*面设计班级口号

关于*面设计的标语

关于*面设计的标语

　　在生活、工作和学*中，许多人都接触过一些比较经典的标语吧，标语是一种最经济、最有效的宣传、鼓动口号。那什么样的标语才是经典的呢？下面是小编为大家整理的关于*面设计的标语，希望能够帮助到大家。

　　一、卓越铸就神韵，睿智更显超群。

　　二、韵瑞设计，瞬间激发品牌生命力。

　　三、风韵设计，聪睿创作。

　　四、韵显睿智达韵睿设计，尊享艺术生活。

　　五、韵睿设计，臻于至善。

　　六、睿智的设计，独有的.韵味。

　　七、韵睿，有限蓝图，无限可能。

　　八、*面设计之最，韵睿当之无愧。

　　九、韵睿设计，韵味悠长。

　　十、韵睿设计，您的品牌形象管理专家。

　　十一、精品的设计，韵睿的不断超越。

　　十二、韵意非凡，睿显特色。

　　十三、韵藏于形，智创于精。

　　十四、睿智的设计，流动的音韵。

　　十五、*面设计我选谁，选来选去还是选韵睿。

　　十六、韵睿设计，“韵”涵睿智。

　　十七、韵睿品牌设计，超乎想象力。

　　十八、韵于形，睿于心。

　　十九、风韵雅致，睿智创意。

　　二十、风度翩翩，一切智慧创造。

　　二十一、睿者大成，智取千里。

　　二十二、韵律睿不可挡，韵睿自然风。

　　二十三、东方神韵，睿智之选。

　　二十四、韵领生活，睿赢天下。

　　二十五、韵睿品牌，给你星级的设计。

　　二十六、睿智带来设计神韵韵睿设计，眼光的聚焦点。

　　二十七、韵睿品牌设计，专为您打造品牌生活。

　　二十八、韵睿设计，彰显君睿。

　　二十九、设计上选，韵睿精品。

　　三十、韵天下，睿智选。

　　三十一、创想有韵，创意含睿。

　　三十二、选择韵睿品牌，设计美好未来。

　　三十三、设计全方位，韵睿零距离。

　　三十四、余韵悠远，您睿智的选择，韵睿品牌设计

　　三十五、世界有你*面设计，首选韵睿。

　　三十六、睿智选择，打造韵味。

　　三十七、*面创意有韵，立体创想含睿。

　　三十八、韵之设计，睿之选择。

　　三十九、设计，让韵睿来吧。

　　四十、韵睿品牌设计，睿智一面天下知。

　　四十一、艺术的设计，设计的艺术。

　　四十二、描绘生活每一笔韵睿*面设计，让你的生活更有韵味。

　　四十三、创想天下，创享未来。

　　四十四、韵睿设计，无限创意。

　　四十五、韵睿设计，别出新意。

　　四十六、韵睿*面设计，只为做的更好。

　　四十七、韵睿，描绘你的想象。

　　四十八、韵睿品牌，成就你我。

　　四十九、同享生活韵味，共创睿智人生。

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*面设计中的符号

*面设计中的符号

　　*面设计（graphic design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。下面和小编一起来看*面设计中的符号，希望有所帮助！

　　符号是人类文化的根源，人类的文化是由绚丽多彩、千姿百态的符号所组成的。它不仅形成了人类的各种各样的文化景观，更成为人类社会特有的标志。今天，符号被相当普遍和深入地应用于社会各个领域，在*面设计中符号更是不可或缺的重要元素，在*面设计中符号区别于其他设计元素，具有认知性、普遍性、约束性和独特性等特性。只有通过对符号的研究，才可以帮助设计师更准确、更方便地进行*面设计。

　　一、符号的概述

　　符号是人们共同约定用来指一定对象的标志物，它包括以任何形式通过感觉来传达意义的全部现象。它来源于人类特有的社会劳动和语言。早在原始社会，人们就有了实用和审美两种需求，并且已经开始进行原始的设计活动，以自觉或不自觉的符号行为来丰富生活。从结绳记事到图腾文化，甚至到文字符号，都是为了维护社会传统秩序而产生的一种信息符号。符号作为负载和传递信息的中介，是认识事物的一种简化手段。

　　现代社会的符号更是信息表达和传播中不可缺少的一种基本要素。符号一般具有“能指”和“所指”两个含义。所谓“能指”是一个符号的形式，能被感知的客观形式，如一个字的发音，一个符号的形式和色彩;“所指”是符号所具有的或所要传达的内涵，也是意义的载体，是精神外化的呈现。“能指”和“所指”之间具有约定俗成的关系，二者互相促进，形成了现代符号特有的表现方式。

　　二、*面设计思维是符号产生的一个特殊过程

　　*面设计思维从本质上讲是以利用*面媒体传达信息为目的的，它的思维方式是根据设计的要求，运用艺术创意手段，经过精心思考，将有关素材进行创造性的组合，在头脑中形成一个意象的意识过程。而人类的这种设计意识过程，其实是一个将世界符号化的过程，设计思维无非是对符号的一种挑选、重组、再生的过程。因此可以说，人是用符号来进行设计思维的，符号是设计思维的主体。例如：标志符号设计，是以信息传达为目的的，在二维的空间中对图形的形状、比例、色彩等关系的筹划。这是一个开始于设计者，延续到受众观者心理活动的思维过程，而这种延续正是依赖于作为设计思维的主体――符号。找到一个符号x，可以准确地传达y的信息，成为了一个设计思维成败的关键。由此可以看出，对符号合理与准确地运用，对于达到信息传达的目的来说，是多么重要。

　　三、符号设计应遵循的艺术规律

　　符号设计把来源于自然、社会和人们观念中认同的事物形态、文字、色彩等，经过艺术的提炼和加工，使之成为具有完整艺术性的图形符号，从而区别于其他艺术设计形式。只有遵循一定的设计艺术规律，创造性地探索恰当的艺术表现形式和手法，锤炼出精确的艺术语言，才能使所设计的符号具有高度的整体美感，获得最佳视觉效果。符号艺术除了应具有一般的设计艺术规律（如装饰美、秩序美等）外，还有其独特的艺术规律。

　　1.特征美。特征美也是符号独特的艺术特征。符号所体现的`不是个别事物的个别特征（个性），而是同类事物整体的本质特征（共性），即类别特征。通过对这些特征的艺术强化与夸张，获得共识的艺术效果。这与其他造型艺术通过有血有肉的个性刻画获得感人的艺术效果是迥然不同的。但它对事物共性特征的表现又不是千篇一律和概念化的，同一共性特征在不同设计中可以而且必须各具不同的个性形态美，从而各具独特艺术魅力。

　　2.凝练美。构图紧凑、造型简练，是符号艺术必须遵循的结构美原则。符号设计不仅单独使用，而且经常用于各种文件、宣传品、广告、映像等视觉传播物之中。具有凝练美的符号，不仅在任何视觉传播物中（不论放得多大或缩得多小）都能显现出自身独立完整的符号美，而且对视觉传播物产生强烈的装饰美感。凝练不是简单，凝练的结构美必须经过精到的艺术提炼和概括才能获得。

　　3.单纯美。符号艺术语言必须单纯再单纯，力戒冗杂。一切可有可无、可用可不用的图形、文字、色彩坚决不用；一切非本质特征的细节坚决剔除；能用一种艺术手段表现的就不用两种；能用一点一线一色表现的绝不多加一点一线一色。高度单纯而又具有高度美感，正是符号设计艺术之难度之所在。

　　*面设计的目的是人与人的交流，符号无疑是必然的工具。设计师借用符号向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或劝说的目的；换言之，受众也正是通过设计者的符号作品，与自身经验相结合，最终了解设计者所希望传达的信息和表达的思想感情。而这个符号所需表达的信息是否可以被受众准确地、快速地、有效地接受与认知，就成了作品成功与否的标志。所以设计者必须把握住他所应用的符号可能存在的变量，保证这些符号的当前值正是设计者表达思想感情的所需值，而不是它们既有的、曾有的或可能有的其他含义。

