古诗风唐李峤的诗意

关于唐代诗人李峤写风的谜语古诗《风》

关于唐代诗人李峤写风的谜语古诗《风》

　　在日常学*、工作或生活中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编精心整理的关于唐代诗人李峤写风的谜语古诗《风》，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《风》

　　李峤〔唐代〕

　　解落三秋叶，能开二月花。

　　过江千尺浪，入竹万竿斜。

　　译文

　　风能吹落秋天金黄的树叶，能吹开春天美丽的鲜花。

　　刮过江面能掀千尺巨浪，吹进竹林能使万竿倾斜。

　　注释

　　解落：吹落，散落。解：解开，这里指吹。

　　三秋：秋季。一说指农历九月。

　　能：能够。二月：农历二月，指春季。

　　过：经过。

　　斜：倾斜。

　　赏析

　　解落三秋叶，能开二月花，过江千尺浪，入竹万竿斜。这是一首描写风的小诗，它是从动态上对风的一种诠释和理解。

　　风无形，空气流动形成风。但它又是有形的， 一阵微风掠过，小草含笑向人们点头，花儿在风中摇曳着，变着法儿撒欢儿，炊烟随着风的节奏跳起直上重霄的舞蹈，纤细的柳枝轻拂着树下游人的脸庞。

　　风也有自己的思想和感情，当它欢欣的时候，往往伴着细雨洋洋洒洒飘落，春天来临的时候，风过千山秀、二月春风似剪刀，春风拂拂，像“飞天”的裙裾在梳理着，春风吹醒冬眠的柳绦，春风送来翩飞的燕子，春风吹绿了千沟万壑，春风摇醒了小草的青春，也在人们心中播下了盎然的春意。

　　当它发怒的时候，过江卷起漫天狂澜，有苏轼的《赤壁怀古》来证明：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。它引发海啸，将参天大树连根拨起，用掌击碎轿车甩向路沟，用衣袖挥断成片树木，狂笑着，轻蔑地看着对它束手无策的人们，视自己为一列战车，而世上万物如螳臂。

　　当它悲哀的时候，会发出呜呜咽咽的声音，似在诉说心中的悲怨与委屈，似小孩在哭泣，听之也不得不为之动容。

　　风是神奇的，风是千变万化的，风是柔弱的，风又是强悍的。敏感的风，多情的风，凄婉的`风，千姿百态的风，你是人类的朋友，却也给人类带来无尽的灾难，风，你让人不得不爱，同时也让人惧之三分。

　　赏析二

　　这首诗写出了风的力量。

　　“解落三秋叶，能开二月花。”前两句就“风”的季节功能而言：秋风能令万木凋零，春风却又能教百花绽放；后两句则就“风”所到之处，呈不同景象来描写：风过江上时，则水面波浪滔滔；入竹林时，只见竹竿一齐倾斜。风，为自然界之物象，本是看不见摸不着，只能经由生命个体用心去感受或通过外物的变化知晓。因此，全诗无出现一个“风”字，也没有直接描写风之外部形态与外显特点，而是通过外物在风的作用下原质或原态的改变去表现风之柔情与强悍。可见诗人对物态常识的熟知与了然。在这种生活常识的支撑下，诗人熟练地通过外物的形变来显发风之特点，以间接描写来表现风的种种情态，让人真切感受风的温存与魅力。

　　“赋、比、兴”为古典诗歌表现的基本手法。所谓的“兴”意指“兴发”“感兴”，由物及心，即因为外物的作用而产生内心“情变”。“解落三秋叶，能开二月花”，“叶落”与“花开”，乃事物发展到极态而自然产生的质变，外力的作用只能是加速或减缓其变化的速度。在此处，诗人把叶落花开归因于风的作用，表现出作者观察的细微与内心的细腻，把自然万物的变化同风——外力的作用，紧密地联系在一起，隐性地昭示着风之生命力及其给外物的温情关怀。

　　“解落”，“解”字用得好。常言道“秋风扫落叶”，秋风之蛮横可见一斑。不用“扫”“吹”，也不用“刮”“剥”，就用一个“解”。“解”，是细心，是用心，是专心地去化解，不急不慢，不狂不躁，让叶儿怡然清爽地离开了母体，找到了很好的归宿。风之柔情让人感动。“能开”，“开”，是唤醒，是催生，是召唤，在寒冬中沉睡的花儿，在风儿的轻轻抚摸下，睁开惺忪的睡眼，伸伸懒腰，又将迎来一个美丽、美好、美妙的春意。风之温情让人舒坦。“解落”与“能开”，把风的温存柔情表现得淋漓尽致，也深深地触动了读者那或许早有些漠然的心绪，重新唤醒人们对美好生命的感念。

