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绘画的诗句
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然，下面是小编为大家整理的关于绘画的诗句，欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
杜甫
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分：*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是*传统生活绘画的总称。从广义上讲，*画包括*传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，*生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的'界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同*生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
3、 *生活绘画的独特艺术魅力
(1)*画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;
(2)*画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;
(3)*画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;
(4)*画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;
(5)*画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。
根据句意写出诗句
1“连宋大陆之行，”是历史发展的趋势，顺应了民意，打破了僵局，开启了*交流的新纪元，这可以用刘禹锡在《酬乐天扬州初逢*上见赠》中的诗句来表现，他们是：
沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春
2 《酬乐天扬州初逢*上见赠》一诗中蕴含新事物必将取代旧事物这一哲理的句子是：
沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春
3《酬乐天扬州初逢*上见赠》中哪两句用典故表达了作者怀念故友的感情，暗示了自己因世事变迁而怅惘的心情：
怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人
4摆脱现实处境。展望未来风光，借景物变化暗示社会的发展的`诗句是：
沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春
5既是对友人关怀的感谢，也是和友人共勉，表现了诗人坚定的意志和乐观的精神的是：
今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神
6《酬乐天扬州初逢*上见赠》一诗中，饱含诗人无限辛酸，流露出内心的愤懑不*的诗句是：
巴山楚水凄凉地,二十三年弃置身
7表现坚忍不拔的意志与常人所用的“借酒消愁”形成对比的句子是：
今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。
《清明》
（唐）杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
《途中寒食》
（唐）宋之问
马上逢寒食，途中属暮春。
可怜江浦望，不见洛桥人。
北极怀明主，南溟作逐臣。
故园肠断处，日夜柳条新。
《寒食》
（唐）韩翃
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
《闾门即事》
（唐）张继
耕夫召募爱楼船，春草青青万项田；
试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。
《清明》
（宋）王禹俏
无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。
昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。
《苏堤清明即事》
（宋）吴惟信
梨花风起正清明，游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。
《寒食上冢》
（宋）杨万里
迳直夫何细！桥危可免扶？
远山枫外淡，破屋麦边孤。
宿草春风又，新阡去岁无。
梨花自寒食，进节只愁余。
《郊行即事》
（宋）程颢
芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周；
兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶；
莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红；
况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。