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*面设计广告语

　　本公司名称“韵睿品牌设计”，主要从事*面设计行业，因宣传推广需要，特征集广告语。请为此品牌构思一句广告语，要求作品大气、稳重，读起来顺口。

经过举办征集活动，小编特选摘了部分精彩应征作品予以展示，以供品鉴（仅限参考）：

1、韵睿设计——你的睿智选择。

2、小智慧，大文章——韵睿品牌设计。

3、韵灵致雅，睿赢天下。

4、韵睿——韵味与睿智的结合体。

5、设计无形，彰显品质。

6、韵睿设计，用眼睛说话。

7、韵睿设计，走进您内心世界。

8、韵者风范，睿气十足。

9、给我笔和纸，还你无限可能。

10、韵味弥漫，睿智悠扬。

11、韵睿，给我一片空白，送你一眼丹青。

12、韵睿设计，给您无穷创意。

13、韵睿设计，使你如虎添翼。

14、意韵之美，睿智之选。

15、韵风和天下，睿智傲八方。

16、选择韵睿，把握未来。

17、睿韵，创意生活与你同行。

18、集万水千山韵，浩天地星空睿。

19、有韵味的设计，是您睿智的选择。

20、韵睿设计，设计美好未来。

21、韵睿品牌设计，专心、专注、专业。

22、无限的韵致，只能为睿智你我。

23、为您量身定做满意作品——韵睿设计。

24、韵睿恒久，迅捷有力的方式。

25、灵韵设计，睿智品牌。

26、韵睿品牌设计，助赢商业先机。

27、睿智人生，品味真韵。

28、韵睿品牌，专为你设计。

29、韵睿品牌设计，设计时尚品牌。

30、韵睿设计，给你神力。

31、您睿智的选择，我韵味的设计。

32、您还在寻找么？韵睿来帮你。

33、韵睿设计，天下第一。

34、韵领生活，睿赢未来。

35、韵·呈（承）精彩，睿·行未来。

36、品牌神韵，睿智缔造——韵睿设计。

37、韵睿，大成品牌设计。

38、韵睿设计，您的正确选择。

39、你的选择，我信赖——韵睿创意。

40、韵睿，设计无限火爆。

41、让人过目不忘的设计——韵睿品牌设计。

42、韵味上品，睿智之选。

43、韵雅之味，睿智选择。

44、绘声绘色，韵睿设计。

45、展示精品，韵睿设计。

46、韵味独到，睿智前行。

47、韵睿设计，让您的品牌更有品味。

48、设计余韵流风，品牌明睿天成。

49、东方神韵，睿智中国——韵睿设计。

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图形在*面设计中的应用

图形在*面设计中的应用

　　文字、图形、色彩同为构成*面设计的三大要素，以其各自的特点在*面设计中担当不同的角色，起着不同的作用。从一般意义上讲，图形传递信息的速度要比文字快得多，越是富有意境性的图形越能抓住观者的视线并快速传递所携信息。图形以其不可替代的形象化特征成为*面设计中的视觉重点，以其独特的魅力理所当然成为设计师们的设计表现重点。一起看看吧！

　　1、图形在*面设计中的应用

　　1.1 变异图形在*面设计中的应用

　　在现代*面设计中设计师们除了运用写实图形﹑变形图形来表达自己的设计意图外，还常常运用变异图形这一比较特殊的构形手法来表达自己独具匠心的设计意图。

　　变异图形由于其反传统的思维方法、超常规的构形方式，往往能从大量司空见惯的*庸图形中脱颖而出，特别引人注目和深思，也越来越普遍地得到观者的欢迎。

　　1.2 规则及不规则图形在*面设计中的应用

　　不规则图形是和规则图形即严格的几何图形相对的图形。一般而言，在*面设计中，规则和不规则构成一种相辅相成的关系，这种互补关系有着心理学上的深层依据。规则的图形倾向于稳定、静止、秩序，但一味规则也很容易导致单调和刻板；不规则的图形显得活泼、生动，但走向极端就会变成杂乱无章。“秩序感” 是人们审美知觉活动的一条基本心理学原则，在这种知觉过程中，太单调的图像引不起人的知觉兴趣，太杂乱的图像又使人茫然，因此装饰艺术的审美要求就建立在这种简单与复杂、规则与不规则之间 。

　　当然，不规则图形在*面设计中还有许多其他的表现方式，例如，规则图形的不规则排列可以取得活泼的效果；采用挪用、拼贴手法的一些设计作品也不可能按照严格的几何图形来制作，因而就打破了单一图形的局限。各种形象素材和字体的随机排列已经形成一种重要的视觉文化现象。从广告、招贴到书籍装帧、网页设计乃至服装图案，我们都可以看到不规则图形的影子。

　　1.3 分形图形在*面设计中的应用

　　在*面设计中经常涉及许多图形图像，利用分形理论可以绘制出变幻莫测、五彩斑斓的抽象图像。分形，简单说就是一个图像，但这个图像具有无穷自相似性，整体的结构被反射在其每一部分中，分形总是呈现出参差不齐和不规则的状态。像*齿植物菜花和硬花甘兰，它们的每一分支和嫩枝都与其整体非常相似，其生成规则保证了小尺度上的特征，成长后就变成大尺度上的特征，当客体的部分和整体完全相似，就可以说客体是线性自相似的。同样，如果将它应用于*面设计，尤其是*面广告、包装设计中，必定会取得意想不到的效果。分形图形根据它实现的算法不同，可以有多种类型。分形图形目前在广告印刷、*面设计、服装设计等许多方面有了广阔的应用。分形不仅为设计者提供了一种新的设计手段，而且使设计者有了更广阔的想象和拓展的空间，可以更直接地体现设计者的创作意图，相信分形图形在*面设计中会有更好的发展前景。

　　1.4 *传统文化元素在*面设计中的应用

　　在文化多元化的今天，*的*面设计要想融入国际现代设计大舞台，更好地与各国设计界进行交流、沟通，就必须在加快熟悉国际通用的设计语言的同时，深度挖掘*的传统文化元素，并对两者进行有益的补充。只有这样才能更好地符合*面设计的当代审美标准，从而对我国艺术设计的发展产生积极的影响。

　　传统文化元素包括了宫廷美术、文人美术、宗教美术、民间美术等，它为我们今天的*面设计提供了丰富的借鉴元素。*面设计中的图形小至一个标志，大到高速公路旁的路牌广告，其应用非常之广，它传达着信息，并给人以强烈的视觉冲击力。

　　*传统造型背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于表达现代人的设计意念。人们追求的主要是图形身后蕴涵的意义。如*联通公司的标志就是采用了*传统图形“盘长”，俗称“方胜”，表达了人们四环联通，日久天长，路路相通，一切美好的意愿，来隐喻通信事业处处顺畅之意。

　　1.5 象征图形在*面设计中的应用

　　将象征图形的希望一味的寄托于传统图形的继承是不够的，还要在现有的图形中，不断创新、挖掘出新的图形，只有这样才能大大丰富象征图形的表现形式。方法有二种：

　　一是“旧图新说”。指对传统图形的创新，这要建立在广泛的群众基础上，把先前广为人知的，流传很久的，寓意深刻的传统图形，在不改变原意的情况下，加入现代时尚元素，这样会增加图形的趣味性。比如北京奥运标志设计，是在传统印章模式基础上，加入了富有动感的、运动的人形，传统与现代在这里得到了完美的结合。

　　二是将众多现代时尚元素做一个比较分析。比如可以分为高雅、通俗、雅俗共赏等形式。针对不同的目标受众，采用不同形式内容的象征图形加以表现。比如“人头马”可以代表上层权威人士，是高雅的象征; 而可口可乐则代表了一种雅俗共赏的文化。

　　2、图形设计的延展性

　　2.1 图形在包装设计中的延展性

　　图形、色彩、文字是构成商品包装的基本元素，其中图形设计在商品包装中起着举足轻重的作用。“简洁而不单调，丰富而不繁琐”一直是设计师追求的最高境界。对于包装图形创意而言，丰富的内涵和设计意境于简洁的图形中尤为重要和难得。这一方面是由图形自身传递信息的特点所决定，另一方面是为了适应当今信息如潮快节奏的信息社会需要。包装设计是为人服务的，是人性化设计，它更需要情感的交融。设计者把握好包装设计中图形的意境性，才能更好地传达设计思想和创意，让受众理解和接受。如龙兆曙先生的“西汉古酒”包装设计，他取西汉马王堆帛画纹样作图形意境设计，反映出中华酒文化深厚底蕴，极具地域文化色彩的风格特征。包装设计的情与境，是设计生命真谛所在。意境乃设计家智能、社会生活体验、艺术技能的综合所至。

　　2.2 图形在标志设计中的延展性

　　标志设计是社会经济、文化的体现，因其图形的'高度简洁、喻意的丰富内涵、商业的举足轻重而受到设计界及企业界的重视。由于标志设计自身的特点及人们认识上的差异所带来的对图形解读困扰，因而标志设计对图形语义的把握也就显得格外重要。从根本上说，图形所要传达给观者的意境美就是设计者的创意点。现代社会是一个崇尚人性、以人为本的社会，而标志设计更加呈现出以人为本，更强调人之情感，更强调设计的意境性，而设计与人的交流也成为一种现代标志设计发展的趋势。标志是一种很特殊的形象语言，有它特定的构思模式、特别的表现形式和特殊的艺术技巧。二是协调画面空间、虚实、疏密，完善了标志的设计魅力效果，对标志内含的融入起到了积极作用，使一个“无意义”的形化为一个“有意境”的形，提高了标志设计的可视性和品味性。

　　3、总结

　　综上所述，作为思维过程或是图形表达过程的*面设计作品，它所挑选、组合、加以运用的图形元素应具有明确指涉功能。与其所处的空间、时间、社会现实的要求或表现相一致，才能恰如其分地发挥应有的社会作用。这就要求设计者必须把握住他所应用的图形可能存在的变量，保证这些图形的当前状态正是设计者表达思想感情的所在，而不是简单的组合与拼凑，把握好符号传递视觉信息的功能性是每个设计者应当考虑的问题。

　　在图形中，“同构”的含义更加深化，图形同构将这种联想的形式付诸了实践，主要指的是两个或者两个以上的图形通过作者天马行空的想象力，按照特定的组合形式组合在一起，并且形成一个新的图形，并将原先的图形含义更加深化，在这个基础上给人不同的视觉享受。但是，“同构图形”往往表达的含义更加深刻，或是一种超越或突变，或者是一种新的意念的生成，总之，“同构图形”能够以一种夸张、悬念、幽默甚至是荒诞的图形组合形式将设计表达得更加淋漓尽致，主题更加深刻，这种深刻的表达方式也将同构图形推上了*面设计的大陆，成为*面设计中创意体现的重要方式。

