种出

高跟鞋历史中最重要的时期，早期的高跟鞋因造鞋技术及用料的限制，鞋跟只能造成漏斗状，即跟部自鞋底开始收窄，到底部再扩大。鞋跟后来虽可发展成笔直，却依然欠缺线条美。直至50年代的钢钉技术改革了高跟鞋，设计师才能设计出现今女士又爱又恨的尖细鞋跟。当年玛丽莲·梦露因穿上由 Salvatore Ferragamo 设计的金属细跟高跟鞋令她一举成名，难怪她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”
　　高跟鞋对于女人的重要性在于：一个不修边幅的女人可能会穿旅游鞋、拖鞋，但穿高跟鞋的女人绝对精神。高跟鞋和丝袜使得美丽经历了本质的转换，穿高跟鞋对女人的重要性绝不亚于在脸上抹脂粉，以前需要从头做起的事现在从脚做起，意义是极其重大的。
　　高跟鞋与性感有关嘛？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！” 高跟鞋的意大利文是Stiletto，即一种刀刃很窄细的匕首。对女人来说，高跟鞋就像是一把尖锐、性感、致命的匕首，让女人征服男人。古代的中国高跟鞋从缠足开始，表现当时强势的大男人主义，当男人看到裹小脚女人走路摇摇欲坠，甚至需要被搀扶，也就满足了男人想要约束女人行动的占有欲。
　　到了现代，高跟鞋对女人更是性感的代言词。鞋跟越来越细，越来越高，一旦穿上高跟鞋，胸型自然挺立，臀部弧度会更加紧翘，视觉上强化了女性特质，显示出前凸后翘的曲线，自然有女人味。不过这种性感的女人味，只是高跟鞋中的一种细跟尖头高跟鞋特有的专利。玩性感，要选对合适的鞋子。

高跟鞋历史中最重要的时期，早期的高跟鞋因造鞋技术及用料的限制，鞋跟只能造成漏斗状，即跟部自鞋底开始收窄，到底部再扩大。鞋跟后来虽可发展成笔直，却依然欠缺线条美。直至50年代的钢钉技术改革了高跟鞋，设计师才能设计出现今女士又爱又恨的尖细鞋跟。当年玛丽莲·梦露因穿上由 Salvatore Ferragamo 设计的金属细跟高跟鞋令她一举成名，难怪她曾说：“虽然我不知道谁最先发明了高跟，但所有女人都应该感谢他，高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”
　　高跟鞋对于女人的重要性在于：一个不修边幅的女人可能会穿旅游鞋、拖鞋，但穿高跟鞋的女人绝对精神。高跟鞋和丝袜使得美丽经历了本质的转换，穿高跟鞋对女人的重要性绝不亚于在脸上抹脂粉，以前需要从头做起的事现在从脚做起，意义是极其重大的。
　　高跟鞋与性感有关嘛？被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你：“当然！” 高跟鞋的意大利文是Stiletto，即一种刀刃很窄细的匕首。对女人来说，高跟鞋就像是一把尖锐、性感、致命的匕首，让女人征服男人。古代的中国高跟鞋从缠足开始，表现当时强势的大男人主义，当男人看到裹小脚女人走路摇摇欲坠，甚至需要被搀扶，也就满足了男人想要约束女人行动的占有欲。
　　到了现代，高跟鞋对女人更是性感的代言词。鞋跟越来越细，越来越高，一旦穿上高跟鞋，胸型自然挺立，臀部弧度会更加紧翘，视觉上强化了女性特质，显示出前凸后翘的曲线，自然有女人味。不过这种性感的女人味，只是高跟鞋中的一种细跟尖头高跟鞋特有的专利。玩性感，要选对合适的鞋子。

歌手简介:瑞典，当今世界上仅次于美国和英国，位居第3的音乐输出国。从上世纪七十年代风靡全球的“阿巴”(abba)旋风开始，瑞典的流行音乐产业得到了蓬勃的发展，现如今，瑞典首都斯德哥尔摩已经成为了欧洲乃至世界流行音乐的重镇。瑞典流行音乐已经不仅仅属于瑞典这个国家，它已经是全球流行音乐文化的重要组成部分，并且仍在以一种全身而动的活力不断地参与缔造流行音乐的世界奇迹。　　瑞典“超男”Darin zanyar于1987年出生于斯德歌尔摩。2004年参加了瑞典“流行偶像大赛”并，因他出色的外型，很快受到一批青春美少女的追捧，尽管演唱了《B What U Wanna B 》，可惜并没有拿到冠军。但是Darin Zanyar的歌开始走红。除了《B What U Wanna B 》，《Sail The Ocean》（孙燕姿《心愿》的原版）也是非常受欢迎的。　　在比赛结束后他就发行了自己的首张专辑 "The anthem" ，专辑很快便占据了很多排行榜的前几名，代表单曲"Money for nothing"。而且很快就拿到了当地排行榜的冠军。要知道，那时候他只有17岁…

