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绘画的诗句
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然，下面是小编为大家整理的关于绘画的诗句，欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
杜甫
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分：*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是*传统生活绘画的总称。从广义上讲，*画包括*传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，*生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的'界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同*生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
3、 *生活绘画的独特艺术魅力
(1)*画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;
(2)*画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;
(3)*画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;
(4)*画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;
(5)*画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。
如何培养幼儿绘画兴趣
绘画在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔，也可以通过刷子、海绵或是布条等，也可以运用软件进行绘画。以下是小编帮大家整理的如何培养幼儿绘画兴趣，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
幼儿从很小便开始了绘画活动，早期的绘画经历了涂鸦期和形象期。普辛曾讲过：色彩是吸引眼睛注意的诱饵。大千世界，每个地方，每个角落都存在着色彩，从小让幼儿用多种感官去感受色彩、认识色彩、来激发幼儿对美的追求、对美的感受，从而激起表现的欲望。
一、从色彩的审美感知入手，培养小班幼儿绘画兴趣
爱因斯坦说“兴趣是最好的老师”。教育家夸美纽斯认为，正确的教学应能激起幼儿“求学的欲望”，对学*“有兴趣，并感到愉快”。借助什么来诱发幼儿绘画的兴趣，从而喜欢绘画呢?
我国传统的美术教育受前苏联教学论思想的影响，基本上是以知识技能的传授为中心，以教师为中心，采用示范——模仿的手段进行注入式教学，对幼儿个性的发展重视不够。绘画，是幼儿表达自己的情绪、情感和维持心理*衡的有效途径。
对于还不善于运用语言和文字的幼儿来说，绘画是幼儿用来传达情感的视觉语言。它不仅使幼儿获得美的感受，发展了幼儿美好的情感，陶冶了幼儿的性情，提高了幼儿的审美能力，还能促进幼儿的创造性思维和想象思维能力的发展。
通过绘画，幼儿将自己脑海中的意象、心绪和对周围事物的认识表达出来，创造一个属于幼儿自己的世界。幼儿画并不单单是一幅画，而是幼儿的全部自我表现。在绘画中，幼儿表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。
二、小班幼儿色彩审美感知的特点
(1)在感知物体色彩方面具有敏锐性、丰富性。幼儿只对具有较强视觉刺激的色彩感兴趣，较多地注意色彩对比强烈、颜色鲜艳丰富的物体。在教学活动出示教具时，色彩对比强烈、颜色鲜艳的教具比色彩暗淡的教具更易引起幼儿的注意，更易激起幼儿感知的兴趣。
(2)每个幼儿都具有自己的个性，在对色彩的审美感知上，幼儿有自己的偏好性。在感知色彩时，幼儿会特别关注自己中意的颜色，而忽视了对其它颜色的审美感知。在创造表现时幼儿会较多的用自己喜欢的颜色来表现物体的色彩。
(3)幼儿对物体的感知兴趣、绘画兴趣有时也受情绪的影响，具有一定的情绪性。在高兴、求知欲强时，幼儿对颜色鲜艳、对比强烈的事物感兴趣，有用它表现自己情绪的愿望;在伤心、难过时，幼儿对颜色较暗、色彩协调的事物感兴趣，有用它表现自己情绪的愿望。
三、激发幼儿绘画兴趣的原则
(1)从注入式转向启发式。在活动中注意启发幼儿的主体性、主动性，提供幼儿自我表现的机会，积极鼓励幼儿用自己的表现方法;启发幼儿的审美能力，提供丰富的视觉环境;启发幼儿的创造能力，运用各种创造性的方法，引导幼儿的创作。
(2)从单纯注重作业活动转向审美活动的全过程。幼儿的美术活动不应单纯地限制在课堂上，更不能单纯地为完成一次作品而活动。在研究过程中重视整个活动的过程，在活动中，关心每个幼儿是不是感到有兴趣，积极性高不高;能力强的、能力弱的是不是都在活动，是不是都得到发展等。只要孩子在兴致勃勃地活动，就可以借助教学促进幼儿的自信心、求知欲、审美欲和创作欲。
(3)从单纯模仿，以像不像看待。幼儿作品转向让幼儿自由发挥，大胆想象。由于小班幼儿的观察力、双手协调动作不完整，幼儿创造性的`想象力异常丰富，千奇百怪，想怎么画就怎么画，绝不考虑自己想的与实际情况是否相吻合。于是幼儿的画线条不直、歪歪扭扭、比例不正确、造型不完整、只是大致相似，甚至很不象样。
