描写苏绣的句子

关于描写苏绣的句子的文字专题页,提供各类与描写苏绣的句子相关的句子数据。我们整理了与描写苏绣的句子相关的大量文字资料,以各种维度呈现供您参考。如果描写苏绣的句子未能满足您的需求,请善用搜索找到更适合的句子语录。

句子(5) 语录(23k+) 说说(2) 名言(613) 诗词(1) 祝福(1k+) 心语(9k+)

  • 苏绣的劈丝方法

  • 方法
  • 苏绣的劈丝方法

      苏绣以精、细、雅、洁的特点闻名于世。人们以“黄金有价,苏绣无价”来形容它的精致繁复与难得,又因其为丝绸制品,可长期保存,所以适合作为藏品代代相传。下面小编给大家介绍苏绣的劈丝方法,欢迎阅读!

      在苏绣创作过程中,一根丝线可以分2绒,1绒分8丝,1丝分8毛,相当于一根丝线最终可分成128毛,绣制过程中最细可用到其中的2毛,3毛,甚至1毛,足见其精细程度。

      苏绣的工艺特色

      苏绣的历史悠久,建于五代北宋时期的苏州瑞光塔和 虎丘塔都曾出土过苏绣经袱,在针法上已能运用*抢铺针和 施针,这是目前发现最早的苏绣实物。据有关史料记载,自宋代以后,苏州刺绣之技十分兴盛,工艺也日臻成熟。农村“家家养蚕,户户刺绣”,城内还出现了绣线巷、滚绣坊、锦绣坊、绣花弄等坊巷,可见苏州刺绣之兴盛。当时不仅有以刺绣为生的,而且富家闺秀也往往以此消遣时日,陶冶性情,所谓“民间绣”、“闺阁绣”、“宫廷绣”的名称也由此而来。清代苏绣更是盛况空前,苏州被称为“绣市”而扬名四海。当时针法之多,应用之广,莫不超过前朝,山水、亭台、花鸟、人物,无所不能,无所不工。加上宫廷的大量需要,豪华富丽的绣品层出不穷。苏绣后来吸收上海" 顾绣"以及西洋画的特点,创造出光线明暗强烈、富有立体感的风格。

      苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格,地方特色浓郁。绣技具有“*、齐、和、光、顺、匀”的特点。“*”指绣面*展;“齐”指图案边缘齐整;“细”指用针细巧,绣线精细;“密”指线条排列紧凑,不露针迹;“和”指设色适宜;“光”指光彩夺目,色泽鲜明;“顺”指 丝理圆转自如;“匀”指线条精细均匀,疏密一致。在种类上,苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类,装饰性与实用性兼备。其中以“双面绣”作品最为精美。

      苏绣作品的主要艺术特点为;山水能分远*之趣;楼阁具现深邃之体;人物能有瞻眺生动之情;花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的 艺术效果是名满天下的。

      【拓展】

      针法分类  

      姚建萍苏绣双面绣作品《锦绣前程》单面绣:又名:苏绣单面绣、一面光。所谓单面绣,就是在一块苏绣底料上,绣出单面图像,可以是花草、人物、动物、写真之类,背面装裱画版,外加中式或西洋画框,单面绣一般悬挂于墙上,图案精美,都可供人仔细欣赏的绣品。单面绣的特点是做工精致,由于价格适中,性价比非常之高,因此相对于双面绣比较,更受大众喜爱,市场占有率极高。

      “软裱”是单面绣的裱法之一,不带画框、玻璃和背版,依然有款有型,更便于携带。

      双面绣:又名:苏绣双面绣、两面光。分类:普通双面绣、双面异色绣、双面三异绣。所谓双面绣,

      就是在同一块底料上,在同一绣制过程中,绣出正反两面图像,轮廓完全一样,图案同样精美,都可供人仔细欣赏的绣品。 在*苏绣艺术中,双面绣是它皇冠上的一颗明珠,集中体现了苏绣的技艺水*。 如今的双面绣已发展为双面异色、异形、异针的“三异绣”,把双异绣技术发展到神奇莫测的境界。绣制“双面异色绣”和“双面三异绣”,技艺的难度就更高了,除了双面绣的一般要求外,还要照顾到双面针脚、丝缕,做到两面色彩互不影响,针迹点滴不露,使两面异色分明,天衣无缝。吴县苏绣艺人制作有酷似雕塑的双面异色的立体绣,其代表作《云龙腾飞》,用含金和银的金线、银线与真丝花线,一面绣成腾飞的金龙,另一面则为银龙。蒸腾的云霞,闪闪的群星,火红的宝珠,都突兀在绣面上。既是绣品,又似雕塑,双面绣高超绝伦的技艺,令人赞叹不已。