　　“过江千尺浪，入竹万竿斜”，风，“过江”卷起“千尺浪”，风急浪高，直冲云宵，风之气力是何等威风；风，“入竹”引来“万竿斜”，风狂竹伏，万般无奈，风之外力是何等潇洒。此处，风之强悍，风之强劲，风之强势，同之前风之温情，风之柔情，风之痴情形成强烈的反差。任何一种生命都有其“喜怒哀乐”之表现，“风”也不例外。风的变幻莫测便是很好的例证。

　　讲究对仗或对偶，《风》一诗亦如此。例，“解落”对“能开”，“三秋叶”对“二月花”工整有序。“解落三秋叶，能开二月花”，如果说，诗的前两句在“兴发”方面更为出色的话，则后两行在“对仗”则更显特色，“过江千尺浪，入竹万竿斜”， “一过”“一入”，“一高”“一低”，“一直”“一斜”，把风对自然界物象在风的作用下所产生的变幻鲜活而传神地表现出来。

　　这首诗的妙处在于写风，全诗除诗名外，却不见风字。每一句都表达了风的作用，如果将四句诗连续起来，反映了世间的欢乐和悲伤，表达了“世风”和“人风”，风是善变的，有柔弱，又有彪悍，风是多情的，姿态丰盈，万竹起舞，短短的四句诗，以动态的描述诠释了风的性格。

　　作者简介

　　李峤(644～713) ，唐代诗人。字巨山。赵州赞皇（今属河北）人。李峤对唐代律诗和歌行的发展有一定的作用与影响。他前与王勃、杨炯相接，又和杜审言、崔融、苏味道并称“文章四友”。

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登山古诗李涉诗意（登山唐诗李涉古诗）

终日昏昏醉梦间，忽闻春尽强登山。

因过竹院逢僧话，又得浮生半日闲。

编者叹：“又得浮生半日闲”一句可谓是脍炙人口了，却没想到是出自李涉之手，这首绝句《登山》，用语轻快，转折干脆，动静结合，意象深远。其实对于我们每一个人而言，在快节奏的社会环境中，无不期望能够有那么一段时光，让节奏慢下来，让我们寻找最纯粹的自我，和最纯粹的生活。

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风古诗李峤意思和赏析（风古诗李峤意思分享）

《风》（唐、李峤）

原文：

解落三秋月，

能开二月花。

过江千尺浪，

入竹万竿斜。

注释：

⑴解：知道，懂得。三秋：秋季，一说指晚秋，农历九月。

⑵二月：早春，农历二月，一说指春季。

⑶过：经过。

⑷斜（xié）：倾斜，歪斜。

译文：

风能吹落三秋的树叶，能吹开二月的鲜花。

风吹到江河掀起巨浪，吹进竹林翠竹倾斜。

赏析：

这是一首非常精巧的咏物诗，风本来是看不见摸不着的，诗人通过四种可见之景来描写风，可谓独具匠心，再则，全诗并没有出现风字，但每一句里都能见到风的身影，这一点也实为难得。诗的前两句，一落一开写出了风的轻柔，后两句用千尺与万竿两对数量词写出了风的狂疾，风给大自然带来的千变万化，让人读来有身临其境之感。

作者简介：

李峤，唐代诗人。字巨山，赞皇（今属河北）人。李峤是隋内史侍郎李元操曾孙，少有才志，二十岁举进士。初为安定县尉，累迁给事中、吏部尚书、中书令。刚直廉正，因触忤武后，贬为润州司马。后被召为凤阁舍人。一生崇尚节俭，反对铺张。在文学上造诣很深，诗文为当时人所称道，前与初唐四杰王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王相接，中与崔融、苏味道齐名，和苏味道、崔融、杜审言合称“文章四友”，后被尊为“文章宿老”。也是武则天至唐中宗时期著名的御用文人，其诗多为咏风颂物之作，词新典丽，而内容较为贫乏。有集五十卷，已散佚，明人辑有《李峤集》，《全唐诗》中有其作五卷。

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李白的诗风是什么

李白的诗风是什么

　　李白的诗歌，情绪高昂，境界开阔，充分反映了美学家艳称的盛唐气象。其诗作中存在大量的“风”意象，有“东风”“秋风”“香风”“长风”“雄风”“风雪”等等，不同的风体现了李白的个性和政治抱负。李白的诗风是什么？请看下文。

