大量背古诗的技巧

古诗文的阅读技巧

古诗文的阅读技巧

　　在**淡淡的日常中，大家最不陌生的就是古诗了吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。那么都有哪些类型的古诗呢？下面是小编精心整理的古诗文的阅读技巧，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　新版《审音表》公布后：我们如何读古诗文

　　少小离家老大回 颜梅华绘

　　【语文笔谈】

　　斜

　　远上寒山石径斜，

　　白云生处有人家。

　　野

　　勅勒川，阴山下，

　　天似穹庐，笼盖四野。

　　衰

　　少小离家老大回，

　　乡音无改鬓毛衰。

　　看

　　笛中闻折柳，

　　春色未曾看。

　　骑

　　一骑红尘妃子笑，

　　无人知是荔枝来。

　　乐

　　有朋自远方来，

　　不亦乐乎。

　　新版《普通话异读词审音表》已面向社会广泛征求意见，有望作为新的国家规范颁布实施。笔者作为审音课题组成员，参与了新版《审音表》的研制工作，因此答复并处理过一些群众的提问和来信。其中古诗文中一些字的读音，如“远上寒山石径斜，白云生处有人家”中的“斜”，“勅勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野”中的“野”，“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”中的“衰”，“笛中闻折柳，春色未曾看”中的“看”，“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”中的“骑”，“一箪食，一瓢饮”中的“食”，“有朋自远方来，不亦乐乎”中的“乐”，是中小学教师、播音主持、演艺界人士以及社会公众普遍关心的问题，有必要提出来跟大家讨论。

　　在讨论问题之前，我们首先应该明确以下四点：

　　（1）《审音表》作为国家规范适用于一切场合，自然也适用于古诗文。

　　（2）一些人口中的所谓“古音”实际上并不是真正的“古音”，而是前人称为“叶（xié）韵”的东西。即使是真正的“古音”（目前学界还没有一致意见），对于现代人也并不具有约束力。

　　（3）面向中小学生的工具书和教科书原则上不应该标注真正的“古音”和所谓的“古音”。

　　（4）在一些特殊场合，如古诗文吟诵活动和其他文艺形式中使用一些“古音”，如同京剧艺术中的“上口字”一样，应该得到尊重和宽容。

　　为了便于讨论，我们把前面例句中提到的一些字的读音分为两大类：一类是与韵脚相关的，一类是与韵脚无关的。具体可细分为四小类：（1）因处于韵脚而韵母发生改变的读音（一般不涉及声母），如“远上寒山石径斜”中的“斜”（读xiá）；（2）因诗词格律要求而声调发生改变的读音，如“春色未曾看”中的“看”（读kān）；（3）有别义作用的读音，如“一骑红尘妃子笑”中的“骑”（读jì）；（4）古今音义配合关系交叉的读音，如“不亦乐乎”中的“乐”。这两大类四小类读音产生的原因不同，应该采取不同的处理方法。

　　第一小类，前人称为“叶（xié）韵”（亦作“协韵”，又称“协句”“叶音”），指诗歌和韵文中为了押韵和上口临时改读的字音。

　　“叶韵”的起源很早。周代人编的《诗经》，到了南北朝时期，由于语音的变化，一些原本押韵的诗歌读起来不再押韵，于是就有人发明了“叶韵”的办法。《诗经·邶风·燕燕》：“燕燕于飞，下上其音。之子于归，远送于南。瞻望弗及，实劳我心。”南朝齐代的经师沈重说：“协句宜乃林反。”折合成今普通话，就是把“南”读作nín，以与“音（yīn）”“心（xīn）”押韵（实际上古代这三个字如今天的广州话一样都是收m尾的）。

　　从语言研究的角度来看，明清以来许多学者已经对“叶韵”说进行过批判，现代人当然不能重蹈覆辙，因此面向中小学生的工具书或教材绝对不应该标注此类读音。但作为一种文化传统，把“远上寒山石径斜，白云生处有人家”中的“斜”读作xiá以与“家”押韵，把“勅勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野”中的“野”读作yǎ以与“下”押韵，把“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”中的“衰”读作cuī以与“回”押韵（实际上后两句“儿童相见不相识，笑问客从何处来”中的“来”也是入韵的，“衰”读作cuī是顾首不顾尾，得失参半），在上文提到的特定场合中使用，是应该得到允许的。

　　第二小类，按诗词格律的*仄要求须改变声调但现在已经不通行的读音。

　　李白《塞下曲》：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。”根据格律要求，“看”字须押*声韵，而“看”字在古代也确有*声一读，因此面向中小学生的工具书和教科书可以注明：“旧读kān。”但需要指出的是，注出“旧读”只是为了丰富学生古代文化知识，而不是提倡旧读，更不宜作为考试内容，以旧读为正确读音，今读为错误读音。

　　第三小类，古代有别义作用而现代已经发生合并的读音。

　　“骑”字用作名词或量词时古代读“jì”，跟作动词用的“骑（qí）”意义和用法都有所不同，所以“一骑红尘妃子笑”中的“骑”字正好处于仄声字的位置上。“胜”字表示“禁受”“承受”的意义时古代读*声，所以《水调歌头》“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”中的“胜”正好处于*声字的位置上。但今普通话口语中已经无此区别，因此旧版和新版《审音表》已经规定“骑”统读为qí，“胜”统读为shènɡ。因此面向中小学生的工具书和教科书可以参照*社会科学院语言研究所编的《新华字典（第11版）》和《现代汉语词典（第6版）》分别注明：“旧读jì。”“旧读shēnɡ。”

　　第四小类，一些多音多义词古今音义配合关系不完全一致的情况。

　　例如“食”字，今普通话名词“食”（义为“食物”）和动词“食”（义为“吃”）均读“shí”，动词“食”（义为“给人吃”）读“sì”。但古代有所不同，名词“食”亦读作“sì”。《论语·雍也》：“一箪食，一瓢饮。”?唐陆德明《经典释文》（下称《释文》）：“食，音嗣。”宋朱熹《四书章句集注》同。又如“乐”字，《释文》有“音洛”（折合为今普通话读lè）、“音岳（五角反）”（折合为今普通话读yuè）、“五教反（或五孝反）”（折合为今普通话读yào）等三种读音：

　　（1）“乐”字做形容词时读“洛（lè）”。《周易·需卦》：“君子以饮食宴乐。”《释文》：“乐，音洛。”

　　（2）做名词时读“岳（yuè）”。《论语·季氏》：“乐节礼乐，乐道人之善，乐多贤友，益矣。”《释文》：“礼乐，音岳。”

　　（3）做动词时“乐”则既可以读“洛（lè）”，又可以读“岳（yuè）”“五教反（或五孝反，yào）”。《诗经·郑风·出其东门》：“缟衣綦巾，聊乐我员。”《释文》：“音洛。一音岳。”《诗经·小雅·鹤鸣》：“乐彼之园，爰有树檀。”《释文》：“音洛，沈又五孝反。”《左传·襄公三十一年经》：“夏六月辛巳，公薨于楚宫。”杜预注：“公不居先君之路寝而安所乐，失其所也。”《释文》：“乐音洛，一音岳，又一音五教反。”

　　一般认为，按照《释文》的体例，凡注有两个以上读音的，第一个读音是作者首选的正确读音，第二个读音或第三个读音是可供参考的异读。以此例校核全书，往往颇有出入，但可以肯定的是，《释文》全书名词“乐”读“岳（yuè）”，形容词读“洛（lè）”，是从来没有例外的，这与今天普通话名词“乐（yuè）”和形容词“乐（lè）”两者之间的音义配合关系完全一致。所不同的是，“乐”字做动词时，《释文》除了读“洛（lè）”外，还可以有“岳（yuè）”和“五教反（或五孝反，yào）”两个读音。因此，无论是旧版《审音表》还是新版《审音表》都没有承认动词“乐”有yuè和yào音，当代读者完全可以大大方方地把形容词和动词“乐”一律读作lè。