      本地绣:产于江苏省苏州(苏南),比邻上海。并不能说只要是苏州商家所经营的都能称作苏州刺绣,正宗的.苏州刺绣应隶属“本地绣”,更确切的说应该是苏州本地人绣制的作品。绣工均属于当地人,产品细腻光泽,色彩过渡搭配协调,绣线劈丝,价格适中。

      苏北绣:产于江苏省盐城、淮安一带(苏北),苏州当地人称之苏北绣、江北绣。价格较低,绣线不劈丝,多为两绒或一绒半绣。最经典的成名作品有“黄金大道”、“红枫”。

      宝应绣:产于江苏省扬州宝应(苏中),色彩丰富立体感强,绣线不劈丝,多为两绒绣,即一根线直接绣。因此远观或看照片,立体效果较好,*看稍显粗糙。其中风景、人物乱针绣是其强项。

      针法运用

      钱晓梅苏绣双面绣作品《狼狗》一、直绣:直针:完全用垂直线绣成形体,线路起落针全在边缘,全是*行排比,边口齐整。配色是一个单位一种色线,没有和色。针脚太长的地方就加线钉住,后来就演变成铺针加刻的针法了;缠针:是用斜行的短线条缠绕着形体绣作,有这边起针到那边落针,方向是一致的。

      二、盘针:盘针是表现弯曲形体的针法。包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中切针最早,以后发展到旋针。

      1、切针:也叫“刺针”。针与针相连而刺,第二针须接第一针的原眼起针,针迹要细如鱼籽,所谓“一芝麻三针”,就在于此。

      2、接针:直针线条可以拉长,但因太长线松而会抛起。切针可以延长线条,但会露出针脚。

      3、滚针:滚针也叫曲针,针针逼紧而绣。第二针插入第一针中偏前些,紧逼其线,把针脚藏在线下,第三针接第一针针尾偏前些,下面以此类推。

      4、旋针:是用接针或者滚针的方法盘旋而绣的一种针法。绣的时候,顺着形体徊旋的纹路用短针盘针,匀密而不露针脚。

      三、套针:始于唐代,盛行于宋代,至明代的露香园顾绣,清代沈寿时,就进一步发展了。

      1、单套:又名*套。其绣法是:第一批从边上起针,边口齐整;第二批在第一批之中落针,第一批需留一线空隙,以容第二批之针;第三批需转入第一批尾一厘许,尔后留第四批针的空隙;第四批又接入第二批尾一厘许;其后,依此类推。

      2、双套:双套的绣法与单套的绣法相同,只是比单套套得深,批数短。它以第四批和第一批相接,即第二批接入第一批四分之三处,第三批接入第一批四分之二处,第四批接入第一批四分之一处。

      苏绣3、木梳套:其绣法和单套相同,但比单套松稀。它是在第一批出边后,第二批在第一批一半处落针的,每隔一线套一针,第二批接入第一批尾的一厘许,在第二批留下的空隙中夹入。4、集套:其绣法也如单套,但外口的第一批针多,绣一批少一批针数,批批藏短针。绣到最后,周围的线路全集中在一个眼中,一批一批相覆,犹如单套。

      5、偏毛套:是绣鸟毛的套法,也就是绣片毛的套法。其方法市:根据片毛的纹路进行套绣,套法和双套相同,只是线条略有长短。因此,也有人称它为“长短套”。

      6、活毛套:是绣走兽用的针法。其套法有两种:一种是先*绣三针,然后在第三针上加上一针交叉针。这种绣法有一定规律,都是一组一组绣上去的。第二种是里面紧,外面带有放射形,由外向内绣,第二批套上的线覆在前一批的一半处落针,按照动物的形状转势。也有用两种绣法一起绣的。

      四、擞和针:又称长短针。这种针法是长短针参差互用的,后针从前针的中间羼出,边口不齐,有调色和顺的长处,可用来绣仿真形象。

      五、抢针:又叫戗针,是用短直针顺着形体的姿势,以后针继前针,一批一批地抢上去的针法。可以说,这种针法是直针的发展。

      六、*针:*针:是用金银线代替丝线的绣法。其方法:先用金线或银线*铺在绣地上面,再以丝线短针扎上,每针距离一分到一分半,依所绣纹样而回旋填满,有二、三排的,也有多排的。扎的线要对花如十字纹,如同扎鞋底花纹;钉线:钉线是一种特制的细色线代替金线的绣法。这种色线叫棕线,也叫包根线。其绣法和*金相仿,因为它的线色多,能绣的物体也比*金广得多。

    [阅读全文]...

