关于京剧的诗词

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句子(59) 语录(10) 说说(1) 名言(1) 诗词(18) 祝福(3k+) 心语(56)

  • 京剧西施台词

  • 台词
  • 京剧《西施》-- 详细介绍:列国时,越王勾践被吴王夫差打败,降吴国。

    手下臣子,只有一范蠡,常和他商议。

    范蠡常出外访求贤士,一天走到苎萝村,看见一美女,在溪边浣纱,名叫西施,就想将她献给吴王,好教吴王迷于女色,不理国政。

    当时和西施商议,西施不但貌美,且很知爱国,慨然允许。

    这时吴王有一臣子叫伯嚭,乃是个贪财之人。

    范蠡送财帛与他,请他设法,将西施献给吴王。

    吴王一见西施,甚为欢喜,便将越王放回,虽有伍子胥谏阻,吴王只是不听。

    西施既进吴宫,吴王果被迷惑,一切国政,都不去理。

    越王回国之后,卧薪尝胆,教养人民,训练军队。

    数年之后,乘吴王攻伐齐国,就兴兵伐吴,吴王战败,自刎而死。

    越王将西施迎回,赐给范蠡为妻。

    范蠡亦辞官职,和西施乘船泛游五湖。

    西施主要角色西施:旦范蠡:老生文种:小生夫差:净勾践:老生伯嚭:丑伍员:老生旋波:旦《西施》梅兰芳饰西施情节吴王夫差灭越,越王勾践用范蠡之计,在苎萝村访得美女西施,献于夫差。

    夫差被惑,伍员谏阻不成反被杀。

    夫差沉迷酒色,国事日益败坏,终被越所灭。

    范蠡功成身退,弃官隐居,与西施同泛五湖。

    注释见《史记·越世家》、《孤本元明杂剧》、明梁辰鱼《浣纱记》传奇。

    罗瘿公编,梅兰芳首演于1923年9月8日。

    为了丰富乐队的表现能力,梅兰芳首创在此剧伴奏乐器中加了二胡。

    原分上、下二本,后改为一晚演完。

    根据《梅兰芳全集》第二卷整理另有根据《国剧大成》第一集整理,内容有梅兰芳全集的差不多。

    此外《浣纱溪》(一名:范蠡访美)剧中搀入东施效颦故事,亦诙谐,亦蕴藉,颇有趣味可寻,不即不离,穿插得神妙之至。

    东施为彩旦。

    意思是看遍了世间荣辱浮华,苍生百态,也可以理解为看过了很多很多事情。

    问苍天为什么。

    问苍天为什么空空荡荡 问星辰为什么亘古无声 问大地为什么万物生长 问江河为什么奔流不停 问风儿为什么要吹 问鸟儿为什么要鸣 问月亮为什么有圆有缺 问太阳为什么升了要落 落了还要升 为什么 为什么 为什么 为什么天地间行走着人 那么美妙 那么聪明 那么苦难 那么辛勤 那么温柔的爱 又那么凄厉的恨 人啊,为什么要自相残杀 为什么要力图奋争 为什么不同舟共济 为什么不互爱相亲 争什么 争什么 争什么 回答我 回答我 只闻空谷送回声请采纳哦~~

    应该是廉锦枫

    怎么感觉又有点像西施

    还是别人…

    应该就是廉锦枫。

    手里拿的鱼竿和身上披的蓑衣为证。

    是的 ,文昭关是伍子胥逃出楚国借助吴国报仇,西施是吴王夫差灭越,越王用范蠡之计,将美女西施献于夫差。

    夫差被惑,伍子胥谏阻不成反被杀。

    夫差沉迷酒色,国事日益败坏,终被越所灭。

    范蠡功成身退,弃官隐居,与西施同泛五湖

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2022-07-01 03:55:12
  • 京剧《梅龙镇》剧本唱词

  • 文艺,体育,戏剧
  • 京剧《梅龙镇》剧本唱词

      在我们上学期间,不管我们学什么,都需要掌握一些知识点,知识点有时候特指教科书上或考试的知识。你知道哪些知识点是真正对我们有帮助的吗?以下是小编为大家整理的京剧《梅龙镇》剧本唱词相关知识,希望能够帮助到大家。

      《梅龙镇》剧情介绍:明武宗喜微行,委政江彬、刘瑾等小人,以致阉寺弄权,朝纲日坏。某日游至梅龙镇,乔装军官模样,投宿李龙哥家。李龙只兄妹二人,设酒肆度日。李龙适有事他出,嘱妹凤姐招待一切,帝见凤姐色艳,顿起佻达之意,呼茶唤酒,借端戏谑。凤姐娇羞薄怒,帝益心醉神迷,乃告凤姐以实。凤姐不信,帝解去外衣,以龙衮示之。凤姐大惊,跪地求恕,帝笑而慰之。从此更衣入侍。宠冠六宫,香车宝辇,管领春风。回想红炉暖酒时,真有天上人间之别矣。

      【第一场】

      (正德帝作军家打扮上。)

      正德帝(内内)嗯哼!

      (小毛锣,正德帝上。)

      正德帝(引子)离金阙暗藏珠宝,游天下访察民情。

      (正德帝归大座。)

      正德帝(念)大明一统锦山河,龙凤车辇多快乐。孤王离了燕京地,梅龙镇上景致多。

      (白)孤,大明天子国号正德。自登基以来风调雨顺国泰民安。昨日改装出宫,住在梅龙镇上,那店主东巡更作扑去了。临行言道:要茶要酒,只用木马儿一响便有人来。孤王独坐店中,闷煞人也!

      (四*调) 有寡人离了燕京地,

      梅龙镇上且散心。

      将玉玺交与龙国太,

      朝中大事托付了众卿。

      孤忙将木马儿一声响,

      唤出提茶送酒的人。

      (白)酒保!

      李凤姐(内白)来了!

      (李凤姐托酒盘上。)

      李凤姐(四*调) 自幼儿生长在梅龙镇,

      兄妹卖酒度光阴。

      我哥他巡更去守夜,

      他言道前堂有一位军人。

      将茶放置在桌案上,

      (白)呀啐!

      (四*调) 紧忙回转绣房门,啊……绣房门。

      (李凤姐的腰巾拖在地上,才拾起来。

      李凤姐(白)呀呀啐!

      (李凤姐自上场门下。正德帝笑。)

      正德帝(四*调) 好花儿生在深山内,

      美女生在这小地名。

      孤忙将木马儿一声响,

      (李凤姐上。)

      李凤姐(四*调) 后面来了卖酒的人。

      正德帝(白)酒保!酒保!

      李凤姐(白)酒保无有,有个酒大姐在此啊。

      正德帝(白)好好,酒大姐,酒大姐!

      李凤姐(白)唤我何事?

      正德帝(白)我且问你,那个巡更作扑的人是你何人?

      李凤姐(白)他是我家哥哥。

      正德帝(白)叫什么名字?

      李凤姐(白)他叫李龙。

      正德帝(白)你呢?

      李凤姐(白)我哇,我是无有名字的。

      正德帝(白)嗳!人生天地之间,岂无名字的道理,叫什么?

      李凤姐(白)名字倒有,说出来怕军爷你叫。

      正德帝(白)为军的不叫。

      李凤姐(白)怎么,军爷不叫?

