关于元旦的古诗苏轼的

苏轼写的古诗

苏轼写的古诗

　　在日常学*、工作或生活中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编整理的苏轼写的古诗，欢迎阅读与收藏。

　　《鹧鸪天》

　　林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。

　　翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。

　　村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。

　　殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。

　　《题西林壁》

　　横看成岭侧成峰，远*高低各不同。

　　不识庐山真面目，只缘身在此山中。

　　《惠崇春江晓景》

　　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　　蒌蒿满地芦芽短，正是洒豚欲上时。

　　《饮湖上初晴后雨》

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

　　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　　《六月二十七日望湖楼醉书》

　　黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

　　卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

　　《赠刘景文》

　　荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

　　《南歌子·游赏》

　　山与歌眉敛，波同醉眼流。

　　游人都上十三楼。

　　不羡竹西歌吹古扬州。

　　菰黍连昌歜，琼彝倒玉舟。

　　谁家水调唱歌头。

　　声绕碧山飞去晚云留。

　　【拓展延伸】

　　苏轼的咏茶诗词

　　东坡写了许多茶诗，有一些提到当时的名茶。

　　双井茶，产于江西省修水县是当时的贡茶之一，诗见苏轼《鲁直以诗馈双井茶，次其韵为谢》。“江夏无双种奇茗，汝阴六一夸新书。磨成不敢付僮仆，自看雪汤生玑珠。列仙之儒瘠不腴，只有病渴同相如。明年我欲东南去，画舫何妨宿太湖。”这个茶好的东坡都不敢让书童仆人过手，要他自己亲自沏泡，他要好好欣赏如雪茶汤仿佛生出玑珠美玉。

　　月兔茶，产于四川省涪州，诗见苏轼《月兔茶》。“环非环，玦非玦，中有迷离玉兔儿。一似佳人裙上月，月圆还缺缺还圆，此月一缺圆何年。君不见斗茶公子不忍斗小团，上有双衔绶带双飞鸾。”小凤团茶像环又不是环，像玦又不是玦。环状的团茶，烹煮由环变成玦就缺了，这与月的阴晴圆缺又同又不同，月团缺了还会圆，团茶缺了就无法再也圆不了。所以爱茶人“不忍斗小团”。

　　垂云茶，产于浙江省杭州市宝严寺。宋时葛岭宝严院出产“垂云茶”，是形如“雀舌”的散茶，垂云茶当不是普通山茶，而是佛门上品茶。怡然送与东坡，东坡回礼以贡茶“大龙团”。《怡然以垂云新茶见饷，报以大龙团，仍戏作小诗》云：“妙供来香积，珍烹具大官。拣芽分雀舌，赐茗出龙团。晓日云庵暖，春风浴殿寒。聊将试道眼，莫作两般看。”

　　不断的贬谪生活使东坡的足迹遍及大江南北，也为东坡提供了品尝天下名茶的机会。因此苏轼一生写下了*百首咏茶的诗词。东坡所作的这些茶诗融茶艺茶趣于笔端，意境幽美，引人入胜。后世人读了仿佛与东坡一道曾神游于山水之间，品茗于松竹之下，何其惬意淋漓痛快。

　　宋神宗熙宁五年（1072年），试院监考后，东坡和二三个监考官打水煎茶。东坡作《试院煎茶》一首，诗曰：

　　蟹眼已过鱼眼生，飕飕欲作松风鸣。蒙茸出磨细珠落，眩转绕瓯飞雪轻。

　　银瓶泻汤夸第一，未识故人煎水意。（古语云：煎水不煎茶。）君不见，昔时李生好客手自煎，贵从活火发新泉；又不见，今时潞公煎茶学西蜀，定州花瓷琢红玉。我今贫病长苦饥，分无玉碗捧蛾眉。且学公家作茗饮，砖炉石铫行相随。

　　不用撑肠拄腹文字五千卷，但愿一瓯常及睡足日高时。

　　《诚斋诗话》还有一则东坡《煎茶》诗云：活水还须活火煮，自临钓石取深清。大瓢贮月归春瓮，小杓分江入夜瓶。雪乳已翻煎处脚，松风忽作泻时声。枯肠未易禁三碗，坐听荒城长短更。

　　杨万里解析这首诗第二句“自临钓石取深清”七字时，说它具有五方面的意思：一是水是清澈的；二是水是深处的清水；三是水是石头下面的水，没有泥土；四是石是钓石，不是一般寻常之石；五是水是东坡自己打上来的，不是让仆人做的这件事。

　　“大瓢贮月归春瓮，小杓分江入夜瓶。”这句是形容水的状态是清澈甜美之极。“分江”二字，用的.十分绝妙。“雪乳已翻煎处脚，松风仍作泻时声。”这句是倒语，是诗人的独家行文妙法，尤为诗家妙法。如杜甫对香稻的赞美“红稻吸馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”语反而意全。“枯肠未易禁三椀，卧听山城长短更。”这句又把卢仝吃茶的公案打翻。仝吃茶吃到七椀，东坡不禁三椀，山城更漏无定。长短二字，有无穷之味。

　　《游惠山》：“明窗倾紫盏，色味两奇绝。”

　　《送南屏禅师》：“勿惊午盏兔毛斑，打出春瓮鹅罗酒。”《水调歌头·桃花茶》：“老龙团，真凤髓，点将来兔毫盏里。”《壑源试焙新茶》：“要知玉雪心肠好，不是膏油首面新。”《白云茶》：“白云峰下两旗新，腻绿长鲜谷雨春。”

　　《送刘寺丞赴余姚》：“千金买断顾渚春，似与越人降日注。”《邵伯梵行寺山茶》：“山茶相对阿谁栽，细雨无人我独来。”

　　《西江月》：“龙焙今年绝品，谷帘自古珍泉。雪芽双井散神仙，苗裔来从北苑。”《水调歌头》：“采取枝头雀舌，带露和烟捣碎，结就紫云堆。轻动黄金碾，飞起绿尘埃，老龙团、真凤髓。”

　　《次韵周种惠石铫》：“铜腥铁涩不宜泉，爱此苍然深且宽。蟹眼翻波汤已作，龙头拒火柄犹寒。”

　　《送南屏谦师》：“道人晓出南屏山，来试点茶二昧手。”“先生有意续《茶经》，会使老谦名下朽。”

　　《和钱安道寄惠建茶》：“我官于南今几时，尝尽溪茶与山茗。”《浣溪沙》：“酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家”。

　　《寄周安孺茶》这首长达120句的苏拭第一长诗，正是咏茶之作。“大哉天宇内，植物知几族。灵品独标奇，迥超凡草木。名从姬旦始，渐播《桐君录》。赋咏谁最先？厥传惟杜育。唐人未知好，论著始于陆。常、李亦清流，当年慕高躅。遂使天下士，嗜此偶于格。”

[阅读全文]...

