描写湿地的诗句古诗赏析

古诗句赏析

古诗句赏析

　　小儿垂钓胡令能

　　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。

　　路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

　　【赏析】这首七绝写小儿垂钓别有情趣。稚子，小孩也。蓬头写其外貌，突出了小孩的幼稚顽皮，天真可爱。在垂钓时，侧坐姿态，草映其身，行为情景，如在目前。前两句叙述、描写，从外形着笔，是实写。当路人问道，稚子害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。这是从心理方面来刻划小孩，有心计，有韬略，机警聪明。后两句诗侧重神态来写。全诗从形神两方面刻划了垂钓小儿栩栩如生形象，给人留下了深刻印象。

　　喜韩少府见访胡令能

　　忽闻梅福来相访，笑著荷衣出草堂。

　　儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。

　　【赏析】这是一首写迎接访者时心情的七绝，诗的生活气息很浓。题目中的喜字就透出了作者当时的欣喜心情，是全诗的文眼，为全诗定了基调。 诗的第一句，从忽闻写起，一个忽字写出了事情的突然，也写出了出乎意料的惊喜；第二句从情态、动作写，笑扣题目的喜字，穿衣迎接动作，透着一股乐不可支的心情。这两句诗从正面写见访情景。后两句写孩子们见官员车马而跑入芦苇丛中藏匿起的情景，一方面写出了*民家庭的孩子们没见过世面，胆小腼腆；一方面也写了当时的官员们的威势在孩子们心里的.影响；再一方面也写出了诗人虽地位低下但有官员来访的欣喜心情，同时并写出了诗人在当时的声望和影响。儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。这两句诗从侧面来写见访，委婉含蓄，而且最富于生活气息。

　　观郑州崔郎中诸妓绣样胡令能

　　日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。

　　绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。

　　【赏析】这首七绝又名《咏绣障》，写妇女绣品巧夺天工。前两句写诸妇女绣花时的情景，她们坐在堂前凳上拈笔绣描，花蕊鲜艳，栩栩如生；当日暮降临，背景渐暗，所绣花品更加夺目。后两句通过想象、衬托从侧面生动含蓄地写所绣的巧夺天工。如果把这些绣花放到春天的花园里，就会把柳树上的黄莺吸引下来。不似春花胜似春花。用语巧妙，生动形象；诗的造诣工深，可见一斑。

　　王昭君胡令能

　　胡风似剑锼人骨，汉月如钩钓胃肠。

　　魂梦不知身在路，夜来犹自到昭阳。

　　【赏析】开头两句对偶写出王昭君来到漠北的感受和心理：胡风似剑镂人骨，是写环境，是写感受，也是写王昭君来到异地他乡的心情；汉月如钩钓胃肠也用比的手法写王昭君对长安的思念，对故乡的撕心裂肺的怀想。第三句魂梦不知身在路就直接点出身在漠北路上，魂梦却在故乡；第四句夜来犹自到昭阳承着三句进一步写夜夜梦回长安，梦回昭阳宫，从而表达了王昭君的强烈爱家乡爱长安爱故国的思想。这是一首诗人借咏王昭君而表达爱国思想的诗。艺术上用比借代虽显露而不直白。

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古诗句赏析

　　小儿垂钓胡令能

　　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。

　　路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

　　【赏析】这首七绝写小儿垂钓别有情趣。稚子，小孩也。蓬头写其外貌，突出了小孩的幼稚顽皮，天真可爱。在垂钓时，侧坐姿态，草映其身，行为情景，如在目前。前两句叙述、描写，从外形着笔，是实写。当路人问道，稚子害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。这是从心理方面来刻划小孩，有心计，有韬略，机警聪明。后两句诗侧重神态来写。全诗从形神两方面刻划了垂钓小儿栩栩如生形象，给人留下了深刻印象。

　　喜韩少府见访胡令能

　　忽闻梅福来相访，笑著荷衣出草堂。

　　儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。

　　【赏析】这是一首写迎接访者时心情的七绝，诗的生活气息很浓。题目中的喜字就透出了作者当时的欣喜心情，是全诗的文眼，为全诗定了基调。 诗的第一句，从忽闻写起，一个忽字写出了事情的突然，也写出了出乎意料的惊喜；第二句从情态、动作写，笑扣题目的喜字，穿衣迎接动作，透着一股乐不可支的心情。这两句诗从正面写见访情景。后两句写孩子们见官员车马而跑入芦苇丛中藏匿起的情景，一方面写出了*民家庭的孩子们没见过世面，胆小腼腆；一方面也写了当时的官员们的威势在孩子们心里的影响；再一方面也写出了诗人虽地位低下但有官员来访的欣喜心情，同时并写出了诗人在当时的声望和影响。儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。这两句诗从侧面来写见访，委婉含蓄，而且最富于生活气息。

　　观郑州崔郎中诸妓绣样胡令能

　　日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。

　　绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。

　　【赏析】这首七绝又名《咏绣障》，写妇女绣品巧夺天工。前两句写诸妇女绣花时的情景，她们坐在堂前凳上拈笔绣描，花蕊鲜艳，栩栩如生；当日暮降临，背景渐暗，所绣花品更加夺目。后两句通过想象、衬托从侧面生动含蓄地写所绣的巧夺天工。如果把这些绣花放到春天的花园里，就会把柳树上的黄莺吸引下来。不似春花胜似春花。用语巧妙，生动形象；诗的造诣工深，可见一斑。

