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袁枚所见古诗
在学*、工作、生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的'袁枚所见古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。
所见
袁枚
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
字词解释：
牧童：指放牛的孩子。
振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。
林樾：指道旁成阴的树。
欲：想要。
捕：捉。
鸣：叫。
译文：
牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在林中回荡。忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。
赏析：
野外林**上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！
这情景，全被人看在眼里，写进诗中。
诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。
作者资料阅读：
袁枚（1716－1797年），清代人、诗论家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士，随园主人，随园老人。钱塘（今浙江杭州）人。袁枚是乾隆、嘉庆时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称为“乾隆三大家”。乾隆四年（1739年）进士，授翰林院庶吉士。乾隆七年外调做官，曾任江宁、上元等地知县，政声好，很得当时总督尹继善的赏识。三十三岁父亲亡故，辞官养母，在江宁（南京）购置隋氏废园，改名“随园”，筑室定居，世称随园先生。自此，他就在这里过了*50年的闲适生活，从事诗文著述，编诗话发现人才，奖掖后进，为当时诗坛所宗。袁枚24岁参加朝廷的科考，试题是《赋得因风想玉珂》，诗中有“声疑来禁院，人似隔天河”的妙句，然而总裁们以为“语涉不庄，将置之孙山”，幸得当时总督尹继善挺身而出，才免于落榜。著作有《小仓山房文集》；《随园诗话》16卷及《补遗》10卷；《新齐谐》24卷及《续新齐谐》10卷；随园食单1卷；散文，尺牍，随园食单说部等30余种。散文代表作《祭妹文》，哀婉真挚，流传久远，古文论者将其与唐代韩愈的《祭十二郎文》并提。
创作背景
袁枚热爱生活，辞官后侨居江宁，“小住仓山畔，悠悠三十年”（《松下作》），其主张抒写性情，所写多为士大夫的闲情逸致，空灵流利，新奇眩目。
此诗也即是诗人在生活中看见一个牧童骑着牛、唱着歌，忽然听到蝉的叫声后停住歌声准备捕捉蝉的这一幕场景后，诗兴大发而创作。
《所见》
作者：袁枚
牧童骑黄牛，
歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，
忽然闭口立。
作者简介：
袁枚（1716——1797）清代诗人、散文家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。汉族，钱塘（今浙江杭州）人。乾隆四年进士，历任溧水、江宁等县知县，有政绩，四十岁即告归。在江宁小仓山下筑筑随园，吟咏其中。广收诗弟子，女弟子尤众。袁枚是乾嘉时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。
注释：
1、牧童：指放牛的孩子。
2、振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。
3、林樾：指道旁成阴的树。
4、欲：想要。
5、捕：捉。
6、鸣：叫。
译文：
牧童骑在黄牛背上，
嘹亮的歌声在林中回荡。
忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，
就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。
赏析：
