见字读xian的古诗

夜书所见古诗

夜书所见古诗

　　在现实生活或工作学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编精心整理的夜书所见古诗，希望能够帮助到大家。

　　夜书所见

　　宋代：叶绍翁

　　萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

　　译文

　　瑟瑟的秋风吹动梧桐树叶，送来阵阵寒意，江上秋风吹来不禁思念起自己的家乡。

　　然看到远处篱笆下的一点灯火，料想是孩子们在捉蟋蟀。

　　注释

　　萧萧：风声。

　　客情：旅客思乡之情。

　　挑：挑弄、引动。

　　促织：俗称蟋蟀，有的地区又叫蛐蛐。

　　篱落：篱笆。

　　古诗赏析

　　这首诗是诗人客居异乡，静夜感秋所作，抒发了羁旅之愁和深挚的思乡之情。草木凋零，百卉衰残，江上秋风瑟瑟寒，梧叶萧萧吹心冷。诗中一个“送”字令人仿佛听到寒气砭骨之声。

　　节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的乡愁。作者客居异乡，静夜感秋，写下了这首情思婉转的小诗。

　　这首诗，写秋夜所见之景，抒发羁旅思乡之情。一句写梧叶，“送寒声”，微妙地写出了夏去秋来之时，旅人的敏锐感觉。

　　草木凋零，百卉衰残，是秋天的突出景象。诗词中常以具有物候特征的“梧叶”，置放在风雨之夜的典型环境中，表现秋的萧索。韦应物《秋夜南宫寄沣上弟及诸生》诗：“况兹风雨夜，萧条梧叶秋。”就采用了这一艺术手法。

　　此诗以叠字象声词置于句首，一开始就唤起读者听觉形象的联想，造成秋气萧森的意象，并且用声音反衬出秋夜的寂静。接着用一“送”字，静中显动，引出“寒声”。在梧叶摇落的萧萧声中，仿佛含有砭骨的寒气；以听觉引起触觉的通感之法渲染了环境的凄清幽冷。

　　二句接以“江上秋风”四字，既点明秋风的起处，又进一步烘托出了寒凉的气氛。秋风已至，而人客居他乡未归，因此触动了思乡之念。一个“送”字和一个“动”字，都用得十分传神，前者写“惊”秋之意，后者抒“悲”秋之情。

　　阵阵秋风，触发了羁旅行客的孤寂情怀。晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家了。此诗作者耳闻秋风之声，牵动了旅中情思，也怅然欲归。这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出了秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

　　三、四句写儿童挑促织，表面上看似乎与“客情”无关，实际上是用儿童的.快乐——无忧无虑，来反衬自己旅居的孤独和愁思。

　　这两句，从庭内移到户外，来了个大跨度的跳跃。这两句是倒装句，按意思顺序，应该前后互移。诗人意绪纷繁，难以入睡，转身步出户外，以排遣萦绕心头的羁思离愁，但眼前的夜景又给他以新的感受。

　　“秋夜促织鸣，南邻捣衣急”（谢朓《秋夜》）。那茫茫的夜色中，闪现在篱落间的灯火，不正是“儿童挑促织”吗？这种无忧无虑、活泼天真的举动，与诗人的凄然情伤、低回不已，形成鲜明的对比。

　　这首诗也有这个意思。暗夜中的一盏灯光，在诗人心灵的屏幕上映现出童年生活的片断：“儿时曾记得，呼灯灌穴，敛步随音”（张镃《满庭芳·促织儿》）。眼前之景与心中之情相遇合，使诗人陷入了对故乡的深沉思念之中。他以“篱落一灯”隐寓自己的“孤栖天涯”，借景物传达一片乡心，与“江上”句相关联，收束全篇，尤觉秋思洋溢，引人遐想。

　　诗歌流露出留恋童年生活之情。儿童夜捉促织，勾起诗人对童年生活的回忆。这首诗先写秋风之声，次写听此声之感慨，末两句点题，写户外所见。这首诗语言流畅，层次分明，中间转折，句似断而意脉贯穿。诗人善于通过艺术形象，把不易说出的秋夜旅人况味委婉托出，而不落入衰飒的境界。最后以景结情，词淡意远，耐人咀嚼。

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古诗所见的诗意_古诗所见的意思

　　《所见》

　　作者：袁枚

　　原文：

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　注释：

　　1、牧童：指放牛的孩子。

　　2、振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

　　3、林樾：指道旁成阴的树。

　　4、欲：想要。

　　5、捕：捉。

　　6、鸣：叫。

　　诗意：

　　牧童骑在黄牛背上，

　　嘹亮的歌声在林中回荡。

　　忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，

　　就马上停止唱歌，

　　一声不响地站立在树下。

　　赏析：

　　野外林*上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！这情景，全被诗人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，(m.ju.51tietu.net)小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

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《所见》古诗改写

《所见》古诗改写

　　在学*、工作乃至生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编为大家收集的《所见》古诗改写，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　在一个炎热的夏天，一名五岁的小牧童骑着他的小黄牛，来到了一片茂密的树林里玩耍。树林郁郁葱葱的，地上的花儿和小草被火热的太阳炙烤着，都耷拉下了脑袋。

　　小牧童一边骑着小黄牛，一边唱着动听的歌。忽然，一棵高大的树上响起了一阵悦耳的鸣叫，这让小牧童感到非常奇怪，心想：咦？我唱的歌不是全村最好听的吗？怎么突然来了个比我唱歌还好听的小家伙呢？怎么会这样，我到要看看究竟是谁！

　　于是，小牧童先从牛背上猛得一跃而下，然后走向那高大又茂盛的树，抬头看了看。过了一会儿，一只正在鸣叫的蝉从隐蔽的树叶间飞了出来。于是小牧童自言自语道：“我要抓到你，可是我该用什么办法抓你呢？”牧童左思右想了许久，终于想出办法了。他笑嘻嘻地说：“我可以用双手轻轻地捂住它。”说完，小牧童蹑手蹑脚地靠*蝉，快速地伸手抓了上去，结果蝉没抓到，却抓到了一片碧绿碧绿的树叶。

　　最终，小牧童只好带着遗憾失落地回家了。

　　一个夏日，火辣辣的太阳烘烤着山脚下的林间小道。这时从远处晃晃悠悠地走来了一头肥壮的大黄牛，背上驮着一个大约9岁的牧童。只见他浓眉大眼，头上戴着一个用柳枝编织成的小草帽，*一双小脚丫。牧童横坐在牛背上，一边挥舞着手里的柳条，驱赶着牛身上的苍蝇和蚊子，一边高声唱着那动听的歌声。嘹亮的歌声在茂密的树林里回荡。树林中的蝉也一起使劲地鸣叫着，好像在和牧童进行总决赛。

