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梅花的诗句有哪些呢?让我们在这个迷人的季节里，赏析一下梅花的诗句吧!
1.天涯也有江南信。——黄庭坚《虞美人·宜州见梅作》
2.醉后莫思家，借取师师宿。——晏几道《生查子·落梅庭榭香》
3.海仙时遣探芳丛。——苏轼《西江月·梅花》
4.朔风如解意，容易莫摧残。——崔道融《梅花》
5.浴凫飞鹭澄波绿。——周邦彦《菩萨蛮·梅雪》
6.应酬都不暇，一岭是梅花。——张道洽《岭梅》
7.待约个梅魂，黄昏月淡，与伊深怜低语。——柳如是《金明池·咏寒柳》
8.便行云.都不归来，也合寄将音信。——陆叡《瑞鹤仙·梅》
9.共东风.几番吹梦，应惯识当年，翠屏金辇。——周密《献仙音·吊雪香亭梅》
10.好睡慵开莫厌迟。——苏轼《少年游·咏红梅》
11.已见寒梅发，复闻啼鸟声。——王维《杂诗三首》
12.绿萼添妆融宝炬，缟仙扶醉跨残虹。——曹雪芹《咏红梅花得“红”字》
13.弄梅骑竹嬉游日。——王国维《虞美人·弄梅骑竹嬉游日》
14.不如归去，阆苑有个人忆。——辛弃疾《念奴娇·梅》
15.雪月最相宜，梅雪都清绝。——张孝祥《卜算子·雪月最相宜》
16.入世冷挑红雪去，离尘香割紫云来。——曹雪芹《访妙玉乞红梅》
16. 柳垂江上影，梅谢雪中枝。宋·晏几道《临江仙》
这种大逆光环境的处理手法展现出画着超高的画技
从细节上来看，笔法细腻，对细微部位上的处理恰到好处
特别是这一笔
点睛之笔，使得正副画跃然于眼前，呈现3D立体效果
高
实在是高
(没图只能空想，编不下去了)
女儿的雨天感想
。
说什么句话。
。
。
欲从眼见表面繁华破出，却为见世实望而止步，所观只见，只所触表面
我想晒晒微信朋友圈，怎么表达
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1、《寒夜》
宋·杜耒
寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。
寻常一样穸前月，才有梅花便不同。
2、《题画梅》
清·李方膺
挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。
愿借天风吹得远，家家门巷尽成春。
3、《卜算子·咏梅》
现代·*
风雨送春归，飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。
待到山花烂漫时，她在丛中笑。
4、《忆梅》
唐·李商隐
定定住天涯，依依向物华。
寒梅最堪恨，常作去年花。
5、《白梅》
元·王冕
冰雪林中着此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春
6、《墨梅》
宋·居简
莫恨丹青废画工，不须求异只须同。
玉容不及寒鸦色，故托缁尘异汉宫。
7、《早梅》
唐·齐已
万木冻欲折，孤根暖独回。
村前深雪里，昨夜一枝开。
8、《墨梅》
明·张臬
山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。
犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。
9、《早梅》
宋·李公明
东风才有又西风，群木山中叶叶空。
只有梅花吹不尽，依然新白抱新红。
10、《墨梅》
金·赵秉文
画师不作粉脂面，却恐傍人嫌我直。
相逢莫道不相识，夏馥从来琢玉人。
11、《墨梅》
元·王冕
我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
12、《早梅》
唐·张谓
一树寒梅白玉条，回临村路傍溪桥。
不知*水花先发，疑是经冬雪未销。
13、《梅》
梅花的诗句配画
梅花的诗句有哪些呢?让我们在这个迷人的.季节里，赏析一下梅花的诗句吧!