野外林*上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！这情景，全被人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。
初夏的阳光从密密层层的枝叶间透射下来，地上印满铜钱大小的粼粼光斑。
1、《初夏》
宋·朱淑真
竹摇清影罩幽窗，两两时禽噪夕阳。
谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。
2、《初夏绝句》
宋·
纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新。
夹路桑麻行不尽，始知身是太*人。
3、《西江月·夜行黄沙道中》
宋·辛弃疾
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
4、《晓出净慈寺送林子方》
宋·杨万里
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
5、《初夏即事》
宋·
石梁茅屋有弯碕，流水溅溅度西陂。
晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。
6、《》
宋·苏轼
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。
7、《小池》
宋·杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
8、《山亭夏日》
唐·高骈
绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
9、《三衢道中》
宋·曾几
梅子黄时日日睛，小溪泛尽却山行。
绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。
10、《初夏睡起》
宋·杨万里
梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱。
日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。
11、《夏昼偶作》
唐·
南州溽暑醉如酒，隐几熟眠开北牖。
日午独觉无馀声，山童隔竹敲茶臼。
12、《池上早夏》
唐·
水积春塘晚，阴交夏木繁。
舟船如野渡，篱落似江村。
随园诗话读书袁枚古诗
清代文学家袁枚的《随园诗话》，是我最爱读的书籍之一。每读之，必坐南窗，饮清茗，是一种享受。先生收集的名诗名句，字字玑珠，又似玉液琼浆，滋润了自己，启迪了自已，受益匪浅。现择其精华，是为共享。下面我们来看看随园诗话读书袁枚古诗吧！
笔下杨花人闻妙境
春如短梦初离影，人在东风正倚栏。（查他山）
不宜雨里宜风里，未见开时见落时。（黄石牧）
每到月明成大隐，转因云热得佯狂。（严遂成）
不知日暮飞犹急，似爱天晴舞欲狂。（王菊庄）
飘来玉屑缘何软？看到梅花尚觉肥。（虞东皋）
小院无端吴点绿苔，问他来处费疑猜。春原不是一家物，花竟偏能离树开。质洁来堪污道路，身轻容易上楼台。随风似怕儿童捉，才扑栏杆又觉回。（燕山均）
沾裳似为衣添絮，扑帽应怜鬓有霜。”似我辞家同过客，怜君一去便无归。”（蔡元春）
掠水燕迷干点雪，窥窗人隔一重沙。愿他化着青萍子，傍着鸳鸯过一生。（杨芳灿）
春尽不堪垂老别，风停亦解歩虚行。（方正树）
风便有时来砚北，月明无影度墙东。（钱履青）
《访友》：乱乌栖定夜三更，楼上银灯一点明。记得到门还不扣，花阴悄听读书声。（王仔园）
《访友》：轻舟一路绕烟霞，更爱山前满涧花。不为寻君也留住，那知花里即君家。（方蒙章）
《咏梅》：绿杨解语应相笑，漏泄春光恰是谁？（宋人）
《咏红梅》：牧童睡起朦胧眼，错认桃林欲放牛。（宋人）
《随园诗话》内容简介
袁枚所处时代是所谓的“乾隆盛世”，学术思想十分活跃，崇理学与反理学、重汉学与反汉学斗争颇为激烈，袁枚是坚定地站在反理学与反汉学的立场上的；与学术思想上的斗争相应，文艺上复古与反复古、重教化与主性灵的斗争也一直未停止，袁枚则是乾隆诗坛反复古、主性灵思潮的杰出代表。
袁枚倡导性灵说诗论，以反对乾隆诗坛流行的主张复古与诗教的沈德潜格调说，并批评翁方纲以汉学考据作诗的不良风气。其所倡导的性灵说诗学，推动了清代诗歌的健康发展，在清诗史上具有重要意义。蒋湘南《游艺录》说：“袁简斋独倡性灵之说，江南江北靡然从之。自荐绅先生下逮野叟方外，得其一字，荣过登龙，坛坫之局生面别开。”可见袁枚之广泛影响。
