西方美术史论文

中国美术史论文 (菁选2篇)

　　作品赏析

　　提要：赏析《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》。两幅出于不同时代的画作，在某一程度上说明了*艺术的进程，从古人的画作中我们能了解到当时的社会环境，宗教信仰等。

　　关键词：

　　艺术 差异 表现方式

　　《人物御龙帛画》

　　长37.5，宽28厘米，于1973年出土于长沙子弹库一号墓，现藏于湖南省博物馆。

　　根据楚人丧葬制度和传统，认为人死后，附在人身的魂魄要与尸体离散。离散以后，成了野鬼，人便享受不到后人的祭祀，还会惊扰后人。因此，必须想方设法使离散的魂魄能够回来附于尸体入葬墓内，葬制上叫做招魂复魄。而帛画就是此祭祀程序里面重要的一件物品，古人会把墓主人的形象画在帛上，出殡时，举在柩前，一路引导到葬地，经过祭祀告别仪式后，帛画就会被覆盖在棺上，随着下葬，这样，魂随着幡，魄随着棺，一同进入了墓内。招回的魂，得以升天，魄就能入地为安，完成了后人的心愿。这种丧葬*俗，至今还有所遗留。

　　帛画是用以祭祀，但是却有着极为浓厚的艺术性。

　　从构图上看，画中人物比例相当准确，其中对鲤鱼、仙鹤、巨龙的运用恰到好处。画面正中绘的是一个戴着高帽子、穿着薄袍、佩戴长剑的男子，此人想必是墓主人的形象。他侧着身体站着，手扶着长剑，立于巨龙的身上，头顶上方有一华盖，龙昂首卷尾，弓这身体形成一舟的形状，舟尾立了一只仙鹤，舟旁还有一鲤鱼随行。

　　从技法上看，《人物御龙帛画》基本上运用白描手法，但也有地方使用*涂，人物则略施彩色。画面布局精当，比例准确。线条流畅，想像丰富，是迄今发现用此画法的最早作品，这样很好地表现了楚艺术谲怪莫测的独特风格。人物衣着的飘带、华盖的垂穗都表示了风动的方向，可见龙舟迎风前进的态势，富有动感。

　　该画画面虽然简洁却能给人一种强烈的神秘感。这幅帛画的人物形象刻画生动传神，表现面部的线条精微而细腻，使须眉毕现，神情宛然；表现服饰的线条则流畅舒展，恰到好处地表现了长袍的质感和飘逸的状态

　　从帛画上我们能够看出古人祭祀的的制度，且形象而具体帛画是一种绘画艺术，帛画的出现，说明战国时期楚国的绘画艺术无论是从画技、着色还是布局看，都已经达到了超高的水*。帛画一般都以线条为主，而古人却能用如此简单的线条表现出生动形象的人物，这使它成为了*最早期肖像画的杰出代表，人们将其与《人物御凤帛画》一起成为先秦绘画中的双壁。

　　《簪花仕女图》为唐代画家周昉的作品，纵为46厘米，横是180厘米，现收藏于辽宁省博物馆。

　　唐朝是*封建社会的鼎盛时期，艺术同样非常繁荣，当时以人物画为主，名家辈出，周昉就是当时以人物画驰名的画家。他的艺术成就一部分就体现在他表现宫廷生活和贵族仕女的题材中。簪花仕女图就取材于宫廷贵族妇人们百般无聊的富贵生活。

　　周昉的簪花仕女图描绘了仕女们的现实生活。从整体构图上看，整幅图不做过分的概括，仕女、白鹤、小犬几乎做等距安排，却又安排一仕女在远处，卷首与卷尾中的宫女均做回首顾盼宠物的姿态，这让通卷的人物活动收拢归一。整幅图比例协调，又有一侍女小与其他仕女，遵守“主大从小”的规则。画面线条精细，却又略带高古，虚实把握极为到位。从色彩上看，作者在手臂上的轻纱敷染淡色，深于露肤而淡于纱，恰到好处地再现了滑如凝脂的肌肤和透明的薄纱，传达出柔和、恬静的美感。画面色彩层次分明，面部的晕色，衣着的装饰，都做得非常到位。

　　右手第一位仕女，身披深色外衣，神态闲适，手持拂尘回首逗引小犬，其姿态与左首第一位仕女回顾的姿态相呼应，将通卷的人物活动收拢归一。仕女衣纹线条简洁，裙与头饰花的线条收放有度，严谨而又活泼。

　　右手第二位仕女发髻高耸，头簪红花，内着红色团花长裙，外罩纱罗薄衣，披帛自胸前向后围去，右手向后整理衣领，似乎在感觉着天气的变化。人物线条和衣纹线条粗细有别，用笔灵动。持扇的侍女表情恬静，重心下垂，造型沉稳而用色协调。面部的粉妆和衣下的肌肤变化自然，衣下透出肌肤的质感，很是写实，纱衣的轻柔感也表现得很到位。侍女的线条较仕女要短，整体形象也小于仕女，这是古代绘画中“主大从小”规则的体现。《历代帝王图》是这一规则体现的典型代表。

　　中间的仕女，内着红色长裙，外罩白色纱质罗衫，衣下端打结，显出别致情调。深色的披帛以及披帛上流动的图案增加了整个衣饰的动感。发髻上新荷高耸，与仕女的姿势形成呼应。仕女似在吟诗，赞美手中的红花。衣服的长线颇具韵律感，使仕女看上去态度安然闲适。

　　左起第二位仕女，双眸*视，双手相交直立，神色端庄。这位仕女的比例比较小，但是与仕女“主大从小”的规则不同，这里使用的是“*大远小”的规则，服饰线条和服装图案朴实简练，而细节却与人物简洁的外形和线条相和谐。 图中的鹤姿态灵动，欲飞欲舞，有其精彩的是鹤的顶部与头部，黑白红相间，在不经意处却显得极为精致。鹤的线条流畅、圆润，使羽毛看起来轻柔、光洁。两只小犬外形的运笔肯定稳健，毛发轻松飘逸，显出活泼的姿态。

　　虽然《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》出于不同的时代，但是从两幅画看来，我们能知道，古人的艺术造诣之深。古人能用非常简练的线条勾勒出生动的形象，就如《人物御龙帛画》里面的风吹的方向，由此还表明了龙的前进方向，再看《簪花仕女图》，抛开其色彩不说，它的线条也是非常简练的，而人物确实如此的丰润生动。同样的，在色彩方面另幅画也做得非常巧妙。

　　当然两幅作品也存在着很多不不同：首先，我们可以从题材方面分析，《人物御龙帛画》是战国时期的的，有这浓厚的神秘色彩，而帛画最初的用途也是属于一种迷信。人物动物等在画面的位置都是比较不实际的，再而作者所用的元素本来也不都是真实存在的，比如巨龙在飞，人站在龙的身体上，顶上还有一华盖，这些在现实生活中是不会出现的，而该作品却把他们安排在一起了。这也说明了古人的想象力之丰富。而《簪花仕女图》则与《人物御龙帛画》相反，画面上出现的都取材于生活，或者说完全就是生活的写照，是有一定得记实性质的，就如：妇人、狗、鹤等形象，虽然几乎是纪实，但是由于作者巧妙的艺术手法，让画面在符合实际的同时又有强烈的艺术效果。现在我们来看看两幅作品在用线着色方面的不同：虽然两者线条都极为流畅，但前者的线条较为粗犷，后者则细腻，这与作品所处时代以及作品用途有一定的联系，前者所处的是战国，画作用于葬礼，必然也就给人一种粗狂之感，而后者处于唐代，唐代人物造型由粗犷转向精细，外型描画准确生动，男子外貌雍容，女子体态丰肥，艳丽多姿。菩萨像，端庄文静，温柔亲切。其次是从色彩方面，《人物御龙帛画》在着色后依然能清晰的看见线条，而《簪花仕女图》则让人几乎不会留意到上面的线条，造成这样的区别，一是用线的不同，二是帛画不最求线面合一，而后者则看得出极力追求线面合一的效果。再而可以从人物及动物的造型方面分析，前者用极简单有力的线条把主要的人物动物勾勒出来即可，几乎不加任何装饰；而后者到处可见装饰的影子，如衣服的色彩斑斓，头饰的金光闪闪，由此我们又可以看出唐代较战国更加奢华；总的来说前者的追求的是一种简练而有力量的画面，而后者则追求一种华丽优雅的画面。不同的社会环境，不同的追求，以及经济政治等各方面的差异，艺术的发展方向发展程度也会有着一定得区别。

　　摘要：*美术史教学在高等艺术教育中有着重要的作用。探索*美术史有效教学、提高大学生的美术综合素质和综合能力是我们高等美术院校教师的重要任务，所以我们要提高认识、转变观念，合理组织美术史的教学内容，寻求有效教学方法，建立多元化的学*评价方式，努力提高*美术史教育教学质量，为祖国培养高素质、高起点、多能力的美术人才做出贡献。

　　关键词：*美术史 教学 方法 研究

　　美术史是对美术现象和具体美术作品及与相关的历史事实的学术性研究，概括各个时代的审美意识和文化特征，把握美术发展的基本规律。数千年的历史，*建立起了一座座宏伟的美术史丰碑，如商周的青铜艺术、汉代的汉画和石雕、晋唐的佛教艺术和人物画、宋元以后的文人画以及绚丽多姿的民间艺术。*第一部系统的、较科学的绘画史著作《历代名画记》就出自于一千多年前的唐人张彦之手。

　　我国是一个多民族、幅员辽阔的国家，各民族、各区域的人文风俗、文化元素都有其民族和区域的特点，导致了文学、艺术、美术作品有着不同的特征和风貌，使*美术史册丰富多彩而具强大的生命力。*美术史作为高校美术专业的必修课和高校公共选修课，如何扎实有效地进行教学，使美术史在陶冶性情、提高人文素养、传承*优秀文化和艺术等方面发挥重要作用，是值得我们今天来认真探索和研究的问题。合理组织美术史教学内容，提高思想认识，转变教学观念，探索有效的教学方法，建立教学合一的师生互动环境，是使学生有效学*美术史和提高自身文化素养的有效途径。

　　一、*美术史教学中应提高思想认识、转变教学观念

　　美术史教学长期不被重视的现状要改变，关键在于院校的办学思想、教师的认识和学生的配合三方面的不足。我们要清楚认识美术史教学，不仅仅是让学生了解历史，知道画家和作品，更重要的是通过学*美术史，使学生了解艺术史，感受艺术大师的经历、人格及其作品内涵，掌握不同时期、不同人物、不同艺术风格的变化及发展，在传承和弘扬优秀艺术文化的同时，提高学生的审美素质和艺术修养，拓展学生的思维能力、想象能力，培养学生的创新意识，为学生今后的美术创作、美术生活和美术发展提供丰富的艺术元素，提高学生探索美、运用美、创造美的能力。美术史教师是美术史教学的主导者，教师水*、综合素质的高低直接影响着教学质量的好坏，教师首先要正确认识学*美术史的重要意义。要率先进入角色，要用积极向上的人生观、学*观去感染学生，其次要用新办法、高学术、高水*去教导学生，美术史教师要不断提升理论水*、史研学水*，同时要不断学*和运用新的教学方法实施教学。再次，美术史教师要带头进行艺术实践，把美术史论与现实的艺术创作和人文环境有机结合起来，使理论联系实际，达到新的教学效果。

　　二、合理组织*美术史的教学内容

　　现在用的*美术史教材都是以年代的顺序来编写的，教学时都以年代的顺序来进行，这样不利于画风之间的有效比较和学*，所以必须合理安排教学内容。把原始时代的`美术、商代的美术、西周春秋时期的美术、战国秦汉美术、魏晋南北朝时期美术、隋唐美术、五代两宋时期的美术、元代美术、明清美术和*代*美术中按绘画、雕塑、陶器、建筑、民间工艺六大类来集中安排教学。建议绘画类28学时、雕塑类18学时、陶器类8学时、建筑类12学时、民间工艺6学时，以上按种类来讲解美术史有系统性、比较性和适用性，有利于每个时期的同一类美术的特性、风格、变化、影响和发展有效比较讲解，使学生在比较中接受和消化，达到理想的教学效果。

　　三、探索有效的*美术史教学方法

　　随着艺术院校的发展和艺术人才的需求，对*美术史教学提出了更高的要求，要达到理想而完美的美术史教学效果，提高*美术史教育教学质量，必须探索有效的美术史教学方法。首先需要构建教学合一的师生交流、互动的和谐学*环境。我国伟大的教育家陶行知先生认为：“先生的责任在教学生学”“先生教的法子必须根据学的法子”“先生须一面教一面学”。中心意思是要正确处理好教学中“教师主导”与“学生主体”的相互关系。教学过程是学生不断获取认识和改造客观世界的知识和本领的过程，也是学生身心不断得到全面发展的过程。在这个过程中，学生理所当然地是主体，也就是说，他们是学*的主人，教师在这个过程中处于组织者和教育者的地位。但教师主导作用的发挥必须以学生主体作用的发挥为前提，外因要通过内因才能起作用。所以教学要解决好教师与学生、教与学的关系，不能教师只是教，学生只是学，把学生看成客体或“容器”，教师只管自己的意思而不顾学生的才能兴味，而是要善于同学生交流、勾通、调动学生自觉自动学*的积极性和主动性，培养综合学*能力，教师一面讲，一面同学生交流，构建起师生交流、互动的和谐学*环境，为教好美术史奠定基础。第二，改变传统的一师教学为多师授课方式。在传统的美术史教学中，很多都是一位老师负责完成全部教学。这样的弊端很多，存在很多方面的单一性，一是教师风格个性的单一，二是知识上的单一，三是教学形式上的单一，四是能力展示上的单一，不利于培养学生的整体素质，缺乏教学的广泛性、生动性和趣味性，所以美术史教学须由多位教师来完成。根据教师专业的长处安排内容，如国画专业教师安排上绘画类，雕塑专业的教师安排上雕塑、陶器类。把美术内容分类后，根据教师的专长来授课，这样既能发挥教师的长处，又给学生全新的感受，学生更能学到每个教师的长处，从而提高学生学*积极性，提高学*效果。第三、美术史教学必须实行理论与实践有机结合，不能只教理论，教师在认真指导学生学*史论的同时，必须让学生真正掌握、运用与发展，使学生通过学*达到全面提高。一方面教师在教美术史绘画类时，可一边讲解理论，一边展示古今优秀作品，并演示传统而精华的绘画技巧。另一方面教师在课堂讲解史论后，要安排部分课外实践，带学生参观和观摩，实地感受*美术史的博大，如著名的建筑、四川乐山石雕、河南龙门石雕、展览馆藏品陶器等。通过教师讲授、演示，学生实地感受学*，使美术史教学理论与实践有机结合，达到完美的教学效果。