我知道你想但不敢这么做

刺青并不代表我是坏孩子 而是因为心伤

爱你的记号

灵魂与肉的赤裸搏杀

我用纹身向往我的天堂



在单调的皮肤上刻出最性感的画面，留住记忆作为人生中最美的点缀，使其成为人生的永恒
纹身已不再是“坏女孩”的专属标记，很多人已经爱上了这种疼痛的美丽
将自己的热爱和崇拜雕刻在身上，让自己有一种新的希望，新的开始。




纹身般的爱情

明明很在意，却要装作不在乎，也许失去了才懂得珍惜。但是我很想珍惜，却已经无能为力了，我已经很累了，不知道自己什么时候变得这么胆小，变得这么懦弱。

也许你已经忘啦我的存在，我不知道我现在在你心里是什么位置，你也不会知道你在我心里的位置，我也不会告诉你，也许你会觉得，你在我心里的位置。

一直希望能够与你重归于好，真的好想象以前，我永远记得，与你在一起时的点点滴滴。

纹身般的爱情，刺在胸前，让我无法忘记你，无法不想你。想到你心就会很痛。

我很爱你，一直很爱你，只是你不知道。也许你以为我早已把你忘啦，我只是在假装坚强，至少在你面前我不会说我很爱你，不会说想挽留什么，我说不出，也半不到，只是外表装作坚强，内心无比伤心，这种感觉也只有我自己知道，很痛，真的很疼。

道现在我都不知道那天晚上我会说出那样的话，我会这么傻，自己明明爱你，还要对你说出那样的话。甚至与我想都不敢想的事情，也发生了。我不敢想......

就这样失去你？我到底怎么啦？

说出去的话，真的收不回来了吗？

没有任何理由的挽回，没有任何开心的语言，唯有默默的把你藏在心底。

我变得堕落，变得毫无生气，无视他人的存在，感觉整个世界只有我。孤独，寂寞......

我很爱你，只是你一直不知道罢啦。

歌手简介:瑞典，当今世界上仅次于美国和英国，位居第3的音乐输出国。从上世纪七十年代风靡全球的“阿巴”(abba)旋风开始，瑞典的流行音乐产业得到了蓬勃的发展，现如今，瑞典首都斯德哥尔摩已经成为了欧洲乃至世界流行音乐的重镇。瑞典流行音乐已经不仅仅属于瑞典这个国家，它已经是全球流行音乐文化的重要组成部分，并且仍在以一种全身而动的活力不断地参与缔造流行音乐的世界奇迹。　　瑞典“超男”Darin zanyar于1987年出生于斯德歌尔摩。2004年参加了瑞典“流行偶像大赛”并，因他出色的外型，很快受到一批青春美少女的追捧，尽管演唱了《B What U Wanna B 》，可惜并没有拿到冠军。但是Darin Zanyar的歌开始走红。除了《B What U Wanna B 》，《Sail The Ocean》（孙燕姿《心愿》的原版）也是非常受欢迎的。　　在比赛结束后他就发行了自己的首张专辑 "The anthem" ，专辑很快便占据了很多排行榜的前几名，代表单曲"Money for nothing"。而且很快就拿到了当地排行榜的冠军。要知道，那时候他只有17岁，为了能够把精力更多地放在音乐上中途退学，然而，他也曾计划过要重新返回学校，因为他还是认为接受教育更重要些。

