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郑公粉绘随长夜，曹霸丹青已白头。——杜甫《存殁口号二首》
龙凤以藻绘呈瑞，虎豹以炳蔚凝姿——《文心雕龙·原道》
且所谓文者，务为有补于世而已矣；所谓辞者，犹器之有刻镂绘画也。——王安石《上人书》
或错若绘画，或缭若篆籀。——韩愈《南山诗》
华绘雕琢，布藻垂文。——嵇康《琴赋》
君子可以寓意于物，而不可以留意于物。——苏轼《宝绘堂记》
我初学诗日，但欲工藻绘。——陆游《示子遹》
要之以适用为本，以刻镂绘画为之容而已。——王安石《上人书》
苍藓千年粉绘传，坚贞一片色犹全。——刘商《画石》
拾视之，非字而画：中绘殿阁，类兰若；后小山下，怪石乱卧，针针丛棘，青麻头伏焉；旁一蟆，若将跃舞。——蒲松龄《促织》
有虞作绘，兹亦等竞。——左思《三都赋》
熙宁十年七月二十日记。——苏轼《宝绘堂记》
恐其不幸而类吾少时之所好，故以是告之，庶几全其乐而远其病也。——苏轼《宝绘堂记》
*居攘去膏粱，屏远声色，而从事于书画，作宝绘堂于私第之东，以蓄其所有，而求文以为记。——苏轼《宝绘堂记》
驸马都尉王君晋卿虽在戚里，而其被服礼义，学问诗书，常与寒士角。——苏轼《宝绘堂记》
于是乎二物者常为吾乐而不能为吾病。——苏轼《宝绘堂记》
譬之烟云之过眼，百鸟之感耳，岂不欣然接之，然去而不复念也。——苏轼《宝绘堂记》
见可喜者虽时复蓄之，然为人取去，亦不复惜也。——苏轼《宝绘堂记》
自是不复好。——苏轼《宝绘堂记》
既而自笑曰：吾薄富贵而厚于书，轻死生而重于画，岂不颠倒错缪失其本心也哉？——苏轼《宝绘堂记》
始吾少时，尝好此二者，家之所有，惟恐其失之，人之所有，惟恐其不吾予也。——苏轼《宝绘堂记》
此留意之祸也。——苏轼《宝绘堂记》
钟繇至以此呕血发冢，宋孝武、王僧虔至以此相忌，桓玄之走舸，王涯之复壁，皆以儿戏害其国凶此身。——苏轼《宝绘堂记》
然至其留意而不释，则其祸有不可胜言者。——苏轼《宝绘堂记》
凡物之可喜，足以悦人而不足以移人者，莫若书与画。——苏轼《宝绘堂记》
此岂有声色臭味也哉，而乐之终身不厌。——苏轼《宝绘堂记》
阮孚之放也，而好蜡屐。——苏轼《宝绘堂记》
嵇康之达也，而好锻炼。——苏轼《宝绘堂记》
刘备之雄才也，而好结髦。——苏轼《宝绘堂记》
然圣人未尝废此四者，亦聊以寓意焉耳。——苏轼《宝绘堂记》
老子曰：五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽，驰骋田猎令人心发狂。——苏轼《宝绘堂记》
留意于物，虽微物足以为病，虽尤物不足以为乐。——苏轼《宝绘堂记》
寓意于物，虽微物足以为乐，虽尤物不足以为病。——苏轼《宝绘堂记》
《清明》
（唐）杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
《途中寒食》
（唐）宋之问
马上逢寒食，途中属暮春。
可怜江浦望，不见洛桥人。
北极怀明主，南溟作逐臣。
故园肠断处，日夜柳条新。
《寒食》
（唐）韩翃
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
《闾门即事》
（唐）张继
耕夫召募爱楼船，春草青青万项田；
试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。
《清明》
（宋）王禹俏
无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。
昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。
《苏堤清明即事》
（宋）吴惟信
梨花风起正清明，游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。
《寒食上冢》
（宋）杨万里
迳直夫何细！桥危可免扶？
远山枫外淡，破屋麦边孤。
宿草春风又，新阡去岁无。
梨花自寒食，进节只愁余。
《郊行即事》
（宋）程颢
芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周；
兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶；
莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红；
况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。
《送陈秀才还沙上省墓》
（明）高启
满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。
