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舞蹈串词
串词，又叫串连词，串联词，主持词。 串词是在晚会、联欢会等大型联欢活动中，主持人把前后节目，把整台节目恰到好处地联系在一起的关键性词语。 串词是一门艺术，一般来说有固定的套路。
主持词要把握好吸引观众、导入主题、创设情境等环节以吸引观众。随着*在不断地进步，越来越多的场合都需要用到主持人，你所见过的主持词应该是什么样的？下面是小编整理的有关舞蹈的串词主持词（精选20篇），希望对大家有所帮助。
男：让我们再一次以热烈的掌声，对各位领导及兄弟单位的光临表示热烈地欢迎和衷心地感谢!
男：这是在全厂生产经营局面持续健康稳定的形势下举行的盛大聚会。
女：这是在全体干部职工面对电力体制改革新任务时弹奏的最新篇章。
男：好，“世纪先锋”庆七一广场演唱会正式开始。
女：首先请您欣赏由总厂幼儿园带来的《幼儿舞蹈-------军中姐妹》。
甲：孩提时就有一个梦想，梦想心随白云飞扬;
乙：孩提时就有一个渴望，渴望肩能生出翅膀。
丙：像蝴蝶一样穿梭，陶醉于花的芬芳;
丁：像海燕一样呐喊，勇敢的搏击风浪。
甲：在大地的怀抱中，跳动的音符圆了我儿时的梦幻;
乙：在闪亮的聚光灯下，飞旋的舞步成就我青春的渴望。
丙：尊敬的各位
丁：十分欢迎各位，以及到场的所有观众朋友们。
甲：经过同学们一个多月的辛苦排练，我们
乙：虽然我们不是专业的舞蹈团队，但我们有一个非常负责任的老师，-老师有时即使生病也坚持与我们一起排练，在她的的辛勤指导下我们取得了很大的进步，我班辅导员张芷婧老师虽然身体不便，也仍然时刻关心本次晚会的进展。
丙：我系
丁：我们按照校
甲：今晚，就让我们一起在这里载歌载舞，
乙：今晚，就让我们一起在这里让理想之舟扬帆远航。
丙：茉莉原产于印度，叶色翠绿，花朵洁白，香气浓郁，满园花开也开不过它，
丁：下面请欣赏舞蹈《花茉莉》表演：邹红红马青梅王文桢
甲：下面有请大家欣赏歌舞串烧《茶山情歌美人吟暗香》演唱者付贝贝杜翔宇表演李爽、秦怡、邹红红、聂广义等
乙：大家都知道，爵士舞是一种急促和动感的节奏型舞蹈，它不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的那么内敛，它的本质就是自由的表现，活泼并且张扬;
丙：是的，接下来将为您呈现的就是爵士舞风格的舞蹈《action》，编舞：陈书会表演：杨婉君柳士燕桂银雪等，
丁：中华56个民族都是能歌善舞的民族，作为第一大民族的汉族当然也不例外，下面请欣赏由王文桢
甲：它眯着双眼?它点着脚尖?屋顶上的瓦片是它的琴键。
请欣赏刘小琳小朋友给我们带来的独舞《波斯猫》。瞧?它正一步一步向我们走来了
乙：《女兵》是根据东北抗日联军女战士冷云等烈士英雄史实创作的舞蹈作品。编导用革命现实主义的创作方法，把生活的真实转化为艺术的真实，生动地再现了“中华圣女”抗日民族女英雄的光辉形象。
丙：请欣赏由-老师指导，邹红红等表演的舞蹈《女兵》。
丁：《青春舞曲》是一首短小精悍的新疆舞曲，并且深受中外人民喜爱。踏着节拍，让我们年青的心一起跳跃，让青春的理想一起飞扬。下面请欣赏由桂银雪编舞杨婉君秦怡等表演的舞蹈——《青春舞曲》。
甲：下面有请欣赏由10级音乐学男生带来的现代舞insomnia
乙：说到云南呢，人们自然会想到好吃的过桥米线，还有西双版纳的美丽的孔雀大象。不过要说云南的特点是什么，我想很少有人知道在云南省会昆明就有一个非常有地域性特点的民族歌舞，那就是花灯。花灯呢，有非常多的调子，有螃蟹调，-调，赶集调，那么接下来请欣赏由刘瑞倩编舞，韩珍珍，马雪燕，胡洪涛，冯石岩等表演的舞蹈《小乖乖螃蟹调》
1丙：花朵的红色是热情的色彩,它强烈、奔放、激动,令人
丁：子娟，你知道最*非常火的舞蹈吗?
甲：当然，骑马舞
丁：嗯，对，加上神曲《江南style》深具感染力的音乐节奏，让全世界都为之疯狂，如今已俨然成为全世界的style
甲：接下来，让我们一起来欣赏邹红红王薇薇胡亚洲杨高岭等为我们带来江南style舞蹈。指导：聂广义王文桢
乙：北宋学者周敦颐写过一
13、丙：少女如春花，蓓蕾动心怀，花儿绽放时，春绿深似海，下面有请大家欣赏由崔晓刘莎莎田进霞编舞，贺子娟徐一萍房晓矗等表演的舞蹈《花开时节》
14、丁：古人云：台上一分钟，台下十年功，让我们一起走进我们优秀的舞蹈演员的日常的基本功训练。
结束语
甲：青春是一首诗，诗行里写满对未来的向往;
乙：青春是一幅画，每一种颜色都蕴含七彩光芒。
丙：青春，意味着无尽的活力，
丁：青春，让生命之火烈烈张扬。
甲：在母校这片热土上，我们尽展青春的亮丽，
乙：在师长关切的眼光中，我们迎风展翅翱翔。
丙：亲爱的母校，是您让我的羽翼逐渐丰满，
纪功舞蹈
纪功舞蹈是反应和歌颂统治者功绩的舞蹈。*历代统治者在取得王位以后，一般 要将自己的功绩或德政以乐舞的形式进行表现和宣传。所谓“功成作乐”。
第一节：准备活动
1、头部练*：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练*。注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。
2、肩部练*：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。注意脖子往上立，挑腰。
3、胸部练*：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。
4、腰部练*：注意呼吸，腰一定要正。（前腰、胸腰、旁腰、涮腰）
5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。注意含胸时，不要松散。
6、压胯练*：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。注意膝盖用力下压，腰立直。
7、勾绷脚练*：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。注意腿直、立腰、脖子往上长。
8、绕脚练*：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。注意腿直、立腰、脖子向上长。
9、振臂练*：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。注意立腰、收腹。
10、下前腰（体前屈）：上身前弯曲和腿*行，双手扶地，然后起身。注意腿要直，腰部放松。
11、双屈膝：双腿全蹲的同时，双手扶膝，起身。注意注意腿要直，腰部要放松。
12、腰的软度练*：腰要放松、注意韵律。（前腰、旁腰、后腰、涮腰）
13、胯部的练*：左、右胯向上方提起，落下，双胯向前顶，左右摆胯，注意不要坐胯。
14、膝部的练*：双膝弯曲半蹲，起身。注意腰立直，膝盖打开。
