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庆历五年（1045年），革新失败后，三十九岁的欧阳修被放逐到滁州，任滁州太守。
在此期间，他寄情山水，恣意江湖，以宽达洒脱的大手笔写下了《醉翁亭记》《丰乐亭游春》等传世之作，以及一些独具艺术性和思想性的诗词佳作。
今天我们一起来欣赏其中的一首颇具艺术性与哲理性的七言绝句一一《画眉鸟》。
百啭千声随意移，山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
这是一首自由的颂歌！它通过一只画眉鸟在金贵的笼子里和山林间的不同感受，来表现诗人对自然，对自由的无限向往之情。
全诗采取的主要手法是对比。
前两句写画眉鸟在自然环境中自由飞翔随意歌唱的情景，首句百啭千声，既是形容声音的婉转动听繁复多样，也是表现在它的自由自在，即随意移。
山花红紫树高低，承接上句，仍是随意移的注脚。以景换景，就如电影镜头，这个画面无逢嵌入到另一个画面，通过自然景观，山花灿烂，鸟儿低可栖高可息，把随意移的描述推向更高的维度，充分展现自由的可贵。又如唱歌，先是低音，继而中音高音，高亢入云，把读者的胃口吊住，为后面的转合作足了铺垫。
其实人鸟的意识并不能共道，诗人不过把自己的主观感受，借助外物画眉鸟来抒发一下而已。
第三句在前两句柔和的画风下，急转直下，让读者以为本可以看个文艺片，却不料切换到了惊悚片，画眉鸟不知是自入还是误入，就到了金贵的笼子里了。
上一秒还见它在自行车后座上笑，眨眼间就又坐在宝马豪门里哭了。
就象一支股票，先是高开高走，你在洋洋得意之时，突然黑马杀至，崩盘在即，立刻呈断崖式下跌，到了第回句，大局已定，再也无法恢复至原有的盘面，令人扼吭拊背而叹。
三四两句，写画眉鸟的另一种生活，华贵而不能自由的环境，锁入金笼，再也不能随意移的鸣出百啭千声了。
末三字以自在啼作结，自然而不带痕迹的衬托出金笼听的无奈。
全诗通过强烈的对比手法，把跌荡起伏玩得天衣无缝，若非诗人有着唐宋八大家的妙手生花，谁又能有此笔力？
就好比你在桂林玩个漂流，前一段行程*群山如画，鸟语花香，伊人在侧，风和日丽。正心情大好之时，冷不防一个急流险滩河水呈瀑布式的下行，竹筏前端已沁入水中，就在你心惊胆战以为要去河神那比武招亲之时，竹筏后半部已是跌停在河面，溅起一片水花，竹筏又复*衡*稳，向前而行。把你一个脆弱的小心脏玩得扑楞扑楞的。你侧目身旁，伊人如玉，回望身后，群山如画。于惊魂甫定之后，左右顾盼之间，内心无比洒脱，半无半丝哀怨。
在短短二十八个字之中，诗人用大手笔，超凡脱俗的表明了自由可贵的哲理。虽有郁闷，却并不忧伤，一种宁可寄情山水也不违背自己的政治理念而同流的洒脱之风，透字而岀。
任何文字，写景状物的目的，不外乎抒情言志，这首《画眉鸟》也不例外。
庆历四年，以范仲淹为首的革新派失败，范仲淹，韩琦，富弼等相继罢官。
诗人“不畏群邪切齿之祸，敢冒一人难犯之颜”，上书为革新派辦诬。终不为庙堂所容，次年即被外放滁州。
对于革新的失败，诗人并不象柳宗元那样表现出过多的哀怨与愤懑。他似乎并不以放逐为意，反而在滁州的山水间享受着极大的愉悦。这从他在这期间所作的《丰乐亭游春》及《醉翁亭记》中，可窥一迹。
“醉翁之意不在酒在乎山林间也”，若把这句名言，映照这首绝句的意境，最是合适。二者差不多都是作于放逐滁州的同一时期，都是作者当时心绪的真实写照。
通过画眉鸟对山花红紫的赞美，对金笼生活的厌恶，以及对林间自在啼的向往，真实地流露出当时的思想和情感，复杂中透着矛盾，矛盾中有着一丝洒脱，洒脱中又有着若有若无的不甘，同时也展现了一种酸葡萄的心理，你不要格老子在庙堂呆，格老子就暂时在山林间快活快活。你以为格老子吃了亏，却怎知格老子正得了便宜在卖乖呢。