1.天涯也有江南信。——黄庭坚《虞美人·宜州见梅作》
2.醉后莫思家，借取师师宿。——晏几道《生查子·落梅庭榭香》
3.海仙时遣探芳丛。——苏轼《西江月·梅花》
4.朔风如解意，容易莫摧残。——崔道融《梅花》
5.浴凫飞鹭澄波绿。——周邦彦《菩萨蛮·梅雪》
6.应酬都不暇，一岭是梅花。——张道洽《岭梅》
7.待约个梅魂，黄昏月淡，与伊深怜低语。——柳如是《金明池·咏寒柳》
8.便行云.都不归来，也合寄将音信。——陆叡《瑞鹤仙·梅》
9.共东风.几番吹梦，应惯识当年，翠屏金辇。——周密《献仙音·吊雪香亭梅》
10.好睡慵开莫厌迟。——苏轼《少年游·咏红梅》
11.已见寒梅发，复闻啼鸟声。——王维《杂诗三首》
12.绿萼添妆融宝炬，缟仙扶醉跨残虹。——曹雪芹《咏红梅花得“红”字》
13.弄梅骑竹嬉游日。——王国维《虞美人·弄梅骑竹嬉游日》
14.不如归去，阆苑有个人忆。——辛弃疾《念奴娇·梅》
15.雪月最相宜，梅雪都清绝。——张孝祥《卜算子·雪月最相宜》
16.入世冷挑红雪去，离尘香割紫云来。——曹雪芹《访妙玉乞红梅》
16. 柳垂江上影，梅谢雪中枝。宋·晏几道《临江仙》
17. 一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。唐·张谓《早梅》
18. 剩水残山无态度，被疏梅料理成风月。宋·辛弃疾《贺新郎》
19. 江梅 唐·杜甫 梅蕊腊前破，梅花年后多。绝知春意好，最奈客愁何? 雪树元同色，江风亦自波。故园不可见，巫岫郁嵯峨。
20. 梅衰未减态，春嫩不禁寒。唐·杜牧《初春有感寄歙州邢员外》
21. 溪源新腊后，见数朵江梅，剪裁初就。宋·周邦彦《玉烛新》
22. 寒柳翠添微雨重，腊梅香绽细枝多。唐·薛逢《奉和仆射相公送东川李支使归使府夏侯相公》
23. 杂咏 唐·王维 已见寒梅发，复闻啼鸟声。心心视春草，畏向玉阶生。
24. 遥知不是雪，为有暗香来。宋·王安石《梅花》
25. 忆梅 李商隐 定定住天涯，依依向物华。寒梅最堪恨，长作去年花。
26. 故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。宋·苏轼《红梅》
27. 月笼明，窗外梅花瘦影横。宋·李重元《忆王孙·冬词》
28. 早梅 南朝·谢燮 迎春故早发，独自不疑寒。畏落众花后，无人别意看。
29. 忆梅 唐·李商隐 定定住天涯，依依向物华。寒梅最堪恨，长作去年花。
30. 梅柳夹门植，一条有佳花。晋·陶渊明《蜡月》
31. 天涯也有江南信，梅破知春*。宋·黄庭坚《虞美人》
32. 早梅 唐·齐己 万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开。 风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发映春台。
33. 闻道梅花圻晓风，雪堆遍满四山中。何方可化身千亿，一树梅花一放翁。
34. 不知*水花先发，疑是经冬雪未消，疑白梅作雪，写得很有新意，趣味盎然。诗一卷。
35. 梅花 宋·陈亮 疏技横玉瘦，小萼点珠光。一朵忽先发，百花皆后春。 欲传春信息，不怕雪埋藏。玉笛休三弄，东君正主张。
36.今年对花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴。——周邦彦《花犯·小石梅花》
37.看取晚来风势，故应难看梅花。——李清照《清*乐·年年雪里》
38.一点微酸已著枝。——苏轼《南乡子·梅花词和杨元素》
39.不知*水花先发，疑是经冬雪未销。——张谓《早梅》
40.却笑东风从此，便薰梅染柳，更没些闲。——辛弃疾《汉宫春·立春日》
41.待到山花烂漫时，她在丛中笑。——*《卜算子·咏梅》
42.何方可化身千亿，一树梅花一放翁。——陆游《梅花绝句》
43.误吞丹药移真骨，偷下瑶池脱旧胎。——曹雪芹《咏红梅花得“梅”字》
44.去年胜赏曾孤倚。——周邦彦《花犯·小石梅花》
45.春来茗叶还争白，腊尽梅梢尽放红。——韩元吉《送陆务观福建提仓》
46.竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。——曹组《蓦山溪·梅》
47.孤芳一世，供断有情愁，消瘦损，东阳也，试问花知否?。——曹组《蓦山溪·梅》
48.一晌凝情无语，手捻梅花何处。——王之道《如梦令·一晌凝情无语》
导语：小学生古诗配画一年级一：思乡诗1、《冬日山居思乡》唐·*2、《云梦故城秋望》唐·戎昱二：必背古诗1、《鹿柴》唐·王维2、《送元二使安西》唐·王维……下面是小编为大家带来的小学生古诗配画一年级，供大家学*参考。关于春晓古诗配画图片，春晓 唐 孟浩然 春眠不觉晓，处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少
小学生古诗配画一年级
一年级古诗配画手抄报的资料参考一：思乡诗
1、《冬日山居思乡》
唐·*
大野始严凝，云天晓色澄。
树寒稀宿鸟，山迥少来僧。
背日收窗雪，开炉释砚冰。
忽然归故国，孤想寓西陵。
2、《云梦故城秋望》
唐·戎昱
故国遗墟在，登临想旧游。
一朝人事变，千载水空流。
梦渚鸿声晚，荆门树色秋。
片云凝不散，遥挂望乡愁。
一年级古诗配画手抄报的资料参考二：必背古诗
1、《鹿柴》
唐·王维
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
2、《送元二使安西》
唐·王维
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
小学生古诗配画一年级
1乐府民歌可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
2敕勒歌北朝民歌敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
3咏鹅骆宾(唐)鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白浮绿水，红掌拨清波。
*峤(唐)解落三秋叶，能开二月花。过千尺浪，入竹万竿斜。
5咏柳知章(唐)碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似。
6凉州词之涣(唐)河远上间，一片孤城万仞山，羌笛何须怨柳，春风不度关。
7登鹳雀楼之涣(唐)白日依山尽，河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
8春晓孟浩然(唐)春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。
9凉州词翰(唐)葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回?