15、脚腕练*：脚尖向里转成正步，再打开成小八步，半脚尖立起落下。注意立腰，腿紧夹。
16、手腕练*：绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。（绕手、提压腕）
17、仰卧、举腿、压胯：双腿向上抬起到九十度，位置向旁打开。注意腿要直，胯要正。
18、地面踢腿：注意爆发力，腰要直。（仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢）。
19、地面搬腿：注意两腿要直，身体要正。（仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿）。
20、腰的地面练*：注意：腰一定要放松，（胸腰、双腿跪下腰，控腰）。
21、仰卧起坐：上身向前起身，然后再仰卧。注意：腿直，上身用力起。
22、背肌练*：上身和双腿同时向上抬起，注意手臂要直、腿要直。
第二节：脚部动作的部分练*
舞台的8个方向示意图 脚的三种形态：
勾脚：脚尖向上，脚跟朝下用力向外蹬。 绷脚：脚尖用力向下绷。 拐脚：脚腕向外拐，向外顶。
脚的基本位置
正步：两脚跟脚尖靠拢，重心在双脚上。
（一：小八字步、大八字步、丁字步、踏步、点步。二：弓箭步、大掖步、芭蕾一位脚、芭蕾二位脚、芭蕾五位脚）
第三节：手部动作的部分训练。 手的三种形态：兰花掌、空心拳、单指。
手的基本位置：山膀位、按掌位、托掌位、提襟位、扬掌位。
芭蕾手位：一位手、二位手、三位手、四位手、五位手、六位手、七位手、八位手。
把上单手的基本动作：
一：撩手、盖掌、切掌、端掌、分掌。二：穿掌、摊掌、推开*收、双晃手。三：小五花、顺风旗、山膀按掌、斜托掌。
第四节：把上动作部分训练
双手扶把，两手宽度同肩相等。 单手扶把，手放在身体前一点位置上。
（一：
1、擦地
2、蹲
3、小踢腿。二：
4、跨掖腿
5、腰
6、压腿。三：
7、搬踢腿
8、下叉
9、大踢腿：踢前腿、踢后退、踢旁腿）
第五节：把下动作的组合训练
一、跑跳步组合：
一、二八拍：跑跳步，双手叉腰。第三八拍：下叉，双脚晃脚一圈。
在人们积极参与各种活动的今天，需要使用串词的场合越来越多，我们可以根据节目的名字来写串词，介绍一下具体内容，把节目的衔接做好，让观众能够更好的接受。串词怎么写才合适呢？下面是小编收集整理的舞蹈串词，欢迎大家分享。
男:尊敬的各位领导、老师
女:亲爱的同学们
合:大家晚上好
女:五月的蓓蕾，飘摇在青春的枝头
男:五月的春风，吹拂着年青的脸庞
女:五四的日子，记录着92年青春的脚步
男:五四的火炬，燃烧着92年青春的热情
女:为纪念五四运动八十九周年，展示青年风采，交谊舞大厅新庄学院特举办了这次“动感青春舞蹈大赛。
男:首先让我们掌声欢迎担任本次这次舞蹈大赛的评委，
女:接下来我为大家介绍本次舞蹈比赛的评分标准:从舞蹈动作的整齐、协调性，表现力、艺术技巧及完整性进行打分，十分制，去掉一个最高分，去掉一个最低分，取最后*均得分。
男:今晚我们将以现场打分形式对参赛节目进行评比，评出一等奖一名、二等奖两名、三等奖三名。优胜奖若干名。
女:跳跃的音符，演奏着青春的活力。
男:动感的舞姿，展示着青春的魅力
合:校园舞蹈大赛此刻开始
女:此次舞蹈比赛共分为三个板块，第一部份，健身操，彰显同学们的青春活力，第二部份民族舞，体现出我们课余生活的丰富多彩，我们没有功底的深厚，只有深爱的兴趣。第三部份是激烈热情的现代舞，同学们用自己的肢体语言告诉了我们“我的青春我做主”，期望这天的晚会能给同学们带来耳目一新的感觉。
1.和风送暖燕剪柳，飞雪迎春蝶恋花。春天正是万物复苏的季节，变如花季中的我们，风华正茂，一切充满了期望，一切都充满了活力!下面请欣赏907班的同学为我们带来的开场舞蹈《活力无限》
2.904，5，7班的同学立刻就要离开学校步入社会了，相信他们已将自己全部的精力都准备好投入到新的生活方式中去。此刻不拼搏，更待何时下面请欣赏由904班的健儿们为我们带来尽显真我风彩的《搏击操》表演。
3.人们常说:“笑一笑，十年少”可偏偏就有那么一些人对此有另外的说法，到底是“笑比哭好”还是“哭比笑好”让我们听听104班同学为我们带来的精彩辩论。
4.舞蹈是八大艺术之一，是于三度空间中以身体为语言作心智交流现象之人体的运动表达艺术，以有节奏的动作为主要表现手段。舞蹈可分为很多种，有拉丁舞，摩登舞，交谊舞，街舞，肚皮舞，芭蕾舞等等，下面要为我们展示的是另一种形式——民族舞蹈有请109班同学表演《有一个美丽的地方》
5.看过了傣族舞，我们再来看看具有异域风情的新疆舞，这些小姑娘们以前是天竺少女的表演者，请欣赏由102班同学带来的舞蹈《西域风情》
6.如今上网成了我们生活中必不可缺的一部份，但网络有利有弊，同学们可别深陷其中成一个名副其实的“网虫”下面请看由108班同学为我们带来的小品《网虫》
7.看过了精神爽朗的健身操，又看了优美儒雅的民族舞，下面又到了大家喜欢的劲爆时间。现代舞是20世纪初西方兴起的一种与古典舞相对立的派别，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由抒发人的真实感情，下面请欣赏905班同学模仿ladygaga的舞姿《Badromance》
8.看过了外国现代舞的模仿，再来看看咱们*现代舞表演，另外一种表达自我，彰展青春的肢体语言，以催人奋进的形式来到我们面前。请看由106班同学带来的现代舞表演《不如跳舞》
9.有这样一句俗语广为流传，头可断，发型不可乱。这足以证明发型已然站倨了人们心中举足轻重的地位。下面请欣赏由102班的罗剑，万弟权为我们带来的精典哑剧表演《理发》。
10.街舞，英文hippop，是爵士舞发展到今的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，并透过头、劲、肩、上肢、躯干、等关节的屈伸、转动、绕环等扭动等连贯动作组合而成。下面请欣赏由105班同学为我们带来的街舞《逆转》。
11.我们的工作学*最后都是为了更好的生活，此刻市面上流行着一种十分个性的工作方式，是他们这些人给我们的生活可能带来了方便，也可能造成了烦恼。请看看那是什么请欣赏由105班同学带来的小品
结束语
女:伴随着欢快的音符，伴随着优美的舞姿本次校园舞蹈大赛这天的比赛到此已接*尾声
男:每个人的心里都拥有一个梦，它让我们充满了热情与力量，这力量仿佛为我们插上了一双翅膀，那么就让我们乘着梦的翅膀在优美的舞蹈中飞翔吧~
女:在此衷心感谢各位评委和同学们的辛勤劳动，感谢各位观众的热情参加。谢谢大家!
男:本次舞蹈大赛，到此结束，祝朋友们晚安!
大家晚上好!
开场舞蹈:《神采飞扬》
主持人上场
女:现场的各位前辈，各位小朋友们，
男、女合:大家晚上好!
女:圣火点燃激情，奥运梦想成真，伴随礼花的绽放，奥运的旋律在中华大地上传响!
