给菩萨蛮韦庄的古诗注音

韦庄《菩萨蛮》鉴赏

韦庄《菩萨蛮》鉴赏

　　菩萨蛮，亦作“菩萨鬘”，又名“子夜歌”“重叠金”“花间意”“梅花句”“花溪碧”“晚云烘日”等。本唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。下面是小编带来的韦庄《菩萨蛮》鉴赏，希望你喜欢。

　　大唐王朝国力空前强盛，国家从长期分裂复归于统一，封建经济和文化获得了充分发展的良好条件，再加上朝廷在各方面采取了较为开放的政策，中外文化交流频繁，尤其是确立了以诗赋取土的科举制度，打破了魏晋以来门阀对仕途的垄断，使大批有才华的寒门子弟脱颖而出，最终创造了唐代文学的空前繁荣 。有唐一代作家作品数量之多，成就之高，影响之大，都是前未曾有的。

　　韦庄《菩萨蛮》共五首，是前后相呼应的组词。本词为第二篇，采用白描手法，抒写游子春日所见所思，宛如一幅春水图。起二句直言江南美好。“春水”二句承上，一写江南水乡景色美，一写江南民居生活美。下片“垆边”二句进一层写垆边肌肤洁白娇嫩的美女。江南既有“碧于天”的美景，又有“画船听雨眠”的生活，还有双臂洁白如雪的美女，组合成“游人”只应该在江南终老的情意。然而结末二句转入“未老莫还乡”的深沉感叹之中。词人以避乱入蜀，饱尝离乱之苦，时值中原鼎沸，欲归不能，“还乡须断肠”一句，巧妙地刻划出特定历史环境下的词人思乡怀人的心态，可谓语尽而意不尽。

　　人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。 垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。

　　“人人尽说江南好”，是与第三首词的“如今却忆江南乐”对应的，这里，我们要注意的是他所写的“人人尽说”，这其间所隐藏的意思是自己并未曾认为江南好，只是大家都说江南好而已。下面的“游人只合江南老”，也是别人的劝说之辞，远游的人就应该在江南终老，以前王粲《登楼赋》曾说：“虽信美而非吾士兮，曾何足以少留”，江山信美，而不是我的故土，我也不愿久留，*还有句老话：“美不美，故乡水，亲不亲，故乡人。”而韦庄这两句词，似直而纡，把怀念故乡欲归不得的感情都委婉地蕴藏在这表面看来非常真率的话中了。“只合”，合者，该也，什么人敢这样大胆地对韦庄说你就该留在江南终老，在江南你是一个游人客子，而却劝你在江南终老，那一定是你的故乡有什么让你不能回去的苦衷，所以才敢劝你在江南终老。因为韦庄是在中原一片战乱中去江南的，当时的中原如同他在《秦妇吟》中所描写的是“内库烧为锦绣灰，天街踏尽公卿骨”，在这种情况下，江南人才敢这样劲直的劝他留下来。韦庄词“似直而纡，似达而郁”的特色，就正在这表面率直而内里千回百转的文字中得到充分体现了。下面则是对江南好的细写，说江南确实是好的，“春水碧于天”是江南风景之美，江南水的碧绿，比天色的碧蓝更美。“画船听雨眠”是江南生活之美，在碧于天的江水上，卧在画船之中听那潇潇雨声，这种生活和中原的战乱比较起来，是何等的闲适自在。更进一步，江南又何尝只是风景美、生活美，江南的人物也美，“垆边人似月，皓腕凝霜雪”，垆，一作“罏”，又作“炉”，是酒店放置酒器的地方，《史记司马相如列传》云：“买酒舍乃令文君当炉”。江南酒垆卖酒的'女子光彩照人，卖酒时攘袖举酒，露出的手腕白如霜雪。这几层写风景、生活、人物之美，你不要用庸俗的眼光只看它表面所写的情事，而要看到更深的一层，他下面的“未老莫还乡”，这么*易的五个字却有多少转折，佛经上说“才说无便是有”，说“莫还乡”实则正由于想到了还乡，他没有用“不”字，用的是有叮嘱口吻的“莫”字，细细地品味，就应该联想到陆放翁的《钗头凤》“山盟虽在，锦书难托，莫、莫、莫。”那一连三个“莫”字所道出的一片无可奈何之情是极为深婉而且沉痛的，韦庄词此处的“莫”字，也表现出了一种极深婉而沉痛的情意，说“莫还乡”是叮咛嘱咐的话，是你想还乡，而现在却有不能还乡的苦衷，“还乡”是一层意思，“莫”是第二层意思，又加上“未老”二字，是第三层意思，因为人没有老，在外漂泊几年也没有关系，王粲《登楼赋》说：“情眷眷而怀归。”人到年老会特别思念故土。韦庄词似达而郁，五个字有三层意义的转折，表面上写得很旷达，说是我没有老所以不要还乡，而其中却是对故乡欲归不得的盘旋郁结的感情。后面他说“还乡须断肠”，这正是别人之所以敢跟你说“游人只合江南老”的理由，因为你回到那弥漫着战乱烽火的故乡，只会有断肠的悲哀。讲到这里再回头看“人人尽说江南好，游人只人合江南老”，就会明白陈廷焯为什么赞美韦庄词“似直而纡，似达而郁”了。

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菩萨蛮韦庄说课稿

菩萨蛮韦庄说课稿

　　在教学工作者实际的教学活动中，通常需要用到说课稿来辅助教学，借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。那么什么样的说课稿才是好的呢？以下是小编为大家整理的菩萨蛮韦庄说课稿，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　说教学目标

　　1、理解这首词的描写技巧。

　　2、准确把握主人公的内心世界

　　说教学方法

　　诵读法、精读法、讨论法

　　说教学重点难点

　　1、理解这首词的特色和技巧

　　2、深入理解女主人公内心的情感

　　说教时安排：

　　一课时

　　说教学过程：

　　一、导入课文。

　　二、整体感知

　　1、看注解，合理想像，同学合作，理出词的大意：

　　屏风上的小山重重叠叠，在晨阳的映照下金光闪闪忽明忽灭，蓬松如云的鬓发将掩未掩到雪白的脸颊，臃懒地起身后画起漂亮的眉毛，迟迟地梳理打扮。插上头上的花饰，仔细地在镜子的前后照来照去，红花与容颜交相辉映。穿上新贴图案的绣花丝绸短袄，那图案上是成双成对金色的鹧鸪。

　　2、概括上下片所写内容。

　　上片：女主人公睡醒后娇慵形象。

　　下片：梳妆打扮的过程。

　　三、赏析。先思考，再和同学交流，准备发言。

　　1、找出词的韵脚，再前后读一读，说说在语感上有怎样的听觉之美？明确：韵脚分别是“灭”、“雪”，“眉”、“迟”，“镜”、“映”，“襦”、“鸪”，两仄两*，相互交错，既有整饬之美，又有变化之美，读来朗朗上口，富于听觉之美。这就是词这种文学作品特有的音乐美。

　　2、词写了哪些意象？想一想作品如何营造出视觉之美的？

　　明确：篇中写了“小山”、“鬓云”、“香腮”、“蛾眉”、“花”、“镜”、“面”、“绣罗襦”、“金鹧鸪”等意象，美好的环境，柔美的鬓发，雪白的肤色，美丽的装饰，美妙的女子，构筑了一个富于视觉之美的境界。

　　3、“双双金鹧鸪”和前面哪些写照相照应？又有怎样的含义？

　　明确：“双双金鹧鸪”与“懒”和“迟”相照应，见物生情，顾影自怜，孤独哀伤。

　　4、词中的女主人公是怎样的形象？又有怎样的情怀？

　　明确：篇中女主人公并非“无情”，只是她的“情”深藏不露，偶尔从“懒”、“迟”的动作中轻轻逗出，不经意地又从她“双双金鹧鸪”的衣饰图案中淡淡映现—原来她是一个孤独寂寞的女子。客观而论，此词表面所写不过一女子晨起梳妆之过程、姿容服饰之精美，及其慵散无聊之心绪、自矜自怜之情怀，描绘了一幅唐代宫廷仕女图。其深层含义，可以联系到累举不第、坎坷终生的遭遇，含蓄地流露了词人怀才不遇之感。

　　5、赏析“度”字的妙处。

　　俞*伯先生指出：”’度’字含有飞动意。”叶嘉莹女士《迦陵论词从稿》也说：”’度’字生动，……足以唤起人活泼之意象。”在词人的联想中，”云”字乃从”鬓”字生出，”度”字又从”云”字生出。词人再于”度”字添一”欲”字，就把无生命的”鬓云”写活了。试想：于金光明灭之中，云鬓飘拂之际，连细小的眉、发也如此富有生气，岂不更撩人乎？

