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古诗与现代诗的区别分析
诗词，是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的*汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。以下是小编为大家整理的古诗与现代诗的区别分析，仅供参考，希望能够帮助大家。
*的诗歌创作氛围繁荣而尴尬，现代诗流行*百年，路似乎越走越窄。追随者虽多，佳作名作却少，能够引起全社会受众普遍关注的诗更少。诗歌沦落为圈子内互相吹捧的花瓶，艳丽而粗俗。
应该感谢本次鲁迅文学奖诗歌奖的评选，使“羊羔体”诗歌《徐帆》等作品广为人知，极大地促进了新诗在社会领域的传播。也使广大网民饶有兴致地模仿、参与现代诗写作，繁荣了社会主义文艺创作氛围。如果*新诗因此而真正走向大众化，《徐帆》等作品的领军作用功不可没。
现代诗从古诗词的驿道上走来，然后拐进了一条雨巷，朦朦胧胧走了一段路，迷失了方向。如今忽然走到亮光处，走在了众目睽睽之下，或许会有短期的兴奋和眩晕吧。而久不读诗的人，也忽然发现，诗歌原来这么容易，人人均有成为诗人的可能，这是何等的妙事呀。
为了让更多的人明了古代诗词和现代新诗的根本区别，掌握新诗创作的诀窍，本人试作如下归纳：
从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。古诗词文字简洁、饱满，重在以意象来表现诗歌的内涵，通篇写景，情在景内。优美的古诗词是一幅画，文字犹如画笔，为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”，由于少了结构和音韵上的限制，自由诗体现了真正的自由，无论怎么写都行，你的`废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后倒置，状如结巴，但在诗歌里或许看上去很优美。
从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。“推敲”一词的来源，我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正琢磨着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好，他一路做着手势，正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈，他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真，惟有不断推敲，才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人，只要善于分行，猛敲回车键，一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多，产量如此之丰厚，而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作，却难保长远流传。
从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。古诗词言简意赅，讲究韵律，读来朗朗上口，就如一段流畅的音乐，可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器演奏，点上一盘檀香，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几次，似有所悟。现代诗语言浅白，是我们所熟悉的白话文，也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了，一些诗人惟恐别人说其浅薄，就在文字、结构上大辟蹊径，故意折腾得弯曲冗长，朦胧婉转，晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的，但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思，朗诵者需要不断地摇头晃脑，在个别字句上加重、拖长或飘忽，来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味，犹如一部有趣的话剧，早已将诗歌娱乐化。
古诗的含义:
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制，古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。
现代诗的含义：
1、形式是自由的
2、内涵是开放的
3、意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较：
“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。 简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真、
写法上，古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制、讲求高度精练,意境优美、现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感
归纳起来有四点：
1、现代诗用白话，古诗用文言。
2、现代诗形式上没限制，古诗有限制。
3、现代诗不一定押韵，古诗要押韵。
4、现代诗没有音节声调上的要求，古诗讲究*仄。
有关古诗与词的区别
古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。诗按音律分，可分为古体诗和*体诗两类。古体诗和*体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。下面是小编整理的相关内容，希望对您有所帮助。
古诗与词的区别
九年义务教育小学四年级第一课，《古诗词三首》。前两首为古诗，后一首为词，对于古诗来说，学生们都很熟悉，词是他们第一次接触， “古诗”和“词”的区别是：
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。*体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。
古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。*体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的*仄声，有一定的'规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。*体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
拓展知识：诗与词有什么相同点和不同点
1、形式不同。诗句式整齐，而词不整齐。格律诗只用*声韵，一韵到底，隔句押韵，首句可压可不压。词*仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。
2、语言风格不同。诗显得庄重，词显得妩媚。“诗言志”，诗多以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主。因为“词言情”，词则多写男女爱情、相思离别和生活中的喜怒哀乐。
3、题目方面不同。诗是自由取题目的，而词必须有词牌名。我们看到的“忆江南”其实是词的词牌名，常见的词牌名还有“渔歌子”、“满江红”、“水调歌头”等。词牌名就相当于今天歌曲的曲谱，不同词牌有不同的曲调，诗人拿到谱曲然后填词就是作词的过程。不同的词牌也有不同的感情基调。比如“忆江南”就是婉约的感情。
4、和音乐的关系方面不同。*古代把不合乐的叫“诗”，合乐的叫“歌”，统称为诗歌。但是诗最终与音乐分离。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词的最基本特征，是按照词谱所规定的韵律乐调填写。
导语：同为诗歌，古代诗和现代诗显然不同，那么古代诗和现代诗的区别是什么?1.从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。2.从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。3.从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。古诗往往是用一首诗来塑造一种意象，而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了，但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。
古代诗和现代诗的区别
1.从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。
古诗词文字简洁、饱满，重在以意象来表现诗歌的内涵，通篇写景，情在景内。优美的古诗词是一幅画，文字犹如画笔，为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”，由于少了结构和音韵上的限制，自由诗体现了真正的自由，无论怎么写都行，你的废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后倒置，状如结巴，但在诗歌里或许看上去很优美。
2.从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。
“推敲”一词的来源，我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正琢磨着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好，他一路做着手势，正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈，他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真，惟有不断推敲，才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人，只要善于分行，猛敲回车键，一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多，产量如此之丰厚，而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作，却难保长远流传。
3.从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。
古诗词言简意赅，讲究韵律，读来朗朗上口，就如一段流畅的音乐，可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器演奏，点上一盘檀香，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几次，似有所悟。现代诗语言浅白，是我们所熟悉的白话文，也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了，一些诗人惟恐别人说其浅薄，就在文字、结构上大辟蹊径，故意折腾得弯曲冗长，朦胧婉转，晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的，但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思，朗诵者需要不断地摇头晃脑，在个别字句上加重、拖长或飘忽，来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味，犹如一部有趣的话剧，早已将诗歌娱乐化。
古代诗和现代诗的区别
(一)观点
古诗往往是用一首诗来塑造一种意象，而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了，但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。
现代诗对于自然环境和人文环境的丢失也使得它在一定程度上没有了那种清新明丽，让人心旷神怡的阅读感受。
从某种意义上说，古诗是对人的精神世界和自然世界的完美阅读，而现代诗则更多了对语言的玩味和取舍。真正写到情不自禁的时候，现代诗一不小心就可能变成一场文字游戏。这也正是当今诗界和所有真正的诗人所应竭力避免的。
(二)本质
古诗和现代诗在语言形式上有着极大的区别。从楚辞到唐诗、宋词、元曲，古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求。这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。古诗一般较短，这使它无法突破自身结构的限制寻求额外表达的可能。所以这类诗歌的作者总是尽最大可能将感情浓缩在一点，集中表达。那个时代的诗歌创作可以说是“惜墨如金”的创作。“两句三年得，一吟双泪流”的精神力量就是这样产生的。
绝不是说现代诗就不需要“惜墨如金”了。
我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后，跟随白话文一同成长起来。*后现代诗经历了政治抒情诗的理想主义集体创作阶段。八十年代改革开放后经历了以舒婷、汪国真等著名诗人和“朦胧诗”为代表的创作*后，积累了深厚的基础和经验，随后又兴起了多种写作方法和流派。但万变不离其宗，现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础。
然而，形式上的自由并不代表表达的自由。
由于这种只需保持简单韵律的自由语言形式的未知性和不确定性的存在，使得它非常难以把握。现代诗可以创造几个甚至十几个意象，用以描写非常复杂的心理感受。但是对语言的过分索求和对生活的过度表现，往往使现代诗创作不知所终，造成喧宾夺主的局面。“诗言志”，现代诗和古诗的相同之处便是抒*感，这是所有诗歌的主旨和灵魂所在。无论表达感情的方式多么复杂，现代诗都不可能抛弃这一原则另辟蹊径，那样的“柳暗花明”是不存在的。
古体诗讲究字数,句数,*zi,押韵.现代诗非常自由,不象古诗那样严格要求.
