将古诗词唱成歌曲的好节目

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  • 古诗词改编的歌曲有?

  • 改编
  •   歌词是诗歌的一种,入乐的叫歌,不入乐的叫诗(或词)。入乐的.歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别,但在结构上、节奏上要受音乐的制约,在韵律上要照顾演唱的方便,在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点,因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

      1、人约黄昏后

      人约黄昏后邓丽君 - 淡淡幽情

      歌曲《人约黄昏后》,歌词为朱淑真《生查子·元夕》(一说为欧阳修所作),邓丽君演唱。

      《生查子·元夕》

      【宋】朱淑真

      去年元夜时,花市灯如昼。

      月上柳梢头,人约黄昏后。

      今年元夜时,月与灯依旧。

      不见去年人,泪湿春衫袖。

      2、清*调

      歌曲《清*调》,歌词为李白《清*调》三首,邓丽君、王菲演唱。

      《清*调》

      【唐】李白

      其一

      云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。

      若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。

      其二

      一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。

      借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。

      其三

      名花倾国两相欢,长得君王带笑看。

      解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。

      3、但愿人长久

      但愿人长久王菲 - 菲靡靡之音

      歌曲《但愿人长久》,歌词为苏轼《水调歌头》(明月几时有),王菲演唱。

      《水调歌头·明月几时有》

      【宋】苏轼

      明月几时有,把酒问青天。

      不知天上宫阙,今夕是何年。

      我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,

      高处不胜寒。

      起舞弄清影,何似在人间?

      转朱阁,低绮户,照无眠。

      不应有恨,何事长向别时圆?

      人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,

      此事古难全。

      但愿人长久,千里共婵娟。

      4、月满西楼

      月满西楼龚玥 - 金装小月

      歌曲《月满西楼》,歌词为李清照《一剪梅》(红藕香残玉簟秋),龚玥演唱。

      《一剪梅》

      【宋】李清照

      红藕香残玉簟秋。

      轻解罗裳,独上兰舟。

      云中谁寄锦书来,

      雁字回时,月满西楼。

      花自飘零水自流。

      一种相思,两处闲愁。

      此情无计可消除,

      才下眉头,却上心头。

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2022-03-20 23:02:19
  • 歌曲节目主持词串词

  • 歌曲节目主持词串词

      在当下这个社会中,串词的实用频率越来越高,我们可以根据节目的名字来写串词,介绍一下具体内容,把节目的衔接做好,让观众能够更好的接受。你所见过的串词是什么样的呢?以下是小编收集整理的歌曲节目主持词串词,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

      甲:当中华大地遇到危难,是您用爱心相助。当举世震惊的地震让儿童失去温馨家园时,是您用爱心援助,这就是我们的国家,永远坚强,永远蓬勃的国家;下面,请欣赏歌曲《国家》。

      乙:让我们幸福成长,你的爱,像月光,那么温柔又慈祥。在你的怀抱中,是最幸福的时光。你的爱,像月光,给我温暖和希望。请欣赏歌曲《有你的地方是天堂》。

      甲:那朵美丽的新娘花,童真故事把你我梦幻留下,小小的新娘花。你是否还记得它,如今的我们早已经长大,你的身边是否已经有了她,你依然是我梦中的神话,小小的新娘花,你是否还记得。请欣赏歌曲《小小新娘花》。

      乙:灵动的西域大眼睛,俏皮的新疆小帽子,带着吐鲁番瓜果的香甜,带着天山冰雪的清凉,在这里,欢乐的跳吧!有请舞蹈《快乐跳吧》。

      甲:亲爱的小孩,请不要哭泣,因为你的身后有我们,我们与你们在一起,你永远是我们亲爱的小孩,你爱哭就哭,有我们疼你,有我们和你一起走下去,紧握着手心,永远。亲爱的同学,只想让你开心过好每一天。《亲爱的小孩》。

      乙:站台上,遥望夜空里的星星点点,汽笛声声,划破了无边的夜色,那片熟悉的灯火中有你,只是离别,火车将要带我离开家乡,泪水潸然而下,落满了无边的站台。车站,月光如水,静悄悄的哭泣。《车站》

      甲:相遇,从来不是一件偶然的事!依稀记得x年x月我们在这里相遇的情景,怀着对未来的憧憬,我们把青涩回忆的种子慢慢的种在了这里。于此同时,我们一并种下了最美的梦。正像相遇的魔咒,心里的感觉我说不出口,其实我最怕你飘然远走。谨以此歌纪念我们的相遇,请欣赏《相遇的魔咒》。

      乙:大家好,我是江湖百晓生,传说中的考场风云再起,四大神捕重出江湖,各路学*各出奇招,考场上是昏天暗地,火树银花,痛彻心扉,欢天喜地,小品《考试风云》。

      甲:亲爱的同学们,现在豁出去吧!拿出你们的勇气,跟着潇洒小姐,一起大声的说,我很潇洒,接下来请大家欣赏《潇洒小姐》

      乙:三年的时光匆匆而过,可是中学的时光,那些美好的记忆不会褪色。永远不会忘记那些和你一起的日子,那些记忆,让我们彼此珍惜。而今离别,就让我们铭记我们的友谊,道一句:朋友,一路顺风!《祝你一路顺风!》

      甲:新疆歌舞以动听优美的音乐,绚丽多姿的舞蹈,展示出新疆少数民族的独特风情,如果人间有天堂,新疆就是天堂。如果人间有仙境,新疆就是仙境。有请舞蹈《新疆*尔族》。

      乙:经历过风雨,才能有美丽的彩虹。雨后的世界特别的清新与美丽。黎明前,是最黑暗的;阳光前,是有风雨的。不经历风雨,怎么知道阳光的灿烂明媚?生活的美好往往就是这样经历过成功和失败,就这样穿越过幸福和悲伤。下面请欣赏《阳光总在风雨后》。

      甲:暂时的离别是为了再次重逢时的感动,离别,离别的时候每一句话都是那么重,缓缓地扣击着我们的`心灵窗被敲开了,我们诉说著回忆中的快乐,回想著一张张可爱的笑脸,院子里,操场上,充满了甜甜的空气,离别的时候每一句话都是那么轻,轻轻地说著离别时的感言,小品《离别》。

      乙:现在,就让我们带您进入一个xx舞蹈的世界,让您清楚地了解这种风靡全球的街舞——《舞之魂》。掌声有请舞蹈《舞之魂》。

      女:听!铿锵的锣鼓敲起来、激情的旋律唱起来,

      男:看!可爱的*娃娃跳起来了。请欣赏六(4)班的《*娃》。

      女:请大家用热情的掌声为我们的这些娃娃们欢呼!