《送陈秀才还沙上省墓》
（明）高启
满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。
风雨梨花寒食过，几家墳上子孙来？
《清江引清明日出游》
（明）王磐
问西楼禁烟何处好？
绿野晴天道。
马穿杨柳嘶，人倚秋千笑，
探莺花总教春醉倒。
真理可能在少数人一边。
科学的领域是广大的，人类的生命却是很短的。
科学是我们时代的神经系统。
科学技术是第一生产力。
伟大的科学者在实验室里的生活，是对物体和对周围一切的执着地斗争。
科学常是在千百次失败后最后一次成功的。
没有侥幸这回事，最偶然的意外，似乎也都是有必然性的。
人类看不见的世界，并不是空想的幻影，而是被科学的光辉照射的实际存在，尊贵的是科学的力量。
科学是永无止境的，它是一个永恒之谜。
我的人生哲学是工作，我要揭示大自然的奥妙，为人类造福。
没有一个人能全面把握真理。
科学需要人的本部生命。
在科学上重要的是研究出来的东西，不是研究者个人。
科学不是为了个人荣誉，不是为了私利，而是为人类谋幸福。
科学虽没有国界，但是学者却有他自己的国家。
科学没有国界，科学家却有国界。
科学不能或者不愿影响到自己民族以外，是不配称作科学的。
不应是为了自己的需要，而应是为了真理而活着。
惊奇就是科学的种子。
科学的敌人不比朋友少。
科学的基础是健康的身体。
科学的大胆的活动是没有止境的，也不应该有止境。
学*知识要善于思考，思考，再思，我就是靠这个方法成为科学家的。
热爱真理的人在没有危险的时候爱着真理，在危险的时候更爱真理。
科学的基础是健康的身一体。
科学给人自由，以反抗自然法则，它致力于把自然力量的魔杖交到人手中；它要使我们的精神摆脱万物的奴役。
生产力也包括科学。
科学研究能破除迷信，因为它鼓励人们根据因果关系来思考和观察事物。
科学尊重事实，服从真理，而不会屈服于任何压力。
创新是科学房屋的生命力。
科学的宗旨就是提供宇宙的真正写真。
体操和音乐两个方面并重，才能够成为完的人格，正因体操能锻炼身体，音乐能够陶冶精神。
科学地探求真理，要求我们的理智永远不要狂热地坚持某种假设。
科学技术这一仗，一定要打，而且必须打好。
科学既是人类智慧的最高成果，又是最有希望的物质*的源泉。
神奇的预言是神话，科学的预言却是事实。
科学的事业就是为人民服务。
不搞科学技术，生产力无法提高。
重复是学*之母。
对搞科学的人来说，勤奋就是成功之母。
许多伟大的真理开始的时候都被认为是亵渎的行为。
今天所做之事勿候明天，自己所做之事勿候他人。
科学的探讨与研究，其本身就含有至美，其本身给人的愉快就是报酬；所以我在我的工作里面寻得了快乐。
在真理的认识方面，任何以权威者自居的人，必将在上帝的嬉笑中*。
万事开头难，每门科学都是如此。
只有顺从自然，才能驾驭自然。
问号是开启任何一门科学的钥匙。
对一切来说，只有热爱才是最好的老师，它远远胜过责任感。
科学发展的终点是哲学，哲学发展的终点是宗教。
一个科学家应该考虑到后世的评论，不必考虑当时的辱骂或称赞。
一旦科学插上幻想的翅膀，它就能赢得胜利。
中国电信：千里音缘一线牵
台湾自动变速车：恨不相逢未“驾”时
江铃重汽：三十功名创传奇,八千里路驰江铃
“人头马一开，好事自然来”。
钻戒广告：“钻石恒久远，一颗永流传”；
钟表店广告语：
“刻刻催人资警醒，声声劝尔惜光阴”，
航天汽车的广告语：“城乡路万千，路路有航天”，
万宝空调的广告语：“万宝空调，四季逍遥”；
雪碧汽水的广告：
“晶晶亮，透心凉”。
格力空调的广告语：“好空调，格力造”。
台湾爱尔法音响公司广告语“寸寸匠心独运，款款纤细传真”，再如著名广告语“滴滴香浓，意犹味尽”。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山，闲来垂钓碧溪上，艾玛！
红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,好吃。
寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，就说我死了！
颜晓华:独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，齐B。
月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，限号！
松下问童子,言师采药去,只在此山中,找吧。
五人儿:远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，贴条！
蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，如花！
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，切克闹。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。没水。
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，鹤顶。
运用古诗词的广告
1.何以解忧？唯有杜康。是杜康酒的广告词，
2.“杏花村”酒所做的广告,它所引用的是杜牧的《清明》一诗:“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。”
3.众里寻他千百度.....是百度的广告语.
