中公还是华图的教材

画风很特别…很有爱！~

（ps：部分非中村明日美子作品，为同人图，作者不明所以无法标注，图片均来自网络）

姓名： 中村明日美子
地区： 日本
中村明日美子,なかむら あすみこ
出生于日本神奈川县,日本漫画家。 　　
别名: 中村明日美子
别名: なかむら あすみこ
别名: Nakamura Asumiko
性别: 女
生日: 1979年1月5日

2000年在「月刊マンガF」（太田出版）上获得エロティクスマンガ（情爱漫画）佳作赏。

同年10月以作品「コーヒー砂糖いり恋する窓辺」（收录于太田2002年出版的中村短篇单行集《鸡肉中村明日美子 作品(19张)俱乐部》）在该杂志上出道。此后,中村老师除了继续于“MANGA F”发表作品外,亦向“月刊Melody”(白泉社)及“月刊Flowers”(小学馆) 等等投稿,陆续发表插画﹑少女漫画及BL漫画的作品。



现除在マンガ エロティクスエフ上连载以外,还有BL漫、少女漫画和插图等多项工作进展中。 　　

2010年7月6日,中村明日美子于其个人网站发表书面公告,表示因其自身管理能力不足及身心疲劳而决定暂时休笔,其个人网站亦将在七月停止更新。至于连载作品方面,会如计划发表至八月,往后的将暂时停止。


连载第一部BL（清水）作品《同级生》,以其独特的画风和细腻的文字风格而受到好评。该作品获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2009年排名首位。 　　
该作品续篇《卒业生》获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2011年排名首位。
另外中村明日美子的《ダブルミンツ》（Double Mints）也获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2010年排名第二。 　　

作品风格

颓废——越是鲜艳明媚,骨子里越是暗沉绝望,这无关内容形式,是更为纯粹的我们称之为个性的东西。 　　
看到那招牌的三白眼和长脖子,是不是触动了你内心的深处呢？说的不是什么童年回忆心理阴影啦——以流畅利落的曲线画出纤细到过分的身躯,即使没有华衣美服的衬托,古典哥特的神秘妖冶气质仍扑面而来！不需要铺张厚重阴暗的色调,中村明日美子的哥特气息不在于繁琐的衣着打扮也无所谓色彩搭配——而是取决于是否长着一双睫毛像钢丝一样的三白眼！人如其画透着神秘美感、出生日期以外一切资料均无从得知的中村明日美子,在高调张扬喧嚣的今天,简直可以说是特立独行偶像级的人物！ 　　
中村明日美子的大多数短篇都刊在《gothi&lolita bible》,其漫画印象深刻。线条纤细完美,各种图案装饰精雕细琢,即使是简单的线条,构图也十分精心,风格与杂志完全吻合。故事对话比较少,轻描淡写,尽管都是些小短篇,却都美得让人过目不忘。

作品：

《コペルニクスの呼吸》
《ダブルミンツ》
《ばら色の頬のころ》
《あなたのためならどこまでも》
《同級生》
《2週間のアバンチュール》
《卒業生-冬-》
《卒業生-春-》
《片恋の日記少女》
《鶏肉倶楽部》
《Jの総て》
《ウツボラ 01》
《曲がり角のボクら》
《呼出し一》
《鉄道少女漫画》
《アードルテとアーダルテ》
《ノケモノと花嫁 THE MANGA》
《直男 直男》
《萌え男子がたり》
《極上眼鏡男子 (花音コミックス)》

几乎每个人都是伴随着童话长大的。小的时候大家喜欢看《格林童话》，因为那里有“美丽的公主与英俊的王子终于过上了幸福的生活”为结尾，叫人快活而满意。但是，恰恰是一些不够美满的童话故事让我在成年之后还一再想起，譬如《小王子》、《快乐王子》，还有安徒生那些不朽的作品。

　　蒂姆•伯顿导演的《剪刀手爱德华》是一部关于机器人的现代童话。它讲述一座古堡中住着一位发明家，制造出了各种东西，最后还造出了一个机器人，并给他起名叫爱德华。发明家对这件作品倾注了全部的心血，他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌，何时微笑何时沉默。然而，没有等到机器人最后完成，发明家就去世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。不知过了多少岁月，一位推销化妆品的中年女子佩格误闯城堡，发现了形容古怪的爱德华。好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒，而是怜其孤独，把他带回了自己的家。

