带彦和暮的古诗

《春暮》古诗赏析

《春暮》古诗赏析

　　赏析，意思是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编整理的关于《春暮》古诗赏析的内容，欢迎大家阅读学*。

　　门外无人问落花，绿荫冉冉遍天涯。

　　林莺啼到无声处，青草池塘处处蛙。

　　【注释】

　　荫：有的版本写作“－阴－”或“茵”。

　　冉冉：形容绿色*植物在陽光下闪闪发亮的样子。

　　天涯：犹天边，极远的地方，此处指大地。

　　无声处：指黄莺不再叫时春一光已老。

　　【翻译】

　　春天过去了，门外的繁花纷纷凋谢，可是已经沒有人再去关心它们了；浓绿的树荫和绿草好像也会行走似的，无声无息地绿遍了海角天涯。山林里黄莺儿的叫一声已随着春天的离去而销声匿迹了，只有草丛和池塘里的青蛙呱呱叫个不停。

　　【赏析】

　　曹幽（1170—1249）字西士，又字潜夫，号东畎（quǎn），南宋瑞安曹村人。嘉泰二年（1202）进士，授迪功郎隆兴府靖安县主簿。此后为仕四十余年，沉沉浮浮，留给历史的始终是一位为官清正、正直敢言的爱国诗人。

　　这首诗所蕴含的，是一种春天花事消歇后的感慨，在孤寂中，一种因时序更替引起的淡淡哀愁。这是此诗最值得一读的地方。

　　“门外无人问落花，绿荫冉冉遍天涯”，这是就视觉角度描写春暮时节的景象。这两句的意思是说，春花在门外纷纷飘落，已经再没有人去关心他它了；那浓绿的树荫、青青的芳草已经绿遍了海角天涯。诗人没有直接说春天如何如何残败，而是以“绿荫冉冉遍天涯”反衬春天已远，因为只有春末夏初才会“绿荫冉冉遍天涯”。另外，“浓荫”已经绿透了“天涯”，谁还会在意门前红颜已老的“落花”呢。

　　“林莺啼到无声处，青草池塘处处蛙”，这是就听觉角度来写春末夏初时的内心感受的。这两句的意思是说，黄莺知道春天已过，都离开了山林，没有了往日清脆悦耳的歌唱，只有萋萋芳草地和池塘里到处都是青蛙那浑厚的叫一声。莺儿去了，带走了春天，带走了悠扬，带走了婉转，在诗人心中留下了一抹无形的淡淡的哀愁。然而，无论是“靑草”，还是“池塘”，随处都可以听到浑厚的交响，提示人们夏天已经来到了人间，这又给人一种思索：这是季节的更替，这是自然的规律。

　　《春暮》是一首描写暮春景物的小诗。花儿谢了，取而代之的是万木葱茏，芳草如茵；莺歌歇了，响彻耳畔的是“青草池塘”的处处蛙鸣。通过两两相对的意象描写，把暮春初夏时节的那种繁盛和热闹的景象表现得生动、清新、明快。

　　原文：

　　蝶恋花·春暮

　　遥夜亭皋闲信步。

　　才过清明，渐觉伤春暮。

　　数点雨声风约住。

　　朦胧淡月云来去。

　　桃杏依稀香暗渡。

　　谁在秋千，笑里轻轻语。

　　一寸相思千万绪。

　　人间没个安排处。

　　译文：

　　夜间在亭台上踱着步子，不知道为何清明刚过，便已经感觉到了春天逝去的气息。夜里飘来零零落落的几点雨滴，月亮在云朵的环绕下，散发着朦胧的光泽。

　　桃花、杏花在暗夜的空气中散发着幽香，不知道在园内荡着秋千，轻声说笑的女子是谁？对她千万般思念，在辽阔的天地里，竟无一处可以安排“我”的相思愁绪。

　　注释：

　　①蝶恋花，词牌名，分上下两阕，共六十个字，一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。此词于《唐宋诸贤绝妙词选》、《类编草堂诗余》、《词的》、《古今诗余醉》等本中均有题作“春暮”。

　　②遥夜：长夜。亭皋：水边的*地。《汉书·司马相如传上》：“亭皋千里，靡不被筑。”闲：吴本《二主词》误作“闭”。信：吴讷本、吕远本、侯文灿本《南唐二主词》作“倒”。王仲闻《南唐二主词校订》云：“倒步不可解，必信步之误。”刘继增《南唐二主词笺》云：“旧钞本作信。”

　　③风约住：下了几点雨又停住，就象雨被风管束住似的。

　　④杏：《尊前集》、《唐宋诸贤绝妙词选》、《类编草堂诗余》、《词的》、《古今词统》作“杏”。《欧阳文忠*体乐府》注：“一作杏。”依依：《欧阳文忠公*体乐府》、《醉翁琴趣外篇》、《乐府雅词》、《花庵词选》、《类编草堂诗余》、《唐宋诸贤绝妙词选》、毛订《草堂诗余》、《词的》、《古今词统》均作“依稀”。《欧阳文忠*体乐府》罗泌校语云：“一作无言。”暗度：不知不觉中过去。春暗度：《尊前集》作“风暗度”。《欧阳文忠*体乐府》、《花庵词选》、《醉翁琴趣外篇》、《乐府雅词》、《唐宋诸贤绝妙词选》、《类编草堂诗余》、《词的》、《古今词统》、《古今诗余醉》、《历代诗余》、《全唐诗》作“香暗度”。

　　⑤谁：《乐府雅词》作“谁”。《欧阳文忠公*体乐府》罗泌校语云：“谁，一作人。”在：《欧阳文忠公*体乐府》、《醉翁琴趣外篇》、《乐府雅词》作“上”。《欧阳文忠公*体乐府》注：“一作在。”