　　我国有着悠久的诗文欣赏和吟诵传统，随着最*兴起的“国学热”和“吟诵热”，国人越来越多地接触到古代的优秀诗歌和散文作品。但由于古今语音的变化和古今音义配合关系的变化，一些诗句或文句读起来不太上口，或意义容易发生混淆，一些人愿意在吟诵活动或其他一些艺术形式中玩“文艺范儿”，按以上提到的“叶韵”或“旧读”等来读古代诗文，也无可厚非。但一些人把这些读音当成唯一正确的读音，好像不如此读就显得没有学问，则有点像食古不化的冬烘先生如孔乙己之流了。

　　笔者在这里倒是希望给喜欢所谓“古音”或“旧读”的朋友们提个醒，吟诵古代诗文时一定不要把古今音义配合关系搞混而做出错误的类推。《论语·学而》：“有朋自远方来，不亦乐乎！”其中的“乐”字为形容词，无论是唐代陆德明所作汇聚六朝经师音读的《经典释文》，还是宋代朱熹所作被后代奉为科举标准教科书的《四书章句集注》，都明确标注“音洛”（折合为今普通话读lè）。但有相当一部分人把动词“乐”的中古异读错误地推广到形容词，坚持把“不亦乐乎”的“乐”读作yuè，则不免弄巧成拙、贻笑大方了。

　　拓展阅读

　　鉴赏四步法：一抓修辞，古诗词奖赏中的修辞，最多的`当算比喻、拟人、用典、对比了。

　　1、比喻

　　为了表现所咏之物在某一方面的特征，以达到生动形象的目的。

　　答题格式：诗人运用比喻的修辞，把什么比作什么，生动形象的表现了什么在哪一方面的特征。

　　举例：山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。（文天祥《过零丁洋》）运用比喻的修辞，诗人把民族危亡比作“风中絮”，把个人的人生坎坷比作“雨打萍“，生动形象的表达了作者对民族危亡的忧虑及个人身世的感慨。

[阅读全文]...

古诗鉴赏答题技巧

古诗鉴赏答题技巧

　　在我们读书期间里，大家接触过答题技巧吗？以下是小编帮大家整理的古诗鉴赏答题技巧，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　在高考古诗鉴赏题的问答类型中，有一类是内容型题目，这类问题在作答时可以采用下面的方法——

　　问题设置一般是：①关于这首诗(或两首诗)，描写了哪些内容？表现了什么样的感情？请结合诗的具体内容简要赏析，巧解内容型古诗鉴赏题。②与其他诗相比较，所表达的思想感情有何异同？在做题时应该清楚，诗言志，即总是抒发一定的思想感情，一定的志向追求。认定诗词的内容，认定诗词的感情，应分析诗词句子的具体内容，并与作者的观点、态度等相联系。在方法上做到：①分析具体诗句写了什么内容；②抒发了什么情感；③如果两首诗比较，还要找出它们的异同。

　　-解题示例：

　　(1)(全国新课标卷第8题)刘一止《小斋即事》：“怜琴为弦直，爱棋因局方。未用较得失，哪能记宫商？我老世愈疏，一拙万事妨。虽此二物随，不系有兴亡。”作者为什么要写琴棋二物？他想借琴棋抒发一种什么样的情怀？

　　[答]：作者写琴棋二物是托物言志，老师笔记《巧解内容型古诗鉴赏题》。他以琴棋二物的“品”，来写自己的“志”；直———正直、方———有棱角。正因为自己的方直之品不变，结果到头来“世愈疏”、“万事妨”，只落得小斋独处，无关乎国家的'兴亡了。这些都抒发了作者对个人遭遇的感慨，对世事讥讽的情怀。

　　(2)(辽宁卷第15题)王维《秋夜独坐》(节选)：“独坐悲双鬓，空堂欲二更。雨中山果落，灯下草虫鸣。”周弼《夜深》：“虚堂人静不闻更，独坐书床对夜灯。门外不知春雪霁，半峰残月一溪冰。”①两诗中均写了夜景，又有所不同，请具体说明。②两诗中均有“独坐”，而作者心境不同，试简要分析。

　　[答]：①王诗写的是“秋夜”，写了山中果落、灯前虫鸣的现象；周诗写的是“春夜”，写了春雪初停、残月挂山、溪水成冰的景象。王诗描写的是动景，周诗描写的是静景。②王诗写的是悲哀孤独的心境。一二句写的是人独坐的孤寂和岁月流逝的悲凉；三四句写草木昆虫零落哀鸣，更添悲哀。周诗写的是宁静安适的心境。一二句写是人独坐灯下苦读，不觉夜深；三四句用“不知”室外景色的变化衬托了人夜读时的投入和专注。

　　(3)(福建卷第9题)谢枋得《武夷山中》：“十年无梦得还家，独立青峰野水涯。天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？”①这首诗体现了诗人什么样的思想感情？②“天地寂寥山雨歇”一句对表情达意有什么作用？请简要分析。

　　[答]：①表达了破国亡家的痛苦之情，并借梅花的意象表现了诗人孤傲步裙、坚贞自励的情怀(意思对即可)。②这句诗借景抒情，通过描写山雨过后天地寂寥的景象，表达了诗人孤傲寥落的情怀(意思对即可)。

[阅读全文]...

背木兰诗的技巧

背木兰诗的技巧

　　导语：今天小编给大家带来了背木兰诗的技巧，供大家阅读和参考。希望它对您有帮助。如果您喜欢这篇文章，请分享给您的好友。

　　背木兰诗的技巧

　　分成几个部分，先从“唧唧复唧唧”到“从此替爷征”（记性差一点的）或“北市买长鞭”（记性好一点的）再从“旦辞爷娘去”到“燕山胡骑鸣啾啾”（记性差）或“天子坐明堂”（记性好），记性好得到这里可以全背完了，差的再从“磨刀霍霍向猪羊”那里分一下段就行了，其实这东西没有什么很特别的技巧，只要理解意思就行了。

　　【鉴赏提示】

　　《木兰诗》是北朝乐府民歌的代表作品。诗篇在木兰代父出征故事情节的发展当中，塑造出木兰这个巾帼英雄形象。

　　【鉴赏思考题】

　　① 诗篇怎样开始故事，写出木兰决定代父出征？怎样描写木兰出征前的准备工作？这样描写各有什么样的表现力量？

　　提示：诗篇开始，由“唧唧复唧唧”引出“木兰当户织”，点明了木兰织布姑娘的身分。“不闻机抒声，惟闻女叹息”，忽然停机不织，连声叹息，自然地引起爷娘的发问，引出木兰的回答。“昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名”，表明了军情紧急，显示出战争气氛。“阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征”，揭示出尖锐的矛盾，表现出木兰基于家庭情况，决定代父出征。这段诗句，描写出机声唧唧，停机叹息，一问一答，极富生活实感；表现出木兰深明大义，再三考虑，毅然决定，代父出征。

　　② 诗篇运用什么修辞手法，描写木兰行军的情景？这样描写具有什么样的表现意义？

　　“旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”，前后四句之间，运用了间隔反复修辞方法，表现出木兰行军途中的情景。“旦辞黄河去，暮至黑山头”和“旦辞爷娘去，暮宿黄河边”，间隔反复，层嬗递进，表现出木兰出征的路线，征程的遥远和行军的神速：“不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”和“不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅”，间隔反复，紧相呼应，揭示出木兰乍离家乡，思念亲人，离乡愈远，思亲愈切的内心世界。这八句诗，形象地描写出木兰行军途中的豪迈气概，细腻地透露出她少女思亲的情怀，活生生地刻画出了一个少年英雄女郎的形象。“万里赴戎机，关山度若飞”，又是对整个行军情景高度的形象的概括。

