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歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的.歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
1、人约黄昏后
人约黄昏后邓丽君 - 淡淡幽情
歌曲《人约黄昏后》，歌词为朱淑真《生查子·元夕》（一说为欧阳修所作），邓丽君演唱。
《生查子·元夕》
【宋】朱淑真
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。
2、清*调
歌曲《清*调》，歌词为李白《清*调》三首，邓丽君、王菲演唱。
《清*调》
【唐】李白
其一
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
其二
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
其三
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
3、但愿人长久
但愿人长久王菲 - 菲靡靡之音
歌曲《但愿人长久》，歌词为苏轼《水调歌头》（明月几时有），王菲演唱。
《水调歌头·明月几时有》
【宋】苏轼
明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，
高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，
此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
4、月满西楼
月满西楼龚玥 - 金装小月
歌曲《月满西楼》，歌词为李清照《一剪梅》（红藕香残玉簟秋），龚玥演唱。
《一剪梅》
【宋】李清照
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，
才下眉头，却上心头。
二十首最棒的励志歌曲
很多人都喜欢听励志的歌曲，可以鼓舞自己，不断努力，奋发向前。以下是小编整理的二十首最棒的励志歌曲，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
1、隐形的翅膀
经典歌词：整首歌都是经典，词写的太好了
2006年张邵涵继<寓言>后又一励志大作，北大校长曾与学生同唱歌。
2、《今天》
这是我每次去KTV必点的一首歌，歌曲表达了成功之路并不是一帆风顺，挫折、失败、自卑都不应该是前进的绊脚石，跨越过去，就可能会成功。
3、《壮志在我胸》
这是一首经典励志歌曲，歌曲荡气回肠，表达了人生应不畏艰难，勇往直前的精神。
4、海阔天空
(不是beyond，也不是张惠妹的，是信乐团的喔，很大气的一首歌) (基本也都是经典) 凌晨的窗口 失眠整夜以后 看着黎明 从云里抬起了头 日落是沉潜 日出是成熟 只要是光一定会 灿烂的
海阔天空 在勇敢以后 要拿执着 将命运的锁打破 冷漠的人 谢谢你们曾经看轻我 让我不低头 更精采的活
5、最初的梦想
范范翻唱中岛美雪经典励志歌曲，歌词如下： 把眼泪装在心上 会开出勇敢的花
可以在疲惫的时光 闭上眼睛闻到一种芬芳 就像好好睡了一夜直到天亮 又能边走着边哼着歌 用轻快的步伐
沮丧时总会明显感到孤独的重量 多渴望懂得的人给些温暖借个肩膀 很高兴一路上我们的默契那么长 穿过风又绕个弯心还连着 像往常一样
6、《男儿当自强》
《男儿当自强》，好男人自当自强不息，这首歌将男人的拼搏的精神表达的淋漓尽致，也成为众多影视作品引用的经典作品。 听了这歌可以坚持每天做五十个俯卧撑。
7、《真心英雄》
同样一首经典歌曲，成为学生晚会压轴唱的最多的一首歌。 另类四大天王深情演绎 KTV点播榜首歌曲
8、《爱拼才会赢》
激励意义从歌名就可以看出，KTV点播率很高的一首。
9、《*人》
刘德华的一首《*人》唱出了*人的气势，每当听到这首歌总是让人不禁激动，为*人自豪，为*人骄傲。 10、《光辉岁月》
伴随着一首《光辉岁月》，我们走过了青春岁月，激情的呐喊让我们的记忆永远停留在那个拥有家驹的年代。
11、逃亡(是燕姿的，你也许听过，已经在我MP3里待了三年拉) 我站在靠*天的顶端 张开手全都释放
用月光取暖 给自己力量 才发现关于梦的答案 一直在自己手上
只有自己能 让自己发光
12、怒放的生命(汪峰，内地搞摇滚的) 曾经多少次跌倒在路上 曾经多少次折断过翅膀 如今我已不再感到彷徨 我想超越这*凡的生活
我想要怒放的生命 就象矗立在彩虹之颠 就象穿行璀璨的星河 拥有超越*凡的力量
13、我要的世界
人生会有疲惫想放弃的时候 看不清路的尽头 天使身后
太阳照醒希望的翅膀 那是 未来伸出的双手 失去过相信的力量 再艰难的旅途 也要骄傲的走过
眼前的世界 音乐演奏中 不停挑战我 就算曾悲伤过 我要的世界 梦想在怀中
未来呼唤我 相信我会坚强的走到最后
14、一起走到
在我心中我知道 这是永恒的长跑 好不容易来到这里 明天还要追更多荣耀 把自己角色扮演好 全力以赴每一秒
和我的家人和我的朋友 向着目标手牵手一起走到
15、神说
神说你要勇敢 就赐你阻碍
想聪明必需解开难题 自己停止悲哀 要长大很困难 偶而能耍赖 眼泪擦干头发甩一甩
就算那么一天我将不存在 留下的痕迹也可证明 hey 他真不简单
地球转不停摆 没人能阻拦 这一口气活的真精采
16.红日
1992年李克勤主唱并填词的《红日》大受欢迎，至今仍然被认为是香港励志歌曲的经典之作。
17.水手
一首经典的老歌 影响整整一带人 郑志化的残疾精神
18.蜗牛 世界展望会主题曲 被收入小学音乐教材 周杰伦全新演绎
19.太阳星辰
1987年出道不久的张学友依旧凭借一曲《太阳星辰》在年度十大金曲突围而出占据一*，显示出了张学友在演唱方面非凡的实力。歌曲《太阳星辰》是一首寓意高远催人向上的励志歌，是“友情歌”悲情曲风的一次成功转型，同时也张学友在乐坛上的第一次闪光。
20.不再犹豫
古诗词艺术歌曲的发展历史
阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的，陶冶人们的情操，提升自我修养。以下是小编帮大家整理的古诗词艺术歌曲的发展历史，欢迎大家分享。
古诗词艺术歌曲的发展历史
古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁，它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩，千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵，传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”，其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言，古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感，使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代，就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲，那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日，有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”，那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较，以揭开它那颇具神秘色彩的面纱，使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。
古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。