　　【内容提要】

　　唐代是我国诗歌史上最璀璨的一页，而李白又是盛唐最杰出的诗人。他是继屈原之后又一个伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。他的诗歌题材相当广泛，无论是山水诗、闺怨诗、或是边塞诗，都写得相当精彩 。他以其天才的艺术创造力，多样的诗歌风格开辟了古典诗歌的新境界，将盛唐诗歌推向了无与伦比的高峰。他存世的九百多首诗是我国诗歌史上一笔十分宝贵的文化遗产，曾哺育过杜甫、李贺、苏轼、陆游等一代又一代的伟大诗人，直到今天，仍是人们丰富、发展文艺创作、学*和借鉴的宝贵源泉。本文试图以李白创作的诗歌为切入点，初步探究了其诗作所反映出的不同的诗风。

　　【关键词】

　　李白 诗风

　　一、导言

　　李白（701——762），字太白，盛唐之音的杰出代表，素有“诗仙”之称。他自幼博观奇书，熟谙百家，形成复杂的思想性格。他一方面有儒家的用世思想，希望“济苍生”、“安社稷”，另一方面又浮云富贵，粪土王侯，隐逸求仙。他一生怀着崇高的理想，但始终没有得到实现的机会，只好把抑郁之情寄之于酒，将激情倾注于诗。他是个高产的诗人，他以其天才的艺术创造力，极大地开拓了诗歌的艺术领域，在古代诗坛上独树一帜，形成了他独特的诗风。“以豪放为主，以自然为宗，以俊逸高畅为贵”。 这就是李白诗风的主导风格。

　　二、李白的诗风

　　（一）豪迈雄放

　　豪迈雄放是李白诗歌最显著的风格特征。诗中充沛的激情，奔腾的气势，高昂的格调，突出体现了其诗的艺术个性。

　　李白出生在一个比较富有且颇具文化素养的家庭。他青少年时代漫游过蜀中雄奇壮伟的名山大川，与隐者高士常有交往，这些，造就了他任侠仗义的性格和追求浪漫、爱好新奇的气质，也形成了他纵情豪放的诗风。

　　李白的诗往往表现出诗人鲜明的自我、浓厚的主体意识和豪放的风格。如《蜀道难》“噫吁兮！危乎高哉 ！蜀道之难难于上青天^”这首《蜀道难》写秦蜀道路上奇丽险峻的山川，寄寓了诗人开阔的胸襟和豪迈的气概。诗人的思想比较复杂，儒、道、侠兼有。儒家济天下的思想成为他终其一生热烈追求治国安民的政治思想基础；道家超脱尘世的思想又影响着他追求绝对自由，藐视权贵甚至求仙访道；游侠思想又使他重诺轻物，轻视传统，以致养成了一种傲兀不屈的豪放的性格，三种思想集于诗中，从而体现了李白诗歌的豪放之美。

　　在《蜀道难》这首诗中李白以雄奇的笔调、热情奔放的豪情，把丰富的想象、大胆的夸张和历史故事、神话传统融为一体来写景抒情，写得气势雄浑、磅礴峥嵘、风光变幻，此其一。其二，以反复咏叹的形式抒发强烈的情感。“蜀道之难，难于上青天”在诗的开头、中间、结尾三次反复出现，构成了全诗的感情格调，标志着感情的爆发，延伸和收束。文句虽然相同，而含义和作用却大有差别。其三，诗用赋体，把三言、四言、五言、七言各种句法混合运用，甚至以大量散文句法入诗，参差错落，长短不齐，形成无拘无束的语言风格，从而创作出一种有别于魏晋的新型杂言诗。在用韵方面，大多采用以开口度大的元音韵母押韵来表达豪放的感情，同时，也突破了梁陈时代旧作一韵到底的程式，表达出自由用韵，极尽变化的特点。

　　李白的《蜀道难》，使历代描写蜀道艰难的诗篇相形见绌，黯然失色。虽然诗歌竭力描绘的是蜀道的艰难险阻，但人们读后并不感到情绪低沉，反而为诗中夸张的描写和雄健奔放的气势所激动，感受到一种豪放雄壮的美。*同志在《冬夜杂咏》中赞道：“吾读太白诗，喜有豪放味。大不满现实，遂有游仙醉”。这确实是中肯之语。

　　李白的绝句将宏伟的气象、开阔的胸怀与轻快流走、自然明朗的格调熔铸一体，创造出豪放而俊爽的诗歌境界。如《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。*青山相对出，孤帆一片日边来。”诗中写天门山雄峙一方的气势和江水的广阔浩渺，以情写景，景中有情，表达了诗人对祖国河山的热情赞美。这首诗正是诗人豪放个性、博大胸襟的形象写照。