男:一曲“神采飞扬”既表达了我们郝穴阳光舞蹈艺术团的奥运激情，也拉开了今夜我们良宵共渡的序幕。
女:朋友们，我们“阳光舞蹈艺术团”是经*舞蹈家协会批准的教学会员基地，有北京舞蹈学院*舞高级资格教师2名，*舞蹈家协会注册教师3名。干净、明亮的练功房，编排新颖的*舞，金光闪闪的考级证，健康健美的小舞星正吸引着越来越多的家长、小朋友的参与激情。
男:“阳光艺术团”的宗旨是:让孩子们在快乐中成长，让孩子们在快乐中舞蹈，让孩子们成为快乐的小舞星。我们的教师编排并演出的舞蹈在全国屡获大奖，我们的学员一个个考级成功，我们的小朋友屡屡被*舞蹈家协会评为快乐小舞星。
女:今宵我们的激情将同奥运一齐释放，我们的阳光将同辉月亮。
男:今宵，我们将以优美的舞姿展示形象，回馈社会的滋养，阳光的成长，成功离不开各级领导的关爱和家长小朋友的亲睐。首先，我们还是以热烈的掌声有请(讲话领导)为阳光祝福，为晚会致辞。
(领导讲话)
2、《竹林深处》
女:“远上上海少博赛，竹林深处是傣家”，阳光艺术团的一群傣家小朋友，在上海国际少儿舞蹈大赛中荣获金奖，他们是阳光的自豪，是江陵的骄傲。
男:朋友们，掌声在哪里。下面请欣赏舞蹈《竹林深处》，掌声有请。
3、《快乐一家人》
“奥运加油，*加油，世界加油!”这是每个*人心中的呼声，小朋友们也雀跃欢呼，用舞蹈表达对奥运的祝福。请欣赏舞蹈《快乐一家人》。
4、《快乐成长》
一片阳光轻轻的落在我的琴弦上，我的生活从此充满的梦想，充满了渴望，我梦想失去忧伤，我渴望快乐成长。请欣赏爵士舞蹈《快乐成长》。
舞蹈分类
舞蹈是一种艺术，能培养人气质。舞蹈的种类也有很多，各式各样，那舞蹈种类有哪些？下面为大家带来舞蹈分类，快来看看吧。
一、按照舞蹈的特征来划分：
1、专业舞蹈
古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞、爵士舞
2、国际标准交谊舞：
拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）；
摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）；
3、时尚舞蹈
迪斯科、锐舞、街舞、芭啦芭啦、啦啦队舞、热舞劲舞
二、按照舞蹈的表现形式来划分：
1、独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。
2、双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。
3、三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。
4、群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。
5、组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。
6、歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。
7、歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。
8、舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。
延伸阅读：舞蹈的基本功有哪些？
1、压腿：这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练*有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注重腿部关节的.直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠*并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注重肩膀端*，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。
2、压肩：这是打开肩部韧带的练*。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两个腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
伴奏带：中速，节奏舒缓2/4
3、推脚背组合：脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。
1—2拍：单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面。
3—4拍：脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型。
5—8拍：换另一只脚，动作相同。
双脚背练*亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。
4、把杆训练组合：少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水*了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学*兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。
5、劈叉跳：是为学*中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注重双脚同时一前一后打开、打开历程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时，双脚迅速收拢，两脚并起来着地。
劈叉：左脚在前劈叉，双手抱住左脚，控1—2分钟，然后腿不动，身体向后仰、右手撑住地面，左手抓住后腿控住。左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉、双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1—2分钟、横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉。
6、大踢腿：是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，秋水注视前方。踢腿的历程中，同样要注重脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够。大踢腿，颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看、所以，在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的仪态、在这一前提下，经过刻苦练*，腿会越踢越高，韧带越拉越长。
7、下腰：双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，秋水看脚后跟。
舞蹈的电影
相信热爱舞蹈的人都不会错过任何和舞蹈有关的东西，下面就由小编为大家推荐几部关于舞蹈的电影，希望大家喜欢!
《中央舞台》