这时及时给予幼儿作品充分的肯定，不以**的观点说些带有批评的话，因为那样会挫伤幼儿的积极性，失掉绘画兴趣，引起厌烦情绪。耐心地引导，大胆鼓励幼儿自由地发挥，表扬他们的所见、所想、所希望的事物，充分了解幼儿的创作意图。幼儿在得到老师的鼓励和支持后，才会感到他的画是有意义的，绘画的兴趣更浓，进步更快。
四、激发幼儿绘画兴趣的措施和方法
1.措施
(1)题材内容新颖。一定要选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有较强吸引力的题材。幼儿喜欢动物，无论是小动物，还是大动物。幼儿喜欢色彩鲜艳、对比强烈的东西，如：红旗、花、气球等。
(2)形式活泼多样。游戏能激起幼儿参与活动的兴趣。利用多种玩色游戏、色块拼图、色彩填色、讲故事、猜谜语等游戏形式，激发幼儿对色彩的兴趣，对绘画的兴趣。
2.方法
(1)相似联想激趣法
同一物体联想出不同姿态，颜色、形状相同或相似物体的联想，可以激起幼儿表现物体的兴趣。把所要画的物体的主要特征概括为幼儿能理解的几何图形，启发幼儿想象同一物体的不同姿态或与之颜色或形状相同、相似的物体。这样幼儿既有表现不同物体的兴趣，又使幼儿有选择地进行绘画。
(2)过程激趣法
重视幼儿在表现物体过程中审美感知、色彩运用等各方面的发展，肯定幼儿的作品，激发幼儿继续感知与创作表现的兴趣，不过分注重结果的效果。因为小班幼儿双手协调动作不完整，创造性和想象力异常丰富、千奇百怪，创作无意识、不稳定，幼儿最终的作品效果也许不如过程中好。
(3)角色激趣法
把他们放入某个角色中、配以某种身份，使他们以角色的身份、游戏的方式进入绘画活动中，带着某种任务去参与活动，更有兴趣，坚持性更好。
1、以表扬为主，不加任何附加条件。对独具个人创作特点的尤其多加鼓励。以建议的口吻提出改进意见。
目的：增强自信心，承认和接受自己与他人的不同之处。
2、在家中开辟一面墙专门悬挂孩子的作品，或开辟一个角落供其创作。
目的：使孩子感受自己在家庭中的位置。
3、每逢家中亲戚朋友过生日鼓励孩子作画相送，以此让孩子表达感激之心。
目的：以孩子自己用心创作的作品代替用钱购买的礼物。
4、为孩子提供不同规格的纸张和多种绘画材料。在使用大块油彩时可用**旧衣物作为工作服使用。活动完毕让孩子学会自己收拾打扫。
目的：让孩子尽情工作，避免不愉快争吵。
5、当孩子解释自己的画时注意倾听，遇有不解的地方及时提问。
目的：表示对孩子的尊重。
6、当孩子因叙述能力有限无法讲清自我感受或现实情景时请他画下来，以利于孩子再次归纳思考，并组织想要表达的语言。
目的：同时是一次口语复述的联系。
7、如孩子情绪过于紧张激动，伤心郁闷，**可以用画画的方式与孩子对话，起到发泄疏通的作用。
目的：让孩子在*和的气氛中恢复*衡。
8、在孩子作画时可以放些轻音乐，有益于孩子发挥想像力。
目的：让孩子享受艺术的创作过程。
9、带孩子参加**聚会或与孩子无关的活动时携带绘画用具。
目的：以防孩子感到枯燥乏味。
10、挑选孩子的作品进行收藏，标上日期，题目以及孩子特有的解释。
目的：记录孩子精神成长的财富。
一、利用童话语言，培养幼儿的绘画兴趣
用童话的语言指导幼儿不断提高绘画水*，是幼儿容易理解和乐于接受的方式，有一次，一个孩子在画葫芦时，下笔时画得太小了，想画另一张，我有意地“误解”道：“葫芦妈妈身边长了一棵葫芦宝宝，你先画了小宝宝，妈妈长得什么样，快画出来给大家看看吧！”孩子一听，高兴了，马上回到座位，在小葫芦旁边画了另一些小葫芦，画完还跑到我身边告诉我：“你看，葫芦妈妈生了这么多小宝宝。”童话式的评语还能对孩子的每一点发现、创造和进步给与温馨的表扬、肯定，增强他们的自信心。
二、结合手工活动开展绘画活动，激发幼儿对绘画的兴趣
《清明》
（唐）杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
《途中寒食》
（唐）宋之问
马上逢寒食，途中属暮春。
可怜江浦望，不见洛桥人。
北极怀明主，南溟作逐臣。
故园肠断处，日夜柳条新。
《寒食》
（唐）韩翃
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
《闾门即事》
（唐）张继
耕夫召募爱楼船，春草青青万项田；
试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。
《清明》
（宋）王禹俏
无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。
昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。
《苏堤清明即事》
（宋）吴惟信
梨花风起正清明，游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。
《寒食上冢》
（宋）杨万里
迳直夫何细！桥危可免扶？
远山枫外淡，破屋麦边孤。
宿草春风又，新阡去岁无。
梨花自寒食，进节只愁余。
《郊行即事》
（宋）程颢
芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周；
兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶；
莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红；
况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。