古代诗和现代诗的区别和写法
古诗的含义:
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古;七言古体诗简称七古;三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字;七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句;五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制，古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。
现代诗的含义：
1.形式是自由的
2.内涵是开放的
3.意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较：
“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真.
写法上,
古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制.讲求高度精练,意境优美.现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感.
化学性质的定义与化学变化的区别
化学性质是物质在化学变化中表现出来的性质。如所属物质类别的化学通性：酸性、碱性、氧化性、还原性、热稳定性及一些其它特性。下面是小编给大家整理的化学性质的定义与化学变化的区别，希望能帮到大家!
化学性质的定义
物质在发生化学变化时才表现出来的性质叫做化学性质。如：可燃性、稳定性、酸性、碱性、氧化性、还原性、助燃性、腐蚀性、毒性、脱水性等。它牵涉到物质分子(或晶体)化学组成的改变。
化学性质与化学变化是任何物质所固有的特性，如氧气这一物质，具有助燃性为其化学性质;同时氧气能与氢气发生化学反应产生水，为其化学性质。任何物质就是通过其千差万别的化学性质与化学变化，才区别于其它物质;化学性质是物质的相对静止性，化学变化是物质的相对运动性。
化学性质与化学变化的.区别
化学性质：物质在化学变化中表现出来的性质叫做化学性质。
化学变化：物质发生变化时生成新物质，这种变化叫做化学变化，又叫做化学反应。
应该注意化学变化和化学性质的区别，变化是一个过程，性质属于能力的范畴;如蜡烛燃烧是是石蜡和氧气反应，生成水和二氧化碳，化学变化;这一变化证明蜡烛能燃烧，则是石蜡的化学性质。物质的化学性质由它的结构决定，而物质的结构又可以通过它的化学性质反映出来。物质的用途由它的性质决定。化学变化和物理性质两个概念的区别。如灯泡中的钨丝通电时发光、发热是物理变化，通过这一变化表现出了金属钨具有能够导电、熔点高、不易熔化的物理性质。人们掌握了物质的物理性质就便于对它们进行识别和应用。如可根据铝和铜具有不同颜色和密度而将它们加以识别。又可根据它们都有优良的导电性而把它们做成导线用来传输电流。
物质的化学性质与化学变化，变化时都生成了其它的物质，这种变化叫做化学变化，又叫化学反应。
化学性质与化学变化是两个不同的概念，性质是物质的属性，是变化的内因，性质决定变化;而变化是性质的具体表现，在化学变化中才能显出化学性质来。例如，酒精具有可燃性，所以点燃酒精，就能发生酒精燃烧的化学变化;而酒精的可燃性(化学性质)是通过无数次酒精燃烧现象得出的结论。
化学性质的判断方法
如可燃性、稳定性、不稳定性、热稳定性、酸性、碱性、氧化性、助燃性、还原性、络合性、毒性、腐蚀性、金属性、非金属性跟某些物质起反应呈现的现象等。用使物质发生化学反应的方法可以得知物质的化学性质。
例如，碳在空气中燃烧生成二氧化碳;盐酸与氢氧化钠反应生成氯化钠和水;加热KClO3到熔化，可以使带火星的木条复燃，表明KClO3受热达较高温度时，能够放出O2。因此KClO3具有受热分解产生O2的化学性质。 化学性质的特点是测得物质的性质后，原物质消失了。如人们可以利用燃烧的方法测物质是否有可燃性，可以利用加热看其是否分解的方法，测得物质的稳定性。物质在化学反应中表现出的氧化性、还原性、各类物质的通性等，都属于化学性质。
润肤水和化妆水的区别
要说化妆水，大家一定不陌生，不过，从常见的爽肤水、柔肤水，到越来越细分的精华水、紧肤水等等，作为BA的你都不一定分得清楚。下面小编为你整理的润肤水和化妆水的区别，希望对你有所帮助！
爽肤水：油性肌肤的选择
爽肤水是化妆水中最常见的种类之一，其主要功能就是保湿。目前，市面上还出现了一些新的叫法，比如醒肤水、焕肤水或者洁肤水，它们本质上都属于爽肤水。
爽肤水非常适合油性皮肤使用，而容易出油的中性皮肤或者混合性皮肤建议在夏天使用。因其流动性大，在使用时可配合化妆棉。即把爽肤水倒在化妆棉上，然后轻轻擦拭或拍打肌肤，这样不仅可以将爽肤水涂抹的更均匀，还可以起到轻柔祛角质的作用。
柔肤水：干性肌肤的最爱
与爽肤水不同，柔肤水可以说是针对干性肌肤的保湿化妆水，混合性肌肤或中性肌肤也可以在干燥的秋冬使用。