这在深层次上倒和王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照好还”相类似，只不过一个表达的明确，一个表达的隐晦罢了。
若抛开这些时代背景，单就以诗论诗，这首《画眉鸟》，已不足是仅限于诗人所表露的那种不以放逐为意的宽达与洒脱胸怀，和陶醉于自然山水无拘束的快感，还有颇为广泛的哲理启示，ta告诉我们，自由是可贵的，在丧失之后体会更深。
ta还告诉我们，禁锢压抑是不可取的，是会堙没才能的。
画眉鸟在笼中，鸣不出百啭千声的原因，是它不能随意移。只有在自在啼的自由前提下，才能充分的发挥运用好才智。
当然了，这都是*的臆想，至于是不是诗人这首诗的初衷，就不得而知了。
欧阳修晚年好佛，自号六一居士，*对他诗文的评价，使其荣身唐宋八大家之一，身前身后，皆有誉名，为千百年来文人所仰视。我想并不单单是诗词文章的清丽脱俗所致，亦必与其长期身居庙堂高位是分不开的。
如古诗十九首，虽说千古流传，却至今都不知道作者是谁。
《画眉鸟》
作者：欧阳修
百啭千声随意移，
山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，
不及林间自在啼。
注释：
1、啭：鸟婉转地啼叫
2、随意：随着自己（鸟）的心意。
3、树高低：树林中的高处或低处。
4、金笼：贵重的鸟笼，喻指不愁吃喝、生活条件优越的居所。
5、百啭千声：形容画眉叫声婉转，富于变化。
6、始知：现在才知道。
7、不及：远远比不上。
翻译：
千百声的鸟啭，
随着自己的心意任意回荡着，
（就在那）山花万紫千红绽放，
高低有致的林木里。
这才明白：
（以前）听到那锁在金笼内的画眉叫声，
远比不上悠游林中时的自在啼唱。
赏析：
本篇借咏画眉以抒发自己的性灵，诗题一作《郡斋闻百舌》。画眉、百舌，都是声音婉转的鸣禽，诗人在《啼鸟》诗中也写过“南窗睡多春正美，百舌未晓催天明。黄鹂颜色已可爱，舌端哑咤如娇婴。”可见他对“林间自在啼”多么欣赏，这儿以“锁向金笼”与之对比，更见出诗人挣脱羁绊、向往自由的心理。诗人本在朝为官，后因党争牵连，贬为知州知县，此两句大概有所寄托。
欧阳修的《画眉鸟》，前两句写景：画眉鸟千啼百啭，一高一低舞姿翩翩，使得嫣红姹紫的山花更是赏心悦目。后两句抒情：看到那些关在笼里的鸟儿，真羡慕飞啭在林间的画眉鸟，自由自在，无拘无束。这里也要了解的是，作者欧阳修此时因在朝中受到排挤而被贬到滁州，写作此诗的心情也就可知了。
写画眉实是写自己，画眉鸟的百啭千声的表达的是归隐山林、不受羁绊的心曲。看山花烂漫、叶木葱笼，管什么金带紫袍；无限的欣喜快慰如山间清流泻出，洗尽俗尘，只余下悦耳的音韵流转。运用了对比手法：前两句（写自由自在，任意翔鸣的画眉）与后两句（写陷入囚笼，失去了自由的画眉）构成对比！
采桑子宋欧阳修古诗翻译
《采桑子十首》是宋代文学家欧阳修所作一组联章词。欧阳修晚年退居州颍州，极喜爱颍州西湖景色，在此写下这十首词，其中前九首写景，最后一首抒情。全词描绘颍州西湖自然之美，写恬静、澄澈，富有情韵，宛如一幅幅淡雅山水画。下面是小编给大家带来采桑子宋欧阳修古诗翻译，希望对大家有帮助！
采桑子十首
其一
轻舟短棹西湖好2，绿水逶迤3。芳草长堤，隐隐笙歌处处随4。
无风水面琉璃滑5，不觉船移。微动涟漪6，惊起沙禽掠岸飞7。
其二
春深雨过西湖好，百卉争妍。蝶乱蜂喧，晴日催花暖欲然。
兰桡画舸悠悠去，疑是神仙。返照波间，水阔风高扬管弦。
其三
画船载酒西湖好，急管繁弦8。玉盏催传9，稳泛*波任醉眠。
行云却在行舟下10，空水澄鲜11。俯仰留连12，疑是湖中别有天。
其四
群芳过后西湖好13，狼籍残红14。飞絮濛濛15，垂柳阑干尽日风16。
笙歌散尽游人去17，始觉春空。垂下帘栊18，双燕归来细雨中。
其五
何人解赏西湖好，佳景无时。飞盖相追19，贪向花间醉玉卮20。
谁知闲凭阑干处，芳草斜晖。水远烟微，一点沧洲白鹭飞21。
