上元夜古诗的诗配画

《上元夜》赏析

上元夜　　崔液

　　玉漏银壶且莫催，

　　铁关金锁彻明开。

　　谁家见月能闲坐？

　　何处闻灯不看来？

　　崔液诗鉴赏

　　上元夜，指旧历正月十五夜，又称元宵节。我国素有元宵赏灯的风俗。崔液组诗《上元夜》七绝，共六首。描写当时京城长安元宵赏灯的繁华景象。据刘肃《大唐新语》记载：“神龙（唐中宗年号）之际，京城正月望日（即十五），盛饰灯影之会，金吾弛禁，特许夜行。贵族戚属及下隶工贾，无不夜游。车马喧阗，人不得顾。王、主之家，马上作乐，以相竞夸。

　　文士皆赋诗一章，以记其事。作者数百人，唯中书侍郎苏味道、吏部员外郎郭利贞(苏、郭之作皆五律)、殿中侍御史崔液为绝唱。”这是崔液所作赏灯诗六首中的第一首。

　　“玉漏银壶且莫催，铁关金锁彻明开。”“玉漏银壶”，计时的器具，古代以漏刻之法计时，具体方法是用铜壶盛水，壶底打通一小孔，壶中立刻度箭，壶中的水逐渐减少，箭上的度数就依次显露，就可按度计时，击鼓报更。元宵夜尽管解除了宵禁，但长安城的钟鼓楼上，仍旧按时报更；人们听了，都嫌时间过得太快，怕不能玩得尽兴，于是说：滴漏箭壶，你不要这样一声比一声紧地催促呀，也不要过得那么快，今夜的城门要一直开到天亮呢！上句写出了人们“欢娱苦日短”的感慨，下句是说在此太*盛世，应该通宵尽兴。吃过晚饭，打扮一新的人们，按捺不住心中的喜悦，迫不急待地早早走出家门，三五成群相邀着、呼唤着、嬉笑着，涌出巷口，融入大街，汇进似潮喧闹欢腾的人流。人们兴高采烈地燃放烟花爆竹，挥舞狮子龙灯，观赏绚丽多彩的灯火，评论着、嬉戏着、赞叹着。越看越高兴，越玩越兴奋，“莫相催”

　　衬托出气氛之热烈，景色之迷人、“彻明开”既写出了元宵节通宵达旦闹花灯时间和程度，又写出了人们高涨而持续的勃勃兴致。

　　接着连用两个问句：“谁家见月能闲坐？何处闻灯不看来？”“谁家”、“何处”，实际是指家家、人人说明万巷皆空的盛况。这包括了上至王侯将相，下至*民百姓形形*的各类人。因而，“谁家”“何处”

　　这四字包涵的内容实在太多，它把人声鼎沸、车如流水马如龙，灯火闪烁，繁华似锦的京城元宵夜景一语道尽。

整理：zhl201612

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上元夜古诗的注释（上元夜原文赏析及解释）

元宵节，又称上元节、小正月、元夕或灯节，为每年农历正月十五日，是中国的传统节日之一。

《上元夜六首》（一作夜游诗）

唐代：崔液

玉漏银壶且莫催，铁关金锁彻明开。

谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。

神灯佛火百轮张，刻像图形七宝装。

影里如闻金口说，空中似散玉毫光。

今年春色胜常年，此夜风光最可怜。

鳷鹊楼前新月满，凤凰台上宝灯燃。

金勒银鞍控紫骝，玉轮珠幰驾青牛。

骖驔始散东城曲，倏忽还来南陌头。

公子王孙意气骄，不论相识也相邀。

最怜长袖风前弱，更赏新弦暗里调。

星移汉转月将微，露洒烟飘灯渐稀。

犹惜路傍歌舞处，踌蹰相顾不能归。

上元：节日名，即农历正月十五元宵节。

玉漏、银壶、铁关、金锁：都是美称，并非真正全由玉、银、铁、金做成，应理解为“像……一样的……”

漏，壶：古代计时的器具，古人向铜壶里灌水，壶底打通一小孔，壶中立刻度箭，壶中的水逐渐减少，箭上的度数就依次显露出来，然后根据刻度计时，是为漏刻之法。

铁关：宫禁的城门，唐朝宫禁森严，*时入夜即管关，天亮开放。

上元夜，指旧历正月十五夜，又称元宵节。我国素有元宵赏灯的风俗。崔液组诗《上元夜》七绝，共六首。描写当时京城长安元宵赏灯的繁华景象。

《女冠子·元夕》

宋代：蒋捷

蕙花香也。雪晴池馆如画。

春风飞到，宝钗楼上，一片笙箫，琉璃光射。

而今灯漫挂。不是暗尘明月，那时元夜。

况年来、心懒意怯，羞与蛾儿争耍。

江城人悄初更打。问繁华谁解，再向天公借。

剔残红灺。但梦里隐隐，钿车罗帕。吴笺银粉砑。

待把旧家风景，写成闲话。

笑绿鬟邻女，倚窗犹唱，夕阳西下。

元宵佳节是历代词人经常吟咏的话题。不论是北宋，还是南宋，在所有的节日中，以元宵最为热闹，也以元宵最为人所重。而在国破家亡之时，这个节日又最容易引起人们对往昔繁盛的追忆，最易牵动人们的故国之思。

南宋亡国后， 蒋捷许多词作，都表现出作者怀念故国的心情，抒发了丧失山河之恸。这首词作者通过今昔元宵的对比和内心感情活动的抒发，表达了他对故国的深切缅怀。

《烛影摇红·上元有怀》

宋代：张抡

双阙中天，*十二春寒浅。

去年元夜奉宸游，曾侍瑶池宴。

玉殿珠帘尽卷。拥群仙、蓬壶阆苑。

五云深处，万烛光中，揭天丝管。

驰隙流年，恍如一瞬星霜换。

今宵谁念泣孤臣，回首长安远。

可是尘缘未断。谩惆怅、华胥梦短。

满怀幽恨，数点寒灯，几声归雁。

双阙（què）：指皇宫前面两边高大的城楼。阙，古代宫庙及墓门立双柱者谓阙。

中天：天空之中。杜甫《宿府》：“永夜角声悲自语，中天月色好谁看。”

*十二：形容禁中宫殿楼观之多。*，此谓装饰华美的楼台。

宸（chén）游：帝王的巡游。宸，北极星之所在，后借指帝王的居所，又引申指帝王。

瑶（yáo）池宴：喻指宫廷豪华宴会。瑶池，本为古代神话传说中昆仑山上的池名，西王母居所。西王母曾在此宴请远道而来的周穆王。后世遂用以为典，或指仙境，或喻游冶之处，或比喻宫廷宴会等。

蓬壶阆苑（péng hú láng yuàn）：蓬壶，山名，即蓬莱。古代方士传说为仙人所居。阆苑，仙人所居之境。此喻指帝王宫苑如仙境。

五云：五种颜色的云彩，古人以为祥瑞。借指皇帝所在地。

揭（jiē）天丝管：管弦乐声响彻云霄。揭，举。

驰隙流年：如同阳光照过空隙，喻时光极其短暂。流年，光阴、年华。因易逝如流水，故称。

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《上元夜》崔液唐诗全诗赏析

　　《上元夜》崔液主要描写了什么景色呢?寄托了诗人怎样的情感呢?下面一起来看下!