　　1 同构图形在*面设计中的运用形式

　　基于“同构图形”的巨大表现力，*面设计中同构图形的运用十分广泛，常常在*面设计中起到画龙点睛的作用，充分引起人们的兴趣，取得出奇制胜的设计效果。总结来说，同构图形在*面设计中的运用主要表现为以下形式：

　　1.1 概念同构

　　概念同构主要指的是一个概念的转移或者深化，通俗而言可用“偷梁换柱”来形容。在*面设计中，常常运用特征相似的物品来进行同构思维，在某些事物之前，可能在物品的外观、声音或者其他表现方式上有一定的共同之处，在概念同构中常常运用这个共同点来进行同构图形的设计。例如，在一个*面设计中，设计者将香烟与铅笔这两个概念进行图形同构，配合巧妙的文字解读“同学，请借我一支……”图形的意思深刻明了，利用香烟和铅笔在形态上的共同点进行同构，却深刻地反映了现在烟民的年龄普遍降低，甚至已经毒害到小学生的深刻主题。这种概念的同构使得*面设计的内涵更加丰富，引起人们的深思。

　　1.2 意象同构

　　亚里士多德说：“心灵没有意象就永远不能思考。”这句话对于*面设计来说即是，一个有灵魂的*面设计不可能仅仅依赖于客观事物的展现，更多的是超出客观事物之外的精神内涵体现，也就是对于事物本质的认识，这就是一个设计体现的意象。对于意象同构来说，意象同构主要指的是运用联想或者其他符合生活常理的概念元素，在这个基础上升华出来非常规的、非逻辑性的概念元素，并大量运用移情、比喻或者灵感等多种创造性时，将*面设计中那些难以直接体现的形象具象地表现出来，激发人们心灵深处的情感，达到寓奇于*、*中见奇的目的。例如，在一个公益*面设计中，设计看似*淡无奇，是一个骆驼的形象，但是仔细观察，我们可以看到人的形象，它的深意恰在此处，为什么人要以骆驼的形象生存呢？原来这是一则呼吁人们保护水资源的*面广告，在这则*面广告中，内涵意象十分丰富，让人震撼，传达出若我们不能充分保护水资源，将被迫像骆驼一样生活的主题，十分震撼。

　　1.3 图形同构

　　所谓图形同构么主要指的是运用图形的相关相似性，运用形象来表达理性的创作活动，在图形的构成中，运用两个图形的相似性来激发同构思维是图形同构在*面设计中运用的最常见形式。但是，这种相似性的关联并不是凭空而生的，而是在深入的挖掘图形以及概念的本质的基础上产生的，例如在*面设计中常常运用的异影图形、换置图形以及正负图形，通过对于相似图形的叠加产生妙趣横生的效果。例如在伏特加酒的一系列*面设计中，*面设计将伏特加酒瓶的形状与车辆、建筑以及报纸等图形有机地结合在一起，让人们在伏特加酒的设计中看到的不仅是酒文化，更是来自各地区不同文化的集合，让人们体会到伏特加酒背后浓厚的文化底蕴，这种图形同构思想的运用可谓巧夺天工。

　　2、同构图形在*面设计中的实现

　　结合上述分析，我们可以看出，在*面设计中，同构图形主要采用的是概念同构、图形同构乃至意象同构等表现方式，将同构图形的相关理念以及内涵运用到*面设计中体现出深刻的创作内涵，那么在*面设计的具体实现中，同构图形应该如何实现呢？

　　2.1 广阔的视觉善于发现同构

　　创意来源于生活，但是超出生活。在*面设计的同构创作中，不是每一个图形天生就是可以同构的，要在形态各异的不同图形之间找到同构，需要设计者全面地审视这两个物象，甚至赋予其广袤的遐想，让两者的状态尽数呈现在设计者的脑海中，只有在这种情况下，同构图形才能在*面设计中信手拈来。一般而言，当面对一个物象时，必须同时想到该物象在*面上成形的三个主体要素：一是勾勒其外形的边缘线；二是此物质本身的影像；三是此物象之外的负空间形。在这三个要素确定的情况下，设计者才能将这个物象的相关品质与另一个物象叠加，产生可能是负空间形也可能是正负空间形的图形同构。

　　2.2 显微同构

　　在面对同一物象的不同面时，人们的感受是不相同的，这就需要人们结合这个物象的一个视觉要素，寻找这个视觉要素与另外一个物象的同构。例如，在面对一张地球的照片时，我们关注的是云浪的图像，就可能会找到动物乃至飞鸟等不同的意象。但是，如果我们的着眼点是地球，我们又可能想到圆形、篮球等其他意象。这就要求我们在*面设计同构图形的选择中，要根据*面设计的主题选择物品的一个方面进行同构，表达更加精确和深刻的主题。

　　2.3 “量”与“象”的同构

　　量的同构是物象合成的基本要素，量的相同、相似有时可以转化为“象”的同构，如“瓶”字。其中，“瓦”字如果发生一定的转变，变成一个瓶子的形状，那么人们依然能够确定这是“瓶”字，究其原因，主要是因为瓶子与瓦的分量是相差无几的，使抽象形具有同构而产生原形印象的暗示。例如，当一个*面设计中，一个人的形象不断缩小，变成一个米粒的形状的时候，人们就可以看成是一个其他物象的一个部分，如广袤风景的一部分。这就是在*面设计中常常运用的“量”与“象”的转变实现图像同构。

　　3、结语

　　我们可以充分地看出，在图形的同构过程中，图形乃至物象之间的存在状态以及构成是息息相关的，只要其中一个小的因素发生一定的变化，在*面设计中图形的整体意象就会发生相应的变化，表达的主题也会截然不同。这就要求在*面设计的图形同构中，要充分把握图形同构的技巧，从图形的概念同构、意象同构以及图形同构的多个细节着手，善于发现不同图形之间的不同联系，改变图形以及物象的质量、审视方式、运用方式等，选择更加符合*面设计创作的同构方法，提高*面设计中同构图形的表现力。

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图形创意与*面设计的关系

图形创意与*面设计的关系

　　*面设计的三大关键要素分别为图形、文字、色彩，这三种要素在*面设计中发挥着各自不同的作用。下面是小编为大家搜索整理的关于图形创意与*面设计的关系，欢迎参考学*，希望对大家有所帮助!

　　一个优秀的*面设计作品是设计师经过积极的思考、精心的设计、创作、创新出来的。在创作过程中图形的创意起到了举足轻重的作用，新颖的图形设计可以将主题清晰明确地表达出来，充分利用图形创意与*面设计的关系，可以使图形创意更好的融合在*面设计中，创作的作品也会体现的更加鲜明。

　　一、图形创意、*面设计的基本概念

　　要想说明图形创意与*面设计的关系，首先应了解图形创意和*面设计的基本概念。图形创意：图形创意就是寻求视觉传达的独创性意念，构想。图形创意是图形设计的核心，它以独特的创作思维、创作手法、独特的表现形式将所要传播的信息通过新异的形象画面表现出来，达到使客户、观众产生兴趣并印象深刻，最终被大众所接受的目的。图形创意的应用领域较为广泛，特别是在*面设计的*面广告制作中。*面设计：*面设计也称视觉传达设计，是将视觉作为沟通方式和表现方式，并结合符号、图片和文字创作出用来传达想法或讯息的视觉表现。由上述内容可知，*面设计有三大要素，图形、文字、色彩，通过这些基本概念不难看出图形创意是包含在*面设计当中的，图形创意是*面设计不可缺少的一部分。好的图形创意会使*面设计作品所传达的信息更加清晰、明了。

　　二、图形创意在*面设计中的作用

　　1、图形创意可以使*面设计更好的顺应时代

　　无论是什么类型的设计都会遵循时代的发展，*面设计也不例外，*面设计来源于生活，在当今社会，艺术的文化氛围、设计审美的价值取向，甚至是大众的消费心理都影响着艺术的创作方向，所以这就间接的要求设计师们要采用与社会背景相符合的创作手法和表现形式来设计和创作作品。而图形创意特有的优点正可以使*面设计顺应时代的发展，因为，图形创意所具有的构型语法可以使*面设计适应当下的社会环境，图形创意构型语法的原则就是要符合社会环境、满足用户所需、创新立意、表现方式多样化。所以，在*面设计作品设计的过程中，运用图形创意可以使作品容易被大众所接受，还间接的促进了*面设计的发展。由此不难看出，图形创意在*面设计中起到了至关重要的作用，图形创意关系着*面设计的发展。

　　2、图形创意可以使公众在*面设计中得到视觉上的享受

　　运用图形创意为*面设计服务，会让公众获得除富有特定价值的基本信息之外的附加利益，即视觉上的享受与个性的释放。现今，人们追求物质上的享受的同时，还追求着视觉上的享受，因为视觉上的享受可以使人们从肉体上到精神上都得到放松，针对这一现象，在*面设计中图形创意所具有的表演性足以让公众在与*面设计进行视觉交流时得到满足。从根本上来讲，图形创意就是打破传统的图形组合方式，使创意产生戏剧性的效果，这不仅使公众在享受视觉满足的同时还能明白作品传播的信息，进而对*面设计的作品产生兴趣。

