写同意朝代的古诗人

古诗画的作者是哪个朝代的

古诗画的作者是哪个朝代的

　　在生活、工作和学*中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编精心整理的古诗画的作者是哪个朝代的，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　《画》的作者是王维，唐朝著名诗人。诗原文如下：

　　画

　　远看山有色，*听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　赏析：

　　看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在*处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走*停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走*了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

　　远看山有色，

　　远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水。但不是死水而是活水。你看画中有水呢？一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出。一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

　　*听水无声。

　　源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远。和首句并无矛盾之处。动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余。是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接*此诗此画，这样心神和山水便靠*了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山**上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的**是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面。

　　鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。

　　诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

　　作者简介：

　　生*简介

　　王维（701～761），唐代诗人、画家，王维简介。字摩诘。祖籍太原祁（今山西祁县），其父迁家蒲州（在今山西永济），遂为蒲人。他官终尚书右丞，世称“王右丞”。

　　王维青少年时期即富于文学才华。开元九年（721）中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年（736）张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明而日趋黑暗的转捩点，自我介绍《王维简介》。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，在《寄荆州张丞相》中说：“方将与农圃，艺植老丘园。”表示了归隐之意。但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选，天宝中，王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他曾说：“既寡遂性欢，恐招负时累”。一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过著半官半隐的生活。他原信奉佛教，此时随著思想日趋消极，其佛教信仰也日益发展。他青年时曾居住山林，中年以后一度家于终南山，后又得宋之问蓝田辋川别业，遂与好友裴迪优游其中，赋诗相酬为乐。

　　作品特点

　　唐代著名诗人王维的山水田园诗代表了唐代山水诗创作的最高成就，被誉为“五言之宗匠”，同时作为画家，他又开创了*文人水墨山水画的先河，享有“南宗之祖”的盛誉。诗与画的相融形成了王维诗歌独特的.魅力，尤其是他的山水诗，因此显示出空灵、明净、飘逸的意境美。

　　画，尤其是山水画是非常讲究意境的，画家要用心“经营”他眼中的物象和手中的色彩去表达他深远的思想和丰富的情感。诗也是应该创造意境的。王维的诗之所以诗中有画，也在于他创造了一种言可尽而意不可穷的境界。

　　严羽说：“盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处透彻玲珑，不可凑泊；如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷”。（《沧浪诗话。诗辩》）基本言中了王维以虚求实，以动求静，物我交融的境界构思特征。

　　以虚求实。清代画家方熏说“古人用笔，妙有虚实，所谓画法，即在虚实之间。”（《山静居画论》）王维的诗之所以诗中有画，也在于他创造了一种言可尽而意不可穷的境界。如《汉江临泛》：“江流天地外，山色有无中；郡邑浮前浦，波澜动远空。”这四句写远景的诗句，就用“有无中”的山色、“天地外”的江流这种因远而虚的境界，展示了江面之宽，江流之长，十分耐人寻味。而一个“浮”字，似乎把群邑描写成海市蜃楼，但也只有这样，才能更真切表现在“前浦”波澜壮阔、浩渺连天的风貌。王维把水墨山水的造境和运笔，用到了诗歌的创作上。他从大处落笔，浩渺的江水与天地之起浮动，山色若有若无，甚至写出了南国空气的湿润和光线的柔和，这恰象一幅水墨“渲淡”的山水画一样，清淡得不加饰绘，善意创造谐美，完整的意境。

　　以动求静。王维喜欢创造静谧的意境，常常独树一帜，就是舍弃了片面，孤立地去写寂静的方法，而是巧妙地攫取动意和音响去相反相成地写空廓与寂静，使诗中静谧的意象荡涤了那种死沉沉的气氛，呈现出独特的、优美的画面，大大开拓了人们的审美视野。如“落日照秋草”、“渺渺孤烟起，草草远树齐”，不难看出诗人极注意自然界的“动”物对他创造的“静”极相得益彰之妙。

　　《鸟呜涧》：“人闲桂花落，夜静青山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”这首诗描写了山涧的静澄，但诗人所写的却是花落、月出、鸟呜，这些生动的景物，既使诗显得富有生机而又不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了山洞的宁静幽美，创造出“鸟鸣”山更幽的境界，表现出作者古井无波，静中观照的心理状态。

　　物我交融。古人论诗强调“物我交融”，也就是说，诗歌创作应该是情融于景，意融于象，让读者欣赏诗时既能感到诗人所描写的物象，也能领会出诗人渗透深藏在我们所能领会的景物之中的诗意，使读者不执着于感情，而是产生深远的联想。

　　在暮色如烟、翠竹似墨的幽境里，作者似乎正面对着静谧的自然，空寂的宇宙，吟风啸月，抒发着内心淡淡的情思。他的诗往往形成一种自然恬淡的情感与静谧空灵的物象相融的艺术境地。如“松风以解带，山月照弹琴”（《酬张少府》），迎着松林吹来的清风解带敞怀，在山间明月的伴照下独坐着弹琴，自由自在，悠然自得，这是多么令人舒心畅意啊！“松风”、“山月”会有高洁之意，而作者又将松风、山月写得似通人意，情与景相击，意与境相谐，主客观融为一体，含蓄而富有韵味，耐人寻味，发人深思。

　　王维的诗歌开创了一个时代，堪称山水诗“正宗”。其诗往往把实景与它所暗示、所追求的虚境融为一体，给人以最大的审美愉悦感。同时，他的诗与他采用的某种物象间也往往具有某种内在精神，使自我融合万物，又投影在色彩、意象、音响和语言中，营适了空灵、明净、飘逸的意境，使山水田园诗发展到了顶峰，并影响了一代又一代的诗人，成为我国文学史上具有独特风格并占据重要一页的一位诗人。

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鹅鹅鹅的作者朝代古诗

鹅鹅鹅的作者朝代古诗

　　在生活、工作和学*中，大家都接触过古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编整理的鹅鹅鹅的作者朝代古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　咏鹅

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　《咏鹅》是初唐诗人骆宾王于七岁时写的一首五言古诗。这首诗开篇先声夺人，“鹅！鹅！鹅！”写出鹅的声响美，又通过“曲项”与“向天”、“白毛”与“绿水”、“红掌”与“清波”的对比写出鹅的线条美与色彩美，同时，“歌”、“浮”、“拨”等字又写出鹅的动态美，听觉与视觉、静态与动态、音声与色彩完美结合，将鹅的形神活现而出。

　　注释

　　曲项：弯着脖子。歌：长鸣。

　　拨：划动。

　　译文

　　“鹅！鹅！鹅！”