第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代，技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》，这是两首艺术造诣达到较高境界的作品，其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际，是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者，诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲，谱写了《花非花》（白居易）、《峨眉山月歌》（李白）、《点绛唇·赋登楼》（王灼）、《卜算子·黄州定慧院寓居作》（苏轼）、《南乡子·京口北固亭有怀》（辛弃疾）等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义，并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫，是一首富于浪漫主义气息，具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情，是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行，勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品，并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等，他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词，全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词，并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》（司空署诗）、《垓下歌》（项羽词）、《宋词李后主篇》（李煜词）等；应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家，他的代表作有《无衣》（诗经）和《我侬词》（管道声）等。
古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲，第二个阶段即是上世纪40年代，这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*，并被视为亨氏高足，回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人，可惜英年早逝，令人扼腕！作为一名作曲家，他对我国传统音乐有着深厚的感情，除了直接从事民族器乐的创作外，他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底，在创作中他尊重民族的审美取向，以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分，因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调：“我应该是我自己，不应该像亨德米特。”“我是*人，不是西洋人，我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲，他精心制作，力求尽善尽美，故其中多精品。代表作有《自君出之矣》（张九龄）、《彭浪矶》（朱希真）、《正气歌》（辛弃疾）等。从谭小麟的作品当中，不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示，又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就：“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华，不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果，而且在创作上，不论在精神方面还是技术方面，都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出，其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格，为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。
接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。
罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》，在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时，大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知，十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的，在“左倾”思潮的影响下，写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区，进行了有意义的探索，开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后，*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践，出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品，中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的，这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放，从隔绝走向会通，对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段，即采用西方十二音技法，同时又赋予它五声性的内涵，在二者之间找到了一个最佳融合点。
罗忠的作品数量繁多，体裁各异。创作大体可分为两个阶段，这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同，表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主，历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首，大部分为艺术歌曲，还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年，创作合唱独唱歌曲19首，全部为艺术歌曲，此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合，创作技法以现代为主。
通过上述分析我们看到，在古诗词艺术歌曲创作之初，作曲家基本按照(转第59页）(接第74页）欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局，其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯，如青主、黄自等。40年代中后期，谭小麟将亨氏作曲理论带回*，他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式，而使用五声调式，但又不是传统意义上的五声调式，调式变化非常丰富，他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的，作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年，现代作曲技法仿佛从*大地上消失了，直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》，向世人宣告了现代作曲技法在*的存在，使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析，古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了，大致经历了这样三个阶段：二三十年代（青主、黄自）──40年代（谭小麟）──80年代（罗忠）。从技法上来讲是：欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。