　　⑥一寸：指心，喻其小。绪：连绵不断的情丝。“千万绪”有千丝万缕的.意思。

　　⑦安排：安置，安放。

　　赏析：

　　这是一首抒情词，写的是作者在夜间出外散步时的所见所闻和引起的一系列感慨。

　　词的开头就点明了散步的时间和地点：水边*地，刚过清明的暮春之际。作者是一个多愁善感的人，为春光将逝而感伤，因而在夜间不愿就寝，索性出门跑到水边空旷之地独自徘徊。“数点”两句是他的耳闻目见：刚刚听到几点雨声，却被吹来的春风拦住而听不见了。“约”字炼得极为出色。天上的月亮因积有云层而艨胧不明，一个“淡”字用得形象而生动。“云来去”三字不但形象鲜明，而且把约住雨声的风的作用也表露出来了。这两句，上句是耳闻，下句则是目见，行笔错落有致。

　　下片起句却是从嗅觉得来。刚过清明，正是桃花杏花盛开之际，值此月夜，轻风送来花香，沁人心脾。由于是朦胧月色，红的桃花白的杏花自然看不分明，只是“依稀”可见，而花香也只能感觉是暗中送到。作者在这里用的是白描手法，却极真实。下面“秋千”两句，曾影响了以后的苏东坡。苏轼也用《蝶恋花》调，其下片就从李词脱胎而来。苏词云：“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”唐宋年间流行秋千游戏，富贵人家多设置秋千取乐。此时作者闲步水边，风声、月色、花香触动情怀、引起遐想之际，忽然听到*处有妇女在打秋千，传来一阵阵轻声笑语。作秋千戏者说些什么话虽听不真切，但不断飘来的莺鸣燕啭，对他来说却是一番刺激。从结尾两句，可知作者因意中人不在身边，以致经常使他魂牵梦萦。今夜出来漫步，也可能出于排遣对意中人的相思之苦。“一寸”指心之所在。，一颗心总是思念对方，牵动情怀千头万绪，因而感到人间虽然广阔无边能容纳万物，可是竟没有一个可以安排自己的愁绪的地方。一副彷徨无告之态可掬。作者其所以因春暮而感伤，月夜出来在水边踯躅，从词的终拍两句可以找到答案。

　　这首词是典型的婉约词，是当时词风影响下的产物。虽无积极意义，但写景鲜明。写情真切，以景人情，情景交融，极其自然。而词中不用典故，语言浅*，读起来委婉动人。所以，此词在艺术表现上有它的特色。

　　「原文」

　　双调·水仙子·春暮（荼縻香散一帘风）

　　李致远

　　荼縻香散一帘风，杜宇声乾满树红。

　　南轩一枕梨云梦，离魂千里同。

　　日斜花影重重。

　　萱草发无情秀，榴花开有恨秾。

　　断送得愁浓。

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暮春时节的古诗

暮春时节的古诗（精选30首）

　　春天最后一段时间，指农历三月，接下来小编搜集了暮春时节的古诗，仅供大家参考，希望帮助到大家。

　　1、春暮寄杜嘉兴昆弟

　　【唐朝】武元衡

　　柳色千家与万家，轻风细雨落残花。

　　数枝琼玉无由见，空掩柴扉度岁华。

　　2、春暮

　　【唐朝】韦庄

　　一春春事好，病酒起常迟。

　　流水绿萦砌，落花红堕枝。

　　楼高喧乳燕，树密斗雏鹂。

　　不学山公醉，将何自解颐。

　　3、踏莎行·春暮

　　【宋朝】寇准

　　春色将阑，莺声渐老，红英落尽青梅小。

　　画堂人静雨蒙蒙，屏山半掩余香袅。

　　密约沉沉，离情杳杳，菱花尘满慵将照。

　　倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草。

　　4、春暮

　　【宋朝】曹豳

　　门外无人问落花，绿阴冉冉遍天涯。

　　林莺啼到无声处，青草池塘独听蛙。

　　5、怨王孙（春暮）

　　【宋朝】李清照

　　帝里春晚。重门深院。

　　草绿阶前，暮天雁断。

　　楼上远信谁传。恨绵绵。

　　多情自是多沾惹。难拚舍又是寒食也。

　　秋千巷陌，人静皎月初斜。浸梨花。

　　6、点绛唇（春暮）

　　【宋朝】赵长卿

　　啼鸟喃喃，恨春归去春谁管。

　　日和风暖。绿暗壮举庭院。

　　还忆当年，绮*新相见。

　　人已远。水流云散。空结多情怨。

　　7、蝶恋花·春暮

　　【宋朝】李冠

　　遥夜亭皋闲信步。

　　才过清明，渐觉伤春暮。

　　数点雨声风约住。朦胧淡月云来去。

　　桃杏依稀香暗渡。

　　谁在秋千，笑里轻轻语。

　　一寸相思千万绪。人间没个安排处。

　　8、谒金门（春暮有感）

　　【宋朝】杨冠卿

　　伤漂泊。负了花前期约。

　　寒食清明都过却。愁怀无处著。

　　晴日柳阴池阁。风絮斜穿帘幕。

　　帘外秋千闲彩索。断肠人寂寞。

　　9、阮郎归·西湖春暮

　　【宋朝】马子严

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暮江吟古诗

　　《暮江吟》

　　唐·白居易

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

　　注释：

　　1、残阳：将落山的太阳光。

　　2、瑟瑟：碧绿的颜色。

　　3、怜：可爱。

　　4、真珠：即珍珠。

　　5、月似弓：农历九月初三，上弦月，其弯如弓。

　　译文：

　　一道余辉铺在江面上，阳光照射下，波光粼粼。一半呈现出深深的碧色，一半呈现出红色。更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜。滴滴清露就像粒粒珍珠，一弯新月仿佛是一张精巧的弓。

