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传统文化的论文
在学*和工作中,大家都跟论文打过交道吧,借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。写起论文来就毫无头绪?以下是小编帮大家整理的传统文化的论文,希望对大家有所帮助。
摘要:
随着我国社会经济文化的全面发展,农村经济发展也越来越快。*些年,我国农村传统文化产业不断地发展进步,使得农村的转型升级、文化繁荣和社会发展进程不断推进。文中对我国的农村传统文化产业进行了分析,并为我国传统文化产业的发展提出有效的建议和对策,以利于促进农村传统文化产业的发展进步。
关键词:
文化论文
文化创作生产在十七届六中全会中明确指出,是直接作用于精神领域,是*特色社会主义发展繁荣的必经之路,也是繁荣发展的关键。因此,要不断激发文化生产活力,将文化产品质量提到更高一层,这样才能够顺应当前时代的发展趋势。目前新农村不断地建设,社会结构也不断进行转变,传统的农村文化产业拥有浓厚的文化底蕴,拥有无限开发的潜力和市场前景。而农村传统文化产业的发展,对农村建设也有进一步的推进,对传统文化的构建、传承具有十分重要的意义。为了顺应新的发展要求,推动我国社会主义新农村的建设,就必须对农村传统文化产业充分研究和掌握其中的发展规律,并进行有效指导。
1、农村传统产业的概念
新时代的朝阳产业就是发展文化产业,因其具有投入少、产出高和可持续发展等优点。国内文化产业发展时间虽然长,但其发展速度却非常快。各地都希望通过发展文化产业带动经济增长,大力推动文化产业的发展模式。农村传统文化是通过一定的社会经济基础为背景,是农民在实际的生产过程之中逐渐累积的思维、认知和价值观等结构。农村传统文化产业主要指在农村发展过程中,按照一定的经济基础和标准,进行生产、加工等一系列的活动和过程。农村文化事业、农村文化产业发展都在农村传统文化建设之内。农村传统文化产业对农村文化事业具有加强作用,能够促进对传统优秀农村文化的传承,有效增加农民的经济收入和繁荣农村经济。
2、目前我国农村传统文化产业发展存在的主要问题
2.1对文化产业的认识不高,创意不足
文化产业发展的主要阻碍就是部分传统的文化观念和现代产业发展之间存在强烈的矛盾。受到“重儒轻商”的*式传统思想影响,部分人对文化产业追求的利益最大化不能够接受,认为文化不能沦为商品,觉得发展文化产业就是对文化的破坏,人们对文化产品消费力受到极大的影响,不利于整个文化产业的前景发展。当前学界和业界都不能对怎样发展文化产业给出有说服力的答案,还有部分人的'目光停留不前,认为文化产业就是第一、二产业,没有意识到文化产业其中的特殊和价值。此外,我国目前农村传统文化产业发展缺少创新意识和创新能力,普遍创意不足,没有真正掌握到“文化创意”的核心。
2.2结构性矛盾突出,缺乏内生动力
农村传统文化产业范围覆盖比较广泛,既有第二产业中的工业制造,又包含有第三产业中的文化服务行业等。按照制造行业的角度而言,文化产业对于占有比重高达60%的重工业而言,其规模和生产设备都是非常小的。
2.3管理薄弱,服务不到位
对于农村传统的文化产业发展而言,重视程度不够,管理机构不完善。部分地方虽然设有管理机构,但是由于人员配备不足、素质低以及管理方法落后,造成服务不到位。管理文化产业和文化市场没有按照市场经济的模式要求进行,甚至缺少必要的制度保障,导致农村传统文化产业不能实现健康发展。
3、加快农村传统文化产业发展的措施
3.1在政策上大力扶植,促进农村传统文化产业迅速发展
要想发展好农村传统文化产业,就必须要借鉴城市文化产业发展方法,需要*对农村传统文化产业以及城市文化产业统筹发展,充分展现自身优势,以利于两者协调发展。
3.2完善农村传统文化产业发展政策
有关部门要对农村传统文化产业发展规划进行探究,明确农村传统文化产业建设的指导思想、发展目标和发展策略以及发展机制,要充分结合该区域文化生产的实际情况、资源以及拓展空间,致力于促进和城市文化产业间的要素流通和优势互补,从而实现对传统文化产业发展的完善。
3.3加强文化设施建设,满足农民文化需求
加强农村文化设施建设是推进新农村传统文化产业建设的必要条件。农村文化设施建设主要体现在例如文化站、街道、文化室、体育健身工程等。*要逐渐完善该区域文化设施,加强农村文化基础设施的建设和维护,做好乡镇的文化互动场所工作,激发农民群众的热情,充分发挥服务功能和加大对农村传统文化产业建设的投入。
3.4培养农村文化建设人才
发掘和培养农村文化建设人才,对农村传统文化产业的发展是不可或缺。对于已有产业既要巩固,又要增加其生命力和竞争力,而且还要根据实际情况发掘人才。除此之外,要加大宣传力度,吸引更多的高素质人才投入到农村传统文化产业发展之中。管理机构也要建立一套高效的人才机制,有计划、有组织地吸引、挖掘、培训人才,使高素质人才从内心里想留在农村,为文化产业的建设做贡献。
4、结语
综上所述,发展农村传统文化产业的道路仍然任重而道远,需要国家政策的支持、科学的管理和文化产业人才的支撑。需要对目前存在的问题进行探究和分析,切实贯彻有效的发展方法,保证我国农村传统文化产业能够不断发展前行。
参考文献
[1]罗婧.*当前文化产业的发展现状及对策分析[J].山东广播电视大学学报,2012.
[2]王成强,毕西娟,刘兆莹。我国农村文化产业发展存在的问题及对策研究[J].电子测试,2016.
*传统文化常识
*传统文化,是民族文明、风俗、精神的总称。“文化”的定义,往往是“仁者见仁,智者见智”。简单地说,*传统文化以儒佛道三家为主干。三者相互依存,相互渗透,相互影响,构筑*传统文化的整体。这三家传统文化之思想,在*合称为“三教”。以下是小编为大家带来的*传统文化常识,希望能帮助到大家!
一、春秋战国时期的百家争鸣
(一)形成的原因(百家争鸣,启于春秋,兴盛于战国,它是特定的历史时代的产物):
①经济:
井田制崩溃,封建经济的迅速发展。
②政治:
周王室衰微,士大夫崛起,阶级关系出现新的变化。
③阶级关系:
“士”因各诸侯国都想富国强兵、礼贤下士而思想活跃和受重用。
④思想文化:
从“学在官府”到“学在民间”,造就了一大批知识渊博和阅历丰富的文士,同时也为学术繁荣提供了舆论阵地。
(二)诸子百家的代表人物及思想主张
1、儒家:
1)孔子:
思想内容:
哲学思想——思想核心是“仁”、“礼”(仁者爱人,克已复礼);
政治思想——主张为政以德(含民本思想);教育思想——“有教无类”、“因材施教”。
评价:
①当时未受重视,后经改造形成完整的儒家思想体系,成为*传统文化的主流;
②在世界文化史上有重要影响,被推崇为“圣人”。
2)孟子:
思想内容:
政治思想——“仁政”(核心)、“民贵君轻”;哲学思想——“性善说”;
道德思想——先义后利,舍生取义;人格精神——要求人们要有“富贵不能淫、贫贱不能移、威武不能屈”的人格精神。
评价:
①《孟子》一书被当作经典,后列为“四书”之一;
②建立一套系统的政治学说“仁政,”成为儒家学派的重要奠基人;
③继承并发展了孔子学说,被尊为“亚圣”,对传统文化产生很大影响。
3)荀子:
思想内容:
哲学思想——①“天行有常”“制天命而用之”(唯物主义),②“性恶论”(但教育可使人由恶变善);
政治主张——以礼教为主,礼法并施,“君舟民水”。
评价:
①基本继承了儒家思想,但不为正统儒家重视。
②作为战国百家思想的集大成者,对*哲学影响深远。
2、道家:
老子:思想内容:哲学思想——①“道”是天地万物的本源;②辩证法思想(矛盾对立面及转化);政治主张——“无为而治”、“小国寡民”。
评价:
①*第一个探讨宇宙本源的哲学家;
②思想体系博大精深,对*文化,产生了深远影响。
3、法家:
韩非:思想主张——①主张法、术、势结合,建立君主专制中央集权;②认为历史是发展的,主张变法革新。
评价:①韩非是法家的集大成者;②其思想适应建立统一的中央集权政治体制的需要。法儒结合,此后成为*古代社会统治思想的理论基础。
4、墨家:
墨子:思想主张——兼爱、非攻、尚贤。
评价:
①代表了下层劳动群众,特别是手工业者的利益,一度成为战国时期的显学;
②曾被广泛吸收,战国以后不再受重视。
(三)百家争鸣的历史影响:
是*历史上第一次思想**运动,为*后世思想发展奠定了基础,在很大程度上构成了中华民族传统文化的基本精神,对后世影响很大,直至今天仍影响着人们的思想。
书法——*传统文化
在*日的学*、工作和生活里,大家都写过书法,肯定对各类书法都很熟悉吧,借助书法可以宣泄心中的情感,调节自己的心情。那么你知道一篇好的书法该怎么写吗?下面是小编精心整理的*传统文化——书法,希望能够帮助到大家。
*传统文化丰富多彩!有猜灯谜、包饺子、舞狮、剪纸等等。其中,我最喜欢的是*的书法了!因为*的书法博大精深,源远流长。
书法是我国的瑰宝。爸爸告诉我,历代书法家有:欧阳修、颜真卿、柳公权、赵孟頫,他们被称为书法四体。爸爸曾经带我去看过书法展览,有些写得方方正正的是楷书,有些写得龙飞凤舞的是草书。虽然有些我看不懂,但觉得很漂亮。爸爸说,*的毛笔书法有三千多年的历史,我们要继续发扬光大。所以我有空就向爸爸学*写毛笔字。我体会到一个小小的点,看起来简单,写起来却很难。要是握笔的姿势、用笔的力度不对,字都写不好的。看来写毛笔字也是一门学问。
我为博大精深的*文化而骄傲,为*古老的书法艺术而自豪。我爱*的书法!