　　6、张燕瑾《唐宋词选析》：这首《菩萨蛮》不仅称物芳美，也具有“其文约，其词微”的特点，富有暗示性，容易使人产生种种联想。你能从“约文微词”中感受到女主人公的内心世界吗？

　　指导：

　　A、这样一个美丽的女子为什么“懒起画娥眉，弄妆梳洗迟”？（试从文中找出相关信息）

　　“照花前后镜，花面交相映”“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”。五、六两句，衬出一幅花面相映图。花似人面，人面似花。花固然美，但”花开堪折直须折，莫待无花空折枝”！人面固然也美，但红颜易老，青春难驻，只怕也跟花一样易开易落啊！

　　结拍两句，说她穿上短袄，看着一双双用金线绣成的鹧鸪出神。鹧鸪尚懂得成双成对，而人呢？鹧鸪似乎在叫：”行不得也哥哥！行不得也哥哥！”而她的哥却早已出门远去，这怎不教人难挨难耐呢？

　　B、结合上片中的“懒起画娥眉，弄妆梳洗迟”，你能感受到这首词的意境特点吗？

　　孤独寂寞

　　C、这首词通篇使用了怎样的修辞手法？

　　词的上片，写床前屏风的景色及梳洗时的娇慵姿态；下片写妆成后的情态，暗示了人物孤独寂寞的心境。全词委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。表现了的词风和艺术成就。

　　7、张惠言《词选》卷一：此感士不遇之作也。你同意吗？说说理由。（此题言之成理即可）

　　8、理解艺术风格：

　　绮丽香艳、婉约柔媚。

　　四、作业：背诵全词。

　　说教学目标：

　　1、鉴赏全词通过传神的神态、容貌、动作的描写来曲折细腻地刻画人物内心活动的手法。

　　2、把握全词反衬手法的运用。

　　3、了解温词的语言风格，正确评价其思想价值。

　　说教学重点：

　　1、鉴赏刻画描写人物的方法。

　　2、鉴赏词中关键字词。

　　说教学难点：

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韦庄《菩萨蛮》诗词赏析

　　【原文】

　　红楼别夜堪惆怅，香灯半卷流苏帐。

　　残月出门时，美人和泪辞。

　　琵琶金翠羽，弦上黄莺语。

　　劝我早归家，绿窗人似花。

　　人人尽说江南好，游人只合江南老。

　　春水碧于天，画船听雨眠。

　　垆边人似月，皓腕凝霜雪。

　　未老莫还乡，还乡须断肠。

　　如今却忆江南乐，当时年少春衫薄。

　　骑马倚斜桥，满楼红袖招。

　　翠屏金屈曲，醉入花丛宿。

　　此度见花枝，白头誓不归。

　　劝君今夜须沉醉，樽前莫话明朝事。

　　珍重主人心，酒深情亦深。

　　须愁春漏短，莫诉金杯满。

　　遇酒且呵呵，人生能几何。

　　洛阳城里春光好，洛阳才子他乡老。

　　柳暗魏王堤，此时心转迷。

　　桃花春水渌，水上鸳鸯浴。

　　凝恨对残晖，忆君君不知。

　　【赏析】

　　第一首写他早年在洛阳时的一段美好的遇合。当时他为了生计和前程不得不离开这个女子，而她曾弹了一曲琵琶赠别，并叮嘱他早一日回来。

　　这首词是写离别之情的。“红楼别夜堪惆怅，香灯半掩流苏帐”，“红楼”“香灯”“流苏帐”所构成的是一幅何等温磬旖旎的背景。温庭筠的“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”，“倭堕低梳髻，连绢细扫眉”诸词，说它们寄托了极为深婉的珍重爱美的情意。这首词开端两句表面是写闺房情事，似颇为香艳，试想如果不是离别，在有香灯和流苏帐的红楼之中，该是多么缠绵旖旎的情事。但是这里的“红楼”紧接着“别夜”，“香灯”和“流苏帐”之间隔有“半掩”二字。在*常休息睡眠的时候，香灯是可以熄灭的，流苏帐是可以放下来的，而香灯一直亮着，帐子也掩着，就意味着今宵是离别之夜。这两句浅直的叙写中，有许多矛盾的对比，所以说“堪惆怅”，就因为他们不能欢聚在有香灯的流苏帐的红楼之内安眠，而内心之中满是离别的悲哀。把红楼别夜写得如此值得珍重恋惜，是直要读到第五首的“凝恨对斜晖，忆君君不知”才会真正体会出其中的深意的。《论语》上说过：“可与言而不与之言，谓之失人;不可与言而与之言，谓之失言，智者不失人，亦不失言。”对于词的欣赏，也应该做到不失人也不失言。对于诗词的作者，如果他有深意，而你不理会，你便对不起他，如果是他的作品没有深意，你要强加于他，则是你的错误。尤其是对于含蓄委婉的作品更应不失人也不失言。“残月出门时，美人和泪辞”，“残月”有两种解释，一是缺月，二是西沉的月。在《花间集》中有词云“残月脸边明，别泪临清晓”可以为证。只有西沉的月亮才会与人的脸*齐，温飞卿的诗“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，也点明了破晓是行人上路之时。从别夜的香灯到清晨的残月，都透露作者对离别前时间点滴流逝的敏感。“残月出门时”，到了不得不与所爱的女子相别的时候，“美人和泪辞”，这一句在句法上有三种解释之可能，第一种解释是美人含着泪和我相辞，第二种解释是我含着泪与美人相辞，第三种是我与美人都含泪而辞，这三种解释可以并存。《菩萨蛮》的牌调是每两句押韵。“琵琶金翠羽，弦上黄莺语”中的“羽”、“语”应是韵字，换上“金翡翠”就不押韵了，可知此处不应是“金翡翠”，这是很简单的辨别方法。“金翠羽”是装饰在琵琶弹拨部位上的饰物，是翡翠鸟的羽毛，这是极言琵琶之精美珍贵。“弦上黄莺语”是说那琵琶弦上弹出的声音犹如那婉转的莺啼。晏几道(小山)词云：“记得小苹初见，两重心字罗衣，琵琶弦上说相思。”可知琵琶是可以传达内心中深刻婉转之情意的。韦庄要写的便不仅是临别时美人弹奏了琵琶这件事本身，而是着重在写琵琶弦上所传达出来的相思之情。“弦上黄莺语”是说琵琶弹奏的如莺啼婉转的声音都是多情的叮咛叙述，说的是什么？就是下边一句：“劝我早归家”，何以要早归家？那理由非常充足，就是因为“绿窗人似花”，有如花般的美人在家中等待，你难道能不早归家吗？！花的生命是短暂的，一个女子的美貌也难以持久，如果你还想见到如花的人，就该早点归来，若是晚了，既便你回来以后那人依然还在，可已经没有如花的美貌了。王国维写过两句词：“阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。”我历尽了天涯离别之苦，没想到回来以后，花已经这般的零落。总结起来，这第一首词写的都是离别珍重的感情，对于这首词所传达出的这种情感，当以后讲到第五首时，我们会有更深的体会。

　　第二首写他到了江南，七八年中他求仕求食，行程万里，依然一无所获。人人都说江南好，在韦庄眼里，江南最好的莫过于那些胳膊雪白的卖酒女郎了。可是他心里却惦着家乡，一心想回去，而北方此时正处于战火之中。所以江南人劝他：未老莫还乡，还乡须断肠。