其六
清明上巳西湖好22，满目繁华。争道谁家，绿柳朱轮走钿车。
游人日暮相将去，醒醉喧哗。路转堤斜，直到城头总是花。
其七
荷花开后西湖好，载酒来时。不用旌旗，前后红幢绿盖随23。
画船撑入花深处，香泛金卮。烟雨微微，一片笙歌醉里归。
其八
天容水色西湖好，云物俱鲜。鸥鹭闲眠，应惯寻常听管弦。
风清月白偏宜夜，一片琼田24。谁羡骖鸾25，人在舟中便是仙。
其九
残霞夕照西湖好，花坞苹汀，十顷波*，野岸无人舟自横。
西南月上浮云散，轩槛凉生。莲芰香清26，水面风来酒面醒。
其十
*生为爱西湖好，来拥朱轮27。富贵浮云，俯仰流年二十春。
归来恰似辽东鹤28，城郭人民。触目皆新，谁识当年旧主人。
词句注释
1、采桑子：词牌名。又名“丑奴儿”“罗敷媚”等。双调四十四字，上下阕各四句三*韵。
2、轻舟：轻便小船。短棹：划船用小桨。西湖：指颍州西湖。在今安徽省阜阳市西北。
3、绿水：清澈水。逶迤：形容道路或河道弯曲而长。
4、隐隐：隐约。笙歌：指歌唱时有笙管伴奏。
5、琉璃：指玻璃，这里形容水面光滑。
6、涟漪：水波纹。
7、沙禽：沙洲或沙滩上水鸟。
8、急管繁弦：指变化丰富而节拍紧凑音乐。
9、玉盏：玉制酒杯。
10、行云却在行舟下：指天上流动云彩倒影在水中，仿佛就在行船之下。
11、空水澄鲜：天空与水面均澄澈明净。
12、俯仰：仰观俯察，观赏。
13、群芳过后：百花凋零之后。群芳，百花。
14、狼籍残红：残花纵横散乱样子。残红，落花。狼籍，同“狼藉”，散乱样子。
15、濛濛：今写作“蒙蒙”。细雨迷蒙样子，以此形容飞扬柳絮。
16、阑干：横斜，纵横交错。
17、笙歌：笙管伴奏歌筵。散：消失，此指曲乐声停止。去：离开，离去。
始知锁向金笼听,不及林间自在啼。
～～～《画眉鸟》
【注释】
金笼:装饰华美的鸟笼。
自在啼:自由自在地鸣叫。
【译文】
现在才知道：以前听到那锁在金笼内的画眉叫声，远远比不上悠游林中时的自在啼唱。
【赏析】
比喻说明自由的重要。现常用以表达渴望摆脱朿缚,恢复自由的强烈愿望。
早安！2019/06/27
描写画眉鸟诗句
在日常的`学*、工作、生活中，说到诗句，大家肯定都不陌生吧，不同的诗句，其语言艺术所表现的语言风格、特点、技巧各不相同。你还在找寻优秀经典的诗句吗？以下是小编收集整理的描写画眉鸟诗句，仅供参考，欢迎大家阅读。
画眉鸟
（宋）欧阳修
百啭千声随意移，山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
秋叶画眉
（清）华喦
眉约春娇，声流秋响。
冷烟疏雨，晴晖涤荡。
题宋徽庙画眉百合图
（明）高啟
百合无残*尘，汴宫啼鸟怨无人。
不知风云龙沙地，还有图中此样春。
竹枝画眉图（明）叶盛（为僧题）
禅房潇洒一尘无，粉墨何人著此图。
我与频伽是知已，春禽那用竹间呼。
四禽图（之一）
（明）李东阳
春山泼黛青淋漓，山际春禽双画眉。
山光物色两浓淡，若欲问春春不知。
古来尤物皆成怪，谁遣山禽入图画。
西京京兆今不归，林郎为了风流债。
杏花画眉
（明）刘泰
粉红花开满枝春，嫩色柔香过雨时。
啼鸟一声庭院晓，隔窗催起画眉人。
杏花画眉
（明）钱逊
红杏花开好鸟啼，章台走马未归时。
螺青钿合蛛丝满，谁画青山八字眉。
栀子画眉图
（明）李祯
昔年曾伴董娇娆，长把春山笑倩描。今日梁园空见画，鸟啼花落鬓萧萧。
白画眉图
（元）陈旅
隋家宫妓扫长娥，销尽波斯百斛螺。
化作雪禽春树顶，远山无数奈愁何。
画眉
（明）范言
宝髻蓬松锦帐垂，晓晴慵起斗花枝。
浓妆未必能承宠，何事幽禽唤画眉。
画眉
（宋）文同
小鸟*分倒晕名，淡黄杏子刷双翎。雕笼妒伴因争妩，状阁催人欲扫青。
嫩柳梢头怜自立，远山楼上唤谁听。
前身应记张京兆，叫碎花阴月满庚。
画眉
佚名
杨家姊妹斗新妆，虢国双娥独擅场。
今日花前歌宛转，依稀还似奏霓裳。