10出塞昌龄(唐)秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使飞将在，不教马度阴山。
11楼送辛渐昌龄(唐)寒雨夜入，*明送客楚山孤。亲友如相问，一片冰心在玉壶。
12鹿柴维(唐)空山不见人，但闻人语响，返景(yǐng)入深林，复照青苔上。
13送元二使维(唐)朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
14九月九日忆维(唐)独在异为异客，每逢佳节倍思亲。遥知登高处，遍茱萸少一人。
15静夜思白(唐)床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故。
16古朗月行(节选)白小时不识月，呼作盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。仙人垂两足，桂树何团团。白兔捣成，问言与谁餐。
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形容一幅很美的画的诗词
俗话说一首诗一幅画面，意境是多么的'唯美。小编为大家整理的形容一幅很美的画的诗词，喜欢诗画的朋友赶紧来看下吧。
枫桥夜泊
张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
凉州词
王翰
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。
夜雨寄北
李商隐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
芙蓉楼送辛渐
王昌龄
寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
离思（其四）
元稹
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
问刘十九
白居易
绿蚁新焙酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无。
乌衣巷
刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
国画梅花的基本画法
画梅，从何下手，是初学者碰到的第一个问题。了解生长规律，理解形态结构，掌握基本造型规律，是首要的一环。画梅枝起手是第一步，和书法笔顺一样，哪笔先哪笔后，都有讲究，同时要了解，梅花枝条的基本单位组合，即从一笔到五笔、六笔，构成枝条的基本造型。
国画梅花的基本画法
在历史长河中，经历代画家辛勤探索、概括总结，逐步形成了梅枝的造型规律，借鉴文字的形态，如“女”“之”“丫”“丛”“S” 形等，作为梅枝的基本造型单位，从而方便了初学者入门和掌握技法的进程。
梅枝在大自然中生发，无拘无束，嫩枝昂首向上，老枝伸向四方，圆浑挺劲，不仅赏心悦目，更有充沛的力量之感，故称梅枝为“铁骨”。因此，画梅时着力体现空间感、力度感，是一幅上乘之作的必备要素。
作为笔墨技巧训练的梅花，枝干画好了，有了主心骨，也就奠定了画面的大局。出枝要伸向四方，不仅有上下左右，更要区分前后远*。初学出枝，枝条向上下和左右伸展比较容易，而体现前后远*则较难，其方当如图，2、3两笔为纵横交叉关系，2在前，3在后，3笔中间断开，形成了视觉空间感，便产生了前后远*的效果。也可以2笔中间断开，3笔贯连，则成3在前，2在后的效果。
梅枝有粗细、曲直，可分主枝、旁枝、细枝。主枝干多曲折，旁枝较细，一般在主枝干弯曲处发旁枝。主枝干的弯曲不要一般长，要在弯曲的长短和伸展姿态上求变化。 主枝干较粗，旁枝较细。旁枝上再发小枝，要比旁枝更细些，其细枝数量中适当多些，以形成画面疏密效果。
梅花的出枝方法：
梅枝起手式，是练*梅枝造型的开始。作画前必须心中有数，要“胸有成竹”。可用木炭条、铅笔或手指打一下稿，然后下笔。也可用旧报纸，以深墨线条安排好大体布局，然后将宣纸蒙在上面挥写。开始画梅枝要笔笔都有交代，如同写楷书一样，熟练后要画得松一些，象写行书或草书那样，用笔要灵活，中锋、侧锋都用，贵在生动、自然.。
画梅枝，一般都用较深的墨色，以显其铁骨精神，初练*时，笔头含水量不宜过多。在画较粗的枝条时，以侧锋入笔，渐转中锋，也可中锋起笔，渐转侧锋，主要视其出枝的方向变化，灵活运用。线条用笔根据枝条的弯曲，采用快慢、顿挫、转折等不同的手法。其枝条形状上不宜画得过于直，应作适度的弓形为好，使其柔中带刚，垂如钓竿，仰若盘弓。
