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笛子独奏名曲大全
笛子十大名曲是姑苏行，春到湘江，喜相逢，牧笛，小放牛，牧民新歌，鹧鸪飞，黄莺亮翅，五梆子，扬鞭催马运粮忙这十首曲子。下面就由小编给大家带来笛子独奏名曲大全，大家一起去欣赏一下吧!
牧民新歌
《牧民新歌》是以内蒙民歌音调为素材，70年代由简广易创作的一首笛子独奏曲。乐曲的引子，描绘了宽广辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群……短暂的离调，使动人的引子又增添了迷人的动力。第一段抒情的慢板，内蒙民歌风味的曲调，倾吐了牧民对党、对新生活的热爱。第二段在羽调旋律上，再配上活跃的节奏型，描绘出牧民骑着骏马奔驰的欢乐情景。接着进入第三段，节奏放宽，旋律舒展，表达牧民们对社会主义的衷情歌颂。第四、五段音乐情绪更加高潮，运用了花舌、吐音、飞指等技巧，形象的模拟骏马的嘶鸣声。最后，在强烈的节奏音型衬脱下，旋律更加急骤，进一步的渲染了一望无边的草原上人欢马叫的热烈气氛，在高潮中结束了全曲
鹧鸪飞
这是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民间乐曲，也用于箫独奏或丝竹乐合奏。后经笛子演奏家陆春龄改编，注入了江南丝竹的风格，使乐曲更加清丽动人。乐曲通过对鹧鸪飞翔的形象描绘，表现了人们向往自由、追求光明的崇高愿望。乐曲分慢板、中板两个部分。慢板部分是原民间乐曲的放慢加花，演奏家充分发挥曲笛浑厚抒情的特长，通过气息的控制、变化，运用音色、音量得收放变化以及滑音。轻音、打音、叠音等手法，使音乐悠扬委婉、明澈、圆润。中板部分是前奏的变奏，音乐活拨流丽，表现鹧鸪展翅高飞的情景
黄莺亮翅
此曲取材于山西梆子曲牌《大救驾》改编。乐曲描绘黄莺在晴朗天空自由飞翔的意境。全曲分四段，加尾声。第一段：旭日东升，大地一片清新，一切生物苏醒了，这是一幅美丽的图画，笛音要求清亮而悠扬。第二段：黄莺醒来，在树林的枝头跳来跳去，亮翅高唱，好象向大自然宣布：一天的自由幸福的生活又开始了。第三、四段：描写黄莺在蔚蓝的天空中，展望着美丽的大自然尽情地飞翔，尽情地歌唱。尾声：用徐缓的速度与辽阔而优美的笛音结束全曲
五梆子
这是一首北方梆笛的代表传统乐曲，是著名笛子演奏家冯子存根据一首北方民间曲牌改编而成的。原曲是"二人台"钟的一首过场曲牌，名"碰梆子"。曲调明快、欢悦、乐观向上，主题共六句，微调式，格局落音逐级下行，分别为3，2，1，6，5，5。全曲共四段，为变奏体结构。笛一段呈示主题，速度较慢，旋律明晰，富于歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧润饰旋律，质朴明快。第一变奏用剁音、花舌音等技巧装饰旋律，诙谐风趣。第二变奏速度稍快，用吐音的节奏性贯穿全曲，音乐变得轻快、热情。第三变奏速度更快，即兴发挥更大，多次花"花舌"(颤舌音)，是音乐更加热烈，推向高潮。
扬鞭催马运粮忙
《扬鞭催马运粮忙》是魏显忠创作于1969年10月的一首笛子独奏曲。该曲根据东北民间音乐风格创作，是新派笛子的代表乐曲之一。乐曲热情明快，以生动朴实的音乐语言，描写丰收以后的农民驾着满载粮食的大车，喜气洋洋地向国家交售公粮的情景。马蹄击节，车轮吟唱，快乐的农夫扬鞭催马，把丰收的喜悦铺撒在运粮的小道上。
姑苏行
《姑苏行》采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州(古称姑苏)的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板，
使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板，游人嬉戏，情溢于外。接着再现主题，在压缩的音调中，更感旋律婉转动听，使人久久沉浸在美景中，流连忘返，令人寻味。此曲韵味深长，发挥了曲笛音色柔美，宽厚而圆润的特征，再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧，使乐曲表现更加动人完美
春到湘江
《春到湘江》湖南特色浓郁。乐曲表现湘江*秀美的`春光和人们欢欣鼓舞、建设家园的豪情壮志。因子，广阔而富于激情，展现出湘江碧波滚滚、烟雾缭绕的壮美景色。如歌的行板那轻盈的旋律，时而吟唱般低回，时而激扬高歌，甚为柔美动人;中段由羽调式转同宫徵调式，意境清新。欢腾的快板，甚富湖南花鼓戏韵味，热烈中隐有鼓点声声，又有深情交融，洒脱豪放，诙谐乐观的神态跃然笛声里。几翻递升的旋律，如翻似滚把情绪层层推向高潮。演奏宜使柔润与激情交互辉映，以把深切的情谊富有神韵的呈现出来。吐音清秀通畅，干净利索，并注意安排好吸气点。各音区要变换自如，高音要富于共鸣感
喜相逢
此曲原为内蒙古一首民间乐曲，后被山西梆子、二人台吸收为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等动作。改编后，表现一对情人惜别和重逢时的心情。[一]以散板的形式开始，加之缓慢的速度和滑音等技巧的运用，表现亲人依依惜别时难舍难分的心情。[二]表现久别重逢的喜悦。[三]表现返回家乡时欢欣雀跃的情绪。[四]气氛更为热烈，描绘出全家团聚时的欢乐情景
牧笛
