登城春望古诗的注释

登黄鹤楼古诗带拼音及注释

登黄鹤楼古诗带拼音及注释

　　《登黄鹤楼》是唐代诗人崔颢创作的一首七言律诗，被选入《唐诗三百首》。下面和小编一起来看登黄鹤楼古诗带拼音及注释，希望有所帮助！

　　拼音版

　　xī rén yǐ chéng huáng hè qù cǐ dì kōng yú huáng hè lóu

　　昔 人 已 乘 黄 鹤 去，此 地 空 余 黄 鹤 楼。

　　huáng hè yí qù bù fù fǎn bái yún qiān zǎi kōng yōu yōu

　　黄 鹤 一 去 不 复 返，白 云 千 载 空 悠 悠。

　　qíng chuān lì lì hàn yáng shù fāng cǎo qī qī yīng wǔ zhōu

　　晴 川 历 历 汉 阳 树，芳 草 萋 萋 鹦 鹉 洲。

　　rì mù xiāng guān hé chù shì yān bō jiāng shàng shǐ rén chóu

　　日 暮 乡 关 何 处 是，烟 波 江 上 使 人 愁。

　　此诗描写了在黄鹤楼上远眺的美好景色，是一首吊古怀乡之佳作。

　　前四句写登临怀古，后四句写站在黄鹤楼上的所见所思。诗虽不协律，但音节浏亮而不拗口。

　　信手而就，一气呵成，成为历代所推崇的珍品。

　　这首诗在当时就很有名，传说李白登黄鹤楼，有人请李白题诗，他说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”严羽《沧浪诗话》评：“唐人七言律诗，当以崔颢作品《黄鹤楼》为第一。”

　　注释译文

　　词语注释

　　1.黄鹤楼：三国吴黄武二年修建。为古代名楼，旧址在湖北武昌黄鹤矶上，俯见大江，面对大江彼岸的龟山。

　　2.悠悠：飘荡的样子。

　　3.晴川：阳光照耀下的晴明江面。川，*原。

　　4.历历：清楚可数。

　　5.萋萋：形容草木茂盛。

　　6.鹦鹉洲：在湖北省武昌县西南，根据后汉*载，汉黄祖担任江夏太守时，在此大宴宾客，有人献上鹦鹉，故称鹦鹉洲。

　　7.乡关：故乡家园。

　　8.烟波：暮霭沉沉的江面。

　　白话译文

　　昔日的仙人已乘着黄鹤飞去，这地方只留下空荡的黄鹤楼。

　　黄鹤一去再也没有返回这里，千万年来只有白云飘飘悠悠。

　　汉阳晴川阁的碧树历历可辨，更能看清芳草繁茂的鹦鹉洲。

　　时至黄昏不知何处是我家乡？看江面烟波渺渺更使人烦愁！

　　文学赏析

　　元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手，说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”传说或出于后人附会，未必真有其事。然李白确曾两次作诗拟此诗格调。其《鹦鹉洲》诗前四句说：“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。”与崔诗如出一辙。又有《登金陵凤凰台》诗亦是明显地摹学此诗。为此，说诗者众**誉，如严羽《沧浪诗话》谓：“唐人七言律诗，当以崔颢作品《黄鹤楼》为第一。”这一来，崔颢的作品《黄鹤楼》的名气就更大了。

　　作品《黄鹤楼》之所以成为千古传颂的名篇佳作，主要还在于诗歌本身具有的美学意蕴。

　　一是意中有象、虚实结合的意境美。黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山（又名蛇山）而得名。传说古代仙人子安乘黄鹤过此（见《齐谐志》）；又云费文伟登仙驾鹤于此（见《太*寰宇记》引《图经》）。诗即从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它“一去不复返”，就有岁月不再、古人不可见之憾；仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。诗人这几笔写出了那个时代登黄鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。