　　玉漏银壶且莫催，铁关金锁彻明开。

　　谁家见月能闲坐?何处闻灯不看来?

　　【赏析】

　　上元夜，指旧历正月十五夜，又称元宵节。我国素有元宵赏灯的风俗。崔液组诗《上元夜》七绝，共六首。描写当时京城长安元宵赏灯的繁华景象。据刘肃《大唐新语》记载：“神龙(唐中宗年号，公元705—707年)之际，京城正月望日(即十五)，盛饰灯影之会，金吾弛禁，特许夜行。贵族戚属及下隶工贾，无不夜游。车马喧阗，人不得顾。王、主之家，马上作乐，以相竞夸。文士皆赋诗一章，以记其事。作者数百人，唯中书侍郎苏味道、吏部员外郎郭利贞(苏、郭之作皆五律)、殿中侍御史崔液为绝唱。”这是崔液所作赏灯诗六首中的第一首。

　　“玉漏银壶且莫催，铁关金锁彻明开。”“玉漏银壶”，计时的器具，古代以漏刻之法计时，具体方法是用铜壶盛水，壶底打通一小孔，壶中立刻度箭，壶中的水逐渐减少，箭上的度数就依次显露，就可按度计时，击鼓报更。元宵夜尽管解除了宵禁，但长安城的钟鼓楼上，仍旧按时报更;人们听了，都嫌时间过得太快，怕不能玩得尽兴，于是说：滴漏箭壶，你不要这样一声比一声紧地催促呀，也不要过得那么快，今夜的城门要一直开到天亮呢!上句写出了人们“欢娱苦日短”的感慨，下句是说在此太*盛世，应该通宵尽兴。吃过晚饭，打扮一新的人们，按捺不住心中的喜悦，迫不及待地早早走出家门，三五成群相邀着、呼唤着、嬉笑着，涌出巷口，融入大街，汇进似潮喧闹欢腾的人流。人们兴高采烈地燃放烟花爆竹，挥舞狮子龙灯，观赏绚丽多彩的灯火，评论着、嬉戏着、赞叹着。越看越高兴，越玩越兴奋，“莫相催”衬托出气氛之热烈，景色之迷人、“彻明开”既写出了元宵节通宵达旦闹花灯时间和程度，又写出了人们高涨而持续的勃勃兴致。

　　后面接着连用两个问句：“谁家见月能闲坐?何处闻灯不看来?”“谁家”、“何处”，实际是指家家、人人说明万巷皆空的盛况。这包括了上至王侯将相，下至*民百姓形形*的各类人。因而，“谁家”“何处”这四字包涵的内容实在太多，它把人声鼎沸、车如流水马如龙，灯火闪烁，繁华似锦的京城元宵夜景一语道尽。连用两个诘句，不仅将盛景迷人，令人不得不往的意思表达得灵活传神，而且给人以无限回味的余地，言有尽而意无穷。

　　【作者介绍】

　　崔液(?～713?)唐代诗人。字润甫，崔湜之弟。擢进士第一人。崔湜常呼其小字曰：“海子，我家龟龙也。”崔液历官监察御史、殿中侍御史、吏部员外郎，封安*县男。公元713年(先天二年)，其兄崔湜获罪流放岭南，中途又被赐死，崔液怕受牵连，改名换姓藏于郢州(今湖北钟祥)人胡履虚家中。逃亡期间曾写《幽征赋》，表明心境，词甚典丽。后遇大赦，在返京途中病亡。其友人裴耀卿编《崔液集》十卷，今已佚。工五言诗，现存诗十二首。

　　拓展：

　　经典文的有效阅读方法

　　一、经典是一种文化，是中华民族的优秀传统

　　中国的语言文字之根在古诗文经典，仅从《》算起就有三千多年了，这期间涌现出群星灿烂的诗人，创造出浩如烟海的诗篇。它们是中华民族的瑰宝，人们可以从这些优秀诗篇中领略祖国山河的壮美，了解民族历史的演变，感受汉语表达的丰富和美好，吟诵古诗能陶冶人们的情操，为审美打下基础。尤其是古诗文的语言，是文化内涵最丰富的语言，是形式最优美的语言，是最具灵性和想象力的语言，是最深刻、最具感染力的语言。学*这种语言，是学*中华民族文化的最佳途径。

　　中国的古诗文流传了千百年，积淀了中华传统的思想、情感、审美和智慧，学*它可以使学生体悟中华民族的优秀精神、伦理道德和审美情趣，这些既有助于学生深化对社会、自然、人生的认识，也有助于学生认识、发展和完善自我，形成健全人格。

　　二、背诵是儿童的天性

　　〈语文课程标准〉在《课程目标》的“总目标”中明确提出要“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧”，并要求小学生背诵优秀古诗文60篇(段)，此外还推荐了70首古诗文背诵篇目。《课标》中特别还强调了积累的重要，“不积跬步无以致千里”。明确规定了各年级的课外阅读量，列出古诗文推荐篇目八十首，而记忆便是一种积累。

　　依据人类学家和心理学家的研究，一个人的记忆力发展是自零岁开始，1至3岁即有显著的发展，3至6岁其进展更为迅速，6至13岁则为一生中发展的黄金时代，至13岁为一生记忆力之最高峰，以后最高只能保持此高点，往往20岁以后，心境若一不*衡便有减退的可能。

　　小学生所处的年龄阶段正是记忆力最旺盛的时期，记忆的东西可能终生不忘。把握这一关键期，少记点广告词，多背点经典，不求甚解，但求熟背，是做一种终生可以去消化、理解、受益的文化准备。以最便捷的方式，获得古诗文经典的基本熏陶与修养，滋养心灵，以增强人文底蕴，提高综合素质。

　　三、激发兴趣，探究方法

　　1、古诗文与日常工作结合激发兴趣

　　兴趣是可以培养的。冰冻三尺，非一日之寒。背诵古诗文对学生而言也是一项艰苦的脑力劳动，要使学生有兴趣坚持下去，就必须从学生实际出发，努力为他们创设古诗文诵读的时间、空间，完善各项措施。