梅花枝形解析：
古有“无女不成梅”之说。这是历代画家画梅的经验之谈，也是画家深入观察的结果，在不断的实践中，排除了*行、对称等绘画上不美的东西，如“十、井”字形造型，而找到了在线条排列上有长短、纵横变化的“女”字形，既符合梅枝生长规律，也合乎线条排列的形式美。所以这是非常科学的，后来不断发展、充实，找到了更多的造型形象于文字归纳，直至外国文字，如“S、Y”形等。这对初学者入门，是十分有益的。但要切实领会，灵活运用并非易事。因此，理解枝形造型规律，掌握好具体运用时的分寸，是十分重要的。 枝形规律，实际上是梅枝生长结构特征和线条组合形式美的一种完美统一。线条本身有长短、粗细、曲直、刚柔、光毛、疏密、浓淡、干湿等变化，再结合梅枝形态的变化，就能使画面产生很有节奏感的总体效果。
在具体着笔时，并非一张画上都要同时出现所有的形态，或只出现某种形态。而要看具体需要，如大构图和小构图，画全树和画折枝，在枝干的造型要求，数量多少和疏密程度都不相同，因此作画时要灵活运用规律，切忌机械生硬。一般是“女”、“丫”字形较多，不论是主枝、旁枝、细枝，都以上下左右不同角度的“女”形出枝为多见。在枝梢则以“丫”形为多。画嫩枝时，分叉还不太长，未形成穿插交错的透视效果，也以“丫”字形为多。“S”、“之”字形，在一幅画上的不宜过多。“丛”形枝实际上是两个“丫”形的并列，画时不要过于*行等长，应一长一短才有变化。“之”字形一般多在枝干的右侧出现，这是笔顺之缘故，向左则成“S”形。
梅花枝干姿态各异，有上发、下垂、横倚和回折等。出枝用笔走势和书法笔顺一样，一般以顺手为原则，可以自下而上，也可以自上而下，可以自左至右，也可以自右而左。应随枝干走势而定。行笔有顺有逆，用笔有中、侧锋之别。画小枝以中锋为主，画较粗枝条，则中侧锋互相转换，应势而定，不可拘泥。
国画梅画枝干画法
(一)勾皴法 用硬毫石獾、鼠尾一类的二号提斗笔从暗面入笔，边勾边皴，笔上水分宜少，灰墨蘸深墨分段画出。为了表现老干边缘的毛、涩质感，宜用侧锋逆行运笔。在暗面一侧面好之后，随即顺势用不同长短的弧线逐渐画出老干的主体形态，并勾出亮面部分老干的轮廓线，此条线的行笔不宜过实，可有断续以显示笔意的灵活。待干后加点焦墨苔点就全部完成了这棵主干。
国画梅花老干中伸出的粗枝可用双勾加皴的办法画，也可用泼墨画法一笔写出。画国画梅花细枝嫩茎时行笔用浓墨中锋，柔中寓刚，线宜光洁劲健不宜涩滞，长线不宜太直，要有弧度，有提按，以体现嫩茎的柔韧和“俏”。三枝的穿插多以“女”字形排列或“戈”字与“之”字的结合，两枝不能并行，更不宜相切或垂直相交成“T”字型、“十”字型。如实在难以处理，可在粗细、长短及墨色的浓淡上求变化。
(二)泼墨法 泼墨法画国画梅花枝干时首先要注意墨色上浓淡干湿的变化，处理好调墨和蘸墨之间的关系，用大号硬毫提斗笔饱蘸墨色侧锋逆行运笔，随笔势的发展笔锋亦随之相互转换，通过提按、顿挫以及笔的顺势强化笔法上的变化，要一次蘸墨一气呵成。对行笔当中出现的散锋或枯涩笔墨，要顺其自然予以保留，待墨色干透后通过罩色全其神貌。国画梅花主干可用复笔画法，左右两笔并行排列，先左后右依次画出。主干完成后顺势写出粗枝及嫩茎，其画法同于勾皴画法部分所述。
梅花花朵画法：
梅花有正、侧、偃、仰、背等朝向，有盛开的、初放的、含蕊的、花蕾、开残的，并有单瓣、复瓣两种花式。写意画，一般画单瓣为多。梅花为五瓣，花瓣呈圆形。开残的可画四瓣、三瓣、二瓣。花的色彩有红、粉红、白、黄等。也有白色略带粉绿的，但不多见。花朵的表现方法，常用的有三种：圈花法(又称勾勒法);点花法(又称没骨法);圈点结合法。
画圈梅顺序：先勾瓣、后花心，再剔花须、点蕊头，最后点花蒂。
正面花画法：正面花为五个*似圆形的花瓣构成，大小基本相等。先画上半部二瓣，再勾圈下面两瓣，一笔勾成一个花瓣，也可两笔勾出一个花瓣。初学时，要画得认真规矩，每瓣都交代清楚，不可马虎潦草，熟练之后，笔墨自如，圈勾自然圆转，生动灵活。五个瓣组成的一朵花，大体上是一个较为规矩的圆形。用淡墨勾圈时，线条可稍粗些，水份较饱和，圈出花朵有滋润感。也有用深墨圈花的，但线条要略细而发毛(中锋运笔时略带偏锋)。花朵的大小，最好与原花等大或略大一些，不宜画小，不可因画纸小而缩小花的比例。圈花瓣时切忌内外皆实，五瓣分离、花瓣过尖过长、无中心等。