　　四、建立多元化对学生学**美术史的评价方式

　　多元化的对学生学**美术史进行有效评价是促进学生学*积极性、主动性的有效方法，同时也是推进教师不断改进美术史课程设计和教学过程的动力。具体评价方式有：一是建立美术史理论考核方式，以掌握理论知识为主，进行试卷测试。二是建立实践考核方式，以学*实践美术史中美术作品、实物为题，进行观摩考核。三是建立讨论交流的考核方式，采用课堂上组织学生之间主动进行讨论、交流，教师现场评价。四是建立学生个性发展与今后发展的考核方式，学生通过学*美术史，对自己的个性影响和今后发展的思考，应该有一个明确的思路和目标，而这个目标每个学生都有差异，教师掌握鼓励考评学生这个环节很关键，对学生今后的学*发展有着较深的影响。通过以上多元化考核，学生的学*、思考、参与的效果和个性以及今后发展思路得到了有效展示和表现，促进了学生有效学*，从而达到有效的教学效果。

　　总之，*的美术史在不断发掘和发展，*美术史教学要不断改进，教育工作者在美术史教学中要提高思想认识、转变教学观念，合理组织安排美术史的教学内容，不断探索有效的美术史教学方法，建立多元化有效的学*美术史的评价方式;让美术史教学在艺术院校发挥它应有的作用。

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*美术史论文3篇

　　作品赏析

　　提要：赏析《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》。两幅出于不同时代的画作，在某一程度上说明了*艺术的进程，从古人的画作中我们能了解到当时的社会环境，宗教信仰等。

　　关键词：

　　艺术 差异 表现方式

　　《人物御龙帛画》

　　长37.5，宽28厘米，于1973年出土于长沙子弹库一号墓，现藏于湖南省博物馆。

　　根据楚人丧葬制度和传统，认为人死后，附在人身的魂魄要与尸体离散。离散以后，成了野鬼，人便享受不到后人的祭祀，还会惊扰后人。因此，必须想方设法使离散的魂魄能够回来附于尸体入葬墓内，葬制上叫做招魂复魄。而帛画就是此祭祀程序里面重要的一件物品，古人会把墓主人的形象画在帛上，出殡时，举在柩前，一路引导到葬地，经过祭祀告别仪式后，帛画就会被覆盖在棺上，随着下葬，这样，魂随着幡，魄随着棺，一同进入了墓内。招回的魂，得以升天，魄就能入地为安，完成了后人的心愿。这种丧葬*俗，至今还有所遗留。

　　帛画是用以祭祀，但是却有着极为浓厚的艺术性。

　　从构图上看，画中人物比例相当准确，其中对鲤鱼、仙鹤、巨龙的运用恰到好处。画面正中绘的是一个戴着高帽子、穿着薄袍、佩戴长剑的男子，此人想必是墓主人的形象。他侧着身体站着，手扶着长剑，立于巨龙的身上，头顶上方有一华盖，龙昂首卷尾，弓这身体形成一舟的形状，舟尾立了一只仙鹤，舟旁还有一鲤鱼随行。

　　从技法上看，《人物御龙帛画》基本上运用白描手法，但也有地方使用*涂，人物则略施彩色。画面布局精当，比例准确。线条流畅，想像丰富，是迄今发现用此画法的最早作品，这样很好地表现了楚艺术谲怪莫测的独特风格。人物衣着的飘带、华盖的垂穗都表示了风动的方向，可见龙舟迎风前进的态势，富有动感。

　　该画画面虽然简洁却能给人一种强烈的神秘感。这幅帛画的人物形象刻画生动传神，表现面部的线条精微而细腻，使须眉毕现，神情宛然；表现服饰的线条则流畅舒展，恰到好处地表现了长袍的质感和飘逸的状态

　　从帛画上我们能够看出古人祭祀的的制度，且形象而具体帛画是一种绘画艺术，帛画的出现，说明战国时期楚国的绘画艺术无论是从画技、着色还是布局看，都已经达到了超高的水*。帛画一般都以线条为主，而古人却能用如此简单的线条表现出生动形象的人物，这使它成为了*最早期肖像画的杰出代表，人们将其与《人物御凤帛画》一起成为先秦绘画中的双壁。

　　《簪花仕女图》为唐代画家周昉的作品，纵为46厘米，横是180厘米，现收藏于辽宁省博物馆。

　　唐朝是*封建社会的鼎盛时期，艺术同样非常繁荣，当时以人物画为主，名家辈出，周昉就是当时以人物画驰名的画家。他的艺术成就一部分就体现在他表现宫廷生活和贵族仕女的题材中。簪花仕女图就取材于宫廷贵族妇人们百般无聊的富贵生活。

　　周昉的簪花仕女图描绘了仕女们的现实生活。从整体构图上看，整幅图不做过分的概括，仕女、白鹤、小犬几乎做等距安排，却又安排一仕女在远处，卷首与卷尾中的宫女均做回首顾盼宠物的姿态，这让通卷的人物活动收拢归一。整幅图比例协调，又有一侍女小与其他仕女，遵守“主大从小”的规则。画面线条精细，却又略带高古，虚实把握极为到位。从色彩上看，作者在手臂上的轻纱敷染淡色，深于露肤而淡于纱，恰到好处地再现了滑如凝脂的肌肤和透明的薄纱，传达出柔和、恬静的美感。画面色彩层次分明，面部的晕色，衣着的装饰，都做得非常到位。

　　右手第一位仕女，身披深色外衣，神态闲适，手持拂尘回首逗引小犬，其姿态与左首第一位仕女回顾的姿态相呼应，将通卷的人物活动收拢归一。仕女衣纹线条简洁，裙与头饰花的线条收放有度，严谨而又活泼。

　　右手第二位仕女发髻高耸，头簪红花，内着红色团花长裙，外罩纱罗薄衣，披帛自胸前向后围去，右手向后整理衣领，似乎在感觉着天气的变化。人物线条和衣纹线条粗细有别，用笔灵动。持扇的侍女表情恬静，重心下垂，造型沉稳而用色协调。面部的粉妆和衣下的肌肤变化自然，衣下透出肌肤的质感，很是写实，纱衣的轻柔感也表现得很到位。侍女的线条较仕女要短，整体形象也小于仕女，这是古代绘画中“主大从小”规则的体现。《历代帝王图》是这一规则体现的典型代表。

　　中间的仕女，内着红色长裙，外罩白色纱质罗衫，衣下端打结，显出别致情调。深色的披帛以及披帛上流动的图案增加了整个衣饰的动感。发髻上新荷高耸，与仕女的姿势形成呼应。仕女似在吟诗，赞美手中的红花。衣服的长线颇具韵律感，使仕女看上去态度安然闲适。

　　左起第二位仕女，双眸*视，双手相交直立，神色端庄。这位仕女的比例比较小，但是与仕女“主大从小”的规则不同，这里使用的是“*大远小”的规则，服饰线条和服装图案朴实简练，而细节却与人物简洁的外形和线条相和谐。 图中的鹤姿态灵动，欲飞欲舞，有其精彩的是鹤的顶部与头部，黑白红相间，在不经意处却显得极为精致。鹤的线条流畅、圆润，使羽毛看起来轻柔、光洁。两只小犬外形的运笔肯定稳健，毛发轻松飘逸，显出活泼的姿态。

　　虽然《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》出于不同的时代，但是从两幅画看来，我们能知道，古人的艺术造诣之深。古人能用非常简练的线条勾勒出生动的形象，就如《人物御龙帛画》里面的风吹的方向，由此还表明了龙的前进方向，再看《簪花仕女图》，抛开其色彩不说，它的线条也是非常简练的，而人物确实如此的丰润生动。同样的，在色彩方面另幅画也做得非常巧妙。

　　当然两幅作品也存在着很多不不同：首先，我们可以从题材方面分析，《人物御龙帛画》是战国时期的的，有这浓厚的神秘色彩，而帛画最初的用途也是属于一种迷信。人物动物等在画面的位置都是比较不实际的，再而作者所用的元素本来也不都是真实存在的，比如巨龙在飞，人站在龙的身体上，顶上还有一华盖，这些在现实生活中是不会出现的，而该作品却把他们安排在一起了。这也说明了古人的想象力之丰富。而《簪花仕女图》则与《人物御龙帛画》相反，画面上出现的都取材于生活，或者说完全就是生活的写照，是有一定得记实性质的，就如：妇人、狗、鹤等形象，虽然几乎是纪实，但是由于作者巧妙的艺术手法，让画面在符合实际的同时又有强烈的艺术效果。现在我们来看看两幅作品在用线着色方面的不同：虽然两者线条都极为流畅，但前者的线条较为粗犷，后者则细腻，这与作品所处时代以及作品用途有一定的联系，前者所处的是战国，画作用于葬礼，必然也就给人一种粗狂之感，而后者处于唐代，唐代人物造型由粗犷转向精细，外型描画准确生动，男子外貌雍容，女子体态丰肥，艳丽多姿。菩萨像，端庄文静，温柔亲切。其次是从色彩方面，《人物御龙帛画》在着色后依然能清晰的看见线条，而《簪花仕女图》则让人几乎不会留意到上面的线条，造成这样的区别，一是用线的不同，二是帛画不最求线面合一，而后者则看得出极力追求线面合一的效果。再而可以从人物及动物的造型方面分析，前者用极简单有力的线条把主要的人物动物勾勒出来即可，几乎不加任何装饰；而后者到处可见装饰的影子，如衣服的色彩斑斓，头饰的金光闪闪，由此我们又可以看出唐代较战国更加奢华；总的来说前者的追求的是一种简练而有力量的画面，而后者则追求一种华丽优雅的画面。不同的社会环境，不同的追求，以及经济政治等各方面的差异，艺术的发展方向发展程度也会有着一定得区别。

　　摘要：*美术史教学在高等艺术教育中有着重要的作用。探索*美术史有效教学、提高大学生的美术综合素质和综合能力是我们高等美术院校教师的重要任务，所以我们要提高认识、转变观念，合理组织美术史的教学内容，寻求有效教学方法，建立多元化的学*评价方式，努力提高*美术史教育教学质量，为祖国培养高素质、高起点、多能力的美术人才做出贡献。

　　关键词：*美术史 教学 方法 研究

　　美术史是对美术现象和具体美术作品及与相关的历史事实的学术性研究，概括各个时代的审美意识和文化特征，把握美术发展的基本规律。数千年的历史，*建立起了一座座宏伟的美术史丰碑，如商周的青铜艺术、汉代的汉画和石雕、晋唐的佛教艺术和人物画、宋元以后的文人画以及绚丽多姿的民间艺术。*第一部系统的、较科学的绘画史著作《历代名画记》就出自于一千多年前的唐人张彦之手。

　　我国是一个多民族、幅员辽阔的国家，各民族、各区域的人文风俗、文化元素都有其民族和区域的特点，导致了文学、艺术、美术作品有着不同的特征和风貌，使*美术史册丰富多彩而具强大的生命力。*美术史作为高校美术专业的必修课和高校公共选修课，如何扎实有效地进行教学，使美术史在陶冶性情、提高人文素养、传承*优秀文化和艺术等方面发挥重要作用，是值得我们今天来认真探索和研究的问题。合理组织美术史教学内容，提高思想认识，转变教学观念，探索有效的教学方法，建立教学合一的师生互动环境，是使学生有效学*美术史和提高自身文化素养的有效途径。

　　一、*美术史教学中应提高思想认识、转变教学观念

　　美术史教学长期不被重视的现状要改变，关键在于院校的办学思想、教师的认识和学生的配合三方面的不足。我们要清楚认识美术史教学，不仅仅是让学生了解历史，知道画家和作品，更重要的是通过学*美术史，使学生了解艺术史，感受艺术大师的经历、人格及其作品内涵，掌握不同时期、不同人物、不同艺术风格的变化及发展，在传承和弘扬优秀艺术文化的同时，提高学生的审美素质和艺术修养，拓展学生的思维能力、想象能力，培养学生的创新意识，为学生今后的美术创作、美术生活和美术发展提供丰富的艺术元素，提高学生探索美、运用美、创造美的能力。美术史教师是美术史教学的主导者，教师水*、综合素质的高低直接影响着教学质量的好坏，教师首先要正确认识学*美术史的重要意义。要率先进入角色，要用积极向上的人生观、学*观去感染学生，其次要用新办法、高学术、高水*去教导学生，美术史教师要不断提升理论水*、史研学水*，同时要不断学*和运用新的教学方法实施教学。再次，美术史教师要带头进行艺术实践，把美术史论与现实的艺术创作和人文环境有机结合起来，使理论联系实际，达到新的教学效果。

