曾几的石菖蒲古诗带拼音

曾巩的咏柳古诗带拼音

曾巩的咏柳古诗带拼音

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的曾巩的咏柳古诗带拼音，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　原文

　　yǒng liǔ

　　咏柳

　　zēng gǒng

　　曾巩

　　luàn tiáo yóu wèi biàn chū huáng ， yǐ dé dōng fēng shì biàn kuáng 。

　　乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。

　　jiě bǎ fēi huā mēng rì yuè ， bù zhī tiān dì yǒu qīng shuāng 。

　　解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。

　　注解

　　①倚--仗恃，依靠。

　　②狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。

　　③解把--解得，懂得。

　　④飞花--柳絮。

　　翻译

　　译文一

　　杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。

　　不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜降临、柳叶飘零的时候。

　　译文二

　　纷乱的枝条还没有变成嫩黄色，便凭借着东风疏狂恣意地生长。只懂得将它的飞花漫天飞舞，蒙蔽日月，却不知道这凛凛的天地间还有清寒冷冽的霜的存在。

　　作品鉴赏

　　这是一首托物言志之作。把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。诗的.前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，似乎整个世界都是它的了，抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。

　　诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。

　　曾诗却把它当作那些不屑一顾的喽罗们得以逞强施威的主子后台，罪魁祸首。言在此而意在彼，借诗讲出一种道理，指出一种社会现象：奸佞专权、小人得志所造成的混乱而黑暗的局势是不会长久的，得志一时的小人尽管气焰嚣张，但终究逃不出历史的惩罚，他们必将得到应有的可耻下场。——曾诗这种借物说理的写法，正表现了宋诗的特点。

　　作者介绍

　　曾巩（1019年8月25日－1083年4月11日）：字子固，建昌南丰今属江西省。宋仁宗时官至中书舍人。他是北宋散文家，诗也写得有特色。曾致尧之孙，曾易占之子。嘉祐二年（1057）进士。北宋政治家，文学家，散文家，“唐宋八大家”之一。世称“南丰七曾”（曾巩、曾肇、曾布、曾纡、曾纮、曾协、曾敦）。在学术思想和文学事业上贡献卓越。所写七言绝句，不乏清新可喜的好作品。