　　③ 诗篇怎样描写战况？表现出了什么样的战况？

　　诗篇既以“朔气传金拆，寒光照铁衣”。形象地概括出艰苦的战场生活，表现出木兰的豪壮气概；更以“将军百战死，壮士十年归”，高度概括、形象具体地写出战况。这一对偶句，互相对照补充，写出了战争时间的持久和战斗情况的激烈，表现出木兰身经激烈百战，英武骁勇善战，胜利凯旋而归，树立起了她长期奋战、英勇善战、保卫家乡的英雄形象。

　　④ 诗篇怎样逐次描写木兰凯旋归来的情景？各有什么样的表现意义？

　　诗篇先描写木兰凯旋归来，朝见天子的情景。这段描写，以“策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲”，夸张描写天子厚赏木兰，并将满足她的愿望，有力衬托“木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡”，表现了木兰功成身退、眷恋家乡耕织生活、不慕荣华富贵的纯真性格、高贵品质。

　　诗篇接着描写木兰凯旋、回到家中的情景。“爷娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊”，运用排比修辞手法，描写出一家老少因木兰归来，而产生的各具年龄、身分特征的行动，富有浓郁的生活气息和亲切意味，表现出木兰的胜利归来，给全家人带来了一片欢乐。

　　诗篇最后描写木兰理妆和见伙伴的情景。“开我东阁门，坐我西阁床，脱我战时袍，著我旧时尚，当窗理云鬓，对镜帖花黄”，运用排比修辞方法，描写木兰一连串富有年轻女性特征的动作，表现出她久征归来，恢复女装，欣喜兴奋的感情。“出门看火伴，火伴皆惊忙；同行十二年，不知木兰是女郎”，表现出伙伴看到“木兰是女郎”的惊诧和对木兰的赞叹，衬托出了木兰从军当中的细心和机警。木兰“双兔傍地走，安能辨我是雄雌”的自我比喻，更闪耀着幽默和智慧的光芒，体现了喜悦和自豪的感情。

　　⑤、分析这首诗详略得当的叙述。这首诗详写什么？略写什么？诗人为什么这样处理题材？

　　提示：这首诗详写木兰的'从军缘由、行前准备、征途思亲、凯旋辞官、返回家园，略写战场生活、百战情况。之所以这样详略得当地处理题材，原因在于这首诗不是重在表现木兰怎样作战胜利，而是重在表现木兰这个年轻女郎深明大义、代父从军、性格纯真、品质高贵。所以诗中扣住从军故事的始末，着重写她的内心世界，表现她的思想感情，刻画出了这个血肉丰满的年轻女郎的英雄形象。在内容上，突出木兰的儿女情态，丰富了木兰的英雄性格，使得人物形象真实感人。在结构上，详略得当，使全诗显得简洁紧凑。这样根据人物特点、诗篇主题来有详有略地处理题材，非常恰当。

　　写作特色

　　《文心雕龙·熔裁篇》说：“句有所削，足见其疏；字不得减，乃知其密。”文学作品的语句要繁简得当；既不可贪多务深，也不能一味求简。细读》木兰诗》，便可悟出这个道理。

　　《木兰诗》紧紧围绕着木兰的形象着墨。它有时“惜墨如金”，写得极简；有时又“泼墨如水”，尽力铺排。如“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。”只有六句三十个字，便概括了木兰 十几年出生入死，保家卫国的战斗生涯。显得极为简练！其中写朔风凛冽，刁斗声声；月光映雪，木兰未眠。它通过环境、景物、氛围的描写，渲染出木兰思家的复杂心情和严守岗位的战士气质。尽管边地生活是艰苦的，周围寂静得只听见忽断忽续的刁斗声，木兰和伙伴们却仍然穿着甲胃，随时准备为保卫祖国而战。此情此景，写得有声（北风声、刁斗声）有色（月色、雪色和铁的反光），多么耐人寻味！真可谓字字千金，一字减不得。而“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭”四句二十个字，仅复述了上文“市鞍马”三字的内容，骤看觉得何等呆板和累赘！但仔细品味，又觉得它十分灵活和简洁。因为这样一渲染，木兰及其一家紧张而又周密地准备戎装气氛便完全烘托出来。……这种东、西、南、北循序铺排的手法，在民歌中固居常见，但是《木兰诗》中用得尤多且话。

　　如“旦辞爷娘去”以下八句，“爷娘闻女来”以下六句，“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”两句，或依时间（旦、暮），或依辈份（父母、姊、弟），或依性别（雄、雌），都采用循序铺排的方式。

　　正是在这种很容易流于程式化的铺叙中，《木兰诗》却写得风趣横生，兴味淋漓，使情事如见，景物若画。从这方面说，它又像是“泼墨如水”了。

　　全诗着力写木兰出征前、征途中和回家后的心理活动，而很少写她在战斗中的英雄业绩。表面上看似乎刻画儿女之情多而描绘英雄之气少。但从实际效果看，诗中所刻画的种种儿女情状，正多方面地丰富了木兰的英雄性格，使这一形象有血有肉，真实动人。如旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅“，一幅少女思亲图，真是呼之欲出。

　　木兰以一女身，在多年艰苦的征战生活中，能乔扮男装而不被察觉，已显得异常聪明和机警；在万里关山的殊死争夺中，又能屡建战功而凯旋归来，更显出无比英勇和豪健。在这里，儿女情与英雄气不是相得益彰了么？

　　由此可见，”惜墨似金“与”泼墨如水“的水法是相辅相成的。这一艺术辩证法启示我们：写文章时该简则简，该繁则繁，一切应依内容的需要来决定。

　　写作特点

　　这首诗叙事有详有略，详而不繁，疏而不漏，恰到好处。句式活泼自由，有令人亲切的问答式，也有工整的对偶句；有词相钩连的连锁式（如”军书十二卷，卷卷有爷名。“”壮士十年归，归来见天子，天子坐明堂。“），也有加强语势的排比句，还有新奇幽默的比喻句，这些句式方面的特点，不仅加深了读者的感受，也使语句紧凑，音调轻快，声音悦耳，便于记忆。《木兰诗》堪称具有高度艺术成就的佳作。它生动地描叙了木兰女扮男装、代父从军、转战沙场、奏凯回乡的故事，塑造了一个勤劳、善良、机智、刚毅、淳朴、勇敢、爱亲人也爱国家的女英雄形象，反映了古代劳动人民的美好理想和愿望。

[阅读全文]...

