不第后赋菊的古诗意思

不第后赋菊原文及赏析

不第后赋菊原文及赏析

　　通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是小编帮大家整理的不第后赋菊原文及赏析，希望能够帮助到大家。

　　原文

　　待到秋来九月八，我花开后百花杀。

　　冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

　　译文

　　等到秋天九月重阳节来临的时候，菊花盛开以后别的花就凋零了。盛开的菊花璀璨夺目，阵阵香气弥漫长安，满城均沐浴在芳香的菊意中，遍地都是金黄如铠甲般的菊花。

　　注释

　　（1）九月八：九月九日为重阳节，有登高赏菊的风俗，说“九月八”是为了押韵。

　　（2）黄金甲：指金黄色的菊花。

　　（3）不第：科举落第。

　　（4）九月八：九月九日为重阳节，有登高赏菊的风俗，说“九月八”是为了押韵。

　　（5）杀：草木枯萎。《吕氏春秋·应同》：“及禹之时，天先见草木秋冬不杀。”

　　（6）黄金甲：指金黄色铠甲般的菊花。

　　赏析

　　诗中，有两首是以菊花为题材的咏物诗。其中，《题菊花》写道：“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开”，表现了他顽强的斗争精神和必胜信念。这首《不第后赋菊》的境界比上首更雄伟、豪迈，诗中，诗人运用比喻的手法，赋予菊花以农民起义军的英雄风貌与高洁品格。

　　首句“待到秋来九月八”，意思是重阳佳节未到，而诗人即赋诗遥庆之。“待到”二字迸发突兀，“骤响如爆竹”，具有凌厉、激越的韵致和可望在即的肯定意味。“九月八”在重阳节的前一天，从诗情奔腾的湍流来考察，诗人不写“九月九”而写“九月八”，并不仅仅是为了押韵，而且还透露出一种迫不及待，呼唤革命暴风雨早日来到的情绪。

　　次句“我花开后百花杀”，一方面向读者展示了一种不可抗御的`自然规律，用金菊傲霜盛开与百花遇霜而凋所造成的强烈对比，显示出菊花生机盎然的顽强生命力，一方面暗示了农民革命风暴一旦来临，腐败的唐王朝立刻就会像“百花”遇霜一样，变成枯枝败叶。

　　第三、四句“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲”，则是对菊花胜利远景的预见和憧憬。第三句写味，“冲天香阵透长安”，这香，不是幽香，不是清香，而是“冲天香阵”。“冲天”二字，写出了菊花香气浓郁、直冲云天的非凡气势；“香阵”二字说明金菊胜利时决非一枝独放，而是群体皆荣，包含了朴素而深刻的天下太*观念；一个“透”字，又显示了菊花香气沁人心脾、芳贯广宇、无所不至的进取精神。

　　第四句“满城尽带黄金甲”，“满城”是说菊花无处不有，遍满京都；“尽带”是说这遍满长安的菊花，无一例外地全都披上了黄金甲。“满”、“尽”二字，则状摹出菊花夺魁天下时的奇观——重阳佳节，菊花盛开，整个长安成了菊花的世界，这就充分展示出农民革命风暴摧旧更新、主宰一切的胜利前景。

　　菊花，历来被视为华夏的国花，咏菊花而写不出国魂者，皆下品。黄巢的这首诗托物言志，借咏菊以抒抱负，境界瑰丽，气魄恢宏，气格刚劲雄迈，不同凡响，成功地塑造了抒情主人公那身披甲胄，手擎长剑，气冲霄汉的千古英雄形象，诸如“我花开后百花杀”、“满城尽带黄金甲”等句，语调斩截，气势凌厉，这些石破天惊、走雷挟电的诗句，像一簇簇闪动着反抗精神的火焰，闪烁在历代反抗权威者的民众心中。

　　创作背景

　　根据明代郎瑛《七修类稿》引《清暇录》关于此诗的记载，此诗是黄巢落第后所作。黄巢在起义之前，曾到京城长安参加科举考试，但没有被录取。科场的失利以及整个社会的黑暗和吏治的腐败，使他对李唐王朝益发不满。考试不第后，他豪情倍增，写下了这首《不第后赋菊》。