我喜欢书法,喜欢练字。在学*书法的道路上,我付出而了艰辛,收获了喜悦,在一次偶然的机会,老师推荐了我去学校的书法班。
起初,由于对书法的喜爱和冲动,我在书法班的学*十分刻苦,一有时间,就开始练*。但是,时间久了,这种枯燥。单调的学*让我感到厌烦,很想放弃书法的学*。每当我看到学校墙上挂着一幅幅的书法作品时,我真的很想,很想有一天,那墙上挂着我潇洒的字迹,于是,我决定我一定要努力练*,不经一番风霜苦,那哪得腊梅吐清香。功夫不负有心人,一次又一次展出,一次又一次比赛,让我充满信心,为自己感到自豪,这不完全靠我自己,还靠老师的精心教导,老师,谢谢你!
辛苦的劳动让我有了收获,收获的喜悦也给我带来了学*的动力。现在我对书法可以说是情有独钟了。它令我陶醉,让我在淡淡的墨香中享受了书法的乐趣;它让我欣喜,让我在勤学苦练中享受成功的快乐!
在我家的相册里,还保留着一张照片,上面有一个小女孩怀里抱着一张奖状,那是我的一张令人难忘的获奖照片。每当看到它,“学书法”那一幕幕就浮现在我的面前,酸、甜、苦、辣、咸、一起涌上了心头,在我学书法的过程中,就尝到了这些滋味。
那是在一天的`中午里,我吃过午饭后,就到爸爸的书房里,看到爸爸桌子上摆着一幅字。我走*一看,看到了一个个刚劲而端庄的字,非常传神。这时,我疑惑起来,爸爸的书房里什么时候有这幅字的呢?于是,我马上就跑到了客厅里问爸爸,说:“爸爸,你书房的桌子上什么时候有了这幅字?”爸爸笑着答道:“那是我昨天下午刚写的。”我高兴地对爸爸说:“爸爸,你写的字太漂亮了。你以前是学书法的吗?”爸爸说:“当然是啦!不然,我怎么会写出那么漂亮的字呢?怎么?你也想学?”我高兴的点点头,爸爸说:“那好吧。”于是,我就下定决心去练书法了。
刚开始学的时候,我觉得练书法很有趣。于是,我的学*劲头很足。可是,一个月过去了,我就开始觉得有点厌倦了。因为每天练来练去都是这几个字,反反复复,而且我觉得我的书法和原来也没有什么变化。一天,我再也忍不住了,于是我就对爸爸说:“爸爸,我不想练了。”爸爸说:“为什么不想练了?”我说:“都练了一个月了,我觉得我的书法和原来没有什么两样,根本没有效果。”爸爸说:“你以为一时半会儿就能练出像我这样的书法吗?我是用了两年的时间和坚持不懈的精神练出来的。”我听了后,很惊讶,居然要用那么多的时间才练成。我听了爸爸的话,受到了启发:作为爸爸的女儿,我也一定要学*爸爸的精神,像爸爸一样坚持不懈,不肯放弃地去练书法和做任何的事情。
经过了坚持不懈的努力,我被老师推荐去参加了学校的书法比赛,获得了第一名。因此,我非常高兴,喜悦的同时我也懂得了:无论做任何事情,只要肯努力付出,不放弃的话,就一定能够有很大收获的。这就是我学书法得到的启发。每当我看到那张照片,我就会更坚定自己的信心,我可以努力做好很多看似不可能的事情。
细说*传统文化
传统文化(Traditional culture)就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的文化,是各民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表现。下面是小编收集整理的细说*传统文化,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
*传统文化博大精深,有着几千年的历史,经过无数地风吹雨打才保留至今。*传统*俗文化是十分精深,有着历史故事。
春节,人们都会放鞭炮。传说在很久以前有一个叫“年”的怪兽,经常来人们居住的地方来捣乱。有一次村民们发现“年”特别怕鞭炮声,以后,每当“年”来到的时就会放鞭炮将“年”赶跑。这就是放鞭炮的故事。这个*俗一直保留至今,从未中断过。
挂灯笼,为什么要挂灯笼呢?这里议而不也有个历史故事:在很久很久以前。一个小镇上的镇民违背了天帝的.意愿,天帝一怒之下命人在正月十五那天放火烧了整个小镇。那个人于心不忍,不想让镇民们受伤,就瞒着天帝在正月十五那天,让镇民们在大街上挂满灯笼,当天帝在天上观望时就放鞭炮,造成放火的假象。后来这个就被保留下来,成了我国传统*俗。
端午节和中秋节是我国两大传统文化节,有着十分感人的历史故事。
在古代,诞生了一位伟大的爱国诗人。这就是在历史上赫赫有名的屈原,他跳江死后,人们十分难过,为了不让鱼将屈原的尸体吃掉,人们就用棕叶把饭团包住,包成三角形的样子,然后丢进江中。有些人还划着小船到江中去打捞屈原这就是端午节包棕子和划龙舟的传统*俗来源。
中秋节的来原是一个神话故事。这个故事十分感人。在很久以前有一对夫妇,丈夫名叫后翌,妻子名叫嫦娥。他们十分相爱。有一天,天空出现十个太阳。后翌看见了就让妻子在家等候,自己去把9个太阳射下来。后来王母娘娘高兴,就给了后翌一颗长生不死药。后翌将丹药交给嫦娥保管。有一个很坏的人,他妄想得到这颗丹药。有一天,后翌有事出去了。那个坏人趁机到后翌家中逼嫦娥交出丹药。嫦娥手足无措情急之下自己吃掉了这颗丹药。刚吃完嫦娥就感觉身轻如燕,飞上了月亮。傍晚时,后翌会来了,他发现妻子不见了,丹药也不见了。后翌全明白了,他十分后悔将丹药交给妻子。他伤心透了,坐在院子里,发现空中月亮中似乎有一个身影在舞蹈。院子的桌子上还摆着他妻子做的点心,就像月亮一样圆后来人们把这个点心叫月饼。人们还会和家人在这一天赏月。这一*俗被保留了下来。
*传统文化充满内涵。*传统文化如一篇篇优秀的诗篇,被人们传递;如一张张优美的画卷,被人们夸赞;如一首首经典的老歌曲,被人们记住,让*传统文化的生旦在我们着一代发扬光大,继续永远传承下去。
*传统文化论文
在日常学*、工作生活中,大家肯定对论文都不陌生吧,论文是进行各个学术领域研究和描述学术研究成果的一种说理文章。还是对论文一筹莫展吗?以下是小编帮大家整理的*传统文化论文,仅供参考,大家一起来看看吧。
摘要:中华五千年的文化,经过不断的发展及沉淀,逐渐形成了极具影响力的传统文化。在当前经济快速发展的带动下,环境艺术设计也得到了空前的发展,并将*传统文化元素逐步应用到了现代环境艺术的设计之中。创造出了极具*民族特色的艺术造型形态。
本文对*传统文化因素进行了概述,并对现代环境艺术设计内涵和其对传统文化因素的应用现状进行了分析,进而为加强其合理高效的运用给出了一定建议策略,以期与大家一起交流分享。
关键词:*传统文化;文化元素;环境艺术;设计;运用
社会科技及经济的飞速发展,提高了人们物质生活水*的同时,也加大了人们对于精神层面得以满足的需求。
当前,我国不断的涌现出大量具有传统文化元素及特色的当代环境艺术设计品,并深受广大国内外消费者的欢迎,印证了“越是民族的,越是世界的”。
在市场经济作用下,当代环境艺术设计如何进一步加强对*传统文化元素的引入及应用,满足市场,服务社会,甚至造福全人类,就成了当下环境艺术设计人员不得不认真思考的重要课题[1]。
1现代环境艺术设计的内涵及*传统文化元素概述
1.1*传统文化元素概述
中华文化源远流长,具有深厚的文化底蕴。
*传统文化元素,主要就是指以风土人情、文化符号、风俗*惯等为代表的,富有*传统文化精神的形象及特征的元素[3]。
例如,书法、瓷器、*结、刺绣、甲骨文、儒家思想及道家思想等等,极其丰富多样。
1.2现代环境艺术设计的内涵
现代环境艺术设计是在原本“室内设计”的基础上改进的,一门综合性极强的新兴学科。
主要是依据环境而产生并存在,强调形态自然天成、色彩搭配合理、材质肌理追求美观大方,并且能够高度体现出艺术与环境的融合[4]。
因此,它涉及非常广泛,包括室内设计、室内装饰、室内外设计、景观小品(绿化、道路、场景雕塑等)、景观园林、城市规划及建筑装饰、装潢等等。
2现代环境艺术设计对*传统文化因素的应用现状
2.1富有传统文化元素的现存作品较少,且损坏严重
经过几千年的不断变更,*当前能够得以保存下来的传统民居建筑,大多是在交通条件较差且经济欠发达的乡村地区。
例如,侗族鼓楼、福建的土楼、客家围龙屋、徽派的西递、宏村等等[5]。
但是,由于这些地方的人们认识水*有限,没能对这些珍贵的文化作品进行有利的保护,使得这些富有传统文化元素的作品遭到了自然及人为等方面的严重破坏。
2.2受西方文化因素及设计理念冲击严重