　　诗人傲岸不苟、追求自由的个性，必然同当时的社会发生矛盾冲突。也正如此，他的这种个性和蔑视等级制度的反抗精神在他的作品里总是联系在一起的。他在诗中写道：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。” （《梦游天姥吟留别》）。“松柏本孤直，难为桃李颜昭昭严子陵，垂钓沧波间。身将客星隐，心与浮云闲。长揖万乘君，还归富春山。”（《古风》第十二）。“我本楚狂人，风歌笑孔丘。”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）“黄金白壁买歌笑，一醉累月轻王侯。”（《忆旧游寄谯郡元参军》）这些诗歌，在政治上都体现出诗人对富贵权势的高度蔑视，也体现出诗人豪迈雄放的诗歌风格。

　　李白大半生过着流浪生活，游历了全国许多名山大川，写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇。在这一类诗作中，奇险的山川与他那叛逆不羁的性格得到了完美的契合。无论是“咆哮万里”、“奔流到海”的黄河，“白浪如山”、“涛似喷雪”的长江，或是“屏风九叠云锦张”、“巡崖沓障凌苍苍”的庐山，“连峰去天不盈尺”、“百步九折萦岩峦”的蜀道都显得形象雄伟、气势磅礴，诗中的一草一木，一山一水，都经过了诗人的感情锤炼，凝结着他追求自由、冲破束缚的精神，也体现出了他桀骜不驯的性格和豪迈雄放的诗风。杜甫曾称他是“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”；皮日休称他的诗“言出天地外，思出鬼神表”。这些赞誉，正好说明李白诗歌的豪放风格。

　　（二）俊爽飘逸

　　李白是屈原之后最杰出的浪漫主义诗人，他的诗歌，感情热烈、想象丰富、语言清新，不仅能摆脱格律的束缚，而且能灵活自如地表达，处处显示出积极浪漫主义文学的艺术特色。由于道家思想的影响，李白的诗风又呈现出俊爽飘逸的一面，诗歌的命意立格出人意表，超凡脱俗，往往不屑于为格律所束缚，而是追求自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气。如他在《赠孟浩然》中写道的：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，彼此揖清芬。”其诗首颔看似*常，但格调高古，萧散简远，它以一种舒展的唱叹语调表达诗人的敬慕之情，自有一番风神飘逸之致、疏朗古朴之风。

　　李白的诗往往境界高远，风度飘洒，显出蓬勃的朝气和舒展自如的魅力，读之令人心神一爽。如《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”诗仅四句，却写得气势飞动、景象壮阔。诗人渲染了香炉峰的美，为不寻常的瀑布创造出不寻常的背景。瀑布象一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字极妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。谁能将这“巨物”挂起来呢？“壮哉造化功”！这“挂”字也包含着诗人对大自然神奇伟大的赞颂，表现出一派蓬勃的朝气，显示出诗人境界高远、俊爽飘逸的艺术风格。

　　李白的绝句将宏伟的景象、开阔的胸怀与流走轻快、自然明朗的格调熔铸一炉，创造出俊爽飘逸的意境，表现出其诗歌的独特风格。如《陪侍朗叔游洞庭醉后》：“划却君山好，*铺湘水流。巴山无限酒，醉杀洞庭秋。”这首诗前后两种奇想，新颖活泼、富有情趣。读后令人心神爽快。又如《陪族叔刑部侍朗晔及中书贾舍人至游洞庭五道》（其二）：“南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。”诗人以浪漫主义的笔触描写清幽空灵的夜景，别有一番飘逸情趣。诗人歌唱酒月，篇篇意新，句句动人，或“月下独酌”或“把酒向月”，或“唯愿当歌对酒时”，而此诗则别开生面，独树一格。“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”，“赊”字将诗人与月亮亲密融洽的关系表露无遗，妙趣横生，一字传神，这首诗的造诣达到了炉火纯青的境地，想象新颖奇特，出人意表，可谓奇之又奇，给人以飘逸的审美感受。杜甫曾对李白的诗风予以高度的评价：“白也诗无敌，飘然思不群。清新庚开府，俊逸鲍参军”。他对李白的这一评价是十分恰当的。

　　李白诗歌善于运用丰富的想象、奇幻的神话传说来表现他热烈的思想感情，从而体现其俊爽飘逸的诗歌风格。例如《梁甫吟》诗，诗人刻划自己上天叩关、报国无门的愤懑情绪：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓，帝旁投壶多玉女。三时大笑开电光，攸烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通，以额叩关阍者怒”。这首诗大量运用历史故事和神话传说，写得气势磅礴，色彩缤纷，处处涌透出飘逸之气，富有浪漫主义的艺术特色。