      男:炎黄子孙,精神抖擞;莘莘学子,意气风发;

      女:黑发少年,风华正茂;龙的传人,唱响校园。

      男:接下来请欣赏六(1)班带来的合唱《龙的传人》。

      女:一曲《龙的传人》唱出了我们每一个炎黄子孙“血浓于水”的东方素有的质朴情怀!请把掌声送给他们!

      男:我想今夜的星光一定灿烂,我们激情万分澎湃。

      女:今夜无眠,让欢乐穿越时空,让豪情激荡无限。

      男:今夜有约,让梦想挽起明天,让奋斗承载理想。

      女:下面请大家用心灵去感受、用真情去感触,五(1)班给我们带来的《难忘今宵》。

      男:让我们再次以掌声为他们喝彩!

      女:我们的中华民族,地大物博,人杰地灵!有着五千年的中华文明!

      男:下面让我们用最真挚缠绵的呼唤赞美她;让我们用最荡气回肠的旋律歌颂她;

      女:就在今天,愿祖国的明天更加辉煌灿烂!请欣赏四(3)班的诗朗诵《我爱你祖国》。

      男:祖国我爱你,我爱你祖国!千言万语、千歌万曲难以表达我们对您的祝福!

      女:让我们伸出热情的双手为我们伟大的祖国喝彩!为四(3)班的小朋友喝彩!

      男:安静祥和的夜晚,你可曾想到,边关手握钢枪的卫士披着雨雪风霜。

      女:灾难来临之际,你定会看到,人民子弟兵矫健的身影和那绿色军装。

      男:这就是我们人民子弟兵,时刻保卫着祖国的安宁。

      女:让我们把一曲抒情的《军港之夜》送给我们最可爱的人!请大家欢迎五(3)班的同学闪亮登场!把掌声送给他们!

      男:“我们弹拨长城长江的琴弦;我们奏响黄山黄河的韵律”,这就是我们x小人的梦想和追求,

      女:刻苦学*,理想远大,朝气蓬勃,走向未来,是x小成就了我的梦想,让我们放飞激情和梦想,

      男:深情的歌颂我们美丽的校园,请欣赏四(1)班的大合唱《x小成就我的梦想》。

      女:掌声响起来!让我们为x小欢呼!让我们为x小的明天欢呼!

      男:好谢谢你的掌声!

      女:小小的竹排,难忘那光辉岁月;巍巍青山,见证了战争的烽火。

      男:闪闪的红星,引导我心向革命;闪闪的红星,党的光辉照万代。

      女:请我们四(2)班的小朋友上场!

      男:大家用热烈的掌声欢送他们!

      女:一曲《梦驼铃》牵起了无数人魂牵梦绕的思念,也拨动了上万人激情四溢的遐想。望下面六(2)班的一首《梦驼铃》让大家穿越时空的隧道,追忆昨天,畅想明天!

      男:掌声不够热烈!

      女:同学们,我们是跨世纪的新一辈,

      男:同学们,我们肩负着民族复兴的重任,

      女:因为,我们都有一个家,他的名叫*。

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2022-02-14 03:37:15
  • 我的*心串词歌曲节目报幕词

  • 我的*心串词歌曲节目报幕词

      在人们积极参与各种活动的今天,我们对串词已经不再陌生,一般来说,节目单是在串词以前编排出来了的,这个时候,串词是以节目为基础进行编撰的。那么你会写串词吗?下面是小编帮大家整理的我的*心串词歌曲节目报幕词,欢迎阅读与收藏。

      从踏青的山峦鸟瞰远方的云烟,从澎湃的海湾眺看搏击的风帆,我们团结一心拨响心海的琴弦,我们剪下一缕阳光献给祖国华诞。下面请欣赏《我的*心》。

      我的*心歌词:

      河山只在我梦萦,

      祖国已多年未亲*,

      可是不管怎样

      也改变不了我的*心。

      洋装虽然穿在身,

      我心依然是*心,

      我的祖先

      早已把我的一切烙上*樱

      长江,长城, 黄山,黄河,

      在我心中重千斤,

      无论何时,无论何地,

      心中一样亲。

      流在心里的血

      澎湃着中华的声音,

      就算身在他乡

      也改变不了我的*心。

      河山只在我梦萦

      祖国已多年未亲*

      可是不管怎样也改变不了

      我的*心

      洋装虽然穿在身

      我心依然是*心

      我的祖先早已把我的一切

      烙上*印

      长江长城

      黄山黄河

      在我心中重千斤

      无论何时

      无论何地

      心中一样亲

      流在心里的血

      澎湃着中华的声音

      就算身在他乡

      也改变不了我的*心

      长江长城

      黄山黄河

      在我心中重千斤

      无论何时

      无论何地

      心中一样亲

      流在心里的血

      澎湃着中华的声音

      就算身在他乡

      也改变不了我的*心

      “长江长城/黄山黄河/在我心中重千斤/无论何时无论何地/心中一样亲……”相信大家一定听过这首《我的*心》吧,这首歌曲承载着多少流落异国他乡的同胞的爱国情啊,正如歌曲所唱,虽然洋装穿在身,就算生在异国他乡,也改变不了我的*心!下面请欣赏歌曲《我的*心》。

      我的*心歌词:

      河山只在我梦萦,

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2022-05-12 18:34:08
  • 关于亲子节目唱什么歌好

  • 亲子
  • 关于亲子节目唱什么歌好

      下面有小编推荐关于亲子节目唱什么歌好,欢迎大家阅读与参考!