系列本片由导演尼古拉斯~希特纳在1999年拍摄。飞扬的青春、优美的舞姿，还有什么比身着紧身服跳芭蕾舞的年轻人更能吸引人们的目光的呢?梦想、爱情、事业、奋斗都是青春片不可缺少的因素。舞蹈的配乐包括美国当红的小红辣椒、曼迪·摩尔以及迈克尔·杰克逊的音乐，因此，本片是舞迷和乐迷都不能错过的好片。
《舞梦成真》
讲述美国一个小镇的姑娘，为了实现自己当舞蹈家的梦想，她离开家乡来到芝加哥，通过一番挫折和努力，最后如愿考入舞蹈学院的故事。这是一部美国激励片，虽然故事情节简单，但是总能给我们带来一些新的感受，体会到美国式的文化，他们充满激情，有个性，敢爱敢恨，愿意表露自己的真实感情，现实但又具有真情，为了自己的梦想敢于去拼搏，对比他们而言，感觉到自己的渴望而无味。影片中酒吧开场的一段音乐，暧昧得很有情调。
《甜心辣舞》
这是一部风格明显的青春励志影片——最华丽的舞蹈与奋斗相守。整部影片贯穿着Hip-hop的歌舞风格，有着明亮的影像、优美的画面以及较强的节奏感。无论从故事情节还是表现手法上来看，这部影片都不同于那些简单的励志电影，影片讲述了Honey在生活中不断无私地帮助身边的人，不断突破自己的一个成长励志故事。
《浮生若舞》
这是对芭蕾舞世界的一次*距离的观察，没有膜拜，只有再现;这是对舞蹈演员生活的一次原生态描写，不仅*实，而且生动。通过导演奥特曼的眼睛，我们看到了安静的、热烈的、流动的、性感的舞蹈，也看到了舞者们并不如舞台上一般光鲜的生活，看到了他们对情感的渴望，对生活的欲求和对舞蹈的热爱，看到了他们的遭遇与麻烦、辛酸与无奈以及与同伴之间的关系。
《雨中曲》
该片不但是音乐歌舞电影的杰作，也是一部介绍好莱坞影坛从默片时代转变为有声片时代的许多片厂趣闻的佳作。20年代末期好莱坞开始了有声电影，很多无声电影明星遭遇到声音考验，也产生了淘汰与幕后的掩饰工作。本片故事背景就放在这个年代，对好莱坞这种工作场所造成的弊病提出批评及*。主角是性感的珍·哈根，有才气却只能在幕后配音的黛比·雷诺以及由吉恩·凯利饰演的投机的功利主义者。尽管是用批评的态度反映昔日好莱坞的面目，但却用轻松愉快的歌舞方式表达减低了尖锐性。让观众欣赏到动听歌曲、优美舞蹈融合于一体的电影大宴。
《歌剧魅影》
(The Phantom of the Opera)是一部安德鲁·劳埃德·韦伯(AndrewLloyd Webber)作曲的百老汇音乐剧。又译：歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。改编自加斯通·勒鲁著《歌剧幽灵》。1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是史上最成功的音乐剧之一。1986年伦敦的首演由麦克尔·克劳福德和莎拉·布莱特曼担任男女主角，至今全球已有16个制作版本，也被改编成同名电影上映。
《红菱艳》
讲述爱舞如命的女主角佩吉在事业与爱情之间徘徊的经历。其中最著名的对话是舞蹈团团莱蒙托夫问佩吉：“你为什么要跳舞?”佩吉答：“就像你为什么活着。”本片于彩色技术尚未完全推广时便用了浓厚的色彩拍摄影片，1948年在英国上映后立即引起轰动，所有人都惊异与舞蹈、音乐与电影表演能够如此完美的结合。影片大段舞台表演并没有因为专业性过强而显得枯燥，反而因为两位导演的高超调度能力与画面想象力，使女主角的舞姿与摄影、美工配合得天衣无缝。另有*同名京剧剧目。
《玩美舞娘》
《玩美舞娘》是Nabil Ayouch导演的一部关于爱情、梦想和肚皮舞的浪漫爱情片。影片横跨北美和北非两大洲拍摄，全片风光醉人、画面美不胜收。本片由法国、加拿大出资联合拍摄，并以英语和*语等原音呈现，充满了异国风情和国际临场感。电影成功塑造了两个国籍、年龄不同的肚皮舞娘，透过她们对爱情与梦想的追求，精准点出了东西文化上的差异性;也透过彼此的了解，缩短了人与人之间的距离。
《出水芙蓉》
这部影片的剧情相信不少人已了如指掌。其实剧情本身并无出色之处，使其成为传世经典的，还是那些规模壮阔的歌舞场面：露天剧院中几十架钢琴同时演奏李斯特的”匈牙利狂想曲第二号”;令人难忘的爵士小号独奏及乐队合奏;音乐家混入女子大学里，被迫去上形体课时在柴科夫斯基的 “胡桃夹子” 之”花之圆舞曲” 的音乐中满头大汗地跳芭蕾，还有最后壮观的水上芭蕾表演……这一切都是人们牢记本片的原因。
《歌舞青春》
系列一部带有喜剧色彩的音乐剧影片，我们“似曾相识”的青春。该片是美国一部获得艾美奖的电视电影，它于2006年1月20日发行，也是迪士尼频道最成功的原创电影。鉴于该电影的成功，迪斯尼公司又陆续推出了歌舞青春2(2007年)和歌舞青春3(2008年)。另有同名乐剧，影片等。
《歌舞大电影》
影片是一部戏仿和恶搞的电影，是达米恩·韦恩斯的导演处女作，同时它又是一部名副其实的韦恩斯家族影片，主创职位都被韦恩斯家族包了。故事讲的.是一个白人女孩想学跳街舞，期间发生了种种稀奇古怪的状况。绝对一部恶搞的喜剧，一部让人笑到肚子发疼的电影。
《精舞门》
系列《精舞门》1、2系列是国内舞蹈电影题材中较好的影片。片中*十套舞蹈，更是融入了通臂拳、醉拳、蛇拳、猴棍等多种传统武术，完美地将传统的*功夫巧妙融合在最具时尚气息的街舞之中。
《跳出去》
一部喜剧电影，周星驰参与监制。主角张雨绮学舞蹈出身，剧中她的锁舞、机械舞、霹雳舞等各种类型的舞技都掌握自如。该片讲述一个朴实的农村少女彩凤离开家园来到充满憧憬的大都会的故事。在戏内，彩凤日间在工厂内打工，夜间做清洁工作，坚持追逐跳出自我的理想。她的个人际遇却为她带来了翻天覆地的人生。
《爱君如梦》
刘南生(刘德华饰)——社交舞教师，温文尔雅，英俊潇洒，舞艺精堪之余，更待人亲善。一套舞蹈哲学，令不少学生重拾自信。在这个缺乏自信的年代，南生简直就是苦海明灯，一代良师，但只限活于舞台上。然而多年以后，南生不知不觉亦欺骗了自己，渐渐忘记了舞蹈的意义，甚至自己的人生意义……直至一天，南生遇上了阿金,人生从此转变。
《红天鹅》
*成立不久，百废待兴。*第一代芭蕾舞演员们在俄罗斯著名艺术大师古雪夫格指导和训练下，开始排练古典芭蕾舞剧《天鹅湖》。女演员乔丹婴自身条件和技术条件都不十分出色，但她凭着惊人的毅力刻苦顽强地训练，出色地完成了高难度动作。她成功地主演了《天鹅湖》，成为新*第一只舞台上的白天鹅。
《浪漫樱花》
《浪漫樱花》是由马楚成执导，郭富城、张柏芝、恬妞、韩雪等人主演。该片演绎了上海某舞蹈中心的舞蹈老师王锦胜，由于天生的严重色盲，被迫只能生活在一个灰色世界当中，加上曾经有过的一段感情创伤，令他对爱情相望而却步，直到遇上了混进宣传队伍中的乐儿，生命顿时“多彩”起来。
《斗爱》
原名：舞动心灵。是国内首部以拉丁舞为题材的电影，影片将舞蹈与爱情和人性紧密融合，讲述了舞者在场上和场下、汗水和泪水交织之间，舞台上的光彩就是台下的羞辱、台下的汗水、台下的痛苦，撕心裂肺换回来的艰苦历程，可谓一段美丽的爱情故事，一个舞林世界的传奇。本片由张挺导演编剧，钟汉良、爱戴、孙田莉子主演。另有彭柳荣的最新连载小说。
《舞出我人生》
系列《舞出我人生》系列电影由安妮·弗莱彻在美国制作拍摄，由Eketahuna LLC、顶峰娱乐、试金石影片出品;博伟电影公司、SPI International公司发行。现已上映5部：2006年上映第一部、2008年第二部、2010年第三部、2012年第三部、2014年第五部，每部主角不同，都是比较青春励志，慢摇风格、有格调、有节奏的电影。影片曾获第9届青少年选择奖(获奖)、青少年选择奖-最佳剧情电影(提名)。
