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*古典音乐十大名曲
古典音乐,是音乐的一种类型。古典音乐有广义、狭义之分。广义是指那些从西方中世纪开始的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐,以下是小编为大家整理的*古典音乐十大名曲,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
中华古韵,一向有十大名曲一说,分别为《高山流水》《广陵散》《*沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《胡笳十八拍》《汉宫秋月》《阳春白雪》这些曲目的名字相信大家很熟悉,古典诗词小说,成语中都曾出现过,但很多人是只闻其名,却未曾听过这些*古典音乐的真实旋律。
据专家考证,这些古代汉族名曲的原始乐谱大都失传,今天流传的不少谱本都是后人委托之作。这些乐曲被历代乐师冠以十大古曲名,以历史典故为旁衬,从而借古人之旧事以壮声势。不过仍旧是中华古韵文化中最精华的一部分,我们一定要了解,最起码要听的懂。
一、《高山流水》
《列子·汤问》记载:伯雅善弹琴,钟子期善听琴。一次,伯牙弹了一首高山屹立、气势雄伟的乐曲,钟子期赞赏地说:“巍巍乎志在高山。”伯牙又弹了一首惊涛骇浪、汹涌澎湃的曲子,钟子期又说:“洋洋乎志在流水。”钟子期能深刻地领会伯牙所弹奏乐曲《高山流水》的内涵。从此,他们俩人结成了知音,被传为千古佳话。
据文献记载,《高山流水》原为一曲,自唐代以后,《高山》与《流水》分为两首独立的琴曲。其中《流水》一曲,在*代得到更多的发展,曲谱初见于明代《神奇秘谱》(朱权成书于1425年)。管*湖先生演奏的《流水》曾被录入美国太空探测器的金唱片,于1977年8月22日发射到太空,向茫茫宇宙寻找新的“知音”。
二、《广陵散》
《广陵散》又名《广陵止息》,是我国古代的一首大型器乐作品,为汉魏时期相和楚调但曲之一。嵇康因反对司马氏*而遭杀害,临刑前曾从容弹奏此曲以寄托。据《神奇秘谱》载录,此曲原是东汉末年流行于广陵地区(即今安徽寿县境内)的民间乐曲,曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏,现仅存古琴曲。
《神奇秘谱》所载《广陵散》,分开指、小序、大序、正声、乱声、后序共45段。乐曲定弦特别,第二弦与第一弦同音,使低音旋律同时可在这两条弦上奏出,取得强烈的音响效果。此曲之所以能跻身十大古曲之一,还得部分归功于嵇康。魏末著名琴家嵇康因反对司马氏的*而惨遭杀害,在临行前嵇康从容弹奏此曲以为寄托,弹奏完毕他叹息道,《广陵散》今天成为绝响。之后《广陵散》名声大振,人们在理解这首乐曲时又多了一层意义,它蕴涵了一种蔑视权贵、愤恨不*的情绪。
三、《*沙落雁》
《*沙落雁》是一首展景抒怀的琴曲,又名《雁落*沙》、《*沙》,作者传有唐代陈子昂、宋代毛逊、明代朱权等,众说不一。曲谱最早载于公元1634年(明末崇祯七年)刊印的藩王朱常淓纂集《古音正宗》。此曲原为四段,在流传的过程中发展成六段、七段、八段等不一。
全曲以水墨画般的笔触,淡远而苍劲地勾勒出大自然寥廓壮丽的秋江景色,表现清浅的沙流,云程万里,天际群雁飞鸣起落的声情。曲意爽朗,乐思开阔,给人以肃穆而又富于生机之感,借鸿雁之高飞远翔,抒发和寄托人们的胸臆,体现了古代人民对祖国美丽风光的歌颂与热爱。
四、《梅花三弄》
古琴曲《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》,是*古典乐曲中表现梅花的佳作,早在唐代就在民间广为流传。全曲表现了梅花洁白芳香、凌霜傲雪的高尚品性,是一首充满*古代士大夫情趣的琴曲。《枯木禅琴谱》说:“曲音清幽,音节舒畅,一种孤高现于指下;似有寒香沁入肺腑,须从容联络,方得其旨。”
晋隋以来有此笛曲,为东晋大将桓伊所作。后经唐代琴家颜师古改编为琴曲,流传至今。梅花傲霜高洁的品格,是古今艺术创作的重要题材,常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。明杨抡《伯牙心法》记载:“梅为花之最清,琴为声之最清,以最清之声写最清之物,宜其有凌霜音韵也。三弄之意,则取泛音三段,同弦异徽云尔。”琴曲中采用完整重复三段泛音写法不多见,“故有处处三叠阳关,夜夜梅花三弄之诮。”(《律话》)。
五、《十面埋伏》
《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲,堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌,风格的雄伟奇特,在古典音乐中是罕见的。此曲最早见于1818年出版的华秋萍《琵琶谱》,1895年出版的李芳园编订的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中将它改名为《淮阴*楚》。
乐曲是根据公元前202年楚、汉两军在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时,汉军设下十面埋伏的阵法,从而彻底击败楚军,迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成。垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况,向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。
六、《夕阳萧鼓》
这是一首抒情写意的文曲,旋律优美流畅,在演奏中运用了各种琵琶技法。在曲式上,用扩展、收缩、局部增减和高低音区的变换等手法展开全曲。此曲流传甚广,是琵琶古曲中的代表作品之一。乐谱最早于1875年的抄本。1925年前后,上海大同乐社根据此曲改编成丝竹乐曲《春江花月夜》,它犹如一幅长卷画面,把丰姿多彩的情景联合在一起,通过动与静、远与*、情与景的结合,使整个乐曲富有层次,高潮突出,音乐所表达的诗情画意引人入胜。
七、《渔樵问答》