　　忽然，牧童停止了唱歌，用手轻轻拍了拍牛的头，牛便停下了脚步，转回头看着背上的牧童，好像在问：“小主人，怎么不走了？有事吗？”牧童迅速滑下牛背，一溜烟地朝路边的一棵树跑去。哦，原来这棵树的枝头趴着一只乌黑光亮的蝉。牧童轻手轻脚的往树上爬去。这时蝉儿似乎察觉到了什么，也不再高声唱歌了，并迅速收起羽翼，往高处的枝头上爬去。牧童知道蝉的警惕性很高，于是就躲在一堆树叶后面，一动不动，连大气也不敢喘。过了好久，蝉才感觉没有危险，终于放松了警惕，在枝头上张开燥热的翅膀，继续唱起了歌：“知-了！知-了！”牧童看到蝉不再注意四周的动静了，就小心翼翼地靠*，以讯雷不及掩耳之势朝知了抓去。可惜，蝉逃走了。过了一会儿，蝉又唱起了歌。牧童快速爬上了树，这次可是非常有信心的。他趁知了没有防备，轻轻一抓，哈！

　　终于抓到了！牧童把蝉放在身边的小篓里，骑着牛回家了。

　　这是一个阳光明媚的午后，火红的太阳炙烤着大地。一阵清脆嘹亮的歌声在树林深处回荡。歌声越来越*了，只见一个牧童悠然自得地骑在牛背山。你瞧，他头戴着斗笠，一双乌黑的大眼睛忽闪忽闪的'，圆嘟嘟的小脸蛋上洋溢着灿烂的笑容。他斜坐在黄牛背上，一边高兴地唱着歌，一边将小脚丫欢快地摆动着，好像做了好事被大人们夸奖了。肚子圆圆的老黄牛悠闲的迈着稳重的步伐，往村子里走去，似乎也沉浸在牧童那嘹亮的歌声中。

　　牧童唱得高兴，一阵清脆的蝉鸣声从附*响起。忽然，牧童从牛背山跳了下来，停住了脚，不再唱歌了。他又慢下步子，猫着身子，仰着头，牧童小心翼翼向蝉靠*。他原来是想捕捉树上的鸣叫的蝉呀！*了，又*了，只见牧童离蝉只有一步之遥。但蝉毫无发觉危险就要降临，仍然知了，知了地叫着。这时，牧童迅速地将双手向中间一合，蝉立刻变成了牧童的囊中之物。

　　牧童笑着，纵身跃上牛背，踏上了回家的路。

　　这一情景，刚好被清代大诗人袁牡看见了。随口吟诵道：

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　在一个阳光明媚，万里无云的午后，一个身穿白色衣服、脚踩草鞋、头戴草帽的七八岁的牧童，正坐在牛背上放牛，当时的天气十分地炎热，茂密的树林非常地安静，轻风拂来，空气中弥漫着青草花香。

　　牧童手上拿着一个鞭子，他坐在牛身上，嘴里发出悦耳动听的歌声，正一步步地走向树林，牧童的歌声好像要穿越过树林似的，时不时有一两声鸟叫来陪衬。

　　牧童正在一边赶牛一边唱歌，突然，他的耳中传来一丝蝉叫，他的脑子里闪过一个念头：我要抓蝉。他马上停止了唱歌，在那仰着头，看着树，在想一个抓蝉的好办法。

　　只见牧童摘下帽子，准备用帽子抓蝉。他爬上树，小心翼翼、蹑手蹑脚地来到蝉跟前，当时十分安静，静得能听到呼吸声，他快速地把帽子扣了下去，抓住了蝉，一抓一个准，很快就抓了好几个。

　　此时的小牧童高兴极了，赶着牛，拿着蝉，回家做饭去了！

　　夏日的一天，赤日炎炎。一个小牧童骑着黄牛悠闲地走在绿树成荫的乡间小路上，嘹亮的歌声回荡在树林里，他陶醉在大自然美丽的风景中。

　　忽然小牧童停止了歌唱，在树下站住了。这是怎么回事呢？诗人袁枚不禁也停下脚步，在远处悄悄地观望着。嗷，原来树上有一只鸣叫的蝉，小牧童想要捕捉它！

　　瞧，小牧童目不转睛地盯着树上那只知了。他摘下自己头上的斗笠，轻手轻脚地爬向柳树上的知了，用斗笠帽轻轻一盖：“哈哈，这下知了肯定被我捕到了，我要和小伙伴们一起玩！”牧童高兴的说。可是，他把斗笠帽拿起来一看：哪里有知了呀！这才知道扑了个空。知了虽说受到惊扰，但并没飞走，仍然在这棵树上的另外一个柳枝上烦躁地鸣叫着。小牧童并不放弃。这一次，他比上次更加小心翼翼，慢慢地靠*知了的位置。趁着知了只顾大声地鸣叫，忽略了防范，小牧童手疾眼快，用斗笠完全地遮住知了能够飞跑地方向，那只狡猾的知了终于被牧童捕捉到了手。小牧童甭提多高兴啦！他轻捷地像个小猴子，从树上下来，翻身上了牛背，一边用手拎着篓子里的知了，一边唱着歌，向家走去。

　　诗人袁枚看到了这一幕，不禁吟出了《所见》这首诗：

　　牧童骑黄牛，歌声振林越。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　夏天的树林幽静、安闲，但在凉爽的树林中的几声蝉鸣却为这个树林添了一些聒噪与生机。微风拂过，蝉鸣戛然而止；烈日穿射，蝉鸣再次响起。

　　“踏、踏、踏”什么声音呀？一个七八岁的小牧童手握一支短笛骑着牛过来，小牧童脸上红润润的，口中一会儿浪漫地吹着短笛，有种“短笛无腔信口吹”的情趣；一会儿舞动短笛，口中唱出高昂愉快的歌声。小牧童在树荫的映衬下显得格外惬意，真令人神清气爽。

　　小牧童歌声嘹亮，响彻树林。一唱歌，蝉不叫了，鸟不啼了，风不吹了，树不摇了，一切都安静下来，都聆听着自由演奏家动人的歌声。须臾，蝉飞落在牛背上，用拍动翅膀来为他鼓掌，鸟儿接着为牧童高歌，风柔和的为小牧童吹着，树则摆动着树枝随歌而舞，众星拱月般环绕在小牧童周围。

　　正唱到兴头上呢，突然，猛烈的骄阳窜了进来，树枝中冒出了几根倾斜的光柱，四周马上向蒸笼般热了起来。蝉鸣立刻从四面八方传来，富有节奏感的歌唱起来。“知了知了……”“这个声音蛮好听的！”小牧童想，“那我就抓一只蝉，让它为我唱歌吧！”