　　李白写了许多幽美恬静的风景诗，写景之中表达出诗人向往光明的美学思想，诗句中含蓄着浓郁的诗情画意，体现出诗人俊爽飘逸的优美诗风。如《在与夏十二登岳阳楼》中写道：“楼观岳阳尽，川迥迥庭开。雁引愁心去，山衔好月来。云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。”写此诗时，李白正遇赦心情轻快，眼前的景物也显得有情有意，与诗人分享着欢乐与喜悦。“山衔好月来”，这一句想象新颖，有独创性，着一“衔”字而境界全出，写得诡谲飘逸、诙谐和风趣。“醉后凉风起，吹人舞袖回”。凉风**，吹人衣袖翩翩起舞，仪态何等潇洒自如，情调何等舒展流畅，态度又何等超脱豁达，豪情逸士，溢于言表，何等风流倜傥，难怪韩雪称“倜傥人诗必飘逸”。

　　（三）清新自然

　　李白崇尚道家思想，师法自然，又从南北朝民歌中吸取营养，他的诗毫不矫饰，冲口而出，语言明朗自然，构成了他的诗风清新、直率、自然的特点。如《夜泊牛渚怀古》：“牛渚西江夜，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻。明朝挂帆去，枫叶落纷纷。”这首诗诗意明朗单纯，并没有什么深刻复杂的内容，但全诗饱含着令人神往的韵味，确实是“不着一字，尽得风流”的典型。写景疏朗有致，不主刻画，接*写意；写情含而不露，不道破说尽；用语自然清新，虚含概括，力避雕琢。本诗“无一句属对，而调则无一字不律”，行文如流水，纯粹任天然。又如反映人民纯朴生活的《宿五松山荀媪家》：“我宿五松下，寂寥无所欢。田家秋作苦，邻友夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母，三谢不能餐。”这首诗写荀媪一家诚挚款待客人的情景。荀媪的淳朴真挚，诗人的感激惭愧，都在清新自然的诗句中表达出来。诗人用*铺直叙的手法像在叙述他夜宿山村的过程，谈他的亲切感受。语言清新，不露雕琢痕迹而颇具情韵。

　　李白的诗歌清新自然的又一体现就是他诗中的.许多抒情句子明白如话，晓畅自如。例如“大道如青天，我独不得出”（《行路难》）；“人行明镜中，鸟度屏风里”（《清溪行》）；“天生我材必有用，千金散尽还复来”。（《将进酒》）；“我且为君捶碎黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲”。（《江夏赠韦南陵冰》）等都是直率自然的语言。”

　　李白的诗语出天然，音调清越，感情质朴而又委婉。如“妙绝古今”的《静夜思》：“床前明白光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”。真是信口而成，真所谓“无意于工而无不工”，这首小诗既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻，它只是用叙述的语气，写远客的思乡之情，然而它却意味深长，这正是“淡语皆有味，淡语皆有致”。

　　李白有一些绝句既不苛求音调的*仄，也不讲究上下句的粘附，颇富民歌风味，语气风格同样清新自然，。如《横江调》其一：“人道横江好，侬道横江恶。猛风吹倒天门山，白浪高于瓦官阁。”诗的开头两句，语言自然流畅，朴实无朴，充满地方色彩。“人道”、“侬道”，纯用口语，生活气息浓烈。一抑一扬，感情真挚，语言对称，富有民间文学的特色。诗人描绘大风大浪的夸张手法，妙在似与不似之间。“猛风吹到天门山”，显然是大胆夸张，然而，从摹状出势的险峻与风力的猛烈情景看，可以说写得活龙活现，令人觉得可信而又不觉得虚妄离奇。“白浪高于瓦官阁”，粗看仿佛不似，但从透视规律上看，*大远小，站在高处远望，白浪好象高过了远处的瓦官阁。这样的夸张，合乎情理而不显得生硬造作。诗人以浪漫主义的彩笔，弛聘丰富的想象创造出雄伟壮阔的境界，读起来使人精神振奋，胸襟开阔，然而语言自然晓畅，明白如话，可以说，这首诗是清新自然的语言风格的典型。

