播放王维的古诗鹿寨

古诗鹿柴王维

古诗鹿柴王维

　　《鹿柴》是唐代诗人王维的作品。这首诗写一座人迹罕至的空山，一片古木参天的树林，意在创造一个空寂幽深的境界，分享了鹿柴的鉴赏，欢迎欣赏!

　　鹿柴

　　作者：王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　译文

　　山中空空荡荡不见人影，

　　只听得喧哗的人语声响。

　　夕阳的金光射入深林中，

　　青苔上映着昏黄的微光。

　　【阅读训练】

　　（1）苏轼评论王维诗的特点是“诗中有画”，试结合本诗作简要的分析。

　　（2）本诗的表现手法主要是什么，试作简要的分析。

　　（3）落笔先写“____”，寂绝人迹，接着以“_____”一转，引出“人语响”来。

　　（4）这是一首写景诗，描写鹿柴傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于“以动衬静”，说说前两句与后两句在“动”与“静”上的关系。

　　（5）下面诗句中的哪一句与这首诗的已经不同？（ ）

　　A．“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”（《鸟鸣涧》）

　　B．“古木无人径，深山何处钟。”（《过香积寺》）

　　C．“野径云俱黑，江船火独明。”（《春夜喜雨》）

　　D．“牧童何处去？牛背一鸥眠。”（《题画》）

　　答案

　　（1）前两句虽不见空山中有他人，但不见人中感受到有人的活动，同时“空山不见人”，写出了山林的幽静。后两句写光返深林，复照青苔，是画卷中的主人公所见之景。两者结合，便是一幅绝好的人景相依的图画。

　　（2）本诗的艺术手法是反衬，诗人所要描写的中心内容是“幽寂”，前两句，诗人写山中“不见人”，山只是一座“空”山，接着一声“人语响”，划破了这一分山林的幽静，这样的手法便是反衬。同样，后两句诗人目的是写深林中的幽暗景色，即突出写“青苔上”的“幽”景。但他不是直接描写整座山林的漆黑，而是让一缕浅明的阳光投进林深之处，还照在青苔之上，这样给读者的`感觉便是，明者自明，幽处自幽，而且经此明者的比照，幽处就显得更幽了。

　　（3）（空山 但闻）

　　（4） （前两句“静中有动”：空山寂寂，不见人影，却有说话声回荡；后两句“动中有静”，描写光影流动，又充满寂静的感觉。）

　　（5）C

　　鉴赏

　　殷璠谓：“维诗辞秀调雅，意新理惬，在泉为珠，着壁成绘，一字一句，皆出常境。”（【宋】计敏夫《唐诗纪事》巻16）殷璠此论实际上道出了王维诗歌诗中有画和意境浓郁（特别是禅境）的特点。“诗境与禅境本相同，所以诗人和禅师常能默然相契……禅趣中最大的成分便是静中所得于自然的妙悟。”（朱光潜《诗论》，上海古籍出版社2005年版。）对王维的诗歌，特别是那些具有浓郁禅意的诗歌，我们似乎更多地注意到它们的表面的诗情画意，而对诗人笔下涌动着的禅境，我们在鉴赏的时候往往注意不够，甚至忽略。

　　现在让我们来体悟此诗中浓郁之禅境。

　　此诗首句“空山不见人”乃本诗一大前提也。此前题谓：空山（已蒙禅之深机也）非但不见人，亦不见光影，不见喧哗和尘世之干扰也。正如陶潜所谓：“结庐在人境，而无车马喧”也。而且在此山中，作者在体味着禅境、禅理以及禅带来的妙喜。

　　在此前提下，分出两层：

　　一谓：“但闻人语响”。即于“空山”当中所造之境，亦即寂静，为人声所破，即首句之境为本句所破也。然此句大有妙意：让首句之空寂进入人响，使整个流动之境顿出。此妙境正可用“鸟鸣山更幽”来比况。然此句亦显示首句作者心之静也：虫声、鸟声、流水声——大自然中一切声响皆被禅心屏去，一切皆归于空寂。