　　赏析：

　　暮江吟是白居易“杂律诗”中的一首。这些诗的特点是通过一时一物的吟咏，在一笑一吟中能够真率自然地表现内心深处的情思。

　　全诗构思妙绝之处，在于摄取了两幅幽美的自然界的画面，加以组接。一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象，一幅是弯月初升，露珠晶莹的朦胧夜色。两者分开看各具佳景，合起来读更显妙境。由于这首诗渗透了诗人被迫远离朝廷后轻松愉悦的*情绪和个性色彩，因而又使全诗成了诗人特定境遇下审美心理功能的艺术载体。

　　前两句写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接*地*线，几乎是贴着地面照射过来，确像“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得*缓，写出了秋天夕阳的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把自己的喜悦之情寄寓在景物描写之中了。

　　后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起，凉露下降的时候，眼前呈现出一片更为美好的境界。诗人俯身一看：呵呵，江边的草地上挂满了晶莹的露珠。这绿草上的滴滴清露，多么象镶嵌在上面的粒粒珍珠！用“真珠”作比喻，不仅写出了露珠的圆润，而且写出了在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽。再抬头一看：一弯新月初升，这真如同在碧蓝的天幕上，悬挂了一张精巧的弓！诗人把这天上地下的两种景象，压缩在一句诗里──“露似珍珠月似弓”。作者从弓也似的一弯新月，想起此时正是“九月初三夜”，不禁脱口赞美它的可爱，直接抒情，把感情推向*，给诗歌造成了波澜。

　　诗人通过“露”、“月”视觉形象的描写，创造出多么和谐、宁静的意境！用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，令人叹绝。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一直玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜悦、热爱之情。

　　宗白华先生说：“艺术意境不是单层的*面的自然的再现，而是一个境界层深的创构。”（《中国艺术意境之诞生》）如果说，南朝谢朓《晚登三山还望京邑》中，写春江日暮景色的名句：“余霞散成绮，澄江静如练”，纯属那一时代“贵尚形似”（钟嵘《诗品》）的文艺思想在谢朓审美意识中的积淀和外化；它只是描写了日落时一个凝结了的瞬间，像一幅淡淡泼墨而成的春江素描画；那么，白居易的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，则是盛唐以来“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”（王昌龄语，见《唐音癸签》卷二）的文艺思潮，在白居易笔下，审美的凝聚而创构的艺术意境。它艺术地展现了一个时空运动着的过程，岂止是一幅金碧辉煌的水彩画，简直像彩色影片中的一组镜头，于是，随着长镜头的推移，我们的审美意识很快地转移到长短镜头的组接而摇出来的“露似真珠月似弓”上来了。

　　黑格尔说过：“诗不会像绘画那样局限于某一一定的空间以及某一情节中的某一一定的时刻，这就使其有可能按照所写对象的内在深度以及时间上发展的广度把它表现出来。”（《美学》第三卷第六页）这中间有赖“可怜九月初三夜”这一直抒胸臆的诗句作为内在情感的粘合剂。正是这种特定时空意识下的独特的审美情愫，才把“半江瑟瑟半江红”和“露似真珠月似弓”这两个镜头系统创构为动态性的艺术整体了。爱森斯坦说过：“两个蒙太奇镜头的对列不是两数之和而更象两数之积。”这可以理解为任何一种艺术样式的多维交叉、双向反馈的艺术结构，它所包含的艺术意蕴都会更加醇厚、浓郁和结实，它往往给人带来一种模糊性、复合性的杂糅情感。你看吧，当残阳斜映，晚霞铺展的瑟瑟江水，变幻莫测地在诗人视野中渐渐消失后，另一幅幽美、静谧的蒙太奇镜头，又轻摇着舒展在诗人眼前了。抬头仰望，弯弯似弓的新月在浩冥碧空中高悬、浮动；低头俯视，颗颗晶莹的露珠在江边花草上凝结、闪亮。真是“在泉为珠，着璧成绘，一句一字，皆出常境”。（借用殷璠《河岳英灵集》中评王维语）诗人禁不住脱口赞美道：“多么可爱的夜呀！”这是惊叹，也是陶醉。诗人无比喜悦、轻快的心情，向往超脱、宁静的意趣，统统和盘托出却又十分含蓄，叫人玩味无穷、领悟不尽。这儿，我们可以参证闻一多对《春江花月夜》的赞语：“更敻绝的宇宙意识，一个更深沉更寥廓更宁静的境界，在神奇的永恒面前，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤”。“他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了”。（《宫体诗的自赎》）可不是吗？我们今天读这样的诗，还禁不住产生神话般的遐想：那神秘的冥冥碧空中的一弯新月，莫非真是飞天中的那些小天使。小仙女所拉开了的明晃晃的弓，那颗颗露珠莫非是他们在游戏中射向蓝天、撒落人间的粒粒弹丸吧！这真是一种妙不可言的境界。

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唐彦谦春草古诗（春草这首诗的翻译）

春草（作者：唐彦谦）

天北天南绕路边，

托根无处不延绵。

萋萋总是无情物，

吹绿东风又一年。

注释：

托：依赖。萋萋：草长得茂盛的样子。

译文：

春天一到，天南地北到处都生长着路边的小草，依赖着草根，春草无处不绵延生长。可茂盛的春草总要催人回家，春风吹绿小草又过了一年了！

赏析：

春天一到，天南地北到处都生长着路边的小草，依赖着草根，春草无处不绵延生长。可茂盛的春草总要催人回家，春风吹绿小草又过了一年了！诗人借着春草又绿，抒发自己久在客外地强烈的思归情绪。