　　面向蓝天，一群鹅儿伸着弯曲的脖子在歌唱。

　　雪白的羽毛漂浮在碧绿的水面上，红色的脚掌划着清波，就像船浆一样。

　　创作背景

　　小时候的骆宾王，住在义乌县城北的一个小村子里。村外有一口池塘叫骆家塘。每到春天，塘边柳丝飘拂，池水清澈见底，水上鹅儿成群，景色格外迷人。有一天，家中来了一位客人。客人见他面容清秀，聪敏伶俐，就问他几个问题。骆宾王皆对答如流，使客人惊讶不已。骆宾王跟着客人走到骆家塘时，一群白鹅正在池塘里浮游，客人有意试试骆宾王，便指着鹅儿要他以鹅作诗，骆宾王略略思索便创作了此诗。

　　鉴赏

　　诗的第一句连用三个“鹅’字，这种反复咏唱方法的使用，表达了诗人对鹅的热爱，增强了感情上的效果。

　　第二句写鹅鸣叫的神态，给人以声声入耳之感。鹅的声音高亢嘹亮，一个“曲”字，把鹅伸长脖子，而且仰头弯曲着嘎嘎嘎地朝天长鸣的形象写得十分生动。这句先写所见，再写所听，极有层次。

　　以上是写鹅在陆地上行进中的情形，下面两句则写鹅群到水中悠然自得游泳的情形。小诗人用一组对偶句，着重从色彩方面来铺叙鹅群戏水的情况。鹅儿的毛是白的，而江水却是绿的，“白”“绿”对照，鲜明耀眼，这是当句对；同样，鹅掌是红的，而水波是青的，“红”“青”映衬，十分艳丽，这也是当句对。而两句中又“白”“红”相对，“绿”“青”相对，这是上下对。这样，回环往复，都是对仗，其妙无穷。

　　在这组对偶句中，动词的使用也恰到好处。“浮”字说明鹅儿在水中悠然自得，一动不动。“拨”字则说明鹅儿在水中用力划水，以致掀起了水波。这样，动静相生，写出了一种变化美。

　　作者简介

　　骆宾王（约640~？），婺州义乌（今属浙江省）人，唐代文学家。与王勃、杨炯、卢照邻一起，被人们称为“初唐四杰”。七岁时因作《咏鹅》诗而有”神通“之誉，曾经担任临海县丞，后随徐敬业起兵反对武则天，兵败后下落不明，或说是被乱军所杀，或说是遁入了空门。其诗气势充沛，挥洒自如，富有一种清新俊逸的`气息，诗善歌行体，有《骆临海集》。

　　《咏鹅》赏析

　　《咏鹅》是唐代诗人骆宾王七岁时的作品。全诗共四句，分别写鹅的样子、游水时美丽的外形和轻盈的动作，表达了作者对鹅的喜爱之情。

　　咏鹅

　　[唐]骆宾王

　　鹅，鹅，鹅，

　　曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，

　　红掌拨清波。

　　[注释]

　　1.咏：用诗、词来叙述或描写某一事物。《咏鹅》是骆宾王七岁时写的诗。

　　2.项：颈的后部。

　　3.掌：诗中指鹅的脚掌。

　　原文大意

　　鹅呀，弯曲着脖子对天高歌。一身雪白的羽毛浮于绿水之上，红色的脚掌拨动着清澈的水波。

　　诗意：

　　鹅！鹅！鹅！弯曲着脖子向天唱歌。雪白的羽毛漂浮在绿色的水面上，红红的脚掌划动着清清的水波。

　　[简析]

　　这首诗从一个七岁儿童的眼光看鹅游水嬉戏的神态，写得极为生动活泼。

　　《咏鹅》相传是骆宾王在七岁时写的一首诗，这是一首咏物诗。这首千古流传的诗歌，没有什么深刻的思想内涵和哲理，而是以清新欢快的语言，抓住事物（鹅）的突出特征来进行描写。写得自然、真切、传神。

　　开头的“鹅、鹅、鹅”不只是模拟鹅的叫声，而且把思维的那种跃动表现出来，融为一体。小诗人用三个“鹅”字道出鹅由远至*的欢叫声，让人渐渐看清它“曲项”的外形和“向天歌”的得意神态，再写鹅在水中嬉戏时有声有色的情景。表现小诗人细微入神的观察力。

　　小作者通过白描的手法，简单的略加勾勒，鹅的鲜明形象就脱颖而出。“曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”一幅可爱的动态的形象。

　　首句连用三个“鹅”字，表达了诗人对鹅十分喜爱之情。这三个“鹅”字，可以理解为孩子听到鹅叫了三声，也可以理解为孩子看到鹅在水中嬉戏，十分欣喜，高兴地连呼三声“鹅、鹅、鹅”。

　　次句“曲项向天歌”，描写鹅鸣叫的神态。“曲项”二字形容鹅向天高歌之态，十分确切。鹅的高歌与鸡鸣不同，鸡是引颈长鸣，鹅是曲项高歌。

　　三、四句写鹅游水嬉戏的情景：“白毛浮绿水，红掌拨清波。”“浮”“拨”两个动词生动地表现了鹅游水嬉戏的姿态。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词组给人以鲜明的视觉形象。鹅白毛红掌，浮在清水绿波之上，两下互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅嬉水图”，表现出儿童时代的骆宾王善于观察事物的能力。

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关于菊花的古诗有哪些（不同意象的菊花诗）

提到菊花，你会想到什么？是菊花酒，菊花茶还是祭奠逝者。今天我们聊聊菊的意象，意象又可分为表情与表意意象。

首先菊花有哪些特点？我们可以想到的有傲雪凌霜，开在秋季，坠落多整朵消亡。

周敦颐在《爱莲说》中曾说”予谓菊，花之隐逸者也。”此隐逸之说来自于陶渊明的《饮酒》：

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

归隐田园的陶渊明极爱菊花，所以菊花成了隐者的代称。*也多用此意象，如元稹《菊花》里：

再如李商隐：

但其实最早提到爱菊花的是屈原，最早吃菊花的也是他，《离骚》中”朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”，喝露水吃菊花，来表明内心高洁到不食人间烟火。古代文人之傲岸风骨，可见一斑。今天亦有此*自然之人，例如永保仙姿的舞蹈艺术家杨丽萍，食花瓣又居山川。

花儿多在春夏两季开花，而菊花却开在秋高气爽之际，领导农民起义的大诗人黄巢就曾言:

飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。

他年我若为青帝，报与桃花一处开。

便是见秋菊无蜂蝶欣赏，”蕊寒香冷”亦是人的高洁，古人托物言志，常借花喻人。他也曾在《菊花》诗里说:

待到秋来九月八，我花开后百花杀。

冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

这是在为自己的起义助势，菊花晚开却傲杀百花，他那次的起义真的成功攻克了。张艺谋的电影《满城尽带黄金甲》亦是造反，便用了此典故。

由物及人菊花之晚开又有怀才不遇之意，我们知春兰秋菊不同时，但皆指美好的事物即有美好有才能之意。李商隐《菊花》诗中：

暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。

陶令篱边色，罗含宅里香。

不避禁露重，实是怯残阳。

愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。

李商隐虽极富才华，但是却一生身陷牛李党争而郁郁不得志，他不怕现实的打击与阻碍，而怕光阴的逝去，像菊花虽在早上可禁霜露侵袭却畏惧傍晚残阳的到来。美才美貌都是极美好的事物，但是美人怕迟暮，就像众芳恐凋零。人才怕怀才不遇，得志太晚，出名太晚。又如黄庭坚《鹧鸪天》里：

黄菊枝头生晓寒。人生莫放酒杯干。风前横笛斜吹雨，醉里簪花倒著冠。

身健在，且加餐。舞裙歌板尽清欢。黄花白发相牵挽，付与时人冷眼看。

黄山谷和眉山道人的词，同时此词印证了重阳日簪菊花的*惯，可见二人都是不怕老的，古代又没有染发技术，他们不怕世人的冷眼，仍旧在白发上簪上黄菊且言自己身体健壮，还可唱歌跳舞呢，仍要加餐，古人的加餐既有多吃饭之意又有努力之意，仍旧热爱生活又充满干劲。今天的我们也要有那份黄花满头君莫笑的勇敢与洒脱，就像赵雅芝与刘晓庆等明星仍敢于演十八岁少女，我们亦觉得好美。

有个成语叫明日黄花，比喻已失去价值的新闻，也指时过境迁。为何明日就无价值了呢？这与重阳节有极大关系，重阳节赏菊插菊又吃菊饮菊，菊花可清热解毒又可清肝明目嘛，但是菊花一年之中也只有重阳那一时受重视，九月九一过，就又不赏菊了，所以范成大有诗云：

“，后来郑板桥看不下去菊花在九月初十所受的冷遇了，便作《题十日菊》:

十日菊花看更黄，破篱笆外斗秋霜。

不妨更看十余日，避得暖风禁得凉。

同人一样，菊花是人品极正的君子，但人们却不会在九月九之后去欣赏它的傲雪凌霜的品行，正如我们看人常注重外表，却忽略其内心。每个人都希望他丰富的内心被看到吧，不管是惊艳型的，耐看型的还是大众型的，尤其是你爱他的时候，爱他的外形，更爱他心灵的美好。

菊花的傲雪凌霜，如苏轼的《赠刘景文》：

如果大家留意生活，就会发现诗人所言极是，大部分菊花都是要么烁于枝头，要么归于泥土，整朵整朵地消亡(当然也有例外的品种)，当秋荷已枯去听雨了，菊花仍傲于霜中，”菊花如志士，蒲柳如懦夫。”菊花可谓生命顽强有骨气，而蒲柳则早衰且软弱。以此意象言志的亦有很多，如四大才女之一的朱淑真：

即言菊花不是片片凋落，而是整朵老于枝上，当时的朱淑真面临的是什么？是丈夫出轨又转诬陷她不检点，而她则用菊花自喻，不会像黄叶一样随风飞舞，即我从未变过心，失过名节与操守，才不像夫君你呢。还有郑思肖：

花开不并百花丛,独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中。

郑思肖面临的处境亦是变不变节，只是体现在国家层面，国亡了，自己纵死也不叛国。一老一死，字字是泪，声声含情，我们古人的风骨气节今人又能存有多少呢？

除了上述，菊花也有表思乡的意象等等，表情的意象有很多很多，仍需要我们不断地体悟。你也会言菊花也用在葬礼上等等，这是西方的文学，西学东渐的结果，包括各种颜色菊花的花语等，均是西方人的浪漫。

讲完了菊的意象，我还是想用元稹的诗”不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”结尾，谢谢大家！

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隋朝代表诗人

隋朝代表诗人

　　隋朝结束了南北朝分裂的政治局面，这时候的文学有哪方面的发展呢?下面是语文迷小编收集整理的关于隋朝的代表诗人，欢迎大家阅读参考！

　　隋文帝统一南北后，国势渐趋富强。但是，在文学上，直承南北朝的浮艳文风，依然占着统治地位。

　　隋朝前期，有一些原是北朝的诗人如卢思道、杨素、薛道衡等，曾经写了一些较好的边塞诗。质量虽然不够高，但这类作品在较短时期内先后出现，的确反映了一些新的风气。这里也多少说明了庾信、王褒诗风的影响。

　　卢思道(约530—582)，主要生活在北朝。他的诗曾得庾信的赞美。《从军行》是他的代表作：

　　朔方烽火照甘泉，长安飞将出祁连。犀渠玉剑良家子，白马金羁侠少年。*明偃月屯右地，薄暮鱼丽逐左贤。谷中石虎经衔箭，山上金人曾祭天。天涯一去无穷已，蓟门迢递三千里。朝见马岭黄沙合，夕望龙城阵云起。庭中奇树已堪攀，塞外征人殊未还。白雪初下天山外，浮云直上五原间。关山万里不可越，谁能坐对芳菲月?流水本自断人肠，坚冰旧来伤马骨。边庭节物与华异，冬霰秋霜春不歇。长风萧萧渡水来，归雁连连映天没。从军行，军行万里出龙庭。单于渭桥今已拜，将军何处觅功名?

　　诗中抒写了征人思妇互相思念的痛苦，并对追求功名的将军作了委宛的讽刺。语言清丽流畅，句法多用对偶，具有早期七言歌行的特色。

　　杨素(544—603)是隋朝开国大臣，非一般的文人。但诗写得很不错。他的《出塞》描写塞外荒寒景色：“荒塞空千里，孤城绝四邻，树寒偏易古，草衰恒不春。……风霜久行役，河朔备艰辛。薄暮边声起，空飞胡骑尘。”在一定程度上反映了他领兵出塞同突厥作战的生活体验。这首诗曾得到虞世基、薛道衡等著名诗人的酬和。他的《赠薛播州十四首》，回忆身世，怀慕知己，颇有隐微难言之痛。史传说这组诗“词气宏拔，风韵秀上”，是有一定根据的。

　　薛道衡(539—609)，字玄卿，河东汾阴(今山西荣河县北)人。曾官至襄州总管，播州刺史，后因迕逆炀帝，被害。他是隋代艺术成就最高的诗人。《昔昔盐》是他的最著名的作品：

