关于摄影师的说说

金牌摄影师简历

金牌摄影师简历

　　人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已，我们将带着新的期许，开启新一轮的求职，是时候好好地琢磨一下写简历的事情了哦。简历怎样写才能让人满意呢？以下是小编精心整理的金牌摄影师简历，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　曹郁是著名电影摄影师。1997年毕业于北京电影学院本科故事片摄影专业 ，北京电影制片厂摄影 。2001年开始拍摄广告，2004年金马奖颁奖礼，他凭《可可西里》获得最佳摄影奖。2011年3月21日，姚晨在接受媒体采访时，首度坦承已有新恋情，而曹郁正是新恋情的男主角。与姚晨于2012年11月17日在新西兰的奥克兰市完婚。直到2007年，陆川开始拍摄《南京!南京!》，这两个“战斗的伙伴”再次联手，于是，有了曹郁用彩色胶片拍黑白片的`第一次成功试验;有了兄弟俩的互相考试;有了曹郁扛着摄影机当“演员”。

　　人物经历

　　1997年毕业于北京电影学院摄影专业，毕业作《待避》获第54届戛纳电影节青年电影基金奖;2001年为孟京辉电影导演处女作《像鸡毛一样飞》担任摄影师，又获得瑞士洛迦诺电影节评委会特别奖;2004年曹郁掌镜的陆川电影《可可西里》获第41届金马奖最佳摄影;2009年又与陆川合作《南京!南京!》，再夺金马奖最佳摄影亚太电影大奖。

　　影作品

　　发行年份 作品名称 导演

　　2001 像鸡毛一样飞 孟京辉

　　2003 可可西里 陆川

　　2009 南京!南京! 陆川

　　2010 爱出色 陈奕利

　　2010 无人驾驶 张杨

　　2011 万有引力 赵天宇

　　2012 匹夫 杨树鹏

　　广告作品

　　西门子Mini8008、MOTOLOL系列

　　PEPSI*足球版/2002新年版

　　CoCo-CoLa(李铁版)、*移动、*联通

　　TCL音响电视、联合国儿童基金会、

　　麦当劳世界儿童日、雀巢X脆冰激淋、M&M巧克力。

　　姓 名：

　　户口所在： 广东省

　　国　　籍： *

　　婚姻状况： 未婚

　　民　　族： 汉族

　　身　　高： 171 cm

　　体　　重： 61 kg

　　求职意向

　　人才类型： 普通求职

　　应聘职位： 摄影师/摄像师：

　　工作年限： 8 职　　称： 无职称

　　求职类型： 兼职 可到职日期： 随时

　　月薪要求： 面议

　　希望工作地区： 广东省,深圳,

　　工作经历

　　LETEX　　 起止年月：2002-07 ～ 2011-03

　　公司性质： 外商独资　　所属行业：贸易/进出口

　　担任职位： 产品摄影师

　　工作描述： 主要辅佐公司设计组，产品修改，包装设计等

　　离职原因：

　　志愿者经历

　　教育背景

　　毕业院校： 高桥中学

　　最高学历： 高中　　获得学位: 毕业日期：

　　专 业 ： 摄影师

　　起始年月 终止年月 学校(机构) 所学专业 获得证书 证书编号

　　语言能力

　　外语： 其他　较差 粤语水*： 良好

　　其它外语能力：

　　国语水*： 良好

　　工作能力及其他专长

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摄影师简历模板

摄影师简历模板（精选7篇）

　　简历，顾名思义，就是对个人学历、经历、特长、爱好及其它有关情况所作的简明扼要的书面介绍。简历是有针对性的自我介绍的一种规范化、逻辑化的书面表达。对应聘者来说，简历是求职的“敲门砖”。下面是小编为大家收集的摄影师简历模板，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　姓 名：

　　性 别：

　　出生年月：xxx

　　联系电话： xxx

　　学 历：

　　专 业：

　　工作经验：

　　民 族：汉

　　毕业学校：xxx

　　住 址：xxx

　　电子信箱：xxx

　　自我简介：

　　我从事摄影工作xxx年，拍摄过的题材有服装、珠宝、饰品、人像写真，擅长布置光线、营造场景气氛；*时喜爱电影，喜欢研究电影镜头语言，并尝试用电影镜头语言来丰富静态画面，不停地探索才能找出自己的风格，不停接触设计的其它领域才能拓宽自己的视野，本人认为现今的摄影师只有立足于拍摄想法才能更具竞争力与价值。 享受工作，才能有不断的突破，专注地去做好每一件事，是我一直以来*惯的工作方式； 相机最终是个工具，只是表达我想法的一个工具，我从摄影中学会的是一种思考方式。