《送陈秀才还沙上省墓》
（明）高启
满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。
风雨梨花寒食过，几家墳上子孙来？
《清江引清明日出游》
（明）王磐
问西楼禁烟何处好？
绿野晴天道。
马穿杨柳嘶，人倚秋千笑，
探莺花总教春醉倒。
法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别
绘画（Drawing 或Painting）在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔，也可以通过刷子、海绵或是布条等，也可以运用软件进行绘画。以下是小编为大家整理法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别的相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！
法国古典主义绘画是在17世纪形成的，它是借用古希腊和古罗马时期的艺术精神，主要以这两个时期的雕塑和大师们的绘画为典范他们向往一种理想化的生活，所以古典主义绘画时期的作品都会脱离现实，很少对现实生活进行描绘。17世纪的法国是由路易十四执政的，国家使用君主制，这一时期的艺术都用于服务国王和精英，他们把古代和现代思想及天主教和世俗思想兼收并蓄形成古典艺术，并且认为神性大于人性，使得对现实的描述都带上一种神话的外表。这一时期的绘画强调遵循古希腊和文艺复兴的盛期的艺术传统，绘画题材大都是神话、圣经、历史故事，特别是王朝的一些史迹，现实生活的题材往往被排除在外。绘画作品都具有宏伟的气魄、庄严静穆、典雅等特征，作品规模也很大。在绘画技巧上，特别注重素描的重要性及形体轮廓的准确性。
18世纪中期到19世纪初期法国出现了新古典主义绘画，新古典主义绘画与古典主义绘画相似，都崇尚理性，注重素描和轮廓的精准。新古典主义绘画作品中很少表现出艺术家的主观情感，一切都是从理性出发，遵循着唯理主义的观点。新古典主义同样对素描有着严格的要求，强调造型的精准完美，也同样追求作品的和谐、庄严和典雅，但他们却反对巴洛克和罗可可的艺术风格。 “新古典主义”的“新”就在于借用古代绘画的表现形式来直接描绘现实中的重大事件，宣扬一种革命精神，绘画更倾向于现实化。
法国古典主义绘画形成于17世纪，它的美学理论在当时的影响特别大，甚至于波及到欧洲各国，掀起欧洲艺术的又一个高潮。18世纪中期，随着启蒙运动和资产阶级大革命的到来，法国又出现了新古典主义绘画。新古典主义有意的模仿了古典主义。新古典主义绘画和古典主义绘画都一致崇拜古希腊古罗马时期的优秀艺术传统。特别是二者都非常注重轮廓的严谨和素描的重要性。
首先，古典主义者坚定地认为，只有通过素描他们的思想才能够得到表现。普桑是古典主义时期最具代表性的绘画大师，他主张艺术家应该从理性出发，支配素材。他想通过理性的空间描述来保持结构的均衡、形式的完整，使得他的造型能力又上升了一个高度，绘画作品更为写实。
新古典主义这一时期的安格尔，对艺术形式进行了大量的研究，追求一种永恒的纯粹的美，他的艺术精美而典雅。安格尔认为：“在一切形中，最美的是圆形”。安格尔特别注重画面中素描的作用，他的作品都彰显出线条和素描的关系。他的油画用笔细腻，使得画面显得洁净又有光泽，极为优雅同时也表现出素描关系和形体结构的严谨，是古典主义艺术的集大成者。
新古典主义能够取代洛可可艺术，原因是多方面的。18世纪末19世纪初，法国出现了一些启蒙运动以及法国资产阶级大革命，使得法国动荡不安。资产阶级取得革命的胜利，在反对君主制的同时也反对君主专制时期艺术风格的陈腐。新古典主义通过新的绘画艺术来宣扬革命精神，追求自由*等，其实他们也就是借古喻今。新古典主义者们用他们的艺术激励着人们的爱国热忱，使人们树立起勇于牺牲的英雄主义气概。正是在这样的历史条件下，产生了以启蒙思想和大革命为指导思想，在形式上借代古典主义的新古典主义。
新古典主义是相对于古典主义而言的，它并非是古典主义的重复，而是对古典的再次利用，完全借用了古典主义的表现形式，但在题材选择、美学思想等方面二者还是存有不同的。
在题材的选择上，十七世纪法国是由路易十四执政的，这一时期的艺术都服务于国王和精英，这时期的艺术崇尚古典精神，追求古希腊和文艺复兴时期庄严、静穆、典雅的艺术风格，因此绘画题材也多以神话、圣经以及古代历史故事为主，很少选择描绘现实生活的题材。
新古典主义的艺术家们在经历了法国大革命之后，反对罗可可的艺术，而渴望能够通过古希腊古罗马时期的艺术表现形式来表现他们的艺术，从而宣扬一种不怕牺牲，奋力卫国的革命精神和爱国热忱，他们对历史的精准性特别的看重。因此新古典主义都是借用古代英雄主义题材和表现形式，直接描绘现实斗争中的重大事件。新古典主义时期最代表性的人物就是大卫和安格尔。大卫因投身于法国大革命，所以他所创作的作品也几乎都和法国大革命时所发生的'重大事件相关。安格尔也是新古典主义的大师，只不过安格尔更侧重于华丽和唯美的表现。由此可见，由于产生的时期不同，社会背景不同，新古典主义绘画与古典主义绘画在题材选择上也有所不同。古典主义绘画大多以希腊神话、圣经为主要题材，而新古典主义时期的绘画主要以重大历史事迹为题材，多与法国大革命相关。
从美学思想方面，随着时代的变革，法国新古典主义绘画的美学思想与古典主义时期有所不同。