一、诗言志
【原文】
古英雄未遇时，都无大志，非止邓禹希文学，马武望督邮也。晋文公有妻有马，不肯去齐，光武贫时，与李通讼逋租于严尤。尤奇而目之。光武归谓李通曰：“严公宁目君耶？”窥其意，以得严君一盼为荣，韩蕲王为小卒时，相士言其日后封王。韩大怒，以为侮已，奋拳殴之。都是一般见解。鄂西林相公《辛丑元日》云：“揽镜人将老，开门草未生。”《咏怀》云：“看来四十犹如此，便到百年已可知。”皆作郎中时诗也。
玩其词，若不料此后之出将入相者。及其为七省经略，《在金中丞*上》云：“问心都是酬恩客，屈指谁为济世才？”《登甲秀楼》绝句云：“炊烟卓午散轻丝，十万人家饭熟时。问讯何年招济火？斜阳满树武乡祠”居然以武侯自命，皆与未得志时气象迥异。张桐城相公则自翰林至作首相，诗皆一格。
最清妙者：”柳荫春水曲，花外暮山多。“叶底花开人不见，一双蝴蝶已先知。“临水种花知有意，一枝化作两枝看。”《和皇上风筝》云：“九霄日*增华色，四野风多仗宝绳。”押“绳”字韵，寄托遥深。
【译文】
古代英雄在没有找到用武之地时，大都没有立下远大的志向。这样的例子很多，如邓禹只通过文学来寄托希望，马武之希望做一名小小的督邮官。晋文公因有妻室和马匹，不愿意离开齐国。光武帝在落魄时，和李通因为拖税的事情到严尤处打官司。
严尤因感到奇怪就盯着他看了几眼，光武帝回去后对李通说：“严公盯着你看了吗？”他的言下之意是，被严尤注视是一件荣幸的事情。韩蕲王还是无名小卒时，看相的人断定他日后必定被封王。
韩大怒，认为看相之人是在讥讽自己，于是挥拳相向。以上这些人都表现了一个特点，即没有料到自己日后会有所作为。鄂西林相公曾在《辛丑元日》中写过这样的句子：“拿着镜子看自己快要老了，打开门却看到春草还未长出。”
他还在《咏怀》中说道：“看来四十岁就已经这样了，那么老到百岁的样子也可以推知了。”这都是他做郎中时所作的诗。品味这些诗词，怎么也不会料到他日后将出将入相。他做了七省经略后，《在金中丞*上》说：“扪心自问，我们都很幸运地被提拔，屈指算一算，又有谁是真正的济世奇才呢？
他还在《登甲秀楼》绝句中说道：“袅袅炊烟像千条轻丝飘浮在中午的天空，此时正是千家万户饭香菜熟之时。请问那年那月会招来济世救民的火焰？只见武侯旧祠被树缝中透来的夕阳照得金黄一片。”他居然以武侯自比，没有得志时的气象迥然不同了。张桐城相公则不然，他从做翰林一直到做宰相，所作诗歌都是一个风格。他最清秀的诗句有：“柳荫下的一湾春水曲曲折折地流淌，重重叠叠的山峦旁百花竞相开放。
”“叶子底下开的花，人虽然看不见，一双蝴蝶却早已知道了。”“在溪边种花就会知道其中的意境，水中映花，一枝便化作两枝了。”他在《扈跸》上讲：“似乎让人怜悯的龙钟老头，却能趁着满天星斗骑马踏冰。”在他的《和皇上风筝》中又讲道：“风筝在九霄上空飞行，靠日光的照射而绚烂多彩，四面虽有旷野之风的吹拂，风筝却依然仗绳子的稳定作用而逍遥自在。”此处押“绳”字韵，寄托了内心远大的理想和抱负。
二、诗在骨不在格
【原文】
杨诚斋曰：“从来天分低拙之人，好谈格调，而不解风趣。何也？格调是空架子，有腔口易描；风趣专写性灵，非天才不办。”余深爱其言。须知有性情，便有格律，格律不在性情外。《三百篇》半是劳人思妇率真言情之事，谁为之格？谁为之律？而今之谈格调者，能出其范围否？况皋，禹之歌，不同乎《三百篇》；《国风》之格，不同乎《雅》《颂》：格岂
有一定哉？许浑云：“吟诗好似成仙骨，骨里无诗莫浪吟。”诗在骨不在格也。
【译文】
杨城斋说：“古往今来，天分低拙的人，大都喜欢谈论诗歌的格调，而不懂得其中的风情趣味，为什么会这样呢？因为格调只是空架子，只要有嘴就能描绘出来；而风趣专门描写性灵，不是天才就办不到，”我十分喜欢这段话。要知道，有了性情就有了格律，格律不会出于性情之外。
《三百篇》中有一半是劳动者及思妇直率言情的，有谁为他们定过格式呢？又有谁为他们定过韵律呢？而现在谈格调的，能超过这个范围吗？况且，皋.禹时代的`歌谣与《三百篇》不同；《国风》的风格与《雅》《颂》不同。难道风格是可以用一定的规矩来制约的吗？许浑说过：“吟诗好比求道成仙，骨子里没有诗根就不要乱吟。”可见，诗歌的可贵之处在于风骨，不在于格调。
三、存是去非
【原文】
前明门户之*，不止朝廷也，于诗亦然。当其盛时，高、杨、张、徐,各自成家，毫无门户。一传而为七子，再传而为钟、谭，为*；又再传而为虞山。