      亲子节目唱什么歌好

      1、 心甘情愿

      2、 歌手:熊美玲

      3、 眼光停在你的发尖

      4、 划下一条线

      5、 穿过眉之间

      6、 驻留在你唇边

      7、 这就是我最锺爱的脸

      8、 睡在梦里面

      9、 紧闭的双眼

      10、 不觉红尘百变

      11、 而我却不愿你看见

      12、 我追逐在人群之间

      13、 是为了多爱你一天

      14、 我很期待你飞得高飞得远

      15、 飞得看似一小点

      16、 却怀著你听不到的思念

      17、 我很盼望你飞得高飞得远

      18、 飞在那众人之前

      19、 我也准备好有一天

      20、 你将飞离开我身边

      21、 所有一切

      22、 我都心甘情愿

      亲子教育

      “亲子教育”是二十世纪末期开始在美国、日本和*台湾等地兴起的一种新型教育模式。

      亲子沟通是指培训和提升而达到的对亲子关系的调适,从而更好地促进儿童身心健康、和谐地发展。

      亲子游戏是家庭内父母与孩子之间,以亲子感情为基础而进行的一种互动活动,是亲子之间交往的重要形式。如果亲子游戏进行的得当,则可以增进孩子与家长间的感情,对孩子是一种很好的帮助。

      “亲子教育”是以亲缘关系为主要维系基础的,根据*特有的家庭状况,这种关系被扩展为所有与幼儿密切接触的人——看护人与幼儿之间的关系,从而形成看护人与幼儿之间的以互动为核心内容的亲子关系。所以,“亲子教育”是以爱护婴幼儿身心健康和开发婴幼儿潜能以及培养婴幼儿个性为目标,以不断提高新生人口的整体素质为宗旨的一种特殊形态的早期教育。

      时代在变,观念也在更新,家长教育孩子的方法也必须跟着变通。棍棒教育已经是落后时代的产物,如今的父母应该懂得:以*等的态度对待孩子,反而更能培养孩子独立而理性的人格;以激励、赏识和引导的方法教育孩子,反而更能教育出成功的孩子。——摘自《不打不骂教孩子60招》

      《亲子》杂志

      《亲子》杂志是上市公司中文天地出版传媒股份有限公司主管,江西人民出版社有限责任公司主办,江西亲子杂志社有限责任公司编辑出版的面向0~6岁婴幼儿及其父母、幼儿园儿童的育儿类刊物,是华东地区优秀期刊,创刊于2001年。全彩印刷,全国发行,期发行量20万册。

      《亲子》杂志以“贴*实际、贴*生活、贴*群众”为办刊方针;以为婴幼儿、年轻父母提供全面关怀,传递科学育儿理念,介绍实用育儿方法,倡导科学性,突出实用性,体现母子健康、宝宝聪慧、温馨亲情为办刊宗旨。

      亲子杂志社以编辑出版《亲子》(0~3岁育儿宝典)和《亲子》(3~6岁智力画刊)为核心,以多种经营为依托,从事婴幼儿期刊、图书、音像、玩具的开发与出品以及婴幼儿早期教育、咨询、服务,并创办了*亲子网。

      《亲子》(0~3岁育儿宝典):以对0~3岁宝宝的`养育和早期教育为主要内容的文字刊,旨在为新手父母提供科学育儿的理念和方法。

      《亲子》(3~6岁智力画刊):以主题游戏的形式对3~6岁孩子进行涵盖情商和智商的智能开发和学前教育。

      《不打不骂教孩子60招》 本书向广大父母介绍了60招不打不骂教育孩子的新方法,其中包含避免与孩子冲突的技巧、改善与孩子沟通的方法、常识和激励孩子的技巧等几个方面能够帮助父母和孩子建立健康、愉快的关系,能够在关爱、尊敬、引导、教育和保护中培养出更加出色的孩子。

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2022-01-01 19:33:01
  • 古诗词艺术歌曲的发展历史

  • 发展,历史,艺术
  • 古诗词艺术歌曲的发展历史

      阅读是一种主动的过程,是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的,陶冶人们的情操,提升自我修养。以下是小编帮大家整理的古诗词艺术歌曲的发展历史,欢迎大家分享。

      古诗词艺术歌曲的发展历史

      古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁,它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩,千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵,传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”,其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言,古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感,使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代,就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲,那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日,有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”,那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较,以揭开它那颇具神秘色彩的面纱,使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。

      古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。

      第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代,技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》,这是两首艺术造诣达到较高境界的作品,其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际,是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者,诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲,谱写了《花非花》(白居易)、《峨眉山月歌》(李白)、《点绛唇·赋登楼》(王灼)、《卜算子·黄州定慧院寓居作》(苏轼)、《南乡子·京口北固亭有怀》(辛弃疾)等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义,并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫,是一首富于浪漫主义气息,具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情,是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行,勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品,并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等,他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词,全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词,并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》(司空署诗)、《垓下歌》(项羽词)、《宋词李后主篇》(李煜词)等;应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家,他的代表作有《无衣》(诗经)和《我侬词》(管道声)等。

      古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲,第二个阶段即是上世纪40年代,这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*,并被视为亨氏高足,回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人,可惜英年早逝,令人扼腕!作为一名作曲家,他对我国传统音乐有着深厚的感情,除了直接从事民族器乐的创作外,他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底,在创作中他尊重民族的审美取向,以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分,因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调:“我应该是我自己,不应该像亨德米特。”“我是*人,不是西洋人,我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲,他精心制作,力求尽善尽美,故其中多精品。代表作有《自君出之矣》(张九龄)、《彭浪矶》(朱希真)、《正气歌》(辛弃疾)等。从谭小麟的作品当中,不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示,又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就:“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华,不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果,而且在创作上,不论在精神方面还是技术方面,都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出,其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格,为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。

