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世界著名的十首协奏曲
古典乐派的部分协奏曲的第一乐章多采用双重呈示部,先由管弦乐队演奏第一个呈示部,之后独奏乐器加入演奏,随后由独奏乐器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。除此外,在第一乐章和第三乐章再现部结束、结尾开始前的主和弦第二转位和弦后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段,并用属和弦上长时值的颤音过渡至管弦乐合奏的结尾。下面是小编带来的世界著名的十首协奏曲相关资料,希望对你有帮助。
1.维瓦尔第 《E小调小提琴协奏曲“春”》
2.巴赫 《G大调第三号勃兰登堡协奏曲》
3.海顿 《D大调钢琴协奏曲》
4.莫扎特 《A大调钢琴协奏曲》(KV488)
5.莫扎特 《A大调单簧管协奏曲》
6.肖邦 《E小调第一号钢琴协奏曲》
7.柴科夫斯基 《降B小调第一号钢琴协奏曲》
8.拉赫玛尼诺夫 《C小调第二钢琴协奏曲》
9.德沃夏克 《B小调大提琴协奏曲》
10.埃尔加 《E小调大提琴协奏曲》
古典乐派及浪漫乐派的部分协奏曲的第一乐章多采用双重呈示部,先由管弦乐队演奏第一个呈示部,之后独奏乐器加入演奏,随后由独奏乐器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。除此外,在第一乐章和第三乐章再现部结束、结尾开始前的主和弦第二转位和弦后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段,并用属和弦上长时值的颤音过渡至管弦乐合奏的结尾。
浪漫乐派以及后来各国民族乐派作曲家的作品中,独奏乐器更富于鲜明的表现力、感人的歌唱性和高难度的'技巧性,整个乐曲往往也具有更强的动力感和交响性。
肖邦的钢琴协奏曲,门德尔松、勃拉姆斯、帕格尼尼等人的小提琴协奏曲,以及德沃夏克的大提琴协奏曲,格里格的钢琴协奏曲,柴科夫斯基的钢琴、小提琴协奏曲等都成为世界音乐文化宝库中独树一帜的珍品。
李斯特把多乐章套曲的艺术构思集中凝聚起来,创造了单乐章的协奏曲形式,他的两部单乐章的钢琴协奏曲成为脍炙人口的名著。
二十世纪以后,如苏联的格里埃尔的声乐协奏曲,则以人声与乐队结合而成。西方现代主义音乐流派的某些协奏曲,则更显出“浓缩”、“简短”的特点,“新维也纳乐派”韦伯恩以无调性的十二音序列形式写成的协奏曲,现今仍居同类型作品的“鳌头”地位。
扩展资料:
李斯特《第一钢琴协奏曲》第一乐章为庄严的快板,降E大调,自由的奏鸣曲式;第二乐章稍似慢板,B大调,低音弦乐装上弱音器,充满表情地表现这个乐章的主要旋律片断,装弱音器的第一小提琴予以反复。
第三乐章为活泼的快板,降E大调,相当于谐谑乐章;第四乐章为生气勃勃、雄壮的快板,降E大调,以木管乐器为主体,雄壮地奏出这个乐章的主题,铜管有力地奏第二乐章的大提琴动机,钢琴给予华丽的应对。
什么是小提琴协奏曲
协奏曲是小提琴演奏艺术中最完善、最丰富、最具有代表性的一种作品体裁。下面来随小编一起具体了解下什么是小提琴协奏曲吧。
协奏曲(concerto)一词源自拉丁文collcertaye,原意是在一起比赛,协奏曲也就是两种因素既竞争又协作的意思。协奏曲(concerto)最早是作为一种声乐体裁出现的,十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起,指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴洛克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。拉赫玛尼诺夫、海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。第一乐章,一般为该协奏曲的本调性:比如G大调协奏曲,则第一乐章必建立在G大调上。第二乐章,为比该协奏曲本调性高一个纯四度的调性:比如G大调协奏曲,第二乐章则建立在C大调之上。第三乐章,一般会回归原调性,但在其中间会进行一个小三度的转调:海顿《Oboe Concerto in C Major》第三乐章,由C大调转bE大调。古典乐派及浪漫乐派的部分协奏曲的第一乐章多采用双重呈示部,先由管弦乐队演奏第一个呈示部,之后独奏乐器加入演奏,随后由独奏乐器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。除此外,在第一乐章和第三乐章再现部结束、结尾开始前的主和弦第二转位和弦后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段,并用属和弦上长时值的颤音过渡至管弦乐合奏的结尾。
协奏曲是小提琴演奏艺术中最完善、最丰富、最具有代表性的一种作品体裁。几百年来。几乎没有一个伟大的作曲家不在小提琴协奏曲这个领域里充分展现各自的才能、气质、技巧和作曲风格。那些精湛的不朽之作如一颗颗璀灿的明珠,始终耀眼地闪烁在琴坛之冠;一代又一代的演奏大师以辉煌的技艺,各领风骚地傲居于世界的演奏舞台;各种各样的令人眼花缭乱、顾及不暇的精彩录音为后人不断探求大师们高深的演奏技法提供了丰厚的音响资料。
协奏曲,顾名思义即是协同演奏的一种乐曲形式,源于16世纪,多为教堂音乐。
17世纪的托雷利开始将一件或几件乐器和乐队协同交融地演奏,之后,科雷利和亨得尔为大协奏曲的形式拓宽了天地。但真正奠定独奏小提琴和乐队合作演出协奏曲形式的人却是维瓦尔迪。他所作的著名的协奏套曲《四季》,无论是作品的新颖构思以及小提琴演奏技巧的拓展,还是配器的丰富色彩,都是功在千秋,为后人在协奏曲的创作上提供了范本。
巴赫的“a小调”和“E大调”两首小提琴协奏曲传承了维瓦尔迪的写作技法,只是在作品中更加突出了小提琴主奏的地位。他的作品庄重而富有活力,似有永远探求不尽的内涵。
乐坛早逝的神童作曲家莫扎特的小提琴协奏曲使人感到完全面目一新,人们喜爱他的音乐是因为每当听到他那清新亮丽的旋律,便会感到与幸福甜美融合在了一起。无论是纯朴典雅的《C大调第三协奏曲》还是明快并充满活力的《D大调第四协奏曲》,亦或是热情洋溢的《A大调第五协奏曲》,都已成为音乐会演奏最多的部分曲目。
18世纪的维奥蒂在协奏曲的创作上有了革新,他把前人以室内乐队协奏的形式扩大为完整的交响乐队,在小提琴与乐队协奏的写作技法上更具有恢弘的交响性。在他的29首小提琴协奏曲中,《a小调第二十二协奏曲》尤为精致,至今仍为琴坛演奏的经典曲目和攀登演奏高峰中一道不可跨越的阶梯。
由18世纪古典主义到浪漫主义时代,一批优秀的演奏家,如贝里奥、恩斯特、维厄当等,他们以自己精湛的`演奏技艺以及对协奏曲这一形式的钟爱和探求精神,为后人留下了一批光辉的作品,这些作品对小提琴演奏艺术的发展给予怎样高的评价都不为过。
人们更为熟悉和喜爱的还有帕格尼尼、贝多芬、门德尔松、勃拉姆斯、维尼亚夫斯基、柴科夫斯基、布鲁赫、圣。桑斯、拉罗和西贝柳斯等人的作品,这些被视为珍品的大型协奏曲无论在结构的完整、技巧的难度以及旋律的魅力和风格的独特方面都堪称绝无仅有,将这些伟大的作曲家的作品演奏好是每一位小提琴演奏家毕生的追求。
20世纪以来,一些富有个性和独创精神的作曲家写出了一些根植于民族音乐土壤的协奏曲。爱尔加、普罗科菲耶夫、巴托克、哈恰图良、沃尔顿、康戈等,他们在自己的协奏曲作品中运用了富有特色的迷人旋律和别致的音响色彩,给世人带来了新的喜悦。
在丰富多彩的小提琴曲库中,协奏曲始终占有着演奏领域中的主导地位。艺术家们一生中都在不懈地努力演奏好这些能充分体现和检验自身演奏水*的光辉作品。
军训协奏曲高中征文
无论在学*、工作或是生活中,大家都经常接触到征文吧,征文要求文面整洁干净,书写端正美观,字体清晰规范,标点准确无误。写征文的注意事项有许多,你确定会写吗?下面是小编为大家收集的军训协奏曲高中征文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
又是一年军训时,看到刚入学的新生们在操场上进行军训,我的思绪不免随风飘向远方…… 犹记得那是一个晴朗的天气,万里无云,偶尔吹来的清风如母亲的手掌轻拂过脸颊一样。开学前夕,我们进行了为期一周的军训,借此来锻炼我们的自立和自理能力。
感动
皓日当空,骄阳似火,我们正在练*站姿。阳光穿过大气层,透过尘埃,从头顶的树叶的缝隙中照在我们身上,形成耀眼的光斑。我们此刻已经站了足足有十分钟,一直保持着这个姿势:身体前倾,脚后跟并拢,前脚分开,双手放在大腿两侧,中指紧贴裤缝,抬头,挺胸,收腹。汗水顺着额头往下淌,慢慢的,慢慢的,越来越大,越来越重,“啪”一声掉在地上,在这宁静的午后显得格外响亮。
也有少许的汗水跑到眼中,使的眼睛睁不开,只能眯着眼睛。这时从旁边伸出一只手,用纸巾轻轻拂去我额上的汗水。我用眼角的余光看到她又往其他同学身边走去,做了相同的'动作。这一刻,我无比感动,为有这样一个体贴的老师而感动!