　　作者

　　黄巢（820年－884年），曹州冤句（今山东菏泽西南）人，唐末农民起义领袖。黄巢出身盐商家庭，善于骑射，粗通笔墨，少有诗才，黄巢五岁时候便可对诗，但成年后却屡试不第。王仙芝起义前一年，关东发生了大旱，官吏强迫百姓缴租税，服差役，百姓走投无路，聚集黄巢周围，与唐廷官吏进行过多次武装冲突。十二月十三日，兵进长安，于含元殿即皇帝位，国号“大齐”，建元金统，大赦天下。中和四年（884年）六月十五日，黄巢败死狼虎谷。昭宗天复初年，黄巢侄子黄皓率剩余力量继续作战，在湖南为湘阴土豪邓进思伏杀，唐末农民起义结束。

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不第后赋菊古诗意思解释（不第后赋菊古诗带拼音翻译）

黄巢，曹州冤句（今山东曹县西北）人，出生于一个盐贩的家庭。他善亍骑射、粗通文墨，虽多次参加科举，但是每试不第。唐朝末年，蕃镇割据，王仙芝自称天补*均大将军，发出文告，揭露朝廷官吏造成贫富不*的罪恶，后来黄巢也兴兵响应，史称黄巾起义。

起义军声势浩大，连续攻克了多处州县。朝廷立即诏令五个节度使进攻起义军。在强敌面前，王仙芝和黄巢采取了避实就虚、流动作战的战术。公元877年，他们攻到蕲州〈今湖北蕲春）城下。

蕲州刺史裴倔对起义军领袖进行诱降，表示愿意授予王仙芝左神策军押牙兼监察御史的官职。王仙芝表示愿意接受“招安”。黄巢知道后，非常气愤。他来到王仙芝的帐中，一把揪住王仙芝，把他的头都打破了，一边打一边骂，王仙芝这才没敢去投降。不久，黄巢和王仙芝分道扬镳。王仙芝向西，黄巢向东。后来，王仙芝率领的起义军在黄梅（在今湖北）被唐军打败，他本人也被杀死。

王仙芝死后，部将尚让等投奔黄巢，义军发展到10万人，两支起义军共同拥戴黄巢为首领，在黄巢统一指挥下继续战斗。为尽快消灭起义军，唐朝统治者把重兵集结在洛阳一线，江南空虚。黄巢采用避实就虚的战术，向江南进军，一路上势如破竹，接连打下越州、衝州（今浙江衝县〉，经过一年多的征战，一直打到广州。

在广州休整两个月后，起义军挥师北上。公元880年11月，黄巢起义军攻占了唐朝的东都洛阳，东都留守刘允章归降。12月，黄巢又攻下了瀵关。随后，黄巢亲自率军向长安进攻。百官听说起义军已经开始向长安进发，纷纷各自逃命去了。唐僖宗带随从宦官田令孜等匆匆逃往成都避难。公元881年，起义军没费吹灰之力就进入了唐朝的首都。黄巢在长安建立了大齐*，年号金统。

公元884年，大齐*在唐军的反攻下惨遭失败，黄巢也败死在泰山狼虎谷（今山东莱芜西南），轰轰烈烈的唐末农民战争结束了。黄巢领导的农民起义从南到北转战十数年，其活动范围几乎遍及全国，沉重地打击了唐朝的腐朽统治，加速了唐朝的灭亡。

待到秋来九月八.我花开后百花杀。冲天香阵透长安.满城尽带黄金甲。此诗是黄巢数次赶考不中后的一首言菊诗，是作者借诗言志的真实写照。诗中的菊花气势凌厉，杀气腾腾、惊人心魄，像一团熊熊燃烧的烈火，表现出不可遏止的反叛、愤怒、仇恨、充满了令人生畏的杀机，是推倒现实.重整天下，凌驾万物的雄心壮志。应该说这也是黄巢作为农民领袖最终杀向长安的前奏。