新古典主义代表大师大卫，他的作品中所塑造的人物形象都展现出一种坚强刚毅、不怕牺牲的爱国主义精神。他的成名作《贺拉斯兄弟的宣誓》，激励着人们的爱国热忱。大卫将人物安排在一个舞台般的空间里，宣誓的三兄弟坚毅勇敢，与右侧痛苦的女性形成了鲜明的对比。人物古典雕塑般的造型一扫罗可可艺术中慵懒柔靡的感觉。大卫的作品大多宣传着一种视死如归的革命精神，为法国历史做出了很大的贡献。大卫熟练的绘画技巧以及严谨的画风都表现出对罗可可艺术的轻佻柔媚的反对。
通过对法国不同时期美术的论述，不难看出法国古典主义与新古典主义有着一定的联系，同时他们之间又存在着不同。古典主义完全是利用了古希腊传统的艺术形式，多以古希腊和文艺复兴时期的绘画大师们为典范，创作的作品都富有一种神话色彩。在绘画内容上也多取材于古希腊神话和宗教故事，宣传一种理想化的崇高境界，古典主义绘画崇尚理性，绘画作品中也都很少表现画家的感情。在技巧上，古典主义绘画虽然对造型和素描要求严格，但画面往往缺乏创造力。新古典主义绘画其实是相对古典主义绘画而言的，它只是在形式上继承了古典主义，在题材和美学思想上仍然与古典主义不同。从历史的进程看，新古典主义代表的是资产阶级对自由的追求，对美好生活的向往。它反对罗可可陈腐的艺术，要求的是真正的罗马精神，是不怕牺牲，勇于为祖国献身的革命精神。
儿童画春天的景色绘画作品
导语：当积雪稍稍融化，柳枝长出嫩芽，春天的歌声缓缓响起，驱走了严寒。下面是小编为您整理的儿童画，希望对您有所帮助。
冬天不知不觉中，渐渐的离开了我们的身边。而那美丽的春天也渐渐的来到了我们的身边。当那白色的纱幕拉开了，我知道春天已经来到了我们的身边。现在，我就来为大家讲述我眼中的春天吧!
我最喜欢的就是春雨了。我可以在春雨中嬉戏。春雨润绿了小草，润醒了大地，润开了迎春花。迎春花张开小喇叭：“春雨，嘀嗒，嘀嗒。”春天天气一点点变暖了，就连春风中都带着一丝暖意。
在春天山上有各种各样的野菜，有许多人都到山上去采野菜回家吃。野菜比家里种的`菜还好吃，可是过了这个时候山上就没有了。俗话说：“野菜不如家菜长，家菜不如野菜香。”说的不就是这个意思吗?
春天放眼望去，山上有五颜六色的花儿。桃花、杏花、梨花，还有各种各样的小野花。白色的、黄色的、紫红色的……数不胜数。白色的花高洁，黄色的花淡雅，紫红色的花热烈而又深沉。正在春风中开得烂漫!
春，如诗般瑰丽，如梦般甜蜜，如酒般香醇!
春天是一个新的开始，春天给万物带来了生机与活力!
这就是我眼中的春天，充满了美丽的景色，春满了无限春意的春天，我喜欢这样的美丽景色，也喜欢这样美丽的春天!
春天的景色描写
不知不觉，春姑娘悄无声息地来到人间，滋润着大地。我想起了一句名言：“一年之计在于春！春天好像是诗人们描绘的一幅大自然画。
小花笑嘻嘻地向我们招手。小草迫不及待探出了脑袋，柳树挂满了嫩绿新芽像章鱼的触手一样，在空中随风舞动。漫山遍野的梨花、挑花、迎春花、油菜花……等花儿们给大地铺上了一层五彩缤纷的外衣。这真是百花争放啊！
春天真是一个生机勃勃的季节，春天把动物唤醒了。鱼儿们无忧无虑地跃出水面，快活地游来游去。密密麻麻的小蝌蚪也在水里到处找妈妈。蜜蜂提着小桶来到花丛中采蜜。五彩斑斓的蝴蝶在花丛中炫舞，你追我赶，玩得不亦说乎！小燕子也从南方飞回来了。
我们来到油菜花里捉蝴蝶，可是它们十分警戒，虽然我们被累得大汗淋漓，但是很开心。迎面扑鼻的花香，让我感受到了春之气息。来到河边看蝌蚪，蝌蚪们找不到妈妈，等它们尾巴掉了才知道妈妈是谁？神不神奇啊？
一年之计在于春，春天就是一副美丽的风景画。我最喜欢春天，它是一个美丽的季节！
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然，下面是小编为大家整理的关于绘画的，欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分：中国画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是中国传统生活绘画的总称。从广义上讲，中国画包括中国传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，中国生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;中国生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;中国生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;中国生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同中国生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
3、 中国生活绘画的独特艺术魅力
(1)中国画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;
(2)中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;
(3)中国画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;
(4)中国画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;
(5)中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。
[有关绘画的诗句]
绘画的唯美句子（精选75句）
在学*、工作或生活中，许多人都接触过一些比较经典的句子吧，根据语气的不同句子可以分为陈述句、疑问句、祈使句和感叹句。绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。下面是为大家整理的绘画的唯美句子（精选75句），欢迎参考。
