古诗三首维的诗意

王维鸟鸣涧古诗意思

王维鸟鸣涧古诗意思

　　在日常的学*、工作、生活中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。那什么样的古诗才是经典的呢？下面是小编收集整理的王维鸟鸣涧古诗意思，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　王维鸟鸣涧古诗

　　作者：岑参

　　人闲桂花落，夜静春山空。

　　月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　作品赏析

　　【注释】：

　　关于这首诗中的桂花，颇有些分歧意见。一种解释是桂花有春花、秋花、四季花等不同种类，此处所写的当是春日开花的一种。另一种意见认为文艺创作不一定要照搬生活，传说王维画的《袁安卧雪图》，在雪中还有碧绿的芭蕉，现实生活中不可能同时出现的事物，在文艺创作中是允许的。不过，这首诗是王维题友人所居的《皇甫岳云溪杂题五首》之一。五首诗每一首写一处风景，接*于风景写生，而不同于一般的写意画，因此，以解释为山中此时实有的春桂为妥。

　　桂树枝叶繁茂，而花瓣细小。花落，尤其是在夜间，并不容易觉察。因此，开头“人闲”二字不能轻易看过。“人闲”说明周围没有人事的.烦扰，说明诗人内心的闲静。有此作为前提，细微的桂花从枝上落下，才被觉察到了。诗人能发现这种“落”，或仅凭花落在衣襟上所引起的触觉，或凭声响，或凭花瓣飘坠时所发出的一丝丝芬芳。总之，“落”所能影响于人的因素是很细微的。而当这种细微的因素，竟能被从周围世界中明显地感觉出来的时候，诗人则又不禁要为这夜晚的静谧和由静谧格外显示出来的空寂而惊叹了。这里，诗人的心境和春山的环境气氛的，是互相契合而又互相作用的。

　　在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟惊觉起来。鸟惊，当然是由于它们已*惯于山谷的静默，似乎连月出也带有新的刺激。但月光之明亮，使幽谷前后景象顿时发生变化，亦可想见。所谓“月明星稀，乌鹊南飞”（曹操《短歌行》）是可以供我们联想的的但王维所处的是盛唐时期，不同于建安时代的兵荒马乱，连鸟兽也不免惶惶之感。王维的“月出惊山鸟”，大背景是安定统一的盛唐社会，鸟虽惊，但决不是“绕树三匝，无枝可依”。它们并不飞离春涧，甚至根本没有起飞的只是在林木间偶而发出叫声。“时鸣春涧中”，它们与其说是“惊”，不如说是对月出感到新鲜。因而，如果对照曹操的《短歌行》，我们在王维这首诗中，倒不仅可以看到春山由明月的落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和*安定的社会气氛的

　　王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，这首诗也是这样。但诗中所写的却是花落、月出、鸟鸣，这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静。动的景物反而能取得静的效果，这是因为事物矛盾着的双方，总是互相依存的。在一定条件下，动之所以能够发生，或者能够为人们所注意，正是以静为前提的。“鸟鸣山更幽”，这里面是包含着艺术辩证法的。

[阅读全文]...

王维竹里馆赏析（古诗竹里馆的诗意）

怎样理解王维的《竹里馆》？

这首诗我在讨论王国维论诗词的“有我”、“无我”之境的时候是用来作为示例使用的。

世人写诗，“有我”容易，“无我”难。为何？作为抒情言志的韵文，诗本身的功用就是表达。表达什么呢？表达诗人的内心，这自然就带入了诗人的思考和想法，成为“有我”之境凸显的作品。

而“无我”是如何做到的呢？

要达到“无我之境”，则需要超然的心态，跳出自己营造的诗的意境，让自己高于自己的作品世界，从内心俯视自己。

这种超然物外的境界，完全由读者自己来感受阅读当时的感觉，诗人本身形象只是一个道具，隐藏在这种“无我”之境下的感情更加含蓄、委婉，但是也就更加隽永。

这不光是写作手法的问题，更是心境问题。

所以王国维又说：

古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。

非高手不能为之啊。

《竹里馆》就是王维这个高手的作品。其实和王维的称号“诗佛”比起来，他本身在诗坛的成就是远高于“禅诗”的。王维在年轻的时候，同样的风流倜傥，走马京华，同样地贬谪加身，塞外风刀，所以他的诗其实是多元化的，唐朝后来的诗人只取他一个角度，就自成名家。如果咱们当面称他为“诗佛”，王维绝对不带笑的，这其实是对他诗坛地位和能力的一种贬低。