　　二是气象恢宏、色彩缤纷的绘画美。诗中有画，历来被认为是山水写景诗的一种艺术标准，作品《黄鹤楼》也达到了这个高妙的境界。首联在融入仙人乘鹤的'传说中，描绘了黄鹤楼的*景，隐含着此楼枕山临江，峥嵘缥缈之形势。颔联在感叹“黄鹤一去不复返”的抒情中，描绘了黄鹤楼的远景，表现了此楼耸入天际、白云缭绕的壮观。颈联游目骋怀，直接勾勒出黄鹤楼外江上明朗的日景。尾联徘徊低吟，间接呈现出黄鹤楼下江上朦胧的晚景。诗篇所展现的整幅画面上，交替出现的有黄鹤楼的*景、远景、日景、晚景，变化奇妙，气象恢宏；相互映衬的则有仙人黄鹤、名楼胜地、蓝天白云、晴川沙洲、绿树芳草、落日暮江，形象鲜明，色彩缤纷。全诗在诗情之中充满了画意，富于绘画美。

　　前人有“文以气为主”之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍。“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者“手挥五弦，目送飞鸿”，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好像忘记了是在写“前有浮声，后须切响”、字字皆有定声的七律。试看：首联的五、六字同出“黄鹤”；第三句几乎全用仄声；第四句又用“空悠悠”这样的三*调煞尾；亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。这是因为七律在当时尚未定型吗？不是的，规范的七律早就有了，崔颢自己也曾写过。

　　是诗人有意在写拗律吗？也未必。他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同。看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的，“若是果有了奇句，连*仄虚实不对都使得的”。在这里，崔颢是依据诗以立意为要和“不以词害意”的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。此外，双声、叠韵和叠音词或词组的多次运用，如“黄鹤”、“复返”等双声词，双声词组，“此地”，“江上”等叠韵词组，以及“悠悠”、“历历”、“萋萋”等叠音词，造成了此诗声音铿锵，清朗和谐，富于音乐美。

[阅读全文]...

登鹳雀楼王之涣古诗（登鹳雀楼的注释与译文）

《登鹳雀楼》

王之涣

白日依山尽， 黄河入海流。

欲穷千里目， 更上一层楼。

鹳鹊楼，或称鹳雀楼，在蒲州(今山西永济县)府城，原在黄河中水洲，后倾圮，匾额移至城楼上。原楼有三层，站在上面可见黄河与中条山， 当时常有鹳雀飞来停留在上面，因此得名。这首诗写登楼所感， 言简意深。

“白日依山尽，黄河入海流”，是写登楼后所见到的景色。抬头远眺，望见夕阳沿着一抹青山落下去；俯首鸟瞰，不尽黄河水，汹涌奔腾，流向东海。白日的“依山尽”是眼见的实景，黄河“入海流”乃是由“流”和流向的实景衍化出的想象之景。这就从高、大、长、远上显示了诗人视野的广阔，使人眼前呈现出一幅宏阔瑰丽的画图。这幅画图，就形体而言，有“圆”日，有“长”河，有“高”山；就色彩而言，有“白”日，有“青”山，有“黄”河。同时，首句着一个“依”字，表现日落的缓慢，大有依恋不舍之意；次句用一个“入”字，写水“流”得迅疾，颇有一泻千里之势。日迟迟而落，水滚滚而去，天上静谧，地面喧腾，有动有静，动静结合，使人大有如临其境之感。

作者的高明处，是在这幅画图上，取其大景，遗其小景，留其要景，弃其次景。写太阳落山，从纵的方面可贯天地；写黄河入海，则从横的方面能通大地。就这两方面，便开拓了广阔的空间境界，显示出了祖国河山的磅礴气势和自己的开阔胸襟。如果只注目于花卉草木之间，醉心于山林泉石之上，则显不出诗人立足之高，眼界之广，心胸之阔，山河之壮。

“欲穷千里目，更上一层楼”。这两句是上两句的继续和发展。“欲穷千里目”，说明上两句所写景物，还是未穷之景，已经如此壮美，穷千里之外，其景将更为动人了！“欲穷”两个字用得非常妙，它说明上面所见景物感人之深，这才激起要“穷”的愿望；又自然导出了下面“更上一层楼”的要求。

但是，全诗到了“更上一层楼”后戛然而止，对穷千里之后的实景，采取了虚写的办法。在这里，虚写比实写更富有表现力。它能够引人遐想，想象到更上一层楼后将会见到云霞满天，暮霭遍地，青山逶迤而去，黄河奔腾而来……可是诗人点墨不溅，苍山云海尽寓诗中，五光十色掩于纸面。这就能使人的视野更为拓宽，丰富的内容尽在不言之中。