古诗词鉴赏方法与技巧

古诗词鉴赏方法与技巧

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都没少做古诗词鉴赏吧？古诗词鉴赏，通常是体会诗词中的字词、意境、句意、语言特色、主旨、技巧、结构思路等更深层次的内容。很多人在面对古诗词鉴赏的时候都很头疼吧？下面是小编为大家收集的古诗词鉴赏方法与技巧，欢迎阅读与收藏。

　　一、鉴赏诗歌的形象

　　鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。

　　A、注意意象的色彩(字面和暗示)。 色彩传递着诗人不同的情感体验。

　　暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发; 冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉。如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”(杜甫《绝句》)，诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢欣的心情。

　　B、通过动静结合，相互映衬的手法开拓诗境，传达情感。如：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”(王维《鸟鸣涧》)，诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物，既使诗显得富有生机，又突出显示了“春涧” 的幽静。

　　C、诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗*惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象。特殊意象：

　　“望月怀远” 、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝，梧桐细雨则凄楚悲凉”。

　　鸿雁——思乡，信使;

　　杜鹃——薄命佳人，忧国志士，哀惋，至诚;

　　鹧鸪——思乡，凄情;东篱——山尘脱俗之境;

　　菊花——高洁品质;杨柳——依依离别;

　　岁寒三友(松、竹、梅)——傲骨

　　桃花——美人;鸟——自由。

　　分析诗歌形象应注意景和情、物与 情;景和人，物与人之间的关系。

　　a、借景抒情 “明月松间照，清泉石上流。”(王维《山居秋瞑》)

　　b、托物言志 “零落成泥碾作尘，只有香如故。”(陆游《卜算子?咏梅》)

　　“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”。( 于谦《咏石灰》)

　　c、感物伤怀 “谁怜一片影，相失万重云?”(杜甫《孤雁》)

　　d、情景交融 “迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。” (杜甫《绝句》)

　　二、鉴赏诗歌的语言

　　1、熟记常用术语，如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等。

　　2、注意“诗眼”(“炼字”)

　　如：“红杏枝头春意闹”;“春风又绿江南岸”;“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”

　　“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。” ——梅影疏淡，幽香缕缕，梅花神态活现。

　　“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。” ——明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

　　“感时花溅泪，恨别鸟惊心。” ——用字新鲜，突出了诗人内心的痛苦。

　　3、注意 “炼句”

　　由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要，诗人往往会对诗句进行特殊的处理，所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识，才能读懂诗歌，进而鉴赏诗歌。

　　A、词类活用

　　如：李商隐《无题》：“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”

　　常建《题破山寺后禅院》：“山光悦鸟性，潭影空人心”悦，使……欢快;空，使……空明。

　　B、互文见义

　　如：杜牧《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙” ——烟月笼罩着寒水，烟月笼罩着沙。

　　杜甫《客至》“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”——花径不曾缘客扫而今始为君扫，蓬门不曾缘客开而今始为君开。

　　C、倒装

　　如：王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟” ——“竹喧浣女归，莲动渔舟下”。

　　杜甫《秋兴八首》“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝” ——“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。杜甫在这里主要写京城长安的风物之美，强调那里的稻米和梧桐的非同寻常。

　　D、省略

　　“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”

　　“鸡声茅店月，人迹板桥霜”

　　三、鉴赏诗歌的表达技巧

　　1、表现手法：

　　托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等;

　　2、修辞手法：

　　比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等;

　　3、表达方式：叙述、描写、抒情、议论。

　　寓理于事：

　　诗歌分抒情诗和叙事诗两大种，其中还有一种说理诗，虽数量不多，但影响颇大。这些诗都是通过具体事物来说理。几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子。

　　“横看成岭侧成峰，远*高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”(《题西林壁》苏轼)——说明陷在里面不能跳出来，往往被各种现象所迷惑，看不到事件的真相。

[阅读全文]...

语文考试古诗鉴赏技巧

语文考试古诗鉴赏技巧

　　古诗鉴赏是高考试卷中属于最高级（E级）能力的考查题，因而有着较强的区分度。特别是*3年来，古诗鉴赏由过去的客观题变为主观题，要求考生根据自己的知识结构和对有关古诗的理解，运用自己的语言，鉴赏古诗的形象、语言和表达技巧，评价古诗的思想内容和作者的观点态度，这就更增加了答题的难度。为了帮同学们突破这一难点，以下介绍古诗鉴赏的解题要领。

　　一、解读诗句，整体感知，把握“六要素”

　　鉴赏古诗的基础是要具备有关古诗的知识结构，比如通过多读古诗，全面把握古诗的特点，了解古诗的体例、古诗的一般表达技巧和古诗的常见语言风格；鉴赏一首古诗的前提是读懂这首诗歌，即能准确解释诗句、整体感知诗的“六要素”——“何景”、“何物”“何人”“何事”、“何情”“何理”。

　　1、从标题、体例人手，参悟诗歌的内容大意。

　　诗歌的标题往往明示着诗歌的主要内容。如“送元二使安西”，交待了送别的对象、朋友的重任、到达的地点，这是在送别友人；“登高”，交待了这首诗是写作者登到高处的所见所想；“京口北固亭怀古”，交待了作者登临的地点，内容是怀古伤己；“征人怨”，明示了这首诗写的是戍边将士的怨恨……总之，诗歌的标题是全诗的重要组成部分。不少同学解题时往往忽视了标题，这就会影响到对诗歌整体内容甚至情感基调的把握。

　　古代诗歌撞语言形式可分为古体许、*体诗、词、散曲等；技内容可分为抒怀诗、送别诗、边塞诗、爱情诗、节令诗、讽喻诗、旅游诗、咏史待、咏物诗、军旅诗等。根据诗的体例，我们可以把握诗歌思想内容和表达技巧上的一些规律（诗的体例大都在标题中有所显示）。如咏史（怀古）诗，大都从眼前景物写起，怀古而伤今，怀人而伤己，借古而讽今。从而抒发物是人非、光阴易逝、今非昔比、怀才不遇，报国无门等感情；如送别请，大都借助景物渲染，抒发离愁别绪；再如边塞诗，其共同特点是创设苍凉、旷远、凄清之意境，或写边塞风情，或述征人之怨，或诉思乡之苦；田园诗以清新自然幽雅见长；咏物诗则以托物言志明理为要。可见掌握古诗的·体例“对于解读诗歌至关重要。

　　2、从诗歌作者人手，知人论世，把握诗歌的广义语境。

　　这是同学们容易忽视的一个环节。诗歌作者所处的时代，作者的身世、境遇、抱负、人生观，往往决定了诗作的思想感情。屈原愤世疾俗，陶潜厌恶官场，杜甫忧国忧民，李煜感时伤世“…他们的诗歌里都打上了鲜明的时代烙印，彰显出鲜明的思想特征。另者，诗人们都有着各自不同的审美*惯和审美情趣，其诗作都有各自不同的语言风格和创作原则。同是浪漫主义诗人。屈原常以香花芳草寒托物言志，以表达自己的高风亮节；李白则以名山大川来扦怀述志，以张扬自己孤傲不驯的思想个性和清新飘逸的语言风格。同是田园诗作，陶潜的质朴自然，乐中蕴含不满；王维的许中有画，清新富含哲理。同是豪放派诗人，苏轼的词气势磅礴，虽感壮志未酬但不乏乐观旷达；稼轩的词沉郁顿挫，虽述报国大志但常带几多酸楚……解读诗歌时，同学们务必关注自己所熟悉的作者，进而把握诗歌创作的时代背景。作者的语言风格和常用创作手法，以利于尽快准确地分析诗歌。

　　3、从串连意象人手，体味诗的意境。

　　诗是意象的表现，是形象的艺术。诗人的主观情思靠形象来表现。没有意象，就不成其为诗。意象是意与象的融合，是生活的外在景象与诗人内心情思的'统一。真正懂诗的人，会把作者诗句中只透露一星半点的东西拿到自己心中去发展。把一个个意象（诗的元件）有机地组合起来，从而形成一幅完整的画面，这是解读诗歌的关键。古诗中，诗人常常赋予一些意象以相对稳定的感情色彩，也就是说，人们往往有着相*的审美情趣。比如：