同样以保湿为主要功效的柔肤水，相较其他“水”而言比较滋润，给予肌肤细致的呵护。它以软化角质为特点，比较适合干燥的季节使用。如果质地较为浓稠，则可以直接用手来涂抹柔肤水。
当然，倒在化妆棉上涂抹也可以。值得注意的是，如果油性肌肤想用质地浓厚的柔肤水又怕油腻，则可以选择配合化妆棉涂抹，化妆棉可以吸收掉柔肤水中的一些油分，这样一来使用感能清爽不少。
紧肤水：控油收敛好帮手
紧肤水顾名思义，主要作用是控油和收缩毛孔，因此，紧肤水同样也称为收敛水。虽然紧肤水看起来跟爽肤水差别不大，但这类化妆水的成分中多含有绿茶、金缕梅等植物成分，或者含有水杨酸、果酸等成分，在多数紧肤水中还会含有酒精，而这些成分则起到控油和收缩毛孔的作用。
在这些成分的作用下，紧肤水相对于普通的柔肤水或者爽肤水来说会有一定的刺激性，敏感肌一定要注意避免。不过对于油性肌肤来说，紧肤水则是一个很好的选择，既可以日常使用，也可以用来做局部的湿敷。如果你实在担心它会刺激皮肤，也可以间隔着使用。
这里还是要提醒大家，如果这款紧肤水的成分表中酒精排在前三的位置，则不建议用它来敷脸，容易引起肌肤敏感。
精华水：功效型化妆水
在化妆水界，最著名的产品之一当属神仙水，实际上，神仙水就是我们这里说的精华水。除了基本的保湿功效，精华水中还会添加一些精华成分，在基础的功效层面上增加抗氧化、抗细纹、抗衰老这样的功效。
相比普通化妆水 2%-3% 的活性物含量，精华水具有 5% 至10%左右的活性物添加，这种有效成分含量甚至已经相当于一些乳液乃至乳霜的程度。这种化妆水也更适合有深层次护肤需求的干性肌肤或者熟龄肌肤使用。
除了抗衰老，目前市面上的精华水还有美白、调理肌肤、修复肌肤屏障等不同功效，在使用方法上，则可以参照柔肤水或者爽肤水的`涂抹方式。
当然，精华水再有营养，也不能代替乳液或者面霜的锁水保湿功能；它更不能代替精华，因为精华水作用层面并没有精华那么深入，效果也相去甚远。
活泉水：拯救敏感肌
我们知道，肌肤类型大致可以分为干性、油性、中性和混合性4种。不过，这几年有越来越多的顾客遭遇了肌肤敏感的问题，“敏感性肌肤”受到了更多重视。
无论是天生的敏感性肌肤，还是由于换季等环境变化皮肤变得敏感和脆弱，敏感肌对于外界的刺激可能会出现不耐受的反应，那么在选择化妆水时也要格外小心，避免香精、酒精、防腐剂等常见的刺激成分。
针对这类肌肤，部分品牌如雅漾、理肤泉、薇姿等均推出了补水保湿的活泉水。成分表显示，这类化妆水基本上就是富有营养泉水，成分极其简单，但也正因为不含任何刺激性和功效性成分，对于敏感肌来说也足够安全，功效也就只有补水而已了。
最后，光哥要说的是，零售没有标准答案。同一个问题，在一千个店铺中，就可能有一千个答案。光哥更希望提供给大家解决问题的思考方法。就像你可能会犯错一样，光哥也会出错。如果光哥有错误的文章和回答，欢迎你在留言区纠正，提供更好的答案。因为，这里是大家的光合社。
扩展阅读——化妆步骤
隔离霜
初学者使用隔离霜，建议用点涂拍打的方式。取适量隔离霜点涂在额头，鼻翼，双颊，下巴处用双手轻轻揉开，在面部拍打涂抹均匀即可。
底妆粉底
初学者使用粉底，建议用点涂拍打的方式。取适量隔离霜点涂在额头，鼻翼，双颊，下巴处用双手轻轻揉开，在面部拍打涂抹均匀即可。
遮瑕霜
用遮瑕笔沾取适量遮瑕膏，点涂在痘印雀斑上，下眼睑处，后用手指或遮瑕笔覆盖涂抹均匀即可。
腮红
初学化妆者建议选用裸色系的腮红较为自然，用腮红刷沾取适量腮红粉，在面部三角肌处，从嘴角以上往颧骨处从下往上轻稍一次到二次即可。
眉笔
初学者建议选择防水性质的眉笔，选用两只笔芯宽度不一的眉笔。先按照眉形轮廓将眉形画出来，再使用短斜线条填补描画，最后使用眉刷梳理眉毛即可。
画眼线
初学化妆者建议选用防水性质的眉笔，如果眼睛是双眼皮即可从睫毛根部，从里向外描画，如果眼睛是内双，上眼睑画眼线可从眼睑以上从里向外描画即可，下眼睑画眼线从睫毛根部从里向外描画即可。
睫毛膏
选用防水性质的睫毛膏，上眼睑睫毛从睫毛根部从下往上刷一次到二次即可。下眼睑画睫毛，用睫毛膏的顶端从睫毛根部一根一根的画出来。 定妆粉
用粉饼或粉刷沾取适量定妆粉轻轻涂抹拍打于额头，鼻梁，双颊，下巴，脸部轮廓周围，之后再次拍打涂抹均匀即可。
涂口红
使用粉嫩色系的口红或唇彩，直接用口红按照唇部轮廓涂抹即可，或是准备一只唇笔笔刷，沾取适量口红涂抹于唇部。
注意事项
化妆人群需注意脸部清洁洗护，卸妆不彻底容易堵塞毛孔，损伤皮肤。
化妆礼仪
女人化妆不仅是为了体现自身之美同时也是尊重别人的一种表现。
在都市大街上，我们经常会看到两种极端的女性，尤其是OL和小女生，有一些人认为自己很懂得化妆，于是拼了命将化妆品往脸上涂，浓妆艳抹的让人震惊。相反，另一种女性，因为缺乏化妆知识，害怕自己化妆被别人笑话而整天素面朝天。这两种情况都是不可取的，其实化妆是一种礼貌，化一点淡妆对职场女性来说是非常必要的。在职场内外都保持一个良好、有魅力的形象是现代社会的需要，让我们好好学点化妆技术，在恰当的时间、恰当的场合化一个恰当的面妆吧!