*现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点，那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵，无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格，在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此，70年代末的罗忠如此，罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说：“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说：“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法，而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣，那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见，他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅，处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟，他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料，而是以十二个半音为写作材料，同时有意识地采用*传统的五声调式，使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步，主要是他独创了“五声十二音技法”，让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点，让我们从中感受到一个全新的音响世界，而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。
古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践，涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品，由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中，作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路，在此过程中积累了相当宝贵的经验，值得后人去深入研究，认真分析总结，对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了，相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。
拓展阅读：*诗词的押韵之美论文
唐继承隋制，实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》，但分部过细，有206韵，由于同韵字少，允许*韵通押，有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书，允许*韵通押，订出了“同用”、“独用”的规则。南*水（今山西临汾）人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼，成为一本107韵的书，即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并，共106部，作为金代官韵书，一直流行至今。*水韵106韵韵目如下：
上*声：东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删
下*声：先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸
上声：董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏
去声：送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷
入声：屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽
其中*声字最常用，收字多少不一。最多“虞”部305字，最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部，不能出韵。*体诗的规则，偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声，特别是五言体，则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例：
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
起句入韵，关、还、山相押，属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》：“功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。”起句不入韵，偶句押韵，图、吴属七虞部。是五绝的常格。
如前所述，韵有宽窄。初学写诗的人，不妨从宽韵入手，有较多选择，利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻，较易措手。
但是，由于语言的变化，许多当时适口的诗韵，今天已经不谐于口了。以十三元为例：其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试，都以出韵，贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字，该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事，为何还要遵守？于右任先生说：“古人用自己的口语来作诗，我们用古人的口语来作诗，其难易自见。我们要想把诗化难为易，和大众接*，第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”，提倡用新声韵，即按普通话声韵写诗。
在韵的革新上，鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押，如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”，“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押，是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”，更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚，其中：难、丸、寒，属“寒”韵，而“闲、颜”属“删”韵，听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词，上片用“有”韵，下片用“麌”韵，皆情韵超迈，气象发皇。
古典诗词困境之我见论文
拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后，小有争议。作为一个文笔不成熟，见地甚浅的我来说，诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了，并留下了自己的见解可供我参考。很感谢！
留言不多，句句却是评论者心声。有赞成的，诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了，和现在那些唱歌的一样，唱什么的都有！”、“支持作者观点！我也是古诗词爱好者，想写律诗但水*有限，所发作品都注明“古绝”，那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格，但读起来意境深远，是别的诗歌体裁无法替代的一种美，不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰，而且百读不厌？本人认为，如果作不了格律诗，大可不必抨击它，完全可以以别的体裁作诗，诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们！当然也有反对的，反对之中见真谛，很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的，其中均不乏精彩留言。看后因心有所感，故而摘录下来，再作一番小讨论。
红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道：