2022-01-23 06:16:10
  • 苏绣的历史起源

  • 历史
  • 苏绣的历史起源

      苏绣,是苏州地区刺绣产品的总称,为江苏省苏州市民间传统美术。苏绣起源于苏州,是四大名绣之一,国家级非物质文化遗产之一。以下是小编为大家收集的苏绣的历史起源,仅供参考,欢迎大家阅读。

      苏州地处江南,苏绣的发源地在苏州吴县一带,滨临太湖,气候温和,盛产丝绸。因此,素有妇女擅长绣花的传统*惯。优越的地理环境,绚丽丰富的锦缎,五光十色的花线,为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中,苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格,被誉为“东方明珠”。

      苏绣历史悠久。据西汉刘向“说苑”记载,早在二千多年前的春秋时期,吴国已将刺绣用于服饰。三国时代,吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》,在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案,有“绣万国于一锦”之说。

      1956年苏州虎丘塔发掘的4块宋代刺绣经帙,运用*抢、铺针、接针、施毛针等多种针法刺绣的花草图案,色彩鲜明,古朴大方。可见苏州刺绣品在1000多年前的北宋初期,不但针法丰富多采,而且已经广泛应用。宋代以后,随着江南经济的繁荣,绘画与刺绣互相影响,促使刺绣技艺竞相媲美。据《清秘藏》叙述,“宋人之绣,针线细密,用线一、二丝,用针如发细者为之。设色精妙,光彩射目。山水分远*之趣,楼阁得深邃之体人物具瞻眺生动之情,花乌极绰约底馋唼之态,佳者较画更胜”。可见宋代苏绣艺术已具有相当高水*。

      据记载,当时苏州有一条“绣线巷”,集中了不少志门为刺绣制作花线的作坊,能染制八九十种色泽的花线,加上每色区分各种深浅层次,合计达700种之多,真是万紫千红各色俱全了。苏州一带,专门有一种称作“绣娘”的职业,从事富裕人家女儿的刺绣教*。她们不仅要刺绣自己的嫁妆,并且要制作很多带有刺绣的工艺品(如荷包、汗巾之类),以便出嫁时送给男方的亲友。因此,绣花也就成为衡量新娘心灵手巧的一个标准。

      到了明代,江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅(伯虎)、沈周为代表的吴门画派,推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作,所绣佳作栩栩如生,笔墨韵味琳漓尽致有“以针作画”“巧夺天工”之称。自此,刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格,在艺苑中吐芳挺秀,与与书画艺术媲美争艳。

      明清之际,在上海“顾绣”的推动下,使苏绣的风格与技法日臻完美,具有用色和谐文静,不露生硬跳动痕迹,行针*匀熨贴,毫无参差之处。乾隆时所修《上海县志》载:“苏绣之巧,写生如画,他处所无,小民亦*糊口,略与纺织等。其法劈丝为之,针细如毫发”。那时苏州有“绣市”之称,并涌现了一批名家,如:蔡群秀、沈英、朱心柏、沈寿等,其中万以沈寿最著名。沈寿,江苏吴县人,她7岁弄针,8岁学绣,座年48岁。曾任清末工商部工艺局绣工科的总教*。沈寿继承传统并吸收日本绣法和西洋画、照片的明暗原理,注重物象的“逼真”和立体感,自称“仿真绣”,人们称它为“美术绣”。她的伤口如《意大利皇后丽娜肖像》、《英国女皇肖像》、《基督受难图》等,受到人们的高度赞扬。她在《雪宦绣谱》中自述:“我针法非有所受也,少而学焉,长而*焉,旧法而已。既悟绣以象物,物自有真,当放真,既见欧人铅油之画,本于摄形,形生于光,光有阴阳,当辨阴阳,潜神凝虑,以新意运旧法,渐有得。”沈寿的学生著名艺人金静芬,在继承前辈运针绣艺的基础上,又有许多发展与创造。代表作品有金陵十二钗等。

