子夜吴歌秋歌的古诗读音

《子夜吴歌·秋歌》古诗原文及赏析

《子夜吴歌·秋歌》古诗原文及赏析

　　在日常学*、工作或生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前*所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。你还在找寻优秀经典的古诗吗？以下是小编收集整理的《子夜吴歌·秋歌》古诗原文及赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　原文：

　　子夜吴歌·秋歌

　　[唐] 李白

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　何日*胡虏，良人罢远征。

　　注释：

　　长安： 唐朝京城，今陕西省西安市。

　　一片月： 一片皎洁的月光。

　　万户： 千家万户。

　　捣衣： 把织好的布帛放在砧石上，用杵捶打使之绵软，便于裁剪缝制。成衣浆洗后往往也用此法捶打，使之整洁熨贴。秋天换季，家家准备御寒衣服，所以月下响起一片捣衣声。

　　玉关： 玉门关，在今甘肃省敦煌县西，是古代通往西域的要道。玉关情，指思念玉门关外戍守的'丈夫之情。

　　胡虏：指北部边疆的敌人。

　　良人：古代妻子称丈夫为 “良人”。

　　罢： 停止。

　　译文：

　　长安城上一片明月，干家万户都传来阵阵的捣衣之声。

　　秋风吹不尽的是，思妇们对玉门关外的绵绵的思念之情。

　　何日才能扫*胡虏，夫君从此不再远征。

　　鉴赏：

　　《秋歌》写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意；虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

　　笼统而言，诗人的手法是先景语后情语，而情景始终交融。“长安一片月”是写景，同时又是紧扣题面，写出了“秋月扬明辉”的季节特点。而见月怀人是古典诗歌传统的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，所以写月也有起兴的意义。此外，月明如昼，正好捣衣，而那“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”（张若虚《春江花月夜》）的月光，也容易勾起思妇的相思之情。制衣的布帛须先置砧上，用杵捣*捣软，是谓“捣衣”。这明朗的月夜，长安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的“秋声”，对于思妇又是一种难耐的挑拨。“一片”“万户”，写光写声，似对非对，措辞天然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，“秋风入窗里，罗帐起飘扬”，便是对思妇的第三重挑拨。月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。用“总是”二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风织成浑成的境界，见境不见人，而人物却好像真的在，“玉关情”也很浓。此情之浓，不可遏止，于是有了末二句直表思妇的心声：“何日*胡虏，良人罢远征？”后世的某些人偏爱“含蓄”，认为删去末二句作绝句更好，其实未必是这样。“不知歌谣妙，声势出口心”（《大子夜歌》），慷慨天然，是民歌本色，原本不必故意使用那种吞吞吐吐的用语。而从内容上看，末二句使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求能过和*生活的善良愿望。全诗手法如同电影，有画面，有“画外音”。月照长安万户、风送砧声、化入玉门关外荒寒的月景、插曲：“何日*胡虏，良人罢远征……”这是十分有意味的诗境，这种犹如女声合唱的“插曲”决不多余，它是画面的有机组成部分，在画外也在画中，它回肠荡气，激动人心。因此，这首诗从正面写到思情，而有不尽之情。

　　作者简介：

　　李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人，有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。

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子夜吴歌秋歌译文赏析（子夜吴歌古诗翻译）

诗歌鉴赏

（甲）

子夜吴歌·秋歌

【唐】李白

长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日*胡虏，良人罢远征？

【分析】全诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意；虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

（乙）

中吕•朝天子•秋夜客怀

【元】周德清

月光，桂香，趁着风飘荡。

砧声催动一天霜，过雁声嘹亮；

叫起离情，敲残愁况，

梦家山身异乡。

夜凉，枕凉，不许愁人强。

【分析】周德清（1277－1365）元代文学家。字日湛，号挺斋，高安（今属江西高安市杨圩镇睱塘周家）人。北宋词人周邦彦的后代。工乐府，善音律。终身不仕。著有音韵学名著《中原音韵》，为我国古代有名的音韵学家。元代卓越的音韵学家与戏曲作家。《录鬼簿续篇》对他的散曲创作评价很高，然其编著的《中原音韵》在中国音韵学与戏曲史上却有非凡影响。

此曲写景主要写动景，月光桂香在随风飘荡，砧声雁声打破了秋夜的沉寂。它们从视觉、听觉、嗅觉上勾起了游子的离愁别绪，描绘了秋夜月色朦胧、桂花飘香的寂静而温情的画面；营造了怀乡的氛围，为抒发思乡情做铺垫。雁鸣可以敲打愁绪，“叫起”“敲残”把看不见、摸不着的离愁写得可闻可感，生动形象地表达了游子内心的愁苦。此曲特点是用凝练的语言，浓缩的典型意象，构筑了令人思乡断肠的秋夜氛围。全曲情景一体，清丽秀美，口语自然而又有韵律感。

（注释）①捣衣声：用木棒捶打丝织品或衣物发出的声音。②砧声：这里指捣衣声。

17．（甲）（乙）在意象选择上有相同之处，都用了 月 、 秋风（风） 、捣衣声等。

【解析】本题考查意象。所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。“长安一片月”“月光”都描写了月；“秋风吹不尽”“趁着风飘荡”都描写了秋风。

18．（甲）（乙）表达的情感有什么异同？请作简要说明。

同：都表达了一种思念之情。

异：【甲】还表达出对和*生活的渴望。【乙】则还有一种游子客居他乡的羁旅之苦。

【解析】本题考查作者情感。

相同点：【甲】诗写秋景，戍妇为征人织布捣衣之事。“秋风吹不尽，总是玉关情。何日*胡虏，良人罢远征？”意为：秋风吹不尽的是，思妇们对玉门关外的绵绵的思念之情。何日才能扫*胡虏，夫君从此不再远征。表达了一种戍妇对丈夫的思念之情。

【乙】诗借秋夜的月光、桂香、砧声、雁鸣等意象写游子思乡的离愁别恨。全曲通过色、香、声、感，将“秋夜”与“客怀”有机地结合在一起，情景一体，抒发对家乡的思念之情。

不同点：【甲】诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。表达出对和*生活的渴望。

【乙】诗写景主要写动景，月光桂香在随风飘荡，砧声雁声打破了秋夜的沉寂。它们从视觉、听觉、嗅觉上勾起了游子的离愁别绪，描绘了秋夜月色朦胧、桂花飘香的寂静而温情的画面；营造了怀乡的氛围，为抒发思乡情做铺垫。雁鸣可以敲打愁绪，“叫起”“敲残”把看不见、摸不着的离愁写得可闻可感，生动形象地表达了游子内心的愁苦。

【子夜吴歌·秋歌：参考译文】

秋月皎洁长安城一片光明，家家户户传来捣衣声。砧声任凭秋风吹也吹不尽，声声总是牵系玉关的亲人。何时才能*息边境战争，夫君就可以结束漫长征途

【中吕·朝天子·秋夜客怀：参考译文】

月光下，桂花香趁着风四处飘荡。捣衣声催动满天霜，路过的大雁叫声嘹亮。这雁声，唤起了离情，敲残了愁况，使身处异乡的我，梦绕魂牵家乡。夜凉如水，枕凉如冰，这背井离乡的愁苦，不允许旅居在外者倔强逞强。

若有谬误之处，还请条友指正！

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子夜吴歌·秋歌古诗词

子夜吴歌·秋歌古诗词

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　何日*胡虏，良人罢远征。

　　注释

　　①子夜吴歌：六朝乐府吴声歌曲。《唐书·乐志》：“《子夜吴歌》者，晋曲也。晋有女子名子夜，造此声，声过哀苦。”《乐府解题》：“*更为四时行乐之词，谓之《子夜四时歌》。”李白的《子夜吴歌》也是分咏四季，这是第三首《秋歌》。并由原来的五言四句扩展为五言六句。

　　②一片月：一片皎洁的月光。

　　③万户：千家万户。捣衣：洗衣时将衣服放在砧石上用棒捶打。

　　④吹不尽：吹不掉之意。

　　⑤玉关：玉门关。这两句说飒飒秋风，驱散不了内心的愁思，而是更加勾起了对远方征人的怀念。

　　⑥*胡虏：*定侵扰边境的敌人。

　　⑦良人：指驻守边地的丈夫。罢：结束。

　　译文

　　秋月皎洁长安城一片光明，

　　家家户户传来捣衣的声音。

　　砧声任凭秋风吹也吹不尽，

　　声声总是牵系玉关的亲人。

　　什么时候才能把敌人*定，

　　丈夫就可以结束漫长征途。

　　赏析

　　全诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意；虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