花心的处理，不能一朵一朵地个别进行，需在一张画的花朵全部圈点完成后，再统一画花心。梅花花形较小，花心部分可作适当夸张，正面花心，可在五个花瓣中间画一小圆圈，花心须成辐射状，用硬毫中锋剔须，线条要挺劲粗实，“健似虎须”，要长短相间，齐而不乱。切忌剔使用弯曲无力，过于纤细。
点蕊头，最好用秃锋旧笔，中锋垂直点下，圆浑厚实，点子要略粗大些，如“椒珠蟹眼”。点时要随花须长短，错错落落，才有风致，切忌机械规则。
花心、剔须、点蕊头，无论是勾勒法还是没骨法，皆需用浓墨，用其他色彩不及墨色强烈鲜明，富有神彩。
半侧的花：五个花瓣的形态有区别。前面两瓣呈扁圆，后面的两三个瓣被前瓣所遮，故不能画全。具体着笔时，先画前面两个扁圆瓣，再添加另外的三个瓣，这三个瓣十分机动，富于变化，可表现半侧花的透视程度。花心部分必须随透视变化而变化。即半侧时，花心小圆圈也应该略扁。其位置也不在正中，剔花须只呈半圆辐射。半侧花见其花托，花托呈“丁”点，一般“丁”加二点，但要视花形而定。花托点在瓣与瓣中间。
全侧的花：一般画三瓣即可，中间较大，两侧较小，露出一部分花须、蕊头。因透视角度不同，有些全侧花可不点须蕊。 花蕾：呈圆形，比花朵小，有的紧包未开，画成圆圈即可。初绽的，两三个圆弧交叠便成。先画枝，后画蕾，蕾多生在枝梢。画蕾，用浓墨点托，显其精神。
背面的花：生长在枝干后边，只见花萼，不见花心和须蕊。花托上部分裂成片状，称为花萼，共五片，有红、暗红和绿色之分，在花与枝的联接处，以浓墨点垛而成，点一点或五点。侧面多见两三片萼，用笔随意一些，墨点要稍浓重，不宜太细，也不必拘泥于严格的组织结构，力求总体视觉舒服即可。
梅花花朵的分布：
花朵除正侧偃仰背等朝向的不同外，在入画时分布的位置很重要，应有疏密聚散的变化，切忌图案似的散点式分布。一般在画三朵花时，两朵紧靠，一朵稍离，形成疏密有变之不等边三角形排列。当画许多花时，最密集的部分是画面的主要位置，是一幅画的重心所在。花的总体布局要和枝干的疏密协调，做到“密不通风，疏可走马”。即画面重心部分的花朵要茂密纷繁，其他部分则要稀疏透气。画面主要部分应以正面盛开的花为主，其他部分，侧、背、蕾等可略多画些。枝梢尖端不开花，一根枝条中，下部宜密。上部宜疏，以蕾或半开的花为多。
梅花画法点苔要领：
画完枝干、花朵后，要以点苔作最后的充实调整，使画面更臻完善。点有大小浓淡以及墨点、色点之分，其作用效果名不相同。粗大的浓墨点：一般点在枝干边缘，表示树皮上的苔藓之类附生物。也可点在树干的败笔之处，以掩饰、弥补不足之处，如运笔转折顿挫不当或墨色缺少变化等。有时一笔挥出难免产生枝干过于流滑，而显得浅薄单调，则可用浓墨点垛，使之增加厚重感和丰富变化。 细小的浓墨点：点在花丛之中和细小枝条上，以表示一部分花萼和细枝上的枝节及附生物等，以增加花丛的整体气氛和枝条的笔墨效果。淡墨、点：一是点在花与花之间的稀落处，使花丛之间起联缀作用，更为凑。另一方法是用较大的笔，连点带洒，散布于画面背景空白处，使梅花与白纸之间有色调过渡，不仅增加了画面层次，也增强了画面的整体感和总体气氛。
着笔点垛时，以中锋垂直点下，如高山坠石。洒点时则握笔略侧，水份要足些，使洒落点子有渗化效果。无论点垛、洒落，都要疏密错落、大小相间、浓淡得宜，水份饱和。切忌排列整齐，大小一样，左右对称，枯涩无味。
画圈梅的步骤
第一步是出枝。先用笔蘸调淡墨，在盘子边上括干些，再蘸深墨，以中锋画出最前面的枝条。起笔时用中锋，画至枝条下端渐转侧锋，务必注意行笔过程中，枝条留白断开，以便填花。也可先用较淡的墨，以侧锋画出后边的粗枝干，再加前面深枝条。要根据构图需要灵活运用。无论那种方法，枝干的穿插交错、疏密关系和断开留白等都是一样的。
第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正侧偃仰背的表现。花朵与枝干需反复交替进行。画好主要枝干，决定画面大局，画好一部分旁枝后开始画花，花画得差不多时，再在花中穿插枝梢，而后再补些花，或再添些细枝梢，这样交替进行，逐步完善，不可各步骤之间截然分开。
第三步，处理花心、剔花须、点蕊头、点花蒂。用较秃的笔，以中锋浓墨为佳。花朵的正反背侧往往通过点心才能表现出来。
第四步是点苔，收拾整理。干、枝、花等基本完成后，再回过头看看总体效果，不足之处再作充实调整。最后在适当的部位题款加印章。一幅梅花就完成了。