受经济全球化不断增强的影响,国内外在文化交流方面也日益增强。
我国环境艺术设计领域,以及人们的审美等思想方面,都受到了西方文化因素及设计理念的严重影响,这给国内传统文化元素在环境艺术设计方面的应用,带来了巨大的冲击和挑战。
经济的发展,人口的增多,使得西方设计因素及审美理念在我国的环境艺术中得到了很大的发展及体现。
例如,城市建设中的摩天大楼,城市规划中的中心公园、街道等等,都是西方设计理念在*现代环境艺术设计中的体现。
2.3应用流于形式,没有探索并表现出真正的文化底蕴
*传统文化因素之所以流传千年,就是因为其是极具民族特色的精神产物。
但是当代一些环境艺术设计,只是在生搬硬套,并没能真正的领悟到其中蕴含的重要文化底蕴,也就未能很好的将其体现出来。
例如,城市的景观及建筑是可以反映出一个地方的民俗民风及文化的,但是一些环境艺术设计师并没有真正意识并理解出*传统文化美的内涵,设计出的作品严重缺乏地域风情及名族特色,设计质量不佳,很难完成对*传统文化因素的继承与发展。
3加强*传统文化因素在现代环境艺术设计中的应用策略
富有*传统文化因素的古代建筑及园林艺术作品,至今仍然深受世界人民的喜爱,成为了世界建筑宝库中一颗稀有的璀璨明珠。
屹立在*各地的古建筑宫殿、寺庙、佛塔、民居及园林艺术,都散发着独特的艺术气息,为全世界人们带来了完美的视觉审美享受。
当代环境艺术设计,应以此为灵感源泉,运用恰到好处的方法,在环境艺术设计上对*传统文化元素加以应用,形成足以大方光彩、立足于全世界的现代环境艺术作品。
3.1对重要的传统文化元素进行保护或仿制
首先,基于当前尚存传统文化因素载体受到破坏的情况,相关部门应该加大保护力度,使得经历千年风雨的传统文化作品,能够得以继续流传。
其次,运用新的载体,将传统文化因素中的某些具体视觉形态,渗透到现代环境艺术设计当中,进而创造出新的富有当代文化气息、情感、志趣及思想的某种视觉形态。
例如,沙发现在是大部分家庭都会布置的家具之一,但是也有很多人开始逐渐听取室内装饰设计师的建议,将沙发换成了极具民族特色设计的实木沙发椅。
并配套对其他家具进行*红这一颜色的选择。
经济条件更好一些的人,直接选择*人很喜爱并看重的红木家具,这些都属于将传统文化因素以新的载体形式出现的作品。
3.2对传统文化元素进行发展性的完善
传统文化的发展并非一成不变的,而是经过了不断的发展完善。
当代环境艺术设计者,也可以对传统文化元素进行转化、提取精华及抽象的再构方式,运用当代的审美方式及设计理念,对其进行完善性的发掘及重释。
例如,上海建立的经贸大厦,就是一个典型的案例。
设计师在对*传统文化元素进行了提取、转化、处理后,把传统的“塔型”结构,从当时力学及美学的角度,运用到了经贸大楼的设计建筑中,使得整个建筑物的比例与*传统塔型的美学比例完全吻合。
传统建筑的意象之美,被完美的构造和设计到了新兴的摩天大楼里。
3.3对传统文化元素进行创新性的传承
环境艺术设计,在很大程度上要担负起文化传承与发展的使命。
因此,设计者要应用传统文化元素,对环境艺术设计的文化性及传承性进行体现,并进行一定的创新。
例如,苏州博物馆的新馆建设,就很好的对传统文化元素进行了创新性继承。
太极拳与*传统文化
太极拳是我国传统文化的瑰宝,*文化上下五千年,而太极文化在其中已有多年的发展。下面是小编为大家整理的关于:太极拳与*传统文化。欢迎阅读!
谈到传统,很多人便会问,什么是传统?我认为老祖宗留下来的*俗和书籍都是传统。
第一,什么是*传统文化
传统文化是指*传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。
是指居住在*地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化,其主体是儒家文化。
纵观五千年历史,如今的文化已有很大的发展,但都是在古老文化的基础上发展而来,太极拳的拳理拳法和*传统文化息息相关。
第二,太极拳内涵是什么
太极拳的核心思想是:太极生两仪,两仪生四象,四象生八卦。通过对万物相生相克的理解,太极拳重在表现天地万物之间的关系并希望万物与人之间的关系趋向和谐。
太极拳不是进攻性拳法,其主旨在于提高人的个人修养,达到身体各部位,身体与内心,人与自然的和谐。
第三,儒家文化核心思想
儒家文化倡导以中庸为核心的礼乐思想,“仁“是其思想核心。它符合*农业文明的发展需求,也符合统治者加强思想控制的需要,因此被古代统治者定位为*主导思想,从而得到极大发展。
太极拳是在*传统文化的基础之上形成,练*太极拳有*传统中医原理,和现代医学原理,练*太极拳能预防疾病等功效。
第四,太极拳的发展与儒家文化关系
儒家文化倡导“天人合一”,重视人与自然和谐发展,这一点与太极拳不谋而合。太极拳主张万物相生相克,人应该与自然相互尊重,和谐发展。由于基本指导思想的一致性,因此可以说,太极拳是儒家文化在运动上的具体表现。
第五,如何结合现代文化发展趋势促进太极拳运动发展
太极拳既是修身养性,强身健体的极好方式,也是促进中外文化交流,让世界更好的认识*的一种手段。
当今社会国际交流日益频繁,文化交流成为其中重要一环,越来越多的外国人想要学**文化。中华文化博大精深,传统文化更是具有很强的封闭性,外国人从直观上了解*文化相当困难。
利用太极拳这种形象具体的方式展现*传统文化,可以让外国人更好的理解*的和谐思想。在*走向世界意识必然趋势的形势下,借助先进传媒方式,结合*文化传播,必能促进太极拳运动极大发展。
太极文化与《周易》
《周易》是传统哲学的根,《周易》的核心思想就是“阴阳相济”。以《周易》为根的传统哲学很重视人体生命与自然社会中矛盾的普遍性,认为“一阴一阳谓之道”。“道生一,一生二,二生三,三生万物,万物负阴而抱阳,冲气以为和”。
揭示出事物中正反、强弱、生死、远*、前后、上下、虚实、难易、动静、快慢、刚柔、美丑等诸矛盾“负阴抱阳”,既对立又统一,彼此相互依赖、相互关联、相生相成、相形相亲的关系。
太极拳就是依据传统哲学中这种既对立又统一、阴阳相济、阴阳互根互生的思想来构建其拳理和拳架造型的。
历经先辈前贤们长期揣摩实践,历尽艰辛反复演练形成了太极拳非圆即弧、非顺即逆、刚柔相济、开合相寓、虚实相生、快慢相间、轻沉兼备、内外兼练、对立*衡、八面支撑等一整套拳理拳法。
由此,传统哲学思想完美地演化成了太极拳的拳学理论,并且具体落实到了拳法的每个招式之中,使每一个招式每一个动作都具有了不同于传统武术的哲学依据。
太极文化与老子学说
老子云:人法地,地法天,天法道,道法自然。“道法自然”意为“道即自然”,并非“道以自然为法”。在老子学说中,关于形而上哲学的最高诠释就是“道”。由此可见,老子所讲求的道,正是一种回归本源,崇尚自然的境界。
所谓“归根曰静,静曰复命”(老子语)也是此意。如此也正符合太极拳理论所追求的最高境界,“太极者,无极而生,动静之机,而阴阳之本矣”。所以,说太极拳“上承老子”,“虽不中,不远矣”。
太极文化与传统养生学
对于不可抗拒的生老病亡,传统养生术以积极的人生态度,努力探讨能减少疾病、延缓衰老的养生健身方法,以不断的实践,去突破人体生命能量的极限,提出了“我命在我不在天”这样极具挑战性的口号。
太极拳充分吸纳传统养生术的精华融xx架之中,胸腰折叠,内气鼓荡,“沿路缠绵,静运无慌”,生生不已,自强不息,练拳成了一代代拳家修炼身心健康的最佳方式。
通过寓养于拳,使体内水火交融、阴阳*衡,生命的质量得到全面有效的提高,从而实现了人们所向往的`祛病强身、延年益寿。
即使遇敌,太极拳也很好地解决了既能最有效地保护自己,又能最节省力气地克敌制胜的矛盾,要求以静制动、以柔克刚、以弱胜强,从而实现防身护体、保全性命,以维护个体生命的健康延续。
太极文化与宗教
太极拳理论虽以《易经》及《道德经》中的“阴、阳”,“虚、实”,“五行”(金、木、水、火、土),“八卦”(乾、坤、坎、离、震、艮、巽、兑)为本。实则契合儒、道、释三家之本旨。
*代学者梁实秋先生尝言:“一个真正*人的思想,就是儒、道、释三教合流的产物”。半个多世纪前,当外国学者收敛目光,切实的研究*人的思想时,深感诧异一个*人的居然能同时信奉三种“截然不同的宗教”(即儒、道、释)。
