咏史与怀古诗的区别

咏史怀古诗

咏史怀古诗（精选12首）

　　咏史怀古诗：一般以古代历史事件或古代人物为题材，或借古讽今，或寄寓个人怀才不遇的感伤，或表达昔盛今衰的兴替之感。下面是小编整理的咏史怀古诗（精选12首），仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　1、《月夜金陵怀古》

　　唐·李白

　　苍苍金陵月，空悬帝王州。

　　天文列宿在，霸业大江流。

　　绿水绝驰道，青松摧古丘。

　　台倾鳷鹊观，宫没凤凰楼。

　　别殿悲清暑，芳园罢乐游。

　　一闻歌玉树，萧瑟后庭秋。

　　2、《念奴娇·赤壁怀古》

　　宋·苏轼

　　大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

　　故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。

　　乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

　　江山如画，一时多少豪杰。

　　遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

　　羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

　　故国神游，多情应笑我，早生华发。

　　人生如梦，一樽还酹江月。

　　3、《蜀相》

　　唐·杜甫

　　丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

　　映阶碧草自春色，隔叶黄鹏空好音。

　　三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

　　出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

　　4、《金陵怀古》

　　唐·刘禹锡

　　潮满冶诚渚，日斜征虏亭。

　　蔡洲新草绿，幕府旧烟青。

　　兴废由人事，山川空地形。

　　后庭花一曲，幽怨不堪听。

　　5、《题乌江亭》

　　唐·杜牧

　　胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。

　　江东子弟多才俊，卷土重来未可知。

　　6、《咏怀古迹》（五首其五）

　　唐·杜甫

　　诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。

　　三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。

　　伯仲之间见伊侣，指挥若定失萧曹。

　　运移汉祚终难复，志决身歼军务劳。

　　7、《咏怀古迹》（五首其三）

　　唐·杜甫

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　8、《卖花声·怀古》

　　元·张可久

　　美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。

[阅读全文]...

咏史怀古诗有哪些（咏史怀古诗鉴赏和解析大全）

咏史怀古诗解析与巩固训练

考点：

1. （元）白朴《易水怀古》

2. 杜甫《咏怀古迹（其五）》

3. 李白《夜泊牛渚怀古》

4. 苏轼《念奴娇·赤壁怀古》

5. （唐）戴叔伦《过三闾庙》

【考点解读】

一、怀古咏史诗(全景式介绍)

怀古咏史诗往往将史实与现实相结合，通过对历史事件的陈述、历史人物的议论、历史陈迹的描绘，讽刺当朝统治的黑暗，或抒发个人的沧桑之感，有怀古惜今、借古讽今、借古喻今、借古伤今的作用。

常见

标题

标题中往往有咏史、怀古、登某古迹有怀、古迹、古人名等字眼。

常见

意象

前代的都城：咸阳、长安、金陵、姑苏、洛阳、汴京。发生重大事件的地点：骊山、赤壁、新亭、隋堤、马嵬、华清宫、淮水。历代帝王与名人的故居、陵墓、祠庙、乌衣巷、湘妃祠、乌江亭、陈琳墓、李白坟。特定的历史朝代(时期)：六朝、吴国、隋代、安史之乱、后蜀等。其他：吴钩、《*花》。

常见

情感

针对历史人物或事件，发表自己的观点或看法。缅怀前贤，表达敬仰或惋惜之情；类比古人，寄托伤感或哀思。借论古之得失，托古讽今，忧国忧民。

常用

技法

借景抒情(寓情于景)。对比手法，描写眼前衰败、荒凉的景象，与历史上的繁华兴盛形成鲜明的对比。化用典故，借典故寄托自己的感伤或对国事的讽喻。衬托，作者往往临古迹而抒怀，以悲景衬悲情。

语言

特点

或雄浑壮阔，或含蓄沉郁。

二、咏史怀古诗

1. 咏史怀古诗：一般以古代历史事件或古代人物为题材，或借古讽今，或寄寓个人怀才不遇的感伤，或表达昔盛今衰的兴替之感。诗人以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。

2. 标志：标题中有“咏史”“怀古”“登某古迹有怀”“古迹”“古人名”等。

3. 内容：以历史事件、历史人物、历史陈迹等为题材。借咏叹史实、描写古迹来抒发诗人的兴衰之感，借怀古叹今叹个人命运的坎坷，以寄托哀思、借古讽今。

怀古诗：由凭吊古迹而产生联想、想象，引起感慨而抒*怀抱负，这类诗就是怀古诗。怀古诗可归入咏怀诗大类之中，但独有特色；怀古诗与咏史诗略有不同，怀古诗是身临旧地古迹而抒情言志，而咏史则不必亲到历史遗址，在书房中就可以写作。怀古诗如杜甫的《蜀相》、刘禹锡的《乌衣巷》、《石头城》、李白的《登金陵凤凰台》、苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》、张养浩《山坡羊·潼关怀古》等等，都遗响千古。

三、形式标志

标题中有古迹、古人名；或在古迹、古人前冠以“咏”；或在古迹、古人后加“怀古”“咏怀”等。

四、表达情感：

感慨壮志难酬，怀才不遇；昔盛今衰的伤感 ，物是人非的沧桑；借古讽今的感伤；理性反思，启迪*。

五、怀古诗的结构

临古地——思古人——忆其事——抒己志

六、咏史怀古诗中的常见意象

A．前代的都城：咸阳、长安、金陵、姑苏、洛阳、汴京

B．发生过重大事件的地点：骊山、赤壁、新亭、隋堤、马嵬、华清宫、汴河、淮水、

C．历代帝王与名人的故居、陵墓、祠庙：乌衣巷、湘妃祠、乌江亭、陈琳墓、李白坟

D．特定的历史朝代：六朝、吴国、隋代、安史之乱、南唐后蜀等。

E．其他：吴钩、《*花》、乌衣巷、朱雀桥、石头城、台城、淮水、六朝、华清宫

七、咏史怀古诗的意境

或雄浑壮阔、或含蓄沉郁

八、常用的表达技术手法

(1)借景抒情(寓情于景)。

(2)对比手法，描写眼前衰败、荒凉的景象，与历史上的繁华兴盛形成鲜明的对比。

(3)化用典故，借典故寄托自己的感伤或对国事的讽喻。

(4)衬托，诗人往往临古迹而抒怀，以悲景衬悲情。

九、解题思路

（1）要弄清史实。（2）要体会意图。（3）要领悟感情。（4）要分析写法。

[阅读全文]...