　　月色如银的京城，表面上一片*静，但捣衣声中却蕴含着千家万户的痛苦；秋风不息，也寄托着对边关思念的深情。读来让人怦然心动。结句是闺妇的期待，也是征人的心声。

　　笼统而言，诗人的手法是先景语后情语，而情景始终交融。“长安一片月”是写景，同时又是紧扣题面，写出了“秋月扬明辉”的季节特点。而见月怀人是古典诗歌传统的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，所以写月也有起兴的意义。此外，月明如昼，正好捣衣，而那“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的月光，也容易勾起思妇的相思之情。制衣的布帛须先置砧上，用杵捣*捣软，是谓“捣衣”。这明朗的月夜，长安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的“秋声”，对于思妇又是一种难耐的挑拨。“一片”、“万户”，写光写声，似对非对，措辞天然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，“秋风入窗里，罗帐起飘扬”，便是对思妇的第三重挑拨。月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。用“总是”二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风织成浑成的境界，见境不见人，而人物却好像真的在，“玉关情”也很浓。王夫之评价说：“前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。”（《唐诗评选》）此情之浓，不可遏止，于是有了末二句直表思妇的心声：“何日*胡虏，良人罢远征？”后世的某些人偏爱“含蓄”，如田同之就曾说：“余窃谓删去末二句作绝句，更觉浑含无尽。”（《西圃诗说》）其实未必是这样。“不知歌谣妙，声势出口心”（《大子夜歌》），慷慨天然，是民歌本色，原本不必故意使用那种吞吞吐吐的用语。而从内容上看，正如沈德潜指出的“本闺情语而忽冀罢征”（《说诗晬语》），使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求能过和*生活的善良愿望。全诗手法如同电影，有画面，有“画外音”。月照长安万户、风送砧声、化入玉门关外荒寒的月景、插曲：“何日*胡虏，良人罢远征。”……这是十分有意味的诗境，读者须知，这种犹如女声合唱的“插曲”决不多余，它是画面的有机组成部分，在画外也在画中，它回肠荡气，激动人心。因此，《秋歌》从正面写到思情，而有不尽之情。

　　【原诗】

　　子夜吴歌 秋歌

　　李白

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　何日*胡虏，良人罢远征。

　　【诗意】

　　长安城上一片明月，干家万户都传来阵阵的捣衣之声。秋风吹不尽的是，思妇们对玉门关外的绵绵的思念之情。何日才能扫*胡虑，夫君从此不再远征。

　　【赏析】

　　诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意；虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

　　笼统而言，诗人的手法是先景语后情语，而情景始终交融。长安一片月是写景，同时又是紧扣题面，写出了秋月扬明辉的季节特点。而见月怀人是古典诗歌传统的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，所以写月也有起兴的意义。此外，月明如昼，正好捣衣，而那玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来（张若虚《春江花月夜》）的月光，也容易勾起思妇的相思之情。制衣的布帛须先置砧上，用杵捣*捣软，是谓捣衣。这明朗的`月夜，长安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的秋声，对于思妇又是一种难耐的挑拨。一片万户，写光写声，似对非对，措辞天然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，秋风入窗里，罗帐起飘扬，便是对思妇的第三重挑拨。月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。用总是二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风织成浑成的境界，见境不见人，而人物却好像真的在，玉关情也很浓。此情之浓，不可遏止，于是有了末二句直表思妇的心声：何日*胡虏，良人罢远征？后世的某些人偏爱含蓄，认为删去末二句作绝句更好，其实未必是这样。不知歌谣妙，声势出口心（《大子夜歌》），慷慨天然，是民歌本色，原本不必故意使用那种吞吞吐吐的用语。而从内容上看，末二句使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求能过和*生活的善良愿望。全诗手法如同电影，有画面，有画外音。月照长安万户、风送砧声、化入玉门关外荒寒的月景、插曲：何日*胡虏，良人罢远征这是十分有意味的诗境，这种犹如女声合唱的插曲决不多余，它是画面的有机组成部分，在画外也在画中，它回肠荡气，激动人心。因此，这首诗从正面写到思情，而有不尽之情。

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李白《子夜吴歌·秋歌》全诗翻译赏析

李白《子夜吴歌·秋歌》全诗翻译赏析

　　《子夜四时歌四首》是唐代诗人李白的组诗作品。这四首诗分别以四时情景写了四件事。下面是小编整理的李白《子夜吴歌·秋歌》全诗翻译赏析，一起来看看吧。

　　子夜吴歌

　　李白

　　秋 歌

　　长安一片月， 万户捣衣声。

　　秋风吹不尽， 总是玉关情。

　　何日*胡虏， 良人罢远征?

　　冬 歌

　　明朝驿使发， 一夜絮征袍。

　　素手抽针冷， 那堪把剪刀。

　　裁缝寄远道， 几日到临洮?

　　注释：

　　①子夜吴歌：六朝乐府吴声歌曲。《唐书·乐志》：“《子夜吴歌》者，晋曲也。晋有女子名子夜，造此声，声过哀苦。”《乐府解题》：“后人更为四时行乐之词，谓之《子夜四时歌》。”李白的《子夜吴歌》也是分咏四季，这是第三首《秋歌》。并由原来的五言四句扩展为五言六句。

　　②一片月：一片皎洁的月光。

　　③万户：千家万户。捣衣：洗衣时将衣服放在砧石上用棒捶打。

　　④吹不尽：吹不掉之意。

　　⑤玉关：玉门关。这两句说飒飒秋风，驱散不了内心的愁思，而是更加勾起了对远方征人的怀念。

　　⑥*胡虏：*定侵扰边境的敌人。

　　⑦良人：指驻守边地的丈夫。罢：结束。

　　译文：

　　秋月皎洁长安城一片光明，

　　家家户户传来捣衣的声音。

　　砧声任凭秋风吹也吹不尽，

　　声声总是牵系玉关的亲人。

　　什么时候才能把敌人*定，

　　丈夫就可以结束漫长征途。

　　赏析：

　　全写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意;虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

　　月色如银的京城，表面上一片*静，但捣衣声中却蕴含着千家万户的痛苦;秋风不息，也寄托着对边关思念的深情。读来让人怦然心动。结句是闺妇的期待，也是征人的心声。

　　题一作《子夜四时歌》，共四首，写春夏秋冬四时。这里所选是第三、四首。六朝乐府《清商曲·吴声歌曲》即有《子夜四时歌》，为作者所承，因属吴声曲，故又称《子夜吴歌》。此体向作四句，内容多写女子思念情人的哀怨，作六句是诗人的创造，而用以写思念征夫的情绪更具有时代之新意。

　　先说《秋歌》。笼统而言，它的手法是先景语后情语，而情景始终交融。“长安一片月”，是写景同时又是紧扣题面写出“秋月扬明辉”的季节特点。而见月怀人乃古典诗歌传统的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，故写月亦有兴义。此外，月明如昼，正好捣衣，而那“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的月光，对思妇是何等一种挑拨呵!制衣的布帛须先置砧上，用杵捣*捣软，是谓“捣衣”。这明朗的月夜，长安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的“秋声”对于思妇又是何等一种挑拨呵!“一片”、“万户”，写光写声，似对非对，措语天然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，“秋风入窗里，罗帐起飘扬”，便是对思妇第三重挑拨。月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。著“总是”二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风织成浑成的境界，见境不见人，而人物俨在，“玉关情”自浓。无怪王夫之说：“前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。”(《唐诗评选》)此情之浓，不可遏止，遂有末二句直表思妇心声：“何日*胡虏，良人罢远征?”过分偏爱“含蓄”的读者责难道：“余窃谓删去末二句作绝句，更觉浑含无尽。”(田同之《西圃诗说》)其实未必然。“不知歌谣妙，声势出口心”(《大子夜歌》)，慷慨天然，是民歌本色，原不必故作吞吐语。而从内容上看，正如沈德潜指出：“本闺情语而忽冀罢征”(《说诗晬语》)，使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求过和*生活的善良愿望。全诗手法如同电影，李白《子夜吴歌》鉴赏有画面，有“画外音”。月照长安万户。风送砧声。化入玉门关外荒寒的月景。插曲：“何日*胡虏，良人罢远征。”……这是多么有意味的诗境呵!须知这俨然女声合唱的“插曲”决不多余，它是画面的有机组成部分，在画外亦在画中，它回肠荡气，激动人心。因此可以说，《秋歌》正面写到思情，而有不尽之情。

　　《冬歌》则全是另一种写法。不写景而写人叙事，通过一位女子“一夜絮征袍”的情事以表现思念征夫的感情。事件被安排在一个有意味的时刻──传送征衣的驿使即将出发的前夜，大大增强了此诗的情节性和戏剧味。一个“赶”字，不曾明写，但从“明朝驿使发”的消息，读者从诗中处处看到这个字，如睹那女子急切、紧张劳作的情景。关于如何“絮”、如何“裁”、如何“缝”等等具体过程，作者有所取舍，只写拈针把剪的感觉，突出一个“冷”字。素手抽针已觉很冷，还要握那冰冷的剪刀。“冷”便切合“冬歌”，更重要的是有助于情节的生动性。天气的严寒，使“敢将十指夸针巧”的女子不那么得心应手了，而时不我待，偏偏驿使就要出发，人物焦急情态宛如画出。“明朝驿使发”，分明有些埋怨的意思了。然而，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫”(陈玉兰《寄夫》)，她从自己的冷必然会想到“临洮”(在今甘肃临潭县西南，此泛指边地)那边的更冷。所以又巴不得驿使早发、快发。这种矛盾心理亦从无字处表出。读者似乎又看见她一边呵着手一边赶裁、赶絮、赶缝。“一夜絮征袍”，言简而意足，看来大功告成，她应该大大松口气了。可是，“才下眉头，却上心头”，又情急起来，路是这样远，“寒到身边衣到无”呢?这回却是恐怕驿使行迟，盼望驿车加紧了。“裁缝寄远道，几日到临洮?”这迫不及待的一问，含多少深情呵。《秋歌》正面归结到怀思良人之意，而《冬歌》却纯从侧面落笔，通过形象刻画与心理描写结合，塑造出一个活生生的思妇形象，成功表达了诗歌主题。结构上一波未*，一波又起，起得突兀，结得意远，情节生动感人。

　　如果说《秋歌》是以间接方式塑造了长安女子的群像，《冬歌》则通过个体形象以表现出社会一般，二歌典型性均强。其语言的明转天然，形象的鲜明集中，音调的清越明亮，情感的委婉深厚，得力于民歌，彼此并无二致，真是“意愈浅愈深，词愈*愈远，篇不可以句摘，句不可以字求”(《诗薮·内编》卷二)的佳作。