风雨梨花寒食过，几家墳上子孙来？
《清江引清明日出游》
（明）王磐
问西楼禁烟何处好？
绿野晴天道。
马穿杨柳嘶，人倚秋千笑，
探莺花总教春醉倒。
描绘盛夏，离不开描绘盛夏的太阳，离不开描绘太阳的炎热给大自然、人类带来的种种后果。
1、《初夏绝句》
宋·
纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新。
夹路桑麻行不尽，始知身是太*人。
2、《仲夏》
唐·樊旬
江南仲夏天，时雨下如川。
卢桔垂金弹，甘蕉吐白莲。
3、《孟夏》
唐·贾龠
江南孟夏天，慈竹笋如编。
蜃气为楼阁，蛙声作管弦。
4、《小池》
宋·杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
5、《夏景》
明·朱瞻基
景雨初过爽气清，玉波荡漾画桥*。
穿帘小燕双双好，泛水闲鸥个个轻。
6、《夏意》
宋·苏舜钦
别院深深夏簟清，石榴开遍透帘明。
树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。
7、《闻蝉》
唐·耒鹄
绿槐影里一声新，雾薄风轻力未匀。
莫道闻时总惆怅，有愁人有不愁人。
8、《夏日六言》
宋·陆游
溪涨清风拂面，月落繁星满天。
数只船横浦口，一声笛起山前。
9、《山亭夏日》
唐·高骈
绿树浓阴夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
10、《夏日对雨》
唐·裴度
登楼逃盛夏，万象正埃尘。
对面雷嗔树，当街雨趁人。
檐疏蛛网重，地湿燕泥新。
吟罢清风起，荷香满四邻。
11、《所见》
清·袁枚
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
12、《四时田园杂兴》
宋·范成大
梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。
日长篱落无人过，唯有蜻蜓蛱蝶飞。
宝峰僧楼看沈启南画因怀画中诗人存殁
刘英〔明代〕
寻僧重上宝峰楼，对景兴怀不自由。东海伤心诸老散，西湖回首十年游。摩挲旧画题新句，惭愧青山对白头。空负梨花一尊酒，无人共载木兰舟。
重题自画小景赠戴子文去画时四十年矣
居节〔明代〕
点染青山四十年，寸缣不改旧风烟。散人漫窃江湖号，未买松江一钓船。
伤画松道芬上人（因画钓台江山而逝）
徐凝〔唐代〕
百法驱驰百年寿，五劳消瘦五株松。
昨来闻道严陵死，画到青山第几重。
题牧溪画飞鸣雁二画 其一
张昱〔元代〕
秋风几万里，一色是青云。谁信天山路，无书可寄君。
题画三首 其三 题张翚画
沈周〔明代〕
张翁年纪如伏生，读书不及绘事精。为图亦自有古意，长幅短幅求人争。
老翁之笔随年老，墨泼绡上如帚扫。横皴六丁凿龙门，竖皴溜雨泥墙倒。
一峰塞天云不流，特立万仞芙蓉秋。石边白猿乱跳涧，木末红泥高见楼。
楼头杨花吹碧瓦，宛转春江带楼下。烟波渺渺古渡长，落日行人独骑马。
似圭似远是非间，人道浓枯复似关。自成高致那能到，我莫临摹觉手顽。
夏日戏画三扇因题三绝句 其一 画山中偏袒睡者
黄淳耀〔明代〕
蝴蝶庄周两不知，凉风吹梦出虬枝。料应㖟得图南诀，睡到山中暑退时。
画兰曲题梁溪女冠韵香画兰长卷
汪端〔清代〕
清梵鱼山夜月寒，松花如雨落仙坛。绮窗初试金壶墨，写罢灵飞更画兰。
瑶笙吹彻羽衣凉，瑟瑟微波梦碧湘。解为幽花写秋影，玉人原是杜兰香。
观二树山人画梅即和题画诗韵 其二
邵晋涵〔清代〕
谁见灵虬布格奇，遥从雪海望迷离。能吟空际疏花点，只有朱三十五诗。
家藏旧画效前人论画绝句各系一诗 其十
陈式金〔清代〕
神仙翰墨世间珍，飘渺高空气浑沦。一片清光笼楮墨，教人恍若对阳春。
家藏旧画效前人论画绝句各系一诗 其二十六
陈式金〔清代〕
别肠奇致自清新，繁简随心绝点尘。如遇桃源开异境，后生多少问津人。
描绘春天的古诗词名句
描写春夏景色：“野芳发而幽香佳木秀而繁阴。”
——《醉翁亭记》欧阳修
描写雨后景色的语句是：“晓看红湿处，花重锦官城。”
——《春夜喜雨》杜甫
描写桃花林中草美花繁的语句：“芳草鲜美落英缤纷。”
——《桃花源记》陶渊明
描写西湖六月优美景色的诗句：“接天莲叶无穷碧映日荷花别样红”
——《晓出净慈寺送林子方》杨万里
以景写情的诗句：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”
——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》李白
以春景来烘托友人之间的依依惜别之情的诗句：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”