“我非常喜爱读诗词，但是从不去研究什么格律，因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。说句泄气话，你就是穷其一生，写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。格律至唐为盛，词至宋为盛，曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛，章回小说至《红楼梦》为盛，杂文至鲁迅为盛，京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后，便无一避免地走向衰。随着社会的发展，这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退，取而代之的小品在很短暂的盛之后，也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些，都是自然规律，也是艺术的规律。无论你怎样努力，也不会出现梅兰芳时代的京剧，无论你如何地才华横溢，也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？郭沫若的格律诗写得要算可以了吧，可是一和唐诗比起来，简直是土的掉渣，哪能算诗，只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧，可除了几首还可看之外，其它的读了简直令人啼笑皆非，什么‘土豆烧熟了，再加牛肉，不须放屁，试看天地翻覆’，这就是他老人家写的经典的词，曾向全世界诵唱，真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词，但决不赞成去写，当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”
暂且不说其留言内容如何，首先可以看得出，作者很有自己的一套想法。但是，我觉得这也仅仅只是他一家之言，于诸多细节方面值得探讨。
“鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。”固然，鲁迅是*大文豪，说出此话定有他的道理，但是我们也不能迷信，认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了，鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂？原因很简单，一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映，社会是进步的，一切事物都在不断的发展中，鲁迅的文章同样如此，只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读，才能真正读懂鲁迅；但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话，肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话，我想可能会大有问题。所以，作者说“当然，并不是所有的诗已被做完”，我十分同意。
但是作者说“至少格律诗已被做完”，最后又说：“当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”此话就差了，实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样，当然思想也大相径庭，谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词？可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾，那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且，现代人有现代人的生活方式，有自己的行为*惯，只要按着既定格律和词谱写，又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢？
“这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。”，毋庸置疑，这话深在其理。但是，古典诗词作为一种文化，不能和历朝历代各种制度相比，不能和法律条例相比，法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权，但是古典诗词是人民智慧的结晶，是人民的成果，有谁会把自己来之不易的成果扔掉？所以只要人民喜欢，不管谁前来阻挠，依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等，流传已经很久远了吧？可是他生了之后“死”了么？没有吧？是的，古典诗歌是面临着一些“困境”，有人提出要老歌新唱，但是不管怎么样，古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的，有盛不会“衰”。
“艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？”说句不客气的话，这个观点简直就是废话！创造新的艺术生命？现代人不是已经创造出来了么？现代诗不是么？我已经不想多言，还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话：“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种，现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词？那个完全没有格律限制的，而且连韵脚也免了，多自由的一种形式！怎么不去写呢？”尤其是后面那句话，我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗？又没有谁来逼着你来看古诗词，不管好的不好的自然有感兴趣的来看，不来就算了呗，没人强求的，再说了，难不成说只有你说了好才算好？你说没有价值就没有价值，就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧？（此话没有人身攻击的意思，只是无心快语罢了）。如果一直是这样的心态，恐怕别说“创新”了，可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧？
十二首打动人心的歌曲
前面所有的铺垫，都是为了唱给你听，十首走心的好歌曲，你可以存着慢慢听。我以我手写我心。这是每个原创歌手才能道出的心声。
1、《小小》 苟乃鹏
这首歌是十首歌中最写实主义的。歌曲主歌部分以雷鬼风格(Reggae，一种极富韵律的音乐风格，起源于上世纪六十年代的牙买加)来表达。这样的设置非常巧妙，两者的特质非常契合。让这首歌听起来就像是在我们身边演奏一样，十分真实。
2、《老神仙》 戴荃
这首歌是许巍的那种调调，歌曲里有某些许巍的特质存在—洒脱。但歌曲的感情表达比许巍更显细腻，呈现出有一种南方地域特色的悠闲之感。
这首歌前半段很流畅，很好，和“老神仙”这个曲名很吻合，给人很悠闲的感觉。
3、《轮回》 杭盖乐队
民族特色，是歌曲区别于其他作品最强有力的元素。从歌曲中我们能够感受到蒙古民族的坚强、隐忍。而摇滚元素与整首歌的结合也相当精准，相得益彰。
音乐是由民族产生的，单从这点来说，它的民族性、特色性和它厚重的主题，都是它高于其他作品的地方。
4、《得知*淡珍贵的一天》祁紫檀
这首歌的旋律很不错，能感受到歌手在作曲方面的天分。祁紫檀的唱腔很独特，她演绎之时的表现是一把双刃剑。
她的唱腔很鬼魅，很多音调可能是她在创作时想到并写进歌曲之中的。她的演唱风格很自我，很好，很有识别度。
歌手年纪还比较小，相信今后随着阅历的增长，对各种事物理解得更深刻些，在歌曲的表现力上会有更加好的表现。
5、《野子》 苏运莹
从我个人的眼光来看，这首歌是当之无愧的“冠军之作”。
这首歌太流畅了，无论是情绪还是旋律的设计，都是一气呵成，行云流水。 歌曲表达了一种从低谷慢慢上升的感觉，很有代入感，循序渐进，引人入胜，给人一种很自由很舒服的感觉。
6、《梦想的颜色》王宏恩
这首歌加入了台湾民族特色的哼唱，主旋律很温暖，能感受到歌手在创作这首歌时是很享受的。
这首歌也是所有歌里最接*流行歌曲范畴的一首歌。歌手在领悟歌曲*衡度和*和感方面的能力比较强，这是他的优点。
7、《记·念》 雷雨心
歌手的声音很好听，音色好听，有一种治愈系的味道。歌曲的旋律走向很自然，个性和共鸣度的*衡感也处理得不错，让人很有共鸣。
这种小清新的歌曲，是流行歌曲里不可或缺的'一种类型。
8、《自己》 许钧
这首歌的结构很新颖，让人过耳不忘。
歌手的诉说，很吸引人。同时歌曲最后有一段英伦风的情绪释放，也运用得恰到好处，容易让人产生共鸣。
9、《暖光》 许钧
这首歌可以归到摇滚类歌曲，体现出了一种摇滚的精神。歌曲在一开始就营造了一种引人入胜的氛围：光，是一个温暖的主题，比如牵手、拥抱，都给人一种暖心、灿烂的感觉。
歌曲前半部分是一段很舒心的旅程，很动听。但大概在1分40秒之后，变得更加注重歌手的内心的表达，转折略显生硬，流畅度略显逊色。还好，演唱者的唱功OK，很适合演绎摇滚曲风的歌曲。
10、《会飞的野马》 裸儿
这首歌通过乐器、编曲、音乐，突出了一种有梦幻的氛围。歌手音色很好，声音很好听。
11、《征服自己》黄义
歌曲：《征服自己》演唱：黄义达歌词：穿梭人群里水泥墙林立往哪去黑白的电影播放未来在哪里我曾问自己还有谁可以能相信伤了没关系我要的只是一个公*我真的不想要让黑夜陪我渡过这世纪我奋力将梦打碎拼凑出属于我最终目的过去就让它去不...