　　①定时间。我利用一个晨读时间定为新诗介绍，每周五下午辅导班为交流欣赏，每课课前两分钟、每个中午都有十分钟的集体诵读。学生在久而久之中逐步形成争先竞背的好*惯。

　　②造氛围。班级人手至少一本《中华经典诵读本》;黑板一角开辟“每周一诗”，午间练字内容选择名诗名句……让学生处处都能见到古诗文，读背古诗文，在耳濡目染中保持背诵古诗文的兴趣。

　　2、加强方法指导，保证诵读质量

　　开展古诗文诵读绝不能放任自流，要教给学生方法，培养学生的兴趣，灵活多样，帮学生巧背。“三分诗，七分读” “熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”“书读百遍，其义自现”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。德国学者克司和伊瑟尔的接受美学认为：作品本身如果不经过阅读理解，就没有任何意义，就永远成为没有生命的，死的语言材料，只有依靠读者在读的过程中主动地挖掘，才能实现文本意义的发生。 有人说：“朗读如同赋予作品以生命，更能使人感受。

　　①熟读成诵法。即让学生多读，可指导学生朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，‘直面经典，不求甚解，形式多样、水到渠成’。要多鼓励，不要强迫”。 可采取激将法、争章法、小组夺魁、建立班级诵读明星榜等等。辅导孩子们“诵”出味道来，而不是一味地背诵。碰到学生发音不准确，就亲自给学生做示范，交给学生读出诗的节奏和重音。在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。读多了，自然成诵。形成积累，逐步养成整体感悟的能力。

　　②联系扩充法。即将所学的某一首古，与其题材内容、表现手法相*的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。如学*贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗，如杜牧的《柳》：“数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。依依故国樊川恨，半掩村桥半掩溪。”罗隐的《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相依不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。”杨万里的《新柳》：“柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。”把这几首同一题材的联系起来，既可扩大知识面，又可在对比诵读中提升感悟能力。 强化了记忆效果，从而激起了学生读背古诗词的极大兴趣。

　　③想象入境法。即将诵读过程作为欣赏佳作的过程，边读边想象画面，把自己融入诗词的意境之中。充分利用多媒体创设情境，再现画面，使学生有身临其境之感，加深对诗歌的理解和记忆。　如读《出塞》，试图让学生化身唐代诗人：登上塞外关城，明月下，望着辽阔的荒野，会想起什么呢——秦筑长城、汉卫边关、唐……为了戍守边境，这关城，从秦汉到现在，洒下了多少征人戍卒的血汗?战争却为什么连年不断……只要充分发挥想象，就能较好地理解诗人的情感。?

　　④表演激趣法。为了激发学生学*古诗的兴趣，我精心设置导语，引导学生进入想象空间。比如，在学*清代诗人袁枚的诗作《所见》时，我假扮大诗人袁枚：“有一天，我在书房研墨作诗，忽然感到天气闷热难耐，于是，我就手摇扇子出来散步。走到一个树林边，我马上被眼前的情景惊呆了。那么，诗人究竟看到了什么?请学生自由读诗文。”这样，学生在好奇与想象中去阅读本诗，就会使想象的画面具体、形象起来。这时，老师在让学生初读的基础上出示诗歌挂图，使学生把想象的画面与眼前的画面相对照，整体感知了诗歌内容。此时，再让学生进行情景讲述，既培养了学生的想象力，又锻炼了学生的形象思维及口语表达能力。这是学生最感兴趣的背诵方法之一。学生入情入境的背诵表演，更加深刻地理解了古诗内容，体会到作者的思想感情。

　　除此之外，还有限时背、轮换背、接龙背、据意背、据画背、抄写背、听记背、问答背等多种形式，灵活而富有变化。只要我们运用得当，一定能给学生带来更多背诵的乐趣。

　　学生的记忆是惊人的，然而单调乏味地机械重复，只会使学生的诵读大打折扣。因此，教师只有采取多种多样的方式和方法，引导学生巧记巧背，才能在有限的时间内，实现量更大的积累。

　　3、展示创新，追求实效

　　①“

　　②首首有评价。体会收获等;不定期开展背诵对抗赛、诗文知识竞赛、诗文抄写评比等，既能检查背诵情况、巩固背诵成果，又能激发学生的背诵兴趣，调动背诵的积极性，使之持久深入地坚持下去。

　　我规定学生每背一首古诗就奖励一个笑脸图片，凑齐10个，奖星星一个，5个星星为该生家长发喜报。这种精神鼓励远远胜于物质奖励，它不但调动了学生的积极性，而且还能使家长主动配合学校的教学工作，给孩子以辅导和督促。

　　③“古诗文诵读卡”也是一种行之有效的评价激励机制，在此基础上，我班还开展了古诗达标升级活动，首先根据学生的实际背诵水*设*，背过一级诗者为“小诗人”，背过二级诗者为“小诗圣”，背过*诗者为 “小诗仙”。学生背过了规定的篇数之后就可以自动晋升到高一个级别。有的学生甚至尝试着自己写古诗，虽然不很成熟但足以显示出同学们对古诗文浓厚的兴趣。这一奖励措施的实施，调动了学生诵读古诗的热情，全班呈现出你追我赶、快乐诵读的感人局面，常常是课前课间我一走进教室就被学生团团围住，朗朗的诵诗声不绝于耳。

　　④多媒体中寻乐趣。充分发挥现代化教学手段的优势，把古诗文与信息技术有机结合。学生对已积累的，自创绘画作品或搜集绘画作品的自配诗句，在家长的帮助下巧妙地与计算机多媒体技术融于其中，异彩纷呈，夺人耳目。创造能力、想象力使课堂内外的学*生动起来，学*就变得不再枯燥。

　　分类诵读和配乐朗诵也是学生所喜欢的诵读方式之一。所谓诗歌分类诵读，就是把反映同一主题的诗歌归为一类，集中讲解并背诵。比如，在二年级的诵读教材中，教育学生珍惜光阴、勤奋学*的诗篇就有《明日歌》、《今日诗》、《金缕衣》等6首;而描写祖国大好河山的诗篇则更多，如《望天门山》、《晓日》、《山行》等。把这些诗篇归为一类，集中讲解，有利于学生记忆和背诵。如果再根据诗歌所反映的不同主题，来选取反映同一主题的古筝乐曲与之相配，更会调动学生诵读的热情。如《望天门山》等组诗，老师的配乐范读，会把学生带入到一个旷达、悠远的艺术境界，从而使学生在陶冶性情的同时有意模仿，更加喜欢诵读。

