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欧阳修古诗《生查子·元夕》
《生查子·元夕》是宋代文学家欧阳修的词作，全诗表达出词人对昔日恋人的一往情深。以下是小编分享的欧阳修古诗《生查子·元夕》，欢迎大家阅读！
《生查子·元夕》
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。
【前言】
《生查子·元夕》是宋代文学家欧阳修的词作。词的上片写去年元夜情事。头两句写元宵之夜的繁华热闹，为下文情人的出场渲染出一种柔情的氛围。后两句情景交融，写出了恋人在月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。下片写今年元夜相思之苦。“月与灯依旧”与“不见去年人”相对照，引出“泪湿春衫袖”这一旧情难续的沉重哀伤，表达出词人对昔日恋人的一往情深。
【注释】
1、元夜：元宵之夜。农历正月十五为元宵节。自唐朝起有观灯闹夜的民间风俗。北宋时从十四到十六三天，开宵禁，游灯街花市，通宵歌舞，盛况空前，也是年轻人蜜约幽会，谈情说爱的好机会。
2、花市：民俗每年春时举行的卖花、赏花的集市。
3、灯如昼：灯火像白天一样。据宋代孟元老《东京梦华录》卷六《元宵》载：“正月十五日元宵，……灯山上彩，金碧相射，锦绣交辉。”由此可见当时元宵节的繁华景象。
4、月上：一作“月到”。
5、见：看见。
6、泪湿：一作“泪满”。
7、春衫：年少时穿的衣服，也指代年轻时的自己。
【翻译】
去年元宵夜之时，花市上灯光明亮如同白昼。佳人相约，在月上柳梢头之时，黄昏之后。今年元宵夜之时，月光与灯光明亮依旧。可是却见不到去年的佳人，相思之泪打湿了春衫的衣袖。
【鉴赏】
这首元夜恋旧的《生查子·元夕》是欧阳修脍炙人口的名篇之一。词的上片回忆从前幽会，充满希望与幸福，可见两情是何等欢洽。而周围的环境，无论是花、灯，还是月、柳，都成了爱的见证，美的表白，未来幸福的图景。情与景联系在一起，展现了美的意境。
此词亦见朱淑真集，南宋曾慥《乐府雅词》以为欧阳修作。曾氏曾将欧词中诸多可疑者尽予删芟，而不疑此词，其著作权当归于欧阳修。词以灵光独运的艺术构思，使今与昔、悲与欢互相交织、前后映照，从而巧妙地抒写了物是人非、不堪回首之感。上片追忆去年元夜的欢会。“花市灯如昼”，极写元宵灯火辉煌。自唐代起，就有元夜张灯、观灯的*俗，至宋而其风益盛。孟元老《东京梦华录》卷六记灯市景象云“灯山上彩，金碧相射，锦绣交辉”。可知， “花市灯如昼”乃状其实况，略无夸饰。
但描写灯市不过是为了展示欢会的时空背景，因而一笔带过，不多着力。“月上柳梢头”二句含“宾”就“主”，再现那令人沉醉的情景。“黄昏后”，交待主人公与其情侣相会的时间。“月上柳梢头”，既是对“黄昏后”这一时间概念的形象示现，也是对男女主人公欢会的环境的补充描绘——明月皎皎，垂柳依依，是那样富于诗情画意！“人约”，点出男女主人公并非邂逅灯市，而是早有密约。这表明他们即便尚未私订终身，至少也彼此倾心。值得称道的是，作者没有正面涉笔他们相会前的心驰神往，见面后的欢声笑语以及分手后时的意乱情迷，而仅用一句“人约黄昏后”提示， 深得艺术三昧。
下片抒写今年元夜重临故地，不见伊人的感伤。 “月与灯依旧”，说明景物与去年一般无二，照样月光普照，华灯齐放。但风景无殊，人事全异。物是人非的怅惘，今昔对比的凄凉，由此美景也变为伤感之景，月与灯交织而就的花市夜景即由明亮化为暗淡。淡漠冷清的伤感弥漫于词的下片。灯、花、月、柳，在主人公眼里只不过是凄凉的化身、伤感的催化剂、相思的见证。而今佳人难觅，泪眼看花花亦悲，泪满衣袖。
“不见去年人”二句情绪一落千丈：去年莺俦燕侣，对诉衷肠，今年孤身支影， 徒忆前盟， 主人公怎能不抚今思昔，泪下如注。因何“不见”，一字不及，或话有难言之隐，或许故意留下悬念。全词的艺术构思*似于唐人崔护的《游城南》诗（去年今日此门中），却较崔诗更见语言的回环错综之美，也更具民歌风味。古人如此，今人亦然。世间总有太多的伤感和遗憾。世事在变，沧海桑田。回眸寻望，昔人都已不见，此地空余断肠人。滚滚红尘，茫茫人海，佳人无处寻觅，便纵有柔情万种，更与何人说？
【拓展内容】
生查子·元夕作文
今天是正月十五，元宵佳节。这个节日被喻为*情人节，多少与欧阳修的这首《生查子·元夕》有点关系。
这首词写了去年与情人相会的甜蜜，还写了今日不见情人的'痛苦，明白如话，却又余味绕梁。词的上阕写的是“去年元夜”的事情，花市的灯像白天一样亮。月上中天，柳下相约；灯火阑珊，两情相悦；花前月下，柔情蜜意。明月，柳梢，都是相爱的见证。下阕写了“今年元夜”的情景。“月与灯依旧”，依旧的只有月与灯吗，其实景物皆依旧。“不见去年人”，只不过是赏灯人的心境不同罢了。“泪湿春衫袖”，一个“湿”字，将旧情难续的感伤表现得淋漓尽致。
物是人非的怅惘，今昔对比的凄凉，由此美景也变为伤感之景，璀璨的元宵夜景也由明亮化为暗淡。灯、花、月、柳，在主人公眼是凄凉的化身、伤感的催化剂、相思的见证。而今佳人难觅，泪眼看花花亦悲。在对比中词人的伤感越发令人感慨。
这种“今非昨，人成各”的情感在古诗词里还有很多。比如“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”“自古多情空余恨，此恨绵绵无绝期。”
写出如田园一般淡雅自然的《醉翁亭记》的欧阳修，婉约起来一样的柔情百转。
庆历五年（1045年），革新失败后，三十九岁的欧阳修被放逐到滁州，任滁州太守。
在此期间，他寄情山水，恣意江湖，以宽达洒脱的大手笔写下了《醉翁亭记》《丰乐亭游春》等传世之作，以及一些独具艺术性和思想性的诗词佳作。