这是因为洋人没有认清三家的本旨,而局限于宗教形式了。儒、道、释三家哲学作为*传统文化的主流,其明显区别于西方文化,便是向内的探究。故可戏称*传统文化为“内家文化”,而西方文化则为“外家文化”。
西方哲学执着于外物,是故数千年来唯物、唯心的争论龈龈不休。而*传统文化关注的重点则是修身养心。
人们常以“入世”、“出世”区分儒、道。进而以为道家是清静无为、修养身心的性命之学,却误会儒家的思想是锐意进取的。其实,这只是概念的模糊。且以孟子“达者兼济天下,退求独善其身”而论之。
或曰:“兼济天下”是为之进取的目标,而“独善其身”是失意后的无奈之举。余曰:唯唯,否否,不然。依据儒家的一贯思想来解释这句话,应译为无论何时都该坚持“独善其身”,而“兼济天下”则是碰到机遇后,或可一为。
如此方符合《中庸》中“天命之谓性,率性之谓道”,“道也者不可须臾离也”的意思。而《大学》亦是以修身为本。由此可见儒家思想重在修身,而非“入世”。
至于释教所追求的明心见性、证道成佛,依旧如此。当代国学大师南怀瑾先生曾说过一句蛮有趣的话:“佛者,觉也,即觉性、觉他、觉性圆满,再比较《大学》中云,大学之道,在明明德,在亲(新)民,在止于至善,两者何其相似。”
可见儒、道、释三家皆是修身养心之学。所谓君子、神仙、佛,名异而旨同,殊途同归。
由此,再看太极拳,重“用意”,以“心为令”,就不难理解了。无疑,太极拳理论是与儒、道、释三教合流的*文化思想相辅相成、一脉贯通的。而太极拳的宗旨,以修心为本,练体为用,也正体现出*传统文化的最高境界。
太极文化与兵家
《兵法》历来被兵家尊为“兵经”,对我国历代的战争,乃至政治、经济、文化、外交等等方面都有着极为广泛深远的指导意义。
陈式太极拳的奠基人陈王廷就是一个历经战斗的战将,他编创太极拳又参考移植了明代名将戚继光的《拳经》。
由此太极拳自诞生之日起就与《兵法》具有了天然的密切联系,太极拳整套拳理拳法所阐发和体现的诸如“练武德为先”,“捶自心出,拳随意发”,“洵乎若水之就下,沛然莫能御之也”。
“察来势之机会,揣敌人之短长,静以制动,动以处静”,“总要知己知彼、随机应变”,“彼不动,己不动,彼微动,己先动”。“顺势借力、后发先至”,“虚而实之、实而虚之、避实击虚、取本求末”等等技战术思想,《兵法》上基本都能找到依据。太极拳与《兵法》的这种天然渊源关系,使得太极拳具有了极为丰富的内涵和极其厚重的魅力。
太极文化与*传统美学
*传统文化的审美观很重视物体的对称*衡之美、圆弧螺旋之美、中正安舒之美,乃至气势之美、神韵之美。被列为国宝之一的*书画,就很讲究顾盼呼应、疏密有致、浓淡得当,讲究气势、意境、神韵。这些在太极拳中都有很好的体现,甚至是完全一致,如出一辙。
传统文化春节的资料
春节,即*农历新年,俗称新春、新岁、岁旦等,口头上又称过年、过大年。春节历史悠久,由上古时代岁首祈岁祭祀演变而来。接下来由小编为大家整理出传统文化春节的资料,仅供参考,希望能够帮助到大家!
春节简介
春节是指汉字文化圈传统上的农历新年,俗称“年节”,传统名称为新年、大年、新岁,但口头上又称度岁、庆新岁、过年。 *人过春节已有4000多年的历史。在现代,人们把春节定于农历正月初一,但一般至少要到正月十五(上元节)新年才算结束,在民间,传统意义上的春节是指从腊月的腊祭或腊月二十三或二十四的祭灶,一直到正月十九。
在春节期间,*的汉族和一些少数民族都要举行各种庆祝活动。这些活动均以祭祀祖神、祭奠祖先、除旧布新、迎禧接福、祈求丰年为主要内容,形式丰富多彩,带有浓郁的各民族特色。受到中华文化的影响,属于汉字文化圈的`一些国家和民族也有庆祝春节的*俗。人们在春节这一天都尽可能的回到家里和亲人团聚,表达对未来一年的热切期盼和对新一年生活的美好祝福。
历史发展
节日起源
关于春节的起源有说法诸多,其中有几种较具代表性的说法,春节源于腊祭、源于巫术仪式说、源于鬼节说等,其中最被普遍接受的说法是春节由虞舜时期兴起。
公元前2000多年的一天,舜继天子位,带领着部下人员,祭拜天的。从此,人们就把这一天当作岁首。据说这就是农历新年的由来,后来叫春节。
时间演变
春节以前也称元旦,是在正月的第一天。而*历代的正月的设定日期却并不一致:
夏朝用孟春(即正月)为正月。
商朝用腊月(十二月)为正月。
秦始皇统一六国后规定以十月为正月,汉朝初期沿用秦历。
汉武帝太初元年,即公元前104年,天文学家落下闳等人制订了《太初历》,将原来以十月为岁首改为以孟春为岁首,后人在此基本上逐渐完善为我们当今使用的阴历(即农历),落下闳也被称为“春节老人”。此后*一直沿用夏历(阴历,又称农历)纪年,直到清朝末年,长达2080年。
名称变革
在不同时代,春节有不同名称。
在先秦时叫“上日”、“元日”、“改岁”、“献岁”等;到了两汉时期,又被叫为“三朝”、“岁旦”、“正旦”、“正日”;魏晋南北朝时称为“元辰”、“元日”、“元首”、“岁朝”等;到了唐宋元明,则称为“元旦”、“元”、“岁日”、“新正”、“新元”等;而清代,一直叫“元旦”或“元日”。
把农历新年正式定名为春节,是辛亥革命后的事。*北洋*时期,由于那时要改用阳历,为了区分农、阳两节,*将元旦定义为西历01月01日,将农历正月初一改名为春节。
内容发展
先秦时期,就有了岁时的雏形。《诗·豳风·七月》里记载了人们收获后酿酒宰羊的欢聚场景,“十月获稻,为此春酒,以介眉寿。……十月涤场,……曰杀羔羊,……万寿无疆。”
汉朝时期,祭祖是春节的重要活动和*俗。东汉崔寔《四月民令》提到,“正月之旦,是谓正日。躬率妻孥,絜祀祖祢。”正月初一过新年的*俗也越来越丰富。
魏晋时期,已形成除夕守岁的*俗。晋朝周处所著的《风土记》中记载:除夕之夜大家各相与赠送,称“馈岁”;长幼聚欢,祝颂完备,称“分岁”;终岁不眠,以待天明,称“守岁”。
唐朝时期,人们除登门拜年,还发明一种“拜年帖”。唐太宗李世民用赤金箔做成贺卡,御书“普天同庆”,赐予大臣。这一形式迅速在民间普及,改用梅花笺纸。当时这种“拜年帖”被称为“飞帖”。
宋代人过年开始吃饺子,宋朝称饺子为“角子”。宋代已普遍开始用纸包火药做成爆竹。除夕、春节放爆竹之俗便逐渐盛行。《东京梦华录》说:“是夜,禁中爆竹山呼,闻声于外。”到了明朝,接灶神、贴门神、除夕守岁、十五赏灯会都已经盛行。《万历嘉兴府志》中记载:“除夕,易门神、桃符、春帖,井隈皆封。爆竹,燔紫,设酒果聚饮,锣鼓彻夜,谓之守岁。”
清朝非常重视过年,宫廷过年十分奢华,皇帝有写福字下赐群臣的*俗。过年要一直延续至元宵佳节才算结束,猜灯谜是甚为流行的取乐方式。
辛亥革命带来了全新的时代,*提倡新历,传统过年不再休假。礼仪上,脱帽、鞠躬、握手、鼓掌等新礼节逐渐成为*人际交往的“文明仪式”。
春节历法
春节时间
春节的时间(农历正月初一)在公历1月21日至2月21日之间游动。“最早的春节”(如1966年的1月21日)和“最迟的春节”(如1985年的2月20日)相差整一个月。根据历法计算,如果农历不进行人为调整的话,2319年2月21日将迎来“史上最晚春节”,此前春节最迟出现在公历2月20日,为1920年和1985年。
闰春节
闰春节,又称闰正月,从公元1645年使用历理置闰制开始,到公元2800年的1155年里,农历闰正月只发生6次,非常罕见,其年份分别是1651、2262、2357、2520、2539、2634。
闰春节的过法
如果一年有闰正月,原则上春节过第一个正月的,到了闰正月的时候则不过节。当然,也有少数的区过完第一个正月的春节以后,到了闰正月的时候也过闰正月的春节,因为闰正月也叫正月,所以也把闰正月的初一也看做春节来过。
*传统文化剪纸简介
*传统文化有很多很多,如:剪纸、*结、皮影、兵马俑。下面是小编帮大家整理的*传统文化剪纸简介,希望大家喜欢。
*剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹,用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。下面是小编整理的剪纸的传统文化资料,欢迎大家阅读参考,希望帮助到你。