12、《梦中做憨人》张惠妹
梦中做憨人张惠妹作词:陈佳惠 作曲:黑色牡羊满天的田蠳 飞过梦中田埂墘梦彼段 初恋滋味牛郎甲织女每一年 相逢也有时你甲我注定分离青色海岸 白色的沙两双脚印曾经惦惦走相偎风底唱歌 云来作伴你我哪会无牵手的勇气都市彼扇窗 思念茫茫寂寞...
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1.静夜思（唐·李白）
五言绝句 押阳韵
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
2.独坐敬亭山（唐·李白）
五言绝句 押删韵
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
3.自遣（唐·李白）
五言绝句 押微韵
对酒不觉暝，落花盈我衣。
醉起步溪月，鸟还人亦稀。
4.劳劳亭（唐·李白）
五言绝句 押青韵
天下伤心处，劳劳送客亭。
春风知别苦，不遣柳条青。
5.怨情（唐·李白）
五言绝句 押支韵
美人捲珠帘，深坐颦蛾眉。
但见泪痕湿，不知心恨谁。
6.越女词（唐·李白）
五言绝句 押灰韵
耶溪采莲女，见客棹歌回。
笑入荷花去，佯羞不出来。
7.越女词（唐·李白）
五言绝句 押屑韵
镜湖水如月，耶溪女似雪。
新妆荡新波，光景两奇绝。
8.渌水曲（唐·李白）
五言绝句 押真韵
渌水明秋月，南湖采白蘋。
荷花娇欲语，愁杀荡舟人。
9.乌牙寺（唐·李白）
五言绝句 押真韵
夜宿乌牙寺，举手扪星辰。
不敢高声语，恐惊天上人。
10.对雪献从兄虞城宰（唐·李白）
五言绝句 押支韵
昨夜梁园里，弟寒兄不知。
庭前看玉树，肠断忆连枝。
11.寄上吴王（唐·李白）
五言绝句 押阳韵
坐啸庐江静，闲闻进玉觞。
去时无一物，东壁挂胡床。
12.口号（唐·李白）
五言绝句 押庚韵
食出野田美，酒临远水倾。
东流若未尽，应见别离情。
13.别东林寺僧（唐·李白）
五言绝句 押齐韵
中秋诗词歌曲
自古以来，历代的文人们也对中秋佳节有着独特的情怀，每逢中秋必作诗一首。下面是中秋诗词歌曲，请参考！
赏月篇
情景歌舞《月圆人圆》
歌曲《挥着翅膀的女孩》演唱：容祖儿
歌曲《最初的梦想》演唱：范玮琪
光影流年组歌
《月圆了》演唱：张卫健
《好人好梦》演唱：瞿颖、胡东
《你快不快乐》演唱：苏有朋
《花一开满就相爱》演唱：那英
《你的.微笑》演唱：飞儿乐团
粤语歌组合《乡梓情》
《光辉岁月》演唱：黄家强
《人生路》演唱：余文乐
《上海滩》演唱：甄妮
《男儿当自强》演唱：林子祥
望月篇
情景歌舞《明月千里》
歌曲《唱一遍一遍》演唱：费玉清
杂技芭蕾《小鸟天堂》
歌曲组合《月老不老》
《传奇》演唱：李健
《小情歌》演唱：苏打绿
《爱是你我》演唱：刀郎、云朵
《爱在深秋》演唱：谭咏麟
歌曲组合《中秋喜福会》
《知心爱人》演唱：任静、付笛生
《我们的小世界》演唱：春晓、彭坦
《天上人间》演唱：曾格格、冯晓泉
《情怨》演唱：刘欢
追月篇
情景歌舞《月印故乡》
《月琴》演唱：费翔
歌曲组合《千里共婵娟》
《但愿人长久》演唱：陈思思
《月之故乡》演唱：苏打绿
《明月千里寄相思》演唱：张也
《沧海一声笑》演唱：迪克牛仔
《小河淌水》演唱：彝人制造
《当爱已成往事》演唱：屠洪纲、曹芙嘉
《怀抱》演唱：麦穗
《最浪漫的事》演唱：钟丽燕
歌曲组合《星月如歌》
《摇篮曲》演唱：阿里郎
《月光下的凤尾竹》演唱：美少女组合
《半个月亮爬上来》演唱：MIC男团
《彩云追月》演唱：浣纱女
《幸福》毛阿敏
尾声歌舞《月满中华》
离别的诗句或歌曲
离别，是一叶舟，离开江心，苦渡，寻觅着有你的滩口。离别，是一座古桥，它承载了太多太多的辛酸，无奈，却始终驼不过一段情上岸。离别，是一根琴弦，拨弄于抚琴人的手指，它也是美妙的'。
有关离别的诗句
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。 —— 李白《南陵别儿童入京》
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。 —— 李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云 》