　　“人人尽说江南好”，是与第三首词的“如今却忆江南乐”对应的，“人人尽说”，这其间所隐藏的意思是自己并未曾认为江南好，只是大家都说江南好而已。下面的“游人只合江南老”，也是别人的劝说之辞，远游的人就应该在江南终老。“只合”，合者，该也，在江南是一个游人客子，而却劝在江南终老，因为韦庄是在中原一片战乱中去江南的，当时的中原如同他在《秦妇吟》中所描写的是“内库烧为锦绣灰，天街踏尽公卿骨”，在这种情况下，江南人才这样劲直的劝他留下来。下面则是对江南好的细写，说江南确实是好的，“春水碧于天”是江南风景之美，江南水的碧绿，比天色的碧蓝更美。“画船听雨眠”是江南生活之美，在碧于天的江水上，卧在画船之中听那潇潇雨声，这种生活和中原的战乱比较起来，是何等的闲适自在。更进一步，江南又何尝只是风景美、生活美，江南的人物也美，“垆边人似月，皓腕凝霜雪”，垆，一作“罏”，又作“炉”，是酒店放置酒器的地方，《史记·司马相如列传》云：“买酒舍乃令文君当炉”。江南酒垆卖酒的女子光彩照人，卖酒时攘袖举酒，露出的手腕白如霜雪。下面的“未老莫还乡”，这么*易的五个字却有多少转折，佛经上说“才说无便是有”，说“莫还乡”实则正由于想到了还乡，他没有用“不”字，用的是有叮嘱口吻的“莫”字，细细地品味，表现出了一种极深婉而沉痛的情意，说“莫还乡”是叮咛嘱咐的话，是你想还乡，而现在却有不能还乡的苦衷，“还乡”是一层意思，“莫”是第二层意思，又加上“未老”二字，是第三层意思，因为人没有老，在外漂泊几年也没有关系，这里再回头看“人人尽说江南好，游人只人合江南老”，就会明白陈廷焯为什么赞美韦庄词“似直而纡，似达而郁”了。

　　第三首写的是“如今”——也就是他在西蜀的时候，这时他已经老了，唐王朝也已经灭亡了。不要说家乡了，就连江南也成了永远的过去。他的记忆中是“满楼红袖招”，可当时他并没有被这些“红袖”招去，所以“此度见花枝，白头誓不归”也算是弥补当时的遗憾吧。

　　“如今却忆江南乐”，“如今”是跟从前做对比的，是说我现在才反而回想起江南的好处，“却”是反对之词，“如今却忆”四个字一笔勾销了当年的“人人尽说江南好”，再次突出他当时并没有认为江南好的意思，据此也可以肯定这首词是离开江南之后写的。当时在江南，他并不以江南为快乐，他的心心意意都在那“红楼别夜”的中原，都在那“劝我早归家”的美人，所以对那风景如画的江南，垆边似月的酒女都并没产生丝毫的留恋。但等他离开了江南，反而却回忆起在江南那段生活的美好了。

　　“当时年少春衫薄”，多数的词所传达的感发的力量不是靠形像，而是靠叙述的口吻，也就是用赋的笔法。“春衫薄”三字就是形像，写少年的光景之美好和可怀念。李商隐有过两句诗：“庾郎最年少，芳草妒春袍。”为陪衬庾郎的年少，用了春袍的质料的轻快和色泽的鲜明的形像，那使芳草都嫉妒的这样的明快充满活力的春袍，正是青年的形像。“骑马倚斜桥”，更是形像，怎样描写男青年的英武潇洒，西方文学作品里少女心目中的男青年形像就是所谓的白马王子，中国也有类似的传统，白居易的诗：“郎骑白马傍垂杨，妾折青梅倚短墙，墙头马上遥相望，一见识君即断肠。”这位中国青年骑的也是白马。韦庄“骑马倚斜桥，满楼红袖招”，也是写的这样的男女之间感情的遇合，一定要重视他们共同所写的这种遇合的传统，这种遇合都同时有一种共同的含意，就是要以你最好的年华，最出人的才能，最好的面貌去得到这种可贵的遇合。“骑马倚斜桥”是英武与潇洒的结合，“骑马”是英雄勇武的一面，“倚斜桥”是风流潇洒的一面，“满楼红袖招”是说满楼的女子都为之倾倒。韦庄的这两句词是说他当年何尝没有才华，何尝没有遇合，何尝没有人赏爱，然而他那时对满楼的红袖钟情吗？真的看重那些人吗？他没有，因为他第一句就写的是“如今却忆江南乐”，所以他所说的“满楼红袖招”都是反面的陪衬，是说我当年有那样的年华、遇合、赏爱，但我没有看重这些，而这一切现在都过去了。

　　至此为止，写的都是对江南往昔的回忆。下半阕“翠屏金屈曲，醉入花丛宿”二句，一则可能仍是写回忆中的情事，再则也可能是写今日之情事，有两种可能，也可以兼指。“翠屏”是镶有翡翠的屏风，“金屈曲”是屏风上的金属环纽，用“翠”“金”二字，意在写明环境之美。“花丛”在古人诗词中，不单是指自然界的花丛，广义的还指如花的女子，他说我当年面对“满楼红袖招”都没有钟情，而现在要能再有像当时那样的遇合，“此度见花枝”，我便将要“白头誓不归”了，“誓”表示其态度之断然坚决。“白头誓不归”这句与前首的“未老莫还乡”是鲜明的对比，当年是说没有年老还可以暂时不回故乡，真正意思是说年老时一定要回乡。

　　第四首写他与西蜀主人对饮，为了不让自己沉浸在回忆的痛苦中，还是一醉方休的好。

　　这首词头两句说“劝君今夜须沉醉，尊前莫话明朝事”，下半首又说“须愁春漏短，莫诉金杯满”，四句之中竟有两个“须”字，两个“莫”字，口吻的重叠成为这首词的特色所在，也是佳处所在，下面写“遇酒且呵呵，人生能几何”，又表现得冷漠空泛。“劝君今夜须沉醉，尊前莫话明朝事”，是深情的主人的劝客之语，一个“今夜”，一个“明朝”具有沉痛的含义，是说你今夜定要一醉方休，酒杯之前不要说起明天的事情。人是要有明天才有希望的，明天是未来希望的寄托，可是他现在用了一个“莫”字，今朝有酒今朝醉，明天的事你千万别提起。为什么莫话明朝事呢？那必然是明天的事情有不可期望，不可以诉说的悲哀和痛苦，所以他这里反映了非常沉痛的悲哀。这是主人劝客之词，如果联想到他的“红楼别夜”的美人劝他早归家，则当时他的希望原当在未来，在明天，明天回去可以见到他“绿窗人似花”的美人，而现在主人劝他“尊前莫话明朝事”，是明天绝无回去的希望了。“珍重主人心，酒深情亦深”，纵然是对红楼别夜的美人还是这般的钟情和怀念，但是没有再见的希望，我就珍重现在热情的主人的心意吧，因为主人敬给我的酒杯是深的，主人对我的情谊也是深的。李白有首诗是这样写的：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”兰陵的美酒散发着郁金花的香气，白玉碗中的酒浆闪泛着琥珀般的光泽，只要主人能使我沉醉，我就忘记了什么地方是他乡。一般人只知道欣赏李白诗潇洒飞扬的一面，其实李白诗也有非常沉痛的一面，李白写饮酒的诗最多，而且多与“悲愁”联系在一起，像“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁”，都属此类。在韦庄这二句写的主人劝酒之情中，也隐含了深重的悲哀。下半阕的“须愁春漏短，莫诉金杯满”，我以为此处乃是客人自劝之词，我忧愁的是像今晚这般欢饮的春夜非常短暂，我不再推辞说你又将我的酒尊斟得太满。“遇酒且呵呵”，“呵呵”是笑声，如果你认为是真的欢笑就错了。因为“呵呵”两个字只是空洞的笑的声音，没有真正欢笑的感情，韦庄所写的正是强做欢笑的酸辛。如果你再不珍惜今天“春漏短”的光阴，今天的欢笑，今天这“酒深情亦深”的感情，明天也都不会再存在了。唐朝灭亡，当时的韦庄已经是七十岁以上的老人了，所以他说“遇酒且呵呵，人生能几何”。

　　第五首是对全组词的总结：现实是“洛阳才子他乡老”，而这位在他乡老去的才子并没有忘记他早年的恋人。当他看见桃花春水上成双成对的鸳鸯，便想起那个远方的心上人，可是对方知道这一切吗？