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黄巢《不第后赋菊》

不第后赋菊

　　待到秋来九月八，我花开后百花杀。

　　冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

　　【鉴赏】

　　待到秋来九月八?我花开后百花杀。冲天香阵透长安?满城尽带黄金甲。”这是黄巢当年在长安科举考试落榜之后写的《不第后赋菊》。能将花写出这样的霸气，豪杰之诗与文人之诗的区别一目了然。“百花发时我不发?我若发时都吓杀?要与西风战一场? 遍身穿就黄金甲。”这是许多年后明朝开国皇帝朱元璋的咏菊诗，不知道是不是受了当年黄巢这首诗的影响。诗味上比黄巢的《不第后赋菊》淡，而杀气更浓。古人说“文如其人”，在生活中却常常出现文与人风格迥异的情况，不过诗如其人倒是基本不会落空。可能因为好诗往往是思绪一瞬间的自然迸发，来不及作假。

　　黄巢一生爱菊，其现存可确定的所有诗句均为咏菊之作。宋代张端义《贵耳集》记载：黄巢5岁时，其父与祖父以菊花为题联句。祖父苦思冥想，无以续接，一边的黄巢随口应道：“堪与百花为总首，自然天赐赭黄衣。”其父大惊失色，想要教训他一顿。祖父忙道：“孙子能诗，但不知轻重，可令其再赋一篇。”他应声咏道：“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”此即黄巢另一首载入《全唐诗》的七绝《题菊花》。唐代是崇尚牡丹的，把牡丹视为国花。唐人李肇《国史补》载：“京城贵游尚牡丹三十余年矣。每春暮，车马若狂，以不耽玩为耻。”黄巢一反潮流，对菊花格外青睐，似乎骨子里就有与生俱来的叛逆基因。

　　公元880年黄巢起义军攻陷长安，黄巢当了皇帝，国号大齐。他终于实现了“满城尽带黄金甲”的理想，可是长安却经历了一场浩劫。黄巢的部队烧杀抢掠、无所不为。黄巢在第一次被小股唐军赶出长安之后杀了个回马枪，重新掌握长安控制权的黄巢对于百姓欢迎唐军切齿痛恨，下令*。*之后，黄巢的部队失去了食品来源。在唐军四面合围下，只得“以人为食”，持续了一年多。

　　败退出长安后，黄巢一度围困陈州，陈州刺史赵死守不退。黄巢的军队缺粮严重。最后将掳掠到的百姓、战俘、以及战死的士兵*，都作为了“军粮”吃了。公元883年6月，黄巢起义惨遭失败。在泰山狼虎谷，犯下*行的黄巢挥剑刎颈自尽。

　　菊花在无数文人笔下是人格高洁的象征，比如陶渊明田园诗里的菊，黄巢却赋予它气势逼人的杀气。满城尽带黄金甲之后，黄巢的一生也走到了尽头。

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寻隐者不遇的古诗意思

寻隐者不遇的古诗意思

　　无论是在学校还是在社会中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。什么样的古诗才经典呢？以下是小编为大家收集的寻隐者不遇的古诗意思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　寻隐者不遇①

　　松下问童子②，

　　言③师采药去。

　　只在此山中，

　　云深④不知处⑤。

　　注释

　　①寻：寻找；隐者：隐士；不遇：没有遇到。

　　②童子：没有成年的人，小孩。在这里是指“隐者”的弟子、学生。

　　③言：回答，说。

　　④云深：指山上的云雾。

　　⑤不知处：不知道去哪里。处：去处，行踪。

　　⑥贾岛（公元779-843年），唐代诗人，范阳（今北京附*）人，曾做过和尚，他的诗多写闲居情景。

　　翻译

　　在松树下问童子，

　　童子说师傅出门采药去了。

　　师傅就在这座大山里，

　　可是山中云雾弥漫，不知到底在哪里。

　　赏析

　　这是一首问答诗，表现了诗人对隐士生活的羡慕。诗中松树代表了高洁的精神，白云代表了洁身自爱的情怀。郁郁青松，悠悠白云，飘渺的云雾，没有一个字写到隐士，但是每一个字都是在写隐士，也在写诗人对隐士生活的憧憬和羡慕。全诗色调清新自然，色彩鲜明，青山、青松、白云，景物的描写很好地衬托出了隐士的特征。但是诗人却没有寻访到这位隐士，让我们也为他感到惋惜。