　　佩格住在一个色调明丽的小社区里，女邻居们都喜欢调情、窥探、以及搬弄是非。爱德华的出现，给她们百无聊赖的生活增添了新鲜的刺激，所以大家都对他表现出了极大的友好甚至亲昵。当他展露出用剪刀手修剪植物、设计发型的才华，全镇的人几乎都为他癫狂了，把他当成了明星一样的宠儿。但他也有自己的痛苦，那就是爱上了佩格的女儿、美丽绝俗的金。金早已有了男友，而且对这位家庭新成员一直有抵触情绪。为了金的一个请求，爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅，不慎被警察逮捕后也没有吐露真相，唯恐连累心上人。虽然他不久由于“没有判断是非的能力”被释放，但周围的人都把他看成蓄意抢劫财物的危险分子，对他以及佩格全家敬而远之。在这一过程中，金逐渐看清了男友的丑恶嘴脸，与他决裂，并对爱德华产生了好感。

　　圣诞夜大雪纷飞，矛盾达到了最高潮，爱德华越想做好事就反而被误会得越深，全镇居民都要求驱逐爱德华，甚至连佩格也认为他应该回到古堡中去。在古堡的打斗中爱德华杀死了金恶毒的男友，金也接受了爱德华不求回报的爱。这是爱情最初的交融，也是最后一次的交融，从此爱德华永远隐藏进了不为人知的角落，在那里修剪他的植物、冰雪、和爱情……

　　有的童话从一开始我就知道会有个悲伤的结尾，不论它表面上多么轻快、花哨、令人忍俊不止。为什么我知道？因为那些故事里的主人公都是不属于这个世界的人，他们是精灵，是妖魔，是异类，他们与现实世界从本质上就格格不入，终究不能被世人接受。来自另一个星球的小王子终于无声地倒下，离开了我们；快乐王子被丢进铸造厂的火炉焚化；海的女儿化成水面上的泡沫，永远失去了她的爱人。而爱德华，一个机器人，一个有一双剪刀手的机器人，一个连自己爱人都不能拥抱的机器人，最后没有毁灭已经是导演对观众的眷顾，怎么还能期望一个圆满的结局？

　　其实爱德华该死的地方并不在于他是一个机器人，而是身为一个机器人却又不老老实实做机器人。他布满电路的冰冷躯体里竟然孕育出热烈的爱情，这就足够使人们恐慌的了。蒂姆•伯顿刻意让故事发生在一个没有具体年代和地点的社区，花花绿绿的房子颇具超现实色彩，似乎是想告诉我们这样的事情可能是完全杜撰出来的，但也可能发生在世界的任何一个角落。伯顿自己就在与佩格一家生活的极为相似的环境中长大，因此他对一众邻居的刻画十分生动，虽则夸张，却真实可信。不论是曾对爱德华颇感兴趣、甚或意欲挑逗的阔太太，还是从一开始就对他排斥厌恶的女教徒，最后都汇成了一股强大而凶恶的势力，要置这个对他们无害的孩子于死地，只因为他有一双剪刀做的手却同时拥有一颗人的心。

心美一切皆美，情深万象皆深。

　　许多事情越想努力做好效果就越糟，比如爱情、入睡和举止自然。

　　不要奢求他人的理解和宽慰，生活如此艰难，人心那么惶恐，哪有那么多的设身处地和感同身受。

　　朋友是两面性的，有的可以给你温暖有的只会让你寒心，即使被朋友伤过，你也应该庆幸，在这种没钱没势没利没权的年纪，大家能走到一起，也不真是图什么。感觉对了就黏得紧厌烦了走很远，怪不了谁，人都是为自己活的，对离开的人就不要去挽留，看好身边的人，让他们真正懂你的好，互相离不开那才是真朋友。

　　爱，不是寻找一个完美的人，而是学会用完美的眼光，欣赏那个并不完美的人。


其实，有些门是掩着的，你要走*推推;有些门是关上了，其实没有上锁，你要走*看看;有些门看似锁上了，其实锁一拉就开;有些门确实锁得很紧，但门的旁边还有门……不要远远观望，就做出臆断;不要还没行动，就告诉自己不行。

　　成功是件困难的事儿，这谁都懂，但也别太绷着，你得有自己的生活，有喜欢的人就去追，哪怕到头来是一场错过。有想要的梦就去做，哪怕最后一场空。失败没什么，谁都有被嫌弃的时候，可命运就是这样一个积累的过程。有一天你突然美梦成真，你以为是撞了大运，其实不是，那是一份迟到的礼物。

　　喝酒不要超过六分醉，吃饭不要超过七分饱，爱人不要超过八分情。但大多数人经常都是喝醉、吃撑、再爱成傻逼，结局是吐一身、长一堆肉、被抛弃!