　　牧童下了牛背，找了根细竹竿，四下一望，爬到牛背上。抬起头，只见树上有一张蜘蛛网，便不顾一切三抓两挠，抱起树干爬了上去，呲溜一下又滑了下来。这可把小牧童吓醒了，因为树上正停着一群吸树汁的蝉，要是惊动了蝉，一只蝉逃跑，其他蝉就要接二年三的溜走啦！牧童连忙挺直背，踮起脚尖，屏息凝神，再次爬上牛背，用竹竿再次一绕蜘蛛网。嗨！这第一步OK了。

　　然后他找到了一处知了“鸣声大噪”的地方，见树上的知了正在开演唱会呢。他趁其不备，踮起脚跟躬起背，一步一步小心翼翼的走到树下，拿出竹竿，把头对准蝉，徐徐上升，竹竿马上碰到了——他再次屏住呼吸，全神贯注地盯着蝉，直盯得脸上起皱纹，牙齿打架，手汗直流，用力一扑，一粘，一抓——终于逮了个正着。牧童一手抓着蝉，一手拿着短笛，哼着歌，骑着牛，欢天喜地的回家了……

　　夏天的一个中午，一个放牛的娃娃穿着小褂，扎着一个朝天辫，手拿一根小树枝，骑着一头大黄牛，到山上去放牛。

　　娃娃到了丛林里。这里有五彩缤纷的花朵，青翠的小草。黄牛低着头吃着美味的野草。放牛娃唱起了动人的歌儿，这歌声就像百灵鸟的声音一样，清脆嘹亮。他的歌声在山林里回荡，吸引来了许多小动物。忽然，一阵吵人的知了声打断了放牛娃。放牛娃赶紧闭上嘴巴，想把蝉抓下来。

　　放牛娃从牛背上跳了下来，悄悄地走到树下面。刚要抓住蝉，蝉飞走了。

　　一天傍晚，一个牧童骑着黄牛到森林里玩。他穿着一件白色的短袖，头上扎着几根小辫子，左手拿着牧鞭，右手扶在牛背上。

　　他来到森林里，看到百花盛开，蝴蝶、小鸟、蜜蜂在花丛中追逐，有的站在花朵上唱歌，有的在花丛里捉迷藏，还有的在花朵上采蜜。看到这番美景，牧童不由自主地唱起了歌。牧童抬头一看，看到树上有一只正在鸣叫的知了。知了全身长满了毛，黑乎乎的，身上长着一双透明的翅膀。牧童觉得知了很可爱，想把它抓下来。他马上停止了歌唱，跳下牛背小心翼翼地走过去，跳起来抓住了知了。

　　他又坐到牛背上，手里拿着牧鞭左右摇摆，高高兴兴地唱着歌回家啦！

　　一天，袁枚在森林里散步。

　　他看见一个小牧童骑在一头壮壮的黄牛上，正快乐地唱着歌儿。那歌儿真好听，似乎整个森林都在听呢。突然，那个小牧童听到一个难听的声音。“原来是一只知了，它的声音真难听。我一定要把它捉下来，让它闭嘴。”牧童说。牧童不唱歌了，跳下牛背走到了树下面准备捉知了。知了感觉到了危险，飞走了。袁枚便提笔写下了《所见》一诗。

　　夏天的上午，一个小牧童骑着一头黄牛来到一片林子里放牛。

　　小牧童看见树林里美丽的风景，不禁唱起了一首首动听的歌曲。这动听的歌曲震动起了一片树叶，送到了袁枚的耳朵里。袁枚顺着歌声找到了小牧童。这时，小牧童听见了蝉的叫声，赶紧闭上嘴巴跳下了牛背，悄悄走到了树下，想要抓住蝉。可是蝉仿佛早已知道自己有危险，震动翅膀飞走了。

　　袁枚看见了，吟诵了一首诗：“牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。”

　　在一个炎热的夏日，一个头扎辫子，身穿白上衣、黑裤子的小牧童在树林里放牛。树林中很凉爽，小溪哗啦哗啦地流着，小鸟卯足了劲儿展示着自己婉啭动听的歌声。一阵微风拂过，树叶沙沙地唱着歌，好像在为小鸟伴奏。小牧童手里拿着用粗麻绳做的赶牛鞭，老黄牛驮着小牧童，不时发出“哞哞”的叫声。小牧童也很欢乐地唱起歌来，歌声十分地嘹亮。

　　忽然他听到了“吱——吱——”的叫声，“咦？这不是蝉鸣吗？嘻嘻，我要捕一只蝉回去斗独角犀玩儿。”小牧童顽皮地想，想到这儿，小牧童赶紧将还在唱歌的小嘴闭上了，生怕惊扰了蝉，他蹑手蹑脚地走到树下，蓄势待发，瞅准了时机抬起手扣了下去，蝉就被“捕”了。

　　小牧童拿着蝉如拿着珍宝一般，得意洋洋地去找他孩子斗蝉。果不其然，他的蝉成为了新一届的蝉王。从此以后，“蝉王”也成了他们家的一员，小牧童还给它取名为“好斗”呢。

　　夏日的一天，赤日炎炎。一个小牧童骑着黄牛悠闲地走在绿树成荫的乡间小路上，嘹亮的歌声回荡在树林里，他陶醉在大自然美丽的风景中。

　　忽然小牧童停止了歌唱，在树下站住了。这是怎么回事呢？诗人袁枚不禁也停下脚步，在远处悄悄地观望着。嗷，原来树上有一只鸣叫的蝉，小牧童想要捕捉它！

　　瞧，小牧童目不转睛地盯着树上那只知了。他摘下自己头上的斗笠，轻手轻脚地爬向柳树上的知了，用斗笠帽轻轻一盖：“哈哈，这下知了肯定被我捕到了，我要和小伙伴们一起玩！”

　　牧童高兴的说。可是，他把斗笠帽拿起来一看：哪里有知了呀！

　　这才知道扑了个空。知了虽说受到惊扰，但并没飞走，仍然在这棵树上的另外一个柳枝上烦躁地鸣叫着。小牧童并不放弃。这一次，他比上次更加小心翼翼，慢慢地靠*知了的位置。趁着知了只顾大声地鸣叫，忽略了防范，小牧童手疾眼快，用斗笠完全地遮住知了能够飞跑地方向，那只狡猾的知了终于被牧童捕捉到了手。小牧童甭提多高兴啦！

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袁枚所见古诗

袁枚所见古诗

　　在学*、工作、生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的'袁枚所见古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　所见