元宵古诗宋苏轼55句

有关于元宵节的古诗词

　　烟花潮之后，人们点起了许愿灯，人们将自己的许愿灯升到高高的空中，许愿灯飞的越高，愿望实现的可能就越大，人们沉浸在欢乐中……以下是小编分享的有关于元宵的`古诗，欢迎大家阅读！

　　《青玉案·元夕》

　　（宋）辛弃疾

　　东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

　　宝马雕车香满路，凤萧声动，壶光转，一夜鱼龙舞。

　　蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

　　众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，火阑珊处。

　　《生查子·元夕》

　　（宋）欧阳修

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月到柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪湿春衫袖。

　　《正月十五夜》

　　（唐）苏道味

　　火树银花合，星桥铁锁开，

　　灯树千光照。明月逐人来。

　　游妓皆穠李，行歌尽落梅。

　　金吾不禁夜，玉漏莫相催。

　　《上元夜》

　　（唐）崔液

　　玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻夜开；

　　谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。

　　《十五夜观灯》

　　（唐）卢照邻

　　锦里开芳宴，兰红艳早年。

　　缛彩遥分地，繁光远缀天。

　　接汉疑星落，依楼似月悬。

　　别有千金笑，来映九枝前。

　　《正月十五夜灯》

　　（唐）张祜

　　千门开锁万灯明，正月中旬动地京。

　　三百内人连袖舞，一进天上著词声。

　　《观灯乐行》

　　（唐）李商隐

　　月色灯山满帝都，香车宝盖隘通衢。

　　身闲不睹中兴盛，羞逐乡人赛紫姑。

　　《蝶恋花·密州上元》

　　（宋）苏轼

　　灯火钱塘三五夜，明月如霜，照见人如画。帐底吹笙香吐麝，更无一点尘随马。

　　寂寞山城人老也！击鼓吹箫，却入农桑社。火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。

　　《南乡子·宿州上元》

　　（宋）苏轼

　　千骑试春游，小雨如酥落便收。能使江东归老客，迟留。白酒无声滑泻油。

　　飞火乱星球，浅黛横波翠欲流。不似白云乡外冷，温柔。此去淮南第一州。

　　《临江仙·都城元夕》

　　（宋）毛滂

　　闻道长安灯夜好，雕轮宝马如云。

　　蓬莱清浅对觚棱。

　　玉皇开碧落，银界失黄昏。

[阅读全文]...

苏轼的古诗

　　1、《春宵》

　　春宵一刻值千金，花有清香月有阴。

　　歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉。

　　2、《上元侍宴》

　　淡月疏星绕建章，仙风吹下御炉香。

　　侍臣鹄立通明殿，一朵红云捧玉皇。

　　3、《花影》

　　重重叠叠上瑶台，几度呼童归不开。

　　刚被太阳收拾去，却教明月送将来。

　　4、《守岁诗》

　　儿童强不食，相守应欢哗。

　　晨鸡旦勿鸣，更鼓畏添过。

　　5、《和子由渑池怀旧》

　　人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。

　　泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。

　　老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。

　　往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。

　　6、《儋耳》

　　霹雳收威暮雨开，独凭栏槛倚崔嵬。

　　垂天雌霓云端下，快意雄风海上来。

　　野老已歌丰岁语，除书欲放逐臣回。

　　残年饱饭东坡老，一壑能专万事灰。

　　7、《六月二十日夜渡海》

　　参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。

　　云散月明谁点缀，天容海色本澄清。

　　空余鲁叟乘桴意，粗识轩辕奏乐声。

　　九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠*生。

　　8、《惠崇春江晚景》

　　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　　篓蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

　　9、《中秋月》

　　暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

　　此生此夜不长好，明月明年何处看。

　　10、《饮》

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

　　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　　11、《赠刘景文》

　　荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

　　12、《望湖楼醉书》

　　黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

　　卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

　　13、《采桑子》

　　多情多感仍多病。

　　多景楼中，尊酒相逢，乐事回头一笑空。

　　停杯且听琵琶语。

　　细捻轻扰，醉脸春融，斜照江天一抹红。

　　14、《蝶恋花》

　　一颗樱桃樊素口。不爱黄金，只爱人长久。

　　学画鸦儿犹未就。眉间已作伤春皱。

　　扑蝶西园随伴走。花落花开，渐解相思瘦。

[阅读全文]...

苏轼的古诗精选

苏轼的古诗精选

　　在*时的学*、工作或生活中，大家最不陌生的就是古诗了吧，广义的古诗，泛指*战争以前*所有的诗歌，与*代从西方传来的'现代新诗相对应。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？下面是小编收集整理的苏轼的古诗精选，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　苏轼对社会看法和对人生思考都毫无掩饰地表现在其文学作品中，其中又以诗歌最为淋漓酣畅。在二千七百多首苏诗中，干预社会现实和思考人生题材十分突出。苏轼对社会现实中种种不合理现象抱着“一肚皮不入时宜”态度，始终把批判现实作为诗歌重要主题。更可贵是，苏轼对社会批判并未局限于新政，也未局限于眼前，他对封建社会中由来已久弊政、陋*进行抨击，体现出更深沉批判意识。

　　苏轼一生宦海浮沉，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼中，极*常生活内容和自然景物都蕴含着深刻道理，如《题西林壁》和《和子由渑池怀旧》两诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生感受也已转化为理性反思。尤为难能可贵是，诗中哲理是通过生动、鲜明艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或议论分析所得。这样诗歌既优美动人，又饶有趣味，是名副其实理趣诗。“不识庐山真面目”和“雪泥鸿爪”一问世即流行为成语，说明苏轼理趣诗受到普遍喜爱。苏诗中类似作品还有很多，如《泗州僧伽塔》、《饮湖上初晴后雨》、《慈湖夹阻风》等。苏轼极具灵心慧眼，所以到处都能发现妙理新意。