《牧笛》作于1958年。是刘森根据刘炽为双人舞《牧笛》写的舞蹈音乐改编的。表现了五十年代农村年轻人的美好生活，可称之为《新小放牛》。清新、明快的引子将人们带到新的农村生活。第一小段小快板表现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心情。第二段慢般优美、动人，抒发的年轻人对生活的热爱，对大自然的热爱，对恋人的热爱。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再现和发展。《牧笛》属于北派吐、垛、花、滑的演奏风格，但又与和常见的北派民间演奏风格不同。从技巧上说，乐曲的演奏能随情所至，充分的、恰当的运用了气息控制，深刻的表达了人们的思想感情
小放牛
笛曲，陆春龄改编，乐曲明快流畅，表现了天真活泼的牧童在互相问话对答时的快乐情绪，富有有田园风味。笛子独奏曲，原为昆曲中的“吹腔”曲牌，描写村姑向牧童问路，两人一问一答，对歌而舞，具有浓厚的农村生活气息。音调明快流畅，富于表情。后经陆春龄编成笛曲，根据歌舞音乐进行器乐化加工，充分发挥笛子演奏技巧对曲调的装饰作用。引子的《八板》头和第一大段运用南方曲笛运气的绵长不断、悠扬曲折，以及打音、倚音、赠音、连奏等，使音乐富有田园风味和歌唱性，流畅活泼，富有生气。第二段转入快板，旋律多在高音区活动，吐音和连奏交替进行，清晰明快，富有韵味，加上调性变化，音乐显得更加活泼愉快
笛子曲谱大全
练笛子不是照著谱子完成今日任务就好，你得不断的反问自己，听自己吹的音色音准各方面技巧是不是有提高。下面是小编整理的笛子曲谱大全，希望对大家有帮助。
(一)决心“自讨苦吃”
吹笛子看起来并不是什么太难不了的事，但是，他和其他各种技术一样，再聪明的人，若不付出辛勤的劳动，不下一番苦功，也难以取得成功的，所谓“红梅香自苦寒来”，就是这个道理。
练*笛子有时很累，口干舌噪;初学者累过了头，还可能头昏眼花。
如果吹奏者没有决心，就不会有那种“自讨苦吃”的劲头，也不会有长期坚持苦练的意志。
这种决心，又要来自正确的思想支持和对笛子的热爱，如果只把笛子当成个人消遣自娱的玩具，那是绝对吹不好的。
在旧社会，许多民间艺人，为了吃饭，为了生存，他们在各种情况下苦吹苦练，终于练就了一手好功夫。
今天我们学笛子，目的不只是为了饭碗，应当把笛子当做为人民服务的工具，熟悉它、精通它，用它来更好地为人民做出贡献，来表达自己的心声。
为了攀登技艺的高峰，就要不怕累、不怕苦、不怕困难、不怕流汗、不怕耗费心血顽强地练下去。
(二)打好功底子
笛子吹得好不好，要看他的功底打的牢不牢，基本功能否过得硬，马马虎虎、差不多，是不行的。
笛子的基本功是什么?我想大约包括气功、嘴功、舌功、指功等。
其中每一项基本功都有它的明确要求，气功大致的要求是：吸气要足，蓄气要满，抢气要快，呼气要匀。
嘴功就是指嘴上的劲能控制音的高、低、强、弱变化的能力，要求能软能硬，能松能紧。
舌功指的是舌头上的功夫，它的大致要求是：灵活、有力、准确、干净、能快能慢、能柔能刚。
指功的大致要求是：手指的各种指法要高度灵活自如，快而不短不乱，慢而不跛不断，滑抹无痕，颤动均匀。
这些基本功的要求，都有它一定的技巧作为基础：气功主要就是呼吸运气的技巧;嘴功主要是嘴上的控制能力;舌功主要是各种吐奏与花舌的技巧;指功主要是指法变调，叠、打、颤、滑和各种叉角吹法。
以上这些就是我们所称的基本功、基本技巧，或常规技巧。
这些技巧用处最大，在任何曲子里都用得上。
吹奏的好坏，固然要看他的素养和表现能力如何等等，但主要的还是要看他的这些常规技巧掌握得怎么样，也就是说要看他的基本功是否能过硬。
在日常的基本功训练中，有两种值得防止的现象，一种是，某些人只是为了自娱，每天吹一些“优雅”的小调，越吹越来劲，而不练基本功。
另一种是，误认为只要练一两个所谓的“高级”技巧，笛子就会吹得好。
因此每天只是练那一两种“高级”技巧，学鸟喧，仿鸡鸣，以及杀猪、宰羊、母鸡下蛋声等，并以些夸耀于人，也不去练基本功，结果技艺迟迟提不高，不能很好适应工作需要。
相反有的人在*日练*中，总是踏踏实实地去练较困难的技巧，但由于他的常规技巧掌握得很好，所以吹得声色优美，有强有弱，有快有慢，干净利落，富有生气，充分表现了乐曲内容，同样受到了听众的欢迎。
因为任何曲子，较困难的技巧最多在一两处使用一下，而用之最多和起主要作用的还是那些常规技巧，即基本功的体现。
所以，我们在练*时，一定要多练基本功，重点练*那些常规技巧。
在保持基本功过硬的基础上，再去练*一些较为困难的技巧。
这样，收效一定会很快。
在音乐学院一般都有教材和老师指导，但对广大业余吹笛者来说，却缺乏这样的条件。
常常就因没有教材，无人指导，每日拿起笛子不知从何处练起，练些什么心里没底。
在这种情况下，怎么办呢?我想每天可以吹吹长音，以练呼吸运气、强弱控制修饰音色，以增强气功。
吹吹梆笛，拔拔音高，以增强丹田控制和嘴功。
用音阶级进或跳进的办法练练单、双吐，以增强舌功。
再者就是选一些已出版的、有针对性的独奏曲片段，练*指功、舌功。
只要这样坚持练，反复练，也是可以使基本功逐步过硬的。
(三)迎难而练，持之以恒
练基本功有两点必须做到：第一是迎难而练;第二是持之以恒。
迎难而练，就是要求在各种困难条件下去练。
可是有些人碰到一点困难就不想练了，如：天热不想练，天冷也不想练，刮风下雨天不想练;肚子饿了又没劲去练;吃饱胀了也不想练;在室外怕人听见讥笑不敢练。
练*时，总想找一个空房子，端上一把椅，热天一把扇，冷天一盆火，这样能练出过硬的功夫吗?