1、诗情画意的句子：流水潺潺，心韵悠悠，落花满庭，暗香盈袖。掬一捧湖水，拈一缕秋香。婉约明媚的律动在旖旎中绾结成洁白无瑕的心莲，任一曲水调轻轻的流泻，静静的蔓延，在薄如婵翼的素笺上浸透，再浸透……
2、沉香亭畔，春风牡丹，一窗恣意不聘的相思，宛如灯火阑珊处的水色胭脂，轻弹如梦的江南，一双烟霞旖旎的眸柔似春风，润若雨露柳眉细描这一弯情幽，双燕归时陌上可相逢？若君不解花语，花儿与谁缠绵？一脉弱不禁风的相思，纤柔地舒展，嫣然若清起流转，柔肠回环，思情阑珊，一袭梨花白，颦眸流盼莲步姗。
3、淡若水，清若茶，指间飞落花。风中魂，雾中影，雨中葬芳华。发如雪，颜如玉，孤傲情绝杀。当一切都看到了透彻，忽然觉得清醒会让人难受。当灵魂受到伤害，恍然明白现实原来有太多无奈，有太多的不应该。寂寞已经成了一种信仰，我用孤独疗伤，用血做墨，筑城花开不败，用泪做衣，演绎风华绝代！长夜幽幽情难枕，月色如殇不归人。花自飘零心雨深，繁华落幕泪涔涔。
4、点燃一盏心灯，退守在方寸之间，在天之涯处浅写守望，一任声声覆声声的呼喊，沿着思念的脉络疯长。今生刻骨铭心的温馨与记忆，凝重成胸口赤色的朱砂，蘸就幽幽执情的墨香，细细勾画，把今生最美的爱恋用真情填满温润的诗行……
5、踱步于江河畔，看着月下凄凉浮云倾尽人间凄楚，烟笼寒水月笼沙，泊秦淮小舟已离逝，月下弄轻影，梦里思华年。独自坐在阁楼道口，注视路尘蹁跹，万蹄踏尽，唯独没有你来时的场景。
6、芳菲的四月，弥漫着诗一样的梦幻。带着一份安暖的惬意，漫步于岁月的明媚海岸线，抬头，仰望，那一片湛蓝的天籁，万千甜蜜晕染成绵延画面，在清风的摇曳中，缱绻着幽然的情愫，轻舞曼妙着永久的芳华记忆。
7、将一朵莲的心事遣入流年，以一种花开的姿态静默成兰，如水如仙。只想捻一阕诗情，书一怀画意，小酌怡情，吟风弄，无关他言，且歌且行。静守一份安然，淡墨红尘，默然相爱，寂静喜欢。
8、今生，风烟流年，执手红尘，朝朝暮暮，凝字为爱。两相依，如花眷恋，你是我独守的暖，不相负，繁华唇语缠绵。那日，长空阴晦，如我的心情。踩着碎碎的感伤，两眼含霜，有风吹过，寒依然。闭上眼帘，记不起你完整的笑容，千年红尘，就在这一刻泛起绵绵情愁，我的世界开始下雪。
9、今夜无眠，若你只是飘过的一阵风，我想在流年的记忆里，写下一纸无你陪伴的守望，绝对不会吵醒你的梦乡。如果那悠悠的伤感音乐，戛然而止，是否我该绝了红尘的怀想，把无端的惆怅丢进繁花的春天，让不舍的琴音编织成浪漫的爱情宣言，在梨花带雨的盛景里重现。今夜无月，星星也少的可怜。影子在昏暗中对折，略显孤单，夜色如殇，暗意深浓。
10、梨花一枝春带雨，阡陌间梨花烟雨点点，雨丝织成了一幅素绢。在唐王朝翰墨遗韵中寻觅，在卓怡婉约的宋词中旖旎，浅带的忧伤独自来到绝尘诗雨中，一笺古典惆怅。锦瑟五十弦，一弦一柱叹华年，折一枝李商隐落寞情怀，点点落阡陌，挽结成一阕词令。世间只有一种刻骨铭心的牵挂，难以忘怀。
11、临水的女子在秦淮河上传唱笙歌，红格碧色的窗花下，雪纺胭色的罗裙，在莺歌燕舞的人间袅娜曼妙的风姿。这与，饮醉了秀色的江南。
12、流年，清浅，爱恋，不变。择一片鲜绿地带，揽一袖清风，捻一瓣心香，捧一抹暖阳，撷一缕烟云，踏着心的节拍，邀来唐诗宋词，约来晨露暮霭，一起来，舞出生活的色彩。不远处，你微笑嫣然，神情清爽，清澈的双眸盈满切切深情，注视着，无声又无息，无言亦无语，如梦如幻。
13、凝眸处，千里烟波，花语楼阁，若渺的水云深处，虚幻之间古人演绎万种风情，古色古香的人云古景在脑海幽然流传，一份婉约细致的风雅一份袅娜轻盈的飘逸。搡一枝多情的枫红，把魂牵梦萦的相思愁词，卸舍下尘世中所有的悲与喜，执牵起你温柔的手心，依偎着你宽厚的肩膀，不问三世，不问姻缘，化蝶比翼。
14、千江有水千江月，万里无云万里天，风缓荷塘远嚣喧，芙蓉如面。池花对影落，烛泪向心流，夜色月光泼，未到别处不悲秋。风姿潋滟，云水含笑，笑看月影水面倒。朱夏转眼过，又是秋雨听风波，道别，不曾见回头。欲寄彩笺兼尺素，水远山长会相逢，风缓荷塘送香远，情在人间，有缘再见。
15、倩影销，客还立断桥；纸伞薄，观云惨天高。醉殁西郊，吾吹箫，欲挥毫。清明哀悼，祭一世孤傲，泪把烛火摇；流年轮回，葳蕤已覆秋水蒿。苏幕遮，红楼举觞酒为歌；虞美人，姌袅舞姿谁錾刻；醉花荫，潺湲凄寒伶仃过；金缕曲，经卷浮坱落几多；鹧鸪天，凝眸送进前生缘……烟雨渐远，冷月铅华略泛浅，怎怜？怎眠？
1、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹
2、笔墨亦由人品为高下。——清·方薰
3、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴
4、*精微致广大。关于绘画的名言。——徐悲鸿
5、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫
6、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超
7、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔
8、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明·徐谓
9、石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。关于绘画的名言。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识；石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。——郑板桥