      正德帝(白)不叫。

      李凤姐(白)我叫……

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2022-01-07 12:13:23
  • 京剧西施台词

  • 台词,语录
  • 京剧西施讲的什么

    京剧《西施》-- 详细介绍:列国时,越王勾践被吴王夫差打败,降吴国。

    手下臣子,只有一范蠡,常和他商议。

    范蠡常出外访求贤士,一天走到苎萝村,看见一美女,在溪边浣纱,名叫西施,就想将她献给吴王,好教吴王迷于女色,不理国政。

    当时和西施商议,西施不但貌美,且很知爱国,慨然允许。

    这时吴王有一臣子叫伯嚭,乃是个贪财之人。

    范蠡送财帛与他,请他设法,将西施献给吴王。

    吴王一见西施,甚为欢喜,便将越王放回,虽有伍子胥谏阻,吴王只是不听。

    西施既进吴宫,吴王果被迷惑,一切国政,都不去理。

    越王回国之后,卧薪尝胆,教养人民,训练军队。

    数年之后,乘吴王攻伐齐国,就兴兵伐吴,吴王战败,自刎而死。

    越王将西施迎回,赐给范蠡为妻。

    范蠡亦辞官职,和西施乘船泛游五湖。

    西施主要角色西施:旦范蠡:老生文种:小生夫差:净勾践:老生伯嚭:丑伍员:老生旋波:旦《西施》梅兰芳饰西施情节吴王夫差灭越,越王勾践用范蠡之计,在苎萝村访得美女西施,献于夫差。

    夫差被惑,伍员谏阻不成反被杀。

    夫差沉迷酒色,国事日益败坏,终被越所灭。

    范蠡功成身退,弃官隐居,与西施同泛五湖。

    注释见《史记·越世家》、《孤本元明杂剧》、明梁辰鱼《浣纱记》传奇。

    罗瘿公编,梅兰芳首演于1923年9月8日。

    为了丰富乐队的表现能力,梅兰芳首创在此剧伴奏乐器中加了二胡。

    原分上、下二本,后改为一晚演完。

    根据《梅兰芳全集》第二卷整理另有根据《国剧大成》第一集整理,内容有梅兰芳全集的差不多。

    此外《浣纱溪》(一名:范蠡访美)剧中搀入东施效颦故事,亦诙谐,亦蕴藉,颇有趣味可寻,不即不离,穿插得神妙之至。

    东施为彩旦。

    意思是看遍了世间荣辱浮华,苍生百态,也可以理解为看过了很多很多事情。

    问苍天为什么。

    问苍天为什么空空荡荡 问星辰为什么亘古无声 问大地为什么万物生长 问江河为什么奔流不停 问风儿为什么要吹 问鸟儿为什么要鸣 问月亮为什么有圆有缺 问太阳为什么升了要落 落了还要升 为什么 为什么 为什么 为什么天地间行走着人 那么美妙 那么聪明 那么苦难 那么辛勤 那么温柔的爱 又那么凄厉的恨 人啊,为什么要自相残杀 为什么要力图奋争 为什么不同舟共济 为什么不互爱相亲 争什么 争什么 争什么 回答我 回答我 只闻空谷送回声请采纳哦~~

    应该是廉锦枫

    怎么感觉又有点像西施

    还是别人…

    应该就是廉锦枫。

    手里拿的鱼竿和身上披的蓑衣为证。

    是的 ,文昭关是伍子胥逃出楚国借助吴国报仇,西施是吴王夫差灭越,越王用范蠡之计,将美女西施献于夫差。

    夫差被惑,伍子胥谏阻不成反被杀。

    夫差沉迷酒色,国事日益败坏,终被越所灭。

    范蠡功成身退,弃官隐居,与西施同泛五湖

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2021-12-22 13:02:44
  • 京剧锁麟囊全剧台词

  • 台词
  • 薛湘灵:(唱二六)春秋亭外风雨暴,何处悲声破寂寥。

    隔帘只见一花轿,想必是新婚渡鹊桥。

    吉日良辰当欢笑,为何鲛珠化泪抛。

    此时却又明白了,(流水)世上何尝尽富豪。

    也有饥寒悲怀抱,也有失意痛哭嚎啕。

    轿内的人儿弹别调,必有隐情在心潮。

    耳听得悲声惨心中如捣,同遇人为什么这样嚎啕

    莫不是夫郎丑难谐女貌,莫不是强婚配鸦占鸾巢

    叫梅香你把那好言相告,问那厢因何故痛哭无聊

    梅香说话好颠倒,蠢材只会乱解嘲。

    怜贫济困是人道,哪有个袖手旁观在壁上瞧!蠢材问话太潦草,难免怀疑在心梢。

    你不该人前逞骄傲,不该词费又滔滔。

    休要噪,且站了。

    薛良与我去问一遭。

    听薛良一语来相告,满腹骄矜顿雪消。

    人情冷暖凭天造,谁能移动他半分毫。

    我正不足他正少,他为饥寒我为娇。

    分我一枝珊瑚宝,安他半世凤凰巢。

    忙把梅香低声叫,莫把姓名信口晓。

    这都是神话*空造,自把珠玉夸富豪。

    麟儿哪有神送到,积德才生玉树苗。

    小小囊儿何足道,救他饥渴胜琼瑶。

    薛湘灵:(二黄慢板)一霎时把七情俱已昧尽,参透了酸辛处泪湿衣襟。

    (二黄快三眼)我只道铁富贵一生铸定,又谁知人生数顷刻分明。

    想当年我也曾撒娇使性,到今朝哪怕我不信前尘

    这也是老天爷一番教训,他教我,收余恨、免娇嗔、且自新、改性情,休恋逝水,苦海回身,早悟兰因。

    可叹我*地里遭此贫困,遭此贫困,我的儿啊

    把麟儿误作了自己的宁馨

    忆当年出嫁时娘把囊赠,宜男梦在囊上绣个麒麟。

    到如今囊赠人娘又丧命,亲娘丧命,儿的娘啊

    公子醒我侍奉切莫高声。

    公子命敢不遵把朱楼来进,我只得放大胆四下找寻。

    (二黄散板)蓦地里见此囊依旧还认,分明是出阁日娘赠的锁麟。

    到如今见此囊犹如梦境,我怎敢把此事细追寻,从头至尾仔细地说明

    手托囊思往事珠泪难忍,《锁麟囊》

    This (result) is really a matter of life expected of epic proportions. Did not think today, I had a reunion!Looking back (think), past wealth (glory) and experience a disaster are like a dream, had nearly killed himself.In this difficult encounters with old friends to help, I'm not so sad! This result and a better future I am very proud ofWho lend a helping hand to help her, now I get her to help the victims. This is really what goes around, worthy of my relative (in) the year by giving her jewelry. ]

    《锁麟囊》的选段戏词,如下:  “选妆奁”一折  【四*调】  怕流水年华春去渺,一样心情别样娇。

      不是我无故寻烦恼,如意珠儿手未操,啊,手未操。

      仔细观瞧,自己选挑,锁麟囊上彩云飘。

      “春秋亭”一折  【西皮二六】  春秋亭外风雨暴,何处悲声破寂寥。

      隔帘只见一花轿,想必是新婚渡鹊桥。

      吉日良辰当欢笑,为什么鲛珠化泪抛

      此时却又明白了,  【流水】  世上何尝尽富豪。

      也有饥寒悲怀抱,也有失意痛哭嚎啕。

      轿内的人儿弹别调,必有隐情在心潮。

      耳听得悲声惨心中如捣,同遇人为什么这样嚎啕

      莫不是夫郎丑难谐女貌

    莫不是强婚配鸦占鸾巢

      叫梅香你把那好言相告,问那厢因何故痛哭无聊。

      梅香说话好颠倒,蠢才只会乱解嘲。

      怜贫济困是人道,哪有个袖手旁观在壁上瞧

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2022-04-12 06:56:05
  • 京剧代表唱段台词