欧阳修《诉衷情·眉意》
欧阳修是北宋政治家、文学家、史学家，与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。这是小编给大家推荐的欧阳修《诉衷情·眉意》，一起来看看吧。
诉衷情·眉意
宋代：欧阳修
清晨帘幕卷轻霜。呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画作远山长。
思往事，惜流芳。易成伤。拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。
译文
清晨卷起结着清霜的幕帘，呵暖双手试梳新式梅花妆。都因为内心有太多离愁别恨，所以把双眉涂得像远山那么长。
回想那如烟往事，痛惜流逝的年华，更容易使人感伤。想唱歌又敛容，想欢笑眉头却紧皱，这日子最令人痛断肝肠。
注释
⑴诉衷情：原为唐教坊曲名，后用为词牌名。唐温庭筠取《离骚》“众不可户说兮，孰云察余之中情”之意，创制此调。双调四十四字，上下片各三*韵。
⑵轻霜：薄霜，表明时节已是初秋。
⑶试梅妆：谓试着描画梅花妆。梅妆，“梅花妆”的省称。梅花妆是一种美妆，始于南朝宋寿阳公主。《太*御览》卷三十《时序部》引《杂五行书》：“宋武帝女阳寿公主一日卧含章殿檐下，梅花落公主头上，成五出花，拂之不去。皇后留之，看得几日，三日后洗落。宫女奇异竟仿，今日梅妆是也。”
⑷缘：因为。离恨：因别离而产生的愁苦。南朝梁吴均《陌上桑》诗：“故人宁知此，离恨煎人肠。”
⑸远山：指远山眉。形容把眉毛画得又细又长，有如水墨珈的远山形状。比喻离恨的深长。
⑹流芳：流逝的年华。
⑺敛（liǎn）：收敛表情。
⑻颦（pín）：皱眉，忧愁的样子。
⑼断人肠：悲痛之极，谓之断肠。
鉴赏
这首词抒写女子的离愁别恨，用字并不多，几个场景切换却生动地刻画了女主人公复杂的内心世界。词以形传神，词人从环境描写到人物外貌描写，继而是女子的生活片段，表现出了女子内心的苦闷，对于逝水流年的追忆以及痛苦的生活经历。
欧阳修的词，和他的诗文风格是很不一样的，说不上放荡，但至少是放得开。所以他的词中说男女之情，或写儿女之态的不少，而且写得很好，说明他其实并不是一个古板的人。题目叫“眉意”，就是以眉为题。古代女子化妆，画眉是最重要的步骤之一，画的花样也多，所以古人甚至以“蛾眉”为美丽女子的代称。《诗经·卫风·硕人》中就以“螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”描写美人。屈原的《离骚》中，也已经有“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫”的诗句。后人诗文中就举不胜举了。
上片叙事，写画眉。“清晨帘幕卷轻霜”是环境描写，冬日的早晨，寒气袭人。“呵手试梅妆”，以素描手法勾勒出一幅图画：女主人公于冬日清晨临镜梳妆，呵气温暖着纤细的双手，精心地在额上勾勒着梅花妆。“帘幕卷”，暗示她已起床，虽然时间尚早，却要起床梳妆，表现出日常生活的艰辛。“轻霜”，暗示气候只微寒。因微寒而呵手，可见女主人公的娇怯，也体现出她迫于生计才如此辛苦。“试梅妆”，则突出她的秀慧俏丽。
后二句写她内心本有离愁别恨，所以把眉儿“故画作远山长”。古人有以山水喻别离的*惯，眉黛之长，象征水阔山长。用远山比美人之眉，由来已久。托名汉伶玄《飞燕外传》就有“女弟合德入宫，为薄眉，号远山黛”之句。此二句极有情致。女子画了一个长眉，这是很正常的。唐明皇《好时光·宝髻偏宜宫样》云：“眉黛不须张敞画，天教入鬓长。”可见长眉是美的标志。眉毛画作“远山长”，也是*常的事。唐代张泌《妆楼记》说唐明皇避“安史之乱”逃到成都后，让画工作《十眉图》，也就是十种眉毛的画法。明代杨慎《丹铅续录·十眉图》中重新总结了这些眉式的'图谱，计有鸳鸯眉、远山眉、五岳眉、三峰眉、垂珠眉、却月眉、分梢眉、涵烟眉、横云眉、倒晕眉共十种。“远山眉”就是其中一种。托名刘歆《西京杂记》卷二说“（卓）文君姣好，眉色如望远山”；晏几道《生查子·远山眉黛长》说李师师“远山眉黛长，细柳腰肢袅”。可见“远山眉”是很好看的，据说是一种淡淡的细长眉妆。这里，从歌女一番对镜梳妆、顾影自怜的举动中，尤其是从她描眉作“远山长”当中，可以窥见她内心的凄苦孤独和对爱情的渴望。词人高明的地方，是融情入景。把眉画作“远山”，不是因为它好看，而是“都缘自有离恨”，把画眉与思人联系得十分巧妙。