　　二谓：“返景入深林，复照青苔上”也。“空山不见人”，句中亦涵不见光影之意，亦有寒寂荒远之意，不然此地已成世人喧哗之地也。倘若说“人语响”打破声寂，那么此两句则打破色寂和幽暗也。林深幽邃，亦王安石《游褒禅山记》中所谓：“夫夷以*，则游者众，险以远，则至者少。而世之竒伟瑰怪非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉。”这里不但是景观之“人之罕至”处，亦禅境之罕至处也。作者笔下这一缕光，明是夕阳，实亦禅境所至之美妙瞬间也，不可随便看过。“青苔”亦在王维常用，（如《戏赠张五弟諲三首》其一：“青苔石上净，细草松下软。”（《王右丞集笺注》巻2）；《田家》：“雀乳青苔井，鸡鸣白板扉。”（《王右丞集笺注》巻11）；《与卢员外象过崔处士兴宗林亭》：“绿树重阴盖四邻，青苔日厚自无尘。”（《王右丞集笺注》巻14））；《闺人春思》：“闲花落遍青苔地，尽日无人谁得知。”（《王右丞集笺注》巻15））乃喻自身清净之物也。光照青苔之上，亦当大有佛家之深意也。二句合观，便知这夕阳入处，不但照见林中幽僻之景，亦照见林中幽僻之人，更似照见作者透悟莹彻之禅心也。

　　清徐增谓：“此诗眼目在‘空山’二字。右丞笔下，真是大光明藏，无有一字在也。”（《而庵说唐诗》卷五）此说大秒，正合本诗深意。

　　此诗艺术妙处，正如《诗法易简录》所评：“人语响，是有声也；返景照，是存色也。写空山不从无声无色处写，偏从有声有色处写，而愈见其空。严沧浪所谓‘玲珑剔透’者，应推此种。沈归愚谓其‘佳处不可言语’，然诗之神韵意象，虽超于字句之外，实不能不寓字句之间，善学者须就其所已言者，而玩索其不言之蕴，以得于字句之外可也。”

　　有专家评论此诗谓：“诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。而这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。”（刘学锴《<鹿柴>鉴赏》（《唐诗鉴赏辞典》第177，上海辞书出版社，1983年版）正指出此诗之妙境，但于禅境之解说尚有欠焉。

　　鹿柴

　　唐王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　译文：

　　山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。

　　注释：

　　1、鹿柴（zhi）：柴同寨，栅栏。此为地名。

　　2、但：只。闻：听见。

　　3、返景：夕阳返照的光。景古时同影。

　　4、照：照耀（着）。

　　赏析：

　　这首诗描绘的是鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。

　　大凡写山水，总离不开具体景物，或描写嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。空山不见人，但闻人语响。我们走进深山密林都有这样的经验：山中分明杳无人迹，却突然听到有人说话的，前后左右环视寻觅，又见不到一丝人影。反衬出的是长久乃至永恒的空和寂。待人语响过，山林复归于静，而由于刚才的那一阵响，此时的空寂便会更加触人心目。

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鹿寨王维古诗解释（鹿柴古诗的意思和注释）

图片来源于网络

别人的山水诗总是避免不了要写具体的景物意象，但是王维这首小诗别出心裁。“空山不见人，但闻人语响”, 没有描写任何景物，直接描绘了一座“空山”。但是这座所谓的“空山”并不是真的“空”。山林里枝叶相交重叠，看起来真的是空无一人。但不时地会听到有人说话的声音。诗人既是写真实的情况，写法上也走的不是寻常路。这时夕阳返照，射入树林深处，青苔上的树影在诗人眼前渐渐拉长。

这首诗写诗人傍晚时分，自己在辋川别墅景点的一种状态。在静和响之间，有人和无人之间，塑造了一个幽深而光明的境界，富有禅机，让人诵读不厌。

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鹿柴王维古诗拼音

鹿柴王维古诗拼音

　　《鹿柴》是唐代诗人王维的山水诗中的代表作之一，是他隐居辋川时的作品。这首诗描绘了鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色，充满了绘画的境界，反映了诗人对大自然的热爱和对尘世官场的厌倦。宋代刘辰翁在《唐诗品汇》卷三十九中说：“无言而有画意。”清代沈德潜《唐诗别裁》卷十九说：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。这就是说，此诗的优长之处在于苏轼评论王维时所说的“诗中有画”。下面是鹿柴王维古诗拼音，请参考！