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古诗十九首·凛凛岁云暮

　　《古诗十九首·凛凛岁云暮》

　　凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲，

　　凉风率已厉，游子寒无衣。

　　锦衾遗洛浦，同袍与我违。

　　独宿累长夜，梦想见容辉。

　　良人惟古欢，枉驾惠前绥，

　　愿得长巧笑，携手同车归。

　　既来不须臾，又不处重闱；

　　亮无展风翼，焉能凌风飞？

　　眄睐以适意，引领遥相睎。

　　徙倚怀感伤，垂涕沾双扉。

　　赏析：

　　此凡二十句，支、微韵通押，一韵到底。诗分五节，每节四句，层次分明。

　　惟诗中最大问题在于：一、“游子”与“良人”是一是二？二、诗中抒情主人公即“同袍与我违”的“我”，究竟是男是女？三、这是否一首怨诗？答曰：一、上文的“游子”即下文之“良人”，古今论者殆无异辞，自是一而非二。二、从全诗口吻看，抒情主人公显为闺中思好，是女性无疑。但第三个问题却有待斟酌。盖从“游子无寒衣”句看，主人公对“游子”是同情的；然而下文对良人又似怨其久久不归之意，则难以解释。于是吴淇在《选诗定论》中说：“前四句俱叙时，‘凛凛’句直叙，‘蝼蛄’句物，‘凉风’句景，‘游子’句事，总以叙时，勿认‘游子’句作实赋也。”其间盖认定良人不归为负心，主人公之思极而梦是怨情，所以只能把“游子”句看成虚笔。其实这是说不通的。盖关四句实际上完全是写实，一无虚笔；即以下文对“良人”的态度而论，与其说是“怨”，宁说因“思”极而成“梦”，更多的是“感伤”之情。当然，怨与伤相去不过一间，伤极亦即成怨。但鄙意汉代文人诗已接受“诗都”熏陶，此诗尤得温柔敦厚之旨，故以为诗意虽忧伤之至而终不及于怨。这在《古诗十九首》中确是出类拔萃之作。一篇第一层的四句确从时序写起。岁既云暮，百虫非死即藏，故蝼蛄夜鸣而悲。“厉”，猛也。凉风已厉，以己度人，则游子无御寒之衣，彼将如何度岁！夫凉风这厉，蝼蛄之鸣，皆眼前所闻见之景，而言“率”者，率，皆也，到处皆然也。这儿天冷了，远在他乡的游子也该感到要过冬了，这是由此及彼。然后第二节乃从游子联想到初婚之时，则由今及昔也。“锦衾”二句，前人多从男子负心方面去理解。说得最明白的还是那个吴淇。他说：“言洛浦二女与交甫，素昧*生者也，尚有锦衾之遗；何与我同袍者，反遗我而去也？”“锦衾”句只是活用洛水宓妃典故，指男女定情结婚；“同袍”出于《诗经·秦风·无衣》，原指同僚，旧说亦指夫妇。窃谓此二句不过说结婚定情后不久，良人便离家远去。这是“思”的起因。至于良人何以远别，诗中虽未明言，但从“游子寒无衣”一句已可略窥端倪。在东汉末叶，不是求仕便是经商，乃一般游子之所以离乡北井之主因。可见良人之弃家远游亦自有其苦衷。朱筠《古诗十九首》云：“至于同袍违我，累夜过宿，谁之过欤？”意谓这并非良人本意，他也不愿离家远行，所云极是。惟游子之远行并非诗人所要表白的风客，读者亦无须多伤脑筋去主观臆测。

　　自“独宿”以下乃入相思本题。张庚《古诗十九首》云：“‘独宿’已难堪矣，况‘累长夜’乎？于是情念极而凭诸‘梦想’以‘见’其‘容辉’。‘梦’字下粘一‘想’字，极致其深情也，又含下恍惚无聊一段光景。”正惟自己“独宿”而累经长夜，以见相别之久而相爱之深也（她一心惦记着他在外“寒无衣”，就是爱之深切的表现。），故寄希望于“梦想见容辉”矣。这一句只是写主人公的主观愿望，到下一节才正式写梦境。后来范仲淹写《苏幕遮》词有云：“夜夜除非好梦留人睡。”虽从游子一边着笔实从此诗生发演绎而出。

　　第三节专写梦境。“惟”，思也；“古”，故也。故欢，旧日欢好。梦中的丈夫也还是殷殷眷恋着往日的欢爱，她在梦中见到他依稀仍是初来迎娶的样子。《礼记·婚义》：“降，出御归车，而婿授绥，御轮三周。”又《郊特性》：“婿亲御授绥，亲之也。”“绥”是挽以登车的索子，“惠前绥”，指男子迎娶时把车绥亲处递到女子手里。“愿得”两句有点倒装的意思，“长巧笑”者，女为悦己者容的另一说法，意谓被丈夫迎娶携手同车而归，但愿此后长远过着快乐的日子，而这种快乐的日子乃是以女方取悦于良人赢得的。这是梦中景，却有现实生活为基础，盖新婚的经历对青年男女来说，长存于记忆中者总是十分美好的。可惜时至今日，已成为使人流连的梦境了。

　　第四节语气接得突兀，有急转直下的味道，而所写却是主人公乍从梦境中醒来那种恍恍惚惚的感受，半嗔半诧，似寤不迷。意思说好梦不长，良人归来既没有停留多久（“不须臾”者，犹现代汉语之“没有多久”、“不一会儿”），更未在深闺中（所谓“重闱”）同自己亲昵一番，一刹那便失其所在。这时才憬然惊察，原是一梦，于是以无可奈何的语气慨叹首：“只恨自己没有晨风一样的双翼，因此不能凌风飞去，追寻良人的踪迹。”“晨风”，鸟名，鸇属，飞得最为迅疾，最初见于《毛诗》，而《十九首》亦屡见。这是百无聊赖之辞，殆从《诗·邶风·柏舟》“静言思之，不能奋飞”语意化出，妙在*于说梦话，实为神来之笔，而不得以通常之比兴语视之也。