《黑天鹅》
2010年，达伦·阿伦诺夫斯基执导美国电影。《黑天鹅》讲述了一个有关芭蕾舞的超自然惊悚故事。女主角是一个资深芭蕾舞演员(娜塔丽·波特曼饰)，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临*，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。该片剧情非常饱满，充满激情的告诉观众光荣与黑暗的荒谬。
《谈谈谈情 跳跳舞》
这个译名多少给人风流倜傥公子哥的印象。不可否认这个名字很有意境，但对于这么一部温暖人心的文艺之作，多少感觉有些不太合适。好莱坞后来把周防正行的这部名作拿去包装，于是变成了一部很标准的好莱坞式的商业娱乐片。尽管如此，好莱坞版的[谈]还是比较忠实于原作，只是弱化了“谈谈情”，空余下“跳跳舞”。
《跳出我天地》
讲述了英国底层矿工家庭的少年，因偶然机会接触并爱上芭蕾舞蹈。面对家人的反对，比利毅然在家庭的责任和实现自己理想的矛盾之中选择了后者。小比利的成功也是本片的成功，这是一部彻头彻尾的俗套片，但非常感人，影片没有玩弄任何技巧，它所借助的唯一手段就是真诚。两位主演情感饱满，不带一丝做作。
1.从最基础的开始
零基础舞者从最基础的基本功和舞蹈动作开始学*，并反复练*，直至熟得不能再熟。为了达到这种熟能生巧的境界，我们必须不断钻研练*。
2.进行热身练*
你的身体只有热起来，才会足够柔软。
舞者刘岩曾提及，昔日练功时，她会层层叠叠穿上四五层练功服来热身，每完成一个步骤，就脱掉一层练功服，直到大汗淋漓时方才是最轻薄的衣服，这样一则保护了还没有完全打开的关节，二则让身体尽快热了起来，三则达到了雕塑形体的效果。
3.找一个好的老师
所谓教师，即“传道、授业、解惑”的人，他们是决定我们是否能够真正步入舞蹈艺术殿堂的最具影响力的人。
有一个好的老师，他们往往能让你避免容易犯的错误，知道如何帮你绕开自己曾走过的弯路或陷阱。
4.不要停止练*
几乎所有的知名舞蹈家都强调舞蹈训练的连续性，有句老生常谈的话，“不用就会忘”。我们要让自己保持良好的状态，不断练*，让舞蹈更精进。
5.正确呼吸的重要性
舞蹈的气息非常重要，舞蹈的延展不仅是肢体的延展，更多则是气息的延展，舞蹈时需要氧气滋养每一个细胞，万万不可长时间呼吸急促、胸腹起伏。
真正的舞者，会把呼吸引入丹田——即腹部在吸气膨胀呼气回缩时，四周的力向内压缩的集中点。
6.记录、纠正你的舞蹈
有时候我们自我感觉很好，但事实上却完全不是那回事。
建议在跳舞时，让人帮忙把自己的舞蹈拍摄下来，这样一来，你就能清楚发现自己的一些坏*惯，以及跳得正确或错误的地方。
7.学会谦卑和尊重
在学舞的过程中，舞蹈教会我们要懂得谦卑和尊重。只有接受这一点，我们才能够更快地收获知识。
8.聆听大师的讲座课
舞蹈讲座课堂会对一个舞蹈或某项专题进行深入学*和探讨，这堂讲座课是老师多年来的经验总结。在课堂中，你除了能学到精华以外，还能看到大师的现场表演。
9.探索未知，挖掘我们的潜能
对舞者而言，身体就是探索不尽的奇妙花园。舞者时常强调要通过动作来认识自我、挖掘潜能。相信自己，却又不断感知身体极限，即是舞者心态。
10.总有人会比你优秀
不要总去想你周围人，而应专注在自己的事情上，做好你需要做的事情。
11.有时候你会失败
失败是生活的一部分，失败是我们最大的成长和学*经验增加的催化剂，不要害怕失败。当它发生时，我们吸取失败的教训即可。
12.健康的心态
无论舞蹈的学*是否成功，都没有必要太伤心，舞蹈可以是生活中的一片浪花，在某一个时间它带给你快乐，舞蹈也可以是生活中的一部分，它带给你精彩、掌声和荣誉。
舞蹈编导作业之舞蹈结构
在年少学*的日子里，是不是经常追着老师要知识点？知识点也可以理解为考试时会涉及到的知识，也就是大纲的分支。哪些知识点能够真正帮助到我们呢？以下是小编整理的舞蹈编导作业之舞蹈结构，欢迎大家分享。
一位暗恋者的独白
情绪类舞蹈,以现代舞演绎
歌曲: Without you
引子：感谢你，让我拥有那首歌和那段记载着我们的最好的时光。(回忆当初)
开端：漂浮在轻浮的空气中，自由如潮般涌入胸膛。我们最终分开了，没有计较谁对谁错。(自由型舞蹈)
发展：后来我开始有想你了，悄悄的开始于我不经意之中，陌生人一个小小的动作，却像你的手抚过我的脖颈。我想如果，我希望那只是有时，只存在于不经意。(开始迷恋以前的她，后悔当初没好好珍惜，错过后落寞的感觉)
高潮 ：那天我梦到了你，依旧像初见时的美好，打闹、嬉笑，我甚至有种幻觉，我们还是恋人。只 是，有个人出现在了你的身边，没有言语，一切都已经足够了。(表现为她开心，欣慰，自己知足，幸福，但又有些可惜，因为那个人不是我)
结尾：梦醒之后，久久不愿睁眼。现实之中我们已经变得越来越陌生，擦肩而过，默念一声好久 不 见，再也不回头。 既然我们不能相濡以沫，不如相忘于江湖。张开双手，去拥抱那存在于一 阳光之中的幸福。(感叹现实的悲凉，勇敢面对了现实，释怀了这段感情，知足者常乐的心态)
舞蹈编导的创作思想和结构
舞蹈编导，是舞蹈事业前进和发展的核心。这个核心的主要机能，就是要把舞蹈这个特殊的艺术用舞蹈形象，通过活生生的“动感世界”传达高尚而美的思想品德。那么这种思想是如何而发的呢’她的“根”和“源”在哪里’观察生活、体验生活、创作生活是舞蹈编导塑造完整舞蹈艺术形象的前提。我们知道任何一种艺术作品，她的成功与否取决于她的“个性”与“共性”的客观存在。“个性”是创作者用艺术审视的眼光来创作形象的集中反映；而“共性”则是人们对艺术作品认可的一种共同的基本要求。这个基本要求，我想也就是广大人民群众的基本审美。只有创作出这样具有广大人民所需求的基本审美的形象，我们的作品才有可能是成功的。
一、舞蹈创作要充分体现具有时代精神和民族精神的舞蹈形象
形象是任何一个艺术作品思想内含的集中体现。舞蹈形象是舞蹈作品的“中枢”表现，编导通过这个“中枢”的表现，来充分地展示自己的思想内含。行为的出现是人本能的情感反映，情感则是人的精神载体。因此，在舞蹈的创作中，首先，要融入你所反映的人、事、物的时代精神和民族精神，这才有可能被广大人民群众所接受。
舞蹈创作思想在编导者来看，是形、神合一的具有典型特性的“舞蹈形象”。我们知道，舞蹈总是以它独自的动律表达着人们的思想情感。是由舞蹈的单一动作逐渐的组合成句子，我们称它为“舞句”，把这些“舞句”在一定的空间里和时间里不断的演变，使之成为舞蹈之段落，并在音乐的伴奏下表达一种意思和情绪，使人们能看见美化了的、有节奏的、区别于生活中人体的自然动作，这就是我们所指出的舞蹈形象。舞蹈形象在通常的情况下，所表达的作品内容，都是紧密地和作品主题结合在一起的，它不只是表现在属性上，还直接表现在以民族的形式完成表达感情的任务。著名舞蹈表演艺术家、舞蹈理论家、教育家、舞蹈编导及社会舞蹈活动家贾作光先生在定义“舞蹈形象”之时鲜明地讲：“舞蹈形象就动作层面而言要区别于生活中人体的自然动作，在表达作品内容和主题时要形象鲜明，在把握舞蹈形象时还应立足于以民族的形式去完成表达感情的任务”。根据贾作光先生的鲜见，就我区舞蹈创作，特别是*年产生的一些优秀作品，以形象设计为例，谈一下我个人的观点。