　　【诗句】长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情

　　【出处】唐·李白《子夜吴歌·秋歌》。

　　【译注1】捣衣： 古人在缝衣之前，把衣料捶*。句意： 长安城的月夜，只听见千家万户的捣衣声。秋风吹不尽的，是那捣衣女子们怀念远戍玉门关丈夫的情思。表现了作者对统治阶级穷兵黩武的谴责

　　清王夫之 《薑斋诗话》 卷二： “景中情者，如 ‘长安一片月’，自然是孤棲忆远之情。” 又 《唐诗评选》： “前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。” 清田同之 《西圃诗说》：“李太白《子夜吴歌》，余窃谓删去末二句作绝句，更觉浑含无尽。”

　　【译注2】

　　长安夜空， 秋月高悬，千家万户的捣衣声此起彼伏，这是思妇为远征的丈夫赶制冬 衣的情景。**秋风，吹不尽征妇对玉门关外征戍人的思念之情。“总 是”二字更为深沉，凝炼地道破了征妇绵绵无尽的离愁，“一片月”象 征出思妇切盼团聚的心情。

　　【全诗】

　　子夜吴歌·秋歌

　　[唐] 李白，

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　【集评】 清·王夫之：“前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。”(《唐诗评选》)

　　清·沈德潜：“诗贵寄意，有言在此而意在彼者。李太白《子夜吴歌》本闺情语，而忽冀罢征;《经下邳圮桥》本怀子房，而意在自寓;《远别离》本咏英皇，而借以咎肃宗之不振、李辅国之擅权。”(《说诗晬语》卷下)

　　又：“不言朝家之黩武，而言胡虏之未*，立言温厚。”(《唐诗别裁集》卷二)

　　【总案】 《子夜吴歌》是一首表现男女爱情的乐府民歌，属《吴声歌曲》，相传为晋朝名叫子夜的女子所创作。六朝乐府旧题为五言四句，李白增为六句。原诗共四首，分写春、夏、秋、冬四时，本篇为秋歌，是其中第三首。诗借月夜秋风中的“捣衣声”传达出闺中少妇对远戍征人的无比思念之情和要求结束战争，以便与亲人团聚、恢复和*生活的.愿望。“何日*胡虏，良人罢远征”，希望早日停战，丈夫归来，这是上文的自然引伸，也是对内容主题的深化，于此可见诗人独创的匠心。诗的语言自然洗炼，格调清丽婉转，具有浓厚的乐府民歌的风味。

　　子夜吴歌·秋歌

　　李白〔唐代〕

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子夜吴歌古诗李白赏析（子夜吴歌春歌全诗解释）

长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日*胡虏，良人罢远征？

明朝驿使发，一夜絮征袍。素手抽针冷，那堪把剪刀。裁缝寄远道，几日到临洮？

题一作《子夜四时歌》，共四首，写春夏秋冬四时。这里所选是第三、四首。六朝乐府《清商曲·吴声歌曲》即有《子夜四时歌》，为作者所承，因属吴声曲，故又称《子夜吴歌》。此体向作四句，内容多写女子思念情人的哀怨，作六句是诗人的创造，而用以写思念征夫的情绪更具有时代之新意。

先说《秋歌》。笼统而言，它的手法是先景语后情语，而情景始终交融。“长安一片月”，是写景同时又是紧扣题面写出“秋月扬明辉”的季节特点。而见月怀人乃古典诗歌传统的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，故写月亦有兴义。此外，月明如昼，正好捣衣，而那“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的月光，对思妇是何等一种挑拨呵！制衣的布帛须先置砧上，用杵捣*捣软，是谓“捣衣”。这明朗的月夜，长安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的“秋声”对于思妇又是何等一种挑拨呵！“一片”、“万户”，写光写声，似对非对，措语天然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，“秋风入窗里，罗帐起飘扬”，便是对思妇第三重挑拨。月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。著“总是”二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风织成浑成的境界，见境不见人，而人物俨在，“玉关情”自浓。无怪王夫之说：“前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。”（《唐诗评选》）此情之浓，不可遏止，遂有末二句直表思妇心声：“何日*胡虏，良人罢远征？”过分偏爱“含蓄”的读者责难道：“余窃谓删去末二句作绝句，更觉浑含无尽。”（田同之《西圃诗说》）其实未必然。“不知歌谣妙，声势出口心”（《大子夜歌》），慷慨天然，是民歌本色，原不必故作吞吐语。而从内容上看，正如沈德潜指出：“本闺情语而忽冀罢征”（《说诗晬语》），使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求过和*生活的善良愿望。全诗手法如同电影，有画面，有“画外音”。月照长安万户。风送砧声。化入玉门关外荒寒的月景。插曲：“何日*胡虏，良人罢远征。”……这是多么有意味的诗境呵！须知这俨然女声合唱的“插曲”决不多余，它是画面的有机组成部分，在画外亦在画中，它回肠荡气，激动人心。因此可以说，《秋歌》正面写到思情，而有不尽之情。

《冬歌》则全是另一种写法。不写景而写人叙事，通过一位女子“一夜絮征袍”的情事以表现思念征夫的感情。事件被安排在一个有意味的时刻──传送征衣的驿使即将出发的前夜，大大增强了此诗的情节性和戏剧味。一个“赶”字，不曾明写，但从“明朝驿使发”的消息，读者从诗中处处看到这个字，如睹那女子急切、紧张劳作的情景。关于如何“絮”、如何“裁”、如何“缝”等等具体过程，作者有所取舍，只写拈针把剪的感觉，突出一个“冷”字。素手抽针已觉很冷，还要握那冰冷的剪刀。“冷”便切合“冬歌”，更重要的是有助于情节的生动性。天气的严寒，使“敢将十指夸针巧”的女子不那么得心应手了，而时不我待，偏偏驿使就要出发，人物焦急情态宛如画出。“明朝驿使发”，分明有些埋怨的意思了。然而，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫”（陈玉兰《寄夫》），她从自己的冷必然会想到“临洮”（在今甘肃临潭县西南，此泛指边地）那边的更冷。所以又巴不得驿使早发、快发。这种矛盾心理亦从无字处表出。读者似乎又看见她一边呵着手一边赶裁、赶絮、赶缝。“一夜絮征袍”，言简而意足，看来大功告成，她应该大大松口气了。可是，“才下眉头，却上心头”，又情急起来，路是这样远，“寒到身边衣到无”呢？这回却是恐怕驿使行迟，盼望驿车加紧了。“裁缝寄远道，几日到临洮？”这迫不及待的一问，含多少深情呵。《秋歌》正面归结到怀思良人之意，而《冬歌》却纯从侧面落笔，通过形象刻画与心理描写结合，塑造出一个活生生的思妇形象，成功表达了诗歌主题。结构上一波未*，一波又起，起得突兀，结得意远，情节生动感人。

如果说《秋歌》是以间接方式塑造了长安女子的群像，《冬歌》则通过个体形象以表现出社会一般，二歌典型性均强。其语言的明转天然，形象的鲜明集中，音调的清越明亮，情感的委婉深厚，得力于民歌，彼此并无二致，真是“意愈浅愈深，词愈*愈远，篇不可以句摘，句不可以字求”（《诗薮·内编》卷二）的佳作。

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李白《子夜吴歌·秋歌》

子夜吴歌·秋歌

　　李白

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　何日*胡虏，良人罢远征。

　　注释

　　①子夜吴歌：六朝乐府吴声歌曲。《唐书·乐志》：“《子夜吴歌》者，晋曲也。晋有女子名子夜，造此声，声过哀苦。”《乐府解题》：“*更为四时行乐之词，谓之《子夜四时歌》。”李白的《子夜吴歌》也是分咏四季，这是第三首《秋歌》。并由原来的五言四句扩展为五言六句。

　　②一片月：一片皎洁的月光。

　　③万户：千家万户。捣衣：洗衣时将衣服放在砧石上用棒捶打。

　　④吹不尽：吹不掉之意。

　　⑤玉关：玉门关。这两句说飒飒秋风，驱散不了内心的愁思，而是更加勾起了对远方征人的怀念。

　　⑥*胡虏：*定侵扰边境的敌人。

　　⑦良人：指驻守边地的丈夫。罢：结束。

　　译文

　　秋月皎洁长安城一片光明，

　　家家户户传来捣衣的声音。

　　砧声任凭秋风吹也吹不尽，

　　声声总是牵系玉关的亲人。

　　什么时候才能把敌人*定，

　　丈夫就可以结束漫长征途。

　　赏析

　　全诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意；虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