  • 台词,语录
  • 1、贵妃醉酒  贵妃醉酒又名,源于乾隆时一部地方戏的京剧剧目,该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀,是梅派经典代表剧目之一。

    此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态,凸显杨玉环对帝的柔情。

      2、霸王别姬  霸王别姬是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。

    主角是西楚霸王项羽的爱妃虞姬。

    此剧,又名、、、。

    清逸居士根据昆曲和编写而成。

    总共四本。

    1918年,由杨小楼、尚小云在北京首演。

    1922年2月15日,杨小楼与梅兰芳合作。

    齐如山、吴震修对进行修改,更名为。

      3、凤还巢  ,京剧曲目,原名《阴阳树》,又名《丑配》,于1929年在北京首演。

    剧情是:明朝末年,侍郎程浦告老还乡。

    生有二女:夫人生女程雪雁,貌奇丑;次女程雪娥为侧室所生,美貌聪明,程爱如掌上明珠。

    程夫人为貌丑亲女雪雁定下夺夫大计,易讨贼有功获元帅替其与娥完婚,易勉为其难进入新房,却见娥貌美如花,始知误会一场,二人喜成佳偶。

      4、西厢记  一名《红娘》。

    荀慧生编演,以红娘为主,至《拷红》止。

    张君秋等改编演出,以莺莺为主,名《西厢记》。

    唐代时,洛阳青年张珙赴试,途中宿普救寺,遇故相崔珏之女莺莺,一见钟情。

    驻军孙飞虎兵变,围住寺院,欲夺莺莺。

    崔夫人情急,声称将莺莺许婚给能退贼兵者。

    张珙请来友人白马将军杜确。

    打退了孙飞虎。

    崔夫人却悔约,使张与莺莺兄妹相称。

    张通过崔婢女红娘传递诗简,跳墙夜会莺莺,莺莺责张非礼。

    张忧愤成疾,红娘引莺莺来问候,两人订情。

    崔夫人闻知,怒打红娘,红娘反责其失信。

    崔夫人无奈,只好约张中试后成婚。

    京剧里的三国唱段太多了,简单列举一下:01、斩熊虎·走范阳 02、桃园结义·造刀投军·斩黄巾·破黄巾03、打都邮04、吕布试马、斩丁原05、刺董卓06、捉放曹 捉曹 放曹 行路 杀吕 宿店07、起步探庄08、斩华雄09、虎牢关10、磐河战11、吕布与貂禅12、斩蔡邕13、马腾举义14、借赵云15、战蒲阳16、让徐州17、打曹豹18、神亭岭19、辕门射戟20、凤凰二乔21、战宛城 马踏青苗 战宛城 张绣降曹 邹氏思春 张绣寻婶 盗戟杀典 张绣刺婶22、夺小沛22、水淹下邳23、白门楼24、许田射鹿25、青梅煮酒论英雄26、斩车胄28、击鼓骂曹29、曹营十二年 屯土山 赠金赠马 破壁观书 三许云阳 (月下斩貂禅) 白马坡(斩颜良) 诛文丑 阅军教刀 破汝南 挂印封金 霸凌桥30、千里走单骑 包括上面的曹营十二年为*春的全剧 过五关 送文凭 郭家庄 卧牛山 收周仓 古城会31、收关*、斩于吉32、官渡之战33、弃古城34、跃马檀溪35、徐母骂曹36、徐母训子37、荐诸葛38、三顾茅庐39、破黄祖40、公子三求计41、博望坡42、火烧新野43、查北河44、三搜卧龙岗45、长板坡(全部包括) 汉阳院 哭刘表 叹五更 长板坡 46、汉津口47、临江会 舌战群儒48、赤壁之战 藐江南 激瑜权 群英会 蒋干盗书 对火字 草船借箭 打黄盖 阚泽下书 横槊赋诗 壮别 借东风 火烧赤壁 派将赌头 华容道 关公回令49、取南郡50、金殿阻计、讨荆州51、取零陵52、取桂阳53、取武陵54、战长沙55、夺荆州56、龙凤呈祥 刘备过江 拜见乔玄 斥权 送信 甘露寺 洞房 张飞听琴 诸葛渡江 赵云闯宫 别宫 闹帐 柴桑 芦花荡57、黄鹤楼58、丧巴州59、卧龙吊孝60、耒阳县61、张飞敬贤62、曹操与杨修63、战渭南64、张松献地图65、献西川66、截江夺斗67、两将军 战马超68、冀州城 诈厉城69、取成都70、葭萌关 取洛关 功雒城71、斩关* 教子观鱼 收姚斌 破羌兵 关公训子72、乔国老讽鲁肃73、单刀会74、血带诏 逍遥津75、战合肥 百骑截魏营76、左慈戏曹77、过巴州 瓦口关78、定军山79、阳*关80、走麦城 关公拒婚 封五虎 取襄阳 水淹七军 刮骨疗毒 失襄阳 走麦城81、受禅台82、雪弟恨 造白袍 玉泉山 捉吕蒙 小桃园 伐东吴 捉潘璋 黄忠带箭 战虢亭 连营寨 哭灵牌 陆逊拜帅 八阵图 火烧连营 白帝城83、别宫祭江 别宫 祭江 吴国太哭鞋 索庙 孝义节84、安居*五路85、荒蛮少女 诸葛南征 四擒孟获 五擒孟获 六擒孟获 关索招亲 火烧藤甲兵 七擒孟获 祭庐江86、蜀吴战史 雍凉关 天水关 凤鸣关 骂王郎 破羌兵 救关索 斩越吉87、失街亭88、空城计89、斩马谡90、战北原 斩王双 割麦装神 战北原 斩郑文91、胭粉计 胭粉计 七星灯92、红逼宫92、九伐中原93、铁笼山94、亡蜀鉴95、渡阴*96、哭祖庙 哭谏 杀家 哭庙