10、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。——塞尚
11、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹
12、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——歌德
13、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗
14、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索
15、意存笔先，画尽意在。——唐·张彦远
16、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫
17、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国
18、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹
19、最接*雕刻的绘画最完美。——朗费罗
20、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石
1、我最拿手的是画画。在学前班放一个月的假期里，因为家里没有人看我，我就跟着妈妈上班。有一次，我觉得自己一个人玩没有意思，就找出了妈妈给我买的画画书，自己画了起来。因为爸爸属牛，我就比着画了一头牛；妈妈属兔，我就比着画了一只小白兔；我属蛇，所以就画了一条蛇。我画完了之后拿给妈妈看，妈妈说我画得特别像。随着一年级入学，妈妈就让我学画画。
2、美术课上，老师那只灵巧的手拿着粉笔，时而大刀阔斧地画着粗线条，时而细致地描几下，片刻工夫，一只展翅翱翔的苍鹰便出现在黑板上了。
3、我爱画画，就像鱼儿无法离开水，绘画是我最重要的朋友，我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色。
4、姐姐坐在房间里临摹钢笔画，只见她每扭头观察一下，手上的笔就好像长了眼睛似的，画出的线条跟画册上的一模一样。
5、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
6、我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣。当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀！当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的'风景中……正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀！
7、小姑娘手拿水彩笔，在纸上画了一排向日葵，画面上一张张迎着太阳的笑脸，展示着一个充满童真的世界。
8、绘画这种爱源于一种渴望。不为名声，不为服务于别人，也不为自己，而是来自一种像吃或喝一样的本能。而绘画、吃饭、喝水这三件事之所以可以相提并论，是因为它们全部涉及自己从这个世界吸收好的元素，把好的东西输进来。
9、我拿起笔，在纸上写写画画，一团团算草纸从我手中滑落，敲击出为了理想而奋斗的美丽回声，在我心中闪烁着那最美的火花。我的心儿被了为理想而努力的暖阳照得温暖，舒适。笔尖依旧在滑动着，描绘出一条条理想的弧线，透出点点奋斗的曙光！算出来了！望着眼前这密密麻麻的算草纸，我高声呼喊，而喜悦的甜蜜汁水也倾满我的心田。我在心中念叨着；为理想而奋斗，多么神圣的字眼，满载憧憬，满载期待，满载成功的汗水和甘露！我要铭记它，对！要为了理想而奋斗！
10、为了绘画，我可以不牺一切追求。时间是挤出来的，老师常常这样告诉我们。对呀！就是用挤出来的时间来享受、享受快乐、享受乐趣。绘画是自然的点缀，有了它大自然也增色不少，它是印在白纸上的画，用心将它描述，用自己的心灵去体会它，我想，这择是绘画吧！
11、我们开始会写诗画画，并能做以前所不能做的事，我们想不到自己竟有这种能力。我们能写出风格很美的诗和文章，比方说我们以前不是专业作家，现在却能下笔成章。
12、我希望，能在心爱的白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果，我想画下早晨、画下露水、所能看见的微笑，画下所有最年轻、没有痛苦的爱情。
13、同桌把玩了一会手上的鸡蛋，拿起毛笔在上面画了几笔，一只鸡蛋顿时变成了一张甜美的笑脸。
14、每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅；也可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。
关于春天的绘画作品欣赏
导语：春，也是一拱彰显着生命神奇的画廊。下面是小编为您整理的儿童画，希望对您有所帮助。
咦?是谁打翻了绿色的彩油瓶呢?哦，原来是春姑娘给大地换上了新装。
春天饱含着春的气息，捎来了春的柔情。瞧呀，春姑娘的纤纤细手，轻轻的抚摸着大地，抚摸着天空，抚摸着所有的一切。
小草被春风唤醒，悄悄地探出脑袋，伸伸懒腰，好奇的望着眼前的新世界，眼里流露出对未来的希望。
春风里，沉睡了一冬的树木又披上了绿色的纱巾，枝头上又抽出了新的嫩绿的幼芽，带着对新生的渴望，对未来的憧憬，在微风中欢笑着抖动!