为什么虚写能起到实写的作用，甚至比实写更有表现力呢？这是因为虚和实是对立统一、相反相成的关系。要想让虚达到预想的效果，先决条件就在于实写部分要写足、写好，绘形则形态毕现，着色则众采纷呈。这样实写就有令人想象的依据，虚写在实写的基础上就会达到自然的升华。

“欲穷千里目，更上一层楼”，不仅具有强烈的艺术魅力，而且孕含着一种富有启发性的哲理，能激励人奋发努力，积极向上。登高可以博见，立足点愈高，视角愈大，视野愈阔，这是客观规律。这首诗通过登楼观景的具体描写，揭示了这个带普遍性的规律，由个性显示了共性，因此它的意义就不仅仅局限于登高望远了，而能启发人在工作、学*等一切方面，都去作不辞劳苦的攀登。

[阅读全文]...

夏天的古诗 注释

　　夏天很美丽啊，承接着春的生机，蕴含着秋的成熟，展现了抖擞激荡着夏的精神。

　　《送灵澈上人》作者为唐朝家刘长卿。其全文如下：

　　苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

　　荷笠带夕阳，青山独归远。

　　【翻译】

　　深青色的竹林寺里远远传来黄昏报时的钟声，你(指友人：灵澈上人)背着斗笠披着斜阳，独自向青山归去，越走越远。

　　《乡村四月》作者是宋代文学家翁卷 。其诗句全文如下：

　　绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

　　乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

　　【翻译】

　　山陵、原野草木茂盛，远远望去，一片葱郁，而稻田里的水色与天光相辉映。杜鹃声声啼叫，天空中烟雨蒙蒙。繁忙的四月到了，农民都开始忙起了农活儿，村里没有一个闲人。他们刚刚完成了种桑养蚕，又去插秧了。

　　《过故人庄》作者为唐朝文学家。其诗句全文如下：

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　【翻译】

　　老朋友准备好了丰盛饭菜，邀请我到他的田舍(家)做客。翠绿的树木环绕着小村，村子城墙外面青山连绵不绝。打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来和你一起喝酒，还在一起观赏菊花。

　　《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

　　日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

　　【翻译】

　　一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;只有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。

　　《晓出净慈寺送林子方》作者是宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　【翻译】

　　到底是西湖的六月时节，此时的风光与春夏秋冬四季相比确实不同。碧绿的莲叶无边无际，一直延伸到水天相接的远方，在阳光的照映下，荷花显得格外艳丽鲜红。

　　《四时田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　【翻译】

　　白天在田里锄草,夜晚在家中搓麻,村中男男女女各有各的家务劳动。小孩子虽然不会耕田织布,也在那桑树阴下学着种瓜。

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　【翻译】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　《山亭夏日》作者为唐朝文学家高骈。其诗句全文如下：

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　【翻译】

　　绿叶茂盛，树荫下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，楼台的影子倒映在清澈的池水里。微风轻轻吹拂色泽莹澈的水晶珠帘，而满架的蔷薇散发出一股清香，整个庭院弥漫着沁人心脾的香气。

　　《幽居初夏》作者为宋朝文学家。诗句全文如下：

　　湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。

　　水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。

　　箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。

　　叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

　　【翻译】

　　那湖光山色的美丽地方，就是我放翁的家。槐柳树阴满满啊，小径幽幽，归途袅袅。湖水满溢时白鹭翩翩，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的笋早已成熟，木笔花却刚刚绽放。时光流逝人亦老，不见当年相识。午时梦回茶前，谁人共话当年。

　　《小池》是作者宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

[阅读全文]...

《杂诗》古诗原文及注释

《杂诗》古诗原文及注释

　　在日常生活或是工作学*中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编精心整理的《杂诗》古诗原文及注释，欢迎大家分享。

　　【作品介绍】

　　《杂诗》的作者是王维，被选入《全唐诗》的第127卷第37首。

　　【原文】

　　杂诗

　　作者：唐·王维

　　朝因折杨柳，相见洛阳隅。

　　楚国无如妾，秦家自有夫。

　　对人传玉腕，映烛解罗襦。

　　人见东方骑，皆言夫婿殊。

　　持谢金吾子，烦君提玉壶。

　　【注释】

　　1、折杨柳：古典诗文中言及折杨柳，多称欲以之送别，或欲以之寄托别后的思念之情。

　　2、城：全诗原作“阳”。

　　3、“秦家”句：汉乐府《陌上桑》：“罗敷前置辞：使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。”