　　月色如银的京城，表面上一片*静，但捣衣声中却蕴含着千家万户的痛苦；秋风不息，也寄托着对边关思念的深情。读来让人怦然心动。结句是闺妇的期待，也是征人的心声。

　　笼统而言，诗人的手法是先景语后情语，而情景始终交融。“长安一片月”是写景，同时又是紧扣题面，写出了“秋月扬明辉”的季节特点。而见月怀人是古典诗歌传统的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，所以写月也有起兴的意义。此外，月明如昼，正好捣衣，而那“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的月光，也容易勾起思妇的相思之情。制衣的布帛须先置砧上，用杵捣*捣软，是谓“捣衣”。这明朗的月夜，长安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的“秋声”，对于思妇又是一种难耐的挑拨。“一片”、“万户”，写光写声，似对非对，措辞天然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，“秋风入窗里，罗帐起飘扬”，便是对思妇的第三重挑拨。月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。用“总是”二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风织成浑成的境界，见境不见人，而人物却好像真的在，“玉关情”也很浓。王夫之评价说：“前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。”（《唐诗评选》）此情之浓，不可遏止，于是有了末二句直表思妇的心声：“何日*胡虏，良人罢远征？”后世的某些人偏爱“含蓄”，如田同之就曾说：“余窃谓删去末二句作绝句，更觉浑含无尽。”（《西圃诗说》）其实未必是这样。“不知歌谣妙，声势出口心”（《大子夜歌》），慷慨天然，是民歌本色，原本不必故意使用那种吞吞吐吐的用语。而从内容上看，正如沈德潜指出的“本闺情语而忽冀罢征”（《说诗晬语》），使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求能过和*生活的善良愿望。全诗手法如同电影，有画面，有“画外音”。月照长安万户、风送砧声、化入玉门关外荒寒的月景、插曲：“何日*胡虏，良人罢远征。”……这是十分有意味的诗境，读者须知，这种犹如女声合唱的“插曲”决不多余，它是画面的有机组成部分，在画外也在画中，它回肠荡气，激动人心。因此，《秋歌》从正面写到思情，而有不尽之情。

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李白《子夜秋歌》全诗赏析

李白《子夜秋歌》全诗赏析

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才经典吗？下面是小编收集整理的李白《子夜秋歌》全诗赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　《子夜秋歌》

　　作者：李白

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　何日*胡虏，良人罢远征。

　　《子夜秋歌》【注解】

　　万户：千家万户，形容数量之多。

　　捣衣声：捣衣时，砧与杵相撞发出的声音。

　　玉关情：对玉门关外征战的夫君的思念之情。

　　胡虏：胡，古时泛指北方的少数民族。虏，对敌人的蔑称。

　　良人：古时候，妻子称丈夫为良人。良人即指，远在玉门关外的丈夫。

　　罢远征：罢，(停，歇。)，停止远征。

　　《子夜秋歌》【韵译】

　　秋月皎洁长安城一片光明，家家户户传来捣衣的声音。

　　砧声任凭秋风吹也吹不尽，声声总是牵系玉关的情人。

　　什么时候才能把胡虏*定，丈夫就可以不再当兵远征。

　　《子夜秋歌》【评析】

　　这首诗也题作《子夜四时歌》，全共四首，写春夏秋冬四时。这里所选是第三、四首。六朝乐府《清商曲·吴声歌曲》即有《子夜四时歌》，为作者所承，因属吴声曲，故又称《子夜吴歌》。此体向作四句，内容多写女子思念情人的哀怨，作六句是诗人的创造，而用以写思念征夫的情绪更具有时代之新意。

　　先说《秋歌》。笼统而言，它的手法是先景语后情语，而情景始终交融。“长安一片月”，是写景同时又是紧扣题面写出“秋月扬明辉”的季节特点。而见月怀人乃古典诗歌传统的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，故写月亦有兴义。此外，月明如昼，正好捣衣，而那“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的月光，对思妇是何等一种挑拨呵!制衣的布帛须先置砧上，用杵捣*捣软，是谓“捣衣”。这明朗的月夜，长安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的“秋声”对于思妇又是何等一种挑拨呵!“一片”、“万户”，写光写声，似对非对，措语天然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，“秋风入窗里，罗帐起飘扬”，便是对思妇第三重挑拨。月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。著“总是”二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风织成浑成的境界，见境不见人，而人物俨在，“玉关情”自浓。无怪王夫之说：“前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。”(《唐诗评选》)此情之浓，不可遏止，遂有末二句直表思妇心声：“何日*胡虏，良人罢远征?”过分偏爱“含蓄”的读者责难道：“余窃谓删去末二句作绝句，更觉浑含无尽。”(田同之《西圃诗说》)其实未必然。“不知歌谣妙，声势出口心”(《大子夜歌》)，慷慨天然，是民歌本色，原不必故作吞吐语。而从内容上看，正如沈德潜指出：“本闺情语而忽冀罢征”(《说诗晬语》)，使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求过和*生活的善良愿望。全诗手法如同电影，有画面，有“画外音”。月照长安万户。风送砧声。化入玉门关外荒寒的月景。插曲：“何日*胡虏，良人罢远征。”……这是多么有意味的诗境呵!须知这俨然女声合唱的“插曲”决不多余，它是画面的有机组成部分，在画外亦在画中，它回肠荡气，激动人心。因此可以说，《秋歌》正面写到思情，而有不尽之情。

　　《冬歌》则全是另一种写法。不写景而写人叙事，通过一位女子“一夜絮征袍”的情事以表现思念征夫的感情。事件被安排在一个有意味的时刻——传送征衣的驿使即将出发的'前夜，大大增强了此诗的情节性和戏剧味。一个“赶”字，不曾明写，但从“明朝驿使发”的消息，读者从诗中处处看到这个字，如睹那女子急切、紧张劳作的情景。关于如何“絮”、如何“裁”、如何“缝”等等具体过程，作者有所取舍，只写拈针把剪的感觉，突出一个“冷”字。素手抽针已觉很冷，还要握那冰冷的剪刀。“冷”便切合“冬歌”，更重要的是有助于情节的生动性。天气的严寒，使“敢将十指夸针巧”的女子不那么得心应手了，而时不我待，偏偏驿使就要出发，人物焦急情态宛如画出。“明朝驿使发”，分明有些埋怨的意思了。然而，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫”(陈玉兰《寄夫》)，她从自己的冷必然会想到“临洮”(在今甘肃临潭县西南，此泛指边地)那边的更冷。所以又巴不得驿使早发、快发。这种矛盾心理亦从无字处表出。读者似乎又看见她一边呵着手一边赶裁、赶絮、赶缝。“一夜絮征袍”，言简而意足，看来大功告成，她应该大大松口气了。可是，“才下眉头，却上心头”，又情急起来，路是这样远，“寒到身边衣到无”呢?这回却是恐怕驿使行迟，盼望驿车加紧了。“裁缝寄远道，几日到临洮?”这迫不及待的一问，含多少深情呵。《秋歌》正面归结到怀思良人之意，而《冬歌》却纯从侧面落笔，通过形象刻画与心理描写结合，塑造出一个活生生的思妇形象，成功表达了诗歌主题。结构上一波未*，一波又起，起得突兀，结得意远，情节生动感人。

　　如果说《秋歌》是以间接方式塑造了长安女子的群像，《冬歌》则通过个体形象以表现出社会一般，二歌典型性均强。其语言的明转天然，形象的鲜明集中，音调的清越明亮，情感的委婉深厚，得力于民歌，彼此并无二致，真是“意愈浅愈深，词愈*愈远，篇不可以句摘，句不可以字求”(《诗薮·内编》卷二)的佳作。

　　《子夜秋歌》作者介绍

　　李白(701年2月28日-762)，字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”之称，最伟大的浪漫主义诗人。汉族，出生于剑南道之绵州(巴西郡)昌隆县(712年更名为昌明县，今四川绵阳江油市青莲乡)，一说生于西域碎叶城(今吉尔吉斯斯坦托克马克)，祖籍陇西郡成纪县(今甘肃*凉市静宁县南)。其父李客，育二子(伯禽、天然)一女(*阳)。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

　　李白(lǐbái)，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，*唐代伟大的浪漫主义诗人，李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，想象丰富，激昂奔放，富有浪漫主义精神。被贺知章称为“诗仙”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。诗风雄奇豪放。他与杜甫并称为“李杜”，(李商隐与杜牧并称为“小李杜”)。

　　李白于武后长安元年(701年)出生在剑南道之绵州(巴西郡)所属昌隆县(712年更名为昌明县，今四川省绵阳市所属江油市青莲乡)。另一种说法是其父从中原被贬至西域的碎叶城(今吉尔吉斯斯坦的托克马克市)所生，4岁再迁回剑南道绵州昌隆县(今四川省江油市)。其父李客，生*事迹不详。

　　李白出生于盛唐时期，他的一生，绝大部分都在漫游中度过，游历了大半个*。

　　二十岁时只身出蜀，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆(今湖北省安陆市)、应山(今湖北省广水市)。

　　他到处游历，希望结交朋友，拜谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安(今陕西省西安市)，东到齐、鲁各地，并寓居山东任城(今山东省济宁市)。

　　这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇。李白不愿应试做官，希望依靠自身才华，通过他人举荐走向仕途，但一直未得人赏识。他曾给当朝名士韩荆州写过一篇《与韩荆州书》，以此自荐，但未得回复。

　　直到天宝元年(742年)，因道士吴筠的推荐，李白被召至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下。李白初因才气为唐玄宗所赏识，后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。

　　安史之乱发生的第二年(756年)，他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎(今贵州境内)，途中遇赦写下《早发白帝城》。晚年漂泊东南一带，投奔族叔当涂县令李阳冰，不久即病逝。

　　历代文人对李白的诗歌成就作出了很高的评价。李白生前就有诗名。贺知章一见就称他“谪仙人”。杜甫对其诗歌有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”(《寄李十二白二十韵》)之评，赞其“白也诗无敌，飘然思不群;清新庾开府，俊逸鲍参军”。魏颢在《李翰林集序》中说：“白与古人争长，三字九言，鬼出神入。”许多文人都对李白有着很高的评价。韩愈云：“李杜文章在，光焰万丈长。”(《调张籍》)。唐朝文宗御封李白的诗歌、裴旻的剑舞、张旭的草书为“三绝”。到元白时期，开始扬杜抑李。白居易说："又诗之豪者，世称李杜之作。才矣奇矣，人不逮矣"杜甫曾对李白有过这样的评价“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。

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曹操诗词短歌行读音

曹操诗词短歌行读音

　　无论在学*、工作或是生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编精心整理的曹操古诗词短歌行读音，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《短歌行》古诗加拼音

　　两汉：曹操

　　对酒当歌(duìjiǔdānggē)，人生(rénshēng)几何(jǐhé)?