　　这第五首词是全组五首词的总结，是对红楼别夜的回忆。这第五首词可分为两层意思来看：一是果然怀念的是红楼别夜真正的女子;二是有喻托的含义。按第一层意思来讲，可能是他在洛阳时确有一段遇合，因此而怀念洛阳的春光，更何况韦庄又真的见过洛阳的春光，《秦妇吟》的开头就曾说“中和癸卯春三月，洛阳城外花如雪。”是洛阳之春光果然美好，使人追怀忆念。可是当年的“洛阳才子”却是“他乡老”了，再也没有回到洛阳去，而且以后也绝无回去的希望了。王建在蜀称帝以后，与篡唐的朱温成为对立的国家，韦庄因此便只能终老他乡，但他却执着地怀念着故乡，“柳暗魏王堤，此时心转迷”，洛阳城外的魏王堤上遍种杨柳，白居易曾这样加以描写说：“何处未春先有思？柳条无力魏王堤”。春天还没来而却已经使人有了春天的情思的，正是魏王堤上柔弱无力地垂拂的杨柳。韦庄这首词开端四句，一方面是写洛阳，一方面是写他乡，“洛阳城里春光好”，“柳暗魏王堤”是洛阳;“洛阳才子他乡老”，“此时心转迷”是他乡，“洛阳城里春光好”是昔日，“此时心转迷”是今日，四句是两两对比的呼应，都是今日此时对洛阳的回忆。我记得当年的洛阳“柳暗魏王堤”，“暗”者是茂密的样子，想起魏王堤上的柳树，那千条万缕的柳丝在我心中唤起了相思怀念的凄迷之情，所以说“此时心转迷”。下半阕的“桃花春水渌，水上鸳鸯浴”，又用了一个“春”字，代表着又一个春天的到来，但这句的春却已经不再是洛阳之春，而是今日此时在成都的春天了，杜甫当年写成都的景色，曾说“春流泯泯清”，韦庄所用的“渌”字也是清澈的意思，他说清澈的春水两旁开满桃花，杜甫在《江畔独步寻花》一诗中也会描述过成都春天这种美丽的景色，他说是“桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红”。“水上鸳鸯浴”也是当年成都的景致之一，杜甫在成都也曾写过“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”。当然，韦庄用“鸳鸯”二字除写实外，也有象喻之意，鸳鸳是成双成对的，代表着相思的感情，韦庄看到水上的鸳鸯，就引起了他对故乡故人的怀念之情。“凝恨对斜晖”，是说我内心之中凝聚着不可排解的愁恨，“凝”是深发不散，不是短暂的愁恨，不是一时片刻的愁恨，而是深心凝聚着的愁恨。面对着落日的斜晖，“斜晖”也有两层含意，一是果然是在黄昏的时候，黄昏最易触动人们的相思怀念。二是象喻的意思，斜晖代表着一个王朝的败亡消逝。辛稼轩的“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”便有这层托喻之意。古人常说的落日、斜阳，都是慨叹一个朝代的衰亡。而末句“忆君君不知”，

　　则一下子打回到开头的“红楼别夜”的美人，他说你难道以为我说了“白头誓不归”，就真的不想念你了吗？其实我何尝不对你时时牵挂怀念，只是“忆君君不知”罢了。对他人的思念是需要以行动来加以证明的，不能只凭口说，而韦庄是不能用行动来向红楼别夜的美人证明他的怀念了，所以他这五个字写得极为沉痛，而联系到前面的“劝我早归家”一句美人的惜别之言，则更见其可悲了。韦庄这五首词是同时可以有两层含义的，第一层可以说他所写的只是跟一个现实的女子离别的相思怀念，因为他毕竟漂泊江南，终老蜀中而不能重返中原与所爱之人重聚了。同时更可注意的是他可能还结合有两层托喻之意，是暗写对于唐朝故国的一份忠爱的感情，因为唐朝最后的灭亡是在洛阳，因为据《旧唐书·昭宗纪》所载，天佑元年正月朱温曾胁迁唐都于洛阳，八月遂弑昭宗而立昭宣帝，未几朱温遂篡唐自立，所以唐朝最后的灭亡是在洛阳发生的，韦庄这首词最后点明洛阳，以历史背景和作者身世而言，其有托喻之意，自然是十分可能的。

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“春水碧于天，画船听雨眠。”韦庄《菩萨蛮》翻译与赏析

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韦庄《菩萨蛮洛阳城里春光好》诗词赏析

　　【原文】

　　洛阳城里春光好，洛阳才子他乡老。

　　柳暗魏王堤，此时心转迷。

　　桃花春水渌，水上鸳鸯浴。

　　凝恨对残晖，忆君君不知。

　　【赏析】

　　这首词是韦庄在公元九世纪(唐僖宗中和年间)避乱洛阳时的作品。韦庄客居洛阳，正是国家多事之秋，战乱频仍，民不聊生;自己则浪迹他乡一事无成。所以词一开头，就以排比偶句写景抒慨。上句写景，洛阳多花，春光确实很好;下句抒慨，洛阳多才子，但他们却因为生不逢时而垂老他乡。洛阳的大好春光未能使之陶醉，反而触发了他的隐忧，可见这位“洛阳才子”此时感慨颇深。这里，“春光好”是淡写，“他乡老”却是重笔，情景两两对举，比照十分鲜明，以情景的反差表现了心理的反差，突出了“春光”却在“他乡”、虽“好”可惜已“老”的矛盾心境。明代戏剧家汤显祖读到这里说“可怜可怜，使我心恻”(汤显祖评本《花间集》卷一)，可见“他乡老”一语，既是韦庄一类晚唐士人的慨叹，也是历代失意士人胸*有的块垒。三四句承上，一句写景，一句写心。魏王堤即魏王池，因“贞观中，以赐魏王泰”而得名，它是东都洛阳的游赏胜景。但安史乱后，东都已失去昔日的魅力，更何况此时游赏，就更有一番今不如昔之感了。句中着一“暗”字，虽是烟笼柳堤的实景描绘，但也确是作者的虚笔映衬，从中透露出一种历史与人生的迷蒙感，所以下句就直接托出“此时心转迷”的心态。眼前所见的是春光缭乱、烟柳迷茫之景，胸中翻腾的是怀才不遇、心志凄迷之情。眼迷心迷，景迷情迷，使他又一次陷入迷惘忧伤之中。这也正是他在《中渡晚眺》一

　　中所写的“魏王堤畔柳如烟，有客伤时独扣舷”的情与景，不过这里情景更为密合，意旨更为蕴藉。

　　过片与首句呼应，具体描绘春光之好：桃花红艳，春水清澈，鸳鸯双双，嬉戏水上，一片明丽的春色，一派盎然的春意。写到这里，作者似乎已从上片心迷之情中解脱出来，陶醉于融洽的春光之中了。其实并不，后面两句说明他又一次以情景的反差来表现自己心理的反差，又一次表达自己的心迷：“凝恨对残晖，忆君君不知”。这里，词人面对残晖，一方面是恨意郁结，家国之痛，身世之悲，都化成恨在心头凝结。下一“凝”字，极共沉重。另方面是深切忆念，故国之忆，亲友之忆，都化成怨在心底激荡。下一“忆”字，格外深挚。“君不知”三字，以怨对方的不知、无情、无动于衷，曲折表达自己的忆念之深、之切、之诚、之纯，真是“无限低徊，可谓语重心长矣”(丁寿田等《唐五代四大名家词》乙篇)。吴蘅照在《莲子居词话》中说：“韦相清空善转”。这首词，以恨转忆，以景迷转心迷，以情景反差转心理反差，就此一端，也可看出吴蘅照说他“善转”是不错的。

　　洛阳是词人的第二故乡，因而他对洛阳有着深厚的感情。此词开头，即叠用“洛阳”二字，而且突出地把它放在句首，就是这种感情的具现。“洛阳才子”是词人自指，因为他的成名之作《秦妇吟》就是在洛阳写的，并获得了“秦妇吟秀才”的美誉。洛阳的春光好在：一是魏王堤上阴翳的垂柳，上蔽天日，下荫游人;二是桃花水暖，鸳鸯双浴于澄波碧水之中。杨柳依依，更添离别之情;鸳鸯喁喁，益增寂寞之感。这些都是词人在洛阳所*见的景物，因而情不自禁地流露出心底的呼唤。

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李白菩萨蛮古诗鉴赏

　　菩萨蛮

　　*林漠漠烟如织。寒山一带伤心碧。瞑色入高楼。有人楼上愁。

　　玉阶空伫立。宿鸟归飞急。何处是归程。长亭更短亭。

　　赏析一：

　　此首望远怀人之词，寓情于境界之中。一起写*林寒山境界，苍茫悲壮梁元帝赋云：“登楼一望，唯见远树含烟。*原如此，不知道路几千。”此词境界似之。然其写日暮景色，更觉凄黯。此两句，白内而外。“瞑色”两句，自外而内。烟如织、伤心碧，皆瞑色也。两句折到楼与人，逼出“愁”字，唤醒全篇。所以觉寒山伤心者，以愁之故；所以愁者，则以人不归耳。下片，点明“归”字。“空”字，亦从“愁”字来。乌归飞急，写出空间动态，写出鸟之心情。鸟归人不归，故云此首望远怀人之词，寓情于境界之中。一起写*林寒山境界，苍茫悲壮。粱元帝赋云“空伫立”。“何处”两句，自相呼应，仍以境界结束。但见归程，不见归人，语意含蓄不尽。