咏史怀古诗

　　1、《赤壁》

　　唐·杜牧

　　折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。

　　东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

　　2、《登金陵凤凰台》

　　唐·李白

　　凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

　　吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

　　三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

　　总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

　　3、《蜀相》

　　唐·杜甫

　　丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

　　映阶碧草自春色，隔叶黄鹏空好音。

　　三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

　　出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

　　4、《金陵怀古》

　　唐·刘禹锡

　　潮满冶诚渚，日斜征虏亭。

　　蔡洲新草绿，幕府旧烟青。

　　兴废由人事，山川空地形。

　　*花一曲，幽怨不堪听。

　　5、《题乌江亭》

　　唐·杜牧

　　胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。

　　江东子弟多才俊，卷土重来未可知。

　　6、《咏怀古迹》（五首其五）

　　唐·杜甫

　　诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。

　　三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。

　　伯仲之间见伊侣，指挥若定失萧曹。

　　运移汉祚终难复，志决身歼军务劳。

　　7、《咏怀古迹》（五首其三）

　　唐·杜甫

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　8、《卖花声·怀古》

　　元·张可久

　　美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。

　　伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。

　　9、《汉宫词》

　　唐·李商隐

　　青雀西飞竟未回，君王长在集灵台。

　　侍臣最有相如渴，不赐金茎露一杯。

　　10、《江南怀古》

　　唐·杜牧

　　车书混一业无穷，井邑山川今古同。

　　戊辰年向金陵过，惆怅闲吟忆庾公。

　　11、《月夜金陵怀古》

[阅读全文]...

咏史怀古诗的鉴赏(高三)

咏史怀古诗的鉴赏(高三)

　　在日常学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家收集的咏史怀古诗的鉴赏（高三），仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　一、怀古咏史诗的概念

　　怀古咏史诗，主要是以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来表达感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的的诗歌。

　　二、结合诗歌归纳怀古咏史诗的思想内容和手法。

　　１、苏轼《念奴娇赤壁怀古》

　　思想感情：

　　表现手法：

　　２、辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》

　　思想感情：

　　表现手法：

　　３、刘禹锡《石头城》

　　山围故国周遭在， 潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月， 夜深还过女墙来。

　　思想感情：

　　表现手法：

　　４、李白《越中览古》

　　越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

　　宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

　　思想感情：

　　表现手法：

　　５、杜牧《过华清宫》

　　长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

　　思想感情：

　　表现手法：

　　三、归纳咏史怀古诗的特点

　　方若虚云：“怀古者，见古迹，思古人。其事无他，兴亡贤愚而己。”

　　１、 结构：临古地－思古人－忆其事－抒己志

　　２、意象：历史人物、乌衣巷、吴钩、淮水、《后庭花》、六朝、华清宫……

　　３、内容：国家－国运衰微、统治者－奢侈、古地－昔盛今衰、古人－壮志难酬

　　４、表现手法：对比、触情入景、寓情于景、借景抒情、情景交融、虚实结合、拟人、借古讽今、吊古伤今、用典

　　５、思想感情：感慨盛衰无常；感慨壮志难酬；感慨国运衰微；抒发爱国情怀；揭露统治者的昏庸腐朽、奢侈淫逸

　　６、语言：含蓄

　　７、风格：或雄浑壮阔、或含蓄沉郁

　　四、鉴赏步骤和方法

　　１、要弄清史实。对于作品所涉及的史实和人物一定要有所了解，这就要求我们要积累一定的历史知识，积累得越多越好。我们在中学历史课、语文课和课外阅读中所学到的有关知识，应该成为我们头脑中历史知识库的宝藏。在阅读一首诗词时，一定要读好注解，这也是读懂材料的一把钥匙。解答鉴赏题时，注意不要被命题者设置的误区所干扰。比如1996 年高考题选了元代作家阿鲁威的散曲《咏史》，故意把作者所歌颂的三国英雄诸葛亮说成是刘备，就是制造误区的一个例子。

　　２、要体会意图。后代作家对尘封的往事发思古之幽情，一定有现实的原因或者是触发感慨的媒介。苏轼被贬黄州，到过当地一处叫作赤鼻矶的地方——传闻就是当年三国的古战场赤壁——凭吊，这赤鼻矶也可以说是触发了诗人感想的媒介了。辛弃疾登上京口北固亭，从历史上孙权、刘裕以京口为基地坚持抗击北方劲敌，联想到南宋小朝廷在风雨飘摇中苟且偷安，这京口北固亭就是触发诗人感想的媒介。南宋小朝廷的苟且偷安，自己的报国无门，也就是诗人引发诗思的现实原因。

　　３、要领悟感情。诗家怀古咏史，大致上有这么几种情况：一种是对历史作冷静的理性的思考，诗人自己并不置身其中，如杜牧和王安石都写过《题乌江亭》诗，杜牧为项羽自刎而惋惜：“江东子弟多才俊。卷土重来未可知。”然而王安石却意识到项羽的失败是历史的必然：“江东子弟今虽在，肯为君王卷土来？”另一种情况是把史实与现实扭结在一起，或是感慨个人遭遇，或是抨击社会现实。我们中学里学过的两首宋词《赤壁怀古》和《京口北固亭怀古》，便是如此。还有一种情况是只抓住历史的一些影子，故意借题发挥，如李商隐的《贾生》就是这么一首以古讽今的杰出之作。关于诗人对史实的态度，我们这里再举一个例子。像昭君出塞这样一个汉代的和亲故事，杜甫说“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”，深沉地抒发了自己对远嫁异域的姑娘的同情，他在这里只是就史论事。而王安石则说“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北”，作者在这里“借他人酒杯，浇历史题材，是可以从不同角度去反映的，这里不但体现了诗人们不同的艺术技巧，也反映了他们不同的历史观和人生观。