　 心是一棵树，爱与希望的根须扎在土里，智慧与情感的枝叶招展在蓝天下。无论是岁月的风雨扑面而来，还是滚滚尘埃遮蔽了翠叶青枝，它总是静默地矗立在那里等待，并接受一切来临，既不倨傲，也不卑微。

　　根本没有那条“更好的路”，只有一条路，就是你选择的那条路。关键是，你要勇敢地走上去，而且要坚持走下去。

　　这一生，总有一些说不出的秘密，留不住的时间，挽不回的遗憾，触不到的梦想，忘不了的爱。蓦然回首，才发现人活着是一种心情。-穷也好，富也好，得也好，失也好。一切都是过眼云烟。想想，不管昨天、今天、明天，能豁然开朗就是美好的一天。不管亲情、友情、爱情，能永远珍惜就是好心情。

　　与其担心未来，不如现在好好努力。人生往往是怕什么来什么，当你看淡得失、无谓成败的时候，反倒顺风顺水、遇难成祥。人生最宝贵的，就是有一颗*常心，远离混浊，*静如水，不为世间五色所惑，不被人生百味所迷。

　　人生的一大挑战那就是去埋葬真实的自己并渴望着自己能成为其他的人。不要为别人怎么看你而烦恼。别人的看法并不重要，重要的是你怎么看待你自己。

　　宁愿做过了后悔，也不要错过了后悔。生活中的历练，让我们理解了责任，理解了这个社会能给我们的所有尊重，于艰难中，懂得了承受，懂得了坚定，慢慢的丰满我们自己。人生，就没有，永远的悲伤;也没有，永远的欢欣。

　　不喜欢做决定，小事情随便怎么样都行，没所谓。如果你是天秤可以信赖的人，他们会问你的意见。你需要做的只是分析，决定天秤会自己来做。孤单是你想约朋友逛街，结果发现朋友已经约了别的朋友，于是他对你说抱歉;孤单是你再也不会为一个人的生日而费尽心机地去挑礼物。

　　你所有的痛苦与困顿，都是自己一个人的事情，你的生死，不关任何人的事，你的伤口在流血，别人却在为晚上吃什么发愁，这世上没有感同身受，所有的开导都是纸上谈兵，所有的安慰都是隔靴搔痒，所有的陪伴都是徒劳无用。

　　一个人的觉悟，不是对所有世事的无所谓，而是对无能为力之事的坦然接受。一个人的成功，不是追求别人眼中的最好，而是把自己能做的事情做得最好。没人陪的时候，到一个没人的地方走走，与空旷对话，与自然交流，是自己的心伤，就要学会在沉默中疗养。

　　每一天都是一个新的开始。人生路漫长，有些路只有坚持走下去，时间会让一颗灵魂，变得越来越动人。做人应像向日葵一样，即使果实累累，仍是低下头默默不语。因为，即使你不言语，阳光也自会明白你的丰硕，风雨也自会知道你的优秀。

　　人出生时，是一块质朴的石块，有棱有角，生气勃勃。但是，在生活无情的打磨中，人慢慢被磨去棱角，变得圆滑而世故。人生如梦，得失从容。让我们真正感到疲惫的不是那些外在的得与失，却是我们自己那颗患得患失的心。

　　我们都是赤裸裸地来到这个世界，不需要等到生活完美无暇，才懂得享受生命中最美好的。生活的过程中，总有不幸，也总有伤心，就像日落、花衰，有些事，你越是在乎，痛的就越厉害，放开了，看淡了，慢慢就淡化了。

　　人生是一盘棋，子已落定就不能反悔。一个人的行为，决定一个人的心态。一个人的言语举止，决定一个人的修养。一个人的素质，决定一个人的品味。一个人的行动，决定一个人的未来。

　　人生没有假设，当下即是全部。舍取是一种态度，简单是一种心境。生活，没有什么大道理可言，过日子，就是一种心情， 用好的心情去生活，累也不说累，苦也不言苦。 幸福，或许正是体现在这“不说累”和“不言苦”当中。