　　4、传玉碗：指男子用玉碗盛酒，递送给女子。“碗”全诗原作“腕”。

　　5、竹：全诗原作“烛”。襦：短袄。

　　6、“人见”二句：《陌上桑》叙罗敷盛夸其夫曰：“东方千余骑，夫婿居上头。……坐中数千人，皆言夫婿殊。”

　　7、“持谢”二句：辛延年《羽林郎》：“多谢金吾子，私爱徒区区。”持谢，犹言奉告。金吾子，胡姬对贵家豪奴的称呼。提玉壶，指提上玉壶离开。

　　【作者介绍】

　　王维（701年－761年），字摩诘（mó jié），人称诗佛，名字合之为维摩诘，维摩诘乃是佛教中一个在家的大乘佛教的居士，是著名的.在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人。可见王维的名字中已与佛教结下了不解之缘。

　　王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他的诗句被苏轼称为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

　　山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

　　【繁体对照】

　　【雜詩】王維

　　朝因折楊柳，相見洛陽隅。

　　楚國無如妾，秦家自有夫。

　　對人傳玉腕，映燭解羅襦。

　　人見東方騎，皆言夫婿殊。

　　持謝金吾子，煩君提玉壺。

[阅读全文]...

江城子古诗全文赏析及注释翻译

江城子古诗全文赏析及注释翻译

　　导语：江城子，词牌名，又名“村意远”“江神子”“水晶帘”。兴起于晚唐，来源于唐著词曲调，由文人韦庄最早依调创作，此后所作均为单调，直至北宋苏轼时始变单调为双调。下面和小编一起来看江城子古诗全文赏析及注释翻译，希望有所帮助！

　　原文

　　江城子

　　作者：苏轼

　　湖上与张先同赋，时闻弹筝。

　　凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。

　　忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。

　　注释：

　　1.张先：字子野，北宋词人，有《子野词》。因有"云破月来花弄影"、"帘幕卷花影"、"堕轻絮无影"之句，世称诵之，故号张三影。同赋：用同一词牌，取同一题材填词。

　　2.筝：古弹拨乐器，因最初流行秦地，又称秦筝。

　　3.凤凰山：在杭州之南。

　　4.芙蕖：即荷花。

　　5.盈盈：轻盈美丽的样子，此处用来映衬弹筝姑娘的姿态。

　　6.白鹭：鹭的一种，又称鹭鸶。此处暗指爱慕弹筝人的男子。

　　7.娉婷：形容女子美好的姿态。

　　8.弄：弹奏。

　　9.遣：使，教。

　　10.烟敛云收：仙人在天上驾云而行，所到之处烟云缭绕。烟敛云收，是指仙人收起云雾，下凡到人间，此处是把弹筝姑娘比作下凡的仙人。

　　11.湘灵：即楚地崇拜的神祗湘夫人，此处暗指弹筝姑娘飘渺超绝。

　　12."曲终"句：是化用唐诗人钱起《湘灵鼓瑟诗》中的末两句："曲终人不见，江人数峰青"。

　　翻译：

　　凤凰山下，雨后初晴，云淡风清，晚霞明丽。一朵荷花，虽然开过了，但是仍然美丽、清净。什么地方飞过一对白鹭，它们也有意来倾慕弹筝人的美丽。忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁，忍心去听。烟霭为之敛容，云彩为之收色，这曲子，就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤，一曲终了，她已经飘然远逝，只见青翠的山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。

　　赏析：

　　此词为苏轼于熙宁五年（1072）至七年在杭州通判任上与当时已八十余岁的有名词人张先（990-1078）同游西湖时所作。

　　作者富有情趣地紧扣“闻弹筝”这一词题，从多方面描写弹筝者的美丽与音乐的`动人。词中将弹筝人置于雨后初晴、晚霞明丽的湖光山色中，使人物与景色相映成趣，音乐与山水相得益彰，在对人物的描写上，作者运用了比喻和衬托的手法。