——《送元二使安西》王维
以春花喻冬雪的名句是：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”
——《白雪歌送武判官归京》唐.岑参
“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。”
——《十一月四日风雨大作》陆游
“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。”
——《西江月·夜行黄沙道中》辛弃疾
“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”
——《绝句》志南和尚
洞庭湖气势之大，景象变化之多的句子：“衔远山，吞长江。浩浩汤汤，横无际涯；朝晖夕阴，气象万千。此则岳阳楼之大观也。”
——《岳阳楼记》范仲淹
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然，下面是小编为大家整理的关于绘画的，欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分：中国画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是中国传统生活绘画的总称。从广义上讲，中国画包括中国传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，中国生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;中国生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;中国生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;中国生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同中国生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
3、 中国生活绘画的独特艺术魅力
(1)中国画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;
(2)中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;
(3)中国画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;
(4)中国画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;
(5)中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。
[有关绘画的诗句]
古埃及的浮雕和绘画有什么特点
古代埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，它是从这样的信念发展起来的：与永恒的来生相比，现世的生命只不过是一个短暂的插曲。下面是百分网小编给大家整理的古埃及的浮雕和绘画的特点简介，希望能帮到大家!
古埃及的浮雕和绘画特点
古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律(人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面);横带状排列结构，以水*线划分画面;根据人物尊卑安排比例大小和构图位置;画面充实，不留空白;有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。
古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。
古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。
古埃及艺术的发展历史
共性。在许多情况下它们之间是没有严格区别的，不妨称浮雕壁画。有些艺术手法一直被延续下来，形成了埃及艺术独特奇异的风格，这种风格特征是：横带状的排列结构，用水*线来划分画面;画面构图在一条直线上安排人与物，人物依尊卑和远*不同来规定形象大小，井然有序，追求*面的排列效果;注重画面的叙述性，内容详尽，描绘精微;人物造型程式化，写实和变形装饰相结合;象形文字和图象并用。始终保持绘画的可读性和文字的绘画性这两大特点。
古埃及浮雕代表作
《纳米尔石板》
象征意义