友谊
小白是我新认识的朋友,其实他本身并不白,反而特别黑,但是别人却总爱叫他小白。小白和我特别投缘,所以没几天我们就打成一片。 每次吃饭时,小白总是和我挨在一块。*时为了防暑,食堂里准备了绿豆汤,小白每次都会盛两大碗,给我一碗,自己一碗。我爱吃食堂里的豆腐乳,可是总共也就五块,十个人*均每人分不了多少。小白知道我爱吃,每次总是把自己的那份给我,我推辞不要,他却说:“没事,反正我不爱吃,刚好你帮我一块解决了吧!”
傻小白,你以为我不知道么?你根本不是不爱吃,而是不舍得吃。其实我知道,我一直都知道!
团结
军训最后一天,我们举行了打水仗。以班级为单位,双双对打。我们班对战二班,可谁知,上场没一会儿,我们就败下阵来,原因是他们的“火力”太猛了,而我们的资源根本供应不上。眼看那些装满水的气球就要落在我们身上,我们吓得连连往后退,闭上眼,等待着变成落汤鸡。可奇怪的是我们迟迟没有感到水球的亲吻,睁眼一看,原来是我们班的男同学跑到了前面,用身体挡下了本应落在我们身上的水球。
我们女生大为感动,一瞬间仿佛充满了动力。我们分成两拨,一拨准备水球,一拨运送。在我们的齐心协力下,局势开始慢慢扭转,最终我们赢得了此次大战的胜利。我们抱在一起,叫喊着,欢呼着,雀跃着!
“一二三四……”一声嘹亮的呐喊声将我从回忆中拉回,看到他们刻苦的训练,我仿佛又看到了那年阳光下的我们。
琵琶行中的三次弹奏
《琵琶行》是唐代诗人白居易的名篇,诗人通过对琵琶女的三次弹奏描写,将声、情、事结合在一起,使这首七言长诗具有极大的艺术魅力,成为描写音乐的古典诗歌中最出色的篇章之一。以下是小编整理的琵琶行中的三次弹奏,欢迎阅读。
《琵琶行》是唐代诗人白居易的一首七言长诗,是诗人贬职到江州的第二年(元和十一年)秋天写的,当时诗人45岁。
在诗歌中,诗人和琵琶女同是天涯沦落人,命运有相似之处,一个是京城官,是才华横溢的诗人,因直言敢谏而遭贬谪;一个是京城女,是名满京都的艺人,因年长色衰而嫁商人。两人“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。”是琵琶女的琵琶声使两人相逢相识,诗中,琵琶女一共弹奏了三次琵琶。
第一次弹奏在第一部分:“浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。”
第一部分是全诗的引子,交代了时间,秋风萧瑟的夜晚,交代了地点,浔阳江头,交代了背景,送别朋友,自古多情伤离别,再加上无管弦,更加寂寞萧瑟。头两句写江头送客,正当秋夜,枫叶如丹,荻花飘白,风声瑟瑟,这就烘托了一种惆怅惜别的悲凉气氛。一个“惨”字点出了离别的无限凄凉,而景色的寂寞惆怅和主人的感伤融为一体。最后两句用“忽闻”造成语气的强烈转折,未见其人先闻其琵琶声,用水上传来的琵琶声打破了寂寞、郁闷和凄清。用“主人忘归客不发”侧面烘托、暗写琵琶声的艺术魅力。
第二次弹奏在第二部分,又细分为:琵琶女出场、序曲、第一曲、第二曲、第三曲、曲终、余音绕梁七个部分。
琵琶女出场:“寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相*邀相见,添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。”“寻声暗问”写出了诗人当时好奇而又急切的心理,“琵琶声停”表明琵琶女已经听到了来人的询问,“欲语迟”和后面的“千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。”说明琵琶女内心犹豫的复杂心理:身世浮沉,沦落天涯,往事如烟,这一切使她不愿意再抛头露面。但是诗人“移船相*邀相见”,诗人盛情难却,琵琶女最终还是决定出场了。此处对琵琶女的描写,为后面的故事发展带来许多悬念。
序曲:“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思,似诉*生不得志。低眉信手续续弹,说尽心中无限事。”“转轴拨弦”是正式演奏前的调弦试音,还没正式演奏,感情已经先有了。“弦弦掩抑声声思”,曲调十分悲怆,“低眉信手续续弹”,曲调又变得舒缓。曲调的反复变化正对应了琵琶女心中的“无限事”。
第一曲:“轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。”欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声,忽高忽低,交织起起伏生动的乐章,唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她,可谓色艺超群,名噪京华,“五陵年少争缠头,一曲红绡不知数”,成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。曲调急切愉快。
第二曲:“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。”好景不长,时光不再。“弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故”,琵琶女“年长色衰”,生活变故,门庭冷落。迫于生计,她“老大嫁作商人妇”。命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。曲调幽愁暗恨。
第三曲:“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰,但薄情的丈夫“重利轻离别”,让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生,悔恨交加,故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。曲调激越雄壮。
曲终:“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。”如帛裂一般的曲调也是心碎的声音,是愤激的哀号,更是对不公*社会现实和命运的抗争!这也和诗人无辜遭贬的愤懑不*相合。
余音绕梁:“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。”诗人用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果,乐声已停,然而余音绕梁,经久不息,人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。“悄无言”的寂静,实则是充满了感情的时刻,听众的忘情和如痴如醉的神情,从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。
第三次弹奏在第五部分:“感我此言良久立,却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声,满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。”诗人的诉说,又反过来拨动了琵琶女的'心弦,同病相怜的她又一次拨动琵琶的时候,情感更加浓郁,“凄凄不似向前声”,琵琶声更加凄苦感人,这也使诗人再也忍不住,于是涕泪横流,青衫湿透。
白居易通过对三次琵琶弹奏的细腻描写,将难以言传的情感形容得一波三折、淋漓尽致,将琵琶曲、琵琶女的身世和诗人的感慨紧密地结合在一起。
白话译文
秋夜我到浔阳江头送一位归客,冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。我和客人下马在船上饯别设宴,举起酒杯要饮却无助兴的音乐。酒喝得不痛快更伤心将要分别,临别时夜茫茫江水倒映着明月。
忽听得江面上传来琵琶清脆声;我忘却了回归客人也不想动身。寻着声源探问弹琵琶的是何人?琵琶停了许久却迟迟没有动静。我们移船靠*邀请她出来相见;叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。千呼万唤她才缓缓地走出来,怀里还抱着琵琶半遮着脸面。转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声;尚未成曲调那形态就非常有情。弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思;似乎在诉说着她*生的不得志;她低着头随手连续地弹个不停;用琴声把心中无限的往事说尽。
轻轻地拢,慢慢地捻,一会儿抹,一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨;小弦和缓幽细切切如有人私语。嘈嘈声切切声互为交错地弹奏;就像大珠小珠一串串掉落玉盘。琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声,一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。好像水泉冷涩琵琶声开始凝结,凝结而不通畅声音渐渐地中断。像另有一种愁思幽恨暗暗滋生;此时闷闷无声却比有声更动人。突然间好像银瓶撞破水浆四溅;又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。一曲终了她对准琴弦中心划拨;四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。东船西舫人们都静悄悄地聆听;只见江心之中映着白白秋月影。
她沉吟着收起拨片插在琴弦中;整顿衣裳依然显出庄重的颜容。她说我原是京城负有盛名的歌女;老家住在长安城东南的虾蟆陵。弹奏琵琶技艺十三岁就已学成;教坊乐团第一队中列有我姓名。每曲弹罢都令艺术大师们叹服;每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。京都豪富子弟争先恐后来献彩;弹完一曲收来的红绡不知其数。
钿头银篦打节拍常常断裂粉碎;红色罗裙被酒渍染污也不后悔。年复一年都在欢笑打闹中度过;秋去春来美好的时光白白消磨。兄弟从军姊妹死家道已经破败;暮去朝来我也渐渐地年老色衰。门前车马减少光顾者落落稀稀;青春已逝我只得嫁给商人为妻。商人重利不重情常常轻易别离;上个月他去浮梁做茶叶的生意。他去了留下我在江口孤守空船;秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。更深夜阑常梦少年时作乐狂欢;梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。
我听琵琶的悲泣早已摇头叹息;又听到她这番诉说更叫我悲凄。我们俩同是天涯沦落的可悲人;今日相逢何必问是否曾经相识!自从去年我离开繁华长安京城;被贬居住在浔阳江畔常常卧病。
浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐;一年到头听不到管弦的乐器声。住在湓江这个低洼潮湿的地方;第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。在这里早晚能听到的是什么呢?尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。春江花朝秋江月夜那样好光景;也无可奈何常常取酒独酌独饮。难道这里就没有山歌和村笛吗?只是那音调嘶哑粗涩实在难听。今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情,就像听到仙乐眼也亮来耳也明。请你不要推辞坐下来再弹一曲;我要为你创作一首新诗《琵琶行》。
被我的话所感动她站立了好久;回身坐下再转紧琴弦拨出急声。凄凄切切不再像刚才那种声音;在座的人重听都掩面哭泣不停。要问在座之中谁流的眼泪最多?我江州司马泪水湿透青衫衣襟!