*传统文化剪纸,又叫刻纸,是一种镂空艺术。是*汉族最古老的民间艺术之一。其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸的载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮革。最具代表性的是北方山西的江萍剪纸,发展成为多色、套色、花色美,形成了“简中求繁、繁中求和、和中求殊”的原色、重彩艺术语言。
文化剪纸的起源
*传统文化剪纸最早起源于春秋战国时期,那时造纸术还没有发明,人们就运用各种能够镂刻的材料,比如在竹片、树皮、皮革、金箔上进行雕刻。然后随着造纸术的发明,剪纸艺术得到了蓬勃发展,材料的易取得性让剪纸进入到正轨,从而带动整个行业的发展。同很多传统的文化艺术一样,剪纸艺术也是在明清时期达到鼎盛。这是由于明清时战乱较少,社会相对稳定,给各个艺术文化领域提供了一个休养生息的机会,也成为他们发展壮大的宝贵时期。
文化剪纸的种类
在*两千的发展过程中,剪纸专门艺术并不是某个朝代某个地方的产物,它在漫漫历史长河中生根发芽,滋长壮大。就像是蒲公英的种子,散落到了全国各地,并且因为各地水土,风俗,人文等各不相同,所以最终出现的形态也不尽相同。所以长时间,跨距离的发展导致了文化剪纸现在的种类万千,甚至不可尽数,我就只能从几个方面给大家分几个类别出。
根据材质的不同可以分为用传统宣纸制作的剪纸和用其他类型材料制作的剪纸。传统剪纸的做法是先将宣纸染成熟悉的*红带风干以后熨*便进行创造。但是在传统技法中,又可以分为单色剪纸和复色剪纸,就是以一种颜色出现还是多彩的底料进行混色。而在单色剪纸中又氛围折剪类和迭剪类;复色剪纸也可以分为套色、拼色、染色和填色。涉及不同工艺和不同风格,更能体现出我们剪纸艺术的高超。除了用宣纸,也有很多使用金箔,竹板的剪纸,当然方法都差不多,只是流程稍显复杂。
按照剪纸样式进行划分,大致可以分为人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等,每一个大类都饱含了不同小类,一般的民间手艺人不可能把每类剪纸造型都吃透,都只会侧重专注于某一种类型。
传统的剪纸艺术按照地域特征还可以分为南派和北派,就跟武林中的南拳北腿差不多。南派的代表是湖北沔阳剪纸,广东佛山剪纸和福建民间剪纸,以及江浙一带的带有浓郁江南风情的剪纸。北方派的带式是代表为庆阳剪纸、山西剪纸、蔚县剪纸、陕西民间剪纸和山东民间剪纸。一般而言,南方派的剪纸显得更为精致,表现细节更多,但是又根据各省份情况而有所不同,目前流传最广泛的“福”字剪纸,就流传于广东地区,并且东南亚,还有欧美国家的华人圈中的剪纸艺术很大程度都是广东剪纸的根系。福建派剪纸以家禽居多。江南派剪纸又以花艺主题居多,并且花样很多充满创意,彩色剪纸就起源于这里。
而北方派剪纸神形兼备,朴素大气。以其中山西派剪纸为例,更多表现的一种农村质朴的生活作风,包括婚丧嫁娶,节日劳作等,饱含浓浓的民俗风情。而庆阳剪纸又是山西派剪纸中的核心代表,其中表现人物的剪纸惟妙惟肖,有“抓髻娃娃”、“送福娃娃”“年年有余”等造型都是质朴的古风,体现着北方居民的风土人情。
*代剪纸
20世纪初“五四”新文化运动,在先进知识分子蔡元培、鲁迅、刘半农、周作人等倡导下,建立了*民俗学的雏形。他们广泛收集民间文学资料,同时也努力收集民间美术作品,其中就有民间剪纸这一项。30年代,艺术家陈志农在北京开始了民间剪纸的研究与创作。他用速写和剪影的形式描绘了老北京大量的风俗民情,串街小贩、作坊工匠、食摊茶挑、集市庙会、市井闲人等。
20世纪40年代,以现实生活为题材的剪纸开始出现。1942年,*发表的《在延安文艺座谈会上的讲话》指出“文艺为工农兵服务”的文艺方针。此后,延安鲁艺的艺术家陈叔亮、张仃、力群、古元、夏风等人开始学*当地具有深厚群众基础的'民间剪纸,对民间剪纸进行了搜集、发掘、整理和研究,并创作出了一大批反映边区人民生产、生活、战斗的新剪纸。作品运用了民间传统的样式,描写了抗日战争和边区建设的新内容。它推动了群众性剪纸的创作和发展,使传统的民间剪纸发生了革命性的变化。1944年,在陕甘宁边区还首次展出了西北地区的民间新剪纸作品,为新*成立后剪纸艺术的发展拉开了序幕。可以说延安的剪纸开创了*剪纸的新纪元。
新*成立后,在“百花齐放,推陈出新”文艺方针的指导下,艺术家们创作了大量表现社会主义新人新事的新剪纸,开拓了剪纸创作的道路,也丰富了*民间装饰美术的形式和内容。在新剪纸的创作中除了表现各行各业新气象的剪纸外,儿童、体育、杂技、歌舞等也成为剪纸最常见的题材。
剪纸艺术自诞生以来,在*历史上就没有中断过。它充实于各种民俗活动中,是*民间历史文化内涵最为丰富的艺术形态之一。
剪纸的方法技巧
一、折叠
将纸折叠后产生重复的图案,是剪纸技法中最基本的一种,也是单色剪纸采用的一种表现手法。它所产生的不同效果取决于折叠的次数和角度。运用此工艺剪制花卉时,可将纸折叠两次或三次后始剪,所得的花纹为四面或六面均齐的形状。若剪制动物或人物,折叠一次剪后的形状为左右对称。折叠剪纸由于是对称性强的纹样,所以所得的图形更具韵律感。此技法多用于剪制喜字花和顶棚花等。
二、阴、阳刻
剪纸的基本效果是通过单独或混合使用阴阳线得到的。
阴刻也称镌刻,就是刻去表示物象结构的轮廓线,在大的块面中表现线条的方法,这种效果厚重、结实、分量感很强,有一种强烈的黑白对比感,被剪刻去的空白组成图案,线与线不相连接。
阳刻也称镂刻,正好与阴刻相反,是刻去空白部分,保留轮廓线。图案的线条是实心,线线相连。这种方法流畅、清晰、玲珑细致。
阴阳结合是最好的剪纸表现手法。在同一幅作品中出现阴阳刻两种方法,使构图变化多样,画面中黑、白、灰对比鲜明,是一种表现力很强的剪纸技巧。
三、刺孔
用小刀或剪子在纸上剪刻出基本轮廓,然后用针在图案上刺孔,主要是让多层纸连接,同时于粗糙中见细致。这种手法常用于刺绣花样,有时花样是对称的,如枕花、鞋花、衣袖花等。需要2~4个一样的纸样,这时就多用宣纸剪刻、刺孔,完工后揭粘,则同时有多个一样的纸样。使用宣纸就是因其容易粘连而且薄,垫在下面进行刺绣时不会影响美感。用快而简便的订书机、订书钉代替,也同样起到多层纸连接的效果。
*传统文化的美学观论文(通用7篇)
在个人成长的多个环节中,大家都写过论文吧,论文可以推广经验,交流认识。那么问题来了,到底应如何写一篇优秀的论文呢?以下是小编帮大家整理的*传统文化的美学观论文,希望对大家有所帮助。
我们讲*传统的美学观念,首先要弄清*美学历史发展的特点,在*漫长的历史长河中,许多的哲学家同时又是美学家,在他们的作品中蕴含了大量的美学思想。*其他的传统艺术例如,诗文、绘画、戏剧、音乐、书法、建筑等,不但都有自己独特的体系,而且各门传统艺术之间既有区别又有融合。各种艺术门类既有自身的美学特性,又在审美方面有许多相通之处。在美学的理论形式之外,从古代劳动人民创造出的大量工艺产品中,也蕴含着丰富的*传统的美学思想。纵观历史的长河,数千年来,*传统文化经过不断的传承与发展,大量的文学家和美学家不断在这一领域进行专研和探究,逐渐形成了一种独色的、博大的*美学的脉络。
*的传统美学思维更看中的是所谓的整体意识,其具体表现在就是合和的美学观。*文化中美学观是建立在*哲学观念的整体意识上的。以和为美,是在要求我们在评价或审美的同时要具有整体意识。在古人的美学观中强调的是,天人合一、情景合一、知行合一,这正是*美学的整体观。子曰:礼之用,和为贵。对和合观念的提出也正是是从孔子那里延续下来的。由此我们不能看出,和合观也正是儒家思想的美学观念源头。孔子提倡的美学观念,主要是要强调道德内容要包含到艺术中去,凸显善与美的高度一致。
从整个传统文化体系上来分析,儒家的美学观念在*美学观念中都是影响深远和地位显赫的。不论是古代的美学家和艺术家还是现代的美学家和艺术家,在处理艺术的内容和形式的二者之间的关系的问题中,大部分人都是主张内容和形式的统一,反对在二者之间进行不恰当的偏重。以此为鉴,从儒家的美学思想的文质统一的观点,从而建立了自己对艺术的审美趣味和行为标准。