　　在体裁和格律方面，李白诗歌非常自由**。在各体诗歌中，他的七言古诗和七言绝句写得最好。因此，李白常常用它来表达自己热烈奔放的感情，塑造雄伟壮阔的艺术形象，获得很大的成就。他的绝句，特别是七方绝句，写得新鲜活泼，自然可爱，在艺术上常常具有深入浅出的特点，乍看起来好象毫不费力，脱口而出，但表现感情异常深刻，使人玩味不尽。例如《赠汪伦》、《望庐山瀑布》、《早发白帝城》这些诗歌，其语言的最大特色是明朗自然，摒弃了雕琢和辞藻的堆砌。“清水出芙蓉，天然云雕饰”（《赠江夏韦太守良宰》）可以说是他诗歌语言的生动写照。李白诗歌清新自然的语言风格，正是表现他豪迈不羁的思想感情的良好形式。

　　三、结束语

　　在*文学史上，就一位作家在当时所引起的轰动而言，李白的震慑力无人能及。他像一阵雷霆、一股狂飙，以其壮丽的诗歌征服了同时代的人。他以其卓然独具的艺术风采和强烈的时代精神，达到了审美性与社会性的统一，奠定了他在*文学发展史上无可替代的重要地位。李白诗歌的豪迈雄放、俊爽飘逸、清新自然的风格为后世的诗歌创作树立了光辉的典范，从盛唐至今，都是诗坛楷模，影响、熏陶和培养着后世诗坛群星。他的诗歌，永远是我们民族文化的骄傲，他的名字，千秋万代放射出灿烂的光芒。

　　参考文献

　　[1]《全唐诗》,上海古籍出版社,1986年版.

　　[2]李晖《李白诗选读》,黑龙江人民出版社,1980年版.

　　[3]王许林《论李白山水诗的内在意蕴》*李白研究,1990年版.

　　[4]龚自珍《最录李白集》,上海人民出版社,1993年版.

　　[5]张家骐《*古代山水诗之冠--简论李白山水诗》,齐鲁学刊,1992年第5期.

　　[6]张厚余《太白诗传》,吉林人民出版社,2000年版.

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古诗春晓的诗意及注释（唐诗春晓的诗意）

原文：

《春晓》（唐、孟浩然）

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少。

注释：

①晓：天刚亮的时候，春晓：春天的早晨。②不觉晓：不知不觉天就亮了。③啼鸟：鸟的啼叫声。④知多少：不知有多少。

译文：

春天睡醒不觉天已大亮，到处是鸟儿清脆的叫声。

回想昨夜的阵阵风雨声，吹落了多少芳香的春花。

赏析：

《春晓》这首诗是诗人隐居在鹿门山时所做，意境十分优美。诗人抓住春天的早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了诗人对春天的热爱和怜惜之情。此诗没有采用直接叙写眼前春景的一般手法，而是通过“春晓”(春天早晨)自己一觉醒来后瞬间的听觉感受和联想，捕捉典型的春天气息，表达自己喜爱春天和怜惜春光的情感。

　　诗的前两句写诗人因春宵梦酣，天已大亮了还不知道，一觉醒来，听到的是屋外处处鸟儿的欢鸣。诗人惜墨如金，仅以一句“处处闻啼鸟”来表现充满活力的春晓景象。但人们由此可以知道就是这些鸟儿的欢鸣把懒睡中的诗人唤醒，可以想见此时屋外已是一片明媚的春光，可以体味到诗人对春天的赞美。

　　正是这可爱的春晓景象，使诗人很自然地转入诗的第三、四句的联想：昨夜我在朦胧中曾听到一阵风雨声，现在庭院里盛开的花儿到底被摇落了多少呢？联系诗的前两句，夜里这一阵风雨不是疾风暴雨，而当是轻风细雨，它把诗人送入香甜的梦乡，把清晨清洗得更加明丽，并不可恨。但是它毕竟要摇落春花，带走春光，因此一句“花落知多少”，又隐含着诗人对春光流逝的淡淡哀怨以及无限遐想。

作者简介：

孟浩然（689-740），男，汉族，唐代诗人。本名不详（一说名浩），襄州襄阳（今湖北襄阳）人，世称“孟襄阳”。浩然，少好节义，喜济人患难，工于诗。年四十游京师，唐玄宗诏咏其诗，至“不才明主弃”之语，玄宗谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我？”因放还未仕，后隐居鹿门山，著诗二百余首。孟浩然与另一位山水田园诗人王维合称为“王孟”。