炎热的夏天，往往由于天热出汗、笛身滑滚不易持笛，同时由于天热笛膜变化很快，以致共鸣(音色)不好。
但是，这并不是不能克服的，这就要靠在热天练，摸索找规律;适当地选择调换笛膜，正确地根据热度的情况确定笛膜的松紧，或者采取“罩膜法”(用硬纸或钢皮做个罩，罩在膜孔上，以防太阳照晒)等种种手段来解决和适应在谈热情况下吹奏的能力。
冬天天气冷，这应是练笛子的好时机，要不怕冷，不烤火，或敢于到室外去练(特别严寒地区例外)。
脚冷冻了，就跑上几圈，或跳上几下，手实在冷了，就搓一搓。
这样一横心，吹上半小时之后，手指也就灵活了，身上也就热了，吹奏也就逐步得心应手了。
我们的文艺是面向人民大众的，要到农村、工厂和部队演出，不会都有舞台、都有礼堂，往往遇到各种意想不到的困难。
只要在艰苦的条件下练出来的功夫，才能适应各种艰苦条件下的演出。
俗话说：“夏练三伏热，冬练三九寒。
”看来是很有道理的。
任何成绩的取得都是刻苦努力的结果。
笛子独奏曲十大名曲
导语：笛子十大名曲是姑苏行，春到湘江，喜相逢，牧笛，小放牛，牧民新歌，鹧鸪飞，黄莺亮翅，五梆子，扬鞭催马运粮忙这十首曲子。下面是小编整理的笛子独奏曲十大名曲，欢迎阅览。
第一首《姑苏行》
昆曲音调，江南风味，乐曲典雅，表现古城苏州（古称姑苏）的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。旋律婉转动听，使人久久沉浸在美景中，流连忘返，韵味深长，发挥了曲笛音色柔美，宽厚而圆润的特征。
第二首《春到湘江》
乐曲表现湖南湘江*秀美的春光和人们欢欣鼓舞、建设家园的豪情壮志，展现出湘江碧波滚滚、烟雾缭绕的壮美景色。那轻盈的旋律，时而吟唱般低回，时而激扬高歌，柔美动人，深情交融，洒脱豪放，诙谐乐观的神态跃然笛声里。
第三首《喜相逢》
原为内蒙古一首民间乐曲，被山西梆子、二人台吸收为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等动作，表现一对情人惜别和重逢时的心情，描绘出全家团聚时的欢乐情景。
第四首《牧笛》
根据双人舞《牧笛》的舞蹈音乐改编，表现五十年代农村年轻人的美好生活。清新、明快的引子将人们带到新的农村生活，表现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心情，抒发年轻人对生活的热爱，对大自然的热爱，对恋人的热爱。乐曲的演奏能随情所至，充分的、恰当的、深刻的表达了人们的思想感情。
第五首《小放牛》
河北民间曲调改编。原是河北民间歌舞《小放牛》中一对男女的.对唱曲调，描写村姑向牧童问路，牧童姑意为难，考问她的风趣情景。表现年青人的天真活泼情绪。《小放牛》演奏的乐器各异，戏曲也用作唱腔。
第六首《牧民新歌》
以内蒙民歌音调为素材创作的一首笛子独奏曲。乐曲描绘了宽广辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群，倾吐了牧民对新生活的热爱。描绘牧民骑着骏马奔驰的欢乐情景。表达牧民们对社会主义的衷情歌颂，渲染了一望无边的草原上人欢马叫的热烈气氛。
第七首《鹧鸪飞》
湖南民间乐曲改编，注入了江南丝竹的风格，使乐曲更加清丽动人。乐曲通过对鹧鸪飞翔的形象描绘，表现了人们向往自由、追求光明的崇高愿望。音乐悠扬委婉、明澈圆润、活拨流丽，表现鹧鸪展翅高飞的情景。
第八首《黄莺亮翅》
乐曲表现 了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。乐曲描绘大海波涛，以号子音调刻画的劳动场面和宽广激情的歌唱性主题，从不同的侧面描绘了当代渔民的气质和生活热情。
第九首《五梆子》
根据一首北方民间曲牌改编。曲调明快、欢悦、乐观向上、质朴明快、诙谐风趣、音乐轻快、热烈。
第十首《扬鞭催马运粮忙》
乐曲以通俗的音乐语言，热情的歌颂丰收后的农民不忘支援国家建设，喜送丰收粮的热烈场面。马蹄击节，车轮吟唱，快乐的农夫扬鞭催马，把丰收的喜悦铺撒在运粮的小道上，清脆的梆笛演奏体现得淋漓尽至。
笛子的考级曲目都有哪些
笛子，是古老的*乐器，也是*乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。笛子考级是笛子学*者大部分会采取的'一种测试方式，不同的考级机构对考级的等级划分是不一样的。下面小编为大家整理的是笛子在考级中常用的曲目，希望能给你提供帮助!