今天我们一起来欣赏其中的一首颇具艺术性与哲理性的七言绝句一一《画眉鸟》。
百啭千声随意移，山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
这是一首自由的颂歌！它通过一只画眉鸟在金贵的笼子里和山林间的不同感受，来表现诗人对自然，对自由的无限向往之情。
全诗采取的主要手法是对比。
前两句写画眉鸟在自然环境中自由飞翔随意歌唱的情景，首句百啭千声，既是形容声音的婉转动听繁复多样，也是表现在它的自由自在，即随意移。
山花红紫树高低，承接上句，仍是随意移的注脚。以景换景，就如电影镜头，这个画面无逢嵌入到另一个画面，通过自然景观，山花灿烂，鸟儿低可栖高可息，把随意移的描述推向更高的维度，充分展现自由的可贵。又如唱歌，先是低音，继而中音高音，高亢入云，把读者的胃口吊住，为后面的转合作足了铺垫。
其实人鸟的意识并不能共道，诗人不过把自己的主观感受，借助外物画眉鸟来抒发一下而已。
第三句在前两句柔和的画风下，急转直下，让读者以为本可以看个文艺片，却不料切换到了惊悚片，画眉鸟不知是自入还是误入，就到了金贵的笼子里了。
上一秒还见它在自行车后座上笑，眨眼间就又坐在宝马豪门里哭了。
就象一支股票，先是高开高走，你在洋洋得意之时，突然黑马杀至，崩盘在即，立刻呈断崖式下跌，到了第回句，大局已定，再也无法恢复至原有的盘面，令人扼吭拊背而叹。
三四两句，写画眉鸟的另一种生活，华贵而不能自由的环境，锁入金笼，再也不能随意移的鸣出百啭千声了。
末三字以自在啼作结，自然而不带痕迹的衬托出金笼听的无奈。
全诗通过强烈的对比手法，把跌荡起伏玩得天衣无缝，若非诗人有着唐宋八大家的妙手生花，谁又能有此笔力？
就好比你在桂林玩个漂流，前一段行程*群山如画，鸟语花香，伊人在侧，风和日丽。正心情大好之时，冷不防一个急流险滩河水呈瀑布式的下行，竹筏前端已沁入水中，就在你心惊胆战以为要去河神那比武招亲之时，竹筏后半部已是跌停在河面，溅起一片水花，竹筏又复*衡*稳，向前而行。把你一个脆弱的小心脏玩得扑楞扑楞的。你侧目身旁，伊人如玉，回望身后，群山如画。于惊魂甫定之后，左右顾盼之间，内心无比洒脱，半无半丝哀怨。
在短短二十八个字之中，诗人用大手笔，超凡脱俗的表明了自由可贵的哲理。虽有郁闷，却并不忧伤，一种宁可寄情山水也不违背自己的政治理念而同流的洒脱之风，透字而岀。
任何文字，写景状物的目的，不外乎抒情言志，这首《画眉鸟》也不例外。
庆历四年，以范仲淹为首的革新派失败，范仲淹，韩琦，富弼等相继罢官。
诗人“不畏群邪切齿之祸，敢冒一人难犯之颜”，上书为革新派辦诬。终不为庙堂所容，次年即被外放滁州。
对于革新的失败，诗人并不象柳宗元那样表现出过多的哀怨与愤懑。他似乎并不以放逐为意，反而在滁州的山水间享受着极大的愉悦。这从他在这期间所作的《丰乐亭游春》及《醉翁亭记》中，可窥一迹。
“醉翁之意不在酒在乎山林间也”，若把这句名言，映照这首绝句的意境，最是合适。二者差不多都是作于放逐滁州的同一时期，都是作者当时心绪的真实写照。
通过画眉鸟对山花红紫的赞美，对金笼生活的厌恶，以及对林间自在啼的向往，真实地流露出当时的思想和情感，复杂中透着矛盾，矛盾中有着一丝洒脱，洒脱中又有着若有若无的不甘，同时也展现了一种酸葡萄的心理，你不要格老子在庙堂呆，格老子就暂时在山林间快活快活。你以为格老子吃了亏，却怎知格老子正得了便宜在卖乖呢。
这在深层次上倒和王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照好还”相类似，只不过一个表达的明确，一个表达的隐晦罢了。
若抛开这些时代背景，单就以诗论诗，这首《画眉鸟》，已不足是仅限于诗人所表露的那种不以放逐为意的宽达与洒脱胸怀，和陶醉于自然山水无拘束的快感，还有颇为广泛的哲理启示，ta告诉我们，自由是可贵的，在丧失之后体会更深。
ta还告诉我们，禁锢压抑是不可取的，是会堙没才能的。
画眉鸟在笼中，鸣不出百啭千声的原因，是它不能随意移。只有在自在啼的自由前提下，才能充分的发挥运用好才智。
当然了，这都是*的臆想，至于是不是诗人这首诗的初衷，就不得而知了。
欧阳修晚年好佛，自号六一居士，*对他诗文的评价，使其荣身唐宋八大家之一，身前身后，皆有誉名，为千百年来文人所仰视。我想并不单单是诗词文章的清丽脱俗所致，亦必与其长期身居庙堂高位是分不开的。
如古诗十九首，虽说千古流传，却至今都不知道作者是谁。
采桑子宋欧阳修古诗翻译
《采桑子十首》是宋代文学家欧阳修所作一组联章词。欧阳修晚年退居州颍州，极喜爱颍州西湖景色，在此写下这十首词，其中前九首写景，最后一首抒情。全词描绘颍州西湖自然之美，写恬静、澄澈，富有情韵，宛如一幅幅淡雅山水画。下面是小编给大家带来采桑子宋欧阳修古诗翻译，希望对大家有帮助！
采桑子十首
其一
轻舟短棹西湖好2，绿水逶迤3。芳草长堤，隐隐笙歌处处随4。
无风水面琉璃滑5，不觉船移。微动涟漪6，惊起沙禽掠岸飞7。
其二
春深雨过西湖好，百卉争妍。蝶乱蜂喧，晴日催花暖欲然。
兰桡画舸悠悠去，疑是神仙。返照波间，水阔风高扬管弦。
其三
画船载酒西湖好，急管繁弦8。玉盏催传9，稳泛*波任醉眠。
行云却在行舟下10，空水澄鲜11。俯仰留连12，疑是湖中别有天。
其四
群芳过后西湖好13，狼籍残红14。飞絮濛濛15，垂柳阑干尽日风16。
笙歌散尽游人去17，始觉春空。垂下帘栊18，双燕归来细雨中。
其五
何人解赏西湖好，佳景无时。飞盖相追19，贪向花间醉玉卮20。
谁知闲凭阑干处，芳草斜晖。水远烟微，一点沧洲白鹭飞21。
其六
清明上巳西湖好22，满目繁华。争道谁家，绿柳朱轮走钿车。
游人日暮相将去，醒醉喧哗。路转堤斜，直到城头总是花。