创作背景
唐宪宗元和十年(815)六月,唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡,刺伤了御史中丞裴度,朝野大哗,藩镇势力又进一步提出要求罢免裴度,以安藩镇“反侧”之心。白居易上表主张严缉凶手,有“擅越职分”之嫌,而且*素多作讽喻诗,得罪了朝中权贵,于是被贬为江州司马。司马是刺史的助手,在中唐时期多专门安置“犯罪”官员,属于变相发配。这件事对白居易影响很大,是他思想变化的转折点,从此他早期的斗争锐气逐渐销磨,消极情绪日渐增多。元和十一年(816)秋天,白居易在浔阳江头送别客人,偶遇一位弹琵琶的长安倡女,便用为题材,创作了这首叙事长诗《琵琶行》。
作品鉴赏
《琵琶行》内容,如小序中所说,所写的是作者由长安贬到九江期间在船上听一位长安故倡弹奏琵琶、诉说身世的情景。作为一首长篇叙事诗,此诗结构严谨缜密,错落有致,情节曲折,波澜起伏。
第一部分从“浔阳江头夜送客”至“犹抱琵琶半遮面”,叙写送别宴无音乐的遗憾,邀请商人妇弹奏琵琶的情形,细致描绘琵琶的声调,着力塑造了琵琶女的形象。首句“浔阳江头夜送客”,只七个字,就把人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事件(主人送客人)和时间(夜晚)一一作概括的介绍;再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染,而秋夜送客的萧瑟落寞之感,已曲曲传出。惟其萧瑟落寞,因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字,既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应,又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”,铺垫已十分有力,再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染,构成一种强烈的压抑感,使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感,为下文的突然出现转机作了准备。从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”,直到“邀相见”,这对于琵琶女的出场来说,已可以说是“千呼万唤”了。但“邀相见”还不那么容易,又要经历一个“千呼万唤”的过程,她才肯“出来”。这并不是她在意身份。正像“我”渴望听仙乐一般的琵琶声,是“直欲摅写天涯沦落之恨”一样,她“千呼万唤始出来”,也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”,不便明说,也不愿见人。诗人正是抓住这一点,用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。这段琵琶女出场过程的描写历历动人,她未见其人先闻其琵琶声,未闻其语先已微露其内心之隐痛,为后面的故事发展造成许多悬念。
第二部分从“转轴拨弦三两声”至“唯见江心秋月白”,写琵琶女及其演奏的琵琶曲,具体而生动地揭示了琵琶女的内心世界。先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音,接着就赞叹“未成曲调先有情”,突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句,总写“初为霓裳后六幺”的弹奏过程,其中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态,更用“似诉*生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句,在借助语言的音韵摹写音乐的时候,兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”,既用“嘈嘈”这个叠字词摹声,又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。这还不够,“嘈嘈切切错杂弹”,已经再现了“如急雨”“如私语”两种旋律的交错出现,再用“大珠小珠落玉盘”一比,视觉形象与听觉形象就同时显露出来,令人眼花缭乱,耳不暇接。旋律继续变化,出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声,轻快流利,而这种声音又好像“莺语花底”,视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声,悲抑哽塞,而这种声音又好像“泉流冰下”,视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”,是一个“声渐歇”的过程,诗人用“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界,令人拍案叫绝。弹奏至此,满以为已经结束了。谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的过程中积聚了无穷的力量,无法压抑,终于如“银瓶乍破”,水浆奔迸,如“铁骑突出”,刀枪轰鸣,把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮,即收拨一画,戛然而止。一曲虽终,而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力,却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托,给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
第三部分从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”,写琵琶女自述身世,由少女到商妇的经历,亦如琵琶声的激扬幽抑。正像在“邀相见”之后,省掉了请弹琵琶的细节一样;在曲终之后,也略去了关于身世的询问,而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡:“沉吟”的神态,显然与询问有关,这反映了她欲说还休的内心矛盾;“放拨”“插弦中”,“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情,则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下,用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调,为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌,与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充,完成了女主人公的形象塑造。女主人公的形象塑造得异常生动真实,并具有高度的典型性。通过这个形象,深刻地揭示了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。
第四部分从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”,写诗人深沉的感慨,抒发与琵琶女的同病相怜之情。作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京,谪居卧病浔阳城”的那个“我”,是作者自己。作者由于要求革除*、实行仁政而遭受打击,从长安贬到九江,心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲、表达心事的时候,就已经拨动了他的心弦,发出了深长的叹息声。当琵琶女自诉身世、讲到“夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干”的时候,就更激起他的情感的共鸣:“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。”同病相怜,同声相应,忍不住说出了自己的遭遇。写琵琶女自诉身世,详昔而略今;写自己的遭遇,则压根儿不提被贬以前的事。这意味着以彼之详,补此之略。琵琶女昔日在京城里“曲罢常教善才伏,妆成每被秋娘妒”的情况和作者被贬以前的情况当有某些相通之处;同样,他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”以后的处境也有某些类似之处,不然不会发出“同是天涯沦落人”的感慨。作者的诉说,反过来又波动了琵琶女的心弦,当她又一次弹琵琶的时候,那声音就更加凄苦感人,因而反转来又激动了作者的感情,以致热烈直流,湿透青衫。
这是一首脍炙人口的现实主义杰作,全文以人物为线索,既写琵琶女的身世,又写诗人的感受,然后在“同是天涯沦落人”二句上会合。歌女的悲惨遭遇写得很具体,可算是明线;诗人的感情渗透在字里行间,随琵琶女弹的曲子和她身世的不断变化而荡起层层波浪,可算是暗线。这一明一暗,一实一虚,使情节波澜起伏。它所叙述的故事曲折感人,抒发的情感能引起人的共鸣,语言美而不浮华,精而不晦涩,内容贴*生活而又有广阔的社会性,雅俗共赏。
共同奏响安全协奏曲周记(通用27篇)
时光飞逝,如梭之日,转眼一周又过去了,我们或多或少都学到了一些新东西,是不是该好好写一篇周记记录一下呢?什么样的周记才是好的周记呢?以下是小编为大家收集的共同奏响安全协奏曲周记,希望能够帮助到大家。
有这样一个铁路家庭,他们的工作也许很不起眼,或许很*凡,但他们对铁路有着一份深情,年复一年默默奉献在岗位上,共同奏响了安全协奏曲。
1月26日,春运第一天。南宁机务段机车司机宋波担任昆明至上海南K182次列车牵引任务回到南宁。这趟列车晚10点46分从威舍发车,第二天早上7点30分到达南宁。途经五十多个站点,运行9小时,整整一个通宵。宋波的爷爷、叔叔都开过火车,可以说是司机世家。
1993年宋波从司机学校毕业分到南宁机务段,至今工作20年了。这20年里,宋波跑过蒸汽、内燃和电力机车。1997年南昆线开通后,宋波就在这条线上跑。南昆线海拔落差大、地形险峻、桥隧众多,对司机的操纵技术与业务知识要求很高。尤其是担任旅客列车的牵引工作,工作强度大,安全责任重。
一般情况下,宋波跑两三天车只有一天半左右的时间在家。遇到春运就更忙了。20年的跑车生涯,他已记不清到底大年三十和家人吃过几回团圆饭,时间一长,自己和家人也都*惯了,因为家人都理解支持他的工作。
“每一次把旅客安全送到目的地都特别开心。看到旅客们下车时的兴奋表情,我觉得自己的工作特别有意义,所有的辛苦都特值得!”看似简单的一句话,需要经历多少时间的磨砺,才可以说得如此轻松坦然?