　　鹿柴

　　唐·王维

　　kōng shān bù jiàn rén

　　空 山 不 见 人 ，

　　dàn wén rén yǔ xiǎng

　　但 闻 人 语 响 。

　　fǎn yǐng rù shēn lín

　　返 景 入 深 林 ，

　　fù zhào qīng tái shàng

　　复 照 青 苔 上 。

　　【原文】

　　《鹿柴》

　　作者：王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返影入深林，复照青苔上。

　　【注解】

　　鹿柴（zhài）：养鹿的地方，“柴”同“寨”。

　　但：只。闻：听见。

　　返景：夕阳返照的光。“景”古时同“影”。

　　照:照耀(着)

　　【韵译】

　　山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。

　　夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。

　　【评析】

　　这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。鹿柴，是辋川的地名。

　　第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。更多唐诗欣赏敬请关注“*古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　如果只读第一句，读者可能会得它比较*常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。

　　三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的'无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。

　　静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而*于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。

　　王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。但是这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。

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鹿寨古诗翻译与赏析（鹿柴解析赏析）

原文：

《鹿柴》（唐、王维）

空山不见人，但闻人语响。 返景入深林，复照青苔上。

注释：

1.鹿柴（zhài）：王维辋川别墅之一（在今陕西省蓝田县西南）。2.柴：通“寨”、“砦”，用树木围成的栅栏。3.但：只。返景（yǐng）：同“返影”，太阳将落时通过云彩反射的阳光。4.复：又。

译文：

幽静的山谷里看不见人，只能听到那说话的声音。

落日的影晕映入了深林，又照在幽暗处的青苔上。

赏析：

这首诗描绘的是鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。空谷传音，愈见其空；人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。

大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。而此诗则从一个奇特的现象着笔：“空山不见人，但闻人语响。”层岩迭嶂，看去空无一人。可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。人们大约都有类似的经验，本来很*常。但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。从诗的表现说，它别出新意，不蹈故常；从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。前两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。诗开头的“空山”，二字，是相对于无人而言，同时表明诗人的视野比较开阔，可以一视无碍；如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。从这两个字，也可以窥见山中的景物形势特点。对句的“响”字与“空山”相呼应：只有在没有太多障碍物的情况下，声音才能在山谷中往复回荡，方才可以说“人语响”。因此，周遭景物必是疏朗的。前二句写幽静，因声传神；后二句写幽深，以光敷色。山中景色会因朝夕晦暝、风雨因时而变化。此诗则选取傍晚时分的景色作为描写对象。这时夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。天色就要暗下来，各类景物斑斑驳驳的，明暗对比鲜明。*处，投在地面上的蓊郁的树影渐渐拉长；树林深处，因黝暗而显得十分幽邃。这种景观的最佳时期是夏末秋初，而且必须是晴朗的傍晚，阴雨绵绵是不行的。诗的第一个透视点是深林。人的感官无法直接测知树林深处，此诗以不可见即想象中的“无限”和“神秘莫测”写幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕阳明天中为最深。第二个透视点是青苔。这一景色即在目底，可以观其形，可以辨其色。青苔生于阴暗潮湿之处，它的生长，是浓密的树木遮住日光的结果，而此刻却在夕照中。这两个透视点合在一起，互相映发，使诗意虚实相生。

这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界，表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。诗中虽有禅意，却不诉诸议论说理，而全渗透于自然景色的生动描绘之中。

王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。他以音乐家对声的感悟，画家对光的把握，诗人对语言的提炼，刻画了空谷人语、斜辉返照那一瞬间特有的寂静清幽，耐人寻味。

作者简介：

王维，唐代诗人。字摩诘。原籍祁（今属山西），其父迁居蒲州（治今山西永济西），遂为河东人。开元（唐玄宗年号，713—741）进士。累官至给事中。安禄山叛军陷长安时曾受职，乱*后，降为太子中允。后官至尚书右丞，故亦称王右丞。晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。前期写过一些以边塞题材的诗篇，但其作品最主要的则为山水诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理；体物精细，状写传神，有独特成就。兼通音乐，工书画。有《王右丞集》。

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鹿柴王维古诗（鹿柴名句赏析）

返景入深林,复照青苔上。

王维同李白同岁,但不同于李白终生不变的追求理想的饱满热情,王维从他中年开始就过着半官半隐,或者说亦官亦隐的生活。这种生活方式和政治、宗教都有很大的关系。

从个人经历上来看,开元二十四年,也就是公元736年,张九龄罢相,口蜜腹剑的奸臣李林甫上台,对王维等一大批正直士人的心态产生了重大的打击,王维从此渐渐萌生了退隐之从宗教思想的角度来讲,王维的家庭有着很浓厚的奉佛的氛围,王维和他的母亲以及他的弟弟王缙都是非常虔诚的佛教徒。