      清代是苏绣的全盛时期,可谓流派繁衍,名手竞秀。皇室享用的大量刺绣品,几乎全出于苏绣艺人之手。民间刺绣更是丰富多彩,广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面。这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅,而且图案花纹含有喜庆、长寿、吉祥之意,深受群众喜爱。还有一种“画绣”,属于高档欣赏品,称之为“闺阁绣”。史载吴县的钱慧、曹墨琴,吴江的杨卯君、沈关关,无锡的丁佩、薛文华等人的刺绣佳作,皆名垂一时。特别是到了清末民初,在西学东流的潮流中,苏绣也出现了创新的兆头。

      清初,江苏苏绣一直沿袭顾绣之名,实际上已不全是顾家所制。咸丰、同治(公元1851~1892年)以后,随着宫廷和贵族官僚刺绣服饰的需要,市场大量收购定制顾绣,市面仿作日益增多,到光绪前后,坊间不论何地所产绣品,一律以顾绣相称。此时,江浙各地涌现了一些知名刺绣艺人,如金星月(浙江鄞县人),王嫒(江苏高邮人),卢元素(满人,居江南),赵慧群(江苏昆山人)等。

      光绪年间,技艺精湛的刺绣艺术家沈云芝闻名苏州绣坛,她溶西画肖神仿真的特点于刺绣之中,新创了“仿真绣”。光绪三十年(公元1904年)慈禧七十寿辰,沈云艺绣了佛像等八幅作品祝寿。慈禧备加赞赏,书写“寿”、“福”两字,分赐给沈云芝和她的丈夫余觉。从此沈云芝改名沈寿,嗣后她的`作品《意大利皇后爱丽娜像》,曾作为国家礼品赠送给意大利,轰动了意国朝野;《那稣像》1915年在美国举办的“巴拿马——太*洋国际傅览会”上获一等大奖,售价高达一万三千美元。《美国女伏倍克像》赴美展出时,其盛况空前。沈寿的“仿真绣”传誉中外,开拓了苏绣崭新的一页。

      在她的倡导下,江苏的苏州、南通、丹阳、无锡、常熟等地分别举办了刺绣传*所、绣工科、绣工会等。她曾先后到苏州、北京、天津、南通等地课徒传艺,培养了一代新人。其时著名艺人还有华基、唐义真、李佩敝、蔡群秀、张应秀、金静芬等,她们的作品先后在“意大利都朗万国博览会”(公元1911年)、“巴拿马——太*洋国际博览会”(公元1915年)、“比利时万国博览会”(公元1930年)上获奖,为中华民族传统工艺在国际上赢得了荣誉。

      三十年代初,丹阳正则女职中绣工科主任杨守玉,始创了纵横交叉、长短不一、分层重叠的“乱针绣”丰富与提高了苏绣艺术的表现能力。自本世纪五十年代初以来,苏绣艺人创作开拓了新的广阔天地。苏州、南通、常州、无锡、扬州、东台等地先后建立了刺绣研究机构或工厂,使刺绣艺人安心专致研究和创作。对失传的技艺进行了挖掘、总结、提高、发展,使古老的苏绣艺术重放异彩。

      **后,苏绣艺人发扬传统不断创新,名艺人顾文霞、李娥英(均系金静芬学生)等继承了苏绣优良传统,青出于蓝而胜于蓝,技艺更是娴熟,绣品具有新意,并为培养新*刺绣新作出了可喜的贡献。1956年顾文霞的绣作《猫》在英国伦敦的展出,以及她本人在伦敦所作的技术表演,轰动了当时的英伦三岛。

      改革开放以来,坐落在江南太湖之滨,我国苏绣的主要发源地镇湖乡的苏绣艺术迅速发展,不断推陈出新,2000年7月江苏省苏州镇湖乡被中华人民共和国*命名为“*民间(刺绣)艺术之乡”称号,这是全国惟一获此称号的乡镇。全镇只有两万人口,从事刺绣的绣女就有8000人,历来以“家家有绣女,户户有绣绷”著称。刺绣精品《蒙娜丽莎》、《吹箫引凤》等,在国际国内艺术博览会上摘金夺银,许多绣品成为国家级礼品。绣女们还先后在德国、日本、澳大利亚等国举办绣品展和现场表演。绣品广泛得到国内外友人的喜爱,被誉为“东方明珠”。