率皆攻排诋呵，自树一帜，殊可笑也。凡人各有得力处，各有乖谬处，总要*心静气，存其是而去其非。试思七子钟谭，若无当日之盛名，则虞山选《列朝诗》时，方将搜索于荒村寂寞之乡，得半句片言以传其人矣。敌必当王，射先中马，皆好名者之累也！
【译文】
明朝的门户观念，不只是在朝廷上有，在作诗方面也有这样的表现。当明诗处于鼎盛时期，高、杨、张徐各自成一家，却毫无门户观念。然而自他们之后，从明七子始，到后来的钟、谭及*派，以及后来的虞山派,他们都互相攻击诋毁,打出各自的旗帜,真是十分可笑。每个人都有自己的长处，也都有自己的缺点，因此应*心静气，保留正确的而去掉错误的。
试想明七子钟谭，假如没有当当时的盛名，那么虞山选录《列朝诗》时，必须从荒村野岭那无人知晓的地方搜集，只不过搜得只言片语传给后人罢了。攻敌一定要先擒王，射人一定要先射马。批评人就要切中其要害，而门户观念只不过是喜好名声的人的牵累罢了。
四、政简刑清
【原文】
乾隆丙辰，余二十一岁，起居叔父于广西，抚军金震方先生一见有国士之目，特疏荐博学宏词。首叙年齿，再夸文学，并云：“臣朝夕观其为人，性情恬淡，举止安详。国家应远生才，必为大成之器。”一时司道争来探问。公每见属吏，谈公事外，必及余之某诗某句，津津道之，并及其容止动作。余在屏后闻之窃喜。
探公见客，必随而窃听焉。呈七排一首，有句云：“万里阙前修荐表，百官座上叹文章。”盖实事也。公有诗集数卷，殁后无从编辑，仅记其《答幕友祝寿》云：“浮生虚逐黄云度，高士群歌《白雪》来。”《题八桂堂》云：“尽日天香生画戟，有时鹤舞到匡床。”想见抚粤九年，政简刑清光景。
【译文】
1、《所见》
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
2、《鸡》
养鸡纵鸡食，鸡肥乃烹之。
主人计固佳，不可使鸡知。
3、《咏筷子》
笑君攫取忙，送入他人口。
一世酸咸中，能知味也否？
4、《十二月十五夜》
沉沉更鼓急，渐渐人声绝。
吹灯窗更明，月照一天雪。
5、《夜奔》
登高欲穷千里目，愁云低锁衡阳路。
鱼书不至雁无凭，几番空作悲愁赋。
回首西山月又斜，天涯孤客真难渡。
丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处。
6、《苔》
白日不到处，青春恰自来。
苔花如米小，亦学牡丹开。
7、《大龙湫之瀑》
龙湫之势高绝天，一线瀑走兜罗绵。
五丈收上尚是水，十丈以下全以烟。
况复百丈至千丈，水云烟雾难分焉。
8、《遣兴》
爱好由来落笔难，一诗千改心始安。
阿婆还是初笄女，头未梳成不许看。
9、《马嵬》
莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。
石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多！
10、《由桂林朔漓江至兴安》
江到兴安水最清，青山簇簇水中生。
分明看见青山顶，船在青山顶上行。
11、《论诗绝句》
不相菲薄不相师，公道持论我最知；
一代正宗才力薄，望溪文集阮亭诗。
12、《湖上杂诗》
葛岭花开二月天，游人来往说神仙。
老夫心与游人异，不羡神仙羡少年。
13、《明皇与贵妃》
到底君王负旧盟，江山情重美人轻。
玉环领略夫妻味，从此人间不再生。
14、《山中绝句》
镇日山腰斸白云，载量烟草活纷纷。
春衫不用金炉热，自向百花香里熏。
15、《春风》
春风如贵客，一到便繁华。
来扫千山雪，归留万国花。
16、《随园诗话》
飞云倚岫心常在，明月沉潭影不流。
明月有情应识我，年年相见在他乡。
《所见》清代袁枚的古诗鉴赏
无论是在学校还是在社会中，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编为大家收集的《所见》清代袁枚的古诗鉴赏，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
【所见】
清代：袁枚
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
【所见】译文
牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在树林里回荡。
忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，于是马上停止唱歌，静悄悄地站立在树旁。