纳米尔面前的鹰是天空之神霍卢斯(Horus)的象征，也是上埃及的神祇，鹰抓中紧握的系绳象征着下埃及，意在描述纳米尔的权利压倒其对手的事实。与许多古埃及的'艺术一样，他也是权力的象征。
现在再回到纳米尔石板。与前王朝壁画相对照，其风格中新的内在逻辑关系显而易见。第一印象是强烈的秩序感：石板表面被分成横向的带子(或记录区域)，每个人物都站在表示地面的直线或条纹上。但也有些例外：首先是长颈兽的驽手，驽手和野兽仅起装饰作用;其次是象形符号，它属于另一层次的现实;最后是死去的敌人，这些敌人采用了俯视角度，而站立的人物则是侧视的。显然，埃及艺术家和新石器时代的艺术家一样，对他们来讲，以特定的角度表现特定时刻某一场景的现代观念是陌生的。埃及艺术家追求的是一目了然而不是幻觉，因此在每一局部都选取了最有表现力的方式。
不过埃及艺术家严格恪守一个规则：在变换视觉角度时，必须以90度为准，就象沿着立方体的边去看一样。所以，他们只承认三种视角：正面、侧面和顶面，任何其它角度都使他们感到为难(注意图53下部倒下的敌人，他们象橡胶一样被扭成了奇怪的形状)。再者，他们面对的是这样一种情况：站立的人物与动物不同，从侧面看与从正面看眼睛和肩膀等部位的形状是不同的。因此为了清楚起见，他们就把正侧面和正面结合在一起，做法就如图53中纳米尔的形象所展示的那样(这一方法2500年都没有改变)，正面的眼睛和肩膀，侧面的头和腿。显然，这一公式是可能有的最完整地表现法老(包括所有在神的保佑下生活的显要人物)形象的方式。既然这些画面描绘了庄严永恒的仪式，那么这种人体表现法纵然使一切行动或动作都成为不可能，艺术家们也心安理得。实际上，凝固的形象尤为适合法老神的性质：凡人行动，而他只是存在。
每当必须画出躯体活动时，埃及艺术家们就毫不犹豫地放弃混合视角，因为此类活动总是由低贱的人来干的，无须顾及他们的尊严。在石板上，两个长颈兽驽手和四个旗手通体都是正侧面(除了眼睛)。如此看来，埃及风格中这种表现人物的方式似乎是专为用视觉形象传达神圣国王的威严而创造的。它一定源于宫廷艺术家之手，即使在后来用于其它目的时，也从未失去其庄严、神圣的意味。
古埃及美术的总体特点
A、强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因
如果说在*等的原始社会，美术作为人类试图征服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃 及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有十分森严的金字 塔式的社会结构。为了维护法老的绝对尊严，必须借助宗教势力来统治人的精神世界。这导致法老不惜数十万努力来为自己 建造陵墓、庙宇，雕凿巨像，以表现他至高无上的地位。
B、理智因素与固定程式结合的造型法则
原始美术中的形象创造，全凭直觉感受的记忆。古埃及美术的创造则更多地运用理智因素。那些形象不是立足于艺术家 在一个特定的时刻所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。它们总是试图把自己认为重要 的东西都包括在一个人的形状之中，而且尽可能表现得清清楚楚。这种造型法则形成，便被认为是唯一的正确方法，以后的 艺术家必须严格效仿。于是，程式化的造型形成了古埃及美术的重要特点。这种重理智的描绘方法，虽然很少见作者的激情 流露，但作品却呈现出惊人的秩序感。
C、强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法
古埃及美术的形式创造绝不是人以虚构的，而是对自然的犀利观察与几何形式的规整之间的密切结合。这使人感到古埃 及美术的表现手法总是十分概括简练，并具有装饰风味。
(几何形式的规整和对自然的犀利观察二者相结合)
稳定性、纪念性
在古埃及浮雕和壁画有着共同的程式：
正面律：表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面;
横带状排列结构，用水*线划分;
根据人物的尊卑安排比例大小和构图位置;
填塞法，画面充实，不留空白;
固定的色彩程式：男子皮肤为褐色，女子为浅褐或淡黄，头发为蓝黑，眼圈为黑色。
雕塑的程式在古王国就已形成，以后被当作典范沿袭下来：
姿势必须保持直立，双臂紧靠躯干，正面直对观众;
根据人物尊卑决定比例大小;
人物着重刻划头部，其他部位非常简略;
面部轮廓写实，有理想化修饰，表情庄严，几乎没有表情;
雕塑着色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英材料镶嵌，以达到逼真的效果。