如果说宋波的工作是站在春运前台,那么他的父亲和哥哥嫂子,就是站在春运的幕后,无言地奉献着。
宋旋,宋波的哥哥,41岁,南宁供电段管道工长。春运期间,增开多趟临客,上水设备使用更加频繁。设备的好坏,直接关系到列车上旅客们能否正常饮水、用水。为了保证设备状态良好,他们每周要对南宁站的82个上水井,黎塘站的80个上水井检查一遍。南宁铁路地区共有十几家单位、几千户居民,无论哪里的供水用水设备出现问题,也不管白天还是深夜,只要接到求助电话,宋旋和同事们都要马上赶去处理。
宋旋说,一般的小问题需要三四个小时的时间,很多时候半夜接到任务,处理完故障天都亮了。遇到大故障就更说不准了,有一次,某地一个管道爆裂,他们吃住在那里,每天工作十几个小时,整整处理了5天才完工。“我们辛苦点没什么,每当故障被排除,居民用水恢复正常,听到用户们那一声声真挚的感谢,我们都特别地高兴,觉得再苦再累没什么。”宋旋朴实地笑了。
宋旋的父亲宋景春也曾是一名供电段管道工。那时候,故障点的查找、挖掘和排除全靠人工完成,很是辛苦。现在条件好了,测漏仪、挖掘机等先进仪器设备帮了他们很大的忙,不用再像父辈那样辛苦了,工作效率也大大提高。宋旋的妻子李春红,也是南宁供电段的职工,她工作的地方在南宁机务段南宁南整备车间,负责货运机车电表的调校与更换。
宋波在前台为旅客服务,嫂子在幕后为货运机车的安全运行保驾护航。这一大家子,既有父子档、兄弟档,又有夫妻档,传承、沿续着对铁路不变的情缘。
危险无处不在,重要的是我们要注意安全。也许有人会问:“危险在哪?我们因该注意些什么呢?”那我们现在就来谈谈什么是安全。
学校里,安全在操场上,我们不要在操场上追追打打,不要玩危险游戏;安全在上下楼梯时,上下楼梯我们要井然有序,不要拥挤,以免造成意外事件;安全在教室里,同学们不要带小刀、爆竹等危险物品,以免发生意外事件。
生活中,安全在马路上,我们不要在人多的路上追跑,行人车辆不要闯红灯,以免造成车祸,导致罚款、拘留;安全在池塘边,小孩不要一个人去游泳,以免造成溺水;安全在食品上,我们不要吃发芽的土豆,霉变的食物,有农药的蔬菜,还有小店里“三无”的小食品,那样只会伤害我们的肠胃。
安全在整个地球上,我们要保护大自然,要美化环境,不要乱砍滥伐,不要让水土流失,否则容易引起泥石流、山洪暴发及地震等更严重的灾难;我们要注重水利建设,及时清理河道、渠道淤泥,保持流水畅通,以免引起洪涝或旱灾。
地球是我家,安全靠大家;安全无小事,责任你我他。让我们携起手一起来注意安全,努力去保护地球,保护我们的生命财产,保护我们美丽的家!
在早上上学的时候,学校旁边就摆起了许多早餐摊。那些食品是否干净呢?看起来白白的面皮、黄黄的鸡蛋和一搓绿油油的葱,做成了一个个香喷喷的鸡蛋饼。但是,它是在马路上“诞生”的,马路上车水马龙,车子你拥我挤,排放出许多尾气。其中“铅”就可以致病。这些尾气如果飘到鸡蛋饼上面,你说吃了这鸡蛋饼不生病才怪呢!
上学是这样,那放学又是如何呢?
放学铃声一过,同学们挤到了小吃摊旁边,特别是那散发出阵阵香味的羊肉串摊旁。虽说羊肉串很好吃,可是,你知道它是怎么做出来的呢?有报纸说,那根本就不是什么羊肉,而是用死老鼠肉和猪肉搅拌在一起,来李代桃僵的。老鼠浑身都带有病毒和病菌,人吃了就可想而知了。
刚才都在说“吃”的,现在来说说“行”的问题吧!
在学校门口,有一条人行横道,是许多同学上学放学的必经之路,但现在很多家长把车子开进来,每天早上、傍晚都水泄不通的,我们不仅寸步难移,*时几分钟的路要用几十分钟才能走到,而且,汽车和汽车、汽车和行人常常“握手”,好不安全。
我真的很希望这些不安全的因素能彻底消除。让我们学校变得更加有安全感,更加吸引众多同学来读书。
马路就像一幅画,上面画了一条条整齐的指示线,十字路口安插了红绿灯,警察叔叔站在马路中间,挥舞着胳膊指挥着交通,他们英姿飒爽,动作整齐规范,就像不知疲倦的机器人。路上,还有许多警察到处巡逻,如果出现事故或拥堵,他们就可以尽快处理。
记得刚上一年级的时候,老师就教我们背“红灯停,绿灯行,黄灯停下等一等”这首歌。然而,红绿灯前,我们大家是否都遵守呢?上学的路上,我经常看到行人不遵守交通规则,红灯亮了,他们“勇往直前”,在车辆中穿梭前行;我还看见,有的人从马路中间的护栏上穿过;我也看见,有的司机经过路口,遇到行人不减速,惊得行人一身汗,这些做法是多么的危险啊!