　　⑤沟通中展空间。学校积极组织学生参加以古诗文为主的艺术节活动。学生在一次次丰富多彩的活动中锻炼了能力、展示了风采，更重要的是激发了学*的乐趣。坚持开展诵读会。与家长加强沟通，在全班提出“我把古诗文带回家”、“和父母一起读诗”等等倡议，请家长参加学校诵读活动，使家长了解诵读活动与成果，争得家长们的大力支持。

　　“工欲善其事，必先利其器”。由此看来，只要我们教给学生阅读古诗的方法，他们就不会再为古诗阅读而头痛，而能够通过反复朗诵，深入体会，来理解出古诗的主要内容，感受出古诗的艺术形象，领悟出古诗的思想感情。既培养了主动诵读的*惯，又达到了润物无声的实效。

　　4、教学融合，突出特色

　　①初读古诗，整体感知。先让学生自由读诗文，教师可适当范读。不管懂不懂，只要相信“书读百遍，其义自现”，就这样读起来!因为一切语言学*最有效的方法就是多“接触”，而文化教养最直截的方法也是多“薰*”而已。

　　②熟读古诗、自悟自得。我们赞同中华古诗文经典诵读工程组织者对古诗文“不求甚解”的提法。一解就变成了标准答案， 这恰恰是古诗文教学的弊病。教学中，应让孩子选择自己最喜欢的一行多读几遍，并读给同桌听，通过熟读慢慢体会诗的意境。如教学《小儿垂钓》时，我们引导学生用读诗文的形式来回答问题，反复诵读。问：“蓬头稚子”干什么?答：蓬头稚子“学垂纶”。问：“谁”侧坐莓苔草映身?答：“蓬头稚子” 侧坐莓苔草映身。路人借问时谁“遥招手”?谁“怕得鱼惊不应人”?通过联系古诗的上下文并结合看图，让学生熟读自悟一些内容。在熟读的基础上，然后质疑问难。有的提出 “学垂纶”是不是“学钓鱼”的问题，足见他们已能自读自悟，教师顺势请他们查字典印证自己的看法，小小的成功足以让他们愉悦。还有的提出：*常说“招手”是请他过来的意思，他怕“鱼惊”为什么还请“问路人”过来呢?随即让同学们展开讨论，不难得出 “招手”是“摆手”的意思。通过熟读，质疑解疑，大家自然能体会出诗中小孩的专注与天真烂漫，达到自悟自得。

　　③适度讲解，诵读体会。诗歌中所表现的既是诗人对宇宙万物关怀的感情，也表现了诗人的品格、修养和怀抱。

　　如果老师能把诗歌中感人的力量传述出来，对于提高少年儿童的资质品格一定能收到很好的效果。如在结束《古风》的教学时，适度讲解：此诗题目也作《悯农》悯有哀怜的意思，还作忧愁解释。作者李绅在唐朝元和年间考取进士，后来官做得很大，一直做到了宰相，但他对生活在下层的老百姓还是很同情的，因此在他的不少诗歌中都不同程度的流露出这种关心百姓的感情，这在封建社会的士大夫中是难能可贵的。至此，再以诵读方式来体会古文声韵之美、情感之美，学生就能读得声情并茂了。

　　④展开想像，悟意明理。根据诗的内容，引导学生想像诗中描绘的美好画面，学生才能进入古诗优美的情境中，感受语言文字的美。如教学《》，可以启发学生根据诗意展开合理想像，悟意明理，再把想像中的景物画下来或把你站在高处观察的景物用一二段话写出来。这样，既激发了学生学*古诗的兴趣，又能加深对古诗的理解。

　　⑤适当延伸，拓展诵读。 如果我们培养出的学生不知道、，不知道苏东坡、……从来没有读过、听过诗经、唐诗、宋词，我想，我们的教育是失败的。如果写作文，有了唐诗宋词的功底，文章就会放出光彩。因此，教学古诗文时应抓住时机激发学生诵读古诗的兴趣，适当延伸，拓展诵读面，扩大储存量。如教学《古风》做总结时，可以提示学生：我们所学的《锄禾》也是李绅所作，也名《悯农》。《锄禾》既表现了作者对农民的深切同情，又告诫人们要尊重劳动、爱惜粮食。我们祖国有悠久的历史、灿烂的文化，还有许多像《悯农》这样脍炙人口的诗文正等着你们去诵读呢!这样就自然将诵读从课内延伸到了课外。

　　四、积淀智慧，诵读人生

　　实践证明我们把古诗文诵读活动与日常的语文教学有机结合，课内指导、课外延伸取得了良好的教学效果。

　　1、语文教学中见实效

　　①对背诵的帮助。锻炼了记忆力及对语言规律的认识，使背诵课文显得更加轻松。

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简单的元日古诗配画

简单的元日古诗配画

　　元日中的“元日”就是现在的春节。在这首诗里，大诗人王安石写到了宋朝人在庆祝春节时放爆竹、换桃符、喝屠苏酒这三种传统风俗。以下是小编整理的简单的元日古诗配画，一起来了解下《元日》这首古诗。

　　元日

　　爆竹声中一岁除，

　　春风送暖入屠苏。

　　千门万户曈曈日，

　　总把新桃换旧符。

　　注词释义

　　元日：农历正月初一，即春节。

　　爆竹：古人烧竹子时发出的爆裂声。用来驱鬼避邪，后来演变成放鞭炮。

　　一岁除：一年已尽。除，去。

　　屠苏：药酒名。古代*俗，大年初仪全家合饮这种用屠苏草浸泡的酒，以驱邪避瘟疫，求得长寿。

　　曈曈：日出时光亮的样子。

　　桃：桃符，古代一种风俗，农历正月初一时人们用桃木板写上神茶、郁垒两位神灵的名字，悬挂在门旁，用来压邪。

　　译文:

　　在噼噼啪啪的爆竹声中，送走了旧年迎来了新年。春风把暖洋洋的暖气送入屠苏酒，天刚亮时，家家户户都取下了旧桃符，换上新桃符，迎接新春。

　　元日屠苏酒

　　放爆竹就是现在的放炮仗，换桃符就是现在的贴春联，这两种春节风俗一直沿用至今，但春节喝屠苏酒这一始于汉代，盛于唐宋的*俗，后来渐渐消失了。

　　那么，宋人在春节盛行的喝屠苏酒，究竟是怎么回事呢？

　　屠苏酒的名字是怎么来的？

　　传说屠苏是一种阔叶的药草的名字，用这种药草酿造的酒，称为屠苏酒。也有人说，屠苏是古代的一种房屋，因为是在这种房子里酿的酒，所以称为屠苏酒。还有一种说法：屠，就是割；苏，就是药草，砍了药草来泡酒，泡成的酒就是“屠苏酒”了。