取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 —— 元稹《离思五首·其四》
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。 —— 辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》
青枫江上秋帆远，白帝城边古木疏。 —— 高适《送李少府贬峡中王少府贬长沙》
少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。 —— 贺知章《回乡偶书二首·其一》
山随*野尽，江入大荒流。 —— 李白《渡荆门送别》
恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。 —— 吕本中《采桑子·恨君不似江楼月》
瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。 —— 岑参《白雪歌送武判官归京》
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。 —— 杨万里《晓出净慈寺送林子方》
山回路转不见君，雪上空留马行处。 —— 岑参《白雪歌送武判官归京》
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 —— 高適《别董大二首》
寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。 —— 王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。 —— 岑参《白雪歌送武判官归京》
浩荡离愁白日斜， 吟鞭东指即天涯。 —— 龚自珍《己亥杂诗·其五》
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 —— 王维《渭城曲 》
少小离乡老大回，乡音无改鬓毛衰。 —— 贺知章《回乡偶书二首》
1、南浦凄凄别，西风袭袭秋。一看肠一断，好云莫回头。
2、仍怜故乡水，万里送行舟。
3、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
4、不应有恨，何时长向别时圆?
5、此地为一别，孤蓬万里征。
6、请君试问东流水，别意与之谁短长。
7、与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
8、山回路转不见君，雪上空留马行处。
9、轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。
10、梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。
11、李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
12、朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
13、天明登前途，独与老翁别。
14、别时容易见时难，流水落花春去也，天上人间。
15、白玉一杯酒，绿杨三月时。春风余几日，两鬓各成丝。
16、寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
17、莫道秋江离别难，舟船明日是长安。
18、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
19、多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。
20、蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
21、日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。
22、明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年?