　　譬如(pìrú)朝露(zhāolù)，去日苦多(qùrìkǔduō)。

　　慨当以慷(kǎidāngyǐkāng)，忧思(yōusī)难忘(nánwàng)。

　　何以(héyǐ)解忧(jiěyōu)，唯有(wéiyǒu)杜康(dùkāng)。

　　青青(qīngqīng)子(zǐ)衿(jīn)，悠悠(yōuyōu)我(wǒ)心(xīn)。

　　但(dàn)为(wéi)君(jūn)故(gù)，沉吟(chényín)至今(zhìjīn)。

　　呦呦(yōuyōu)鹿(lù)鸣(míng)，食(shí)野(yě)之(zhī)苹(píng)。

　　我(wǒ)有(yǒu)嘉宾(jiābīn)，鼓(gǔ)瑟(sè)吹(chuī)笙(shēng)。

　　明明(míngmíng)如(rú)月(yuè)，何时(héshí)可(kě)掇(duō)。

　　忧(yōu)从中(cóngzhōng)来(lái)，不可(bùkě)断绝(duànjué)。

　　越(yuè)陌(mò)度(dù)阡(qiān)，枉(wǎng)用(yòng)相(xiāng)存(cún)。

　　契(qì)阔(kuò)谈(tán)宴(yàn)，心(xīn)念(niàn)旧(jiù)恩(ēn)。

　　月(yuè)明(míng)星(xīng)稀(xī)，乌(wū)鹊(què)南(nán)飞(fēi)。

　　绕(rào)树(shù)三(sān)匝(zā)，何(hé)枝(zhī)可(kě)依(yī)?

　　山(shān)不(bù)厌(yàn)高(gāo)，海(hǎi)不(bù)厌(yàn)深(shēn)。

　　周(zhōu)公(gōng)吐(tǔ)哺(bǔ)，天(tiān)下(xià)归(guī)心(xīn)。

　　《短歌行》译文

　　一边喝酒一边高歌，人生短促日月如梭。好比晨露转瞬即逝，失去的时日实在太多!

　　*上歌声激昂慷慨，忧郁长久填满心窝。靠什么来排解忧闷?唯有狂饮方可解脱。

　　那穿着青领(周代学士的服装)的学子哟，你们令我朝夕思慕。只是因为您的缘故，让我沉痛吟诵至今。

　　阳光下鹿群呦呦欢鸣，悠然自得啃食在绿坡。一旦四方贤才光临舍下，我将奏瑟吹笙宴请嘉宾。

　　当空悬挂的皓月哟，什么时候才可以拾到;我久蓄于怀的忧愤哟，突然喷涌而出汇成长河。

　　远方宾客踏着田间小路，一个个屈驾前来探望我。彼此久别重逢谈心宴饮，争着将往日的情谊诉说。

　　月光明亮星光稀疏，一群寻巢乌鹊向南飞去。绕树飞了三周却没敛翅，哪里才有它们栖身之所?

　　高山不辞土石才见巍峨，大海不弃涓流才见壮阔。我愿如周公一般礼贤下士，愿天下的英杰真心归顺与我。

　　《短歌行》注释

　　1.对酒当歌：一边喝着酒，一边唱着歌。当，是对着的意思。

　　2.几何：多少。

　　3.去日苦多：跟(朝露)相比一样痛苦却漫长。有慨叹人生短暂之意。

　　4.慨当以慷：指宴会上的歌声激昂慷慨。当以，这里“应当用”的意思。全句意思是，应当用激昂慷慨(的方式来唱歌)。

　　5.杜康：相传是最早造酒的人，这里代指酒。

　　6.青青子衿(jīn)，悠悠我心：出自《诗经·郑风·子衿》。原写姑娘思念情人，这里用来比喻渴望得到有才学的人。子，对对方的尊称。衿，古式的衣领。青衿，是周代读书人的服装，这里指代有学识的人。悠悠，长久的样子，形容思虑连绵不断。

　　7.沉吟：原指小声叨念和思索，这里指对贤人的思念和倾慕。

　　8.呦(yōu)呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙(shēng)：出自《诗经·小雅·鹿鸣》。呦呦：鹿叫的声音。苹：艾蒿。

　　9.鼓：弹。

　　10.何时可掇(duō)：什么时候可以摘取呢?掇，拾取，摘取。另解：掇读chuò，为通假字，掇，通“辍” ，即停止的意思。何时可掇，意思就是什么时候可以停止呢?

　　11.越陌度阡：穿过纵横交错的`小路。陌，东西向田间小路。阡，南北向的小路。

　　12.枉用相存：屈驾来访。枉，这里是“枉驾”的意思;用，以。存，问候，思念。

　　13.讌(yàn)：通“宴”(原文中讌为“”)。

　　14.三匝(zā)：三周。匝，周，圈。

　　15.海不厌深：一本作“水不厌深”。这里是借用《管子·形解》中的话，原文是：“海不辞水，故能成其大;山不辞土，故能成其高;明主不厌人，故能成其众......”意思是表示希望尽可能多地接纳人才。

　　拓展阅读

　　创作背景

　　关于第一首诗的创作时间，学术界大致有五种说法。一是在苏轼《赤壁赋》中“横槊赋诗”言语的基础上，《三国演义》称曹操在赤壁大战前吟诵这首《对酒当歌》，时间定在建安十三年（208）末。二是求贤说，出自张可礼《三曹年谱》：“抒发延揽人才之激切愿望，盖与《求贤令》作于同时。”时间在建安十五年（210）。三是宾主唱和说，此主张发自万绳楠，他认为此诗作于汉建安元年（196），曹操迁汉献帝于许都之际，曹操与手下心腹如荀彧等人的唱和之作。四是及时行乐说，但没有考证具体时间。此说由沈德潜发之，《古诗源》卷五：“《短歌行》，言当及时为乐也。”五是王青的作于招待乌丸行单于普富卢的宴会上的说法，时间在建安二十一年（216）五月。

　　至于第二首诗，学术界也难以确定其具体创作时间，只能大致推断为建安十七年（212）至二十二年（217）之间。自建安十六年（211）春正月汉献帝命曹操子曹丕为五官中郎将，置官属为丞相副后，又封曹植等诸子为侯；建安十七年（212）献帝特命曹操“赞拜不名，入朝不趋，剑履上殿，如萧何故事”；建安十九年（214）三月献帝七命魏公曹操位在诸王上，改授金玺、赤绂、远游冠；建安二十一年（216）五月献帝又加封曹操为魏王；建安二十二（217）夏四月，献帝又命魏王曹操“设天子旌旗，出入称警跸。……冬十月，天子命王（曹操）冕十有二旒，乘金根车，驾六马，设五时副车，以五官中郎将丕为魏太子”。随着权势的壮大，地盘的拓展，曹氏集团之外的人多疑曹操有代汉自立之心。当时东吴孙权瞅准时机遣使上表大说天命而称臣，意在促使曹操代，但曹操机敏地警觉到这是孙权的一个阴谋，说“是儿欲踞吾著炉火上邪！”曹操深知功高震主之危，故赋这首《周西伯昌》表明心迹。

　　作品鉴赏

　　整体赏析

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子夜四时歌·秋歌赏析

子夜四时歌·秋歌赏析

　　诗词，是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的*汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗更适合“言志”，词更适合“抒情”。诗词是阐述心灵的文学艺术，下面是小编整理的子夜四时歌·秋歌赏析，欢迎阅览。

　　子夜四时歌·秋歌

　　作者：无名氏 朝代：南北 体裁：南朝民歌

　　秋风入窗里，罗帐起飘扬。

　　仰头看明月，寄情千里光。

　　【注释】

　　①子夜四时歌·秋歌：这首诗出自于《南北朝乐府民歌》，属南朝民歌。

　　②罗帐：闺房中卧榻前挂着的绸缎幔帐，这里指的是窗帘。

　　③寄情千里光：让皎洁的月光把相思之情奇给远在千里之外的人。

　　【译文】

　　秋风从窗子吹进屋子来，窗帘随着风飘了起来，皎洁的月光洒满闺房，唤起了思妇柔柔的情怀。仰头看着当头的浩然明月，想起了出征在外的亲人，心中充满了无奈与忧伤，多么希望这皎洁的月光能把心中融融的相思之情寄给远在他乡的.亲人。

　　【赏析】

　　现存南朝民歌的内容比较狭窄，绝大多数是情歌，以《子夜歌》《子夜四时歌》为代表。本篇所选是《子夜四时歌》之三，是一首秋歌，它以清新浅*的语言，真实地再现了思妇对出征丈夫的思念之情，风格哀怨而又缠绵。

　　“秋风入窗里，罗帐起飘飏”两句从表面上看实在写秋风，而是则借助于写秋风以渲染一种气氛。凄凉的秋夜，孤独的留守思妇，飒飒秋将将窗前的“罗帐”吹得高高地飘起来，使寒冷皎洁的皓月将幽幽的银光倾洒满屋，这怎能不换气她忧伤哀怨的情怀呢？

　　“仰头看明月，寄情千里光”这两句是借助于明月直接写思妇的情怀，意境高远，令人遐想。“仰头”，写思妇看到月光之时的动作行为，由月光洒满床榻而引起思妇“仰头看明月”，看着明月，自然想起远在千里之外亲人，思念之情愈加难以*复，无奈之中不得不寄希望于千里月光。虽然只有短短的两句诗，十个字，竟然将思妇的行为举止和心理活动描述得鲜活而又明晰。