下片抒情，写蹙眉。上片说到思人，下片就很自然地过渡到“思往事，惜流芳，自成伤”了。从举止、容色中，词人窥测女子有感伤的情绪，大概她正在思量着难追的往事，惋惜着易逝的芳年，内心伤感不已。此三句，极其成功地对女主人公进行了心理刻画，仅用寥寥数语便便充分表现了她内心的痛楚和感伤。
结尾三句，以“拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠”的情态，活灵活现地刻画出女主人公无法获得幸福生活而为生计被迫卖唱的痛苦心情，道出了她对于自身命运不能自主而只得让美好年华虚度在陪人欢笑上的凄苦和悲凉，把一个心有千千结而又不得不强颜欢笑的女子写活了。由于她有感伤，触处皆愁，所以欲歌之际，却先敛容不欢；将笑之时，也还带恨含颦。她诚于中而形于外，人则见其外而知其中，故此情此态，最得知心者怜爱而为之魂销，因魂销乃至肠断。末句“最断人肠”隐含着作者的同情，语简意深，十分传神。
通览全词，语浅情深，言短味长，用简单的语言写出了当时社会的黑暗与专制，充分体现了词人的悲悯之心。欧阳修善于发现，用心去感受贫苦人民的生活方式，用诗词反映底层人民的悲欢离合，这正是此词令读者动情之处。
这首词由于既有环境的渲染，又有情感的转折，所以不仅情感真挚，而且耐人寻味。在词中，作者笔下出现一位娇柔羞涩的少女，她工愁善感，敏慧多情，这些，都没有作正面交待，却从侧面点拨，使读者从她的梳妆、歌唇、颦笑中想象而得，而她的形象栩栩如生、呼之欲出，足见词人生活体验和艺术功力之深。
玉楼春宋欧阳修全文、赏析
玉楼春，词牌名，又名“归朝欢令”“呈纤手”“春晓曲”“惜春容”“归朝欢令”等。下面是小编整理的玉楼春宋欧阳修全文、赏析，欢迎阅览。
[宋]欧阳修
洛阳正值芳菲节。秾艳清香相间发。游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别。杏花红处青山缺。山畔行人山下歇。今宵谁肯远相随，惟有寂寥孤馆月。
作品赏析：
欧阳修的这首《玉楼春》是离别词，写得既深婉又层深，既含蓄又充满激情，堪称言尽而意永的佳作。
用“洛阳正值芳菲节”开头，一下子就把读者带进了离人所在的满城春色的地方。但作者并不满足于此，他又用“秾艳清香相间发”来进一步渲染“芳菲节”，使洛阳的春色变得更为具体可感。“秾艳”一句不仅使人想见花木繁盛、姹紫嫣红的景象，而且还使人仿佛感受到了阵阵春风吹送过来的阵阵花香。接下去两句“游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别”既是写景，又已暗含眷恋送别者的感情。“游丝”是蜘蛛所吐的丝，春天飘荡在空中，随处可见。庾信的《春赋》就曾用“一丛香草足碍人，数尺游丝即横路”来点染春景。游丝和垂柳原是无情之物，但在惜别者眼中，它们却仿佛变得有情了。这里作者用拟人化的手法，说游丝苦苦地缠绕着人不让离去，又埋怨杨柳怎么没来由地争着把人送走，即景抒情，把笔锋转入抒写别离。
下片继续写旅途的春光和离愁，使人感到春色无边无际，愁思也无边无际，始终苦恼着离人。作者只写旅途一瞥，用富有特征的形象描绘产生以少胜多的艺术效果。