女子独舞《乳香飘》在形象的塑造和把握中就较好地表现了一位蒙古族女性的美。突出了时代精神，完成感情表达的任务，显现了作品内容所赋予的鲜明形象。在舞蹈动作的大胆创新中，将手捧奶碗创造为下胸腰放碗的高难度造型动作，使舞蹈迅速地流动起表现来，表了其特殊情感和舞蹈的深刻含意。尤其在舞蹈结束时采用了极其大胆的偏位头部顶碗，以女性特有的曲线美(三道弯) ，快速的旋转，体现出那种强有力的高难技巧，给观者一种从未见到过的视觉冲击，一睹蒙古族舞蹈艺术与众不同的`个性和形象美。舞蹈技巧淋漓尽致地体现、突出了编舞者表现的人――乳之间的特殊情感，大手笔地树立了蒙古族女性的形象，显现出《乳香飘》的主题风采。舞蹈《乳香飘》的成功，主要表现在她的可视性。无论是民族风格，还是舞蹈的个性特点，都以一种极强的全新感觉出现在观众面前。由于舞蹈是视觉艺术，她辐射给人们的信息，是那种独特的、真情的、活着的、有血有肉的刺激，让你感到心跳，一种活生生的美浮现在你的眼前，感受和联想不约而同的不断撞击，使你产生欲动的心里。这些无疑是舞蹈固有的艺术带给人们的感观。这种舞蹈形象，带着鲜明的个性、新颖的视觉、丰厚的内容闯进人的心里，引起你无限的遐想当然，如同《乳香飘》这样的优秀舞蹈作品还有很多很多。如男子独舞《琴声》、《米力嘎》，女子独舞《伊茹勒》等等，都在舞蹈形象的塑造中较好地融注了民族的精神和时代的精神。通过以上例子，我可以说，把握民族的精神气质，汇入时代的精神风貌，是编导创作的首要任务之一，也就是说，抓住核心要素，牢牢地围绕着这个“核心”，才有可能创作出广大人民群众喜闻乐见的舞蹈形象和作品。
二、舞蹈创作要从生活出发，充分体现舞蹈动态美的特征
艺术创作――生活是第一源泉，这是一条千真万确的真理。舞蹈创作就是有意识地把生活之动感，通过舞蹈形象的塑造，使其具有舞蹈这个特殊属性的美。舞蹈美是任何艺术都无法比拟的楷模。因为舞蹈是一种行为，是看的着摸的住，活动的雕塑艺术，她有着人们直接感受、撞击心灵的功能。生活的原形是舞蹈美的基础。舞蹈美和生活美是相互作用的。只有抓住了生活中的真美，才会有舞蹈中的更美。我坚信舞蹈编导必须从实际生活中去体验、观察、分析，然后把自然形态的人体美给予加工雕琢，创造出美的舞蹈形象来。就比如一块纯粹的玉石，要经过精美而细腻的雕刻，才能显现出它的价值。舞蹈编导的专业职能非常明确：应用“舞蹈的眼睛”对生活的感受进行分析，始终透着“动作感”。另外，还强调“托情于物”，要求从事物外部形象深入到内在性格并赋予其想象意蕴。舞蹈编导还要有超常人的摹仿能力，这是编导创作思路指向现实的一个途径，也是编导完成“第二转化”文学式感受转化为动作式感受(的重要手段，这些都是针对舞蹈编导而提出的特殊要求。舞蹈创作绝不同于制造一件工艺品的纯粹技法，而是从舞蹈家走进生活之时起，就融汇在他日常观察生活、理解生活以至创作舞蹈作品的每一个环节中这就是舞蹈编导以舞蹈艺术特有的“动作感”的眼睛把握现实，表现生活的能力；但与此同时，在这双“动作感”的眼睛后面，却蕴含着一个社会的人所具有的生活观、艺术观以及审美情趣作为雄厚的精神基础。
当然在深入生活、观察生活、感受生活的时候，最主要的是找到最初始引起编创感情冲动的生活起点，这就取决于编导所具备的观察能力’ 我们把它称作为舞蹈创作的慧眼。这样的眼睛应该是具有舞蹈专业特性的，这就是说，对于生活的分析感受始终透着“动作感”的，以此来达到主观的记忆。比如对蒙古族的“马舞”，脚下动作是至关重要的关键所在，这一部分的表现是蒙古舞的特点之一。“马步”的训练是多的数不胜数。《蒙古族舞蹈基本训练教程》中，第十二章“马步”训练就多达二十几种，每一种都有独特的造型和训练价值，尤其是“走马步”的内容非常的细化，基本分类三种：
一、浩恩召饶’似绵羊走动式的走马；
二、乌森召绕’ 似流水式的走马 ；
三、陶尔布特召绕’ 陶尔布特舞中的走马。这些步伐都形象地展现了蒙古族的性格，无论是似绵羊走动；还是流云似水；奔腾跳跃都在强有力的节奏动势中，显现出鲜明的风格特色和粗犷无比的马背韵律。我想这些舞蹈动作的形成，客观地反映了生活动作向舞蹈动作乃至舞蹈形象的转换过程中，舞蹈编导很重要的一项专业职能，就是要有准确的“摹仿能力”。
舞蹈是由哪些结构组成的？
舞蹈结构指舞蹈作品的组织方式和内部构造。是作者塑造形象、表现作品主题思想的重要艺术手段。在艺术构思时必须考虑如何把一系列的生活材料、人物、事件、情绪等分别主次、轻重、繁简、先后，合理而恰当地加以安排和组织，使其既符合生活的规律，又适应一定体裁的要求，组成一个完整的舞蹈作品。舞蹈和舞剧作品的结构形式,主要有以下几种：
①传统式结构,又称戏剧式结构，这是最常见的一种结构形式。即按照情节内容发展的时间顺序渐次展开，作品从开端、发展、高潮直至结局，层次递进比较清晰，场次划分也比较清楚。
②时空交错式结构，或称心理结构。其主要特点是，不受时间和空间的限制，以作品中人物的心理变化作为安排人物行动、展开情节事件的贯穿线，常采用正叙、倒叙、闪回等手法，把过去、未来与现实有机地交织在一起，便于在比较短的时间和篇幅里表现较为广阔的生活内容和深刻的人物内心世界。
③篇章式结构。一般是由几个既有联系又相对独立的场景和段落组成。整个作品有统一的主题和贯穿性人物，其中每幕、每场都有相对的独立性和完整性。*似于几个乐章组成的交响乐和几个篇章组成的组诗。在结构作品时，还应注意：
①要服从表现主题、塑造人物形象的需要；
②要适应不同舞蹈体裁的要求，本身要完整协调；
③要尊重和适应民族的艺术欣赏*惯。
舞蹈的结构
一、概述
结构是作品内部中各局部的组织和排列方式，是作品内容寻求形象外化的参体，其本身也具有一定的观赏价值。我们可以把结构的定义和功能理解为使作品内容表达流畅自然，因为它体现着整体对于各局部的合理分配，即根据作品内容和形式表达的需要使各个局部排列有序、主次分明、长短配合得当、轻重对比合理，从而使得表现形式和谐统一。
结构在一定程度上也会受到作品体裁、样式的制约。作品结构的确定一定要考虑到同作品的体裁及样式的和谐统一。构思的过程实际上就是作品的题材、体裁样式和结构互相选择和反复协调的过程。
结构同音乐的曲式之间也存在着互相依存、互相选择协调的关系，甚至有些作品本身就是以选择一首乐曲作为创作的基础。那么，这种作品构思的过程就要求作者选择适合于音乐作品形象表现的题材内容并且尊重乐曲原有的曲式结核来设定舞蹈作品的结构，在下面介绍各类结构方式时还要讲到。
舞蹈艺术是直观艺术，占有一定的时间和空间，舞蹈的动作、语言、画面调度等等与作为听觉和时间艺术的音乐相融合，共同表现作品的内涵。音乐的强度、乐器的色彩与旋律及舞蹈的样式、形象、情调相融合，共同营造作品的氛围和艺术表现。因此，舞蹈和音乐在作品中是密不可分的，在空间和时间上是一体的，而结构正是对空间和时间的组织和排列。这种时空组织得恰当才能使要表达的作品内容伸展自如、多姿多彩，引导观赏者到一个兴味无穷的天地中去。
作品结构的设定为后续各创作阶段提供了一个定型的框架和一张作品实施的蓝图，同时编导的构思也取得了阶段性的成果，为艺术创作的诸部门合作提供了基础，是吸引合作者自愿投人并激发创作热情共同为之奋斗的目标。
二、结构方式
下面我们根据*舞蹈艺术几十年的创作和发展，简要介绍各种不同的结构方式。
诗画式结构，一般称为情绪舞
这种诗画式的结构方式应用十分广泛，绝大多数作品都使用此法，因为这种结构方式突出了舞蹈的形式美，而且大量存在于民族、民间所流传的表演形式中，
也就是说这种结构方式特别有利于展示舞蹈的美，有利于发挥舞蹈的抒情优势。古今中外的舞蹈，各地方、各民族的舞蹈艺术，大多是以这种结构来展示的。这种结构的包容性极强，在各种环境下、各种人的生活*俗、风土人情、喜庆会典、感情的表达和宣泄中，我们都可以运用这种结构予以充分表达。另外，这种结构方式的欣赏功能广泛，它的变化、对比、延伸、回归均自然地符合欣赏者的心理要求，既有风格上的统一贯穿又有轻重缓急的对比变化。俗语说“文如看山不喜*”，艺术品如果没有变化和对比就很难成为完美的富有观赏价值的作品，也谈不上结构的意义及方式了。