《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲,反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往,希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动,精确。乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣,表达出对追逐名利者的鄙弃。
乐曲采用渔民和樵夫对话的方式,题材集中精炼,以上升的曲调表示问句,以下降的曲调表示答句,曲调飘逸潇洒,描绘出渔樵在青山绿水中悠然自得的神态。乐曲中时而出现伐木或摇橹的声响,使人形象地联想起渔樵生活的情景。
八、《胡笳十八拍》
古琴曲《胡笳十八拍》是根据汉代以来流传的同名叙事诗而创作的琴曲,是我国音乐史上一首杰出的古典名曲。原诗作者一说为蔡文姬,但《后汉书·蔡琰传》中未见记载,故难以定论。其音乐为唐人传谱。
全曲共十八段,运用宫、徵、羽三种调式,音乐的对比与发展层次分明,分两大层次,前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋;后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。乐曲以十分感人的乐调诉说了蔡琰一生的悲惨遭遇,反映了战乱给人民带来的深重灾难,抒写了主人公对祖国、对故土的深沉思念及骨肉离别的痛苦感情。被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情诗”。
九、《汉宫秋月》
*传统音乐中,同名异曲、异曲同名的现象很多,乐曲各个版本的历史渊源与流变往往需要艰苦的考证。比如,《汉宫秋月》就有琵琶曲、二胡曲、古筝曲、江南丝竹等不同版本。
此曲由一种乐器曲谱演变成不同谱本,且运用各自的艺术手段再创造,以塑造不同的音乐形象,这是民间器乐在流传中常见的情况。乐曲表现了古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。
十、《阳春白雪》
《阳春白雪》原是春秋战国时期楚国的两首高深的歌曲名,即《阳春》和《白雪》,是由楚国著名歌舞家莫愁女(姓庐,名莫愁。郢州石城,今湖北钟祥人)在屈原、宋玉的帮助下传唱开来的,至今已有两千多年的历史。
现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲,相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的.刘涓子所作,乐曲产生的年代没有确切的史料可以说明。唐代显庆二年(657年)吕才曾依琴中旧曲配以歌词。《神奇秘谱》在解题中说:“《阳春》取万物知春,和风淡荡之意;《白雪》取凛然清洁,雪竹琳琅之音。”后来泛指高深的、不通俗的文学艺术。
【拓展】*古典十大名曲典故与配乐
高山流水
“高山流水”典故最早见于《列子·汤问》。在人们的用典实践中,这一典故逐渐发展出七十余个典形和乐曲高妙、相知可贵、知音难遇、痛失知音、闲适情趣等典义,还存在典故反用现象。
古代琴曲。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊曰:「善哉,子之心与吾同。」子期死后,伯牙痛失知音,摔琴断弦,终身不操,故有高山流水之曲。
广陵散
据《琴操》记载:战国聂政的父亲,为韩王铸剑,因延误日期,而惨遭杀害。聂政立志为父亲报仇,入山学琴十年,身成绝技,名扬韩国。韩王召他进宫演奏,聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿,自己毁容而死。后人根据这个故事,谱成琴曲,慷慨激昂,气势宏伟,为古琴著名大曲之一。汉魏时期嵇康因反对司马氏*而遭杀害,临刑前曾从容弹奏此曲,现有琴谱最早见于《神奇秘谱》。
*沙落雁
明朝此曲称《落雁*沙》。曲调悠扬流畅,通过时隐时现的雁鸣,描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。
《*沙落雁》是一首古琴曲,有多种流派传谱,其意在借鸿鸪之远志,写逸士之心胸。最早刊于明代《古音正宗》,又名《雁落*沙》。自其问世以来,刊载的谱集达五十多种,有多种流派传谱,仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱,关于此曲的作者,有唐代陈立昂之说;宋代毛敏仲、田芝翁之说,又有说是明代朱权所作。因无可靠史料,很难证实究竟出自谁人之手。
十面埋伏
十面埋伏:著名琵琶传统大套武曲。描绘了楚汉相争中垓下之战的情景,故事性极强。曲谱最早见于清嘉庆二十三年(1818)华秋萍的《琵琶谱》,而在此谱之前,只有描绘同样题材的《楚汉》。乐曲描写公元前202年楚汉战争在亥下最后决战的情景。项羽自刎于乌江,刘邦取得胜利。
渔樵问答
《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲,反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往,希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动,精确。此曲表现渔樵在清山绿水之间自得其乐的情趣。
春江花月夜
谈起《春江花月夜》,相信许多人都知道这首著名的民乐合奏曲。它那富有江南丝竹音乐特点的旋律,委婉优美;节奏流畅多变,极具东方的诗情画意。《春江花月夜》历来深受广大群众的喜爱,曾经改编为各种中西乐器的独奏、合奏曲,亦有将其填词用于戏剧之中,可谓是最广为人知的*传统音乐。但大家又是否知道,《春江花月夜》原来是改编自一首著名的传统琵琶文曲《夕阳箫鼓》。
梅花三弄
古琴曲,又名《梅花引》、《玉妃引》,是*传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次,故称「三弄」。相传晋恒伊作笛《梅花三弄》,后人移值为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格,来赞誉具有高尚情操之人。
春阳白雪
古典音乐的历史由来
古典音乐来源于早期宗教的需要,文艺复兴之前,音乐主要是教堂祢撒,比如圣格列高利咏叹。下面小编为您收集整理了古典音乐的历史由来知识,希望对您有帮助!
