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岩崎知弘 いわさきちひろ Chihiro Iwasaki http://www.chihiro.jp/global/index.html 岩崎知弘出生于1918年12月15日，14岁开始学*油画和素描，18岁开始学书法。连环画剧《我母亲》（1949年）是她的处女作。她的画将西洋发达的水彩画与东洋传统的绘画技巧融合在一起，创造了独具一格的富有动感而又细腻的表现方式。曾获得博洛尼亚（Bologna）国际儿童图书展图像（Graphic）奖（1973年）、莱比锡（Leipzig）国际图书展铜奖（1974年）等各项大奖。1973年秋发现患肝癌，于1974年8月8日去世。享年55岁。 儿童是知弘一生描绘不断的主题。即使没有模特，她也能画出10个月大的孩子与1岁大孩子的区别。9300多件作品中，留下了孩子们的各种姿态。体现了画家敏锐的观察力和卓越的绘画技巧。 知弘的一生渴望和*，特别期望全世界的孩子们都能过上和*幸福的日子。所以，她的画以孩子和花卉为主题。或许是青春孩提时代经历过战争，所以，她通过不断地描绘小生命的光辉，来诉说和*的珍贵。
Marlene Dumas出生在1953年的南非开普敦，20岁左右就来到荷兰，一直在阿姆斯特丹学* 、生活和绘画。 Marlene Dumas 是当前最引人注目的女性画家。常被称为“精神表现主义者 ”， 她的含 有性隐喻的绘画暗示了现实世界的精神混乱。她笔下的人物多是女人、儿童和有色人种， 他们美丽、柔弱。但是对于这些容易受伤的弱势人群，杜玛斯的作品不提供观众任何安慰 ，她破坏了图像最根本的叙事、交流功能，剥光了美好的外衣，因而挑起了困惑和恐惧。 Marlene Dumas 的画面通常线条粗重、色彩单纯，而且极少修饰，模糊了再现性和抽象性 、绘画和素描之间的界线，没有任何观念的禁忌。没有细节的描绘，寥寥数笔，绘出生动 的人物形象, 她用对比和模糊的方式表现人物心理和精神状态的不*衡，质疑我们所*以 为常的视觉和心理的定式，挑战普遍性的价值体系。Marlene 作画的过程，居然是把墨泼 在画纸上，然后随着水墨的流转勾勒人体的曲线，再用炭笔点化出五官。一位西方画家对 水和墨的把握如此自如，而用水墨描画的人体能有如此张力。她在2000 年参加上海双年展 后被国人熟知的，并且被认为可能会开拓水墨画人物的新方向，许多国内画家受到她的影 响. Marlene Dumas 利用杂志、电影等各种摄影图像，她的画面如同社会学研究，坦率地呈现 了种族、性别、宗教等等问题，揭露了“文明的”人类本质中令人难以置信的荒谬，令人 感到既亲密又疏离。杜马斯并不在乎主题的表达，注重的是人物情绪的流露. 她作品中的 人物具有一个共同点：他们都在从不同的角度凝视着我们, 画面中人物对观众坚定的凝视 暗示着他们的生存状态挑战了我们的道德观和社会意识形态, 映射了人性中普遍存在的脆 弱和压抑。在看似不经意的安排下，马琳?杜玛斯所表现的美不在于现时的、表象的感官愉 悦，而存在于希望与失望、被珍爱的被遗弃的永恒裂痕之间。 批评家认为，她将**的愉悦与概念主义批判相结合。Marlene Dumas，用线条和色彩表现 人的本质。作品的魅力其实是由于她人本身的复杂与绝望。她在评价自己的作品的时认为 她是“画家中的画家”，她把愤怒、忧伤、爱和悲凉，从摄影和电影的世界，重新带回到 画笔的世界。她用她的作品蛊惑这个肮脏的世界，她的作品像是披着一件花仙子的外衣， 有时美丽无常，有时肮脏更甚于这个世界。人们既喜欢她又害怕她，因为这个女人总是在 讲真话，不分场合、无论时间，视野遍及世界的每一个角落，所有好的或者不好的生活都 未能逃脱她的猎杀…….