　　求职意向：

　　目标职位：摄影·摄像

　　目标行业：广告·会展·公关 | 娱乐·运动·休闲 | 家居·室内设计·装潢期望薪资：

　　面议期望地区：xxx

　　到岗时间：1周内

　　工作经历：

　　20xxxx有限公司 摄影师/*面设计师职责和业绩：

　　1. 焰火燃放现场摄影/摄像

　　2. 焰火燃放方案烟花效果设计

　　3. 花炮节展览公司展厅效果图设计20xx—20xx有限公司

　　摄影师职责和业绩：

　　1.负责完成公司所有的广告摄影业务，与客户保持紧密的沟通，根据要求完成所有摄影任务；

　　2.负责完成公司的视频拍摄业务20xx—20xx有限公司

　　产品摄影师职责和业绩：

　　1.负责所有产品（服饰、、工艺品、化妆品）的拍摄，根据每个产品的特点搭配合适的场景，选择恰当的色彩搭配,根据产品的不同材质布置合适的光线,用光线、色彩、场景表现产品的质感和用途；

　　2.负责公司所有活动的拍摄；

　　3.对拍摄的图片进行后期处理，上传至公司网站。

　　职业技能与特长：

　　1、静物摄影、布光

　　2、PS后期处理

　　3、3D效果图制作

　　基本信息：

　　姓名：

　　户口所在：花都区

　　国籍：*

　　婚姻状况：未婚

　　民族：汉族

　　培训认证：未参加

　　身高：160cm

　　诚信徽章：未申请

　　体重：

　　人才类型：普通求职

　　应聘职位：摄影师/摄像师：

　　工作年限：0

　　职称：无职称

　　求职类型：兼职可到职

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摄影师名言_摄影师座右铭

　1、在我看来，某个东西你不把它拍下来就不能说你见过。——艾米丽·佐拉

　　2、如果我知道如何拍出好照片，我每次都会拍出好照片了。——罗伯特·杜瓦诺

　　3、摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。——弗莱德·皮克

　　4、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。——丹尼·阿勃斯

　　5、好照片是技术和艺术的成功合成。——安德烈斯·法宁格

　　6、找到最适合拍的是最难的。——玛丽·艾伦·马克

　　7、摄影师必须是照片的一部分。——阿诺德·纽曼

　　8、任何事物，不论出于什么原因，只要激动了我，我就拍摄它。我不是专门去物色那些不寻常的题材，而是要使寻常的题材变成不寻常的作品。——爱德华·韦斯顿

　　9、保持简单。——阿尔弗莱德·艾森塔斯特

　　10、如果我能用语言来讲述故事，我就不必带上相机了。——列维·海因

　　11、胶卷比机会便宜。——史蒂夫·希尔伯曼

　　12、我从不让一个人看起来不好，他们自己表现自己。照片就是你的镜子，就是你。——奥古斯特·桑法

　　13、光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。——芭芭拉·摩根

　　14、只有好照片，没有好照片的准则。——安塞尔·亚当斯

　　15、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。——珀西·哈里斯

　　16、相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。——奥森·威利斯

　　17、摄影语言自成体系，更为重要的是，它是一种观察和伦理学。——苏珊·桑塔格

　　18、摄影是我的第二语言。——格里·卡普卢金

　　19、有时最简单的照片是最难拍的。——尼尔·雷佛

　　20、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。——马克·吐温

　　21、所拍摄的人们所具有的无穷魅力，源于一种内在的力量。这是隐藏在每个人身上的难以形容的秘密的一部分，我的工作就是用胶片抓住它。——约瑟夫·卡什

　　22、如果你的照片拍得不够好，那是因为你离得还不够*。——罗伯特·卡帕

　　23、拍一个蛋糕也能成为艺术品。——欧文·佩恩

　　24、我喜欢摄影，我活着就是要拍照。在摄影事业上我永远不想退休。——阿尔弗莱德·艾森斯塔特

　　25、世界上没有任何事情没有其决定性的一瞬间。在几分之一秒的时间里，在认识事件意义的同时，又给予事件本身以适当的完美的结构形式。——亨利·卡蒂埃·布列松

　　26、运气是用心摄影师之最好的老师。——约翰·扎科夫斯基

　　27、别跟我说你没拍着的照片，就让我看看你拍到的好照片。——爱德华·汤普森

　　28、与其拍摄一个东西，不如拍摄一个意念，与其拍摄一个意念，不如拍摄一个梦幻。——曼·瑞

　　29、摄影本来就没有不可打破的法则，你觉得自己应该怎么拍，那就怎么拍。——约瑟夫·寇德卡

　　30、摄影是学*如何观察事物的一种方式，它是强烈的个人视觉感受。——穆恩

　　31、用相机表达出人类心灵最底层的东西，启开原本在每人内心深处的本性。熟悉的事物不可思议面，不可思议事物的熟悉面。——黛安·阿勃丝

　　32、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。——皮特·亚当斯

摄影师名言,摄影师座右铭

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摄影师个人简介

摄影师个人简介

　　个人简介为某人的简要介绍。个人简介可以是表格的形式，也可以是其他形式。以下是小编整理的摄影师个人简介，希望对你有帮助。

　　个人资料

　　个人姓名：XXX

　　年龄：31

　　目前所在：XXX

　　户口所在：广州

　　国籍：*

　　婚姻状况：未婚

　　民族：汉族

　　身高：165cm

　　体重：58kg

　　求职意向

　　人才类型：普通求职

　　应聘职位：摄影师/摄像师

　　工作年限：6

　　职称：中级

　　求职类型：全职

　　可到职日期：随时

　　月薪要求：2000～3499元

　　希望工作地区：广州

　　工作经历

　　xx公司 起止年月：1997-07～至今

　　公司性质：民营企业

　　所属行业：广告/媒体

　　担任职位：摄影师

　　工作描述：负责拍摄婚纱照，包括外国人的英语翻译

　　离职原因：

　　教育背景

　　毕业院校：珠海广播电视大学

　　最高学历：大专

　　获得学位:

　　毕业日期：2004-03

　　专业一：摄影

　　专业二：

　　起始年月 终止年月 学校（机构） 所学专业 获得证书 证书编号

　　语言能力

　　外语：英语 良好

　　粤语水*：良好

　　其它外语能力：

　　国语水*：精通

　　工作能力及其他专长

　　团结，向上，会英语，白话

　　潘xx

　　两年以上工作经验|女|25岁（1986年3月1日）

　　居住地：上海

　　电话：138********（手机）

　　最*工作[2年]