　　垂柳复金堤，蘼芜叶复齐。水溢芙蓉沼，花飞桃李蹊。采桑秦氏女，织锦窦家妻。关山别荡子，风月守空闺。恒敛千金笑，长垂双玉啼。盘龙随镜隐，彩风逐帷低。飞魂同夜鹊，倦寝忆晨鸡。暗牖悬蛛网，空梁落燕泥。前年过代北，今岁往辽西。一去无消息，那能惜马蹄。

　　诗虽然是写思妇悬念征人的传统主题，又夹杂了一些齐梁轻靡的词句，但是“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”一联，却能透过环境细节的描写，刻划出思妇孤独寂寞的心境，显出了艺术上的独创性。他的七言长诗《豫章行》，描写了闺中思妇缠绵悱恻的感情，结尾点出“不畏将军成久别，只恐封侯心更移”，深刻地揭示了妇女内心的悲哀和恐惧。他和杨素的《出塞》中“绝漠三秋暮，穷阴万里生。寒夜哀笳曲，霜天断雁声”等句，也有边塞的悲壮气氛。他还有一首著名的小诗《人日思归》：

　　入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。

　　以计算归期的细微思想活动，委宛地表达思家的深情，颇有含蓄不尽的风味。

　　以上诗篇可以看出隋初诗风的确多少显示南北文学开始合流的一点新气象。在形式格律上，隋诗也有进一步的发展。其中七言诗形式的发展尤为显著。除了前面提到的卢思道、薛道衡的七言歌行而外，如隋炀帝的《江都宫乐歌》，形式上比庾信的`《乌夜啼》更接*唐代的七律，而无名氏的《送别诗》：

　　杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。

　　其悠扬的声调，更宛然是唐代很成熟的七言绝句了。

　　但是，在整个隋代，齐梁影响都是比较根深蒂固的，不仅来自南朝的诗人江总、虞世基、虞世南等，带着很深的积*，而且北朝文人之趋慕南朝文风，也是长期形成的风气。隋炀帝即位以后，更有意识提倡那种荒淫享乐、粉饰太*的宫体诗风。《隋书·文学传叙》说：“炀帝初*艺文，有非轻侧之论，暨乎即位，一变其风。”其实他早年的“非轻侧”，只是为了迎合他父亲隋文帝的意旨。他骨子里对南朝文化一向非常醉心，他“好为吴语”，“三幸江都”，带头写了《宴东堂》、《嘲司花女》等等宫体诗，其他醉心南朝宫体的文人，也就更肆无忌惮地写起轻侧浮艳的诗歌来了。隋初诗坛的那点清新刚健气息，本来就薄弱，经这种齐梁诗风的冲击，很容易就被冲散了。

　　总的说来，隋诗是从南北朝向唐诗过渡的最初阶段。

　　拓展隋朝诗人所作的古诗词

　　挽舟者歌 隋 · 隋无名氏

　　我兄征辽东，饿死青山下。今我挽龙舟，又阻隋堤道。

　　方今天下饥，路粮无些小。前去三千程，此身安可保!

　　寒骨枕荒沙，幽魂泣烟草。悲损门内妻，望断吾家老。

　　安得义男儿，焚此无主尸。引其孤魂回，负其白骨归!

　　东归在路率尔成咏 隋 · 孙万寿

　　学宦两无成，归心自不*。

　　故乡尚万里，山秋猿夜鸣。

　　人愁惨云色，客意惯风声。

　　羁恨虽多情，俱是一伤情。

　　早发扬州还乡邑 隋 · 孙万寿

　　乡关不再见，怅望穷此晨。

　　山烟蔽钟阜。水雾隐江津。

　　洲渚敛寒色，杜若变芳春。

　　无复归飞羽，空悲沙塞尘。

　　赋得岩穴无结构 隋 · 王申礼

　　岩间无结构，谷处极幽寻。

　　叶落秋巢迥，云生石路深。

　　早梅香野径，清漳响邱琴。

　　独有栖迟客，留连芳杜心。

　　别周记室 隋 · 王胄

　　五里徘徊隺，三声断绝猿。

　　何言俱失路，相对泣离樽。

　　别路凄无已，当歌寂不喧。

　　贫交欲有赠，掩涕竟无言。

　　昔昔盐 隋 · 薛道衡

　　垂柳覆金堤，蘼芜叶复齐。

　　水溢芙蓉沼，花飞桃李蹊。

　　采桑秦氏女，织锦窦家妻。

　　关山别荡子，风月守空闺。

　　山斋独坐赠薛内史 隋 · 杨素

　　居山四望阻，风云竟朝夕。

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古代的梁国是哪个朝代

古代的梁国是哪个朝代

　　语文是一个多义词，通常作为语言文字、语言文学、语言文化的简称，其本义为“语言文字”。语文课一般被认为是语言和文化的综合科。下面是小编为大家整理的古代的梁国是哪个朝代，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　*历史上有五个朝代六个以梁为国号的国家。

　　1、春秋时诸侯国之一，西周时期秦非子的后裔的封国。春秋初期为同姓同宗的秦国所灭。

　　2、东周时期战国七雄之一，梁国即魏国。战国中期魏惠王迁都大梁，因此魏国也称梁国，战国末期为秦国所灭。

　　3、汉代诸侯国之一，汉高祖初年所置，梁王彭越被杀后，国除为郡。汉文帝时期再置，汉文帝把他封给幼子刘揖，是为梁怀王。梁怀王死后，徙代王刘武为梁王，王莽改制时被废。

　　4、南北朝时期南朝之一的梁朝有两个（南梁与西梁）

　　南北朝时期，南朝第三个王朝南梁。梁武帝萧衍推翻南齐建立梁朝，一直沿袭到隋朝结束。

　　（南朝第三个王南北朝—梁（公元546）朝。萧衍创建。都建康。历四帝，共五十六年（502～557）。永元二年（500），萧衍之兄萧懿被齐东昏侯萧宝卷杀害，三年，萧衍乘南齐君臣互相残杀，政局极端混乱之际，自襄阳举兵东下，攻占建康，并于次年称帝。国号梁，建元天监，历史上又称萧梁）

　　南北朝时期，南梁被攻陷后对西魏称臣的西梁。

　　（南北朝时期出现的国家。国都于江陵。又称为后梁。西元554年西魏攻陷江陵、杀害梁元帝之后，被西魏封为梁王的.萧詧于西元555年被西魏立为梁皇帝，并且对西魏称臣；但是西梁由于国土狭小，属地仅有江陵附*数县八百里地，先后是西魏、北周和隋的附庸。但西梁也一直自居为南朝正统而与陈朝对立。而西梁也由于承续南梁的文化，而成为具有高度文化的国家。）