一般工作场合中适合化的妆，都是以淡雅、清爽为原则，只要了解基本步骤和技巧，勤加练*，很快就能化得又快又好。首先是清洁面部，用滋润霜按摩面部，使之完全吸收，然后进行面部的化妆步骤：
1、打底：打底时最好把海绵扑浸湿，然后用与肤色接*的粉底，轻轻点拍。
2、定妆：用粉扑蘸粉，轻轻揉开，主要在面部的T字区定妆，余粉定在外轮廓。
3、画眼影：职业女性的眼部化妆应干净、自然、柔和，重点放在外眼角的睫毛根部，然后向上向外逐渐晕染。
4、画眼线：眼线的画法应紧贴睫毛根，细细地勾画，上眼线外眼角应轻轻上翘，这种眼形非常有魅力。
姜夔在<扬州慢>中大量化用唐代诗人杜牧的诗句？
1.过春风十里,尽荠麦青青.春风十里扬州路，卷上珠连总不如。2.纵豆蔻词工,青楼梦好,难赋深情十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。3.淮左名都,竹西佳处_4.二十四桥仍在,波心荡,冷月无声_二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫载不动、许多愁这次第，怎一个、愁字了得一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨
蒙古舞和藏族舞的区别
蒙古舞和藏族舞的区别是什么呢？*族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。那么，下面就由小编带大家一起来了解一下蒙古舞和藏族舞的区别吧。欢迎阅读参考，希望能给大家带来帮助！
1、蒙古舞和藏族舞的区别
*族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中，几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。
*内蒙古自治区以及吉林、黑龙江等省蒙古族聚居地区的民间舞蹈。蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。蒙古民族祖先的原始舞蹈形态，在新石器时代、青铜时代凿刻的阴山崖画、乌兰察布崖画中，有着生动真实的'表现。在古代，蒙古族还有很多模仿凶猛动物的舞蹈，如“白海青”（白鹰）舞、熊舞、狮子舞、鹿舞等。其踏地为节的舞蹈特点仍保持着蒙古族古代广泛流行的踏舞特征。
2、蒙古舞的种类
2.1、是经堂查玛。表演者二至四人，于经堂诵经时主要通过手势动作对佛进行功德礼赞。
2.2、米拉查玛。在召寺前广场搭台表演。人物有米拉、黑白老头、狗、鹿（均由人扮演）等，以说、唱、舞、乐的形式，颂扬米拉撇家弃业，苦意修行，云游四方，传播佛理，终成正果的故事。
3、藏族舞的基本动作
藏族舞蹈的特点："颤"、"开"、"顺"、"左"、"绕"是各种类不同藏舞的共同特点，或称为藏族舞蹈的五大元素，从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。藏族舞蹈的步伐十分丰富，从脚部动作上可概括为"蹭"、"拖"、"踏"、"蹉"、"点"、"掖"、"踹"、"刨"、"踢"、"吸"、"跨"、"扭"等12种基本步伐。
藏族舞蹈的手势，可归纳成"拉"、"悠"、"甩"、"绕"、"推"、"升"、"扬"七种变化。弦子：是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的，身体慢起慢下。
藏族舞的特点
蒙古族居住在辽阔的大草原上，依山傍水，以畜牧为主，同自然搏斗，这些生活特征便构成了蒙古族舞蹈的个性特征和感情色彩。舒展优美的动作勾画着风吹草地见牛羊的画境，热情豪放的动律使人感受到骏马的驰骋，含蓄沉稳的性格流露着牧民的憨厚，深沉等特点。
舞蹈应当是人民在强烈的情感驱动下必然表现，蒙古族舞蹈正是因为它蕴含了具有民族风俗特色的舞蹈动作而更加吸引人和感染人。从蒙古舞蹈的主题中我们不难看出，蒙古舞多是歌颂草原，歌颂母亲，歌颂爱情，歌颂生命，同时他们赞美勇敢，赞美自然，赞美顽强不息，展示草原儿女旺盛的生命力和不屈的奋斗精神，游牧民族驰骋在大草原上，以蓝天为帐篷，以绿野为毡毯，长期的牧放与狩猎生活，练就了强悍，矫健的体魄。
一、特点不同：
1.蒙古族舞蹈：
由于长期生活在草原的地理环境和气候条件下，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，因而形成了蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈的特点。
2.藏族舞蹈：
不但内容丰富、题材广泛，而且继承和保留了在古格王朝时已有的《布马》等民间舞蹈形式。
二、分类不同：
1.蒙古族舞蹈：
主要分为安代、顶碗舞、筷子舞、盅子舞、角斗、普修尔乐舞、圈舞。
2.藏族舞蹈：
从总体上可划分为民族民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈两大类。这两大类舞蹈都有各自丰富的文化内涵、优美而潇洒的翩跹舞姿和独具特色的舞蹈风格及形式。
j2ee与java的区别
JTS是CORBA OTS事务监控的基本实现，JTS规定了事务管理的实现方法。下面是小编整理的关于j2ee与java的区别，欢迎大家参考!
1、Java分类
Java分为JavaSE(Java标准版)、J2EE(Java企业版)和JavaME(Java微型版);
JavaSE(Java Standard Edition)，一般用来开发桌面应用程序，但是在开发桌面应用程序上相对VB，Delphi，VC++并没有什么优势。
JavaEE(Java Enterprise Edition)，一般用于开发JavaWeb应用程序，初级的一般是用JSP(Java Server Pages)+servlet+JavaBean来开发的，对大型的网站一般是使用框架来开发的，例如struts，hibernate，spring。
JavaME(Java Micro Edition)，诺基亚手机上运行的Java程序就是用这个版本开发的程序。
2、JavaWeb与J2EE的区别
J2EE是Java的企业应用开发，涵盖了B/S和C(Client客户端)/S(Server服务器)，注重的是结构和框架，我们所熟知的struts2、hibernate和spring即ssh就是j2ee的一些基本框架。
JavaWeb是指Java在B(Browser浏览器)/S(Server服务器)方面的开发，做的是网络应用;
javaweb开发和j2ee区别
1 javaweb开发 基于JAVA的一般WEB开发,包括了JSP/SERVLET 需要WEB服务器的支持,比如TOMCAT等.(因此只有一个服务器即可。)
2 j2ee开发 然而基于J2EE企业级的开发,他需要的是不只是WEB容器,还需要一个应用服务器,比如TOMCAT/RESIN是WEN容器,JBOSS等是作为应用服务器支持EJB.(需要web服务器和应用服务器)
2. J2EE标准就是：解耦性,你的应用系统各个功能是否能够彻底脱离?是否不相互依赖，也只有这样，才能体现可维护性、可拓展性的软件设计目标。
struts,hibernate,spring 等是实现了解耦目的的一个框架,或者说是一个手段.(structs,hibernate,spring都是一框架!!!-------目的，降低各功能的耦合性)
hibernate其实就是实现了饿EJB中的某些规范.