      拓展阅读:苏绣的民间文化属性

      苏绣是具有鲜明吴文化特征的工艺美术门类,是民间文化的重要载体,展示为一种文明的结果。苏绣既具备艺术形态,又是民众社会生活的一个组成部分,与人们生活的各个领域无不发生联系,他涉及到精神生活和物质生活的许多方面。只有将苏绣还原到整个民间文化和民众社会中去,才能深入探讨苏绣发展的文化内涵。

      一、苏绣是以人为主体的文化存在

      诚如其他工艺美术类别一样,苏绣的个性特色又其特殊自然环境使然;但更为重要的是,苏绣的文化特征主要决定于人的主体作用。苏绣创作的主体是绣娘,而绣娘并不是一种固定的专事的职业,绣娘是广泛存在于苏南农村的普通农村女性,在历史上,苏绣的最大受众也同样是普通老百姓,闺阁绣和宫廷绣是民间绣发展衍生出来的特殊形式,并不是苏绣的根源和主体。苏绣的表现内容也大都展现出创作主体的生活状况;是被抽象出来物化到针线中的社会实践。

      二、苏绣的产生发展是经济社会的内生结果

      苏绣的产生源于社会生产的发展,主要是蚕桑种养的发展和纺织工艺的进步;同时社会生产的发展又推动了苏绣产品需求的增长,从而进一步的促进了苏绣工艺的发展。从历史的实证可以发现,每一次经济社会的发展必然带动苏绣工艺的进步,而经济社会的萧条则带来苏绣工艺的衰败,特别是清末民初的苏绣发展历程可以很好的证明这一点。

      三、苏绣艺术是民间文化的表现形式

      苏绣艺术来源于民间文化,同时又反映了民间文化。在古代,苏绣产品主要被用于民间婚嫁仪式和庆典。而且基本上,苏绣的产品形式具有明显的功能性,从绣花鞋、绣荷包、绣花枕、绣花被、绣花盖头、绣球、绣嫁衣、绣帕等等,都是日常生活所需,而且表现内容也都与日常生活有关。

      四、苏绣生产是民生发展的重要途径

      在苏南农村,刺绣被称为“作生活”,这表明,刺绣是农民生计的重要来源。古代刺绣又称为“女红”是女性的重要技能,不懂刺绣被认为有悖人伦纲常。可见刺绣对有人们生活的重要性。费孝通先生在《江村调查》中指出刺绣在苏南农村是除农耕以外的最主要副业。发展苏绣生产对于提高农民的收入具有非常重要的积极作用。

      苏绣是以民众生活为依托的,甚至就是民众生活本身,民间文化如同一种生态环境,离开其民间土壤,便必然会凋零、枯萎。苏绣作为民间工艺的一朵奇葩,必须始终扎根于民间文化的土壤之中;必须面向最广大的受众,必须融入到现代社会和时代特征中去,只有这样才能保护和发展苏绣这一民间艺术的瑰宝。

    [阅读全文]...

2022-04-13 07:12:49
  • 关于描写和赞美苏绣的诗句

  • 赞美
  • 关于描写和赞美苏绣的诗句

      (一)

      发现美可以是一瞬间,

      然制作美,

      却需要很长时间。

      在娇古苏绣宽阔的刺绣间,

      一张张,

      如梦似幻的秀丽面庞、

      一幅幅花鸟虫鱼、

      一幅幅小桥流水人家,

      跃上薄纱……

      500余名绣娘十指如春,

      诗意的江南,

      尽在这飞针走线里。

      她们是,

      江南最出色的绣娘,

      二千五百年的苏州文明,

      在他们手中熠熠生辉,

      让全世界都知道中国苏州,

      有一种工艺名叫“苏绣”。

      本地绣娘的刺绣,

      才是正宗的苏绣。

      苏州手工刺绣图案秀丽、

      色彩和谐、

      线条明快、

      针法活泼、

      绣工精细,

      针尖上的奇迹,

      被赞誉为东方明珠,

      列为四大刺绣之首,

      是中国最负盛名的,

      传统艺术品之一。

      而全手工的苏绣制品,

      每一幅都是不可复制、

      独一无二的工艺作品。

      “苏绣是一种心灵艺术。”

      或许这句话,

      才道出苏绣的真谛。

      刺绣是一件很复杂的事情,

      一副优秀的刺绣作品,

      往往需要多人,

      花费几个月至几年的时间。

      娇古苏绣的这些绣娘们,

      把一生都献给了苏绣。

      没有人比她们对苏绣的感情,

      更真、更醇。

      她们对江南的爱,

      对中国的爱,

      融化在苏绣中,

      形成一幅幅,

      栩栩如生的苏绣作品,

    [阅读全文]...