    这个问题统。

    京剧有多种流派,又分生旦当,不知道你需要哪些有名的唱段

    但以简单的给你介绍一下,看样子你也是个“棒槌”。

    (就是外行)老生行:借东风、白帝城、搜孤救孤、辕门斩子、碰碑等等、等等。

    (马连良、谭富英、奚啸伯、杨宝森先生的唱腔最具有代表性)小生行:辕门射戟、杀四门、柳荫记、白门楼等等、等等。

    (叶盛兰的唱腔最具有代表性)武生戏:战太*、定军山等等。

    (谭富英的唱腔最具有代表性)红生行:(不多见,因为仅限于关羽和赵匡胤)有过关斩将、走麦城和斩黄袍等。

    旦行。

    青衣戏很多:梅、尚、程、荀四大流派,随便一找就有著名唱段和代表作。

    老旦戏有:望儿楼、赤桑镇、对花枪、吊金龟等等、等等。

    净行:(有铜锤和架子之分)铜锤戏有:铡美案、御果园、姚期、盗御马、赵氏孤儿等等、等等、等等等。

    (裘盛戎先生的唱腔最具有代表性)架子戏:九江口、李逵负荆、横塑赋诗等等、等等。

    (袁世海先生的唱腔最具有代表性)还有一种摔打花脸,也叫武花脸,但是唱段很少。

    比如:黄一刀中姚刚的唱段。

    丑行的唱腔最少,其中最著名是萧长华先生在《审头刺汤》中“金乌坠玉兔升满天星斗”一段最具有代表性。

    以上回答不知阁下满意否,你愿意听京剧,以后咱们可以常联系。

    这是京剧“霸王别姬”一剧中虞姬的一段唱段用的是‘南梆子’演唱的著名唱  京剧唱腔以皮黄为主,但京剧广集博采,吸收了许多地方剧种和民间歌舞的曲调,作为京剧声腔的素材,经过艺术家的加工改编,使这些声腔与皮黄声腔更同意谐和,融为一体,丰富了京剧的声腔,我们将这些皮黄之外的声腔如南梆子、四*调、高拨子、徽调、汉调等等,统称为其它声腔。

    南梆子唱腔委婉优美,适于表现细腻柔美的情致,所以在京剧的传统剧目中,只有旦角和小生两个行当才有南梆子唱腔,其他行当没有这个板式的唱腔,只有在京剧排演新编历史剧和现代戏后,才有过尝试。

    《霸王别姬》中“看大王”是南梆子原板唱腔。

      这段唱段是这段戏里人物情绪、场景、情景的细腻描写。

      (南梆子)看大王在帐中和衣睡稳,我只得出帐外且散愁情。

    轻移步走向前中庭站定,猛抬头见碧落月色清明。

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2022-04-01 03:12:19
  • 京剧木兰诗的动作

  • 动作
  • 京剧木兰诗的动作

      京剧木兰诗的动作,一起来看看吧。

      这两个词是:赴,飞。

      万里赴戎机:不远万里,奔赴战场。戎机:军机,指战争。

      关山度若飞:像飞一样地跨过一道道的关,越过一座座的山。度,越过。

      附:木兰诗

      教学设想:

      课型设计:讲读课

      基于学生对木兰替父从军的了解,可对诗歌内容处理上简洁明快些,用小标题的形式概括诗歌内容。赏析诗歌的语言艺术,明确多种艺术写作手法。理解木兰替父从军的诗歌主旨。

      课时:2课时

      教学进展:

      导言:同学们都知道巾帼不让须眉这句古语吧,在中国古代历史上就有这么一位好女子,她女扮男装替父从军,立下赫赫战功。她的事迹被老百姓编成民歌广为传唱。她的名字叫花木兰。现在我们就从这首流传于世的北朝民歌《木兰诗》中,来感受一下巾帼不让须眉的气魄吧!

      1.文学常识:

      木兰诗,选自宋朝郭茂倩编的《乐府诗集》。是一首北朝民歌。它与南朝民歌《孔雀东南飞》合称文学史上的乐府双璧。

      2.字词注音:

      鞍鞯(an jian),金柝(tuo),辔头(pei tou ),云鬓(bin)。

      3.全班朗读全文。了解木兰替父从军的事迹。

      4.口述木兰替父从军的故事。

      5.用小标题的形式概括每段诗歌内容,力求文字简洁、工整,符合文意。

      参考答案:

      1. 木兰叹息

      2. 替父从军

      3. 整装出征

      4. 十年征战

      5. 荣归故里

      6. 还身女儿

      7. 难辨雌雄

      6.木兰替父从军这篇诗歌,它所描写刻画的重点在哪里?为什么要这样安排?

      参考答案:

      重点战前木兰备战、战后亲人相逢,而战争的过程、场面没有重点描写。万里征程和十年苦战则一笔带过,给读者留下极大的`想象空间。此外,作者的兴趣并不在于表现战争,也不在于讴歌木兰驰骋沙场、克敌建功的英雄行为,而在于木兰女扮男装替父从军这一戏剧性事件上。

      7.从诗歌如此的详略安排上,概括出诗歌的主旨。

      参考答案:

      这首诗通过木兰女扮男装替父从军的故事,表现了木兰勤劳、智慧、勇敢、坚强和不贪图利禄的高贵品质,以及她爱国爱家的崇高精神。

      8.品味诗歌的语言特色:

      铺排手法:东市买骏马,西市买鞍鞯,南市买辔头,北市买长鞭。

      开我东阁门,坐我西阁床,脱我战时袍,著我旧时裳。

      反复手法:问女何所思,问女何所忆。

      夸张手法:军书十二卷,卷卷有爷名。

      互文手法:将军百战死,壮士十年归。

      当窗理云鬓,对镜帖花黄。

      顶针手法:出门看伙伴,伙伴皆惊忙。

      9.作业 :

      小作文:英雄花木兰,战场杀敌寇。(仿民歌形式,可适当运用多种艺术手法,续写木兰在战场上是如何英勇杀敌、保家卫国的。)

      字数:100-150字。

      背诵《木兰诗》

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2022-01-13 11:57:48
  • 京剧的历史发展

  • 发展,历史,文艺
  • 京剧的历史发展

      京剧,又称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是*代*戏曲的代表。京剧是*的“国粹”,已有200年历史。下面是小编整理的京剧的历史发展相关内容。

      1860年到1949年,京剧大体经历了三个发展阶段。

      1860年到1917年左右,是京剧进一步走向成熟的时期。在剧目方面,从徽、汉、梆、昆等继承下来的传统剧目,经过演出实践不断加工、锤炼,更见精练。不少本头戏逐渐删除繁冗,精简为自成起讫的折子戏,如全本《宇宙锋》通常只演"修本"、"金殿"二折。辛亥革命前后,在社会、政治变革中还出现了一批密切结合现实的新剧目,如汪笑侬的《哭祖庙》、《瓜种兰因》等。音乐方面,板式、曲调有所增益,字音、声韵更加定型,使京剧唱腔委婉、动听,更具特色。舞台表演艺术方面,也更为细腻、精致,色彩浓郁。京剧史上老生前三杰(程长庚1811-1880,徽派;余三胜1802-1866,汉派;张二奎1813-1860,京派)还带有京剧前身徽、汉的地方色彩,传到老生后三杰(谭鑫培1847-1917,孙菊仙1841-1931,汪桂芬1860-1906)时,原来那种地方色彩已逐渐融会升华,成为京剧自身的艺术特色。

      光绪九年(1883)起,大批京剧著名演员陆续被征为"内廷供奉",领取一定银米,*时在戏园演出,不定期地**进宫当差,从而打破了乾隆以来宫廷蓄养戏班的旧制。由于皇室贵族的喜爱,既为演出提供了优厚的物质条件,又在艺术上有严格的要求,因此留下了一批比较完整的剧目,并为京剧艺术的严格规范化奠定了发展的基础。同时,宫廷演出也在剧目内容的倾向上给京剧带来一些消极作用。

      光绪二十四年(1908),上海出现了第一个*代化的剧场新舞台。夏月润弟兄出于爱国热忱,在当时"租界"以外的地面,兴建了备有灯光布景设施的剧场,变革了传统的方形舞台,从而推动了京剧舞台艺术的革新,并影响到其他各地。