《同桌的你》《那些花儿》《祝你一路顺风》
《睡在我上铺的兄弟》《朋友》《放心去飞》
《朋友别哭》《一生有你》《栀子花开》
《青春纪念册》《祝福》《我们的纪念册》
《十年》《青春无悔》《一路顺风》
《毕业生》《童年》《心愿》
《相逢是首歌》《中学时代》《我的未来不是梦》
《朋友首日封》《青春》《玻璃杯》
《大约在冬季》《回到过去》《恋恋风尘》
歌曲《我们》歌词
歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的`，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
我们-杨清柠/王乐乐
词：小婷
曲：群可
编曲：朱鸽
录音：浔浔
混缩：殇小谨
和声：Kent王健/殇小谨
和声编写：Kent王健/殇小谨
制作人：朱鸽
配唱制作人：朱鸽/Kent王健
录音室：Hot Music Studio
混音室：Hot Music Studio
出品：龙天腾文化
男：
我想起了你和我相爱的经过
回忆如此斑驳
可能你和我都太懦弱
忍不住泪光闪烁
命中注定了让你遇见我
最放不下的是深深爱过
如今成熟了我想对你说
未来的日子还有很多
我想与你度过
女：
我们这一路走来真的不容易
多少次流着泪说还不如分离
可是为什么后来都再次把你
拥入怀里
我们这爱情经过了太多风雨
我会比从前的我更加珍惜你
谁都离不开谁就算吵得彻底
还是一如既往爱着你
男：
我想起了你和我相爱的经过
回忆如此斑驳
可能你和我都太懦弱
忍不住泪光闪烁
命中注定了让你遇见我
最放不下的是深深爱过
如今成熟了我想对你说
未来的日子还有很多
我想与你度过
女：
我们这一路走来真的不容易
多少次流着泪说还不如分离
可是为什么后来都再次把你
拥入怀里
我们这爱情经过了太多风雨
我会比从前的我更加珍惜你
歌颂党的歌曲
在日常生活或是工作学*中，大家总少不了接触一些耳熟能详的诗歌吧，诗歌以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象，丰富的感情展现其语言的艺术。究竟什么样的诗歌才是好的诗歌呢？下面是小编收集整理的歌颂党的歌曲，希望对大家有所帮助。
1、义勇军进行曲（合唱）
2、团结就是力量（合唱）
3、**区的天（合唱）
4、南泥湾（郭兰英）
5、东方红（合唱）
6、歌唱祖国（大合唱）
7、没有*就没有新*（合唱）
8、我们走在大路上（合唱）
9、学*雷锋好榜样（合唱）
10、唱支山歌给党听（才旦卓玛）
11、娘子军连歌（合唱）
12、红星照我去战斗（李双江）
13、我爱五指山，我爱万泉河（李双江）
14、赞歌（德德玛）
15、假如你要认识我（德德玛）
16、打起手鼓唱起歌（德德玛）
17、草原上升起不落的太阳（吴雁泽）
18、翻身农奴把歌唱（才旦卓玛）
19、春天的故事（*）
20、今天是你的生日（韦唯）
21、党啊亲爱的妈妈（殷秀梅）
22、走进新时代（张也）
拓展：歌颂党的诗歌
一、党的恩情万年长
欢乐的歌声象海洋
党的恩情万年长
禾苗离不开雨露
葵花离不开阳光
各族人民离不开
伟大的*啊
各族人民永远跟着*
从五指山噢到兴安岭噢
从东海之滨到雅鲁藏布江噢
欢乐的歌声象海洋
党的恩情万年长
禾苗离不开雨露
葵花离不开阳光
各族人民离不开
伟大的*啊
各族人民永远跟着*
二、党啊亲爱的妈妈
妈妈哟妈妈亲爱的妈妈
你用那甘甜的乳汁把我喂养大
扶我学走路，教我学说话
唱着夜曲伴我入眠
心中时常把我牵挂
妈妈哟妈妈亲爱的妈妈
你的品德多么朴实无华
妈妈哟妈妈亲爱的妈妈
塞下曲其二
卢纶
林暗草惊风，将军夜引弓。
*明寻白羽，没在石棱中。
【译文】
林中昏暗风吹草动令人惊，
将军夜中搭箭拉弓显神勇，
天明寻找昨晚射的白羽箭，
箭头深深插入巨大石块中。
【注释】
①塞下曲――古代歌曲名。这类作品多是描写边境风光和战争生活的。
②惊风――突然被风吹动。
③引弓――拉弓，开弓，这里包含下一步的射箭。
④*明――天刚亮的时候。
⑤白羽――箭杆后部的白色羽毛，这里指箭。
⑥没――陷入，这里是钻进的意思。