注释
牧童：指放牛的孩子。
振：振荡;回荡。说明牧童的'歌声嘹亮。
林樾(yuè)：指道旁成荫的树。
欲：想要。
捕：捉。
鸣：叫。
立：站立。
【所见】创作背景
袁枚热爱生活，辞官后侨居江宁。其主张抒写性情，所写多为士大夫的闲情逸致。诗人在旅途的路上看见一个牧童骑着牛，唱着歌，忽然听到蝉的叫声，于是停住歌声跳下牛背，准备捕捉蝉。这一幕触发了诗人的诗兴，就写下了这一首“所见”。
【所见】赏析
这首诗的第一句**而起，不着痕迹。第二句调子突然高昂，旋律突然加快，从而形成一个*。一二句描写了小牧童的天真活泼、悠然自得的可爱模样和他的愉快心情，“骑”字直接写出了牧童的姿势，“振”字则间接点出他的心情。通过“骑”和“振”两个动词,把牧童那种悠闲自在、无忧无虑的心情和盘托了出来。他几乎完全陶醉在大自然的美景之中，简直不知道世间还有“忧愁”二字。正因为心中欢乐，才不禁引吭高歌，甚至于遏行云，“振林樾”。
三四句仍然是继续描写神态。第三句是过渡，是作势。写牧童的心理活动，交代了他“闭口立”的原因，也是全诗的转折点。第四句，急转直下，如千尺悬瀑坠入深潭，戛然而止。“忽然”一词，把这个牧童发现树上鸣蝉时的惊喜心情和机警性格栩栩如生地表现了出来。“忽然”发生了变化：由响而静、由行而停，把小牧童闭口注目鸣蝉的瞬间神态写得韵味十足。而“闭”和“立”两个动词，则把这个牧童天真的神态和孩子式的机智刻划得淋漓尽致。全诗纯用白描手法，紧紧抓住小牧童一刹那间的表现，逼真地写出小牧童非常机灵的特点，让人倍觉小牧童的纯真可爱。
这是一首反映儿童生活的诗篇，诗人在诗中赞美了小牧童充满童趣的生活画面。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆;后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，显得特别专注。“此时无声胜有声”。这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。这首诗正是在这种起伏变化中获得了巨大的艺术效果。诗的语言，明白如话，质朴无华，十分本色。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。
这首诗通过对自然环境和社会生活的描写，直接抒发生活的感受，看似闲情逸致，实则寄托情思。同时这首诗不顾及格律，活泼自由，语言浅显明了，形象自然生动。综观全诗，它所描绘的和*、宁静和优美如画的田园风光，所刻划的活泼、自在和天真无邪的牧童形象，表现了诗人的一种“真性情”。诗人曾经说过 “诗人者，不失其赤子之心也。”毋庸讳言，诗所描绘、所刻划的，正是诗人毕生追求的境界，也正是他所一再强调的“真性情”。
绘画的诗句
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然，下面是小编为大家整理的关于绘画的诗句，欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
杜甫
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分：*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是*传统生活绘画的总称。从广义上讲，*画包括*传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，*生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的'界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同*生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
3、 *生活绘画的独特艺术魅力
(1)*画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;
(2)*画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;
(3)*画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;