　　为什么要喝屠苏酒？

　　我们的屠苏酒是由东汉的名医华佗创制而成的，它是用大黄、白术、桂枝、防风、花椒、乌头、附子等中药在酒中浸制而成的。由于冬末春初的时候，老百姓最容易传染流感、瘟疫这样的`疾病，华佗就泡制了一种药酒，送给百姓，让他们在除夕的时候饮用，据说可以保一年*安。后来，这个药方由唐代名医孙思邈（miǎo）流传开来。每年腊月，孙思邈总要分送给邻里乡亲一包药，告诉大家，用这包药泡酒，除夕进饮，可以预防瘟疫。经过历代相传，饮屠苏酒便成了过年的风俗。

　　春节喝屠苏酒有哪些规矩？

　　以前饮屠苏酒，规矩很特别。一般人饮酒，一直是从年长者饮起，但是饮屠苏酒却正好相反，是从最年少的饮起。也就是说，合家欢聚喝饮屠苏酒时，一家人中年纪最小的先喝，按从小到大的顺序，年纪越大的越后喝。原因是小孩过年增加了一岁，所以大家要祝贺他；而老年人过年则是生命又少了一岁，拖一点时间后喝，表示挽留，含有祝他们长寿的意思。这种先少后长喝屠苏酒的风俗流传了很多年。宋朝文学家苏辙所作的《除日》一诗里，有这样两句：“年年最后饮屠苏，不觉年来七十余。”说的就是这种风俗。

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一年级古诗配画静夜思

一年级古诗配画静夜思

　　导语：《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五言古诗。此诗描写了秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。下面是小编搜集整理的一年级古诗配画静夜思。欢迎阅读及参考！

　　静夜思

　　李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　直译

　　明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

　　我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

　　韵译

　　皎洁月光洒满床，恰似朦胧一片霜。

　　仰首只见月一轮，低头教人倍思乡。

　　注释

　　⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪 。

　　⑵床：今传五种说法。

　　一指井台。已经有学者撰文考证过。*教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

　　二指井栏。从考古发现来看，*最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

　　三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点。我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。

　　既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。

　　四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

　　五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

　　⑶疑：好像。

　　⑷举头：抬头。

　　赏析

　　《静夜思》不过短短二十字而已，还有复字“头”和“明月”一词，不重复的，十七字罢了。一首犯了律诗绝句不能重复很大忌讳的诗，如果没有独特的魅力，是逃不过历代选家严苛的法眼的。

　　这首诗欣赏的最大关窍就集中在对“床”字的不同解析上。而最*引起了一些争议的地方，也在这个“床”字上。

　　传统上，“床”当然指的是坐卧之具，如头陀行的戒律就有，“不坐高广大床。”⑴第二种解释，“床”为胡床，就是常说的马扎，也就是交椅。中央电视台《百家讲坛》栏目主讲之一马未都先生在《家具收藏》系列讲座中主此说。“他的语境非常清晰，动作清清楚楚，李白拎着一个马扎，坐在院子里，在明月下思乡。”⑵第三种解释，“床”是井栏，在马未都先生抛出“马扎”新解后，巴蜀鬼才魏明伦指出，“床”是“井栏”⑶。其实第三种解释早就有人提出过，不过一直未能引起普遍的关注罢了。《词源》释“床”第三义项，“井上围栏。《宋书·乐志四·淮南王篇》：‘后园凿井银做床，金瓶素绠汲寒浆。’”⑷

　　我倾向于最后一种，目前大概也最不为人所知或普遍接受的解释。

　　只有讲“床”解为“井栏”，才能最好地理解《静夜思》的深长意蕴。其实，就在李白自己的作品中，“床”为“井栏”，也非孤证。比如“妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。”⑸青梅竹马两小无猜的孩子，游戏追闹，显然非斗室而可的。况且，在*人的寝食中，作为卧具的床是不会摆在房间中央，任由人“绕床”的。

　　马未都先生讲座中所说的，“我们躺在床上是没办法举头和低头的，顶多探个头，看看床底下。如果你对*建筑史有了解，就知道唐代的建筑门窗非常小，门是板门，不透光。宋代以后才出现隔扇门。*现存的唐代建筑，全国有四座，比如山西的佛光寺、南禅寺，都是现存于世的唐代建筑，大家有机会可以去看看。而且，唐代的窗户非常小，月亮的光几乎不可能进入室内。尤其当你的窗户糊上纸、糊上绫子的时候，光线根本就进不来。”⑹倒符合*民居发展的实际。除了上述马先生所提的有限几处唐代建筑外，在唐画中尚有描绘当时民居的，籍此可以看出，当时大概的民居格局来。其中隋展子虔的《游春图》所描绘的两所乡村住宅，一所三合院，一所四合院，最为典型。⑺从画幅上看，这样贯穿几千年的闭合型民居，也实在是没有什么通透宽敞的窗户，可以容人在卧室中沐浴在明亮的月光中的。

　　即使今天，在珠三角现存大量的明清以降以迄民国的民居，建筑材料也迥异与中原地带的土木而是砖石——砖石建材已经有足够的张力，可以任由建筑者构建大窗户了。可“君子退藏于密”的思维还是主宰着民居格局，几乎所有的民居，仍然是向内开放。外墙上少有门窗，而向天井开放的门窗，也常常非常狭小。尚秉和先生考证了汉唐对“里间”——也就是卧室的称谓“箱”，并引证了唐代学者颜师古的说法：“正寝之东西室皆曰箱，言似箱箧之形。”并做按语：“此即今正厅之东西里室，俗曰里间屋。古人以其严密似箱，故名。与厢异。厢者，正厅前之东西房，唐《会真记》所谓‘待月西厢下’者是也。”⑻现在民间卧床在内寝的位置，仍然以紧靠后墙远离门窗为主，以避免堂风对人体的伤害。中医传统就认为：“故风者，百病之长也，至其变化，乃为他病也，无常方，然致有风气也。”⑼在阴宅和阳宅的建筑中，就更注意风和水对健康乃至家族运势的影响，“风水之法，得水为上，藏风次之。”（10）不论阴宅和阳宅，避免风对建筑和人体的直接袭击，还是一条基本原则，如俗话所说，“凉不过穿堂风”也。