　　三、图形创意与*面设计的关系

　　图形创意在*面广告设计中的应用是较为广泛的，所带来的效果也是非常明显的.下面笔者就浅谈一下图形创意与*面设计的关系。

　　总的来说图形创意与*面设计有四种关系，它们分别为含义同构、形式同构、形义同构、异质同构。含义同构：就是找到两个不同事物间的相似点，也可以说是属性，通过一个事物的.属性将另一的事物的属性表达出来。这种图形创意的表达方式所呈现出的*面设计作品会让大众更直接的明白作品要表达的意义。形式同构：这种关系与含义同构相比较为复杂，它是要求两个事物间在表达含义上要有所不同，但在表达形式上要相似，这种形式使公众把两种不同事物的含义在心理上连接起来，最终连接成一个完整的概念。这种形式的特点主要体现在其创作作品的视觉效果上，它可以把看似无关联的现象以合情合理的方式联结起来，最终达到意想不到的效果。形义同构：就是利用含义相似和形式相似的双重同构，将含义同构与形义同构结合起来，这种同构不仅具有视觉冲击力，而且能够引起受众强烈的心理反应。最后要说的是异质同构，异质同构：是这四种同构或异构中最能吸引大众的表达方式，它是将在同一幅作品中的多个具有独立意义的图形按一定的规律重新进行组合、排列、融合，最后制作成新的作品，这种表达方式创作出来的*面作品更具有深意。所以，了解、掌握并利用好图形创意与*面设计的关系，会使*面设计作品的立意更加突出，视觉冲击力、视觉效果更加明显。

　　四、图形创意在*面设计中的应用

　　了解了图形创意与*面设计的关系后，不得不再探讨一下图形创意在*面设计中的具体应用。由于篇幅有限笔者在这里只说明两种图形创意在*面设计中的应用，分形图形与规则及不规则图形在*面设计中的应用，这两种都是包含在图像创意当中的。分形图形主要应用于*面广告的设计中，因为分形图形的算法有很多种，类型有很多种，设计师们可以根据具体的要求选择不同的算法，建立不同的模型，不同的类型，最后再依据具体的项目进行作品的挑选。规则与不规则图形：在*面设计的过程中规则图形与不规则图形是协同关系，规则的图形倾向于稳定、静止、秩序，不规则的图形显得活泼、生动，当然，设计师们经常将不规则的图形进行无序的排列，这样的方式使作品不再单调，这种方式在*面广告、网页设计中会经常被使用。

　　综上所述，知道了图形创意、*面设计的基本概念，了解了图形创意首先是*面设计的一部分，在*面设计中起到了至关重要的作用，然后通过对图形创意在*面设计中的作用进行了论述，图形创意不仅促进了*面设计的发展还给大众带来了视觉上的享受，还说明了图形创意与*面设计存在的四种关系，最后对图形创意在*面设计中的应用进行了论述，总之，图形创意对*面设计起到了良性的作用，这一点是值得提倡的，所以，笔者认为*面设计师们在日后作品的创作中应注意图形创意使用，因为它不仅可以使作品清晰、明了，还会被大众所接受、喜欢。

　　【拓展】图形创意和*面设计的简介

　　图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此可以看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。

　　在当今的读图时代，一篇优美的广告文案远不如一幅富有创意的广告画面带来的视觉冲击力大，由此可见，图形创意在广告中占据着非常重要的地位。

　　*面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

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*面设计专业好的大学

*面设计专业好的大学

　　*面设计良好的就业前景吸引了很多学生，他们希望通过进一步深造成为更优秀的*面设计师。如下是小编给大家整理的*面设计专业好的大学，希望对大家有所作用。

　　*面设计专业好的大学【*】

　　第一名：清华大学美术学院

　　目前，美术学院设有染织服装艺术设计系、陶瓷艺术设计系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业设计系、信息艺术设计系、绘画系、雕塑系、工艺美术系、艺术史论系、基础教研室等11个教学单位；综合办公室、教务办公室、科研办公室、国际合作与交流办公室、学生与校友事务办公室、离退休人员事务办公室等职能部门；培训中心、清华大学艺术与设计实验教学中心、《装饰》杂志社等单位；清华大学艺术与科学研究中心等4个校级研究中心，另有35个研究所。

　　设有25个本科专业方向，具有“艺术学理论”、“美术学”、“设计学”一级学科博士学位授予权，并设有博士后科研流动站。

　　现有（截止2016年10月）教师198人，其中正高（教授、研究员）72人，副高（副教授、副研究员、高级工程师）101人，中级（讲师、助理教授）24人，助教1人。拥有长江学者2人，国家级教学名师2人，北京市教学名师7人，国家级精品课7门，国家级教学成果奖6项以及多项省部级、北京市、清华大学各类奖项。

　　现有本科生1108人（其中留学生113人），研究生849人（其中博士生170人，留学生25人）。

　　学术刊物有《装饰》杂志、《艺术与科学》丛刊、《清华美术》丛刊、《学院雕塑》杂志（雕塑系）。

　　录取原则：

　　1. 在思想政治品德考核和身体健康状况检查均符合标准、专业课校考且省级美术专业统考合格（省统考未涉及的专业除外）的情况下，我院将根据考生文化课、专业课考试成绩，按下列办法择优录取。

　　设计学类:

　　语文、外语单科成绩达到我院规定的最低分数线，按照综合成绩（文理科统一划线）从高到低顺序录取（综合成绩相同且计划余额不足时，则依次按照专业课总分、素描、色彩、速写分数择优录取）。

　　综合成绩= 专业课成绩/专业入围线×100 +文化课成绩/所在省本科（文/理）一批线×100

　　注：

　　① 艺术类与普通文理类文化课满分值不同的省份，省本科（文/理）一批线按照相应比例折算（四舍五入取整数）。

　　② 合并一二本科批次的省份一批线参照省相关文件执行。

　　2. 关于设计学类及美术学类单科成绩规定

　　报考设计学类的考生，语文和外语成绩均要求不低于90分（150分制）；报考美术学类的考生，语文成绩要求不低于80分（150分制）、外语成绩要求不低于70分（150分制）。特别的，单科成绩不过线且单科分差不超过5分的考生也可以报考，但须从文化课总成绩中减去一定分数后再参与排序，单科成绩每相差1分，文化课成绩（750分制）减去5分，以此类推，文化课成绩最多减50分。最终综合成绩及文化课成绩仍在录取线之上的予以录取。

　　注：单科满分值不为150分制或文化课满分值不为750分制的省份，相应的单科线及文化课成绩所减分数按相应比例折算。

　　3. 各省录取比例

　　① 设计学类及美术学类：北京市录取人数占各专业全国招生计划的15%，即设计学类录取26人、美术学类录取8人；其他省录取人数占各专业全国招生计划的85%，即设计学类录取144人、美术学类录取47人，其中每个省录取人数设计学类不超过26人、美术学类不超过8人，超过上限的省份单独划定录取线。

　　② 艺术史论：全国统一录取，其中每个省录取人数不超过2人，超过上限的省份单独划定录取线。

　　4. 关于录取到各专业原则

　　对于设计学类和美术学类达到录取标准的考生，我院还将根据考生选报的专业志愿，按照专业课成绩从高到低顺序录取到各专业（专业课成绩相同条件下，优先录取文化课相对成绩高的考生）。录取时，优先满足第一志愿，如不能被第一志愿录取，则依次在第二、三志愿中进行排序录取。三个志愿均不能被录取且服从调配的，将在本招生专业内进行调配；如不服从调配，将不予录取。

　　注：专业志愿以考生报名参加我院专业考试时提交的《报名信息登记表》中填写的信息为准。

　　5. 关于“专业课成绩保留一年”的规定

　　对于高考第一志愿报考我院，设计学类专业课全国排名前10或美术学类专业课全国排名前3的考生，文化课成绩未达到我院当年录取标准，我院对其“专业课成绩保留一年”，即第二年报考我院时，免考专业课（仍需参加省级美术专业统考），专业课成绩仍以前一年成绩计入。

　　注：当年9月，考生本人向我院招生办提出书面申请，审核通过后办理相关手续。

　　第二名：山东工艺美术学院

　　山东工艺美术学院，简称“山工艺”，我国独立建制的31所普通高等艺术院校之一，始建于1973年，坐落于国家历史文化名城——济南，位于千佛山东麓，北临黄河，南望泰山。是学士学位、硕士学位、艺术硕士（FMA）授予单位，是首批山东特色名校工程建设单位。学院占地900余亩，建筑面积6.5万*方米，拥有千佛山校区、长清校区两个校区。学院现形成本科教育、研究生教育、高等职业教育、继续教育和附中教育多层次办学格局，已发展为特色鲜明的、在国内外有一定影响力的高等设计艺术院校。