　　公司：XX影视有限公司

　　行业：影视/媒体/艺术/文化传播

　　职位：摄影师最高学历

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赞美摄影师的28句话（夸摄影师拍照好的评语）

又是一年教师节，今天，我们为你奉上28位摄影大师划时代的杰作与名言。

虽然我们作为后辈，未能与这些摄影大师谋面。唯有依赖文字与作品，才能与他们神交。

然而，他们一路走来总结的这些经验、道理，或许能一下子击中我们，植根在我们的心底，使我们豁然开朗。

由此，从某种意义上讲，他们也是我们的贵人与良师。

01

布列松《男孩儿》

你拍的前10000张照片都是烂片。

02

亚当斯《内华达瀑布，优胜美地国家公园》

摄影机最重要的元件是摄影师的头脑，而不是你手里拿的那台相机。毕竟，摄影师如何去思考并观察他要拍摄的主题，才是最重要的。

03

何藩《日暮途远》

没有一种艺术媒介，能像摄影那样，既表现得微妙精确，同时又能一成不变。

04

郎静山《临流独坐》

拿相机就是我的生活，它比我的太太还重要。

05

黛安 · 阿勃丝《双胞胎》

我常会被摄影技巧所打动，但我不太喜欢这个词儿。我之所以被它打动，是因为真正好的技巧，只听命于我的内心。

06

伊莫金 · 坎宁安《花卉与人像》

你问，我最喜欢自己的哪一张作品？我明天要拍的那一张。

07

尼尔 · 雷佛《对战有力对手》

很多时候，最简单的照片，反而是最难拍的。

08

乔 · 麦克纳利

别把你的相机收起来。除非，你要离开拍摄现场。

09

皮特 · 特纳

在你被称为大师之前，要不断学*用光以及拍摄角度。

10

马丁· 帕尔《贝尼多姆》

所有照片都是种宣传。

11

斯蒂芬 · 肖尔《美国表象》

作为摄影师，我拍摄的虽然是事物的表象。但是，这些表象却揭示着各种深层力量。

12

赫尔穆特 · 纽顿《珠宝时间》

知识分子热衷于讨论摄影的意义，于是摄影师按下快门的手越来越犹疑，这种情况发展下去，可能导致摄影两极分化，到最后只剩下两种人：新闻摄影师和哲学家。

13

荒木经惟

什么是摄影？对于生与死的爱。

14

细江英公《蔷薇刑》

摄影表现的性质可以用一个球体来做比喻。

这个球体的一极是“主观”，另一极是“客观”，而摄影家则是一个旅行者，穿行于主观与客观这两极间的艰难旅行中。

只要需要，摄影师就可以在任何地点停下脚步，去开未知的领域。

15

中*卓马

摄影师不应该再作为艺术，摄影应该不再用来表达情感。

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赞美摄影师的50句话（附摄影师的20条经典格言）

1、别跟我说你没拍着的照片，就让我看看你拍到的好照片。——爱德华·汤普森

爱德华·汤普森

2、与其拍摄一个东西，不如拍摄一个意念，与其拍摄一个意念，不如拍摄一个梦幻。——曼·瑞

蔓.瑞

3、摄影本来就没有不可打破的法则，你觉得自己应该怎么拍，那就怎么拍。——约瑟夫·寇德卡

约瑟夫·寇德卡

4、摄影是学*如何观察事物的一种方式，它是强烈的个人视觉感受。——穆恩

Beth Moon

5、用相机表达出人类心灵最底层的东西，启开原本在每人内心深处的本性。熟悉的事物不可思议面，不可思议事物的熟悉面。——黛安·阿勃丝

黛安·阿勃丝

6、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。——皮特·亚当斯

7、摄影师必须是照片的一部分。——阿诺德·纽曼

阿诺德·纽曼

8、任何事物，不论出于什么原因，只要激动了我，我就拍摄它。我不是专门去物色那些不寻常的题材，而是要使寻常的题材变成不寻常的作品。——爱德华·韦斯顿

爱德华·韦斯顿

9、保持简单。——阿尔弗莱德·艾森塔斯特

阿尔弗莱德·艾森塔斯特

10、如果我能用语言来讲述故事，我就不必带上相机了。——列维·海因

列维·海因作品

11、胶卷比机会便宜。——史蒂夫·希尔伯曼

12、我从不让一个人看起来不好，他们自己表现自己。照片就是你的镜子，就是你。——奥古斯特·桑法

13、光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。——芭芭拉·摩根

芭芭拉·摩根作品

14、只有好照片，没有好照片的准则。——安塞尔·亚当斯

安塞尔·亚当斯