　　寻隐者不遇

　　松下问童子，言师采药去。

　　只在此山中，云深不知处。

　　注释

　　1、云深：指山深云雾浓。

　　译文

　　苍松下，我询问了年少的学童;

　　他说，师傅已经采药去了山中。

　　他还对我说：就在这座大山里，

　　可是林深云密，不知他的行踪。

　　赏析

　　这是一首问答诗，但诗人采用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描摹得淋漓尽致。其言繁，其笔简，情深意切，白描无华。以白云比隐者的高洁，以苍松喻隐者的风骨。写寻访不遇，愈衬出钦慕高仰。这首诗有人认为是孙革所作，题为《访夏尊师》。

　　诗文

　　松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

　　唐代：贾岛

　　译文

　　苍松下询问年少的学童，他说他的师傅已经去山中采药了。

　　只知道就在这座大山里，可山中云雾缭绕不知道他的行踪。

　　注释

　　寻：寻访。隐者：隐士，隐居在山林中的人。古代指不肯做官而隐居在山野之间的人。一般指的是贤士。

　　不遇：没有遇到，没有见到。

　　童子：没有成年的人，小孩。在这里是指“隐者”的弟子、学生。

　　言：回答，说。

　　云深：指山上的云雾。

　　处：行踪，所在。

　　赏析

　　贾岛是以“推敲”两字出名的苦吟诗人。一般认为他只是在用字方面下功夫，其实他的“推敲”不仅着眼于锤字炼句，在谋篇构思方面也是同样煞费苦心的。这首诗就是一个例证。

　　“松下问童子，言师采药去。”这首小诗的前两句是说，苍松下，我询问了年少的学童；他说，师傅已经采药去了山中。这首诗的特点是寓问于答。“松下问童子”，必有所问，而这里把问话省去了，只从童子所答“师采药去”这四个字而可相见当时松下所问的是“师往何处去”。

　　“只在此山中，云深不知处。”小诗的后两句是说，他还对我说：就在这座大山里，可是林深云密，不知他的行踪。在这里又把“采药在何处”这一问句省略掉，而以“只在此山中”的童子答词，把问句隐括在内。最后一句“云深不知处”，又是童子答复采药究竟在山前、山后、山顶、山脚的问题。

　　在这首诗中，明明三番问答，至少须六句方能表达的，贾岛采取了以答句包含问句的手法，精简为二十字。这种“推敲”就不在一字一句间了。

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《饮湖上初晴后雨》古诗意思

《饮湖上初晴后雨》古诗意思

　　在诗作《饮湖上初晴后雨》中，体现诗人苏轼对于西湖的喜爱之情。饮湖上初晴后雨是一篇赞美西湖的名作。下面是小编分享的《饮湖上初晴后雨》古诗意思，欢迎阅读。

　　《饮湖上初晴后雨》原文：

　　其一

　　朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。

　　此意自佳君不会，一杯当属水仙王。

　　其二

　　水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。

　　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　　《饮湖上初晴后雨》古诗意思：

　　其一

　　天色朦胧就去迎候远道而来的客人，晨曦渐渐地染红了群山。傍晚泛舟西湖，天上飘来了一阵阵雨，客人不胜酒力已渐入醉乡。

　　西湖晴雨皆宜，如此迷人，但客人并没有完全领略到。如要感受人间天堂的神奇美丽，还是应酌酒和西湖的守护神“水仙王”一同鉴赏。

　　其二

　　晴天，西湖水波荡漾，在阳光照耀下，光彩熠熠，美极了。下雨时，远处的山笼罩在烟雨之中，时隐时现，眼前一片迷茫，这朦胧的景色也是非常漂亮的。

　　如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆也好，浓妆也罢，总能很好地烘托出她的天生丽质和迷人神韵。