　　全篇虽无一句写女子的泪眼与叹息，但由于把女主人公的感情与秋风、明月等自然景物融汇在一起，借助于“秋风”、“罗帐”创造了凄清的环境气氛，然后又借明月的千里清辉传达深婉的情思，勾画了一幅悲凉的画面，渲染了一种哀婉的气氛，很好地体现了古乐府民歌那种清新浅*风格，也表现出了强烈的艺术感染力。可谓是情景交融的佳作。

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子夜冬歌古诗翻译（子夜冬歌古诗的意思）

　　南北朝乐府民歌是继周民歌和汉乐府民歌之后以比较集中的方式出现的又一批人民口头创作，是我国诗歌史上又一新的发展。它不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。一般说来，它篇制短小，抒情多于叙事。　　南北朝民歌虽是同一时代的产物，但由于南北的长期对峙，北朝又受鲜卑贵族统治，政治、经济、文化以及民族风尚、自然环境等都大不相同，因而南北民歌也呈现出不同的色彩和情调。《乐府诗集》所谓”艳曲兴于南朝，胡音生于北俗”，正扼要地说明了这种不同。南歌的抒情长诗《西洲曲》和北歌的叙事长诗《木兰诗》，为这一时期民歌生色不少，《木兰诗》尤为卓绝千古。　　第一节　南朝乐府民歌　　南朝乐府民歌，以《清商曲辞》中的”吴声歌”和”西曲歌”为主，前者计三百二十六首，后者一百四十二首。这些歌词在内容上有一共同的特点，就是几乎全是情歌，所谓”郎歌妙意曲，依亦吐芳词”(《子夜歌》)。这些情歌十之七八出自女子之口，且有*婢妾所作；其中某些情歌还含有较浓厚的*成分和脂粉气。　　产生上述特点或者说局限性的主要原因，首先是由于这些民歌并不是来自广大的农村，而是以城市都邑为其策源地。《宋书?乐志》说：”吴歌杂曲，并出江东，晋宋以来，稍有增广。”《乐府诗集》更指明”江东”即建业：”盖自永嘉渡江之后，下及梁陈，咸都建业，吴声歌曲，起于此也。”《乐府诗集》还说：”按西曲歌，出于荆、郢、樊、邓之间。”建业是当时的首都，荆、郢、樊、邓也是当时的重镇，商业都非常发达。由此可见，这些民歌其实是”都市之歌”。这也就规定了它的狭隘性，不能反映广大农村的面貌，并难免有小市民的低级趣味。。梁裴子野《宋略》说当时”王侯将相，歌伎填室；鸿商富贾，*成群，竞相夸大，互有争夺”。当然还有为数更多的一般*，在上层社会这种声色生活的影响下，更不能不增加南朝民歌的*成分。　　其次，也是由于统治阶级有意识的采集。南朝统治阶级是腐朽透顶的土族地主，他们采集民歌，丝毫也没有”观风俗，知薄厚”的意味，而只是按照他们的阶级趣味、享乐要求，来加以选择和集中。他们不但爱好民间的风情小调，而且自己能唱，如《晋书?王恭传》：”尚书令谢石，因醉为委巷之歌(《晋中兴书》说”为吴歌”)。”又《南史?王俭传》也有”褚彦回弹琵琶，王僧虔、柳世隆弹琴，沈文季歌子夜来”的记载。在这种政治气候下，凡有反抗性的民歌自然在排摈之列。如《吴孙皓初童谣》：”宁饮建业水，不食武昌鱼。宁还建业死，不止武昌居。”又如《将士谣》：”宁作五年徒，不逢王玄谟。玄谟犹尚可，宗越更杀我。”同是五言四句的民歌，但前者反抗皇帝的迁都，后者控诉将官的残忍，所以他们便不爱听。这就是南朝民歌几乎全是情歌的关键。　　因此，我们对南朝民歌的看法要有区别，有批判。既不能把它和来自广大农村的汉民歌等量齐观，也不能认为这就是南朝民歌的全部，更不能把一些*作品或文人窜入的拟作看成是真正的民歌。否则将造成错觉、误解。　　尽管如此，但基本上南朝民歌还是现实主义的，因为它们在一定程度上在某些方面仍然揭露了封建社会的罪恶。　　在爱情问题上，封建社会的罪恶之一，是恋爱不自由、婚姻不自由。这在南朝民歌中我们可以看到强烈的反映。这里有失败者的哀鸣，如《华山畿》：　　懊恼不堪止。上床解腰绳，自经屏风里。　　为什么要上吊呢?《懊侬歌》回答了这一问题：　　懊恼奈何许。夜闻家中论，不得侬与汝!　　按《子夜四时歌》：”冶游步春露，艳觅同心郎。”可见当时青年男女为了追求爱情幸福是曾经作过斗争的。他们不顾”父母之命””媒妁之言”，而自行结识。但最后一关还是通不过，结果仍不免殉情。　　但是，这里也有胜利者的喜悦。这类作品往往对爱情作*裸的天真而大胆的抒写，最能显示出南朝情歌的特色。如《读曲歌》：　　打杀长鸣鸡，弹去乌臼鸟。愿得连冥不复曙，一年都一晓!　　一种”相乐相得”的喜悦心情，真是跃然纸上。徐陵曾袭用第一首作《乌栖曲》：”绣帐罗帷隐灯烛，一夜千年犹不足。惟憎无赖汝南鸡，天河未落犹争啼。”便不及民歌的朴素而生动。民歌说”打杀长鸣鸡”，不言”憎”而意自见。从这首歌词所表现的爱情来看，显然，他们之间应该是一种自由结合，这类情歌正是对封建礼教的挑战的产物。　　封建社会的另一罪恶，是男女不*等。这种现象在中上层社会、在大都市里更加显著。因此在这些情歌中虽有少女们青春的欢笑，但更多的却是对男子负心背约的猜疑和哀怨。如：　　渊冰三尺，素雪覆千里。我心如松柏，君情复何似?　　–《子夜冬歌》　　侬作北辰星，千年无转移。欢行白日心，朝东暮复西!　　–《子夜歌》　　我与欢相怜，约誓底言者?常叹负情人，郎今果成诈!　　–《懊侬歌》　　从这些歌词中，不仅可以看出女子的坚贞爱情，而且可以看出她们的悲惨命运。在男女不*等的封建社会，男子负心，女子固然是伤心，即使男子倾心，她们也不免提心吊胆。这就是为什么当别离时或离别后她们总是”泪落便如泻”的根本原因。如《华山畿》：”相送劳劳渚。长江不应满，是侬泪成许!””啼著曙，泪落枕将浮，身沉被流去。”这眼泪中，有胶漆般的爱情，也有”莫作瓶落井，一去无消息”的忧虑。　　南朝民歌既多来自商业发达的大都市，因而其中还有不少被屈辱的*们的悲诉。如《寻阳乐》：”鸡亭故侬去，九里新侬还。送一却迎两，无有暂时闲。”《夜度娘》和《长乐佳》也都直接或间接地诉说了她们的酸辛。　　除上述情歌外，也有少数反映劳动人民的爱情生活的。这类作品的特点是结合劳动来描写爱情。有的是女子独唱，如《拔蒲》：　　朝发桂兰渚，昼息桑榆下。与君同拔蒲，竟日不成把。　　读末二句，不禁令人想起《诗经》中”采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，置彼周行”的诗句，可谓异曲同工。有的则是男女对唱，如《那呵滩》：　　闻欢下扬州，相送江津湾。愿得篙橹折，交郎到头还!　　篙折当更觅，橹折当更安。各自是官人，那得到头还!　　前一首为女子所唱，后一首是男子的回答。《那呵滩》另一首有”上水郎担篙，何时至江陵”的话，可以肯定这里的”郎”的身份也应该是篙工之类的船夫。因”闻”而相送，说明不是夫妻关系。”各自是官人”，语极幽默。一种应差服役身不由己的愤慨，自在言外。《采桑度》也是和劳动结合的情歌。　　南朝民歌除吴歌、西曲外，尚有”神弦曲”十八首，也属于”清商曲辞”。这是江南(建业附*)民间弦歌以娱神的祭歌。据《晋书?夏统传》，当时祭神，多用女巫，”并有国色，善歌舞”，神弦曲大概就是由女巫来唱的。神弦曲所祀之神，大都是地方性的鬼神，来历多不可考。只有青溪小姑传说是三国时吴将蒋子文第三妹，所以《图书集成?博物部》统归之”杂鬼类”。　　和《楚辞?九歌》相似，神弦曲也具有人神恋爱的特色。曲词中，有的赞叹男神的美貌，表现为”女悦男鬼”，如《白石郎曲》：　　积石如玉，列松如翠。郎艳独绝，世无其二。　　有的写女神的私生活，表现为”男悦女鬼”，如《青溪小姑》：　　开门白水，侧*桥梁。小姑所居，独处无郎。　　这些歌实际上都与情歌无异。朱熹评《楚辞?九歌》说：”比其类则宜为”三颂”之属，而论其词则反为《国风》再变之郑卫。”(《楚辞集注?楚辞辩证》)意虽不满，但也道出了民间祭歌的一个共同特征。　　在艺术形式方面，南朝民歌最突出的一个特点，是体裁短小，多是五言四句，和周、汉民歌不同。其次是语言的清新自然，《大子夜歌》说：”歌谣数百种，子夜最堪怜：慷慨吐清音，明转出天然。”其实不只是《子夜歌》。