引自：辛弃疾的《青玉案·元夕》
4.湖北“白云边”酒的广告引用了大诗人李白的著名诗句:“南湖秋水夜无烟,奈可乘流直上天。且就洞庭赊月色,将船买酒白云边。
5.葡萄美酒夜光杯。（西安紫玉牌葡萄酒，钢花高脚玻璃杯）
6.惟有牡丹真国色，花开时节动京城。（牡丹电视）
7.恨不相逢未“驾”时（台湾自动变速车）
该句把唐代张籍《节妇吟》“还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时”中的“嫁”改成“驾”。 诗句就由原来的悲伤情绪变成了对车的喜爱之情。
8.春来江水绿如兰（春兰空调）
将“蓝”换成“兰”，强调了“春兰”这商标名。
9.人间共晚情，共享老来福。（老来福口服液）
10.心有灵犀一点通，灵通祝愿你成功。（灵通电线）
11.悠悠岁月酒。滴滴沱牌情。（沱牌曲酒）
12.举杯邀明月，共饮广寒宫。（广寒宫酒）
13.三十功名创传奇，八千里路驰江铃（江铃牌载重汽车）
该句套用岳飞的《满江红》中的“三十功名尘与土，八千里路云和月”这句式，形象地说明了汽车历史悠久，行驶迅速的特点。
14.空杯尚留满室香（贵州茅台酒）
该句仿照古诗句的格式，用夸张手法表现该酒酒香醇厚，回味绵长的特点，又突出了、浓厚的文化品位。
15.在都市的旷野，凭君传语报*安。（天津某寻呼台）
该句巧用岑参的《逢入京使》“马上相无纸笔，凭君传语报*安”的“君”指寻呼台
法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别
绘画（Drawing 或Painting）在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔，也可以通过刷子、海绵或是布条等，也可以运用软件进行绘画。以下是小编为大家整理法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别的相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！
法国古典主义绘画是在17世纪形成的，它是借用古希腊和古罗马时期的艺术精神，主要以这两个时期的雕塑和大师们的绘画为典范他们向往一种理想化的生活，所以古典主义绘画时期的作品都会脱离现实，很少对现实生活进行描绘。17世纪的法国是由路易十四执政的，国家使用君主制，这一时期的艺术都用于服务国王和精英，他们把古代和现代思想及天主教和世俗思想兼收并蓄形成古典艺术，并且认为神性大于人性，使得对现实的描述都带上一种神话的外表。这一时期的绘画强调遵循古希腊和文艺复兴的盛期的艺术传统，绘画题材大都是神话、圣经、历史故事，特别是王朝的一些史迹，现实生活的题材往往被排除在外。绘画作品都具有宏伟的气魄、庄严静穆、典雅等特征，作品规模也很大。在绘画技巧上，特别注重素描的重要性及形体轮廓的准确性。
18世纪中期到19世纪初期法国出现了新古典主义绘画，新古典主义绘画与古典主义绘画相似，都崇尚理性，注重素描和轮廓的精准。新古典主义绘画作品中很少表现出艺术家的主观情感，一切都是从理性出发，遵循着唯理主义的观点。新古典主义同样对素描有着严格的要求，强调造型的精准完美，也同样追求作品的和谐、庄严和典雅，但他们却反对巴洛克和罗可可的艺术风格。 “新古典主义”的“新”就在于借用古代绘画的表现形式来直接描绘现实中的重大事件，宣扬一种革命精神，绘画更倾向于现实化。
法国古典主义绘画形成于17世纪，它的美学理论在当时的影响特别大，甚至于波及到欧洲各国，掀起欧洲艺术的又一个高潮。18世纪中期，随着启蒙运动和资产阶级大革命的到来，法国又出现了新古典主义绘画。新古典主义有意的模仿了古典主义。新古典主义绘画和古典主义绘画都一致崇拜古希腊古罗马时期的优秀艺术传统。特别是二者都非常注重轮廓的严谨和素描的重要性。
首先，古典主义者坚定地认为，只有通过素描他们的思想才能够得到表现。普桑是古典主义时期最具代表性的绘画大师，他主张艺术家应该从理性出发，支配素材。他想通过理性的空间描述来保持结构的均衡、形式的完整，使得他的造型能力又上升了一个高度，绘画作品更为写实。