　　5、隋朝末期，西梁宣帝曾孙所建后梁。

　　（隋朝末年萧铣所建地方割据势力。萧铣，南兰陵人。为后梁（又称西梁）宣帝曾孙。隋仁寿四年（604），炀帝杨广即位，次年萧铣之叔伯姑母被册立为皇后，即萧皇后。）

　　6、五代十国时期五代中第一个朝代的后梁。

　　（*五代五代十国—梁、晋、岐、卢龙等镇（公元908）（见五代十国）之一。朱温所建。都开封。友贞即在开封称帝（先后改名锽、瑱），是为后梁末帝，又复年号为乾化三年。友贞猜忌方镇大臣，内部分裂，国力进一步削弱。龙德三年（923）十月，后唐庄宗李存勖攻入开封，末帝自杀，后梁亡。）

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江南诗是哪个朝代

江南诗是哪个朝代

　　《汉乐府·江南》是汉代汉乐府创作的一首乐府诗。这是一首采莲歌，反映了采莲时的光景和采莲人欢乐的心情。下面是关于江南诗是哪个朝代的内容，欢迎阅读！

　　江南诗是哪个朝代

　　《江南》

　　汉乐府

　　江南可采莲，莲叶何田田。

　　鱼戏莲叶间。

　　鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，

　　鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　　这首诗为《相和歌辞 相和曲》之一，原见《宋书 乐志》。是汉代民歌。

　　注释

　　1、汉乐府：原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。

　　2、可：在这里有“适宜”、“正好”的意思。

　　3、田田：荷叶茂盛的样子。

　　译文

　　江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，是在南边，还是在北边。

　　作品鉴赏

　　民歌以简洁明快的语言，回旋反复的音调，优美隽永的意境，清新明快的格调，勾勒了一幅明丽美妙的画面。一望无际的碧绿的荷叶，莲叶下自由自在、欢快戏耍的鱼儿，还有那水上划破荷塘的小船上采莲的壮男俊女的欢声笑语，悦耳的歌喉，多么秀丽的江南风光！多么宁静而又生动的场景！从文化学的角度，我们又会发现这是一首情歌，它隐含着青年男女相互嬉戏，追逐爱情的'意思。你看那些鱼儿，在莲叶之间游来躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走进青纱帐”？

　　读完此诗，仿佛一股夏日的清新迎面扑来，想着就令人觉得清爽。还不止于此，我们感受着诗人那种安宁恬静的情怀的同时，自己的心情也随着变得轻松起来。

　　诗中没有一字是写人的，但是我们又仿佛如闻其声，如见其人，如临其境，感受到了一股勃勃生机的青春与活力，领略到了采莲人内心的欢乐和青年男女之间的欢愉和甜蜜。这就是这首民歌不朽的魅力所在。

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古代长城是哪个朝代修建的

古代长城是哪个朝代修建的

　　长城，历经数千年烽火的洗礼，在见证了人类文明发展史上辉煌和光荣的同时，也目睹了令后世难以忘怀的灾难和伤痛。以下是小编整理的古代长城是哪个朝代修建的，希望可以让你更加了解长城。

　　古代长城是哪个朝代修建的？

　　古代长城修建的朝代：西周。

　　长城（Great Wall）又称，是*古代的军事防御工程。长城修筑的历史可上溯到西周时期，发生在首都镐京（今西安）的著名的典故“”就源于此。

　　列国争霸，互相防守，长城修筑进入第一个高潮，但此时修筑的长度都比较短。

　　统一天下后，连接和修缮战国长城，始有长城之称 。

　　明朝是最后一个大修长城的朝代，今天人们所看到的长城多是此时修筑。

　　长城资源主要分布在河北、北京、天津、山西、陕西、甘肃、内蒙古、、吉林、辽宁、山东、河南、青海、宁夏、新疆等15个省区市。根据此前文物和测绘部门的全国性长城资源调查结果，明长城总长度为8851.8公里，秦汉及早期长城超过1万公里，总长超过2.1万公里。

　　关于长城的资料

　　从2006年4月开始，*长城资源调查组的成员，就带着专业的技术工具一直在野外山间攀爬、测量。两年多以来，连他们自己也记不清，到底走过多少山路，查找过多少处长城遗址，重复过多少次类似的动作，又在长城上度过了多少个不眠之夜。队员们精心地呵护着脚下的碎石残土，他们知道，长城虽然至今还倔犟地挺立着它那历经沧桑的身躯，但毕竟已是一个耄耋老人，再也经不起任何外力的摧残了。

　　作为世界文化遗产、世界上最大的室外文物，长城一直以来都缺乏一套实时更新的全线状况资料，长城保护在很大程度上处于无序状态。从2007年起，由国家*和国家基础地理信息中心共同进行长城测量工作，借此得出长城的准确长度。

　　根据明代史料记载，长城全长约6300公里。但一项由*长城学会组织的调查显示，由于自然风化和人为破坏，明长城墙体保存较完整的部分已经不到20％，有明显可见遗址的不到30％，墙体和遗址的总长度不超过2500公里。其他朝代的长城更是不堪言说。长城遭受种种破坏的情况十分严重，保护、抢救性修复被毁坏和濒临毁坏长城的任务日趋紧迫。

　　经过无数个日夜的跋涉，勘探队员们手拿先进的定位仪器和侦测工具，终于有了令人激动的新发现――河北省抚宁县北部的这三座地堡式防御工事，从未见于文献资料以及历史调查记述。队员们这次发现填补了长城防御设施类型的空白。

　　三个地堡全都建在长城的墙体上，只有这一个保存相对完整，另两个大部分已经坍塌。从保存下来的这个地堡式建筑，可以大体看出它的防御特点。它建于长城墙体之内，便于士兵隐蔽，进行自我防护。墙上的射孔，便于随时监控敌情，展开进攻。这一防御设施的发现充分证明，长城作为世界上有史以来最长的军事防御工程，绝不仅仅是一道城墙那么简单。从某种意义上说，长城就是一座砖石砌成的保护墙，首要的条件就是要求墙体坚实，牢不可破。因此，除了砖石本身的质地，稳固的衔接也成为一个必须妥善解决的问题。石头之间的固定，一般使用的是铁片，少量的使用石灰。山海关老龙头的海中部分，则采用了鱼尾榫进行固定。

　　除了用各式材料人工修筑的墙体外，也有很多长城，巧妙地利用斧劈刀削般的崖壁作为天然屏障，将墙体与崖壁巧妙地结合，形成防御体系。

　　秦汉筑起万里长城

　　自春秋战国以来，北方游牧民族的入侵，就一直是中原帝王的心头之患。为防范游牧民族不期而至的进攻，历朝历代的诸侯、皇帝，都忙着建长城、修长城。这项任务就像火炬，沿着*的历史脉络，连绵不断地往下传递。