　　二、合理组织*美术史的教学内容

　　现在用的*美术史教材都是以年代的顺序来编写的，教学时都以年代的顺序来进行，这样不利于画风之间的有效比较和学*，所以必须合理安排教学内容。把原始时代的`美术、商代的美术、西周春秋时期的美术、战国秦汉美术、魏晋南北朝时期美术、隋唐美术、五代两宋时期的美术、元代美术、明清美术和*代*美术中按绘画、雕塑、陶器、建筑、民间工艺六大类来集中安排教学。建议绘画类28学时、雕塑类18学时、陶器类8学时、建筑类12学时、民间工艺6学时，以上按种类来讲解美术史有系统性、比较性和适用性，有利于每个时期的同一类美术的特性、风格、变化、影响和发展有效比较讲解，使学生在比较中接受和消化，达到理想的教学效果。

　　三、探索有效的*美术史教学方法

　　随着艺术院校的发展和艺术人才的需求，对*美术史教学提出了更高的要求，要达到理想而完美的美术史教学效果，提高*美术史教育教学质量，必须探索有效的美术史教学方法。首先需要构建教学合一的师生交流、互动的和谐学*环境。我国伟大的教育家陶行知先生认为：“先生的责任在教学生学”“先生教的法子必须根据学的法子”“先生须一面教一面学”。中心意思是要正确处理好教学中“教师主导”与“学生主体”的相互关系。教学过程是学生不断获取认识和改造客观世界的知识和本领的过程，也是学生身心不断得到全面发展的过程。在这个过程中，学生理所当然地是主体，也就是说，他们是学*的主人，教师在这个过程中处于组织者和教育者的地位。但教师主导作用的发挥必须以学生主体作用的发挥为前提，外因要通过内因才能起作用。所以教学要解决好教师与学生、教与学的关系，不能教师只是教，学生只是学，把学生看成客体或“容器”，教师只管自己的意思而不顾学生的才能兴味，而是要善于同学生交流、勾通、调动学生自觉自动学*的积极性和主动性，培养综合学*能力，教师一面讲，一面同学生交流，构建起师生交流、互动的和谐学*环境，为教好美术史奠定基础。第二，改变传统的一师教学为多师授课方式。在传统的美术史教学中，很多都是一位老师负责完成全部教学。这样的弊端很多，存在很多方面的单一性，一是教师风格个性的单一，二是知识上的单一，三是教学形式上的单一，四是能力展示上的单一，不利于培养学生的整体素质，缺乏教学的广泛性、生动性和趣味性，所以美术史教学须由多位教师来完成。根据教师专业的长处安排内容，如国画专业教师安排上绘画类，雕塑专业的教师安排上雕塑、陶器类。把美术内容分类后，根据教师的专长来授课，这样既能发挥教师的长处，又给学生全新的感受，学生更能学到每个教师的长处，从而提高学生学*积极性，提高学*效果。第三、美术史教学必须实行理论与实践有机结合，不能只教理论，教师在认真指导学生学*史论的同时，必须让学生真正掌握、运用与发展，使学生通过学*达到全面提高。一方面教师在教美术史绘画类时，可一边讲解理论，一边展示古今优秀作品，并演示传统而精华的绘画技巧。另一方面教师在课堂讲解史论后，要安排部分课外实践，带学生参观和观摩，实地感受*美术史的博大，如著名的建筑、四川乐山石雕、河南龙门石雕、展览馆藏品陶器等。通过教师讲授、演示，学生实地感受学*，使美术史教学理论与实践有机结合，达到完美的教学效果。

　　四、建立多元化对学生学**美术史的评价方式

　　多元化的对学生学**美术史进行有效评价是促进学生学*积极性、主动性的有效方法，同时也是推进教师不断改进美术史课程设计和教学过程的动力。具体评价方式有：一是建立美术史理论考核方式，以掌握理论知识为主，进行试卷测试。二是建立实践考核方式，以学*实践美术史中美术作品、实物为题，进行观摩考核。三是建立讨论交流的考核方式，采用课堂上组织学生之间主动进行讨论、交流，教师现场评价。四是建立学生个性发展与今后发展的考核方式，学生通过学*美术史，对自己的个性影响和今后发展的思考，应该有一个明确的思路和目标，而这个目标每个学生都有差异，教师掌握鼓励考评学生这个环节很关键，对学生今后的学*发展有着较深的影响。通过以上多元化考核，学生的学*、思考、参与的效果和个性以及今后发展思路得到了有效展示和表现，促进了学生有效学*，从而达到有效的教学效果。

　　总之，*的美术史在不断发掘和发展，*美术史教学要不断改进，教育工作者在美术史教学中要提高思想认识、转变教学观念，合理组织安排美术史的教学内容，不断探索有效的美术史教学方法，建立多元化有效的学*美术史的评价方式;让美术史教学在艺术院校发挥它应有的作用。

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西方美术史论文5篇

　　西方美术史的教学通常以带领学生们赏析名画作品的方式进行，但名画作品所蕴含的真正意义往往是深层次的、隐约的，并不能让人一眼看穿，因此，学生们在赏析西方美术史上的名画作品时常常会感到无从入手。另外，由于欣赏者的经历、知识修养与情感体验等也不同，因而，即使欣赏者赏析同一幅美术作品，不同的欣赏者肯定会有不同的解释与体会。所以说，鉴赏艺术作品的过程中是存在审美差异性的，即使面对同一幅艺术作品，欣赏者也会出现仁者见仁，智者见智的情况。名画作品中蕴涵的丰富意义引发欣赏者的兴趣，也能激发他们的深入思考与探究。西方美术史课上进行的著名美术作品的赏析不仅能够拓宽学生们的知识领域，促使他们更好地把握史论知识，还能提高他们的欣赏能力与审美能力。赏析名画作品需要做到以下几点：

　　一、把握名画作品中的典故

　　西方美术史上的名画作品通常描绘故事情节，正是这些描绘故事情节、记叙历史典故的意蕴丰富的作品才能成为名画作品。自有西方文明以来画家们常常以《圣经》故事、神话传说、历史故事、社会现实等为题材进行作品创作，因此，赏析名画作品时不知道名画作品所要表达与展示的内容，进行作品的欣赏与阐释就很困难了，体会名作传达的深刻含义与弘扬的精神就更困难了。所以说，要想赏析名画作品，体会其中蕴含的深刻意味，必须先把握西方名画作品所处的时代背景与特征、了解名画作品产生的深层原因，进而分析名作的形式与结构特点，把握作品的感情内涵。只有了解并把握了名作中典故的背景知识，才能领悟作品的深刻意蕴。

　　二、关注名画作品的表现特色

　　(一)了解构图、光线、色彩的运用技巧

　　构图规律是画家们系统、整体绘画的法则，众所周知，绘画中最经典的构图样式是金字塔形或三角形构图，西方美术史上很多圣母画像、肖像画等都是根据这种构图形式绘成的。后来西方画家们在这种构图样式的基础上用垂直线条加以装饰自己的作品，这种绘图方法经常被用于意大利的宗教绘画中。除上述经典的构图样式外，还有黄金分割构图、S形构图等多种构图样式。构图法则运用是否得当也体现着一个画家的艺术审美水*。三角形构图中区域的划分基本是在黄金分割构图的基础上进行的;画面中面与线的交叉运用，会使画面中的物体好像有远*、前后、高低之分，给人一种立体感;画面中的斜线以及它的*行线能够增强画面的动势，给人一种韵律感;画面中的物体如果是对称或*衡的，则能够凸显物体的静止静止状态，反之则凸显其运动状态。

　　绘画中能否取得最佳视觉效果，取决于画面中的物体颜色与画面整体背景的颜色对比是否明显。画面中强光的运用会降低强烈色彩的表达效果，强烈的色彩也会妨碍画作中的光线效果。了解了绘画中构图、色彩、光线、线条等的功能，会提升学生们赏析名画作品的能力，可以形成由表及里地系统分析，还可以加深学生们对西方美术史方面的知识的理解。

　　(二)了解西方名画中画家意念的表达

　　西方美术史可谓是人像的长廊，不管是具体的实物，如历史题材、宗教题材等，还是抽象概念，好像都是用人物画像来表达的。即使不是用人像来表达的，也有人的折射。西方名画作品中画面的捕捉以及意蕴的传达，来源于画家对人物的表现与处理。例如，现实主义观念的传达者米勒的名作《晚祷》就可以证明这一理论，画中辛勤劳作了一整天的农民夫妇在黄昏时分听到了从远处的教堂中传来的阵阵钟声，他们便停下手中的活进行虔诚地祈祷。画作中用金黄色这种暖色调来刻画黄昏，显然表达了画家对虔诚的劳动者的无比同情与真诚祝福，传达了画家致力于表现祥和、宁静的乡村景象，展现人性之美。

　　(三)体悟名画作品中的艺术精神

　　一个真正的、有担当的画家要有博大的胸怀与高远的志向，要致力于用自己崇高的价值观念去感染观众。文艺复兴时期达·芬奇的著名作品《蒙娜丽莎》在此后数百年的时间内激发后代画家们创作了无数其他的艺术体裁。达·芬奇的作品《蒙娜丽莎》采用的是经典的金字塔形构图，在人物描绘上力求和现实中的人物保持一致，却又尽量删去现实中人物的缺陷，以追求理想的人性美。西方文艺复兴时期是去神性而表现人性的时期，“人”的自主意识、“人”的世俗观念、“人”追求物欲的权利等在人文主义者的倡导与追求下逐渐显露了出来。这一时期是人性、“人”的文化开始自觉的时期。所以，在教授学生们赏析名画作品时，一定要指导他们学会体悟其中的艺术精神与文化性。

　　三、结语

　　名画作品赏析是西方美术史的教学方法之一，本文通过对这种教学艺术的探析，希望美术学专业的学生们不仅要学会理论知识，还要学会感受画作独特的美，并且从中发现形成美的技巧与规律，从而提高他们对绘画艺术语言与形式的感受力，并不断提高他们的审美境界。

　　摘 要：后现代艺术思想的主要特征是回归性、折衷性、混沌性与多重性，相应地表现在不求纯粹、善待传统、非个人化、多种标准几个方面，如对当代艺术不局限于视觉形式，绘画超越*面限制，雕塑与风景、建筑相结合，对于人类丰富的文化遗产要很好也地加以利用等。后现代艺术一改现代艺术的自我为中心的艺术创作理念，提倡艺术走向社会，贴*生活，强调艺术的社会功能，从而使世界艺术没有明显的界限，达到世界文化的多元，形成一定的全球语境。

　　一、西方后现代艺术观念

　　后现代艺术思想的主要特征是回归性、折衷性、混沌性与多重性，相应地表现在不求纯粹、善待传统、非个人化、多种标准几个方面，如对当代艺术不局限于视觉形式，绘画超越*面限制，雕塑与风景、建筑相结合，对于人类丰富的文化遗产要很好也地加以利用等。后现代艺术一改现代艺术的自我为中心的艺术创作理念，提倡艺术走向社会，贴*生活，强调艺术的社会功能，从而使世界艺术没有明显的界限，达到世界文化的多元，形成一定的全球语境。在全球化与多元化语境下。世界各国大力提倡艺术教育，并对艺术教育进行着一系列的改革，后现代艺术观念成为影响现代世界美术教育改革的重要因素之一。后现代主义虽然思想庞杂。但其实质还是追求一种更完美的现代性，期望人的行为更具合理性。因此，表现在现代美术教育改革中，则强调美术与日常生活的联系，强调通过美术教育使学生获得终身受益的美术能力，强调美术教育让学生运用多种手段、多种材料包括声、光、电，进行美术作品的创作，这些都与后现代主义所呈现的普及化、生活化、多元化、解构化等特征是分不开的。

　　二、西方后现代艺术观念对*基础美术教育改革的影响

　　在现代全球化与多元化充斥的教育环境下，我国的美术教育更是素质教育中必不可少的一部分。后现代艺术观念也影响着我国的美术教育改革。在*，由于*十多年来改革开放，大量引进西方美术作品和理论，更加深了我国美术界尤其是青年美术家对这个问题的关注。一个国家具有民族特色的艺术要得到发扬光大，必须遵循两个首要的原则，一方面要继承，发扬本民族固有的优秀艺术传统，另一方面又要广泛吸取其它国家艺术的有益因素。二者不可偏废。

　　我们对于接受外来文化艺术影响的认识，并不是在很早以前就十分清醒的，而是经过*百年来的实践，得出了正反两方而的经验，才逐步明白了一些这方面的道理。

　　三、对基础美术教育改革理念的影响

　　二十一世纪，随着信息化、数字化的时代的到来。理性和感性的发展处于一种不*衡状态，社会的高速发展，使人类偏离了自然，人们认识到艺术是理性和感性趋于*衡的途径，在课改中，不以单纯掌握知识技能为目的。试图改变艺术教育中学生机械模仿与枯燥训练技能的方式。把艺术知识、技能的学*还原到一种完整的艺术情境中，或把一定的知识技能渗透到某个人文主题中。后现代艺术观念的追求一种更完美的现代性，期望人的行为更具合理性的观念影响着美术教育观念，以人为本成为现代美术教育思想的主导思想，美术教育改变了过去的以传授知识为主的教育思想，提倡以培养人的个性，达到培养全面发展的人的教育理念。

　　四、对基础美术教育课程改革的影响

　　进入2l世纪，美术课程资源开发进入了一个新的历史时期，在美术课程资源的开发中把美术课程的过程与方法、情感、态度和价值观与知识、技能看作是同等重要的，美术课程资源也并不局限于美术学科本身，并拓展至自然、文化、社会等范畴。在课程设置上，则强调消除对于实用美术的轻视。将工艺美术、现代设计与强调审美的精神功用的纯艺术结合起来。在课程设置上，则主要体现以素质教育为依据，让学生获得终身学*美术的能力，改变过去以美术知识、技能为内容标准，而充分体现美术的情感性，加强学*活动的综合性和探索性，让美术课程和生活、自然紧密联系起来。

　　总之，西后现代艺术观念对世界的教育改革产生了重大影响。对于世界各个国家的美术教育改革更是有着不可替代的作用，在它的影响下。学校美术教育更注重美术与文化及社会的联系，设计一种更开放的、既能容纳又能扩展的美术课程成为世界各国美术教育改革的焦点。它同样也推动着我国21世纪美术基础教育改革前进的步伐。

　　参考文献：

　　[1]尹定邦.设计学概论[M].长沙：湖南科学技术出版社.1999.