　　菊花一高雅 莲花一高洁 杨柳一惜别

　　月光一思念 落叶一失意 春风一得意

　　浮云一飘零 落日一惆怅 冬雪一冷峻

　　秋雨一忧愁 鸿雁一思远 流水一叹婉

　　大漠一苍凉 旷野一凄清 落花一感伤

　　美酒一壮行 红豆一相思 竹林一闲趣

　　孤灯一孤苦 秋虫一凄凉 故固一乡愁

　　归燕一温情 枯藤一萧瑟 古琴一知音

　　掌握一些意象的寓意，有利于组接画面，从而形成对全诗整幅画面的感知，进而了解作者的思想情感。

　　4、借助注释、注音，扫除解读障碍。

　　面对诗歌鉴赏题，同学们最易忽视的是题面上关于诗歌的注释、注音。不可小视这些注释、注音，它们有的交待该诗的写作背景，有的交待了相关的古代文化常识，有的因破音异读显示出有关字的特定含义。而所设题目，往往与这

　　些注释、注音息息相关。因此，我们要把注释、注音当作解题的拐杖。

　　二、展开联想想像，进入诗境，引发共鸣

　　如果说解读诗句、串莲意象、组合画面、整体感知内容是鉴赏诗歌的第一阶段，那么，联想想像、点染情思、设身处地、引发与作者情感的共鸣，则是鉴赏的第二阶段。下面介绍一下“五字入境法”——泡、找、猜、补、进。由于诗歌是浓缩了的生活，所以我们要“泡”——放大、还原生活的真实图景；由于诗歌构思的奇特、立意的新奇，所以我们要“找”——找准作者的主观情意，特别是那些深邃的思想、丰富的哲理；由于诗歌具有丰富的想象空间，所以我们要“猜”—— 展开想象的翅膀，猜出诗歌为我们留下的无限的二次创作空间；由于诗歌语言的含蓄跳跃，所以我们要“补”——填补省略的语意；由于诗歌具有深邃的意境，可谓曲径通幽，所以我们要“进”——设身处地，身临其境。

　　诗是抒情的艺术。诗的鉴赏，首先是理智引导下的感情的投入，是一个由感受到感动的过程，不能感情地对待诗歌，不能爱作者所爱，恨作者所恨，忧作者所忧，悲作者所悲，就不能真正进入鉴赏阶段。投入感情，其前提是深味作者的感情。统览一下古诗，我们会发现，作者的感情基调不外乎以下类型：惜别、思乡、惆怅、感伤、哀愁、孤独、达观、闲适、恬淡、喜悦、睹物恩人、遭贬孤愤、忧闰忧民、怀才不遇、壮志末酬、愤世疾俗等等。同学们只要善于调动自己的文学积淀和生活积累，准确捕捉诗歌的情感基调，动情地入“境”，进而与作者的情感发生共鸣，将不是难事。

　　三、从语言表达入手，运用术语，虚实并举，品评艺术价值

　　1、要明确诗歌的表达方式。其一，它以描写为主，变换角度，注重渲染。

　　诗歌注重绘景，绘景多变换角度。例如，“黄河远上白云间，一片孤城万仞山，羌笛何须怨扬柳，春风不度玉门关。”这首诗开头一句写出了极目远眺之大景观，自下而上、由*及远，描写了黄河的壮阔景象，黄河西来，奔走于西北高原之上，从天边“白云间”流来。“远上”二字，变换了写景的角度，使画面呈现出动感。第二句注重烘托，将“一片孤城”置于“黄河”、“白云”和“万仞高山”的大背景下，更显其孤单、渺小。整个画面给人以苍凉、悲壮、雄浑、开阔之感。其二，它以抒情为要，或直接或间接，旨在情景交融。作者或寓情于景，或即景抒情，或直抒胸臆。其三，它以叙述插入，注重“典型情节”，塑造鲜活形象。不仅仅叙事诗要运用叙述的表达方式，就是一些抒情诗也常会插入一些叙述性的“情节”，以形成叙述和描写的完美结合。我们学过的《雨霖铃·寒蝉凄切> 就是一个很好的刨子，它以时间推移为序，叙述了与情人分别时难以割舍的过程。再如“松下向童子，言师采药去”、“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”等诗句，都运用了叙述和描写相结合的手法，创造出典型的生活细节。其四，以议论明旨，双关含蓄，渗透着深刻的哲理。

　　2、把握诗歌的表现手法。鉴赏古诗，要把古诗的一般表现手法（或叫表达技巧、艺术手法）谙熟于心。

　　常用手法有：情景交融法、象征手法，衬托手法、对比手法、托物言志、铺垫映衬、抑扬、用典、小中见大、虚实相生、变换角度等。其中虚实相生是常用之法，在诗歌中，写景为“实”，抒情为“虚”；现实情境为“实”，想像情境为“虚”。如王之焕的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河人海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这里是由实见虚，把景物和心胸揉为一体，透射出作者的抱负、气度和诗的哲理。再如李商隐的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”前一个“巴山夜雨”，是写此时此地的；后一个“巴山夜雨”，跳到了想像中的未来——夫妻团聚后的彼时彼地。诗歌先实后虚，虚实相济，给我们提供想像的无限时空，个中奥妙溢于言表。

　　3、咬文嚼宇，注意修辞，品析诗歌的语言魅力和风格。

　　“诗家以炼字为主……句中有眼，则字字轩豁呈露矣。”（清·李调元《赋话》）因此，评论诗歌要注意品析关键字词，遵循字不离词、词不离句的鉴赏规律。特别要抓住“诗眼”，即一句诗中的最传神的一个字，或者一首诗中最能概括全诗要义的一个字，抓住了这个字，就等于掌握了解读全诗的金钥匙。比如“红杏枝头春意闹”的“闹”字，“春风又绿江南岸”中的“绿”字，“轻舟已过万重山”的“轻”字，“独钓寒江雪”的“独”字等等，往往以一字传神，映出全诗的神韵。再者，还要关注诗歌的修辞，准确识别诗句的对仗、拟人、比喻、夸张、对比等修辞效果。诗歌的语言富有形象性、动作性、色彩性、音乐性和多感性。鉴赏时。要关注语言鲜活的形象美，要关注画面的动感，要注意语言鲜明的色彩（如青山、碧水、黄鹂、白鹭、红日、黄花等），要注意诗句抑扬顿挫的音乐美。不同诗人有着不同的语言风格，同学们应该熟悉的风格有：沉郁顿挫、清新飘逸，冷峻、豪放、婉约、雄奇、风趣……答题时，可与有关作家“对号入座”，可结合具体语言和意境，识别其语言风格。

　　4、运用术语，“虚实并举”，切中问题要点。

　　解答诗歌鉴赏题，应切中问题要点，明确答题指向，落实到具体字词，运用专业术语，做到“虚实并举”，最忌“打擦边球”、“帽下无人”、空话一大串等毛病。请看下面诗歌鉴赏题。

　　夜雪

　　白居易

　　已讶衾枕冷，复见窗户明。

　　夜深知雪重，时闻折竹声。

　　①简析本诗运用的最主要的表现手法，说说作者是从哪几个角度描写一场夜雪的景色的。

　　②请分析“时闻折竹声”一句诗的意蕴。

　　第①题的要点是两个，一是要答“表现手法”，二是要答写景角度。最主要的手法应是侧面烘托。以“衾枕冷”，烘托雪夜之寒；以“窗户明”烘托出大雷已铺天盖地，到处是银白的世界；以“折竹声”，烘托大雪之厚重，以雪夜奇寒烘托出作者心情之孤寒。这样回答，才能做到“虚实并举”，即既要有术语、套话，又要落实到具体诗句。回答本诗“写景的角度”，就要清楚知晓“角度”这一术语的内涵。这是从触觉、视角、听觉几个角度来描写夜雪的。第②题要求赏析 “意蕴”，“时闻折竹声”一句包含哪些意蕴呢，若能结合全诗，展开想像，设身处地，发散思维，不难看出，“折竹声于”“夜深”而“时闻”，至少有三层含义。其一，“折竹”，极言雪之大之重，因雪压断了竹竿：其二，衬出夜之静。此为以声衬静；其三，诗人彻夜未眠，不然，何以“时闻”？为何不眠？不仅因“衾枕冷”，同时也透露出作者独居（谪居江洲）异地的孤苦难耐的心情。

　　总之，答题时要学会开掘，学会发散，要言不烦，因题布点，点点落实。

　　一、 炼字型

　　1、提问方式：这一联中最生动传神的是什么字?为什么?