　　赏析二：

　　此词为登临望远、抒怀愁思之情。开篇词人用画笔在广漠的*林上抹出牵动愁思的如织暮烟。画面的静景带有动势，它暗藏着时间的瞬息之间的冉冉推移。当远眺着暮霭笼罩的*林的第一眼，望中还呈现着寒碧的山光，该是太阳下山没多久吧！但一转眼，暝色悄悄滴降临了。“暝色”之下用了一个神来之笔的“入”字，把把暝色人格化，比作一个带来了离愁的闯入者，比“夜幕”这一类*泛的静物更能使景色活跃在读者的心头眼底。于是，高楼上孤单的愁人，就益发和冉冉而入的暝色融合在一起了。

　　这楼头的远眺者是因何而发愁呢？我们不禁要想起“盈盈楼上女，皎皎当窗牗”这两句汉代。她是在怀念，期待远人。从下片可以想象，那征人是已经有了行将归来的消息吧。但此刻，他在何处？在做什么？是日暮投宿的时候他正在走入一家村舍吗？还是早已打尖，此刻正和旅伴在酒肆中畅饮，乃至在和当垆的酒家女调笑？或者，是由于什么事情的牵绊，至今还未踏上归程？向心头袭来的各种怪异的联想，不断增添这女子的愁思。这里面当然也缠夹着往昔的甜美回忆，遐想着久别重逢的情景。这时令，正如所说的“心事如波涛”，这样那样都会增添她期待的激情的浓度。

　　这惆怅，哀怨而又缠绵的期待，自然会使楼头人产生有如诗“心怯空房不忍归”的心情。这驱使她伫立于玉阶，痴痴地、徒劳地茫然望着暮色中归飞的宿鸟。鸟归人不归，触景生情，这归鸟又惹起无限愁思。那阻挡在她和征人之间的遥远的归程啊，这一路上不知道有多少长亭、短亭！

　　眼前所见的日暮景色，这*林笼烟，寒山凝碧，暝色入楼，宿鸟归林；心头所想的那远人，那长亭短亭，以及横隔在他们之间的迢递的路程……真是“这次第，怎一个愁字了得”！

[李白菩萨蛮古诗鉴赏]

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李煜 《菩萨蛮》全词注释赏析

李煜 《菩萨蛮》全词注释赏析

　　导读：李煜的这首词，极俚，极真，也极动人，用浅显的语言呈现出深远的意境，虽无意于感人，而能动人情思，达到了王国维所说“专作情语而绝妙”的境地。

　　菩萨蛮·花明月暗笼轻雾

　　李煜

　　花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。

　　画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。

　　注释：

　　①刬：犹言光着。这里作以袜贴地解。

　　②金缕鞋：指鞋面以金线绣成的鞋。

　　③菩萨蛮：词牌名。

　　①恣意：任凭、尽情、纵情。

　　②怜：爱怜。

　　花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。

　　这几句词绘出了一幅一个女子偷偷地去和一个男人幽会的生动画面——娇艳的花，正开在朦胧淡月迷朦轻雾之中，这样美好的夜晚，正是和情人幽会的好时机。你看她：为怕出声，以袜着地，手里提着脱下来的金缕鞋，带着慌张的神情，轻轻地跑着。气氛生动活跃，语言明净洗炼，写情自然真率。

　　奴为出来难，教郎恣意怜。

　　这两句词写的是男女幽会，女子向男子表白自己火热般的爱情——我因为出来幽会极其困难，机会十分难得，所以我们还是纵情淫乐吧。词中所描写的行为虽有猥亵之嫌，但人物真情流露，大胆率真，将人物的心理活动描绘得极为细腻、真切，非常动人。

　　背景

　　此词当是李煜描写自己与小周后幽会之情景，创作于公元964年(北宋乾德二年)前后。

　　小周后为昭惠后之胞妹，昭惠后名娥皇而小周后名女英，她们的命运与舜的两个妃子娥皇女英也颇有相似之处。

　　公元954年(后周显德元年)，李煜十八岁，纳昭惠，是谓大周后。十年后，大周后病重，一日，见小周后在宫中，“惊曰：‘汝何日来?’小周后尚幼，未知嫌疑，对曰‘既数日矣。’后恚怒，至死，面不外向。”(陆游《南唐书·昭惠传》)

　　公元967年(北宋乾德五年)，大周后死后三年，小周后被立为国后;马令《南唐书·昭惠后传》载，小周后“警敏有才思，神采端静”，“自昭惠殂，常在禁中。后主乐府词有‘刬袜步香阶，手提金缕鞋’之类，多传于外。至纳后，乃成礼而已。”可见这首词所写是李煜与小周后婚前的一次幽会。

　　赏析

　　这首艳情词素以狎昵真切著称。

　　“花明月黯笼轻雾”，繁花盛开，鲜明秾艳，香雾空蒙，渲染了柔和、美丽、朦胧的氛围;“今宵好向郎边去”，一个“好”字点明这是幽会的最佳时刻。

　　“刬袜步香阶，手提金缕鞋”。“刬”音“产”，“刬袜”，以袜贴地。少女的轻盈步履，顾盼神情，跃然纸上。

　　下阕将少女的炽烈恋情推向高潮：在一番担惊受怕之后，美好的愿望终于实现，像迂回曲折的流泉，遇到开阔处，如瀑布般倾泻出来，“见”、“颤”、“难”、“恣意怜”，几个字将所有的感触直截了当地显现出来，情真景真，毫无伪饰。

　　李煜的这首词，极俚，极真，也极动人，用浅显的语言呈现出深远的意境，虽无意于感人，而能动人情思，达到了王国维所说“专作情语而绝妙”的.境地。

　　《传史》记载：李煜与小周后在成婚前，就把这首词制成乐府，“艳其事”，任其外传;成婚之夜，韩熙载、许铉等写嘲讽他，有“四海未知春色至，今宵先入九重城”等句，他也满不在乎，“不之谴”。可见李煜对这次幽会是十分眷恋、无心掩饰的，坦率到了极点。而李煜和小周后婚后两情十分欢恰，情意深重，以至于李煜在汴梁城被宋太宗毒死之后，小周后竟殉情而死。

　　对于李煜其人其词，明代诗人陈继儒曾经发出过这样的感叹：“天何不使后主现文士身，而必委以天子，位不配才，殊为恨恨。”而李煜自然而率真的词风，确实似文士而有其感人之处，不同于一般帝王的矫饰之作。

　　菩萨蛮①

　　张先

　　哀筝一弄《湘江曲》，声声写尽湘波绿。纤指十三弦②，细将幽恨传。

　　当筵秋水慢③，玉柱斜飞雁④。弹到断肠时，春山眉黛低。

　　[注释]

　　①菩萨蛮：唐教坊曲名。

　　②秋水：暗喻眼波。

　　③玉柱斜飞雁：筝柱竹制，上窄下宽中空，似飞雁状，十三筝柱排列，恰似一组斜飞的雁阵。

　　一弄；一曲。纤指十三弦，细将幽恨传。

　　十三弦：唐宋时教坊用筝均为十三弦，唯清乐用十二弦。

　　秋水：形容美目明澈如秋水，白居易《咏筝》诗：“双眸剪秋水，十指剥春葱。”

　　春山眉黛：《西京杂记》：“文君姣好，眉争如望远山”，后因以山喻美人双眉，古人以黛色（青黑色颜料）画眉，故称眉黛。

　　【译文一】

　　歌女用哀筝抚弄一曲《湘江曲》，能声声萦耳，尽写湘江上的绿意。纤纤细指、十三筝弦，慢慢地将曲里的幽恨诉说。古筝的音像艺女的秋波一样漫过坐*，离愁别绪在她的手中蕴生；弹到惆怅满怀时，只见她眉头皱的很低很低。

　　【译文二】

　　筝弦一拨弹起哀怨的《湘江曲》，一声声写尽湘波绿涛。纤细的手指在十三根弦上飞动，细细地传出内心的恨愁。

　　筵*上她秋水般的眼睛慢抒柔情，筝上玉柱排列宛如斜飞的大雁。弹到伤心断肠的时候，她那青黛色的双眉紧蹙到一起。

　　【评点】

　　此篇咏歌女弹筝，描写了其在酒筵上陪酒弹筝时的婉转情态。既写筝曲的哀怨感人，也通过描写歌女弹筝的动作、神态表现歌女的美丽多情和内心的哀伤，刻画了一个内在和外貌皆美好的`歌女形象。整首词表达了词人对歌女弹筝技艺的欣赏之情，同时也透露出对其深深的同情。