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关于菖蒲的诗句

正是浴兰时节动，菖蒲酒美清尊共。——欧阳修《渔家傲·五月榴花妖艳烘》

知道君家当瀑布，菖蒲潭在草堂前。——王建《送顾非熊秀才归丹阳》

茭粽叶包蒸米饭，野山茶点石菖蒲。——释绍昙《偈颂一百零二首·紫芝峰下》

团粽明朝便无味，菖蒲今日麽生香。——杨万里《端午独酌》

苦涩菖蒲茶，胶粘青蒻粽。——释绍昙《偈颂一百一十七首·苦涩菖蒲茶》

*闻瀑布寻还远，易得菖蒲采极难。——赵师秀《示五峰僧》

客里不知端午*，卖花担上见菖蒲。——方回《午节》

久酝菖蒲催祓禊，半肥梅子待清明。——郑刚中《吾乡城外北室宛转皆亭园自北门外南彻浮桥最》

金盘碧粽裹雕菰，九节菖蒲渍玉壶。——王仲修《宫词·金盘碧粽裹雕菰》

别后相思隔烟水，菖蒲花发五云高。——元稹《寄赠薛涛》

萱草著花空有恨，菖蒲称寿永无时。——虞俦《端午日用韵》

菖蒲秀端午，黄花作重阳。——朱翌《重午菊有花遂与菖蒲同采》

异国谁开角黍杯，香楼竞折菖蒲草。——黄省曾《五日追忆往岁客途一首》

南国菖蒲老，知君忆钓船。——王贞白《送友人南归》

念秦楼也拟人归，应剪菖蒲自酌。——吴文英《澡兰香·淮安重午》

尔去掇仙草，菖蒲花紫茸。——李白《送杨山人归嵩山》

意有感，因效介庵体为赋，且以菖蒲绿名之。——辛弃疾《归朝欢·山下千林花太俗》

春风正在此花边，菖蒲自蘸清溪绿。——辛弃疾《归朝欢·山下千林花太俗》

健犊春耕土膏黑，菖蒲丛丛沿水脉。——李贺《章和二年中》

因寻菖蒲水，渐入桃花谷。——白居易《和梦游春诗一百韵》

今日菖蒲花，明朝枫树老。——李贺《大堤曲》

菖蒲人不识，生此乱石沟。——苏轼《和子由记园中草木十一首·煌煌帝王都》

时余采菖蒲，忽见嵩之阳。——王昌龄《就道士问周易参同契》

君爱菖蒲花，妾感苦寒竹。——乔知之《杂曲歌辞·定情篇》

溅溅涧水浅，苒苒菖蒲稠。——梅尧臣《游隐静山》

菖蒲花已晚，菖蒲茸尚柔。——梅尧臣《游隐静山》

呼童摘取菖蒲叶，验到秋来白露团。——唐寅《画盆石菖蒲》

淹留五月菖蒲酒，荏苒良宵苜蓿盘。——胡直《忆昔行寄陈廷评南京初唐体》

洗眼菖蒲水，轻身枸杞根。——释文珦《幽处·幽处绝烦喧》

西连几曲菖蒲涧，东接无穷薝卜林。——陆游《开东园路北至山脚因治路傍隙地杂植花草·避俗从来恨不深》

风彩出萧家，本是菖蒲花。——李贺《梁公子》

莲子房房嫩，菖蒲叶叶齐。——曹邺《乐府体》

盍簪之别浇菖蒲，若堂之封酹茱萸。——方回《送程桂轩子方还罗治先墓》

斜吹疏雨湿秋江，霜风暗引芙蕖香，石上菖蒲三尺长。——秦观《秋兴九首其五拟李白》

碧玉碗盛红玛瑙，井花水养石菖蒲。——苏轼《赠常州报恩长老》

刺香满地菖蒲草，雨梁燕语悲身老。——李贺《新夏歌》

上渚茭叶白，下溆菖蒲青。——姚燮《初夏即事二章·其二》

茭叶菱根遮浦暗，含情但采菖蒲。——毛奇龄《临江仙·其三》

请君爱护双玲珑，菖蒲绿叶摇春风。——陈泰《黄石歌》

石间苔蚀菖蒲根，古魂啾啾啼晓昏。——李德《十二月乐章》

荔子阴中风绝凉，菖蒲节後日偏长。——杨万里《荔枝堂昼憩》

仙不在菖蒲涧，佛不在风幡堂。——丘逢甲《放歌次实甫将别岭南韵》

晓风杨柳菖蒲浦，秋月梧桐金井栏。——袁宏道《古荆篇》

我来立久无所得，空数石上菖蒲生。——王安石《九井》

未必菖蒲花，只向石城生。——曹邺《代罗敷诮使君》

薜荔裁衣安可被，菖蒲结带岂堪垂。——吴兆《秦淮斗草篇》

案上菖蒲勤洗沐，灵苗见说有时花。——刘克庄《次韵竹溪题达卿后坡·郎陵后嗣尤推彧》

君恩已去若再返，菖蒲花生月长满。——张籍《相和歌辞·白头吟》

人言菖蒲非一种，上品九节通仙灵。——谢枋得《菖蒲歌》

素虚见雨如丹砂，点作满盏菖蒲花。——白玉蟾《茶歌》

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古诗竹石馆带拼音122句

竹里馆注音版

　　竹里馆是王维的诗词，关于竹里馆要如何赏析呢?下面来看看!

　　zhúlǐguǎn

　　竹里馆

　　dúzuòyōuhuánglǐ，dàn　qínfùzhǎngxiào。

　　独　坐　幽　篁　里，弹　琴　复　长　啸。

　　shēnlín　rén　búzhī，míngyuèláixiàngzhào。

　　深　林　人　不　知，明　月　来　相　照。

　　词句注释

　　⑴竹里馆：辋川别墅胜景之一，房屋周围有竹林，故名。

　　⑵幽篁(huáng)：幽深的竹林。

　　⑶啸(xiào)：嘬口发出长而清脆的声音，类似于打口哨。

　　⑷深林：指“幽篁”。

　　⑸相照：与“独坐”相应，意思是说，左右无人相伴，唯有明月似解人意，偏来相照。

　　⑹长啸：撮口而呼，这里指吟咏、歌唱。古代一些超逸之士常用来抒发感情。魏晋名士称吹口哨为啸。

　　白话译文

　　独自闲坐幽静竹林，时而弹琴时而长啸。

　　密林之中何人知晓我在这里?只有一轮明月静静与我相伴。

　　赏析

　　此诗收录于《王右丞集笺注》，为《辋川集》二十首中的第十七首。诗写山林幽居情趣，属闲情偶寄。

　　这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)，写人(独坐、弹琴、长啸)都极*淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然*淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来**淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是独具匠心，妙手回春的大手笔。