新古典主义这一时期的安格尔，对艺术形式进行了大量的研究，追求一种永恒的纯粹的美，他的艺术精美而典雅。安格尔认为：“在一切形中，最美的是圆形”。安格尔特别注重画面中素描的作用，他的作品都彰显出线条和素描的关系。他的油画用笔细腻，使得画面显得洁净又有光泽，极为优雅同时也表现出素描关系和形体结构的严谨，是古典主义艺术的集大成者。
新古典主义能够取代洛可可艺术，原因是多方面的。18世纪末19世纪初，法国出现了一些启蒙运动以及法国资产阶级大革命，使得法国动荡不安。资产阶级取得革命的胜利，在反对君主制的同时也反对君主专制时期艺术风格的陈腐。新古典主义通过新的绘画艺术来宣扬革命精神，追求自由*等，其实他们也就是借古喻今。新古典主义者们用他们的艺术激励着人们的爱国热忱，使人们树立起勇于牺牲的英雄主义气概。正是在这样的历史条件下，产生了以启蒙思想和大革命为指导思想，在形式上借代古典主义的新古典主义。
新古典主义是相对于古典主义而言的，它并非是古典主义的重复，而是对古典的再次利用，完全借用了古典主义的表现形式，但在题材选择、美学思想等方面二者还是存有不同的。
在题材的选择上，十七世纪法国是由路易十四执政的，这一时期的艺术都服务于国王和精英，这时期的艺术崇尚古典精神，追求古希腊和文艺复兴时期庄严、静穆、典雅的艺术风格，因此绘画题材也多以神话、圣经以及古代历史故事为主，很少选择描绘现实生活的题材。
新古典主义的艺术家们在经历了法国大革命之后，反对罗可可的艺术，而渴望能够通过古希腊古罗马时期的艺术表现形式来表现他们的艺术，从而宣扬一种不怕牺牲，奋力卫国的革命精神和爱国热忱，他们对历史的精准性特别的看重。因此新古典主义都是借用古代英雄主义题材和表现形式，直接描绘现实斗争中的重大事件。新古典主义时期最代表性的人物就是大卫和安格尔。大卫因投身于法国大革命，所以他所创作的作品也几乎都和法国大革命时所发生的'重大事件相关。安格尔也是新古典主义的大师，只不过安格尔更侧重于华丽和唯美的表现。由此可见，由于产生的时期不同，社会背景不同，新古典主义绘画与古典主义绘画在题材选择上也有所不同。古典主义绘画大多以希腊神话、圣经为主要题材，而新古典主义时期的绘画主要以重大历史事迹为题材，多与法国大革命相关。
从美学思想方面，随着时代的变革，法国新古典主义绘画的美学思想与古典主义时期有所不同。
新古典主义代表大师大卫，他的作品中所塑造的人物形象都展现出一种坚强刚毅、不怕牺牲的爱国主义精神。他的成名作《贺拉斯兄弟的宣誓》，激励着人们的爱国热忱。大卫将人物安排在一个舞台般的空间里，宣誓的三兄弟坚毅勇敢，与右侧痛苦的女性形成了鲜明的对比。人物古典雕塑般的造型一扫罗可可艺术中慵懒柔靡的感觉。大卫的作品大多宣传着一种视死如归的革命精神，为法国历史做出了很大的贡献。大卫熟练的绘画技巧以及严谨的画风都表现出对罗可可艺术的轻佻柔媚的反对。
通过对法国不同时期美术的论述，不难看出法国古典主义与新古典主义有着一定的联系，同时他们之间又存在着不同。古典主义完全是利用了古希腊传统的艺术形式，多以古希腊和文艺复兴时期的绘画大师们为典范，创作的作品都富有一种神话色彩。在绘画内容上也多取材于古希腊神话和宗教故事，宣传一种理想化的崇高境界，古典主义绘画崇尚理性，绘画作品中也都很少表现画家的感情。在技巧上，古典主义绘画虽然对造型和素描要求严格，但画面往往缺乏创造力。新古典主义绘画其实是相对古典主义绘画而言的，它只是在形式上继承了古典主义，在题材和美学思想上仍然与古典主义不同。从历史的进程看，新古典主义代表的是资产阶级对自由的追求，对美好生活的向往。它反对罗可可陈腐的艺术，要求的是真正的罗马精神，是不怕牺牲，勇于为祖国献身的革命精神。
古埃及的浮雕和绘画有什么特点
古代埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，它是从这样的信念发展起来的：与永恒的来生相比，现世的生命只不过是一个短暂的插曲。下面是百分网小编给大家整理的古埃及的浮雕和绘画的特点简介，希望能帮到大家!