　　前人对最末一节的前两句略有争议。据胡克家《文选考异》云：“六臣本校云：‘善（指李善注本）无此二句。’此或尤本校添。但依文义，恐不当有。”这两句不惟应当有，而且有承上启下之妙用，正自缺少不得。“适意”亦有二解，一种是适己之意。如陈祚明《采菽堂古诗选》云；“眄睐以适意，犹言远望可以当归，无聊之极思也。”另一种是指适良人之意，如五臣吕延济及吴淇《选诗定论》之说大抵旨谓后者。应解作适良人之意较好。此承上文“长巧笑”意，指梦中初见良俚的顾盼眼神，亦属总结上文之语。盖梦中既见良人，当然从眼波中流露了无限情思，希望使良人欢悦适意；不料稍留即逝，梦醒人杳，在自己神智渐渐恢复之后，只好“引领遥相睎”，大有“落月满屋梁，犹疑照颜色”（杜甫《梦李白》）的意思，写女子之由思极而梦，由暂梦而骤醒，不惟神情可掬，抑且层次分明。最终乃点出结局，只有“徙倚怀感伤，垂涕沾双扉”了，而全诗至此亦摇曳而止，情韵不匮。这后四句实际是从眼神作文章，始而“眄睐”，继而“遥睎”，终于“垂涕”，短短四句，主人公感情的变化便跃然纸上，却又写得那么质朴自然，毫无矫饰。《十九首》之神理全在此等处，真令读者掩卷后犹存遐思也。

　　从来写情之作总离不开做梦。《诗》、《骚》无论矣，自汉魏晋唐以迄宋元明清，自诗词而小说戏曲，不知出现多少佳作。甚至连程砚秋的个人本戏《春闺梦》中的关目与表演，都可能受此诗的影响与启发。江河万里，源可滥觞，信然。

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暮归山中古诗词

暮归山中古诗词

　　古诗原文

　　暮归山已昏，濯足月在涧。

　　衡门栖鹊定，暗树流萤乱。

　　妻孥候我至，明灯共蔬饭。

　　伫立松桂凉，疏星隔河汉。

　　译文翻译

　　黄昏时回家，山里已经昏暗，涧水里冼洗脚，月影在水中出现。

　　简陋的横木门上，喜鹊归巢入眠，黑暗的树林中，萤火虫乱画弧线。

　　老婆孩子都等候我归来，挑亮油灯一同饱尝粗茶淡饭。

　　我伫立在松树、桂花间纳凉，遥望疏朗的星星远隔着河汉。

　　注释解释

　　归：返回。

　　已：已经。

　　昏：天黑，傍晚。

　　濯（zhuó）足：洗脚。濯，洗涤。《楚辞·渔父》：“沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”

　　月在涧（jiàn）：月亮倒映在涧水中。

　　衡门：横木架成的门，指简陋的房屋。衡，同“横”。《诗经·陈风·衡门》。“衡门之下，可以栖迟。”

　　栖（qī）鹊定：鹊鸟停在树上。泛指居住或停留。定，静下来了，此指鹊鸟入眠。

　　暗树：一作“暗径”。

　　流萤（yíng）：飞行的萤火虫。庾信《哀江南赋》：“饥随蛰燕，暗逐流萤。”谢朓《玉阶怨》诗：“夕殿下珠帘，流萤飞复息。”杜牧《秋夕》：“红银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。”

　　妻孥（nú）：妻子和儿女。孥，儿女。杜甫《羌村三首》；“妻孥怪我在，惊定还拭泪。”

　　候：等候。

　　蔬饭：粗菜淡饭。

　　伫（zhù）立：长时间站着。

　　隔：分隔。

　　河汉：银河。《古诗十九首》：“河汉清且浅，相去复几许。”元稹《秋夕远怀》诗：“星繁河汉白。”

　　创作背景

　　蓝仁基本上是一位布衣，出仕的时间很短，亦没有任过高职，一直隐居家乡崇安山中。此诗即写作者山居生活片断，具有浓厚的田园风味。从诗中景物看，诗作描写的是一个秋初的傍晚，诗人刚好外出归来的情景。

　　诗文赏析

　　这首古体诗写诗人的一个*常的生活片断。诗人按照行动的足迹，安排了连续的四个场面。全诗没有奇思妙语，没有汹涌的生活波澜。诗人只是拣取身边日常琐事，*淡的生活场景，略加点染，流露出恬淡的生活旨趣，给人以情真语切的感觉。

　　先写归家途中的情景。“暮归山已昏，濯足月在涧。”暮色苍茫，乱山昏暗。崎岖的山道上，诗人信步归家。在诗人的感觉中，溪涧潺谖，淙淙作响；明月初升，清辉撒冷；涧水清澈，月影流布。空山是这样的清幽，这样的寂寥。身在其中，濯足清流，别有一番情趣。“濯足”暗用了《楚辞·渔父》的故实，含蓄地表达出诗人的身份、生活态度和高尚节操。起句擒题，所写之景，所叙之事，无不是“暮归”，无不是“山中”。

　　随着诗人的脚步，眼前出现了一座山间陋室。“衡木栖鹊定，暗径流萤乱。”其屋横木为门，简陋如此；鹊栖其上，冷落可知。再以小径幽暗，流萤乱飞加以渲染，景象的荒芜，氛围的凄清，家境的贫寒很好地表现了出来。诗人的感情通过“衡门”作了隐隐的透露和巧妙的暗示。衡门虽然简陋，但如果自己不以为陋，也可以游息其间。贤者乐道忘忧，虽身处陋室，而不以为苦，反能自得其乐。这是一种乐观的人生态度，尽管这种态度的背后也有悲哀和痛苦。诗人就是以这样的贤者自居，甘处衡门，自得其乐。从“栖鹊”、“流萤”等景物看，较一、二句所写事物已有一段时间间隔，这时夜幕降临已很久了。“栖鹊定”与“流萤乱”，这一“定”一“乱”，一静一动，相映成趣，下字十分准确，是句中字眼。