(4)*画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;
(5)*画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。
袁枚《所见》译文及赏析
古籍，是指未采用现代印刷技术印制的书籍。图书在古代称作典籍，也叫文献，兼有文书、档案、书籍三重意义。以下是小编精心整理的袁枚《所见》译文及赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《所见》
清代：袁枚
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
《所见》译文
牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在树林里回荡。
忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，于是马上停止唱歌，静悄悄地站立在树旁。
《所见》注释
牧童：指放牛的孩子。
振：振荡；回荡。说明牧童的歌声嘹亮。
林樾（yuè）：指道旁成荫的树。
欲：想要。
捕：捉。
鸣：叫。
立：站立。
《所见》创作背景
袁枚热爱生活，辞官后侨居江宁。其主张抒写性情，所写多为士大夫的闲情逸致。诗人在旅途的路上看见一个牧童骑着牛，唱着歌，忽然听到蝉的叫声，于是停住歌声跳下牛背，准备捕捉蝉。这一幕触发了诗人的诗兴，就写下了这一首“所见”。
《所见》赏析
这首诗的第一句**而起，不着痕迹。第二句调子突然高昂，旋律突然加快，从而形成一个高潮。一二句描写了小牧童的天真活泼、悠然自得的可爱模样和他的愉快心情，“骑”字直接写出了牧童的姿势，“振”字则间接点出他的心情。通过“骑”和“振”两个动词，把牧童那种悠闲自在、无忧无虑的心情和盘托了出来。他几乎完全陶醉在大自然的美景之中，简直不知道世间还有“忧愁”二字。正因为心中欢乐，才不禁引吭高歌，甚至于遏行云，“振林樾”。
三四句仍然是继续描写神态。第三句是过渡，是作势。写牧童的心理活动，交代了他“闭口立”的原因，也是全诗的转折点。第四句，急转直下，如千尺悬瀑坠入深潭，戛然而止。“忽然”一词，把这个牧童发现树上鸣蝉时的惊喜心情和机警性格栩栩如生地表现了出来。“忽然”发生了变化：由响而静、由行而停，把小牧童闭口注目鸣蝉的瞬间神态写得韵味十足。而“闭”和“立”两个动词，则把这个牧童天真的神态和孩子式的机智刻划得淋漓尽致。全诗纯用白描手法，紧紧抓住小牧童一刹那间的表现，逼真地写出小牧童非常机灵的特点，让人倍觉小牧童的纯真可爱。
这是一首反映儿童生活的诗篇，诗人在诗中赞美了小牧童充满童趣的生活画面。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，显得特别专注。“此时无声胜有声”。这从动到静的'变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。这首诗正是在这种起伏变化中获得了巨大的艺术效果。诗的语言，明白如话，质朴无华，十分本色。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。
这首诗通过对自然环境和社会生活的描写，直接抒发生活的感受，看似闲情逸致，实则寄托情思。同时这首诗不顾及格律，活泼自由，语言浅显明了，形象自然生动。综观全诗，它所描绘的和*、宁静和优美如画的田园风光，所刻划的活泼、自在和天真无邪的牧童形象，表现了诗人的一种“真性情”。诗人曾经说过“诗人者，不失其赤子之心也。”毋庸讳言，诗所描绘、所刻划的，正是诗人毕生追求的境界，也正是他所一再强调的“真性情”。
《所见》作者介绍
袁枚（1716—1797）清代诗人、散文家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。汉族，钱塘（今浙江杭州）人。乾隆四年进士，历任溧水、江宁等县知县，有政绩，四十岁即告归。在江宁小仓山下筑筑随园，吟咏其中。广收诗弟子，女弟子尤众。袁枚是乾嘉时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。
有关绘画的诗句