　　录取原则：

　　设计美术类专业：按校考考试类别划定校考专业合格线及文化最低控制线。对于校考专业成绩合格的考生，文化课成绩须达到生源所在省份划定的艺术类专业本科文化最低控制线，且根据招生计划及相关规定划定专业最低分数线。在此文化及专业最低分数线上的一志愿考生，按校考专业成绩从高分到低分依次排序，遵循志愿，择优录取，确定录取专业（校考专业成绩并列者，优先录取文化成绩高的；如文化成绩也相同，则优先录取外语成绩高的）。专业志愿无法满足时，服从调剂的.考生，可调剂至未完成计划的专业；不服从调剂的，作退档处理。【本类别专业全部实行文理兼招，按各专业总计划统一排序。】

　　史论类专业：按校考考试类别划定校考专业合格线及文化最低控制线。对于校考专业成绩合格的考生，文化课成绩须达到生源所在省份划定的艺术类专业本科文化最低控制线，且外语成绩须达到我校要求。在此文化及外语最低分数线上的一志愿考生，按文化成绩排序，遵循志愿，择优录取，确定录取专业（文化成绩并列者，优先录取外语成绩高的；如外语成绩也相同，则优先录取校考专业成绩高的）。专业志愿无法满足时，服从调剂的考生，可调剂至未完成计划的专业；不服从调剂的，作退档处理。

　　2、优录政策：

　　第一志愿报考我校设计美术类专业的考生，文化课成绩达到生源所在省份普通类一本控制线的85%（如生源所在省份未设置普通类一本控制线，文化成绩需达到450分）、且校考专业成绩合格，优先录取。

　　第三名：江南大学

　　江南大学是教育部直属、国家“211工程”重点建设高校。学校具有悠久的办学历史、厚重的文化积淀，源起1902年创建的三江师范学堂，历经国立中央大学、南京大学等发展时期；1958年南京工学院食品工业系整建制东迁无锡，建立无锡轻工业学院；1995年更名为无锡轻工大学；2001年无锡轻工大学、江南学院、无锡教育学院合并组建江南大学；2003年东华大学无锡校区并入江南大学。

　　录取原则：按照江苏省美术统考成绩和文化高考成绩的总分录取，2016年录取最低分为543分。

　　第四名：广州美术学院

　　广州美术学院是华南地区唯一一所高等美术学府。学校前身是中南美术专科学校，1953年经高等教育部批准创建于湖北武汉，时由中南文艺学院、华南人民文学艺术学院、广西省艺术专科学校等院校相关系科合并而成。1958年中南美术专科学校由武汉南迁广州，更名为广州美术学院。2004年学校在广州大学城建成新校区，形成“一校两区”办学格局。学校现为广东省省属高校。

　　学校现有*画学院、造型艺术学院、建筑艺术设计学院、工业设计学院、视觉艺术设计学院、美术教育学院、艺术与人文学院、城市学院等8个学院和1个思想政治理论课教学部。本科教育设有美术学、绘画、雕塑、摄影、艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作、艺术教育、文物与博物馆学、工业设计、服装设计与工程、建筑学、风景园林、公共艺术等29个专业，55个专业方向。研究生教育有美术学、设计学、艺术学理论3个一级学科硕士点,有艺术硕士、风景园林硕士、文物与博物馆硕士3个专业学位授权点。

　　录取原则：

　　根据教育部有关规定，美术类考生须参加省级美术统考，并取得合格证，方有资格被本科院校录取（省统考未涉及到的专业除外）。报考我校除美术学（美术教育）、艺术教育、工业设计、建筑学、风景园林以外各专业，均需参加我校组织的普通本科招生专业考试。

　　在政治思想品德考核及体检合格，专业和文化考试成绩都达到要求的情况下，我校依据录取原则择优录取。

　　根据教育部第21号《普通高等学校学生管理规定》第三章第一节第八条，新生入学后三个月内，我校将进行全面复查和专业复试，凡不符合录取条件、发现有舞弊行为或经我校招生委员会认定未达我校入学要求者，取消其入学资格，退回原籍。情节恶劣的，我校将移交有关部门查究。

　　录取原则和办法：

　　2、广东省外：

　　（1）工业设计、建筑学、风景园林专业在江苏、浙江、湖南、湖北四省招收普通类理科生。艺术教育专业在湖南、江西两省招收普通类文科生。其它美术类各专业文理兼招。

　　（2）美术学（美术史）、美术学（艺术管理与策划）专业：考生需参加各生源省美术术科统考，并取得合格证（未组织美术术科统考的省份除外），校考专业成绩（即参加《美术作品述评》科目考试成绩）和文化成绩达到我校规定的录取最低控制线，根据考生文化成绩从高到低，择优录取。如文化成绩相同，则文科生优先。录取专业的确定，按文化成绩优先，遵循专业志愿顺序的原则。同一省份，美术学（美术史）和美术学（艺术管理与策划）录取人数总和最多不超过4人。

　　（3）工业设计、建筑学、风景园林专业：考生不需参加专业考试，文化成绩达到考生所属省份的普通理科类本科分数线，根据考生文化成绩从高到低，从普通理科类择优录取。如文化成绩相同，按各省的文化成绩排位先后录取。录取专业的确定，按文化成绩优先，遵循专业志愿顺序的原则。具体录取批次以各省招生专业目录为准。

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*面广告设计的构成要素

*面广告设计的构成要素

　　广告设计是一种职业，是基于计算机*面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。下面是小编收集整理的*面广告设计的构成要素，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　圆点

　　*面设计除了在视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广大的消费者转达一种的信息，一种理念，因此在*面设计中，不单单注重表面视觉上的美观，而应该考虑考虑信息的传达，现在*面设计主要是有以下几个基本要素构成的：标题、正文、广告语、插图、商标、公司名称、轮廓、色彩等。不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。

　　标题

　　标题主要是表达广告主题的短文，一般在*面设计中起了画龙点睛的作用，获取瞬间的打动效果，经常是运用文学的手法，以生动精彩的短句和一些形象夸张的手法来唤起消费者的购买欲望。不仅要争取消费者的注意，还要争取到消费者的心理。标题选择上应该简洁明了，易记，概括力强的短语，不一定是一个完整的句子，也有只用一、二个字的短语，但它是广告文字最重要的部分。 标题在设计上一般采用基本字体，或者略加变化，而不宜太花，要力求醒目、易读，符合广告的表现意图，在标题文字的形式要有一定的象征意义，粗壮有利的黑体给人感到清秀，适用于电器和轻工商品；圆头黑体带有曲线，适宜妇女和儿童的商品应用；端庄敦厚的老宋体，用于传统商品标识稳重而带有历史感；典雅秀丽的新宋，适用于服装、化妆品，而斜体字给画面带来了风感、带来了动感。 标题在整个版面上，应该是处于最醒目的位置，应注意配合插图造型的需要，运用视觉引导，使读者的视线从标题自然地向插图、正文转移。例如美国运用篮球巨星脚穿"耐克鞋"在球场上腾空飞跃，以"谁说我不能飞！"的感叹语句，标题与照片融为一体，形象的夸耀了鞋子的质量，让人感到生动活泼，形成了自己的个性。 标题从形式还上可分为引题、正题、副题、旁题等，

　　正文

　　正文一般指的就是说明文，说明广告内容的本文，基本上是结合标题来具体的阐述、介绍商品。正文要通俗易懂、内容真实、文笔流畅，概括力强，常常利用专家的证明，名人的推荐，名店的选择来抬高档次以文来及销售成绩和获奖情况来树立企业的信誉度。正文的字形运用采用较小的字体，常使用宋体、单线体、楷书等字体，一般都安排在插图的左右或下方，以便于阅读。

　　广告语

　　广告语是配合广告标题、正加强商品形象而运用的短句，他顺口易读、富有韵味、具有想象力、指向明确、有一定的口号性和警告性。例： 柯达：“串起生活每一刻”，感觉非常随意的一句话，却紧紧的抓住生活这个主题，作为全球最大的感光材料的生产商，柯达在胶卷生产技术方面的领先已无须在用语言来形容，因此柯达更多的把拍照片和美好生活联系起来，让人们记住生活中那些幸福的时刻，因此请用柯达胶卷，这正是柯达想要的。在字体设计方面柯达采用了一种比较洒脱的字体，更贴*生活。

　　插图

　　插图是用视觉的艺术手段来传达商品或劳务信息，增强记忆效果，让消费者能够以更快、更直观的方式来接受信息。同时让消费者留下更深刻的影象，插图内容要突出商品或服务的个性，通俗易懂、简洁明快，有强烈的视觉效果。一般插图是围绕着标题和正文来展开的，对标题起了一个衬托作用， 现在插图的表现手法只要有以下几种： 摄影，在产品广告中经常用摄影的形式来体现，以加强广告的真实感。 绘画：大部分以超象的形式给人一种悬念，或是一种意念，来创造一种理想的气氛。 卡通漫画：通常卡通漫画可分为幽默性和滑稽性两种。幽默可逗人一笑，滑稽性可使人难以忘怀，都能发挥很好的宣传效果。

　　商标、标志

　　商标是消费者借以识别商品的主要标志。是商品质量和企业信誉的象征。名优商品提高了商标的信誉，而卓有信誉的商标又促进了商品的销售。 在*面设计中，商标不是广告版面的装饰物，而是重要的构成要素，在整个版面设计中，商标造型最单纯、最简洁，视觉效果最强烈，在一瞬间就能识别，并能给消费者留下深刻的印象。 商标在设计上要求要造型简洁、立意准确、具有个性、同时要易记容易识别，例如*农业银行行徽以麦穗图形为主，直截了当地表达出这以专业银行----农业银行的特征。麦穗中部横与竖的十字行处理不仅简练地概括了麦穗行，而且恰成一个“田”字，从而更加强了“农业”的含义。上端麦芒与圆形交节的断开处理，完善了整体的内外关系，强化了标志形象的个性特色。