古典音乐的名称由来
古典音乐是一个含义广泛的术语,广义的西洋古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐,或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐,其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。在地理上,这些音乐主要创作于欧洲和美洲,这是相对于非西方音乐而言的。另外,西洋古典音乐主要以乐谱记录和传播,和大多数民间音乐口传心授的模式不同。亦有人认为“古典”是对应于“流行”而言的,因为这些音乐经得起时间的考验,能够引起不同时代听众的共鸣。
古典音乐的历史沿革
说到欧洲古典音乐,不能不提到中世纪伊丽莎白时期,格里高利时期的音乐,其中,占主导地位的是宗教音乐。当时的人们对基督的信仰与崇拜,直接影响到了当时社会的政治与音乐,当时的音乐,只是纯粹的宗教用途,只限于在教堂中演唱,没有乐器,但是,却对今后的音乐发展起到了重要的作用。
到了1450年,欧洲音乐开始进入了文艺复兴时期,因为当时的欧洲政治的不稳定,教廷的威信与势力开始衰弱,资产阶级萌芽,为了适应当时社会的发展与人们的新思想,音乐开始宣扬以人为本的思想,所以在各个领域里都开始了文艺复兴运动,也就是在那时,欧洲传统的大小调式逐渐形成。
欧洲到了1600年开始,进入了一个大发展的时期——巴洛克时期,那时候不仅产生了象大家所熟知的巴赫,亨德尔等伟大的作曲家,歌剧,协奏曲,奏鸣曲等题材相继被创造发展出来。
当欧洲音乐进入古典时期后,也就是在1750年巴赫逝世后,欧洲复调后继无人,乐风转向简洁实用的主调,那时候,出现了三位音乐大师:“交响乐之父”海顿,“神童”莫扎特,以及“乐圣”贝多芬。音乐的主题也从延续几个世纪的宗教音乐,逐渐变成富有丰富哲理内涵的古典音乐。
在1827年贝多芬逝世后,结束了严谨的古典主义时期。当时的欧洲正在接受浪漫主义的洗礼,当时的.作曲家把作曲当作抒发内心情感的手段,对音乐的审美也有了进一步的发展,产生了炫技等音乐表现手法。如当时的帕格尼尼,李斯特等就是那时红极一时的演奏家。音乐表现,风格也日趋丰富,出现了一些以民族音乐语言进行创作的民族作曲家,如芬兰的西贝柳斯,挪威的格里格,俄罗斯的五人强力集团等,都是民族乐派的伟大作曲家。时间进入19世纪,出现了以德彪西为首的印象派音乐。音乐表现极具色彩化,和当时的绘画风格有相同之处。
古典音乐鉴赏论文
在日复一日的学*、工作生活中,大家或多或少都会接触过论文吧,论文是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。你所见过的论文是什么样的呢?以下是小编为大家收集的古典音乐鉴赏论文,仅供参考,大家一起来看看吧。
摘要:
无论是外来的古典音乐还是中华文明遗留下来的古典音乐,都是我们今天不可再生的精神财富与资源。古典的音乐可以带给人们对命运和未来无限的向往,留下不可磨灭的精神,但受各种原因的限制,我们的古典音乐并没有起到它应该起的作用,学校的教育对古典音乐的学*有严重的滞后性。因此根据社会的现状,提出强化初中校园古典音乐教育的几点看法,希望古典音乐能在初中的音乐课堂中得到普及。
关键词:
古典音乐 知识源泉 初中音乐课堂 音乐鉴赏
在初中音乐课堂教学中,发现学生对古典音乐的学*基本没有兴趣,甚至较为反抗,很多学生都是心不在焉的状态。初中音乐教学课本里所选择的作品都是经过相关专家进行评估挑选,选择最具有代表性的经典作品,但是学生并没有对*古典音乐有所兴趣。如今世界日新月异发展迅速,给世界带来了太多的影响,如同快餐一样的音乐文化认识有所偏见,不仅阻碍了*稳的古典音乐鉴赏教育,还影响开展古典音乐的发展和学*,使得很多优秀的古典音乐作品都没有很好的发展和普及。教育学家贺绿汀曾经说过,“音乐可教育和塑造中小学生的修养和文化,思想境界和道德品质,可以影响整整几代人,不应该被认为是可有可无,或者微不足道的”。因为*古典音乐文化的博大精深,所以我们必须要进行有关古典音乐的教学,对古典音乐进行深入的探索,对现状进行调查,从而提高初中音乐教学质量,具备古典音乐教育服务的教学质量。
一、树立学生的课堂主体地位
由于中学生缺乏对古典音乐的兴趣,导致学生缺乏对古典音乐审美的价值,他们更倾向于现代音乐歌曲的节奏、新奇、摇滚和流行,所以发现其背后的根本原因,才能有效解决中学生缺乏对古典音乐兴趣这一问题。教学过程是一个认知的过程,这个主题是基于科学的认识论和辩证法唯物论作为其哲学基础,理性的认识并且依赖于感性认识和理性认识发展。用哲学的基本理论,探索古典音乐教学方法,这有助于中学生对古典音乐的理解,也是掌握古典音乐知识的有效途径。根据“注重理解和兴趣喜好理论是影响教学质量的关键因素”的心理学理论,在教学中正确使用多媒体,将课堂教学呈现出立体化、生动形象的表现形式,可以很好的改善学生对古典音乐课的兴趣,加强中学生对音乐的创新思维。音乐心理学的研究更注重人的声音、音乐的记忆、想象的音乐和音乐的感知,根据人的声音感觉的四个要素:音高、音色、强度,时值,利用这些物理特性来加强理论与实践之间的关系的现状。利用这些教学方法,来有效解决对古典音乐缺乏兴趣的问题,从而树立学生的课堂主体地位。
二、研究学*方法构建来和谐教学气氛
在初中音乐课堂中,教师加强与学生的互动,增强初中学生对古典音乐的认知。古典音乐本身具有独特的艺术价值,可以增长自己的艺术素养,培养感请,有助于发展成一个充满活力、积极健康的人。怎样在这个流行音乐肆虐的时代培养初中学生对古典音乐的兴趣爱好,是一个非常考验初中音乐教师教学水*的问题。对于这个问题,教师要不断进行进修培训,联系自己的课堂教学,在培训中进行思考。还可以寻求互联网上正确有效的信息,在学*过程中,完成了对中学古典音乐课的反思,并对学生教学效果的情况进行自我评价。而且在教学的过程中重点需要研究中学生不喜欢古典音乐的重要原因,设计一个有效的解决方法来形成一个教学提案,通过基准教学的`比较,表现出课程的有效性,鉴于具体的问题,可以积极研究具体方法并寻求更有效的对策。