      从1917年到1937年,是京剧艺术出现高峰的时期。剧目方面,传统戏不断加工、翻新,同时大量涌现新创剧目。题材范围扩大了,表现爱国主义、民主主义思想的剧目增多了。剧目与演员的表演特色结合更紧,出现了为某些艺术流派所特有的剧目。舞台艺术方面,流派艺术大大发展。早先,京剧舞台上以老生为主,老生流派比较明显。到这一时期,梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云锐意革新,积极排演新戏。梅兰芳在新编演的《嫦蛾奔月》、《霸王别姬》、《西施》等"古装戏"中,把我国传统的古典舞蹈艺术吸收到京剧中来,唱腔曲调、伴奏乐器丰富了,服装、化装也有很多革新。程砚秋、荀慧生、尚小云等也都发挥各自的创造力,编演了能够体现自己艺术特色的新戏,如程砚秋的《春闰梦》,荀慧生的《钗头凤》、尚小云的《汉明妃》等,舞台上出现了"四大名旦"争衡的局面。这不仅使旦角艺术焕发出空前的光彩,而且带动其他行当,争奇斗绝,流派纷呈。如老生行,余叔岩、马连良、高庆奎、言菊朋等都在继承传统的基础上发展出各自的流派。在上海,周信芳(麒麟童)以《萧何月下追韩信》等新剧目,独树一帜,影响广及江南各地,世称"麒派"。武生行,杨小楼、尚和玉等与南方的李春来、盖叫天等,也都形成有鲜明艺术特色的流派。此外,花脸、小生、老旦、丑等,也都人才辈出,京剧舞台达到了艺术高峰。

      20年代以来,上海京剧舞台上出现了大量连台本戏。这种戏剧结构形式,原具有情节生动、有头有尾、通俗易懂的特点,深受一般观众欢迎,逐渐流行于江南各大城市,以后也传到了北京。其中某些片断还独立成为单折演出。但后来有些连台本戏走上了资本主义商业化的.歧路。有时第一本戏主题还明确,但连演下去,本数越多,离题越远。

      同一时期,京剧舞台上出现了大量女艺人,有的艺术成就颇高。自从道、咸年间京剧形成以来,京剧演员,无论生、旦、净、丑,一律皆由男演员饰演。大约在同治年间(1862-1874),上海开始有了幼女组成的戏班,*称"髦儿戏";辛亥革命后,北京、天津也出现了女班,有的女演员,颇著名声,但由于社会条件限制,大都昙花一现。20年代以后,许多优秀女演员先后脱颖而出,艺术上相当成熟,且能独立挑班。1930年在北京广德楼实行了男女合演(上海略早)。这些优秀女演员,除较早的老生恩晓峰、筱兰英,旦角王克琴、刘喜奎等外,20年代以后有老生李桂芬、孟小冬,旦角雪艳琴、新艳秋等。

      这一时期,在人才培养方面,受到较多重视,并采取了新的措施。从光绪六年(1880创办小荣椿科班,到光绪三十年创办的富连成科班,都实行苦练幼功、技术第一的教学方法。1919年南方建立的南通伶工学社(欧阳予倩任主任),1930年在北京建立的中华戏曲专科学校(焦菊隐等任校长),1934年创办的山东省立剧院,1938年成立的上海戏剧学校,以及同年成立于西安,1945年后迁上海的夏声戏剧学校等,都在继承传统的基础上有所改革,除基本功外,兼重文化课程,并授以音乐及其他艺术知识。这种教育制度和教学方法,虽然还处于摸索阶段,但对提高新一代演员的艺术修养却收到了一定效果。

      *戏曲历经八百余年,传承悠久,是*传统艺术的重要组成部分。从金元杂剧到明清传奇;从昆(曲)弋(阳腔)繁荣到四大徽班进京;从京剧诞生到成为“国粹”走进黄金时代,二百年的京剧史里产生了程长庚、谭鑫培、杨小楼、梅兰芳、马连良等一代又一代表演艺术大师。以富连成为代表的众多戏曲科班培养了数以千计的优秀演员,支撑着*百年京剧艺术殿堂。星罗棋布的戏楼剧场提供了京剧繁荣的舞台,精良独特的器乐、道具、戏装行业为京剧演出增色生辉。

      清乾隆五十五年(1790年),逢清高宗(弘历)八旬寿辰,徽伶高朗亭等率“三庆”徽戏班进京贺寿演出,演毕立足京城。此后许多徽班相继来京,其中三庆、四喜、春台、和春最负盛名,时称“四大徽班”。在长期实践中,不断从秦腔、汉调、昆曲、京腔等剧种汲取营养,经数十年演变,形成京剧。

      一、孕育期

      徽秦合流 清初,京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔(弋阳腔)。乾隆中叶后,昆曲渐而衰落,京腔兴盛取代昆曲一统京城舞台。乾隆四十五年(1780年)秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美,噪音甜润,唱腔委婉,做工细腻,一出《滚楼》即轰动京城。双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此,京腔开始衰微,京腔六大名班之大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问,纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年(1785年),清廷以魏长生的表演有伤风化,明令禁止秦腔在京城演出,将魏长生逐出京城。

      乾隆五十五年(1790年),继三庆徽班落脚京城后(班址位于韩家台胡同内),又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班,亦在大栅栏地区落脚演出。其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛,故有“四大徽班”之称。‘春台班’进京时间,按汉调名家米应先于乾隆末年,在京曾担任‘春台班’台柱时始,证明该班进京时间早于‘四喜’和‘和春’。‘春台班’位于百顺胡同。

      ‘四喜班’于嘉庆初来京。徽戏、昆曲兼演、尤以昆曲为著,故有“新排一曲桃花扇,到处哄传四喜班”之语。该班位于陕西巷内。

      ‘和春班’于嘉庆八年(1804年)于李铁拐斜街组建。该班以武戏见长。道光十三年(1853年)解散。“四大徽班”的演出剧目,表演风格,各有其长,故时有“三庆的轴子,四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子”之誉。“四大徽班”除演唱徽调外,昆腔、吹腔、四*调、梆子腔亦用,可谓诸腔并奏。在表演艺术上广征博采 吸取诸家剧种之长,融于徽戏之中。兼之演出阵容齐整,上演的剧目丰富,颇受京城观众欢迎。自魏长生被迫离京,秦腔不振,秦腔艺人为了生计,纷纷搭入徽班,形成了徽、秦两腔融合的局面。在徽、秦合流过程中,徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植,为徽戏艺术进一步发展,创造了有利条件。

      徽汉合流 汉剧流行于湖北,其声腔中的二簧、西皮与徽戏有着血缘关系。徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年,汉剧名家米应先进京后,道光年初(1821年),先后又有著名汉剧老生李六、王洪贵、余三胜,小生龙德云等入京,分别搭入徽班春台、和春班演唱。米应先以唱关羽戏著称,三庆班主程长庚的红净戏,皆由米应先所授。李六以《醉写吓蛮书》、《扫雪》见长;王洪贵则以《让成都》、《击鼓骂曹》而享名;小生龙德云善演《辕门射戟》、《黄鹤楼》等剧;余三胜噪音醇厚,唱腔优美,文武兼备,以演《定军山》、《四郎探母》、《当锏卖马》、《碰碑》等老生剧目著称。汉剧演员搭入徽班后,将声腔曲调,表演技能,演出剧目溶于徽戏之中,使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善,唱法、念白更具北京地区语音特点,而易于京人接受。道光二十五年(1845年)各大名班,均为老生担任领班。徽、汉合流后,促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流,为京剧的诞生奠定了基础。