王维本人其实在当时的佛教界还是很有影响的,譬如说,他给当时非常著名的慧能禅师就写过墓志铭、写过碑文。可以说,王维作为一个非常虔诚的佛教徒,他的生活方式和这种生活状态下创作出的山水田园诗里边自然而然的就浸透着一种禅意,或者说浸透着某种禅悦的心情,禅是禅宗的禅,悦是喜悦的悦。

具体来讲这首诗。我们先看看《鹿柴》这个题目,所谓“鹿柴’其实就是栅栏的意思,也就是篱笆的意思。我们前面说过王维在终南山的辋川修建他的别业,我们还说过这个别业的规模并不大。

估计它的主体建筑也就是几座小小的茅屋,但是王维是一个非常有心的诗人,也是个非常有心的画家,他在这辋川别业的附*寻山觅水,找到了20处非常有魅力的景点,也可能对这些景色略加修葺,就形成了很著名的辋川20景,譬如说有孟城坳、华子冈、文杏馆,有柳浪,有白石滩,有鹿柴,有斤竹岭,有竹里馆,还有辛夷坞。

再解释一下,这些名字都是跟这个地方的景象有很大的关系。比如说鹿柴,可能这个地方插了很多的篱笆,扎了很多的离洛,扎了很多的栅栏,所以就把它叫鹿柴。

再譬如说竹里馆,我们想象这里头可能盖了一所小小的茅棚,而周围种了很多的竹子;文杏馆,屋前屋后有很多杏树;有柳浪,周围有很多柳树;白石滩,可能这里有一方泉水,然后在泉水之下散落着很多白色的鹅卵石;再比如说辛夷坞,坞是四面很高中间比较低的谷底,辛夷就是紫木兰、木兰花。

这些景点完全是诗人和他的好友裴迪往来其间,泛舟游览所欣赏的景点。他们在20个景点往来唱和,形成了40首五言绝句,结成了著名的辋川集。所以我们这样一想,你就明白《鹿柴》这首诗就是辋川集当中的其中一首。

什么叫鹿柴,就是栅栏篱笆,可能景点周围,作者扎了很多栅栏篱笆,所以就叫鹿柴。

第一句诗云:“空山不见人”,这一句一出来,大家就不由得一惊,看似很*常,其实很奇崛,为什么呢?因为但凡山林当中不可能没有人,但是王维一上来就说“空山不见人”,这座山是座空山,怎么可能是空的呢,没有树叶子吗?没有树林吗?没有松鼠吗?应该都有。

终南山是一座郁郁葱葱、草木丰茂的山,山中的山民、隐士也不少,不会不见人,不会是一座空山。那么王维为什么这么说呢?这你就要了解,王维写诗有他自己的特点,他特别喜欢用’空山”这个意向。

譬如说“空山新雨后,天气晚来秋”,譬如说“人闲桂花落,夜静春山空”。在我来看,其实这山从来就没有空过,空的恐怕是诗人的心。

禅宗里边有一个很著名的故事是说,一个弟子请教师傅,说我内心里边充满了烦恼,我怎么样子才能够解脱这些烦恼呢?这老师傅站起身来给他倒茶,举起这茶壶给这茶杯里倒啊倒啊,倒满了还在倒水,都溢出来了还在倒着,弟子说您不能再倒了,水都溢出来了。

师傅跟他说,你要不把你心智的杯子空出来,我怎么才能把我的东西交给你呢?这样我们就知道了,“空山”和“空”,这本来就是佛教当中的非常著名的命题。作者这么喜欢使用“空山”,其实不仅是要表达实景地理上的空,更重要的是表达内心的空。

为什么要表达内心的空呢?因为只有心空了,才能够把这满满的景象装入心中。可是“空山不见人’,就是一个人都没有,大家想想,如果就是这样写空,那也也太安静了,太空寂了,也太寂寞了,简直太死寂了。这绝对不是王维的目的。

所以他马上跟上一句说:“但闻人语响”,虽然我看不到一个人,但是偶尔地我感觉在林子的那边传来了人说话的声音。这就叫做以动衬静,他本来是要写空的,但是以空写空,那不就成了佛教说的空空了吗?所以这是很难写的。