　　词的上片描写了歌女的筝声。“哀筝一弄《湘江曲》”，筝弦一拨弹起哀怨的《湘江曲》，表面上是说筝声哀怨，实则反映了歌女幽怨的内心世界；“声声写尽湘波绿”承接上句，意思是歌女所弹奏的《湘江曲》，琴声洋洋盈耳，让人觉得好像听到湘江的水声，从侧面烘托出歌女高超的技艺。“纤指十三弦，细将幽恨传”二句，写的是歌女弹筝的动作，只见她纤细的手指在十三根弦上飞动，淋漓尽致地弹出娥皇、女英的不幸。歌女能将幽恨“细传”，足见其技艺高超，而所传的幽恨也是双方所共有的。

　　下片词人着力刻画了歌女弹筝的情态，“当筵秋水慢”，“秋水”比喻女子眼波清澈。“慢”字意为凝神，表现了歌女的全神贯注；“玉柱斜飞雁”，筝上玉柱排列宛如斜飞的大雁。在古诗词中，飞雁常与离愁别恨相连，这里虽描述筝柱之形，其实仍在写弹筝女子的幽恨；“弹到断肠时，春山眉黛低”，随着乐曲进入断肠的境地，她那青黛色的双眉紧蹙到一起，表现了其凄凉和悲哀的情绪。

　　此词妙在蕴藉，既写筝声，又写人；但最终是写人，写人的幽恨。词人巧妙地把主客观、声与情有机地融成了一体，通过对歌女情感的细述，委婉地流露出这位弹筝女子内心的哀伤和幽怨。全词言辞清美婉丽，情感真挚凄哀，风格含蓄深沉，声情交融，意浓韵远。

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菩萨蛮的意思赏析

菩萨蛮的意思赏析

　　菩萨蛮，亦作“菩萨鬘”，又名“子夜歌”“重叠金”“花间意”“梅花句”“花溪碧”“晚云烘日”等。本唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。下面小编整理了菩萨蛮的意思赏析相关内容，欢迎参考。

　　菩萨蛮

　　温庭筠

　　小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

　　照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

　　译文：

　　眉妆漫染，叠盖了部分额黄，鬓边发丝飘过。洁白的香腮似雪，懒得起来，画一画蛾眉，整一整衣裳，梳洗打扮，慢吞吞，意迟迟。

　　照一照新插的'花朵，对了前镜，又对后镜，红花与容颜，交相辉映，刚穿上的绫罗裙襦，绣着一双双的金鹧鸪。

　　赏析：

　　这首《菩萨蛮》，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的生活情趣，把妇女的`容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔，仿佛描绘了一幅唐代仕女图。

　　词学专家周汝昌先生认为：此篇通体一气。精整无只字杂言，所写只是一件事，若为之拟一题目增入，便是“梳妆”二字。领会此二字，一切迎刃而解。而妆者，以眉为始;梳者，以鬓为主;故首句即写眉，次句即写鬓。

　　小山，眉妆之名目，晚唐五代，此样盛行，见于《海录碎事》，为“十眉”之一式。大约“眉山”一词，亦因此起。眉曰小山，也时时见于当时词中，如五代蜀秘书监毛熙震《女冠子》云：“修蛾慢脸(脸，古义，专指眼部)，不语檀心一点(檀心，眉间额妆，双关语)，小山妆。”正指小山眉而言。又如同时孙光宪《酒泉子》云：“玉纤(手也)淡拂眉山小，镜中嗔共照。翠连娟，红缥缈，早妆时。”亦正写晨妆对镜画眉之情景。可知小山本谓淡扫蛾眉，实与韦庄《荷叶杯》所谓“一双愁黛远山眉”同义。

　　旧解多以小山为“屏”，其实未允。此由(1)不知全词脉络，误以首句与下无内在联系;(2)不知“小山”为眉样专词，误以为此乃“小山屏”之简化。又不知“叠”乃眉蹙之义，遂将“重叠”解为重重叠叠。然“小山屏”者，译为今言，谓“小小的山样屏风”也，故“山屏”即为“屏山”，为连词，而“小”为状词;“小”可省减而“山屏”不可割裂而止用“山”字。既以“小山”为屏，又以“金明灭”为日光照映不定之状，不但“屏”“日”全无着落，章法脉络亦不可寻矣。

　　重，在诗词韵语中，往往读*声而义为去声，或者反是，全以音律上的得宜为定。此处声*而义去，方为识音。叠，相当于蹙眉之蹙字义，唐诗有“双蛾叠柳”之语，正此之谓。金，指唐时妇女眉际妆饰之“额黄”，故诗又有“八字宫眉捧额黄”之句，其良证也。

　　已将眉喻为山，再将鬓喻为云，再将腮喻为雪，是谓文心脉络。盖晨间闺中待起，其眉蹙锁，而鬓已散乱，其披拂之发缕，掩于面际，故上则微掩眉端额黄，在隐现明灭之间;下则欲度腮香，——度实亦微掩之意。如此，山也，金也，云也，雪也，构为一幅春晓图，十分别致。

　　上来两句所写，待起未起之情景也。故第三句紧接懒起，起字一逗——虽曰懒起，并非不起，是娇懒迟迟而起也。闺中晓起，必先梳妆，故“画蛾眉”三字一点题——正承“小山”而来。“弄妆”再点题，而“梳洗”二字又正承鬓之腮雪而来。其双管并下，脉络最清。然而中间又着一“迟”字，远与“懒”相为呼应，*与“弄”字互为注解。“弄”字最奇，因而是一篇眼目。一“迟”字，多少层次，多少时光，多少心绪，多少神情，俱被此一字包尽矣。

　　梳妆虽迟，终究须有完毕之日，故过片重开，即写梳妆已罢，最后以两镜前后对映而审看梳妆是否合乎标准。其前镜，妆台奁内之座镜也;其后镜，手中所持之柄镜也——俗呼“把儿镜”。所以照者，为看两鬓簪花是否妥恰，而两镜之交，“套景”重叠，花光之与人面，亦交互重叠，至于无数层次!以十个字写此难状之妙景，尽得神理，实为奇绝之笔。

　　词笔至此，写梳妆题目已尽其能事了，后面又忽有两句，又不知为何而设?新贴，新鲜之“花样子”也，剪纸为之，贴于绸帛之上，以为刺绣之“蓝本”者也。盖言梳妆既妥，遂开始一日之女红：刺绣罗襦，而此新样花贴，偏偏是一双一双的的鹧鸪图纹。闺中之人，见此图纹，不禁有所感触。 此处之所感所触，乃与开头之山眉深蹙，梦起迟妆者相应。由此一例足见飞卿词极工于组织联络，回互呼应之妙。

　　拓展阅读：温庭筠的经典名句

　　1、梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。

　　2、山月不知心里事，水风空落眼前花。

　　3、梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

　　4、羌管一声何处曲，流莺百啭最高枝。

　　5、雨后却斜阳，杏花零落香。

　　6、河源怒触风如刀，剪断朔云天更高。

　　7、照花前后镜，花面交相映。

　　8、芳草无情人自迷。

　　9、牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。

　　10、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

　　11、鸡声茅店月，人迹板桥霜。

　　12、碧天如水夜云轻。

　　13、象床宝帐无言语，从此谯周是老臣。

　　14、咸阳桥上雨如悬，万点空蒙隔钓船。

　　15、下国卧龙空寤主，中原得鹿不由人。

　　16、春欲暮，思无穷，旧欢如梦中。

　　17.回日楼台非甲帐，去时冠剑是丁年。 茂陵不见封侯印，空向秋波哭逝川。

　　18.何当重相见?樽酒慰离颜。

　　19.雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。

　　20.寂寞游人寒食后，夜来风雨送梨花。

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菩萨蛮书江西造口壁翻译（菩萨蛮书江西造口壁诗意）

郁孤台下清江水。中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

追往事，叹今昔，念故国，情难抑，这是辛弃疾写这首词的心境。宋孝宗淳熙三年（1176年），辛弃疾任江西提点刑狱，驻节赣州，途经造口（今江西省万安县西南60里），回想四十年前，宋高宗时，金人曾渡江追击隆祐太后御舟，金兵赶到造口，望江而叹，只得无功而返。皇太后逃到赣州才脱离危险。作者至此，郁然情发，遂作此词。