　　秦统一*后，对秦统治形成威胁的主要是北方的匈奴。为维护和保障中原地区的安全，防御匈奴南下掠夺和滋扰，公元前214年前后，秦始皇下令修筑万里长城。秦始皇所筑长城，基本上是在燕北长城、赵武灵王北长城及秦昭王所筑长城上进行大规模的修复，并将原来不相连接的空隙之地补筑上城墙，使西起临洮东至辽东的长城联贯为一。虽然自春秋战国以来，各诸侯国都修筑了长城，但其少则数百里，多不过两三千里，只有秦始皇所筑长城逾万里以上，自此始有万里长城之称。

　　到了汉朝，匈奴单于多次率兵南下，直捣中原腹地。汉王朝因此大规模地修筑起由甘肃兰州至新疆罗布泊2000余里的长城与烽燧亭障，宣帝时亭燧更向西延伸至库车西北，保障了通往西域的大道畅通无阻。汉朝河西到辽东长城长万余里，加上罗布泊、库车一线的亭障以及内蒙古一带的列城、城障、列亭等，总长度在两万里之上，为历代之最。

　　明代长城最为坚固

　　建立于公元1368年的明王朝，在公元15世纪中叶后，将修建长城的工程发展到了登峰造极的地步。明朝建国之初，被推翻的元朝残余势力退回到塞北，却依然保持着强大的军事实力，时常侵扰边地，掠夺边民。为此，明朝开始对长城进行了断续的维护和修缮。

　　这次重修长城的工程包括了山海关。这座成为万里长城形象代表的重要关城，由明朝大将军徐达亲自选址并建造完成。公元1449年，蒙古瓦剌也先部再次进攻明朝。明英宗朱祁镇率50万大军，北出居庸关，御驾亲征。

　　居庸关，万里长城上最负盛名的雄关之一，自古就是北京西北的重要屏障。朱元璋灭元之后，元顺帝虽然被赶出了大都，但仍想卷土重来，收复失地。居庸关是他南下的必经之路，加强居庸关的防御设施势在必行。洪武初年，大将军徐达再次受命，重修居庸关城，它成为京城通往北部边疆的重要通道，直到今天，这里依然是条交通干线。

　　明英宗统帅的大军，在一个叫做土木堡的地方与瓦刺也先部相遇，明军惨败，明英宗被俘，数十万明朝军*全军覆没。土木堡之败成为明朝历史的转折点，从此，明朝开始调整防卫策略，再也不敢轻易出兵。公元1568年，在镇守边关的将领、蓟辽总兵戚继光的建议下，明朝开始大规模重建和维修长城。日益赢弱的明王朝，希望以长城为屏障，遏阻剽悍勇猛的蒙古骑兵南下。这次重建成为*历史上，最后也是最大规模的`一次长城修筑。

　　在*历代长城中，明长城的工程最为坚固，军事防御功能也最为完善。从一开始，长城的主要功能就是着眼于对骑兵的防御，到了明朝依然如此。因此，“因地形、用险制塞”是修建长城的基本原则。

　　金山岭是戚继光督造的长城中最精华的一段，修筑得坚固厚实，以完备的军事设施、精巧的建筑设计、险要的山地形势著称于世。戚继光最富创造力的杰作便是在长城上修建空心敌楼。

　　很多人只知道长城是世界上最长、最大的军事防御工程，但是，对长城的防御体系到底有什么特点，却是雾里看花，若明若暗。其实，长城从诞生的那天起，就不是一道孤立的城墙。除了烽燧、城堡等设施外，在重要的防守地段，还以城墙为支撑点，构筑起纵深防御工事。

　　金山岭长城上就保存着一处较为完整的纵深防御体系，只是它被杂草树木所掩盖，被人们遗漏。整个防御体系以叫“库房楼”的敌楼为核心，外围包括三道军事防线，共同构造起立体防御。库房楼西面的一座山梁上，砌有道南北走向的高大城墙，叫支墙。支墙上筑有两座高大的敌楼和用来施放火炮的炮台。库房楼左右两侧200多米远的山头上，各筑了一个圆形了望台，可以及时观察远方的敌情。支墙与库房楼相通，遇到攻击，防御者不但可以利用支墙进行机动，还可以对入侵之敌形成腹背夹攻、合击之势。这种点、线、面相结合的立体防御工事，易守难攻。

　　类似的防御体系在长城上还有很多。河北省板厂峪长城上，这个敌楼下就有一道类似的挡马墙，形成了第二道防线。这些防御攻势大多在时光的流逝中被破坏，因而被人们所淡忘。

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秋瑾是哪个朝代的诗人

秋瑾是哪个朝代的诗人

　　导语：秋瑾是*女权和女学思想的倡导者 ，*代民主革命志士。下面小编为大家介绍一下秋瑾是哪个朝代的诗人，希望对大家有所帮助。

　　秋瑾所处年代属于*代，清朝末年。

　　秋瑾介绍

　　秋瑾（1875－1907）*代民主革命志士，原名秋闺瑾，字璇卿，号旦吾，乳名玉姑，东渡后改名瑾，字（或作别号）竞雄，自称“鉴湖女侠”，笔名秋千，曾用笔名白萍。祖籍浙江山阴（今绍兴），生于福建闽县（今福州），其蔑视封建礼法，提倡男女*等，常以花木兰、秦良玉自喻，性豪侠，*文练武，曾自费东渡日本留学。积极投身革命，先后参加过三合会、光复会、同盟会等革命组织，联络会党计划响应萍浏醴起义未果。1907年，她与徐锡麟等组织光复军，拟于7月6日在浙江、安徽同时起义，事泄被捕。7月15日从容就义于绍兴轩亭口。

　　秋瑾诗作介绍

　　秋瑾一生留下许多著作，包括120多首，38首词。她以天下为己任，大义凛然，气势豪迈，文词朗丽高亢，音节嘹亮。为了普及革命，她还写过白话文，谱歌曲，甚至编弹词，来向广大群众传播革命的道理。皆收于《秋瑾集》中。

　　革命生涯

　　1904年7月，不顾丈夫王廷钧的反对，冲破封建的束缚，自费东渡日本留学，在东京入*留学生会馆所设日语讲*所补*日文，常参加留学生大会和浙江、湖南同乡会*，登台演说革命救国和女权道理。 秋瑾除在校学*外，还广交留学生中的志士仁人，如周树人（鲁迅）、陶成章、黄兴、宋教仁、陈天华等。在此期间，秋瑾积极参加留日学生的革命活动，曾与陈撷芬发起共爱会，作为开展妇女运动的团体；和刘道一、王时泽等十人结为秘密会，以最终打破了桎梏在身上的封建枷锁反抗清廷、恢复中原为宗旨，创办《白话报》，参加洪门天地会，受封为“白纸扇”（军师）。