为了要把这空落到实处,就必须要用响、要用动来衬托他。于是王维说“但闻人语响”,一会儿我们还能听得到人的声音,正因为人的声音不是喧哗,不是喧闹,而只是一星半点的人语响,就更加衬托出这山的空,就更加衬托出心的静。

第三句诗人说:“返景入深林”。什么叫“返景”呢?是影子返回来了吗?当然不是。这里所说的“返景”,以我们的理解应该是说在夕阳西下的时候,突然一缕斜晖照进了山林当中。这个我们大家都应该有很切身的体会。

经常出门旅行的朋友,去到山里边旅游的时候,如果天色慢慢地暗下来,山色也慢慢的暗下来,我们在行走的过程当中,突然看到有一缕阳光照射进了密密的丛林当中,那个感觉是非常好的,很多摄影家都很喜欢拍摄这种’返景入深林”的景象。

可是这样来看,“返景入深林”也不过是比较美的一句写景诗句,有什么深意在呢?于是作者紧接着来了第四句,两句相对而出深意就体现出来了。“复照青苔上”这个阳光不仅照射进了丛林,穿越了密密麻麻的树叶和树林,照射进了这片密林,而且阳光照射在了地上的一处青苔上,青苔的苍翠的颜色映照在我们的面前。

苍翠的颜色是什么颜色呢?就是阳光的颜色。在这一刻,诗人的心还是空的吗?在诗人的安安静静的空心当中,多了一缕阳光,也多了一处青苔,更多了青苔的苍翠之色。

正是因为心静、心空而能捕捉一切细微的景色,一缕阳光洒在嫩嫩的青苔上或许并不起眼,但却暗喻着岑寂的空山里,只要有阳光洒进来,就能看到不寻常的绿意,这种可能性正是空山背后隐藏的无穷无尽的生机。

这首诗看似要写静,实则在写动;看似要写动,实际上的目的还是为了衬托静,而写静也不是他的最终的目的,最终目的是要写这山的空。可是虽则是空山,其中也必有内容,这个内容是什么呢?就是这复照青苔上的苍翠之色。

这一缕苍翠、这一缕阳光,这一缕领悟就代表着诗人在山林间、行走在辋川别业上、泛舟湖上,与朋友有往来吟啸、赠答诗篇的全部的用意。

大家要知道,王维为什么在终南山的辋川构筑别业?就是为了能够过上这种半官半隐的生活,为什么做了官还要想隐居呢?无非是想有自己一方内心的天地。

在做官的时候是要遵循朝廷的规矩,回到了辋川别业遵守的就是自己内心的规矩,内心的规矩是什么?就是“行到水穷处,坐看云起时”,不受外界约束,顺从自己的本心,走到山林里,看到青苔之上阳光照耀泛出苍翠的颜色!

这种直接面对自然,直接针对自然的内心的领悟和感受,是在喧闹的城市中和在繁复的官场当中根本得不到的。

王维的这首诗具有很强的代表性,他让我们看到,在盛唐这样一个蓬勃兴起的王朝里,依然有这样一群诗人在固守着他们内心的一份安宁和*静,他们是如此地关注自己内心、如此地执著于对生活和自然的领悟。

正是这种领悟使他们的诗保持着纯净,使他们的人格也保持着独立。因此盛唐的诗人既能“仰天大笑出门去”,同时也能回到这空山不见人的深林当中来体察和体悟自己生命的真谛。

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王维的五言古诗

王维的五言古诗

　　王维是唐朝著名的诗人、画家，苏轼评价他的作品“诗中有画，画中有诗”；王维最擅长的就是五言诗，五绝和五律都写得很好，且多为咏山水田园之作。遣词造句言简意骇，通俗易懂，又让人难以忘怀。下面我们来看看王维的五言古诗，欢迎阅读借鉴。

　　一、《鸟鸣涧》

　　人闲桂花落，夜静春山空。

　　月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　写这首诗时，王维正游历江南，他寓居在今绍兴县东南的五云溪（也称若耶溪），是他题友人皇甫岳所居的云溪别墅的五首组诗中的第一首。每一首写一处风景，接*于风景写生，而不同于一般的写意画。王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，在这首诗中不仅如此，还通过花落、鸟鸣等“动”景，使诗显得富有生机，同时也突出地显示了春涧的幽静。