D、刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格
这种风格面貌的形成，正是以上特征的形象体现。它折射古埃及的时代精神，显示出人类理智发展的一个新的水*
主要成就:
建筑：金字塔——法老的陵墓，方尖碑
雕塑：《狮身人面像》(哈夫拉金字塔)，《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》(实际上是王子卡帕尔雕像)等等。
浮雕、绘画：
古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。
古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。
绘画的唯美句子（精选75句）
在学*、工作或生活中，许多人都接触过一些比较经典的句子吧，根据语气的不同句子可以分为陈述句、疑问句、祈使句和感叹句。绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。下面是为大家整理的绘画的唯美句子（精选75句），欢迎参考。
1、诗情画意的句子：流水潺潺，心韵悠悠，落花满庭，暗香盈袖。掬一捧湖水，拈一缕秋香。婉约明媚的律动在旖旎中绾结成洁白无瑕的心莲，任一曲水调轻轻的流泻，静静的蔓延，在薄如婵翼的素笺上浸透，再浸透……
2、沉香亭畔，春风牡丹，一窗恣意不聘的相思，宛如灯火阑珊处的水色胭脂，轻弹如梦的江南，一双烟霞旖旎的眸柔似春风，润若雨露柳眉细描这一弯情幽，双燕归时陌上可相逢？若君不解花语，花儿与谁缠绵？一脉弱不禁风的相思，纤柔地舒展，嫣然若清起流转，柔肠回环，思情阑珊，一袭梨花白，颦眸流盼莲步姗。
3、淡若水，清若茶，指间飞落花。风中魂，雾中影，雨中葬芳华。发如雪，颜如玉，孤傲情绝杀。当一切都看到了透彻，忽然觉得清醒会让人难受。当灵魂受到伤害，恍然明白现实原来有太多无奈，有太多的不应该。寂寞已经成了一种信仰，我用孤独疗伤，用血做墨，筑城花开不败，用泪做衣，演绎风华绝代！长夜幽幽情难枕，月色如殇不归人。花自飘零心雨深，繁华落幕泪涔涔。
4、点燃一盏心灯，退守在方寸之间，在天之涯处浅写守望，一任声声覆声声的呼喊，沿着思念的脉络疯长。今生刻骨铭心的温馨与记忆，凝重成胸口赤色的朱砂，蘸就幽幽执情的墨香，细细勾画，把今生最美的爱恋用真情填满温润的诗行……
5、踱步于江河畔，看着月下凄凉浮云倾尽人间凄楚，烟笼寒水月笼沙，泊秦淮小舟已离逝，月下弄轻影，梦里思华年。独自坐在阁楼道口，注视路尘蹁跹，万蹄踏尽，唯独没有你来时的场景。
6、芳菲的四月，弥漫着诗一样的梦幻。带着一份安暖的惬意，漫步于岁月的明媚海岸线，抬头，仰望，那一片湛蓝的天籁，万千甜蜜晕染成绵延画面，在清风的摇曳中，缱绻着幽然的情愫，轻舞曼妙着永久的芳华记忆。
7、将一朵莲的心事遣入流年，以一种花开的姿态静默成兰，如水如仙。只想捻一阕诗情，书一怀画意，小酌怡情，吟风弄，无关他言，且歌且行。静守一份安然，淡墨红尘，默然相爱，寂静喜欢。
8、今生，风烟流年，执手红尘，朝朝暮暮，凝字为爱。两相依，如花眷恋，你是我独守的暖，不相负，繁华唇语缠绵。那日，长空阴晦，如我的心情。踩着碎碎的感伤，两眼含霜，有风吹过，寒依然。闭上眼帘，记不起你完整的笑容，千年红尘，就在这一刻泛起绵绵情愁，我的世界开始下雪。
9、今夜无眠，若你只是飘过的一阵风，我想在流年的记忆里，写下一纸无你陪伴的守望，绝对不会吵醒你的梦乡。如果那悠悠的伤感音乐，戛然而止，是否我该绝了红尘的怀想，把无端的惆怅丢进繁花的春天，让不舍的琴音编织成浪漫的爱情宣言，在梨花带雨的盛景里重现。今夜无月，星星也少的可怜。影子在昏暗中对折，略显孤单，夜色如殇，暗意深浓。
10、梨花一枝春带雨，阡陌间梨花烟雨点点，雨丝织成了一幅素绢。在唐王朝翰墨遗韵中寻觅，在卓怡婉约的宋词中旖旎，浅带的忧伤独自来到绝尘诗雨中，一笺古典惆怅。锦瑟五十弦，一弦一柱叹华年，折一枝李商隐落寞情怀，点点落阡陌，挽结成一阕词令。世间只有一种刻骨铭心的牵挂，难以忘怀。
11、临水的女子在秦淮河上传唱笙歌，红格碧色的窗花下，雪纺胭色的罗裙，在莺歌燕舞的人间袅娜曼妙的风姿。这与，饮醉了秀色的江南。
12、流年，清浅，爱恋，不变。择一片鲜绿地带，揽一袖清风，捻一瓣心香，捧一抹暖阳，撷一缕烟云，踏着心的节拍，邀来唐诗宋词，约来晨露暮霭，一起来，舞出生活的色彩。不远处，你微笑嫣然，神情清爽，清澈的双眸盈满切切深情，注视着，无声又无息，无言亦无语，如梦如幻。
13、凝眸处，千里烟波，花语楼阁，若渺的水云深处，虚幻之间古人演绎万种风情，古色古香的人云古景在脑海幽然流传，一份婉约细致的风雅一份袅娜轻盈的飘逸。搡一枝多情的枫红，把魂牵梦萦的相思愁词，卸舍下尘世中所有的悲与喜，执牵起你温柔的手心，依偎着你宽厚的肩膀，不问三世，不问姻缘，化蝶比翼。