古埃及的浮雕和绘画特点
古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律(人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面);横带状排列结构，以水*线划分画面;根据人物尊卑安排比例大小和构图位置;画面充实，不留空白;有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。
古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。
古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。
古埃及艺术的发展历史
共性。在许多情况下它们之间是没有严格区别的，不妨称浮雕壁画。有些艺术手法一直被延续下来，形成了埃及艺术独特奇异的风格，这种风格特征是：横带状的排列结构，用水*线来划分画面;画面构图在一条直线上安排人与物，人物依尊卑和远*不同来规定形象大小，井然有序，追求*面的排列效果;注重画面的叙述性，内容详尽，描绘精微;人物造型程式化，写实和变形装饰相结合;象形文字和图象并用。始终保持绘画的可读性和文字的绘画性这两大特点。
古埃及浮雕代表作
《纳米尔石板》
象征意义
纳米尔面前的鹰是天空之神霍卢斯(Horus)的象征，也是上埃及的神祇，鹰抓中紧握的系绳象征着下埃及，意在描述纳米尔的权利压倒其对手的事实。与许多古埃及的'艺术一样，他也是权力的象征。
现在再回到纳米尔石板。与前王朝壁画相对照，其风格中新的内在逻辑关系显而易见。第一印象是强烈的秩序感：石板表面被分成横向的带子(或记录区域)，每个人物都站在表示地面的直线或条纹上。但也有些例外：首先是长颈兽的驽手，驽手和野兽仅起装饰作用;其次是象形符号，它属于另一层次的现实;最后是死去的敌人，这些敌人采用了俯视角度，而站立的人物则是侧视的。显然，埃及艺术家和新石器时代的艺术家一样，对他们来讲，以特定的角度表现特定时刻某一场景的现代观念是陌生的。埃及艺术家追求的是一目了然而不是幻觉，因此在每一局部都选取了最有表现力的方式。
不过埃及艺术家严格恪守一个规则：在变换视觉角度时，必须以90度为准，就象沿着立方体的边去看一样。所以，他们只承认三种视角：正面、侧面和顶面，任何其它角度都使他们感到为难(注意图53下部倒下的敌人，他们象橡胶一样被扭成了奇怪的形状)。再者，他们面对的是这样一种情况：站立的人物与动物不同，从侧面看与从正面看眼睛和肩膀等部位的形状是不同的。因此为了清楚起见，他们就把正侧面和正面结合在一起，做法就如图53中纳米尔的形象所展示的那样(这一方法2500年都没有改变)，正面的眼睛和肩膀，侧面的头和腿。显然，这一公式是可能有的最完整地表现法老(包括所有在神的保佑下生活的显要人物)形象的方式。既然这些画面描绘了庄严永恒的仪式，那么这种人体表现法纵然使一切行动或动作都成为不可能，艺术家们也心安理得。实际上，凝固的形象尤为适合法老神的性质：凡人行动，而他只是存在。
每当必须画出躯体活动时，埃及艺术家们就毫不犹豫地放弃混合视角，因为此类活动总是由低贱的人来干的，无须顾及他们的尊严。在石板上，两个长颈兽驽手和四个旗手通体都是正侧面(除了眼睛)。如此看来，埃及风格中这种表现人物的方式似乎是专为用视觉形象传达神圣国王的威严而创造的。它一定源于宫廷艺术家之手，即使在后来用于其它目的时，也从未失去其庄严、神圣的意味。
古埃及美术的总体特点
A、强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因
如果说在*等的原始社会，美术作为人类试图征服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃 及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有十分森严的金字 塔式的社会结构。为了维护法老的绝对尊严，必须借助宗教势力来统治人的精神世界。这导致法老不惜数十万努力来为自己 建造陵墓、庙宇，雕凿巨像，以表现他至高无上的地位。
B、理智因素与固定程式结合的造型法则
原始美术中的形象创造，全凭直觉感受的记忆。古埃及美术的创造则更多地运用理智因素。那些形象不是立足于艺术家 在一个特定的时刻所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。它们总是试图把自己认为重要 的东西都包括在一个人的形状之中，而且尽可能表现得清清楚楚。这种造型法则形成，便被认为是唯一的正确方法，以后的 艺术家必须严格效仿。于是，程式化的造型形成了古埃及美术的重要特点。这种重理智的描绘方法，虽然很少见作者的激情 流露，但作品却呈现出惊人的秩序感。
C、强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法
古埃及美术的形式创造绝不是人以虚构的，而是对自然的犀利观察与几何形式的规整之间的密切结合。这使人感到古埃 及美术的表现手法总是十分概括简练，并具有装饰风味。
(几何形式的规整和对自然的犀利观察二者相结合)
稳定性、纪念性
在古埃及浮雕和壁画有着共同的程式：
正面律：表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面;
横带状排列结构，用水*线划分;
根据人物的尊卑安排比例大小和构图位置;
填塞法，画面充实，不留空白;
固定的色彩程式：男子皮肤为褐色，女子为浅褐或淡黄，头发为蓝黑，眼圈为黑色。
雕塑的程式在古王国就已形成，以后被当作典范沿袭下来：
姿势必须保持直立，双臂紧靠躯干，正面直对观众;
根据人物尊卑决定比例大小;
人物着重刻划头部，其他部位非常简略;
面部轮廓写实，有理想化修饰，表情庄严，几乎没有表情;