韩国插画漫画家金政基(Kim Jung-Gi)出生在韩国的京畿道，在庆北浦项地区度过了自己的童年时光。进入大学后，再加上军队生活，在釜山一共生活了八年。2002年结婚，2004年后举家迁至首尔。现在为了培养更多的漫画人才，他在首尔弘益大学前创办了专门的美术学院——Ani.Changa Cartoon Institute。 　　谈及自己学*绘画和漫画的经历，金政基说：“我就读的是韩国东义大学的西洋美术专业。在我进入美术系的时候，韩国才有了第一个和漫画相关的学科。由于专业是西洋画，所以漫画都是通过自学。至今为止，所有的作品都是通过观察，从大自然获得灵感后，自然而然地画在纸上。” 　　大学二年级时，金政基优秀的画功受到了《Young Jump》杂志编辑的关注和青睐，并向他约稿。于是，2001年至2002年，金政基开始为《Young Jump》创作漫画《Pony Pony》，正式踏上了漫画之路。 　　十年过去，金政基在漫画、电影、广告和小说插画等相关领域成绩斐然。除了在《Young Jump》杂志开辟《Funny Funny》专栏外，他还在Naver Webtune 网站连续三年连载漫画《T.L.T》（《Tiger the Long Tail》),并结集出版了六本单行本。而他大受好评的草图集也已经出版了两本，分别是《2007 SKetch Collection》和最*发行的《2011 Sketch Collection》。与此同时，他还参与了“GOM TV”、“大韩航空”和“ACUTION”等韩国著名企业的广告制作。在插画方面，他为法国科幻作家贝纳尔·韦尔贝（Bernard Werber）所著的《Paradis Sur Mesure》韩文版绘制的插图，也获得了如潮的好评。
介绍
　　金政基为《Young Jump》杂志绘画作品 　　而《Young Jump》杂志的《Funny Funny》专栏，更是金政基探索漫画表现方式可能性的试验田。 　　金政基最新的创作计划，是将贝纳尔．韦尔贝2006年出版的小说《Le Papillon Des Etoiles》（《Butterfly of the Stars》，译为《群星之蝶》）改编成漫画。谈及未来事业的目标和方向，金政基说：“一直希望画出能够挑战外国漫画名家的作品。也想创作那种描绘带有较强专业性的职业剧。 　　在数码绘画大行其道的今天，金政基依然坚持着传统的手绘方式。“电脑是一个很好的工具，如果能够灵活运用的话，能画出非常好的作品。不过因为我一直坚持手绘，对徒手创作更为熟练，相信用自己的手和笔能更好地表现出作品的味道。但是有时间的话，也想学*电脑作画，尝试更多的作画方法。不过如果依靠电脑的话，作品会有一种标准化的感觉，所以自己对数码绘画多少有些回避心态。” 　　“工欲善其事，必先利其器”。金政基*时的创作自然离不开称手的工具。日本原装的针管笔（COPIC Multiliner 0.2,0.25）、德国进口的施德楼针管笔（STAEDTLER pigment liner 0.05,0.2,0.3）、日本百乐超细钢珠笔（PILOT HI-TEC-C 0.03），以及德国原装红环美术钢笔（Rotring Art Pen）都是他最爱的手绘兵器。在给画稿上色时，则多用油性有色铅笔和水彩。至于纸张，金政基倒是不挑剔，除了最常用的200g图画纸和A4纸之外，凡是视野所及的纸张都能拿来作画，这也解释了他的草图集里为什么会有那么多的速写随随便便的涂抹在报纸和便签上。 　　看金政基作画，最叫人惊叹的是他落笔之前从不打草稿，经营位置、构图布局、章法考虑全在心中。这种绘画方式，倒与国画大师蒋兆和先生所倡导的“重大体，*精微。落一笔而定全局，继之以全其神采”的画法非常相似。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上，金政基花了三天时间，在长9米的巨幅白布上画下了一个具有鱼眼变形效果的**场面，人物、车马齐备，姿态各异，令人叫绝。“一旦决定画什么之后，先在脑海中勾勒出大致的场景，立马下笔。落笔勾勒时不是仔细的画，而是点到为止，然后在上面用油性有色铅笔或是用水彩上色”。金政基坦承自己与其他画家相比，在画稿上画出Sketch花费的时间很短，“主要是因为构想出场景后，几乎不需花费时间去找资料，大部分图像都好像储存在脑海里，自然而然浮现出来，照着描下来就可以。虽然少量复杂的图像还是需要参考相关的资料，但是大部分只见过一次的画面和场景,在下笔时都可以构现出60%——70% 　　除了创作前的成竹在胸和创作时的下笔如神，金政基对自己作品最满意的地方，还在于作画素材的多样性和题材的广泛性。“可以这样说，无论是活的生物，还是人工制品，凡是眼睛能看到的都是我的素材，皆可入画。”在金政基创作的插画中，以“人鱼刺身”（以美人鱼作为刺身的食材）、“牙医”、“纹身男女”和“捕鱼”为题材的作品出现频率最高。其中，以“人鱼”为主题的作品表现力最为惊人：挤迫狭窄的寿司店中，老师傅手持利刃，在一条人鱼的鱼身上切片取材。老师傅的坦然，伙计的木然，以及一旁大快朵颐的食客的漠然，与任人摆布的人鱼构成了强烈反差，效果极为惊悚。谈到创作以上作品的灵感来源，金政基说：“*时主要从众多的影像和书本中，还有经历的事情中努力寻找灵感，比较喜欢军旅生活，表现丰富的人体，机械类，以及动物类的题材。之所以多次以人鱼为主题，主要是因为人鱼会使女人的体态呈现更为多元化的元素。仔细描绘牙医和纹身的场景，是因为对精细的器械和手术场面比较感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海或捕鱼归来的画面，则是因为我在高中之前一直在海岸城市生活，对渔民的生活场景比较熟悉”。
语录
　　谈到对自己影响最大的艺术家和漫画家，金政基更是滔滔不绝，“初高中时代，深受日本漫画家的影响。特别喜欢鸟山明、大友克洋和士郎正宗。到了大学时代，则更欣赏俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾（Ilya Yafimovich Repin，1844—1930），以肖像画著称于世的美国写实主义画家萨金特(John Singer Sagent，1856—1925)，以及被《***》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell ，1894——1942）。”“大学时代对写实性的画比较感兴趣，自然而然的对中国画家有所接触。非常喜欢国画大师蒋兆和先生(1904—1986) 的《流民图》，还曾经把它贴在墙上观摩。最*还购买了水彩大师关维兴先生（1940——）的水彩画画集。”