      二、形成期

      道光二十年至咸丰十年(1840年-1860年)间,经徽戏、秦腔、汉调的合流,并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一:曲调板式完备丰富,超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮为主;之二,行当大体完备;之三,形成了一批京剧剧目;之四,程长庚,余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表,时称“老生三杰”、“三鼎甲”即:“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。他们在演唱及表演风格上各俱特色,在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和京剧戏曲形式上,以及具有北京语言特点的说白、字音上,做出了卓越贡献。第一代京剧演员中,尚有老生卢胜奎、薛印轩、张汝林、王九龄等;小生龙德云、徐小香;旦胡喜禄、罗巧福、梅巧玲:丑杨鸣玉、刘赶三;老旦郝兰田、谭志道;净朱*子,任花脸等,他们为丰富各个行当的声腔及表演艺术,均有独特创造。后任‘四喜班’班主的梅巧玲,勇于突破青衣、花旦的严格分工旧规,为旦角的演唱艺术开辟了一条新路。

      《同光名伶十三绝》 是京剧史上的一幅名伶彩色剧装写真画,由晚清民间画师沈蓉圃绘制。他参照了清代中叶画师贺世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式,挑选了清同治、光绪年间(l860至1890)京剧舞台上享有盛名的十三位演员,用工笔重彩把他们扮演的剧中人物描绘出来,显示了作者的深厚功力。 此画于民国三十二年(1943年),由进化社朱复昌在书肆收购,经缩小影印问世,并附编《同光名伶十三绝传》一册。

      三、 成熟期

      1883年一1918年,京剧由形成期步入成熟期,代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫培承程长庚、余三胜、张二奎各家艺术之长,又经创造发展,将京剧艺术推进到新的成熟境界。谭在艺术实践中广征博采,从昆曲、梆子、大鼓及京剧青衣、花脸、老旦各行中借鉴,融于演唱之中,创造出独具演唱艺术风格的“谭派”,形成了“无腔不学谭”的局面。二十年代后的余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良等,均在宗“谭派”的基础上发展为各自不同的艺术流派。汪桂芬,艺宗程长庚,演唱雄劲沉郁,悲壮激昂,腔调朴实无华,有“虎啸龙吟”的评道,他因“仿程可以乱真”,故有“长庚再世”之誉。孙菊仙,18岁时选中武秀才,善唱京剧,常入票房演唱,36岁后投师程长庚。他噪音宏亮,高低自如。念白不拘于湖广音和中州韵,多用京音、京字,听来亲切自然。表演大方逼真,接*生活。“老生后三杰”师承各有侧重,艺术风格各异,从全面权衡,谭鑫培文武昆乱不挡,艺术造诣及对京剧的发展,远远超过汪、孙。光绪年间,谭鑫培被称之为“伶界大王”,在剧界地位,如当年之程长庚。咸丰十年(1861年)京剧始入宫廷演出。当年五月初六起至月末,分由三庆班、四喜班、双奎班及外班(京剧班)演出。光绪九年(1883年),慈禧五旬寿日,挑选张淇林、杨隆寿、鲍福山、彩福禄、严福喜等18人入宫当差,不仅演唱,且当京剧教*,向太监们传授技艺。自此,清宫掌管演出事务的机构“昇*署”,每年均选著名艺人进宫当差,结止宣统三年(1911年),计有谭鑫培、杨月楼、孙菊仙、陈德霖、王楞仙、杨小楼、余玉琴、朱文英、王瑶卿、龚云甫、穆凤山、钱金福等生、旦、净、丑的名家150余人曾入宫。由于慈禧嗜好京剧,加之京剧名家频繁在宫中献艺,声势日强。同期,位于大栅地区的广德楼、三庆园、庆乐园、中和园、文明园等戏园、日日有京剧演出,形成了京剧一统的局面。京剧成熟期,除“老生后三杰”外,生行尚有许荫棠、贾洪林;武生俞菊笙、杨隆寿;净行何佳山、黄润甫、金秀山、裘桂仙、刘永春等;小生王楞仙、德珺如、陆华云:旦行陈德霖、田桂凤、王瑶卿、朱文英;丑行王长林、张黑、罗百岁、萧长华、郭春山。这一时期,旦角的掘起,形成了旦角与生角并驾齐驱之势。武生俞菊笙,开创了武生自立门户挑梁第一人,他被后人称为“武生鼻祖”。上述名家,在继承中有创新发展,演唱技艺日臻成熟,将京剧推向新的高度。

      四、鼎盛期

      1917年以来,京剧优秀演员大量涌现,呈现出流派纷呈的繁盛局面,由成熟期发展到鼎盛期,这一时期的代表人物为杨小楼、梅兰芳、余叔岩。

      1927年,北京《顺天吋报》举办京剧旦角名伶评选。读者投票选举结果:梅兰芳以演《太真外传》,尚小云以演《摩登伽女》,程砚秋以演《红拂传》,荀慧生以演《丹青引》,荣获“四大名旦”。“四大名旦”脱颖而出,是京剧走向鼎盛的重要标志。他们创造出各具特色的艺术风格,形成了梅兰芳的端庄典雅,尚小云的俏丽刚健,程砚秋的深沉委婉,荀慧生的娇昵柔媚“四大流派”,开创了京剧舞台上以旦为主的格局。武生杨小楼在继俞菊笙、杨月楼之后,将京剧武生表演艺术发展到新高度,被誉为“国剧宗师”、“武生泰斗”。老生中的余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良,20年代时称“四大须生”。同期的时慧宝、王凤卿、贯大元等也是生行中的优秀人才。30年代末、余、言、高先后退出舞台,马连良与谭富英、奚啸伯、杨宝森称之“四大须生”。女须生孟小冬,具有较高艺术造诣,颇有乃师余叔岩的艺术风范。

      1936年秋,北京大、中学校爱好京剧者及广大观众给各报写信,倡议进行京剧童伶选举。时富连成社社长叶龙章与北*《立言报》社长金达志商妥,由该报发表通告,专门接待各界投票,逐日在报上发表投票数字,并约请“韵石社”几人来报社监督。规定投票日期为半月,到期查点票数 中华戏曲学校和富连成社负责人及《实报》、《实事白话报》、《北京晚报》、《戏剧报》亦派人当场查验票数。选举结果,富连成社李世芳得票约万张,当选“童伶*”。生部冠军王金璐,亚军叶世长;旦角冠军毛世来,亚军宋德珠;净角冠军裘世戎,亚军赵德钰;丑角冠军詹世甫,亚军殷金振。选举结束后,于虎坊桥富连成社举行庆祝大会,并于当晚在鲜鱼口内华乐戏院举行加冕典礼,由李世芳,袁世海演出了《霸王别姬》。

      童伶选举结束后,仍由《立言报》主持,选出李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠为“四小名旦”,“四小名旦”联抉于长安、新新两家戏院演出了《白蛇传》和《四五花洞》,以示祝贺。