其七
荷花开后西湖好，载酒来时。不用旌旗，前后红幢绿盖随23。
画船撑入花深处，香泛金卮。烟雨微微，一片笙歌醉里归。
其八
天容水色西湖好，云物俱鲜。鸥鹭闲眠，应惯寻常听管弦。
风清月白偏宜夜，一片琼田24。谁羡骖鸾25，人在舟中便是仙。
其九
残霞夕照西湖好，花坞苹汀，十顷波*，野岸无人舟自横。
西南月上浮云散，轩槛凉生。莲芰香清26，水面风来酒面醒。
其十
*生为爱西湖好，来拥朱轮27。富贵浮云，俯仰流年二十春。
归来恰似辽东鹤28，城郭人民。触目皆新，谁识当年旧主人。
词句注释
1、采桑子：词牌名。又名“丑奴儿”“罗敷媚”等。双调四十四字，上下阕各四句三*韵。
2、轻舟：轻便小船。短棹：划船用小桨。西湖：指颍州西湖。在今安徽省阜阳市西北。
3、绿水：清澈水。逶迤：形容道路或河道弯曲而长。
4、隐隐：隐约。笙歌：指歌唱时有笙管伴奏。
5、琉璃：指玻璃，这里形容水面光滑。
6、涟漪：水波纹。
7、沙禽：沙洲或沙滩上水鸟。
8、急管繁弦：指变化丰富而节拍紧凑音乐。
9、玉盏：玉制酒杯。
10、行云却在行舟下：指天上流动云彩倒影在水中，仿佛就在行船之下。
11、空水澄鲜：天空与水面均澄澈明净。
12、俯仰：仰观俯察，观赏。
13、群芳过后：百花凋零之后。群芳，百花。
14、狼籍残红：残花纵横散乱样子。残红，落花。狼籍，同“狼藉”，散乱样子。
15、濛濛：今写作“蒙蒙”。细雨迷蒙样子，以此形容飞扬柳絮。
16、阑干：横斜，纵横交错。
17、笙歌：笙管伴奏歌筵。散：消失，此指曲乐声停止。去：离开，离去。
他是苏轼的老师。
他是北宋文坛的盟主。
他是“唐宋八大家”之一。
他是欧阳修。
欧阳修领导了北宋的诗*新运动，散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。
他曾主修《新唐书》，并独撰《新五代史》。有《欧阳文忠集》传世。
在许多人看来，欧阳修稳重严肃，像一个老夫子，事实上，他的词多有婉约柔美之作，诗作流丽宛转，穿越时间之后，当我们再读欧阳修的作品，一起体会其中的百种风情吧！
1、最深情的词：《蝶恋花·庭院深深深几许》
《蝶恋花·庭院深深深几许》
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
这是欧阳修最知名的一首词。
“庭院深深深几许”三个叠字赢得后世赞誉无数。
庭院真的深吗？一个女孩子的住所能有多深呢？深的是女子的心，独守空闺，青春年华在指尖偷偷溜走，谁也无法避免愈陷愈深的心情。
可叹，青春逝去的结局是无法改变的，可悲，这种心情还无人倾诉。姑且问花儿吧，看它们有什么妙法，可它们只能用自我飘零诉说着无奈的结局。
全诗情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。
陈廷焯：连用三“深”字，妙甚。偏是楼高不见，试想千古有情人读至结处，无不泪下。绝世至文。（《云韶集》卷一）
深沉的不只是庭院，还有我那颗飘零的心。
2、最坚定乐观的诗：《戏答元珍》
《戏答元珍》
春风疑不到天涯，二月山城未见花。
残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。
夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。
曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。
此诗作于宋仁宗景祐四年（1037年），当时欧阳修正被贬官峡州夷陵。
身为贬官，心情多是不好的，可欧阳修是一个例外。
尽管诗一开头哀怨自己地处偏远，抱怨春风该来不来。橘树枝头还留着残雪，北归的大雁勾起了乡思。
可诗人不沮丧，也不焦虑，他知道山花烂漫的时候一定会来，只须耐心等待。
和其他的贬谪诗不同，欧阳修怨而不怒，贬在他方，依然心情愉悦，令人钦佩。
心态积极的人，能把*淡生活过成诗；心态不好的人，生活再优渥，日子也会过得荒芜。
3、最柔婉优美的词：《踏莎行·候馆梅残》
《踏莎行·候馆梅残》
候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫*危阑倚。
*芜尽处是春山，行人更在春山外。
在婉约派词人抒写离情的小令中，这是一首情深意远、柔婉优美的代表性作品。
上片写离家远行的人在旅途中的所见所感。开头三句是一幅洋溢着春天气息的溪山行旅图：旅舍旁的梅花已经开过了，只剩下几朵残英，溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。
下片写闺中少妇对陌上游子的深切思念。“柔肠”而说“寸寸”，“粉泪”而说“盈盈”，显示出女子思绪的缠绵深切。
整首词只有五十八个字，便把离愁表现得淋漓尽致，产生了巨大的艺术魅力，所以成了人们乐于传诵的名篇。
思君令人老，岁月忽已晚。
4、最深情的友情词：《浪淘沙·把酒祝东风》
《浪淘沙·把酒祝东风》
把酒祝东风，且共从容。
垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。
今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同？
《别滁》
作者：欧阳修
花光浓烂柳轻明，酌酒花前送我行。
我亦且如常日醉，莫教弦管作离声。
翻译：
鲜花盛开柳树明媚的时节，
（百姓）为我酌酒饯行，
我希望像*日一样开怀畅饮，
不愿弦管演奏离别的曲调。
赏析：