      接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。

      罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》,在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时,大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知,十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的,在“左倾”思潮的影响下,写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区,进行了有意义的探索,开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后,*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践,出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品,中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的,这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放,从隔绝走向会通,对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段,即采用西方十二音技法,同时又赋予它五声性的内涵,在二者之间找到了一个最佳融合点。

      罗忠的作品数量繁多,体裁各异。创作大体可分为两个阶段,这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同,表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主,历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首,大部分为艺术歌曲,还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年,创作合唱独唱歌曲19首,全部为艺术歌曲,此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合,创作技法以现代为主。

      通过上述分析我们看到,在古诗词艺术歌曲创作之初,作曲家基本按照(转第59页)(接第74页)欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局,其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯,如青主、黄自等。40年代中后期,谭小麟将亨氏作曲理论带回*,他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式,而使用五声调式,但又不是传统意义上的五声调式,调式变化非常丰富,他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的,作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年,现代作曲技法仿佛从*大地上消失了,直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》,向世人宣告了现代作曲技法在*的存在,使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析,古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了,大致经历了这样三个阶段:二三十年代(青主、黄自)──40年代(谭小麟)──80年代(罗忠)。从技法上来讲是:欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。

      *现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点,那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵,无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格,在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此,70年代末的罗忠如此,罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说:“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说:“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法,而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣,那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见,他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅,处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟,他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料,而是以十二个半音为写作材料,同时有意识地采用*传统的五声调式,使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步,主要是他独创了“五声十二音技法”,让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点,让我们从中感受到一个全新的音响世界,而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。

      古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践,涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品,由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中,作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路,在此过程中积累了相当宝贵的经验,值得后人去深入研究,认真分析总结,对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了,相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。

      拓展阅读:*诗词的押韵之美论文

      唐继承隋制,实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》,但分部过细,有206韵,由于同韵字少,允许*韵通押,有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书,允许*韵通押,订出了“同用”、“独用”的规则。南*水(今山西临汾)人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼,成为一本107韵的书,即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并,共106部,作为金代官韵书,一直流行至今。*水韵106韵韵目如下:

      上*声:东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删

      下*声:先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸

      上声:董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏

      去声:送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷

      入声:屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽

      其中*声字最常用,收字多少不一。最多“虞”部305字,最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部,不能出韵。*体诗的规则,偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声,特别是五言体,则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例:

      秦时明月汉时关,万里长征人未还。

      但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。

      起句入韵,关、还、山相押,属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》:“功盖三分国,名成八阵图。江流石不转,遗恨失吞吴。”起句不入韵,偶句押韵,图、吴属七虞部。是五绝的常格。

      如前所述,韵有宽窄。初学写诗的人,不妨从宽韵入手,有较多选择,利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻,较易措手。

      但是,由于语言的变化,许多当时适口的诗韵,今天已经不谐于口了。以十三元为例:其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试,都以出韵,贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字,该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事,为何还要遵守?于右任先生说:“古人用自己的口语来作诗,我们用古人的口语来作诗,其难易自见。我们要想把诗化难为易,和大众接*,第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”,提倡用新声韵,即按普通话声韵写诗。

      在韵的革新上,鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押,如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”,“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押,是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”,更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚,其中:难、丸、寒,属“寒”韵,而“闲、颜”属“删”韵,听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词,上片用“有”韵,下片用“麌”韵,皆情韵超迈,气象发皇。

      古典诗词困境之我见论文

      拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后,小有争议。作为一个文笔不成熟,见地甚浅的我来说,诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了,并留下了自己的见解可供我参考。很感谢!

      留言不多,句句却是评论者心声。有赞成的,诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了,和现在那些唱歌的一样,唱什么的都有!”、“支持作者观点!我也是古诗词爱好者,想写律诗但水*有限,所发作品都注明“古绝”,那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格,但读起来意境深远,是别的诗歌体裁无法替代的一种美,不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰,而且百读不厌?本人认为,如果作不了格律诗,大可不必抨击它,完全可以以别的体裁作诗,诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们!当然也有反对的,反对之中见真谛,很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的,其中均不乏精彩留言。看后因心有所感,故而摘录下来,再作一番小讨论。

      红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道:

      “我非常喜爱读诗词,但是从不去研究什么格律,因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过:‘我以为一切好诗,到唐已被做完,此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣,大可不必动手。’当然,并不是所有的诗已被做完,但至少格律诗已被做完。说句泄气话,你就是穷其一生,写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期,有生就有死,有盛就有衰。格律至唐为盛,词至宋为盛,曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛,章回小说至《红楼梦》为盛,杂文至鲁迅为盛,京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后,便无一避免地走向衰。随着社会的发展,这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退,取而代之的小品在很短暂的盛之后,也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些,都是自然规律,也是艺术的规律。无论你怎样努力,也不会出现梅兰芳时代的京剧,无论你如何地才华横溢,也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的,我们为什么不去创造新的艺术生命呢?而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢?就算你模仿对了,有那么好的经典我不去看,为何要去看你那不伦不类的烂什子呢?郭沫若的格律诗写得要算可以了吧,可是一和唐诗比起来,简直是土的掉渣,哪能算诗,只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧,可除了几首还可看之外,其它的读了简直令人啼笑皆非,什么‘土豆烧熟了,再加牛肉,不须放屁,试看天地翻覆’,这就是他老人家写的经典的词,曾向全世界诵唱,真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词,但决不赞成去写,当然写写玩没有什么不可以,但是要指望出成绩,则肯定是白费力气。因为,虽然月还是唐时月,星还是宋时星,但人已早不再是唐宋人。”