　　在日本主编《白话》月刊过程中，孙中山建议她可“依据此特长，利用宣传工具，报告时事，解决实事，效果越直接越迅速越好”。秋瑾一贯以提倡女权为己任，她说“女学不兴，种族不强；女权不振，国势必弱”，欲求男女*等，“女子必当有学问，求自立，不当事事仰给男子”，“仿欧美新闻纸之例，以俚俗语为文，……以为妇人孺子之先导”。她以“鉴湖女侠”等笔名，在杂志上发表了《演说的好处》、《敬告*二万万女同胞》、《警告我同胞》等文章，抨击封建制度丑恶，宣传女权主义，号召救国。她写道：“诸位，你要知道天下事靠人是不行的，总要求己为是。当初那些腐儒说什么‘男尊女卑’、‘女子无才便是德’、‘夫为妻纲’这些胡说，我们女子要是有志气的，就应当号召同志与它反对。”“但是从此以后，我还望我们姐妹们，把从前的事情，一概搁开，把以后的事情，尽力去做，……我们自己要不振作，到国亡的时候，那就迟了。”字里行间，充满了女权**的激情。[秋，继入青山实践女校，并在横滨加入了冯自由等组织的三合会。

　　在日语讲*所毕业后，报名转入东京青山实践女校附设的清国女子速成师范专修科，随即回国筹措继续留学费用。1905年，秋瑾归国，春夏间，分别在上海、绍兴会晤蔡元培、徐锡麟，并由徐介绍参加光复会。徐锡麟、秋瑾先后加入光复会后，国内革命形势有了迅速的'发展。

　　1905年7月，秋瑾再赴日本，不久入青山实践女校学*。由冯自由介绍，在黄兴寓所加入同盟会，被推为评议部评议员和浙江主盟人。在留日学*期间，她写下了许多革命诗篇，慷慨激昂，表示：“危局如斯敢惜身，愿将生命作牺牲。”“拚将十万头颅血，须把乾坤力挽回。”

　　1906年，因*日本*颁布取缔留学生规则，愤而回国，在上海创办*公学。先在绍兴女学堂代课，3月，往浙江湖州南浔镇浔溪女校任教，发展该校主持教务的徐自华及学生徐双韵等加入同盟会。暑假离职赴沪，与尹锐志、陈伯*等以“锐进学社”为名，联系敖嘉熊、吕熊祥等运动长江一带会党，准备起义。萍浏醴起义发生后，她与同盟会会员杨卓林、胡瑛、宁调元等谋在长江流域各省响应，并担任浙江方面的发动工作。到杭州后，与将去安徽的徐锡麟约定，在皖、浙二省同时发动。此时她在杭州新军中又发展了吕公望、朱瑞等多人参加同盟会与光复会。不久，萍浏醴起义失败，接应起义事遂告停顿。

　　同年秋冬间，为筹措创办《*女报》经费，回到荷叶婆家，在夫家取得一笔经费，并和家人诀别，声明脱离家庭关系。其实是秋瑾“自立志革命后，恐株连家庭，故有脱离家庭之举，乃借以掩人耳目。”

　　1907年1月14日，《*女报》创刊。秋瑾撰文提倡女权，宣传革命。 以“开通风气，提倡女学，联感情，结团体，并为他日创设*妇人协会之基础为宗旨”。并为该报写了《发刊词》，号召女界为“醒狮之前驱”，“文明之先导”。

　　从容就义

　　旋因母丧回绍兴，秋瑾又先后到诸暨、义乌、金华、兰溪等地联络会党。这时大通学堂无人负责，乃应邀以董事名义主持校务。遂以学堂为据点，继续派人到浙省各处联络会党，自己则往来杭、沪间，运动军学两界，准备起义。她秘密编制了光复军制，并起草了檄文、告示，商定先由金华起义，处州响应，诱清军离杭州出攻，然后由绍兴渡江袭击杭州，如不克，则回绍兴，再经金华、处州入江西、安徽，同徐锡麟呼应。原定1907年7月6日起义，后改为19日。

　　1907年7月6日，徐锡麟在安庆起义失败，其弟徐伟的供词中牵连秋瑾，事泄。

　　1907年7月10日，她已知徐失败的消息，但拒绝了要她离开绍兴的一切劝告，表示“革命要流血才会成功”，她遣散众人，毅然留守大通学堂。14日下午，清军包围大通学堂，秋瑾被捕。她坚不吐供，仅书“秋风秋雨愁煞人”以对。

　　1907年7月15日凌晨，秋瑾从容就义于绍兴轩亭口，时年仅32岁

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马戴是哪个朝代的诗人

马戴是哪个朝代的诗人

　　诗人，就一般意义来讲，通常是指写诗的人，但从文学概念上讲，则应是在诗歌（诗词）创作上有一定成就的写诗的人和诗作家。下面是小编整理的马戴是哪个朝代的'诗人，欢迎阅览。

　　马戴是哪个朝代的诗人

　　晚唐时期著名诗人。

　　据《唐诗三百首新注》记载，马戴，子虞臣，《唐才子传》作华州（今陕西华县）人，并云：“早耽幽趣，既乡里当名山，秦儿一望，……结茅堂玉女洗头盆下，轩窗甚僻。”意思是结茅屋於玉女峰下。武宗会昌进士。在太原幕府中因直言被贬龙阳尉，后逢赦回京。官终大学博士。前人很推崇他的律诗，严羽《沧浪诗话》说是在晚唐诸人之上。他与姚合友善，落第时姚合有赠诗，他也以诗答之，首两句云：“路歧人不见，尚得记心中。”写失意时的相知也颇觉真切。

　　个人经历

　　早年屡试落第，困于场屋垂30年，客游所至，南极潇湘，北抵幽燕，西至沂陇，久滞长安及关中一带，并隐居于华山，遨游边关。直至武宗会昌四年（844年）与项斯、赵嘏同榜登第。宣宗大中元年（847年）为太原幕府掌*，以直言获罪，贬为龙阳（今湖南省汉寿）尉，后得赦还京。懿宗咸通末，佐大同军幕。咸通七年（867年）擢国子太常博士。