神仙鸭子 这是孔府的一个传统名菜，相传始于孔子七十四代孙孔繁坡时期，在孔繁坡任山西同州知府时，府内厨师以鸭子出骨，加调料入碗加盖，上笼蒸制而成，肉质酥烂，香气浓郁，滋味鲜美，孔繁坡品尝后，觉得此菜制法与众不同，上笼蒸制以点香三炷烧尽为度，故取名为神仙鸭子。 八仙过海闹罗汉 八仙过海闹罗汉是孔府喜庆寿宴时的第一道名菜，从汉初到清末，历代的许多皇帝都亲临曲阜孔府祭祀孔子，其中乾隆皇帝就去过七次，至于达官显贵、文人雅士前往朝拜者更为众多，因而孔府设宴招待十分频繁，孔宴闻名四海。八仙过海闹罗汉，便是孔府名菜之一，它选料齐全，制作精细，口味丰富，盛器别致，该菜取用鱼翅、海参、鲍鱼、鱼骨、鱼肚、虾、鸡、芦笋、火腿等十几种原料为主，以鸡作为“罗汉”，其中八种主料为“八仙”，故名为八仙过海闹罗汉，此菜一上*随即开锣唱戏，一面品尝美味，一面听戏，十分热闹。 锅溻黄鱼 相传，福山有一女厨娘善煎黄花鱼，一次因主人催得紧，鱼没有煎熟，主人叫她重做一条，女厨娘想另做一条时间过长，主人又要发火，于是在情急之中，将锅内添了些汤汁和调味品，将煎鱼放入锅内溻熟，汤汁将收干时盛出端上，主人一吃绵软香嫩，大加赞赏，问这做法，女厨娘根据烟台人叫干东西受潮为溻的意思便说，叫“锅溻黄鱼”，女厨娘不仅发明了一道名菜，同时也发明了“溻”这一烹调方法。 扒鱼福 据传，秦始皇东巡，非常喜欢吃海鱼，但他爱吃鱼却不会吐刺，因他被鱼刺卡着不知杀掉多少厨师。这次路经福山，叫福山厨师烹制海鱼给他吃，福山厨师知道大祸临头，就将鱼放到案板上，用刀使劲拍打，嘴里嚷着：“就叫你送了我的命”。可拍打过后，发现鱼肉和鱼刺分离，于是将鱼肉制成丸子，放到锅里煮熟，送给秦始皇吃，秦始皇吃着又鲜又嫩又无刺的鱼丸子，龙颜大悦，称福山厨师有技术，从此氽“鱼丸子”这道菜便在胶东流传开来。不知流传了多少年代，福山有个财主非常喜欢吃鱼丸子，几乎达到每顿必吃的地步。这天厨师手被割破，不能用手挤丸子，于是他就用汤匙一个个挖着放入锅里，结果氽出的丸子两头尖、中间粗，酷似银元宝。财主问厨师这叫什么菜，厨师见其形灵机一动，脱口而出叫“氽鱼福”，财主非常高兴，大奖了厨师。此菜后来被发展用“扒”的烹调方法来做，这就是被称为山东名菜的“扒鱼福”。

渡边宏，版图画家，1961 出生于日本大版府大阪市，1984 大阪艺术大学设计专业系毕业。曾多次获得“纽约ADC-北海道新闻广告奖最优秀奖”，“日本产业广告部门奖”等。渡边宏的作品以将粉状固体颜料直接用手指涂到纸上的特殊作画方法著称，喜表现艳丽的自然风光和与他本人体型形成鲜明反差的肥圆小动物，在色彩运用上以舒适的大面积暖色块为主。在欣赏他作品的同时，我们似乎可以触摸到从画中流淌出的阳光和小动物皮毛上的质感与体温。

“彩色粉笔画”，是他独创的技法。他也并不描绘复杂的题材，他画的都是动物：白熊、猪、兔子、羊，像云一样，也许本来就是云彩幻化而成。背景要么就是纯粹的蓝天，或者波光闪烁的深蓝色大海。渡边宏喜欢白色和蓝色，那属于洁净的童话世界；他也喜欢粉红色、橘色，那是孩子梦中的颜色。一种纯洁的想像力就此铺陈开来。有评论说，从渡边宏的作品中几乎能够感受到他的体温。艺术家似乎拒绝自己的作品和自我精神进入繁杂丑陋的现实世界，他徘徊在梦境和想像力的边缘地带。

图片资料均收集于网络.............

渡边宏，版图画家，1961 出生于日本大版府大阪市，1984 大阪艺术大学设计专业系毕业。曾多次获得“纽约ADC-北海道新闻广告奖最优秀奖”，“日本产业广告部门奖”等。渡边宏的作品以将粉状固体颜料直接用手指涂到纸上的特殊作画方法著称，喜表现艳丽的自然风光和与他本人体型形成鲜明反差的肥圆小动物，在色彩运用上以舒适的大面积暖色块为主。在欣赏他作品的同时，我们似乎可以触摸到从画中流淌出的阳光和小动物皮毛上的质感与体温。 　　“彩色粉笔画”，是他独创的技法。他也并不描绘复杂的题材，他画的都是动物：白熊、猪、兔子、羊，像云一样，也许本来就是云彩幻化而成。背景要么就是纯粹的蓝天，或者波光闪烁的深蓝色大海。渡边宏喜欢白色和蓝色，那属于洁净的童话世界；他也喜欢粉红色、橘色，那是孩子梦中的颜色 渡边宏
。一种纯洁的想像力就此铺陈开来。有评论说，从渡边宏的作品中几乎能够感受到他的体温。艺术家似乎拒绝自己的作品和自我精神进入繁杂丑陋的现实世界，他徘徊在梦境和想像力的边缘地带。