      流派纷呈,人才济济,是京剧鼎盛期的又一标志。这一时期除杨派(小楼),梅派(兰芳)、尚派(小云)、程派(砚秋)、荀派(慧生)外,旦角中还有筱派(翠花)及宋派(德珠)、张派(君秋);老生行中的余派(叔岩)、高派(庆奎)、言派(菊朋)、马派(连良)、奚派(啸伯)、杨派(宝森)、新谭派(富英);净行中的金派(少山)、侯派(喜瑞)、郝派(寿臣)以及50年代后产生的裘派(盛戎);小生行中的姜派(妙香)、叶派(盛兰);老旦行中的龚派(云甫)、李派(多奎);丑行中的叶派(盛章)等。同期尚有众多京剧表演艺术家,如生行中的王凤卿、时慧宝、王又宸、*春、谭小培、李万春、李少春、高盛麟等;旦行中的阎岚秋、徐碧云、朱琴心、赵桐珊、雪艳琴、新艳秋、章遏云、金少梅、碧云霞、琴雪芳、王玉蓉、言慧珠、童芷苓、梁小鸾、吴素秋、赵燕侠、杜*芳等;小生中的金仲仁、茹富兰、程继先;丑行中的郭春山、慈瑞泉、马富禄、张春华等。

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2022-01-02 17:06:29
  • 京剧梨花颂串词及歌词背景介绍

  • 梨花
  • 京剧梨花颂串词及歌词背景介绍

      《梨花颂》是新编历史京剧《大唐贵妃》的主题曲,杨乃林作曲,翁思再作词,属于京歌。以下是小编精心整理的京剧梨花颂串词及歌词背景介绍,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

      梨花颂串词

      梨花开春带雨,梨花落春入泥,此生只为一人去,道他君王情也痴。多少情来多少爱,都是风情红尘里。下面请大家欣赏:豫剧:《梨花颂》表演者:

      梨花颂歌词

      演唱:梅葆玖

      梨花开,春带雨

      梨花落,春入泥

      此生只为一人去

      道他君王情也痴情也痴

      天生丽质难自弃

      天生丽质难自弃

      长恨一曲千古迷

      长恨一曲千古思

      贵妃醉酒(4张)

      只为你霓裳羽衣窈窕影

      只为你彩衣织就红罗裙

      只为你

      只为你轻舞飞扬飘天际

      我这里款款一曲诉深情

      切莫道佳期如梦难觅寻

      我分明见你飘飘欲仙展彩屏

      切莫道云海迢迢星河远

      我盼相逢

      金风玉露绕祥云

      啊……

      我那天长地久的至爱

      我那无法倾诉的.知音

      我那天长地久的至爱

      我那无法倾诉的恋人

      《梨花颂》历史背景

      《梨花颂》为大型交响京剧《大唐贵妃》的主题曲。大唐贵妃是关于杨贵妃的故事,结合梅派剧目《贵妃醉酒》及《太真外传》而成。

      唐玄宗李隆基,也就是梨园始祖唐明皇,和他的妃子杨玉环(杨贵妃)之间的爱情故事。杨贵妃天生丽质,能歌善舞;唐明皇文治武功,还能演戏司鼓。杨玉环天生丽质,被玄宗册封为贵妃,统领后宫。杨玉环初见唐玄宗时,衣道士服,号太真。遂纳入后宫,册封贵妃。杨贵妃色艺倾国,

      深受宠爱,杨家兄弟姐妹亦因其荫,受封赐爵。因杨贵妃爱吃荔枝,玄宗敕各省贡荔枝,“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。”(杜牧《过华清宫绝句》)

      杨玉环得玄宗赐浴,到长生殿乞巧盟誓,共誓君妃情笃、永世和谐。玄宗终日沉湎酒色,“从此君王不早朝”(白居易《长恨歌》)。贵妃诞辰,欢宴骊宫,翠盘艳舞,赢得君王擂鼓助兴。可是,在安史之乱的背景下,这一对美好的姻缘被迫拆散。

      为了挽救大唐皇帝的命运,杨贵妃挺身而出,马嵬坡上毅然就死,做了安史之乱的替罪羊。后战乱既*,移师回銮,池苑依旧,物是人非,玄宗昼夜思念,广求方士搜寻玉环魂魄,果得玉环于海上仙山与玉环梦中相会。

      杨贵妃的一生如此短暂,哪怕曾经绚烂无比,到头来还是难逃厄运。她一生只为三郎,可叹三郎也是痴情之人。这天生丽质的人儿,如今留下的是长恨一曲千古迷,长恨一曲千古思..

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2022-06-22 18:34:04
  • 京剧的起源简介

  • 文艺,体育,戏剧
  • 京剧的起源简介

      京剧继承了皮簧戏的艺术成就及其丰富的剧目。不但有二簧、西皮、吹腔、四*调、拨子等属于二簧系统的剧目。下面是小编分享的京剧的起源简介,一起来看一下吧。

      京剧的起源简介

      徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春, 四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。

      十八世纪末、十九世纪初这一历史时期,“昆曲”占领着北京的戏曲舞台。后来昆曲被封建统治者召进了宫廷,为了迎合统治者的口味,昆曲不断地加工、修改,逐渐失去了原有的民间特色,脱离了广大人民群众,于是它在民间的地位就渐渐衰落下来。此时,由“弋阳腔”逐渐丰富、衍变而来的“京调”开始风行。

      “弋阳腔”也叫“高腔”,诞生于江西弋阳一带,长期在民间流传,有深厚的群众基础。它在流动演出中,不断地从各地戏曲中吸收营养、掘取精华。明末清初,“弋阳腔”流传到北京后,与北京的语言相结合,逐渐丰富、衍变,就形成了“京腔”。

      逐渐的,“京腔”在北京称盛,盖过了“昆曲”的风头。“京腔”演员一天比一天多起来,而不少“昆曲”演员也改演“京腔”戏。这一时期,“京腔”也着实辉煌了一段时日。

      清朝庚戌年(公元一七九零年)九月二十一日是乾隆皇帝的八旬“万寿”。全国各省有名的戏班,都被召进北京演戏庆寿。首先,“安庆徽”戏班的名旦高郎亭应命率 “三庆班”入京祝寿,随后,“四喜”、“春台”、“和春”也接踵而来。这是徽戏第一次登上北京的戏曲舞台。当时,被统称为“四大徽班”。

      “四大徽班”为乾隆皇帝的八旬“万寿”的庆典演出结束后,没有南返,留在了北京。从当年的十月中旬起,他们就转入民间戏曲舞台献艺了。

      “徽戏”起源于安徽省安庆市一带,所以,又被称为“安庆徽”。它是个历史悠久的地方戏,声腔以〔二黄调〕为主,以〔昆腔〕、〔徽调〕、〔吹腔〕、〔四*调〕为辅,十分丰富。“徽戏”的剧目题材广泛、情节动人,戏曲语言通俗易懂,在民间演出很受广大群众欢迎。

      “四大徽班”能同时走红于北京,原因在于,他们虽然同是“徽戏”,却各具特色。“三庆班”擅长演有头有尾的整本大套的戏;“四喜班”擅长演以“昆腔”见长的`剧目;“春台班”的演员以青少年为主,观众长久看中老年的戏,乍看童伶戏,顿觉耳目一新;“和春班”的演员大多精于翻扑跌打,擅长武戏,而当时北京戏曲舞台上武打场面很少,自然感到新奇瞩目。