春姑娘从身后拿出一篮子花，将许许多多漂亮的鲜花撒落人间：红的那般鲜艳，黄的那般灿烂，白的那般无瑕……
枝头上的小鸟伴着凉凉的.溪水快乐地歌唱，歌唱着春风，歌唱着春雨，歌唱着这一片生机勃勃!
春姑娘忽然把长袖一挥“轰隆隆”一阵春雷响过，贵如油的春雨淅淅沥沥地落了下来。看，在春雨中，一簇簇嫩绿的麦苗挺了起来，一个个金黄的希望升到人们心头，一张张笑脸在春雨中晃动!蓝天上挂满了花花绿绿的风筝，孩子们在春风中欢腾、跳跃，就像一棵棵小树苗。在春雨春风的滋润中茁壮成长。
“一年之计在于春”。嫩绿的小草，艳丽的花朵，歌唱的小鸟以及欢笑的人们，构成了这灿烂无比的春天!
春天的美文欣赏
在这一望无际雪白的土地上，一个*淡的日子里，忽然听到一种微小的声音，我顺着其声源寻找，忽然看到一股水流从脚下涌出，顺着水流往上走，水流的尽头是一座山下的裂缝，水从裂缝中流出，水流的旁边，我看到了与那一片白色的雪与众不同的景色，一片绿色的草地在哪散开叶子晒着太阳，我以为它们早已被冻僵或枯萎，可是它们又重新生长了出来。人们总是把燕子飞来当作春天的来临的预告，而我却认为，新叶，才称得上是真正的信吏。早在严酷的冬天，它就怀着自己的信念和坚信，默默执着地等待着，积蓄着。当冰雪一溶化，它便迫不及待地从光秃秃的枝条中冒出来，看看这美丽的世界，向世人证明自己的存在，向人们发出一个信息“春天来了”。
春天，一个梦幻般的充满着青春灿烂的朝阳。就像是一个人生的起点，一切都重新到来，那个为人生而拼搏的开始，一切一切的开始。
春天苏醒了，露出最甜美的笑容迎接我们，花儿盛开美丽的花朵，小草从地上生长出来，遍满着光秃秃的地面，燕子又从北方飞往这里。早晨，又听到了树上小鸟的鸣叫，呼唤着我起床，满山遍野的小动物出来觅食，花丛中蝴蝶在翩翩起舞，花儿散发出芬香，鱼儿在水中游玩戏耍。这些的出现，代表着春天到来了。
每到这个时候，便是农民伯伯播下新希望的开始，每播下一颗种子时，他们的脸上便会露出灿烂的笑容，我们总会看见他们在田野中劳动的身影，阳光照射在他们身上，显得那样美丽，就像是一副美景画呈现在你的面前，从画中可以看出，他们是那样的坚持，因为他们坚信，这个春天便是他们新希望的源头。
阳光下，我站在草地中，迎着清风，感慨万千地凝视着这美丽的景色，迎接着春天的到来。
1.艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗
2.别人看我是荒谬，我看自己是绝伦。——徐悲鸿
3.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯
4.创新就是在生活中发现了古人没有发现的东西。——李可染
5.一个理智的人应该改变自己去适应环境，只有那些不理智的人，才会想去改变环境适应自己。但历史是后一种人创造的。
6.人生而自由，却无往不在枷锁中。——卢梭
7.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。――毕加索
8.如果今天不比昨天多做一点什么，那么明天还有什么意义。
9.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到*艺术，不可来。” ――康定斯基
10.成功就是从失败到失败，也依然不改热情。
11.我究竟是不是幸福呢？说实话，尽管打幼小时起，我就常常被人们称为幸福之人，可我却总觉得自己身陷地狱之中。反倒认为，那些说我幸福的人远比我快乐，让我望尘莫及。
12.表面上我在开怀大笑，并引发人们的欢笑，可事实上，我却背负着如此阴郁的心灵。
13.绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基
14.灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。—— 列宾
15.美术是揭示真理的谎言。――毕加索
16.太宰治作为一个文学家，在时间上只是短暂地生活了一个极其特殊而又异常的年代里，而从空间上说，也只是生活在了一个极其有限的狭窄地域里。不用说，这样一个作者所写出的作品，成为一种偏狭的特殊文学，自有其必然性。
17.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚
18.过去都是假的，回忆是一条没有归途的路，以往的一切春天都无法复原，即使最狂热最坚贞的爱情，归根结底也不过是一种瞬息即逝的现实，唯有孤独永恒。
19.所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。――罗丹
20.应从*作中寻求快乐。――塞尚
21.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。――塞尚
22.人不可有傲气，但不可无傲骨。—— 徐悲鸿
23.用比喻的手法，表达：_________________________________
24.越是对事物感到胆怯的神经质的人，就越是渴望暴风雨降临得更加猛烈
25.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学* ——马蒂斯
26.绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。――米开朗琪罗