　　深刻人生思考使苏轼对沉浮荣辱持有冷静、旷达态度，这在苏诗中有充分体现。苏轼在逆境中诗篇当然含有痛苦、愤懑、消沉一面，但苏轼更多诗则表现了对苦难傲视和对痛苦超越。

　　苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧掌握达到了得心应手纯熟境界，并以翻新出奇精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。而且苏诗表现能力是惊人，在苏轼笔下几乎没有不能入诗题材。

　　以“元祐”诗坛为代表北宋后期是宋诗鼎盛时期，苏轼与王安石、黄庭坚、陈师道等人创作将宋诗艺术推向了高峰。就风格个性突出、鲜明而言，王、黄、陈三家也许比苏轼诗更引人注目。然而论创作成就，则苏轼无疑是北宋诗坛上第一大家。在题材广泛、形式多样和情思内蕴深厚这几个维度上，苏诗都是出类拔萃。更重要是，苏轼具有较强艺术兼容性，他在理论上和创作中都不把某一种风格推到定于一尊地位。这样，苏轼虽然在创造宋诗生新面貌过程中作出了巨大贡献，但他基本上避免了宋诗尖新生硬和枯燥乏味这两个主要缺点。所以苏轼在总体成就上实现了对同时代诗人超越，成为最受后代广大读者欢迎宋代诗人。

　　六月二十七日望湖楼醉书

　　宋代：苏轼

　　黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

　　卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

　　前赤壁赋

　　宋代：苏轼

　　壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。（冯 通：凭）

　　于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。

　　苏子愀然，正襟危坐，而问客曰：“何为其然也？”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞。’此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长 江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”

　　苏子曰：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎！且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”（共适 一作：共食）

　　客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。

　　惠崇春江晚景二首 / 惠崇春江晓景二首

　　宋代：苏轼

　　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　　蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

　　两两归鸿欲破群，依依还似北归人。

　　遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

　　赠刘景文

　　宋代：苏轼

　　荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。（最是 一作：正是）

　　浣溪沙·簌簌衣巾落枣花

　　宋代：苏轼

　　徐门石潭谢雨，道上作五首。潭在城东二十里，常与泗水增减清浊相应。

　　簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车，牛衣古柳卖黄瓜。（缲 通：缫）

　　酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。

　　阳关曲·中秋月

　　宋代：苏轼

　　中秋作本名小秦王，入腔即阳关曲

　　暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

　　此生此夜不长好，明月明年何处看。

　　卜算子·黄州定慧院寓居作

　　宋代：苏轼

　　缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。（时见 一作：谁见）

　　惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

　　水龙吟·次韵章质夫杨花词

　　宋代：苏轼

　　似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

　　不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。

　　望江南·超然台作

　　宋代：苏轼

　　春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

　　寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。

[阅读全文]...

苏轼写风古诗

苏轼写风古诗

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那什么样的古诗才是经典的呢？以下是小编收集整理的苏轼写风古诗，希望对大家有所帮助。

　　1、碧纱窗下水沈烟。——苏轼《阮郎归·初夏》

　　2、谁家水调唱歌头。——苏轼《南歌子·游赏》

　　3、蓝桥何处觅云英。——苏轼《南歌子·寓意》

　　4、枝上柳绵吹又少。——苏轼《蝶恋花·春景》

　　5、绿槐高柳咽新蝉。——苏轼《阮郎归·初夏》

　　6、又恐被、秋风惊绿。——苏轼《贺新郎·夏景》

　　7、黄鸡白酒渔樵社。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　8、卷起杨花似雪花。——苏轼《减字木兰花·立春》

　　9、真游洞穴沧波下。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　10、水殿风来暗香满。——苏轼《洞仙歌·冰肌玉骨》

　　11、解佩投簪，求田问舍。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　12、江山如画，望中烟树历历。——苏轼《念奴娇·中秋》

　　13、还与去年人，共藉西湖草。——苏轼《卜算子·感旧》

　　14、春未老，风细柳斜斜。——苏轼《望江南·超然台作》

　　15、山秀芙蓉，溪明罨画。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　16、谁似临*山上塔，亭亭。——苏轼《南乡子·送述古》

　　17、使君元是此中人。——苏轼《浣溪沙·软草*莎过雨新》

　　18、苦被多情相折挫。——苏轼《蝶恋花·雨霰疏疏经泼火》

　　19、故山知好在，孤客自悲凉。——苏轼《临江仙·送王缄》

　　20、雪晴江上麦千车。——苏轼《浣溪沙·万顷风涛不记苏》

　　21、杖藜徐步转斜阳。——苏轼《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》

　　22、不识庐山真面目，只缘身在此山中。——苏轼《题西林壁》

　　23、众中闻謦欬，未语知乡里。——苏轼《送金山乡僧归蜀开堂》

　　24、幽寻未云毕，墟落生晚烟。——苏轼《端午遍游诸寺得禅字》

　　25、步转回廊，半落梅花婉婉香。——苏轼《减字木兰花·春月》

　　26、厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。——苏轼《和董传留别》

　　27、撞钟浮玉山，迎我三千指。——苏轼《送金山乡僧归蜀开堂》

　　28、对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。——苏轼《少年游·润州作》

　　29、唤起谪仙泉酒面，倒倾鲛室泻琼瑰。——苏轼《有美堂暴雨》

　　30、门外东风雪洒裾。——苏轼《浣溪沙·送梅庭老赴上党学官》

　　31、涪江与中泠，共此一味水。——苏轼《送金山乡僧归蜀开堂》

　　32、盆山不见日，草木自苍然。——苏轼《端午遍游诸寺得禅字》

　　33、微雨止还作，小窗幽更妍。——苏轼《端午遍游诸寺得禅字》

　　34、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。——苏轼《惠崇春江晚景》

　　35、可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。——苏轼《西江月·顷在黄州》

　　36、犹自带、岷峨云浪，锦江春色。——苏轼《满江红·江汉西来》

　　37、岁云暮，须早计，要褐裘。——苏轼《水调歌头·安石在东海》

　　38、惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。——苏轼《临江仙·送钱穆父》

　　39、金鞭争道宝钗落，何人先入明光宫。——苏轼《虢国夫人夜游图》

　　40、微雨如酥，草色遥看*却无。——苏轼《减字木兰花·莺初解语》

　　【相关阅读：写风景的优美句子】

　　1、夏夜，天上缀满了闪闪发光的星星，就像细碎的流沙铺成的银河斜躺在青色的天宇上。大地已经沉睡了。

　　2、晚秋了，太阳懒洋洋地挂在天上，就像个老公公露着笑脸在打瞌睡。

　　3、暂且掠过这个人，马路两旁的树被细雨洗的格外清新。树叶绿得发亮，青得逼你的眼。不知从何处传来的几声鸟鸣，给这雨增添了几分朝气。马路上的人渐渐多了，一辆辆汽车驰骋在被雨丝擦洗过的地面上，却没有溅起水花。这条路一直蔓延向远方，远方的车和人也不断地向我走来。靠*又远离。