　　2、提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里?

　　3、解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

　　4、答题模式：

　　①肯定“好”或肯定哪一个更好;

　　②解释该字在句中的语表义和语里义;

　　③展开联想和想像，把这个你认为“好”的字还原句中描摹景象;

[阅读全文]...

古诗词鉴赏技巧

古诗词鉴赏技巧

　　我国的古代诗歌经典作品，是一种超越时空的文化存在，是一种精粹的文化产物，是一种纯美的文化构成。下面小编为你整理了古诗词鉴赏技巧，希望能帮到你！

　　一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。

　　如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

　　又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

　　可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

　　二、剖析诗词的思想内容。

　　要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。

　　三、探究用典化句的妙用。

　　古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

　　四、体会修辞手法的表达效果。

　　古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

　　五、领悟古诗词的意境。

　　意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

　　如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。

　　古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。

　　如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上鉴赏。有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘，而是注进了诗人昂扬向上的激情。然而，这也还是没有品出本诗的“诗昧”与意蕴。鉴赏能力强的读者能透过壮丽的画面，开阔的意境，看到这首诗由感性到理性的升华，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。这说明，如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼晴，一只眼晴看到纸面上的话，另一只眼晴看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。

　　一、主观题解题方法

　　主观题包括填空、简答、品析等子题型，在概括填空、简答、品味分析表述时，应从以下几个方面着手：

　　①关键词语上着手，如抓住诗句中的主体，把握动词、色彩词的含义和作用，去品味赏析作答。

　　②从关键诗句（主旨句、情感句）上着手，分析概括，推断作答的切入点。

　　③从修辞手法（比喻、拟人、夸张）和表达方式（白描、议论）着手，分析其含义，探究其作用。

　　④从作品、作家的相关背景资料入手，准确把握作品的旨趣、作者的情感倾向、诗句的原意。

　　⑤从诗歌所写的具体内容入手，把握各类诗歌的思想内容（如送别诗、怀古诗、爱国诗、哲理诗、咏物诗等，应依据各自的类属，提取概括各自所表现的思想情感）。

　　⑤从作家的风格（豪放、婉约、沉郁顿挫）和语言特征（简洁、含蓄、凝练）去领悟诗句的含义和表达的情感。

　　（3）诗歌赏析题整体解题方法：

　　①体味诗歌的遣词，应从诗歌语言的准确性、生动性、形象性三方面来考虑用词的精妙之处。

　　②体味诗歌的`意象（意境）。所谓“意”，就是作者的主观情思；所谓“象”“境”，就是诗中的自然景物、生活画面，即意中有景，景中有意。仔细体味诗中的意象，借助想像和联想把握诗歌所抒写的情怀。

　　③体味诗歌所表现的情感旨趣、情物之美、含蓄之妙。

　　④体味试题的要求，把握解答的切入点，把握试题的侧重点。

　　另外，要借助注释、提示、作家的生*经历、自身的知识储备和业已形成的能力，仔细诵读，品味所给的诗词曲，找出答题的角度，在反复比较、辨析的基础上，推断所求的答案。

　　对诗歌的体载特征也应有较为全面的了解。

　　二、常见题型解析：

　　诗词鉴赏题，有一定的开放性，鼓励考生有创意地表达，但是还要根据试题的类型及要求，才能做到有的放矢。在考试中，常见的类型有：

　　（一）“诗眼”型

　　【题目形式】

　　（1）对诗中某字某句，你认为写得好不好？为什么？

　　（2）从哪一句中可以找出最能体现诗人感情的一个字？

　　（3）此诗某句中某个字有的版本作某字，你觉得这两个哪个更好，为什么？

　　（4）某字在表情达意上的作用是什么？

　　【题目解读】古人作诗常追求一字传神。这种题型要求品味出诗人炼字妙在何处。回答时不能就字论字，应放回句中，结合全诗主旨、意境和诗人的思想感情来分析。

　　【答题要点】

　　1、肯定“好”或肯定哪一个更好。

　　2、解释该字的一般含义和在句中的意思。

　　3、展开想象和联想，把你认为好的字还原到句中，再现诗人所描绘的情景。

　　4、说出该字表达了什么样的感情或烘托了怎样的意境。

　　【题型示例】唐朝王湾《次北固山下》的第二联“潮**阔”，有的版本作“潮**失”，你觉得哪个字更好，为什么？

　　示例（一）

　　答：“阔”字更好。原因：

　　（1）“阔”是空阔、开阔之意；

　　（2）“阔”字直抒胸臆地表达了大地春回，冰雪消融，春潮把江面变得渺远无际，*显得格外宽阔；

[阅读全文]...

背诵的方法和技巧

背诵的方法和技巧

　　背诵是通过诵读的方式记住识记的阅读材料。*传统语文学*方法之一。其主要方法有比较法、归类法、熟记法、强记法、对比识记法、规律识记法、读写记忆法、列表记忆法、形象记忆法、反复熟读加尝试背诵的方法等。以下是小编为大家整理的背诵的方法和技巧相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　一、教会学生反复朗读，熟读成诵

　　古话说“书读百遍，其义自见”。背诵一段文字前仅仅读几遍是行不通的，要反复朗读，一定要读到滚瓜烂熟才行。不少人背书，只是机械地将书面语言变为有声语言，只重“读”，不重“熟”，只重“背”，不重“诵”。这样识记、效率往往不高。熟读，不但要求读到熟练的程度，而且要求熟悉背诵材料的内容、结构、脉络，理解背诵材料，达到如数家珍的程度。背诵是在朗读和默读的基础上熟悉书面材料的结果。在初步理解文章后，要反复朗读，继而反复默读。只有熟读，才能加深理解，才能成诵。持续性的缓慢阅读，不但费时费力，而且会使记忆信号中断；反之，读熟课文之后，逐步加快阅读速度，则可在大脑皮层形成连贯的信号刺激，从而强化记忆效果，提高背诵速度。

　　二、教会学生背诵时边表演边背诵

　　背诵课文时，学生常常会遇到一些特别难记的内容，可以引导学生先重点背诵较难的内容，并加上适当的动作，边记忆边表演，势必会增进对古诗文的理解，从而与作者的情感产生共鸣。例如：在背诵《鹅》时，让学生装作大白鹅的样子，迈着沉重的步子上台。当背诵“曲项向天歌”时，就伸长脖子，摇头晃脑地张大嘴巴，好像真的在引颈高歌。再如：背诵《望庐山瀑布》，当背到“生紫烟”、“挂前川”、“三千尺”、“落九天”这些词语时，除了加强背诵的语气外，还主动用形体动作表现出瀑布的美丽壮观和从高空落下的动态。适当的语气和体态，能有效地帮助记忆与理解。在这样边表演边背诵的形式下，小学生们记忆得很快。