欧阳修于1045年（宋仁宗庆历五年）八月贬为滁州（州治在今安徽滁县）知州，在滁州做了两年多的地方官，他的着名散文《醉翁亭记》就是在滁州作的。1048年（庆历八年），改任扬州知州，这首《别滁》诗就是当时所作。
首句欧阳修胸襟旷达，虽处逆境之中，仍能处处自得其乐。他的《醉翁亭记》，末二段就表现了他与民同乐的情景。此诗和《醉翁亭记》同样用了一个“醉”字，但并不过多地渲染那些离情别绪。《醉翁亭记》是写游宴之乐、山水之美，这诗所表现的父老亲故送别饯宴的情景，别是一番情味。首句写景，点明别滁的时间是在光景融和的春天。欧阳修由滁州徙知扬州，朝廷的公文是在那一年闰正月下达的，抵达扬州为二月。滁州地处南方，气候较暖，这里与作者在夷陵（今湖北宜昌）所写的另一首《戏答元珍》诗“春风疑不到天涯，二月山城未见花”不同，而是花光浓烂，柳丝轻明。这样，此诗首句不仅写出了别滁的节候特征，也为全诗定下了舒坦开朗的基调。
次句叙事，写当地吏民特意为欧阳修饯行。“酌酒花前”，是众宾客宴送知州，与《醉翁亭记》的知州宴众宾正好相反；这天还有丝竹助兴，气氛显得热烈隆重。它虽不同于以往投壶下棋、觥筹交错的游宴之乐，但同样写出了官民同乐和滁州民众对这位贤知州离任的一片深情。
后两句是抒情，诗人把自己矛盾、激动的心情以坦然自若的语言含蓄地表达了出来。欧阳修在滁州任职期间，颇有惠政。饯行时当地父老向他所表示的真挚友好的感情，使诗人的内心久久不能*静：两年多的贬谪生活即将过去，这里地僻事简，民俗淳厚，作者特别对以前在滁州琅琊山与众宾客的游宴情景怀念不已；而此时却是离别在即，滁州的山山水水，吏民的热情叙别，使他百感交集。这里“我亦且如常日醉”的“且”字，用得极好，写出了诗人与众宾客一起开怀畅饮时的神情意态和他的内心活动。结句用的是反衬手法，在这种饯别宴上作为助兴而奏的音乐，是欧阳修*时爱听的曲调。但因离忧婴心，所以越是悦耳的曲调，内心就越感到难受。唐朝张谓写过一首题为《送卢举使河源》的赠别诗：“故人行役向边州，匹马今朝不少留。长路关山何日尽，满堂丝竹为君愁。”这里结句所表达的意思，为欧阳修所化用。“莫教弦管作离声”，发人思索，使诗意余韵不尽。后来黄庭坚《夜发分宁寄杜涧叟》诗“我自只如当日醉，满川风月替人愁”，也是从此脱出。
欧阳修这首诗与一般叙写离愁别绪之作所渲染的凄恻之情，有明显的不同，它落笔轻快自然，*易流畅，非常感人。这与宋初盛行的刻意追求辞藻华丽，内容却显得空虚的“西昆体”诗风形成鲜明对照。由于欧阳修在诗歌创作中以明快朴实的诗风力矫时弊，因而就成了北宋诗坛的一大名家。
朝中措欧阳修
导语：《朝中措》是著名的宋代文学家欧阳修所写，是他为好友刘原甫践行所创作的著名佳作。下面是小编分享的欧阳修朝中措，欢迎阅读!
朝中措
欧阳修
*山栏槛倚晴空，山色有无中。
手种堂前垂柳，别来几度春风?
文章太守，挥毫万字，一饮千钟。
行乐直须年少，尊前看取衰翁。(尊前 通：樽)
《朝中措》译文：
*山堂的栏杆外是晴朗的天空，远山似有似无，一片迷蒙。我在堂前亲手栽种的那棵柳树啊，离别它已经好几年了。我这位爱好写文章的太守，下笔就是万言，喝酒一饮干杯。趁现在年轻赶快行乐吧，您看那坐在酒樽前的老头儿已经不行了。
《朝中措》注释：
*山栏槛：*山堂的栏槛。
手种堂前垂柳：*山堂前，欧阳修曾亲手种下杨柳树。
别来：分别以来。作者曾离开扬州八年，此次是重游。
文章太守：作者当年知扬州府时，以文章名冠天下，故自称“文章太守”。
挥毫万字：作者当年曾在*山堂挥笔赋诗作文多达万字。
千钟：饮酒千杯。
直须：应当。
尊：通“樽”，酒杯。
《朝中措》鉴赏：
宋仁宗至和元年(1054)，与欧阳修过从甚密的刘敞(字原甫)知制诰;嘉祐元年(1056)，因避亲出守扬州，欧公便作此词送给他。欧公曾于仁宗庆历八年(1048)知扬州，此词借酬赠友人之机，追忆自己扬州的生活，塑造了一个风流儒雅、豪放达观的“文章太守”形象。词中所写*山堂为欧公任扬州太守时所建。
这首词一发端即带来一股突兀的气势，笼罩全篇。“*山栏槛倚晴空”，顿然使人感到*山堂凌空矗立，其高无比。这一句写得气势磅礴，便为以下的抒情定下了疏宕豪迈的基调。接下去一句是写凭阑远眺的情景。据宋王象之《舆地纪胜》记载，登上*山堂，“负堂而望，江南诸山，拱列檐下”，则山之体貌，应该是清晰的，但词人却偏偏说是“山色有无中”。这是因为受到王维原来诗句的限制，但从扬州而望江南，青山隐隐，自亦可作“山色有无中”之咏。
以下二句，描写更为具体。此刻当送刘原甫出守扬州之际，词人情不自禁地想起*山堂，想起堂前的杨柳。“手种堂前垂柳，别来几度春风”，深情又豪放。其中“手种”二字，看似寻常，却是感情深化的基础。词人*山堂前种下杨柳，不到一年，便离开扬州，移任颍州。这几年中，杨柳之枝枝叶叶都牵动着词人的感情。杨柳本是无情物，但*传统诗词里，却与人们的思绪紧密相连。何况这垂柳又是词人手种的。可贵的是，词人虽然通过垂柳写深婉之情，但婉而不柔，深而能畅。特别是“几度春风”四字，更能给人以欣欣向荣、格调轩昂的感觉。
过片三句写所送之人刘原甫，与词题相应。此词云“文章太守，挥毫万字”，不仅表达了词人“心服其博”的感情，而且把刘敞的倚马之才，作了精确的概括。缀以“一饮千钟”一句，则添上一股豪气，栩栩如生地刻画了一个气度豪迈、才华横溢的文章太守的形象。
词的结尾二句，先是劝人，又回过笔来写自己。饯别筵前，面对知己，一段人生感慨，不禁冲口而出。无可否认，这两句是抒发了人生易老、必须及时行乐的消极思想。但是由于豪迈之气通篇流贯，词写到这里，并不令人感到低沉，反有一股苍凉郁勃的情绪奔泻而出，涤荡人的心灵。
欧词突破了唐、五代以来的男欢女爱的传统题材与极力渲染红香翠软的'表现方法，为后来苏轼一派豪放词开了先路。此词的风格，即与苏东坡的清旷词风十分接*。欧阳修政治逆境中达观豪迈、笑对人生的风范，与苏东坡非常相似。