第一级
《浏阳河》(湖南民歌)
《我有一头小毛驴》(河北民歌 王铁锤改编)
自选曲目:
《我爱北京*》(金月苓曲)
《红星歌》(付庚辰曲)
《洪湖水浪打浪》(张敬安 欧阳谦叔曲)
《采茶灯》(福建民歌)
《青年参军》(河北民歌)
《龙的传人》(侯德建曲)
《火车开了》(匈牙利儿歌)
《小红帽》(巴西儿歌)
《快乐的小乐队》(朱润福曲)
《孟姜女哭长城》(河北民歌)
《鄂伦春小唱》(鄂伦春民歌)
《摘棉花》(河北民歌)
第二级
《摇篮曲》(东北民歌)
《七色光》(徐锡宜曲王铁锤改编)
自选曲目:
《歌声与微笑》(谷建芬曲)
《青春舞曲》(新疆民歌)
《掀起你的盖头来》(新疆民歌)
《茉莉花》(河北民歌)
《小草》(王祖皆、张桌亚曲)
《牧羊姑娘》(内蒙民歌)
第三级
《关山月》(古曲 王铁锤改编)
《紫竹调》(沪剧曲牌)
自选曲目:
《化蝶》(何占豪、陈钢曲)
《苏武牧羊》(古曲)
《彩云追月》(任光曲)
《满江红》(古曲)
《花好月圆》(黄贻均曲)
《西湖之光》(朱润福曲)
十大古筝名曲
古筝作为*传统乐器，在*古典音乐中一直占有重要的作用，下面是小编收集整理的十大古筝名曲，希望对你有帮助。
第一首《渔舟唱晚》
曲名取自唐朝诗人王勃的《滕玉阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。整首乐曲旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层迭进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。
第二首《出水莲》
广东潮州客家筝曲。该曲以悠扬清丽的旋律和“重六调”的特殊韵味，曲趣清纯剔透，寄托了人们对莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚情操的赞美。
第三首《高山流水》
浙江筝派作品，乐曲表现“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。全曲以清弹为主，由高山和流水两部分组成，描绘了高山之雄伟苍劲，细腻地刻划了流水的不同形态，由细流涓涓低、婉转直至汇流成河的壮丽景象。
第四首《林冲夜奔》
表现《水浒传》中豹子头林冲在遭受官府迫害之后于风雪之夜投奔梁山的故事，乐曲气势壮烈，情绪激昂，为筝曲中不可多得的佳作。
第五首《侗族舞曲》
表现侗寨风情，抒发侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。全曲分侗寨之歌、粗犷而热烈的芦笙舞、月夜侗寨家琵琶深情、赞美侗乡，乐曲旋律中展现了侗族音乐的一种特殊风格。
第六首《汉宫秋月》
是我国十大古曲之一，流行的演奏形式有两种，一种是二胡曲，另一种为筝曲。乐曲表现古代受压迫宫女对月惆怅的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情，筝曲演奏风格纯朴古雅，富有韵味。
第七首《寒鸦戏水
》是“客家筝曲”。“客家”指南宋末年为避战乱而迁居广东潮州、梅县一带的中原人，所以又叫“中州古调”。古筝的旋律清新明亮而轻盈多姿，生动地描绘了寒鸦（即鱼）在水中逐戏的.情景。
第八首《东海渔歌》
乐曲表现东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活，以及他们对新生活的热爱和向往。乐曲描绘的大海波涛，刻画的劳动场面和宽广激情的歌唱主题，从不同的侧面描绘了当代渔民的气质和生活热情。
第九首《香山射鼓》
第六届亚洲音乐论坛上被评为优秀音乐作品。该曲取材于西安鼓乐中的同名乐曲和琵琶古曲《月儿高》，在演奏上借鉴了陕西秦筝的技巧并吸收了陕西地方戏曲的韵味，充满了浓郁的地方风味。乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境，以及人们在山中举行香会时的热闹场面。
第十首《战台风》
乐曲描绘码头热烈欢腾的劳动场面，生动地描绘了工人们与台风搏斗的场面，抒发战胜台风后的喜悦心情，磅礴壮阔的气势和生动鲜明的形象给听众以深刻的印象。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。——王之涣《凉州词》
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。——李白《春夜洛城闻笛》
怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。——刘禹锡《酬乐天扬州初逢*上见赠》
黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。——李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》
三年笛里关山月，万国兵前草木风。——杜甫《洗兵马》
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。——陆游《关山月》
千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。——李煜《望江梅·闲梦远》
深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》
一曲将军何处笛，连云芳草日初斜。——杜牧《街西长句》
塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。——刘禹锡《杨柳枝词九首·其一》
异方之乐令人悲，羌笛胡笳不用吹。 ——孟浩然《凉州词》
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。——高适《塞上听吹笛》
横笛弄秋月，琵琶弹陌桑。——李白《夜别张五》
陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛。——王维《横吹曲辞·陇头吟》
黄山闻凤笛，清跸侍龙媒。——卢照邻《赠许左丞从驾万年宫》
寒山吹笛唤春归，迁客相看泪满衣。——李益《春夜闻笛》
篱花犹及重阳发，邻笛那堪落日听。 ——刘长卿《过裴舍人故居》
谁将玉笛按凉州，吹彻春风不下楼。——刘翰《闻笛》
向夕孤城分首处，寂寥横笛为君吹。——朱放《江上送别》
牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。——雷震《村晚》
谁家短笛吹杨柳，何处扁舟唱采菱。——章甫《湖上吟》