Web 开发是指基于 web 网络的开发，web 软件系统典型的组成部分有 web 服务器(例如 apache)、网页浏览器。
企业级开发大多指构建较大规模的(例如用户数百上千甚至更多)、面向企业内部业务流程(例如物流管理、办公自动化)的软件系统。
什么是J2EE呢?从整体上讲，J2EE是使用Java技术开发企业级应用的一种事实上的工业标准(Sun公司出于其自身利益的考虑，至今没有将Java及其相关技术纳入标准化组织的体系)，它是Java技术不断适应和促进企业级应用过程中的产物。目前，Java*台有三个版本：适用于小型设备和智能卡的J2ME(Java 2 Platform Micro Edition)、适用于桌面系统的J2SE和适用于企业级应用的J2EE。Sun推出J2EE的目的是为了克服传统Client/Server模式的弊病，迎合Browser/Server架构的潮流，为应用Java技术开发服务器端应用提供一个*台湾的独立运动立的、可移植的`、多用户的、安全的和基于标准的企业级*台，从而简化企业应用的开发、管理和部署。J2EE是一个标准，而不是一个现成的产品。各个*台开发商按照J2EE规范分别开发了不同的J2EE应用服务器，J2EE应用服务器是J2EE企业级应用的部署*台。由于它们都遵循了J2EE规范，因此，使用J2EE技术开发的企业级应用可以部署在各种J2EE应用服务器上。
为了推广并规范化使用J2EE架构企业级应用的体系架构，Sun同时给出了一个建议性的J2EE应用设计模型：J2EE Blueprints。J2EE Blueprints提供了实施J2EE企业级应用的体系架构、设计模式和相关的代码，通过应用J2EE Blueprints所描述的体系模型，能够部分简化架构企业级应用这项复杂的工作。J2EE Blueprints是开发人员设计和优化J2EE组件的基本原则，同时为围绕开发工作进行职能分工给出了指导性策略，以帮助应用开发设计人员合理地分配技术资源。
相关知识扩展：
J2EE和JAVA的关系
1 什么是J2EE？它和普通的Java有什么不同？
答：J2EE全称为Java2 Platform, Enterprise Edition。
“J2EE*台本质上是一个分布式的服务器应用程序设计环境——一个Java环境，它提供了：
宿主应用的一个运行基础框架环境。
一套用来创建应用的Java扩展API。”（引自《J2EE服务器端高级编程》）
2 J2EE好学吗？
答：J2EE是很多技术的集合体，并且还在成长中。
你会遇到很多专有名词：比如(X)HTML，Servlet/JSP，JDBC，JMS，JNDI，EJB，XML，Web Service……。
尤其是XML和Web Service正在快速成长。幸运的是，你不需要等到学会所有技术后再开始编程。
大体上J2EE可以分成3个主要应用：Servlet/JSP，EJB，XML/Web Service 和一些支撑技术例如JDBC和JNDI。
你可以一个一个的学。
3 J2EE有什么用？
答：用来建设大型的分布式企业级应用程序。或者用更时髦的名词说就是“电子商务”应用程序。
这些企业可能大到拥有中心数据库服务器，Web服务器集群和遍布全国的办公终端，也可能小到只不过想做一个网站。
4 学J2EE有前途吗？
答：在这一市场目前只有一种技术可以和J2EE竞争，那就是Microsoft的.NET。
相对来说.NET要“新”一些而J2EE要“老”一些。
但是.NET只能用于Windows*台（Microsoft声称要开发C#在Linux上的虚拟机但是尚未兑现该诺言），
考虑到Linux的发展势头，你可以相信.NET不会一统天下。
5 据说J2EE的性能不如.NET好，是真的吗？
答：在Sun公司提供的样例程序Pet Store上，Microsoft声称不如相同的.NET程序好。
而Sun公司反驳说这一程序不能真正体现J2EE的性能，并且指责Microsoft在数据库上做了优化。
作者没有学*过.NET因而不能妄下断言。
无论如何，大型分布式程序中的性能瓶颈通常首先来自于错误的设计。
6 听你说了这么多，我想学着玩玩。
答：除非你想靠它当饭吃或者作为技术储备，否则请不要浪费你的时间。
Flash要好玩得多。计算机游戏就更加好玩了。
7 学*J2EE该怎么开始？
答：首先，下载一个J2EE服务器。其次，去java.sun.com下载J2EE的API。第三，找一本好的参考书。最后，找一个顺手的IDE。
Java和PHP的区别
Java和PHP都是编程语言，大家知道它们最大的区别就是一个是静态语言一个是动态语言吧。没错，Java是一种静态语言，PHP是一种动态语言。那它们还好哪些区别?下面，小编再详细的解释一下这两者的具体区别。
Java和PHP的区别
1：java是半编译语言，php是脚本语言。
2：java使用封装继承，最小的单位是类，php作为脚本，最小单位就是语句，用两者输出hello world就知道了，所以java语法比较严格，而php很灵活。
3：java是自动内存分配回收，php是一次创建一次销毁。
4：java可以常驻内存，多线程;php无法常驻内存，也没有线程的概念。
5：java分三个方向，分别为：
J2ME,嵌入式设备，安卓就是目前最大的J2ME*台，不过其使用的不是JVM，而是谷歌自己开发的虚拟机
J2SE，桌面编程，基本没落，需要JVM支持
J2EE，web方向的编程，*些年大规模的衰减，java语言排名榜之所以跌这么快，就是由于J2EE的出走，如果不是安卓兴起，java的现状可能更悲惨点，*年来脚本语言发展太快，挤压了java在web上面的开发。
6：PHP:就是为web而生的语言，出了web什么都做不了，这既是它的缺点，也是它的优点，语法简洁灵活，和java冗长的语法正好形成对比
7：java已经是一门很成熟的语言，或者说其语言的进一步提升已经不可能能了，php是在web繁荣之后兴起的语言，所以语言成熟度没有java高。
PHP的优势
1、开放的源代码
所有的PHP源代码事实上都可以得到。
2、PHP是免费的
和其它技术相比，PHP本身免费且是开源代码。
3、php的快捷性
程序开发快，运行快，技术本身学*快。嵌入于HTML：因为PHP可以被嵌入于HTML语言，它相对于其他语言。编辑简单，实用性强，更适合初学者。
4、跨*台性强
由于PHP是运行在服务器端的脚本，可以运行在UNIX、LINUX、WINDOWS、Mac OS下。
5、效率高
PHP消耗相当少的.系统资源。 SiteTeam企业自助建站软件是一部专业为搜索引擎营销(网站优化/SEO)而设计，操作极简单，网站极稳定、故障自动修复、在线升级维护、建站速度极快、专为大众上网营销而设计的完全免费开源企业建站系统!