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古诗风

　　《风》

　　唐·李峤

　　解落三秋叶，

　　能开二月花。

　　过江千尺浪，

　　入竹万竿斜。

　　注释：

　　1、解：能够。

　　2、三秋：农历九月，指秋天。

　　3、二月：农历二月，指春天。

　　4、过：经过。

　　5、斜：倾斜。

　　译文：

　　能吹落秋天的落叶，能催开春天的鲜花。刮过江面能掀起千尺巨浪，吹进竹林能使万竿倾斜。

　　赏析：

　　这首能让人看到风的力量。

　　诗意：风，能使晚秋的树叶脱落，能催开早春二月的鲜花，它经过江河时能掀起千尺巨浪，刮进竹林时可把万棵翠竹吹得歪歪斜斜。

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风—李峤的诗原文赏析及翻译

风—李峤的诗原文赏析及翻译

　　古籍，是指未采用现代印刷技术印制的书籍。图书在古代称作典籍，也叫文献，兼有文书、档案、书籍三重意义。以下是小编整理的风—李峤的诗原文赏析及翻译，希望对大家有所帮助。

　　风

　　唐代李峤

　　解落三秋叶，能开二月花。

　　过江千尺浪，入竹万竿斜。

　　译文

　　能吹落秋天金黄的树叶，能吹开春天美丽的鲜花。

　　刮过江面能掀千尺巨浪，吹进竹林能使万竿倾斜。

　　注释

　　解落：吹落，散落。解：解开，这里指吹。三秋：秋季。一说指农历九月。

　　能：能够。二月：农历二月，指春季。

　　过：经过。

　　斜：倾斜。

　　简析

　　这是一首描写风的小诗，它是从动态上对风的一种诠释和理解。

　　这首诗能让人看到风的力量。如果把诗题盖住，这首诗就是一则谜语，这是此诗的一大妙处。风是无形的，风又是实在的，我们看不到风，却能感受到风。秋风能扫尽落叶，春风能催开鲜花，风能激起千层浪，风能吹得万竹斜。看不见、摸不着、闻不到的“风”在作者笔下，变得形象生动，读后仿佛满纸是飒飒的风声，似乎手可以捧、鼻可以闻、耳可以听。

　　赏析

　　解落三秋叶,能开二月花,过江千尺浪,入竹万竿斜.这是一首描写风的小诗,它是从动态上对风的一种诠释和理解。

　　风无形,空气流动形成风.但它又是有形的,一阵微风掠过,小草含笑向人们点头,花儿在风中摇曳着,变着法儿撒欢儿,炊烟随着风的节奏跳起直上重霄的舞蹈,纤细的柳枝轻拂着树下游人的脸庞。

　　风也有自己的思想和感情,当它欢欣的时候,往往伴着细雨洋洋洒洒飘落,春天来临的时候,风过千山秀、二月春风似剪刀,春风拂拂，像“飞天”的裙裾在梳理着，春风吹醒冬眠的柳绦，春风送来翩飞的燕子，春风吹绿了千沟万壑，春风摇醒了小草的青春，也在人们心中播下了盎然的春意。

　　当它发怒的时候，过江卷起漫天狂澜，有苏轼的《赤壁怀古》来证明：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。它引发海啸，将参天大树连根拨起，用掌击碎轿车甩向路沟，用衣袖挥断成片树木，狂笑着，轻蔑地看着对它束手无策的人们，视自己为一列战车，而世上万物如螳臂。

　　当它悲哀的时候，会发出呜呜咽咽的`声音，似在诉说心中的悲怨与委屈，似小孩在哭泣，听之也不得不为之动容。

　　风是神奇的，风是千变万化的，风是柔弱的，风又是强悍的。敏感的风，多情的风，凄婉的风，千姿百态的风，你是人类的友，却也给人类带来无尽的灾难，风，你让人不得不爱，同时也让人惧之三分。

　　李峤是哪个朝代的人

　　唐朝

　　早年经历

　　李峤少有才名，十五岁精通《五经》，二十岁考中进士。他初授安定县尉，因在制举考试中以甲等擢第，调任长安县尉，在畿尉中与骆宾王、刘光业齐名，皆以文章著称。后来，李峤又调任三原县尉。

　　历职台阁

　　调露元年（679年），唐高宗发兵征讨岭南邕州、岩州一带（在今广西境内）的僚族叛乱。李峤时任监察御史，奉命充任监军，随唐军南征。他亲入獠洞，宣谕朝旨，成功招降叛军。

　　天授元年（690年），武则天称帝，建立武周，擢升李峤为给事中。

　　长寿元年（692年），狄仁杰、李嗣真、裴宣礼等大臣被诬陷谋反，下狱论罪。武则天遂命李峤与大理少卿张德裕、侍御史刘宪一同复核此案。李峤上疏皇帝，为狄仁杰等人辨冤，因而忤旨，被外放为润州司马。