　　公司名称

　　公司名称可以指引消费者到何处购买广告所宣传的商品，也是整个广告中不可缺的部分，一般是都是放置在整个版面下方较次要的位置，也可以和商标配置在一起。公司地址、电话号码、电报挂号等，可安排在公司名称的下方或左右，在字体上采用较小的字体，比较标准的字体。常使用宋体、单线体、黑体等。

　　轮廓

　　轮廓是一般是指装饰在版面边缘的线条和纹样，这样能使整个版面更集中，不会显的那么凌乱。公式轮廓使广告版面有一个范围，以控制读者的视线。重复使用统一造型的轮廓，可以加深读者对广告的印象。轮廓还能使广告增加美感。广告轮廓有单纯和复杂两种。用直线、斜线、曲线等所构成，属单纯的轮廓。由图案纹样所组成的轮廓，则是复杂轮廓。现在比较用的是比较单纯的轮廓。

　　色彩

　　色彩是把握人的视觉第一关键所在，也是一副广告表现形式的重点所在，一副有个性的.色彩，往往更能抓住消费者的视线，色彩通过结合具体的形象，运用不同的色调，让观众产生不同的生理反映和心理联想，树立牢固的商品形象，产生悦目的亲切感，吸引与促进消费者的购买欲望。 色彩不是孤立存在的，它必须体现商品的质感、特色，又能美化装饰广告版面，同时要与环境、气候、欣赏*惯等方面相适应的，还要考虑到远、*、大、小的视觉变化规律，使广告更富于美感，作为广告的一个重要组成部分。 一般所说的*面设计色彩主要是以企业标准色，商品形象色，以及季节的象征色、流行色等作为主色调，采用对比强的明度、纯度和色相的对比，突出画面形象和底色的关系，突出广告画面和周围环境的对比，增强广告的视觉效果。 同时在运用色彩上必须考虑它的象征意义，这样才能更贴切主题，比如，红色，体现了是强有力的色彩，能引起肌肉的兴奋、热烈、冲动；绿色，具中性特点，和*色、偏向自然美、宁静、生机勃勃、宽容色彩、可衬托多种颜色而达到和谐。充分考虑这些色彩的象征意义，增加广告的内涵。 上述这些构成要素是每幅广告都应基本具备的。对新开发的产品，也就是处于“介绍期”和“成长期”的商品广告来说，则必须具备以上全部广告要素。这是因为消费者对广告所宣传的新开发产品并不了解，而市场上又有众多竞争对手的同类商品。这时能让消费者清楚的认识到该产品，而不至于与其他的产品混淆起来。而处于"成熟期"的商品，由于已占据了一定的市场，消费者逐渐认识了商品并乐于使用，这个时期的广告是属于提示性的。广告要素的运用可侧重于插图形象和有针对性、鼓动性的广告用语及醒目的商标，其它要素可以从简或删除，加大品牌的宣传。其目的在于造成一种更集中、更强烈、更单纯的形象，以加深消费者对商品的认识程度。

　　*面广告设计手法介绍

　　1.点设计法

　　利用画面有限的空间，把光集中在商品或人物背景的某一点上，而使背景其它部分相对较暗，以此突出主题。光点的表现与色彩及调子的关系密切，品牌logo设计在设计中尤为重要，特别是在运用补色对比，冷暖对比，明暗对比及纯度对比时，注意掌握其对比关系的变化。

　　这类的方法类型主要有：

　　A*推法

　　即利用柔和渐变的手法，从画面的上下暗部来渐渐想中间亮部包围，或上暗下亮，下暗上亮等变化，或对角或独角的上暗下亮，下暗上亮等变化；或用同类色的推移，甚至可用喷笔而使画面明暗柔和。

　　B传统褪晕法

　　有用同类色的，或逐渐转化为对比色的，使主题在渐变中跳出，表现出商品的时代感。

　　2.装饰设计法

　　A以文字为主，图文并茂。

　　B装饰画。以绘画为主，但不同于一般的绘画，是带有装饰风味的绘画。

　　C商品图案化装饰。利用商品本身的造型美，色彩美，把它组成图案，这样可以也显示出商品的丰富多样性。

　　3.比喻设计法

　　利用比喻的手法来宣传商品的特异优点，以便把它表达的更加生动，鲜明，形象逼真。

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*面设计师简历的自我评价

*面设计师简历的自我评价

　　在生活、工作和学*中，我们都尝试过写自我评价吧，自我评价和人生价值选择有着密切的关系。相信很多朋友都对写自我评价感到非常苦恼吧，下面是小编帮大家整理的*面设计师简历的自我评价，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　自我评价在简历中十分重要，今天小编给大家带来优秀的*面设计师简历自我评价，希望可以帮到大家。

　　四年的大学生涯，我积极的扮演着生活者及学者的角色，为自己打下了扎实的专业基矗刻苦认真、做事细致是我一贯的作风，这使我偿到了许多益处：老师的信任及肯定，同学们的关心与赞同。四年里，我参与了一定的社会实践活动，还多次参加了多次设计大赛，很好的锻炼自己，包括专业知识、心理素质，使自己更加理性，更加成熟。参与使我充实、快乐，使我成长。此外，我热爱文学，能够把丰富的文学知识运用到学*与创作中。

　　可是过去的已经成为过去。面对新的环境新的挑战，我将虚心向学，不遗余力，继续努力，脚踏实地的从点滴做起。相信在新的起点我会有新的闪光点。

　　喜欢工作带来的充实感，享受工作带来的乐趣，欣赏自己工作的成绩。追求不断的进步，相信逆水行舟不进则退的'道理，体验快乐的生活，人生短短几年何不潇洒走一回。也许我的要求很多，也许我的奢望太高，但是要做就要做个彻底，做得尽兴。我就是这样一个做事彻底、尽兴、并乐在其中的人。

　　性格：活泼开朗、随和、*易*人。也正式由于这种性格，我有很多爱好：慢跑、打排球、看书、上网……

　　严于律己，宽以待人是我的人生座右铭。

　　在外地的几年求学中，又让我多了一种坚强的性格，这种性格使我克服了学*和生活中的一些困难，并形成了做事严谨、认真、积极进取的态度，曾荣获学校的奖励，并顺利成为一名党员。

　　我还积极主动参加学校各种活动和社会实践，不放过任何一个能锻炼自己的机会，同时还辅修了会计学专业。

　　我之所以非常热爱设计，是因为我非常热爱生活。从每天的进步中寻找生活的精彩。也希望能借助这个机会，找一个能展现自己实力的舞台。

　　认真刻苦，主动好学，求知欲强，熟练掌握了本专业的知识，如：Flash、Photoshop、Dreamweaver、Dirctor、After Effects、Premiere Pro等软件，并将所学的知识应用于实际生活中，而且在工作时间之外时间自学了Coreldraw、 illustrator等绘图软件。有广泛爱好的我，特别擅长于排版及网页美工和多媒体的制作，就任本班组织委员。对工作热情、任劳任怨。

　　我是*面设计专业的学生，我热爱我的专业，因为学设计可以绘画出自己的理念，让更多人感觉到你的快乐。大学四年期间，通过不断学*理论和操作知识与参加假期社会实践，自觉得自己的综合素质在很大程度上得到了提高。具有了一定的社会实践经验，和不断超越自己。

　　在思想方面。本人在校期间系统地学*了马列主义，*思想，*理论和*重要思想，学会用正确先进的理论武装自己的头脑，树立正确的人生观，价值观和世界观。但我的思想理论学*和实践还差的比较大，如何正确运用理论去指导现实生活将是我未来努力的方向。我会不断的吸取进步，做到一个综合素质优越的公民。 在学*方面。本人以专业为主体，其他科目知识为辅。大学四年认真学*各科专业课程，已基本掌握专业知识以及与专业相关的知识体系。期间一些公司委托我设计的海报和名片得到了采纳。另外，我非常注重英语能力的培养，每天早上坚持起来晨读，注重英语口语能力的培养。大学期间顺利通过英语四六级考试。

　　社会实践方面。通过参加寒暑假社会实践工作，我懂得了劳动的艰辛，懂得了做任何事都需要认真、耐心和良好的职业道德素质，让我更珍惜所有劳动成果，更合理使用父母的血汗钱。在其中我更是学到了一些为人处世的方法，懂得人与人之间的沟通。>求职简历 当然，我在各方面还存在很多不足之处。在思想、学*工作以及处事方式上还不够成熟、理智。在今后的日子里，我将努力锻炼坚强的意志品质，以适应社会发展需求，增强适应各种工作的能力，拓宽专业知识面，努力掌握专业知识和技能，将理论与实践相结合，全心全意投入到未来的工作、事业中。

　　虽然现在我的社会经验和工作经验不足，但我觉得时间和用心可以弥补一切，我很欣赏态度决定一切这句话，我相信我用百分百认真处事工作的态度加上坚持不懈的努力再加上合作伙伴的帮助和指教，那么就没有什么是不可能的了。最重要的是自己的恒心和信心，可以战胜一切。