　　与薛能、顾非熊、殷尧藩等友善，均有诗篇往来；又与贾岛、姚合为诗友，唱酬尤多。

　　世人评价

　　马戴工诗属文，其诗凝炼秀朗，含思蕴藉，饶有韵致，无晚唐纤靡僻涩之*。尤以五律见长，深得五言律之三昧。善于抒写羁旅之思和失意之慨，蕴藉深婉，秀朗自然。

　　宋严羽《沧浪诗话》、明杨慎《升庵诗话》、清王士祯《带经堂诗话》等，咸推马戴成就在晚唐诸人之上。叶矫然至称“晚唐之马戴，盛唐之摩诘也”（《龙性堂诗话》续集）。事迹散见《唐摭言》卷四、《金华子》卷下及补、《唐诗纪事》卷四九、《唐才子传》卷七。《新唐书·艺文志四》著录《马戴集》1卷，宋以后以《会昌进士集》之名行于世，有《唐百家诗》、《唐音统签》、《唐诗百名家全集》等本。

　　主要作品

　　《落日怅望》、《楚江怀古》、《送人游蜀》、《灞上秋居》等，历来颇为传诵。《出塞词》、《关山曲》等，慷慨激壮，是晚唐较好的边塞诗。乐府诗《征妇叹》哀伤惨恻，最有讽谕。杨慎《升庵诗话》举其《楚江怀古》“猿啼洞庭树，人在木兰舟”一联，谓“虽柳吴兴（柳恽）无以过也”。部分边塞之作，如《陇上独望》、《边将》、《射雕骑》等，也较沉雄激壮。五古《征妇叹》颇能刻画征妇悲痛心情。七言绝句亦有佳作。宋严羽、明杨慎、清王士祯等，均推其成就在晚唐诸人之上。叶矫然则称：“晚唐之马戴，盛唐之摩诘也。”清·纪昀《瀛奎律髓刊误》认为“晚唐诗人，马戴骨格最高”。翁方纲《石洲诗话》更以其五律“直可与盛唐诸贤侪伍，不当以晚唐论矣”。

　　诗作多为投赠、应酬或写羁旅、山林之作，较少反映社会现实。在《全唐诗》录存其诗172首，编为2卷。生*事迹见《唐诗纪事》、《唐才子传》等有传。

　　唐咸通九年（869年）病卒于国子太常博士任上，终年约70岁。著有《会昌进士诗集》1卷，《补遗》1卷。

　　作品欣赏

　　《落日怅望》

　　孤云与归鸟，千里片时间。念我一何滞，辞家久未还。

　　微阳下乔木，远色隐秋山。临水不敢照，恐惊*昔颜。

　　《灞上秋居》

　　灞原风雨定，晚见雁行频。落叶他乡树，寒灯独夜人。

　　空园白露滴，孤壁野僧邻。寄卧郊扉久，何年致此身。

　　《边将》

　　玉榼酒频倾，论功笑李陵。红缰跑骏马，金镞掣秋鹰。

　　塞迥连天雪，河深彻底冰。谁言提一剑，勤苦事中兴。

　　《塞下曲二首》

　　旌旗倒北风，霜霰逐南鸿。夜救龙城急，朝焚虏帐空。

　　骨销金镞在，鬓改玉关中。却想羲轩氏，无人尚战功。

　　广漠云凝惨，日斜飞霰生。烧山搜猛兽，伏道击回兵。

　　风折旗竿曲，沙埋树杪*。黄云飞旦夕，偏奏苦寒声。

　　《楚江怀古三首》

　　露气寒光集，微阳下楚丘。猿啼洞庭树，人在木兰舟。

　　广泽生明月，苍山夹乱流。云中君不降，竟夕自悲秋。

　　惊鸟去无际，寒蛩鸣我傍。芦洲生早雾，兰隰下微霜。

　　列宿分穷野，空流注大荒。看山候明月，聊自整云装。

　　野风吹蕙带，骤雨滴兰桡。屈宋魂冥寞，江山思寂寥。

　　阴霓侵晚景，海树入回潮。欲折寒芳荐，明神讵可招。

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山行这首诗是哪个朝代

山行这首诗是哪个朝代

　　山行这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋*，山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。

　　山行这首诗是哪个朝代

　　《山行》是唐代诗人杜牧的一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。

　　【相关阅读】

　　原文

　　山行

　　杜牧

　　远上寒山石径斜，白云深处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　注释

　　山行：在山中行走。

　　远上：登上远处的。

　　寒山：深秋季节的山。

　　石径：石子的小路。

　　斜：为倾斜的意思。

　　深：另有版本作“生”。（“深”可理解为在云雾缭绕的的深处； “生”可理解为在形成白云的地方）

　　车：轿子。

　　坐：因为。

　　霜叶：枫树的叶子经深秋寒霜之后变成了红色。

　　枫林晚：傍晚时的枫树林。

　　红于：比……更红，本文指霜叶红于二月花。

　　译文

　　沿着弯弯曲曲的小路上山，在那白云深处，居然还有人家。

　　停下车来，是因为喜爱这深秋枫林晚景。枫叶秋霜染过，艳比二月春花。

　　作品鉴赏

　　整体赏析

　　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋*。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　　“白云深处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道。这样就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的空间：在那白云之上，云外有山，一定会有另一种景色。

　　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　　“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。这句中的.“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。

　　（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。

　　（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。

　　（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　　前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺*垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现出来了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽。难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天象春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

　　全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目，精神发越。兼之语言明畅，音韵和谐。

　　名家点评

　　《归田诗话》：予为童子时，十月朝从诸长上拜南山先垄，行石磴间，红叶交坠。先伯元范诵杜牧之“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”之句……至今每见红叶与飞落，辄思之。

　　《唐诗归折衷》：唐云：妙在冷落中寻出佳景。

　　《唐三体诗评》：“白云”即是炊烟，已起“晚”字；“白”、“红”二字，又相映发。“有人家”三字下反接“停车”，“爱”字方有力。

　　《碛砂唐诗》：敏曰：味此诗，似与“老马反为驹，不顾其后”之语同义。

　　《唐诗摘钞》：次句承上“远”字说，此未上时所见。三四则既上之景。诗中有画，此秋山行旅图也。

　　《唐诗笺注》：“霜叶红于二月花”，真名句。诗写山行，景色幽邃，而致也豪荡。

　　《历代诗法》：结句写得秋光绚烂。

　　《诗境浅说续编》：诗人之咏及红叶者多矣，如“林间暖酒烧红叶”、“红树青山好放船”等句，尤脍炙词坛，播诸图画。唯杜牧诗专赏其色之艳。谓胜于春花。当风劲霜严之际，独绚秋光，红黄绀紫，诸色咸备，笼山络野，春花无此大观，宜司勋特赏于艳李秾桃外也。

　　《唐人绝句精华》：读此可见诗人高怀逸致。霜叶胜花，常人所不易道出者。一经诗人道出，便留诵千口矣。

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