画圈梅，一般不着色。为托出白花，可在花瓣轮廓外围圈染淡墨。也可用淡赭石或淡草绿圈染。圈染时水分要足，力求渗化效果，切忌干涩、刻板。圈染后可再用较大的笔，加水调和成更淡的赭石或草绿，点洒于圈花或枝干间隙，(点洒时要有疏密，不宜过多)使画面层次更充实多变，总体气氛更好。 花心处一般留白，或点黄粉。 也有画者，在画好后，往宣纸背面花瓣里填白粉，会使白梅更加饱满突出，增添姿色。
点梅的画法：
点梅，就是用笔蘸墨或色，直接点出花瓣的结构、形态。故称没骨画法。 点墨梅，是用淡墨点梅花。方法是用秃笔先蘸淡墨，再蘸适量较深的墨，然后按花的正侧偃仰背，以中锋垂直点下。花朵分布有疏有密，点要圆，不露锋，花瓣墨色有浓淡，使之有立体感。花心、花须、蕊头、花蒂，要用浓墨在花瓣将干未干时勾点。最后，在枝条上加苔点。
点绿梅，画法和点墨梅大致相同。 用湿笔蘸白粉，笔尖蘸绿，即可点出娇嫩的绿梅。心、须、蕊，蒂等用浓墨勾点。
点红梅，可用朱砂、朱磦、曙红、胭脂等色。用秃笔先调蘸朱砂或朱磦，(含色稍饱和些)再用笔尖蘸胭脂，按花朵姿态和疏密点出，即成红梅。朱砂颜色热烈而沉着，点出的红梅雅致含蓄。朱磦则火红明快，点出的红梅生机盎然，色调热烈。作画时可依不同需求和悬挂场合，采用不同色调
画红梅，花心部分可用黄粉勾点，但效果不及浓墨勾点理想。
点粉红梅花，秃笔先蘸白粉和曙红或牡丹红，加适量清水调成浅红，然后笔尖蘸较深的曙红或牡丹红，逐瓣点即成。最后以浓墨勾点花心、加苔点，即成色调鲜艳明快，赏心悦目的画面。
拓展：国画的基本知识介绍
*传统绘画的主要种类。*画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。*现代以来为区别于西方输入的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为*画，简称“国画”。它是用*所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。*画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。*画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷(又称手卷)、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。*画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了*人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
历史发展
*画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世*画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期，社会由稳定统一到分裂的急剧变化，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽，同时对绘画自觉地进行理论上的把握，并提出品评标准。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟 ，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向;人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了*画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画成为*画的主流，但其末流则走向因袭模仿 ，距离时代和生活愈去愈远。*画自19世纪末以后在*百年引入西方美术的表现形式与艺术观念以及继承民族绘画传统的文化环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不断改革创新的局面。
19世纪以后，在政治、经济(特别是商业、文化发达的上海、北京(含天津)、广州等中心城市，汇聚了一大批画家，即以上海为中心的江浙画家群，如任颐、虚谷、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟、潘天寿、朱瞻、张大千、傅抱石、钱松喦、陆俨少等人;以北京为中心的北方画家群，如齐白石、陈师曾、金城、陈半丁、王雪涛、李苦禅、蒋兆和、李可染等;以广州为中心的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人、何香凝、赵少昂、关山月、黄君璧等人。随着形势的变化和时代的更迭，上述地区的画家亦有流动，如抗日战争时许多画家来到西南地区，1949年后又有许多画家如张大千、黄君璧、赵少昂等人移居国外和港台地区。今全国大多数省市成立了画院，在3个中心之外，又出现了许多新的中心 ，画家队伍空前扩大。