《朝中措·襄阳古道灞陵桥》鉴赏
【作品介绍】
《朝中措·襄阳古道灞陵桥》是金代词人完颜璹的作品。是一首感今追昔之作，但又不同于一般的此类作品，并不拘泥于一时一地一物，而是笔势跳跃，地域转换涉及颇广，古今上下，纵横多变。既表达了作者内心澎湃激荡的感情，又是刻意而为的婉转的笔法。
【原文】
朝中措
襄阳古道灞陵桥①，诗兴与秋高。千古风流人物，一时多少雄豪。
霜清玉塞②，云飞陇首③，风落江皋。梦到凤凰台上，山围故国周遭。
【注释】
①瀑陵桥：即灞桥，：整今陕西省西安市东灞水上。
②玉塞：郸玉门关。在今甘肃省敦煌市东。
③陇首：泛指陇山一带地区。
【赏析】
这是一首感今追昔之作，但又不同于一般的此类作品，并不拘泥于一时一地一物，而是笔势跳跃，地域转换涉及颇广，古今上下，纵横多变。既表达了作者内心澎湃激荡的感情，又是刻意而为的婉转的笔法。因为词人虽然忧念国事，对金朝衰势焦灼悲苦，但迫于政治环境的险恶，此种心情，却不敢直接表白，只能委婉地透露，故在此词中用典颇多，但其用典浑化无痕，意深而笔曲，颇为耐人寻味。
上片首句以灞陵古道起，气势颇为宏大。灞陵桥，即霸桥。《三辅黄图》载：“霸桥在长安东，跨水作桥。*送客至此桥，折柳赠别。”此处以此地起首，当然不是写离别，而是要缅怀英雄业绩之意。因为在历史上，这一带曾发生过无数次激烈的战斗，涌现出了众多威名赫赫的英雄人物：雄才大略、一统中华的秦始皇、“按剑清八极，归酣歌《大风》”的汉高祖刘邦；汉初功臣萧何，韩信、张良；汉武帝时的封疆大将卫青、霍去病、射虎南山的飞将军李广，开创贞观之治的唐太宗李世民等等，他们在这里都留下了许多惊天地、泣鬼神的动人事迹。词作者由古迹“灞陵桥，想到了这些英雄人物，又不禁联想到金朝国势衰落，却无人能象这些英雄那样，担当起挽救国家于危亡中的大业，不禁感慨万千，诗兴大发，故有”诗兴与秋高“句。”千古风流人物，一时多少雄豪“虽是化用苏轼《念奴娇。赤壁怀古》”千古风流人物，一时多少豪杰“句，但却毫无突兀之感，实在是作者真情实感的自然流露，既抒发了他追念前代英雄豪杰的真情实感，同时也流露出他对国家缺乏栋梁之才，不知前途如何的深切的忧虑。
下片，沿上片起首之意，依然以地名入词。玉塞，即玉门关，又称玉关，“霜清玉塞”意玉门关外，霜清月冷，“云飞陇首着，风落江皋”则更显凄清。
后两句，出自南粱柳恽《捣衣诗》“亭皋木叶下，陇首秋云飞。”这三句都是写秋景，皆对应了上片“秋高”二字。同时也婉转地表露了作者的生活窘况。《金史》本传曾载词人“客至，贫不能具酒肴。”可见，此三句不同地域的秋景描写，也未尝不是作者孤凄，愤懑心境的曲折表露。后两句“梦到凤凰台上，山围故国周遭”则化用李白，《登金陵凤凰台》及刘禹锡《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回”诗句，充溢着强烈的感伤之情，表达了词人对故都燕京昔日繁华、昌明盛世的深切怀念。往日国家兴旺，才人辈出，而今冷落凄凉，缺少栋梁之才；两相对衬，词人是多么的焦灼，心中的悲愤、忧虑向谁倾述？读罢此句，那种对国家前途命运的深切忧思宛如感同身受。叹寥寥数句，能达此立意，可见作者是个极具才华的词人。
【作者介绍】
完颜璹（1172-1232）本名寿孙，字仲实，一字子瑜，号樗轩老人。金世宗孙，越王完颜永功长子。“天资雅重，薄于世味”（《中州集》卷五），累封密国公。天兴元年蒙古军攻金者汴梁，围城中以疾卒，年六十一。《金史》卷八五附传永功。博学有俊才，喜为诗。*生诗文甚多，自删其诗存三百首，乐府一百首，号《如庵小稿》诗词赖《中州集》以传。周泳先《唐宋金元词钩沉》辑为《如庵小稿》一卷，凡九首。元好问推为“百年以来，宗室中第一流人也”（《中州集》卷五）。多写随缘忘机、萧散淡泊意绪。况周颐称其“姜史、辛刘两派，兼而有之”（《惠风词话》卷三）。
朋党论
朝代：宋代
作者：欧阳修
原文：
臣闻朋党之说，自古有之，惟幸人君辨其君子小人而已。大凡君子与君子以同道为朋，小人与小人以同利为朋，此自然之理也。
然臣谓小人无朋，惟君子则有之。其故何哉？小人所好者禄利也，所贪者财货也。当其同利之时，暂相党引以为朋者，伪也；及其见利而争先，或利尽而交疏，则反相贼害，虽其兄弟亲戚，不能自保。故臣谓小人无朋，其暂为朋者，伪也。君子则不然。所守者道义，所行者忠信，所惜者名节。以之修身，则同道而相益；以之事国，则同心而共济；终始如一，此君子之朋也。故为人君者，但当退小人之伪朋，用君子之真朋，则天下治矣。
尧之时，小人共工、驩兜等四人为一朋，君子八元、八恺十六人为一朋。舜佐尧，退四凶小人之朋，而进元、恺君子之朋，尧之天下大治。及舜自为天子，而皋、夔、稷、契等二十二人并列于朝，更相称美，更相推让，凡二十二人为一朋，而舜皆用之，天下亦大治。《书》曰：“纣有臣亿万，惟亿万心；周有臣三千，惟一心。”纣之时，亿万人各异心，可谓不为朋矣，然纣以亡国。周武王之臣，三千人为一大朋，而周用以兴。后汉献帝时，尽取天下名士囚禁之，目为党人。及黄巾贼起，汉室大乱，后方悔悟，尽解党人而释之，然已无救矣。唐之晚年，渐起朋党之论。及昭宗时，尽杀朝之名士，或投之黄河，曰：“此辈清流，可投浊流。”而唐遂亡矣。
夫前世之主，能使人人异心不为朋，莫如纣；能禁绝善人为朋，莫如汉献帝；能诛戮清流之朋，莫如唐昭宗之世；然皆乱亡其国。更相称美推让而不自疑，莫如舜之二十二臣，舜亦不疑而皆用之；然而后世不诮舜为二十二人朋党所欺，而称舜为聪明之圣者，以能辨君子与小人也。周武之世，举其国之臣三千人共为一朋，自古为朋之多且大，莫如周；然周用此以兴者，善人虽多而不厌也。
嗟呼！兴亡治乱之迹，为人君者，可以鉴矣。
秋声赋