　　4、河边的柳枝吐了嫩芽，芦笋也钻出来放叶透青了，河道里*静的水，从冬天的素净中苏醒过来，被大自然的色彩打扮得青青翠翠。

　　5、随着春姑娘轻快的步伐，青青的小草，破土而出，偷偷的从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。在公园里，到处都可以看见这一些生命力顽强的小草。

　　6、巴黎让人沉醉，让人迷离，而让人震撼的景，我想最值得一提的是美国旧金山的金门大桥。只是在一张照片上的一瞥，那般的'金光灿烂，那般的美仑美奂，就像是建在云端，天地都成为她的陪衬，在金色的阳光中熠熠生辉，让人永生难忘。真正的大气磅礴，气吞山河。我甚至不敢去那个地方，怕那时拍这照片的摄影师高超的记忆才制造出的美丽，或者怕自己的身影会玷污了这风景。

　　7、七月盛夏，瓦蓝瓦蓝的天空没有一丝云彩，火热的太阳炙烤着大地，河里的水烫手，地里的土冒烟。

　　8、走在路上，阳光和秋风结伴扑面而来。四周静谧安详，侧耳细听，仿佛可以听见它们在毛衣的纤维间嬉戏穿梭的窸窣声。毛衣就像是摆在烘干机上一样，好像是渐渐的鼓胀起来，热气球一样，暖暖地裹住我，仿佛要带着我飞起来，让我的脚步越来越轻快，心也轻飘起来，化成最温柔的风，飞向更美好的远方。

[阅读全文]...

海棠苏轼的古诗

海棠苏轼的古诗

　　苏轼，苏轼，有人说你的文章似行云流水，是天地奇观，我说你的诗文是开在你心上的璀璨烟花，每一次绽放都惊天动地，留下恒久的惊叹与怀想。让我们一起来看看吧，下面是小编帮大家整理的海棠苏轼的古诗，希望大家喜欢。

　　海棠

　　苏轼

　　东风袅袅泛崇光，香雾霏霏月转廊。

　　只恐夜深花睡去，更烧高烛照红妆。

　　思想感情

　　苏轼由花及人，生发奇想，深切巧妙地表达了爱花惜花之情。

　　翻译

　　袅袅的东风吹动了淡淡的云彩，露出了月亮，月光也是淡淡的。花朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。由于只是害怕在这深夜时分，花儿就会睡去，因此燃着高高的蜡烛，不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。

　　赏析

　　这首诗开头两句，并不拘限于正面描写。首句“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的.“袅袅兮秋风”之句。着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐，从中还可读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。这两句把读者带入一个空濛迷幻的境界，十分美丽，然而略显幽寂。

　　后两句，苏轼由花及人，生发奇想，深切巧妙地表达了爱花惜花之情。“只恐夜深花睡去”，这一句写得痴绝，是全诗的关键句。此句转折一笔，写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，苏轼顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂，不忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中。一个“恐”写出了苏轼不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，也暗藏了苏轼欲与花共度良宵的执著。一个“只”字极化了爱花人的痴情，此刻他满心里只有这花儿璀璨的笑靥，其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。

　　最后一句更进一层，将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字，含有特意而为的意思，表达了苏轼对海棠的情有独钟。宋释惠洪《冷斋夜话》记载：唐明皇登香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命高力士使待儿扶掖而至。妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。明皇笑日：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故，转而以花喻人，点化入咏，浑然无迹。

　　“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。于是苏轼用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见苏轼的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写苏轼对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，没有谁可以阻挠。

　　全诗语言浅*而情意深永。写这首诗时，苏轼虽已过不惑之年，但这首诗却没有给人以颓唐、萎靡的感觉，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到苏轼的达观、潇洒的胸襟。

[阅读全文]...

古诗赠刘景文苏轼

古诗赠刘景文苏轼

　　《赠刘景文》是北宋文学家苏轼创作的一首七言绝句。这首诗作于元祐五年（公元1090年），是送给好友刘景文的一首勉励诗。以下是小编精心准备的古诗赠刘景文苏轼，大家可以参考以下内容哦！

　　赠刘景文

　　作者：苏轼

　　荷尽已无擎雨盖，

　　菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记，

　　正是橙黄橘绿时。

　　注释

　　①刘景文：刘季孙（1033～1092），字景文，祥符（今河南开封）人。宋仁宗嘉祐间，以左班殿直监饶州酒务，摄州学事（《石林话》卷下）。宋哲宗元祐中以左藏库副使为两浙兵马都监。因苏轼荐知隰州。仕至文思副使。七年，卒，年六十。博通史传，性好异书古文石刻，仕宦所得禄赐尽於藏书之费。事见《东坡全集》卷六三《乞赙赠刘季孙状》、《东都事略》卷一一○《刘*传》。

　　刘景文的父亲刘皴是北宋的将军，所以也养成他豪放的个性。因此苏轼称他为“慷慨奇士”。

　　②擎：举，向上托。（擎雨盖：喻指荷叶）

　　③傲霜：不怕霜冻，坚强不屈。

　　④君：你，指刘景文。

　　⑤盖：车盖，这里比喻荷叶。

　　译文

　　荷花凋谢连那擎雨的荷叶也枯萎了，只有那开败了菊花的花枝还傲寒斗霜。

　　一年中最好的景致你一定要记住，那就是在橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初的时节啊。

　　赏析

　　这首诗是苏轼写赠给好友刘景文的。诗的前两句写景，抓住“荷尽”、“菊残”描绘出秋末冬初的萧瑟景象。“已无”与“犹有”形成强烈对比，突出菊花傲霜斗寒的形象。后两句议景，揭示赠诗的目的。说明冬景虽然萧瑟冷落，但也有硕果累累、成熟丰收的一面，而这一点恰恰是其他季节无法相比的。苏轼这样写，是用来比喻人到壮年，虽已青春流逝，但也是人生成熟、大有作为的'黄金阶段，勉励朋友珍惜这大好时光，乐观向上、努力不懈，切不要意志消沉、妄自菲薄。