2012年2月23日，米兰
By Tim Blanks

这次的Prada秋季新品发布会充满了Miuccia Prada标志性的个人风格，至少对她本人来说，本次的新系列体现了时装中最纯粹的一面，需要我们在照片中仔细观看每一个设计师着力刻画的细节。在模特的发型和妆容方面，Guido Palau和Pat McGrath两位造型师倾力营造“真实的公主”形象，就像数字时代的时装“阿凡达”。在T型台上，所有的模特看上去都像是由复制人组成的军队，即使在照片中看也是如此。这是一种充满力量的形象，与Miuccia在一月份推出的男装系列中着重刻画的力量感遥相呼应。但这并不是设计师主要想表达的信息。走秀开始前和结束后，观众都能品尝到地道的法式沙拉（请记住，这是代表每一季Prada新作品精髓的重要标志），包括甜味的酥皮小点心和装饰着水晶紫罗兰的巧克力。“快乐，”Miuccia解释说，“这几天，每一位设计师都能对自己的作品发表一番长篇大论，但我对这些说辞已经感到厌倦了，我的秋季系列就是关于时装的快乐。”

在Miuccia的眼中，设计师的设计理念中应该包括人类对美的不懈追求，并坚持从人类生活的大自然中寻找灵感。Prada所传达的美感是一种独树一帜的美学概念。从某个方面来说，Miuccia所选择的元素体现在Prada最为人称道的服装款式中：富于变化的男装，“俗气”的提花面料，宽松的睡衣套装和所有的装饰细节（甚至来自配乐大师Frederic Sanchez之手的Numanoid电子乐也很好的起到了支撑和衬托的作用），但这种设计风格上的减法并不会影响观众在深入探索Prada服装系列时思维和研究的深度。例如，作为开场造型的黑色大衣式连衣裙，很像正式礼服的改良之作，令人回想起在Prada男装秀场上老派外交家的拘谨形象。但这同时也体现了Miuccia对未来时装发展走向的坚定信念，那就是未来必将回归过去。（这其实很难算是全新的说法，不妨看一下电影《银翼杀手》作为参考）。然后，秀场上出现了华丽的刺绣连衣裙。这些服装是如此贵重和精致，Plexi材质和亮片构成了重叠的多层次结构，但它们所传达的内涵，据Miuccia本人解释说，则是“重要性”。她认为对于女性来说，“重要性”比单纯的展示力量更富有意义。衣服本身就体现出一种奇特的美感。整个新系列所展示出的无以伦比的高级品质将很有可能为女性时装的发展指引出一条崭新的道路。

翻译：APRIL

哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。
任何黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红。可以透(薄尼龙或渔网状面料)，但不露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。 　　
黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏，黑眼影，细眉。 　　
自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。 　　
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。 　　
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。

鬼猫，日本插画家，具体资料不详，较多的创作同人作品。在日本也不是很有名，所以知道他的人很少，但是他的画风华丽柔软，圆滚滚的包子脸loli正太让看过的人一定会说“啊，好萌~”。
 而至于其他，还是多多看他美好华丽的图图才能明白其中带给人不可思议的梦幻感受和触动。
 所在地 福冈県
 喜欢的东西 マンボウ(河豚）
 使用的绘图软件 SAI / PhotoshopElements
 
鬼猫也叫KEI
 KEI，日本插画家,同时也是同人画家.
 男性.
 1981-04-01出生
 关于他的详细资料基本没有.
 风格以梦幻的水彩见长,画面缤纷幻彩,风格独特,可以浓厚沉重,但也可以清爽灵巧,或者是甜美可爱.
 绘制的画一般都用电脑做后期处理的吧…..
 虽然不是很有名,但是他的画,你很可能已经不知不觉的见过了….
 并非专业学校出身,曾于普通公司就职.
 初次工作是2005年电击文库发售的《奇迹表现》,并且当时还是公司上班的普通职员= =…因为这个还把在公司的工作辞掉了.
 自称画风受天野喜孝的影响,不过看不出来…同时因为喜欢司田克也的浓厚风格,从PS改用PAINTER..
 个人喜欢用黑红白三种颜色.
 个人认为他的画有种华丽的鬼魅。
 
废话少说,放图~~超级萌啊~~喜欢猫耳~~