这种花名一样的封号，纯粹就是大家开心，强行加注。

王维晚年的作品因为修禅而带有清淡空灵的味道，是佛学的作用还是历经生死的淡泊？都有可能，也许仅仅是不年轻了，技巧纯熟而心态日趋*和。我们具体来看这首《竹里馆》：

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

诗意简单直白，并没有什么难懂的。我相信朋友们也不会要一句句解读这首诗，没有这个必要。

我们要清楚的是王维如何用这简单的二十个字，几个*常的意象“幽篁”、“弹琴”、“长啸”、“明月”、“深林”构建出不同于“有我”之境的“无我”？

有我之境，就是诗人写诗人自己的活动和情感；无我之境，就是诗人把自己当成客观对象来描写。

为什么能读出空灵、冷寂之感？就是以超然物外的视角来描写、来表达。比如“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，这里是谁在独坐，谁在弹琴，谁在长啸？好像是诗人，也更像不是诗人。即便是诗人自己，也如同一个画面中的人物，“我”只是远远地在看。

这种手法就叫“以物观物”，这种效果就是“不知何者为我，何者为物”。这里的“我”，说的就是作者自己。

作品里的作者形象只是一个道具，让表达更加委婉。

作为盛唐山水诗大宗，王维的清淡别有特色，我们和其他盛唐名家做个比较，就能更好地理解王维晚年的风格、《竹里馆》的风格了。

孟浩然也是山水田园大家，我们看他的《过故人庄》：

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

孟浩然是发自身心地热爱田园生活，所以字里行间我们能读出浓浓的世俗之乐来。

读李白的《望天门山》：

天门中断楚江开，碧水东流至此回。

*青山相对出，孤帆一片日边来。

我们能在描写中感受到诗人和风景的积极交流，这些景色都是因为诗人而存在，情感都在有意无意中灌入了文字，李白的作品就是“有我”之境的极致。

至于杜甫的写景，我们看《蜀相》：

丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

诗圣笔下的景色都是他表达自身忧国忧民大志趣的工具而已。景色是什么，到底如何美，对他而言，并不重要，但他就是写得漂亮，让风景成为他抒情的利器。

而这些种种，都不是王维。

王维写诗，没有自己、没有情感、没有交流，只是高高地、远远地、静静地看。

这可不就是天地大“道”、佛、上帝的视角嘛。

从这个角度来说，称之为“诗佛”又挺贴切的。

[阅读全文]...

王维山居秋暝的诗意（古诗内容及翻译诗意）

《山居秋暝》

［唐代］ 王维

空山新雨后，

天气晚来秋。

明月松间照，

清泉石上流。

竹喧归浣女，

莲动下渔舟。

随意春芳歇，

王孙自可留。

图片来自花瓣

[阅读全文]...

三衢道中古诗意思全解（三衢道中的诗意解释）

附上原诗：

三衢道中

曾几 〔宋代〕

梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。

绿 阴不减来时路，添得黄鹂四五声。

然后我们来详细解析一下诗中蕴含的诗意。

首先，在语言上，全诗用词简练，事件发展节奏明快，展现出了诗人出游时的愉快心情。

诗中首句交代了出游的时间是“梅子黄时”的梅雨季节，恰逢“日日晴”的天气，正好适合出游。于是有了后面的泛舟小溪，而游玩了小溪之后还不尽心，因而继续改走山路游玩。不知游玩了多久，终于尽心而归，归来时看到路上的绿荫依然浓密，还听到了远处传来的黄鹂鸣叫声。短短四行诗，将出游的起因、经过、结果都交代得清清楚楚，用词简练明快，正是诗人心情愉快的体现。

其次，表现手法上，诗中运用对比的手法，将一次*常的出游描绘得起伏而有新意，体现出了的生活情趣。诗中句首交代的梅雨季节本该多雨，然而却“日日晴”形成对比；归来时路上绿荫的幽静与黄鹂的鸣叫声形成对比。这两处对比将*常的出游描绘得错落有致，使出游过程呈现出起伏，体现出了别样的生活趣味。

最后，在主题上，全诗虽都在写景，但无不寓情于景，表达了诗人热情山水，热爱生活的生活态度。纵观全诗无一不在写景，从“日日晴”的天气，到游玩“小溪”、改路“山行”、归来时的“绿荫”、“黄鹂”的鸣叫声等，这些景物都被诗人写得清新脱俗，富有情调。这都是诗人生活情趣的体现，表现出了诗人寄情于山水，热爱生活的生活态度。

以上就是这首诗的诗意。其作者曾几诗作良多，其诗多属抒情遣兴、唱酬题赠之作，闲雅清淡。有兴趣的人可以对之多加了解，以便更好地理解这首诗。

[阅读全文]...