　　这首诗表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的.想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。

　　诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。

　　诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐、弹琴、长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情;对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。　表面看来，四句诗的用字造语都是**无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”(《岘佣说诗》)的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从*淡中见高韵。它的以自然、*淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。

　　可以想见，诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品·自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来;这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致;诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。

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描写菖蒲的唯美句子

《菖蒲》年代: 宋 作者: 陆游雁山菖蒲昆山石，陈叟持来慰幽寂。

寸根蹙密九节瘦，一拳突兀千金直。

清泉碧缶相发挥，高僧野人动颜色。

盆山苍然日在眼，此物一来俱扫迹。

根蟠叶茂看愈好，向来恨不相从早。

所嗟我亦饱风霜，养气无功日衰槁。

《次*元衡菖蒲》年代: 宋 作者: 释宝昙只许春水细有声，不容灯焰恼黄昏。

是为白石清泉伴，乞与蒲团便垛根。

《菖蒲》年代: 宋 作者: 张九成石盆养寒翠，六月如三冬。

勿云数寸碧，意若千丈松。

劲节凌孤竹，虬根蟠老龙。

傲霜滋正气，泣露泫春容。

座有江湖趣，眼无尘土踪。

终朝澹相对，浇我磊磈胸。

《菖蒲》年代: 明 作者: 解缙三尺青青古太阿，舞风斩碎一川波。

长桥有影蛟龙惧，流水无声昼夜磨。

*带烟生杀气，五更弹雨和渔歌。

秋来只恐西风起，销尽锋棱怎奈何。

《菖蒲》年代: 宋 作者: 姜夔岳麓溪毛秀，湘滨玉水香。

灵苗怜劲直，达节著芬芳。

岂谓盘盂小，而忘臭味长，拳山并勺水，所至水能量。

《菖蒲》年代: 宋 作者: 裘万顷康庐入吾怀，十载驰梦魂。

踵门者何人，遗予以芳荪。

欢然得其趣，如对五老言。

幽资出严谷，常带冰雪痕。

尘容为一洗，两目不复昏。

忽思三峡流，褰衣涉潺湲。

因仍一雨石，浸润九节根。

人言可扶老，岁月须其蕃。

兹理谅不诬，吾将从绮园。

《咏菖蒲》年代: 宋 作者: 释惠明根下尘泥一点无，性便泉石爱清孤。

当时不惹湘江恨，叶叶如何有泪珠。

《菖蒲歌》年代: 宋 作者: 谢枋得有石奇峭天琢成，有草夭夭冬夏青。

人言菖蒲非一种，上品九节通仙灵。

异根不带尘埃气，孤操爱结泉石盟。

明窗净几有宿契，花林草砌无交情。

夜深不嫌清露重，晨光疑有白云生。

嫩如秦时童女登蓬瀛，手携绿玉杖徐行。

瘦如天台山上圣贤僧，休粮绝粒孤鹤形。

劲如五百义士从田横，英气凛凛磨青冥。

清如三千弟子立孔庭，回琴点瑟天机鸣。

堂前不入红粉意，*上常听诗书声。

怪石篠簜皆充贡，此物舜庙当共登。

神农知己入本草，灵均蔽贤遗骚经。

幽人躯玩发仙兴，方士服饵延修龄。

彩鸾紫凤琪花苑，赤虬玉麟芙蓉城。

上界真人好清净，见此灵苗当大惊。

我欲携之朝太清，瑶草不敢专芳馨。

玉皇一笑留香案，锡与有道者长生。

人间千花万草尽荣豔，未必敢与此草争高名。

12．文章第①段中句子运用了表现手法

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端午节挂艾草和菖蒲的传说

端午节挂艾草和菖蒲的传说

　　端午节，又称端阳节、龙舟节、天中节等，源于自然天象崇拜，由上古时代祭龙演变而来。以下是小编为大家整理的端午节挂艾草和菖蒲的传说相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　端午节挂艾草和菖蒲的传说