      暂且不说其留言内容如何,首先可以看得出,作者很有自己的一套想法。但是,我觉得这也仅仅只是他一家之言,于诸多细节方面值得探讨。

      “鲁迅先生说过:‘我以为一切好诗,到唐已被做完,此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣,大可不必动手。’当然,并不是所有的诗已被做完,但至少格律诗已被做完。”固然,鲁迅是*大文豪,说出此话定有他的道理,但是我们也不能迷信,认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了,鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂?原因很简单,一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映,社会是进步的,一切事物都在不断的发展中,鲁迅的文章同样如此,只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读,才能真正读懂鲁迅;但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话,肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话,我想可能会大有问题。所以,作者说“当然,并不是所有的诗已被做完”,我十分同意。

      但是作者说“至少格律诗已被做完”,最后又说:“当然写写玩没有什么不可以,但是要指望出成绩,则肯定是白费力气。因为,虽然月还是唐时月,星还是宋时星,但人已早不再是唐宋人。”此话就差了,实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样,当然思想也大相径庭,谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词?可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾,那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且,现代人有现代人的生活方式,有自己的行为*惯,只要按着既定格律和词谱写,又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢?

      “这世上任何东西都有生命周期,有生就有死,有盛就有衰。”,毋庸置疑,这话深在其理。但是,古典诗词作为一种文化,不能和历朝历代各种制度相比,不能和法律条例相比,法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权,但是古典诗词是人民智慧的结晶,是人民的成果,有谁会把自己来之不易的成果扔掉?所以只要人民喜欢,不管谁前来阻挠,依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等,流传已经很久远了吧?可是他生了之后“死”了么?没有吧?是的,古典诗歌是面临着一些“困境”,有人提出要老歌新唱,但是不管怎么样,古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的,有盛不会“衰”。

      “艺术是在发展的,我们为什么不去创造新的艺术生命呢?而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢?就算你模仿对了,有那么好的经典我不去看,为何要去看你那不伦不类的烂什子呢?”说句不客气的话,这个观点简直就是废话!创造新的艺术生命?现代人不是已经创造出来了么?现代诗不是么?我已经不想多言,还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话:“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种,现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词?那个完全没有格律限制的,而且连韵脚也免了,多自由的一种形式!怎么不去写呢?”尤其是后面那句话,我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗?又没有谁来逼着你来看古诗词,不管好的不好的自然有感兴趣的来看,不来就算了呗,没人强求的,再说了,难不成说只有你说了好才算好?你说没有价值就没有价值,就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧?(此话没有人身攻击的意思,只是无心快语罢了)。如果一直是这样的心态,恐怕别说“创新”了,可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧?

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2022-05-19 23:47:20
  • 我将古诗词

  • 我将古诗词

      我将我享,维羊维牛,维天其右之。仪式刑文王之典,日靖四方。伊嘏文王,既右飨之。我其夙夜,畏天之威,于时保之。

      「翻译」

      我把祭品献上.

      有牛又有羊,

      保佑我们吧,上苍!

      各种典章我都效法文王,

      盼着早日*定四方。

      伟大的文王,

      请尽情地享用祭品。

      我日日夜夜,

      敬畏上天的威命,

      保佑我大功告成。

      「注释」

      ⑴我:周武王自称。将:捧。享:献祭品。

      ⑵右:通“佑”,保佑。

      ⑶仪式:法度。刑:通“型”,效法。典:典章,法则。

      ⑷靖:*定。

      ⑸伊:语助词。嘏(jiǎ):大,伟大。

      ⑹既:尽。右:助。诗集传》则以为神灵“降而在祭牛羊之右”。飨(xiǎng):享用祭品。

      ⑺于时:于是。

      「赏析」

      《我将》是《大武》一成的歌诗。《大武》原作于武王伐纣成功告庙之时,当时只有三成。《逸周书·世俘》中也有记载,武王班师回镐京之四月辛亥,“荐俘、殷王鼎,武王乃翼,矢珪矢宪,告天宗上帝。”第四天,“甲寅,谒(告)我(伐)殷于牧野,王佩赤白旂,籥人奏《武》,王入进《万》,献《明明》三终。”故王国维《说勺舞象舞》一文推测,《大武》之六成是原先的三成和《三象》合并的,这六成可以分开来表演,还可以独立表演,于是名称也就随之而不同。这一推测大约是正确的。

      《大武》的乐曲早已失传,虽有零星的资料,但终难具体描述。然其舞蹈形式则留下了一些粗略的记录,可以作大概的描绘。第一场,在经过一番擂鼓之后,为首的舞者扮演武王,头戴冕冠出场,手持干戚,山立不动。其余六十多位舞者扮武士陆续上场,长时间咏叹后退场。这一场舞蹈动作是表示武王率兵北渡盟津,等待诸侯会师,八百诸侯会合之后,急于作战,而周武王以为伐纣的时机尚不成熟,经过商讨终于罢兵的事实。第二场主演者扮姜太公,率众舞者手持干戈,奋臂击刺,猛烈顿足。他们一击一刺,做四次重复,表示武王命太公率敢死队闯犯敌阵进行挑战,武王率大军进攻,迅速获胜,威振中原。第三场众舞者由面向北转而向南,表示周师凯旋返回镐京。第四场开始时,众舞者混乱争斗,扮周、召二公的'舞者出而制止,于是众舞者皆左膝跪地,表示成王即位之后,东方和南方发生叛乱,周、召二公率兵*乱的事实。第五场,众舞者分成左右两大部分,周公在左、召公在右,振动铃铎,鼓励众舞者前进,表示成王命周公镇守东南,命召公镇守西北。第六场,众舞者恢复第一场的位置,作阅兵庆典和尊崇天子成王的动作,表示周公*乱以后,庆祝天下太*,各地诸侯尊崇周天子。