　　袁枚

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　字词解释：

　　牧童：指放牛的孩子。

　　振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

　　林樾：指道旁成阴的树。

　　欲：想要。

　　捕：捉。

　　鸣：叫。

　　译文：

　　牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在林中回荡。忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。

　　赏析：

　　野外林**上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！

　　这情景，全被人看在眼里，写进诗中。

　　诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

　　作者资料阅读：

　　袁枚（1716－1797年），清代人、诗论家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士，随园主人，随园老人。钱塘（今浙江杭州）人。袁枚是乾隆、嘉庆时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称为“乾隆三大家”。乾隆四年（1739年）进士，授翰林院庶吉士。乾隆七年外调做官，曾任江宁、上元等地知县，政声好，很得当时总督尹继善的赏识。三十三岁父亲亡故，辞官养母，在江宁（南京）购置隋氏废园，改名“随园”，筑室定居，世称随园先生。自此，他就在这里过了*50年的闲适生活，从事诗文著述，编诗话发现人才，奖掖后进，为当时诗坛所宗。袁枚24岁参加朝廷的科考，试题是《赋得因风想玉珂》，诗中有“声疑来禁院，人似隔天河”的妙句，然而总裁们以为“语涉不庄，将置之孙山”，幸得当时总督尹继善挺身而出，才免于落榜。著作有《小仓山房文集》；《随园诗话》16卷及《补遗》10卷；《新齐谐》24卷及《续新齐谐》10卷；随园食单1卷；散文，尺牍，随园食单说部等30余种。散文代表作《祭妹文》，哀婉真挚，流传久远，古文论者将其与唐代韩愈的《祭十二郎文》并提。

　　创作背景

　　袁枚热爱生活，辞官后侨居江宁，“小住仓山畔，悠悠三十年”（《松下作》），其主张抒写性情，所写多为士大夫的闲情逸致，空灵流利，新奇眩目。

　　此诗也即是诗人在生活中看见一个牧童骑着牛、唱着歌，忽然听到蝉的叫声后停住歌声准备捕捉蝉的这一幕场景后，诗兴大发而创作。

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夜书所见古诗的诗意

夜书所见古诗的诗意

　　在日常生活或是工作学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编收集整理的夜书所见古诗的诗意，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　夜书所见古诗的诗意

　　《夜书所见》这首诗是南宋诗人叶绍翁所写。萧萧的秋风吹动梧桐叶，送来阵阵寒意，客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。一二两句写景，借落叶飘飞、秋风瑟瑟、寒气袭人烘托游子漂泊流浪、孤单寂寞的凄凉之感。三四两句写儿童夜捉蟋蟀，兴致高昂，巧妙地反衬悲情，更显客居他乡的孤寂无奈。

　　一阵阵寒冷的秋风吹动了梧桐树的叶子，发出“唰唰”的声音。如果觉得很不错，欢迎点评和分享～感谢你的阅读与支持！

　　一阵阵寒冷的秋风吹动了梧桐树的叶子，发出“唰唰”的声音。叶子缓缓下降，地上盖了一层金黄的落叶，好像铺了一层黄色的地毯。秋风让我感受到了一阵阵寒意。

　　江面上的`风呼呼地吹着，牵动了我浓浓的思乡之情。

　　夜深了，我思念家乡，想念远方的父母，怎么也睡不着。站在窗前向外望去，看见篱笆后面有一些灯光，一个小男孩手挑灯笼和一个小女孩在找什么，我知道那是他们在捉蛐蛐呢。

　　一年年过去了，我什么时候才能回到自己的故乡呢？

　　扩展阅读：

　　古诗扩写《夜书所见》一

　　一天夜里，大诗人叶绍翁正在江边散步。忽然，刮来一阵阵风，叶绍翁不禁思念起自己的家乡。他想：我的孩子现在好吗？家里又怎么样了呢？

　　想着想着，叶绍翁突然看到不远处有两个孩子在玩蛐蛐。一个孩子说：到我这来！另一个孩子说：蛐蛐，不要过去！在两个孩子身边的草房里还有一盏灯亮着。

　　他不由自主地说：

　　萧萧梧叶送寒声，

　　江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，

　　夜深篱落一灯明。

　　哎！他说如今，我漂流在外，要是可以回家就好了。他更加地想念家乡了。

　　古诗扩写《夜书所见》二

　　一个秋风萧瑟的夜晚，寒风悄悄的吹着万物，周围的树木初迎着飘萧的凉风，都在同他们快摇落的树叶儿私语，层层的薄雾向旷野中散漫着卷来，令人看着容易起无尽的秋思。那一轮明月悬在空中给大地披上了一件银纱般的衣裳。叶绍翁站在江边，眺望着*静的江面，不禁自言自语：真是江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮，人生代代无穷已，江月年年只相似啊！我那故乡的亲人现在何处？他们过得好吗？江上的秋风让他感觉到丝丝寒意，离开故乡二十多年了！故乡一直是最难割舍的字眼。

　　这时，他一转身看见茅屋前有两个小小的黑影，叶绍翁走过去一看，原来是两个小孩拿着个小棍在逗蛐蛐，手里还提着一个有点昏暗的小灯笼，两个孩子兴趣盎然的玩耍着，时常发出嘻嘻哈哈的笑声，这笑声打破了夜的沉静，也勾起他对童年的回忆，遥想当年自己也是跟小伙伴夜半逗蟋蟀，时光流逝的如此之快，一晃几十年我已两鬓斑白了，叶绍翁捋了捋自己长长的胡须，陷入了沉思。夜色越来越浓，秋风越来越凉，只有篱笆旁还隐隐约约闪着忽明忽暗的微光。

　　古诗扩写《夜书所见》三

　　我住在禹家一千公里的旅店，夜深了，我翻来覆去睡不着，我从门外一看，发现梧桐树的叶子在风中沙沙作响，我心想：这些梧桐的叶子散下时，不就像当年离家漂泊在外吗？

　　忽然，我看见了微弱的小火光，我心里又想：这肯定是那边有几个调皮的孩子在捉蛐蛐儿。于是，我顺着小火光的亮处摸索着终于，我找到了一条路。

　　我便向着那条路慢慢地走，突然，我停下了脚步，我生怕惊动了孩子。我慢慢地走*一看，有两个孩子在那儿忽闪忽闪的。

　　我渐渐地看清楚了，一个孩子手拿着灯笼，另一个孩子捉蛐蛐儿。那些被捉住的蛐蛐发出了凄美的叫声，似乎在向我求救。

　　眼前的情景让我想起儿时捉蛐蛐的时候。我静静地走回了旅店，而那些孩子却不知疲倦，在那儿兴高采烈地捉蛐蛐

　　这真是一个美好的夜晚啊！

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遇见古诗作文

遇见古诗作文

　　无论是在学校还是在社会中，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。什么样的古诗才经典呢？下面是小编整理的遇见古诗作文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　终于放假了，终于下雨了。雨不大，却给我的“五一”增添了另一种味道。独自在家里，我将脸贴在玻璃上，望着外面淅沥的雨，心在雨声中渐渐沉寂，几句古诗像雨中被浸润的草芽，在脑海中冒了出来。