不如黄鹤楼前换酒听吹笛，与君醉杀湘江春。——王叔承《铁笛歌》
青原山下家虽远，黄鹤楼前笛未吹。——宋伯仁《送庐陵王月窗秀才之武昌谒秋壑贾侍郎》
黄鹤楼前吹笛时，白蘋红蓼满江湄。 ——吕洞宾《题黄鹤楼石照》
时取黄鹤楼中老铁笛，傍崖吹之，江神敛衽无人听。——陈献章《病中寄张廷实用杜子美韵》
天山雪后海风寒，横笛偏吹行路难。——李益《从军北征》
悲歌曲尽故人去，笛响长江月正明。——汪元量《临川水驿》
酒醒瀑布千岩雨，恨满江波一笛风。——周砥《赠昶公》
黄鹤楼中吹笛罢，洞庭湖畔醉吟馀。——孙子光《榴皮题壁·黄鹤楼中吹笛罢》
黄鹤楼前铁笛鸣，时惊嘹唳两三声。——朱瞻基《潇湘八景画·*沙落雁》
黄鹤楼中玉笛，看花吹彻春声。——管讷《题墨梅送友人》
和我君山莫邪笛，与尔同登黄鹤楼。——杨维桢《筚篥吟》
黄鹤楼空馀铁笛，青牛人远剩瑶编。——钟仕杰《超真观·其二》
黄鹤楼头玉笛吹，无缘得见蓝桥妪。——张凤翔《红梅》
新月又如眉，长笛谁教月下吹。——晏几道《南乡子·新月又如眉》
牧童吹笛枫叶里，疲牛倦马眠夕阳。——陈孚《河间府》
枫叶凉波江舫笛，梅花细雨寺楼钟。——易顺鼎《梦游仙·其十》
但得有牛横短笛，一蓑春雨自农桑。——方岳《田头·秧田多种八月白》
读书夜倦灯影暗，屋外笛声何处来。——方回《闻笛叹》
谁将玉笛弄中秋。黄鹤飞来识旧游。——范成大《鄂州南楼》
谁家横笛弄轻清，唤起离人枕上情。——朱淑真《中秋闻笛》
人淡淡，水濛濛，吹入芦花短笛中。——纳兰容若《渔父·收却纶竿落照红》
吹笛秋山风月清，谁家巧作断肠声。——杜甫《吹笛》
离情被横笛，吹过乱山东。——王安石《江上》
数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。——郑谷《淮上与友人别》
睡起莞然成独笑，数声渔笛在沧浪。——蔡确《夏日登车盖亭》
杏花疏影里，吹笛到天明。——陈与义《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》
残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼。—— 赵嘏《长安晚秋》
半天凉月色，一笛酒人心。——袁枚《夜过借园见主人坐月下吹笛》
寒笛对京口，故人在襄阳。——刘慎虚《暮秋扬子江寄孟浩然》
1、昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。
2、读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。
3、欲寄书如天远，难销夜似年长。
4、客行随处乐，不见度年年。
5、今年元夜时，月与灯依旧。
6、华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举。
7、年少从我追游，晚凉幽径，绕张园森木。
8、凌余阵兮躐余行，左骖殪兮右刃伤。
9、年年越溪女，相忆采芙蓉。
10、十年无梦得还家，独立青峰野水涯。
11、年年花落无人见，空逐春泉出御沟。
12、今年游寓独游秦，愁思看春不当春。
13、最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
14、细数十年事，十处过中秋。
15、生*未报国，留作忠魂补。
16、小来思报国，不是爱封侯。
17、安得身飞去，举手谢尘嚣。
18、凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。
19、谁教岁岁红莲夜，两处沉吟各自知。
20、老校于君合先退，明年半百又加三。
21、当年不肯嫁春风，无端却被秋风误。
22、并马三河年少客，粗豪，皂栎林中醉射雕。
23、小酌酒巡销永夜，大开口笑送残年。
24、三冬暂就儒生学，千耦还从父老耕。
25、泾溪石险人兢慎，终岁不闻倾覆人。
26、遗言冀可冥，缮性何由熟。
27、多少长安名利客，机关用尽不如君。
28、还与去年人，共藉西湖草。
29、常恐霜霰至，零落同草莽。
30、故园书动经年绝，华发春唯满镜生。
31、但将千岁叶，常奉万年杯。
32、儿童漫相忆，行路岂知难。
33、世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。
34、岁夜高堂列明烛，美酒一杯声一曲。
35、列国周齐秦汉楚，赢，都变做了土。
36、黄尘清水三山下，更变千年如走马。
37、陌上少年郎，满身兰麝扑人香。
38、续明催画烛，守岁接长筵。
39、记得当年草上飞，铁衣著尽著僧衣。
40、明年岂无年，心事恐蹉跎。
41、及时当勉励，岁月不待人。
42、铜壶漏报天将晓，惆怅佳期又一年。
43、终罢斯结庐，慕陶真可庶。
44、童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
45、笑尽一杯酒，**都市中。
46、少年郎，容易别，一去音书断绝。
47、锦里开芳宴，兰缸艳早年。
48、寂寂柴门村落里，也教插柳记年华。
49、莺初解语，最是一年春好处。
50、夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。
51、少小虽非投笔吏，论功还欲请长缨。
*古典音乐十大名曲
古典音乐，是音乐的一种类型。古典音乐有广义、狭义之分。广义是指那些从西方中世纪开始的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐，以下是小编为大家整理的*古典音乐十大名曲，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
中华古韵，一向有十大名曲一说，分别为《高山流水》《广陵散》《*沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《胡笳十八拍》《汉宫秋月》《阳春白雪》这些曲目的名字相信大家很熟悉，古典诗词小说，成语中都曾出现过，但很多人是只闻其名，却未曾听过这些*古典音乐的真实旋律。
据专家考证，这些古代汉族名曲的原始乐谱大都失传，今天流传的不少谱本都是后人委托之作。这些乐曲被历代乐师冠以十大古曲名，以历史典故为旁衬，从而借古人之旧事以壮声势。不过仍旧是中华古韵文化中最精华的一部分，我们一定要了解，最起码要听的懂。
一、《高山流水》
《列子·汤问》记载：伯雅善弹琴，钟子期善听琴。一次，伯牙弹了一首高山屹立、气势雄伟的乐曲，钟子期赞赏地说：“巍巍乎志在高山。”伯牙又弹了一首惊涛骇浪、汹涌澎湃的曲子，钟子期又说：“洋洋乎志在流水。”钟子期能深刻地领会伯牙所弹奏乐曲《高山流水》的内涵。从此，他们俩人结成了知音，被传为千古佳话。