第三是双关语的广泛运用。双关语是一种谐声的隐语。有一底一面。约可分为两类：一类是同音同字的。如”合散无黄连，此事复何苦?”(《读曲歌》)用药名”散”双关聚散的”散”，用黄连的”苦”双关相思的”苦”。另一类是同音异字的。如”燃灯不下炷，有油那得明?”(《读曲歌》)用点灯的”油”双关理由的”由”。但这一句的”明”字却又属于前一类。最常见的双关语，是以”莲”双关”怜”，以”丝”双关”思”，以布匹的”匹”双关匹偶的”匹”。这些巧妙的双关语，一方面增加了表情的委婉含蓄，另一方面也显示了民歌作者的丰富想象。　　最后，我们叙述”杂曲歌辞”中的那首抒情长诗《西洲曲》。这首诗的作者有问题，《乐府诗集》和《古诗纪》都作”古辞”，《玉台新咏》作江淹(但宋本不载)，《诗镜》等又作梁武帝。大概这首民歌曾经过文人们的润色。　　这是一首”依亦吐芳词”的闺情诗，一个少女倾诉了她的四季相思之情。诗中虽没有出现春夏秋冬等字样，但通过”折梅”、”采莲”、”望飞鸿”这类带有季节特征的人物活动，时序的变迁还是非常清楚的。此诗表情细腻，如：”单衫杏子红，双鬓鸦雏色”两句，结合眼前景色，作自我写照，言外便含有无限自怜自惜之意，不惟取喻新颖，属对自然。又如从”采莲”，更生出”弄莲””杯莲”等事，便觉一往情深，无限低回。按《子夜夏歌》：”郎见欲采我，我心欲怀莲。”则此处”莲”字亦属双关，有望”怜”意。又此诗运用了民歌惯用的”接字”法，首尾相衔，蝉联而下，更加强了诗的节奏美，声情摇曳，语语动人。结句”南风知我意，吹梦到西洲”，更是涉想新奇，馀味无穷。范云《闺思》诗：”几回明月夜，飞梦到郎边”，又李白的名句：”春风复无情，吹我梦魂散”、”我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，都是从此化出的。因此我们可以说《西洲曲》标志着南朝民歌在艺术发展上的最高成就，它的产生时代不可能过早。　　第二节　北朝乐府民歌　　北朝文人诗，既少，又不好。严格点说，就没有一个诗人。邓以北魏末年号称”三才”的温子升、邢邵、魏收而论，所作都不过寥寥十首左右，大都模拟齐梁，毫无特色。《北齐书·魏收传》载邢邵诋魏收偷窃任昉，魏收则又讥邢邵在沈约集中作贼，可见实际上都是没有出息的文人。但是，北朝民歌却放出了异彩。　　北朝民歌以《乐府诗集》所载”梁鼓角横吹曲”为主。所谓横吹曲，是当时北方民族一种在马上演奏的军乐，因为乐器有鼓有角，所以也叫做”鼓角横吹曲”。这些歌词的作者也主要是鲜卑族和其他北方民族的人民。《折杨柳歌》说：”我是虏家儿，不解汉儿歌。”便是明证。歌词中提到的慕容垂、广*公(姚弼)、高阳王、琅琊王等，便都是”虏家儿”的豪酋贵族。鲜卑诸民族的歌，原是所谓”其词虏音，竟不可晓”的，而现存歌词却全用汉语，这一方面是由于通晓汉语的鲜卑人或通晓鲜卑语的*的翻译，前者如有名的《敕勒歌》，后者如上举《折杨柳歌》；另一方面是由于鲜卑诸民族的汉化。北魏孝文帝太和十九年(495页)曾”诏断北语，一从正音”(《魏书?咸阳王传》)，”若有违者，免所居官”(《魏书?高祖纪》)。所谓”北语”，即”胡语”，亦即鲜卑语；所谓”正音”，即汉语。《北史?辛昂传》载昂”令其众皆作中*”，可知现存歌词当有一部分原来就是用汉语创作的。据《南齐书?东昏侯纪》、《南史?茹法亮传》的有关记载，以及梁武帝和吴均所作《雍台》诗，我们知道，北朝的鼓角横吹曲曾先后输入齐、梁，并由梁乐府保存，陈释智匠著《古今乐录》因冠以”梁”字，*遂沿用不改。其实从乐曲到歌词都是北方各民族的创作。　　鼓角横吹曲现存六十多首，数量虽远不及南朝的清商曲，但内容却丰富得多，相当全面而生动地反映了北朝二百多年间的社会状况和时代特征；战斗性也较强，酷似汉乐府民歌。这可从以下几方面的反映得到证实。　　(一)反映战争的。战争是北朝社会一个最突出的现象，整个北朝的历史几乎与战争相终始，在初期”五胡十六国”的一百三十多年中，战争尤为频繁。统治族与被统治族之间的复杂而尖锐的矛盾，更使得这些战争具有异乎寻常的残酷性。作为这种残酷性的集中表现，便是人民的大量死亡，汉族人民固然遭受浩劫，少数族人民也同样做了各族统治阶级用来进行争夺战的牺牲品。如《企喻歌》：　　男儿可怜虫，出门怀死忧。尸丧狭谷口，白骨无人收。　　便是当时各族人民大量死于战争的真实写照。从这首短歌中，我们还可以看出广大人民的反战情绪，这是由当时战争的罪恶性质决定的。为了保存实力，少数族(尤其是鲜卑族)的统治者还往往利用非本族的人在前冲锋陷阵，甚至迫使*和*作战。对此，北朝民歌也有所揭露。《慕容垂歌》第一首写道：　　慕容攀墙视，吴军无边岸。我身分自当，枉杀墙外汉。　　按慕容垂(鲜卑族)攻苻丕(氐族)于邺城，丕被逼降晋，晋因遣刘牢之救丕，垂逆战败绩，退守新城。胡应麟《诗薮》说”秦人(氐族人民)盖因此作歌嘲之(垂)”，这解释是可信的。”吴军”即指晋军，”我”是代慕容垂自称，实际上是嘲笑他的卑鄙怯懦。”汉”指被迫在城外抵御晋军的*。当时少数族每自称国人，而称汉族人民为*或汉儿、汉辈。在这种野蛮的大混战中，兄和弟也往往由于割据者的驱迫而处于互相攻杀的敌对地位，如《隔谷歌》：　　兄在城中弟在外，弓无弦，箭无括。食粮乏尽若为活?救我来!救我来!　　这种惨象和沉痛的呼救声，也是历来战争中所罕有的。　　北歌中的杰作《木兰诗》，也正是这种战争频繁的时代环境的产物，但它具有更为深广的社会意义和思想意义，我们后面将着重论述。　　(二)反映人民疾苦的。北朝社会的另一特殊现象，是和上述那种野蛮战争相辅而行的人口掳掠。几乎是每一次战争，也不论胜负，各族统治者都照例要进行一次人口掠夺。大批的人民被迫离开本土，转徙道路，因而在北朝民歌中体现了不少反映流亡生活的怀土思乡之作，而且都流露出一种绝望的悲哀和愤激，不同于一般的游子诗。如《紫骝马歌》：　　高高山头树，风吹叶落去。一去数千里，何当还故处?　　风吹叶落，一去数千，正是被俘远徙的人民的自我写照。又如《琅琊王歌》：　　琅琊复琅琊，琅琊大道王。鹿鸣思长草，愁人思故乡。　　《陇头流水歌》更写到流离道路的苦况：　　西上陇坂，羊肠九回。山高谷深，不觉脚酸。手攀弱枝，足踰弱泥。　　写得最悲壮动人的是《陇头歌》三首：　　陇头流水，流离山下。念吾一身，飘然旷野。　　朝发欣城，暮宿陇头。寒不能语，舌卷入喉。　　陇头流水，鸣声幽咽。遥望秦川，心肝断绝!　　”遥望秦川”也就是遥望故乡。想到生还故处已无指望，那能不”心肝断绝”?这些都不像一般的羁旅行役之词。　　有些民歌还反映了人民饥寒交迫的悲惨生活，接触到阶级社会贫富对立的根本问题。如《雀劳利歌》：　　雨雪霏霏雀劳利，长嘴饱满短嘴饥。　　这里的”长嘴”和”短嘴”便是剥削阶级和被剥削的劳动人民的象征性的概括。又如《幽州马客吟》：　　快马常苦瘦，剿儿常苦贫。黄禾起赢马，有钱始作人!　　通过尖锐的对比揭露了阶级社会的不合理。”有钱始作人”，充分表现了劳动人民对剥削阶级的鄙视。在北朝，阶级压迫与民族压迫同时存在，不少被俘的人民沦为奴隶，阶级对立特别明显，这就不能不激起人民的反抗意识。　　(三)反映北方各民族的尚武精神的。北方诸民族向以能骑善射、好勇尚武著称，这种民族特性在北朝民歌中也有很突出的表现。如《企喻歌》：　　男儿欲作健，结伴不须多。鹞子经天飞，群雀两向波。　　”欲作健”就是说要作健儿。把自己比作猛禽，把敌方比作小雀，就十分形象地表现了他们那种”以刚猛为强”的本色。他们也爱美丽的姑娘，然而却更爱”大刀”和”快马”。如《琅琊王歌》：　　新买五尺刀，悬著中梁柱。一日三摩娑，剧于十五女。　　又如《折杨柳歌》：　　健儿须快马，快马须健儿。珌跋黄尘下，然后别雄雌。　　王士祯《香祖笔记》评前一首云：”是快语。语有令人’骨腾肉飞’者，此类是也。”的确，这种快语是得未曾有的。　　(四)反映爱情生活的。由于北方诸民族的性格和*俗的差异，同时又不曾或很少受到礼教的约束，因而北朝的情歌也有它自己的特色：心直口直，有啥说啥，毫*，毫不扭捏。