旋转的木马让你忘了伤。。。谁心里没有过一个关于旋转木马的幻想，在梦幻般的旋转木马上仿佛真的就实现了幸福。


许多人都认为，旋转木马是个让人看起来很幸福的游戏。旋转木马的含义，是追逐是等待是无法触及的距离，坐在木马上的人周而复始地旋转，永远只能看到彼此的背影，距离那么*，却怎么也触不到。也许有人会坐在一起，可那只是现在以后会怎样，心中的苦闷，谁知道？谁了解？摩天轮和旋转木马，幸福的代表摩天轮是紧紧将两人套捞，而旋转木马，永远只有一个孤单的影子，想抓却抓不到……

旋转木马的故事

第一只旋转木马那是很美好的一天。孩子在游乐场里和他的爸爸妈妈在一起。他走在路上，左手拉着爸爸，右边拉着妈妈。他荡起“悠悠”，他在“悠悠”中大笑。他吃冰淇凌，爸爸给买的冰淇凌，他吃得满嘴都是，妈妈给他用很软的纸巾擦嘴巴。他玩了过山车，又坐过了海盗船，他大叫，尖叫，爸爸妈妈争相的安抚着他。他又安宁下来。这时，他看到了旋转木马。孩子跳着要骑木马，他要爸爸买了三张票，并排的三只木马，他骑中间的那只，爸爸骑左边的，妈妈骑右边的。灯光亮起来，音乐响起，铃儿叮叮铛铛，木马群一齐向前奔去，孩子笑了。游乐场的这一天很快很快的就过去了。又过了好些的日子。有一天，爸爸妈妈分开了，孩子随了妈妈。孩子变得不爱说话，也不爱笑。常常一个人发呆，看着天空冥想，那是谁也进不去谁也不懂的世界。一天深夜里，孩子偷偷爬出了被窝，他溜进了没有人的游乐场里。走过小路，过山车，也走过了海盗船，他来到了旋转木马旁。孩子把一只公熊仔放到左边的木马上，另一只母熊仔被他放到右边的木马上，然后他爬上了中间的木马。孩子脸上有星星在一颗颗的滑落，滴滴嗒嗒，滴滴嗒嗒。一阵风吹来，脸上特别特别凉。孩子不知哭了多久，他累了。就悄悄的趴在木马上睡着了。熊仔们静静的陪伴着他。就在这时侯，游乐场里所有的灯全都亮起来，金色的光芒照亮了每一个角落，从上面到下面，再从下面到上面，音乐响起来了，铃儿叮叮铛铛，象是从天堂传来了亲切的歌声，孩子醒了，他睁大眼睛看着这一切，木马开始一只只的跑起来，一圈一圈，一圈又一圈，孩子笑了。木马群簇拥着他，奔向前方。第二只旋转木马孩子是第一次骑木马，他非常紧张。可是他不愿意让别人看出他害怕，更不愿意让别人知道他是第一次骑，所以他只是紧紧更紧紧的抓住木马的耳朵，两只手心早就攥出汗珠来了。木马们一高一低，一起一伏的向前跑去，其它的孩子都笑啊叫啊，只有他，紧张得早已说不出话来，只有睁大眼睛看着前面，数着时间。希望时间早点过去，三分钟早点到。咔喳一声，很小的一个声音，在笑声中显得特别小的一个声音，只有他听见了，没有别人。于是孩子玩过木马后就说不舒服，大人们就领他回去了。一路上他很不说话，一回家就跑回自己的房间去，关上门。大人们也没有理会，毕竟带孩子玩也觉得辛苦。只有那只窗边的鸽子看到紧张得脸发白的孩子背靠着门，慢慢的展开手，手心里赫赫然是一只木马的耳朵。原来他一不小心把木马的耳朵给掰断了。从这天开始孩子就天天睡不好觉，他总是象听见了那只断了耳朵的木马在哭。他辗转，他不安。终于有一天，他实在忍不住了，就和大人说了这件事。大人们只是告诉他，公园的工人们会管那只木马的，掰断了木马耳也不是什么了不起的事。就自顾自的走掉了。孩子站在那里，不说话，只是低着头看着手里的木马耳朵。看了好长好长时间。晚上，他偷偷的跑到了公园。一只从路中间跑过的猫着实吓了他一跳，可是他还是没有停下脚步。哦，那只断了耳朵的木马还在那里，没有人管过它的。孩子走了过去，他拿出胶水，把耳朵给木马粘上，又贴上一块止痛的膏药，再小心的缠上很多圈的绷带，最后结了一个漂亮的蝴蝶结。