从初中教师的角度出发,初中生学生因为什么不喜欢古典音乐、怎样才能提高学生对古典音乐的兴趣,我们需要对文献的大量阅读,找出培养中学生对古典音乐喜爱的方法,并能提供参考价值。而且在音乐教学课堂中要进行时效性的观察,掌握教学的基本情况,制定相关的教学计划。还需要用调查问卷的形式,让教师填写问卷,找出教师认为初中学生不喜欢古典音乐的原因。最后根据以往教师的音乐教学经验,总结和探讨学生不喜欢古典音乐的真正原因,并研究设计一个可以突破的教学方法,再将设计的课程与之前进行对比,通过对比教学,研究课程的有效性。教师还要为学生建立个人档案,通过观察、调查、比较等方法,在学生艺术能力的认知和情感发展的过程中进行有效的记录。最后,通过研究整个过程中进行深度的总结及反思,促使学生努力提高艺术欣赏能力和音乐评价的能力。
从初中学生的角度出发,做问卷调查时我们应该以座谈会等形式对全体初中学生进行调查,探究学生对古典音乐的理解程度,并对学生不喜欢古典音乐的情况进行分析和归纳,使得研究和评价有重要数据支持。班长和学*委员协助教师精心设计和组织各类校园文艺活动,从而引导初中学生理解古典音乐,促进对古典音乐的兴趣和爱好。
三、注重教学与实际的相结合
目前,标准的初中音乐课程是提倡以音乐基础教学为主,以教师的指导方针,提出课堂的教学内容,注重培养学生的独立思考能力和独立解决问题的能力。
在初中音乐课堂中,如果发现学生不理解古典音乐,不知道如何去鉴赏古典音乐,那么教师应该善于结合学生实际情况来创设教学情境,这样就可以调动学生的学*热情,使学生主动投入到学*活动中,使得每位学生都可以实现更好的学*。而且学生置身于教学学*情境中可以发现自己存在的新问题,提高自己的思维能力与发现问题的能力,同时也可以激发学生对古典音乐鉴赏的学*兴趣,提高学*的目的性。为了让学生能对古典音乐感兴趣,教师也应当做一些学*计划,比如每周让每个学生选择一首古典音乐进行鉴赏,有不明白的地方可以随时联系教师,也可以推荐优秀的古典音乐作品,让大家在课堂一起探讨和解读;在音乐课堂上仔细品鉴古典音乐,慢慢去感受和欣赏。通过使用这些方法,不仅可以取得了良好的学*效果,初中学生对古典音乐也会有质的飞跃和量的提高,对于流向音乐有所减弱,而在古典和民族音乐有很大的发展。从而扩大学生对古典音乐的喜爱,开阔了他们的视野。
四、结语
找出学生不喜欢听古典音乐是我们需要解决的问题,根据学生的个体差异,研究解决问题的方法,让学生可以从内心深处喜爱古典音乐,发现和了解古典音乐。兴趣是学*最好的老师,希望学生可以在古典音乐知识的海洋里畅游。在学*古典音乐的过程中,还要求初中教师帮助学
生做好鉴赏工作,因为利用鉴赏,学生可以熟悉学*内容,发现自己不能解决的问题,在听n时才能具有较强的针对性。但因为学生对古典音乐的兴趣不是十分浓厚,需要教师及时引导学生掌握其鉴赏的方法,使学生意识到鉴赏的重要性,形成良好的音乐鉴赏*惯。才能使初中学生在音乐鉴赏的过程中不断提高自己的自主学*能力,学会独立思考问题,同时也可以激发学生的主观能动性,教师利用引导学生奖赏也可以为备课作好准备。初中音乐教师也应该树立目标意识,可以使自己的教学活动有着较强的针对性,不但可以提高学生的学*效率,而且也促使教师及时转变教学观念,创新教学方法,重视调动学生的学*积极性,真正将学生作为学*活动的主体,发挥学生的主观能动性,使学生主动投入到学*活动中,创建高效数学课堂。让他们感受到古典音乐的美,原意去享受古典音乐,在我和学生的共同努力下,更好地诠释古典音乐,在研究中可能会出现失误,但我会在今后的工作学*中努力查找不足。
参考文献:
[1]曹大华.初中音乐课堂教学兴趣的培养探究[J].科技视界,2015(33):2.
[2]郭新秀.提高初中音乐课堂教学效果实验的探究[J].学周刊,2014(11):3.
祖国颂诗歌
现代诗形式自由,意涵丰富,意象经营重于修辞运用,完全突破了古诗“温柔敦厚,哀而不怨”的特点,更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。以下是小编帮大家整理的祖国颂诗歌,欢迎大家分享。
看长城的蜿蜒,
听长江的汹涌,
看钱塘江的澎湃,
听东北虎的嚎叫,
我寻到了祖国的雄浑。
看珠峰的素朴,
听黄河的咆哮,
看五岳的拔地倚天,
听云南鸟群的嘁嘁喳喳,
我寻到了祖国质朴而又强大的气势。
看九寨沟美得秀外慧中,
看水帘洞靓的过犹不及,
我寻到了祖国的俊俏。
啊!祖国,伟大的祖国,
我成功的托盘,我幸福的源泉,
我离不开的家园!
你从亘古洪荒走来,从炎黄伏羲走来,从秦皇汉武走来,从唐宗宋祖走来。
你的心中始终翻腾着的龙的血脉,那五千年灿烂的文明呵,把民族精神注入华夏儿女的脊髓。
你从三山五岳走来,从长江黄河走来,从南海之滨走来,从萨尔图月亮升起的地方走来。
你的土地宽广绽放光彩,那富饶美好的物产呵,把神州大地显示得无限气派。
你从杏花烟雨走来,从金戈铁马走来,从阳春白雪走来,从下里巴人走来。
你拿铁肩担道义,用妙手著文章,那无数的英雄和才子呵,把你的舞台演绎得悲欢又精彩。
你从硝烟战火走来,从民主进步走来,从富裕安康走来,从盛世太*走来。
你的步伐从容坚定豪迈,那指引人民幸福的特色道路呵,把欢声笑语在67年前一瞬间撒开。
你从青春走来,从真理走来,从希望走来,你带来了自由民主进步的火种,把安定团结和谐全部带过来。
你就是力量之源,是智慧之路,是雷霆万钧呵,你就是我的祖国呵,我的祖国!