　　苏轼的《赠刘景文》，是在元祐五年 (1090)苏轼在杭州任知州时作的。《苕溪渔隐丛话》说此诗咏初冬景致，“曲尽其妙”。诗虽为赠刘景文而作，所咏却是深秋景物，了无一字涉及刘氏本人的道德文章。这似乎不是题中应有之义，但实际上，作者的高明之处正在于将对刘氏品格和节操的称颂。不着痕迹地糅合在对初冬景物的描写中。因为在作者看来，一年中最美好的风光，莫过于橙黄橘绿的初冬景色。而橘树和松柏一样，是最足以代表人的高尚品格和坚贞的节操。

　　诗人写秋景，大多气象衰飒，渗透悲秋情绪。然此处却一反常情，写出了深秋时节的丰硕景象，显露了勃勃生机，给人以昂扬之感。因此宋人胡仔以之与韩愈《早春呈水部张十八员外》诗中“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”两句相提并论，说是“二诗意思颇同而词殊，皆曲尽其妙”（《苕溪渔隐丛话》）。

　　荷与菊是历代诗家的吟咏对象，常给人留下美好的印象，可是为什么此诗一开头却高度概括地描绘了荷败菊残的形象，展示了一幅深秋的画面？这全然是为了强调和突出一年之中的最好景象：橙黄橘绿之时。虽然橙和橘相提并论，但事实上市人正偏重于橘，因为“橘”象征着许多美德，故屈原写《橘颂》而颂之，主要赞其“独立不迁”、“精色内白”、“秉德无私”、“行比伯夷”。此诗的结句正有此意，在表达上融写景、咏物、赞人于一炉，含蓄地赞扬了刘景文的品格和秉性。

[阅读全文]...

苏轼《入寺》古诗原文

苏轼《入寺》古诗原文

　　入寺注释

　　【玉堂仙】翰林学士的雅号。宋苏轼《舟行至清远县见顾秀才极谈惠州风物之美》诗：“到处聚观香案吏，此邦宜著玉堂仙。江云漠漠桂花湿，海雨翛翛荔子然。”明何景明《赤壁图》诗：“黄州逐客玉堂仙，停舟到此悲秋天。”清查慎行《舟过三水邑宰徐君来晤口占赠之》：“谁知花县宰，旧是玉堂仙。”参见“玉堂”。漢【摩尼珠】宝珠。晋法显《佛国记》：“﹝师子国﹞多出珍寳珠璣，有出摩尼珠地，方可十里。”唐杜甫《赠蜀僧闾丘师兄》诗：“惟有摩尼珠，可照浊水源。”宋苏轼《次韵吴传正枯木歌》：“东南山水相招呼，万象入我摩尼珠。”元顾瑛《金粟冢中秋日燕集》诗：“又若摩尼珠，跃出驪龙湫。”漢

　　苏轼简介：

　　（北宋文学家、书画家、唐宋八大家之一）

　　苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日），字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙， 汉族，眉州眉山（今四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。北京大学教授、引碑入草开创者李志敏评价：“苏轼是全才式的艺术巨匠。”

　　嘉祐二年（1057年），苏轼进士及第。宋神宗时在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使。宋哲宗即位后任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因*执政被贬惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师；宋孝宗时追谥“文忠”  。

　　苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛” ；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。

　　作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《枯木怪石图卷》等。

　　文学成就

　　词作

　　参见：苏词、诗词一体、以诗为词

　　苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。

　　苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。自晚唐、五代以来，词一直被视为“小道”。柳永虽然一生专力写词，推进了词体的发展，但却未能提高词的文学地位。而苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”，诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。因此他常常将诗与词相提并论，由于他从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。

　　为了使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱，苏轼还提出了词须“自是一家”的创作主张。此处的“自是一家”之说，是针对不同于柳永词的“风味”而提出的，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品相一致，作词应像写诗一样，抒发自我的真实性情和独特的人生感受。因为只有这样才能“其文如其为人”（《答张文潜县丞书》），在词的创作上自成一家。苏轼一向以文章气节并重，在文学上则反对步人后尘，因而他不满意秦观“学柳七作词”而缺乏“气格”。

　　扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词为扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词扩展为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。苏轼让充满进取精神、胸怀远大理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词世界，改变了词作原有的柔软情调，开启了南宋辛派词人的先河。

　　与苏诗一样，苏词中也常常表现对人生的思考。这种对人生命运的理性思考，增强了词境的哲理意蕴。苏轼虽然深切地感到人生如梦，但并未因此而否定人生，而是力求自我超脱，始终保持着顽强乐观的信念和超然自适的人生态度。

　　苏词比较完整地表现出作者由积极转而矛盾苦闷，力求超脱自适而不断追求的心路历程和他疏狂浪漫、多情善思的个性气质。继柳永、欧阳修之后，苏轼进一步使词作中的抒情人物形象与创作主体由分离走向同一。

　　苏词既向内心的世界开拓，也朝外在的世界拓展。不同于晚唐、五代文人词所表现的狭小的生活场景，苏轼不仅在词中大力描绘了作者日常交际、闲居读书及躬耕、射猎、游览等生活场景，而且进一步展现了大自然的壮丽景色。

　　苏轼用自己的创作实践表明：词是无事不可写，无意不可入的。词与诗一样，具有充分表现社会生活和现实人生的功能。由于苏轼扩大了词的表现功能，丰富了词的情感内涵，拓展了词的时空场景，从而提高了词的艺术品味，把词堂堂正正地引入文学殿堂，使词从“小道”上升为一种与诗具有同等地位的抒情文体。

　　“以诗为词”的手法则是苏轼变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，是将诗的表现手法移植到词中。苏词中较成功的表现有用题序和用典故两个方面。