　　４、要分析写法。在构思上，怀古咏史诗可以说是百花齐放的。有以景衬情的，如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》；有议论引发的，如清人刘献庭的“六奇已出陈*计，五饵曾闻贾谊言。取惜妾身归异国，汉家长策在和番”（《王昭君》）；对汉元帝统治的无能作了辛辣的讽刺。在章法上，或作正反对比，或是侧面烘托，不一而足。不同的写法，是由主题的需要而决定的。我们要在对具体篇章的分析中仔细体味，并且从中领悟作品的基本风格。还有一点必须提醒，作为咏史怀古诗，不少篇章在吟咏的主要人和事之外，还会引用一些其它的典故，比如辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》共用了五个典故。对于这些典故，一定要有所了解，并且要很好地体会作者用典的目的.。至于用典时有明用的，也有暗用的，有正面用的，也有反其意而用的。在分析时，也要留意。

　　五、考题精练

　　阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）（07年湖北卷）

　　华清宫 　　吴融

　　四郊飞雪暗云端，唯此宫中落旋干。 绿树碧檐相掩映，无人知道外边寒。

　　过华清宫　　　李约

　　君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。 玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。

　　（1）两首诗描写了不同时期的华清宫，请指出二者主要运用了哪种相同的表现手法，并作简要说明。（4分）

　　（2）两首诗各表达了作者什么样的思想感情？（4分）

　　六、迁移训练

　　1、阅读下面的古诗，回答问题

　　蜀相

　　杜甫

　　丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。

[阅读全文]...

咏史怀古诗常见情感（古代诗歌中常见的思想感情）

怀古诗主要是以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。怀古诗是由凭吊古迹而产生联想、想象，引导起感慨而抒*怀抱负的诗。由于这类诗歌都以古人、古事、古迹为描写对象，思想大都比较沉重，感情基调一般都比较苍劲悲凉，通常会和咏史诗结合在一上进心，并”咏史怀古诗“。

怀古诗常见主题：

1、悲叹怀才不遇。如《赤壁》”东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔“，杜牧把周瑜在赤壁战役中取得的巨大胜利，完全归之于偶然的东风，感慨自己的怀才不遇。

2、抒发昔盛今衰愤慨。如刘禹锡《乌衣巷》”旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家“，表现了诗人对盛衰兴败的深沉感慨。

3、揭露统治者昏庸腐朽。如《泊秦淮》”商女不知亡国恨，隔江犹唱*花“表现了统治者的腐败。

4、同情下层人民。如《潼关怀古》中的”兴，百姓苦；亡，百姓苦“。

怀古诗中的典型意象:

*花：即《玉树*花》，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如”商女不知亡国恨，隔江犹唱*花“。（杜牧《泊秦淮》）

乌衣巷：《乌衣巷》是唐代诗人刘禹锡的代表作之一。这首诗凭吊昔日东晋南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛，而今野草丛生，荒凉残照，感慨沧海桑田，人生多变。

附：《一剪梅.舟过吴江》赏析

一剪梅.舟过吴江

蒋 捷

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。

秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

这首词主要写作者乘船漂泊在途中倦懒思归之心情。

起笔点题，指出时序，点出”春愁“的主旨。”一片春愁待酒浇“，”一片“言愁闷连绵不断。”待酒浇“，是急欲要排解愁绪，表现了他愁绪之浓。

随之以白描手法描绘了”舟过吴江“的情景：”江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧“，这”江“即吴江。一个”摇“字，颇具动态感，带出了乘舟的主人公的动荡漂泊之感。”招“，意为招徕顾客，透露了他的视线为酒楼所吸引并希望借酒浇愁的心理。这里他的船已经驶过了秋娘渡和泰娘桥，以突出一个”过“字。”秋娘“”泰娘“是唐代著名歌女，作者用之，心绪中难免有一种思归和团聚的急切之情。漂泊思归，偏逢上连阴天气。作者用”飘飘“”萧萧“描绘了风吹雨急。”又“字含义深刻，表明他对风雨阴归的恼意。这里用当地的特色景点和凄清、伤悲气氛对愁绪进行了渲染。

”何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧“。首句点出”归家“的情思，”何日“道出漂泊的厌倦和归家的迫切。想象归家后的温暖生活，思归的心情更加急切。”何日归家“四家，一直管着后面的三件事：洗客袍、调笙和烧香。”客袍“，旅途穿的衣服。调笙，调弄有银字的笙；烧香，点熏炉里心字形的香。这里是白描，词人想象归家之后的情景：结束旅途的劳顿，换去客袍；享受家庭生活的温馨，娇妻调弄起镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的香。白描是为了渲染归情，用美好和谐的家庭生活来突出思归的心绪。作者词中极想归家之后佳人陪伴之乐，思归之情段段如此。”银字“和”心字“给他所向往的家庭生活增添了美好、和谐的意味。

”红了樱桃，绿了芭蕉“化抽象的时光为可感的意象，以樱桃和芭蕉这两种植物的颜色变化，具体地显示出时光的奔驰，也是渲染。蒋捷抓住夏初樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象。春愁是剪不断、理还乱。词中借”红“”绿“颜色之转变，抒发了年化易逝，人生易老的感叹。

译文：船上吴江上飘摇，我满怀羁旅的春愁，看到岸上酒帘子在飘摇，招揽客人，便产生了借酒消愁的愿望。船只经过令文人骚客遐想不尽的胜景秋娘渡与泰娘桥，也没有好心情欣赏，眼前是”风又飘飘，雨又萧萧“，实在令人烦恼。

哪一天能回家洗客袍，结束客游劳顿的生活呢？哪一天能和家人团聚在一起，调弄镶有银字的笙，点燃熏炉里心字开的盘香？春光容易流逝，使人追赶不上，樱桃才红熟，芭蕉又绿了，春去夏又到。

[阅读全文]...

咏史诗和咏怀诗的区别（讲述咏史诗的表现手法）

咏史怀古诗：一般以古代历史事件或古代人物为题材，或借古讽今，或寄寓个人怀才不遇的感伤，或表达昔盛今衰的兴替之感。诗人以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。这类诗由于多写古人往事，且多用典故，手法委婉。

[阅读全文]...