少年行王维古诗赏析（少年行其三王维古诗的意思）

《少年行》是王维创作的一组七绝组诗，一共四首，第一首流传最为广泛。四首诗分别选取了盛唐时代游侠少年生活中的四个片段，高楼纵饮、报国从军、勇猛杀敌和功成无赏。这是王维早期的诗歌作品，作为王维游侠诗的代表作，诗中充满了少年壮志和进取精神。

少年行四首 其一

【唐】王维

新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。

相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。

新丰，是今西安临潼县。新丰名字的由来与汉高祖刘邦有关，刘邦生于丰里，建立汉朝后，尊其父为太上皇。太上皇在长安城中生活并不*惯，他非常想念丰里故乡，刘邦命能工巧匠按照故乡丰里的样子建造了一座新城，所以取名新丰，意思是新迁来的丰里。新丰建成之后，太上皇还十分怀念家乡的美酒，于是刘邦又将家乡善于酿酒的匠人请到新丰，在新丰为父亲酿酒，从此新丰的美酒就享誉天下。

“斗十千”指新丰美酒价格不菲，非常名贵。少侠是饮新丰美酒之人，先歌颂物，再歌颂人，这是“欲美其人，先美其物”的表现方法。“新丰美酒”与“咸阳游侠”就成了一对具有呼应关系的事物，并且在诗人眼中都是非常美好的事物。这里的“咸阳”指代的是唐代都城长安。

少年游侠性格豪迈，不用经过很长时间的相处后才能成为朋友，而是志趣相投，很快就可以成为好朋友。聚在一起，把酒言欢，互相举杯敬酒，为君豪饮一杯。经过诗人的一番描写，少年游侠仗义疏财，意气风发的样貌就呈现在读者眼前。

如果依照第三句的描写，诗的最后一句应该再写少年游侠纵酒豪饮的场面，但是诗人将笔收回，转向宴饮之外的场景。骏马、高楼和垂柳，让人联想到清新优美的环境和色彩鲜艳的画面，这是王维在诗中加入画意的经典手法。

长安是当时最为繁华的城市，少年游侠的豪迈潇洒不仅与新丰美酒相得益彰，还与长安富丽堂皇的高楼酒店和高楼边的青青柳树构成了一幅和谐的画卷。除了以上的高楼和垂柳，最能表现少年游侠纵情驰骋的性情的事物就是骏马，骏马让整首诗又增加几分生动之感。

这首诗是王维早期的作品，这时诗人正值年少。这时又是大唐发展的全盛时期，国泰民安，培养了士人们的自豪感和自信心，他们朝气蓬勃，乐观浪漫，也因为清明的政治环境，又激发了他们积极进取的热情。当时的文人士子都有建功立业的理想，于是兴起了科举热、从军热和隐逸热，这些都是他们获得上升渠道的方法。

李渊李世民父子在开创大唐基业时，就是军事将领，他们的追随者中也有许多侠义之士，这些追随者最后也进入了统治阶层。通过这样的具体事例，使从军热也成为当时人们追求进取的一种有效方式。从军热就促使了边塞诗和游侠诗的繁荣，而唐代正是游侠诗发展的高峰。

[阅读全文]...

古诗咏柳诗意

古诗咏柳诗意

　　古诗是古代*诗歌的泛称，指古代*人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和*体诗。　在现实生活或工作学*中，大家对诗句都不陌生吧，下面是小编精心整理的古诗咏柳诗意，欢迎大家分享。

　　古诗咏柳诗意

　　这首诗是一首咏物诗。诗的前两句连用两个新美的喻象，描绘春柳的勃勃生气，葱翠袅娜；后两句更别出心裁地把春风比喻为“剪刀”，将视之无形不可捉摸的“春风”形象地表现出来，不仅立意新奇，而且饱含韵味。