　　[2]王受之.世界现代设计史[M].北京：*青年出版社.2002.

　　[3]丁朝红.设计概论[M].沈阳辽宁出版社.2007(19).

　　[4]潘鲁生.关于艺术设计教育的思考[J].装饰.2003(4).

　　[5]韩俊.约翰伊顿与设计教育的基础课程[J].吉林艺术学院学报，2008，(1).

　　摘要：西方美术作品的欣赏是美术教学的重难点问题，*学生在没有受到西方文化的熏陶下，很难对风格各异的西方美术作品产生深入的理解。另外，对于西方美术作品的欣赏和理解不是一种简单性的自我判断，而是需要在了解美术创作历史、美术批评、美术理论等基础上进行。文章在对西方美术作品欣赏方法探索的基础上，以米开朗基罗的《大卫》为例，具体论述西方美术作品欣赏。

　　关键词：西方美术作品;欣赏;研究;《大卫》

　　任何美术家的美术创作都需要在一定的历史文化语境和氛围中进行。西方美术作品的创造和发展需要依据特定的西方美术发展历史。西方美术发展历史能够对美术风格流派的特征及发展变化进行介绍，从而加深美术家创作作品的内涵，提升欣赏者对美术作品复杂性的认识。另外，对于西方美术作品的欣赏还体现在美术批评上。美术批评(评论)是一种专业性的谈论，是对美术作品进行解释的重要方式，能够帮助欣赏者以一种客观的态度来理解美术作品，进而提升欣赏者对艺术的理解能力和欣赏水*。

　　一、西方美术作品欣赏

　　西方美术表现形式高雅深奥，具有很强的人文情怀，会给人带来一种身临其境的感受，加强对艺术的体悟能力。西方美术发展根本 在于对自身的认识，西方美术在西方指的是一种非公立主义的艺术，是在审美认识的基础上创作出的有形艺术。

　　(一)美术作品的描述

　　从美术评论的角度，要对美术作品的门类进行区别，比如判断出作品是绘画作品还是雕塑作品;要对美术作品的创作题材进行区别，比如判断作品是风景画还是人物画;对美术作品的创作材料进行分析，比如使用的是油画颜料还是金属材料。从美术发展史的角度，要对美术作品的尺寸大小进行陈述，了解美术作品创造的历史，掌握美术作品创作者的传记，明确作品创造背后的意义。

　　(二)美术作品的分析

　　对于美术作品的分析时将美术作品划分为成几部分，将复杂的问题以一种简单的要素来进行研究。对美术作品的分析具体从以下几个角度进行：第一，美术评论角度。从美术评论角度对作品进行分析一般是超过语言描述的，是进一步对作品创作原因的分析，包括美术作品创造的要素以及创作规则，具体表现为色彩、线条、形状、系统空间布置方面，讲究作品设计的均衡、比例协调以及节奏问题。第二，美术史的发展角度。主要是通过对不同美术家作品的比较，来对美术创作的流派进行分析。

　　(三)美术作品的.说明

　　美术作品的说明是为了进一步探讨美术创造的内在含义，了解美术家赋予美术作品的思想观念内涵。对美术作品的分析具体从以下几个角度进行：第一，美术评论角度。美术作品的创作是通过某种信息符号唤起欣赏者的心理反应，这种反应能够对欣赏者的回忆、情感以及价值观形成产生作用。不同的欣赏着受自己阅历的影响对同一种美术作品会产生不同的想法。第二，从美术史发展角度。主要是从美术家的创作背景来对作品进行更深层次的理解。比如想要了解戈雅的绘画作品，就需要了解戈雅所在的社会政治背景。

　　(四)美术作品的判断

　　美术作品的判断是针对美术作品的艺术角质，主要从以下几方面进行：第一，美术批评角度。具体表现为对艺术家创作作品风格的判断，比如美术家使用的具象派还是写实派，是表现主义还是情感主义等。第二，美术史角度。需要了解美术作品创作的目的、风格、情感、表现方法等。

　　二、西方美术艺术起源及发展成果研究

　　(一)起源

　　西方美术艺术的起点在希腊，主要发展的高峰时期包括古罗马时期、文艺复兴时期和十九世纪。历史的发展体现了艺术发展的一种普遍规律，且艺术发展的过程中逐渐实现了革新。中世纪时期的西方主要被教会思想笼罩，人们的思想行为及艺术创作深受教会影响，表现为艺术创作缺乏创造力。文艺复兴的发展则是**了人们的美术创造天性，创造出了无与伦比、流传至今的西方美术作品。在文艺复兴时期，欧洲出现了大量的艺术创作天才，比如米开朗基罗、达芬奇等。

　　(二)米开朗基罗的美术艺术作品创作

　　文艺复兴时期，米开朗基罗的作品具有强大的爆发性力量，其美术作品的创作发展带来了文艺复兴运动发展的高潮。米开朗基罗对身体绘画的创造具有很强的表现力，在进行人体解剖研究的同时，创作出了展示人体美的美术作品。比如早期的浮雕作品《阶梯旁的圣母》和《山陀儿之战》，以一种朴实、庄重的画风展现了在强烈运动中的人体美。米开朗基罗的美术创作具有以下几方面的特点：第一，其宗教题材的美术作品中具有鲜明的人性特色，描写的宗教对象大多是穷人。第二，他的作品体现了时代发展 的气息，比如《大卫》的思想、《摩西。中的愤怒等。第三，作品集中展现了个人思想发展和时代进步发展之间的矛盾，具有很强的悲剧性色彩。

　　(三)米开朗基罗美术创作的作品――《大卫》

　　大卫是以色列的大王，他在少年时期，是一个牧童，在非厉土人对以色列进行侵略时，大卫到前线给自己的哥哥们送饭。在送饭的过程中遭遇了凶悍的敌人，以色列人不能抵御这种强悍的敌人，大卫用武器杀死了敌人，拯救了整个民族。因此，西方将大卫视作一名英雄，代表的形象是保卫国家的英雄。

　　在1501年的春季，米开朗基罗回到弗洛伦撒，在当年的秋天开始创作雕塑美术作品《大卫》，创作历经三年完成。当这部作品问世时，整个弗洛伦萨热烈欢呼，人们都纷纷来欣赏这部美术作品。米开朗基罗没有将大卫塑造成一个牧羊少年，而是将他塑造成了一个青年的壮士，在他身上赋予了一切美好的思想。大卫不再是圣经里的理想人物，而是代表了市民英雄，将人们的英勇反抗斗志赋予在大卫身上，体现了强烈的改造世界的人文主义思想。米开朗基罗的《大卫》是一座高为5.5公尺的立像，塑造的是一个肌肉发达、体格匀称的青年男子，这名青年男子充分自信地站着，左手持有石块，右手持有石器，描向远方的敌人，体现了男性的英勇魄力。《大卫》是西方美术发展史上被人们夸耀最多的男性雕塑，赋予了人迷你的抗争精神。

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西方原始美术教学反思

　　下面我就两节课的不足之处重点谈谈，虽然准备得比较充分，但要在40分钟内上得精彩和出色，是有着极大难度的，尤其是高中美术课。

　　一、缺少了学生能够动手的内容

　　高中艺术课，尤其是美术教材缺少让学生“手动”的教学内容，小学、初中有了动手实践的内容，大学里也有相关部分知识，而在高中阶段却出现“断层”现象。一堂课40分钟下来，光凭师生言语上的交流，我觉得还是单一了一些。但内容较多，安排其他的动手内容就不能完成教学任务，所以讲和练，基本上要分开课时进行。同时由于我校条件有限，没有陶艺雕塑室，学生无法有真正的创作体验。而对于本课内容的活动设计，除了陶艺外我也没有想出什么好点子来。

　　二、学生表现不够大胆，学生评价还是不够。

　　所以今后教学还是让学生多说，多讲。如何引导学生欣赏美术作品，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，运用新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的课程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，这些是以后每节课要认真努力的方向。

　　三、教学语言不够精炼。

　　课堂上，我自身能够体会到某些时候，遇到某些归纳的地方，我自身语言上不是很连贯，不够精确生动。难怪俗话常说“台上一分钟，台下十年功”，在以后的教学中，我更加要注意教师语言的规范性和精辟性。

　　在经验方面谈谈我的想法和做法。

　　1.本课是教材中十分重要的内容，在美术史中的价值很高，不论是教师还是学生对本课的资料搜集应做最充分的准备。本课教学的进行正是启用了2004雅典奥运会，利用奥运搜集相关信息，可以激发学生的学*兴趣，还可增添教材上没有的内容，提高学生对古希腊美术的理解。

　　3.在注意对作品的欣赏的同时，培养学生鉴赏的正确方法和良好的*惯。古希腊美术中经典作品多，作品的知名度高，有些作品已在小学与初中阶段接触过，许多报章杂志也有不少介绍。因此，在学生经验的基础上，讨论归纳鉴赏的方法，美术的鉴赏特别要注意运用美术的知识、学术的语言进行评述。

　　4.拓展对古希腊美术对人类文明的影响作一些探究性的思考和讨论，引起同学们对美术文化的热爱与保护意识。

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希腊史论文版权转让合同 (菁华1篇)

甲方 ： ________

乙方 ： ________

第一条　甲方的论文文题“________”(稿件编号：________)经专家审理和修改后，拟安排在《________》发表。遵照《中华人民共和国著作权法》签署版权转让协议，签署后方能刊出。

第二条　自签署之日起，甲方将上述论文的版权(包括各种介质、媒体的版权)转让给乙方，并同意该作品被国内外相关文摘与检索系统收录。本文在《________》发表后，由乙方一次性酌情给付稿酬，以后不再支付其他报酬。 

第三条　本作品发表后，作者享有除版权以外的其他所有权。甲方可在本单位或本人著作集中汇编出版以及用于宣讲和交流，但应注明发表于《________》______年______月和卷期。如有国内外其他单位和个人复制、翻译出版等商业活动，须征得《________》编辑部书面同意，编辑部支持这种汇编活动。

第四条　本作品及相关科研项目获得奖励或取得一定经济或社会效益时，作者应主动向《________》编辑部通报，并提供相关证明(证书)复印件。

第五条　作者承诺：本文是独立取得的原创性成果，享有自主知识产权，无抄袭问题，未曾在国内外公开发表过，未一稿两投;本文内容无泄密之处，署名及排序无误且无争议。本文一旦出现上述问题，责任由作者承担。若有作者的增减或变更，需通讯作者出具亲笔签名的许可信。

第六条　作者同意本文在“_______”(栏目名称)栏目中发表。

第七条　根据北京市有关文件规定，支付稿酬、审稿费等劳务开支时，必须提供收款人的身份证号码，并代扣个人所得税。因此请务必提供稿酬收款人姓名和身份证号码，否则无法发放!若文章发表后的3月内，收不到稿费汇款，请与我们主动联系，逾期不补!