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初中班级活动设计方案

初中班级活动设计方案

　　活动方案指的是为某一次活动所指定的书面计划，具体行动实施办法细则，步骤等。对具体将要进行的活动进行书面的计划，对每个步骤的详细分析，研究，以确定活动的顺利，圆满进行。

　　为保证活动高起点、高质量、高水*开展，时常需要预先制定活动方案，活动方案是从活动的目的、要求、方式、方法、进度等都部署具体、周密，并有很强可操作性的计划。我们该怎么去写活动方案呢？下面是小编为大家整理的初中班级活动设计方案（精选8篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　主持人：

　　xxx

　　活动目的：

　　为了即将别离的我们，我们最后的欢聚，最后一起度过的快乐和心中的不舍在此刻能让大家有一个深刻的回忆、在一起经历了3年时光的洗礼中，我们并肩走过，争吵过，欢笑过，流泪过，希望xxx班的所有学生都能在自己未来中找到崭新的道路。

　　活动时间：

　　xxx

　　活动地点：

　　xxx

　　活动顺序：

　　首先老师带领宣布晚会开幕

　　1、首先全班同学在班主任何老师带领下布置好教室，将教室的桌子靠在一起，在桌子上面挂彩带气球装扮，中间空出位置由学生表演节目，然后大家把前天买的一切准备东西拿出来。

　　(在前一天大家可以准备好零食、同学录，和准备的一些小礼物、最好准备好一本漂亮的本子、也准备好自己的几张大头贴)

　　2、边吃东西边玩传花游戏，(此游戏是用一个水瓶或可以传用的物体，由一个同学在旁边打拍子、随着声音一直传下去，当拍子停住那水瓶在谁手上就是谁被抓到了，然后在拿出准备好的装着大家学号的小箱子抽一张出来，定为向被抓到的人提出要求的人，然后被抓到的人就按照要求的办、下一场抽学号的人就是由上一位被抓人抽)此活动将可以进行半小时的时间。

　　3、组织同学们制作贺卡等小礼物，并把这些礼物送给曾经教过我们的老师们，和他们交流自己的心得感受，向教过自己的大学老师献上自己的一份心意。

　　4、以一种文明的方式来抒发同学们的离别情怀。将邀请老师们参加，与同学们一起唱歌跳舞，表达师生之间的感情。中间会唱歌，吃蛋糕，确定我们班的纪念日。(希望那时侯能提前准备好录音机和磁带以便效果更好)接着选首歌合唱。

　　这个节目期间可能会比较混乱，当这时、主持人当然要发挥作用啦，先唱首各歌、然后在推荐名单。

　　5、集体心里话，这个活动的意思是将教室后面的黑板涂干净，用笔写下自己对下一届初三的学弟学妹们的话，装在信封里然后将信摆在黑板后面，列成一排。

　　这个环节希望每个人凭心而论，写下自己对他们真正的告戒与祝福、当然关于能不能让下届在我们班上课的学弟学妹们看见与拿到，这可能需要班主任的帮助，将信收好到下学期的到来将信给他们的老师并每人一封。

　　一、活动主题：

　　我为新班级添光彩

　　二、活动目的：

　　通过这次活动让学生们学会关心集体，从而达到班级学生更加热爱集体，增强新班级的凝聚力。

　　三、参加对象：

　　全体学生，班主任和音乐老师。

　　四、活动时间：

　　20xx年x月xx日下午4：00 — 4：40

　　五、主持人：

　　林xx、叶xx、刘xx

　　六、活动分工：

　　1 、班长、文娱委员负责本次活动的具体安排和节日排练。

　　2 、学*委员、宣传委员负责收集《演讲稿》、《台词稿》等。

　　3 、宣传委员负责布置会场。

　　4 、音乐老师负责教唱两首歌曲。《中学时代》《爱我中华》。

　　5 、班主任统筹安排活动环节。

　　七活动过程：

　　1 、讨论活动方案。

　　2 、开展活动：

　　（1）四个主持人宣布主题班会开始。

　　（2）主持人开场白。

　　（3）收音机播放《中学时代》，全班跟着一起齐唱。

　　（4）诗朗诵《我爱二中》。

　　（5）英语小对话：《助人为乐》。

　　（6）小记者采访学生《你心目中的班集体是什么样子的》。

　　（7）三句半《谈谈我们的班集体》。

　　（8）丰富多彩的文艺节目：

　　①配乐诗朗诵《红》

　　②单弹管演奏《七子之歌——澳门》

　　③女生中英文小合唱《雪绒花》，长笛伴奏。

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民间美术在*面设计中的应用研究论文

民间美术在*面设计中的应用研究论文

　　在日常学*、工作生活中，大家总少不了接触论文吧，论文是讨论某种问题或研究某种问题的文章。那么一般论文是怎么写的呢？下面是小编收集整理的民间美术在*面设计中的应用研究论文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　【摘要】我国传统艺术文化的重要组成部分之一就是民间美术，其中的很多元素都被现代的*面设计所利用，可以说目前的很多*面设计中都有着民间美术所带来的创意和灵感，两者间的关系十分密切。民间美术和*面设计有很多的相通之处，在民间美术中寻找*面设计的灵感和元素，能够有效开拓*面设计的创作思路，是*面设计创作的重要补充，也是传统文化的一种传承方式。本文分析了民间美术的价值，并研究了民间美术在*面设计中的应用。

　　【关键词】民间美术;*面设计;艺术价值

　　随着多元化文化的影响不断加深，*面设计所需要承担的压力也逐渐增大，只有不断地创新出新的设计方式，才能够确保自身在现代设计领域中具有竞争力。因此*面设计的概念也在不断地借鉴和吸取着国内外的经验和成果，不仅有着后现代主义的反理性，还有着语言文化等特征，另外还融入了一些独具特色的传统民族艺术，使得*面设计的理念不断创新，并在国际设计领域中展现出自身的光彩。如今的*面设计已经不再单纯是满足于人们的日常需要，它还融入美学和文化等领域，有着提高人们知识素养以及生活品味的重要作用。

　　一、民间美术的价值

　　(一)实用价值

　　随着时代的不断发展，民间美术却依旧保持着人类创造文化过程中的最初形态，它的流行通常具有很强的实用性特征，而实用性是人们开展造物活动的重要来源，也正是以这种实用为基础逐渐发展出了审美，在满足于人们使用需求的同时重视审美精神的需要。而民间美术不仅和人们的衣、食、住、行有着密切的关系，还涉及了房屋建筑、室内陈设、服装款式、食物造型、日常生活以及儿童玩具等方面，从而汇聚成了一个立体的具有空间美的网络式结构，给人们的生活带来了更加丰富的色彩。人们从出生开始就离不开民间美术，从造型可爱的帽子到佩戴的银项圈、百岁锁等物品，还有脚上穿着的虎头鞋等都是民间美术的重要展现：尤其是女孩出嫁时所穿着的嫁衣和佩戴的首饰，更是当地民间美术的重要体现;这些民间艺术与人们的生活相互交织，成为了后世宝贵的文化遗产。不过因为历史等因素，民间艺术不可避免会涉及一些伦理观、道德观以及一些儒学、道家和佛理等，只有经过取其精华去其糟粕才能够展现出完美的生活景象。民间艺术一般是民间的能工巧匠依据自己的生活经历和对于环境的观察，从而通过美术创作的方式抒发出自身的感慨，不仅有着质朴、纯真等特点，在经过适当变形后，更能够给人带来美好的想象。

　　(二)美学价值

　　在民间美术中，具有好的寓意是民间艺术的重要规则，所创作出来的美术作品部件需要好看，还讲究“称心如意”，因此可以说每一件民间美术作品都蕴含着一定的观念，不仅有着各种思想的属性，还有着人们对于生活的美好愿望。民间美术所蕴含的寓意也会因为实用性的不同而发生变化，主要可以分为三种，即驱邪接福、图吉利以及借物传情，在封建时期人们长期处于农耕社会，对于自然和宇宙中的变化并不理解，甚至将其统一划分为天命所归，因此就出现了大量的祈求生活更加美好的驱邪接福的美术作品;而通常在这种民以食为天的时代，为了能够过得丰衣足食，通常会用谐音以及寓意等方式“图个吉利”，尤其是一些民间美术中的吉祥纹样，更是丰富动人，将当时人们的生活以及真实情感展现得淋漓尽致：自古以来，爱情以及志向的传颂就没有间断，民间美术也不例外，其中言志以及言情的作品更是数不胜数，经典的剪纸窗花以及绣鸳鸯荷包就是极为常见的言情、言志的民间艺术。民间美术最大的特点就是能够将实用性和装饰性完美地统一在一起，从而呈现出形式美以及功能美，并以此为基础展现出多种多样的变化。