15、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。——珀西·哈里斯

16、相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。——奥森·威利斯

17、摄影语言自成体系，更为重要的是，它是一种观察和伦理学。——苏珊·桑塔格

苏珊·桑塔格

18、摄影是我的第二语言。——格里·卡普卢金

格里·卡普卢金作品

19、有时最简单的照片是最难拍的。——尼尔·雷佛

20、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。——马克·吐温

马克·吐温

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摄影师座右铭_正能量人生格言座右铭短句

摄影师座右铭

1、在我看来，某个东西你不把它拍下来就不能说你见过。艾米丽佐拉

2、如果我知道如何拍出好照片，我每次都会拍出好照片了。罗伯特杜瓦诺

3、摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。弗莱德皮克

4、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。丹尼阿勃斯

5、好照片是技术和艺术的成功合成。安德烈斯法宁格

6、找到最适合拍的是最难的。玛丽艾伦马克

7、摄影师必须是照片的一部分。阿诺德纽曼

8、任何事物，不论出于什么原因，只要激动了我，我就拍摄它。我不是专门去物色那些不寻常的题材，而是要使寻常的题材变成不寻常的作品。爱德华韦斯顿

9、保持简单。阿尔弗莱德艾森塔斯特

10、如果我能用语言来讲述故事，我就不必带上相机了。列维海因

11、胶卷比机会便宜。史蒂夫希尔伯曼

12、我从不让一个人看起来不好，他们自己表现自己。照片就是你的镜子，就是你。奥古斯特桑法

13、光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。芭芭拉摩根

14、只有好照片，没有好照片的准则。安塞尔亚当斯

15、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。珀西哈里斯

16、相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。奥森威利斯

17、摄影语言自成体系，更为重要的是，它是一种观察和伦理学。苏珊桑塔格

18、摄影是我的第二语言。格里卡普卢金

19、有时最简单的照片是最难拍的。尼尔雷佛

20、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。马克吐温

21、所拍摄的人们所具有的无穷魅力，源于一种内在的力量。这是隐藏在每个人身上的难以形容的秘密的一部分，我的工作就是用胶片抓住它。约瑟夫卡什

22、如果你的照片拍得不够好，那是因为你离得还不够*。罗伯特卡帕

23、拍一个蛋糕也能成为艺术品。欧文佩恩

24、我喜欢摄影，我活着就是要拍照。在摄影事业上我永远不想退休。阿尔弗莱德艾森斯塔特

25、世界上没有任何事情没有其决定性的一瞬间。在几分之一秒的时间里，在认识事件意义的同时，又给予事件本身以适当的完美的结构形式。亨利卡蒂埃布列松

26、运气是用心摄影师之最好的老师。约翰扎科夫斯基

27、别跟我说你没拍着的照片，就让我看看你拍到的好照片。爱德华汤普森

28、与其拍摄一个东西，不如拍摄一个意念，与其拍摄一个意念，不如拍摄一个梦幻。曼瑞

29、摄影本来就没有不可打破的法则，你觉得自己应该怎么拍，那就怎么拍。约瑟夫寇德卡

30、摄影是学*如何观察事物的一种方式，它是强烈的个人视觉感受。穆恩

31、用相机表达出人类心灵最底层的东西，启开原本在每人内心深处的本性。熟悉的事物不可思议面，不可思议事物的熟悉面。黛安阿勃丝

32、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。皮特亚当斯

J458.Com延伸阅读

1、胶卷比机会便宜。史蒂夫希尔伯曼

2、摄影是我的第二说话。格里卡普卢金

3、有光即可摄影。艾尔弗雷德施蒂格利茨

4、拍一个蛋糕也能成为艺术品。欧文佩恩

5、摄影师必须是照片的一部分。阿诺德纽曼