　　王昭君胡令能

　　胡风似剑锼人骨，汉月如钩钓胃肠。

　　魂梦不知身在路，夜来犹自到昭阳。

　　【赏析】开头两句对偶写出王昭君来到漠北的感受和心理：胡风似剑镂人骨，是写环境，是写感受，也是写王昭君来到异地他乡的`心情；汉月如钩钓胃肠也用比的手法写王昭君对长安的思念，对故乡的撕心裂肺的怀想。第三句魂梦不知身在路就直接点出身在漠北路上，魂梦却在故乡；第四句夜来犹自到昭阳承着三句进一步写夜夜梦回长安，梦回昭阳宫，从而表达了王昭君的强烈爱家乡爱长安爱故国的思想。这是一首诗人借咏王昭君而表达爱国思想的诗。艺术上用比借代虽显露而不直白。

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在房湾湿地（组诗）

　　◎在房湾湿地　　　　天气是热的，比天气更热的　　是一群于湿地中寻找诗意的人　　这里有移自汉乐府民歌的田田荷叶　　有莲花的三种形态：开过的在时间中　　悄然退隐，盛开着的似乎有话要说　　待绽放的并无急于加速行程之态　　　　蒲草自顾绿着，不忘给白鹭空出　　片片梳理倒影的镜面。*处有断桥　　结痂的断裂处，指向着旧日黄河　　背影后的一段不想多言的过往　　　　眼前的景色是美的，擦不尽的　　汗珠也非虚拟。一群于湿地中寻找　　诗意的人，正在景色之美和与汗珠的　　相似物之间，寻找恰当的*衡　　　　◎黄河故道　　　　写在书籍中的那条河，通常　　要加上伟大的定语。我们会用　　更多美好之词抬高河床，以让视线　　能对一条河保持仰望的角度　　　　它有绝句样的美，美得需要反复　　使用母亲这个高贵的词作为修饰语　　仿佛从一条河流中，可以找到自身的　　源头或出处，而非漂浮无根　　　　它又是入世的。允许白鹭与落霞　　相伴左右，也不介意蒲草民间的书写　　和断桥用断裂，暗喻一段旧痛　　　　一个转身，历史自此拐弯　　留在房湾湿地的这一段，称之为　　故道，被此后无数的寻根者　　在旧史中用于温故而知新　　　　◎写写蒲草吧　　　　抛开一些大词和过于宏大之物　　我更愿意写写蒲草，写写这些不为　　更多人关注的细小和微弱　　　　它们是民间的，充实过我童年时的　　一大段清澈的时光。蒲棒的甜味至今　　还在我中年后的舌尖味蕾上发酵　　　　怀旧无可避免。从眼前的蒲草出发　　我对旧时光的回望，有了真实的落脚处　　仿佛给白鹭的盘旋，保留着家的概念　　　　又像是老电影。我站在荧幕背面　　房湾湿地的景观，多么像水边茂盛的　　蒲草，慢镜头般回放着童年的味道　　　　◎房湾湿地采风纪行　　　　在房湾湿地，景物有可以　　脱口而出的熟悉，也有一些　　熟悉之内包裹着的陌生　　　　蒲草，荷花，白鹭，仿佛仍在　　替我牢牢守住一段渐行渐远的生活　　很多旧事聚集在此，却无任何一叶扁舟　　可以顺着废弃的河道　　将我完整地送回到过去　　　　曲折是属于黄河故道的，也是　　属于我的。泛滥过，决堤过，甚至　　要以改道来实现对生活的纠错　　　　水面如镜，倒映着那一段段　　蒲草样潦草的经历。在房湾湿地　　我有景物前的片刻分神，也有些许　　熟稔又陌生的甜味在内心荡漾　　　　而在房湾湿地，我只是匆匆中短暂　　驻足的回望者，很多感慨景物难以全部消解　　要一部分放入诗歌的分行，一部分留在了那所　　途中休息的治疗内分泌失调的专科医院

　　编辑点评：

　　组诗对语言内核的抵达，以及对个人内在声音的深入挖掘，令读者耳目一新。力荐阅读，期待新的精彩！

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白居易《采地黄者》古诗赏析

白居易《采地黄者》古诗赏析

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编精心整理的白居易《采地黄者》古诗赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　《采地黄者》作品介绍

　　《采地黄者》的作者是白居易，被选入《全唐诗》的第424卷第39首。诗人用**淡淡的语言叙述，通过贫苦农民采集地黄以换取马饲料这一细节描写，表达了诗人对封建社会贫富悬殊的不*等现象的痛恨。