　　林语堂先生说过：“诗歌教会了中国人一种生活的观念，通过谚语和诗卷深切的渗入社会，给予他们一种悲天悯人的意识，使他们对大自然寄予无限的深情，并用一种艺术的眼光来看待人生。”

　　古诗，文有尽而意深远，是美的享受;古人，时有尽而智恒远，是爱的凝聚。古诗，渗透生活的每一个角落，即使在新世纪的今天也无处不在。

　　在我们的生活中，古诗到处可见，虽只有寥寥几行字，却是中华民族文化的灵魂。古往今来，诵读古诗的人很多，但懂得欣赏、细细品味的人却不多。用心领会吧!古诗会引领你穿梭在历史的长河中，畅览在中华民族的古典文化里，尽情遨游在智慧的海洋上，让你回味无穷……

　　李清照才华横溢，身世却凄惨悲凉。她一心关心国事、著书立说、传道授业，到头来只落得个报国无门，连个哀怨的地方都没有。她独自茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚，不知曾经感动过多少人的《声声慢》：

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得?

　　那哀婉的凄苦情，让我们抚肺痛心!《声声慢》这首满含凄苦情的词。堪称千古绝唱!

　　我喜欢李清照，喜欢她那非人的才华，喜欢她写的每首诗词。

　　诗词如歌，在**仄仄中婉转悠扬，在抑扬顿挫里低回不尽，让人忘忧，使人开颜;诗词如画，在虫鱼鸟兽中描摹自

　　然，在小桥流水中展现乾坤，为我们描绘出或凄美、或壮阔、或静谧、或热烈的绝美意境;诗词又像一位哲人，在历经千年后，向我们娓娓道来人生的真谛，激励我

　　们走向生活，面对挑战。

　　喜欢诗词，喜欢诗词的韵律美。谁不曾陶醉于诗词的天籁中?谁不曾被诗词的音韵之美拨动心弦而乐以忘忧、喜笑颜开?牙牙学语时，我们被父母教以“春眠不

　　觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少”，虽然不通其意，但心中却有种异样的感觉;上小学时，我们背着手，昂着头，摇晃着脑袋朗诵“牧童骑黄牛，歌声

　　振林越。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立”，个个都瞪着无知的双眼，乐在其中;至于现在，当我在心中吟诵“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”时，仍有一种异样的感觉——这就是诗词的音乐美所带来的美好体验。诗词如歌，让我们陶冶性情，促我们享受人生。

　　喜欢诗词，喜欢陶醉于诗词的意境。不知从什么时候起，开始向往荒居野处的古人，携一张琴，捧一杯茶，于深山幽林之中偃仰啸歌，在千里澄江之上快乐垂钓。与

　　自然同呼吸，和天地共变幻，倘佯在大自然奇妙的景物中。喜欢陶渊明式的隐居，“采菊东篱下，悠然见南山”，“山气日夕佳，飞鸟相与还”，淡观天边云卷云

　　舒;沉醉于王维的山水田园，“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”;更流连于苏轼“水风清，晚霞明”的初晴凤凰山，“淡妆浓抹总相宜”的西

　　子湖畔……诗词如画，展现了自然万物的奇妙瑰丽，我只愿做一个画中人，永远陶醉在诗词的意境中。

　　恋不完的，如画江山;说不尽的，盛世中华;美不过的，悠悠诗词。

　　——题记

　　是什么，如动人的乐曲，辗转千年仍悠扬婉转;是什么，如壮丽的山河，磅礴大气摄人心魂;是什么。从历史的长河中缓缓走来，印在了被风霜渲染发黄的纸页间：又是什么，千百年来在神州大地潺潺地流淌，生生不息——是动人的悠悠古诗词，是如诗如画般的语言，是铮铮作响的呼唤呐喊!

　　我爱你，唐诗。爱你令人如痴如醉的古淡清醇，爱你带给人无法言说的美丽和忧愁，爱你留给世间难以忘却的厚重与大气。古老的音律开始变奏，你浑厚如黄钟大吕般的音符直贯苍穹，响彻历史!我用心聆听你呼唤灵魂的声音，通过想象去触摸你的轮廓。“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，我听到李太白的豪迈与自信。梦回唐朝，我想与李太白一道且放白鹿青崖间，须行即骑访名山：我想与他并肩走天下，学诗问道：我更想与他在花间对酌，在月影下舞剑。太白绣口一吐便是半个盛唐，从字里行间中我见识了唐朝的情，唐朝的气度!“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”我看到了唐玄宗的痴情，听到了马嵬坡下的一声声悲叹。唐玄宗，你的声音，诉说着一种沧桑，诉说着一个泱泱大国的故事!

　　我爱你，宋词。我爱东坡的豪迈奔放，也爱易安的婉约深沉。东坡将功名利禄换了“竹杖芒鞋”，在缺月挂疏桐之夜，唱“大江东去”，感“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”。他不被“蜗角虚名，蝇头微利”触动，只愿“江海寄余生”。我爱他这份淡泊与豁达。易安挥洒愁闷，舍掉了手中易逝的黄花。看透了沧桑变幻的她，在雁字回时，勤修《金石录》，在梧桐冷雨之夜，考撰《漱玉词》。她在黑暗中点亮了一盏孤灯，蹒跚地走过，走过了一个词的时代。我爱易安的黄花，随风而逝，哀而不伤。它的颜色虽与世人心中的颜色不同，却总能显出奇异的光彩。

　　漫步你飘过的地方，我手心的雪花温暖融化，我梦想的枝头缀满星光。中华古诗词，你的美丽，让人心醉!