　　“他的语境非常清晰，动作清清楚楚，李白拎着一个马扎，坐在院子里，在明月下思乡。”“所以李白说得很清楚：我在院子里坐着。”（11）马未都先生的《静夜思新解》将李白从房间挪到户外，这点应该是没错的。不过讲“床”坐实为“马扎”，还咬定李白先生是“坐在马扎上”举头低头的，那未免太过穿凿。固然，胡床在唐时传入并普遍使用，但“床”做卧具的说法，在唐人诗文中也比比皆是，无需太过征引。马先生讲收藏，确实通达晓畅，启人慧思，而为李白《静夜思》翻案，确也有过人的胆识，不过稍有智者千虑的错失罢。而将“床”解为“井栏”，不仅能避免理解上的歧义，符合唐人生活的场景，而且，这“井”还埋藏着一个今人已经渐次疏远的隐喻。

　　三

　　“床前明月光”一句，包含着两个必须留意的关窍：床和明月。床既然指井栏，它围护的就是在*传统社区生活中，最为重要，甚或核心建筑之一——井。而“井”这一与“月”的隐喻，占有同样地位的隐含意象，故乡，就笔者不广的目光所及，基本上为各家赏析者所完全忽略。

　　被尊为“群经之首”的《周易》，六十四卦中，就专有一卦，《井》卦。《井》卦的卦辞说：“井：改邑不改井，无丧无得，往来井井。”（12）井，是一个聚落最重要的生命之泉。在地表径流比较稀少的中原，在地表径流容易污染的江淮流域，井，是聚落的最重要公共建筑，也是最重要的灌溉水源。“日出而作，日入而息。凿井而饮，耕田而食。帝力于我何有哉！”（13）这歌固然可以从*惯的阶级分析角度出发，解为传说中的帝尧时代，老百姓自食其力蔑视统治者的骄傲和不屑。如果结合孔子对尧舜“使民以时”的无为政治的赞颂，似乎更能得其蕴藉：“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸《乾坤》、《坤》。”（14）“父母在，不远游，游必有方。”（15）安土重迁是农业文明的必然。所以背井离乡在今天，这个成语的意义还是无奈，是被迫甚至凄惨的。从前旅居游宦的人，行囊中往往会装一小包“乡井土”，说是到异地水土不服的时候，那就是患了思乡病，煎服一点“乡井土”就能疗治。这样的说法浪漫而富诗意，似乎是诗家的说法。但根据今天地球物理学的解释，很容易明白的：人体血液中微量元素的含量和地壳中微量元素的含量一致，细微的差别，就在不同的地域了。“一方水土养一方人”，离开了养自己的那方水土，体内的微量元素失衡了，最好的补充办法就是补充故乡的水土了，如此，“乡井土”刚好可以发挥实际而非想像的作用了。

　　明月在*古典文化中的最大象征，就是故乡和团圆，在李白的诗词中，同样可以找出他借月抒发思乡怀人情怀的大量文句：“暮从碧山下，山月随人归。”（16）“月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。”（17）“峨眉山月半轮秋，影入*羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”（18）最后，李白在当涂醉酒，江中捉月而逝，完成了一代诗仙浪漫而失意的最后归宿。也可以说，自从开元中李白仗剑去蜀后，是天上的月光，安慰着、陪伴着李白，“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”（19）

　　接下来第二句，“疑是地上霜”。最耐人寻味的就是“地上霜”这仨字。寻常的解析，不能确定李白《静夜思》的具体季节，所以用一“疑”字。但据我的推测，“地上霜”就是实指。那就是深秋，草木上都已经一片晶莹，泛出冷森的寒意；井栏边磨得光滑的石板，在深秋的月光下一片冷白，与地上的严霜混为一体，无可区分了。这样的肯定，根据何在？如果地上没有霜，李白恍惚的眼中，就不该有这样的联想。毕竟“地上霜”并非一个寻常的物象，也非在所有的季节里都能见到的。一般都在深秋，农历八月的后半段，“露从今夜白，月是故乡明”（20）之后，才有霜降这一节气的到来，才有“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”（21）

　　《静夜思》在流传最广的唐诗选本《唐诗三百首》中有选，更几乎在所有李白诗选集中有录，但具体写作年代和时间、地点都很少涉及。张一民、王彩琴在《李白〈静夜思〉作年及作地新考》中，比较了涉及这些问题*年编纂李白作品的三家观点：日本前野直彬、石川忠久编著的《*古诗名篇鉴赏辞典》(日文版原名《汉诗的'注释及鉴赏辞典》)、安旗主编的《李白全集编年注释》和郁贤皓《李白选集》。尽管张王对三家观点都有不同看法，比如年代和地点，但对于《静夜思》的季节基本趋同：“秋天作者卧病期间。”（22）更有考证者坐实写作时间是九月十五日左右！（23）不管作地是在湖北安陆还是江苏扬州，深秋的长江流域，晴朗的深夜，室外最常见的自然物象之一就是一片白茫茫的寒霜了。因一“疑”而将实实在在的“霜”而看作是秋月的反光，剥离了《静夜思》的写作环境，当然大大减损了诗味。

　　这样深秋的季节，最是征夫怀乡、羁旅思归、思妇怀人的季节。“回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”（24）“天山雪后海风寒，横笛偏吹行路难。碛里征人三十万，一时回首月中看。”（李益《从军北征》）——征夫如是。玉露凋伤的季节，最动愁怀，“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。”（25）“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”（26）——游宦如是。“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？”（27）“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日*胡虏，良人罢远征。”（28）——思妇如是。

　　“举头望明月，低头思故乡。”这一结句中，“明月”与前面一句重复出现。这点，我们固然可以看作是李白大才，完全不为律绝中忌讳重复的清规戒律所约束；又何尝不可以看作作者特别的强调呢？为什么要“举头望”呢？“明月”而又可以“举头”，有过赏月经验的、或者只需关注下月圆月缺的人，都不会陌生，这样的“明月”该出现在一月当中，也就是接*满月的时候，才既需要“举头”复可以见到“明月”——在月亏的时候，人是无需过大动作就可以看到月亮的，至少，不必要“举”这么夸张。而天上的一轮满月或接*满月，给人什么样的联想呢？当然是团圆！可是，诗人却在异乡的土地上，或者仅仅是驿馆中，孤独地站在月下：别说故乡是回不去了，连一个陪伴者、一个可以分享孤寂的人都没有。接*月中而“举头望明月”，显然表面诗人在户外已经呆了不短时间，作者用“举头望明月”的动作，暗含着月到中宵夜色深沉。是什么原因让诗人夜深不眠？诗人不需要说出来，他将最大的可能都留给读者了。