　　长寿二年（693年），李峤被召回朝廷，担任凤阁舍人，负责起草朝廷的制诰文书。

　　神功元年（697年），李峤代理天官侍郎，后又进拜麟台少监（即秘书少监）。

　　政治成就

　　*定岭南僚乱：李峤在高宗年间曾随军征讨岭南僚乱，并入僚洞宣抚，成功招降叛军。

　　抑制酷吏政治：李峤不惧酷吏淫威，上疏为含冤入狱的狄仁杰等大臣辩冤。他在武则天晚年时，又与桓彦范先后上奏皇帝，建议为在酷吏政治中含冤而死的大臣洗冤昭雪，最终得到皇帝的批准。

　　文学成就

　　李峤是武后、中宗时期的文坛领袖，与苏味道并称苏李，又与杜审言、崔融、苏味道并称文章四友（崔李苏杜），晚年更被尊为文章宿老，深得时人推崇。他的文章善于隶事用典，讲求骈偶，辞采华美，堪称大手笔。开元名相张说赞其文“如良金美玉”，《旧唐书》则称其文学为“一代之雄”。

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元稹菊花的古诗及赏析（古诗菊花唐元稹诗意）

人生该是追求美的旅程。

静下来，读读诗吧。

【故事】

“采菊东篱下，悠然见南山。”

自从一千多年前的陶渊明在自家门口悠悠然吟出此句，菊花在文学史上的形象陡然光辉起来，从一无足轻重的观赏花，变成最能体现隐者气节的“花之隐逸者”。

同一篇文章中，言道“自李唐来，世人盛爱牡丹。”

这一点倒不假。但无论世人怎样，陶渊明对菊花的喜爱确乎对唐代文人造成了巨大的影响，唐朝的几个著名诗人几乎无一例外赋过菊花诗。

有李白的“菊花何太苦，遭此两重阳？”

有岑参的“遥怜故园菊，应傍战场开。”

有赵嘏的“紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁。”

有白居易的“满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。”

有李商隐的“紫云新苑移花处，不取霜栽*御筵。”

此外，还有“落第诗人”黄巢最为著名的“他年我若为青帝，报与桃花一处开。”

虽然诗人写菊花有诸多诗歌文章，但是每个人生活经历不同，看待菊花的角度不同，故此总能写出不重样的菊花诗。

这篇文章，就为大家介绍中唐诗人元稹的一首《菊花》。这首诗立意新颖，独出心裁，是唐代菊花诗中不可多得的佳作。

【诗篇】

菊花元稹 〔唐代〕秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

【诵析】

这首诗并没有什么特殊的创作背景，大概只是元稹在长安做官时，在宫中或者长安大街上看到了盛开的菊花勾起诗兴，遂有这样一篇小诗传世。

诗歌从题材上看属于咏物诗，并没有特别明显的情感寄托，所以对其背景倒也无需苛求。

第一句起笔便耐人寻味。“秋丛绕舍似陶家”，秋丛，这里指一丛一丛的秋菊；菊花绕着人家的屋子，令诗人一瞬间有些恍惚，“我这是在哪里，是来到陶渊明的住所了吗？”

这片刻的恍惚正是妙处，本来只是写赏菊之实景，加入“陶家”二字，场景就变得有虚有实，也在时间上拉出一条长线，诗歌的内容就丰富许多。

首句写初见，次句便是赏完菊花之后。“遍绕篱边日渐斜”，元稹当然不肯放过这样一个赏菊的机会，围绕着篱笆转了一大圈，等他回到原点的时候，却发现本来高高的太阳已经快要下山了。“遍绕”二字体现出元稹对赏菊的沉醉其中，“日渐斜”则反映时间之久，从一个侧面证明元稹对菊花的喜爱。

前面两句都属于对赏菊实景的描写，从第三句开始，则是诗人主观情感的吐露。

“并不是在所有花中我更喜欢菊花，为什么会沉醉赏菊呢，因为菊花开过之后，后面就再没有可以赏玩的奇花了呀。”

这最后一句，其实很像“我花开后百花杀”句意，不过一句强调菊花之后无花，一句强调菊花开时无花，着眼的时间点并不相同。

整体看这首诗，一二句对赏菊场景的描写便有新意，诗人并不直接描写菊花绕屋的盛况和颜色、花瓣等细节，而是通过写自己沉浸其中，不觉白日将斜的恍惚感侧面衬托菊花之美；三四句的抒情，更不从人们赋予菊花的种种气节起笔，而是着眼于她开放时间之晚，描写她不与百花争艳，却在寂寥深秋为世人送上一缕芬芳的美好品质，更令人觉得闻所未闻，新颖而自然。

诗歌语言*似白话、通俗好懂，但却丝毫没有掩盖作者布置其中的巧妙构思与安排，整篇诗歌言有尽而意无穷，意味悠长。

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