2022-03-29 19:20:33
  • 刺绣的说说句子

  •   刺绣是*文化的重要传承,刺绣里有着*女人特有的高贵温婉,【刺绣的句子】它包含了绣娘无数年的心血修炼的高超技术。

      1、刺绣的美不是那种表面的繁华,是一种渗入骨髓的妖娆。用针用线刺出的绝妙,我相信是有感情的。一个女子寄予最深的爱在这荷包上,每一根线都是一丝情意,只交付于自己最心爱的男人,这种情透过绣品传递出来,最深也最含蓄。会绣花的女子,她低眉捻线的姿态恍若云端仙子,千百种的情绪都化为指尖的一缕缕芬芳,无语胜似千万语。懂她,便懂她的银针下的心事。

      2、*妇女的刺绣,不仅表现自然美、生活辈,而且还艺术地表现其宗教信仰。当*姑娘或媳妇买回一块干净的布料后,洗完大小净便请阿訇书写上阿文中堂,然后便不分昼夜,千针万线地刺绣。绣完字,一般还用传统的*几何图形或云纹样绣上花边,挂在墙上,颇受人们的喜爱与好评,充分体现了*妇女的审美心理。

      3、十字绣风靡的时候,曾经一度陷入痴迷的程度。这样的痴迷缘于身边的含笑带回的一块绣布开始,各色艳丽的线花,随着掂在指尖上的绣针在纯白色的绣布上穿来绕去,从最初的苍白,到朦胧显现,直至于完美地呈现出绝妙的图案。于是彻底被诱惑,被迷恋。

      4、刺绣,一如和女子对话,用心去感知,用心去理喻,轻轻的,细细的,到最后,就会拥有一份超乎寻常欣喜。

      5、十字绣是一种古老的民族刺绣,具有悠久的历史。是用专用的绣线和十字格布,利用经纬交织搭十字的方法,对照专用的坐标图案进行刺绣的一种刺绣方法。一幅十字绣是由最基本的点、线、面组成的,越是色彩艳丽的图案,越是需要更多的色彩来搭配,才能显示出不同层次、不同色段的色彩,绣出来的效果才会越生动逼真。

      6、女人,如花,绽放。刺绣,如诗,高雅,美丽。她妖娆于花边世界,缠绕于美感中的触摸,感受于劳动中的质感,从流年逝水的季节里,缓缓走来,轻轻地低吟浅唱。因为,针、线,穿梭的不只是布匹,织进去的不仅仅是美丽的图案,更多的是劳动,是行业,是时尚,是人生,更是人类牵绊的情感,或多或少,或真或诚的思想。

      7、刺绣,初识它的时候,一脸惊喜,半卷讶然的样子,盯着这些丝丝缕缕,千般袅绕的脉络像是缠绕着纠葛的人生。或许,我们每个人都是绣娘,或合格,或不合格,但凭人生这块绣布展现优劣之差。

      8、随着刺绣的技艺越来越娴熟,家里各种成品图案的绣布就越来越多,也越来越能享受到蕴含其中一份恬适,淡然的心态。有时候,我会把那些精美的刺绣图案摆放在一起,*乎贪婪地摸着那精致的图案,好像摸着久远的故事、失落的年华,好像从嘈杂喧嚣的繁华中一下子回到宁静与最初。以至于每次上街的时候,逛的最多的,还是那些刺绣店了,有时候也不一定要买,看一眼就够了。只因喜欢,喜欢看那一帧帧色彩明艳,瑰亮华美绣画。

      9、轻轻触摸着这些丝质的面料,细致的纱线,精致的图案,仿若触电般敏感与好奇。手指袅绕着那些质感,温润如玉,抚摸便宛如人生那般细密,精彩。缕缕丝线间交错横生,错落有致,文案栩栩如生,静静宣泄在岁月的当口,悄然绽放华彩,大饱你的眼福,大饱你的心灵。