据文献记载，《高山流水》原为一曲，自唐代以后，《高山》与《流水》分为两首独立的琴曲。其中《流水》一曲，在*代得到更多的发展，曲谱初见于明代《神奇秘谱》(朱权成书于1425年)。管*湖先生演奏的《流水》曾被录入美国太空探测器的金唱片，于1977年8月22日发射到太空，向茫茫宇宙寻找新的“知音”。
二、《广陵散》
《广陵散》又名《广陵止息》，是我国古代的一首大型器乐作品，为汉魏时期相和楚调但曲之一。嵇康因反对司马氏*而遭杀害，临刑前曾从容弹奏此曲以寄托。据《神奇秘谱》载录，此曲原是东汉末年流行于广陵地区(即今安徽寿县境内)的民间乐曲，曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲。
《神奇秘谱》所载《广陵散》，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序共45段。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。此曲之所以能跻身十大古曲之一，还得部分归功于嵇康。魏末著名琴家嵇康因反对司马氏的*而惨遭杀害，在临行前嵇康从容弹奏此曲以为寄托，弹奏完毕他叹息道，《广陵散》今天成为绝响。之后《广陵散》名声大振，人们在理解这首乐曲时又多了一层意义，它蕴涵了一种蔑视权贵、愤恨不*的情绪。
三、《*沙落雁》
《*沙落雁》是一首展景抒怀的琴曲，又名《雁落*沙》、《*沙》，作者传有唐代陈子昂、宋代毛逊、明代朱权等，众说不一。曲谱最早载于公元1634年(明末崇祯七年)刊印的藩王朱常淓纂集《古音正宗》。此曲原为四段，在流传的过程中发展成六段、七段、八段等不一。
全曲以水墨画般的笔触，淡远而苍劲地勾勒出大自然寥廓壮丽的秋江景色，表现清浅的沙流，云程万里，天际群雁飞鸣起落的声情。曲意爽朗，乐思开阔，给人以肃穆而又富于生机之感，借鸿雁之高飞远翔，抒发和寄托人们的胸臆，体现了古代人民对祖国美丽风光的歌颂与热爱。
四、《梅花三弄》
古琴曲《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，是*古典乐曲中表现梅花的佳作，早在唐代就在民间广为流传。全曲表现了梅花洁白芳香、凌霜傲雪的高尚品性，是一首充满*古代士大夫情趣的琴曲。《枯木禅琴谱》说：“曲音清幽，音节舒畅，一种孤高现于指下;似有寒香沁入肺腑，须从容联络，方得其旨。”
晋隋以来有此笛曲，为东晋大将桓伊所作。后经唐代琴家颜师古改编为琴曲，流传至今。梅花傲霜高洁的品格，是古今艺术创作的重要题材，常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。明杨抡《伯牙心法》记载：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。三弄之意，则取泛音三段，同弦异徽云尔。”琴曲中采用完整重复三段泛音写法不多见，“故有处处三叠阳关，夜夜梅花三弄之诮。”(《律话》)。
五、《十面埋伏》
《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。此曲最早见于1818年出版的华秋萍《琵琶谱》，1895年出版的李芳园编订的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中将它改名为《淮阴*楚》。
乐曲是根据公元前202年楚、汉两军在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从而彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成。垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。
六、《夕阳萧鼓》
这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅，在演奏中运用了各种琵琶技法。在曲式上，用扩展、收缩、局部增减和高低音区的变换等手法展开全曲。此曲流传甚广，是琵琶古曲中的代表作品之一。乐谱最早于1875年的抄本。1925年前后，上海大同乐社根据此曲改编成丝竹乐曲《春江花月夜》，它犹如一幅长卷画面，把丰姿多彩的情景联合在一起，通过动与静、远与*、情与景的结合，使整个乐曲富有层次，高潮突出，音乐所表达的诗情画意引人入胜。
七、《渔樵问答》
《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲，反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达出对追逐名利者的鄙弃。
乐曲采用渔民和樵夫对话的方式，题材集中精炼，以上升的曲调表示问句，以下降的曲调表示答句，曲调飘逸潇洒，描绘出渔樵在青山绿水中悠然自得的神态。乐曲中时而出现伐木或摇橹的声响，使人形象地联想起渔樵生活的情景。
八、《胡笳十八拍》
古琴曲《胡笳十八拍》是根据汉代以来流传的同名叙事诗而创作的琴曲，是我国音乐史上一首杰出的古典名曲。原诗作者一说为蔡文姬，但《后汉书·蔡琰传》中未见记载，故难以定论。其音乐为唐人传谱。
全曲共十八段，运用宫、徵、羽三种调式，音乐的对比与发展层次分明，分两大层次，前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋;后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。乐曲以十分感人的乐调诉说了蔡琰一生的悲惨遭遇，反映了战乱给人民带来的深重灾难，抒写了主人公对祖国、对故土的深沉思念及骨肉离别的痛苦感情。被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情诗”。
九、《汉宫秋月》
*传统音乐中，同名异曲、异曲同名的现象很多，乐曲各个版本的历史渊源与流变往往需要艰苦的考证。比如，《汉宫秋月》就有琵琶曲、二胡曲、古筝曲、江南丝竹等不同版本。
此曲由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。乐曲表现了古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。
十、《阳春白雪》
《阳春白雪》原是春秋战国时期楚国的两首高深的歌曲名，即《阳春》和《白雪》，是由楚国著名歌舞家莫愁女(姓庐，名莫愁。郢州石城，今湖北钟祥人)在屈原、宋玉的帮助下传唱开来的，至今已有两千多年的历史。