6、现在你可以拍摄任何东西。罗伯特弗兰克

7、有时最简单的照片是最难拍的。尼尔雷佛

8、我拍我不希望画的，画我不能拍的。曼雷

9、找到最适合拍的是最难的。玛丽艾伦马克

10、文字的重量，照片的震撼。《巴黎竞赛画报》

11、真相是最好的照片，最好的宣传。罗伯特卡帕

12、想象力跑焦了，目力眼光就靠不住了。马克吐温

13、只有好照片，没有好照片的准则。安塞尔亚当斯

14、运气是用心摄影师之最好的老师。约翰扎科夫斯基

15、好照片是技术和艺术的成功合成。安德烈斯法宁格

16、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。珀西哈里斯

17、相机是顺畅地邂逅那另一个现实的手段杰里于尔斯曼

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摄影师的照片是拍给自己看还是拍给大家看

摄影师的照片是拍给自己看还是拍给大家看

　　在日常学*、工作抑或是生活中，许多人都接触过摄影师吧，还在苦苦寻找优秀的摄影师吗？以下是小编精心整理的摄影师的介绍，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　摄影师的照片是拍给自己看还是拍给大家看

　　很多摄影师或者摄影爱好者总是觉得自己是搞艺术的，片子总拍给自己看不接受大众的审视。有时候我也是这样，总是觉得我不会为了迎合大家的口味去拍照片。

　　今天看到有人说街拍不一定要拍美女，我觉得这个标题好像是有点针对我？或者说是吸引大家眼球。是的街拍什么都能拍但是身在重庆，重庆的街拍特色是什么呢？杂乱不堪的街道？当然重庆的特色就是 雾都、夜景、美女。所以我身在重庆我觉得街拍选择拍美女这才是重庆街拍的特色，正确的选题才是该拍的毕竟大家喜欢，能拍出大家喜欢的照片才是真正优秀的摄影师或者摄影爱好者。欢迎大家讨论、欢迎大家拍砖。

　　顶级摄影师的摄影技巧

　　1、先接*被摄者

　　接*被摄者，是著名《生活》杂志摄影师 Alfred Eisenstaedt(阿尔弗雷德.埃森施塔特)的一个既聪明又简单的策略。他不会立即拍摄，而是上前请求被摄者允许他接*，并对自己的装扮进行无微不至的调整，拉直并不需要拉直的衣领，扫去一两根相机根本拍不出来的头发。他并不去做任何有实际意义的事情。如此打点一番后被摄者的外表不会有任何变化。但是……他完成了一件很重要的事情：接触被摄者。

　　他消除了被摄者的戒备，他与他们更加亲密，这是信任的开始。他与被摄者开始了一种无言的对话。被摄者会觉得，“哦，明白了，他想让我看起来更好，试试吧。”然后被摄者开始变得喜欢被他拍照，也许不会像Sophia Loren(索非亚.罗兰)那样喜欢，但一定会大有起色。最后，他将拍到一幅成功的作品，而不是毫无生气的肖像。

　　如何拍摄这类照片：

　　对于一定年龄段的女性，特别是像Sophia Loren(索非亚·罗兰)这样标志又经典的美女，布光时一定要力求柔和。把光线想像成一条柔软的毯子，轻轻地包裹她的面颊，点亮她的双眸，消除阴影和线条。因为屋顶比较低(我们在一座酒店的会议室里拍摄)反复调整布光的结果是光源几乎连成了一体。

　　相机左边有一个柔光箱在她面部以上，另一个稍小号的在面部以下，但这两盏灯挤得如此之*，效果其实等同于一个超大号的柔光伞包围她的面部，让她在这种光线中得以光鲜靓丽，并让她的秀发更富于层次和深度。有时，我还会带上一块12英尺的丝布(或者床单)来罩住整个灯架。这样灯光就好像穿上了一件大号白罩衫，散发出无比柔软的光线。因为是两个不同的光源，我仍然可以对它们的方向和亮度进行微调。

　　这里我就要谈到一个重点。要充分满足外拍的需要，最理想的配置是为每一盏闪灯配备独立的电源箱，尽管价格高昂，且携带不便，但肯定物有所值。独立电箱供电不仅为闪灯分别调节闪光输出量带来便利，也避免了单一电箱带多灯头闪光瞬间电压过大容易造成断电的尴尬，同时多个电箱还为整个闪光系统出现坏件提供必要备份。我现在有14个电源箱和17盏灯。

　　2、寻找与众不同的机位

　　有一个大家不得不面对的事实，一切已经司空见惯，一切都已经拍过。那怎样才能得到一张与众不同的照片——特别是想要拍摄一个换灯泡的主题时?不妨试着爬上帝国大厦拍。就像拿破仑当年入侵俄国的时候想的一样，您肯定会觉得这能有什么难呢?其实困难很多。雨、雪、冰都是敌人。那座高楼我爬了四次。最后一次，最后一天里，我才拍到这张照片。