雕塑着色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英材料镶嵌，以达到逼真的效果。
D、刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格
这种风格面貌的形成，正是以上特征的形象体现。它折射古埃及的时代精神，显示出人类理智发展的一个新的水*
主要成就:
建筑：金字塔——法老的陵墓，方尖碑
雕塑：《狮身人面像》(哈夫拉金字塔)，《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》(实际上是王子卡帕尔雕像)等等。
浮雕、绘画：
古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。
古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。
1、最接*雕刻的绘画最完美。——朗费罗
2、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明·徐谓
3、笔墨亦由人品为高下。——清·方薰
4、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——
5、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴
6、意存笔先，画尽意在。——唐·张彦远
7、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹
8、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫
9、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫
10、石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎?石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉?八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识;石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。——郑板桥
11、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国
12、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹
13、*精微致广大。——徐悲鸿
14、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗
15、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索
16、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔
17、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石
18、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超
19、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹
初夏的阳光从密密层层的枝叶间透射下来，地上印满铜钱大小的粼粼光斑。
1、《初夏》
宋·朱淑真
竹摇清影罩幽窗，两两时禽噪夕阳。
谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。
2、《初夏绝句》
宋·
纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新。
夹路桑麻行不尽，始知身是太*人。
3、《西江月·夜行黄沙道中》
宋·辛弃疾
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
4、《晓出净慈寺送林子方》
宋·杨万里
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
5、《初夏即事》
宋·
石梁茅屋有弯碕，流水溅溅度西陂。
晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。
6、《》
宋·苏轼
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。
7、《小池》
宋·杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
8、《山亭夏日》
唐·高骈
绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
9、《三衢道中》
宋·曾几
梅子黄时日日睛，小溪泛尽却山行。
绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。
10、《初夏睡起》
宋·杨万里
梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱。
日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。
11、《夏昼偶作》
唐·
南州溽暑醉如酒，隐几熟眠开北牖。
日午独觉无馀声，山童隔竹敲茶臼。
12、《池上早夏》
唐·
水积春塘晚，阴交夏木繁。
舟船如野渡，篱落似江村。
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