　　《采地黄者》原文

　　采地黄者

　　作者：唐·白居易

　　麦死春不雨，禾损秋早霜。

　　岁晏无口食，田中采地黄。

　　采之将何用，持以易餱粮。

　　凌晨荷锄去，薄暮不盈筐。

　　携来朱门家，卖与白面郎。

　　与君啖肥马，可使照地光。

　　愿易马残粟，救此苦饥肠。

　　《采地黄者》注释

　　①这首诗作于元和八年（813）。地黄：植物名。其根可入药，鲜地黄有清热生津之功，生地黄有养阴凉血之功，熟地黄有滋肾补精之功。

　　②餱粮：干粮。

　　③《事类赋注》卷二一引《抱朴子》：“韩子治尝以地黄、甘草啖五十岁老马，以生三驹，又百三十岁乃死。”

　　《采地黄者》写作背景

　　这首诗创作于公元813年。诗人在下邽（今陕西渭南县内）渭村见到农民遭到春旱秋霜之灾后，入冬就断了口粮，而富贵人家却用粮食喂马，为此深有感触，于是以采地黄者的遭遇为题材，写下了这首同情贫民疾苦的诗歌。

　　《采地黄者》赏析

　　诗的开头是两个倒装句，描述辛苦劳作的农民又遇到了最害怕的灾难：麦苗因春天久不下雨而枯死，庄稼因为秋季霜降提前而冻坏。之所以用倒装句子，是在于强调突出“麦死”、“禾损”等灾难的严重性。对于一般*民百姓来说，遇到春天干旱、麦苗枯死的灾难，已是损失惨重；加上又遭受秋天下霜过早，秋季作物颗粒无收的巨大不幸真可谓雪上加霜，他们所赖以生存的口粮也没有了着落。因此诗人接着说：“岁晏无口食，田中采地黄。”地黄是一种草药，有活血滋补作用。诗歌中的主人公因为年终家中没有口粮，就到田中采摘地黄，希望以此换取一点粮食度日。这六句，诗人用**淡淡的语言叙述，却激起读者对主人公不幸的同情。

　　然而，地黄也并不是那么容易采集的，“凌晨荷锄去，薄暮不盈筐”，意思是说早晨天还没全亮就荷锄出门，黄昏回来还采不满一筐。采地黄者把地黄卖给豪门子弟，诗歌通过主人公的口说出了下面四句撼人心魄的'话：“与君啖肥马，可使照地光；愿易马残粟，救此苦饥肠！”原来这辛辛苦苦采集来的地黄只是给马做补药。这几句话包含几层含义：第一，穷人生活还不如富贵人家的马，穷人入冬即断了粮，马却有粮食吃，并且长得膘肥体壮；第二，主人公想用地黄换取一点马吃剩下的饲料，以此充塞那苦于饥饿的肠胃，更加说明了人不如马这一事实；第三，富人家的马尚且如此骄贵，那些主人的生活也就可想而知了；第四，采地黄以养马，马愈肥而愈需精粮，那么哪里还有什么“残粟”呢？

　　这首诗开始大半段只是*直叙述，毫无惊人之处，结尾却突起波澜，通过贫苦农民采集地黄以换取马饲料这一细节描写，造成强烈的对比，突出了人不如马这一现象，使人在深深同情以采地黄谋生的贫苦农民的同时，激起了对那些豪门贵族的切齿痛恨。也表达了诗人对封建社会贫富悬殊的不*等现象的痛恨。

　　《采地黄者》作者介绍

　　白居易（772—846），字乐天，晚年自号香山居士，后人称白香山、白傅、白太傅，原籍太原，后迁居下邽（今陕西渭南）。是唐代的杰出诗人和文学家，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，对白居易称“诗魔”、“诗王”、“诗豪”、“诗史”等，日本学界则称白居易为“诗神”。其实，在唐代对白居易的称呼是“诗仙”之称，请看唐宣宗的诗：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇，文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”唐德宗贞元十六年（800）进士，由校书郎累官至左拾遗。在此期间，他关心朝政，屡屡上书言事，并写了不少讽谕诗，要求革除弊政，因而遭权贵忌恨，被贬为江州司马。此后他历任忠州、杭州、苏州等地刺史。官终刑部尚书。

　　白居易主张“文章合为时而著歌诗合为事而作”（《与元九书》）。他与元稹一起，倡导旨在揭露时弊的“新乐府运动”，写了《秦中吟》十首，《新乐府》五十首等，对当时社会的黑暗现实作了深刻批判。在艺术上，白居易诗以*易晓畅著称，在当时就流布很广。有《白氏长庆集》，存诗*三千首，数量之多，为唐人之冠。

　　《采地黄者》繁体对照

　　麥死春不雨，禾損秋早霜。

　　歲晏無口食，田中采地黃。

　　采之將何用，持以易餱糧。

　　淩晨荷鋤去，薄暮不盈筐。

　　攜來朱門家，賣與白面郎。

　　與君啖肥馬，可使照地光。

　　願易馬殘粟，救此苦饑腸。

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静夜思古诗诗句赏析

静夜思古诗诗句赏析

　　《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五言古诗，此诗描写了秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。为了帮助同学们更好的理解学*这首古诗，小编今天为大家带来了关于《静夜思》古诗诗句的赏析，希望对同学们学*上提供到一定的帮助。