第八条　甲方全部作者签名后复印留存一份，原件寄回编辑部，效力相同。

甲方：________

乙方：________

_________年_________月_________日

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中西方体育文化论文3篇

　　一、中西方体育文化比较差异

　　1、中西方体育文化哲学观的差异

　　东方文化领域内的大多数民族注重在运动中修身养性，由此形成的体育文化往往将伦理道德视为重点，强调人文精神和人本思想，重文轻武，崇尚中庸之道。其中，尤以中华民族的传统体育为典型代表，它在自给自足的自然经济基础上，发展出以宗法体制为背景，以儒、道思想为核心的文化精神。*古代的哲学家们提倡人与自然应该处于一种和谐统一的关系之中，因此提出“天人合一”、“身心合一”的哲学观，指的是人们在社会生活中力图达到身心兼修，阴阳*衡，个人内外的协调统一。这种哲学观一旦与体育活动相结合，就形成了以提高个体内在修养和塑造个体人格为目的的体育文化精神。由于*传统体育文化精神的根本要求是通过锻炼身体以达到心灵的升华，因此可以说，*传统体育是一种“以心为本”的体育。既然古人从事体育活动主要是为了修身养性、益寿延年，那么就会倾向于选择直观领悟和内在意念修炼的方式而不是诉诸于求助外部力量，更不会通过人与人之间的身体对抗与较量来实现。所以，*传统体育活动方式表现出鲜明的“自娱性”特点，讲求的是个体通过身心双修，达到内在与外在、形与神的和谐统一，即在体育活动中，不仅要注重养身，而且还要自外而内地养性、养志、养气、养心，强调运动中的身体最终能够达到“精、气、神”浑然一体的境界。即使是要进行体育竞技活动，古人也认为那些体能、速度、技巧等身体机能的较量太浮于表面，高手之间较量的应该是精神境界的高下，包括心智、人格、修养。因此，在*体育史上，鲜少发展出像西方体育那样竞争性强、对抗激烈的比赛项目，这与西方自古以来崇尚挑战和冒险，追求不断超越人类运动能力极限的体育理念是截然相反的，热爱竞争运动的西方人则在现代社会将这一体育理念明确表述为“更快、更高、更强”的奥林匹克精神。西方传统文化是建立在个人主义的哲学精神基础之上的，其总体特征主要表现为肯定个人自由，支持*等竞争，鼓励个人不断超越自我，突破生理与心理的极限。西方的哲学思想又助长了这种体育竞争意识，激励着他们积极投入到人与自然之间，人与人之间的竞争和对抗之中。长此以往，“优胜劣汰、适者生存”的激烈竞争机制，使西方人逐渐形成意志顽强、个性独立、思想**、富于进取精神的民族性格。因而他们相信只要经过严格的体育训练，不断提高身体的运动能力，就能在竞争比赛中赢得胜利。与注重身体的内在道德心性修炼，内敛型的东方传统体育不同，西方的哲学传统、民族性格和社会历史进程所孕育的体育文化，是一种注重身体外在能力提高，超越型的体育。这种体育的主要构成部分是在一定规则范围内展开的竞争运动，简言之就是“竞技型体育”，“公*竞争”是其核心要素。体育运动的“竞争”是参与者们凭借自身的体能、速度、灵敏度和柔韧性等素质，以及专门的运动技术技巧和心理能力，在完全发挥的状态下所进行的激烈对抗与冲突。只要双方遵守公*竞争的规则，竞争对抗愈激烈，比赛的精彩程度就愈高，个体的身体潜能就愈被开发，参与者的精神追求也就能够得到越大程度的满足。因此，运动员在体育比赛中总是竭尽所能地追求“更高、更快、更强”。西方以“竞争”为核心的体育运动是一种展现机体能力、意志品质、荣誉感、勇气和斗志的活动，在此过程中个体人格精神亦得到完善与提升。但是，体育竞争的目的毕竟是为了最终的输赢结果，其价值取向是线性的、单向的。现代体育的赛场上，绝大部分项目都是源自西方传统体育系统，例如田径、球类、拳击等无不具有高强度对抗的特征。

　　2、中西方体育文化价值取向的差异

　　不同文化领域中哲学思想的比较差异往往导致了体育价值取向的千差万别。如前文所述，*哲学崇仰“天人合一”的理念，认为天地之间，包括人与自然都是由“气”而成，由“气”而生，因此在对待生命的态度上，*人追求阴阳调和，中庸节制的养生之道。而西方哲学讲究的是主客体之间的二元对立，在对待生命的态度上，注重对客观对象的征服和自我价值的实现。在处理与客体的关系上，*人注重物我合一，西方人注重以科学的方法认知对象；在思维模式上，东方人重直觉顿悟，西方人重抽象思辨；在生活观上，东方人安于现状，知足常乐，西方人富于创新，不惧冒险。以上因素都影响了*和西方体育文化观中价值取向的选择。*传统文化在长期的历史发展过程中，形成了重视气质、品德、精神的内在修养的体育价值观，而把人的身体视作是三者的载体。道家主张顺应天道、无为而无不为，追求道法自然的人格养成；儒家重视道德伦理和宗法体制，着力于塑造遵从礼法、积极有为的“君子”人格；佛家则主张超凡脱俗，六大皆空，追求心无一物的超脱人格的锤炼。儒、道、释三者可以说都对*传统体育价值取向产生过重大影响，这也造成了*传统体育多重的价值取向。在*体育发展历程中，显而易见的一个特征就是人们往往按照由表及里、由外至内，由形而下的身体活动到形而上的精神修炼这样的运动顺序，实现伦理、自由、超脱等多重人格的造就。因此，*体育文化并不一味追求身体运动能力的提高，而是以运动的方式达到养“气”的目的，它不仅意味着对身体的养护，更主要体现为心性、人格、道德修为、乃至精神境界的滋养。西方在体育文化的价值取向上与*完全不同。以西方传统体育的代表古希腊为例，它重视外在的身体更胜于内在的精神。尽管古希腊的运动者也强调身体应与精神相一致，但是他们更认同的是在身体美的基础上实现二者统一。与东方体育的代表*相比，古希腊人更看重由身体的力量所展现出来的美感，他们的体育理想并不是身体内部无形的道德人格或精神境界，而是血统纯正、体格强壮、身形健美、擅长各种体育运动的身体本身。古希腊人对理想身体的崇拜，无疑对其绘画、雕塑艺术产生过极为重要的影响。而这种注重身体之美的价值取向，直接影响到希腊体育观念的形成。他们以培育理想的身体为目标，创造出许多独特的运动锻炼方式和技巧。可以说，古希腊体育为推动西方体育文化的发展与成熟提供了重要的实践基础。

　　3、中西方体育文化方法论的差异

　　*传统体育注重养生，主张寓“养”于“动”。这是因为按照*传统文化的理念，人与自然是相辅相成。人们进行身体锻炼的过程，实质上就是一个不断与自然相互交换的过程，从而排除浊气，汲取真气，最终达到五脏六腑通达顺畅的目的。*传统体育一直坚持的信念是，人体健康和寿命的决定性因素在于内而不在于外，因此更注重意念的修炼，即使有身体动作，也是简单而徐缓的，人们在掌握这些动作时，往往诉诸于直观顿悟，追求动作的整体效果和内在神韵。概括地说，以静养生，寓“养”于“动”，是东方体育运动的重要特征。由于它以身体的内部活动为主，辅之以外部运动，所以带有肌肉剧烈收缩的动作并不太多，而且在具体的动作设计上讲究缓慢、动静结合，强调“形随神游”、“澄心如镜”、“静悟天机”。这也就是为什么*本民族的体育文化之中几乎没有产生像西方那样纯粹追求外在身体理想美的运动方法，也没有发展出职业性的比赛，即使有对身体的关注，往往也是为了借此称赞它所体现的内在气质精神。还必须指出的是，*古代的体育活动虽然源远流长，但是它们主要依附于其他社会活动之中，相互之间未形成紧密的联系，因此也就没有发展出一个相对独立的理论体系和与之相应的方法论。西方人渴望通过体育运动修饰外形，获得强壮的体格和健美的肌肉线条，因而在西方体育文化中，大多数运动项目都需要人体大肌肉群的参与，而且程度非常剧烈。西方体育热衷于通过不同的体育项目对人体的力量、速度、耐力、柔韧等方面进行针对性训练，从而获得人体各部位机能的全面提高。比如在跑步、跳跃、投掷、摔跤、体操等项目的运动中，人们分别锻炼了身体的头颈、手臂、肩胸、腿等部位，进而改善人体的运动水*。同时，西方体育重视对身体结构、运动方法的科学探索，注重对人体解剖和生理机能的研究，在运动方法上遵循力学原理，追求符合人体科学和比赛规范的对抗与竞争。因此，西方体育文化体系有严密的科学理论研究作为基础，有严格的体育运动竞赛规则作为规范，还有运动场地器材设施的精密设计作为支撑，这些都是*传统的体育文化与其无法相媲美的。

　　二、中西方比较体育文化共同点

　　中西方体育文化虽然存在极大的差异，但是也有不少共同点。主要表现在：

　　1、共同的体育文化基础

　　西方的体育自古希腊以来，就把追求和*、公正的运动精神作为根本目标。比如古希腊的伊斯利城邦与斯巴达人共同签订的“神圣休战条约”，条约规定处于战争中的各城邦在奥运会举行期间暂时停战，共同参加神圣的奥林匹亚运动会，保证运动会在和*的环境下顺利进行。奥运会的参与者们包括运动员和裁判员在内，比赛前必须到宙斯的神像前宣誓，保证遵守比赛规则，公*地参加各项比赛。古代奥运会所标举的“和*”、“公正”的体育精神，为*现代西方体育事业的发展奠定了重要基础。*代顾拜旦在古希腊奥运精神的基础上提出“奥林匹克主义”，其核心原则是力求使体育运动成为“维护世界和*的强有力因素”。“奥林匹克主义”的提出将西方体育引向了维护和*与公正的发展轨道，现代社会这一体育精神在各项赛事和运动会中得到继承与发扬，和*的比赛环境与严格的规则规范确保了每一位选手在*等的条件下展开对决较量。*本土的传统体育虽然没有像西方体育那样经历由古代奥林匹克向现代奥运会转型的过程，也没有明确将和*、公正作为运动的宗旨，但是在儒、道、释文化的影响下，*传统体育无时无处不表现出贵“和”与尚“礼”的特点。比如规范武术行为的武德便是源自儒家的“仁、义、礼、智、信”等道德准则，武林的众多流派无不以武德为其宗旨。这种遵守礼法规范/以“和”为贵的原则，实质上与西方体育一直贯彻的“公正”与“和*”原则在精神上颇为契合，所以就像自由、*等、博爱的思想铸就了西方体育精神一样，东方的伦理思想也构成了*传统体育文化的精髓。

　　2、共同的体育文化理想

　　现代社会一般是以真、善、美三个方面来评论人格价值的。真、善、美的统一，是最高的人格境界。现代体育以其变化莫测的结局、恢宏的气势、优美的艺术性塑造着人们理想的人格。现代体育的竞技性决定了“公*竞争”是它的灵魂，人们在相同规则的制约下，必须通过自己真实的技艺，才能取得胜利，赢得观众的认可和赞美。现代体育把人生过程常遇到的成功、失败、挫折、艰辛、泪水和欢笑等悲欢离合，融注于短短的瞬间，使人们一次次去经受各种意志的考验、心理的冲击，体验到成功的欢乐和失败的痛苦。它以百折不挠的精神激励人们追求新的希望、新的理想和新的人生。体育还为人类塑造着美，它不仅有像艺术体操、花样游泳、健美操等审美特征很强的项目，而且任何体育项目都蕴含着动作、形体、姿态等美感因素。无论是直接投身于运动过程或是观赏一场体育比赛，人们都会感受到生命跃动的活力，领悟到人生奋斗的快乐，得到美的享受和陶冶。现代体育以其特殊的方式，使人们在运动中得到真、善、美的熏陶，不仅使人们身体健康、充满活力，而且使人善于从生活的各个方面去发现美、欣赏美、享受美，培养出美的情操，塑造出美的心灵，使生活充满情趣，在促进人们身体和精神完美的同时，使人格得到完善。理想人格的塑造一直在*传统文化建构中居于首要地位。因此，对于在儒、道、释思想互渗互融的文化氛围中逐渐成熟完善的传统体育来说，如何在体育活动中锤炼个体的人格精神，提升内在的道德修养显得尤为重要。*传统体育的特点就是通过体育活动来启迪心智，教化情操，使身体修养和道德修养二者兼备，共同塑造理想的综合性人格。显然，其塑造方式主要是通过个体的修炼来完成对道德品格的培养，精神境界的升华。在*传统的体育活动中，无论是武术还是太极，乃至各类养生方式，都是在活动过程中极力实现内与外、德与体的协调与统一，简言之就是既要体现“仁”之精神，又要谨守“德”之原则，还要追求“勇”之品格。因此，*传统体育的终极理想目标就是通过德体合一、身心兼修的体育活动，塑造融合了儒、道、释理想的综合性人格。

　　3、共同的体育文化目标

　　现代社会的高速发展使人类获得各种高科技带来的身体享受，由此也导致身体能力的下降，日益发达的头脑和日渐柔弱的身体形成强烈反差。现代体育以促进人的健康与发展为己任，它以追求身心和谐发展为号召，将人们引向了朝气蓬勃的运动场、健身馆和赛道，引向了充满生命力的大自然。人们在运动中增进彼此交流，与大自然中的动物、植物等生命融洽相处。在运动活动中，人们可以充分的放松精神、锻炼肌肉，使身体各方面的能力得到提高。体育既使人们得到现代科技所带来的各种享受，又使人们保持了健康强壮的身体素质，极大地推动了人类身体与精神的和谐发展。也正是因为如此，体育日益成为现代人类社会生活的必要内容。据现代研究表明，人类的身体与大脑都蕴藏着丰富的潜力而不为人知，目前已开发的只是非常少一部分。奈斯比特在《大趋势》中预言，技术与人类潜能是今日人类面临的两大挑战和机遇。所以，尽可能地挖掘和发挥人的运动潜能对于现代社会的发展来说无疑具有深远的意义。在奥运会赛场上，体育纪录一再被刷新，极限也屡屡被突破，这恰恰证明了借助于科学系统的训练方法，人们能够不断提高身体机能，甚至创造出人类历史的奇迹，“更高、更快、更强”的体育精神始终引导着人类在探知身体潜力的道路上持续前进。与西方体育一样，*体育也是明确将不懈追求人的发展与完善作为终极目标。*传统体育中就已提出德体合一、身心兼修的原则，它要求人们通过由外在身体的锻炼到内在精神的修炼这一过程达到修身养性，领悟生命之道的目标，从而真正实现身体与精神上的成熟和完善，即所谓的“**”。这就决定了*体育活动必然是一个自我求索和自我领悟的过程。所以人们往往发现，真正武艺和武德兼备的武者，并不急于凭借他的武艺高超胜人一筹，而是以其深厚的修为和高尚的人格令众人诚服。*的武术精神中自始至终贯穿着德艺兼备的观念，认为只有外在的身体与内在的心、意、神完全统一，才能达到武术的至高境界。*的太极拳素来就有“拳打千遍，神理自然”的俗语，所要求的就是*拳者应在实践中去揣摩拳法之精妙，去领会太极之玄奥，甚至从中参悟出“天人合一”的终极之道。