　　咏柳

　　原文

　　碧玉妆成一树高，

　　万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出，

　　二月春风似剪刀。

　　注释

　　碧玉：指碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。

　　妆：指装饰，打扮。

　　一树：指满树。一：满，全。在*古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。

　　绦（tāo）：是指用丝编成的绳带。这里指像是丝带一样的柳条。

　　裁：指裁剪。

　　似：如同，好像。

　　译文

　　高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像是万条轻轻飘动的绿色丝带。

　　这细细的嫩叶就是谁的巧手裁剪出来的呢？原来就是那二月里温暖的春风，它就像是一把灵巧的剪刀。

　　赏析

　　第一句写树，将树拟人化，让人读时能感觉出柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。这里的“碧玉”应该是有两层含义：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉”二字用典而不露痕迹，南朝乐府有《碧玉歌》，其中“碧玉破瓜时”已成名句。还有南朝萧绎《采莲赋》有“碧玉小家女”，也很有名，后来形成“小家碧玉”这个成语。“碧玉妆成一树高”就自然地把眼前这棵柳树和古代的妙龄少女联系起来，而且联想到她穿一身嫩绿，楚楚动人，充满青春活力。

　　第二句就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是少女身上垂坠的绿色丝织裙带。*是产丝大国，丝绸为天然纤维的皇后，向以端庄、华贵、飘逸著称，那么，这棵柳树的风韵就可想而知了。

　　第三句由“绿丝绦”继续联想，这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢？先用一问话句来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶，最后一答，是二月的春风姑娘用她那灵巧的.纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿，给大地披上新装，给人们以春的信息。这两句把比喻和设问结合起来，用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧，新颖别致，把春风孕育万物形象地表现出来了，烘托无限的美感。

　　总的来说，这首诗的结构独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。在语言的运用上，既晓畅，又华美。

　　作者贺知章

　　贺知章(659—744)，字季真，号四明狂客，汉族，唐越州（今绍兴）永兴(今浙江萧山)人，贺知章诗文以绝句见长，除祭神乐章、应制诗外，其写景、抒怀之作风格独特，清新潇洒，著名的《咏柳》、《回乡偶书》两首脍炙人口，千古传诵，今尚存录入《全唐诗》共19首。

[阅读全文]...

清明古诗的诗意

清明古诗的诗意

　　导语：清明时节春光明媚，桃红柳绿，万物复苏，令人心旷神怡。因此，古代文人骚客吟诵清明的佳作颇多。下面是小编给大家整理的清明古诗的诗意内容，希望能给你带来帮助！

　　《清明》杜牧（唐）

　　清明时节雨纷纷， 路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有， 牧童遥指杏花村。

　　清明时节雨纷纷路上行人欲断魂借问酒家何处有牧童遥指杏花村“欲断魂”是说行人被雨打得“狼狈不堪”，欲：“想要……”，不是“想”或“想念”；断魂： 现在的口语“魂儿都要掉了”。就古汉语而言， 断魂不等于“死去的人”。作者也被雨浇了。清明啊，还很冷，故想喝杯酒暖暖身子。就有了下句的“借问酒家……”这首诗在汉语世界里流传极广，从诗词的艺术高度来说，它无特殊搜索高明的地方，但它来得自然，可以说是浑然天成，无雕琢痕，这才是作诗最难的地方。当然，我并不是说推敲出来的“一字千金”不好，如：王安石的“春风又绿江南岸”中绿字，前面曾用了很多其它的字，如：“过”“掠”等字，最后，还是推敲出个“绿”，果然此绿字成了诗眼，全诗皆活。但是，推敲是人力可为的，可诗出自然只能偶尔碰到，不是人力所能追求的。

　　[评析]

　　这首小诗，运用白描的手法，通俗易懂的语言，为我们勾画出一幅真切的春景图。首句用“ 清明”点出时令，用“雨”写出环境和气氛。“纷纷”二字既描绘了春雨的意境，又写出了雨中行 人的烦郁心情。“雨纷纷”，境界迷茫，令人惆怅。诗人在这里运用了寓情于景，情景交融的艺术 手法。第二句的“欲断魂”传神地描绘出此时此刻行人触景伤情的内心活动，在蒙蒙细雨中又增添 了一层愁绪。何以消愁？于是第三句一转，提出“酒家何处有”。在第四句里，牧童以动作代回话 ，比答话还要鲜明有力，真乃“此时无声胜有声”。“遥指”二字，用得十分精妙，妙就妙在这不 远不*之间。