　　《饮湖上初晴后雨》创作背景：

　　苏轼于宋神宗熙宁四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾写下大量有关西湖景物的诗。这组诗作于熙宁六年（1073年）正、二月间。

　　《饮湖上初晴后雨》赏析：

　　其一

　　这组诗共二首，但许多选本只看中第二首，因而第一首已鲜为人知。其实第二首虽好，却是第一首的注脚。第一首所说的“此意自佳君不会”的“此意”，正是指第二首所写的西湖晴雨咸宜，如美人之淡妆浓抹各尽其态。不选第一首，题中的.“饮”字也无着落。苏轼的意思是说，多数人游湖都喜欢晴天，殊不知雨中湖山也自有其佳处。湖上有水仙王庙，庙中的神灵是整天守在湖边，看遍了西湖的风风雨雨、晴波丽日的，一定会同意自己的审美观点，因而作者要请水仙王共同举杯了。这一首的首句“艳”字下得十分精到，把晨曦的绚丽多姿形容得美不胜收。若只看第二首，则“浓抹”一层意思便失之抽象。

　　其二

　　第二首诗的上半首既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴姿雨态。“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。“山色空濛雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。从第一首诗可知，这一天诗人陪着客人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好”“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。

　　下半首诗里，诗人没有紧承前两句，进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是以貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。喻体和本体之间，除了从字面看，西湖与西子同有一个“西”字外，诗人的着眼点所在只是当前的西湖之美，在风神韵味上，与想象中的西施之美有其可意会而不可言传的相似之处。而正因西湖与西子都是其美在神，所以对西湖来说，晴也好，雨也好，对西子来说，淡妆也好，浓抹也好，都无改其美，而只能增添其美。对这个比喻，存在有两种相反的解说：一说认为诗人“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子”；一说认为诗人是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆”。两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的诗人而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好”“雨亦奇”，想象西子应也是“淡妆浓抹总相宜”，当其设喻之际、下笔之时，恐怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，如果一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。

　　作者简介：

　　苏轼（1037—1101），字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵之子。嘉祐年间（1056—1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颍州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。在各地均有惠政。卒后追谥文忠。学识渊博，喜好奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格。与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡书传》《东坡乐府》等。

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寒食古诗意思（寒食的意思及诗意）

《寒食》

[唐]韩翃（hóng）

春城无处不飞花,

寒食东风御柳斜。

日幕汉宫传蜡烛，

轻烟散入五侯家。

《寒食》的作者是唐代诗人韩翃（hóng），生卒年不详,字君*,南阳(今河南南阳)人。唐代诗人,与钱起等诗人齐名,时称“大历十オ子”。韩翝的诗笔法轻巧,写景别致,在当时传诵很广。诗多写送别唱和题材,有《韩*诗集》。

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长歌行的古诗意思

长歌行的古诗意思

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗是古代诗歌的泛称。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编帮大家整理的长歌行的古诗意思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　长歌行

　　两汉：佚名

　　青青园中葵，朝露待日晞。

　　阳春布德泽，万物生光辉。

　　常恐秋节至，焜黄华叶衰。

　　百川东到海，何时复西归？

　　少壮不努力，老大徒伤悲！

　　意思

　　园中的葵菜都郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。

　　春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。

　　常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。

　　百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境？

　　少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生。

　　注释

　　⑴长歌行：汉乐府曲题。这首诗选自《乐府诗集》卷三十，属相和歌辞中的*调曲。

　　⑵葵：“葵”作为蔬菜名，指*古代重要蔬菜之一。《诗经·豳风·七月》：“七月亨葵及菽。”李时珍《本草纲目》说“葵菜古人种为常食，今之种者颇鲜。有紫茎、白茎二种，以白茎为胜。大叶小花，花紫黄色，其最小者名鸭脚葵。其实大如指顶，皮薄而扁，实内子轻虚如榆荚仁。”这首诗“青青园中葵”即指此。