之所以说是诗画结构，是因为从诗画乐舞的渊源上看，古代的乐舞本来是诗、乐、舞、歌为一体的，它们在结构表现上本来就有着千丝万缕的内在联系，比如曲式上的两段体、三段体、回旋曲式、变奏曲式同舞蹈的结构可以说是密不可分的。我们曾对某地的一次舞蹈汇演的节目作过调查和分析，几乎百分之八十的作品都是A-B-A‘的三段体，很自然地符合音乐的三段体曲式，或者再加上很短的引子和尾段。另外，还有不少的作品追求文学诗情画意的情调，况且有的作品本身就是由诗而乐，由乐而舞转化而来的，例如，《春江花月夜》。像《荷花舞》、《采桑晚归》、《雀之灵》、《小溪·江河·大海》等等就更充满着诗情画意。诗的借物抒情、比兴的托物言志在舞蹈中得到了深刻、细腻的表达。这些用简单的情绪二字很难概括，所以称之为诗画式结构。
试论舞蹈道具在舞蹈创作中的作用
在学*和工作中，大家都经常接触到论文吧，论文是指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。为了让您在写论文时更加简单方便，以下是小编为大家收集的试论舞蹈道具在舞蹈创作中的作用，仅供参考，大家一起来看看吧。
摘要：
舞蹈作为一种艺术表现形式，能够丰富人们的日常生活，满足人们的精神文化发展需求。舞蹈也是现实生活的写照以及生活情感的升华，通常具有很大的创作和想象空间。然而在舞蹈创作以及表演过程中，舞蹈道具是必不可少的，舞蹈道具不仅能够激发舞蹈创作灵感，还能烘托舞蹈主题、渲染舞蹈氛围、突出舞蹈情感、诠释舞蹈语言，从而增强舞蹈的艺术表现力以及感染力，实现良好的舞蹈创作效果。
关键词：
舞蹈道具;舞蹈创作;作用
优秀的舞蹈作品不仅要具备新颖的构思、完美的表演艺术、震撼的音乐、精致的舞美设计，还需要借助于舞蹈道具来塑造舞台表演环境，突出角色特征，提升舞蹈作品的艺术美和形式美，增强舞蹈表演的审美价值和感染力。因此，舞蹈道具作为舞蹈创作的重要辅助工具，对舞蹈艺术的完美展现意义非凡。
一、舞蹈道具基本概述
通常情况下，舞蹈所使用的道具种类繁多，例如生活用具、劳动用具、民间舞道具以及抽象道具等等，通过道具与舞蹈表演的紧密结合，尤其是在民间舞表演中运用具备深厚的民族风俗文化的舞蹈道具，能够强烈地展现舞蹈表演的情感和内涵，强化舞蹈表演的渲染力，引起观众心声的共鸣。而抽象的舞蹈道具则可以以象征性的意义来展现特定的艺术形象。此外，舞蹈表演者使用舞蹈道具是为了强调舞蹈的戏剧性，突出舞蹈的形象生动性，而且还能为舞蹈剧情的发展埋下伏笔。
舞蹈道具通常包括工具和物品两大类，而且需要通过肢体与舞蹈道具的合理配合，从而完成精彩的舞蹈作品。然而不同的舞蹈道具具有不同的舞台效果，只有科学地运用舞蹈道具才能使得舞蹈的主题更加鲜明形象。因此，舞蹈的编创者和表演者需要结合舞蹈实际剧情来选择合适的舞蹈道具，避免舞蹈道具的'突兀和多余而破坏舞蹈作品的整体性以及艺术性。
舞蹈道具具有协调性和实用性，从而便于舞蹈表演者的运用和展现，而且能够与其融为一体，通过动静结合，形成舞蹈道具、舞蹈以及舞蹈表演者之间的完美契合，从而增强舞蹈作品的感染力以及艺术性，极具审美效果。同时，舞蹈道具能够实现抽象与物化的有机统一，从而使得舞蹈表演更具抽象性和虚拟性，塑造出一定的艺术空间，引起观众的联想和想象。
二、舞蹈道具在舞蹈创作中的作用分析
1.舞蹈道具能够激发舞蹈创作灵感
舞蹈创作的灵感多源于生活，优秀的舞蹈作品其实就是生活的升华，通过挖掘生活素材来进行舞蹈编剧，更能体现舞蹈的精华。然而真正的舞蹈创作并没有过多的时间去深入生活实践调查来寻找创作的灵感，这时候舞蹈创作者就可以借助舞蹈道具与生活之间的联系激发创作灵感，不仅能节省创作的时间，往往还会受到意想不到的创作艺术效果。而且，舞蹈道具作为舞蹈创作者接触最频繁的物品，在具体的接触和使用过程中，舞蹈创作者可以深入挖掘道具的舞台表现能力以及对舞蹈作品的渲染和辅助作用，激发创作灵感，并通过舞蹈道具和舞蹈的融合突出其内涵特征，为舞蹈创作锦上添花，进而创作出精彩的舞蹈作品。
2.舞蹈道具能够烘托舞蹈作品的主题
舞蹈属于综合性的艺术表现形式，在舞蹈表演过程中通常需要音乐、灯光以及服装的配合，而且还需要通过舞蹈道具来对舞蹈角色进行准确的定位，并对舞蹈表演的环境进行适当的提示，从而精准地表达舞蹈作品的内涵。而且舞蹈道具运用于舞蹈创作之中，有助于明确反映舞蹈创作的意图，增强舞蹈作品的舞台表演效果，充分地展现舞蹈情感，从而烘托出舞蹈作品的主题。一般而言，在极具戏剧性的舞蹈作品当中，通过舞蹈情节与舞蹈道具的紧密结合，能够营造一种别致的舞蹈意境。同时在舞蹈道具的辅助作用下，还能拓展舞蹈表现者的动态，实现舞蹈表演动静以及虚实的有效结合，统一舞蹈的形象与表意，不仅能拓展观众的想象空间，还能够让其产生身临其境的感觉，将自身融入到舞蹈作品之中，深入感悟舞蹈作品的情感内涵。
3.舞蹈道具能够渲染舞蹈氛围
在舞蹈的创作以及表演过程中，如果单纯依靠舞蹈技巧，而忽略了舞蹈道具的使用，则很难展现舞蹈作品的精华，而且整个表演过程可能会显得苍白无力，缺乏舞台感染力，同时表演的空间范围也会受到一定程度的限制。然而通过借助舞蹈道具，能够增强舞台空间的层次感和立体感，从而实现舞蹈动作的延伸以及舞蹈情境的升华。而且舞蹈道具的使用，能够实现舞蹈表演者、舞蹈动作、舞蹈场景以及表演时空的融合，渲染舞蹈的表演氛围，实现舞者与观众心声的共鸣，从而更生动地展现舞蹈创作的灵魂。
4.舞蹈道具能够突出舞蹈的情感
舞蹈道具通常都具有一定的象征意义，在舞蹈表演过程中有着重要的辅助作用，使用舞蹈道具不仅可以增加舞蹈表演的语言效果，更能突出舞蹈作品的情感特征。例如舞蹈作品《小城雨巷》，通过巧妙的运用伞和流动的墙面来塑造一幅幅精致美丽的江南画面，将舞蹈的情感融入到舞蹈道具之中，充满韵味，让观众回味无穷。当然不同的舞蹈道具有不同的舞蹈情感表现效果，我们需要结合舞蹈作品的实际情况来科学地选择舞蹈道具，以便将舞蹈情感展现地淋漓尽致，增强舞蹈作品的舞台表演效果。
5.舞蹈道具能够诠释抽象的舞蹈语言
舞蹈作品往往都是利用专业的舞蹈动作以及肢体语言来进行舞台表演的，如果不是专业的观众很难理解舞蹈的表达情感，而如果借助生活中常见的舞蹈道具，就能拉*舞蹈与观众之间的距离，对抽象的舞蹈语音进行诠释，从而便于观众正确地判断和理解舞蹈情感，并融入到舞蹈作品中去，获得感官以及心灵的震撼，从而实现舞蹈的艺术表现效果。
三、结语
综上所述，舞蹈道具在舞蹈创作中的巧妙运用，能够充分展示舞者的审美思想以及精神世界，营造一种极富有感染力的舞蹈表演氛围，从而将舞蹈作品完美地展现出来。然而舞蹈道具的选择以及舞蹈道具辅助作用的发挥还取决于具体的舞蹈作品情境以及情感表达需求，所以我们要科学合理地利用舞蹈道具来激发创作灵感，促进舞蹈作品的不断创新发展。
参考文献：
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[2]胡晶莹. 从舞蹈道具媒介中探索形式语言[J]. 民族艺术研究，2008，05：18-22+29.
[3]侯晋芳. 论舞蹈道具的运用――以舞剧《一把酸枣》为例[J]. 北方音乐，2012，12：82-83.
[4]何永琳. 浅谈舞蹈道具重要性的再思考[J]. 才智，2014，13：293.