　　接下来便是叙写家人团聚的情景。“妻孥候我至，明灯共蔬饭。”天色已晚，灯火已明，粗菜淡饭已具，妻子儿女坐等诗人归家。和乐融融的山乡田家生活显得真切而自然。最后以诗人伫立松桂之下，仰望浩渺星空作结，意蕴幽远，含蓄深沉。“伫立松桂凉，疏星隔河汉。”夜已很深，万籁俱寂；晚风**，凉意袭人。诗人久久伫立，徘徊松桂之下。仰望天空，只见疏星点点，明月高悬，勾起了诗人无限的遐想。诗人似乎有所失落，有所追寻，而失落追寻的究竟为何物，又显得倘恍迷离，这就给读者留下了可供想象的无限空间。

　　全诗采用移步换景之法，层层推移，步步腾挪，使诗歌跳脱而有变化。诗人用疏淡的笔触，通过*凡生活事件的`叙述和特定环境的描绘，反映出诗人复杂的内心世界。有对山问恬淡生活的热爱，也有人生失意后的淡淡哀愁。诗中的溪涧幽泉，青松佳桂等意象，透露出山野闲人那种清高隐逸的旨趣。而暗径幽深，流萤乱舞，又烘托出诗人烦乱茫然的情绪。诗的基调是较为明快自然的，但也多少笼罩了一层轻柔的迷惘和淡远的惆怅。诗人运笔古拙，洗脱铅华，纯用白描，以*实直朴取胜，而不以夸饰渲染为工。初读起来似觉有些乏味，但细加玩赏，便又能感觉到语虽淡而味终不薄。这也许就是此诗的成功之处。

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赋得暮雨送李胄古诗翻译及赏析

赋得暮雨送李胄古诗翻译及赏析

　　在*日的学*、工作和生活里，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？下面是小编为大家收集的赋得暮雨送李胄古诗翻译及赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　《赋得暮雨送李胄》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家韦应物。古诗全文如下：

　　楚江微雨里，建业暮钟时。

　　漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。

　　海门深不见，浦树远含滋。

　　相送情无限，沾襟比散丝。

　　【前言】

　　《赋得暮雨送李胄》是唐代诗人韦应物创作的一首五言律诗。这是一首咏暮雨的送别诗，虽是送别，却重在写景。首联写送别之地，扣紧“雨”、“暮”主题。二、三两联渲染朦胧暗淡的景色；暮雨中航行江上，鸟飞空中，海门不见，浦树含滋，境地极为开阔，极为邈远。末联写离愁无限，潸然泪下。全诗一脉贯通，前后呼应，浑然一体。

　　【注释】

　　⑴赋得：分题赋诗，分到的什么题目，称为“赋得”。这里分得的题目是“暮雨”，故称“赋得暮雨”。李胄，一作李曹，又作李渭，其人，其事，以及他与韦应物的关系，似已无考。从此诗看，想必两人的交谊颇深。

　　⑵楚江：指长江，因长江自三峡以下至濡须口，皆为古代楚国境。

　　⑶建业：今江苏南京。战国时亦楚地，与楚江为互文。暮钟时：敲暮钟的时候。

　　⑷漠漠：水气迷茫的样子。

　　⑸冥冥：天色昏暗的样子。

　　⑹海门：长江入海处，在今江苏省海门市。

　　⑺浦：*岸的水面。含滋：湿润，带着水汽。滋，润泽。

　　⑻沾襟：打湿衣襟。此处为双关语，兼指雨、泪。散丝：指细雨，这里喻流泪。晋张协《杂诗》：“密雨如散丝。”

　　【翻译】

　　楚江笼罩在细细微雨里，建业城正敲响暮钟之时。雨丝繁密船帆显得沉重，天色错暗鸟儿飞得迟缓。长江流入海门深远不见，江边树木饱含雨滴润滋。送别老朋友我情深无限，沾襟泪水象江面的雨丝。

　　【赏析】

　　这是一首送别诗。虽是送别，却重在写景，全诗紧扣“暮雨”和“送”字着墨。

　　首联“楚江微雨里，建业暮钟时”，起句点“雨”，次句点“暮”，直切诗题中的“暮雨”二字。“暮钟时”，即傍晚时分，当时佛寺中早晚都以钟鼓报时，所谓“暮鼓晨钟”。以楚江点“雨”，表明诗人正伫立江边，这就暗切了题中的“送”字。“微雨里”的“里”字，既显示了雨丝缠身之状，又描绘了一个细雨笼罩的压抑场面。这样，后面的帆重、鸟迟这类现象始可出现。这一联，淡淡几笔，便把诗人临江送别的形象勾勒了出来，同时，为二、三联画面的出现，涂上一层灰暗的底色。

　　下面诗人继续描摹江上景色：“漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。”细雨湿帆，帆湿而重；飞鸟入雨，振翅不速。虽是写景，但“迟”、“重”二字用意精深。下面的“深”和“远”又着意渲染了一种迷蒙暗淡的景色。四句诗，形成了一幅富有情意的画面。从景物状态看，有动，有静；动中有静，静中有动：帆来鸟去为动，但帆重犹不能进，鸟迟似不振翅，这又显出相对的静来；海门、浦树为静，但海门似有波涛奔流，浦树可见水雾缭绕，这又显出相对的动来。从画面设置看，帆行江上，鸟飞空中，显其广阔；海门深，浦树远，显其邃邈。整个画面富有立体感，而且无不笼罩在烟雨薄暮之中，无不染上离愁别绪。