　　这首诗意境优美，清新自然，不事雕琢，耐人寻味，富有感染力。

　　第3篇：清明古诗意思是什么清明的时候，又下起了纷纷的春雨。奔走旅行在外的人，心理更加增添了一分愁苦，简直失魂落魄了。他向别人询问，附*那家小酒馆可以歇歇脚，放牧的孩子伸手指了指远方遥远的杏花深处的小村庄……

　　诗的前两句，读者可以看做是一幅清明烟雨图。清明本是春暖花开的好季节，人们多出来祭祖踏青。诗篇中第一句就讲述一位孤独旅行在外的人，遇到了“雨纷纷”的天气。小雨下的不急也不大，这自然是春雨特色。清明节原本是全家人扫墓的日子，是亲情色彩浓郁的日子，但他独身赶路，又被雨淋湿，无处可藏，心情自然是加倍的`凄迷纷乱了。“欲断魂”三字，将行人心中的愁苦描写的淋漓尽致。能不能找个酒馆，喝点酒，避避雨，暖暖身子？于是读者可以想像，他急匆匆向一个牧童询问，牧童招手一指，用比答话还要明确的手势，指向远方的“酒家”。在春雨中或开放的飘落的杏花林的后面，隐隐约约是个小村庄，就从那里，似乎已经飘出了酒香……

　　清明节的来源意义

　　清明节，又称踏青节，节期在仲春与暮春之交。清明兼具自然与人文两大内涵，既是自然节气点，也是传统节日。清明节是中华民族纪念祖先的传统节日，其主要形式是祭祖扫墓。清明节气一般是在公历4月5号前后，即春分后第15日。

　　清明节是缅怀已逝生命，激发现有生命，纪念自己身边的，自己亲*的已逝的亲人，感谢先人赐予我们生命的一个节日。如何通过我们现有的生命延续过去的生命，用过去的生命激发今天的生命。缅怀的意义不单纯是对亲人的思念，更该成为一种民族的风俗，成为一个种族的繁衍仪式。我们对自己亲人每年一次的扫墓就是一个典礼，是敬祖报本观念的延续。

　　清明节还是“生机的节日”，迎接大自然的生机，扩大大自然的生机。大自然到了清明节的时候是生机勃发的。植树就是古人扩大自然的生机，古代有“插柳留春”的*俗；踏青则是珍惜自然的生机，到自然中去，拥抱大自然、亲*大自然，蹴鞠、荡秋千、拔河等等，以此来迎接大自然生机的到来。

　　清明节融合了古代的寒食节。寒食本来就是一种大自然的节律，加上人文精神，所谓人文精神就是那许许多多的传说和人物*的传统节日，大多都是由大自然的节日转化而来的，从自然到人文，“感自然节律而成，蕴人文精神而丰。”

　　清明有什么传统风俗

　　扫墓祭祖

　　清明节是中华民族的春祭大节，与春祭相对应的是重阳节的秋祭。清明扫墓，即为“墓祭”，谓之对祖先的“思时之敬”，其*俗由来已久。作为祭祀，清明之祭主要祭祀祖先，表达祭祀者的孝道和对先人的思念之情，是礼敬祖先、慎终追远的一种文化传统节日。清明节本属“祭祖节”，在后世发展演变中才被冠以“鬼节”之名，古时人们祭祖是为了表达孝道、感恩追始，并不将祭祀自己祖先的节日以鬼节称之。清明祭祀在清明前后，各地有所差异。清明祭祀按祭祀场所的不同可分为墓祭、祠堂祭。以墓祭最为普遍，清明祭祀的特色就是墓祭，清明祭祀被称为扫墓，主要是由于采取墓祭方式。

　　踏青

　　踏青为春日郊游，也称“踏春”，一般指初春时到郊外散步游玩。清明节期间到大自然去欣赏和领略春日景象，郊外远足，这种踏青也叫春游。古代叫探春、寻春，其含义，就是脚踏青草，在郊野游玩，观赏春色。踏青这种节令性的民俗活动，在我国有着悠久的历史，其源泉是远古农耕祭祀的迎春*俗。这种农耕祭祀的迎春*俗对后世影响深远。

　　清明之时，正是春回大地，人们乃因利乘便，扫墓之余亦一家老少在山乡野间游乐一番。也有的特意于清明节期间到大自然去欣赏和领略生机勃勃的春日景象，郊外远足，一抒在严冬以来的郁结心胸。清明前后正是踏青的好时光，所以成为清明节*俗的一项重要内容。踏青郊游，是清明时节与春祭并存的古老主题。