在日常生活或是工作学*中，大家对诗句都再熟悉不过了吧，诗句具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的特点。其实很多朋友都不太清楚什么样的诗句才是好的诗句，下面是小编帮大家整理的有关绘画的诗句，欢迎阅读与收藏。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
杜甫
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分：*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是*传统生活绘画的总称。从广义上讲，*画包括*传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，*生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同*生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
3、 *生活绘画的独特艺术魅力
(1)*画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;
(2)*画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;
(3)*画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;
(4)*画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;
(5)*画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。
拓展内容：绘画的技巧和绘画入门要领
教儿童绘画，从画动物入手是一个很好的办法。因为小孩子都比较喜欢各种各样的动物，也希望能用笔把这些有趣的小动物表现出来。那么怎样教儿童画小动物呢？
首先可以带孩子去动物园、自然博物馆，观察他们感兴趣的动物，如大象、猴子、熊猫、孔雀；如果有条件也可以让孩子自己养些小金鱼、小兔子、小猫。通过亲身观察和接触，以便掌握小动物的基本特征。比如，孩子会知道大象有长长的鼻子和象牙；大熊猫胖乎乎的，身子是白色的，四肢和眼窝是黑色的，爱吃竹子；小兔子的眼睛红红的，长耳朵，短尾巴等等。知道了动物的特征，才能正确地把它们画出来。
另外，还要让孩子认识小动物有趣的动作变化，学会区别小动物动作的不同特点，使这些特点在脑子里留下深刻的印象。比如，小猴子又蹦又跳，机灵好动；大熊猫动作缓慢，憨态可拘等等。了解了这些后，就可以让孩子试着用简单的线条把各种有趣的动物画出来。因为是通过观察小动物后再画，这就要求孩子学会记忆动物的形象特点和动作特点。如果每天都能画一幅不同特点的小动物，保持浓厚的兴趣，画起来就会有很大的进步。经过一段时间后，就会得心应手，越画越象。
孩子是以形象思维为主的，看书时喜欢看其中的画，对文字则全然不顾，这说明孩子很早就对画产生了兴趣。孩子绘画水准的高低与欣赏绘画的能力有关。
4岁孩子欣赏绘画时，能看出画面上的主要形象或简单情节，甚至能看出形象之间的相互关系和画面上的背景，并且可以用短句表达出来。有时还喜欢抚摸画面，仿佛想借助触觉来帮助理解似的。
家长可以从画册上剪下美丽的画面，和孩子一起欣赏，如果有机会还可以带孩子经常去看儿童画展。给孩子欣赏的画应该是内容健康的，例如以活泼可爱的动物为主角的或取材于童话故事或描写儿童实际生活的画面。孩子喜欢看描绘得细致和***真的画。
此外，给孩子看的画还应该是色彩鲜明、柔和、鲜艳的，颜色应以红、绿、黄、蓝、紫为主。绘画的表现形式应该是多样的，如水彩画、国画、油画、木刻画等各种不同形式和风格的绘画。
欣赏时，家长应和孩子一起讨论画中的主要人物，人物的姿势和位置，形象之间的关系，画面上的细节如人的表情、背景、色彩，画面的布置等等。
“线条”是最简单、最直接的绘画表现形式，也是表达画者主观情感的主要手段。线条能够准确的`表现自然物体的特征和轮廓，也能充分地表达儿童对周围事物的感受和判断。正像人类早期的绘画一样，儿童画也是以线条为主要特征的。
儿童早期的绘画是一个自我探索的阶段，那些信手涂来的线条，表示了幼儿对自己行动的肯定，这一阶段的线条是不规则和无目的的。家长应当积极地鼓励儿童的这种做法，为他们提供必要的工具和材料，注意培养儿童作画的兴趣。随着年龄的增长，家长应该引导儿童注意对简单物体的摹仿，使儿童能用简单的线条描绘事物的形状。待到儿童具有了