⑦石棱――石头的'棱角。也指多棱的山石。
【赏析】
这首边塞小诗，写一位将军猎虎的故事，取材于西汉史学家司马迁记载当时名将李广事迹的《李将军列传》。原文是：“广出猎，见草中石，以为虎而射之中，中（zhòng）石没镞（箭头），视之，石也。”
诗的前两句写事件的发生：深夜，山林里一片昏暗，突然狂风大作，草丛被惊得刷啦啦起伏抖动；阴影起落处恍恍惚惚有一头*扑来。这时，将军正从林边驰马而过，他眼疾手快，拉满弓一箭射出……
后两句写事件的结果是：第二天清晨，将军记起昨晚林间的事，顺原路来到现场，他不禁大吃一惊：明亮的晨光中，分明看见被他射中的原来不是老虎，而是一座巨石。将军默然蹲在那里，那枝白羽箭竟深深钻进石棱里去了！请注意箭射入的部位，是窄细的尖突的石棱！这需要多大的臂力，多高的武艺啊！
有人要问，将军射老虎，干吗不当时就看结果，还要等第二天早晨？原来的故事并没说第二天才知道射中的是石头呀！这，就是诗人的艺术处理了。第一，这样可以表现将军的自信，从来是百发百中，这一次还怕它死不了跑掉吗？第二，可以增加形象的直观性，让人看得更清楚些，如果是当夜就看，固然也能发现是一场误会，但很难取得现在这样的画面一般的鲜明效果。
诗，最注重含蓄，最讲究意在言外。看到诗中箭入石的描写，我们会油然联想：如果射中的真是老虎将会射成什么样子？如果在战场上射击敌军兵马呢？于是，一位武艺高强、英勇善战的将军形象，便盘马弯弓、巍然屹立在我们眼前了。
温庭筠《处士卢岵山居》全诗翻译赏析
“古树老连石，急泉清露沙。”这两句写作者赴山居路上所见，是*景。苍苍古树生长于石缝之中，仿佛与石连为一体；泉水湍急而清澈，水底的沙石清晰可见。这两句形象地描写了山中特有的景物，表现了山居环境的古朴、清幽。
出自温庭筠《处士卢岵山居》
西溪问樵客，遥识楚人家。
古树老连石，急泉清露沙。
千峰随雨暗，一径入云斜。
日暮飞鸦集，满山荞麦花。
注
遥识：一作“遥指”。楚人家：一作“主人家”。
急：湍急。露沙：露出沙石。
径：小路。
飞鸦集：一作“鸟飞散”。
满山：一作“满庭”。荞麦：一年生草本植物。茎赤质柔。叶互生，呈心脏形，有长柄。花色白或淡红。果瘦三角形，有棱。子实磨成粉可制面食。通常亦称其子实为荞麦。
参考译文
在西溪向砍柴的人打听卢岵山居的所在地，然后远远地认准方向向卢岵山居走去。沿途看到古树的老根缠连着石头，仿佛是天生的，湍急清澈的泉水冲走水面上的浮土、树叶，露出泉底的沙子来，显得水明沙净。山里峰峦座座，由于在雨中显得幽暗，看不清楚，只见得那通往卢岵山居的小路高峻、幽深，曲曲弯弯一直通向烟云深处。时间已到傍晚，还不见卢处士，晚鸦也已飞往自己巢里栖息，漫山遍野的荞麦花在夕阳下更显得一片洁白。
赏析
《题卢处士山居》是唐代文学家温庭筠创作的一首五言律诗。这首诗没有直接写处士卢岵，也没有直接写作者的心情，而是只写卢岵处士山居的景色，以景衬人。全诗通过山居景色的描写，反映主人公人品的高洁及作者对他的景慕之情。
首联两句通过“问樵客”、“遥识”的写法，暗示出卢岵山居的幽僻。作者不称砍柴的人为樵子、樵夫，而称之为“樵客”，意味着这个砍柴者并不是俗人，这对于诗的气氛也起着一定的渲染作用。诗从“西溪问樵客”开篇，颇类似贾岛的“松下问童子”，用问答的方式开篇，是为了追求生动活泼的效果。这种问答形式使诗情顿生波澜，起伏荡漾，读来轻松自然；若改用直接议论抒情，会有些板滞沉闷。诗人是古代的追隐一族，访寻隐居深山的卢岵，特别渴望见到这位深山高士，暗示了他对山居生活的倾慕之意，对山居主人的赞许之情。
古诗二首的歌曲
歌曲古诗的歌曲
把古诗唱成歌曲的歌曲
歌曲是古诗的
有古诗的歌曲
有歌曲的古诗
以古诗的歌曲
最火的歌曲古诗歌曲
歌曲的古诗
古诗的歌曲儿童歌曲
改古诗的歌曲
有着古诗的歌曲
代古诗的歌曲
用古诗写的歌曲
有歌曲版的古诗
古诗画的歌曲
歌曲里的古诗
用古诗编的歌曲
古诗里的歌曲
用到古诗的歌曲
唱古诗的歌曲
将古诗改成歌曲后的歌曲
高考古诗歌曲的歌曲
古诗谱曲的歌曲
歌词有古诗的歌曲
歌中有古诗的歌曲
歌词又古诗的歌曲
歌曲带有古诗的歌
古诗为歌词的歌曲
蜂的古诗歌曲