　　插柳

　　清明节是杨柳发芽抽绿的时间，民间有折柳、戴柳、插柳的*俗。人们踏青时顺手折下几枝柳条，可拿在手中把玩，也可编成帽子戴在头上，也可带回家插在门楣、屋檐上。据说插柳的*俗与避免疫病有关。唐人认为在河边祭祀时，头戴柳枝可以摆脱毒虫的伤害。宋元以后，人们踏青归来，往往在家门口插柳以避免虫疫。这是因为春天气候变暖，各种病菌开始繁殖，人们在医疗条件差的情况下，只能寄希望插柳避免疫病了。柳枝插在屋檐下，还可以预报天气，古谚云：“柳条青，雨蒙蒙；柳条干，晴了天。”

　　游乐

　　清明节除了上述扫墓祭祖、踏青插柳的*俗之外，还有大量游乐的风*，千百年来，倍受人们的喜爱，如延续至今的牵钩、放风筝和荡秋千等，也还有曾盛行一时。

　　拔河

　　拔河，早期叫“牵钩”“钩强”，唐朝始叫“拔河”。它发明于春秋后期，开始盛行于军中，后来流传于民间。唐玄宗时曾在清明时举行大规模的拔河比赛，从那时起，拔河成为清明*俗的一部分。

　　植树

　　清明前后，春阳照临，春雨飞洒，种植树苗成活率高，成长快。因此，自古以来，我国就有清明植树的*惯。有人还把清明节叫作“植树节”。植树风俗一直流传至今。

　　放风筝

　　放风筝是清明节人们最喜爱的活动之一。古人相信若某人生病可将其病况写或画于扎制的风筝上，用线系着风筝在空中放飞，让它飞至高空就拉线剪断，疾病灾难便会随着风筝一起飞走。后来，风筝亦逐渐发展成广为流行的郊游娱乐活动。

　　荡秋千

　　荡秋千是*古代清明节*俗。秋千，意即揪着皮绳而迁移。它的历史很古老，最早叫千秋，后改为秋千。古时的秋千多用树桠枝为架，再栓上彩带做成。后来逐步发展为用两根绳索加上踏板的秋千。秋千不仅可以增进健康，而且可以培养勇敢精神，至今为人们特别是儿童所喜爱。

　　射柳

　　射柳是一种练*射箭技巧的游戏。在细长摇曳的柳枝上，拴上一缕红绸，即是被射的目标。大多是青年男子，骑马挽弓，在百步以外，用特制的前头分杈的箭，射断那枝柳条，待柳条落地之前，飞马前往，将柳条接住。据明朝人的记载，射柳就是将鸽子放在葫芦里，然后将葫芦高挂于柳树上，弯弓射中葫芦，鸽子飞出，以飞鸽飞的高度来判定胜负。

　　蹴鞠

　　鞠是一种皮球，球皮用皮革做成，球内用毛塞紧。蹴鞠，就是用足去踢球。这是古代清明节时人们喜爱的一种游戏。蹴鞠，就是*足球的前身，球皮是用皮革做成，球内用毛塞紧。

　　斗鸡

　　古代清明盛行斗鸡游戏，斗鸡由清明开始，斗到夏至为止。我国最早的斗鸡记录，见于《左传》。到了唐代，斗鸡成风，不仅是民间斗鸡，连皇帝也参加斗鸡。如唐玄宗最喜斗鸡。五代女词人花蕊夫人有诗云：“寒食清明小殿旁，彩楼双夹斗鸡场。内人对御分明看，先睹红罗被十床”。皇宫里举行斗鸡比赛，还用10床被子当作赌注，可见玩兴极浓。

　　蚕花会

　　蚕花会“蚕花会”是蚕乡一种特有的民俗文化，过去清明节期间，梧桐、乌镇、崇福、洲泉等地都有此项民俗活动。其中以洲泉的马鸣庙和青石的双庙诸的蚕花会尤为精彩隆重。马鸣庙位于洲泉镇西，在当地有“庙中之王”之称，每年蚕花会人山人海，活动频繁，有迎蚕神、摇快船、闹台阁、拜香凳、打拳、龙灯、翘高竿、唱戏文等十多项活动。这些活动有的在岸上进行，绝大多数在船上进行，极具水乡特色。

　　禁火寒食

　　寒食节也是属于清明节期间的传统活动之一，在*时生活中出现了一些祭祀活动之前都会进行改火寒食，这是属于一种很传统也是很严谨的祭祀活动之一。

[阅读全文]...