现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的.刘涓子所作，乐曲产生的年代没有确切的史料可以说明。唐代显庆二年(657年)吕才曾依琴中旧曲配以歌词。《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意;《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。”后来泛指高深的、不通俗的文学艺术。
【拓展】*古典十大名曲典故与配乐
高山流水
“高山流水”典故最早见于《列子·汤问》。在人们的用典实践中，这一典故逐渐发展出七十余个典形和乐曲高妙、相知可贵、知音难遇、痛失知音、闲适情趣等典义，还存在典故反用现象。
古代琴曲。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊曰：「善哉，子之心与吾同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。
广陵散
据《琴操》记载：战国聂政的父亲，为韩王铸剑，因延误日期，而惨遭杀害。聂政立志为父亲报仇，入山学琴十年，身成绝技，名扬韩国。韩王召他进宫演奏，聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿，自己毁容而死。后人根据这个故事，谱成琴曲，慷慨激昂，气势宏伟，为古琴著名大曲之一。汉魏时期嵇康因反对司马氏*而遭杀害，临刑前曾从容弹奏此曲，现有琴谱最早见于《神奇秘谱》。
*沙落雁
明朝此曲称《落雁*沙》。曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。
《*沙落雁》是一首古琴曲，有多种流派传谱，其意在借鸿鸪之远志，写逸士之心胸。最早刊于明代《古音正宗》，又名《雁落*沙》。自其问世以来，刊载的谱集达五十多种，有多种流派传谱，仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱，关于此曲的作者，有唐代陈立昂之说;宋代毛敏仲、田芝翁之说，又有说是明代朱权所作。因无可靠史料，很难证实究竟出自谁人之手。
十面埋伏
十面埋伏：著名琵琶传统大套武曲。描绘了楚汉相争中垓下之战的情景，故事性极强。曲谱最早见于清嘉庆二十三年(1818)华秋萍的《琵琶谱》，而在此谱之前，只有描绘同样题材的《楚汉》。乐曲描写公元前202年楚汉战争在亥下最后决战的情景。项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。
渔樵问答
《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲，反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。此曲表现渔樵在清山绿水之间自得其乐的情趣。
春江花月夜
谈起《春江花月夜》，相信许多人都知道这首著名的民乐合奏曲。它那富有江南丝竹音乐特点的旋律，委婉优美;节奏流畅多变，极具东方的诗情画意。《春江花月夜》历来深受广大群众的喜爱，曾经改编为各种中西乐器的独奏、合奏曲，亦有将其填词用于戏剧之中，可谓是最广为人知的*传统音乐。但大家又是否知道，《春江花月夜》原来是改编自一首著名的传统琵琶文曲《夕阳箫鼓》。
梅花三弄
古琴曲，又名《梅花引》、《玉妃引》，是*传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次，故称「三弄」。相传晋恒伊作笛《梅花三弄》，后人移值为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格，来赞誉具有高尚情操之人。
春阳白雪
古琴十大名曲
乐曲开始，飘逸的泛音使人进入碧波荡漾、烟雾缭绕的意境。下面就由小编给大家带来古琴十大名曲，大家一起去欣赏一下吧!
【潇湘水云】
曲谱最初见于《神奇秘谱》，共分十段：1、洞庭烟雨 2、江汉舒清 3、天光云影 4、水接天隅 5、浪卷云飞 6、风起云涌 7、水天一碧 8、寒江月冷 9、万里澄波 10、影涵万象。
全曲情景交融，寓意深刻，充分利用了古琴演奏中的“吟、猱、绰、注”技法，集中体现了古琴艺术的“清、微、淡、远”的含蓄之美，被历代琴家公认为典范。
【广陵散】
据《战国策》及《史记》中记载：韩国大臣严仲子与宰相侠累有宿仇，而聂政与严仲子交好，他为严仲子而刺杀韩相，体现了一种“士为知已者死”的情操。《神奇秘谱》关于此曲的标题就是源于这个故事。此曲气势磅礴,风格独特,结构庞大,慷慨激昂。
【高山流水】
最早见于明代《神奇秘谱》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至来分高山为四段，流水为八段。”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，广泛流传。
【渔樵问答】
《琴学初津》云此曲：“曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之欸乃，隐隐现于指下。”乐曲表现渔樵在青山绿水中间自得其乐的情趣，曲谱最早见于《杏庄太音续谱》。
【*沙落雁】
《古音正宗》中说此曲：“盖取其秋高气爽，风静沙*，云程万里，天际飞鸣。借鸿鸪之远志，写逸士之心胸也。……通体节奏凡三起三落。初弹似鸿雁来宾，极云霄之缥缈，序雁行以和鸣，倏隐倏显，若往若来。其欲落也，回环顾盼，空际盘旋;其将落也。息声斜掠，绕洲三匝，其既落也，此呼彼应，三五成群，飞鸣宿食，得所适情：子母随而雌雄让，亦能品焉。”全曲委婉流畅，隽永清新。
(演奏：管*湖)
【阳春白雪】
相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作。现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，《阳春》取万物知春，和风涤荡之意，《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之意。
【胡笳十八拍】
根据同名诗谱写的乐曲。所反映的主题是「文姬归汉」。全曲共十八段，运用宫、徵、羽三种调式，音乐的对比与发展层次分明，分两大层次，前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋;后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。
【阳关三叠】