在现代*画家中，许多画家继承并坚持传统绘画的基本模式，他们或以模仿、传承前代画家技巧、风范为原则，或在继承传统的同时，力图变革，在保存、发展传统的同时，形成自己的风格。前者有金城、顾麟士等人，后者以齐白石、黄宾虹、潘天寿等人为代表。
《一幅名扬中外的画》课文原文
北宋时候，有位画家叫张择端。他画了一幅名扬中外的画——《清明上河图》。这幅画长528厘米，高4.8厘米，画的是北宋都城汴梁热闹的场面。这幅画已经有八百年多年的历史了，现在保存在北京的故宫博物院里。
张择端画这幅画的时候，下了很大的功夫。光画上的人物，就有五百多个：有从乡下来得农民，有撑船的船工，有做各种买卖的生意人，有留着长胡子的道士，有走江湖的医生，有摆小摊的摊贩，有官吏和读书人……三百六十行，哪一行的人都在这上面了。
画上的街市可热闹了。街上有挂着各种招牌的店铺、作坊、酒楼、茶馆……走在街上的，是来来往往、形态各异的人：有的骑着马，有的挑着担，有的赶着毛驴，有的推着独轮车，有的`悠闲地走在街上溜达。画面上的这些人，有的不到一寸，有的甚至只有黄豆那么大。别看画上的人小，每个人在干什么，都能看得清清楚楚。
最有意思的是桥北头的情景：一个人骑着马，正往桥下走。因为人太多，眼看就要碰上对面来的一乘轿子。就在这个紧急时刻，那个牧马人一下字拽住了马笼头，这才没碰上那乘轿子。不过，这么一来，倒把马右边的两头小毛驴吓得又惊又跳。站在桥栏杆边欣赏风景的人，被小毛驴惊扰了，连忙回过头来赶小毛驴……你看张择端的这幅画是多么传神啊!
《清明上河图》使我们看到了八百年以前的古都风貌，看到了当时普通老百姓的生活场景。
《一幅名扬中外的画》知识点
一、多音字：
1、作 zuō石作作坊;zuò作用作文 自作聪明
2、溜 līu 溜冰 溜之大吉 溜圆;lìu水溜 眼尖手溜 一溜烟
3、乘 shèng野乘 千乘之国;chéng乘车 乘务员
4、铺 pù店铺; pū铺床
5、挑 tiāo 挑水;tiǎo挑战
6、传 chuán 传神;zhuàn 自传小传
7、当 dāng当然 应当;dàng上当 当真
二、*义词：
完整—完全 悠闲—清闲 名扬中外—名满天下 保存—保管
惊扰—惊吓 风貌—面貌
三、反义词：
热闹—冷清 完整—残缺 清清楚楚—模模糊糊 保存—丢弃
普通—特殊 悠闲—忙碌
四、词语解释：
1、名扬中外：指在*和外国都很有名，形容名声很大。
2、悠闲：闲适自得。
3、溜达：散步;闲走。
4、传神：(优美的文学或艺术品)描绘人或物，给人生动逼真的印象。
5、完整：具有或保持着应有的各部分;没有损坏或残缺。
6、保存：使事物、性质、意义、作风等继续存在，不受损失或不发生变化。
7、撑：用篙抵住河底让船行进。
8、摊贩：摆摊子做小买卖的人。
9、官吏：旧时*工作人员的总称。
10、热闹：(景象)繁盛活跃。
11、店铺：各种商店、铺子的总称。
12、形态各异：形状、样子各不相同。
含异字的成语：异口同声 异曲同工 异想天开 奇珍异宝 日新月异
13、悠闲：闲适自得。
14、甚至：连词，强调突出的事例，表示更进一层。
15、乘：古代指四匹马拉的车一辆为一乘。
16、拽住：拉住。
17、欣赏：享受美好的事物，领略其中的趣味。
18、惊扰：惊动扰乱。
19、传神：(优美的文学、艺术作品)描绘人或物，给人生动逼真的印象。
20、风貌：风格和面貌。
五、词语辨析：
1、保存 保管
二者都有使某事物继续存在的意思。但保存意为使之不发生变化，除用于事物外，还可用于性质、意义、作风等，范围较广;保管则还有管理的意思，主要用于某物，范围较窄。而且保管还有担保之意，保存则无。
例：只要你这样做，我保管你能够保存自己的实力。
六、词语听写：
厘米 保存 撑船 摊贩 官吏 作坊 悠闲 溜达 拽住
惊扰 传神 名扬中外 形态各异
思乡、望乡，是游子的专利，从不离家的人怎能体会?海外游子的思乡、望乡，是苦也是甜，是一种断不了的心疼，也是一种不可缺少的精神享受，一笔留给后代的精神财富。
《故乡杏花》
唐·司空图
寄花寄酒喜新开，左把花枝右把杯。
欲问花枝与杯酒，故人何得不同来?