6、图像处理
用PHP动态创建图像
7、面向对象
在php4,php5 中，面向对象方面都有了很大的改进，php完全可以用来开发大型商业程序。
8、专业专注
PHP支持脚本语言为主，同为类C语言。
JAVA编程环境
JDK（Java Development Kit）称为Java开发包或Java开发工具，是一个编写Java的Applet小程序和应用程序的程序开发环境。JDK是整个Java的核心，包括了Java运行环境（Java Runtime Environment），一些Java工具和Java的核心类库（Java API）。不论什么Java应用服务器实质都是内置了某个版本的JDK。主流的JDK是Sun公司发布的JDK，除了Sun之外，还有很多公司和组织都开发了自己的JDK，例如，IBM公司开发的JDK，BEA公司的Jrocket，还有GNU组织开发的JDK。
另外，可以把Java API类库中的Java SE API子集和Java虚拟机这两部分统称为JRE（JAVA Runtime Environment），JRE是支持Java程序运行的标准环境。
JRE是个运行环境，JDK是个开发环境。因此写Java程序的时候需要JDK，而运行Java程序的时候就需要JRE。而JDK里面已经包含了JRE，因此只要安装了JDK，就可以编辑Java程序，也可以正常运行Java程序。但由于JDK包含了许多与运行无关的内容，占用的空间较大，因此运行普通的Java程序无须安装JDK，而只需要安装JRE即可。
蒙古舞和藏族舞的区别
蒙古舞和藏族舞的区别是什么呢？*族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。那么，下面就由小编带大家一起来了解一下蒙古舞和藏族舞的区别吧。欢迎阅读参考，希望能给大家带来帮助！
蒙古舞和藏族舞的区别
1、蒙古舞和藏族舞的区别
*族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中，几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。
*内蒙古自治区以及吉林、黑龙江等省蒙古族聚居地区的民间舞蹈。蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。蒙古民族祖先的原始舞蹈形态，在新石器时代、青铜时代凿刻的阴山崖画、乌兰察布崖画中，有着生动真实的表现。在古代，蒙古族还有很多模仿凶猛动物的舞蹈，如“白海青”（白鹰）舞、熊舞、狮子舞、鹿舞等。其踏地为节的舞蹈特点仍保持着蒙古族古代广泛流行的踏舞特征。
2、蒙古舞的种类
2。1、是经堂查玛。表演者二至四人，于经堂诵经时主要通过手势动作对佛进行功德礼赞。
2。2、米拉查玛。在召寺前广场搭台表演。人物有米拉、黑白老头、狗、鹿（均由人扮演）等，以说、唱、舞、乐的形式，颂扬米拉撇家弃业，苦意修行，云游四方，传播佛理，终成正果的故事。
3、藏族舞的基本动作
藏族舞蹈的特点："颤"、"开"、"顺"、"左"、"绕"是各种类不同藏舞的共同特点，或称为藏族舞蹈的五大元素，从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。藏族舞蹈的步伐十分丰富，从脚部动作上可概括为"蹭"、"拖"、"踏"、"蹉"、"点"、"掖"、"踹"、"刨"、"踢"、"吸"、"跨"、"扭"等12种基本步伐。
藏族舞蹈的手势，可归纳成"拉"、"悠"、"甩"、"绕"、"推"、"升"、"扬"七种变化。弦子：是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的，身体慢起慢下。
藏族舞的特点
藏族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中，几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。后来增加了简单的上肢动作、原地旋转和队形变换，成为一种男女交替、载歌载舞的劳动歌舞形式。这种劳动歌舞今天已被搬上舞台，成为历史上劳动艺术的纪念。
藏族舞蹈是藏族民族舞蹈的总括名称。藏族舞蹈文化源远流长并与汉族舞蹈文化相互交流，也与周边民族和国家的舞蹈文化相互影响，形成了独具特色的**高原地区的藏族文化。较常见的藏族舞蹈有弦子、锅庄、踢踏等。藏族的民间舞蹈种类繁多而各具特色。
在藏族的民间节日中，希冀丰收与欢度“望果节”是辛劳了大半年后人们的最大期盼和喜悦。在藏语中“望果节”的“望”字，意为“田地”，“果”为“转圆圈”，“望果节”的整个意思便是：围绕丰收的田野歌舞。
藏族舞的谐与卓
简介
藏族的民间舞蹈种类繁多而各具特色。自娱性的圆圈舞除《果谐》和《果卓》外，《堆偕》、《谐》与《卓》更是人们极为喜爱和著名的舞蹈。
谐
藏族人民把*的最高处，雅鲁藏布江上游的定日、拉孜、萨迦以及阿里一带，统称为“堆”，流行在这里的农区自娱性圆圈舞，被人们称做《堆谐》。《堆谐》的最大特色与区别，是在人们以歌唱伴舞的同时，添加了乐器六弦琴。后因从《堆偕》中派生出表演性的男子《踢踏舞》，而是《堆偕》逐渐盛行于*等地。
《堆谐》的历史十分久远，至今可见在公元10世纪时，建于*阿里地区古格王朝宫堡*议事大厅的壁画，绘有身着长裙、体前交叉连手、右脚在前左脚略后，面向左转的10名少女的《堆偕》舞姿。其情状与仍盛行于当地，被称为“旋”的《堆谐》舞蹈姿态几乎不差分毫。在藏族所有自娱性圆圈舞中，男女体前或体后交叉拉手，是《堆谐》所独有的形式。
具有代表性的藏族男子《踢踏舞》，来自于《堆谐》。公元17世纪以前，《堆谐》只由歌曲伴舞，后来六弦琴“扎木年”作为伴奏乐器进入后，逐渐担任起舞蹈伴唱歌曲前奏、间奏和尾声的演奏，使原来的《堆谐》随之在舞蹈形式上发生了根本的变化。因六弦琴的加入，使《堆谐》渐渐摆脱了原有受唱词、句、段作舞的限制，而成为能随不同节奏乐曲进行多种舞步变化的舞蹈。