　　⑶朝露：清晨的露水。晞：天亮，引申为阳光照耀。

　　⑷”阳春“句：阳是温和。阳春是露水和阳光都充足的时候，露水和阳光都是植物所需要的，都是大自然的恩惠，即所谓的”德泽“。 布：布施，给予。 德泽：恩惠。

　　⑸秋节：秋季。

　　⑹焜黄：形容草木凋落枯黄的样子。 华（huā）：同“花”。 衰：一说读“cuī”，因为古时候没有“shuāi”这个音；一说读shuāi，根据语文出版社出版的《古代汉语》，除了普通话的规范发音之外，任何其他的朗读法都是不可取的。

　　⑺百川：大河流。

　　⑻少壮：年轻力壮，指青少年时代。

　　⑼老大：指年老了，老年。徒：白白地。

　　赏析

　　这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。“青青”喻其生长茂盛。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。大自然的生命节奏如此，人生也是这样。一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。

　　这是首咏叹人生的歌。唱人生而从园中葵起调，这在写法上被称作“托物起兴”，即“先言他物以引起所咏之辞也”。园中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的叶片上滚动着露珠，在朝阳下闪着亮光，好像一位充满青春活力的少年。作者由园中葵的'蓬勃生长推而广之，写到整个自然界，由于有春天的阳光、雨露，万物都在闪耀着生命的光辉，到处是生机盎然、欣欣向荣的景象。这四句，字面上是对春天的礼赞，实际上是借物比人，是对人生最宝贵的东西──青春的赞歌。人生充满青春活力的时代，正如一年四季中的春天一样美好。这样，在写法上它同时又有比喻的意义，即所谓“兴而比”。

　　自然界的时序不停交换，转眼春去秋来，园中葵及万物经历了春生、夏长，到了秋天，它们成熟了，昔日奕奕生辉的叶子变得焦黄枯萎，丧失了活力。人生也是如此，由青春勃发而长大，而老死，也要经历一个新陈代谢的过程。这是一个不可移易的自然法则。作者用“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出人们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。接着又从时序的更替联想到宇宙的无尽时间和无垠空间，时光好像东逝的江河，一去不复返。由时间尺度来衡量人的生命也是老死以后不能复生。在这永恒的自然面前，人生就好像叶上的朝露一见太阳就被晒干了，就好像青青葵叶一遇秋风就枯黄凋谢了。

　　全诗由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发聋振聩的结论，结束全诗。这个推理的过程，字面上没有写出来，但读者可循着作者思维的轨迹，用自己的人生体验来补足：自然界的万物有一个春华秋实的过程；人生也有一个少年努力、老有所成的过程。自然界的万物只要有阳光雨露，秋天自能结实，人却不同；没有自身努力是不能成功的。万物经秋变衰，但却实现了生命的价值，因而不足伤悲；人则不然，因“少壮不努力”而老无所成，就等于空走世间一趟。

　　调动读者思考，无疑比代替读者思考高明。正由于此，使这首诗避免了容易引人生厌的人生说教，使最后的警句显得浑厚有力，深沉含蓄，如洪钟长鸣一般，深深地打动了读者的心。句末中的“徒”字意味深长：一是说老大无成，人生等于虚度了；二是说老年时才醒悟将于事无补，徒叹奈何，意在强调必须及时努力。

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赋得古原草送别的意思（赋得古原草送别诗意解析）

世纪恒通在线温馨提示：古诗词是中华民族经过漫长历史发展沉淀下来的精华，是语言运用的典范。诵读古诗词可以加强学生炼字达意的能力，全面提升学生的语文素养。基于此，统编版小学《语文》一到六年级教材在课内及“日积月累”部分选编了113篇古诗词，既有理解运用的要求，也有诵读品析的期望。我们将按年级顺序逐一鉴赏品读，以飨读者。

选自世纪恒通出版的《小学生必背古诗文129+20》

【注 释】

①赋得：古时作诗被指定诗题时，都会在题目前加上 “赋得 ”二字。②离离：草木茂盛的样子。③远芳：远处的芳草。④侵：侵入。⑤翠：青绿色，这里指草。⑥王孙：这里指远方的友人。⑦萋萋：草木茂盛的样子。