欧阳子方夜读书，闻有声自西南来者，悚然而听之，曰：“异哉！”初淅沥以萧飒，忽奔腾而砰湃；如波涛夜惊，风雨骤至。其触于物也，鏦鏦铮铮，金铁皆鸣；又如赴敌之兵，衔枚疾走，不闻号令，但闻人马之行声。余谓童子：“此何声也？汝出视之。”童子曰：“星月皎洁，明河在天，四无人声，声在树间。”
余曰：“噫嘻悲哉！此秋声也。胡为而来哉？盖夫秋之为状也，其色惨淡，烟霏云敛；其容清明，天高日晶；其气凛冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。故其为声也，凄凄切切，呼号愤发。丰草绿缛而争茂，佳木葱茏而可悦。草拂之而色变，木遭之而叶脱。其所以摧败零落者，乃其一气之余烈。夫秋，刑官也，于时为阴；又兵象也，于行用金。是谓天地之义气，常以肃杀而为心。天之于物，春生秋实，故其在乐也，商声主西方之音，夷则为七月之律。商，伤也，物既老而悲伤；夷，戮也，物过盛而当杀。”
“嗟呼！草木之无情，有时而飘零。人为动物，惟物之灵。百忧感其心，万物劳其形，有动于中，必摇其精。而况思其力之所不能及，忧其智之所不能行，宜其渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星。奈何以非金石之质，欲与草木而争荣？念谁为之戕贼，亦何恨乎秋声！”
童子莫对，垂头而睡。但闻四壁虫声唧唧，如助余之叹息。
注释
欧阳子：作者自称。
方：正在。
悚（sǒng）然：惊惧的样子。
初淅沥以萧飒：起初是淅淅沥沥的细雨带着萧飒的风声。淅沥，细雨声。以，而。萧飒，形容风声。
砰湃：同“澎湃”，波涛汹涌的声音。
鏦鏦（cōng）铮铮：金属相击的声音。
衔枚：古时行军或袭击敌军时，让士兵衔枚以防出声。枚，形似竹筷，衔于口中，两端有带，系于脖上。
明河：银河。
秋之为状：秋天所表现出来的意气容貌。状，情状，指下文所说的“其色”、“其容”、“其气”、“其意”。
惨淡：黯然无色。
烟霏：烟气浓重。霏，散扬。
云敛：云雾密聚。敛，收，聚。
日晶：日光明亮。晶，亮。
栗冽：寒冷。
砭（biān）：古代用来治病的石针，这里引用为刺的意思。
绿缛：碧绿繁茂。
一气：这里指秋气。
余烈：余威。
刑官：执掌刑狱的官。《周礼》把官职与天、地、春、夏、秋、冬相配，称为六官。秋天肃杀万物，所以司寇为秋官，执掌刑法，称刑官。
有时：有固定时限。
渥：红润的脸色。
黟（yī）：黑。
星星：鬓发花白的样子。
戕（qiāng）贼：残害。
文章描绘了山川寂寥、草木零落的萧条景象，借景抒情写了对人事忧劳和与秋关联的音声情象的悲感，但最后“念谁为之戕贼，亦何恨乎秋声！”却转喻祸根在人。全篇语言流畅、声情并茂，不愧为佳作。
译文
欧阳先生（欧阳修自称）夜里正在读书，（忽然）听到有声音从西南方向传来，心里不禁悚然。他一听，惊道：“奇怪啊！”这声音初听时像淅淅沥沥的雨声，其中还夹杂着萧萧飒飒的风吹树木声，然后忽然变得汹涌澎湃起来，像是江河夜间波涛突起、风雨骤然而至。碰到物体上发出铿锵之声，又好像金属撞击的声音，再（仔细）听，又像衔枚奔走去袭击敌人的军队，听不到任何号令声，只听见有人马行进的声音。（于是）我对童子说：“这是什么声音？你出去看看。”童子回答说：“月色皎皎、星光灿烂、浩瀚银河、高悬中天，四下里没有人的声音，那声音是从树林间传来的。”
我叹道：“唉，可悲啊！这就是秋声呀，它为何而来呢（它怎么突然就来了呢）？大概是那秋天的样子，它的色调暗淡、烟飞云收；它的形貌清新明净、天空高远、日色明亮；它的气候寒冷、刺人肌骨；它的意境寂寞冷落，没有生气、川流寂静、山林空旷。所以它发出的声音时而凄凄切切，呼号发生迅猛，不可遏止。绿草浓密丰美，争相繁茂，树木青翠茂盛而使人快乐。然而，一旦秋风吹起，拂过草地，草就要变色；掠过森林，树就要落叶。它所用来折断枝叶、凋落花草，使树木凋零的，便是一种构成天地万物的混然之气（秋气）的威力。秋天是刑官执法的季节，它在季节上说属于阴；秋天又是兵器和用兵的象征，在五行上属于金。这就是常说的天地之严凝之气，它常常以肃杀为意志。自然对于万物，是要它们在春天生长，在秋天结实。所以，秋天在音乐的五声中又属商声。商声是西方之声，夷则是七月的曲律之名。商，也就是‘伤’的意思，万物衰老了，都会悲伤。夷，是杀戮的意思，草木过了繁盛期就应该衰亡。”
“唉！草木是无情之物，尚有衰败零落之时。人为动物，在万物中又最有灵性，无穷无尽的忧虑煎熬他的心绪，无数琐碎烦恼的事来劳累他的身体。只要内心被外物触动，就一定会扬动心中的精气。更何况常常思考自己的力量所做不到的事情，忧虑自己的智慧所不能解决的问题？自然会使他红润的面色变得苍老枯槁，乌黑的头发（壮年）变得鬓发花白（年老）。（既然这样，）为什么却要以并非金石的肌体，去像草木那样争一时的荣盛呢？（人）应当仔细考虑究竟是谁给自己带来了这么多残害，又何必去怨恨这秋声呢？”
书童没有应答，低头沉沉睡去。只听得四壁虫鸣唧唧，像在附和我的叹息。
背景
本文写于作者五十三岁时，即宋仁宗嘉佑四年。作者晚年虽身居高位，但回首往事，屡次遭贬内心隐痛难消，面对朝廷内外的污浊、黑暗，眼见国家日益衰弱，改革又无望，不免产生郁闷心情。对政治和社会时局心情郁结，对人生短暂、大化无情感伤于怀，让作者此时处于不知如何作为的苦闷时期。所以他对秋天的季节感受特别敏感，《秋声赋》就是在这种背景下产生的。
主旨
本文是作者晚年所作。虽仕途已入顺境，但长期的政治斗争也使他看到了世事的复杂，逐渐淡于名利。秋在古代也是肃杀的象征，一切生命都在秋天终止。作者的心情也因为屡次遭贬而郁闷，但他也借秋声告诫世人：不必悲秋、恨秋，怨天尤地，而应自我反省。这一立意，抒发了作者难有所为的郁闷心情，以及自我超脱的愿望。
结构