      按传统说法,《诗经》是配乐舞的歌词,即诗乐舞三位一体。王国维曾怀疑这一说法,但他撰《周大武乐章考》研究《大武》的歌辞时还是按这一原则进行的,即认为《大武》六成有诗六篇。据《毛诗序》“《武》,奏《大武》也”、“《酌》,告成《大武》也”的说明,与《大武》有关的诗为《武》、《酌》,又据《左传·宣公十二年》“楚子曰:‘……武王克商,作《颂》曰:……又作《武》,其卒章曰:‘耆定尔功。’其三曰:‘铺时绎思,我徂惟求定。’其六曰:‘绥万邦,屡丰年。’”数语,提及《大武》中诗有《武》、《赉》、《桓》。这样,六篇就确定了四篇。王国维又根据《周颂》末四篇的排列顺序,认为《般》诗为其中一篇。又据《礼记·祭统》“舞莫重于《武宿夜》”一语,推断还有一篇诗,其中有“宿夜”一词,“宿夜”即“夙夜”,他认为《昊天有成命》即《武宿夜》,当为《大武》之第一篇歌诗,以下依次为《武》、《酌》、《桓》、《赉》、《般》。后经冯沅君、陆侃如,尤其是高亨的详细考辨,断定《大武》第一篇当为《我将》(详见高亨《周代大武乐考释》一文),并重新排列了后四成歌诗的次序。于是,《大武》六成的六篇诗的排列次序确定为:《我将》、《武》、《赉》、《般》、《酌》、《桓》。现以高亨的排列次序为依据,分别于各诗之下简析之。

      《我将》作为《大武》一成的歌诗。其舞蹈表现周武王观兵于盟津的历史事件,据《史记·周本纪》记载,周武王出发前曾往毕地文王墓上举行过祭祀。他这次出兵伐纣,是以文王为号召,自称“太子发”,军中载着文王的牌位,用以召集诸侯会师。所以这首诗原来盖为出兵前祭祀文王的祷词,后来伐纣成功,又将该诗确定为《大武》一成的歌诗。《毛诗序》曰:“《我将》,祀文王于明堂也。”盖《大武》之六篇诗,周代常单独使用,故于明堂祀文王亦可用该诗。

      《我将》诗始言奉献牺牲于天帝,祈求天帝保佑。据《乐记》,《大武》一成象征武王出征,周人出征,必先祭祀天帝,求得天帝的保佑,此诗的首三句说的就是这事。次言继承文王之遗志,以求“日靖四方”,也就是统一并安定天下。文王时代,伐犬戎,伐密须,伐耆,伐邘,伐崇,文王殁后,武王欲完成文王未竟事业,伐纣克商,追思文王创业之功,深觉当遵循文王行之有效的种种法典。末言夙夜“畏天之威”,是说自己日夜不忘天帝和文王之命,希望得到他们的帮助,早日安定天下。对武王而言,天命和文王之典是一致的,文王的遗志也就是“天威”(天命之威)。这就是该诗把祭祀文王和祷告上天合而为一的缘故。全诗自始至终,都用第一人称的口气,即周武王出兵之前向父亲的神灵和上帝陈述出兵的目的,并祈求保佑。其语言质朴,充满敬畏之情。

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2022-05-09 12:23:57
  • 适合春节唱的歌曲

  • 春节,放假
  • 适合春节唱的歌曲

      歌曲带给人们的是全方位的听觉享受,优美的旋律使人能够产生高尚的想法,丰富人类的感情,促进他们理解人类情感的深邃内涵,达到心灵的'和谐以及与自然的契合。下面是小编帮大家整理的适合春节唱的歌曲,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

      1、万家欢喜

      嘻呀嘻呀嘻呀嘻呀嘻

      同贺新春讲恭喜

      个个信耶稣 真妙

      哈利路亚冲天飞

      嘻呀嘻呀嘻呀嘻呀嘻

      齐贺诸君讲恭喜

      笑脸在你我之间

      万家皆欢喜

      日日有主 快乐到飞起

      仰望基督赐福世纪

      脸上满欢欣快乐有福气

      传遍万家 漫天欢喜

      代代有恩福

      确实了不起

      基督之家 快乐园地

      户户有安居岁月最可喜

      神爱万家 大家欢喜

      步步有基督庇佑你一家

      天使天军奏乐全地

      但愿有福音伴你高飞

      传递人间 尽感主恩

      2、花好月圆夜

      杨千桦:春风吹呀吹吹入我心扉

      想念你的心呯呯跳不能入睡

      为何你呀你 不懂落花的有意

      只能望着窗外的明月

      任贤齐:月儿高高挂弯弯的像你的眉

      想念你的心 只许前进不许退

      我说你呀你 可知流水非无情

      载你飘向天上的宫阙

      合:就在这花好月圆夜 两心相爱心相悦

      在这花好月圆夜 有情人儿成双对

      我说你呀你 这世上还有谁

      能与你鸳鸯戏水比翼双双飞

      合:明月几时有(明月几时有)

      把酒问青天

      杨千桦:不知天上宫阙 任贤齐:宫阙

      合:今夕是何年

      合:就在这花好月圆夜 两心相爱心相悦

      在这花好月圆夜 有情人儿成双对

      我说你呀你 这世上还有谁

      能与你鸳鸯戏水 比翼双双飞

      3、你最红

      真恭喜 最得宠是你

      事业跟恋爱通通有机

      造就时势

      红透天与地

      世界转动迷住你

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2022-06-23 10:49:30
  • 大合唱励志歌曲加歌词

  • 励志
  • 大合唱励志歌曲加歌词(精选9首)

      人生的旋律是在狂风暴雨里拼搏的绚烂,人生的旋律是在惊涛骇浪中奋进的高昂。梦想是种子,我们便可挥舞着犀利的羽翼在人生这片沃土上播种着春天的希望。以下是小编为大家整理的大合唱励志歌曲加歌词,希望对你有所帮助!