14、千江有水千江月，万里无云万里天，风缓荷塘远嚣喧，芙蓉如面。池花对影落，烛泪向心流，夜色月光泼，未到别处不悲秋。风姿潋滟，云水含笑，笑看月影水面倒。朱夏转眼过，又是秋雨听风波，道别，不曾见回头。欲寄彩笺兼尺素，水远山长会相逢，风缓荷塘送香远，情在人间，有缘再见。
15、倩影销，客还立断桥；纸伞薄，观云惨天高。醉殁西郊，吾吹箫，欲挥毫。清明哀悼，祭一世孤傲，泪把烛火摇；流年轮回，葳蕤已覆秋水蒿。苏幕遮，红楼举觞酒为歌；虞美人，姌袅舞姿谁錾刻；醉花荫，潺湲凄寒伶仃过；金缕曲，经卷浮坱落几多；鹧鸪天，凝眸送进前生缘……烟雨渐远，冷月铅华略泛浅，怎怜？怎眠？
1、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹
2、笔墨亦由人品为高下。——清·方薰
3、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴
4、*精微致广大。关于绘画的名言。——徐悲鸿
5、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫
6、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超
7、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔
8、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明·徐谓
9、石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。关于绘画的名言。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识；石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。——郑板桥
10、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。——塞尚
11、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹
12、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——歌德
13、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗
14、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索
15、意存笔先，画尽意在。——唐·张彦远
16、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫
17、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国
18、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹
19、最接*雕刻的绘画最完美。——朗费罗
20、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石
1、我最拿手的是画画。在学前班放一个月的假期里，因为家里没有人看我，我就跟着妈妈上班。有一次，我觉得自己一个人玩没有意思，就找出了妈妈给我买的画画书，自己画了起来。因为爸爸属牛，我就比着画了一头牛；妈妈属兔，我就比着画了一只小白兔；我属蛇，所以就画了一条蛇。我画完了之后拿给妈妈看，妈妈说我画得特别像。随着一年级入学，妈妈就让我学画画。
2、美术课上，老师那只灵巧的手拿着粉笔，时而大刀阔斧地画着粗线条，时而细致地描几下，片刻工夫，一只展翅翱翔的苍鹰便出现在黑板上了。
3、我爱画画，就像鱼儿无法离开水，绘画是我最重要的朋友，我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色。
4、姐姐坐在房间里临摹钢笔画，只见她每扭头观察一下，手上的笔就好像长了眼睛似的，画出的线条跟画册上的一模一样。
5、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