　　但读者完全可以想像出这么一幅画面：在寒凉的秋夜，一地寒霜的时候，天上是一轮明月，眼前是动人乡思的水井井栏，连“床前”的月光也和地上的寒霜交织成一片，分不清是霜还是月色，诗人徘徊在异乡的深夜，触目所及，无一不是触动乡思的景象——天上的明月，眼前的井栏，严霜传递的季节信息；眼睛所见，心中所想，无处不在，无时不在，又岂止“低头”的那一瞬呢？思乡之情，竟然是无可回避的，竟然是不能自己的。

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春夜喜雨古诗配画图片

　　《》中即描写了春雨的动态，又传出了它的润物之神，是我们所熟知的佳作。

　　唐代：杜甫

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　*常之景最为难写，能写难状之景如在目前，且如此真切入微，令人如临其境，只有大诗人能够做到。这是一首五律。前两联用流水对，把春雨的神韵一气写下，末联写一种骤然回首的惊喜，格律严谨而浑然一体。诗人是按先"倾耳听雨"、再"举首望雨"、后"闭目想象"的过程和角度，去表现春夜好雨的。诗从听觉写至视觉，乃至心理感觉，从当夜想到清晨，结构严谨，描写细腻;语言锤炼精工;巧妙地运用了拟人、对比等具有较强表现力的艺术手法。诗中句句绘景，句句写情，不用喜悦欢愉之类词汇，却处处透露出喜悦的气息、明快的情调。《瀛奎律髓汇评》引纪昀语:"此是名篇，通体精妙，后半尤有神。"

　　在择韵上，诗人以韵就情，他选择的"庚"韵，是后鼻韵母，其发音过程较长，客观上拖慢了整首诗涵咏的时间和语调，这恰恰宜于表达诗中喜悦而不冲动、醇厚而不奔放的绵长细腻的情感。

　　《春夜喜雨》译文一

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　《春夜喜雨》译文二

　　及时的雨好像知道时节似的，在春天来到的时候就伴着春风在夜晚悄悄地下起来，无声地滋润着万物。

　　田野小径的天空一片昏黑，唯有江边渔船上的一点渔火放射出一线光芒，显得格外明亮。

　　等天亮的时候，那潮湿的泥土上必定布满了红色的花瓣，锦官城的大街小巷也一定是一片万紫千红的景象。

　　《春夜喜雨》注释

　　1.知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。

　　2.乃：就。发生：萌发生长。

　　3.发生：萌发生长。

　　4.潜(qián)：暗暗地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。

　　5.润物：使植物受到雨水的滋养。

　　6.野径：田野间的小路。

　　7.晓：天刚亮的时候。红湿处：雨水湿润的花丛。

　　8.红湿处：指有带雨水的红花的地方。

　　9.花重：花沾上雨水而变得沉重。

　　10.重：读作zhòng(重在这里的意思是：沉重。所以读作第四声。)

　　11.锦官城：成都的别称。

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端午古诗配画

端午古诗配画

　　端午最适合欣赏着古诗，看着配画，一起吃个粽子了。好不文艺。以下是小编为大家整理端午古诗配画的相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　竞渡诗　　唐 卢肇

　　石溪久住思端午，馆驿楼前看发机。

　　鼙鼓动时雷隐隐，兽头凌处雪微微。

　　冲波突出人齐喊，跃浪争先鸟退飞。

　　向道是龙刚不信，果然夺得锦标归。

　　岳州端午日送人游郴连 唐 徐夤

　　五月巴陵值积阴，送君千里客于郴。

　　北风吹雨黄梅落，西日过湖青草深。

　　竞渡岸傍人挂锦，采芳城上女遗簪。

　　九嶷云阔苍梧暗，与说重华旧德音。

　　同州端午　　唐 殷尧藩

　　鹤发垂肩尺许长，离家三十五端阳。

　　儿童见说深惊讶，却问何方是故乡。

　　端午日　　唐 殷尧藩

　　少年佳节倍多情，老去谁知感慨生。

　　不效艾符趋*俗，但祈蒲酒话升*。

　　鬓丝日日添头白，榴锦年年照眼明。

　　千载贤愚同瞬息，几人湮没几垂名。

　　惜别行，送向卿进奉端午御衣之上都 唐 杜甫

　　肃宗昔在灵武城，指挥猛将收咸京。

　　向公泣血洒行殿，佐佑卿相乾坤*。

　　逆胡冥寞随烟烬，卿家兄弟功名震。

　　麒麟图画鸿雁行，紫极出入黄金印。

　　尚书勋业超千古，雄镇荆州继吾祖。

　　裁缝云雾成御衣，拜跪题封向端午。

　　向卿将命寸心赤，青山落日江潮白。

　　卿到朝廷说老翁，漂零已是沧浪客。

　　端午感兴　　宋 文天祥

　　当年忠血堕谗波，千古荆人祭汨罗。

　　风雨天涯芳草梦，江山如此故都何。

　　和中甫端午韵不依次　　宋 文天祥

　　黄茅古道外，羸马发南州。

　　有客嗤齐鲁，何人念楚囚。

　　岁年付流水，风雨满沧洲。

　　手把菖莆看，黑头非所求。

　　念奴娇 宋　张榘

　　楚湘旧俗，记包黍沈流，缅怀忠节。谁挽汨罗千丈雪，一洗些魂离别。赢得儿童，红丝缠臂，佳话年年说。龙舟争渡，搴旗捶鼓骄劣。谁念词客风流，菖蒲桃柳，忆闺门铺设。嚼徵含商陶雅兴，争似年时娱悦。青杏园林，一樽煮酒，当为浇凄切。南薰应解，把君愁袂吹裂。

　　喜迁莺 宋　黄裳

　　梅霖初歇。乍绛蕊海榴，争开时节。角黍包金，香蒲切玉，是处玳筵罗列。斗巧尽输少年，玉腕彩丝双结。舣彩舫，看龙舟两两，波心齐发。奇绝。难画处，激起浪花，飞作湖间雪。画鼓喧雷，红旗闪电，夺罢锦标方彻。望中水天日暮，犹见朱帘高揭。归棹晚，载菏花十里，一钩新月。

　　花心动 宋　史浩

　　槐夏阴浓，笋成竿、红榴正堪攀折。菖歜碎琼，角黍堆金，又赏一年佳节。宝觥交劝殷勤愿，把玉腕、彩丝双结。最好是，龙舟竞夺，锦标方彻。此意凭谁向说。纷*，游人强生区别。胜负既分，些个悲欢，过眼尽归休歇。到头都是强阳气，初不悟、本无生灭。见破底，何须更求指诀。