      《因为梦》

      演唱:韩庚

      如果 世界累了

      倔强不再转动

      我的明天停或走

      我的心会痛

      但梦 再也不回头

      推我向前冲

      带我穿越了时空

      不管黑夜或白昼

      追逐着风 我要眺望到

      很远的以后

      就算曲折的路 我终究能够

      找对的方向走

      因为梦 点亮了星空

      拥抱整座宇宙

      坚持的 都握在手中

      幸福就会开花 结果

      因为梦 春夏或秋冬

      温暖我的星球

      一抬头 全都实现在这一秒钟

      今天 看太阳依旧

      绽放出笑容

      我的勇气 很够

      就不怕风起云涌

      最初的梦 偶尔很艰难

      偶尔摔很重

      也无法阻碍我肯定的眼神的执着

      因为梦 点亮了星空

      拥抱整座宇宙

      坚持的 都握在手中

      幸福就会开花 结果

      因为梦 春夏或秋冬

      温暖我的星球

      一抬头 全都实现在这一秒钟

      因为梦 我走过

      沙漠和绿洲

      因为梦 我看过

      天空和辽阔

      因为梦 我追过

      夕阳和永恒

      的悲欢交错

      因为梦 我才懂

      天高和地厚

      因为梦 我才说

      勇敢和执着

      梦想起飞绝不降落

      因为梦 点亮了星空

      拥抱整座宇宙

    [阅读全文]...

2022-06-15 12:29:17
  • 谈从美学的角度看古诗词艺术歌曲枫桥夜泊的艺术特征论文

  • 艺术
  • 谈从美学的角度看古诗词艺术歌曲枫桥夜泊的艺术特征论文

      古人常以“诗歌”并称,《尚书·尧典》: 诗言志,歌咏言,声依咏,律和声。可见诗与歌的紧密契合与不可分离性,因此至今仍将“诗歌”合并来用。中国古诗词艺术歌曲便是诗与歌完美结合的体现。古诗词艺术歌曲不仅是音乐艺术的精华,更是对中华博大精深文化的传承。因此,一向被视为" 阳春白雪" 的艺术歌曲,逐渐受到了社会各界,特别是文学界和音乐界的关注。目前,关于中国古诗词艺术歌曲的研究在国内已有很多,一部分是从艺术歌曲在我国的发展历程进行论述,一部分是谈论具有代表性的作曲家及其艺术歌曲创作的研究,还有一部分是谈及古诗词艺术歌曲的演唱风格和审美表现,较少涉及将其艺术特征与具体的作品相关联来进行分析。因此,笔者在这一方面做一些尝试,通过分析《枫桥夜泊》这一具有代表性的作品,从美学的角度了解中国古诗词艺术歌曲的特征。

      中国古诗词艺术歌曲是中国古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁,是词作家和曲作家精雕细琢的一类艺术精品,其曲风高雅,内涵深邃,既是现代艺术气息与中国浓郁民族特色的巧妙契合,又是经典文化与高雅艺术表现形式的完美统一,极富感染力。作曲家根据诗词的意境和涵义,将声乐旋律、钢琴织体、力度、速度等音乐因素进行统一的编配,绘制成一个有机统一的整体,更深化、更形象地揭示诗词所蕴含的意义。古诗词艺术歌曲是将中国古代文化再现,用音乐的方式传承下去,因其所具有的独特气质而区别于其它类别的歌曲,在语言审美上和音乐审美上都有其鲜明的特征,这在歌曲《枫桥夜泊》中有具体的体现。

      一、《枫桥夜泊》语言审美特征

      1. 选取自诗词佳作,意境深远

      古诗词艺术歌曲的词大都选自古代诗歌( 古诗、乐府、律诗、绝句等) 、曲子词、散曲、歌谣等多种体裁,《枫桥夜泊》便是唐代诗人张继的一首家喻户晓的名作,由作曲家黎英海根据诗词所刻画的意境进行谱曲而创作的歌曲。这首七言绝句是诗人在进京赶考落第后,路经枫桥镇,秋夜独舟,望江边景色而产生了一种惆怅失落的情绪,为抒发饱尝风霜的感慨,借景抒情而写下的诗作。全诗虽只有二十八字,却能将枫桥夜泊的画面完整生动地展现于眼前,产生落寞、哀愁的情感共鸣。

      2. 语言凝练,具有很深的文学功底

      “月落乌啼霜满天”,这第一句便暗示了整首诗冷清的笔调,描写了深秋的夜晚乌鸦啼叫划破夜空的情景; “江枫渔火对愁眠”,作者运用拟人的手法刻画“江枫”、“渔火”,使其具有生命力,二者相互对看却又忧愁难眠; “姑苏城外寒山寺”,寒山寺并未真正映入诗人眼帘,城外寺庙的描写也是展现了一种冷清、寂寞的画面; “夜半钟声到客船”,“夜半”再一次强调了时间,点出诗人的无眠,此时的钟声更增添了一份空旷、悲凉之感,“到客船”反映出诗人对故乡的思恋,体现了一丝丝的思乡之情。整首诗四句话,便将时间、地点和江边的情景交代的十分清楚,通过对情景的描写也将诗人此时此刻的心境、情感表露的一览无余。

      3. 节奏鲜明,具有极强的韵律感

      韵律与音乐有着十分密切的联系,唐代诗人白居易在讨论诗歌的音韵时说: “韵协则言顺,言顺则声易人。”古诗词语言节奏的抑扬顿挫、音调的*仄关系、语音的律动压韵等因素的完美结合使诗词琅琅上口,令人玩味不尽。《枫桥夜泊》是一首七言绝句,*声、仄声交错有致,在朗诵时以两字为一“顿逗”,每句的划分如下: 月落| 乌啼| 霜满天,江枫| 渔火| 对愁眠,姑苏| 城外| 寒山寺,夜半| 钟声| 到客船。根据吟诵的“顿逗”情况,其节奏也显而易见:,四句诗都是按照这种节奏型进行,音节工整、前后对称、音韵和谐。