透过历史的眼眸
大家站在岁月的肩膀上远眺
在黄河壶口的惊涛里
大家听到一种经久不息的激情
在珠穆朗玛峰的雪海中
大家凝视一种千年未变的真纯
在秦兵马佣的坑道里
大家感悟一种雄浑与深沉
啊,祖国
你就是脚下这片土地
曾经是金戈铁马狼烟四起的山河
曾经是秦汉雄风大唐屹立的巨人
曾经是八国洗劫岗楼林立的疮痍
曾经是赤地千里吃糠咽菜的土地
你是百折不挠自强不息的热土啊
你是生我养我的母亲
透过历史的眼眸
大家站在岁月的肩膀上远眺
在南湖荡漾的波光中
大家看到一个巨人的诞生
一把镰刀呼啸着要割断旧世界的一切枷锁
一把铁锤呐喊着要砸出一个新*的黎明
看,井冈山上满山的红杜鹃啊
西方古典音乐鉴赏论文
现如今,大家都写过论文,肯定对各类论文都很熟悉吧,论文是学术界进行成果交流的工具。你知道论文怎样写才规范吗?下面是小编收集整理的西方古典音乐鉴赏论文,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
作为一名当代的大学生,在素质教育的大潮中,不仅要学好自己的专业知识,更要有广博的知识,提高自己的综合能力,适应时代的挑战。为了使我们的人文修养更上一城楼,在这个学期为我选修了《大学音乐鉴赏》这门课,当我上完这门课的第一节的时候,我的心灵受到了很大的震撼,我感觉我听到了“音乐”,听到了真正的音乐。
许多人认为欣赏音乐,首先要先了解乐曲的时代背景、作者生*、音乐结构(和声、伴奏、配器)。我认为音乐的产生非常自然,是出自感性、本性和天性的东西,它出自人类第一声喊叫。欣赏音乐、走进音乐,首先要感受音乐,感受音乐带来的感动和心灵的共鸣,然后才能理解音乐、表述音乐。
音乐包含了艺术和思想等在内的丰富内涵。要对音乐所表达的内容含义进行深入的体味和得到完美的艺术享受,就必须从“感情”欣赏上升到“理智”欣赏,从“感觉”上升到“感受”。
①熟悉音乐语言:音乐语言依靠它特有的各种表现手段,包括旋律、节奏、音色、力度、等要素构成了音乐形象。听者要对不同的要素具有一定的敏锐的感受和理解能力,良好的分辨和记忆能力。不同的作品都有自己的主体及主题变化发展的手法,听者应努力培养自己具有依靠听觉去感受器乐化主体的能力。而培养这种能力离不开对音乐语言的熟悉。
②掌握乐曲曲式结构形式:曲式是音乐在长期发展过程中形成的一套典型的结构方式。正是这种形式决定了主题呈示,重复,发展变化或再现的基本规律。了解和掌握它,才能进一步体味音乐作品的内容所体现的整体及形式美。
③了解音乐流派和风格:听者必须对作曲者所处时代、环境、经历、遭遇、身世等等有所了解,同时还要了解他写作此曲时的动机、以及乐曲的基本内容(最好也了解一些音乐形式和手法等)。如此,在听音乐时,听者就能随着乐曲感情的起伏变幻,而在内心得到一种讯号,随着乐曲之乐而乐,悲而悲,愤而愤,并转化成哲理概念。
④把握准确的欣赏方法:音乐在精不在多,而且要分层次和整体相结合。首先,面对一部作品,最好采取分章分段和完整聆听行相结合的方法。感情上,我们要熟悉它,跟踪音乐的信息;理性上,作品文字介绍或讲解能够帮助我们加深理解。其次,分层次听,可以感受旋律、伴奏、织体的进行等。最后,整体综合欣赏,感受整体的立体感,由表及里,由此及彼,逐步深入。
⑤现场聆听音乐会:听现场演奏可以使人感受音乐,使人置身其中,在无言中体会音乐的魅力,对于提升个人音乐素养起到潜移默化的'作用。
在课上,老师也为我们介绍了基本的音乐理论知识。像音乐最基本的要素有节奏和旋律,西方的文艺复兴时期的音乐,巴洛克音乐。还介绍了像贝多芬和肖邦等音乐大师的一些作品。这些音乐知识都很吸引我。巴洛克时期的代表人物有:巴赫、维瓦尔第和亨德尔。古典主义代表人物:海顿、莫扎特、贝多芬。浪漫乐派代表人物:门德尔松、舒伯特、舒曼、罗西尼、肖邦、柴可夫斯基、普契尼、理查施特劳斯。
在西方古典音乐欣赏中,老师还给我们欣赏了*的古典音乐,其中使我感悟最深的是我国在著名的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》了,这首曲子描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感和意境,歌颂了他们真挚纯洁的爱情。尤其是乐曲的展开部,描写“英台抗婚”和“楼台相会”的情景。铜管乐严峻的节奏,阴沉的音调,阴森可怕的大锣和定音鼓,惊惶不安的小提琴与大提琴,拉开了这场悲剧的序幕,成功地刻画了英台誓死不屈的反抗精神。由于封建礼教的摧残,一对青年男女无法摆脱即将降临的厄运,他们在楼台相会,互诉衷肠。小提琴代表祝英台,大提琴代表梁山伯,倾吐了他们无法用语言表达的切肤之痛。通过老师的讲解一个古老而动人的传说清晰的展现在我们的面前。在欣赏的过程中不仅使我们受到了艺术的感染和熏陶,美化了我们的心灵,而且培养了我们有崇高品德和高尚的情操,以及认识美,感受美,创造美的美感能力。
时间过得很快,一个学期的课程就要结束了。虽然《大学音乐鉴赏》课学*的时间不是很长,但我的收获却非常多,这门课程对我的影响也非常大,我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。通过上《大学音乐鉴赏》课激发了我对音乐的兴趣,使我更加注意听,去想,去感受,去体验音乐,使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。