　　创作背景

　　李白《静夜思》一诗的写作时间是公元726年旧历九月十五日左右，李白时年十十六岁，写作地点在当时扬州旅舍。其《秋夕旅怀》诗当为《静夜思》的续篇，亦同时同地所作。李白在一个月明星稀的夜晚，诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。

　　静夜思

　　唐代：李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。

　　何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。

　　于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

　　直译

　　明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

　　我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

　　韵译

　　皎洁月光洒满床，恰似朦胧一片霜。

　　仰首只见月一轮，低头教人倍思乡。

　　注释

　　⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪 。

　　⑵床：今传五种说法。

　　一指井台。已经有学者撰文考证过，*教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

　　二指井栏。从考古发现来看，*最早的水井是木结构水井，古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

　　三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点，我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。

　　既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。

　　四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

　　五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

　　⑶疑：好像。

　　⑷举头：抬头。

　　赏析

　　明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

　　这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

　　一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

　　月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的.错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

　　秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

　　从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

　　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

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静夜思古诗诗句赏析

静夜思古诗诗句赏析

　　《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五言古诗，此诗描写了秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。为了帮助同学们更好的理解学*这首古诗，小编今天为大家带来了关于《静夜思》古诗诗句的赏析，希望对同学们学*上提供到一定的帮助。

　　创作背景

　　李白《静夜思》一诗的写作时间是公元726年旧历九月十五日左右，李白时年十十六岁，写作地点在当时扬州旅舍。其《秋夕旅怀》诗当为《静夜思》的续篇，亦同时同地所作。李白在一个月明星稀的夜晚，诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。

　　静夜思

　　唐代：李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。

　　何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。

　　于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

　　直译

　　明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

　　我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

　　韵译

　　皎洁月光洒满床，恰似朦胧一片霜。

　　仰首只见月一轮，低头教人倍思乡。

　　注释

　　⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪 。

　　⑵床：今传五种说法。

　　一指井台。已经有学者撰文考证过，中国教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

　　二指井栏。从考古发现来看，中国最早的水井是木结构水井，古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

　　三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点，我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。

　　既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。

　　四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

　　五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

　　⑶疑：好像。

　　⑷举头：抬头。

　　赏析

　　明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

　　这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

　　一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

　　月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的.错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

　　秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

　　从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

　　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

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描写杨柳的古诗句赏析

描写杨柳的古诗句赏析

　　一场春雨刚过，柳树那细细长长的枝条上又泛出一层新绿。那些冒出来的毛茸茸的小芽，打了一个大大的呵欠，四处张望了一下，就舒展起身子来。它那婀娜多姿的树干映衬那柔软的枝条，还有那满树可爱的叶子，乍一看，就像一位楚楚动人的女子，亭亭玉立。接下来小编为你带来描写杨柳的古诗句诗赏析，希望对你有帮助。

　　杨柳东风树，青青夹御河。 *来攀折苦，应为别离多。

　　高拂危楼低拂尘，灞桥攀折一何频。 思量却就是无情树，不解迎人只送人。

　　杨柳枝，芳菲节，可恨年年赠离别。 一叶随风忽报秋，纵使君来岂堪折。

　　灞上柳枝黄，垆头酒正香。 春流饮去马，暮雨湿行装。

　　驿路通函谷，州城接太行。 覃怀人总喜，别驾得王祥。

　　垂柳万条丝，春来织别离。 行人攀折处，闺妾断肠时。

　　流水阊门外，秋风吹柳条。 从来送客处，今日自魂销。

　　三月江城柳絮飞，五年游客送人归。 故将别泪和乡泪，今日阑干湿汝衣。

　　杨柳含烟灞岸春，年年攀折为行人。 好风倘借低枝便，莫遣青丝扫路尘。

　　春江一曲柳千条，二十年前旧板桥。 曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。

　　行人犹未有归期，万里初程日暮时。 唯爱门前双柳树，枝枝叶叶不相离。

　　人言柳叶似愁眉，更有愁肠似柳丝。 柳丝挽断肠牵断，彼此应无续得期。

　　风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。 金陵子弟来相送，

　　欲行不行各尽觞。 请君试问东流水，别意与之谁短长。

　　日落水流西复东，春光不尽柳何穷。 巫娥庙里低含雨，宋玉宅前斜带风。

　　不嫌榆荚共争翠，深与桃花相映红。 灞上汉南千万树，几人游宦别离中。

　　一春惆怅残三日，醉问周郎忆得无。 柳絮送人莺劝酒，去年今日别东都。

　　南浦桃花亚水红，水边柳絮由春风。 鸟鸣喈喈烟蒙蒙，

　　自从远送对悲翁。 此翁已与少年别，唯忆深山深谷中。

　　谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　　从来只有情难尽，何事名为情尽桥。自此改名为折柳，任他离恨一条条。

　　泪沿红粉湿罗巾，重系兰舟劝酒频。留却一枝河畔柳，明朝犹有远行人。

　　永定河边一行柳，依依长发故年春。东来西去人情薄，不为清阴减路尘。

　　岸柳萧疏野荻秋，都门行客莫回头。一条灞水清如剑，不为离人割断愁。

　　箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。

　　乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

　　杨柳含烟灞岸春，年年攀折为行人。好风傥借低枝便，莫遣青丝扫路尘。

　　濯濯长亭柳，阴连灞水流。雨搓金缕细，烟袅翠丝柔。送客添新恨，听莺忆旧游。

　　赠行多折取，那得到深秋?