　　长风破浪会有时，直挂云帆济沧海

　　——用于向命运挑战，不屈服，乐观向上的人生态度

　　李白，字太白，号青莲居士，唐代诗人，被誉为“诗仙”。生性浪漫旷达，豪放不羁。

　　李白的许多诗都充分表现了他非凡的抱负，及奔放的热情。他希望有“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”之日，也曾被朝廷召去供奉翰林，但因反*和，而遭受排挤。《行路难》这首诗真是他遭受谗毁后，在被贬长安的途中所写的。全诗表达了他用于向命运挑战，不屈服，乐观向上的人生态度。

　　“行路难，行路难，多歧路，今安在?”但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢?这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。

　　“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海!”他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音。“长风破浪”表达了作者强烈的政治抱负，虽被贬谪，但他的报国之志并没有消退，他希望有“长风破浪”之日，“直挂云帆济沧海”。这更表明了他旷达豪放，积极的人生态度。虽屡受挫折，却难抵内心的悲愤，他仍以乐观向上、积极进取的态度激励自己。

　　含蓄的语言，昂扬的斗志。好一个“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。让人读起来有身临其境的感觉，很能引起读者的共鸣，从而达到激励人心的效果，鞭策了很多失意之人的奋进。

　　古往今，有不少诗人留下来美词佳句，而我却情有独钟于李煜的《渔父词》。

　　唐朝有李白写有《把酒问月》：宋朝有苏轼留有思乡的《水调歌头》;清朝有郑燮留有出尘脱俗的诗句;当代有叶挺，写有雄心壮志的《囚歌》;现有朱自清文笔清新的《荷塘月色》......张满红的《声声慢》“凄凄惨惨戚戚”，让我记忆犹新，“逃之夭夭，灼灼其华”则让我一段时间内沉迷其中，后来，经过上网查询，这是一首贺新娘的诗;秦始皇一统七国，荆轲去刺秦王，所写“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”悲壮情怀和不完成任务誓不回还的坚定意志描写的淋漓尽致。

　　“一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。”《渔父词》这首诗，是我偶然从一首歌末尾听来的，刚开始，没什么，后来，不知不觉，竟开始喜欢这首诗了，这首诗表现出文人绝不与俗世同流合污的乐观向上的精神，“万顷波中再得自由"则是我对这首诗的理解。

　　比起现代的诗词散文，我最喜欢的还是古诗词，《洞仙歌》、《湘妃怨》、《玉楼春》、《虞美人》、《临江仙》都别具一番风昧，有的凄美惨凉;有的则是抒景感怀;而那宫妃，也是众多诗人锁描写人物：花蕊夫人、杨贵妃、虞美人、梅妃......

　　”我欲乘风归去，有恐......“诗、词是一个朝代、一个人的代表，具有历史风范，不恐绝代风华，往事已去，只是那往事背后令人心酸的回忆。

　　风华绝代，往事如烟;乱世之中，那些唐诗宋词，一一保存完整，流芳百世，细细品味时，会让你收获意外的惊喜，这也是一种乐趣，意料之中的乐趣。

　　我国古代有许多著名的诗人，其中就有我最喜欢的唐代诗人李白。李白号青莲居士，又号谪仙人，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被*誉为诗仙。与杜甫并称为李杜，其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜欢交朋友。

　　我最喜欢李白的一首诗《赠汪伦》，李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。这也是一首家喻户晓且脍炙人口的古诗了。当年李白从秋浦(今安徽贵池)前往安徽泾县游桃花潭，当地人汪伦常以美酒款待他。临走时，汪伦又来送行，李白作了这首诗留别。

　　诗的前半是叙事：先写要离去者李白，继写送行者汪伦，展示一幅离别的画面。起句乘舟表明是循水道将欲行表明是在轻舟待发之时。这句使我们仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景。

　　送行者是谁呢?次句却不象首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。这似出乎李白的意料，所以说用忽闻而不用遥闻。这句诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。深千尺既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。

　　桃花潭水是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。结句迸出不及汪伦送我情，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已深千尺，那么汪伦送李白的情谊更有多深呢?耐人寻味。清沈德潜很欣赏这一句，他说：若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。(《唐诗别裁》)显然，妙就妙在不及二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。

　　这首小诗，深为*赞赏，桃花潭水就成为*抒写别情的常用语。由于这首诗，使桃花潭一带留下许多优美的传说和供旅游的遗迹。如东岸题有踏歌古岸门额的踏歌岸阁，西岸彩虹罔石壁下的钓隐台等等。安徽最美古诗词，和我一起来遇见!

　　“死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”。

　　这是宋代诗人陆游在临死前留下的千古佳句。陆游是一位爱国诗人，他写了很多充满爱国主义情怀的

　　诗篇，《示儿》便是其中一首。在挫折之中，陆游从未忘记自己的思想，直到自己将离开这个世界了，也还想着自己的抱负。 最能够让我们体会到陆游的爱国情怀的句子，自然是《示儿》中的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”大致意思是说：朝廷的军队在收复了沦落金人手中广大土地的时候，家里祭奠的日子里，别忘记告诉你们的父亲。陆游至始至终都想着国家的统一，这样的精神实在是让人肃然起敬。

　　我细细品味着陆游的《示儿》，不禁想到了2008年奥运会，我们国家体育代表队在奥运会上获得了辉煌成绩，金牌榜上是第一，而且超过了美国，中国人得到了从所未有的最高尊严，上下五千年的文化变得更加耀眼，我们每个人的心中都无比的激动，为什么呢?源自是我们每个人的爱国心，祖国强大，体育才能强大，体育强大证明我们祖国在不断强大。我也为陆游感到惋惜，一个大诗人，不能为收复中原出力，也不能看到中原回归，在忧患悲伤中度过了晚年。但是，今天，我要告诉你，你的子孙后代已经实现了你的梦想，在五千年文化底蕴下，我们迎来奥运开幕，在举世瞩目中，我们取得了辉煌的成绩!

　　在我看来，《示儿》是一首经典的诗文，陆游更是一位伟大的诗人，他的《示儿》几乎概括了埋藏在他心底的所有爱国情怀，如果我们每一个中国人都有陆游这样的精神，相信我们的国家将更加强大。

　　东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不销魂，卷帘西风，人比花瘦。——题记

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夜书所见古诗原文

夜书所见古诗原文

　　《夜书所见》是南宋诗人叶绍翁所写的，那么，下面是小编给大家整理收集的夜书所见古诗原文，希望大家喜欢。

　　夜书所见

　　作者：叶绍翁

　　萧萧①梧叶送寒声，

　　江上秋风动⑥客情②。

　　知有儿童挑③促织④，

　　夜深篱落⑤一灯明。

　　注释

　　①萧萧：风声。

　　②动：打动。

　　③客情：旅客思乡之情。

　　④挑：捉。

　　⑤促织：俗称蟋蟀，在其他地方又名蛐蛐。

　　⑥篱落：篱笆。

　　译文

　　萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，

　　使客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。

　　料想是孩子们在捉蟋蟀，

　　因为他看到远处篱笆下的灯火。

　　赏析：

　　江上的秋风吹过来，梧桐树沙沙作响，使人感受到了寒意。秋风的声音，最能触动在外的人的思乡之情。夜已深了，还有儿童点着灯，在篱笆边找并捉蟋蟀。

　　节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的乡愁。作者客居异乡，静夜感秋，写下了这首情思婉转的小诗。