      10、母亲给我的礼物,就是精心绣的鸳鸯荷花枕头,那连理枝上亭亭玉立的并蒂莲,田田绿绿的叶子,粉红色的花朵,波光粼粼的水,一对正在嬉水鸳鸯,构成一幅栩栩如生、动感十足、入神入画的境界,母亲给我的礼物,虽然不厚重,但是她是用心、用爱,精心制作的手工品,此件鸳鸯荷花,感情深厚,记得布置新房时,床上摆放的此对枕头用品,便觉得满堂生辉,亲朋好友参观新房,映入眼帘的第一印象就是这对鸳鸯荷花枕头,朋友们看了赞不绝口,评头论足,称赞其针线细密、不露边缝、绒彩夺目、丰神宛然。母亲心灵手巧。

      11、话说刺绣是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺,以缝迹构成花纹的装饰织物。相较於当代的时装行业,刺绣,无疑成为传统工艺纺织艺术,典雅、大方、自然构结原生态之美。刺绣的种类繁多,数枚不举,为人所熟知的莫过于苏绣、蜀绣、湘绣、粤绣四大名绣。

      12、去过苏州绣店,江南的灵秀似乎也侵染在那些绣品上,山山水水能分远*之趣,深幽楼阁具现深邃之体,人物能有瞻眺生动之情,花鸟能报绰约亲昵之态。也曾忘我地留滞在川西绣店,一帧帧严谨细腻、光亮*整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特烟火风格让我着实几多感叹了。许久后,偶然听到李宇春的《蜀绣》“君可见刺绣每一针 有人为你疼 君可见牡丹开一生 有人为你等 ”才恍然,原来这一针一线中,缠绵的是绣人的情怀与依恋。

      13、终于,刺绣作品完成了,是一幅优美的风景图,上面有一个荷塘,里面开满了亭亭玉立的荷花,还有圆圆的荷叶,荷叶上有一群青蛙在开演唱会,清澈的河水里有几只小鱼在嬉戏。这一幅美丽的作品,为我的房间增添了一道风景。

      14、最美的刺绣,总是以明丽的花朵映衬于暗淡的背景,最辉煌的成就,总是因艰苦卓绝的奋斗而生成。

      15、说到刺绣,你又了解多少关于刺的事情呢?还是让我来告诉你吧——刺绣是*优秀的民族传统之一,刺绣与养蚕,剿丝是分不开的,所以刺绣又叫做丝绣。

      16、我不停地绣着,看着小青蛙慢慢成型,越看越喜欢。虽然在刺绣的途中遇到挫折磨练,但是我不放弃。我坚信,刺绣是一种锻炼人意志的大铁炉,只要勇往直前,功夫会不负有心人。小青蛙挂饰一定会被我绣好的。

      17、无人问津这家小刺绣店,尽管她里面蕴藏着无数精美的手工艺品,人们往往目不斜视地走进隔壁的旗舰店,精心挑选,满载而归。全城的人都将穿着这个品牌的衣服作为时尚,男男女女,谁要是有能力进这家店购物就是一种能力。这种攀比,俨然成为市民的一种时尚。

      18、是一件唐装的旗袍短袖。正面是手工刺绣出来的大片血红色的小花,小花长在淡绿色的枝上,显得有些鲜艳。眼神呆滞了几秒,我还是缓缓地将手覆盖,抚摸上去,手指开始紧紧地攥着衣服。

      19、是明媚阳光里的忧伤。是你绫罗袍服上精美的刺绣。是繁花浸染后留在心壁上美丽的花纹。

      20、富贵的丝绸作面料,智慧的蕾丝镶个边,优雅的刺绣挂个花,魅力的金片闪闪亮。祝福小公主前途锦绣!

      21、苗族地区以农业为主,以狩猎为辅。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、剪纸、首饰制作等工艺美术瑰丽多彩,驰名中外。其中,苗族的蜡染工艺已有千年历史。

      22、墙上挂着一副十字绣,这十字绣可是出自我心灵手巧的外婆之手,看了这寓意深长的刺绣,每一个人都会在心底留下永不磨灭的印象。

      23、瓯绣,始于一千多年前,其针法类型却有二十多种,断针、滚针、乱针等等……其特点是针法繁多,做工精细,以刺绣人物为绝招,具有色彩鲜艳夺目、绣面光亮生动、绣画巧妙结合、针法匀称灵活、针脚齐*、构图简练、主题突出等。这可是除了那*的四大名绣之外的另一个高潮啊!