　　三、教师要指导学生正确朗读

　　在朗读时要求学生读正确，读通顺，不添字不漏字，如果一开始学生就把这句话读错，添字漏字，如不及时指出纠正，那他形成定势后，今后就很难纠正了。所以在初读这个环节，教师可以采取指名读、同座位互读等方式帮助学生把课文读正确，读通顺。有些课文，还可以通过感觉、知觉和表象再现的方法，要求学生按照课文叙述的过程和在脑子里的映像来强化。在读正确、读通顺的基础上，教师再引导学生理解语言材料，帮助学生找准语言材料的`感情基调，让学生进行有感情的朗读，从而达到富有感情的背诵。例如在背诵《荷花》一课，有感情的背诵，学生一边背诵荷花，一边陶醉在那一池美丽的荷叶、荷花中，忘了自我。这样的背诵会让学生留下深刻的印象，也许会记一辈子，可见理解对背诵的重要性。

　　四、教会学生要在理解内容的基础上背诵

　　凡是要背的段篇都具有层次清楚、语言优美、感情丰富的特点。在理解的基础上，找到这一些规律可以节省时间，提高背诵效果。例如《火烧云》描写天空中火烧云形状的变化时，出现了马、狗、狮，这三段具有相同的结构，都是按出现了什么，什么样子，怎样变化的顺序讲的。理清了作者的思路，边读边想，如果背不下来时，沿着这个思路想一想，就会记忆起来了。

　　五、教会学生背诵时要专心，做到眼、口、心、脑一致

　　眼要看清，口要读准，用心想这句话的意思，用脑去记忆。例如《草原》第一段共有两层意思，第一层是按由天空到天底下的顺序描写了草原的广阔而美丽。第二层是抒发作者的赞美之情。在背这部分时，抓住“这种境界，既……又……，既……又……”和“这种境界里，连……也……”这两个相关连的句子，很快就背下去了。

　　六、教会学生及时复*，增强背诵效果

　　增强记忆力是巩固学生背诵课文成果的重要手段，为了巩固学*成果，教师要及时引导、辅佐学生“喜新不厌旧”，做到学过的课文没事的时候在脑子里想一想，隔一段时间看一看、读一渎，做到经常读，这样，已经能够背诵的课文就不会忘记了。老师要主动培养学生的自觉性。像背诵课文也是一样，只有自觉的去学*、去背诵的学生才能获得成功。

　　1、抓关键词语背诵。

　　所谓关键词语，一方面是指需要背诵的文句、语段的领头字词；一方面是紧紧抓住容易联想背诵内容支撑点的关键性动词。例如背诵《生于忧患，死于安乐》中历数担当大任的人遭遇困难的句子，可抓住苦、劳、饿、空乏、拂乱等意义、用法独特和在文中作用显著的词语。

　　2、按写作顺序背诵。

　　写作顺序主要有时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。按照写作顺序来梳理文章的思路，寻找利于背诵的策略也是常见的背诵途径。例如，《核舟记》的写作是空间顺序，背诵时就可以按照这个顺序来处理：整舟船中船头船尾船背。

　　文章中的每一段都有一个暗示空间顺序的语句，学生可以先将这些语句记熟。然后在拆分每一段的结构，梳理每一个段落的背诵思路。

　　3、整分联背诵法。

　　具体是指整体背诵法、分段背诵法与联合背诵法，这些方法有不同的特点、用途，但有一定的联系。首先，整分联背诵法要求学生先对课文进行整体的阅读，然后对每个语段分别背诵，将每个段落背熟记牢，然后再将所有的段落联合起来进行记忆。

　　4、尝试回忆背诵法。

　　朗读有助于背诵，但一遍又一遍地单纯重复，记忆效果还是欠佳的，最好的办法是在朗读到一定程度后，合上书本尝试背，尝试对记忆内容进行回忆，这样能增强背诵的效果。这种尝试回忆的方法还可在更广泛的时间、场合中运用。

　　肯定有很多高三学生面对难懂、难背的古诗文大发牢骚，认为其除了应付考试，对现在的生活、工作一点用都没有。可是这些古诗文都是优秀的古代文人的智慧结晶，在某一程度上更是对我国历史的一种侧面反映，具有很高的文学、历史价值。

　　因此，作为中华民族优秀文化的传承者，还是不能忘本，多读、多背、多理解这些古诗文，还是很有必要的。

[阅读全文]...

关于古诗词的意境把握技巧

　　一、 导语

　　古 是我国传统文化 宝库中的一颗耀眼的明珠，而意境则是词 的生命。

　　二、 正课

　　1、 什么是意境呢？

　　明确：意境也叫意象，是作品中通过形象描写体现出来的境界和情调，是一种 主观情思。表现在诗词 中就是诗中的自然景物、生活画面等。即景 中有意，意中有景。如马致远的《天净沙·秋思》为我们创造 了一个怎样的意境呢？《》又为我们创造 了一个什么样的意境呢？（这两 上问题由学生自由回答）。

　　2、 如何把握诗词 中的意境呢？一般可从下面三方面入手：

　　⑴描绘诗词 中展现出来的图景图画。这个环节主要抓 住诗词 中的主要景物和关键词 （包括色彩词 、季节词 、形容词 等 ）用自己 的语言再现诗词 中的画面。描述时一定要忠实于原诗，语言力求简练有诗意。展示材料1和材料2：（学生讨论，自由发言）

　　洞庭湖（刘禹锡） 滁州西涧（韦应物）

　　湖光秋月两 相知 独怜幽草涧边生，

　　潭面无风镜未磨 上有黄鹂深树鸣

　　遥望 洞 庭 山水色 春潮带雨晚来急

　　白银盘里一青螺。 野渡无人舟自横。

　　解析1、这首诗抓 住“湖光、秋月、无风、白银、青螺”这些意象为我们展示了一幅湖光山色、宁静优美 的山 水画。前两 句用拟人手法写了洞 庭 湖的美丽宁静；后两 句用比喻手法描绘了洞 庭 湖与君山相映成趣的优美境界。

　　解析2、这是作者任滁州刺 史时所作。诗中描绘了一幅境幽深，有动有静的山水画。前两 句清丽的色彩与动听的鸟鸣交织成幽雅的景致；后两 句描绘出扁舟自横的画面。

　　⑵概括诗中景物所营 造 的氛围。这个环节要扣紧景物特点及情调，用一个词 或一个四字短语来表达。如孤寂清冷 、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉、苍凉 悲壮等 。如 的《醉花阴》营 造 的是一个“孤寂清冷 ”的氛围；的《》营 造 的是恬静优美的境界。再看材料3《秋夕》营造 的是什么氛围？（学生互动，发言自由）。

　　秋夕（杜牧）

　　银烛秋月冷 画屏，轻罗小扇扑流萤。

　　天阶夜色 凉如水，坐看牛郎织女星。

　　解析3：营造 出失意宫女生活孤寂幽怨的氛围 。一“冷 ”一“凉 ”暗示了秋寒。

　　⑶分析诗词 中所表现的思想感情。首先可了解作品的思想内容：送别、怀古、咏史、爱国忧民、思乡思亲、咏物抒怀、哲理言志等 等 。可让学生各举一例加以说明。

　　其次，借助注释和标题 ，从中获取有用的信息。表达 的词可以有；愉悦、欢快、激动、哀伤、赞美、惜 别等 。答题 时，一定不可简单答之，而要结合诗词 的具体内容答出为什么是这样，即知其然也知其所以然。展示材料4和材料5：

　　春怨（金昌绪）

　　打起黄莺儿，莫教枝上啼。

　　啼时惊妾梦，不得到辽西。

　　除夜（高适）

　　旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄凉。

　　故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

　　解析4：这首诗通过“打黄莺儿”这一细节，表明了因为它的鸣叫惊扰了自己思念丈夫的美 梦，表达 了女子对丈夫的思念 之情。

　　解析5：表达 了作者思念 故乡亲人的感情。

[关于古诗词的意境把握技巧]

[阅读全文]...