6、我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣。当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀！当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的'风景中……正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀！
7、小姑娘手拿水彩笔，在纸上画了一排向日葵，画面上一张张迎着太阳的笑脸，展示着一个充满童真的世界。
8、绘画这种爱源于一种渴望。不为名声，不为服务于别人，也不为自己，而是来自一种像吃或喝一样的本能。而绘画、吃饭、喝水这三件事之所以可以相提并论，是因为它们全部涉及自己从这个世界吸收好的元素，把好的东西输进来。
9、我拿起笔，在纸上写写画画，一团团算草纸从我手中滑落，敲击出为了理想而奋斗的美丽回声，在我心中闪烁着那最美的火花。我的心儿被了为理想而努力的暖阳照得温暖，舒适。笔尖依旧在滑动着，描绘出一条条理想的弧线，透出点点奋斗的曙光！算出来了！望着眼前这密密麻麻的算草纸，我高声呼喊，而喜悦的甜蜜汁水也倾满我的心田。我在心中念叨着；为理想而奋斗，多么神圣的字眼，满载憧憬，满载期待，满载成功的汗水和甘露！我要铭记它，对！要为了理想而奋斗！
10、为了绘画，我可以不牺一切追求。时间是挤出来的，老师常常这样告诉我们。对呀！就是用挤出来的时间来享受、享受快乐、享受乐趣。绘画是自然的点缀，有了它大自然也增色不少，它是印在白纸上的画，用心将它描述，用自己的心灵去体会它，我想，这择是绘画吧！
11、我们开始会写诗画画，并能做以前所不能做的事，我们想不到自己竟有这种能力。我们能写出风格很美的诗和文章，比方说我们以前不是专业作家，现在却能下笔成章。
12、我希望，能在心爱的白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果，我想画下早晨、画下露水、所能看见的微笑，画下所有最年轻、没有痛苦的爱情。
13、同桌把玩了一会手上的鸡蛋，拿起毛笔在上面画了几笔，一只鸡蛋顿时变成了一张甜美的笑脸。
14、每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅；也可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。
画堂春落红铺径水*池古诗词
古诗原文
落红铺径水*池，弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。
柳外画楼独上，凭栏手捻花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知？
译文翻译
落花铺满了园中小径，春水溢满了池塘。细雨霏霏，时停时下，乍晴乍阴，杏园里春残花谢只有杜鹃鸟的声声哀啼，好像在无可奈何地慨叹春天已经归去了。
杨柳那边，她独自登上了画楼，手捻着花枝，倚靠在栏杆上。对着这引人愁思的暮春之景，她默默无语，扔掉了手中的花儿，抬头静静地凝望着斜阳，她这满心的对春光的一往情深，对美好年华的无限眷恋之情，又有谁能知晓呢？
注释解释
画堂春：最初见《淮海居士长短句》。四十七字，前片四*韵，后片三*韵。《山谷琴趣外篇》于两结句各添一字。
水*池：池塘水满，水面与塘边持*。
弄晴：展现晴天。霏霏：雨雪密也。《诗·小雅·采薇》有“今我来思，雨雪霏霏”。亦状云气之盛。《楚辞·九叹·远逝》有“云霏霏而陨集”。杜甫《雨四首》之三：“寒雨下霏霏。”
杏园：园林名，故址在今陕西西安大雁塔南。杏园是唐时著名园林，在曲江池西南，为新进士游宴之地。《秦中岁时记》：“进士杏花园初会谓之探花宴，以少俊二人为探花使，遍游名园，若他人先折得名花，则二使皆有罚。”此处以杏园借指北宋汴京之琼林苑，杨侃《皇畿赋》：“彼池之南，有苑何大。既琼林而是名，亦玉辇而是待。其或折桂天庭，花开凤城，则必有闻喜之新宴，掩杏园之旧名。”憔悴：形容人瘦弱，面色不好看。这里形容暮春花事将尽的景象。杏园憔悴，用杜牧《杏园》诗：“莫怪杏园憔悴去，满城多少插花人。”故知此词写落第心情。
手捻花枝：古人以为表示愁苦无聊之动作。
“放花”二句：明沈际飞评日：“此恨亦知不得。”因抒落第之恨，事关政治，故云“知不得”。
创作背景
宋神宗元丰五年（1082），秦观应礼部试，落第罢归，赋《画堂春》。这首词就是他落第后心情不快之作春之作。
诗文赏析
该词描写精美的春归之景，以惜春之怀，发幽婉深恨之情，令人思之不尽，可谓这首词的显著特点。