舞蹈采薇介绍
《采薇》是一首描写久戍边防的士兵生活及其归途中感悟伤时的诗。全诗采用倒叙的写法，既通过戍卒的回忆和描述，来刻画戍卒急欲回家和继续在外抗敌的矛盾心。一边是温暖的家，一边是受外族入侵的国家，家难以舍弃，国也要保卫，战士的心理就是这么矛盾。以下是舞蹈采薇介绍，欢迎阅读。
《诗经·小雅·采薇》
朝代：先秦
采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。 靡室靡家，玁狁之故。不遑启居，玁狁之故。
采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。 忧心烈烈，载饥载渴。我戍未定，靡使归聘。
采薇采薇，薇亦刚止。曰归曰归，岁亦阳止。 王事靡盬，不遑启处。忧心孔疚，我行不来！
彼尔维何？维常之华。彼路斯何？君子之车。 戎车既驾，四牡业业。岂敢定居？一月三捷。
驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。 四牡翼翼，象弭鱼服。岂不日戒？玁狁孔棘！
昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。 行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！
《小雅·采薇》是*古代现实主义诗集《诗经》中的一篇。这是一首戎卒返乡诗，唱出从军将士的艰辛生活和思归的情怀。
全诗六章，每章八句。诗歌以一个戍卒的口吻，以采薇起兴，前五节着重写戍边征战生活的艰苦、强烈的思乡情绪以及久久未能回家的原因，从中透露出士兵既有御敌胜利的喜悦，也深感征战之苦，流露出期望和*的心绪；末章以痛定思痛的抒情结束全诗，感人至深。
末章头四句，抒写当年出征和此日生还这两种特定时刻的景物和情怀，言浅意深，情景交融。
"昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。"那是一股缠绵的、深邃的、飘忽的情思，从风景画面中自然流出，含蓄深永，味之无尽。这四句诗被后人誉为《诗经》中最好的句子。既是写景记时，更是抒情伤怀。
这几句诗句里有着悲欣交集的故事，也仿佛是个人生命的寓言。是谁曾经在那个春光烂漫的春天里，在杨柳依依中送别我？而当我在大雪飘飞的时候经历九死一生返回的时候，还有谁在等我？
这首诗描述了这样的一个情景：寒冬，阴雨霏霏，雪花纷纷，一位解甲退役的征夫在返乡途中踽踽独行。道路崎岖，又饥又渴；但边关渐远，乡关渐*。此刻，他遥望家乡，抚今追昔，不禁思绪纷繁，百感交集。艰苦的军旅生活，激烈的战斗场面，无数次的登高望归情景，一幕幕在眼前重现。此诗就是三千年前这样的一位久戍之卒，在归途中的追忆唱叹之作。其类归《小雅》，却颇似《国风》。
全诗六章，可分三层。既是归途中的追忆，故用倒叙手法写起。前三章为一层，追忆思归之情，叙述难归原因。这三章的前四句，以重章之叠词申意并循序渐进的方式，抒发思家盼归之情；而随着时间的一推再推，这种心情越发急切难忍。首句以采薇起兴，但兴中兼赋。因薇菜可食，戍卒正采薇充饥。所以这随手拈来的起兴之句，是口头语眼前景，反映了戍边士卒的生活苦况。边关士卒的“采薇”，与家乡女子的“采蘩”、“采桑”是不可同喻的。戍役不仅艰苦，而且漫长。“薇亦作止”、“柔止”、“刚止”，循序渐进，形象地刻画了薇菜从破土发芽，到幼苗柔嫩，再到茎叶老硬的生长过程，它同“岁亦莫止”和“岁亦阳止”一起，喻示了时间的流逝和戍役的漫长。岁初而暮，物换星移，“曰归曰归”，却久戍不归；这对时时有生命之虞的戍卒来说，不能不“忧心烈烈”。后四句为什么戍役难归的问题作了层层说明：远离家园，是因为玁狁之患；戍地不定，是因为战事频频；无暇休整，是因为王差无穷。其根本原因，则是“玁狁之故”。《汉书·匈奴传》说：“（周）懿王时，王室遂衰，戎狄交侵，暴虐*。*被其苦，诗人始作，疾而歌之曰：‘靡室靡家，猃狁之故’云云。”这可视为《采薇》之作的时代背景。对于玁狁之患，匹夫有戍役之责。这样，一方面是怀乡情结，另一方面是战斗意识。前三章的前后两层，同时交织着恋家思亲的个人情和为国赴难的责任感，这是两种互相矛盾又同样真实的思想情感。其实，这也构成了全诗的情感基调，只是思归的个人情和战斗的责任感，在不同的章节有不同的表现。
第四、五章描述行军作战的紧张生活。写出了军容之壮，戒备之严，全篇气势为之一振。其情调，也由忧伤的思归之情转而为激昂的战斗之情。这两章同样四句一意，可分四层读。四章前四句，诗人自问自答，以“维常之华”，兴起“君子之车”，流露出军人特有的自豪之情。接着围绕战车描写了两个战斗场面：“戎车既驾，四牡业业。岂敢定居，一月三捷。”这概括地描写了威武的军容、高昂的士气和频繁的战斗；“驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。”这又进而具体描写了在战车的掩护和将帅的指挥下，士卒们紧随战车冲锋陷阵的场面。最后，由战斗场面又写到将士的装备：“四牡翼翼，象弭鱼服。”战马强壮而训练有素，武器精良而战无不胜。将士们天天严阵以待，只因为玁狁实在猖狂，“岂不日戒，玁狁孔棘”，既反映了当时边关的形势，又再次说明了久戍难归的原因。《毛序》根据这两章对军旅生活的描写，认为《采薇》是“遣戍役”、劝将士之诗。这与诗意不符。从全诗表现的矛盾情感看，这位戍卒既恋家也识大局，似乎不乏国家兴亡匹夫有责的.责任感。因此，在漫长的归途上追忆起昨日出生入死的战斗生活，是极自然的。
笼罩全篇的情感主调是悲伤的家园之思。或许是突然大作的霏霏雪花惊醒了戍卒，他从追忆中回到现实，随之陷入更深的悲伤之中。追昔抚今，痛定思痛，不能不令“我心伤悲”。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”这是写景记事，更是抒情伤怀。个体生命在时间中存在，而在“今”与“昔”、“来”与“往”、“雨雪霏霏”与“杨柳依依”的情境变化中，戍卒深切体验到了生活的虚耗、生命的流逝及战争对生活价值的否定。绝世文情，千古常新。现代人读此四句仍不禁枨触于怀，黯然神伤，也主要是体会到了诗境深层的生命流逝感。“行道迟迟，载渴载饥”，加之归路漫漫，道途险阻，行囊匮乏，又饥又渴，这眼前的生活困境又加深了他的忧伤。“行道迟迟”，似乎还包含了戍卒对父母妻孥的担忧。一别经年，“靡使归聘”，生死存亡，两不可知，当此回归之际，必然会生发“*乡情更怯，不敢问来人”的忧惧心理。然而，上述种种忧伤在这雨雪霏霏的旷野中，无人知道更无人安慰；“我心伤悲，莫知我哀”，全诗在这孤独无助的悲叹中结束。综观全诗，《采薇》主导情致的典型意义，不是抒发遣戍役劝将士的战斗之情，而是将王朝与蛮族的战争冲突退隐为背景，将从属于国家军事行动的个人从战场上分离出来，通过归途的描述集中表现戍卒们久戍难归、忧心如焚的内心世界，从而表现周人对战争的厌恶和反感。《采薇》，似可称为千古厌战诗之祖。
在艺术上，“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，被称为《三百篇》中最佳诗句之一。自南朝谢玄以来，对它的评析已绵延成一部一千五百多年的阐释史。王夫之《姜斋诗话》的“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”和刘熙载《艺概》的“雅人深致，正在借景言情”，已成为诗家口头禅。而“昔往”、“今来”对举的句式，则屡为诗人追摹，如曹植的“始出严霜结，今来自露晞”（《情诗》），颜延之的“昔辞秋未素，今也岁载华”（《秋胡诗》之五），等等。
《小雅·采薇》不仅有着丰富的色彩，深沉的情怀，更是把相思之情和报国之志、苍凉与豪放如此合谐地交织在一起，奏响的是真实的生命乐章！
1、后来我总怀念，你在格子路跳起一个人的舞蹈，仿佛一只渴望飞翔的小鸟，脸上带着自信的微笑。
2、少年篮球场上你奔波不定偶尔给我回眸.姑娘舞蹈室里你翩翩起舞偶尔给我微笑.——
3、◆◇浅唱、薰衣草依着狂风舞蹈
4、生命是刀尖上的舞蹈流着鲜血也要舞至绝美
5、生活，不是等暴风雨过去，而是学会在风雨中舞蹈
6、你所有姿态就是喜欢像是舞蹈在世界心田
7、此后岁月有多长，长到我能学会唱歌，学会舞蹈，学会念诗和讲故事，却学不会忘却你来过。
8、不想看到他和别的女人抱在一起，就别用他的号玩飞车双人舞蹈！
9、生活不是等风雨过去，而是学会在风雨中尽情舞蹈。
10、小新没蜡笔、你凭什么可以跳最可爱的舞蹈。
11、爱情是刀尖上的舞蹈，跳着也伤着。。。
12、莪们旳身后，是遍地忧伤旳阳光，影子在上面舞蹈
13、我在刀尖上舞蹈，沉重也好，轻盈也罢，从脚底到心里，终究是蔓延的疼痛
14、曾经狂奔舞蹈贪婪的说话随着冷的湿的心腐化带不走的留不下的我全都交付他
15、相聚和离别，仿佛一个转身，一圈接着一圈，连成生命的舞蹈，有的人还会回来，有的人知道再见太难。
16、莪们旳身后，是遍地忧伤旳阳光，影子在上面舞蹈。
17、只要心脏在跳演出就没有结束舞蹈真的很美即使不跳到完美也请不要糟蹋她
18、舞蹈人人都会跳，真理不见得人人都明了。。。
19、我在刀尖上舞蹈沉重也好轻盈也罢从脚底到心里总归是蔓延的痛
20、舞蹈的最高境界不是托举而是深入。
21、与其在风雨中逃避，不如在雷电中舞蹈，即便淋得透湿，也是领略生命的快意。
22、不知道你们又没有人喜欢练舞蹈的孩子。
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