　　《夜书所见》，写秋夜所见之景，抒发羁旅思乡之情。一句写梧叶，“送寒声”，微妙地写出了夏去秋来之时，旅人的敏锐感觉。

　　草木凋零，百卉衰残，是秋天的突出景象。诗词中常以具有物候特征的“梧叶”，置放在风雨之夜的典型环境中，表现秋的萧索。韦应物《秋夜南宫寄沣上弟及诸生》诗：“况兹风雨夜，萧条梧叶秋。”就采用了这一艺术手法。

　　《夜书所见》以叠字象声词置于句首，一开始就唤起读者听觉形象的联想，造成秋气萧森的意象，并且用声音反衬出秋夜的寂静。接着用一“送”字，静中显动，引出“寒声”。在梧叶摇落的'萧萧声中，仿佛含有砭骨的寒气；以听觉引起触觉的通感之法渲染了环境的凄清幽冷。

　　二句接以“江上秋风”四字，既点明秋风的起处，又进一步烘托出了寒凉的气氛。秋风已至，而人客居他乡未归，因此触动了思乡之念。一个“送”字和一个“动”字，都用得十分传神，前者写“惊”秋之意，，后者抒“悲”秋之情。

　　阵阵秋风，触发了羁旅行客的孤寂情怀。晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家了。《夜书所见》作者耳闻秋风之声，牵动了旅中情思，也怅然欲归。这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出了秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

　　三、四句写儿童挑促织，表面上看似乎与“客情”无关，实际上是用儿童的快乐——无忧无虑，来反衬自己旅居的孤独和愁思。

　　这两句，从庭内移到户外，来了个大跨度的跳跃。这两句是倒装句，按意思顺序，应该前后互移。作者意绪纷繁，难以入睡，转身步出户外，以排遣萦绕心头的羁思离愁，但眼前的夜景又给他以新的感受。

　　“秋夜促织鸣，南邻捣衣急”（谢朓《秋夜》）。那茫茫的夜色中，闪现在篱落间的灯火，不正是“儿童挑促织”吗？这种无忧无虑、活泼天真的举动，与作者的凄然情伤、低回不已，形成鲜明的对比。

　　《夜书所见》也有这个意思。暗夜中的一盏灯光，在作者心灵的屏幕上映现出童年生活的片断：“儿时曾记得，呼灯灌穴，敛步随音”（张镃《满庭芳·促织儿》）。眼前之景与心中之情相遇合，使作者陷入了对故乡的深沉思念之中。他以“篱落一灯”隐寓自己的“孤栖天涯”，借景物传达一片乡心，与“江上”句相关联，收束全篇，尤觉秋思洋溢，引人遐想。

　　《夜书所见》先写秋风之声，次写听此声之感慨，末两句点题，写户外所见。全诗语言流畅，层次分明，中间转折，句似断而意脉贯穿。作者善于通过艺术形象，把不易说出的秋夜旅人况味委婉托出而不落入衰飒的境界。最后以景结情，词淡意远，颇耐人咀嚼。

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舟夜书所见古诗句

舟夜书所见古诗句

　　在现实生活或工作学*中，大家肯定对各类诗句都很熟悉吧，诗句具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的特点。那什么样的诗句才是经典的呢？下面是小编为大家整理的舟夜书所见古诗句，希望能够帮助到大家。

　　清代：查慎行

　　月黑见渔灯，孤光一点萤。

　　微微风簇浪，散作满河星。

　　译文

　　漆黑之夜不见月亮，只见那渔船上的灯光，孤独的灯光在茫茫的夜色中，象萤火虫一样发出一点微亮。

　　微风阵阵，河水泛起层层波浪，渔灯微光在水面上散开，河面好象撤落无数的星星。

　　注释

　　①孤光：孤零零的灯光。

　　②簇：拥起。

　　赏析

　　这首诗好似一幅速写，作者抓住了那倒映在水中的渔火化作满天星星的片刻，几笔勾勒，立即捕捉住了这转瞬即逝的景物。这首诗又好似一幅木刻，在漆黑的背景之上，亮出一点渔火，黑白对比，反差特别鲜明。

　　前两句是静态描写，把暗色与亮色联系在一起，显得形象鲜明。

　　诗中第一句“月黑见渔灯”，“月黑”两字很有特色。这是一个有月亮的夜晚，月亮却没有光，人们见到的只是月亮的轮廓与黑影。“见渔灯”的这个“见”，是不见中的“见”，写的是视像，有突然发现的意思。因为月黑无光，河面也黑沉沉的，突然见到河中的一盏渔灯，格外引人注目。

　　诗中第二句“孤光一点萤”，写如豆灯光像江岸边一点萤火，是意中之象，描写渔灯的`形象。河面幽黑，只有孤零零的一点灯光闪烁着，仿佛是一只萤火虫在原野里发出微弱的光。“孤”表现了环境的寂寞、单调，寄寓着一定的感情色彩。一种茫然无奈的情感袭上诗人的心头。

　　诗中后两句为动态描写。不难想象，当诗人见到微风腾起细浪，灯影由一点散作千万这动人一幕的时候，心情是何等地兴奋。

　　诗中第三句“微微风簇浪”抛开了灯光，一转而写夜风。微风从河面阵阵吹来，河水哗哗作响，轻轻的掀起浪花。这句写听觉为下句张目。“微微”二字又体现了风是如此的小，“簇”说明了就算是微风也能掀起一簇簇的浪花。渲染了一种宁静舒适的气氛。

　　第四句“散作满河星”犹如天外奇峰，劈空而来。那如萤的孤光，刹那间似乎变成万船灯火，点缀河中，又如风吹云散，满天明星，倒映水中，使这静谧的黑夜，单调的河面出现了意想不到的壮观。风吹浪起，簇起的每朵浪花，都把那如萤般的灯光摄进水中，有多少浪花，就有多少灯光。同时此句的描写为诗词增添了画面感，使枯燥无趣的文字能幻化出美丽浪漫带有一丝丝的安逸宁静的景象，使诗人流连其中

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照镜见白发古诗（照镜见白发古诗教案）

《照镜见白发》是唐代诗人张九龄创作的一首五言绝句。

诗人先感怀身世，抒发了自己的凌云壮志，又感慨了自己一事无成，时光飞逝，透露出诗人为美好时光白白流逝而深感惋惜之情。全诗寥寥二十字，用语明畅、笔势飞动，感情沉郁凝霞。