古诗与现代诗的区别分析

古诗与现代诗的区别分析

　　诗词，是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的*汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。以下是小编为大家整理的古诗与现代诗的区别分析，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　*的诗歌创作氛围繁荣而尴尬，现代诗流行*百年，路似乎越走越窄。追随者虽多，佳作名作却少，能够引起全社会受众普遍关注的诗更少。诗歌沦落为圈子内互相吹捧的花瓶，艳丽而粗俗。

　　应该感谢本次鲁迅文学奖诗歌奖的评选，使“羊羔体”诗歌《徐帆》等作品广为人知，极大地促进了新诗在社会领域的传播。也使广大网民饶有兴致地模仿、参与现代诗写作，繁荣了社会主义文艺创作氛围。如果*新诗因此而真正走向大众化，《徐帆》等作品的领军作用功不可没。

　　现代诗从古诗词的驿道上走来，然后拐进了一条雨巷，朦朦胧胧走了一段路，迷失了方向。如今忽然走到亮光处，走在了众目睽睽之下，或许会有短期的兴奋和眩晕吧。而久不读诗的人，也忽然发现，诗歌原来这么容易，人人均有成为诗人的可能，这是何等的妙事呀。

　　为了让更多的人明了古代诗词和现代新诗的根本区别，掌握新诗创作的诀窍，本人试作如下归纳：

　　从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。古诗词文字简洁、饱满，重在以意象来表现诗歌的内涵，通篇写景，情在景内。优美的古诗词是一幅画，文字犹如画笔，为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”，由于少了结构和音韵上的限制，自由诗体现了真正的自由，无论怎么写都行，你的`废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后倒置，状如结巴，但在诗歌里或许看上去很优美。

　　从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。“推敲”一词的来源，我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正琢磨着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好，他一路做着手势，正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈，他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真，惟有不断推敲，才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人，只要善于分行，猛敲回车键，一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多，产量如此之丰厚，而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作，却难保长远流传。

　　从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。古诗词言简意赅，讲究韵律，读来朗朗上口，就如一段流畅的音乐，可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器演奏，点上一盘檀香，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几次，似有所悟。现代诗语言浅白，是我们所熟悉的白话文，也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了，一些诗人惟恐别人说其浅薄，就在文字、结构上大辟蹊径，故意折腾得弯曲冗长，朦胧婉转，晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的，但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思，朗诵者需要不断地摇头晃脑，在个别字句上加重、拖长或飘忽，来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味，犹如一部有趣的话剧，早已将诗歌娱乐化。

　　古诗的含义:

　　从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制，古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。

　　现代诗的含义：

　　1、形式是自由的

　　2、内涵是开放的

　　3、意象经营重于修辞。

　　“古典诗”与“现代诗”的比较：

　　“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。 简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真、

　　写法上，古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制、讲求高度精练,意境优美、现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感

　　归纳起来有四点：

　　1、现代诗用白话，古诗用文言。

　　2、现代诗形式上没限制，古诗有限制。

　　3、现代诗不一定押韵，古诗要押韵。

　　4、现代诗没有音节声调上的要求，古诗讲究*仄。

[阅读全文]...

有关古诗与词的区别

有关古诗与词的区别

　　古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。诗按音律分，可分为古体诗和*体诗两类。古体诗和*体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。下面是小编整理的相关内容，希望对您有所帮助。

　　古诗与词的区别

　　九年义务教育小学四年级第一课，《古诗词三首》。前两首为古诗，后一首为词，对于古诗来说，学生们都很熟悉，词是他们第一次接触， “古诗”和“词”的区别是：

　　唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。*体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。

　　古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。*体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的*仄声，有一定的'规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。*体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。

　　拓展知识：诗与词有什么相同点和不同点

　　1、形式不同。诗句式整齐，而词不整齐。格律诗只用*声韵，一韵到底，隔句押韵，首句可压可不压。词*仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。

　　2、语言风格不同。诗显得庄重，词显得妩媚。“诗言志”，诗多以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主。因为“词言情”，词则多写男女爱情、相思离别和生活中的喜怒哀乐。

　　3、题目方面不同。诗是自由取题目的，而词必须有词牌名。我们看到的“忆江南”其实是词的词牌名，常见的词牌名还有“渔歌子”、“满江红”、“水调歌头”等。词牌名就相当于今天歌曲的曲谱，不同词牌有不同的曲调，诗人拿到谱曲然后填词就是作词的过程。不同的词牌也有不同的感情基调。比如“忆江南”就是婉约的感情。

　　4、和音乐的关系方面不同。*古代把不合乐的叫“诗”，合乐的叫“歌”，统称为诗歌。但是诗最终与音乐分离。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词的最基本特征，是按照词谱所规定的韵律乐调填写。

[阅读全文]...

咏怀古迹其三杜甫古诗赏析

咏怀古迹其三杜甫古诗赏析

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编为大家整理的咏怀古迹其三杜甫古诗赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归夜月魂。(夜月 一作：月夜 环佩 一作：环珮)

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　译文

　　千山万岭好像波涛奔赴荆门，王昭君生长的乡村至今留存。

　　从紫台一去直通向塞外沙漠，荒郊上独留的青坟对着黄昏。

　　只依凭画图识别昭君的容颜，月夜里环佩叮当是昭君归魂。

　　千载琵琶一直弹奏胡地音调，曲中抒发的分明的昭君怨恨。

　　注释

　　荆门：山名，在今湖北宜都西北。

　　明妃：指王昭君。

　　去：离开。

　　紫台：汉宫，紫宫，宫廷。

　　朔漠：北方的沙漠。

　　青冢：指王昭君的坟墓。

　　省识：略识。

　　春风面：形容王昭君的美貌。

　　鉴赏

　　这是组诗《咏怀古迹五首》其中的第三首，诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己的怀抱。诗人有感于王昭君的遭遇。寄予了自己深切的同情，同时表现了昭君对故国的思念与怨恨，并赞美了昭君虽死，魂魄还要归来的精神，从中寄托了诗人自己身世及爱国之情。全诗叙事明确，形象突出，寓意深刻。