　　二、《相思》

　　红豆生南国，春来发几枝。

　　愿君多采撷，此物最相思。

　　这是一首眷怀友人之作，诗题又名《江上赠李龟年》，李龟年为当时著名的音乐家，与王维相识。四句诗句句不离红豆，却又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。读来有一气呵成之感，洋溢着少年的热情，青春的气息。

　　三、《山中送别》

　　山中相送罢，日暮掩柴扉。

　　春草明年绿，王孙归不归？

　　送别诗千万首，但这首与一般的送别诗完全不同，在于王维匠心独运的下笔着墨之处。在诗的'头一句，就“相送罢”，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。不写饯别的依依不舍，却更进一层写希望别后的重聚。

　　四、《画》

　　远看山有色，*听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　这首诗的每一句读起来似乎都违反自然规律，其实正是暗中设谜，读完你会恍然大悟，原来描绘的是“画”中所见。

　　五、《鹿柴》

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　鹿柴(读作zhài)，通“寨”，指防守的栅栏篱障，是王维在辋川（今陕西蓝田县）的别墅胜景之一。辋川别业有胜景二十处，王维和他的朋友裴迪逐处作诗，编成《辋川集》。这首诗是第五首，描绘的是鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。

　　六、《杂诗三首·其二》

　　君自故乡来，应知故乡事。

　　来日绮窗前，寒梅著花未？

　　王维在孟津（今河南洛阳孟津县）住了十多年，久在异乡，忽然有一天他乡遇故知，激起了是他强烈的乡思之情，因此创作了这首诗。关于“故乡事”，可问的应该有一张A4纸那么长的清单，但诗人却选取家中窗前的一株腊梅，问同乡人梅花开了没……真的独具匠心。

　　七、《送别》

　　下马饮君酒，问君何所之？

　　君言不得意，归卧南山陲。

　　但去莫复问，白云无尽时。

　　这首诗写的是送友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。王维用了禅法入诗，富于禅家的机锋，在这首诗中，将自己内心世界的复杂感受凝缩融汇在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，达到了“拈花一笑，不言而喻”的艺术效果。

　　八、《山居秋暝》

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　这是王维隐居在终南山下辋川别业（别墅）时所作的，描写初秋时节山居所见雨后黄昏景色的诗，为山水名篇。他在诗情画意之中寄托着高洁的情怀和对理想境界的追求。

　　九、《使至塞上》

　　单车欲问边，属国过居延。

　　征蓬出汉塞，归雁入胡天。

　　大漠孤烟直，长河落日圆。

　　萧关逢候骑，都护在燕然。

　　这是王维奉唐玄宗之命以监察御史的身份出使凉州，出塞宣慰，察访军情，并任河西节度使判官，于途中所作。描写了途中所见塞外奇特壮丽的风光，表现了诗人对不畏艰苦，以身许国的守边战士的爱国精神的赞美。

　　十、《终南别业》

　　中岁颇好道，晚家南山陲。

　　兴来每独往，胜事空自知。

　　行到水穷处，坐看云起时。

　　偶然值林叟，谈笑无还期。

　　这是王维晚年的作品，王维被称为“诗佛”，因为他信佛，自号“摩诘”，都带有佛教色彩，这首算得上是首禅诗，诗中有表现禅理，尤其是“行到水穷处，坐看云起时”句。

　　十一、秋夜独坐怀内弟崔兴宗

　　夜静群动息，蟪蛄声悠悠。

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关于王维的古诗

关于王维的古诗

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗是古代诗歌的`泛称。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编整理的王维的古诗，欢迎大家分享。