照镜见白发⑴

宿昔青云志⑵，蹉跎白发年⑶。

谁知明镜里⑷，形影自相怜⑸。

词句注释

⑴照镜见白发：照镜子时看到自己白头发多了，人老了。含义是自照，反思，回忆的意思。

⑵宿昔：宿是怀有，昔是以前（是指任宰相期间）。青云志：凌云壮志，志向远大。

⑶蹉跎：蹉跎岁月，这是指作者被罢免宰相贬出京城做了荆州长史这个闲官之后无事可做，时光流逝而无所作为，虚度年华。白发年：白头发的年纪，形容自己老了。

⑷谁知：谁知道。这是自言自语。明镜里：镜子里照到的作者。

⑸形影：形体和影子。自相怜：自己的形体和影子互相同情，怜悯。意思是孤独。

白话译文

以前做宰相时，报效国家，日理万机，志向远大。

现在做了长史，无事可做，蹉跎岁月，虚度华年。

谁知道照镜子时，才看到自己头发白了，老了。

我深深感到孤独，只是自己的形体与影子相怜。

创作背景

诗人为政贤明，刚正不阿。由于他的努力，唐王朝更稳步地趋于繁盛。可是后来玄宗怠于政事，奸相李林甫极力排挤，开元二十四年（736年），张九龄被罢相，次年贬为荆州长史。从此朝政日非，“开元之治”也就结束了。这首五绝正是“曲江罢相后，慨功业不遂而作也”（唐汝洵《唐诗解》）

文学赏析

李贺诗云：“少年心事当拏云”。大凡人们年轻时的宏图大愿，在历经坎坷漫长的人生岁月之后，往往成为空瓤的神话，不堪回首。《照镜见白发》抒发的是人到暮年、壮志未酬的无限感叹。笔致清浅如流，朴实无华。诗题“照镜见白发”极简练地勾画出抒情主人公对镜伤怀的典型情境。

“宿昔青云志，蹉跎白发年。”两句诗超越人生种种具体形态的风云际遇，以“关山度符飞”式的大写意笔法，摹写出人们普遍的心未了、年已老的情感范型。自古以来．哪一个朝气蓬勃的年轻人都怀抱创业建功的凌云壮志，那些无以计数的炽热梦幻都曾将繁花似锦的未来预付给了少年之心。然而，时光茌苒，岁月蹉跎，弹指间已是青春不再，老之将至。芸芸众生中有多少人得以遂*生志愿！早年率尔自许的人生理想，更多的则如残英飘坠，无以收拾，只赢得萧萧然白发丛生。诗中并不明言，也无须拘泥于究竟是何原因致使青云之志跌入寂寥空虚。从萌生“青云志”的“宿昔”蹉跎逶迤而至“白发年”，本该有许多具体的生活内容。但所有这些，在诗人高度慨括的笔下急遽掠过。诗行大幅度地腾跳．更显出事业未竞，蓦然间两鬓已秋的惊惶与叹喟。

“谁知明镜里，形影白相怜。’’‘‘谁知”，未必不是一种出人意外的口吻。也许是少壮时对自我的期望悬得过高，与如今碌碌无为抑或未达目标的现实反差太大，于是“临晚镜，伤流景”，发为遗憾、悲凉，无可奈何之浩叹；同时、意外的口吻亦表达了辛酸的自嘲自讽。主人公羞于重温往昔的壮怀激烈，揽镜自怜，无从躲避，嗒然若失，凝然镜前，备受自尊心折磨。

壮志难酬是人生普遍的缺憾。张九龄虽贵为天子股肱，是初唐名相，但屡遭奸臣李林甫等排挤，宏图未展．常感惆怅失落。此诗或许是以嗟叹自怜的方式提出了一方人生明鉴：凡欲成就青云之志者，必得时时自醒奋进，蹉跎延宥将贻白发之恨。全诗寥寥二十字，用语明畅、笔势飞动，感情沉郁凝霞。

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舟夜书所见古诗句

舟夜书所见古诗句

　　在现实生活或工作学*中，大家肯定对各类诗句都很熟悉吧，诗句具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的特点。那什么样的诗句才是经典的呢？下面是小编为大家整理的舟夜书所见古诗句，希望能够帮助到大家。

　　清代：查慎行

　　月黑见渔灯，孤光一点萤。

　　微微风簇浪，散作满河星。

　　译文

　　漆黑之夜不见月亮，只见那渔船上的灯光，孤独的灯光在茫茫的夜色中，象萤火虫一样发出一点微亮。

　　微风阵阵，河水泛起层层波浪，渔灯微光在水面上散开，河面好象撤落无数的星星。

　　注释

　　①孤光：孤零零的灯光。

　　②簇：拥起。

　　赏析

　　这首诗好似一幅速写，作者抓住了那倒映在水中的渔火化作满天星星的片刻，几笔勾勒，立即捕捉住了这转瞬即逝的景物。这首诗又好似一幅木刻，在漆黑的背景之上，亮出一点渔火，黑白对比，反差特别鲜明。

　　前两句是静态描写，把暗色与亮色联系在一起，显得形象鲜明。

　　诗中第一句“月黑见渔灯”，“月黑”两字很有特色。这是一个有月亮的夜晚，月亮却没有光，人们见到的只是月亮的轮廓与黑影。“见渔灯”的这个“见”，是不见中的“见”，写的是视像，有突然发现的意思。因为月黑无光，河面也黑沉沉的，突然见到河中的一盏渔灯，格外引人注目。

　　诗中第二句“孤光一点萤”，写如豆灯光像江岸边一点萤火，是意中之象，描写渔灯的形象。河面幽黑，只有孤零零的一点灯光闪烁着，仿佛是一只萤火虫在原野里发出微弱的光。“孤”表现了环境的寂寞、单调，寄寓着一定的感*彩。一种茫然无奈的情感袭上诗人的心头。

　　诗中后两句为动态描写。不难想象，当诗人见到微风腾起细浪，灯影由一点散作千万这动人一幕的时候，心情是何等地兴奋。

　　诗中第三句“微微风簇浪”抛开了灯光，一转而写夜风。微风从河面阵阵吹来，河水哗哗作响，轻轻的掀起浪花。这句写听觉为下句张目。“微微”二字又体现了风是如此的小，“簇”说明了就算是微风也能掀起一簇簇的浪花。渲染了一种宁静舒适的.气氛。

　　第四句“散作满河星”犹如天外奇峰，劈空而来。那如萤的孤光，刹那间似乎变成万船灯火，点缀河中，又如风吹云散，满天明星，倒映水中，使这静谧的黑夜，单调的河面出现了意想不到的壮观。风吹浪起，簇起的每朵浪花，都把那如萤般的灯光摄进水中，有多少浪花，就有多少灯光。同时此句的描写为诗词增添了画面感，使枯燥无趣的文字能幻化出美丽浪漫带有一丝丝的安逸宁静的景象，使诗人流连其中

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