　　当时我拍了不止一张，在灯泡亮度和天空配合得恰到好处时，我拼命的谋杀胶片，10分钟之内我单手持机移步换景拍完了14卷，并且一切只托付给一根保险绳。回想起来，我真希望当时我有台数码相机和8GB的存储卡，在那么高的地方我换了 14个胶卷，倘若失手掉下去砸到人，恐怕我现在就要坐监狱了。

　　而在这之前我足足等了六个月，失败了三次，雾里把脑袋伸出窗户往外爬时还在头上留下了两英寸的疤，因为四次掐断微波信号还得罪了纽约若干电视台(否则我非得被微波烤熟了)，而《美国国家地理》杂志的稿期也不得不一拖再拖，然而这幅照片最后以一整个跨页发表。这一切都是因为我的机位与众不同。

　　3、学会遮挡控制光线

　　“光影呈现，务必确保它呈现得如你所愿。”一个摄影师肯定不想让观者看了照片说：“哈，他肯定是这么布光的。”他只想让读者说“哇，太棒了。”这和魔术师不想让人看穿他的袖子是一个道理。

　　拍摄全身人像最致命的错误之一，就是使用闪光灯时不进行遮光。比如，闪光灯布在相机左侧，一切就绪，模特也不错，背景也不错，但因为背景和模特同处一个光源，照度相同，拍摄出来的照片会使模特与背景曝光量一致，画面层次*均，让观者找不到作品表现的重点，眼光不能集中在摄影师预设的兴趣中心——模特身上。

　　如何拍摄这类照片，慢慢来照着下列步骤做：

　　A，升起灯头，这样大量的光照越过主体消失在远处。

　　B，用蜂巢或者四叶片收拢灯光打在主体上。

　　C，顺手抄一样方便的东西，比如一张黑纸、一块布、夹克衫之类，挡住反光伞或者柔光箱下部三分之一，使得画面下部不再受光。这样，光线就自然地落在了主体的上半身而没有照亮地面。光影呈现，如你所愿。

　　4、打破常规构图

　　“按照构图法则拍摄，当然可以获得很好的效果，比如经典的“黄金分割”法。但有时打破它你将会获得更意想不到的效果。”——乔·麦克纳利。

　　我当时在乔治亚州的Augusta为《高尔夫文摘》拍摄。漫步在一个贫民居住区时，我发现有几个人正去教堂做礼拜。于是我跟着他们进了教堂，并立即被它的简朴和肃静所打动。我见到了这里的牧师Grier先生，并且和他坐下来攀谈。我跟他谈了我计划拍摄他的想法，他同意了。牧师是个很和蔼的人，只是长得有点吓人。(看看他手掌有多大吧。要是我都不敢参加这个教区!)

　　简洁是最适合这幅照片的。我把牧师放在画面正中，让他散发着庄重和权威。紧挨着画面边缘我用一个柔光箱打在他头顶上。最关键的一点是他手中拿着的十字架。我用了一只热靴闪灯，尼康 SB-800，让助手拿着并打光在一个小号金色反光板上。只是这一小点金色光线，让十字架褶摺生辉。顺便提一下，他头顶上像光环一样的吊灯可不是偶然出现在那里的。

　　5、要有大胆创意

　　马上就要和大腕儿的经纪人通电话了，要说服他们把电影明星用一根钢索吊在离地 500 英尺的直升机下飞过好莱坞标志，实现当时我们一个很大胆的创意。

　　我当时在为《美国国家地理》拍摄一个叫做“世界在一起”的专题，想表现亚裔演员如何影响好莱坞。我想与杨紫琼合作。刚开始我完全按照好莱坞套路，带着化妆、造型等各色人等飞到洛杉矶郊外的干湖床，拍了许多漂亮的照片。但《美国国家地理》编辑坦白地告诉我，这根本就不是他们想要的`。他是对的。后来我们在直升机上即兴拍了一组特技。我们都站在起落架滑橇上，150 英尺高没有任何保险绳。但拍出来效果也不太理想，我们俩太*了。但她证明了自己是个不仅漂亮并且勇敢无畏的女演员。

　　于是我蠢蠢欲动，又有了更危险的主意。不如把她吊在直升机下面飞过好莱坞标志─一幅既特技又好莱坞的照片，一举两得。她的经纪人不干，但她同意了。

　　在给编辑打过电话谈过想法之后，我们便出发了。这次拍摄可不简单，我们先取得了美国联邦航空管理局的同意，在好莱坞山上建立一个临时停机坪，找来洛杉矶最好的飞行员和拍过《泰坦尼克号》的直升机绞盘操作手，又在保险公司为整个洛杉矶买了保险。钩好了钢索，直升机慢慢起飞了，杨紫琼和我开始在云中漫步，她在空中既端庄又勇敢。拍摄的关键是和她同步。我不想用长焦镜头从另一架直升机上拍摄，我要靠*她用广角拍，以获得视觉的冲击并有足够的景深保持好莱坞标志清晰。