　　“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”。诗的发端两句，首先点出昭君村所在的地方。据《一统志》说：“昭君村，在荆州府归州东北四十里。”其地址，即在今湖北秭归县的香溪。杜甫写这首诗的时候，正住在夔州白帝城。这是三峡西头，地势较高。他站在白帝城高处，东望三峡东口外的荆门山及其附*的昭君村。远隔数百里，本来是望不到的，但他发挥想象力，由*及远，构想出群山万壑随着险急的江流，奔赴荆门山的雄奇壮丽的图景。他就以这个图景作为这首诗的首句，起势很不*凡。杜甫写三峡江流有“众水会涪万，瞿塘争一门”（《长江二首》）的警句，用一个“争”字，突出了三峡水势之惊险。这里则用一个“赴”字突出了三峡山势的雄奇生动。这是一个有趣的对照。但是，诗的下一句，却落到一个小小的昭君村上，颇有点出人意外，因而引起评论家一些不同的议论。明人胡震亨评注的《杜诗通》就说：“群山万壑赴荆门，当似生长英雄起句，此未为合作。”意思是这样气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合，不协调的。清人吴瞻泰的《杜诗提要》则又是另一种看法。他说：“发端突兀，是七律中第一等起句，谓山水逶迤，钟灵毓秀，始产一明妃。说得窈窕红颜，惊天动地。”意思是说，杜甫正是为了抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得“惊天动地”，所以才借高山大川的雄伟气象来烘托她。杨伦《杜诗镜铨》说：“从地灵说入，多少郑重。”也与这个意思相接*。

　　“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”前两句写昭君村，这两句才写到昭君本人。诗人只用这样简短而雄浑有力的两句诗，就写尽了昭君一生的悲剧。从这两句诗的构思和词语说，杜甫大概是借用了南朝江淹《恨赋》里的话：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。”但是，仔细地对照，杜甫这两句诗所概括的思想内容的丰富和深刻，大大超过了江淹。清人朱瀚《杜诗解意》说：“‘连’字写出塞之景，‘向’字写思汉之心，笔下有神。”说得很对。但是，有神的并不止这两个字。读者只看上句的紫台和朔漠，自然就会想到离别汉宫、远嫁匈奴的昭君在万里之外，在异国殊俗的环境中，一辈子所过的'生活。而下句写昭君死葬塞外，诗人用青冢、黄昏这两个最简单而现成的词汇，尤其具有大巧若拙的艺术匠心。在日常的语言里，黄昏两字都是指时间，而在这里，它似乎更主要是指空间了，它指的是那和无边的大漠连在一起的、笼罩四野的黄昏的天幕，它是那样地大，仿佛能够吞食一切，消化一切，但是，独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了。这句诗就给人一种天地无情、青冢有恨的无比广大而沉重之感。

　　“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。”这是紧接着前两句，更进一步写昭君的身世家国之情。画图句承前第三句，环佩句承前第四句。画图句是说，由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。省识，是略识之意。说元帝从图画里略识昭君，实际上就是根本不识昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲剧。环佩句是写她怀念故国之心，永远不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生长她的父母之邦。南宋词人姜夔在他的咏梅名作《疏影》里曾经把杜甫这句诗从形象上进一步丰富提高：“昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环月夜归来，化作此花幽独。”这里写昭君想念的是江南江北，而不是长安的汉宫，特别动人。月夜归来的昭君幽灵，经过提炼，化身成为芬芳缟素的梅花，想象更是幽美。

　　“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”这是此诗的结尾，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。据汉代刘熙的《释名》说：“琵琶，本出于胡中马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。”晋代石崇《明君词序》说：“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思。其送明君亦必尔也。”琵琶本是从胡人传入*的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了《昭君怨》、《王明君》等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。

　　前面已经反复说明，昭君的“怨恨”尽管也包含着“恨帝始不见遇”的“怨思”，但更主要的，还是一个远嫁异域的女子永远怀念乡土，怀念故土的怨恨忧思，它是千百年中世代积累和巩固起来的对乡土和祖国的最深厚的共同的感情。前面提到，这首诗的开头两句，胡震亨说“群山万壑赴荆门”的诗句只能用于“生长英雄”的地方，用在“生长明妃”的小村子就不适当，正是因为他只从哀叹红颜薄命之类的狭隘感情来理解昭君，没有体会昭君怨恨之情的分量。吴瞻泰意识到杜甫要把昭君写得“惊天动地”，杨伦体会到杜甫下笔“郑重”的态度，但也未把昭君何以能“惊天动地”，何以值得“郑重”的道理说透。昭君虽然是一个女子，但她身行万里，青冢留千秋，心与祖国同在，名随诗乐长存，诗人就是要用“群山万壑赴荆门”这样壮丽的诗句来郑重地写她。

　　杜甫的诗题叫《咏怀古迹》，他在写昭君的怨恨之情时，是寄托了他的身世家国之情的。杜甫当时正“飘泊西南天地间”，远离故乡，处境和昭君相似。虽然他在夔州，距故乡洛阳偃师一带不像昭君出塞那样远隔万里，但是“书信中原阔，干戈北斗深”，洛阳对他来说，仍然是可望不可即的地方。他寓居在昭君的故乡，正好借昭君当年想念故土、夜月魂归的形象，寄托他自己想念故乡的心情。

　　清人李子德说：“只叙明妃，始终无一语涉议论，而意无不包。后来诸家，总不能及。”这个评语说出了这首诗最重要的艺术特色，它自始至终，全从形象落笔，不着半句抽象的议论，而“独留青冢向黄昏”、“环佩空归月夜魂”的昭君的悲剧形象，却在读者的心上留下了难以磨灭的深刻印象。

　　生*

　　年少优游 杜甫因青少年时因家庭环境优越，因此过着较为安定富足的生活。他自小好学，七岁能作诗，“七龄思即壮，开口咏凤凰”，有志于“致君尧舜上，再使风俗淳”。他少年时也很顽皮，“忆年十五心尚孩，健如黄犊走复来。庭前八月梨枣熟，一日上树能千回”。 杜甫在青年时代曾数次漫游。十九岁时，他出游郇瑕（今山东... 显示全部

　　家庭成员

　　祖父 杜甫的祖父为唐初诗人杜审言。杜审言很有才华，但恃才傲世。少与李峤、崔融、苏味道合称“文章四友”。唐高宗咸亨元年（670）擢进士第，为隰城尉。后转洛阳丞。武后圣历元年（698），坐事贬吉州司户参军。却在此时得罪同事郭若讷、长官周季重，两人合谋诬陷杜审言，定了死罪。杜甫的叔叔杜并年十三，刺杀周季... 显示全部