翻开历史的篇章,追求社会和谐的理念源远流长,它是以深厚的和合文化为基础而发展起来的。首先从出自《老子》第四十二章的万物负阴而抱阳,冲气以为和,即他认为,万事万物都蕴含着阴阳两面,这两个面既对立又统一,相互作用形成和。他认为这是天地万物生存的基本,也是宇宙万物生命的本源。孔子的《论语?学而》中提到,礼之用,和为贵。他把和合作为为人处事,待人接物的行为准则。相比较*古代审美观念,综上,*文化的美学意蕴与和合文化有着一种特殊的亲缘关系和智慧的关联。这种文化的传承是*文化的至高境界。
*文化中的天人合一的美学观,是古人对待自然与精神关系之间所认为的最基本的思想,它包含的内涵是:人是属于自然界的,人必须得服从自然之规律,人性就是天道,人的道德准则需要与自然的变化规律一致,人生的至高境界就是人与天的和谐统一。对于古代先哲来说,他们认同的是自然、历史、人生、思维这一系列的过程在本质上是一致的。首先,天人合一观念的源起和演变的过程这一思想始终贯穿着,它横向贯穿于古代的科学、哲学和艺术发展中。其二,和合观念的普遍运用,时刻彰显了*美学的智慧之力,在处理审美范畴的问题时,始终把握住对应性、和谐性、辩证性、相融性。
纵观*文化的传统美学体系,得出的天人合一的基本特征如下:强调真、善、美的统一;情与理的统一;人与自然的和谐统一;有限与无限的统一;认知与直觉的统一。在这种文化的审美下,*文化中的天人合一,既是这个民族的真性情,也是上至*文化下至*人的优良传统。
在*文化几千年发展的历史进程中,中庸之道是在儒家乃至整个中华民族的传统文化中被当做一种人生追求的终极境界。中庸最早出现在《论语》之中。出自孔子的《论语?雍也》中庸之为德也,其至矣乎!民鲜久矣。如孔子的五美之说,出自孔子的《论语?尧曰》君子惠而不费,劳而不怨,欲而不贪,泰而不骄,威而不猛。其核心思想讲的就是中庸之道。那么中庸我们如何来理解呢?宋儒理学里是这样说的,不偏不倚谓之中,恒常不易为之庸。这正是儒家文化所强调的这种中庸之道,这种理想境界的追求无不渗透*人的人格境界和行为准则之中。中庸即把两个极端统一起来,采取适度的中间立场,既不能过,也不能不及。坚守中正,不偏不倚,不温不火,过犹不及,这才是中庸之道的真谛。
综上,*历代的文人士大夫、美学家、哲学家们一直都是在沿用于的和合观念的为创作的准则,即将天、地、人、艺术、道德看成一种生机盎然的、富有活力的有机整体。无一例外的表现在了艺术创作和作品欣赏,*文化所追求的和合观、天人合一、中庸之道,崇尚人与自然的和谐之美。因此,从这层面上来讲,*古代的内敛、内涵、气场、和谐观等审美主张,也正是*传统文化美学观的要求和自觉表现,与西方审美观念中的张扬、个性化、唯美主义、跳跃思维、片断性思维等等相比较,*文化中特有美学观,更关注于全局性和整体性。
摘要:每一个国家都有自己的发展历史和文化传统,体现着一个国家的民族精神,具有深层内涵。中华民族是一个有着五千年悠久历史的文明古国,中华文化源远流长,博大精深,现在的文明成果是我国历朝历代的人民群众在发展中凝聚出来的智慧和精神的结晶。设计是在现有科学技术和社会人类学知识的基础上,满足需要、创新生活和改变生活,而非产品或金钱。设计具有人文精神,具有对美的认识追求和传承创造,这都离不开中华文化的滋养,如俗语说:“根深才能叶茂”,我国的设计美学只有深深扎根在*的传统文化里面汲取养分,才能长出茂盛的枝叶,*传统文化与设计美学的关系正如太阳与花草树木。
关键词:传统文化;设计美学;时代特色;发展融合
1设计美学的概述
1.1设计美学的概念
当人类自身发展到一定程度,时间、物质等条件的富余自然生出对生活需求的要求,当人类物质生活得到满足,精神生活出现空缺急,由此产生对美的需求,学*研究创造美学的体系应运而生,即设计美学。设计是发现美,创造美,它将社会、生活、经济、文化、历史、现代科技、现代审美等种种因素加以理解融合,创造新的艺术作品,满足人类对美的追求和精神的享受,设计使人类更加完整和丰富。
1.2设计美学的产生
人生存于世界,首先满足生理层面的需求,其次是精神层面的需要。在衣食无忧的前提下,空余的时间与精力去追求精神层面的需要。随着时间的推移,社会经济的发展进步,人类已经不再困顿于基本的衣食住行范围中,人类的思想紧跟着时代的发展变迁,取得跨时代的进步,对事物的要求不仅仅局限在单纯的功能上面,自然生出对美好事物的追求。古人云:“爱美之心,人皆有之。”美是人类从古至今追求的永恒主题,喜爱美的事物是人之天性,正基于此,设计美学应运而生。严格来说,设计美学究竟从何时产生,人类又是从何时对设计美学概念产生意识,我们并没能准确地对此查找追究,笔者认为,人类对美所有的追求远比想象中的根源要深,时间要早,也许在人类有意识之初,便对事物之美存在潜在的意识觉醒。
1.3设计美学的种类
设计美学包含了很多种类,建筑设计美学、服装设计美学,环境设计美学、视觉传达美学等,生活中所能看到的、听到的,触摸到的,甚至脑海中所能想到的一切事物,都与其相关,遵循着形式美的法则将其转化成物态,供鉴赏交流。如建筑设计,在远古时期,始于人类的动物性,人类的祖先会寻找洞穴居住,这也是各类野生动物的生存方式,为遮风挡雨、躲避猛兽天敌的袭击。人类发展至今,随着科技进步、思维开拓,人类对于居住地有了更深层次的需求。服装设计中,远古时期的人类由赤身**到以树叶蔽体,现代社会则产生了专门以研究服装之美的独立体系。环境设计美学在当今也是极其重要的一个体系,人类由有地可居到对生存环境的美学研究,整个发展过程都离不开人类对于美的向往这一内在根源,它是推动着这一切发展的根本动力。
2*传统文化的概述
2.1*传统文化的概念
*的传统文化历史悠久,内容体系庞大。何为文化,笼统来讲,文化是一种包容性和综合性极强的产物,它既是一种社会现象,也是一种历史现象。人类发展至今,所经历的民族历史、风俗*惯、风土人情等皆包含其中。何为传统,著名艺术家张授一先生对传统的解释,认为:“‘传’即传布和流传,‘统’即一脉相承的系统。”传统就是我们对我国前人的历史、思想、文化、行为方式的传承。
2.2*传统文化的历史传承
作为四大文明古国之一的*,是一个具有五千年文明历史的传统国度,如果要用一个词语来形容*的传统文化艺术,博大精深再恰当不过了。*的传统文化对整个中华民族,整个国家,乃至整个世界都是极为重要的至宝,上下五千年的文化历史都包含其中,现代的人民应当从中学*,结合新的文化知识加以融合,增添生命力。经典的文化经得起时间漫漫长河的洗礼,不会因人类的向前发展而黯淡无光,*的传统文化艺术时至今日仍如璀璨星空般熠熠生辉。在未来的发展中,将如同生命的火种,一代一代相继传承。中华民族自古以来就是一个庞大的多民族,中华文化也是多民族传统文化的交融碰撞,正如《*解》中所称的:“中华之名词,不仅非一地域之国名,亦非一血统之种名,乃为一文化之族名。”
3设计美学与*传统文化的关系
设计与文化相辅相成,紧密相连,相互影响,不可分割。纵观历史,每个时代的设计审美都与该时代的文化传统相联系。经典的艺术作品体现所处时代整体的文化、历史、思想和审美。任何一件艺术作品,皆能从中探其根源。例如,在考古学中,判断未记载有朝代信息的出土文物,由于器物的造型及材质变化有着一定的历史规律和发展顺序,通过对统计材料的分析,找到合理的变化顺序,就可以推导出它们之间相对的年代关系。在母系社会,当时的文化环境是以母性的生殖崇拜为背景,所以众人皆以女性的结实粗壮为美。而在古代唐朝,从皇宫贵族到民间百姓,皆以胖为美,究其缘由,也与其文化背景关系甚密,唐朝国运繁荣昌盛,文化文明开放,统治者与人民百姓充满自信,对于不同的事物兼并包容。每个时代的设计美学都与该时代的文化背景息息相关。由于设计美学本身具有文化的一些特征,也就承担着如文化一般的传承使命与时代印记,对设计的审美追求从未能离开所处的文化背景和时代环境。综上所述,文化是设计美学的土壤,美学在文化中汲取精华,吸收养分,发展壮大。追求设计的美学是人类自身的行为,人类生活在特定的时代背景条件下,言行与思维毫无疑问带有这个时代文化的烙印。
4结语