根据唐代诗人王维《送元二使安西》诗谱写的一首琴歌。曲谱最早见于《渐音释字琴谱》(1491年以前)，另外还有1530年刊行的'《发明琴谱》等十几种不同的谱本。音调情意真切，激动沉郁，表达出作者对友人的诚挚情感。
【梅花三弄】
“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也”“三弄之意，则取泛音三段，同弦异徵云尔。”(明《伯牙心法》)此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。
【醉渔唱晚】
据明刊本《西麓堂琴统》(1549)所载：“陆鲁望与皮袭美泛舟松江，见渔父醉歌遂写此曲。西塞山前，桃花流水，其兴致恐不相上下也。”《醉渔唱晚》是唐诗人皮日休和陆龟蒙所作的琴曲，全曲描绘了渔翁豪放不羁的醉态，素材精炼，结构紧严，是一首精致的琴曲小品。目前流行的谱本传自张孔山。
“红豆生南国，春来发几枝，愿君多采撷，此物最相思。”这首表达相思的情诗我想你们特别熟悉吧。
说起情诗，在你年少之时，如果是女生，一定收到过男生或抄写或口占的情诗，作为男生，自然也会向心仪的女生递上一张小纸条，上面或是你精心炮制的小情诗，更多的是抄写古代人撰写的经典情诗。
的确，中国古代的诗人们、文学家们给我们留下了数以万计的诗歌，情诗自然也是不少，虽然不敢说每一首诗都读过，但这十数首诗歌是我认为最好的情诗，它们每一首都是情意绵绵，还有美好的故事传说。
第一首情诗：关雎
要说最熟悉的情诗，《诗经》上所记载的《关雎》，应该是可占一*之地，且理所当然的要排在首位。作为排在《诗经》第一篇的先秦古诗，虽然现在无法考证其地位的特殊性，但这首诗读起来依旧让人相思。
关关雎鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。
诗要表达的内容其实很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求，写他得不到“淑女”时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了“淑女”就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让“淑女”快乐。
写诗之人既大胆流露了对于自由爱情的热烈追求，又借雌雄有固定配偶的雖鸠来象征对于爱情的忠诚专一，更用琴瑟、钟鼓之声调谐和来比喻彼此情意相投。他对女方的要求，既着眼于仪表美，又重视心灵美；在“求之不得”的曲折时，对理想仍然抱有坚定的信心和美好的愿望，这有效地体现了古代较为正确而健康的恋爱观。
第二首情诗：子衿
排在第二位的还是《诗经》所记载的《子衿》一诗，但和《关雎》不同的是，这首诗是表达女子思念恋人的。相恋的两人才刚刚分开，女子就忍不住思念起男子了。不过，她在诗中也仅仅述说，她想起他那青色衣领的服饰，想起他用青色的绶带佩系着美玉而已。
青青子衿，悠悠我心，
纵我不往，.子宁不嗣音?
青青子佩，悠悠我思，
纵我不住，子宁不来?
挑兮达兮，在城阙兮，
一日不见，如三月兮！
读到最后一句，“一日不见，如三月兮！”我不禁又想起同样是《诗经》里的《采葛》一诗。
彼采葛兮，一日不见，如三月兮。
彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。
彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。
这是一首写男子对于一个采集植物的女子的无限想念的相思之诗。全诗分三章反复歌唱，情意层层加深。采葛、采萧、采艾女子不是三个姑娘，而是同一个姑娘，因季节不同，所采集的植物也随之而异。时序的变换，可见思怀之长久。
一日不见如三月、如三秋、如三岁，这是夸张的比喻；把这三者按时间的久暂排列起来，乃成了层递。由此表明男子对姑娘的情感越来越亲密，越来越浓烈，这就强化了想念迫切的程度。诗用的虽是“赋”的手法，但是赋中有比，直言不讳，能在简洁中见深情。《子衿》最后一句“一日不见，如三月兮！”大概也是表达这种深情之意的。
第三首情诗：华山畿
《华山畿》其实有二十首，这里我仅选了其中一句。《华山畿》是江苏省的传统民歌。属于南朝著名的爱情民歌集。相传当时有个女子，在哀悼为她殉情而死的恋人时，唱了一首歌。歌的开头一句便是这句惊风雨、泣鬼神的“华山畿”，后来用它作为歌调的名称。
奈何许，
天下人何限，慊慊只为汝。
这首诗描写的是一个女子无法摆脱初恋时相思的烦恼。她自言自语地说：怎么办啊!天下的人那么多，而我之所以感到如此空虚，只是为你一个人啊！
这首诗在抒情手法上，采用直率的咏叹和夸张的衬托对比。 “奈何许”一声长吁，情绪万于，回肠荡气；又以天下无限之人来衬托出心中所想念的唯有一人。三句话，就她一往情深的相思之苦和倾情不二的纯洁感情刻画得入木三分。如果现在有女子对男子钟情，用这句话表达的话，就会多许多许多浪漫了。
第四首情诗：竹枝词
杨柳青青江水*，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边西，道是无晴却有晴。
这是唐代诗人刘禹锡所写的一首情诗。不过我经常把“东边日出西边西”背诵成“东边日出西边雨”了，今天仔细阅读之后才发现这么一个大错误。
竹枝词，原为古代巴渝地区的一种民歌，可以边歌边舞，并以笛鼓伴奏，歌词内容多有男女恋情，在民间广为流行。刘禹锡在夔州任刺史时，依调填词，拟写了十多首，这是其中的一首。
这首情诗非常著名，描写一个青年女子在恋爱过程中的一段心理活动。杨柳送青，江水上涨，怀春的女子忽听得江面飘来一阵歌声，那是她所爱的人唱的。可是，歌声里的情意总是叫她猜摸不透：是他真情传递，还是她自作多情?
“东边日出西边西，道是无晴却有晴”。这两句双关隐语，明写天气，暗指爱情，不独写景真实，又且谐音巧妙，准确地写出了女子对爱情担忧、希望、期待等等复杂微妙的心理活动。
第五首情诗：无题
好听的笛子名曲古诗
写吹笛子好听的古诗
描写听笛子的诗
我要听笛子版的古诗
古诗好听的曲子
笛子曲祝福祖国
有古诗的歌曲好听
形容曲子好听的古诗
好听点的古诗只曲
为古诗配乐的笛子独奏曲
好听的古诗dj歌曲
赞美笛子意境好的古诗
夸歌曲好听的句子
名曲的典故古诗
外国人听中国古诗的名曲
对笛子的古诗
笛子诗句
古诗的好听歌曲
笛子的诗句
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琵琶笛子的古诗
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带笛子的古诗大全
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