　　着陆后她笑着告诉我，“知道吗，我可怕高了，一直没敢往下看。”后来这张照片被《美国国家地理》作了开篇的照片，也引来了大家的评论。不过大部分都是我同事，看我被钢索吊在直升机下面的样子，他们都建议我该减减肥了。

　　摄影师的6个小技巧

　　1. 让模特充满画面

　　摄影教程

　　人像摄影是关于人的，所以不要害怕拉*焦距!记住，拉*焦距并不等于只人脸。你可以让画面“紧凑”一些，拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的*照。

　　2. 保持眼睛在上方三分之一

　　这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛，否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。

　　一个典型的场景，能够折射出人物的内心世界，成为情绪外化的有利衬托。当场景以人为主，以景烘托来烘托某种要表达的情绪时，眼睛就是一把利器。眼睛的存放位置在构图和视觉享受中也占有很大的比重。

　　3. 利用构图引导视线方向

　　与其尽力消除坏境，倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。

　　摄影从某种角度看，就是构图与光影两个部分的组合——仅仅从某个角度看是这样。我们来看构图，除了对画面中元素的比例控制，用构图来改变视角的变化，也是一种常被用到的手法，因其突破了我们日常的观看经验，往往带来别致的视觉体验。

　　4. 创造背景虚化纹理

　　重复一次，如果你不能消除会令人分神的背景，就要对其善加利用。让被摄体离背景远一些，并使用光圈优先模式，运用浅景深远离将背景虚化，创造出艺术化的纹理。这样不需要将那些有趣的东西移除出画面，也可以将模特从背景中凸显出来。

　　5. 利用背景中的线条

　　砖墙对人像摄影来说是完美的背景。墙面的线条增加了不少趣味性，不过也会分散对主体的注意力。记住任何延伸出画面及指向被摄体的“线条”都是非常有力的。

　　6. 改变拍摄角度

　　有时消除令人分心的东西，所需要做的就是简单地改变相机的角度。为了获得最佳的视角，努力改变相机和模特的角度吧。经常性地或左或右，或高或低地移动一点，你可以完全屏蔽掉那根令人分心的树枝或电线杆。

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摄影师应该具备怎样的基本素质

摄影师应该具备怎样的基本素质

　　当一名手拿相机的拍摄者被称为摄影师的时候，观者通过摄影师这一称谓赋予了他(或她)很高的职业期待，这不仅包括精彩的画面，而且还包括在摄影师的职业态度等。下面小编为你讲解一些摄影师应当具备怎样的基本素质。

　　大众传播时代社会分工的不断细化，使得摄影师成为一个不可或缺的职业。当一名摄影爱好者成为一名摄影师的时候，他担负起的不仅是传媒的责任或是受雇佣机构的责任，而且也担负起了摄影对于个人人生乃至社会的责任。

　　一、健康的体魄，是摄影师所必须具备外在素质。

　　摄影是一门非常耗费体力的工作，我们经常需要扛着很重的摄影机一拍就是几个小时都不能停下来休息，这不是随便找一个人就可以完成的工作，另外，有一个著名的摄影家说过：不是你的照片拍的不够好，而是你的镜头离得不够*。拍摄一张好的照片必须要身临其境，每一次出访，专访，站的必须都是里拍摄对象最*，最危险的位置，因此摄影师的第一个入门要求就是要拥有健康的体魄，能够承受得住日雨林。

　　二、敏锐的新闻感知度，能够在第一时间赶到事发现场。

　　新闻工作者绝对不会对所发生的事情采取置之不理的态度，新闻工作者作为党和*的喉舌，他们会在第一时间收集所发生的重大事件的新闻并迅速判断出这一新闻对于国家的危害程度，而作为新闻工作者的最重要的成员摄影师也必须对此有敏锐的感知能力，能够在第一时间收到和筛选新闻，然后以最快的速度赶到现场进行拍摄，这是作为一个摄影师最基本的职业素养。

　　三、扎实的专业技能，能够使声画合一。

　　摄影远远没有我们所想的那么简单，他不局限于非专业人员简单的图片的拍摄，真正的摄影师是必须要做到让电影画面声画合一的，真正做摄影的既要防止专而不博也要防止博而不专，摄影师应该做到多才多艺和学而有专的有机统一，有了对自己专业和新闻的了解，才能够为自己画面做到良好的配音，以做到声画合一，以此来打动观众。