　　景的设置，总是以情为转移的，所谓“情哀则景哀，情乐则景乐”（吴乔《围炉诗话》）。诗人总是选取对自己有独特感受的景物入诗。在这首诗里，那冥冥暮色，霏霏烟雨，固然是诗人着力渲染的，以求与自己沉重的心境相吻合，就是那些用来衬托暮雨的景物，也无不寄寓着诗人的匠心，挂牵着诗人的情思。海门是长江的入海处。南京临江不临海，离海门有遥遥之距，海门“不见”，自不待言，此处并非实指，而是暗示李曹的.东去，就视觉范围而言，即指东边很远的江面，那里似有孤舟漂泊，所以诗人极目而视，神萦魂牵。

　　然而人去帆远，暮色苍苍，目不能及；但见江岸之树，栖身于雨幕之中，不乏空寂之意。无疑这海门、浦树蕴含着诗人怅惘凄戚的感情。诗中不写离舟而写来帆，也自有一番用意。李白的名句“孤帆远影碧空尽”是以离帆入诗的，写出了行人远去的过程，表达了诗人恋恋不舍的感情。此诗只写来帆，则暗示离舟已从视线中消失，而诗人仍久留不归，同时又以来帆的形象来衬托去帆的形象，而对来帆的关注，也就是对去帆的遥念。其间的离情别绪似更含蓄深沉。而那羽湿行迟的去鸟，也正是远去行人的写照。

　　经过铺写渲染烟雨、暮色、重帆、迟鸟、海门、浦树，连同诗人的情怀，交织起来，形成了浓重的阴沉压抑的氛围。置身其间的诗人，情动于衷，不能自已。猛然，那令人肠断的钟声传入耳鼓，撞击心弦。此时，诗人再也抑止不住自己的感情，不禁潸然泪下，离愁别绪喷涌而出：“相送情无限，沾襟比散丝。”随着情感的迸发，尾联一改含蓄之风，直抒胸臆；又在结句用一个“比”字，把别泪和散丝交融在一起。“散丝”，即雨丝，晋张协《杂诗》有“密雨如散丝”句。这一结，使得情和景“妙合无垠”，“互藏其宅”（王夫之《姜斋诗话》），既增强了情的形象性，又进一步加深了景的感情然彩。从结构上说，以“微雨”起，用“散丝”结，前后呼应；全诗四联，一脉贯通，浑然一体。

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暮江吟白居易古诗（暮江吟注释和译文）

可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

——唐·白居易《暮江吟》

这是学生时代学过的一首唐诗，今天又有缘读到了。虽之前也多次在各种刊物上读到，但多是一眼扫过，没想过去深读深解，又因内心不够清不够静，都无法更深入的去体会到此诗中所表达的意境，也没能充分的领略到大自然的更美，诗人对大自然之美的展现，所运用的巧妙手法也被忽略了多年。离开学校多年以后的现在，再读此诗，领悟又更深一层。

读到诗中第一句的一个“残”字，瞬间便让不同的读者眼前仿佛出现了不同的、将落未落的夕阳的样子: 或已半隐山腰，或已半浸水中，或正被暮云半遮，读此诗之后，各种夕阳的美已深烙在读者脑中。

再读到一个“铺”字，马上感觉此字运用得多么的贴切，多么的形象，多么的巧妙。还能用什么词赞其合适呢？只能说其它什么字都靠边吧，用它最好，最合适了。

一句“半江瑟瑟半江红”，才七个字就把此时江面的美态展现出来: 宽阔的江水一半被西斜的残阳照射着，而被染得色红如血，一半被暮色笼罩着，而变得幽绿深深，江面因晚风拂过而轻泛着粼粼波光。如此生动的画卷真让人舒坦，让人沉醉，让人迷恋 ，真希望此时的残阳永凝不动。

九月初三夜的露珠像晶莹的珍珠一样令人喜爱，又怜惜其滚动易碎，不忍触碰。而天边的弯月好像一张细细小小的银弓，孤零零的挂在天上遥望着遥望它的人。

—— 重读古诗词令人再醉!

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谢灵运最有名的诗句（岁暮古诗赏析和翻译）

谢灵运，原名公义，字灵运，世称谢客，是我国南北朝时期著名诗人。其诗与颜延之齐名，并称“颜谢”。谢灵运在诗歌创作上取得了很高的成就，他开创了我国文学史上的山水诗派，对后世产生了深远的影响。李白、王维、孟浩然等诗人均曾取法于谢灵运。小编今天向大家介绍的这首诗，便是谢灵运的一首经典诗作《岁暮》。

《岁暮》是谢灵运晚年时期创作的一首五言诗。全诗集叙事、写景、抒情为一体，浑然交融。抒发了谢灵运对时光无法追回的惋惜之情，以及对壮志未成的惆怅之情。其中“明月照积雪”5个字，历来被广为传诵。王国维更是将其境界，同“大江流日夜”、“中天悬明月”、“长河落日圆”称做是千古奇观。下面我们便来具体看看谢灵运的这首《岁暮》：

殷忧不能寐，苦此夜难颓。

明月照积雪，朔风劲且哀。

运往无淹物，年逝觉已催。

诗的开头两句“殷忧不能寐，苦此夜难颓”，谢灵运道出了自己因为忧虑而夜不能寐的事实。并以一个“苦”字，将自己在漫漫长夜，内心所受到的折磨，体现的淋漓尽致。至于谢灵运为什么忧虑？从下文来看，它是极其复杂的一种思绪。它包含了谢灵运对自己的寿命、人生追求，以及世间之事等多方面的思绪。