设计美学源于生活,凝聚的作用力反作用于生活,填补了人类的精神空白,秉承以人为本的设计原则,是物质与精神的和谐统一。设计的美学扎根于*的文化土壤,更加丰富了整个的文化体系,并反哺文化土壤。设计美学与*的传统文化相辅相成,设计的美学思想依赖于人类生存的地域文化与传承的民族文化。传统文化作为设计美学思想的肥沃土地,自身也在经受时代的考验,优胜劣汰,传承至今的文化将成为人类日后学*和研究的营养源泉。古人云,前人栽树后人乘凉,得此传承,离不开前人的智慧。
一、中西方历史进程不同、文化源不同,对美的认知异然
“美学”一词源于西方,作为一门独立的科学则是*代的产物。18世纪,随着西方哲学和科学的蓬勃发展,美学在德国古典哲学中作为一个特殊门类开始确立。鲍姆加登于1750年第一次使用“美学”这个术语,其含义是研究感觉和情感的理论,并把美学看作是哲学的一个组成部分。随后的康德、黑格尔等人赋予美学更进一步系统的理论形态,使之在他们的哲学体系中占有重要地位。借助西方美学系统理论,探究*传统文化中的美学思想,也不失为一种方法。
*哲学体系中没有西方谓之的“美学”理论,但对美的本质、美的意识的感觉、情感,乃至悟性、性情的理解和诠释,在儒家、道家的哲学体系和理论体系中却比比皆是,这种理学体系至今保持完整并具有相当的生命力。对事物本质、意识的认知,古籍《易经》、《尚书·洪范》、《论语》、《大学》、《诗经》等皆涵盖其中。客观世界的主观意识起点高,主观世界的客观意识视野广,传统文化中以儒家、道家为主导的哲学理论延续至今,与西方哲学体系中建立的美学理论有所不同,这就是*学者理解西方文化及美学理论较容易,西方学者真正明了*文化的内涵相当不易的道理。
当然,文化本身不是用来比较的,美学作为哲学的一个组成部分,也不能只停留在理论研究中。我们站在历史的角度,着眼现实世界,认知中西文化的优秀与伟大,使之坚守与传承,保持人与自然的*衡,人与社会的和谐,促进世界不同文化背景下的人们快乐生活才是真正的目的所在。深入探究美学的意义,真正理解人类哲学思想的建立与发展,从意识形态的演变、长期社会实践经验的角度进行分析研究,并促进社会进步和美学理论的完善提高,是*传统文化中美学追求的特点。
中西文明的历史进程、哲学体系不同,宗教、伦理及社会制度的发展不同,所以对美的本质的认知、审美意识、审美对象有明显的区别,其皆因文化源不同。
西方文明是海育文明的结果。旧石器时代,人类没有真正意义上的神,只有图腾,图腾是禁忌符号。对美的感知是“牙饰”。新石器时代以后,人们开始感觉有神的存在,神存在于大自然,也是大自然本身。神应是美的,光明的。
西方文明起源于古希腊的地中海文化,城邦的建立、氏族的解体、商业的兴起,这是人世之事,孕育了人与人之间的情感、伦理意识。人凭借对自然的感知,创造出诸神,并将神人形化。男神,健壮的身体,发达的四肢,刚毅的面容;女神,丰盈的体态,柔美的线条。神是美的,古希腊的几何学(点、线、面)对处于萌芽状态的美学意识之美的形态认知,体现在诸神的雕像和为其建造的神庙中。哲学理念的建立,使其显示出人与大自然抗争的力量和超越自我的精神。由此建立的古希腊哲学也是西方哲学的基础。
古希腊哲学家柏拉图在《国家篇》第七卷给出著名的“洞穴之喻”,极为形象地阐明这一抽象的二元论哲学概念。柏拉图认为,在我们生活的可见世界之外,还存在着一个超越可见世界之上的更为真实的理念世界。没有走出“洞穴”的囚徒喻指常人,走出“洞穴”来到理念世界的人喻指古希腊的哲学家们。二元论不仅体现在本体论的哲学领域,且始终贯穿于包括本体论、认识论和伦理学在内的所有哲学领域;二元论是古希腊哲学的争论主题,也是整个西方哲学史争论的焦点,还直接影响后来西方美学对美的本质的认知。
在古希腊人的哲学思想中,真假与善恶密切相关,美丑是善恶的评价。和谐与冲突,现象与实在,精神与物质,自由与必然;宇宙论中事物是“一”还是“多”,是“简”还是“繁”,有限、无限等问题,至今仍是哲学家议论的热门话题。这种二元论对立关系使得西方哲学出现“天人二分”的纷争精神。表现为人与自然、人与社会、灵与肉的对立。追求竞争与武力征服是西方文化表现出来的特征。当然,也由此建立了西方的数学和物理学。这种二元论导致西方在建立美学理论的过程中对美的本质的认知不免走向或唯物或唯心的倾向。
随着奴隶社会及蛮族入侵,希腊文明被后来的犹太教和基督教所替代,并由此中断,二元论的基本思想被宗教意识所异化。尽管西方人也存在其他论说,但二元论的主体精神没有太大的变化,只是有了犹太教的“上帝”和基督教的“耶稣”。由此,美学的范围除心理学、伦理学、社会学外,神学也是其重要的组成部分。
宗教的介入,影响着西方“美学”研究的方向。注重有形的、物的真实存在,即存在决定意识。一切有形之物皆为上帝所造,唯有上帝不可言形。也言精神、信念和力量,由上帝所赐。也言“情感”,世间一切感恩于上帝。人的主观意识要遵循上帝的旨意而行。人生下来就带有“原罪”,必须通过“祷告”方可获得“救赎”。肉身为己,灵魂属上帝,通过“忏悔”而赎罪。对上帝的尊崇是西方美学理论的萌芽,体现在教堂的建筑、绘画、颂歌和主(耶稣)及其弟子的雕塑中。受希腊古典哲学和后来的犹太教及基督教的影响,他们建立的美学理论,原则上没有跨越因果逻辑思维的范畴。无论唯物论,还是唯心论,对美的认知始终停留在“存在”即“有”的层面。宗教把神着色,与大自然就有了隔阂。“博爱”思想可视为西方美的认知的基础与前提。如果说古希腊的哲学与*古代哲学有些许相同之处,那么东西方宗教则截然不同。
*的文明产生于农耕社会河生文化的基础之上。因为古时只有黄河称为“河”,其他河流称为“水”,华夏文明发源于黄河流域。
我们的祖先依黄河流域而居,农耕社会以部落、氏族、家族形式维系,以姓氏、血缘关系为纽带。播种依“季节”,耕作靠黄河水系,收获仰赖于天。先民们在农业文明的长期实践中很早就感悟到宇宙是以整体形式存在。对“天”的理解,即“德”;对“水”的认知,即“性”;对“季节”的确定有着更接*自然的“觉、悟”,由此逐步形成“天—地—人”为一元整体宇宙观的思想。
这种整体宇宙观的形成奠定了提出阴阳、五行基本概念的基础。几千年前,夏代的《连山》,商代的《归藏》六十四卦,西周的《易经》八卦、六十四卦(卦象、爻辞)。《尚书·洪范》提出五行(水、火、木、金、土)的概念,是宇宙间天“—地—人”运动变化的总貌之图像化描述。它们不是独立或对立关系,而是“相应”或“生克”关系,“生”即发展,“克”即抑制,形成了*人对自然法则的独特认知。
这种宇宙观的真正形成与建立是在春秋时期。儒家的宇宙观以《易传》为标志。在本体论上提出人“与天地修”,“天行健,君子以自强不息”。天地与万物的关系“致中和,天地位焉,万物育焉”。人应做到“尽心,知性,知天”。儒家重孔子,讲“羞耻心”,讲“愧疚感”,得一个“善”字为先,强调以生命为中心的宇宙观和以价值为中心的人生观。“善”即是人性的内在美。我族人人头顶有个“天”,是心中最大的神,即是“德”,不可视,无具象,“天”有性,性若水,故“上善若水”。“德”是儒家美的本质。《大学》中阐述说“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”,知之是知,好之乐之必修行才有。这种修行是美的思想基础。*人不藉宗教的染色,直接于“神无方而易无体”的大自然,知大自然的意志是向善的,也是难测的。道家此时形成了宇宙系统生成理论。“易有太极,是生两仪,两仪生四象,四象生八卦。八卦定凶吉,凶吉生大业。”“天—地—人”的自然循环法则是“人法地,地法天,天法道,道法自然”。道家讲自然状态下的“真”和“美”,道家相对儒家则是向着超越界开放。儒家和道家都只是一种经验的提供,人最根本的是要设法面对和理解自己的生命。道家的“真”是指自然法则的真,这种“真”涵盖一切,“美”尽在其中。道家提出“象”的概念,即自然的气息。物生有“象”,象后有形。由自然的一切形,感悟自然是有“意”志的、有目的的,这种意志是由“象”的变化决定的,它是存在而不可见的,体现一个“无”的概念。客观世界真与美的认知取决于美的主体是否达到“象”或“无”的境界。
至秦汉时期,以儒为核心,阴阳五行论结合为框架,综合当时并存的道、法、墨、兵、农、名、杂、纵横等诸家学说,进一步充实“天—地—人”整体宇宙观的模式,明确提出了“人之与天地也同,万物之形虽异,其情一体也”的*理学体系。对美的概念和认知,沿袭至今,与西方的认知迥然不同。天、地为“乾、坤”,只可感悟而认知。“无为而治”是思想理念,“有为而用”是行为,二者统一,礼制是严格的,精神是自由的。