　　一、*体育文化的基本特征

　　（一）注重伦理与道德

　　中华文明五千多年，其注重情感和尊崇道德的文化价值观贯穿至今，也在从古到今的*传统体育中得到了充分体现。但由于受到伦理与道德价值观的影响，一些活动的竞技性逐渐消失。今天，我们的民众把竞技比赛的结果看得越来越重，常常忽略比赛参与过程的意义，没有真正地领悟到体育的内涵以及体育文化的力量。*古代注重情感和崇尚道德的观念，使民众在参与体育时能规范自己的竞争行为，*和的竞赛气氛能够提高体育精神文明。

　　（二）注重和谐与统一

　　和谐*，和谐世界。“和谐”的思想价值观渗透在各个领域，体育也不例外。在*传统体育文化中，像儒家、道家还有佛家非常注重人的内在气质、品格和精神修养，体育活动要求形神兼备，内外合一，受“宇宙、自然界、人都是由气构成的一体”之哲学观和“乐长生，重节制、讲中庸（温、良、恭、俭、让）”的人生观的影响，*传统体育坚持天人合一的生命观，强调和谐的运动观，通过身体锻炼以外达内、由表及里、由形而神，通过身体有形活动来促进形而上的无形精神的升华，达到养护生命、去病、防病和延年益寿。传统体育的代表———太极拳，“外柔内刚”，与西方体育相比看似柔弱，但是太极拳有无比巨大的内在力量，注重“在宁静、冥想中悟道”，动作上多舒软柔和，以球形、环形、向心形为主，长期练*太极拳会使人的身心健康，内在气质和精神修养不断提升，太极拳的每一个动作都象征着*传统体育文化的内涵。

　　二、体育文化的基本功能

　　（一）教育和培养功能

　　一个人从出生到去世，体育伴随其一生。体育文化在社会生活中影响人的自我发展，塑造人的自身形象，能发挥教育和培养人的作用。从婴幼儿的坐、爬、站立，到长大后的跑、跳、投、攀登、爬越；从参与比赛、享受比赛到分析比赛；从遵守活动和比赛规则到养成良好的生活*惯和健康的生活方式等，都与体育文化的`教育和教养息息相关。终身体育的理念增强了教育功能，促进了人的内涵修养的提升。在人的学*成长中，体育直接有效地锻炼了人的体质，体育文化潜移默化地培养着人的性格。人们创造的体育文化参与构成了人们生活的文化环境，并成为了人类教育的重要组成部分。

　　（二）凝聚功能

　　一个简单有趣的体育游戏能把一群儿童聚合在一起，一些喜欢打篮球的人们可能因为爱好聚合在一起，一场国际间的体育比赛，能把不同国家、不同民族、不同文化背景、不同信仰、不同语言和不同政见的人们聚合到一起，体育文化的这种对人的聚合、凝结作用是其他具体文化很难比肩的。多少年来，和*、友谊、发展的共同理想，把不同国家和民族的人聚合在体育之下，把激情、拼搏、呐喊等体现得淋漓尽致。另外，通过体育文化的凝聚，促进了各民族先进文化的相互交流。

　　（三）促进健康意识的形成功能

　　健康的体魄是健全人格的基础，而健康意识是提高健康的前提。体育文化影响着人的健康意识和生活方式，一个健康良好的生活*惯方式会让人受益匪浅。体育文化还可以强化人的体育动机和提高人的体育价值观，从而增进健康。人的行为都是由一定的动机引起的，意识影响行动。在节奏日益加快的今天，体育文化中的健康意识正在扮演着越来越重要的角色，可以说，在实现“*梦”的过程中，生活方式的变革几乎影响每一个家庭和每一个社会成员。推动体育生活化，对于人们形成健康的生活方式，有着非常重要的意义。

　　（四）增强*传统体育文化的功能

　　西方体育冲击着*传统体育文化，如美国篮球联赛NBA、欧洲足球超级联赛等已经在*民众中有一定的影响，*传统体育也要抓住机遇。在如今全球文化不断融合的今天，*传统体育文化也要与时俱进，传承优秀文化中形成自己新的特色，这样不仅可以增强本民族的传统体育文化，而且可以使几千年的*文化走向世界。

　　三、体育文化继承与创新的统一，可以促进“*梦”的早日实现

　　和其它具体文化一样，体育文化的改革与发展，就是要在继承已经优化的传统体育文化基础上不断创新。伴随着人类社会的发展进程，体育文化成为当今人类文化活动的重要组成部分。为适应社会发展的需要，体育文化的改革与发展也要跟上时代的脚步。新一代*人提出了实现“*梦”，其本质内涵是要实现国家富强、民族复兴、人民幸福和社会和谐。1908年的“天津三问”，一问*曹星星：试述*体育文化什么时候能够派运动员去参加奥林匹克运动会？二问*什么时候能够获得奖牌？三问*什么时候能够举办奥林匹克运动会？直到1984年洛杉矶奥运会，我们参加并获得了15块金牌，又在2008年成功举办了奥林匹克运动会，我们的三个“体育梦”都实现了。这一路艰辛的经历告诉我们：只有在实现“*梦”的过程中才能够实现“体育梦”，而“体育梦”反过来又会为实现“*梦”起到积极的推动作用。

　　1、影响高职院校体育教学质量的因素分析

　　1.1、教学内容

　　教学目标设置在很大程度上决定了体育教学内容的走向，而教学内容设置的合理性、科学性，在很大程度上会决定高职院校体育教学目标的实现与否，虽然传统体育教育在教学大纲的指导下，高职院校体育教学中普遍采用统一设置的教材，但是对体育教学实践中的内容没有进行准确界定与指导。高职院校传统体育教学内容设置上存在很大问题，这便需要体育教师在教学内容设置上要具备一定创新能力，但是大部分教师在教学内容选择中却开始陷入了迷茫，这也是传统高职体育教育质量普遍偏低的主要原因。本文认为应该在素质教育、创新教育理念的指导下进行教学内容设置，教师在高职院校体育教学实践内容设置上以学生身体素质作为出发点，不仅要进一步培养学生的体育技能与技术，更要确保学生可以具备良好的终身体育意识。

　　1.2、体育教学管理

　　现阶段大部分高职院校都已将教学管理工作作为核心内容，而体育教学管理工作对体育教学实践效果有着直接影响，但是当前体育教学管理与体育教学实践不匹配现象十分普遍，很多院校都没有将体育教学管理放置在与其他课程教学管理同等地位，导致高职院校体育教学目标在教学实践中无法有效达成。很多学者在研究中都指出，教师在教学实践中对课堂的管理水*会对教学质量产生极大影响，而且这一理论在很多高职院校体育教育实践中也得到了印证，所以当前高职院校必须通过加强体育教学管理工作水*，确保体育教学质量可以适应高职院校人才培养需求。高职院校对体育教学质量管理的方法是一个重要环节，其在很大程度上决定了体育教师课堂教学管理的质量，但是当前很少有院校具备科学、完善的体育教学质量评价体制，无法对体育教学实践效果及教学质量进行系统、科学的评价与分析。因此，高职院校在发展中不仅要进一步提高体育教师队伍建设质量，同时也要根据教师课前准备、课堂时间、教学效果以及教学风格等，形成一套可以适应高职院校发展需求的体育教学质量考评体系，这样才能确保其可以更好的服务于体育教学质量的提升。

　　1.3、体育教师

　　体育教师不仅是高职院校体育教学实践中的参与者，也是体育教学计划的主要执行者，其整体素质、业务能力会对体育教学质量产生极大的影响，所以很多高职院校一般会对体育教师教学能力进行分析，来进一步评定体育教育质量，所以为了适应当前高职院校人才培养模式对体育教育提出的新要求，必须要通过专业培训来进一步提高体育教师的专业意识与能力。教师在体育教学实践中要尊重学生的主体地位，通过师生之间的互动与交流，来全面关注每一个学生心理、身体素质的变化情况，使不同阶段学生的运动技能及思想意识在教师的指导下都可以健康发展，体育教师在教学实践中也要基于学生的个性来选择教学方式，在提高学生整体体育素质及思维能力的同时，确保每一个学生在高职体育教育阶段都能培养出终身体育意识。

　　1.4、体育教学质量评价

　　体育教学质量评价是高职院校体育教师课程设计中的主要根据，只有科学、合理、准确的评价，才能帮助体育教师认识到自身的不足与缺陷，才能使教师通过再教育来不断提高教学能力，确保自身的业务素质可以在最大程度上满足高职院校人才培养需求。但是当前高职院校体育教学质量评价机制难以满足其发展要求，其评价机制无法对体育教师进行及时、准确的评价，不利于体育教师专业技术及素质水*的提升，因此，高职院校体育教学改革中要将完善体育教学质量评价体系，作为一项长期而又艰巨的内容，评价体系建设的成败将会对体育教学质量产生决定性作用，这便需要教育工作者在针对这一方面要付出更多的努力与汗水。

　　2、结束语

　　高职院校体育教学质量的内涵不仅包括教师教学质量，同时也是与学生学*质量等两个部分组成，而体育教学质量一般会受到教学形式、教学内容、教师素质以及评价机制等多方面因素影响，所以高职院校要在创新教育理念、素质教育理念指导下，进一步深化高职院校体育教育改革。

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中西方文化差异论文3篇

　　古人讲“礼者敬人也”。礼仪是一种待人接物的行为规范，是一种交往的艺术。它是人们在社会交往中由于历史传统、风俗*惯、宗教信仰、时代潮流等因素而形成的，既为人们所认同，又为人们所遵守，是以建立和谐关系为目的的各种符合交往要求的行为准则和规范的总和。对一个人来说，礼仪是一个人的思想道德水*、文化修养、交际能力的外在表现，对一个社会来说，礼仪是一个国家社会文明程度、道德风尚和生活*惯的反映。

　　由于世界各国人民信仰的宗教不同，使得各国人民遵守着各不相同的礼仪。*作为世界四大文明古国之一，古老的中华民族自古以来就享有“礼仪之邦”的美称。中华民族源远流长，在五千年悠久的历史长河中，不但创造了灿烂的文化，而且形成了很多优良的、传统的礼仪规范。西方社会，是古代几大文明的继承者，曾一直和东方的*遥相呼应。经过中世纪的黑暗，最终迎来了文艺复兴，并孕育了资本主义和现代文明，产生了现代科技和文化。中西方有着截然不同的礼仪文化。随着国际交流的加快和经济全球化的发展，中西方礼仪文化的差异更是越发显露，这种差异带来的影响更是不容忽视。在中西方礼仪文化没有得到完美融合之前，我们有必要了解这些礼仪的差异。

　　一、中西方礼仪文化差异的成因

　　中西方文化环境的不同，使得各国人民有着基本完全不同的道德标准和价值观。这是造成中西方礼仪文化差异的根本原因。具体表现如下：

　　1、经济制度的影响

　　*的传统经济是典型的自给自足的自然经济。*人比较安分保守。因为他们依靠一块土地可以活一辈子，文化比较内向。而且*的古代文明，发源于大河流域，属于农业文明，“农业文明性格”造就了东方人注重伦理道德，求同求稳，以“和为贵，忍为高”为处世原则。

　　西方的古希腊文明，发源于爱琴海沿岸，属于海洋文明，况且欧洲的农耕远不像*的农耕在古代社会那样重要，所以欧洲人喜欢向外探索，文化比较外向。而且西方国家经过工业革命很早就进入了工业经济时代，“工业文明性格”造就了西方人有较强的斗争精神和维护自身利益的法律意识，以“独立、自由、*等”为处世原则。

　　2、地理环境的影响

　　封闭的大陆型地理环境使*人的思维局限在本土之内，善于总结前人的经验教训，喜欢“以史为镜”，但空间意识较弱。这种内向型思维导致了*人求稳好静的性格，对新鲜事物缺乏好奇，对未知事物缺乏兴趣。

　　而西方国家大多数处于开放的海洋型地理环境，工商业、航海业发达，自古希腊时期就有注重研究自然客体，探索自然奥秘的传统。同时，海洋环境的山风海啸、动荡不安，也造就了西方民族注重空间拓展和武力征服的个性。

　　二、中西方礼仪文化差异的具体表现

　　1、交际语言的差异

　　（1）打招呼

　　作为传统*惯，*人打招呼是基于对外的一种礼貌，*人见面较喜欢互相问候，而且越是先问候别人，越显得热情、有教养。例如：*人路遇熟人总爱寒暄道：“吃饭了吗？”“到哪儿去？”“上班呀？”等。工作中最普遍的是“你好!再见!”等话，有时再加上一句恰当的称呼，如：“王师傅，您好!”“李老师，再见!”这样就会显得更加亲密。而若你跟西方人这样打招呼，“Have you had your meal？”“Where are you going？”他们则会认为你想请他们吃饭或者干涉其私事。

　　同样作为*惯，西方人打招呼时流露的是一种更随意的感觉。以美国人为例，美国人见面，通常招呼道：“Hello！” “How are you doing？”“How’s everything going?” “Howdy!” What’s up?”。由此可见，美国人在日常生活中的打招呼用语是五花八门的。

　　（2）称谓

　　*的传统文化十分重视家庭关系，亲属间称谓语大都能把身份、辈分、亲疏关系表明得一览无余。西方文化崇尚个人主义，强调独立的个性，家庭观念不如我们强烈，因此亲属称谓不如汉语复杂。