南歌说”感郎千金意，惭无倾城色”，北歌却说”女儿自言好，故入郎君怀”。在南歌中我们常常碰到汪汪的眼泪，但在北歌中却打不到一个泪字。有时情人失约不来，她们也只是说上一句：”欲来不来早语我!”　　对男女相悦的看法，北朝情歌也表现得更为大胆、干脆。如《捉搦歌》：　　谁家女子能行步，反著衤夹襌后裙露。天生男女共一处，愿得两个成翁妪。　　又如《地驱乐歌》：　　驱羊入谷，白羊在前。老女不嫁，蹋地呼天。　　和南歌的纡回宛转，大异其趣。北朝有关爱情婚姻的民歌并不多，但是其中就有两三首提到”老女不嫁”的事，这可能和战争频繁、丁壮死亡过多有关。东魏时，高欢曾”请释芒山俘桎梏，配以人间寡妇”(见《北史》卷六)，寡妇之多，竟成了社会问题，这一事实也正说明这点。　　除上述四方面外，反映北方民族的游牧生活和北国风光的，还有《杂歌谣辞》中的《敕勒歌》：　　敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。　　二十七个字，便出色地画出了辽阔苍茫孤草原景象，并反映了北方民族的生活面貌和精神面貌，具有无比的魅力，的确是”千古绝唱”。史称”北齐神武(高欢)使斛律金唱敕勒歌”，《乐府广题》说：”其歌本鲜卑语，易为齐言，故其句长短不齐”，也许就是斛律金翻译的。　　《杂歌谣辞》的另一首《陇上歌》，则是汉族人民歌颂陈安为反抗刘曜(匈奴族)的压迫而壮烈牺牲的挽歌：　　陇上壮士有陈安，躯干虽小腹中宽，爱养将士同心肝。蹑骢父马铁锻鞍，七尺大刀奋如湍，丈八蛇矛左右盘，十荡十决无当前。战始三交失蛇矛，弃我蹑骢窜岩幽。为我外援而悬头!西流之水东流河，一去不还奈子何!　　事详《晋书?刘曜载记》。史言”曜闻而嘉伤，命乐府歌之”。这自然是为缓和汉族人民愤怒的一种手段，但也足证陈安之深得民心。　　北朝民歌不仅内容丰富，在艺术上也有其独创性。它的语言是质朴无华的，表情是爽直坦率的，风格是豪放刚健的。在这里没有巧妙的双关语，也没有所谓一唱三叹的袅袅馀音，而是名副其实的悲壮激越的军乐、战歌。这些，都和南朝民歌形成鲜明的对比。体裁方面，北歌虽亦以五言四句为主，但同时还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古体和杂言体，这也是南朝民歌所不及的。　　最后，我们论述北朝乐府民歌的代表作《木兰诗》。《木兰诗》是一篇歌颂女英雄木兰乔装代父从军的叙事诗，也可以说是一出喜剧。它和《孔雀东南飞》是我国诗歌史上的”双璧”，异曲同工，后先辉映。胡应麟《诗薮》说：”五言之赡，极于焦仲卿妻；杂言之赡，极于木兰。”这提法和评价是很恰当的。但是和《孔雀东南飞》一样，《木兰诗》也有一个产生的时代问题，而且更为纷纭，魏、晋、齐、梁、隋、唐，各说都有。有的还提出了主名，把著作权归之曹植和韦元甫。目前我们已可肯定它是北朝民歌。陈释智匠撰《古今乐录》已著录这首诗，这是不可能作于陈以后的铁证。北朝战争频繁，好勇尚武，这首诗正反映了这一特定的社会风貌。又诗中称君主为可汗，出征地点都在北方，也都说明它只能是北朝的产品。大约作于北魏迁都洛阳以后，东、西魏分裂以前。在流传过程中，它可能经过隋唐文人的润色，以致”中杂唐调”，如”万里赴戎机”六句。但全诗看，仍然保持着北朝民歌的特色。　　木兰的英雄形象出现在文学史上是具有不*凡的意义的。她是一个勤劳织布的普通姑娘，但当战争到来的时候，竟自勇敢地承担起一般妇女所不能承担的代父从军的任务，买了”骏马””长鞭”，经历黄河黑水，北到燕山朔野，万里长征，十年转战。凯旋归来后，功成不受赏，气概又表现得如此的磊落轩昂。回到家里，在爷娘姊弟一片热烈欢迎的气氛中，她”脱我战时袍，著我旧时裳”，同行的伙伴才惊讶地认出这个转战十年，功勋卓越的”壮士”，竟是一个”女郎”。扑朔迷离的传奇色采，更使这个勇敢、坚毅、纯洁的姑娘显出了天真、活泼、机智的本来面目。　　《木兰诗》是现实主义和浪漫主义相结合的诗篇。木兰既是现实人物，又是人民理想的化身。在北朝，妇女中出现像木兰这样勇敢善战的人物是不足为奇的。只如《北史?李安世传》所载《李波小妹歌》就提供了一个武艺卓越的妇女的真人真事：”李波小妹字雍容，褰裳逐马如卷蓬。左射右射必叠双。妇女尚如此，男子安可逢!”但是木兰的形象，比之李波小妹的形象却有本质的差别。李波小妹是残害人民的豪强地主家庭的妇女，而木兰却自始至终都不失劳动人民女儿的本色。她不惜自我牺牲，也不顾”男女有别”，”弯弓征战作男儿”，既保全了老父，又捍卫了边疆。由于故事本身的正义性、传奇性，使民歌作者有可能在木兰身上集中地体现劳动人民高贵的品质，突破”女不如男”的封建传统观念，把她塑造成一个压倒须眉的女英雄，为千百年来千千万万的妇女扬眉吐气。这点在封建社会具有崭新的教育意义。　　在表现手法上，《木兰诗》也具有两结合的因素。繁则极繁，简则极简。如开头一段写木兰的问答和买马都很繁。但不如此夸张铺叙就无法渲染人物的紧张心情和战争气氛。谢榛《四溟诗话》说：”若一言了问答，一市买鞍马，则简而无味，殆非乐府家数。”是有道理的。又如末段写木兰还家，也很繁。但这里却不是夸张，而是精雕细琢，通过人物行动来刻划人物性格。十年征戍，艰苦备尝，事情原很多，但作者却写得极简，只用”万里赴戎机”六句三十个字就包举无遗。作为繁简的标准的是人物的特征。从全诗可以看出，作者始终是扣紧”木兰是女郎”这一特点来进行剪裁和描写的。”不闻爷娘唤女声”数句之所以动人，主要即由于切合木兰的身份，挪用不得。《木兰诗》的语言，丰富多采，有朴素自然的口语，也有精妙绝伦的律句。但它们在生动活泼的基调上取得统一和协调。此外，如句型的或整或散、长短错综，排句的反复咏叹，譬喻的新奇幽默等，也都加强了诗的音乐性和表现力，有助于人物形象的塑造。　　第三节　南北朝乐府民歌的影响　　南北朝乐府民歌的影响也是显著的、巨大的。它继承了周民歌和汉乐府民歌的现实主义精神，北朝民歌，尤其突出。在*文风泛滥的南北朝时期，这种”刚健清新”的民歌的出现，就显得特别可贵。它是一种新力量、新血液。　　在诗的体裁方面，南北朝民歌开辟了一条抒情小诗的新道路。这就是五、七言绝句体。五言四句的小诗，汉民歌中虽已经出现，但为数极少，也没有发生什么影响。因此绝句的真正源头要算南北朝民歌。当时有名的诗人如谢灵运、鲍照、谢朓等已纷起模拟，但还是一种尝试。到了唐代，便由附庸而蔚为大国，而在和音乐的结合上几乎垄断了唐三百年间的歌坛，并出现了以绝句擅名千古的诗人李白和王昌龄。汉代民歌中杂言体虽很多，且有不少优秀作品，但篇幅都较小，像《木兰诗》这样长达三百多字的巨制，还是前所未有的。这对唐代七言歌行的发展也起了示范性的推动作用。　　在表现手法方面，南北朝民歌对唐代诗人也有许多启发。例如杜甫《草堂》诗：”旧犬喜我归，低徊入衣裾；邻里喜我归，沽酒携葫芦；大官喜我来，遣骑问所须；城郭喜我来，宾客隘村墟。”一连用四个”喜”字造成排句，便是从《木兰诗》”爷娘闻女来”等句脱化而来的。前人说李白的《长干行》以《西洲曲》为”粉本”，说他的绝句”从六朝清商小乐府来”，也都是信而有征的。此外，口语的运用，对后代诗人也是一个很好的借鉴。李白、杜甫、白居易等大诗人就都善于提炼口语融化入诗。双关语，虽可溯源于先秦的瘦词、隐语，汉代歌谣中也偶有一二，如《董逃歌》及《古绝句》”藁砧今何在”一首，但大量使用则始于南朝民歌。唐以后，诗人们由于处境的险晋，往往利用双关语写作政治讽刺诗，来曲折地表达他们那种难以明言的爱国深衷，这一发展也是基于南朝民歌的。　　前面说过，南朝民歌是商业大都市的产物，几乎全是谈情说爱的”艳曲”，所以胡应麟评为”了无一语有丈夫气”。这对梁陈”宫体诗”的形成和泛滥，在客观上也起了一定的消极作用。唐五代以后，许多描写男女艳情的小词，在意境、语言等方面，也受了南朝民歌不小的影响。

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