词的上片写春归之景。从落红铺径、水满池塘、小雨霏霏，到杏园花残、杜鹃啼叫，写来句句景语、情语。清秀柔美，深美婉约。先写飘零凋落的花瓣已经铺满了园间小路，池水上涨已与岸齐*了，再写说晴不晴，说阴不阴，小雨似在逗弄晴天一样。观看杏园已失去了“红杏枝头春意闹”的动人景色。它像一个青春逝去的女子，容颜显得憔悴而没有光泽了。再听枝头杜鹃鸟儿，传来声声“不如归去”，泣血啼唤，多么令人伤感。杜牧诗有：“莫怪杏园憔悴去，满城多少插花人”，这句可能化用小杜诗意。作者从所见所闻之春归的景物写起，不用重笔，写“落花”只是“铺径”，写“水”只是“*池”，写“小雨”只是“霏霏”，第三句写“杏园”虽用了“憔悴”二字，明写出春光之迟暮，然而“憔悴”中也仍然有着含敛的意致。片末，总括一句“无奈春归”，其无可奈何之情，已在上述描写中得到充分表现。但也只是一种“无奈”之情，而并没有断肠长恨的呼号，这样就见出一种纤柔婉丽之美。
词的下片，侧重写人。写她独自一人登上冒出柳树枝头的画楼，斜倚栏杆，手捻花枝。这句似由冯延巳《谒金门》：“闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊”词意化来。紧接着又写下一句“放花无语对斜晖”，真是神来之笔。因为一般人写到对花爱赏多只不过是“看花”、“插花”、“折花”、“簪花”，都是把对花的爱赏之情变成了带有某种目的性的.一种理性之处理了。而从“手捻花枝”，接以“放花无语”，又对“斜晖”，委婉含蓄，哀怨动人，充分体现了少游词出于心性之本质的纤柔婉约的特点。
秦观这首词所写从“手捻花枝”到“放花无语”，是如此自然，如此无意，如此不自觉，更如此不自禁，而全出于内心中一种敏锐深微的感动。当其“捻”着花枝时，其爱花是何等深情，当其“放”却花枝时，其惜花又是何等无奈。而“放花”之下，乃继之以“无语”，正是因为此种深微细致的由爱花惜花而引起的内心中的一种幽微的感动，原不是粗糙的语言所能够表达的。而又继之以“对斜晖”三个字，便更增加了一种伤春无奈之情。“放花无语对斜晖”，七个字中只是极为含蓄地写了一个“放花无语”的轻微动作，和“对斜晖”的凝立的姿态，却隐然有一缕极深幽的哀感袭人而来。所以继之以“此恨谁知”，才会使人感到其中之心果然有一种难以言说的幽微之深恨。
诚然，词人没有写她“恨”什么。但从词人描绘的这幅春归图里，分明看见她面对春归景色，正在慨叹春光速人易老，感伤人生离多聚少，青春白白流逝。全词蕴藉含蓄，寄情悠远。真是义蕴言中，韵流弦外，具有言尽而意无穷的余味。
采桑子·画船载酒西湖好古诗词
古诗原文
画船载酒西湖好，急管繁弦，玉盏催传，稳泛*波任醉眠。
行云却在行舟下，空水澄鲜，俯仰留连，疑是湖中别有天。
译文翻译
西湖风光好，乘画船载着酒肴在湖中游赏，急促繁喧的乐声中，不停地传着酒杯。风*浪静，缓缓前进的船儿中安睡着醉倒的客人。
醉眼俯视湖中，白云在船下浮动，清澈的湖水好似空然无物。仰视蓝天，俯视湖面，水天相映使人疑惑，湖中另有一个世界。
注释解释
急管繁弦：指变化丰富而节拍紧凑的音乐。
玉盏：玉制酒杯。
行云却在行舟下：指天上流动的云彩倒影在水中，仿佛就在行船之下。
空水澄鲜：天空与水面均澄澈明净。
俯仰：仰观俯察，观赏。
诗文赏析
这首词表现的是饮酒游湖之乐。整首词寓情于景，写出了作者与友人的洒脱情怀。
首句“西湖好”是统领全词的，下面分别渲染这个“好”字；画船载酒，稳泛*波，空水澄澈，别有洞天，使人俯仰，乐而忘返。写出作者与友人的洒脱情怀。这也就是本词所揭示的主题。
上片描绘载酒游湖时船中丝竹齐奏、酒杯频传的热闹气氛与欢乐场面：画船、美酒、管弦，微风**，波光粼粼，词人心情舒畅，与朋友无拘无束，开怀痛饮。湖面之上，欢笑声、乐曲声、划船声交织在一起。
下片写酒后醉眠船上，俯视湖中，但见行云在船下浮动，使人疑惑湖中别有天地，表现醉后的观湖之乐：俯视江面，白云朵朵，船往前行，云儿陪伴；仰望天空，朵朵白云，云儿飘拂，小船紧跟。俯仰之间，天空与江水是一样的澄清明净、一尘不染！看着看着，微醉中的`词人觉得：这湖中另有一个青天在，而自己的小船简直就是在白云之间穿行。“空水澄鲜”一句，本于谢灵运《登江中孤屿》诗“云日相晖映，空水共澄鲜”，言天空与湖水同是澄清明净。这一句是下片的关键。兼写“空”、“水”，绾合上句的“云”与“舟”。下两句的“俯”与“仰”、“湖”与“天”，四照玲珑，笔意俱妙，虽借用成句，而恰切现景，妥贴自然，如同己出。“俯仰留连”四字，又是承上启下过渡之笔。从水中看到蓝天白云的倒影，他一会儿举头望天，一会儿俯首看水，被这空阔奇妙的景象所陶醉，于是怀疑湖中别有一个天宇在，而自己行舟在两层天空之间。
“疑是湖中别有天”，用“疑是”语，是就其形貌来说。说“疑”者非真，说“是”者诚是，“湖中别有天”的体会，自出心裁，给人以活泼清新之感。
从艺术手法上看，这首词采用虚实相结合的方法，充满了诗意的想象，形象巧妙地刻画了主人公的醉态、醉意和醉眼中的西湖之景。
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