郁孤台下清江水。中间多少行人泪。郁孤台，在今天江西省赣州西南的贺兰山上，因“隆阜郁然，孤起*地数丈而得名”，清江:赣江与袁江合流处旧称清江。作者登上郁孤台，俯看日夜不停流动的清江水，由感而发，这不是水，这是沦陷区父老乡亲所流出的眼泪啊。

公元人1126年.金兵越过黄河，一路南下，在北宋完全没有准备的情况下，打到开封城下（是宋朝都城，史称东京，又称汴梁、汴京），宋徽宗和宋钦宗与一部分皇族成为金国的俘虏。开封沦陷后，康王赵构带领群臣南迁，史称“衣冠渡江”，衣冠是渡过长江了，开封城以北的老百姓却无法渡过长江，沦为金国的奴隶，成为待宰的羔羊。金兵所至，燒杀抢掠，无恶不做。生灵涂炭，百姓生活在水深火热之中。金人除了疯狂地搜刮粮食和钱财，还把大量的*抓去，像牲畜一样明码标价出售。北宋末年黄河以北的人口超过千万，在金国统治数年后，一下子骤减至三百万左右。

西北望长安，可怜无数山。长安

（今陕西西安，是隋、唐的都城），这里代指宋朝都城开封，远望故国都城，烽烟四起，在金兵的铁蹄之下过着民不聊生、朝不保夕的日子，可怜万里河山笼罩在腥风血雨的阴霾之下，国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。故都曾经的繁华一去不复返了，只剩下一片狼藉废墟，詩人对此境况，情何以堪？

青山遮不住，毕竟东流去。明朝卓人月在《古今词统》中说:“忠愤之气，拂拂指端”，描述了詩人写词时胸中一股浩然之气，义愤填膺，激越之情力贯指端，透过笔尖，在墙壁上笔走龙蛇，挥毫泼墨，写下这首慷慨激昂的词作，哪怕主和投降派如山一样阻挡，詩人所代表的忠义之士也会像东流的江水，前赴后继，与侵略者斗争到底。

江晚正愁余，山深闻鹧鸪。詩人面对江水，向晚的风吹过，传来一声声鹧鸪鸟凄苦的啼鸣，好似在说:“行不得也哥哥”，听的詩人愁肠百结，唏嘘不禁。唐圭璋在《唐宋词简釋》中说:“此首书江西造口壁，不假雕脍，自抒悲愤。小词而苍莽悲壮如此，诚不多见。盖以直情郁勃，而又气魄足畅发其情。起句从*处写水，次从远处写山。下片，将山水打成一片，慨叹不尽。末以愁闻鹧鸪作结，尤觉无限悲愤。”

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《菩萨蛮》诗词鉴赏

《菩萨蛮》诗词鉴赏

　　古诗原文

　　落花夜雨辞寒食。尘香明日城南陌。玉靥湿斜红。泪痕千万重。

　　伤春头竟白。来去春如客。人瘦绿阴浓。日长帘影中。

　　诗文赏析

　　《菩萨蛮》，又名《子夜歌》、《重叠金》。唐教坊曲，《宋史·乐志》、《尊前集》、《金奁集》并入“中吕宫”，《张子野词》作“中吕调”。唐苏鹗《杜阳杂编》：“大中初，女蛮国入贡，危髻金冠，璎珞被体，号‘菩萨蛮队’。当时倡优遂制《菩萨蛮曲》，文士亦往往声其词。”据此，知此调原出外来舞曲，输入在公元八四七年之后。但开元时崔令钦所著《教坊记》已有此曲名，可能此种舞队前后不止一次前来中国。小令四十四字，前后片各四句两仄韵，两*韵，*仄递转，情调由紧促转低沉，历来名作最多。

　　“落花”两句，述春景。“寒食”，在清明前二日，传为晋文公因纪念介子推，而于此日禁火，故曰“寒食”。“落花夜雨”，唐韩翃《寒食》诗有“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜”之句；杜牧《清明》诗也有“清明时节雨纷纷”句，都是写寒食清明时的景象，梦窗也应景而作。此言词人在夜雨淅淅沥沥落英缤纷之中告别了这一年一度的寒食节。明后天如果天气转晴，他就将去南郊踏青游春。“玉靥”两句，由清明想到女子上坟时的哀哭状。妇女们清明外出上坟，祭扫先人之墓，必将因哀痛而泪落如雨，“千万重”，即言其落泪之多。脸上的胭脂、花粉，也将因涕泪滂沱而污损。这两句，着重写女子的重情。

　　“伤春”两句，转而写男子之情。旧有“伍子胥过昭关，一夜愁白头”之说，故词人用其意而曰：光阴如箭，来去匆匆、春光好比过客，转瞬即逝，因此我将因哀伤春天的难留而也会愁白了自己的头发。“人瘦”两句，实写其闲极无聊之状。此言词人漫步踱到轩园中绿树的浓荫底下，发觉自己的身影因阴暗而显得更加细长消瘦。回到室内，见阳光从帘隙之间漏入，又觉得这时光实在是显得太悠长了。一副无所事事，徘徊不定的无聊形象跃然于纸上。又结尾两句因为需要押韵，所以都为倒装句式，即“绿阴浓浓人更瘦，帘隙影中日愈长”之谓。

　　《菩萨蛮》

　　数家茅屋闲临水，轻衫短帽垂杨里。今日是何朝？看余度石桥。

　　梢梢新月偃，午醉醒来晚。何物最关情？黄鹂一两声。

　　【赏析】

　　此词为作者晚年隐居江宁半山之作。《能改斋漫录》云：王荆公筑草堂于半山，引入功德水作小港，其中叠石作桥，为集句填菩萨蛮。全篇用前人句杂缀成词，使之如出己口，真正为自己表情达意服务，叙写自己的闲适生活与故作放达的情怀。

　　开首数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里二句明白地表示自己目前的生活环境与身份。往昔重楼飞檐、雕栏画栋的官宦居处换成了筑篱为墙，结草作舍的水边茅屋；如今窄衫短帽的闲人装束取代了过去的冠带蟒服。作者从九重宸阙的丹墀前来到了水边桥畔的垂杨里。对于这种遭际的变化，王安石似乎采取一种安然自适的态度。一个闲字渲染出淡泊宁静的生活环境，也点出了作者摆脱宦海远离风尘的村野情趣。两句闲雅从容，虽然是从前人诗句中摘录而成，但指事类情，贴切自然，不啻如出己口。 接着花是去年红，吹开一夜风。两句是写景：一夕春风来，吹开万紫千红，风光正似去年。但是，作为一个曾经锐意改革的政治家，他对花事依旧、人事已非的感慨，就不仅仅是时光流逝、老之将至的叹息，更包含着他壮志未酬的忧愁。

　　因此，即使在看似闲适的生活里，自然界的月色风声，都会引起这位政治家的敏感与关注，而被赋予某种象征的意义：梢梢新月偃，午醉醒来晚。作者醉酒昼寝，再不必随班上朝参预政事，生活是如此闲逸，但是，酒醒梦回，陪伴他的并不是清风明月，而是风吹云走、月翳半规的昏沉夜色。 最后二句自然地归结到闲情上：何物最关情，黄鹂三两声。作者自问自答，写得含蓄而余韵悠长。据冯贽《云仙杂记》引《高隐外书》云：顒携黄柑斗酒，人问何之，曰：‘往听黄鹂声。此俗耳针砭，诗肠鼓吹，汝知之乎？’可见王安石的寄情黄鹂，不仅是表现在鸟语花香中的闲情逸趣，更是显示自己孤介傲岸、超尘拔俗的鲠直人格。

　　此词与王安石晚年的诗作相似，以精炼的笔墨描绘了美丽如画的湖光山色。词中营造出清隽秀丽、悠闲恬静的意境，以此来抒发洒脱放达之情，以求得精神上的慰安和解脱。词人在描绘春景时，无典故，不雕琢，语言清新、自然，数笔就勾出一幅鲜明秀丽、清俊娴静的画面，其中有日景、夜景，有青山绿水、花红柳翠的明丽色彩，也有流水潺潺、黄鹂鸣啭的声响，而作者的形象就淡入这画面中。全词在安逸恬淡的生活情景中寄寓着政治家的襟怀心志，在娴雅流丽的风格中显示出作者的才情骨力，体现了王安石词素洁*易而又含蓄深沉的词风。