“杏花红处青山缺，山畔行人山下歇”是全词传神之笔。上句描写旅途中的春山：只见山口处有红杏傍路而开，而红艳艳的杏花林遮住了一大片青山。下句写那位离人的活动：他绕山而行，群山连绵，路途遥远，他还没有到达目的地，中途停宿在有杏花开放的驿舍里。这儿人烟稀少，和繁华的洛阳形成鲜明的对照。他感到寂寞，他夜不成眠，望月思人，终于迸发出了“今宵谁肯远相随，惟有寂寥孤馆月”的叹息，使作品所要抒发的感情喷薄而出。词至此戛然而止。
[宋]欧阳修
别后不知君远*，触目凄凉多少闷。
渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问？
夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。
故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
注释：
【1】玉楼春：词牌名。《词谱》谓五代后蜀顾夐词起句有“月照玉楼春漏促”“柳映玉楼春欲晚”句；欧阳炯起句有“日照玉楼花似锦”“春早玉楼烟雨夜”句，因取以调名。亦称“木兰花”“春晓曲”“西湖曲”“惜春容”“归朝欢令”等。双调五十六字，前后阕格式相同，各三仄韵，一韵到底。
【2】多少：不知多少之意。
【3】书：书信。
【4】鱼沉：鱼不传书。古代有鱼雁传书的传说，这里指音讯全无。
【5】秋韵：即秋声。此谓风吹竹声。
【6】攲（yǐ）：古通“倚”，斜，倾。
【7】单枕：孤枕。
【8】烬（jìn）：灯芯烧尽成灰。
作品赏析：
此词深受五代花间词的影响，表现闺中思妇深沉凄绝的离愁别恨。全词以景寓情，情景交融，词境委婉曲折、深沉精细而又温柔敦厚。
发端句“别后不知君远*”是恨的缘由。因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。“多少”，以模糊语言极状其多。三四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。“渐行渐远渐无书”，一句之内重复了三个“渐”字，将思妇的想象意念从*处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，然而雁绝鱼沉，天崖无处觅寻踪影。“无书”应首句的.“不知”，且欲知无由，她只有沉浸在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。“水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。在她与亲人相阻绝的浩浩水域与茫茫空间，似乎都充塞了触目凄凉的离别苦况。词的笔触既深沉又婉曲。
词篇从过片以下，深入细腻地刻画了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古伤心惟远别，登山临水迟留。暮尘衰草一番秋。寻常景物，到此尽成愁。”（张先《临江仙·自古伤心惟远别》）风竹秋韵，原是“寻常景物”，但在与亲人远别，空床独宿的思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬”。思妇为了摆脱苦状的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，幻想在梦中能寻觅到在现实中寻觅不到的亲人，可是“千山万水不曾行，魂梦欲教何处觅？”（韦庄《木兰花·独上小楼春欲暮》）连仅有的一点小小希望也成了泡影，不单是“愁极梦难成”（薛昭蕴《小重山·春到长门春草青》），最后连那一盏作伴的残灯也熄灭了。“灯又烬”一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相会也不可能实现，思妇的命运变得和灯花一样凄迷、黯淡。词到结句，哀婉幽怨之情韵袅袅不断，具有深沉的艺术感染力。