至17世纪中期，一次在一年一度的“雪顿节”上，各地藏戏团云集*。当时，在后藏“穷巴藏戏团”的藏戏中，穿插了由六弦琴进行伴奏的《堆谐》男子舞蹈，舞蹈的不拘一格和欢快、热烈，引起了人们不约而同的新奇和惊喜。从此，这种舞蹈开始传入*。后经民间艺人们的相互交流与提炼，在原有的基本舞步上，强调了后半拍起步，并创造了用脚踏出节奏响声的新步法，对舞蹈结构和套路进行了重新的规范，从此，一个新的舞种——男子《踢踏舞》便脱颖而生。以后，在伴奏乐器上又逐步增加了洋琴、笛子、胡琴、串铃等，使男子《踢踏舞》成为表演性舞蹈登上了舞台而倍受人们喜爱。
以后，一人们为了丰富《踢踏舞》的音响和技巧性，在表演者的脚腕或小腿上缀满响铃，使响铃和踏脚声同起同落，甚至能掌握铃声在踏脚过程中起、落的高难技巧，已成为衡量《踢踏舞》水*的一项标准。
《谐》，是即为人们熟悉的藏族舞蹈《弦子》。这种民间自娱性舞蹈，曾盛行于现四川省的巴塘、昌都、甘孜和青海省的藏区，但舞姿最富魅力和潇洒，还要数巴塘地区的《弦子》。因此，人们只要一提《弦子》，便加入了地名为《巴塘弦子》。
每当节日，人们聚在一起，跟随着一位或几位手持胡琴，边拉琴伴奏边频频起舞蹈的伴奏男子之后，甩动如云长袖在歌声和琴声的相互变换中，翩跹起舞，乐而忘返。《巴塘弦子》 的舞姿圆润、狂放而流畅。在音量不大，但清晰、婉转的琴声下，舞队忽而聚拢忽而散开，忽而跟随着领舞绕行，好似游龙摆尾，忽而又成圆圈扬袖旋转，如同白莲初绽。此外，由拖步、晃袖、点步转身及模拟孔雀等姿态动作的穿插、组合下，使整个舞蹈语汇丰富、姿态潇洒，令无论是舞者还是观者都陷于无尽的陶醉而难以自拔。
卓
《卓》被藏族一般泛指为“表演性的圆圈歌舞”。而其中不少“卓”中，都有不同“鼓舞”的表演。
藏族自古认为，“鼓”能给人带来吉祥与欢乐，是求得神灵祝福所不可或缺的器具，而在一些祭祀和节日舞蹈中，必须要进行击鼓作舞的表演。
*的山南地区流行着一种身挎扁圆形腰鼓，双手持马蹄形鼓棰边敲击边作舞的男子鼓舞《卓谐》，就是人们极其喜爱和具有悠久历史的一种民间鼓舞。据说，这种“大鼓舞”产生于 8世纪左右，藏戏创始人，白教*汤宗杰布为修建铁桥造福于人民，组织歌舞表演班子四处义演过程中，所创作的。当年击鼓作舞的形象，至今可在*著名唐代建造的桑鸢寺金城公主殿内，硕大的“庆贺桑鸢寺落成图”壁画上看到。那些身挎扁鼓挥棰作舞，栩栩如生的“鼓舞”形象，与《卓谐》的舞姿几乎仍无所出入。
《热巴卓》和《热巴》都属于“卓”中的表演性民间舞蹈。除藏族之外，不少人难以分辨二者间的相互关系。《热巴》是指过去流浪艺人卖艺为生，所表演的杂艺歌舞节目。其中包含“民间歌舞”、“铃鼓舞”和有一定情节的“杂曲表演”三部分。流传在昌都、工部地区以及云南、四川省的藏区。
而《热巴卓》则是以表演“铃鼓舞”和各种高难技巧的舞蹈。《热巴卓》的表演，在由专人向大家致以吉祥、康乐的祝词后，由男持铜铃、女持扁鼓和马蹄槌翩跹起舞中，拉开舞蹈的序幕。他们先以围圆圈跑动的舞蹈打开所需用的场地然后，由女子先表演集体鼓舞，在人数不限，刚柔相济的少女舞蹈中，以“顶鼓旋转”、“缠头击鼓”、“扭腰打点”等鼓技，表现出藏族女子舞蹈所特有的婀娜风采。之后，是在女子击鼓伴奏下的男子单人技巧性舞蹈表演。
英姿飒爽的健儿们，一个个在呼叫声中，以“躺身蹦子”、“躺身*转”、“踢腿跨脖”、“单腿跨转”和“兔子跳”等动作，博得在场观众的连连喝彩。在观众的要求下，随伴奏鼓点，还可以增加表演有着不同套路和高难技巧的女子“鼓舞”。舞蹈的快速、激烈、翻腾旋跃，令人眼花缭乱、目不暇接的舞动，与节目最初所表演的女子集体“鼓舞”形成了阴柔之美与阳刚之气的强烈对比。无论是《热巴卓》还是《热巴》中的“铃鼓舞”，因演出内容的丰富和舞姿的优美、技巧的高难而被人们所喜爱。
新*成立后，流浪四方的《热巴》没有了，但文艺工作者曾根据《热巴卓》编创的舞蹈《草原上的热巴》，却在世界舞蹈比赛中获得了铜奖，为祖国争得了荣誉。
蒙古舞的艺术特征
蒙古族居住在辽阔的大草原上，依山傍水，以畜牧为主，同自然搏斗，这些生活特征便构成了蒙古族舞蹈的个性特征和感情色彩。舒展优美的动作勾画着风吹草地见牛羊的画境，热情豪放的动律使人感受到骏马的驰骋，含蓄沉稳的性格流露着牧民的憨厚，深沉等特点。
舞蹈应当是人民在强烈的'情感驱动下必然表现，蒙古族舞蹈正是因为它蕴含了具有民族风俗特色的舞蹈动作而更加吸引人和感染人。从蒙古舞蹈的主题中我们不难看出，蒙古舞多是歌颂草原，歌颂母亲，歌颂爱情，歌颂生命，同时他们赞美勇敢，赞美自然，赞美顽强不息，展示草原儿女旺盛的生命力和不屈的奋斗精神，游牧民族驰骋在大草原上，以蓝天为帐篷，以绿野为毡毯，长期的牧放与狩猎生活，练就了强悍，矫健的体魄。
蒙古舞的风格特色
蒙古族是*北方的游牧民族，从事畜牧狩猎生产。由于长期生活在草原的地理环境和气候条件下，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，因而形成了蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈的特点。蒙古族民间舞蹈主要有以下几种：
一是盅碗舞。盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。舞蹈利用富有蒙古舞风格特点的“软手”、“抖肩”、“碎步”等舞蹈语汇，表现盅碗舞典雅、含蓄的风格。鄂尔多斯民间流传的盅碗舞，舞姿质朴简单，没有严格的规律动作。
二是筷子舞。筷子舞以肩的动作见长，一般由男性表演。舞者右手握筷，不时击打手、腿、肩、脚等部位，有时还击打地面（或台面）。随着腕部的翻转变化，有时肩部活泼地耸动，有时腿部灵活地跳跃，有时转身左前倾，有时转身右前倾。其肩部的动作既有律动感，又具有一种特殊的韵味，融欢快、优美与矫健为一体。动作虽简单，但却以技巧取悦观众，故有一定的表演性质。在鄂尔多斯民间流传的筷子舞，既有男性独舞，也有男女群舞。在表演形式上由单手执筷子发展为双手执筷子，肩部、腰部、腿部的舞蹈语汇也更加丰富。因此舞蹈显得欢快、明朗、新颖，淋漓尽致地表现了蒙古族热情、开朗、剽悍、豪迈的民族个性。