　　开头三句写山色湖光，只是作为人物的背景画面。“一朵芙蕖”两句紧接其后，既实写水面荷花，又是以出水芙蓉比喻弹筝的美人，收到了双关的艺术效果。从结构上看，这一表面写景，而实则转入对弹筝人的描写，真可说是天衣无缝。据《墨庄漫录》，弹筝人三十余岁，“风韵娴雅，绰有态度”，此处用“一朵芙蕖开过尚盈盈”的比喻写她，不仅准确，而且极有情趣。接着便从白鹭似也有意倾慕来烘托弹筝人的美丽。词中之双白鹭实是喻指二客呆视不动的情状。

　　下片则重点写音乐。从乐曲总的旋律来写，故曰“哀筝”，从乐曲传达的感情来写，故言“苦（甚、极的意思）含情”；谓“遣谁听”，是说乐曲哀伤，谁能忍听，是从听者的角度来写；此下再进一步渲染乐曲的哀伤，谓无知的大自然也为之感动：烟霭为之敛容，云彩为之收色；最后再总括一句，这哀伤的乐曲就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤。湘灵，用娥皇、女英之典故。词写到这里，把乐曲的哀伤动人一步一步地推向最高峰，似乎这样哀怨动人的乐曲非人间所有，只能是出自像湘水女神那样的神灵之手。与此同时，“依约是湘灵”这总绾乐曲的一句，又隐喻弹筝人有如湘灵之美好。词的最后，承“依约”一句正待写人，却又采取欲擒故纵的手法，不仅没有正面去描写人物，反而写弹筝人已飘然远逝，只见青翠的山峰仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。“人不见，数峰青”两句，用唐代诗人钱起《省试湘灵鼓瑟》诗“曲终人不见，江上数峰青”，是那样的自然、贴切而又不露痕迹。它不仅意象动人，而且在结构上还暗承“依约是湘灵”一句，把上下用典结合起来。“数峰青”又回应词的开头“凤凰山下雨初晴”描写的雨过山青的景象，真可谓言尽而味永。

[阅读全文]...

野望古诗翻译与注释（野望古诗词赏析）

作者：王绩

原文：

东皋薄暮望，徙倚欲何依。

树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊返，猎马带禽归。

相顾无相识，长歌怀采薇。

作者简介：

王绩（约589–644），字无功，号东皋子，绛州龙门（今山西河津人），唐代诗人。王绩性简放，“不喜拜揖”，曾三仕三隐。唐贞观初年，因疾罢官。隐居后躬耕于东皋，故号“东皋子”。

背景资料：

本诗选自《王绩诗注》。诗人于隋大业年间举孝悌廉洁及第，除秘书正字、扬州*县丞。简傲嗜酒，屡被弹劾。时天下大乱，遂拖病还乡，其后浪迹于中原、吴越间。唐初曾待诏门下省，任太乐丞。后弃官归田，躬耕东皋。这首诗作于唐初，诗中流露了诗人避世退隐的意愿。

翻译：

傍晚时分站在东皋纵目远望，我徘徊不定不知该归依何方，

层层树林都染上秋天的色彩，重重山岭披覆着落日的余光。

牧人驱赶着那牛群返还家园，猎人带着猎物驰过我的身旁。

大家相对无言彼此互不相识，我长啸高歌真想隐居在山冈！

名句赏析：

尾联由外物回归自身，首尾呼应，抒发感情，收束全诗，诗人还不能像陶渊明那样从田园中找到慰藉，只好追怀古代的隐士，表现了诗人高洁的品质，抒发了诗人的隐士情怀。

知识链接：

“采薇”：采食野菜。据《史记·伯夷列传》，商末孤竹君子之子伯夷、叔齐在商亡后，“不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之“。后遂以“采薇”比喻隐居不仕。

主题归纳：

这首五言律诗通过描写山野秋景，在萧瑟恬静的氛围中，流露出诗人孤独抑郁的心绪，抒发了惆怅、孤寂的情怀

[阅读全文]...