　　城外春风吹酒旗，行人挥袂日落时。长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离。

　　清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与情人桥上别，更无消息到今朝。

　　天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。

　　灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。

　　柳阴直，烟里丝丝弄碧。 隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色。

　　登临望故国。谁识京华倦客? 长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。

　　闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯照离*。 梨花榆火催寒食。

　　愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北。

　　凄恻，恨堆积。 渐别浦萦回，津堠岑寂。

　　斜阳冉冉春无极。 念月榭携手，露桥闻笛，沉思前事，似梦里，泪暗滴。

　　寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,方留恋处,兰舟摧发。

　　执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去千里烟波,暮霭沈沈楚天阔。

　　多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月。

　　此去经年,应就是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。

　　候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔 。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

　　寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫*危栏倚。*芜尽处就是春山，行人更在春山外。

　　依依袅袅复青春， 勾引春风无限情。 白雪花繁空扑地， 绿丝条弱不胜莺。

　　池上无风有落晖， 杨花晴后自飞飞。 为将纤质凌清镜， 湿却无穹不得归。

　　不斗浓华不占红， 自飞晴野雪朦朦。 百花长恨风吹落， 唯有杨花独爱风。

　　岁岁逢春春可怜， 争禁三起又三眠。 丝丝愁绪随风乱， 濯濯丰姿著雨妍。

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山行的古诗及赏析

山行的古诗及赏析

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都经常接触到古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前*所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。那什么样的古诗才是经典的呢？以下是小编收集整理的山行的古诗及赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　山行

　　[唐]杜牧

　　远上寒山石径斜，白云生处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　译文

　　深秋时节，我沿山上蜿蜒的山路而行。云雾缭绕的地方隐隐约约可以看见几户人家。我不由自主地停船靠岸，是因为这傍晚枫林的美景着实吸引了我，那被霜打过的枫叶比二月的花儿还要红。

　　赏析

　　第一句：远上寒山石径斜，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。寒字点明深深秋时节；远字写出山路的.绵长；斜字照应句首的远字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。

　　第二句：白云深处有人家，描写诗人山行时所看到的远处风光。有人家三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。有人家三字还照应了上句中的石径，因为这石径便是山里居民的通道。

　　第三句：停车坐爱枫林晚的坐字解释为因为。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的晚字用得无比精妙，它蕴含多层意思：

　　（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。

　　（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。

　　（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。

　　（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出。

　　第四句：霜叶红于二月花是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用红于而不用红如？因为红如不过和春花一样，无非是装点自然美景而已；而红于则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。

　　总结：这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能给读者启迪和鼓舞。

　　创作背景

　　这首诗记述了一次远山旅行，其具体创作时间难以确证。作者秋登寒山，有了充满诗意的发现，于是创作此诗以记之。

　　作者简介

　　杜牧（803－853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙。大和（827—835）年间登进士第，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职，最终官至中书舍人。诗以七言绝句著称，晚唐诸家让渠独步。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。注重军事，写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷。

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马嵬古诗赏析

马嵬古诗赏析

　　在我们*凡的日常里，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编帮大家整理的马嵬古诗赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　【原文】

　　李商隐 马嵬

　　海外徒闻更九州，他生未卜此生休。

　　空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹。

　　此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。

　　如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。

　　【译文及注释】

　　空荡荡的马嵬坡下,独见玉颜空死处。上穷碧落下黄泉的深情,已然成空传说。

　　天下九州之外,尚有大九州。当年导师寻访杨妃踪迹,想必去过此处.当年唐明皇与杨玉环在长生殿中,两人发誓,在天愿作比翼,在地愿为连理.恐怕他们的今生,缘分已尽,而来世,尚且未知.相守与分离，有与谁知。

　　回想明皇当年,暂驻马嵬,空闻金沱声,不见宫室繁华.短短几夕间,物是人非,斗转星移.岂料玉颜已成空.胞弟不正,三军怒斩其姐.那夜的天,正如那晚在长生殿嗤笑牛郎织女的天.谁料,竟然连牛郎织女也不如。

　　想来,天子也不过如此,连自己心爱的人都无法保护.早知如此,倒不及小家的莫愁女了。

　　1、马嵬：原诗共有两首，都是讽刺唐玄宗的，本篇是第二首。马嵬（wéi），地名，杨贵妃缢死的地方。《通志》：“马嵬坡，在西安府兴*县二十五里。”《旧唐书·杨贵妃传》：“安禄山叛，潼关失守，从幸至马嵬。禁军大将陈玄礼密启太子诛国忠父子，既而四军不散，曰‘贼本尚在’。指贵妃也。帝不获已，与贵妃诀，遂缢死于佛室，时年三十八。”