      “徽戏班”的挑梁演员程长庚和“汉戏班”的著名演员余三胜,为了生计,北上至京,分别加入了当时在北京的“三庆班”和“春台班”。北京唱念俱佳的“票友”张二奎“下海”后,从“和春班”,又加入了“四喜班”。他们的演出,受到广大群众的热烈欢迎。他们凭借自己精湛的唱念功力和渊博的艺术才能,在“京调”的基础上,广泛吸收各种地方戏曲“声腔”、“表演”之精华,融会贯通,纳为己用。他们保留了“徽戏”的激昂,“汉戏”的委婉,吸取了“昆曲”的小巷,随时可以听到对“四大徽班”的赞扬之声。“徽戏”的名声,一天比一天大,北京城的大戏园几乎都被“徽戏班”占领。

      清嘉庆、道光年间,“汉戏”也流传到北京。“汉戏”旧称“楚调”,也叫“汉调”,声腔以〔西皮〕为主,以〔二黄〕为辅。陕西梆子传入鄂西北衍变为“襄阳腔”,后又经过当地艺人的融汇,才演变为 “汉戏”的〔西皮〕。湖北黄陂、黄岗的“二黄腔”经过不断改进发展,才衍变为“汉戏”的〔二黄〕。

      “汉戏”已有三百多年的历史,它早期就经常同徽戏相互影响。“汉戏”进京的时候,北京的舞台上正被声势浩大的“徽戏”所占领。“汉戏”若单独成立班社,实难与“徽戏”匹敌。所以“汉戏”进京后,很自然地加入了“徽戏班”,形成了“徽”、“汉”合班的演出方式。这就为“京剧”的形成打下了良好的基础。

      “徽”、“汉”两个剧种合作演出*三十年,相互借鉴、不断改进,再加上受北京语言的影响,声腔逐渐发生了不小的变化,当时人们把这种发生变化后的唱腔称之为“京调”。可以说京剧是徽汉两个剧种在北京融合后的产物。

      京剧有很大的国际影响,它是*戏曲艺术的精粹。它不是土生土长在北京的地方剧种,而是在“徽戏”、“汉戏”的基础上,吸收“昆曲”、“梆子”、“弋腔”和诸多地方小调的精髓,又根据北京的语言特点,加以融化、衍变而成的“国剧”。

      拓展资料:

      文化特征

      京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争,故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏,也有大量的折子戏,此外还有一些连接台本戏。

      表现手法

      京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打,也是京剧表演四项基本功。

      唱指歌唱,念指具有音乐性的念白,二者相辅相成,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”,做指舞蹈化的形体动作,打指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

      戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练,虽然有的演员擅长唱功(唱功老生),有的行当以做功(花旦)为主,有的以武打为主(武净)。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。

      京剧有唱,有舞,有对白,有武打,有各种象征性的动作,是一种高度综合性的艺术。

      行当分类

      京剧行当的划分,除依据人物的自然属性(性别、年龄)和社会属性(身份、职业)外,主要是按人物的性格特征来分类。京剧班社旧有“七行七科”之说 :七行即生行、旦行(亦称占行)、净行、丑行、杂行、武行、流行。

      京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的,而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等,在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张,这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。

      生

      除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称,分老生(又分重唱的安工老生,重武的靠把老生)、武生(分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏)、小生(分扇子生、雉尾生、穷生、武小生)。

      旦

      女性正面角色的统称,分青衣(正旦)、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦、老旦。

      净

      俗称花脸,大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物,化妆用脸谱,音色洪亮,风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸,分正净(重唱功,称铜锤、黑头)、架子花(重工架)、武二花、摔打花、油花(一称毛净)。

      丑

      扮演喜剧角色,因在鼻梁上抹一小块白粉,俗称小花脸。分文丑(分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑,并兼演彩旦、婆子)、武丑(又称开口跳)等。各个行当都有一套表演程式,在唱念做打的技艺上各具特色。

      唱腔分类

      京剧主要分为“西皮”与“二黄”两大类。

      常见剧目中,有《四郎探母》,杨延辉唱的“未开言不由人泪流满面”就是老生的“西皮导板”,铁镜公主唱的“夫妻们打坐在皇宫院”就是青衣的“西皮导板”。西皮导板用来起头大量的唱段,比较常用。诸如此类的还有该剧中杨宗保唱的“杨宗保在马上传将令”是小生的西皮导板,《铡美案》中包拯唱的“包龙图打坐在开封府”是净行的西皮导板,《打龙袍》*太唱的“龙驹凤辇进皇城”则是老旦的西皮导板。西皮导板种类虽然繁多,可过门基本类似,只要听熟了过门就知道演员要开唱什么板式了。如果同一出戏中导板太多,琴师会多用不同的花过门伴奏,以免产生听觉疲劳。

      闷帘导板与一般导板的唱法基本一致,但是在演员没有上场的情况下先在幕后唱的,如《逍遥津》中的刘协(汉献帝)在幕内有一大段唱“父子们在宫院伤心落泪”就是闷帘导板,唱完后人物才出场。但这是二黄导板,不是西皮导板。

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2022-02-13 16:14:08
  • 描写京剧的唯美的句子(赞美京剧的名言)

  • 唯美,赞美,名言
  • 中国古典戏曲,

    不惟有音声婉转的唱腔,

    更有辞采华茂的戏词,

    古往今来,无数文人墨客前仆后继,

    为它神伤,为它忧愁,

    同时也谱写了无数佳作。

    其中,尤其以四大古典戏曲为最,

    这戏词,曲曲摄人心魄;

    即便相隔数百年,

    我们依然能从词作中真切地感受到,

    那穿越时空的深情与哀婉!

    牡丹亭

    情不知所起,一往而深。生者可以死,死可以生。

    生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。

    原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓桓。

    良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院。

    风微台殿响笙簧,空翠冷霓裳。

    池畔藕花深处, 清澈夜闻香 。

    人易老 ,事多妨, 梦难长。

    一点深情 ,三分浅土 ,半壁斜阳。

    梦断梦长俱是梦,年来年去是何年!

    西厢记

    碧云天,黄叶地,西风紧,北雁南飞。

    晓来谁染霜林?总是离人泪。

    月色溶溶夜,花阴寂寂春;

    如何临皓魄,不见月中人。

    永老无别离,万古常完聚,

    愿天下有情的都成了眷属。

    旧愁似太行山隐隐,新愁似天堑水悠悠,

    风流犹拍古人肩,寂寞梧桐深院锁清秋。

    悲欢聚散一杯酒,南北东西万里程。

    长生殿

    生*早奏 , 韶华好 , 行乐何妨 。

    愿此生终老温柔,白云不羡仙乡。

    惟愿取,思情美满,地久天长。

    百年离别在须臾,一代红颜为君尽。

    春色撩人,爱花风如扇,柳烟成阵。

    行过处,辨不出紫陌红尘。

    临别殷勤重寄词,词中有誓两心知。

    七月七日长生殿,夜半无人私语时。

    在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。

    天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。

    桃花扇

    只怕世事含糊八九件,人情遮羞二三分。

    白鸟飘飘,绿水滔滔,

    嫩黄花有些蝶飞,新红叶无个人瞧。

    人不见,烟已昏,击筑弹铗与谁论。

    黄尘变,红日滚,一篇诗话易沉沦。

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2022-05-28 12:58:00
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