　　在西方,称呼是比较笼统的，一个称呼可以涵盖*很多称呼。例如，西方人称呼男的为先生，称呼女的为女士或小姐。而在我国“先生”第一解释是“教师”,是对教师最古老最悠久的称谓。随着跨国交流的日益频繁，如今先生已成为社会上最流行的尊称口语。再如，西方人称“uncle”,可以涵盖我国的“伯伯、叔叔、舅舅”等；“aunt”可以涵盖“婶婶、伯母、姨”等，况且在西方文化中，西方人对家庭亲属方面的关系不如*人那么分明，*父亲那边的称为伯伯、姑姑、堂兄妹；母亲方为舅、姨、表兄妹。在西方，人们见面时喜欢直呼其名，这是亲切友好的表示，纵使交谈之初可能互相用姓称呼，但过一会儿就改称名字。而在*，人们很喜欢被称为某某经理、某某总裁，因为这是身份与地位的象征。

　　摘要：本文从建筑与文化的关系出发，通过对中西文化差异的比较，明确中西建筑的基本差异以及造成这些差异的原因，加强各种文化范畴之间的交流和可持续发展。

　　关键词：中西文化;建筑;中西方传统建筑;影响

　　建筑是人“衣食住行”的四大物质条件之一，它与我们的生活有直接且密切的联系。建筑不能脱离它所在的环境，因此建筑最能直觉地反映民族特征，美国建筑教育家罗泊桑教授说：“凡是伟大的建筑，都不仅能在功能上作出回答，也是在对人类的心灵与精神上做出回答……建筑的物质形式是社会的直观表达，是最能反映当代历史的，甚至在一片毁灭的废墟中，它也能象征一种文化传统和它的思想性。”我们比较中西方文化的差异及其对建筑的影响，要从整体的文化脉络，从文化的形成以及不同民族文化之间最主要的本质出发。

　　一、建筑与文化的关系

　　歌德把建筑称作是“凝固的音乐”和“石头的史书”。几千年来，建筑的文化价值一再被哲人和诗人们所肯定，建筑是科学技术的产物，是人类文化的纪念碑，是最重要的社会文化之一。建筑是人为的，有人才有文化，与其他人类物质产品相比，建筑与人有着更为密切与深刻的关系。它巨大的艺术容量和强烈的艺术表现能力、与人类心灵直接相通的抽象性所赋予的巨大涵括力，都使它具有不同寻常的文化意义。

　　从文化形成的过程来看，建筑是多种矛盾的综合体，主要表现在两个方面：建筑是历代文化的积累和延续，它是一种凝固了的文化，是能够让当代的人亲眼看到，长期保存的一种文化状态;另一方面，建筑是一种超前的文化，它要求建筑师要有预见性，有超前的眼光，各种具体的规划设计都要留有余地，不是说改就能改的，如果缺乏远见会造成严重后果。所以，研究中西方文化的差异，从文化的广阔角度探索建筑，不仅能够提高人们的精神文明水*，也能够促进不同文化范畴间的交流。

　　二、中西文化的基本差异

　　不论古今中外，人的基本的人性都是一样的。人都有七情六欲，喜怒哀乐，贪生而惧死，都有所喜恶，都有爱憎之心，都有执着于现实和追求理想的本能，这就是人的共性和普遍性。但是，由于地域环境、生存方式、社会经济背景、发展的历史过程等各种因素的不同，使各个民族都有自己的特性，而中西文化也各有特点。

　　中西文化是两种根本不同的文化模式，历史悠远，包罗万象，而文化更是变动的，中西文化的差异不会停留在某个阶段，而是随着历史的发展而变化，所以这种差异是相对的、大致的差异，笔者从人与自然的关系、人与人的关系以及人自身的关系三个方面进行比较。

　　(一)天人合一与征服自然

　　*文化比较重视人与自然的和谐，而西方文化强调征服自然、战胜自然。

　　天人合一是*传统文化的一个基本思想模式。儒家、道家、墨家等把自然看作是大化流行的有机整体，认为天地、自然是人类赖以生存的根本条件，人也是自然界的一部分是自然系统中不可缺少的要素之一;自然宇宙及万物都是有情义的，它们有着至善至美的价值。人类对自然要寄予深切的关怀，不要试图去探究自然的本性、改造自然，所以人应该尊重自然，服从自然界的普遍规律，要排除功利思想，通过道德修养去体会自然之美，自然之伟大与深邃。

　　与*文化重视天人合一，主客体合一的立场截然相反，西方文化把自然作为人类认知的对象，把自然宇宙看作是与人类不可调和的对立物，自然界的各种现象是和人根本不同的，它们无所谓善恶美丑，更不带有感情色彩。而《圣经》中关于上帝创世的故事中也包含了这样的思想：人站在自然界之上，统治自然界，要利用自然来满足人类自身需求。

　　(二)家庭本位与个人本位

　　*文化以家庭为本位，注意个人的职责与义务，西方文化以个人为本位，注重个人的自由和权利。*的传统文化非常重视家族的地位和人际关系的协调。在*的传统中，一切社会组织都是以家庭为中心的，人和人之间的关系也是由家庭扩大、引申而成的。现在我们所说的裙带关系就是这种家庭本位文化的现代形式。家国同构是*传统文化的一大特色。国家和政治生活是家庭生活的扩大，家齐，国才能治，天下才能*。

　　西方文化十分强调个人的地位。它认为个人就是一个原子，他不靠任何别的人而存在。任何人都有自己的权利、自由、独立性，这些是神圣而不可侵犯的。西方文化中的每个人首先是被作为个体来看待的，其次才被看作是一个家庭或者社会群体中的成员。

　　(三)协和万邦与征服世界

　　*传统文化强调谐和万邦的大一统思想。《周易》中有一句著名的话：“天行健，君子以自强不息”，“地势坤，君子以厚德载物”。这是将天人合一作为一种思维方式而导出的做人的基本准则和协和万邦、包容万物的处理民族关系的一种态度。西方在民族关系方面讲究竞争、斗争，主张向外扩张，征服别的民族甚至统治世界。

　　三、中西文化的差异对建筑的影响

　　(一)对建筑材料的影响

　　从建筑材料上来看，*传统建筑在世界上独树一帜，以木材来做房屋的主要构架，属于木结构体系;而西方建筑中一般是以砖石为主要材料，如：金字塔、古罗马斗兽场、神庙等都是以石材筑成巨大的体积示人。 中西建筑材料的不同，除受自然因素和生存环境影响外，更重要是不同文化所带来的结果。首先，*传统社会宣扬“天人合一”的思想，认为人与自然息息相通。正如《管子·水地》篇所言：“地者，万物之本原，诸生之根苑也。”土地为人们提供了生存的.必需品，人们依赖大地生存，死后又回归土地，自然会对土地产生崇拜感。而木材取于自然，与泥土有生命之亲。而西方征服自然，统治自然界的超越感，往往利用石材的特性以巨大的体量和超然的尺寸来强调人是世界的主人。其次，受《易经》中反应大自然新旧更替，生生不息的思想影响，包括*神话中所描述的神都是自然的神，他们有着自然界的普遍特点，会像自然事物一样衰老、死亡，只是神的精神和品德会在世间流传和继承。而木构建筑正与这种思想相符合，木构建筑会随着时间的变长，渐渐腐坏，最终毁灭消失，但是建筑的技术和形式会继续流传并被运用和发展。因为石质坚硬而不易腐蚀，正好象征了西方世界祖先精神永不泯灭，同时石材经常以人体雕塑的作品呈现，石材的硬朗和结实对西方人所追求身材的矫健和强壮表现得淋漓尽致。第三，木材有自己的特性，朴实无华，易于雕刻和改造，形成通透的外形，与自然界相融合，符合*人追求温情、和睦的心理。石材冰冷坚硬，符合西方人理性、客观与人际关系冷漠的心理。

　　(二)对建筑色彩的影响

　　从中西建筑的装饰色彩上来看，*以一种色彩为主，其它几种颜色并用;西方则是极其丰富，不同时代以不同的色彩为装饰的主色调，但没有一个单一的色调贯穿始终，对比也不是非常强烈。

　　在*的传统文化中，色彩的生成具有丰富的文化内涵，一方面，在五行学说的影响下，色彩成为天意的象征，人们用色彩表示对自然的尊重;另一方面，*建筑的色彩被赋予了浓厚的伦理观念，以颜色作为区分社会等级、确定社会地位的手段，所以在很长一段时间，*建筑的色彩缺乏变化，虽然丰富，但是又显得单一，并形成了一定模式。西方建筑的色彩，因为处于多元变化的社会文化中，所以变化多端，异彩纷呈，时而华丽浮艳，时而灿烂夺目，时而又光怪陆离。同时受西方“个人本位”观念的影响，色彩非常张扬、热烈、激情，甚至富于非理性的迷狂。

　　(三)对建筑空间布局的影响

　　从建筑的空间布局来看，*建筑是封闭的群体的空间格局，将各种不同使用功能的单体建筑组成建筑群。它们一般不向高空发展，而是向四周做有序的铺排，几乎无论何种建筑，从住宅到宫殿，都是一种类似于“院子”的格局。这种空间与*面布局的有序性，象征严肃而宁和的伦理秩序，体现了*传统社会结构形态的内向性特征，以及严格的宗法思想和礼教制度。

　　与*相反，西方建筑往往以开放的单体的空间格局高空发展，采用“体量”不断向上叠加，以巨大且富于变化的形体，形成巍峨壮观的整体，以宣扬神的崇高、表现对神的崇拜与爱戴为中心。体现了西方人对神灵狂热的崇拜。

　　(四)对建筑造型的影响

　　*传统造型特别强调“线型美”，讲究线条的婉转流动，*的梁、柱、屋檐等都能表现“线”的艺术感染力，如，在歇顶山的建筑中，屋檐有意做成微微的向两侧升的形高，而屋角部分做成明显的起翘，形成“飞”的意境;而屋顶上部坡度较陡，下部较*缓，这样既便于雨水排泄，又有利于日照与通风。追求意境和重伦理的思想在*古建筑中体现得非常明显，在建筑造型时，往往把其社会内容和象征意义放在显要突出的位置，同时，还注重实用性，如荀子主张：“为之宫室台榭，使足以避燥湿、养德、别轻重而已，不求其外。”

　　西方传统造型强调“形式美”，发源于希腊的古典主义美学思想认为“美在物体的形式”，我们从古希腊的建筑中感受到一种对形式美的强烈的追求。如，仿男体的多立克柱式强壮雄伟，仿女体的艾奥立柱式柔和端庄。

　　在21 世纪全球化的环境中，通过比较中西文化之间的差异对建筑造成的影响，即对中西文化的差异的脉络有了基本了解，也更加明确了中西建筑在各个方面的差别和造成这些差别的原因，我们应继续加强各种文化范畴间的交流，各种民族文化之间的交流，同时要保护好自己的民族和地域文化，坚持优势互补的原则，维护文化的多样性，有效避免文化的趋同性，才能实现文化的可持续发展。

　　参考文献:

　　[1]杨乃济.吃喝玩乐:中西比较谈[M].北京:*旅游出版社,2002.

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西方经济学的论文3篇

　　摘要：

　　西方经济学是高校财经管理类专业的专业基础课，其理论性和实践性都很强，要学好这门课程对刚进入大学的新生而言有一定的难度。结合亲身教学实践，提出自己的几点思考。

　　关键词：

　　西方经济学；教学方法；教学效果；思考

　　一、西方经济学的性质

　　西方经济学作为高校财经类、管理类本科生的核心课程之一，是学生进入大学学*接触的最早的专业基础课，它分为《微观经济学》和《宏观经济学》两部分，跟高中课程比较，是学生学*知识和学*方法的一大转折点，其理论性强，专业程度高，面对从未接触过的经济理论和大量的经济模型的大学新生，学生们普遍都产生了畏惧心理，都有抵触情绪。那么如何教好这门课，如何提高学生的学*兴趣，提高教学效果就成了广大教师的必须认真研究和探讨的问题。

　　由于西方经济学具有理论性强、抽象、难理解的特点，同时也是一门实践性很强的学科，它的理论都是建立在一定的假设条件上形成的，比如，序数效用论者用无差异曲线分析方法来考察消费者行为就给出了关于消费者偏好的三个假定等，西方经济学的研究方法都是借助抽象的数学模型来解析经济现象，应用数学分析工具来经济学论题是很常用的方法。西方经济学在消费者行为、生产理论、资源配置、资源利用、就业失业、货币供给、财政政策、货币政策等方面的理论为社会经济生活提供了一定的参考和借鉴。鉴于西方经济学特殊的课程特点，很多学生在学*西方经济学的过程中感觉困难。因此要提高学生的学*兴趣，必须要求学生端正自己的态度，转换自己的角色，从高中的灌输式教学转换为自我学*为主，培养学生对经济学的探索思考和学*的兴趣。

　　二、贵州民族大学学生特点

　　笔者长期以来一直从事西方经济学的教学工作，且担任过四年班主任，经过与学生接触，发现我院学生在学*西方经济学时普遍有以下特点：

　　1、数学基础薄弱。贵州民族大学商学院学生普遍具有数学基础薄弱的特点。由于西方经济学分析方法有定性分析和定量相结合、实证分析与规范分析相结合的分析方法，要求学生在学*的时候有一定的数学基础，我院经济学和金融学专业该课程一般是大一下学期开设，其他专业是大二上学期开始开设。而学生大一的时候仅仅学了高等数学，概率和统计还没接触，学生数学基础参差不齐，导致学生普遍不愿进行定性分析，一看到需要相关的数学知识，从心理上就产生了畏惧。

　　2、感性认识多于理性认识。我院学生对老师授课课程中关于经济学家的逸闻趣事很感兴趣，而一旦讲到图形、表格、函数公式推导等内容时则表现得较迷茫。经济学分析中的实证分析方法需要用到数学思想，理性成分相对较多。