　　2、海外徒闻更九州：此用白居易《长恨歌》“忽闻海外有仙山”意，指杨贵妃死后居住在海外仙山上，虽然听到了唐王朝恢复九州的消息，但人神相隔，已经不能再与玄宗团聚了。“徒闻”，空闻，没有根据的听说。“更”，再，还有。“九州”，此诗原注：“邹衍云：九州之外，复有九州。”战国时齐人邹衍创“九大州”之说，说*名赤县神州，*之外如赤县神州这样大的地方还有九个。这句诗以“海外九州”指想象中的仙境。杨贵妃死后，有方士说在海外仙山找到她。见白居易《长恨歌》和陈鸿《长恨歌传》。但神仙传说毕竟渺茫，不能给唐玄宗什么安慰，所以说“徒闻”。

　　3、他生未卜此生休：陈鸿《长恨歌传》：唐玄宗与杨贵妃曾于七夕夜半，“密相誓心，愿世世为夫妇，执手各呜咽。”但来世如何尚不可知，而此生的夫妻已经完结了。

　　4、空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹：追述玄宗逃蜀时的情景。“虎旅”，指跟随玄宗入蜀的禁军。“宵柝”，又名金柝，夜间报更的刁斗。“鸡人”，皇宫中报时的卫士。汉代制度，宫中不得畜鸡，卫士候于朱雀门外，传鸡唱。“筹”，计时的'用具。

　　5、此日六军同驻马：是叙述马嵬坡事变。白居易《长恨歌》：“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。”当时七夕笑牵牛：意思是说当年七月七日李、杨在长生殿夜半私语的时候，还以为天上的牛郎、织女一年只能会面一次，不及他们天天在一起。

　　6、如何四纪为天子，不及卢家有莫愁：这两句嘲讽唐玄宗虽多年做帝，并不能长保他的妃子，不及普通人家能始终相守。“如何”，为什么。“四纪”，四十八年。古人以十二年为一纪，此指玄宗实在位四十五年，将*四纪。“卢家莫愁”，萧衍《河中之水歌》：“河中之水向东流，洛阳女儿名莫愁，十五嫁作卢家妇，十六生儿字阿侯。卢家兰室桂为梁，中有郁金苏合香。”这里是以*民女子莫愁婚嫁生活的幸福与杨贵妃的爱情悲剧对照。

　　【赏析】

　　这是一首政治讽刺诗，锋芒指向了李唐前朝皇帝唐玄宗。

　　一开头夹叙夹议，先用“海外”“更九州”的故事概括方士在海外寻见杨妃的传说，而用“徒闻”加以否定。“徒闻”者，徒然听说也。意思是：玄宗听方士说杨妃在仙山上还记着“愿世世为夫妇”的誓言，“十分震悼”，但这有什么用？“他生”为夫妇的事渺茫“未卜”；“此生”的夫妇关系，却已分明结束了。怎么结束的，自然引起下文。

　　次联用宫廷中的“鸡人报晓筹”反衬马嵬驿的“虎旅鸣宵柝”，而昔乐今苦、昔安今危的不同处境和心情已跃然纸上。“虎旅鸣宵柝”的逃难生活很不安适，这是一层意思。和“鸡人报晓筹”相映衬，暗示主人公渴望重享昔日的安乐，这又是一层意思。再用“空闻”和“无复”相呼应，表现那希望已幻灭，为尾联蓄势，这是第三层意思。“虎旅鸣宵柝”本来是为了巡逻和警卫，而冠以“空闻”，意义就适得其反。从章法上看，“空闻”上承“此生休”，下启“六军同驻马”。意思是：“虎旅”虽“鸣宵柝”，却不是为了保卫皇帝和贵妃的安全，而是要发动兵变了。正因为如此，才“无复鸡人报晓筹”，李、杨再不可能享受安适的宫廷生活了。

　　第三联的：“此日”指杨妃的死日。“六军同驻马”与白居易《长恨歌》“六军不发无奈何”同意，但《长恨歌》紧接着写了“宛转蛾眉马前死”，而“此日”即倒转笔锋追述“当时”。“当时”与“此日”对照、补充，不仅其意自明，而且笔致跳脱，蕴含丰富，这叫“逆挽法”。玄宗“当时”七夕与杨妃“密相誓心”，讥笑牵牛、织女一年只能相见一次，而他们两人则要“世世为夫妇”，永远不分离，可在遇上“六军不发”的时候，结果又如何？两相映衬，杨妃赐死的结局就不难于言外得之，而玄宗虚伪、自私的精神面貌也暴露无遗。同时，“七夕笑牵牛”是对玄宗迷恋女色、荒废政事的典型概括，用来对照“六军同驻马”，就表现出二者的因果关系。没有“当时”的荒乱，哪有“此日”的离散？而玄宗沉溺声色之“当时”，又何曾虑及“赐死”宠妃之“此日“！行文至此，尾联的一句已如箭在弦。

　　尾联也包含强烈的对比。一方面是当了四十多年皇帝的唐玄宗保不住宠妃，另一方面是作为普通百姓的卢家能保住既“织绮”、又能“采桑”的妻子莫愁。诗人由此发出冷峻的诘问：为什么当了四十多年的皇帝唐玄宗还不如普通百姓能保住自己的妻子呢？前六句诗，其批判的锋芒都是指向唐玄宗的。用需要作许多探索才能作出全面回答的一问作结，更丰富了批判的内容。