这时他长舒了一口气。准备离开了。就在这时侯，奇怪的事情发生了。只见那只木马全身抖了一下，就变成了一只有生命的真马。它温柔的嗅了嗅孩子，就嗒嗒的跑出了公园，跑向了最辽阔的大草原上。当然还戴着那只漂亮的蝴蝶结。孩子幸福的回到了家，睡了很香的一觉，做了很美的一梦。从这以后，公园的木马盘上就少了一只木马，谁也不知道它去哪了，全世界只有一个孩子知道这个秘密。哦，当然，还有此刻看故事的你......第三只旋转木马妈妈是个作家。这几天她一直为了一个叫旋转木马的主题而冥思苦想，甚至嘴巴里自言自语的。孩子听到了，就对妈妈说，“妈妈，你就写我被魔鬼捉走了，然后你就坐旋转木马来追我好了。”妈妈皱着眉头说，“象你这种小孩儿，被捉走就被捉走了，我才不会来追你呢。追你回来做什么？不完成作业么？把女同学的小辫系到椅子上么？把足球踢到邻居家的玻璃上么？”妈妈不屑的一撇嘴就走掉了。孩子很伤心的坐在那里。他喃喃自语的说，“我要消失，让魔鬼来捉我好了，我要让你也伤心。”魔鬼听到了，就真的把孩子给捉走了，顺风飞去的时侯，把孩子扔在了旋转的木马的顶蓬上。妈妈很快就发现了孩子不见了，她找遍了所有孩子可能去的地方，也问遍了所有的人。都找不到她的孩子。最后她忽然想起了和孩子的对话，真的是被魔鬼捉走了么？妈妈跑到游乐场，她骑着木马，一圈一圈的向前追着。即使她什么也看不到。孩子在上面看到了妈妈，他喊着，可是妈妈听不到。 “即使你是这样顽皮的小孩儿，可是妈妈还是爱你的。无论你被什么捉走，妈妈都会来救你的。为了你，妈妈什么也不怕。”妈妈在木马上流着泪说。孩子也哭了。他很后悔。魔鬼听到了，他的法力消失了。因为他只能捉没人爱的孩子，只要有爱，他就什么都不是了。于是孩子摆脱了魔鬼，从篷上跳了下来，正好落到妈妈的怀里。这时侯的旋转木马叮叮铛铛，象唱着快乐的歌。据说很多人都听到了，你听到了么？第四只旋转木马公园里的木马们很寂寞，很寂寞。没有孩子们来了。现在的孩子都不喜欢骑木马了，他们更喜欢电动玩具还有电脑游戏。可是木马们很想念这些孩子，它们很期待孩子的笑声。可是，再没有孩子来了。白天它们睡大觉，晚上它们睡大觉。公园里的木马很寂寞，很寂寞。不过，有那么一个晚上，一只小松鼠跳上了木马背，它吱吱的叫着。很可爱。木马跑了起来，小松鼠笑了。第二天晚上，它带来了更多的伙伴，森林里的小兔子，池塘里的小乌龟，天上的小鸟，都来骑木马了。木马们很开心了。每只木马背上都驮着一个小东西，一个喜欢笑的小东西。于是每个深夜，公园深处都灯火通明，音乐叮叮。要是你经过这个公园，听到里面的音乐和笑声，看到灯光的亮，不要奇怪，也不要打扰它们哦。因为你看过这个故事了，不是么？第五只旋转木马这是一个垃圾场，一只废弃的木马就被扔在这里，斜斜的躺在一个角落里。它终日不说话，只是默默的看着天空，没有人知道它在想什么。只有天空里飞得最高的鸟看到，那双漆黑的眼睛里有灯光，有音乐，有笑声。那些光影声音在瞳仁里转啊转啊，一圈又一圈。木马其实很伤心。即使是春天来了，万物复苏的春天，它仍然是视而不见的。可是，有一些嫩嫩的绿芽从它身上发了出来，那是很美丽的绿色。这嫩芽一天天长大了，长成了长长的绿茎，这绿茎慢慢伸向天空，又伸出了长长的青色的枝。木马终于醒了。它看到了自己的生长，它笑了。从此它更紧的抓紧土地，汲取水分，也吮吸阳光。三年过去了，木马长成了一棵很美丽的大树。又三年过去了，它开出了很多很多彩色的花朵。每朵花都是小马的形状。芳香溢溢。很多小鸟在花芯里作窝，叽叽喳喳，热闹极了。风吹过来的时侯，整个树冠都荡漾起来，花朵飘来飘去，象无数奔跑的小马。无论谁看见都会说，这真是世界上最美的木马了。