　　典故：愤斥奢靡无耻的皇亲国戚

　　唐王朝，尤其是玄宗当政时期的唐王朝，在当时的世界上无疑是一个名副其实的大国；但就在这表面上看起来仍然强大的王国里，因上下其手等诸多原因，业已孳生着崩溃的征兆。玄宗李隆基年轻时是一个颇有作为的皇帝，他先后任用姚崇、宋璟、张九龄、韩休等忠心*为丞相，大力整顿相应弊政，社会经济得到了很大发展，综合国力... 显示全部

　　思想核心

　　杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，诗风沉郁顿挫，忧国忧民。他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予揭露和批评。他同情人民，甚至情愿为解救人民的苦难做出牺牲。所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，以最... 显示全部

　　书法成就

　　杜甫在书法的创作观上是非常成熟而有深度的。从记载来看，他的书体以楷隶行草兼工，整体以意行之，赞赏古而雄壮，注意书写中的速度、节奏、笔势、墨法等等内容，在唐代也是很有深度的书家了。同时，他对于唐代隶书家的赞扬、对于曹霸、张旭的评价都足以使他在书法史上留下声名，而他的“书贵瘦硬”说更是奠定了杜甫在书法理... 显示全部

　　诗歌风格

　　沉郁顿挫 杜甫的诗歌在语言上，普遍认为具有“沉郁”的特点，“沉郁”一词最早见于南朝，“体沉郁之幽思，文丽日月”，后来杜甫写更以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己作品的语言，“至于沉郁顿挫，随时敏捷，而扬雄、枚皋之徒，庶可跂及也”。对杜诗进一步的研究发现，其诗歌风格的形成，与其恪守的儒家思想有着密切关... 显示全部

　　后世影响

　　他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。艺术手... 显示全部

　　文学成就

　　文学作品 杜甫诗“有集六十卷”，早佚。北宋宝元二年（1039年）王洙辑有1405篇，编为18卷，题为《杜工部集》。钱谦益编有《笺注杜工部集》。杨伦说：“自六朝以来，乐府题率多模拟剽窃，陈陈相因，最为可厌。子美出而独就当时所感触，上悯国难，下痛民穷，随意立题，尽脱去前人窠臼”。诗歌地位 在杜甫中年... 显示全部

　　出身背景

　　杜甫出身于京兆杜氏，一个北方的大士族。其远祖为汉武帝有名的酷吏杜周。他与唐代另一大诗人即“小李杜”的杜牧同为晋代大学者、名将杜预之后。不过两支派甚远，杜甫出自杜预次子杜耽，而杜牧出自杜预少子杜尹。杜甫的祖为唐初诗人杜审言。杜审言很有才华，但恃才傲世。少与李峤、崔融、苏味道合称“文章四友”。唐高宗咸亨... 显示全部

　　年谱

　　玄宗时期（公元712——公元755年）玄宗先天元年，壬子（公元712年）。杜甫生于巩县（今河南巩义），祖籍湖北襄阳。玄宗开元五年，丁巳（公元717年），六岁。尝至郾城，观公孙大娘舞「剑器」「浑脱」。开元六年，戊午（公元718年），七岁。始作诗文。玄宗开元八年，庚申（公元720年），杜甫九岁。始*大字... 显示全部

　　纪念建筑

　　杜甫草堂 杜甫草堂有二处，分别位于四川省成都市和甘肃省成县，前者较著名。 杜甫墓，在河南巩义康店邙岭。 少陵台，位于山东省兖州市。 杜工祠，位于陕西省西安*安区少陵原畔。 杜公祠堂凡有数处，自成都﹑耒阳、夔州外，又存四祠。"四祠指江原﹑鄜州﹑同谷﹑剑门诸祠。今耒阳有湖南省重点文... 显示全部

[阅读全文]...

杜牧与李商隐咏史诗

杜牧与李商隐咏史诗

　　无论是在学校还是在社会中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编精心整理的杜牧与李商隐咏史诗古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　*咏史诗的创作历史久远，直到晚唐特殊的时代背景下，李商隐与杜牧二人将咏史诗创作推向了新的高峰。

　　我国文学史上最早的咏史诗体是由东汉的班固开创，可惜“质木无文”。此后越来越多的诗人投身于咏史诗歌的创作。中晚唐以前的咏史诗一般是对历史人物、事件进行叙述或概括，来表达自己的思想情志，其中含有较多作者的个人感性认识。而咏史诗发展到晚唐时期，名人名作迭出，并表现出强烈的历史理性思考。

　　一、晚唐咏史诗的创作背景与发展

　　(一)晚唐咏史诗创作的社会背景

　　中晚唐时期君主崇尚经史、以史为鉴的思想意识，以及科举考试强化了对历史知识的考核的用人文化导向,形成了知识分子们探讨历史兴亡、论辩古今盛衰的史论风尚[1]。另外，晚唐社会内忧外患交织，敏感的知识分子们感到国事日非，因而大量进行咏史诗的创作企图拯救社会衰败局势。其选材上的广阔与丰富、内容上的大胆与讽刺、感情上的哀怨与敏感等，将咏史诗的创作视界带入到一个全新的领域。

　　(二)咏史诗体裁流变

　　唐代咏史诗体裁可谓众体皆备，但中晚唐以前的咏史诗多为古体，律诗与绝句是少之又少。中唐以后以刘禹锡为代表的诗人越来越多地创作七绝、七律咏史怀古诗。直到晚唐，杜牧成为第一个大量采用七绝形式写作咏史诗者。此后，七绝便成为人们咏史时常用的体裁。李商隐也是当时咏史诗之大家，咏史之作多达六十多首，而且各体俱有佳作，更以七言律绝的成就突出。杜牧与李商隐是众多的咏史诗人的优秀代表,在咏史诗的发展长河中有着至关重要的地位。

　　二、生*背景与创作心理

　　李商隐，字义山，号玉溪生或樊南生，河南人，自幼处境微寒，生活艰难。李商隐一生都被卷入牛李党争难以自拔，跟随双方的政治浮沉而遭受牵连。他的悲剧遭遇，从根本上来说是唐后期整个社会上的种种积弊现实所造成的。