这篇赋以“有声之秋”与“无声之秋”的对比作为基本结构框架，精心布局，文势一气贯串而又曲折变化，作者从凄切悲凉的秋声起笔，为下文铺写“有声之秋”蓄势；然后由草木经秋而摧败零落，写到因人事忧劳而使身心受到戕残，由自然界转到社会人生，这是“无声之秋”；最后归结出全篇主旨：“念谁为之戕贼，亦何恨乎秋声！”
赏析
《秋声赋》作于嘉佑四年（1059），欧阳修时年53岁，这是他继《醉翁亭记》后的又一名篇。它骈散结合，铺陈渲染，词采讲究，是宋代文赋的典范。
文章第一段写作者夜读时听到秋声，从而展开了对秋声的描绘。文章开头，作者简捷直人地描画了一幅生动的图景：欧阳修晚上正在读书，被一种奇特的声音所搅动。这简捷的开头，实际上并不简单，灯下夜读，是一幅静态的图画，也可以说，作者正处于一处凝神的状态中。声音的出现是以动破静，引起了作者的注意，不禁去倾听它，同时，也就惹动了文思。这样由伏到起，在动静的对比中，文势便蓄成了，有了这种文势，下面的文章便仿佛是泉水涌出，自然流泻。接下来，是作者对秋声一连串的比喻，把难以捉摸的东西变得具体可感。作者通过由“初”到“忽”，再到“触于物”，写出了由远而*、由小到大、凭虚而来的撞击物体的秋声夜至的动态过程，突出了秋声变化的急剧和来势的猛烈。这也就回答了作者闻声惊惧和感叹的原因。
第二段是对秋声的描绘和对秋气的议论。首先，作者概括了*日观察所得，运用骈偶句式和铺张渲染的赋的传统手法，抓住烟云、天日、寒气、山川等景物，分别就秋的色、容、气、意，描绘出了秋状的四幅具有不同特征的鲜明图画。而对秋状的描绘，正是为了烘托秋声的“凄凄切切，呼号愤发”。然后，是对秋气的议论。“丰草”四句，作者把草木在夏天和秋季作对比，通过对比，指出草木之所以摧败零落，是秋气施加强大威力的结果。在此基础上，议论又进一步展开。“夫秋，刑官也”到这一段结束，作者吸收前人种种说法，又运用骈偶句把秋与官制、阴阳、五行、音律等配属起来，甚至用“伤”解释“商”，用“戮”解释“夷”，极力铺张，突出秋对万物的强大摧残力量，说明万物盛衰的自然之理。这是宇宙生成的哲学思考，写出了秋声中永恒的悲伤，为下文进入本文主题起了铺垫作用。
第三段是全文的题旨所在，作者由感慨自然而叹人生，百感交集，黯然神伤。这一段，作者在极力渲染秋气对自然界植物摧残的基础上，着力指出，对于人来说，人事忧劳的伤害，比秋气对植物的摧残更为严重。
第四段是全篇的结束，作者从这些沉思冥想中清醒过来，重新面对静夜，只有秋虫和呜，衬托着作者悲凉的心境。结尾处秋虫的和鸣，更衬出作者的感慨与孤独。戛然而止的结尾，给文章增添了不少的感染力，在秋虫唧唧中，读者似乎也要同声一叹。
欧阳修在宋仁宗嘉佑占四年(1059)春天辞去开封府尹的职务，专心着述。这时的欧阳修，在政治上早已经历了多次贬官，对政治和社会时局心情郁结，对人生短暂、大化无情感伤于怀，正处于不知如何作为的苦闷时期。在《秋声赋》中，作者以“无形”的秋声作为描写和议论的对象，采用赋的形式抒写秋感，极尽渲染铺陈之能事，实际上融入了作者对宦海沉浮、人生苦短深沉的感慨。
《秋声赋》写秋以立意新颖着称，从题材上讲，悲秋是中国古典文学的永恒题材，但欧阳修选择了新的角度人手，虽然承袭了写秋天肃杀萧条的传统，但却烘托出人事忧劳更甚于秋的肃杀这一主题，这就使文章在立意上有所创新。
更应该提到的，应是《秋声赋》在文体上的贡献。注重骈偶铺排以及声律的赋到了宋代以后，由于内容的空乏和形式上的矫揉造作，已经走向没落。欧阳修深明其中之弊，当他的散*新取得了成功之后，回过头来又为“赋’’体打开了一条新的出路，即赋的散文化，使赋的形式活泼起来，既部分保留了骈赋、律赋的铺陈排比、骈词俪句及设为问答的形式特征，又呈现出活泼流动的散体倾向，且增加了赋体的抒情意味。这些特点也使《秋声赋》在散文发展史上占有了一*很重要的地位。
没有人是完美的，欧阳修也不例外，他有好的一面，不过也有不好的一面。接下来为大家详细介绍我们是如何评价欧阳修的。
他领导的古文运动把文字的意义推向*，但是由于当朝统治者重文轻武，导致了文官看不起武官的局面。武官保家卫国付出巨大牺牲而不被统治者待见。欧阳修的骨子里也带有这么一丝想法，他弹劾狄青致他被罢官，我们都知道欧阳修对待贫民有宽大处理的一面，而狄青根本就没有错，他的弹劾给人的感觉有些无事生非，想突出文官的地位高于武官。在评价欧阳修时，虽然有这么一点不足之处，但是他敢于谏言、不攀附*导致两次被贬，他这种品行是所有当官的楷模。
我们知道他两次被贬，不过第三次被贬是他自己的过错。皇帝死了，所有官员都要求素服，但是他没有注意自己的穿着，在送葬当天穿着一件紫色的内衣且露了出来，这无疑是对过世皇帝的不敬，有些藐视皇权之意。我认为这种错是不该犯的，他这种行为给人的感觉是根本不把当官当回事，而我们追求的是做一件事情就要把它做到极致，他疏忽了，美中不足之处。
我们在评价欧阳修时，他好的地方多于不足之处，为官清廉，不追求名利，时刻为他人着想，能宽大处理的绝不苛刻要求。注重办实事，倡导的古文运动形成了一种风气，使大家写文章重在价值而不是只追求文字的浮华。
唐宋八大家之一欧阳修字什么
中国自古就是文明之国，十分讲究敬老爱幼，维护传统。古时候的人，对于名字的讲究是很严格的，尤其是那些有身份的人，不管男女，到了成年之后，都会取一个字，以便于别人称呼他们，得到别人的尊重。一般的同辈以及下属的人只能称呼兄长和长辈的字，不能直呼其名。在他们的名字之外，有些人还会给自己起一个别号，也有别人给他们起的号，和名字没有关系。比如诸葛亮，字孔明，号是卧龙;苏轼，字子瞻，号是东坡居士;再比如李白，字太白，号是青莲居士。而欧阳修，字永叔，号醉翁，晚年时，他给自己起了另一个号，“六一居士”。那么欧阳修字有什么涵义呢?