*传统文化中融合了5世纪前后正式进入*的佛教文化,其中“禅”的思想对主观意识及美的认知有一定的影响。佛教“慈悲”的理念,“禅”的修行,阐明人与自然之间行为与意识的关系,但没有上升到“无”的真正境界。因为佛教讲“出世”,故它在对美的认知、客观世界和社会实践中有局限性。
虽然*经过几千年的社会发展和朝代更迭,但是理学体系基本完整。虽有外族入侵,经过一段时期,皆被融合同化,乃因这种文化的博大。文化是有生命的,它的发生、生长、消亡遵循着一定的规律。西方文化有文艺复兴的再生,而*文化至今衰退而没有消亡皆因其博大精深,有着顽强的生命力和几千年文化根基的有力支撑,这也是西方人面对*文化常常感到困惑的问题。
现代*学者也研究西方美学,但国人心中对美的意识、美的品评仍然受浓厚的文化和传统思想的影响,其原因是在这种文化背景下,人们的意识思维没有根本的变化,但传统文化意识正在淡化,西方现代思维确有成为主流的趋势,这也是值得我们警觉和思考的。
二、阴阳意象思维及历代帝王文化对*美学理论的深远影响
西方美学的基本问题是美的本质、审美意识与审美对象的关系问题。哲学是以整个客观世界为对象,研究自然界、社会和人类思维的一般规律。美学的研究建立在哲学的基础之上,只是研究社会现象中的一个领域的特殊规律,其成果反过来也是对哲学的印证和补充。美学的研究与哲学最为密切,也与伦理学(善恶)、心理学(客观世界的美的主观反映,即审美意识)、教育学(引导)相关联,但又有明确的区分。美学理论与艺术理论密不可分,彼此渗透,相互转化,但不等同于艺术理论。
美是社会实践的产物,艺术是复杂的社会现象。究其共性是人对客观世界美的反映或产生的审美意识,所以美学是以社会实践为基础,随着历史发展而不断变化着的审美观念科学。
西方美学对美的本质长期纷争。柏拉图唯心的“理念说”,批判者亚里士多德唯物的“感性说”,普罗丁“神赋予万物美”,他们在唯物与唯心间不断纠结。文艺复兴至18世纪,西方许多美学和艺术家(如达·芬奇、威廉·荷加斯等)仍然继续从事物的自然形式探求美的本质和规律。包括法国哲学家狄德罗唯物的“实在美”,德国康德唯心的“快感对象美”,黑格尔摆脱康德直接论证“美是理念的感性显现”的唯心说等等。概括起来不外乎两点:其一,唯精神世界的主观意识;其二,唯客观世界的物质形式及自然事物的某种性能或属性。但因忽略了人与社会的实践,对美的本质在认知上是一种缺陷,这样的结果也是西方早期因果逻辑思维的产物。
“只要有一个人,我都要唱下去。”
备受期待的《陈翔六点半之重楼别》,终于在7月11日正式登陆爱奇艺。作为“陈翔六点半”IP的第三部网络大电影,喜剧与戏曲的结合着实让人惊喜。
截至11日午时,微博话题#陈翔六点半之重楼别#阅读*2000万,60+KOL倾力推荐,此外主办方还在10日举办了10城13场的线下首映观礼活动,主创与观众朋友们共观影,齐交谈,反响热烈。
《陈翔六点半之重楼别》讲述了一个什么样的故事?喜剧与滇戏碰撞出了怎样的火花?“陈翔六点半”的第三部网络大电影究竟拍得怎么样?网络大电影(ID:wxs360)第一时间打卡电影,提前鉴笑。
滇戏包裹着的中年爱情故事
对于一部喜剧电影来说,观众能够给予的最大的评价就是——“这个电影给了我欢笑,足够了!”
然而,《陈翔六点半之重楼别》却做到了笑料和泪点齐飞,品质与情怀兼具,既演绎了一出因戏结缘的浪漫爱情故事,又表达了对传统文化的坚守和传承。
《陈翔六点半之重楼别》讲述了传统滇戏不被更多人喜爱的背景下,刘馆长为了维系戏馆生存不得不屡次求助于投资人,然而他没有想到的是,自己一见倾心的女神段晓蓝竟是已有家室的投资人的缪斯。段晓蓝最终为情所伤,投资人向刘馆长保证照顾好段晓蓝便能得到投资,于是一段奔赴沙溪戏剧演出的疗伤之旅开始。
“重楼别是怎样的一出戏?”
“将军出征与相爱的婢女于重楼一别,允诺凯旋归来便与她成婚,然而将军战场重伤瘫痪,不愿拖累婢女,只是托人为婢女安排了一门好的亲事,他深爱于她,又不忍亲眼看到婢女与他人完婚,一生再也没有回过京城。”
影片并行两条线,戏里是滇戏《重楼别》将军与婢女爱而不得的故事,戏外,是刘馆长与段小姐曲折认爱的故事。中年大叔和森系少女之间情感百转千回,上演了一出别开生面的《重楼别》。
但《陈翔六点半之重楼别》并不是一部单纯的爱情片,血肉饱满的人物才是本片最大的亮点。
收入微薄的戏馆虽发不出工资,但是保证每人都能吃得上饭;看戏的人虽只有几位大爷大妈,但戏团都尽力表演;张馆长和团员们对段小姐的气话信以为真,卖了戏馆唯一的二手车叫段小姐补贴家里;云霞选择离开戏馆去剧组时大家没有埋怨,被骗归来痛哭时是大家抱团安慰;当投资人叫自己与段晓蓝的订婚宴来戏团庆贺时,了解馆长心思的成员们替馆长唱了戏馆的最后一场戏……
刘馆长终究还是没有折腰去拿那笔投资。戏馆关门前,舞台最后的一盏灯打在这位最后的角儿身上,脸谱背后,是再也遮不住的哀伤。
最后刘馆长也没有要那笔能让戏馆重新开始的投资,不过还好,段晓蓝看清自己所爱之人究竟是谁,还好,戏馆和鼓手一起找到了新的出路,重新开始。
大到剧情框架、演员们被锤炼得愈发自然的演技,小到台词掌控、背景音乐的搭配等等,无不显露出六点半团队制作上的精进。
“这是一部不像网络大电影的网络大电影。”有网友这样评论。
观众的褒奖,是对影片最大的肯定。
从短视频到网络大电影,“陈翔六点半”IP的进击
毫无疑问,“陈翔六点半”是跨界网大最成功的短视频团队。而《陈翔六点半之重楼别》已经是“陈翔六点半”的第三部网络大电影。
2017年,“陈翔六点半”的第一部网络大电影《陈翔六点半之废话少说》以精良的制作,精准的营销和“连绵不绝”的长尾收益,闯入年度票房榜Top5。
2018年,投资300万的《陈翔六点半之铁头无敌》,上线首日就收回成本,最终票房分账突破3000万,成为了爱奇艺网大年度票房榜亚军。
这次的《陈翔六点半之重楼别》,“陈翔六点半”团队显得更加如鱼得水,在剧作、制作上进行了明显的优化升级,既保证了品质,还兼具情怀,从选题还是立意都站在了一个更高的台阶,刷新了观众对于网络大电影就是“妖魔鬼怪”的传统认知。
纵观陈翔六点半团队推出的这三部网络大电影,均是从小人物出发,以个人视角,展现生活全景。
《陈翔六点半之废话少说》讲述了投机取巧的创业人遇到灵异事件幡然悔悟重新找到人生方向的故事;《陈翔六点半之铁头无敌》讲述了生活窘迫但拥有武术绝学的老大爷误入歧途后幡然醒悟匡扶正义的故事;前两部或多或少都带有奇幻色彩,《陈翔六点半之重楼别》则更多的聚焦于传统文化,讲述的滇戏馆长得爱情与滇戏传承发展的百转千回。比起前两部奇幻背景下的人生试错悔改,这次核心转向了现实小人物的坚持与梦想。
可以看出,聚焦小人物,精细化表达,是陈翔六点半网络大电影一直坚持和努力的方向。
值得一提的是,此次《重楼别》将小人物与云南非物质文化遗产滇戏相结合,创造出更为大众喜闻乐见的艺术形式,让传统文化得到更多的关照。“滇剧是我们国家的非物质文化遗产,它承载着许多中华文化,我不希望它只是默默地矗立在那。我想要留住滇剧,留住我们的优秀文化。”陈翔在首映礼现场这样说到。
作为短视频领域的“大神”,却克制住了短片碎片式的表达,十分工整地完成了一部作品,实属不易。
优质内容+精良团队,再加上“陈翔六点半”团队的真诚,《陈翔六点半之重楼别》无疑已经成为了下半年网络大电影票房榜上的最佳“种子选手”。
“任何时候,真诚都是最有效的。”
昨晚《陈翔六点半之重楼别》首映礼后,男主角毛台在被主持人要求讲土味情话时,说了这么一句话。
确实,“真诚”才是一部电影的底色,可惜大多数网络大电影都没有。
《何以为家》的导演娜丁·拉巴基曾说:“我相信电影能够改变世界,即使不能马上改变现状,至少可以引发话题和争议,让人们去思考。”
在这之前,我们不相信网络大电影可以改变世界,甚至不相信网络大电影是电影,也不相信网络大电影可以有“文化”,但在这之后,我开始有点信了。
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