　　杜牧，字牧之，京兆万年人，出身于世家大族，后家道中落。由于其性情耿介，一生仕途不很得意，使得杜牧对社会现实有着超于常人的较为清醒的认识，从而在其诗中得到了较为客观全面的反映。杜牧继承了他祖父杜佑经世致用的传统，入仕之前便关注历代兴衰得失，好论政谈兵[2]。二十三岁时他就写下了著名的《阿房宫赋》，以讽刺敬宗的耽于声色游乐。这些都为他后来的咏史诗创作打下了坚实的基础。

　　杜牧、李商隐都处在唐朝社会的黑暗及内忧外患的时代，都渴望力挽狂澜。两人写诗时的个人心态是不同的。李商隐在历经了无数人生道路的崎岖后，已朦胧感觉唐王朝中兴无望，又发觉自己缺乏挽救时局的力量与信心，于是悲观情绪渐浓，思想上产生了“夕阳无限好，只是*黄昏”(《乐游原》)的危机感和幻灭感。他内心的苦闷和悲愤都反映出一种江河日下、黄昏渐*的时代气氛。黑暗的现实与他急切想挽救现实的愿望尖锐地冲撞，他只能把自己对现实地深刻理解，完全融入在历史事件的抒写之中。

　　杜牧的心态与李商隐则迥然有别。杜牧一生有着“愿补舜衣裳”的雄心壮志，相信只要自己的政治能力得到了皇帝的重用，就会在挽救大唐的危机命运中大有作为。杜牧的“天才的自信”，在很多咏史诗中都得到充分的表现。现实残酷，报国无门，杜牧缺少一个让他发挥才能的*台，因此他才好作翻案咏史之作。在《赤壁》、《题乌江亭》这两首诗中，他讥笑周瑜凭借运气在赤壁取胜，讥笑项羽不能忍辱负重，缺乏百折不挠的精神。他在翻历史陈案时突出强调个人的作用就能充分体现对自己政治才能的自信。

　　三、“讽”与“鉴”的创作目的

　　哲学是抽象地思考着世界，诗则是具体地表着着世界――目的都是为了能够改造世界。李商隐和杜牧咏史诗都怀着高度的创作意识以期救国难于水火。

　　因生世的曲折与理想的不得志使李商隐对社会有更冷峻与清晰的认识。他的咏史诗多为“借古讽今”。讽刺产生于诗人对他所生活的世界看出了致命的矛盾，是人类的理性向它的破坏者的一种反击[3]。讽是其目的，也是其创作手段。而他还不是委婉的讽刺，而是直接行事，多为指事切*，大胆揭露，“敢言人之所不敢言”。如《龙池》有关唐、杨的故事早在白居易的《长恨歌》中就写过，但是被有意作了掩饰和修改，借以歌咏二人生死不渝的爱情。李商隐却旨在揭露玄宗霸占儿媳的淫秽丑行，据实直录，毫不掩饰，虽无一恶字，却无一字不贬。李商隐在《华清宫》用了明显的反讽手法发难于当朝皇帝唐玄宗，使语调更加尖刻冷峻。以致纪昀曾用“尖酸刻薄”来形容其诗，很多人也认为“大伤诗教”。 其实他是顺应自己的强烈情感，没有遵循自古以来就奉行的“怨而不怒”的传统标准而已。

　　杜牧的咏史诗大多是就史而论史，有感于晚唐颓势，较为笼统地抒发兴亡之感，虽然其诗不乏讽刺意味，但其中“鉴”的作用更为明显，以期达到警诫作用。如《泊秦淮》一诗叹商女唱曲，世风日下，曲折影射了他所处的晚唐统治阶级醉生梦死的没落现实，以警醒众人不要沉溺于声色而重蹈亡国覆辙。诗人在《江南春绝句》中凭吊南朝覆灭时的寺庙，对其来历稍作点拨，使人既纵向想象当年这些佛寺建造的历史，又能横向联想唐王朝过分崇佛致国力衰退的后果，含蕴地揭露当时崇佛修寺的情景。无论侧重于“讽”还是侧重于“鉴”，他们都以叹古怀昔的旧形式，反映了现实社会，及难以排遣的兴废之感，扩大了咏史诗表现的容量，增强了咏史诗的现实性。

　　四、同而不同的艺术特征

　　杜牧、李商隐的咏史诗比较讲究立意结构、遣词造句，其诗的艺术特征与表现手法，有些是相*的，有的则是各有特色。

　　(一)选材典型，往往以小见大

　　李商隐的咏史诗常选取典型的人物、事件来达到对*奢淫误国的有力揭露讽刺。选用历代*,将他们作为历史的反面典型,以此讽喻当代君王。如《隋宫》(绝句)选取了典型的'历史事实，总结隋朝亡国的教训，着力刻画隋炀帝祸国殃民的暴君形象。而选用正面之人如屈原、宋玉、贾谊等，借咏叹这些人的不幸遭遇,表达自己的身世之感和人生慨叹。李商隐还常选取*游玩淫乐的小物品,借题发挥,以小见大,寄寓深刻感慨，如在《齐宫词》中，诗人借用九子铃来串演北齐后主、梁台新主相继荒淫亡国的悲剧,寄托兴亡的感慨。

　　杜牧的《赤壁》是由一件从江沙打捞出来的三国时的铁戟联想起那场历史上惊心动魄的赤壁之战。还运用铜雀、二乔这些虽与战争无关，但却是三国时的标志性人物、建筑意象，来引发巨大的时空逆转与深长的历史思考。《过华清宫绝句》未曾罗列玄宗骄奢淫逸的生活现象，而只选取千里急送荔枝博取贵妃一笑这样一件“小事”简单陈述。谨守了历史的真实，又高于历史的真实，达到了艺术的真实，形成非常富于戏剧性的场面，于细微处发现历史问题。

　　(二)对比强烈，叙写形象

　　在诗中展示鲜明对照的历史画面，能以最省俭的笔墨，将诗人饱满丰富的感情，表现得痛快淋漓。

　　李商隐写作咏史诗,与很多诗人有所不同,往往很少直接议论和具体评判,用抽象的道理来教训人们,而多通过展开合理联想和形象叙写，从对比鲜明的画面和意象中寄寓讽喻之情。《北齐二首》篇中“小怜玉体横陈夜，已报周师入晋阳”剪裁了发生于不同时间的两个场景，不留情面地将*的丑态用鲜明的对比展现出来,国之将亡，*仍沉迷后宫，字里行间充溢着尖锐而辛辣的讽刺意味。《南朝》则把陈后主的荒淫较比于齐废帝有过之无不及，后代荒淫甚于前朝。