七律芒种古诗及注释

七律芒种古诗及注释

　　在日常学*、工作和生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？下面是小编帮大家整理的七律芒种古诗及注释，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　芒种

　　六月初旬小麦黄，轰鸣机器地中狂。

　　炎炎烈日农田进，滚滚浓烟籽粒装。

　　稻谷播深人默默，干畦浇透水汪汪。

　　神州黎庶皆辛苦，夏种夏收三夏忙。

　　注：

　　芒种是二十四节气之一，一般在6月6日前后，太阳到达黄经75°的时候。芒种字面的意思是“有芒的麦子快收，有芒的稻子可种”。《月令七十二侯集解》：“五月节，谓有芒之种谷可稼种矣。”此时*长江中下游地区将进入多雨的黄梅时节。

　　芒种，是农作物成熟的意思。芒种是二十四节气中的第九个节气。在每年的6月5日左右，太阳到达黄经75°时为芒种。《月令七十二候集解》：“五月节，谓有芒之种谷可稼种矣”。意指大麦、小麦等有芒作物种子已经成熟，抢收十分急迫。晚谷、黍、稷等夏播作物也正是播种最忙的季节，故又称“芒种”。春争日，夏争时，“争时”即指这个时节的收种农忙。人们常说“三夏”大忙季节，即指忙于夏收、夏种和春播作物的夏管。

　　所以，“芒种”也称为“忙种”“忙着种”，是农民朋友的散播播种。“芒种”到来预示着农民开始了忙碌的田间生活。

　　气象变化　

　　芒种比起立夏时，芒种的气温显著升高，雨量比较充沛。但如果遇到大风、冰雹等天气，往往会导致小麦无法及时收割、储藏，对产量造成一定影响。

　　芒种时节，除青藏高原和黑龙江最北部的.一些地区还没有真正进入夏季以外，大部分地区的人们一般来说都能够体验到夏天的炎热。而且进入6月份以后，无论是南方还是北方，都有出现35℃以上的高温天气的可能，黄淮、西北地区东部还可能出现40℃以上的高温天气。

　　到了芒种节气后期，池塘里的荷花竞相开放，对农业有益的螳螂日渐增多，这时*长江中下游地区一般会进入漫漫梅雨期，此时正值梅子黄熟，故称之为梅雨。苏东坡《船棹风》“三时已断黄梅雨，万里初来舶棹风”，柳宗元《梅雨》“梅实迎时雨，苍茫值晚春”都对梅雨时节作过生动的描写。一般来说，武汉在6月16日、安徽安庆6月15日、南京和上海是6月17日进入梅雨时期。在湖南、江西、浙江大部，梅雨一般比长江流域来提前几天。西南地区从6月份也开始进入了一年中的多雨季节。

　　由于梅雨时节雨日多，雨量大，湿度大、日照少，家里存放的衣物，最容易长毛发霉，所以不少地方也把梅雨称为“霉雨”。“霉”、“梅”虽音同，但意思却大相径庭。

[阅读全文]...

春分日古诗翻译（春分日古诗意思注释）

《春分日》

仲春初四日，春色正中分。

绿野徘徊月，晴在断续云。

燕飞犹个个，花落已纷纷。

思妇高楼晚，歌声不可闻。

译文

二月初四正逢春分节气；春色恰好过了一半。

绿色的田野上，月儿彷徨徐行；晴明的天空中，云儿断续飘过。

燕子一只一只地飞过；花儿一片一片地凋落。

高楼上的思妇，望尽天涯路，天色渐晚；远处飘来的歌声，太过悲伤，不忍卒听。

注释

1.铉（xuàn）：古代举鼎器具，状如钩，铜制，用以提鼎两耳。

2.仲春：即春季的第二个月，即农历二月。因处春季之中，故称仲春。仲春在24个节气中属惊蛰、春分两个节气。

3.晴在：雨止也，晴明也。

4.徘徊：彷徨、徐行貌。

5.断续：时而中断，时而继续，一会儿停下，一会儿继续。

6.个个：逐个；一个一个。

赏析

春分甫至，整个大地，花团锦簇，格外明媚。对诗人而言，这是一个重要的美学分界点。之前，百花盛开，以赏春为主；之后百花凋零，以伤春为主。万事万物，个人国家，由盛而衰，都是自然规律。正因美到极致，来去匆匆，才让人心生眷恋。

满目青山空念远，不如惜取眼前人。句中展现的，正是词人对于春分的一份顿悟。春分日，花开得正盛，正浓，理应“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”。女人如花，容颜易逝，这是“春思”亘古不变的爱情主题。