古诗七夕的诗意

古诗七夕的诗意

　　无论是在学校还是在社会中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编整理的古诗七夕的诗意，希望对大家有所帮助。

　　《七夕》

　　年代： 唐

　　作者： 杜牧

　　银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

　　天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

　　【注解】：

　　银烛：一作红烛。天阶：一作瑶阶。

　　卧看：一作坐看。

　　１、画屏：画有图案的屏风。

　　２、轻罗：柔软的丝织品。

　　３、流萤：飞动的萤火虫。

　　４、天阶：露天的石阶。

　　５、牵牛织女星：两个星座的名字。

　　【韵译】：

　　秋夜，白色的烛光映着冷清的画屏；

　　我手执绫罗小扇，轻盈地扑打流萤。

　　天街上的夜色，有如井水般地清凉；

　　卧榻仰望星空，牵牛星正对织女星。

　　【评析】：

　　这是写失意宫女生活的孤寂幽怨。首句写秋景，用一“冷”字，暗示寒秋气氛，又衬出主人公内心的孤凄。二句写借扑萤以打发时光，排遣愁绪。三句写夜深仍不能眠，以待临幸，以天街如水，暗喻君情如冰。末句借羡慕牵牛织女，抒发心中悲苦。

　　蘅塘退士评曰：“层层布景，是一幅着色人物画。只‘卧看’两字，逗出情思，便通身灵动。”

　　这诗写一个失意宫女的孤独生活和凄凉心情。

　　前两句已经描绘出一幅深宫生活的图景。在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出微弱的光，给屏风上的图画添了几分暗淡而幽冷的色调。这时，一个孤单的宫女正用小扇扑打着飞来飞去的萤火虫。“轻罗小扇扑流萤”，这一句十分含蓄，其中含有三层意思：第一，古人说腐草化萤，虽然是不科学的'，但萤总是生在草丛冢间那些荒凉的地方。如今，在宫女居住的庭院里竟然有流萤飞动，宫女生活的凄凉也就可想而知了。

　　第二，从宫女扑萤的动作可以想见她的寂寞与无聊。她无事可做，只好以扑萤来消遣她那孤独的岁月。她用小扇扑打着流萤，一下一下地，似乎想驱赶包围着她的孤冷与索寞，但这又有什么用呢？第三，宫女手中拿的轻罗小扇具有象征意义，扇子本是夏天用来挥风取凉的，秋天就没用了，所以古诗里常以秋扇比喻弃妇。相传汉成帝妃班婕妤为赵飞燕所谮，失宠后住在长信宫，写了一首《怨歌行》：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此说未必可信，但后来诗词中出现团扇、秋扇，便常常和失宠的女子联系在一起了。如王昌龄的《长信秋词》：“奉帚*明金殿开，且将团扇共徘徊”，王建的《宫中调笑》：“团扇，团扇，美人病来遮面”，都是如此。杜牧这首诗中的“轻罗小扇”，也象征着持扇宫女被遗弃的命运。

　　第三句，“天阶夜色凉如水”。“天阶”指皇宫中的石阶。“夜色凉如水”暗示夜已深沉，寒意袭人，该进屋去睡了。可是宫女依旧坐在石阶上，仰视着天河两旁的牵牛星和织女星。民间传说，织女是天帝的孙女，嫁与牵牛，每年七夕渡河与他相会一次，有鹊为桥。汉代《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”，就是写他们的故事。宫女久久地眺望着牵牛织女，夜深了还不想睡，这是因为牵牛织女的故事触动了她的心，使她想起自己不幸的身世，也使她产生了对于真挚爱情的向往。可以说，满怀心事都在这举首仰望之中了。

　　梅圣俞说：“必能状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，然后为至矣。”（见《六一诗话》）这两句话恰好可以说明此诗在艺术上的特点。一、三句写景，把深宫秋夜的景物十分逼真地呈现在读者眼前。“冷”字，形容词当动词用，很有气氛。“凉如水”的比喻不仅有色感，而且有温度感。二、四两句写宫女，含蓄蕴藉，很耐人寻味。

[阅读全文]...

春的古诗和诗意

　　春天是万物复苏的季节。春天里鸟语花香，春天里充满生机，又是如何记载这么美好的景象的呢?