　蒂塔·万提斯 (Dita Von Teese) 出生在密歇根州的一个小镇上，家里到处都是充满历史气息的古董。也许正是因为耳濡目染，蒂塔在很长一段时间内对上世纪40年代出品的电影以及古典风格的造型甚为迷恋，也成了今日美国最大的古典模特模仿者，蒂塔的名字和照片已经成了华丽而诱人的古典造型的代名词。

　　当蒂塔还是小姑娘时，就很喜欢好莱坞黄金时代的电影和明星，总梦想有朝一日自己也能和海蒂·拉玛(Hedy Lamarr)、丽塔·海华斯 (Rita Hayworth)、贝蒂·格莱伯 (Betty Grable) 这些明星一样拥有高贵的气质和迷人的魅力。也许正是因为童年的爱好与执著让她日后获得了巨大成功，这一点都不奇怪。今天的蒂塔不仅是美国历史上最受欢迎的具有古典气质的模特和滑稽戏剧明星，而且是好莱坞最迷人的女性之一。

　　12岁时，蒂塔跟随家人一起搬离密歇很，来到加利福尼亚的橘子郡。蒂塔从4岁开始就练*古典芭蕾舞，到了13岁，她已经可以在当地一家芭蕾舞演艺公司担任独舞了。这时她最崇拜的明星是赛德·查里斯 (Cyd Charisse，代表作《锦绣天堂》、《雨中曲》)，赛德·查里斯就是一位芭蕾舞非常出色的演员，但同时也是人尽皆知的女妖精……蒂塔希望自己长大 后也能像赛德·查里斯 (Cyd Charisse) 那样迷倒众生，这个愿望一直持续到成年。

　　少女蒂塔开始收集20年代～50年代的古典服装，了解着装的要领。她很快发现不仅那些华丽的服装很讨人喜欢，而且那些有钢筋做支撑的塑身内衣更是让人欲罢不能。事实上，她对华美内衣的兴趣促成了她的第一个工作——15岁那年，她在一家高档内衣专卖店接受了销售员的职位。她不仅成了这家店铺最好的销售员，也成了最大的买主！

　　上大学之后，蒂塔选择了历史服装设计专业，她的志向是成为一名古装电影的设计师。但是后来她发现，担任人体模特的收入可能更符合自己对古典美追求的需要。19世纪，特别是维多利亚时代，盛行的紧身胸衣也让她产生了浓厚的兴趣，她开始模仿这些出现于电影和资料图片中的华丽服饰，无数次光顾专卖店。

　　有一次，蒂塔又来到店中，猛一抬头，在墙壁上看到了一幅刚刚挂上去的贝蒂·佩吉 (Bettie Page) 的画像。这幅由著名画家奥里维亚 (Olivia) 根据照片创作的画像给了蒂塔极大地震撼，她突发奇想，决定亲自再现贝蒂·佩吉 (Bettie Page) 时代的怀旧风情。

　　1991年，蒂塔开始为一些杂志提供自己的照片。这灵光闪现的念头正是蒂塔事业的起点，自从那时开始，蒂塔·万提斯的名字传遍整个欧美地区，人们不仅将蒂塔·万提斯与贝蒂·佩吉 (Bettie Page) 勇于展现自我的精神相提并论，也对两人的美貌津津乐道。