《江外思乡》
唐·韦庄
年年春日异乡悲，杜曲黄莺可得知。
更被夕阳江岸上，断肠烟柳一丝丝。
《远望》
唐·元稹
满眼伤心冬景和，一山红树寺边多。
仲宣无限思乡泪，漳水东流碧玉波。
《和三乡诗》
唐·高衢
南北千山与万山，轩车谁不思乡关。
独留芳翰悲前迹，陌上恐伤桃李颜。
《乡思》
唐·薛涛
峨嵋山下水如油，怜我心同不系舟。
何日片帆离锦浦，棹声齐唱发中流。
《次北固山下》
唐·王湾
客路青山外，行舟绿水前。
潮**阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春入旧年。
乡书何处达?归雁洛阳边。
《静夜思》
唐·
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
《除夜作》
唐·高适
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，愁鬓明朝又一年。
《回乡偶书》
唐·贺知章
少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来。
《夜雨寄北》
唐·
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
《泊船瓜洲》
宋·
京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸，明月何时照我还。
《》
唐·
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
冬天，冷的面孔，热的胸膛。春的美好，夏的堂皇，秋的富饶，全部温藏在冬的底层。
《冬夜即事》
唐·吕温
百忧攒心起复卧，夜长耿耿不可过。
风吹雪片似花落，月照冰文如镜破。
《冬日观早朝》
唐·施肩吾
紫烟捧日炉香动，万马千车踏新冻。
绣衣年少朝欲归，美人犹在青楼梦。
《初冬旅游》
唐·王建
远投人宿趁房迟，僮仆伤寒马亦饥。
为客悠悠十月尽，庄头栽竹已过时。
《初冬偶作》
唐·皮日休
豹皮茵下百余钱，刘堕闲沽尽醉眠。
酒病校来无一事，鹤亡松老似经年。
《冬柳》
唐·陆龟蒙
柳汀斜对野人窗，零落衰条傍晓江。
正是霜风飘断处，寒鸥惊起一双双。
《初秋到慈州冬首换绛牧》
唐·唐彦谦
秋杪方攀玉树枝，隔年无计待春晖。
自嫌暂作仙城守，不逐莺来共燕飞。
《冬夜》
唐·韦庄
睡觉寒炉酒半消，客情乡梦两遥遥。
无人为我磨心剑，割断愁肠一寸苗。
《绝句》
唐·
两个黄鹂鸣翠柳，一行白露上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
《逢雪宿芙蓉山主人》
唐·刘长卿
日暮苍山远，天寒白屋贫。
柴门闻犬吠，风雪夜归人。
《终南望余雪》
唐·祖咏
终南阴岭秀，积雪浮云端。
林表明霁色，城中增暮寒。
《江雪》
唐·
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《问刘十九》
唐·
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无。
《梅花》
宋·
画一幅梅花的古诗配画
用马克笔画一幅梅花的古诗
画一幅古诗配图的画
花的古诗并画一幅画
画一幅秋词的古诗配画
墨梅的古诗画一幅画
画一幅秋词的古诗配
蜂的古诗画一幅画配图
画一幅秋天的古诗配画
画一幅神画古诗的画
与冬雪有关的古诗画一幅配画
咏鹅的古诗画一幅画
画一幅有古诗的图画
画一幅秋天的古诗配画简单
画一幅风景古诗的画
画一幅记忆古诗的画
画一幅暮江吟古诗的画
画一首古诗画一幅画简单的
画一幅村居的古诗画
画一幅古诗所见的画
画一幅野望的古诗画
画一幅小池的古诗画
画一幅秋天的古诗配儿童画
自己喜欢的古诗配画画一幅图
画一幅与古诗有关的图画
画一幅春天的画带古诗的
画一幅关于古诗的绘画
古诗画一幅春节的画
给秋天的古诗画一幅画
画一幅带江南古诗的画