27.任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。——罗丹
28.我们生活在由一个混乱而形成的彩虹中。——塞尚
29.不过，唯有一点是我依靠幼时的经验而明白的：当女人像那样突然哭诉起来时，只要递给她什么甜食，她吃过后就会云开雾散。
30.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。――马蒂斯
31.世间的活动，缺点虽多，但仍是美好的。——罗丹
32.所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹
33.鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。——李苦禅
34.他似乎也知道我缺乏自信，因此常常突如其来地称赞我的长相，或者和服的花纹，但明显不得要领。我也知道他是在安慰我，所以一丁点也不高兴，整个胸口堵得慌，难过得直想哭。
35.当一个人一心一意做好事情的时候，他最终是必然会成功的。——卢梭
36.历史的经验教训告诉我们，人们不会从历史的经验中吸取教训。
37.真正的闲暇并不是说什么也不做，而是能够自由地做自己感兴趣的事情。
38.人是不可能攥紧拳头微笑的，唯有猴子才会那样。那分明是猴子，是猴子的笑脸。
39.美术是揭示真理的谎言。—— 毕加索
40.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到*艺术，不可来。” ——康定斯基
41.顽强的毅力可以克服任何障碍。——达·芬奇
42.不要模仿别人，要按照自己的意志去描绘大自然。——柯罗
43.使我意识到自己以前对绘画的看法是完全错误的，它表现为一种幼稚和愚蠢，即竭力想把觉得美的东西原封不动地描述为美。而绘画大师们利用主观的力量，对那些*淡无奇的东西加以美的创造，虽说他们对丑恶的东西感到恶心呕吐，却并不隐瞒自己对它们的兴趣，从而沉溺在表现的预约之中。换言之，他们丝毫也不为别人的看法所左右。
44.正如法国作家纪德所言：“我因鞭笞自己而感到喜悦，喜悦自己的无处躲避——其中有莫大的骄傲，在身处罪恶时。”
45.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索
46.对于一个善于理解幸福的人，旁人无论如何也不能让他真正潦倒。——卢梭
47.人到万难须放胆，事当两可要*心。——张大千
48.如果一听到一种与你相左的意见就发怒，这表明，你已经下意识地感觉到你那种看法没有充分理由。如果某个人硬要说二加二等于五，你只会感到怜悯而不是愤怒。
49.每个人的一生都应该给后代留下一些高尚有益的东西。——徐悲鸿
50.绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。――康定斯基
51.我不画我所看见的，我画我所知道的。——毕加索
夏日的天空变幻莫测，时而多云，时而云层低矮，仿佛是催人行动的命令;时而阳光直射。
1、《晓出净慈寺送林子方》
宋·杨万里
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
2、《仲夏》
唐·樊旬
江南仲夏天，时雨下如川。
卢桔垂金弹，甘蕉吐白莲。
3、《孟夏》
唐·贾龠
江南孟夏天，慈竹笋如编。
蜃气为楼阁，蛙声作管弦。
4、《小池》
宋·杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
5、《夏景》
明·朱瞻基
景雨初过爽气清，玉波荡漾画桥*。
穿帘小燕双双好，泛水闲鸥个个轻。
6、《夏意》
宋·苏舜钦
别院深深夏簟清，石榴开遍透帘明。
树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。
7、《闻蝉》
唐·耒鹄
绿槐影里一声新，雾薄风轻力未匀。
莫道闻时总惆怅，有愁人有不愁人。
8、《夏日六言》
宋·
溪涨清风拂面，月落繁星满天。
数只船横浦口，一声笛起山前。
9、《山亭夏日》
唐·高骈
绿树浓阴夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
10、《夏日对雨》
唐·裴度
登楼逃盛夏，万象正埃尘。
对面雷嗔树，当街雨趁人。
檐疏蛛网重，地湿燕泥新。
吟罢清风起，荷香满四邻。
11、《所见》
清·袁枚
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
12、《四时田园杂兴》
宋·范成大
梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。
日长篱落无人过，唯有蜻蜓蛱蝶飞。
古诗春兴的绘画
春日古诗的绘画
绘画春天的古诗
绘画古诗里的春天
四时田园杂兴的古诗绘画
40情缘杂兴的古诗词绘画
眼中的春天古诗绘画
春分的古诗词绘画
古诗二首春居的绘画
春天的古诗绘画简笔画
春晓古诗配画的绘画教案
春日的古诗词绘画
好看古诗里的春天绘画
草的绘画古诗
描绘春天里的绘画和古诗
学绘画的古诗
古诗的绘画美
用一首春天的古诗做绘画
带古诗的绘画
关于春的主题古诗绘画
梅的古诗和绘画
《春江晓景》的古诗词绘画
关于春天古诗的配图绘画
描绘画的古诗有
村夜古诗的绘画
绘画中的古诗
夜雪古诗的绘画
古诗蒹葭的绘画
竹古的古诗绘画
描写春天的古诗绘画图