　　四、学会倾听对于摄影师同样重要。

　　很多人都认为“倾听”那是文字记者的事情，作为摄像记者只要按照文字记者的要求把画面拍够，拍好就行了，剩下的事情都是文字记者的事了，跟摄像记者没有什么关系了。其实不然，在当前的电视新闻采访和制作中，虽然新闻摄像记者不再兼顾稿件的写作，但会“倾听”，对闻摄像记者来说同样重要。每一个作品都有其背后的意义，只有当摄影工作者学会倾听，懂得作品背后的真实含义，才能真正地拍出一个好的作品。正如一个真正好的摄影作品，包含的绝对不仅仅只有好的技术和好的修养，更重要的是摄影师自己真实的感情，这种感情就要求了摄影师应该学会倾听，摄影并不只是单单指没有生命的画面它是真实的不可逆转的人生，因此，摄影师在拍摄之前，必须对他所拍摄的事件有了解，这就需要摄影师同事件当事人沟通，了解当时当事人的想法，最好能够情景再现。这样，有了对事件的了解，再加上自己的思考才能够拍摄出真正好的作品。

　　五、学会沟通，提高自己的工作效率。

　　随着社会的发展，现在社会的各个行业之间的联系要高得多、紧密得多，在突发新闻现场进行直播，对一个电视台的技术要求是非常高的，这时候，作为一名摄影师，必须能够学会沟通，和工作人员建立起良好的合作关系，能让工作人员较好的了解到你的心中所想。这样对排出好的作品也有很大的影响。例如现在在电视台，我们很有可能突然面对一个临时工作，这时候就对一个团队的'合作能力有很大的要求，这时候，作为核心的拍摄者摄影师，他应该用最短的时间让工作人员明白他要做什么。这时候，就考验到了摄影师的沟通能力。

　　六、良好的艺术修养。

　　可能很多人都会纳闷，摄影师的职业不就是拍照么，只要会一些摄影技术就好了，为什么要有艺术修养呢?可是我们往往忽略了摄影师的目的是什么，不就是能够拍出来一些具有美感的照片么，那么美感是什么，这就要牵扯到一幅画的构图，色彩明暗，怎样使一副无声的画让它有声呢?这就需要摄影师能够对美术、音乐等其他艺术门类有一定的了解，并进行尝试制作，即一个优秀的摄影师要具备良好的艺术修养和良好的艺术氛围。

　　以小编之见，一位合格的摄影师首先要拥有一颗对摄影的极度热爱的赤诚的心，继而爱屋及乌，热爱每一个即将出现在他镜头下的物品或场景，这样才能拍出真正的灵魂作品，成为一个灵魂摄影师。

　　从业余爱好者转变为专业摄影师并不是一件容易的事情，“拍自己想拍的照片”和“拍客户想拍的照片”往往是截然不同的两件事情——尤其在面对一堆工作室运营、器材消耗、差旅支出的账单时，你需要开始思考摄影以外的更多事情。

　　不过，对于很多有才华的摄影爱好者来说，开自己的摄影Studio实在是诱惑太大的事情，那么，在你做出最终决定前，下面7个考量因素也许可以帮助你衡量时机是否成熟，如果你的每一个回答都是Yes，那么，我们相信你已经有足够的潜力创建一个成功的摄影工作室。

　　1.你是否有稳定的照片销售记录？

　　第一张卖出的照片也许能够让绝大多数摄影爱好者万分欣喜，但是对于专业摄影师来说，你必须能够经常、稳定地卖出照片，这不仅仅意味着你已经掌握了成熟的拍摄方式，还要求你具备基础的沟通、合作以及商业谈判能力

　　2.你是否经常获得拍摄委托？

　　很多专业摄影师都是从给朋友拍摄婚礼、周年纪念日开始的，如果你拍得足够好，很快就能在身边的圈子里建立口碑，吸引来更多拍摄委托——这也将是你最初的核心客户群

　　3.你是否拥有足够的专业知识？

　　成功的专业摄影当然不仅是构图、按快门那么简单，你需要拥有扎实的知识功底：景深表、估光技巧、冲洗数据、印刷输出、数字暗房、各种摄影器材的使用方式、技巧...——各种缩写和字母就足够让你学*一阵，别忘了，你很可能还要阅读一本图文并茂的摄影史

　　4.你是否能从别人的照片里获得灵感？

　　我们都喜欢看出色的照片，但是如果你想成为一名专业摄影师，就必须比别人看到更多——从其他摄影师作品中获得新的拍摄技巧，找到新的拍摄灵感。如果你能够在借鉴其他专业摄影师的作品后完成相同的拍摄任务，你便有可能和他们一样以摄影为生。

　　5.你是否拥有自己的特色？

　　创造力是专业摄影师的另一项必备素质，借鉴和模仿只能让你获得初手的赞美，却无法获得其他专业摄影师们的认可，自然也很难说服你的客户放弃别人而独独选择你。

　　6.你是否真的真的真的真的很想成为一名专业摄影师？

　　摄影绝不是一个容易的行业，尤其对于初入者来说更为艰辛，你不得不面对极低的报酬以及各种恶劣的拍摄条件，最后再问你自己一次：你真的非常想成为一名专业摄影师吗？

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