坐爸爸的车,我经常问爸爸一些交通安全的问题,也逐渐懂得了一些安全常识。“爸爸,你超速了!”,“爸爸,慢点开,别撞了那只狗!”,“爸爸,你怎么闯黄灯呀?”我经常这样提醒爸爸,爸爸身上好像装了一只电子眼。
“过马路,左右瞧,大家要走人行道。公路若无斑马线,执行通道勿打闹。远离汽车不猛跑,迅速通行安全好。”让我们牢记这些交通安全警示语,从我做起,用实际行动保证交通安全吧
校园安全跟每个同学息息相关。每个人只有思想上重视安全了,才能有效地避免或减少安全隐患,保证自身的校园安全。
交通安全也是校园安全的一部分。校内经常会有老师开车进校,每当身后传来喇叭声,值日老师就会挥动小旗子,示意我们注意避让车辆。每次放学时,值日老师总是提醒我们过马路要注意来来往往的车辆。出了校门,往右边直走,有一个小路口,经过小路口的时候,一定要前后左右看,确定没有车辆行驶之后再通过。过路口斑马线的时候不能跑,不能跳,也不能像蜗牛一样很慢很慢地"爬",要在确保安全的前提下顺利通过。
下课时我们的操场无比热闹,只要下课铃声一响,同学们就会迫不及待地冲出教室,跑到操场上嬉戏玩耍,操场上顿时沸腾起来。但是课间游戏玩耍,安全也不能忽视。有的同学常常一玩起来就忘记安全了,你推我,我追你,在楼道上追逐打闹,推推搡搡,这样是很不安全的,很容易出现安全事故。看到这样的同学,我们应该及时劝阻。我们每个人都**安安了,家长和老师才会安心放心。
校园安全无小事,愿每个同学都能**安安上学,高高兴兴回家。
生命是独特而宝贵的,世界也因此而变得精彩。你珍惜生命吗?如果你想保护你的生命,请遵守交通规则。
一天,小女孩的父亲像往常一样去学校接小女孩。然而,一辆迎面而来的卡车违章行驶,将小女孩的父亲撞倒在地。他父亲当场死亡。刹那间,死亡夺走了他的生命。他多么希望自己还活着,他多么希望和小女孩在一起,他多么希望看着女儿长大……小女孩不知道父亲去世了,但她像往常一样在学校门口等着父亲来接她。等了好久,没人来接她。小女孩心想:为什么这个时候爸爸还不来接她?有什么不对吗?还是家里有什么东西?小女孩很担心。当小女孩得知父亲去世时,她看起来很傻。她扑到父亲身上,恳求道:“爸爸,醒醒!我要爸爸!我要我的父亲……”她多么希望车祸不要发生,她多么渴望父亲能醒来,像往常一样骑自行车送她上学放学!
同志们,同学们,让我们一起遵守交通规则,让这个脆弱的世界少一些悲伤,多一些美好。如果我们心里都有交通规则,每个人都可以自觉遵守。我相信许多悲惨的交通事故是可以避免的。让交通法在我们心中扎根,让我们牢记遵守交通法就是珍惜生命!
在日常生活中,我们总是安全地行走。如果我们远离安全,可能会发生一些事情!可能你不信,那就请慢慢看我写下的内容!
有一次,我在看新闻的时候,看到一个很可怕的画面。照片是这样的。一个小女孩急着过马路。突然,一辆卡车从旁边跑过,把小女孩的腿压在下面,然后又跑了。她甚至没有看那个小女孩。最后,医生为小女孩施行了双截肢手术,挽救了她的生命。
还有一次,妈妈带我和妹妹出去玩,我们玩得很开心。然而不一会儿,我和妹妹玩累了,喊着回家。回家的路上,我急着回家,就想过马路赶紧回家。但谁曾想到,一幅惊心动魄的画面出现了。过马路的时候,一辆疾驰的车从一边直奔我瘦小的身体,因为突然,一只大手把我拉到了一边,然后我就脱离了危险。我看到妈妈的手拉着我枯瘦的胳膊,我想起了刚才发生的事情。我妈看着我说:“女儿,你没受伤吧?”让妈妈看看。“啊!刚才是多么惊心动魄的一幕啊!多亏了我妈妈,我脱离了危险。
所以一定要和安全一起走,保证自己的安全,要记住,安全始终离不开我们。
今天下午班会课,老师带我们到教导处去看有关安全教育的录像带。
看完后我既为主人翁遗憾,又从中得到了启示。
其中令我印象深刻的是三号主人翁:方宇(化名)。方宇是一个初中生。在班上同学们都以为他性格内向,才不跟同学们说话,活动的。其实在方宇的内心有一个阴影。那是一个无法抹去的阴影。
3009年3月的某一天。方宇无证驾驶着家里的摩托车,带着两个同学一起去镇上玩耍。但是在去的路上发生了事故。他撞上了一位65岁的老人。当时车上的人和老人一起被送去医院,最后老人因抢救无效于当天晚上死亡。方宇在床上忍受着病魔的折磨。心理更是沉受着巨大的压力。
当记者采访他时,他一直在重复一句话“我这么小年纪就欠人家一条命”当我听到这一句话时,真为这位学生感到遗憾。
这是一场多么惨痛的血的教训啊!如果当时初方宇能够多想伊下,发生的后果就不会这么严重了。生命只有一次,是不能那生命来开完玩笑的。做与不做是一念之间的事。做凡事之前都要想清楚再行动,不然会给家庭造成不必要的伤害的。
总之一句话。请同学们珍惜生命,做事要三思而后行,不要拿生命开玩笑。
最*在校园疯打的现象较恼火,下课铃刚打完,同学们冲出教室跑到走廊上疯打,而且还发生打架现象。
校园疯打,源于玩游戏出现冲突而导致的。据统计,课间疯打受伤情况,在操场发生较少,因为操场很宽阔;但在走廊上疯打,同学受伤的发生率就比较高了,因为走廊很窄,不小心,很可能身体的某个部位撞到墙、门等坚硬的物件和地方所导致受伤。
最*,三年级一位同学在和另外几个同学跑的时候,不小心就摔倒在地,地上的玻璃碎片把那位同学的两腮划出了一条很深的伤口。再就是二年级一位同学上形体课,把剪刀放进衣服包里,结果剪刀一下子刺入腰部,后来这位同学再也没有来上课了。
通过这些安全事故的发生,我们看到,小学生最*的疯打和安全事故差不多源于不遵守校园安全,如果要继续疯打会造成自己受伤,父母担心,如果受伤严重的话,家里的财产会有减损,疯打严重的话,有的可能会从高楼摔下,会导致终生残疾。
所以,校园疯打不足取。不疯打,可以提高同学们的安全保障,养成安全文明的言行举止好*惯。
校园安全最重要。
*琵琶十大名曲介绍
琵琶,弹拨乐器首座, 拨弦类弦鸣乐器。木制或竹等制成,音箱呈半梨形,上装四弦,原先是用丝线,现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。琵琶是*最有名的乐器之一,而至令也已经有二千多年的历史了。以下是小编为大家精心整理的*琵琶十大名曲,欢迎大家参考!