　　《菩萨蛮·何须急管吹云暝》

　　作者：高观国

　　何须急管吹云暝，高寒滟滟开金饼。今夕不登楼，一年空过秋。

　　桂花香雾冷，梧叶西风影。客醉倚河桥，清光愁玉箫。

　　《菩萨蛮·何须急管吹云暝》注释

　　滟滟：光动摇貌。

　　金饼：杜甫《赠蜀僧闾丘师兄》：“落月如今盘。“杜以金盘喻落月，此以金饼喻初升之月。苏舜钦《中秋松江新桥和柳令之作》：”云头艳艳开金饼，水面沈沈卧彩虹。“贺铸《游仙咏》词：”好月为人重破暝，云头艳艳开金饼“，即用苏句，与本篇更*。看下文”今夕“云云，本篇当亦是中秋作，”金饼“或有月饼的联想。叶梦得《石林诗话》卷上载北宋时王君玉（琪）诗：”只在浮云最深处凭弦，试管一吹开。“此词说不须急管吹开，意亦相*。

　　桂花：兼指月中之桂，半虚半实。杜甫《月夜》：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”杜句“香雾”，意亦连月中桂，却不曾说破。

　　用杜牧诗“二十四桥明月夜”句（见前姜夔《扬州慢》注⒄218页），表示怀人之意。又“客醉倚河桥”，句法亦与韦庄《菩萨蛮》“骑马倚斜阳”相似。用急管起，玉箫结，皆借音乐为虚拟之词。

　　《菩萨蛮·何须急管吹云暝》鉴赏

　　中秋佳节是我国古代文人经常采用的题材。这首词充分表达了作者对中秋赏月的无比赞美之情。

　　上片的四句写待月的心情，依换韵分两层。“何须急管吹云暝，高寒滟滟开金饼”写人们等待月亮缓慢爬高时的情景。起句作者通过描写“急管吹云暝”的幼稚举动，表现出人们盼月的急切心情。妙在作者并非仅仅依赖“急管”这具体的东西来表达抽象复杂的心情，却在“急管吹云暝”之前冠上“何须”两字。

　　这样一来就使句意更深一层。不单表现了人们的急切心情；又表现出月出人间的积极主动。下句“高寒滟滟开金饼”具体细致地描写了月如何穿出云丛出现在高空。此句化用苏舜钦《中秋新桥对月》诗：“云头滟滟开金饼。”“滟滟”，光摇动貌，写月的迷人姿态。

　　“金饼”既以金色形容了月光之明亮耀眼，又以饼的圆形点明是中秋满月。从而很自然地引出“今夕不登楼，一年空过秋”，这是自劝与劝人勿辜负良辰美景的警语。这句既高度赞美了中秋夜月，又为下片赏月铺垫。

　　下片写赏月，作者扣紧中秋月的特色，一句一个动人的月夜场景，从各个角度来刻画这令人难以忘怀的中秋月夜。换头“桂花香雾冷”是半虚半实的双关语。实者，桂花被月光笼罩着，加上秋夜湿露，看上去朦朦胧胧，若隐若现，桂花透过这“雾气”散发着阵阵幽香。虚者，写月中桂。联系上片的“高寒”很自然地会想到广寒宫的桂树、嫦娥、吴刚、桂子飘香等美丽的传说故事，仿佛感到月中之“桂花香雾冷”，令人产生无尽的遐想。下句“梧叶西风影”，则实写月光下明亮的夜景。这句与上句同样没有出现“月光”字样，但却通过秋风中梧桐树枝叶的清影反衬月光的明亮。没有月，那有影，不言月光而言树影便将月光的亮度具体可感地写出来了。“西风”二字不只是再点秋季，更重要的是使这个景色变活了，因为有“西风”，能使“梧叶”发出响声，能使“影”动，还能使人仿佛感觉到凉意。这一韵中的“桂花”、“冷”、“梧叶”、“西风”都是节候性强的词语，这就构成了秋月的特征性意境。最后“客醉倚河桥，清光愁玉箫”又换一个镜头，进一层写人在中秋之月的心境。上片“今夕不登楼，一年空过秋”只不过从月明当赏而言，这里却是既赏情景。“客醉”二字最引人深思。

　　若只言“醉”，有可能是中秋亲朋好友团圆欢聚，一醉方休，但加上一个“客”字就要突破这个可能性了。中秋为“客”，一醉之后，对着团圆的月，就更会因离别而伤心了。“倚河桥”，对着天上、水中的明月，更会浮想联翩，很自然地想到“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”（唐杜牧《寄扬州韩绰判官》诗）的意境。“玉箫”与首句的“急管”遥相呼应，然而两者的情调迥然不同。一个是待月之初，一时忘却客中之感的急切希冀的欢快之音，一个是既见秋月反勾起客愁的冷漠凄凉的愁苦之声。常见的月圆人不圆的主题，作者却并不急于一语道破，先从情理中应有的欢快说起，继用“冷”、“影”稍稍透露气氛，一直憋到最后才吐出一个“愁”字来，不仅在写法上有如剥茧抽丝之妙，而且在效果上收到扣人心弦之妙。这样写出的愁，读者之心能够格外惦量出它的沉重。这是一种别致的艺术手法。

　　《菩萨蛮·何须急管吹云暝》作者介绍

　　高观国，南宋词人。字宾王，号竹屋。山阴（今浙江绍兴）人。生卒年不详。生活于南宋中期，年代约与姜夔相*。与史达祖友善，常常相互唱和，词亦齐名，时称“高，史”。其成就虽不及史达祖，但也有值得重视之处。他善于创造名句警语，如“香心静，波心冷，琴心怨，客心惊”；“开遍西湖春意烂，算群花、正作江山梦”，都颇为*传诵。从其作品中看不出有仕宦的痕迹，大约是一位以填词为业的吟社中人。为“南宋十杰”之一。有词集《竹屋痴语》。

　　古诗原文

　　人间岁月堂堂去，劝君快上青云路。圣处一灯传，工夫萤雪边。

　　麴生风味恶，辜负西窗约。沙岸片帆开，寄书无雁来。

　　创作背景

　　这是一首送别词，当时曹君离别去他的田庄，此人作下此词劝勉曹君立志学*，做出一番事业。洋溢对年轻后进的关爱之情。

　　诗文赏析

　　这是一首送别词，是送曹君之庄所，即去他的田庄或别墅的。全词洋溢着作者对年轻后进的关爱之情。开头二句劝其及早求取功名。薛能说：“青春背我堂堂去，白发欺人故故生”，发出人生易老的慨叹。此处与之同意，言人间岁月不管愿意与否，它都要堂而皇之地逝去，时不我与，“劝君快上青云路”，求取功名，置身青云之上。开门见山，点出题旨，表达了作者对曹君的关爱之情。如何才能“快上青云路”呢？接下去二句指出要刻苦学*。作者认为，儒家思想的精义是由一代又一代的儒学大师承传下来的，它们是“修身、齐家、治国、*天下”的根本，要真正掌握它并不容易，必须下苦工夫才能学到手。作者还认为：“学窥圣处文章古，诗到穷时风味苦。”这就是说“学窥圣处”便可写出好文章，当然也就可以从政了。“工夫萤、雪边”五字，使用古代苦读的典故，劝其下工夫学*，还是很有说服力的。换头二句劝其不要辜负家人的期望。其中前一句劝其不要贪杯。曲生，这里指酒。言贪杯好饮，虽然能满足口腹之欲，如果因饮酒耽误了读书，会贻误终身，自酿苦酒，那风味可够受的。后一句写家人的期望。西窗，这里指妇人的居室，言不要辜负了家人待月西窗，望其成名的殷勤之意。结尾二句讽其来书。言其乘小舟离沙岸而去，不要不寄书哟！可谓语重心长！

　　古诗原文

　　新寒中酒敲窗雨，残香细袅秋情绪。才道莫伤神，青衫湿一痕。

　　无聊成独卧，弹指韶光过。记得别伊时，桃花柳万丝。

　　译文翻译

　　乍暖还寒的天气下着小雨，酒醉后残存的余香似乎也在模仿着秋天的伤感情绪。果然是在怀念远方的人啊，连眼泪都把青衫湿润了。

　　相思之情不胜愁苦，我一个人孤枕而眠，更觉烦闷无聊。弹指间，美好的时光一去不复返，还记得当初和你分别时，桃花千树、杨柳依依的画面，这一切多么令人怀念又惆怅啊。

　　注释解释

　　菩萨蛮：本唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。亦作《菩萨鬘》，又名《子夜歌》、《重叠金》等。为双调，四十四字，属小令，以五七言组成。

　　中酒：犹酒酣，非醉非醒之状态。

　　青衫：古代学子或官位卑微者所穿的衣服。

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