古诗词以景衬情题的解题技巧

　　一、类型例说

　　以景衬情又可分为两大类：以实景衬情和以虚景衬情。

　　1.以实景衬情

　　根据景与情的关系，我们又可以将其细分为以哀衬哀，以乐衬乐，以乐衬哀等。

　　（1）以哀景衬衷情。

　　2007年江苏卷辛弃疾《鹧鸪天·送人》：“唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐。浮天水送无穷树，带雨云埋一半山。今古恨，几千般，只应离合是悲欢？江头未是风波恶，别有人间行路难”。

　　问：“浮天水送无穷树，带雨云埋一半山”蕴含了什么样的思想感情？运用了哪种表现手法？

　　分析：这两句描写了送别时所见之景：天边的流水远送无穷的树色，雨中阴云埋掉一半青山，写出了山高水长，路途艰险，属于哀景。作者借此抒发自己对友人依依不舍的惜别之情；用路途艰险来表达对友人祝福*安的关切之情；以山高水长来流露自己对前程迷茫的郁闷之情。此可谓以哀景衬哀情。

　　这种手法在的《登高》，马致远的《秋思》，王实甫的《长亭送别》中也有体现。

　　（2）以乐景衬乐情：

　　杜甫《江畔独步寻花绝句》中有“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”。此诗写于杜甫在饱经历乱之后，暂且在成都草堂有了一个安身之地。诗人在春暖花开的时节，独自于江畔散步，见到繁花似锦，蝶舞莺啼的明丽之景，其心情是愉悦安宁的。这就是以乐景衬乐情。

　　另有谢灵运的《登池上楼》：“池塘生春草，园柳变鸣禽”。从春草中，从园柳和鸣禽中，诗人感受到了春天的蓬勃生机，透露出喜悦之情，同样是以乐景衬乐情。

　　（3）以乐景衬衷情：

　　2010年盐城一模杜牧《宣州送裴坦判官往舒州，时牧欲赴官归京》：“日暖泥融雪半消，行人芳草马声骄。九华山路云遮寺，清弋江村柳拂桥。君意如鸿高的的，我心悬旆正摇摇。同来不得同归去，故国逢春一寂寥！”

　　问：全诗表达上的主要特色是什么？

　　分析：从首联颔联可见描写的是初春时节，冰雪消融，万物复苏的清新明朗和生机勃勃，而从“悬旆”、“寂寥”二词中可见，作者并没有因此感到高兴，反而受到刺激，更加深了内心的痛苦。这种以美景反衬人物愁情的手法即以乐景衬哀情。

　　这种手法在晏殊的《》和2006年江苏卷辛弃疾的《鹧鸪天》中均有体现。

　　2.以虚景衬情

　　所谓“虚”是指主观意识中存在的情感、设想、梦境等，是诗人通过主观想象获得的部分。虚景可以丰富诗的意象，拓宽诗的意境，让人回味无穷。在此试将虚景分为以下几类：

　　（1）想象之景。

　　①想象此时异地之景：

　　201 1年江苏卷杜甫《春日忆》“渭北春天树，江东日暮云”一联中，当作者在渭北思念江东的李白之时，也正是李白在江东思念渭北的作者之时，作者通过想象此时李白在异地思念之状，更深切地表达了自己对他的思念之情、含蕴极丰。

　　另有《邯郸冬至夜思家》：“想得家中夜深坐，还应说着远行人”。这是通过想象此时家人思念自己之情状，流露自己思乡之情。

　　②设想未来之景：

　　2010年江苏卷王昌龄《送魏二》：“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长”。这里的“忆”字，不是回忆，而是想象，词人由眼前情景转为设想对方抵达后的孤寂与愁苦，通过想象拓展意境，使主客双方惜别深情表达得更为深远。

　　柳永的《雨霖铃》中千古传诵的名句“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，设想酒醒后岸边之景，组合了最能触动离愁的景物入词，来突显依依惜别之情，增添了抒*彩。

　　（2）梦中之景。

　　辛弃疾《破阵子》：“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。(语文教学论文 )八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！”通过写梦中激烈的战斗场景，来反衬现实闲居的苦闷，表现了词人杀敌报国的渴望与壮志难酬的愤慨。

　　苏轼的《江城子》：“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行”。通过写梦中与妻子重聚的场景，来表达诗人对亡妻思念之深。

　　（3）回忆之景。

　　2010年苏锡常镇三调（二）苏轼《八声甘州·寄参寥子》：“记取西湖西畔，正春山好处，空翠烟霏”。通过对与参寥在杭州交游生活的回忆，表达了他对过去的怀念，对友人的留恋之情。

　　崔护《都城南庄》：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。通过对过去美好场景的追忆，表达了物是人非好景不常的无限惆怅与寂寞。

　　二、答题步骤

　　以上我们已经了解了以景衬情的多种形式，在具体的答题过程中，可以分三步走：

　　1.明确手法

　　回答时要采用术语：“借景抒情、以乐景衬衷情、以哀景衬乐情”等。

　　2.分析运用

　　要指出衬体与主体分别是什么，有必要的话还要指出衬体与主体间是谁衬谁。

　　3.点明效果

　　抒发了作者怎样的感情，若涉及到虚景，还要补充回答“拓宽了诗歌意境，使感情更为深沉”。

　　总之，无论是以实景衬托，还是以虚景衬托，无论是“以哀衬哀，以乐衬乐”，还是“以乐衬哀”，都是诗人将情巧妙地融入景中，从而起到倍增其哀乐的效果。

[古以景衬情题的解题技巧]

[阅读全文]...

古典诗词朗诵技巧

古典诗词朗诵技巧

　　即便是读的人作到了全读古音，听的人谁又听得懂呢?如果是谁也不懂的朗读和朗诵，有什么意义呢?下面是小编整理的相关内容，欢迎大家阅读参考！

　　朗诵古典诗文的方法

　　在读古典诗文时，常常遇到有的字该不该读古音的问题。例如《阿房宫赋》的“房”是读作fáng, 还是读作páng?还有，“远上寒山石径斜”的“斜”读xie还是读xia?不但在语文教学中引起争论，而且著名的朗诵艺术家也作出不同的处理，使人莫衷一是。

　　我主张，不管什么时代的诗文，一律按照今天普通话的标准读音来朗读。理由如下：

　　第一，除了人数是极个别的古音韵学家，任何人也不可能按照古代读音去把握作品中的每一个字。《阿房宫赋》全文难道都用古音读吗?而如果只有“房”字“正了音”，其余的字都按普通话读，从语音系统的完整性来说是说不通的。

　　第二，既按古音读，就应该按照作品产生的时代的读音去读，就是说，《诗经》要按照先秦的读音，宋词要按照宋词的读音，诸如此类。这也难倒了不是古音韵学家的广大群众。而且，“阿房宫”是秦代建筑，《阿房宫赋》是唐代作品，那么这个“房”字到底该读秦代的音呢，还是该读唐代的.音呢?这也颇令人费神。

　　第三，即便是读的人作到了全读古音，听的人谁又听得懂呢?如果是谁也不懂的朗读和朗诵，有什么意义呢?

　　第四，按普通话读古典诗文，会有个别地方不押韵的现象。这无妨大局。例如普通话里没有入声，古典诗词里原来的入声字如今也都可以按普通话读了。

　　因此，我建议语文教学和朗诵艺术在遇到这种情况时，一律按照普通话的标准读音来处理，事情就变得十分简单了。正像王力先生在《诗经韵读》中所说：“我们并不要求大家用古音来读《诗经》，那是不可能的，也是不必要的……我们读《诗经》主要是了解它的诗意，不是学*它的用韵，所以仍旧可以用今音去读，不过要心知其意，不要误以为无韵就好了。”

[阅读全文]...