我想,今后我会经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,学*音乐知识,多听,多看,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。最后,我想说:音乐是一种美好的特殊的听觉艺术,不同的音乐形式就像是各式各样的色彩,只有你接触的越多,越广,才会给我们在生活中增添色彩,使我们的生活五彩缤纷,因而人们的生活离不开音乐。
古典音乐常用的乐器有哪些
古典音乐有广义、狭义之分。广义是指那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐,主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。下面是小编为你带来的古典音乐常用的乐器有哪些 ,欢迎阅读。
(一)弦乐器:
弦乐器是应用振动琴弦而发出声音,这些乐器由于操作方式的不同,又可分成「弓弦乐器」与「拨弦乐器」两种类型。
1.弓弦乐器:弓弦乐器的主要组成份子包括了大家都非常熟悉的小提琴、中提琴、大提琴及低音提琴等提琴家族的四大成员。另外今天人们称之为古提琴的维奥尔族提琴(这种古提琴兴起于十五世纪,十八世纪后被提琴家族所取代),也属于弓弦乐器。
弓弦乐器的发声原理是应用琴弓上的弓毛磨擦琴弦而发声,演奏者将弓与弦放成直角,再以适当的速度和压力拉动琴弦使琴弦振动。改变拉弓的速度或压力,可以改变振幅而使音量产生变化。至于音高的变化,则是靠左手按弦,改变琴弦的振动长度而达成。
2.拨弦乐器:拨弦乐器的发声原理是利用手指或琴拨来拨动琴弦而发声。它的主要成员包括了吉他、鲁特琴、竖琴和曼陀林。
(二)木管乐器:
顾名思义,木管乐器就是由木料制成的管状吹奏乐器。它的主要成员包括了长笛、短笛、单簧管、双簧管、英国管、低音管及倍低音管。*代以来,长笛与短笛大多已改用金属来制造,但因为在早期它们是用木头做成的,所以人们仍将之归入木管乐器的范围。
木管乐器的发声原理是演奏者向管中吹气,以吹出的气流使管中的空气柱发生振动而发声。至于音高的变化则是用手指直接按孔(例如直笛。直笛也是一种古老的乐器,在十一世纪法国的工笔画中已可见到它的踪迹,巴洛克时期则是直笛的全盛时期,知名的'作曲家如泰雷曼、维瓦尔第、巴赫、亨德尔等都曾为直笛谱写作品,巴洛克时期之后,直笛没落了好一段时间,直到本世纪,由于古乐的复兴,使得直笛这件乐器再度的复兴起来。操作按键来控制管身上小孔的开关,以使管中空气柱的长度产生改变而发出不同的音高。
1.无簧木管乐器:成员包括了长笛及短笛。长、短笛在管身均开有一个小吹口,吹口周围围着一块弯曲的薄板,演奏者将气吹过这块薄板,使气流被嘴唇对面小孔的锋利边缘所分散,这股受压的气流便会振动管中的空气柱而发出声音。这种吹气的方式,其实和我们对着酒瓶口斜斜地吹气而发声,在原理上是一样的。
2.单簧木管乐器:主要是由竖笛家族的成员所构成。竖笔又叫做单簧管,称它为一个家族,是因为竖笔族包含了好几种不同大小及调性的成员,在交响乐团中最常用的是降B调的竖笛。竖笛和长笛在吹奏方式上不同的地方,在于竖笛管身上没有吹气用的小孔,而是在管身顶端加装了一个吹嘴。吹嘴上固定了一个薄簧片,演奏者口含吹嘴吹气,使簧片发生振动进而使气流振动管中空气柱而发声。至于竖笛在音高上的改变则是透过按键构造的操作来达成。
另外值得一提的是,在*代古典曲目中经常被采用,甚至也有作曲家专门为它谱写古典乐曲的萨克斯管(也就是一般通称的萨克斯风,在流行音乐方面广泛地被使用),虽然它的管身是金属制成,但是它的吹奏装置和单簧管一样都是利用一个簧片的振动而发声,因此萨克斯管也是一件属于「单簧」的乐器。
3.双簧木管乐器:成员包括了双簧管、英国管、低音管及倍低音管。双簧乐器在管身上插有一个细长的金属管,金属管上端固定了两个薄簧片,演奏者口含簧片吹气,使簧片发生振动,受压的气流再振动管中空气柱而发声。至于双簧乐器的音高变化,也是透过按键系统来达成。
(三)铜管乐器:
主要成员包括了小号、短号、法国号、伸缩号以及低音号等。它们之间的共同特色除了它们都是用金属制成之外,每一种铜管乐器管身的末端均被做成像「牵牛花」状的开口,而且它们都有一个漏斗形的吹嘴。铜管乐器的吹奏方式是由演奏者将嘴唇顶着吹嘴吹气,此时吹奏者是以他的嘴唇做为振源,漏斗形的吹嘴则有助于按唇以及改变若干的音色。
铜管乐器按操作方式的不同又可分成「有键铜管」及「无键铜管」两类。有键铜管是利用活塞的机械装置来改变铜管中空气柱的长度而调整音律高低。有键铜管通常有三个活塞,分别由食指、中指、无名指来按键操作。小号、短号、法国号及低音号均属于有键铜管。至于无键铜管这一类,它的代表性成员就是伸缩号了,伸缩号的管身上装有直径一大一小的双重套管,它的音高变化是利用双套管的伸缩来决定,而不像铜管乐器的其他成员的利用有按键的活塞装置。正因为伸缩号是利用双套管的伸缩来调整音高,当拉管伸长时它的长度比其他的铜管乐器来得长,所以也有人称伸缩号为「长号」。
(四)敲击乐器:
靠敲打乐器本体而发出声音的乐器,我们就称它为敲击乐器。敲击乐器的种类可以说是包罗万象、不胜枚举。但基本上它们可以分成两大类:
1.有调的敲击乐器:可以奏出特定音高或音阶变化的打击乐器,就称为有调的敲击乐器。它的主要成员包括了定音鼓、木琴、铁琴、管钟及电颤琴(Vibraphone)等。
2.无调的敲击乐器:无法奏出特定音高或音阶变化的敲击乐器都属于无调的敲击乐器。无调敲击乐器的数量比起有调的敲击乐器可以说多得相当多,对一个专业的打击乐团而言,任何可供敲打的物体,均可拿来当做无调的敲击乐器,但是在一般的古典音乐(不是专门为打击乐团所写的曲目)中,较常用到的无调敲击乐器则有小鼓、大鼓、三角铁、铙钹、响板、铃鼓及锣等等。