1《塞上曲》
《塞上曲》是一首传统琵琶大套文曲,乐曲通过描写王昭君对故国的思念,表达了哀怨悲切之情。此曲细腻地描写了王昭君对故国家园的思念,抒发了一种哀怨凄楚的情感,曲调婉转细腻,缠绵惆怅。在弹奏上充分发挥左手推、拉、吟、揉及擞音、带起等技法,在虚音、实音的不同音色、音量的交错配合中,运用弹、挑、泛等单音与拉、推、轮指等连指的巧妙穿插,使旋律更显委婉柔美,表现出“声声掩抑声声思”的情绪,表达了古代妇女受压抑的内心痛苦,具有强烈的艺术感染力。
2《夕阳箫鼓》
《夕阳箫鼓》又名《浔阳夜月》、《浔阳琵琶》或《浔阳曲》,《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲,旋律雅致优美。左手多用推、拉、揉、吟等演奏技法。乐曲以鼓声、箫声起始,主题富于江南水乡情调,其后各段运用扩展、紧缩、移易音区和换头合尾等变奏手法和水波声、桨橹声等拟声乐汇以丰富乐思。此曲以柔婉的旋律,安宁的情调,描绘出人间的良辰美景:暮鼓送走夕阳,箫声迎来圆月的傍晚;人们泛着轻舟,荡漾于春江之上;*青山叠翠,花枝弄影;水面波心荡月,桨橹添声……
3《十面埋伏》
《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲,堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌,风格的雄伟奇特,在古典音乐中是罕见的。垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况,向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的优秀代表作。在传统琵琶曲中,文曲一般旋律抒情优美,节奏轻缓,技巧多用左手推拉吟揉手法,善于描绘优美的自然景色或表达内心细腻的情感,而武曲则结构精致绵密,旋律层次分明,情绪激烈雄壮,节奏复杂多变,多用右手力度较大的演奏技巧,擅长于表现强烈的气氛和情绪,因而,琵琶曲《十面埋伏》气势雄伟激昂,风格旖旎壮美,艺术形象生动鲜明,是古典音乐的瑰宝。
4《霸王卸甲》
《霸王卸甲》是一首著名的琵琶传统大套武曲。这首曲子取材与《十面埋伏》一样,也是描述垓下之战,同样是采用章回式结构,但立意不同。《十面埋伏》的主角是刘邦,所以乐曲高昂,气势磅礴;而《霸王卸甲》的主角是项羽,所以乐曲沉闷悲壮。传说虞姬在项羽听到楚歌声而自为诗后和曰:“汉失已落地,四面楚声中,大王意气尽,贱妄何聊生!”苏轼也曾做诗:“帐下佳人拭泪痕,门前壮士气如云,苍皇不负君王意,只有虞姬与郑君。“京戏《霸王别姬》名闻中外,琵琶曲《霸王卸甲》会带给你更深刻的感受。
5《大浪淘沙》
《大浪淘沙》是华彦钧创作的一首琵琶独奏曲,乐曲表现了作者对不*人世的无限感慨及对命运的态度。此曲经杨荫浏、曹安和二位先生录音并记谱才得以保存下来。据阿炳生前所言,这曲原是道家的《梵音》合奏曲牌,是他在琵琶上弹奏而成。但据杨荫浏查证,道家中并无此曲。乐曲第一段旋律与广东音乐《三潭印月》曲首的旋律相*似,很有可能此曲是华彦钧根据他所熟悉的音调创作的。
6《昭君出塞》
琵琶独奏曲《昭君出塞》由华彦钧传谱。乐曲通过刻画昭君出塞时的情绪变化,表达了作者对这一历史事件的无限感慨。我国音乐历史上有不少描写昭君出塞的乐曲,尤其是凡提到琵琶,大多和昭君出塞的故事联系在一起。在《一素子琵琶谱》中新调6首之一,为《昭君出塞》,注明通《石上流泉》,而《月映西湖》,注又名《出塞》;华秋苹《南北二派秘本琵琶谱真传》的浙江陈牧夫派琵琶曲目中有《昭君怨》,后来李芳园在《南北派十三套大曲琵琶新谱》中,出现了描写昭君出塞故事的套曲《塞上曲》。但是,华彦钧传谱的这一曲,均与此不同。据华彦钧自己说,此曲是由他父亲华雪梅传授的。但是,我们从该曲的旋律音调,可以发现有类似广东音乐“乙反线”的特征,似乎有作者所处年代广为流传的广东音乐曲《昭君怨》的因素。此曲有作者自己琵琶曲上的一些特点,例如,与《大浪淘沙》相似的乐曲结构、旋律节奏音型和演奏手法等。在表现的情感上,仍表现出作者的豁达气度,而绝无那种闺怨
7《阳春白雪》
《阳春白雪》,亦名《阳春古曲》,简称《阳春》,是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。质朴而丰富的音乐语言,表现了人们积极进取,乐观向上,对大自然充满无限感情的精神气质。全曲呈现出一种明亮的色调,以清新流畅的旋律,活泼轻快而具有推动力的节奏,描绘了万物生机,春意盎然的景象。听来使人感觉耳目一新,成为一首雅俗共赏的优秀传统乐曲。
8《草原小姐妹》
琵琶协奏曲,吴祖强、王燕樵、刘德海创作于1973年,1977年中央乐团首演。由刘德海琵琶独奏,管弦乐队协奏,开创了琵琶协奏曲之先河。乐曲描写了蒙古族少女龙梅、玉荣为保护集体羊群与暴风雪搏斗的事迹,表现了新*少年儿童热爱集体,不畏风暴的高尚风格和勇敢的精神。
9《海青拿天鹅》
据说《海青拿天鹅》是现今所知,流传年代最早的一首琵琶曲。《海青拿鹤》于元代出现,是一首专为琵琶创作的独奏曲。海青拿鹤:又名《海青拿天鹅》,元代时出现的专为琵琶创作的独奏曲。北京智化寺有清康熙三十三年的抄本《放海青》、《拿鹅》两曲。1814年荣斋编《弦索备考》亦有《海青》一曲,均为合奏谱。现存琵琶独奏乐谱最早见于华秋萍的《琵琶谱》。此曲题材取自于北方游牧民族狩猎生活,海青又名海东青,是北方狩猎民族饲养的一种专门捕猎动物的猛禽,当时的契丹王室常携海青外出围猎,故此曲可能是在契丹民族或女真族的传统音乐的基础上加工编创而成。
10《彝族舞曲》
《彝族舞曲》是一首有着浓郁生活气息的极其抒情的乐曲,它仿佛是用音乐来描述山野风情的画卷。《彝族舞曲》是王惠然创作于1960年的一首琵琶独奏曲,取材于云南彝族《海菜腔》、《烟盒舞》。乐曲以优美抒情的旋律,粗犷强悍的节奏,生动地描绘了彝族山寨迷人的夜色风光,男女青年们热情舞蹈的欢乐场面。此曲富有浓郁的民族特点,并具有强烈的时代气息,深受众多音乐家喜爱,被改编成古筝、三弦、扬琴、阮独奏曲及管弦乐曲。殷飚将它改编成吉它独奏曲,1987年参加在珠海举办的*国际吉它艺术节中得到国内外的高度赞扬,成为一首在吉它界中颇有影响的吉它名曲。
第一首《十面埋伏》
是著名的琵琶传统大套武曲。 曲谱最早见于清代华秋萍1818年辑的《琵琶谱》。以我国历史上的楚汉相争为题材,描绘公元前202年刘邦和项羽在垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军,项羽自刎于乌江,刘邦得胜。根据卫仲 乐的传谱,《十面埋伏》共十三段(1)列营(2)吹打(3)点将(4)排阵(5)走队(6)埋伏(7)鸡鸣山小战(8)九里山大战(9)项羽败阵(10)乌江自刎(11)众军奏凯(12)诸将争功(13)得胜回营。乐曲《十面埋伏》歌颂了 楚汉战争的胜利者刘邦,尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿。乐曲的一开始,即在琵琶的高音区奏出强烈而雄壮的鼓声,然后又模拟军号、炮声、马蹄声等古代战争中的典型音响,通过宫调和调式的游移多变 ,造成了强烈的戏剧性效果,生动地展现了古战场上军营如林、旌旗蔽空、战鼓隆隆、铁骑驰骋的壮阔场面,从而表现出汉军的威武军容。十三段中以“埋伏”、“鸡鸣山小战”、“九里山大战”三段为全曲 的重点,运用琵琶特有的煞弦、绞弦、拼双弦等技法,通过丰富多变的节奏,层次分明而又生动逼真地描绘了气势磅礴的大战场面,“金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声”历历如闻,使听众仿佛身临其境,特 别是“九里山大战”一段中的呐喊声,犹如“雄军百万,铁骑驰骋、呼声震天、如雷如霆也。”《十面埋伏》中琵琶各种独特技法的巧妙运用,显示出我国古代音乐文化的高度发达。