　　传说，在远古时候，水怪想淹一些地方用来做他的地盘，可是这样的想法被天上的神仙知道了，神仙怜悯地上的百姓，便想了一个方法。

　　神仙砍了艾草和菖蒲做成宝剑，先去找水怪决斗，在经过了几天几夜以后，神仙终于胜利了。水怪答应神仙，只要是神仙的子孙，那它就不去侵犯，如果做不到，就让神仙做法砍死。神仙答应了，他们就说好，只要在墙上挂艾草和菖蒲的人家，那就属于神仙，没有的，那就归水怪所有。

　　到端午的时候，水怪乘着浪头来了。当浪来到一户户人家的屋檐下的时候，水怪总会看见这人家屋檐下挂着一束象宝剑一样的艾草和菖蒲，跑了许多的`地方，只淹了一些没人住的空房子。最后，天黑了，水怪只好悻悻的回去了。

　　原来那天决斗后，神仙就把手中用来做宝剑的艾草和菖蒲洒到了人们住的房子上面，所以到了端午，才出现了这样的情景。

　　后来，到了端午节的时候，人们就会在自己家的墙上挂一些艾草和菖蒲，来吓退水怪，以此来保存自己的房屋和财产。

　　拓展：其他端午节传说

　　屈原的传说

　　屈原生活在2300年前战国时代的楚国，年轻时抱负远大，才能惊人，得到了楚怀王信任，官至“左徒”。屈原主张改良内政，对外联齐抗秦，因而侵害了上层统治阶级的利益，遭到了受了秦国贿赂的宠姬郑袖、上官大夫、令尹子椒的排挤和陷害。怀王听信谗言，疏远屈原，把他放逐到汉北，结果楚怀王被秦国骗去当了三年阶下囚，死在异国。屈原看到这一切，极端气愤。他坚决反对向秦国屈辱投降，这遭到政敌们更严重的迫害。新即位的楚襄王更加昏庸，把屈原放逐到比汉北更偏僻的地方。长期的流放没有使屈原屈服，他坚持自己的政治主张，决不随波逐流。拿起笔抒写对祖国的热爱，为后人留下了千古不朽的诗篇。一天他正在江畔行吟，遇到一个打鱼的隐者，隐者见他面色憔悴，形容枯槁，就劝他不要拘泥，随和一些，和权贵们同流合污。屈原道：“宁赴湘流葬于江鱼之腹中，安能以皓皓之白，而蒙世俗之尘埃乎？”意思是：我宁肯跳进江水中去，葬身在鱼肚里，哪能使自己洁白的品质蒙受世俗的灰尘？

　　278年，楚国的都城被秦兵攻破，屈原受到了极大的精神打击，他来到汨罗江边，抱石自沉。他死时大约六十二岁，正是农历五月初五。传说屈原死后，楚国百姓哀痛异常。渔夫们划起船只，在江上来回打捞他的真身。有人拿出饭团、鸡蛋等食物，丢进江里喂鱼龙虾蟹，让它们不要去咬屈原的身体。后来这两者发展为赛龙舟、吃粽子。

　　伍子胥的传说

　　也有说端午节起源于纪念伍子胥的，伍子胥比屈原生活的年代更早。伍子胥，名员，春秋时期楚国人。公元前522年，伍子胥因父亲伍奢、兄伍尚及全家100多人被楚*王所杀，而避难逃奔吴国。后结识吴公子光，并帮助公子光夺得王位，是为吴王阖闾。伍子胥雄才大略，又深得吴王阖闾信任。他忠心耿耿地帮助吴王西破强楚，北威齐晋，南服越人，吴国国力达到了鼎盛之势。

　　吴王阖闾去世后，他继续辅佐夫差即位，帮助吴国打败越国。伍子胥分析吴越两国由于自然条件的因素，二者只能存其一，所以他主张一定要灭掉越国。但是吴王夫差自矜功伐，听信伯噽谗言，允许越国保全下来。并将伍子胥赐死。五月初五令取子胥之尸体装在皮革里投入大江。伍子胥死后三年，吴国被越所灭，夫差掩面自杀，吴国百姓更加怀念国之柱石伍子胥。千百年来江浙一带相传伍子胥死后忠魂不灭化为涛神，端午节即为纪念伍子胥之日。端午节的龙舟竞渡起源于纪念伍子胥，其主要依据是东汉邯郸淳在《曹娥碑》上说，每年农历五月初五，浙江上虞人民要迎涛而上，迎接“伍君”，而所谓“伍君”便是伍子胥。因为千年来，屈原名气太大，中原一带的人们渐渐把端午作为纪念屈原的节日。而对纪念伍子胥之说，除了江浙一带，不为人知。