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《枯棕》古诗赏析

《枯棕》古诗赏析

　　无论在学*、工作或是生活中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编帮大家整理的《枯棕》古诗赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　一、《枯棕》作品介绍

　　《枯棕》的作者是杜甫，被选入《全唐诗》的第219卷第14首。这首诗是公元761年（唐上元二年）所作。当时军兴赋繁，故杜甫作此为蜀民*。此诗写实中兼有比喻。杜甫是一向关心人民的，所以写景赋物，往往必有所感触。即如此诗，也不是为赋枯棕而赋枯棕的，他是由棕之枯，写出了剥削的残酷和人民的痛苦。

　　二、《枯棕》原文

　　枯棕

　　作者：唐·杜甫

　　蜀门多棕榈⑴，高者十八九⑵。

　　其皮割剥甚，虽众亦易朽。

　　徒布如云叶⑶，青青岁寒后⑷。

　　交横集斧斤，凋丧先蒲柳⑸。

　　伤时苦军乏，一物官尽取⑹。

　　嗟尔江*，生成复何有⑺？

　　有同枯棕木⑻，使我沉叹久。

　　死者即已休，生者何自守⑼？

　　啾啾黄雀啅⑽，侧见寒蓬走。

　　念尔形影干⑾，摧残没藜莠⑿。

　　三、《枯棕》注释

　　⑴蜀门，犹蜀中，即成都。棕榈，也作“椶榈”，常绿乔木，棕榈皮上有毛，称棕毛，可制绳帚刷等，故下有“割剥”语。起八句写其枯。

　　⑵十八九，十有八九。

　　⑶棕榈有叶无枝，状如蒲葵。

　　⑷《论语》：“岁寒然后知松柏之后凋。”此句是说棕榈和松柏一样经冬不凋。

　　⑸因割剥太厉害，故反先蒲柳而枯死。

　　⑹军乏，军用缺乏。“取”字，这里读zhǒu。这以下八句联系到人民和时事，说明了所以枯之故。“伤时”二句，是一诗的主旨。因一物尽取，故殃及于棕树。

　　⑺生成，即上所谓物。生是地之所生，成是人之所成。总之什么都被剥一空。

　　⑻此句是说如同棕木的被斧斤割剥以至于死。

　　⑼这两句双关人和木。死者即已休，如棕之已被剥多而枯死，生者何自守，如棕之未甚遭割剥但终当被割剥而死。何自守，是说凭什么来保住自己的生命呢？

　　⑽未四句慨叹其枯。啅，群雀噪声。“啅”字一作“啄”。

　　⑾尔，指枯棕，亦双关人民。

　　⑿莠，狗尾草。“摧残”二字和上文“割剥甚”“一物尽取”照应。

　　四、《枯棕》赏析

　　这首诗和《病橘》都是公元761年（唐上元二年）所作。当时军兴赋繁，故杜甫作此为蜀民*。此诗写实中兼有比喻。杜甫是一向关心人民的，所以写景赋物，往往必有所感触。即如此诗，也不是为赋枯棕而赋枯棕的，他是由棕之枯，看出了剥削的残酷和人民的痛苦，因而写了这首诗。

　　五、《枯棕》作者介绍

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，汉族，巩县（今河南巩义）人。杜甫曾祖父（杜审言父亲）起由襄阳（今属湖北）迁居巩县（今河南巩义）。盛唐时期伟大的现实主义诗人。他忧国忧民，人格高尚，他的约1500首诗歌被保留了下来，诗艺精湛，他在*古典诗歌中的影响非常深远，被后世尊称为“诗圣”，他的诗也被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。

　　杜甫的诗被称为“诗史”，是因为在杜甫所作的诗多诗风沉郁顿挫，忧国忧民。杜甫的诗词以古体、律诗见长，风格多样，以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己的作品风格，而以沉郁为主。杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会的动荡、人民疾苦，他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，他的诗记录了唐代由盛转衰的历史巨变，表达了崇高的儒家仁爱精神和强烈的忧患意识，因而被誉为“诗史”。杜甫忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛。杜甫一生写诗一千五百多首，其中很多是传颂千古的名篇，比如“三吏”和“三别”，并有《杜工部集》传世；其中“三吏”为《石壕吏》《新安吏》和《潼关吏》，“三别”为《新婚别》《无家别》和《垂老别》。杜甫流传下来的'诗篇是唐诗里最多最广泛的，是唐代最杰出的诗人之一，对后世影响深远。杜甫作品被称为世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。

　　杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。其中著作有《闻官军收河南河北》、《春望》、《绝句》、《望岳》等等。