【译 文】

古原上的野草多么茂盛，

一年又一年，枯黄了又发芽。

野火也不能把它们全都烧死，

春风一吹它们就再次活了过来。

远处的芳草盖住了古老的道路，

晴日下的翠绿延伸到荒凉的城墙下。

今天我又来到这里送朋友远行，

青青的草儿似乎也满含了离别的深情。

选自世纪恒通出版的《小学生必背古诗文129+20》

【赏 析】

这首咏物诗作于白居易16岁应考之时，所咏的事物为草，其内容是送别朋友。诗的前四句开门见山，抓住草原野草每年春天繁盛茂密，每年秋天枯萎变黄，就算是野火来焚烧也烧不尽的特点，细致地描写了野草极强的生命力。 “野火烧不尽，春风吹又生 ”是传颂千古的名句。诗的第五、六两句以景写情，在描写春草蔓延生长、 “古道 ”和 “荒城 ”的同时，赋予了这些事物以情感，充满了离别的愁绪，点明了送别的本意，直抒胸臆，令诗歌充满韵味。

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饮湖上初晴后雨古诗意思（饮湖上初晴后雨古诗的意思翻译）

图片来源于网络

没有西湖，就没有杭州。古往今来，西湖吸引了无数的文人墨客，创作了大量的诗词文章。

西湖的每一个时刻都很美，不管是春夏秋冬还是白天黑夜，不管是晴天无风还是雨天有云。即便本来是初晴后雨的恼人天气，到了西湖也是美丽得让人陶醉的。诗人正在西湖饮酒游赏，开始时阳光明丽，后来下起了雨。苏轼觉得西湖的晴天，碧水荡漾，波光粼粼，风景正好；即便是下雨，西湖周围的青山迷蒙苍茫，隐隐约约，风景更佳。“西子”，即西施，是春秋时期越国有名的美女，是中国文化中美的象征。西施无论是淡雅的妆饰，还是盛装的打扮，都是一样的美丽倾城。如果把西湖比作西施的话，那么不管是晴天还是雨天，西湖同样美丽得让人不能自已。

西湖和西施，一个是人间仙境，一个是人间仙女。同样有不可名状的美。西湖，得名自杭州城西边的湖，指的是方位。从苏轼这首诗之后，又得到了一个美名：“西子湖”，这就不仅仅是方位，而是精神和气质了。

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古诗山行的诗意_古诗山行的意思

　　《山行》

　　作者：杜牧

　　远上寒山石径斜，

　　白云生处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，

　　霜叶红于二月花。

　　注释：

　　1、山行：在山中行走。

　　2、寒山：指深秋时候的山。

　　3、径：小路。

　　4、白云生处：白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。

　　5、斜：此字读xiá，为伸向的意思。

　　6、坐：因为。

　　译文：

　　山石小路远上山巅弯弯又斜斜，

　　白云生发之处隐隐约约有几户人家。

　　只因爱那枫林晚景我把马车停下，

　　霜染的枫叶胜过鲜艳二月的花。

　　赏析：

　　这是一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。

　　首句“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深秋季节；“远”字写出山路的绵长；“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。

　　次句“白云深处有人家”，描写人山行时所看到的远处风光。一个“生”字，形象地表现了白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。“有人家”三字还照应了上句中的“石径”，因为这“石径”便是山里居民的通道。

　　第三句“停车坐爱枫林晚”的“坐”字解释为“因为”。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　　“霜叶红于二月花”，这是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用“红于”而不用“红如”？因为“红如”不过和春花一样，无非是装点自然美景而已；而“红于”则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。

　　这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能给读者启迪和鼓舞。

　　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋*。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　　“白云生处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道吧？这就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的余地：在那白云之上，云外有山，定会有另一种景色吧？

　　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　　“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺*垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。

　　“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现在我们面前了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽呢！难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天像春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

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