第二首《海青拿天鹅》
早在宋末元初,杨允孚就写诗提到此曲 :“为爱琵琶调有情,月高未放酒杯停,新腔翻得凉州曲,弹出天鹅避海青。”海青,又名海东青,凶猛的鸟类,是古代蒙古族人民用来捕获天鹅的猎鸟。此曲生动描写古代北宋人民用猎鸟海东青捕捉天鹅时 激烈搏斗的情景,表现了蒙古族人民狩猎生活和劳动时的喜悦心情。全曲共十八段,可分四大部分以及引子、尾声,主题鲜明,结构也较完整,以合尾的形式贯串全曲。缓慢的引子舒展*稳,仿佛展现出辽阔 的草原。第一部分以生动多变的节奏结合旋律上的交替,表现猎手们纵鸟弯弓的雄健形象和海青飞翔前抖羽、展翅、左右寻看的姿态。第二部分着重刻画海青的矫健勇猛,多个旋律形成对比,从不同侧面塑造 了海青的形象。第三部分旋律灵活流畅,描写海青穿云破雾,盘旋翱翔。第四部分是全曲高潮,琵琶在不同音位上运用拼弦技巧,绘声绘色地描绘了海青与天鹅的搏斗和天鹅被扑击时的惊叫声。最后海青主题 音调再现,象征海青击落天鹅,取得胜利。尾声描绘了猎手带着海青满载而归的情景。《海青拿天鹅》是目前能确定创作时代的最古老的一首琵琶曲。
第三首《霸王卸甲》
乐曲描述公元前202年楚汉垓下之战,但 侧重描写西楚霸王项羽的失败。乐曲分十四段(1)营鼓(2)升帐(3)点将(4)整队(5)排阵(6)出阵(7)接战(8)垓下酣战(9)楚歌(10)别姬(11)鼓角甲声(12)出围(13)追兵(14)众军归里。《霸 王卸甲》着重渲染了西楚霸王的英雄悲剧,对这个“力拔山兮气盖世”的历史人物表现了更多的同情和赞颂。乐曲的开始部分,描写了大战前的准备。“营鼓”一开始的鼓声,在琵琶的低音区奏出,鼓声显得 低沉悲壮,全曲的悲剧性气氛从一开始就得到了渲染。乐曲对战斗的描写并没有花太多的笔墨,着重通过“楚歌”和“别姬”两段以表现项羽与楚军的心绪。“楚歌”一段,琵琶用长轮奏出绵绵不绝、凄凉悲 切的曲调,节奏自由的`旋律通过渐强渐弱的力度变化,如诉如泣,令人愁肠欲断。“别姬”的旋律则以短小的句幅相对各呼应,急促的音调和用推音奏出的滑音,更深刻地表现了项羽于四面楚歌之中慷慨悲歌 ,诀别虞姬的凄切心情,相当完整地塑造了一个刚柔并济、坚强勇敢的古代英雄形象。琵琶曲《霸王卸甲》是我国艺术宝库中的一颗灿烂明珠。
第四首《塞上曲》
《塞上曲》最早的曲谱见于《南北派十三套 大曲琵琶新谱》,是李芳园根据华秋萍《琵琶谱》浙*西板四十九曲中的五首独立小曲,加以组合组成一首著名琵琶套曲。在华氏谱卷中首页有“武林逸韵”的题字。武林即杭州,可见这些小曲当时曾流传 于江浙一带。原小曲分别标有《思春》、《昭君怨》、《泣颜回》、《傍妆台》、《诉怨》的小标题,李芳园改编的名字依次为《宫苑思春》、《昭君怨》、《湘妃滴泪》、《妆台秋思》、《思汉》,总称为 《塞上曲》。这首套曲抒发了一种哀怨凄楚的情感,细腻地描写了王昭君怀念故国家园的心情。《塞上曲》是一支文曲,曲调婉转细腻,在弹奏上充分发挥左手推、拉、揉、吟等技法,使旋律更显得委婉柔美 ,表现出“声声掩抑声声思”的情绪,具有强烈的艺术感染力。
第五首《月儿高》
《月儿高》曲谱初见于清嘉庆年间蒙族人荣 斋所编的《弦索备考》中,后华秋萍《琵琶谱》中的《月儿高》,乐曲轮廓与其基本相同,但将各段曲牌名称改为抒情写景的小标题。全曲十二段,可分为起、承、起、合四个部分。“起”部包括“海岛冰轮 ”、“江楼望月”等三段。在散板引序后,琵琶运用左手的吟、揉、推、挽和泛音技法,在中音区奏出优美如歌的主题,它在“起部”和“承部”反复变奏再现,音乐婉转动人,极富韵味,仿佛一幅风清月白 的宁静夜景,充满诗情画意。“承”部是“银蟾吐彩”、“风露满天”、“素娥旖旎”三段,柔美的主题作了大幅度伸展的自由变奏。“转”部由“皓魄当空、”“琼楼一片”、“银河横渡”三段组成,旋律 具有传统歌舞音乐的特点,令人联想起飘飘欲仙的优美舞姿。“玉宇千层”、“蟾光炯炯”、“玉兔西沉”三段是乐曲的“合部”。先是一个气息悠长的抒情乐段,琵琶运用扣轮、扫轮奏出的旋律,幽雅古朴 而富于幻想、犹如一段自由舒展的独舞。然后运用摭弹技法奏出轻快急促的音调,充满着生气。最后重现引序的意境,把听众带回美丽的月夜之中。
第六首《夕阳箫鼓》
《夕阳箫鼓》是一套琵琶文套名曲,誉满 海内外乐坛。由琵琶领奏、丝竹合奏的《春江花月夜》以及《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》等乐曲都是由《夕阳箫鼓》演变而来。这首*琵琶文曲的代表作,富于东方情调,旋律优美动听、意境深邃辽远。乐 曲用变奏--合尾曲式写成。全曲层层推进,环环相扣,乐曲旋律优美流畅,意境恬静幽雅。左手较多使用推、拉、揉、吟等技法,通过简短的引子模拟箫鼓声,然后引进主旋律,主题慢板从容,变奏曲折婉转 。表现了夕阳西下,江面船上传来演奏箫鼓声声的景色,江面上水天一色、渔歌悠扬,一派秀美的江南风光,抒发了人们对自然的赞赏和喜爱之情。此曲流传甚广,一直为人们所喜爱。
第七首《阳春白雪》
亦名《阳春古曲》是一首广泛流传的优秀 琵琶古曲。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏、生动地表现了冬去春来、大地复苏、万物向荣、生机勃勃的初春景象。此曲由六十八板小曲组成。既可作为一首套曲演奏,也可单独演奏其中的每一首小曲 。历来全曲分七个乐段,可分为起、承、转、合四个部分,是一首具有循环因素的变奏体乐曲。“起”部标题名“独占鳌头”,以加花、“隔凡”和紧缩等民间常有旋法,使《八板》原型得到变化发展,充满 了生动活泼、明快愉悦的情绪。“承”部有两段:“风摆荷花”和“一轮明月”。在高音区展开的旋律更加花簇,情绪比“起”部更为热烈。“转”部包括“玉版参禅”、“铁策板声”、“道院琴声”三段, 是一个对比性的段落。在演奏上时而用板的技法奏出强音,时而用摭分弹出轻盈的曲调,尤其是第六段围绕徵音的一连串泛音更如“大珠小珠落玉盘”,晶莹四射,充满活力。合部标题为“东皋鹤鸣”,不断 增加的音乐强度,使全曲在热烈的气氛中结束。
第八首《大浪淘沙》
华彦钧(阿炳)传谱,自称系道家的梵音合 奏曲牌。但查无实证,可能是他根据所熟悉的音调创作的。乐曲分三段。第一段篇幅较长,是全曲的主体,旋律深沉、苍劲、柔中带刚。音乐轻拢慢捻,抑郁的音调时断时续,抒发了压在他心底的无限感慨之 情,似乎道出了阿炳对人生的严肃思考。这一段运用了自由变奏的手法发展旋律,以深化主题。第二段以摭弹的指法奏出轻快而富有动力的曲调,与第一段形成对比,情绪趋于明朗。第三段速度更快,铿锵有 力的旋律和坚定的节奏,表现出一种坚强不屈的气质。华彦钧的演奏富有功力,表现注重神韵,把这首乐曲处理得既含蓄又十分深刻,充分体现了他在表演艺术上的高度造诣。
第九首《灯月交辉》
源于十番锣鼓曲,因常在旧历正月十五元 宵节演出,故取此名。曲调欢快活泼,热烈中透出了元宵佳节合家团聚的热烈气氛。全曲包括[寿亭侯]、[薛仁贵](跨海征东)两段曲调,并有用琵琶技法模拟的锣鼓段。《养正轩琵琶谱》收录此曲,还收 有带唱词的原谱。
第十首《醉归曲》
这是一首描写与朋友尽情欢乐之后带有醉意 的人在回家路上的情景。曲调委婉悠扬中带有一丝诙谐,令人想起宋朝女词人李清照的《如梦令》:“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。兴尽晚回舟,误入藕花深处。争渡,争渡;惊起一滩鸥鹭。”
十面埋伏琵琶曲内容素材
《十面埋伏》是一首历史题材的大型琵琶曲,它是*十大古曲之一。下面是小编为您整理的关于十面埋伏琵琶曲谱奏的相关资料,欢迎阅读!