      二、《枫桥夜泊》音乐审美特征

      1.“中西双壁”,具有极强的艺术感染力

      将欧洲作曲技法与民族传统音乐元素相融合,通过离调、转调等手段丰富音乐色彩。古诗词艺术歌曲的这一特征是由其产生的背景决定的。20 世纪20 年代前后,一批留学欧美的音乐家纷纷回国,带回了西方的音乐理论和作曲技术,并将其融合于我国的传统文化与民族调式,由此诞生了这类“中西双壁”的艺术歌曲。歌曲《枫桥夜泊》便是以五声民族调式为基础,借鉴西方作曲技法创作而成。调式调性在起承转合的结构中不断发生变化,进行了不间断的远关系转调: B 宫- E 雅宫- #F 宫- B 雅宫- A 雅宫- G 宫- B 雅宫,这些调性的转换使歌曲在旋律上形成了强烈的色彩反差,更富于感染力。另外作品中还运用了大量的现代音乐元素,如半音行进和旋律半音回旋等,如谱例:这些元素更增添了作品的特色,使其传唱至今。

      2. 旋律自然流畅,具有较强的抒情性

      追求声调与音调的'紧密契合,旋律自然流畅,具有抒情性。旋律的起伏与节奏的快慢均根据诗词的韵律而定,例如,第一句“月落乌啼霜满天”,根据之前所说吟诵时抑扬顿挫的划分是: 月落| 乌啼| 霜满天,演唱时“月落”的“落”字、“乌啼”的“啼”字都稍有拖腔,“霜”字达到了这一句的最高音,而“满天”又峰回路转,重新回到了中音区; 江枫| 渔火| 对愁眠,“江枫”和“渔火”后面都根据诗词的顿挫稍加停顿与拖长,之后的“对”字也是这句的最高音,并保持了一拍半的时长,“愁眠”采用高音的下行方式,从而体现情绪的低落; 姑苏| 城外| 寒山寺,这句是全诗起承转合中“转”的部分,吟诵时也是语气最高昂的一句,因此“姑苏”这两个字的音高陡然上升,达到整首歌曲的最高点,这一句整个都是下行式的行进,到“寒山寺”时又回到中低音区; 夜半| 钟声| 到客船,“夜半”的“半”和“钟声”的“声”也进行了拖腔的处理,旋律起伏与抑扬顿挫感与第一句大致相同,从而实现了诗句的起承转合。演唱与吟诵的韵味十分贴切,如出一辙。总体来说,诗词所表达的情感与韵味直接决定所创作歌曲的音乐形象。《枫桥夜泊》的整个情感基调是以悲凉、孤寂为主,独舟江边思绪万千,因此在旋律上运用了以舒缓为主并兼有大跳和变化音的创作方式,旋律走向每一句都是下行式,从而体现出深夜的空寂和诗人低落的情绪。

      3. 注重钢琴伴奏,具有较强的渲染烘托性

      注重钢琴伴奏的作用是古诗词艺术歌曲一个很重要的特征。钢琴伴奏在艺术歌曲中承担的不仅是伴奏的角色,它还肩负着烘托气氛、诠释音乐形象、与歌唱者一起展示作品内涵等方面的任务。钢琴伴奏与人声旋律二者相辅相成、有机配合,伴奏对主旋律的模仿与对比交织在一起,将歌曲中的音乐形象刻画的更加淋漓尽致。《枫桥夜泊》是古诗词艺术歌曲中伴奏与人声配合极为成功的作品之一,通过不同的伴奏织体来展示不同的音乐形象,在描绘“钟声”时,左手以低音纯五度音程进行贯穿始终,五度音程的时值均为四拍,均匀缓慢,如谱例所示:这种音效衬托出一种深沉、悠远的氛围,十分逼真形象地刻画了寒山寺钟声空灵的感觉; 在描绘“流水”时,既采用了模仿古筝“流水”刮奏的方法,形象地刻画了潺潺的流水声,又运用了装饰音的短琶音,这种效果好似微风吹动江水泛起的小波浪,又好似船桨划过水面波纹荡漾的水声,十分的动感形象。

      如谱例:正是源于古诗词艺术歌曲这些独特的气质,吸引了越来越多的演唱者的青睐,也激发了更多作曲家的创作灵感。它细腻的情感,悠远的意境带给人们无限的美感,从而使很多佳作传唱至今。随着曲作家对古诗词艺术歌曲的进一步探究与创作,相信会有更多像《枫桥夜泊》这样的经典之作问世,在声乐百花园中大放异彩。

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2022-03-19 10:48:10
  • 荆轲歌古诗词

  • 荆轲歌古诗词

      古诗原文

      风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还。(复还一作:复反)

      探虎穴兮入蛟宫,仰天呼气兮成白虹。(此句疑为*补作)

      译文翻译

      风萧萧地响把易水岸边吹得很冷,壮士荆轲去了就再也不回来了。刺杀秦王就像是到虎穴到龙宫一样危险啊,但是我们的英雄英勇的气概,连仰天吐气都能形成白虹.史书上说,高渐离击筑,荆轲悲歌“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”,唱得太悲壮了,以至于听者嗔目,发尽上指。

      一段唱毕,只听见荆轲仰头长叹一声,天空中居然出现一道七彩虹。高渐离趁势变了一个调,乐音显得更为激昂,荆轲继而唱道:探虎穴兮入蛟宫,仰天呼气兮成白虹。太子丹最后被彻底地感动了,跪在地上向荆轲敬了一杯酒。

      注释解释

      萧萧:指风声。易水:指水名,源出河北省易县,是当时燕国的南界。

      兮:语气助词。

      壮士:在这里指荆轲。

      诗文赏析

      上句即景写风吹水寒,渲染苍凉悲壮的气氛。下句抒写决死的情怀,明知有去无还,却毅然前往,决不回顾。“风萧萧”有声,从听觉上渲染离别之际的.惨烈;“易水寒”彻骨,从感觉上描状环境的悲凉;一上一下,极尽天地愁惨之状,更加烘托出荆轲“君子死知己”,慷慨赴国难的凛然正气。虽寥寥十五字,却“凄婉激烈,风骨情景,种种具备”。

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2022-01-11 12:14:08
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