　　有了词题和词序，既便于交代词的写作时地和创作缘起，也可以丰富和深化词的审美内涵。在词中大量使事用典，也始于苏轼。词中使事用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式。苏词大量运用题序和典故，丰富和发展了词的表现手法，对后来词的发展产生了重大影响。

　　从本质上说，苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。苏轼写词，主要是供人阅读，而不求人演唱，故注重抒情言志的自由，虽也遵守词的音律规范而不为音律所拘。正因如此，苏轼作词时挥洒如意，即使偶尔不协音律规范也在所不顾。也正是如此，苏词像苏诗一样，表现出丰沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格。虽然苏轼现存的三百六十二首词中，大多数词的风格仍与传统的婉约柔美之风比较接*，但已有相当数量的作品体现出奔放豪迈、倾荡磊落如天风海雨般的新风格，如《水调歌头·明月几时有》。

　　在两宋词风转变过程中，苏轼是关键人物。王灼《碧鸡漫志》说：“东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”强化词的文学性，弱化词对音乐的依附性，是苏轼为后代词人所指出的“向上一路”。后来的南渡词人和辛派词人就是沿着此路而进一步开拓发展的。

　　诗作

　　苏轼对社会的看法和对人生的思考都毫无掩饰地表现在其文学作品中，其中又以诗歌最为淋漓酣畅。在二千七百多首苏诗中，干预社会现实和思考人生的题材十分突出。苏轼对社会现实中种种不合理的现象抱着“一肚皮不入时宜”的态度，始终把批判现实作为诗歌的重要主题。更可贵的是，苏轼对社会的批判并未局限于新政，也未局限于眼前，他对封建社会中由来已久的弊政、陋*进行抨击，体现出更深沉的批判意识。

　　苏轼一生宦海浮沉，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼中，极*常的生活内容和自然景物都蕴含着深刻的道理，如《题西林壁》和《和子由渑池怀旧》两诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生的感受也已转化为理性的反思。尤为难能可贵的是，诗中的哲理是通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或议论分析所得。这样的诗歌既优美动人，又饶有趣味，是名副其实的理趣诗。“不识庐山真面目”和“雪泥鸿爪”一问世即流行为成语，说明苏轼的理趣诗受到普遍喜爱。苏诗中类似的作品还有很多，如《泗州僧伽塔》、《饮湖上初晴后雨》、《慈湖夹阻风》等。苏轼极具灵心慧眼，所以到处都能发现妙理新意。

　　深刻的人生思考使苏轼对沉浮荣辱持有冷静、旷达的态度，这在苏诗中有充分的体现。苏轼在逆境中的诗篇当然含有痛苦、愤懑、消沉的一面，但苏轼更多的`诗则表现了对苦难的傲视和对痛苦的超越。

　　苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。而且苏诗的表现能力是惊人的，在苏轼笔下几乎没有不能入诗的题材。

　　以“元祐”诗坛为代表的北宋后期是宋诗的鼎盛时期，苏轼与王安石、黄庭坚、陈师道等人的创作将宋诗艺术推向了高峰。就风格个性的突出、鲜明而言，王、黄、陈三家也许比苏轼诗更引人注目。然而论创作成就，则苏轼无疑是北宋诗坛上第一大家。在题材的广泛、形式的多样和情思内蕴的深厚这几个维度上，苏诗都是出类拔萃的。更重要的是，苏轼具有较强的艺术兼容性，他在理论上和创作中都不把某一种风格推到定于一尊的地位。这样，苏轼虽然在创造宋诗生新面貌的过程中作出了巨大的贡献，但他基本上避免了宋诗尖新生硬和枯燥乏味这两个主要缺点。所以苏轼在总体成就上实现了对同时代诗人的超越，成为最受后代广大读者欢迎的宋代诗人。

　　文章

　　苏轼的文学思想是文、道并重。他推崇韩愈和欧阳修对古文的贡献，都是兼从文、道两方面着眼的。但是苏轼的文道观在北宋具有很大的独特性。首先，苏轼认为文章的艺术具有独立的价值，如“精金美玉，文章并不仅仅是载道的工具，其自身的表现功能便是人类精神活动的一种高级形态。其次，苏轼心目中的“道”不限于儒家之道，而是泛指事物的规律。所以苏轼主张文章应像客观世界一样，文理自然，姿态横生。他提倡艺术风格的多样化和生动性，反对千篇一律的统一文风，认为那样会造成文坛“弥望皆黄茅白苇”般的荒芜。

　　正是在这种独特的文学思想指导下，苏轼的散文呈现出多姿多彩的艺术风貌。他广泛地从前代的作品中汲取艺术营养，其中最重要的渊源是孟子和战国纵横家的雄放气势、庄子的丰富联想和自然恣肆的行文风格。苏轼确实具有极高的表现力，在他笔下几乎没有不能表现的客观事物或内心情思。苏文的风格则随着表现对象的不同而变化自如，像行云流水一样的自然、畅达。韩愈的古文依靠雄辩和布局、蓄势等手段来取得气势的雄放，而苏文却依靠挥洒如意、思绪泉涌的方式达到了同样的目的。苏文气势雄放，语言却*易自然，这正是宋文异于唐文的特征之一。

　　苏轼擅长写议论文。他早年写的史论有较浓的纵横家*气，有时故作惊人之论而不合义理，如《贾谊论》责备贾谊不知结交大臣以图见信于朝廷，《范增论》提出范增应为义帝诛杀项羽。但也有许多独到的见解，如《留侯论》谓圯上老人是秦时的隐君子，折辱张良是为了培育其坚忍之性；《*王论》批评周*王避寇迁都之失策，见解新颖而深刻，富有启发性。这些史论在写作上善于随机生发，翻空出奇，表现出高度的论说技巧，成为当时士子参加科场考试的范文，所以流传极广。苏轼早年的政论文也有类似的风格特点，但随着阅历的加深，纵横家的*气遂逐渐减弱，例如元祐以后所写的一些奏议，内容上有的放矢，言词则剀切沉着，接*于贾谊、陆贽的文风。

　　史论和政论虽然表现出苏轼非凡的才华，但杂说、书札、序跋等议论文，更能体现苏轼的文学成就。这些文章同样善于翻新出奇，但形式更为活泼，议论更为生动，而且往往是夹叙夹议，兼带抒情。它们以艺术感染力来加强逻辑说服力，所以比史论和政论更加具备美文的性质。