乐曲由来
传统琵琶曲《十面埋伏》又名《淮阴*楚》。关于《十面埋伏》产生于何时迄今尚无定说,曲谱最早见于《华秋频琵琶谱》(1819)。明王猷定(1598—1662)著《四照堂集·汤琵琶传》一文中记述琵琶家汤应曾奏《楚汉》。自公元1818年华秋萍编的《琵琶谱》问世以来,其后各个琵琶谱集都载有《十面埋伏》乐谱。各个版本在分段与分段标目都有所不同。如:《华氏谱》称《十面》,由直隶王君锡传谱,凡十三段; 《李氏谱》名《睢阳*楚》,隋秦汉子作;一名《睢阳*楚》,凡十八段; 《瀛州古调》名《十面埋伏》,凡十段。
乐曲特色
整曲来看,又有“起、承、转、合”的布局性质。第一部分含五段为“起、承部”,第二部分含三段为“转”部,第三部分含二段为“合”部;明代王猷定《汤琵琶传》中,记有被时人称为“汤琵琶”的汤应曾弹奏《楚汉》时的情景:“当其两军决战时,声动天地,瓦屋若飞坠。徐而察之,有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声,俄而无声,久之有怨而难明者,为楚歌声;凄而壮者,为项王悲歌慷慨之声、别姬声。陷大泽有追骑声,至乌江有项王自刎声,余骑蹂践争项王声。使闻者始而奋,既而恐,终而涕泣之无从也。”从这段描述可看出,汤应曾弹奏的《楚汉》与《十面埋伏》在情节及主题上一致,由此可见早在16世纪之前,此曲已在*民间流传。
《楚汉》在明代嘉靖、万历前后流行一时,深受琵琶演奏家的喜爱;自公元1818年华秋萍编的《琵琶谱》问世以来,其后各个琵琶谱集都载有《十面》乐谱。各个版本在分段与分段标目都有所不同:《华氏谱》称《十面》,由直隶王君锡传谱,凡十三段;《李氏谱》名《淮阴*楚》,隋秦汉子作;金山周瑞清厚卿校,凡十八段;《养正轩谱》称《十面》,一名《淮阴*楚》,凡十八段;《瀛州古调》名《十面埋伏》,凡十段。
流传概况
在现有资料中,最早记载有《十面埋伏》琵琶谱的是《华秋苹琵琶谱》(1819年初版,全称是《南北二派秘本琵琶谱真传》),以及《鞠士林琵琶谱》(鞠氏系清代乾隆嘉庆年间人,简称鞠士林谱);其次是《檀槽集》(1842年抄本)、《陈子敬琵琶谱》、《李芳园琵琶谱》(1895年初版,全称是《南北派十三套大曲琵琶新谱》,简称李氏谱);再次是《瀛洲古调》(1916年)、《养正轩琵琶谱》(1926年初版,简称养正轩谱)、《汪昱庭琵琶谱》等。在上述各家琵琶谱中,对该曲曲名称作《十面埋伏》的有《鞠士林琵琶谱》《陈子敬琵琶谱》《瀛洲古调》等;简称作《十面》的有《华秋苹琵琶谱》《养正轩琵琶谱》等;也有改称作《淮阴*楚》的,如《李芳园琵琶谱》《汪昱庭琵琶谱》等(在改称作《淮阴*楚》后,在曲名下注有“即《十面埋伏》”的文字)。
不同流派在《十面埋伏》上体现着不同的'记谱和演奏。清朝末期,《十面埋伏》便有无锡派、*湖派、崇明派、浦东派和汪派的不同演奏以及传谱。其中,无锡派以华氏谱为基础,*湖派以李氏谱为基础,崇明派以《瀛洲古调》为基础,浦东派以鞠士林谱、养正轩谱为基础,汪派则与浦东派同宗但又多方吸收其他风格。而至20世纪70年代以后,该曲多使用琵琶演奏者刘德海的演奏谱。刘德海的演奏谱有两种版本:1976年的演奏谱较短;1982年进行了整理,在某些段落方面加以调整。
作者辨析
赵氏考证
学者赵后起经考证后认为,作者是明末有“汤琵琶”之称的汤应曾。汤应曾自幼酷爱音乐,曾拜陈州(今河南淮阳)蒋山人为师,能弹百余首古曲。赵后起认为,由汤应曾完成的《楚汉》,即是琵琶曲《十面埋伏》。此外,汤应曾的朋友、明末清初的作家王猷定在他所著《汤琵琶传》中,描述了汤应曾弹奏《楚汉》时的情景,文中写道:“《楚汉》一曲,当其两军决斗时,声动天地,瓦屋若飞坠。徐而察之,有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声;俄而无声,久之,有怨而难明者为楚歌声;至乌江有像项王自刎声;余骑蹂践争项王声,使闻者始而奋,既而悲,终而涕泪之无从也。其感人如此。”
林氏推测
琵琶演奏者林石城在进行相关研究后认为,该曲的创作年代、作者姓名虽未有确切材料,但可以推测:创作的年代,早于唐朝的可能性较小。原因包括两点。第一,最初传入的曲项琵琶只有四个音柱;唐代的壁画、雕塑、图画中的琵琶大都也是四个音柱;日本正仓院藏唐嵌螺钿琵琶也只有四个音柱。故音柱少、音域窄,不可能演奏该曲。第二,琵琶独奏约至唐朝时才较盛行。所以,他认为作者并不是楚汉相争时期的人,而是后人把数百年或一千余年以前楚汉相争的故事作为题材,创作了该曲。
琵琶行
元和十年,余左迁九江郡司马。明年秋,送客湓浦口,闻舟中夜弹琵琶者。听其音,铮铮然有京都声。问其人,本长安倡女,尝学琶琵于穆曹二善才。年长色衰,委身为贾人妇。遂令酒使快弹数曲。曲罢悯然,自叙少小时欢乐事,今漂沦憔悴,转徒于江湖间余出官二年,恬然自安,感斯人言,是夕始觉有迁谪意。因为长句歌以赠之,凡六百一十六言。命曰《琵琶行》。
浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁,琵琶声停欲语迟。
移船相*邀相见,添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉*生不得志。
低眉信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流水下滩。
水泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成,名属教坊第一部。
曲罢常教善才服,妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头,一曲红消不知数。
钿头银篦击节碎,血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。
门前冷落车马稀,老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。
去来江口守空船,绕舱明月江水寒。
夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息,又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。
我从去年辞帝京,谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐,终岁不闻丝竹声。
住*湓江地低湿,黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物,杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜,往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛,呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语,如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲,为君翻作琵琶行。
感我此言良久立,却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声,满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多,江州司马清衫湿。
注解
1、左迁:贬官。
2、凡:共。
3、间关:鸟鸣声。
4、虾蟆陵:下马陵,其附*乃歌女聚居地。
《琵琶行》
作者:白居易
元和十年,余左迁九江郡司马。
明年秋,送客湓浦口,
闻舟中夜弹琵琶者。
听其音,铮铮然有京都声。
问其人,本长安倡女,
尝学琶琵于穆曹二善才。
年长色衰,委身为贾人妇。
遂令酒使快弹数曲。
曲罢悯然,自叙少小时
欢乐事,今漂沦憔悴,
转徒于江湖间余出官二年,
恬然自安,
感斯人言,
是夕始觉有迁谪意。
因为长句歌以赠之,
凡六百一十六言。
命曰《琵琶行》。
浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁,琵琶声停欲语迟。
移船相*邀相见,添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉*生不得志。
低眉信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流水下滩。
水泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成,名属教坊第一部。
曲罢常教善才服,妆成每被秋娘炉。
五陵年少争缠头,一曲红消不知数。
钿头银篦击节碎,血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。
门前冷落车马稀,老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。
去来江口守空船,绕舱明月江水寒。
夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。
《琵琶行》
作者:白居易
原文:
元和十年,予左迁九江郡司马。
明年秋,送客湓浦口,
闻舟中夜弹琵琶者,听其音,
铮铮然有京都声。
问其人,本长安倡女,
尝学琵琶于穆、曹二善才,
年长色衰,委身为贾人妇。
遂命酒,使快弹数曲。
曲罢悯然,自叙少小时欢乐事,
今漂沦憔悴,转徙于江湖间。
予出官二年,恬然自安,
感斯人言,是夕始觉有迁谪意。
因为长句,歌以赠之,
凡六百一十六言,命曰《琵琶行》。
浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。
移船相*邀相见,添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉*生不得志。
低眉琵琶行。郑重作
信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》(《六幺》又作《绿腰》或《录要》)。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成,名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。
钿头银(云)篦击节碎,血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀,老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。
去来江口守空船,绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息,又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人,相逢何必曾相识!
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