中间两句“明月照积雪，朔风劲且哀。”则是谢灵运对自己夜不能寐时的所见所闻。即一轮明月照在积雪上，迎面吹来的北风猛烈而且凄厉。“明月照积雪”5个字，既点出诗题“岁暮”之时。又从月光的清冷和雪色的寒冽上，给人一种凛寒高旷的感觉。虽然语言上极其*淡，似脱口而出，但是却有一种高华浑融的气象。

所谓一切景语皆情语，明月和白雪给人带来的凛寒高旷之感，正好符合了谢灵运当时夜不能寐的凄寒孤寂。而大自然的凛寒高旷，自然要比谢灵运凄寒孤寂要广阔的多。但诗人却能将自己渺小的情感，融入到大自然壮观的景象中，这就让这句诗的境界升华到了顶峰。两者的巧妙融合，我想这才是王国维称其为千古奇观的原因吧。

最后两句“运往无淹物，年逝觉已催。”则是直抒胸臆。即过往的一切事物都随着时间的消逝而消亡，一年就要过去了，自己的生命也正在受到岁月无情的催赶。流露出了谢灵运对时光流逝无可追回的惋惜之情。同时，结合谢灵运对经历来看，这其中更是饱含了他对自己年华已逝，壮志却未成的惆怅之情。

综观谢灵运的这首诗，可以说是字字言愁，但它所体现出来的愁，并不低沉，也不哀痛。而是显得凝重开朗、凝重。这正是得益于“明月照积雪”这一千古奇观之句。对于谢灵运的这首诗，你怎么看？欢迎大家在评论区留言交流！

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有关暮春谷雨的古诗词

有关暮春谷雨的古诗词

　　无论在学*、工作或是生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。那什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编收集整理的有关暮春谷雨的`古诗词，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　1、谷雨茶香院院夸。——宋·陆游《闲游》

　　2、谷雨初匀牡丹。——宋·李石《扇子诗》

　　3、晓天谷雨晴时。——宋·曹组《水龙吟》

　　4、谷雨初晴早景中。——宋·*甫《牡丹二首》

　　5、茶将谷雨前。——宋·黄彦*《田家春日二首》

　　6、谷雨赊犹半月期。——宋·程公许《题花十绝句》

　　7、茶户初收谷雨芽。——宋·陆游《暮春龟堂即事》

　　8、谷雨将应候。——唐·李适《送徐州张建封还镇》

　　9、寒食初过谷雨前。——宋·陆游《湖上》

　　10、谷雨初晴。——宋·曹勋《金盏倒垂莲》

　　11、乍过夜来谷雨。——宋·曹勋《庆清朝》

　　12、三朝前谷雨。——宋·方回《怪梦十首》

　　13、谷雨清明空屈指。——宋·苏轼《天仙子》

　　14、未容谷雨泪胭脂。——宋·李石《扇子诗》

　　15、各将谷雨崖烟写。——宋·方回《次韵送张文焕》

　　16、是日已尝谷雨茶。——宋·方回《记游自次前韵》

　　17、趁忙谷雨临明朝;雨前价贵雨后贱。——清·乾隆《观采茶作歌》

　　18、谷雨共惊无几日。——宋·苏轼《常润道中有怀钱塘寄述古五首》

　　19、何似西窗谷雨茶。——宋·黄庭坚《见二十弟倡和花字漫兴五首》

　　20、谷雨如丝复似尘。——宋·范成大《四时田园杂兴》

　　1、谷雨郊园喜弄晴。——宋·曾觌《浣溪沙》

　　2、正当谷雨弄晴时。——宋·仇远《浣溪沙》

　　3、谷雨催秧蚕再眠。——宋·舒邦佐《春日即事五首》

　　4、人卖山茶先谷雨。——宋·陆游《春晴自云门归三山》

　　5、谷雨夜来收。——唐·崔国辅《奉和圣制上巳祓禊应制》

　　6、谷雨初晴。——元·张翥《水龙吟·傅渊道宅上赏紫牡丹》

　　7、谷雨将迎稚绿来。——宋·艾性夫《春晚》

　　8、谷雨干时手自锄。——唐·曹邺《老圃堂》

　　9、谷雨洗纤素。——唐·王贞白《白牡丹》

　　10、鱼翻谷雨萍。——唐·张又新《三月五日陪大夫泛长沙东湖》

　　11、春逢谷雨晴。——唐·孟浩然《与崔二十一游镜湖寄包贺二公》

　　12、谷雨深春*。——宋·方回《治圃杂书二十首》

　　13、茶村谷雨前。——宋·陆游《出行湖山间杂赋》

　　14、谷雨收茶早。——明·高启《姑苏杂咏·临顿里——十首》

　　15、谷雨初晴叫杜鹃。——唐·齐己《闻道林诸友尝茶因有寄》

　　16、嘉谷雨来长。——宋·张嵲《怀新亭四首》

　　17、装迟谷雨催。——宋·杜安世《巫山一段云》

　　18、谷雨笋茶俱俊美。——宋·刘过《春日即事》

　　19、谷雨才耕遍。——宋·范成大《蝶恋花》

　　20、山寺馈茶知谷雨。——宋·陆游《春日》

　　1、谷雨如丝复似尘(宋·范成大·《四时田园杂兴》)

　　2、谷雨才耕遍(宋·范成大·《蝶恋花》)

　　3、谷雨郊园喜弄晴(宋·曾觌·《浣溪沙》)

　　4、山寺馈茶知谷雨(宋·陆游·《春日》)

　　5、正当谷雨弄晴时(宋·仇远·《浣溪沙》)

　　6、谷雨贡黄封(宋·曹勋·《诉衷情》)

　　7、谷雨清明空屈指(宋·苏轼·《天仙子》)

　　8、谷雨茶香院院夸(宋·陆游·《闲游》)

　　9、谷雨初匀牡丹(宋·李石·《扇子诗》)

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