　　六、文学赏析

　　全诗二十句，可分三段。

　　前八句写棕之枯。首二句直入“棕榈”以应题，并用“蜀门”加以限定。棕榈树生于秦岭以南，蜀地自然多见。此诗既慨蜀中百姓之不堪繁赋，因托当地多见而*凡之树种来作载体，又能以“割剥”相贯，使二者形、意吻合。表里如一，主旨能得到最大的发挥空间。如任取一物加以咏叹，便不能使作品产生如此强烈的艺术感染力。三，四两句紧扣题中“枯”字，用抑笔，言棕皮因割剥得太厉害，纵然这树很多且十有八九长得高大，也难逃厄运，会很快枯萎的。在结构上，此处用“众”呼应前文“多”，又以“虽”、“易”二字形成逆笔转折，造成开合之势，宕出下文，由叙述转为描绘，进一步刻划其“枯”：“徒布”二句用宽笔，言棕榈本来其叶如云，如松柏经霜雪而不稍减其青翠之色；“交横”二句用紧笔，言其枉自具备了耐寒的品质，终因斧斤交集，先于蒲柳凋零了。此处用不耐寒冷、至秋即衰的蒲柳作反衬，用笔一松一紧，将棕榈惨遭割剥的不幸作了立体的描画，构成丰厚的意象，使主题能植根于其中并得以深化。

　　中八句述棕枯之由。“伤时苦军乏，一物官尽取。”二句承前启后，为全诗过脉。前已言棕被“割剥甚”，先于“蒲柳”而凋零，至此顺势一接，道出其所以出现如此反常情况，是因“军”兴而物“乏”之故——战乱频仍，军中自然匮乏，故凡有可用之物，皆被搜刮以充军实，棕皮当然不能幸免。这两句又是诗眼。句中一“伤”一“苦”，构成全诗的情绪基调，与题中“枯”字暗扣：棕若不“枯”，何以令诗人既“伤”且“苦”？二字将诗人对内忧外患的时局与衰败的国运的深深忧虑全盘托出。而一“尽”字，又是全篇立意的关键：棕因“尽”剥而枯，民因“尽取”而不欲活，这正是诗所要表达的主旨。“嗟尔”以下由“物”过渡到“人”。既然“官”已“尽取”一切有用之物，蜀中百姓已没有什么剩下的了，就与那因割剥过度而枯死的橡榈树命运相同，这是多么的令人吁嗟、叹息。此处继“伤”，“苦”之后，又连出“嗟”、“叹”等带有强烈感情色彩之辞，将诗人一腔忧国忧民之情抒发得淋漓尽致。接着“死者即已休，生者何自守”两句，一笔双关，既写人，又写树，意谓：无论是树是人，死去的也就罢了，那么活着的又靠什么来保住自己的性命呢？断绝了赖以生存的基本条件，死者的今天不正是生者的明天么！诗至此立意又深一层，不仅哀伤死去的，更是担忧活着的。从诗人奏响的情感音符中感受到了他那颗赤子之心的搏动。就章法言，此处由人而及于树，又提起了未段。

　　末四句感慨之辞。《诗经·秦风·终南》有“交交黄鸟，止于棘”之句，起兴之语。此处“啾嗽黄雀”与之异曲同工，为见景生情，进行气氛渲染与情绪烘托。黄雀呜叫，其声“啾啾”，好不凄惨。这与《兵车行》结末“新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声嗽啾”实为同一种意境，所异者一写战场，一写后方，可见偌大*，已无安宁之地。“寒蓬”句，言枯棕经黄雀一啄，棕毛纷飞，如蓬草般随风飘散，景象亦不可谓不凄凉。两句同为场景描写。结尾两句由此而生无限感慨：“念尔形影干，摧残没藜莠。”既写树，又言人，仍是一语双关——被“摧残”者，何止于棕榈树，而“形影干”，也是对被榨干血汗与骨髓的劳动者的真实写照。“形影干”与前文“割剥甚”首尾照应，扣“枯”字，是点题之笔；一“念”字，寄托着诗人对惨遭“割剥”的树与入的无限同情；“摧残”之辞，又表达出诗人对官府横征暴敛行径的无比激愤。然而，诗人一介书生，阻止不了这场悲剧的上演。结局只能是“没藜莠”——树枯而人亡，一同埋没于荒草丛中l此处与前文“如云叶”、“青青岁寒后”构成形象与色彩的强烈反差，从而使全篇主旨得以凸现：蜀地棕榈树本是干拔而叶茂，其色青青，终因过度割剥而形销影灭，埋没荒草；蜀中百姓本是丰衣足食，太*安康，终因战乱军兴而惨遭掠夺，生计断绝，竟然会因冻馁而死。正如王嗣爽所说：“因军而剥棕，既悲棕之枯；因枯棕而念剥民同之，因悲民之困。”（《杜臆》）

　　这首诗托物而寓意，主旨直露，是杜甫咏物篇什中现实性很强的佳作，从一个方面表现了诗人同情人民、关心民瘼的博大情怀。在艺术表现手法上，则以比为主，借树言人，使全诗所要表达的主旨形象化，从而增加了诗的艺术感染力。又在比兴中兼用赋法，时而直陈其事，摒弃了一般咏物诗的含蓄，这既是抒发强烈感情的需要，又得“为民*”之旨，使诗歌增强了针砭现实的意义。此外，在章法结构上，注重了前、中、后的关联与照应，又多用双关，使出入转化更显自然而不露痕迹，足见诗人驾驭是体的非凡工力。

　　七、《枯棕》繁体对照

　　《全唐詩》卷219_14枯棕杜甫

　　蜀門多棕榈，高者十八九。

　　其皮割剝甚，雖幸嘁仔唷

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