前于欧阳修的花间派词人，往往喜欢对女性的外在体态服饰进行精心刻画，而对人物内心的思想感情则很少揭示。欧阳修显然比他们进了一大步，在这首词中，他没在使用一个字去描绘思妇的外貌形象，而是着力揭示思妇内心的思想感情，字字沉着，句句推进，如剥笋抽茧，逐层深入，由分别——远别——无音信——夜闻风竹——寻梦不成——灯又烬，将一层、一层、又一层的愁恨写得越来越深刻、凄绝。刘熙载云：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”（《艺概》）此语精辟地指出了欧词婉约深沉的特点。以此词而言，这种风格表现得极为明显。全词写愁恨由远到*，自外及内，从现实到幻想，又从幻想回到现实。且抒情写景两得，写景句寓含着婉曲之情，言情句挟带着凄凉之景，将闺中思妇深沉凄绝的别恨表现得深曲婉丽，淋漓尽致。
灯花又亮了，我在这桥头站着，还是相似的场景，可是你再也不会回来了。
《生查子·元夕》
——欧阳修
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。
“去年元夜时，花市如灯昼”这相似的场景诗人想起，去年元宵节的时候，花市也是这般灯火通明，亮如白昼，我还拉着你的手漫步在这花市的街头，气氛甜蜜。”元夜”是元宵之夜，是农历正月十五，这是从唐朝开始的民间*俗，在正月十五赏灯花，闹元宵，”花市”是每年春节元宵之时举行的卖花赏花的活动的集市，”灯如昼”，灯光像白天一样明亮，去年元夜时，女主人公和心爱的人赏花的场景还历历在目，大街上人来人往，热闹非凡，夜晚灯火通明，人与月光相呼应，显得格外柔美。
颈联两句颇有”在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”韵味，月牙刚刚露出枝头，似是在悄悄打量树下许下山盟海誓的男女。”月上”也是指月到的意思，与心爱的人相约在黄昏之后，月亮跑到树梢头上的时候，在一起互诉衷肠。女主人公在上一句回忆去年在一起的美好场景，画面逐渐转入柳梢头，灯光的颜色变得昏暗，两个人相约在黄昏之时互诉衷肠，黄昏暗示凄凉，预示着会有不好点事情发生，氛围逐渐转入悲伤，引出下面的诗句。诗人一笔带过去年元夜赏花的情景，为下文抒情做了铺垫。
“今年元夜时，月与灯依旧”今年赏灯花的时间又到了，月光和灯光仍然同去年一样，转眼之间，一年过去了，眼前的场景和记忆里的场景一样，去年也是这样的圆月，也是这样的灯光，这里的”花市灯如昼”与”月与灯依旧”相互照应，不禁流露出一种伤感，之所以伤感，是因为”不见去年人”同样的场景，可是物是人非，”物是人非事事休，欲语泪先流”诗人没有心情赏月赏灯花，内心只有无限的悲伤愁绪，令人肝肠寸断。
尾联感情悲凉，这么美好的场景，再也见不到去年的故人了，不禁留下了相思的泪水，打湿了春衫衣袖，”春衫”是指年少时所穿的衣服，在这里作者也指自己年轻的时候，词人写了今年与去年的区别，人的有无，诗人的情感也产生天差地别的变化，由最开始的大喜，到结尾的大悲，两个极端体现感情的大起大跌，上片写去年，下片写今日，两种天差地别的场景，相互对应，”人约黄昏后”和”不见去年人”相互对照，重叠对应，表现主人公的无边的痛苦。”泪湿春衫袖”将主人公的情绪宣泄出来，流露出无边的痛苦，同时又饱含心酸。
这首词是主人公把去年今日做对比，抒发了物是人非的感慨，诗人将什么不同时间的景象连？在一起，写了一位女子的爱情故事，既有在一起时的甜蜜，又含有伊人不见的惆怅痛苦，相传这首诗是词人怀念他第二任妻子所作，诗人无限惆怅都化作泪水打湿衣袖，旧情难续，往日场景历历在目，今昔对比，巧妙的写了物是人非，表达了诗人爱情之路坎坷，体现他的悲伤痛苦，语言*淡，真实朴素，广为流传。
又是一年灯火通明，却等不来伊人归……
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