1、主要的有:二胡、笛子、琵琶、箫、扬琴、胡琴、古筝、古琴、竖琴、唢呐、柳琴、笙。
2、*民族乐器按演奏方法可分为:
(1)吹奏乐器包括:笙、芦笙、笛子、管子、巴乌、唢呐、箫、埙、葫芦丝。
(2)弹拨乐器包括:箜篌、阮、古琴、古筝、琵琶、柳琴、秦琴、月琴,扬琴。
(3)拉奏乐器包括:艾捷克、马头琴、二胡、中胡、高胡、四胡、京胡、板胡、擂琴三弦。
(4)打击乐器包括:编钟、云锣、磬、鼓、锣、钹、木鱼等等。*古典乐器其它分类一*古典乐器一般按“八音”分类。“八音”就是我国最早按乐器的制造材料来对乐器进行分类的方法,分为“金、石、土、革、丝、木、匏(pao)、竹”八类:“金”类包括钟、铃、鎛(bo)、镛、铙(nao)、笙钟、颂钟等;“石”类包括玉磬(qing)、、笙磬、颂磬、鸣球等;“土”类包括埙(xun)、缶(fou)等;“革”类包括县(xuan)鼓、鼗(tao)、应鼓、搏(bo)拊(fu)等;“丝”包括琴、瑟、筑、筝等;“木”类包括圄(yu)、柷(chu)等;“匏”类包括竽、笙、簧等;“竹”类包括箫、龠(yue)、笛、篪(chi)等。
古典乐主要使用钢琴、圆号、中提琴、小提琴、竖琴、管风琴等等乐器,不同的乐器音色不同,在古典音乐中所起到的作用也会有所差别。
钢琴:钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有“乐器之王”的美称。钢琴音域范围从A2至C5,几乎囊括了乐音体系中的全部乐音,是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出。
圆号:古典的圆号音高为F或降B调,有4个阀键(有直立式和旋转式两种),用增加管子长度的办法降低圆号自然泛音的音高。阀键使得演奏者能够吹奏从低音B到高音F之间的所有半音。
中提琴:中提琴的音色比小提琴更厚实、温暖而丰满,指法和运弓与小提琴基本相同。在20世纪前,巴洛克主义音乐和古典主义音乐中有一些和中提琴相关的作品。
小提琴:小提琴广泛流传于世界各国,是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。它在器乐中占非常重要的地位,是现代交响乐队的支柱,也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器,与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
竖琴:竖琴与箜篌、古典吉他、鲁特琴等古老的西洋弹拨乐器都是由新石器时代的原始弦琴衍化而来,原始弦琴常在原始部落中扮演占卜、丧葬、祈雨等祭祀工具,可以认为它一切古典式弦琴的起源。
管风琴:管风琴是风琴的一种,不同的是一般的脚踏风琴是通过脚踏鼓风装置吹动簧片使簧片振动来发音,而管风琴是靠铜制或木制音管来发音。管风琴音量洪大,气势雄伟,音色优美、庄重,并有多样化对比、能模仿管弦乐器效果,能演奏丰富的和声。
关于祖国颂爱国诗歌
在日常学*、工作或生活中,大家最不陌生的就是诗歌了吧,诗歌是用高度凝练的语言,生动形象地表达作者丰富情感,集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。那么都有哪些类型的诗歌呢?下面是小编为大家整理的关于祖国颂爱国诗歌,仅供参考,大家一起来看看吧。
岁月承载着历史的脚步
大地积淀了文明的精华
走在世纪之初的我
想到祖国,满怀激情
祖国——
在这里
我为您放歌
祖国啊,祖国——
您是千年历史的积淀
文明源泉的汇合
您是黄河壶口的飞瀑
铺满天山的白雪
您凝重而深邃
宽广而博大
滔滔江河是您的鼻息
沸腾海洋是您的血液
您是世界的主题
是我生命的一切
祖国啊,祖国——
您是*城楼的一声呐喊
社会主义熊熊燃烧的火焰
您是人民革命的一声号角
乘风破浪的一张风帆
您坚强而自信
进步而前卫
社会主义的宏伟蓝图活跃着您的智慧
东方蒸腾的旭日喷薄着您的活力
您是世界的创作者
社会主义的实践家
祖国啊,祖国——
您是南海之滨的一缕春风
罗湖小村的一抹朝阳
您是青藏高原的一道铁轨
塔里木油田的一组井架
您远见卓识
艺高胆大
小渔村的翻天巨变证明了您的胆识
人民满脸的微笑写的是你的伟大
祖国
您创造了生活
改造着世界
祖国啊,祖国——
您是世界和*飘扬的旗帜
人类文明进步的使者
您是扞卫真理的勇士
哺育子女的妈妈
您正直而博爱
坚强而慈祥
世界人民叹服您的胸怀
祖国颂诗歌大全(通用6首)
无论是在学校还是在社会中,许多人都接触过一些比较经典的诗歌吧,诗歌语言言简义丰,具有凝练和跳跃的特点。你知道什么样的诗歌才经典吗?以下是小编帮大家整理的祖国颂诗歌,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
《从我心底深爱我的祖国!》
(一)
清晨,站在高高的石碑下
*静的松柏,有着刚强的性格
我,一个无名的诗人
迎着清风写下这组诗歌
这然而一组深情的诗歌
写给烈士,写给鲜艳的*
写给我的祖国
来到将军墓前
也就站在了硝烟弥漫的战场
我看到在嘹亮的冲锋号声中
英勇的战士迎着炮火倒下
我看到鲜红的血液在流淌
我感到一种力量驰骋于我的身体内外
坐下来,我眼含泪水
坐在战争中的这个土坡上
抬头仰望湛蓝的天空
我的灵魂在一朵云里
听到一种经久不息的激情
那然而一首雄浑和深厚的歌
在风中扬起,一首歌
就这样打开了我的情结
我时常在那里行走
看着松柏肃立成凝重的诗行
红色的泥土,生长着绿色的植物
同样,也生长最真的缅怀
在那首激扬奋进的歌声中
我的梦,还在战场中驰骋
还难以忘记:“为了新*,前进!”