　　杜牧也常运用鲜明对照的特写镜头。如《台城曲二首》其一描写陈亡时陈后主在国破后竟可笑地躲入井中，而城外军队战势激烈，城内城外的场景形象而有条不紊的一一展开，对比强烈，情节形象可感。更为著名的《过华清宫三绝句》,更是劳民伤财，生活奢侈的进贡荔枝只为博美人一笑，真正所谓“一笑倾城，一笑倾国”。宫中歌舞升*，宫外则社会政治形势剧变，画面虽简单，却将当时表面波澜不惊，实际暗流汹涌的政治无限延伸到了整个社会的动态，将山河破碎的原因一一用形象的笔触作了揭示。

　　(三)善于“点铁成金”，议论不落俗套

　　咏史诗题材多为众所周知的不新鲜题材，可是“小李杜”能够对老生常谈的典故“点铁成金”，显示了他们非凡的见解，使咏史诗的艺术欣赏价值和历史鉴戒意义都得到了很大提高。

　　如李商隐的七绝佳作《梦泽》，关于“楚王好细腰，宫中多饿死”的典故，自古以来人们都*惯性地指责残暴荒淫的“好细腰”的楚王。李商隐却将批判重点放在自作自受的宫女身上。他不是表面性的讽刺这些人的媚主邀宠，而是深入地讽刺这些悲剧人物麻木不仁的人生状态。这种深层次的思考已经远远超过了这个题材原有的普通意义，将腐朽丑陋的世风作了最本质的暴露。其咏史佳作《贾生》，也突破了借贾谊的经历以抒发己之不遇的*惯做法，从贾生被君主赏识的角度出发，先抑后扬，反其意而用之，将事实的真相与表象自我矛盾。

　　杜牧很善于对历史人物事件重新做出评价与出人意料的议论,渗透着一种对历史和现实的体察。他在《题桃花夫人庙》(七绝)深究息国之亡的原因。正如《瓯北诗语》中所评：“以绿珠之死，形息夫人之不死，高下自见。而词语蕴藉，不显露讥讪，尤得风人之旨耳。”他能够这样尖锐地提出问题，是那些人所尽知的美色误国之浅显见解所远不及的。而《题商山四皓庙》取典于吕后请商山四皓出山以固太子储位之事，历来人们对此事评价甚高，而杜牧能超出常人的眼光，指出因四皓出山而致吕后专权的恶果。这种立意的高绝，见解的独到正如赵翼所云:“杜牧之作诗，恐流于*弱，故措词必拗峭，立意必奇辟。多作翻案语，无一*正者。

　　五、咏史诗意境

　　诗的境界是诗人在诗歌创作中所创造的主观世界与客观世界相契合的艺术境界。一首诗的意境则包含了时代特色与个人特色，其中最为重要的是个人特色。明人宁濂指出：“诗，心之声也。是故凝重之人，其诗典以则，俊逸之人，其诗藻而丽;燥易之人，其诗浮以靡;奇刻之人，其诗峭厉不*;严庄温雅之人，其诗自然从容而超乎物象之表。”

　　李商隐喜欢重构历史，并将其感伤心态与悲剧气息融合其中，把对社会的义愤与不*曲折折射出来。创作中他大力以“绮靡”之词写“怨刺”之诗。“绮靡”作为不同于他人的诗风与浓郁的抒情色彩和深长的情致，深刻的议论、尖锐的讽刺多相结合达到了境界的高度浑融 [7]。他自己的目标就是要将讽谕怨刺的内容与委婉清丽的形式结合起来，是“徘徊胜境，顾慕良辰，为芳草以怨王孙，借美人以喻君子”(《谢河东公和诗启》)。

　　杜牧自忖“*生五色线”，咏史诗也自然呈现出指点江山，品评历史的勃勃英气。但人生经历与性情让他在咏史诗中常常情不自禁地以个人意识体察历史，敢于突破单纯演绎史实，褒贬人物的格局，大胆凸现鲜明的个人色彩借咏史以抒怀，将其积极的情态，高绝的议论与过人的史识融合，指摘时弊，针砭现实。他的诗不重视用词的华丽，而更重于诗中情志。

　　王国维在《人间词话》中说：“有我之境，以我观物，物皆著我之色彩”。诗必须为自我性格、情趣、经验的返照。诗境经过了移情处理后已经心神凝注，物我两忘。

　　李商隐常在咏史诗中把主观感情移入诗中对象，处理题材时也表现出浓厚的主观化倾向。他用虚拟推想之辞在史实传说的基础上加以艺术的想象，而且诗中所表现出的意境真实与艺术真实令人信服。《隋宫》(七律)只根据史实传说经过自己的艺术处理对*作了尖锐的刻画，场面不失为真实可感，堪称大手笔。

　　杜牧的咏史诗往往重新虚构历史的陈案或结局，将历史上已成定局的重大事件从其个人愿望做出观照。《题乌江亭》中杜牧从其为人性情出发对项羽的自杀行为进行了否定。又如《赤壁》也未从正面入手，而是展开逆向思维，得出一个假设中的结局，使人对历史发展的必然性与偶然性做出深思。

　　六、结语

　　杜牧的七绝咏史对史论式诗体的确立产生了重大影响。李商隐从选材的意识到艺术的表现形式无不垂范后世，为晚唐咏史诗的集大成者。他们所触及的题材范围之广，表现手法的丰富以及风格的多变都推动了咏史诗的发展。他们的创作承前启后，在咏史诗的发展中是不可或缺的重要一环。

　　拓展阅读：咏史李商隐原文及翻译

　　原文

　　咏史

　　作者：唐·李商隐

　　历览前贤国与家，成由勤俭败由奢。

　　何须琥珀方为枕，岂得真珠始是车。

　　远去不逢青海马，力穷难拔蜀山蛇。

　　几人曾预南熏曲，终古苍梧哭翠华。

　　注释

　　①本篇题为“咏史”，实系伤悼唐文宗逝世之作。诗作于开成五年正月文宗逝世后。

　　②《韩非子·十过》载，秦穆公问古明主得国失国之由，由余对曰:“臣尝得闻之矣，常以俭得之，以奢失之。”

[阅读全文]...