一定的表现能力后，家长应该鼓励儿童画一些有内容、有情节的画。这一阶段的线条不但要表现物体的形状，还要刻画物体的细节。
在描绘好的物体形状上，再施以颜色，一幅完整的儿童画就完成了。上色的时候要注意，应当把所有的形状都画完，再一齐涂颜色，不要画一部分，涂一部分。每一块要涂的颜色，都要用线条画出准确的形状，这样色与色之间用线隔开，色彩会更鲜艳，表现会更充分。
常会有父母这样向老师诉苦：我孩子画的画怎么跟老师画得不一样？怎么没有别的孩子画得好呢？一定是上课没认真学吧……其实，父母大可不必为此感到烦恼。
前几天发过一篇文章，欣赏明代才子唐伯虎几首最著名的诗歌。
下面有一条诗友评论，说“唐伯虎的诗歌写来下去都是一个套路，有桃花仙这一首足够，但他的画确是一绝。”
诗友的观点引起我的思考。
其实，大部分诗人都有一个比较典型的创作套路，也就是自己的诗歌风格，擅长写什么。
只不过有些人的诗风会比较极端，而且一生不变；有些伟大的诗人，则可以同时擅长好几种诗风。
像盛唐这种诗歌极盛的时候，李杜高岑王孟都可以精通各种诗风的同时还有自己的风格。
待到明清，诗歌艺术衰落，大部分诗人就唯有一种风格、一种套路了。也是随着时代变化，会出现的一种正常现象。
这篇文章，为大家介绍袁枚写得最好的6首短诗，一起来熟悉一下这位清朝才子的诗风吧。
所见
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
很小就读到的一首诗歌，大概还是在小学或者初中。当时还不懂诗词，读唐宋诗只觉得晦涩，突然出现袁枚这一首小诗，顿觉清爽流利。
后来再读，便是为袁枚捕捉细节、刻画场景的能力感动了。能够捕捉到牧童停止吹笛子这一个细节，还能够据此推断出牧童的心理活动。
写作这首诗并不需要很大的才华，需要的是对生活的热爱。
苔
白日不到处，青春恰自来。
苔花如米小，也学牡丹开。
去山区支教时候学会的一首诗。有一位支教老师带着山区孩子在一个电视节目上唱过。
当时就觉得袁枚这个人真厉害，能够把小小的苔花写到如此具体而生动。
而且，这首诗就像是为山区小孩子以及其他自甘*凡的孩子们量身定做的一首诗。
学会为自己绽放，肯定自己的价值。无论自己是牡丹，还是不起眼的苔花。
鸡
养鸡纵鸡食，鸡肥乃烹之。
主人计固佳，不可与鸡知。
很生活化的一首诗。养肥了鸡就要杀掉吃肉，如果鸡能够知道主人这些计划，怕是就不会认真干饭了。
看似只是一时随想，细读几遍，却很有一些森森的寒意。
马嵬
莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河。
石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。
这首诗是有感而发，可能是史书中读到马嵬坡的故事，也可能亲身来到了马嵬坡。在历史故事和亲身经历的双重刺激下，袁枚给出了自己的观点。
他希望人们不要老是聚焦在帝王将相的爱情故事里面，普通人的日常生活里也有着这样那样的传奇、有着比王宫中更加真挚的情感。
春风
春风如贵客，一到便繁华。
来扫千山雪，归留万国花。
一首中规中矩的咏物诗，但将春风比喻成贵客还是挺新颖的。
寒夜
寒夜读书忘却眠，锦衾香尽炉无烟。
美人含怒夺灯去，问郎知是几更天！
记录生活的一首诗。这首诗前几天已经单独出过赏析文章，写得很真实、很活泼。
总结下来这6首诗，有咏物抒怀，亦有生活场景的记录，读来都是一样的清新自然，生动流利。
文章的最后，为大家简单介绍一下袁枚。
袁枚是一个很有性格的才子和诗人。
他主张“独抒性灵”，还曾经放言：“自三百篇至今日，凡诗之传者，都是性灵，不关堆垛。”
从《诗经》一直到现在，能够流传下来的诗歌，写的都是“性灵”，而不是无谓的堆垛。
那么，性灵是什么？
“性情遭际”
以性情、天分和学历作为创作基本，以“真、新、活”为创作追求，这样才能将先天条件和后天努力相结合，创作出佳品，认为“诗文之作意用笔，如美人之发肤巧笑，先天也；诗文之征文用典，如美人之衣裳首饰，后天也”。
因此，他的诗风看似多样，也和唐伯虎一样存在着一条“主线”，那就是贴*生活，写真实性情。
各位怎么看呢？
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