　　二、民间美术在*面设计中的应用研究

　　(一)思维方式

　　1.造型

　　民间美术的造型体系方面有着独特的生命力，其中不仅蕴含着*传统文化的精神，还展现了*本土文化的特征，因此在造型创作的过程中，往往并不局限于客观事物的存在，而是更加注重作者自身的主观创造和情感抒发，这种自由而随意的方式充分展现出了人们对于生活以及事物的态度和观念。而在*面设计中，情感不仅是人们对于客观事物的心理反应，更是设计思维的基础，优秀的*面设计懂得利用色彩以及图形来刺激受众的神经，从而让作品更加记忆深刻，甚至让受众产生丰富的想象，体验到不一样的视觉盛宴，从而产生心灵上的共鸣和震撼。民间美术作品更多的是使用自由组合的方式，创作十分自由而随意，应用在*面设计中就能够使画面结构方面展现出良好的圆满感和*衡感，民间美术中的组合式构图与传统的透视观不同，它打破了时空，主要依靠画面形象的主次和虚实、均衡等方式来展现出画面的层次感，犹如太极图，既统一又对立，而这种看似矛盾的方式正是民间美术造型中的独特个性，不仅能够给*面设计带来创新性的启示，还能够开拓设计者的思维，丰富自身的视觉语言。

　　2.内涵

　　含蓄、寓意和象征等不仅是民间美术作品中的表现方式，也是其他民间文化艺术的重要表现形式，这些都是继承了民族原始文化艺术观念方式，所反映出来对于生命的重视，所展现出来生命光彩以及生存、繁衍的根本所在。其中隐喻象征最早始于图腾时代，如龙、凤、虎、山、水以及太阳等事物，都是崇拜自然和生命的宗教所发起的，还有一些石榴以及葫芦等会被作为多子多孙的象征，而龟、鹤以及松树等则被作为长寿的象征，注入这些吉祥符号，都是一些民族宗教所信仰以及崇拜的形象。而*面设计就常常将这些元素作为艺术的创作，使象征隐喻的手法得到充分的展现，如2008年的北京奥运会吉祥物形象：福娃，其中蕴含了*人的梦想以及对世界的祝福，再如*联通的标志，就是盘长纹经过变形所创作出来的，交错的线条就犹如现代通信网络一般，信息通畅、沟通顺畅。

　　(二)视觉语言

　　*面设计最终还是需要通过视觉元素来进行传达和沟通的，在进行*面设计的过程中，只有将多种语言通过艺术性组合起来，才能够形成打动人心的作品。民间艺术和*面设计的表现方式有着相似之处，主要可以体现在对于形、意以及载体等方面的应用：其一，在“形”的方面，民间美术更加注重图形中的整体性以及装饰性，因此在进行*面设计时应当重视比例、尺寸的和谐与连贯，对比及大小等方面也应当具有一定的协调性i其二，在“意”的方面，民间美术强调的是神韵、寓意以及意境，而恰巧现代*面设计所追求的也是这些，因此在进行*面设计时应当重视对于传统文化的传承;其三，在载体方面的应用是*面设计中目前最为常见的一种，如设计对象通过现代化的技术融入传统的手法，将对象展现在作品中，或是在设计时融入传统的民间艺术，如青花瓷、剪纸等元素。

　　结语

　　我国的传统文化具有非常悠久的'历史，而且因为环境的影响，在发展的过程中逐渐产生了独具特色的民间美术，经过时间的演变后，形成了丰富多彩的艺术风格，时而粗犷、时而明快、时而简朴，这类美术与人们的生活有着密切的联系，是人们心理以及美好愿望的重要体现。民间美术是*面设计的重要材料和灵感来源，对于*文化艺术走向世界有着重要的作用，因为每个地方的人在生活*惯、思想观念以及信仰等方面都有着差异性，而民间美术的融合过程，能够产生强烈的文化识别，从而将民族化的设计价值充分展现出来。

　　参考文献：

　　[1]韩旭,民间美术在现代设计中的应用Ⅱ]青年文学家,2015(6).

　　[2]虢海燕,民间美术对艺术设计专业教学的借鉴和启示U]商,2014(32).

　　[3]刘兆雅,探讨民间美术在艺术设计中的应用价值Ⅱ]美术教育研究,2014(1).

　　[4]王若鸿,陕西民间美术在当代*面设计中的传承因素探析[]美术大观,2015(4).

　　【拓展】浅谈民间美术造型论文

　　关键词：民间美术 西方现代艺术 艺术观念

　　摘要：文章通过比较分析民间艺术和西方现代艺术的艺术观念和创作思想，说明民间艺术和西方现代艺术是在不同艺术观念支配下的两个不同体系的艺术。民间美术与专业艺术家的艺术创作不能以高低优劣来区分，而只是艺术观念和对事物的观察方式不同。

　　民间美术是百姓“为满足自身的社会生活需要而创作的视觉形象艺术”，具有浓厚的乡土色彩和鲜明的民族特征，与专业艺术家的艺术创作相比显现出一股自然、质朴、清新的艺术气息。这种风格也渐渐被越来越多的职业艺术家借鉴到艺术创作当中。到19世纪末20世纪初，西方现代艺术兴起并逐渐被国人所认识的时候，我们发现在我国传统民间艺术年画和剪纸中很多作品都具有抽象、变形、夸张等艺术表现形式，这与西方现代艺术的表现形式非常相似。该如何来看待我国民间美术中这些所谓的“表现主义”因素?能否据此说明我国传统的民间美术是一种具有现代意义的表现主义的艺术?其实，如果仔细分析我国民间美术和西方现代艺术的造型观念与创作思想，这些问题并不难回答。

　　英国著名美术史家贡布里希曾说:“美术史是一部视觉方式的历史”，即是说，美术史是人们用不同的方式观察世界、表现世界的历史。艺术形式之所以千差万别，艺术流派之所以纷纭繁杂，根本上是源于人们所持的艺术观念不同和观察世界的方式不一样。我国民间美术中确有很多抽象的、夸张的、变形的作品，如刻画一只母虎，在其腹内剪刻三只小虎以示其怀孕;又如飞鸟身体一侧是一只翅膀，而另一侧则并排四只翅膀，以表现鸟儿飞翔时翅膀不停扇动。这种将多视点、空间结合在一起的造物，有学者将其称为心理空间的表达，也有学者将这种创作称为“写实观念非写实形式的造型"。实际上这些创作都是源于民间艺人头脑中物象的真实再现，民间美术的这种创作思想和古埃及人的艺术观极为相似，古埃及的艺术创作遵循着多种极为严格的程式，其中“概念写实主义”即是指艺术家根据头脑中固有的概念来创作，而不是根据眼睛所观察到的进行创作。古埃及人不十分注重形象的真实和画面的美观，他们概念中的人是该具有四肢和五官的，所以无论是在壁画还是雕塑中，人物之间很少会互相遮挡，即使是非正常的透视和比例也要表现出人的主要特征。民间美术的创作也具有这种“概念写实”特征，他们将绘画或剪纸作为再现某些真实情节和特征的一种手段，单纯朴素地表达他们对生活的观察体悟，再现他们心中的真实，这是一种非常直接的艺术表达，与西方现代艺术在艺术观念上有本质的区别。

　　西方现代艺术是随着艺术自身规律的发展而必然出现的，在进人现代艺术之前，西方的写实艺术已经经过了漫长的发展历程，在艺术自律和创新的要求下，到20世纪上半叶，西方艺术家的艺术观念发生了巨大变化，扬弃了传统的写实再现观念，转变为抽象表现，注重表现艺术家个人的主观精神，强调艺术的纯视觉性和形式感，关注艺术的审美功能。西方立体主义艺术和我国民间美术有极为相似的形式，人物的头皆由正面和侧面的脸同时组合在一起构成。立体派在创作中力求“建立新的空间概念，突破传统的单一视点的观察方式，以多视点和多角度观察和表现对象，将不同视点的观察结果组合在同一幅画里”，这是一种经过理性整理的成熟的艺术观念，是艺术家自觉运用艺术手段表达自己对艺术、文化的认识、思考和探索。我国民间美术的创作则是游离在理性的艺术创新之外的一种自在的造型。通过以上分析，我们可以清楚地看到，这两种表面相似的艺术形式是在两种不同的创作观念支配下的艺术表达，立体派的艺术是在艺术发展规律中对艺术创新的一种主动追求，与我国民间美术创作的自在的原生状态不同，二者虽在形式上相似，但却属于两个完全不同的艺术体系。

　　毕加索曾把我国民间美术的这种造型观念称作是“*人观念中的现实主义”。我国民间美术实际上是一种在主观真实再现观念支配下的一种非自觉的造型，它不要求客观上的真实再现，而追求主观上的真实。民间美术所具有的这些抽象、变形的“表现”的形式都是民间艺术家在写实再现物象的过程中的无意创造。民间美术的造型观念是单纯的，只是基于对美好生活的热情向往，不需要成熟的理性的艺术理论的指导;同时其创作思想又是极为复杂的，它蕴含着中华民族的传统文化精神、哲学思想，积淀着中华民族最根本的文化意识和本原哲学。剪纸、年画等民间美术都真实地再现着民间艺人的情感、渴望，是最真实反映劳动人民生活的一种文化艺术，从这个意义上说，民间美术是再现主观真实的一种艺术形式。“表现”原本指艺术家在创作中较少幕写客观对象，偏重于主观感情的表达，是相对于“再现”而言的;“再现”和“表现”是在专业艺术领域中作为区别造型语言的两个相对的概念。民间美术是区别于专业艺术创作的一种特殊艺术形式，从其创作观念上来分析，民间美术是再现主观真实的艺术，这是毫无疑问的。

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