　　1、《鹿柴》

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　2、《送元二使安西》

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　3、《山居秋暝》

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　4、《竹里馆》

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸。

　　深林人不知，明月来相照。

　　5、《过香积寺》

　　不知香积寺，数里入云峰。

　　古木无人径，深山何处钟。

　　泉声咽危石，日色冷青松。

　　薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

　　6、《辋川闲居赠裴秀才迪》

　　寒山转苍翠，秋水日潺湲。

　　倚杖柴门外，临风听暮蝉。

　　渡头馀落日，墟里上孤烟。

　　复值接舆醉，狂歌五柳前。

　　7、《相思》

　　红豆生南国，春来发几枝。

　　愿君多采撷，此物最相思。

　　8、《终南山》

　　太乙*天都，连山到海隅。

　　白云回望合，青霭入看无。

　　分野中峰变，阴晴众壑殊。

　　欲投人处宿，隔水问樵夫。

　　9、《送钱少府还蓝田》

　　草色日向好，桃源人去稀。

　　手持*子赋，目送老莱衣。

　　每候山樱发，时同海燕归。

　　今年寒食酒，应是返柴扉。

　　10、《渭川田家》

　　斜阳照墟落，穷巷牛羊归。

　　野老念牧童，倚杖候荆扉。

　　雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

　　田夫荷锄至，相见语依依。

　　即此羡闲逸，怅然吟式微。

　　11、《使至塞上》

　　单车欲问边，属国过居延。

　　征蓬出汉塞，归雁入吴天。

　　大漠孤烟直，长河落日圆。

　　萧关逢候骑，都护在燕然。

　　12、《山中》

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王维过节的古诗

王维过节的古诗

　　在日常学*、工作或生活中，大家都看到过许多经典的古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家收集的王维过节的古诗，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　王维过节的古诗

　　九月九日忆山东兄弟

　　唐代：王维

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　译文

　　独自远离家乡无法与家人团聚，每到重阳佳节倍加思念远方的亲人。

　　远远想到兄弟们身佩茱萸登上高处，也会因为少我一人而生遗憾之情。

　　注释

　　⑴九月九日：即重阳节。古以九为阳数，故曰重阳。忆：想念。山东：王维迁居于蒲县（今山西永济县），在函谷关与华山以东，所以称山东。

　　⑵异乡：他乡、外乡。为异客：作他乡的客人。

　　⑶佳节：美好的节日。

　　⑷登高：古有重阳节登高的风俗。

　　⑸茱萸（zhūyú）：一种香草，即草决明。古时人们认为重阳节插戴茱萸可以避灾克邪。

　　赏析

　　王维这首《九月九日忆山东兄弟》诗载于《全唐诗》卷一百二十八。下面是唐代文学研究会常务理事刘学锴先生对此诗的赏析。

　　王维是一位早熟的作家，少年时期就创作了不少优秀的诗篇；其实这首诗就是他十七岁时的作品，和他后来那些富于画意、构图设色非常讲究的山水诗不同，这首抒情小诗写得非常朴素；但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的力量；这种力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的概括。

　　诗因重阳节思念家乡的亲人而作，王维家居蒲州，在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”；写这首诗时他大概正在长安谋取功名；繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”。而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲，第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足；对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面；“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多，在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活*惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去。会感到一切都陌生、不*惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受，作客他乡者的思乡怀亲之情，在*日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒──最常见的是“佳节”──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起。所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有。但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

　　前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足，这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似*静，实则更加深沉。

　　重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，又名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然写出了佳节思亲之情，但会显得*直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好像遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》：“遥怜小儿女，未解忆长安”，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。

　　拓展阅读：王维古诗《送别》赏析

　　作者:【王维】

　　年代：【唐】

　　体裁：【五绝】

　　山中相送罢，日暮掩柴扉。

　　春草年年绿，王孙归不归。

　　【注解】：

　　又题：《山中送别》

　　1、柴扉：柴门。

　　2、王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。

　　【韵译】：

　　在山中送走了你以后，

　　夕阳西坠我关闭柴扉。

　　春草明年再绿的时候，

　　游子呵你能不能回归？

　　【评析】：

　　这首送别诗，不写离亭饯别的依依不舍，却更进一层写冀望别后重聚。这是超出一般送别诗的所在。开头隐去送别情景，以“送罢”落笔，继而写别后回家寂寞之情更浓更稠，为望其再来的题意作了铺垫，于是想到春草再绿自有定期，离人回归却难一定。惜别之情，自在话外。意中有意，味外有味，真是匠心别运，高人一筹。

　　这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

　　诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。

　　对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的`日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其*常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

　　诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞?招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

　　王维善于从生活中拾取看似*凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样。

　　王维经典诗句

　　单车欲问边，属国过居延。——《使至塞上》

　　空山新雨后，天气晚来秋。——《山居秋暝》

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。——《九月九日忆山东兄弟/九月九忆山东兄弟》

　　荆溪白石出，天寒红叶稀。——《山中》

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——《渭城曲/送元二使安西》

　　独坐幽篁里，弹琴复长啸。——《竹里馆》

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