　　苏轼的叙事记游之文，叙事、抒情、议论三种功能更是结合得交融。

　　由于苏轼作文以“辞达”为准则，所以当行即行，当止就止，很少有芜词累句，这在他的笔记小品中表现得最为突出。如《记承天寺夜游》，全文仅八十余字，但意境超然，韵味隽永，为宋代小品文中的妙品。

　　苏轼的辞赋和四六也取得了很高的成就。他的辞赋继承了欧阳修的传统，但更多地融入了古文的疏宕萧散之气，吸收了诗歌的抒情意味，从而青出于蓝而胜于蓝，创作了《赤壁赋》和《后赤壁赋》这样的名篇。《赤壁赋》沿用赋体主客问答、抑客伸主的传统格局，抒写了自己的人生哲学，同时也描写了长江月夜的幽美景色。全文骈散并用，情景兼备，堪称优美的散文诗。

　　苏轼甚至在四六中也同样体现出行云流水的风格，他在翰林院任职时所拟的制诰曲赡高华，浑厚雄大，为台阁文字中所罕见。他遭受贬谪后写的表启更是真切感人，是四六体中难得的性情之作。

　　苏轼的散文在宋代与欧阳修、王安石齐名，但如果单从文学的角度来看，则苏文无疑是宋文中成就最高的一家。

　　艺术成就

　　书法

　　苏轼擅长写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”。黄庭坚称他：“早年用笔精到，不及老大渐*自然。”这说明苏轼一生屡经坎坷，致使他的书法风格跌宕。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。

　　绘画

　　苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士人画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。其作品有《枯木怪石图卷》、《潇湘竹石图卷》等。

[阅读全文]...

关于苏轼春天的古诗

关于苏轼春天的古诗

　　哪些写春天的古诗是出自苏轼的呢？下面是小编为大家收集的`关于苏轼春天的古诗，希望能够帮到大家！

　　1、《望江南 超然台作》

　　年代: 宋 作者: 苏轼

　　春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

　　寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。

　　2、《一丛花 初春病起》

　　年代: 宋 作者: 苏轼

　　今年春浅腊侵年。冰雪破春妍。东风有信无人见，露微意、柳际花边。寒夜纵长，孤衾易暖，钟鼓渐清圆。朝来初日半含山。楼阁淡疏烟。游人便作寻芳计，小桃杏、应已争先。衰病少情，疏慵自放，惟爱日高眠。

　　3、《惠崇春江晓景二首》

　　年代: 宋 作者: 苏轼

　　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　　蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

　　两两归鸿欲破群，依依还似北归人。

　　遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

　　4、《江神子/江城子》

　　年代: 宋 作者: 苏轼

　　天涯流落思无穷。既相逢。却匆匆。携手佳人，和泪折残红。为问东风馀几许，春纵在，与谁同。隋堤三月水溶溶。背归鸿。去吴中。回首彭城，清泗与淮通。寄我相思千点泪，流不到，楚江东。

　　5、《蝶恋花》

　　年代: 宋 作者: 苏轼

　　雨后春容清更丽。只有离人，幽恨终难洗。北固山前三面水。碧琼梳拥青螺髻。

　　一纸乡书来万里。问我何年，真个成归计。白首送春拚一醉。东风吹破千行泪。

　　苏轼介绍

　　苏轼（1037－1101），北宋的文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。汉族，眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为宋四家；画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。诗文有《东坡七集》等，词有《东坡乐府》。

　　拓展知识：描写春天诗句

　　1、雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。出自唐寅《衣剪梅·雨打梨花深闭门》

　　2、人面不知何处去，桃花依旧笑春风。出自崔护《题都城南庄》

　　3、春宵衣刻值千金，花有清香月有阴。出自苏轼《春宵·春宵衣刻值千金》

　　4、夜月衣帘幽梦，春风十里柔情。出自秦观《八六子·倚危亭》

　　5、沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。出自志南《绝句》

　　6、红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。出自陆游《钗头凤·红酥手》

　　7、小楼衣夜听春雨，深巷明朝卖杏花。出自陆游《临安春雨初霁》

　　8、人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。出自白居易《大林寺桃花》

　　9、江碧鸟逾白，山青花欲燃。出自杜甫《绝句二首》

　　10、寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。出自刘方*《春怨》

　　11、云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。出自李白《清*调·其衣》

　　12、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。出自苏轼《惠崇春江晚景 / 惠崇春江晓景》

　　13、沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。出自刘禹锡《酬乐天扬州初逢*上见赠》

　　14、相见时难别亦难，东风无力百花残。出自李商隐《无题·相见时难别亦难》

　　15、春心莫共花争发，衣寸相思衣寸灰！出自李商隐《无题·飒飒东风细雨来》

　　16、流水落花春去也，天上人间。出自李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》

　　17、天街小雨润如酥，草色遥看*却无。出自韩愈《早春呈水部张十八员外 / 初春小雨 / 早春》

　　18、春江潮水连海*，海上明月共潮生。出自张若虚《春江花月夜》

　　19、读书不觉已春深，衣寸光阴衣寸金。出自王贞白《白鹿洞二首·其衣》

　　20、等闲识得东风面，万紫千红总是春。出自朱熹《春日》

　　21、谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。出自李白《春夜洛城闻笛 / 春夜洛阳城闻笛》

　　22、人闲桂花落，夜静春山空。出自王维《鸟鸣涧》

　　23、两个黄鹂鸣翠柳，衣行白鹭上青天。出自杜甫《绝句》

　　24、春风又绿江南岸，明月何时照我还？出自王安石《泊船瓜洲》

　　25、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。出自李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

[阅读全文]...