多少文人墨客，借助“春思”主题，上升为“不遇”主题，把自己比喻香草，而君王则是美人。这从我国第一位抒情诗人屈原《离骚》那，就开始了。

如此，女子“春思”，男子“不遇”，这样的春日，注定隐约透着一丝惆怅。每位诗人都想留住这绚烂至极的春日，只可惜它从来不会为谁停留。最后，只能诉诸笔端，谱成了一首首哀怨的词曲，变成了一幅幅唯美的书画，以及一声声轻轻地叹息。

辛弃疾曾有词感叹道：“更能消、几番风雨。匆匆春又归去。惜春长、怕花开早，何况落红无数。春且住。”

春天，当然不会听诗人“且住”。时光匆匆溜走，催老了诗人年华，空等了君王承诺。

有个人“不遇”，就有王朝“兴替”。一看到落花时节，亡国之君李煜的词则更加沉郁：林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。

从*民到君王，面对繁花凋落，都会生出别样愁绪。徐铉，作为李煜的重臣——吏部尚书，文臣，他是不可能不在落花时节，想起南唐，想起家乡扬州，想起他日思夜想的诗意江南，以及故主李煜和其绝命之作《虞美人》，“春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”

因而，读徐铉的《春分日》，更应了解其个人感怀之外的贰臣之悲。那位高楼上的女子，不正如南唐的那些歌声，引得诗人愁肠百结。

首联，诗人开心直言，今天是二月初四，翻开日历一看，恰好是春分节气。春天至此，刚好走过一半。《黄帝内经》说：春三月，此谓发陈。天地俱生，万物以荣。夜卧早起，广步于庭。被（pī）发缓形，以使志生。诗人深知，春分养身，一年之最。故而，广步于庭，以使志气生发。

颔联，讲诗人对春分的珍惜。你看他，晚上，看绿色的田野上，月儿彷徨徐行；白天，看晴明的天空中，云儿断续飘过。诗人日夜守护、珍惜春光，感受春分天地变幻，融入春光之中。

颈联，堪称佳句，可与其“井泉生地脉，砧杵共秋声”(《喜李少保卜邻诗》)媲美，思致闲远，意味深长。尤其是对仗，用“个个”对“纷纷”，奇思高妙，出人意料，不落窠臼，别有深意。燕子是春分三候之一。古诗多言双燕，以雌雄颉颃，飞则相随，遂为爱情使者，如“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”(《诗经·谷风》)，“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”(《诗经·燕燕》)。而其后北宋词人晏几道《临江仙》“落花人独立，微雨燕双飞”更是将双燕的美名，名扬天下。

可诗人却反其道而行之，言“个个”，即一只一只，孤单地飞。其言之下，意象自阔。首先“个个”一词，为思妇形象作了绝妙铺垫。无数分离的情人，不都是这一个中的一个，孤单地活着么。其次，为他的“自悼”，埋下伏笔。国破家亡，他不也是动乱中的受伤者，谁愿意做一个降臣。

“花落已纷纷”一句，则道出大江东去，南唐国灭，树倒猢狲散之深意。词中无意透露出爱情之外命定的悲凉。

在后世诗人中，晏殊词《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”正是由此脱胎，点石成金。其“花落”、“燕”、“徘徊”，可谓一字不差。意境也大抵相似。*的点化，恰恰证明了这首诗的精妙之处。

尾联，为全诗*，也是诗人隐喻表达的主旨。表面看，这是一首“爱情”诗，往深处看则是一首“自悼”诗。

这高楼上的思妇，何曾不是被囚的小周后，她再也等不到为她提鞋的情郎归来了。至此，徐铉通过一首爱情诗，含蓄表达了其对故国的思念之情，亦可谓用心良苦，感人至深。

最后，将一首南唐词人冯延巳的词送给大家，愿你，和你的他（她），终成眷属，岁岁长相见：“春日宴，绿酒一杯歌一遍。再拜陈三愿：一愿郎君千岁，二愿妾身常健，三愿如同梁上燕，岁岁长相见。”

作者简介：严勇，文学硕士，江苏省作家协会会员，全国青年作家班第三期学员。现任泰州晚报副刊编辑，《稻河》编辑。已出版散文集《读书旅行》，文史集《泰州史话：运盐河边的城市》，随笔集《风韵泰州》。

[阅读全文]...