关于欧阳修字，有学者是这样理解的：古人的名和字相互之间都会存在一定的关联，可能意义相*，可能意义相反，也可能意义相连。修和永这两个字都有长的意思，只不过它们各自的侧重点不同而已。“修”主要侧重的空间概念，而“永”侧重的是时间概念。“叔”字是古代人用来排行的，“伯”是老大的意思，“仲”是老二的意思，“叔”是老三的意思，而“季”是老四的意思。比如说孙权，在家里排行老二，所以字仲谋。再比如曹操，字孟德，徳和操都是表示节操德行的意思，孟也是用来排行的。所以人们推断欧阳修在家中可能是排行老三，家人希望他生活长久，所以给他起了字，叫“永叔”。
古时候的字，是为了别人表示对他的尊敬而起的。欧阳修在当时以及后世文坛上的影响力一直很大，所以人们要么称呼他的字号，要么都尊称他“欧公”。
文学家欧阳修图片是怎样的
现在我们看到的这张宋代著名文学家欧阳修的图片，是苏州石刻像的拓本。
可能因为是石刻像，所以对于刻画欧阳修肖像的时候，用的是极其简单的线条。但是尽管如此，还是可以看出石刻者高超的技术，他仅用了寥寥几笔，就把欧阳修的外貌和神态刻画得惟妙惟肖。画中的欧阳修头戴官帽，神态自然。石刻者又在他的脸部加了几笔，让欧阳修的脸部有了凹凸感，给人的感官更为立体和直接。可能作者是想刻画欧阳修中老年时期的面貌，所以脸部的线条表现出了他的皱纹。胡子被设计成为微微卷曲状，在*面的石刻上，显得更为生动，仿佛呼之欲出。
在图片的右上角，用文字写明了画像人物的身份。“宋参知政事太子少师谥文忠欧阳公修”十五个大字。“宋”标明了欧阳修生活的年代在宋朝。“参知政事”是一个官职名称，相当于副宰相的权力。“太子少师”也是一个官职名，是古时候负责对皇太子的教育引导的一种职务。这标明了欧阳修的双重身份，地位显赫。“谥文忠”指的是欧阳修的谥号叫文忠，是在欧阳修死后，皇帝赐予的。所以我们在前面提到，这块石刻画是在欧阳修去世以后刻成的。接下来就是欧阳修的名字了，其中“公”是古时候对别人的尊称。
从这幅欧阳修的图片上，我们还可以看到十六个小字“论道议事，追韩继陆，归田集古，学问淹博”。石刻者仅有短短的几个字，就把欧阳修的一生功绩全部概括了。前四个字，标明了欧阳修政治上的成就。追韩继陆，这里的韩指的是唐代的韩愈，陆指的是陆机。这两个人都是名噪一时的大文学家。后面两句，指的是欧阳修晚年编修《新唐书》的事情，赞扬他他学问渊博，博古通今。
欧阳修是哪个朝代的人
说道欧阳修是哪个朝代的，可能有人会与一瞬间的恍惚，因为当时的证据比较乱，朝代更迭比较快。
根据历史记载诗人欧阳修是北宋时期特别重要的一位政治领导家。从古至今，所有的历史国家中，宋朝可以说是非常的不一样的。大家也都知道，宋朝分为两部分，历代的王朝中，元朝被颠覆后，起先开始有的朝代是北宋，后来继北宋也没有之后，才到了南宋。
北宋时期的人，非常的不擅长武力，属于弱势群体，所以北宋在诸多的战役中，被敌军战败过很多次，最后侵略者还逼迫北宋签订过许多不公*的定义与条款。呃欧阳修作为文臣，不能在战事上报效国家，政治上就非常的尽心力，可是却被小人迫害，被贬至他乡。
被贬的欧阳修开始寄情于山水，将自己的郁结托付在青山绿水中，仍旧是一副洒脱的模样，可以说他虽然爱国，也想要报效国家，可是他却没有因为这样就消极下去，反而在被贬过程中和当地农民互相学*，体察民情，再度被启用之后，也不骄不躁，只是做好自己的本职工作，可以说是非常乐观的一个人。作为北宋时期的政治家，也就只有他这种心态才能好好的渡过。
关于欧阳修是哪个朝代的，我们已经清楚了。北宋时期虽然武力是比较落后的，但是那个时候的社会上的生活面貌情况，政治上的文化，还有发达的科技状态，都是中国历史上从来没有过的。包括北宋的那个时间段的诗词、古典名书籍、社会的各种体制制度以及老百姓生活的社会面貌，当然还有更多更多的地方，都在中国古代产生了深刻意义的重大影响，处在鼎盛时期，这些完全都能在《清明上河图》中一一洞悉。
《诲学》大概的内容就是说一个人就是要不断的阅读，通过书籍里学到的优良的观点和好的内容，来不断的提升自我的素质，面对事物的行为养性与自身的不足，人们可以通过不断的学*，以此来修身养性，从而完善自己。告诉人们，只有不断的学*，才会有不断的进步。从而，也告诫了我们另外一个道理，人只有经过不停的磨练以及生活上的各种雕琢，才能够有所突破、有所作为。社会环境是强大的，人在环境的面前相比那是是渺小的，所以人，最容易因为外在的环境而有所影响，如果意志不够坚定的话，很容易被环境而改变，人们可以去适应环境，不可以盲目的去适应，要适当的保持理智。在生活中的一些事情上，如果不能够时时刻刻警醒自己，磨练自己，提高大脑的知识和自身的修养，以及思想上品德上的高境界内涵，那就是自己甘愿放弃做君子的机会，去选择做小人的行为。
欧阳修的古诗霜
唐欧阳修的古诗
宋欧阳修的古诗
欧阳修名句
欧阳修名言
欧阳修的名言
欧阳修的诗句
欧阳修诗句
欧阳修的元夕古诗
欧阳修在焦坡的古诗
欧阳修写眉的古诗
欧阳修的古诗图片
欧阳修的诗词
欧阳修的古诗集
欧阳修的20字古诗
与欧阳修有关的古诗
欧阳修的名句
欧阳修的古诗配画
古诗欧阳修的野鹊
欧阳修被贬的古诗
欧阳修的古诗词
欧阳修写过的古诗
欧阳修七夕的古诗
欧阳修的古诗十首
欧阳修的古诗的特点
欧阳修的古诗四行的
欧阳修关于蝶的古诗
欧阳修的行香子古诗
欧阳修的古诗鸭脚
欧阳修的古诗荷叶