　　3、学生学*的主动性不强，大多处于被动状态。根据笔者教学实践经验来看，笔者在第一次课的时候会提出学*三步骤的要求：课前预*，课堂听讲，课后*题。但是在后面的教学中有很多学生并没有按照要求去做，在学*上非常被动，没有预*的同学上课大多都听不懂，由于西方经济学是一个系统性的课程，其理论连贯性很强，最终会产生恶性循环，一学期下来都听不懂；有些即使暂时听懂，但是没有真正理解，过后不久就会忘记；有些看着懂，但是自己不去做题，不去琢磨，就会出现“眼高手底”的现象。

　　三、提高教学效果的思考

　　针对以上我院学生特的特点，笔者认为要提高学生学*西方经济学的兴趣，提高教学效果，应从以下几方面着手：

　　1、定位要清晰，目标要明确。进入课程学*之前要让学生明白，学*西方经济学要达到的目标是结合社会需要来培养人才，即社会需要什么人才，要求有什么知识结构能力。首先要求学生具有扎实的基本功，对理论体系把握清楚，重点掌握，西方经济学成为很多学校考研的必考科目，因此要求学生学完后能达到考硕士研究生没问题。要达到这个要求，就必须做到课前预*，课中跟老师思路走，课后复*思考三步骤。培养学生严密的逻辑思维能力和较强的综合素质能力，会用经济学的思维方式来思考问题、分析问题和解决问题。第一节课就应该给学生充分讲解什么是西方经济学、为什么要学*西方经济学以及如何才能学好微观经济学，该门课程要达到的目标，让学生从思想上端正自己的态度，引起足够的重视。从笔者这几年的教学实践来看，学生们通过第一次课后，基本上都能认识到西方经济学这门课的重要性，也表示要学好这么课虽然有一定的难度，但只要下足够的功夫，有信心学好西方经济学。

　　2、掌握方法，事半功倍。笔者多年来讲授西方经济学，与学生接触较多，学生普遍反映西方经济学理论性强，图表模型多，学*起来抽象，枯燥乏味。教师在教授课程中和学生在学*过程中都要掌握方法，以达到事半功倍的效果。

　　首先，教师授课改变以往“灌输式”教学—老师讲课学生听课的模式，多利用现代化教学方式，采用重点内容老师讲解，学生讨论消化的模式，理论联系实际，多结合身边新颖的、生活化的案例来阐述经济理论，帮助学生更好地理解理论，让学生成为学*的主体，挖掘学生的潜力。如“蛛网模型”可以利用农民生产的实例加以讲解，以帮助学生更好地理解。

　　其次，可以充分利用多媒体教学，除了利用多媒体进行PPT展示以外，还要给学生进行视频教学，给学生介绍主流经济学网站，多了解掌握经济热点问题，让他们主动进行浏览学*，拓宽视野，提升学*兴趣。我院学生与经济学大师正面接触的机会不多，除了学校邀请专家讲学作报告以外，要利用网络自己主动接触获取相关信息，就要在上课的时候由教师适当地引导学生，而不是一味地讲书上的内容。

　　再次，西方经济学的很多知识点具有相类似性，在教学过程中可以将这些知识点串联起来讲解，以便帮助学生温故而知新。由于我校是二本，学生的基础比国内某些一流院校学生要稍微差些，尤其是数学基础。部分学生在理解问题的时候反应稍微慢点，因此老师在教学过程中需要多点耐心，能不厌其烦地给学生讲解，尤其是某些联系比较紧密的知识点。如无差异曲线和等产量曲线为什么都是向右下方倾斜且都是凸向原点，收入预算线与等成本线等，可以通过对比分析帮助学生更好地理解知识点。

　　最后，要求学生课后多做*题，巩固学*效果。由于西方经济学理论体系强，各知识点衔接紧密，且有较多的图表，需要一定地数学基础，对相关的数学知识点部分要多复*，能很好的将数学知识利用到经济学上来，用数学理论解决经济问题，如一阶倒数与边际分析方法。因此必须要求学生除了课堂认真听讲外，在课后要多做*题，教师每讲完一章要多布置*题，来帮助学生加深理解，培养学生的经济思维能力。

　　另外考试方式的转变也很重要。对学生进行考核是衡量老师教学、学生学*效果的手段，科学的考核方式能帮助教师及时发现问题，总结经验。从笔者教学实践来看，我院学生在很大程度上都是“临时抱佛脚”的心态，在*时上课不重视，专等老师期末划重点，然后把老师的重点一抄一背，保准能通过，这也成了学生们的考试法宝。因此要打破学生的这种依赖心理，要采用多种考核方式相结合的方法，*时成绩和考试成绩相结合。首先教师在上课第一节课就要明确告诉学生期末绝不会划重点，重点就在*时上课内容中；其次考试题目多样化，除了常规*题外，还要有开放式的论述分析题，让学生利用经济思维方式来分析问题解决问题；最后笔者认为应该加大*时成绩的比例，来督促学生*时主动学*的积极性，改变“临时抱佛脚”的突击学*法。

　　四、总结

　　西方经济学是一门理论性强、抽象、难于理解和掌握的学科，要提高教学效果，就需要教师和学生从思想上给予重视，端正态度，教师根据学生自身的特点掌握教学方法，因人施教；学生要掌握学*方法，教师和学生相结合，才能起到事半功倍的效果。

　　参考文献：

　　[1]张志娟、《微观经济学》课程教学方法浅谈[J]、当代经济，2012，（2）

　　[2]陆辉、关于西方经济学教学的三点体会[J]、科教文汇，2008，（1）

　　[3]王彬，郑兴无、行业院校管理类专业微观经济学教学改革的实践——以*民航大学为例[J]、高教论坛，2011，（3）

　　[4]张岩、西方经济学教学过程中的思考[J]、中小企业管理与科技：上旬刊，2011，（12）

　　随着改革开放的进一步深入与全球经济一体化趋势发展越来越成熟，我国社会主义经济的发展正处于上升期。其中，西方经济学理论由于发展较早，理论研究较为成熟，有许多关于市场经济的理论也同样适合于我国和谐理念下的社会主义市场经济的建设。

　　但是，西方经济学理论系统也不能全然应用于我国经济建设，应该在结合我国和谐社会发展的实情上有所创新与发展。因此，本文在和谐理念的背景下，阐述了西方经济学的分配定义与消费定义，并进一步分析了西方经济学体系框架及其内涵，希望能够启发人们一定的启示与思考。

　　西方经济学体系的发展在一定程度上促进了西方经济的蓬勃发展，但是，也带来不少的负面影响，如社会贫富差距明显、社会矛盾加剧、环境污染加重与资源面临枯竭等问题。在我国经济结构面临调整，构建和谐理念，处理好人与人、人与社会、人与自然关系的基础上，需要确立正确的经济指导理论。而在借鉴西方经济学体系时，需要结合我国发展的国情，对西方经济学有系统、全面、准确的认识，这样才能够更好地指导我国经济的发展。

　　一、和谐理念下西方经济学的分配定义

　　在西方经济学中，消费品的分配定义更强调按生产要素分配，这一点与马克思主义思想中的按劳分配思想有很大的不同。按生产要素分配是处理效率与公*关系的方式之一，它更加重视社会效率，然后兼顾公*，也是一种必然会使用的分配方式。按生产要素分配包含了许多方面，像是土地、劳动力、资本等要素，下面就分别说明要素之间的分配。

　　首先，以劳动力要素的分配来说。劳动力素质的不同，会导致两种不同类别之间的差距，一种是城乡收入之间的差距，另一种是社会居民之间的贫富差距。城乡之间的收入差距在很大程度上是因为城乡之间经济的根本差异导致了对人力成本投入的不同，从而造成的劳动力素质差别。

　　而人力的投资主要体现在教育水*上。就我国目前来说，城市与农村的教育机构与办学素质就存在一定的差别，另外，城市与农村在教育的普及率与接受高等教育的比例等方面也存在一定的差距。而农村人力资本的投入不足，导致了劳动力素质不高。在劳动力市场充足的情况下，市场对素质低的劳动力分配的结果表现在工资的不断降低上，而另一方面，高素质人才的薪资却不断提高，最终导致城乡之间的收入分配差距越来越大。个人之间由于人力资本累积投入的不同，导致居民之间的收入差距大，由此，引发社会的矛盾。从效率的角度来说，这是市场经济分配的必然结果，从公*的角度来看，社会有责任采取有效的措施来缩减收入差距，从而促进社会公*。

　　其次，以土地要素分配来说。在西方很多国家，推行的是私有制，土地是属于个人所有的。而这与我国的情况有所不同。在我国，土地的一切所有权是属于国家的，农民只拥有经营权。所以，农民并没有权利出售土地，因此无法从出售土地中赚取一定的收益，而且，农民在被征用的土地中也没有办法获得较为合理的补偿。据资料显示，在土地被征用的过程中，农民至少被剥夺了5000亿元，而在被征用的土地所带来的收益中，农民占有5%-10%的利益，企业却高达40%-50%。

　　土地是农民的根，一旦土地被征用，农民就等于失去了生活保障，沦为三无阶层。而在考虑我国人多地少的国情上，由依据土地而衍生出的土地生产物，在市场需求弹性的变化下，并不能够使农民摆脱贫穷的状态，减少城乡之间的收入差距。所以说，只是单纯的按照土地要素进行分配，结果只会进一步拉大收入差距。

　　二、和谐理念下西方经济学的消费定义

　　在西方经济学体系中，“消费”占有重要的地位，有人将消费、投资、出口三者形象的称为拉动经济增长的三辆马车。在古典的政治经济学中，将生产与消费二者之间的关系看成是一个循环的过程，认为生产的最终目的是消费，为推动经济的发展，支持与鼓励扩大生产规模来引发进一步的消费。在亚当斯密的《国富论》中则体现出另一种观点，即生产才是最终的目的，而消费是一种手段。一些学者在研究消费不足理论的时候，理论研究的前提是依赖于投资部门的水*是由于消费者的消费需求变化所决定。更进一步的说，消费需求决定了经济活动的水*。

　　由此，有的学者就建议通过各式各样的商业活动与对外贸易，利用新产品对消费者的刺激心理，来扩大消费，从而扩大国家的生产规模，提高生产力;有的学者认为不应该鼓励过度的节俭，而是应该通过适合的收入分配政策与产业组织来提高消费需求;还有的学者认为要扩大消费需求，应该合理的运用收入再分配政策，从而促进投资的发展。在凯恩斯理论中，将资本主义经济危机爆发的根本原因归根于消费需求不足，并且进一步提出通过扩大投资与消费需求来促使经济复苏。在现代的西方国家中，也将扩大消费当成促进经济发展的重要手段，国内消费需求的提高是拉动经济增长的重要因素。总的来说，在西方经济学体系中，消费占据着重要地位，是促进经济发展的重要因素。

　　但是，在和谐理念下，站在人类总体的福利上，却不能够只是一味考虑消费，而应该考虑消费与环境之间的关系。在现代社会的发展下，经济的增长依赖于一定的生产技术，而生产就要从自然界获取一定的资源，这势必会导致自然资源的减少与环境的污染。所以，从某个方面来说，生产越多，消费增加，对自然环境的破坏力度更大，这样可能会引起人类整体福利的水*下降。

　　一旦经济活动违背来自然环境的规律与底线，自然环境遭到破坏，正如由于工业时代下，一方面，生产力提高，经济发展;另一方面，温室气体排放加大，引发全球气候变暖，海*面上升，从而带来一系列灾难。这就像是人类经济活动发展的一种悖论。所以说，在和谐理念下，考虑到人与自然关系和谐发展的基础上，在经济发展中，生产的目的可以是消费，但是相反的，消费的最终目的却不能够是生产。

　　三、和谐理念下的西方经济体系框架及其内涵

　　(一)基本框架

　　在西方经济学体系中，涉及到商品的两个主要属性是使用价值与交换价值，在商品交换的过程中，坚持等价交换的原则。在和谐理念下，西方经济学体系的内容更加牢固，不仅包含着商品的价值属性等内容，还增添了许多和谐理念要素。在促进商品经济发展时，也要重视人与自然和谐发展的理念，考虑生态环境、资源与人类经济发展的关系，促进经济与生态环境共同发展与互利。从我国的国情来看，要贯彻落实科学发展观，转变经济发展的方式，走可持续发展道路，协调好经济发展与生态环境发展之间的关系，人与人、人与社会之间的关系，从而构建和谐社会。

　　(二)内涵

　　在和谐理念下，西方经济学体系的发展更加成熟，增添了更多的内涵。一是，西方经济学体系发展运行更加的稳定。在推动经济发展中，重视环境因素所带来的变化，尽量地避免环境破坏与污染，实现经济的可持续发展。二是，在和谐社会的理念下，物质生产的总量更加适中，不再是盲目扩大生产，而是保持生产的理性，并增加生产者之间的竞争，确保商品价格围绕价值线进行合理的波动，保证价格的合理性。三是，西方经济学在融入和谐理念后，更有利于帮助人们认清社会发展的轨迹，尤其是在处理经济与自然和谐发展的问题上。

　　四、结束语

　　总的来说，在和谐理念下探究西方经济学体系，能够对西方经济学的基本内容与框架有一定的认识，可以发现西方经济学体系对我国经济的发展有一定的指导意义。在和谐理念下，我国经济的发展在借鉴西方经济学体系时，要结合我国的国情与社会发展的水*，这才能够真正有利于我国经济的进一步发展。

　　一、引言

　　我国经济连续多年高速增长，*几年经济增长率都在10%左右，是世界上经济发展最快的国家之一，但是，经济的高增长没有带来高就业。进一步讲，就业形势的好坏，与国民经济的发展速度有着密切关系。一般而言，一定的经济增长所带来的就业增长也是一定的，然而我国的经济增长对就业增长的贡献却不是很明显。

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