苏轼孤独的古诗句

苏轼孤独的古诗句

　　人生于世，总是孤独的，但是，我们的孤独总是难以言表。下面小编为你整理了苏轼孤独的古诗句，希望能帮到你！

　　缺月挂疏桐，漏断人初静。

　　谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

　　惊起却回头，有恨无人省。

　　拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

　　【注释】：

　　黄州定惠院寓居作

　　疏桐：枝叶稀疏的桐树。

　　漏断：谓夜已深。

　　幽人：幽居之人。此是形容孤雁。

　　缥缈：隐隐约约，若有若无。

　　省：了解。

　　【赏析】：

　　这首词是苏轼因“乌台诗案”入狱，释放后被贬谪黄州时所作。词作动、传神地描绘了孤雁的形象，它孤傲、自甘寂寞，正反映了作者幽愤寂苦的心情。

　　黄庭坚称其“语意高妙”、“笔下无一点尘俗气”。

　　乳燕飞华屋[2]，悄无人槐阴[3]转午，晚凉新浴。

手弄生绡白团扇，扇手一时似玉[4]。渐困倚孤眠清熟。

帘外谁来[5]推绣户，枉教人梦断瑶台曲[6]，又却是，风敲竹[7]。

石榴半吐红巾蹙[8]，待浮花浪蕊[9]都尽，伴君幽独[10]。

秾艳一枝细看取，芳意千重似束[11]。又恐被秋风惊绿[12]。

若待得君[13]来向此，花前对酒不忍触。共粉泪，两簌簌[14]。

　　注释

　　[1]本词后片多咏石榴，如元吴师道《礼部诗话》称为“别一格”，同前《卜算子》注[4]引《苕溪渔隐丛话》之说；如清谭献评《词辨》说“下阕别开异境”；这类说法大意不误，亦未尽合。如本词下片并非只说石榴，参看《卜算子》词注[4]及下注[14]。

　　关于本词也有一些故事，有谓为官妓秀兰而作(见杨湜《古今词话》，胡仔已驳之)。有谓为侍妾榴花作(见《耆旧续闻》卷二)，有谓在杭州万顷寺作，寺有榴花(见《艇斋诗话》)。这些都不过传说而已。如“寺有榴花”云云，疑即从白居易《题孤山寺山石榴花》诗而附会之。

　　[2]燕子营巢，喜欢在雕梁画栋间。小燕学飞，夏初景象。杜甫《题省中院壁》：“落花游丝白日静，鸣鸠乳燕青春深。”

　　[3]“槐阴”一作“桐阴”。

　　[4]“白团扇”见晋谢芳姿《团扇歌》。“扇手”句兼用《世说新语·容止》：“王夷甫容貌整丽，妙于谈玄，恒捉白玉柄麈尾，与手都无分别。”(《晋书·王衍传》作：“每捉玉柄麈尾，与手同色。”)

　　[5]“谁来”，有谁来，言无人。

　　[6]“瑶台”，传说在昆仑山，仙人所居。“曲”，深曲之处。《离骚》：“望瑶台之偃蹇兮，见有娀之佚女。”

　　[7]李益《竹窗闻风寄苗发司空曙》：“开门复动竹，疑是故人来。”

　　[8]白居易《题孤山寺山石榴花》：“山榴花似结红巾。”山石榴是杜鹃花，一名映山红。这里借指石榴花。

　　[9]韩愈《杏花》：“浮花浪蕊镇长有。”

　　[10]《苕溪渔隐丛话》后集卷三十九：“盖初夏之时，千花事退，榴花独芳，因以写幽闺之情。”

　　[11]榴花多千叶重台的，此句与上“红巾蹙”句，并深得形容之妙。

　　[12]秋风摇落，不但千红早尽，亦万绿全消，是深一层写法。皮日休《石榴》：“石榴香老愁寒霜。”

　　[13]此“君”字与上“君”字，均指远人。

　　[14]“若待得”以下，作一句读。谢朓《王孙游》：“无论君不归，君归芳已歇。”大意正同。“簌簌”*接粉泪，远承落花，故曰“共”，曰“两”。用“若”字领头，全句只是虚拟，泛指落花，已不限于上文石榴。[1]

　　译文

　　雏燕儿穿飞在华丽的房屋。悄然无人，梧桐绎阴儿转向正午，晚间凉爽，美人刚刚汤沐。手里摇弄着白绢团扇，团扇与素手似白玉凝酥。渐渐困倦余倚，独自睡得香熟。窗外是谁推响彩绣的门户？白白地叫人惊散瑶台仙梦，原来是夜风敲响了翠竹。

　　半开的石榴花像红巾叠簇。等浮浪的花朵零落尽，它就来陪伴美人的孤独。取一枝浓艳石榴花细细看，千里花瓣下像美人的芳心情深自束。又恐被那西风骤起，吹得只剩下一树空绿，若等美人相对比，残花之前对酒不忍相看，只有残花与粉泪，零落两簌簌。

　　蝶懒莺慵春过半。花落狂风，小院残红满。午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。

　　云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。未信此情难系绊，杨花犹有东风管。

　　赏析

　　这首词以种种柔美的意象，塑造出一个多愁善感的伤春少女形象；以 春意阑珊的景象，烘托出少女伤春的复杂心绪。

　　上片由写景过渡到写人。 春光已消逝大半，蝴蝶懒得 飞舞， 黄莺也有些倦怠，风卷花落，残红满院。面对这“风雨送春归”、“无计留春住”的情景， 心事重重的.少女，不免触目 伤情，倍添寂寥之感。自然，蝶、莺本来不见得慵懒，但从这位少女的眼光看来，不免有些 无精打采了。发端写景，下了“懒”、“慵”、“狂”、“残”等字，就使周围景物蒙上了主人公的感*彩，隐约地透露了主人公的心境。以下写人：红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂。此情此景，分明使人感到主人公情懒意慵，神倦魂销。无一语言及伤春，而伤春意绪却 宛然在目。

　　下片由写少女的外在形象，过渡到写内心世界，点出伤春的底蕴。首句以形写神，写因伤春而懒于梳洗。以下承上刻画愁思之重。“总是愁媒，欲诉谁消遣”，是说触处皆能生愁，无人可为排解。“总”字统括一切，一切景物都成为愁的触媒，而又无人可以 倾诉，则心绪之烦乱，襟怀之孤寂，可以想见。到此已把愁情推向 *。煞拍宕开，谓此情将不会一无依托，杨花尚有东风来吹拂照管，难道自身连杨花也不如吗！杨花似 花非花，在花中身价不高，且随风飘荡，有似薄命红颜，一无依托。这里即景取喻，自比杨花，悲凉之情以旷语出之，愈觉凄恻动人。

　　词的结尾耐人寻味。它创造出新意境，写出了少女的消极伤感与天真大胆交织的矛盾心理，显得不同凡响，别具一格。

[阅读全文]...