　　曹娥的传说

　　也有人认为，端午节是纪念孝女曹娥的日子。相传很久以前，上虞古舜江西岸的凤凰山下的小渔村里有个渔夫姓曹，天天在舜江上捕鱼。他女儿曹娥才14岁，是远*闻名的孝女。一年春夏之间，舜江洪水暴涨。涨了大水鱼虾多，但洪水汹涌危险大。曹父打算出江去捕鱼，曹娥劝爹不要去。爹爹不听，最终去了。曹娥只好在家望爹爹早点*安回家。但太阳过西，还不见爹爹来吃饭。她一次次跑到江堤上去望，但见江水茫茫，不见爹的渔船。曹娥沿江向上游走三里，转身又朝下游走六里，还没见到爹。她爹的伙伴告诉她，她爹被水冲走了。

　　曹娥朝下游追去。天黑了，几个渔家叔伯伴着她，一再劝她先回去，说她爹水性好，恐怕已在下游上岸，歇在别人屋里。曹娥沿江哭了七日七夜，哭得眼里流出来的都是血。第八天，曹娥望着江水，忽见一个大浪托起一个黑团，好像她爹在跟水搏击。曹娥一陈惊喜，果然爹爹水性好，还在水里游，她要去帮爹爹。曹娥一声呼喊，纵身向江水扑去。又过了三天，风*浪静了，人们见到一男一女，背贴着背，女的反剪双手紧负着男的，正是曹娥和她的父亲。曹娥虽然死了，却能找回父亲的尸首，人们都说这是孝感动天。乡亲们安葬了曹娥父女，在江边造庙塑像，尊曹娥为“孝女娘娘”，还把渔村叫作曹娥村，把这条江改名曹娥江。据说，那一天正是五月初五，因此，很多人将端午节视作怀念孝女曹娥的日子。

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古诗梅花王安石拼音版

　　《梅花》是在变法新主张被推翻时所作，表达诗人高洁的生活态度，下面的拼音版希望大家喜欢。

　　méi huā

　　wáng ān shí

　　qiáng jiǎo shù zhī méi ， líng hán dú zì kāi 。

　　yáo zhī bú shì xuě ， wèi yǒu àn xiāng lái 。

　　王安石

　　墙角数枝梅， 凌寒独自开。

　　遥知不是雪， 为有暗香来。

　　“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角"这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。

　　“凌寒独自开”，“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。

　　“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。

　　“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵;暗香沁人，象征其才气谯溢。

　　首二句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，末二句写梅花洁白鲜艳，香气远布，赞颂了梅花的风度和品格，这正是诗人幽冷倔强性格的写照。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

　　王安石(1021年12月18日--1086年5月21日)，字介甫，晚号半山，谥号“文”，世称王文公，自号临川先生，晚年封荆国公，世称临川先生又称王荆公，江西临川延寿乡(今东乡县黎圩镇上池村)人，中国杰出的政治家、家、思想家、改革家。王安石变法对北宋后期社会经济产生很深的影响，已具备*代变革的特点，王安石以“天变不足畏，祖宗不足法，人言不足恤”的精神推动改革，力图革除北宋存在的积弊，推行一系列措施富国强兵，是中国十一世纪伟大的改革家。在文学上具有突出成就，是唐宋时期八大家之一，即唐代的韩愈、和宋代的苏轼、苏洵、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩。

　　其“学杜得其瘦硬”，擅长于说理与修辞，善于用典故，风格遒劲有力，警辟精绝，也有情韵深婉的作品。 著有《临川先生文集》，现有《王临川集》、《临川集拾遗》，著名《游褒禅山记》。

　　庆历二年登杨寘榜进士第四名，先后任签书淮南东路(治所在今江苏扬州)节度判官公事、鄞县(今浙江宁波鄞州区)知县。舒州(今安徽安庆)通判、江南东路(在今江浙一带)刑狱。治*四年(1067(丁未年))神宗初即位，诏安石知江宁府，旋召为翰林学士。熙宁二年(1069)提为参知政事，从熙宁三年起，两度任同中书门下*章事，推行新法。熙宁九年罢相后隐居，病逝于江宁(今江苏南京)钟山，谥号“文”，故世称王文公。是唐宋著名八大家之一。