　　贺新郎 宋　许及之

　　旧俗传荆楚。正江城、梅炎藻夏，做成重午。门艾钗符关何事，付与痴儿呆女。耳不听、湖边鼍鼓。独炷炉香熏衣润，对潇潇、翠竹都忘暑。时展卷，诵骚语。新愁不障西山雨。问楼头、登临倦客，有谁怀古。回首独醒人何在，空把清尊酹与。漾不到、潇湘江渚。我又相将湖南去，已安排、吊屈嘲渔父。君有语，但分付。

　　午日处州禁竞渡 明 汤显祖

　　独写菖蒲竹叶杯，蓬城芳草踏初回。

　　情知不向瓯江死，舟楫何劳吊屈来。

　　五日(选一) 唐 陈子龙

　　吴天五月水悠悠，极目烟云静不收。

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春天的诗句古诗配画

　　南园桃李花落尽，春风寂寞摇空枝，下面就是小编收集的'春天的诗句古诗配画，欢迎大家阅读！

　　春天的诗句古诗配画篇1：

　　1、阳春布德泽，万物生光芒——汉乐府古辞《长歌行》

　　2、春日迟迟，卉木萋萋。仓庚喈喈，采蘩祁祁。——《诗经·小雅·出车》

　　3、寄语和讲话洛城风日道，明年春色倍还人。——唐 杜审言《春日京中有怀》

　　4、闻道春还未相识，走傍寒梅访消息。——唐 李白《早春寄王汉阳》

　　5、阳春二三月，草与水同色。——晋乐府古辞《盂珠》

　　6、春晚绿野秀，岩高白云屯。——南朝宋谢灵运《入彭蠡湖口》

　　7、池塘生春草，园柳变鸣禽。——南朝宋谢灵运《登池上楼》

　　8、喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。——南朝梁谢眺《晚登三山还望京邑》

　　9、时有落花至，远随流水香。——唐 刘昚虚《阙题》

　　10、云霞出海曙，梅柳渡江春。淑气催黄鸟，晴光转绿苹。——唐杜审言《和晋陵陆丞早春游望》

　　11、碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝线。不知细对谁裁出，二月春风似剪刀。——唐贺知章《咏柳》

　　12、林花扫更落，径草踏还生。——唐孟浩然《春中喜王九相寻》

　　13、二月湖水清，家家春鸟鸣。——唐盂浩然《春中喜王九相寻》

　　14、闻道春还未相识，走傍寒梅访消息。——唐李白《早春寄王汉阳》

　　15、寒雪梅中尽，春风柳上归。——唐李白《宫中行乐词八首》

　　16、东风随春归，发我枝上花。——唐李白《落日忆山中》

　　17、东风洒雨露，会人天地春。——唐李白《送祁昂滴巴中》

　　18、咸阳二三月，宫柳黄金枝。——唐李白《古风》

　　19、春草如有情，山中尚含绿。——唐李白《金门答苏秀才》

　　20、时有落花至，远随流水香。——唐刘虚《阙题》

　　春天的诗句古诗配画篇2：

　　春思 李白

　　燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　　当君怀归日，是妾断肠时。

　　春风不相识，何事入罗帏?

　　春词 刘禹锡

　　新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。

　　行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。

　　春雨 李商隐

　　怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。

　　红楼隔雨相望冷，珠箔飘邓独自归。

　　春晓 孟浩然

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少。

　　春望 杜甫

　　国破山河在，城春草木深。

　　感时花溅泪，恨别鸟惊心。

　　烽火连三月，家书抵万金。

　　白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　春怨 刘方*

　　纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。

　　寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。

　　春怨 金昌绪

　　打起黄莺儿，莫教枝上啼。

　　啼时惊妾梦，不得到辽西。

　　*曲 王昌龄

　　昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。

　　*阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍。

　　*怨 杜荀鹤

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春晓 古诗配画

　　《春晓》是的作品，诗的语言*易浅*，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。

　　【作者】孟浩然 【朝代】唐

　　春眠不觉晓， 处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声， 花落知多少。

　　春日里贪睡不知不觉天已破晓，搅乱我酣眠的是那啁啾的小鸟。

　　昨天夜里风声雨声一直不断，那娇美的春花不知被吹落了多少?

　　①晓：天刚亮的时候，春晓：春天的早晨。

　　②不觉晓：不知不觉天就亮了。

　　③啼鸟：鸟的啼叫声。

　　④知多少：不知有多少。

　　《春晓》这首小诗，初读似觉*淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就像行云流水一样*易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

　　自然而无韵致，则流于浅薄;若无起伏，便失之*直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

　　“情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”(张戒《岁寒堂诗话》引)写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远*应和，就更使人有置身山*上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

　　宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内;孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗?

　　施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”(《岘佣说诗》)这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，“春”字点明季节，写春眠的香甜。“不觉”是朦朦胧胧不知不觉。在这温暖的春夜中，诗人睡得真香，以至旭日临窗，才甜梦初醒。流露出诗人爱春的喜悦心情。次句写春景，春天早晨的鸟语。“处处”是指四面八方。鸟噪枝头，一派生机勃勃的景象。“闻啼鸟”即“闻鸟啼”，为了押韵，词序作了适当的调整。三句转为写回忆，诗人追忆昨晚的潇潇春雨。末句又回到眼前，联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象，由喜春翻为惜春，诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。

　　《春晓》的语言*易浅*，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就像是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

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关于秋天的古诗并配画

　　秋天没有了夏天的热烈灿烂，更多的是沉静和内敛。聆听秋天，秋的雨，秋的风，构略成一条潺潺流淌的小溪，任一抹淡淡的怀想。

　　《秋词二首》

　　唐·刘禹锡

　　(其一)

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

　　晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　(其二)

　　山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

　　试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。

　　《秋登宣城谢眺北楼》

　　唐·

　　江城如画里，山晓望晴空。

　　雨水夹明镜，双桥落彩虹。

　　人烟寒橘柚，秋色老梧桐。

　　谁念北楼上，临风怀谢公。

　　《山居秋暝》

　　唐·

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　《秋登兰山寄张五》

　　唐·

　　北山白云里，隐者自怡悦。

　　相望始登高，心随雁飞灭。

　　愁因薄暮起，兴是清秋发。

　　时见归村人，沙行渡头歇。

　　天边树若荠，江畔洲如月。

　　何当载酒来，共醉重阳节。

　　《登高》

　　唐·

　　风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

　　无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

　　万里悲秋常作客，百年多病独登台。

　　艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

　　《苏幕遮》

　　宋·范仲淹

　　碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。

　　山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

　　黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。

　　明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

　　《中秋月》

　　宋·苏轼

　　暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

　　此生此夜不长好，明月明年何处看。

　　《渔家傲》

　　宋·范仲淹

　　塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

　　四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。

　　浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

　　羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

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