(二)
春天的风仍然有些冷
但谁又会错过张扬生命的季节
从城市到乡村,每一个新的物种和生命
都以一种原始的真实持续一种微笑
我看到一些惊天动地的事物
从岩石的裂缝中走出来
我看到一株株小草体内的血液在上升
这天,回首过去
我站在历史的山峰上
看到咆哮的江河,愤怒的民族
我看到一个不屈的灵魂燃烧着不屈的火种
然而的,我们从不向命运妥协
我们从风尘中走来,又从硝烟中穿越
历史早已把我们写成殷红的
祖国,我就这样地从清晨醒来
不为动情与一滴眼泪抑或
倾洒一腔的热血
只为用我滴血的心守护您的尊严
诗歌是最古老也是最具有文学特质的文学样式,它来源于上古时期的劳动号子(后发展为民歌)以及祭祀颂词。下面,小编为大家分享《祖国颂》诗歌朗诵,希望对大家有所帮助!
今天是你的生日
伟大的祖国
我亲爱的母亲
黄河长江为您歌唱
用奔腾的旋律
演奏庆典的乐章
东方红歌声响彻万里长空
五岳昆仑为您欢呼
高举巨人的臂膀
树立世界民族之林的形象
中国人民从此站起来了
长城内外为您梳妆
用金色的稻麦
编织您富丽的霓裳
您带领我们一路风雨跋涉
阳光为你深情的含笑
用宇宙的热能光亮
展示你无比强大的力量
冰雪消融春潮激涌
歌声伴着鸽哨飞扬
沸腾了儿女的心房
展示明天的希望理想
火箭卫星拥抱宇宙天空オ
打开记忆的长卷
走进岁月的远方
您踏着*激越的旋律
从悲壮的传说中走来
思源思进*
在历史深沉的画面上
有过民族的骄傲与荣光
有过强盛与辉煌
也有过耻辱与衰败
是钢铁交织的信念
沉重的苦难与忧患
留下累累伤痕在心中
孕育出东方黎明的血红
您的儿女不愧为龙的子孙
为了您的自由
多少人在刑场上戴镣高呼
多少人在炮火中陷阵冲锋
我们为您壮行编歌祝福
为了您的诞行
井冈毛竹点燃燎原烈火
辉映二万五千里铁流
无论征程多么艰难遥远
我们相信未来不是梦
中华大地将开遍胜利花朵
当十月的阳光照亮神州
第一面*升起在
雄伟的*城楼上
祖国颂的诗歌大家知道多少呢?我们可以看看下面的诗歌朗诵,欢迎阅读朗诵哦!
(男生领) 透过历史的眼眸
我们站在岁月的肩膀上远眺
在黄河壶口的惊涛里
我们听到一种经久不息的激情
在珠穆朗玛峰的雪海中
我们凝视一种千年未变的真纯
在秦兵马佣的坑道里
我们感悟一种雄浑与深沉
(合) 啊,祖国
你就是脚下这片土地
(女生合) 曾经是金戈铁马狼烟四起的山河
曾经是秦汉雄风大唐屹立的巨人
(男生合) 曾经是八国洗劫岗楼林立的疮痍
曾经是赤地千里吃糠咽菜的土地
(合) 你是百折不挠自强不息的热土啊
(女生领) 你是生我养我的母亲
透过历史的眼眸
我们站在岁月的肩膀上远眺
在南湖荡漾的波光中
我们看到一个巨人的诞生
(男生合) 一把镰刀呼啸着要割断旧世界的一切枷锁
一把铁锤呐喊着要砸出一个新中国的黎明
(女生领) 看,井冈山上满山的红杜鹃啊
是一个令楚辞离骚惊叹的篇章
(男生领) 听,南昌上空清脆的枪声
是一种令青铜秦佣凝望的神韵
(合) 长江,给予我力量,让我长大
黄河,给予我智慧,让我成熟
长城泰山,给予我伟岸的身躯
给予我无限的力量
让我把黑暗的世界一扫光
(女生领) 在祖*亲那温暖的怀抱里
我学会了如何面对艰苦和困难
是祖*亲那坚实的臂膀
将我托起
就像腾飞的蛟龙
屹立在世界的东方
(合) 啊,祖国
你就是这样伟大
你用乳汁养育了千千万万英雄的儿女生
你用汗水浇灌了这富饶的土地
你用勤劳培养了我们坚定的信念
你用呐喊宣布了旧时代的灭亡
你是我们生命永不停息的动力
你是儿女生们远航归来的避风港
(男生领、女生领) 透过历史的眼眸,
我们站在未来的彼岸回望
(女生领) 在妈祖庙袅袅的香火里
我们听到了《七子之歌》在吟唱
在淡水湾湛蓝的海水中
搭配古诗祖国颂的古典音乐
古诗适合配的古典音乐
有古诗的古典音乐
古诗词朗诵祖国颂的纯音乐
读古诗时搭配的音乐
适合搭配古诗的音乐
春晓古诗搭配的音乐
读古诗时适合搭配的音乐
祖国颂歌的古诗
能搭配古诗的背景音乐
适合搭配古诗词的音乐
念古诗专用的凄凉古典音乐
小孩背诵古诗的音乐搭配
祖国颂的诗词
祖国颂的诗句
诵读古诗词的古典音乐
和祖搭配的古诗
我的祖国古诗背景音乐
适合配古诗的古典轻音乐
与古诗搭配的抖音神曲
搭配的古诗
古典优雅的古诗音乐
古诗蜂的古典背景音乐
颂祖国的古诗
涵和枫搭配的古诗
色彩搭配的的古诗
色彩搭配的古诗
词语搭配的古诗
李白的古诗搭配
搭配古诗的插画