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梅花古诗拼音

　　《梅花》是北宋诗人所作。表达了诗人就算处于艰难、恶劣的环境中依然能坚持操守、主张正义的意志。

　　王安石

　　qiáng jiǎo shù zhī méi

　　墙 角 数 枝 梅 ，

　　líng hán dú zì kāi

　　凌 寒 独 自 开 。

　　yáo zhí bù shì xuǎ

　　遥 知 不 是 雪 ，

　　wèi yǒu àn xiāng lái

　　为 有 暗 香 来 。

　　那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。

　　为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢?因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

　　⑴凌寒：冒着严寒。

　　⑵遥：远远地。知：知道。

　　⑶为(wèi)：因为。暗香：指梅花的幽香。

　　这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。在古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。

　　尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。

　　林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。

　　作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。

　　诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。

　　作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。

　　“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角"这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。

　　“凌寒独自开”，“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。

　　“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。

　　“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵;暗香沁人，象征其才气谯溢。

　　首二句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，末二句写梅花洁白鲜艳，香气远布，赞颂了梅花的风度和品格，这正是诗人幽冷倔强性格的写照。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

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王安石梅花古诗带拼音

王安石梅花古诗带拼音

　　梅花，就像一位得道的高僧。看破了红尘，生死对她毫无畏惧可言。下面是关于梅花古诗带拼音的内容，欢迎阅读！

　　《梅花》

　　王安石

　　qiáng jiǎo shù zhī méi

　　墙 角 数 枝 梅 ，

　　líng hán dú zì kāi

　　凌 寒 独 自 开 。

　　yáo zhí bù shì xuǎ

　　遥 知 不 是 雪 ，

　　wèi yǒu àn xiāng lái

　　为 有 暗 香 来 。

　　译文

　　那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢？因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

　　作品赏析

　　这首诗通过写梅花，在严寒中怒放、洁白无瑕，赞美了梅花高贵的品德和顽强的生命力。

　　梅，古之“四君子”之一。“四君子”是古代文人从物与环境的`结合中提炼出的具有特别的精神象征的意象。

　　古人借用这些意象往往有这样一种模式：竹，多以画骨，而境界全在其中，些许文字，以竹之斑驳融文之参差，所谓景中写意。松，以画，画姿则联想尽在松姿中；以诗写神，则松姿尽在想象中，以画以诗，展姿现神，皆谓借物言志。兰，以植，植之盆庭院，飞香于书斋，兰香清，书香雅，谓之淡泊，谓之文雅。而梅，亦如松，可诗可画，不同的是松以画传神，梅以诗传神。另外，梅似乎具全了其它三“君子”的特征：如竹般清瘦，如松般多姿，亦如兰而有芳香。因而，“四君子”中就梅在诗中表达的意境尤为丰富。王安石的《梅花》以寥寥几句诗句略出了几枝梅，恰把这几个特征都写出来了。在意象中，松往往唱独角戏，环境只是作为一种陪衬，主要还是看松姿，而梅不同，梅往往要与环境结合，当然在墨画中环境可以是空白，然而这就是一种环境，只不过比较朦胧。

　　《梅花》中以“墙角”两字点出环境，极其鲜明，极具意境。墙角显得特别冷清，看似空间狭小，其实作者以墙角为中心，展开了无限的空间，正是空阔处在角落外，见角落便想到空阔。“数枝”与“墙角”搭配极为自然，显出了梅的清瘦，又自然而然地想到这“数枝梅”的姿态。“凌寒”两字更是渲染了一种特别的气氛，寒风没模糊掉想象中的视线，反而把想象中的模糊赶跑了，带来了冬天的潭水般的清沏。所以，不管它是曲梅还是直梅，读者总会觉得脑海中有一幅有数枝定型的梅的清晰的画。“独自开”三字就如一剑劈出分水岭般巧妙地将梅的小天地与外界隔开了，梅的卓然独“横”（梅枝不“立”），梅的清纯雅洁的形象便飘然而至。“遥知不是雪”，雪花与梅花——自然界的一对“黄金搭档”，两者相映成辉，相似相融，似乎是一体的。而作者明确“看出”“不是”，并且是“遥知”。为什么？“为有暗香来”。“暗香”无色，却为画面上了一片朦胧的色彩。清晰与朦胧交错，就像雪中闪烁着一个空洞，造成忽隐忽现的动感。也像飘来一缕轻烟，波浪式的前进，横拦在梅枝前。作者用零星的笔墨层层展开意境，几笔实写提起无限虚景，梅之精神也被表达得淋漓尽致，此作者之神往，亦令读者神往。

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