三是安代舞。安代舞于明末清初发祥于科尔沁草原南端的库伦旗。最初是一种用来医病的萨满教舞蹈，含有祈求神灵庇护、祛魔消灾的意思，后来才慢慢演变成为表达欢乐情绪的民族民间舞蹈。传统的安代舞，有准备、发起、高潮、收场几个程序，都由“博”来主持。随着历史的发展和社会的进步，兴安地区带有迷信色彩的安代舞已不复存在，而是把它作为一种民间歌舞传承下来。在科尔沁地区，在逢年过节时、在庆祝丰收的日子里、在喜丧婚嫁和迎宾的宴会上，人们都要跳安代舞。姑娘媳妇挥舞头巾跳，小伙子脱去马靴光着脚丫跳，孩子们做着鬼脸跳……舞蹈动作有甩巾踏步、绕巾踏步、摆巾踏步、拍手叉腰、向前冲跑、翻转跳跃、凌空踢腿、腾空蜷身、左右旋转、甩绸蹲踩、双臂抡绸等等，这些优美潇洒的动作，融稳、准、敏、轻、柔、健、美、韵、情为一体，形成了盛大的狂欢场面，把美和对美的追求推向了极致。
安代舞的由来，相传很早以前，在*北方科尔沁大草原上，生活着父女俩。他们相依为命，有一天女儿得了一种奇怪的病，怎么治也治不好，老父亲只好用牛车拉着病重的女儿到外面去求医。不料车走在半路上，遇上风雨，车轮陷在泥里，车轴也断了，可怜的老父亲急得不知如何是好，围着牛车来回转。女儿奄奄一息，生命危在旦夕，老父亲哭得泪也干了，围着牛车高声唱着祈求神灵的保佑。这歌声引来了众乡亲，他们见状也潸然泪下，跟着老人甩臂跺脚，围着牛车哀歌。这样唱着舞着，感动了上苍，雨停了，太阳出来了，姑娘的病也好了，她也加入了舞蹈的人群，唱着，舞着。
这个奇闻不胫而走，后来草原上不管是求雨、祭敖包、那达慕盛会，都用这种载歌载舞的形式，抒发人们的感情。人们围成一个圆圈，敞开长袍的下摆，右手拿一块绸巾，边歌边舞，曲调悠扬婉转，人们给这种舞蹈起了个名字叫做“安代”。
四是查玛。查玛是藏传佛教为了弘扬佛法、传播教义、阻止邪恶诱惑、坚定佛门信念而举办的一种带有庆典性质的艺术活动。历史上，在“殿宇雄壮、比拟佛国”的科尔沁地区乃至内蒙古自治区全境，绝大多数寺院召庙都曾一年一度由*们表演这种舞蹈。至今，部分召寺依然传承表演这种舞蹈。查玛在蒙古族舞蹈文化中有着举足轻重的地位。
科尔沁地区查玛表现形式有三种：一是经堂查玛。表演者二至四人，于经堂诵经时主要通过手势动作对佛进行功德礼赞。二是米拉查玛。在召寺前广场搭台表演。人物有米拉、黑白老头、狗、鹿（均由人扮演）等，以说、唱、舞、乐的形式，颂扬米拉撇家弃业，苦意修行，云游四方，传播佛理，终成正果的故事。三是广场查玛。在大雄宝殿前广场上表演。人物众多，程式固定，动作规范，舞蹈性最强，流传较为普遍。在查玛表演中，登场者统称护法神。护法神分大查玛（主神）、小查玛（皈神）两类。查玛一般由13—15个舞蹈段落组成。凡属大查玛者，均以单人舞的形式表演一个独立舞段；亦有一神化作多神、按东西南北中方位同时起舞的。小查玛多以四人舞的形式出现；亦可在主神舞蹈时，以侍者的身份在旁伴舞。相对而言，舞蹈中大查玛的动作沉稳犷悍，神态超然，举手投足都很有造型性，体现了强烈的宗教内涵和人物的思想情感；小查玛则动作灵活，节奏明快，不拘形态，较少神威，有很强的韵律性。某些规模较大的召寺，为了便于传承，还将*似的人物动作予以规范，确定名称。
五是科尔沁“博”舞。“博”，是萨满教中的巫师，研究者称之为“萨满”。蒙古人则自称为博。博所进行的宗教祭祀活动称为行博。博舞即指行博时所跳的舞蹈。博教曾为蒙古族所长期信奉，但自藏传佛教传入后即日渐衰落，仅有少量残存，主要流传于科尔沁草原。博舞保留较完整的是兴安盟和通辽市。博舞作为一种古老的艺术形态，由于其自身的丰富内涵及其所具有的艺术性和娱乐性，不仅仍有一定的生命力，而且有着很高的研究价值。科尔沁地区的行博，主要是用来祭祀求福和驱魔治病。以歌舞事神，治病驱魔，是其具有的主要特征。
科尔沁地区的博舞动作基本相同，但风格各异，有的古朴雄壮，有的典雅健美，有的刚柔相济，有的风趣幽默，有的舒缓曼妙，有的潇洒明快。个别女博跳的博舞，其舞姿更是细腻柔媚，别具风韵。博舞也有其共同的特征，那就是博们在行博时都须头戴沉重的铜制五佛冠，腰扎九个圆形铜镜，身着法裙、法服等；行博过程中要做出颤腿、扭腰、旋转、跳跃等动作，并且能够对神鼓、神鞭、铜镜、宝剑、腰刀等运用自如。粗犷、炽烈、颠狂的激情表演是科尔沁博舞的独特风格。
总之，蒙古族舞蹈久负盛名，有了高兴事就要跳舞。蒙古族舞蹈最鲜明的特点，就是节奏明快，舞步轻捷，在一挥手、一扬鞭、一跳跃之间洋溢着蒙古人的纯朴、热情、勇敢、粗犷和剽悍，表现了他们开朗豁达的性格和豪放英武的气质，具有强烈的民族特色。蒙古族舞蹈与美酒有不解之缘。在民间，几乎有酒必有歌舞相伴，有歌舞也必有美酒助兴。说蒙古族是以歌舞为伴的民族一点都不为过。
萨*登是新疆蒙古族最主要的民间舞蹈，在各地蒙古族居区广为流传，深受广大人民的喜爱。新疆蒙古族无论男女老少，几乎人人都会跳萨*登。萨*登既是新疆蒙古族民间舞曲和歌舞曲的曲牌名称，同时又是民间舞蹈的统称。萨*登常在喜庆节日、男婚女嫁、迎宾送客的家宴等娱乐活动时跳。活动场地、人数不限，一般是在毡房和毡房附*的草地上进行。萨*登分徒手跳、持具跳、载歌载舞跳和对歌对舞跳几种形式。
古诗化用和用典的区别
古诗用典化用的区别
化用和引用的区别古诗
怀古诗与用典的区别
古诗用典和写人的区别
古诗词中的引用和化用的区别
古诗化用的成语
古诗中的用典和化用
举古诗化用的例子
古诗化用的好处
元剧中的古诗化用
引用用典的古诗
运用用典的诗句
运用用典的手法的古诗
没有文化和有文化的区别古诗
古诗中运用用典的诗句
诗与古诗的区别
古诗和诗歌的区别的区别
运用用典手法的诗句
古诗与古绝的区别
怀古诗的区别
古诗阴与荫的区别
古诗绝与律的区别
古诗绝律的区别
洋诗与古诗的区别
古诗词和传统文化的区别
诗词的区别
唯与惟的区别(古诗)
词和古诗的区别
古诗和画的区别