　　蒂塔遵循了Olivia的传统艺术风格，又拥有超级模特的现代元素，她如同流星焰火，星光四射。不久，她在全世界的主流媒体上掀起了一股复古**的高潮——蒂塔·万提斯成功将充满古典色彩的怀旧主义和充满时代气息的脱衣舞表演融合到一起。

　　随着名望的提升，蒂塔着手创办了个人网站，这也是互联网上最早的模特个人网站之一。这个网站从里到外都弥漫着挥之不去的怀旧风情，其中珍藏着超过1万张珍贵的照片，其摄影风格完全由蒂塔自创。

　　蒂塔除了在时尚界惹人注目外，她在话剧、歌剧舞台上也是常客。她与著名的恶魔歌手玛丽莲·曼森 (Marilyn Manson) 的恋情、结婚、离婚的传闻更是人们津津乐道的传奇故事。
转自 ——时光网
全世界最吊的脱衣舞女 ，曼森的妻子。

意大利米兰当地时间1月15日，著名男装品牌杰尼亚在2012/2013秋冬米兰男装周上发布了2012/2013秋冬男装系列。2012/2013 Zegna 秋冬男装延续了其品牌一贯拥有的完美无瑕，剪裁适宜，优雅古朴的个性化风格。

　　Zegna本季的秋冬男装基本延续了男士西装外套的风格，同时较少地出现黑灰色的用色。取而代之的是以卡其色、米色等浅色系与深色系相互搭配，一扫秋冬男士着装黯淡的效果。整体的用色反差，令人显得更加的精神和清新，同时也不显高调。

　　杰尼亚男人翩翩而至。一贯繁忙的他选择小憩片刻，放下了手中的黑莓，暂时抛开了他时常关注的金融走向。提着奢华的行李箱，他开始了一段旅程。他的旅行绝不是将自己关在滑雪场的小屋中与世隔绝，旅行箱里满是他为不同场合准备的华服：不论是在雪坡之上还是在私人会所，他的社交还将继续，这是他的乐趣，是他生命不可或缺的一部分。打开他的衣橱，你会发现他为旅行准备的一整套行头整齐地排列着，既有运动风格又不失得体庄重。从中可以看出他对精制衣料及完美剪裁细节的不懈追求。

　　新一季杰尼亚秋冬男装的色彩灵感来自于“杰尼亚绿洲”——杰尼亚家族所属的自然天堂——棕色树干，褐色榛果，皑皑白雪，黄色落叶和蓝色夜空交织出斑斓的色彩。凡此种种，在男装上便幻化为色彩夹杂的格纹、十字纹和人字纹，多种花纹的混用还能塑造出不经意的拼接效果。狭长的外衣加上双纽和自然肩式的设计，为杰尼亚的束腰和拼接剪裁男装新添了一抹亮色。

　　新一季男装充满了设计师对风衣的礼赞，风衣式的设计为外套、粗麻披风和毛边绵羊革夹克增添了些许休闲气息。70年代由Agnona品牌引入的一款名为Spazzolino的面料如今带着全新的处理工艺卷土重来，这款面料原属拉绒羊驼毛的一种，极富奢华质感。值得一提的当然还有杰尼亚羊绒，无论是纯羊绒亦或混合羊绒，柔软质感亦或设特兰毛线的手工编织，多年来一直是杰尼亚的首选。

　　羊驼毛织物与顶级羊绒相融合，使手工织物散发出一种无与伦比的舒适休闲气息，让人不禁联想到羊羔皮、纳帕革和绵羊革的随意拼接。经典圆翻领再次成为焦点，可以将它衬在夹克内，或者搭配在花纹衬衫里，由此营造出一种意想不到又不拘一格的层次感。此季必备的其他单品还包括水洗色灯芯绒Cashco（羊绒与棉的混纺面料），卷边和皮质镶边的褪色牛仔裤，具有“松果效应”的高科技智能面料Elements，以及经久不衰的苏里羊驼毛皮衣。

　　享受完醉人的松香和放松的桑拿之后，我们的杰尼亚男士便开始了他的晚间活动。他脚蹬晚宴鞋优雅前行，身披Spazzolino材质的长大衣，从大衣中隐隐透出真丝晚礼服优雅的黑白蓝三色。

　　充满个性的植物皮格纹手袋，ipad封套，还有各式皮鞋：纯手工训练鞋、及踝靴、流苏鹿皮鞋以及登山专用的厚底Monk 鞋。

　　羊绒双面领带和丝巾再现了这一季的经典花纹，凸显了藏在复古眼镜后面那张古铜色脸庞的冷峻之美。