　　“画图省识春风面，环佩空归月夜魂”出自唐朝诗人的古诗作品《咏怀古迹·其三》第五六句,其古诗全文如下：

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　【翻译】

　　千山万岭好像波涛奔赴荆门，王昭君生长的乡村至今留存。从紫台一去直通向塞外沙漠，荒郊上独留的青坟对着黄昏。只依凭画图识别昭君的容颜，月夜里环佩叮当是昭君归魂。千载琵琶一直弹奏胡地音调，曲中抒发的分明的昭君怨恨。

　　“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”出自唐朝诗人杜牧的古诗作品《赠别·其一》第三四句,其古诗全文如下：

　　娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。

　　春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

　　【翻译】

　　姿态美好举止轻盈正是十三年华，活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。看遍扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。

　　“绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈”出自唐朝诗人唐彦谦的古诗作品《垂柳》第一二句,其古诗全文如下：

　　绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。

　　楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。

　　【翻译】

　　婆娑于江畔的垂柳，本是无心所插，可楚王宫中的嫔妃们为使腰肢也像垂柳般纤细轻盈，宁愿忍耐饥饿，甚至白白饿死。

　　“村园门巷多相似，处处春风枳壳花”出自唐朝诗人雍陶的古诗作品《访城西友人别墅》第三四句,其古诗全文如下：

　　澧水桥西小路斜，日高犹未到君家。

　　村园门巷多相似，处处春风枳壳花。

　　【翻译】

　　这首随笔式的小诗，写的是春郊访友的感受。作者从*常的题材中，发掘出不*常的情致;用新鲜的构思，揭示了村园**特有的美。作品本身就象诗中写到的枳树花，色彩淡素而又清香袭人，不失为一篇别具风姿的佳品。

　　“若道春风不解意，何因吹送落花来”出自唐朝诗人的古诗作品《戏题盘石》第三四句,其古诗全文如下：

　　可怜盘石临泉水，复有垂杨拂酒杯。

　　若道春风不解意，何因吹送落花来。

　　【翻译】

　　可爱的巨石大如*，下面濒临泉水。垂杨拂水，临泉举杯，是多么高雅的情趣。春风飞花低吟高唱，春风啊难道不解人意?如果说你不解人意的话，为什么又要吹送落花来。

　　“吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆”出自宋朝诗人：陈与义的古诗作品《虞美人·张帆欲去仍搔首》第一二句,其古诗全文如下：

　　张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。

　　歌声频为行人咽，记著樽前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。

　　【翻译】

　　船已经挂起帆来了准备离去，可作者却搔首踟蹰不忍离去，一杯杯地饮着好友送别之酒。以前天天写诗作词翘首盼望春天的到来，可等到了春天桃花刚了却要与友人匆匆离别。

　　“须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回”出自唐朝诗人、家杜牧的古诗作品《早雁》第五六句,其古诗全文如下：

　　金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。

　　仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。

　　须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。

　　莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。

　　【翻译】

　　八月边地回鹘士兵拉弓射箭，雁群为之惊飞四散哀鸣连连。月明之夜孤雁掠过承露仙掌，哀鸣声传到昏暗的长门宫前。应该知道北方正当烽烟四起，再也不能随着春风回归家园。请莫嫌弃潇湘一带人烟稀少，水边的菰米绿苔可免受饥寒。

　　“春风疑不到天涯，二月山城未见花”出自宋朝诗人、文学家欧阳修的古诗作品《戏答元珍》第一二句,其古诗全文如下：

　　春风疑不到天涯，二月山城未见花。

　　残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。

　　夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。

　　曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。

　　【翻译】

　　我真怀疑春风吹不到这边远的山城，已是二月，居然还见不到一朵花。有的是未融尽的积雪压弯了树枝，枝上还挂着去年的橘子;寒冷的天气，春雷震动，似乎在催促着竹笋赶快抽芽。夜间难以入睡，阵阵北归的雁鸣惹起我无穷的乡思;病久了又逢新春，眼前所有景色，都触动我思绪如麻。我曾在洛阳见够了千姿百态的牡丹花，这里的野花开得虽晚，又有什么可以感伤，可以嗟讶。

　　“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”出自宋朝代诗人晏殊的古诗作品《踏莎行·小径红稀》第一二句,其古诗全文如下：

　　小径红稀，芳郊绿遍，高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面。

　　翠叶藏莺，朱帘隔燕，炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。

　　【翻译】

[阅读全文]...