      24、五彩线在刺绣姑娘手中飞舞,飞舞出一对对鸳鸯戏水,一簇簇牡丹吐艳,一朵朵莲花招展......刺绣姑娘内心荡漾,荡漾起酒窝圆圆,双喜贴门,顶着牡丹吐艳的红头巾,牵手洞房。五彩线在刺绣姑娘手中飞舞,飞舞出阵阵婴啼,日日恩爱,苍苍白发......

      25、刺绣,深宅里的女子抒情,一针一线的温柔倾诉。空白的织物被赋予灵感,思想的纯度融进无声的诗行,浪漫山水是灵魂深处绽放的花。丰富而美好的想象点缀了单调的生活,构筑出梦里江山与诗意年华。我惊诧眼前的精致和雅韵,并无意去打探刺绣背后的故事,而流淌的岁月,是否还继续于日出日落的精耕细作?我也无需解释刺绣为何是女子心灵的涟漪,那眉宇间的一抹娇羞,已使绣料上的春光四溢。

      26、对于刺绣这个特定名称,我的思绪,潜意识地飘进了在唐风宋雨里:烟雨江南,小桥、流水、人家,伴着春暖花开,在那穿竹石栏边,一个妙龄女子,翩若惊鸿,婉若游龙,娴静时,犹如花照水,一个人独坐在古朴清幽的宅院里,计上心思,轻挑慢捻地细描着针线,一针一线来回穿梭。

      27、此刻,当真适合去做点女人的针线活。许久不动的针线似乎都生了锈,搁在寂静的角落里兀自忧伤,任由我翻腾,一块素色的绸缎,不知何时绣了一朵梅花,寂寞得开在那里。笨拙的手指捏起针线,在一穿一拉之间舞动,仿佛要把岁月的清欢都绣在这几朵梅花上,只等大雪覆盖。锦,素得冷清;梅,艳得刺眼。一冷一艳之间,把女儿家的心思穿透,融进这半块锦帕上。

      28、现在,*的刺绣工艺几乎遍布全国——苏州的苏绣,湖南的湘绣,四川的镯绣,广东的粤绣。各具特色,被誉为*的四大名绣。发展到今天的刺绣艺术品,工艺精细复杂。例如:双面绣(猫),是苏绣的代表作品之一。艺人们把一根头发粗细的绣发线分成二分之一,四分之一,以至十二分之一,四十八分之一的细线绣,并将十万多个线头藏的无影无踪。无论是从正面还是反面都可以看倒小猫调皮活泼的神态。绣猫最难的是一对猫眼睛,艺人们要用二十多种丝线才能把猫眼睛绣的炯炯有神,栩栩如生。

      29、精细的手工刺绣,绝美的风墨韵花,风姿绰约犹胜当年。如今看来,这旗袍不禁汇聚了*自古以来的美与气质,更是融合了当今的国际时尚美。也正因此,并非是女人都能穿旗袍的。

      30、当凝视自己亲手做的样板,目视那些五颜六色的图样,轻抚雪纺、棉布、纱质、骨绳、网织、欧根纱、锦纶等各种材质的面料,细捻各种纱线,颜色类别几百种,丝丝脉脉地环绕在人们的手指间,那么轻柔,那么润滑,那么赏心悦目。

      31、在*聚居区,特别是山区,*姑娘们常常以刺绣比聪明,争巧手,看本事,视刺绣为一种吉祥的艺术情趣。每个姑娘或媳妇;一般都有一个刺绣用的小包袱,*时注意购置各种刺绣针、剁针和花丝线。每当走乡串户的货郎担来到山乡村头时,妇女们争相选购五颜六色的花线。到农闲时,便互相串门,三个一伙、五个一群地坐在一起,拿出绣花绷,忙起刺绣活计。*妇女的刺绣都有自己的巧妙构思和飞针走线的“套路”,姑娘和媳妇们坐在一起,取长补短,互相竞争,越绣越美,越绣花样越多,真可谓百花盛开,多姿多彩。

      32、逝人已乘仙鹤去,白云千载空悠悠。母亲去世已有半年了,今天我在整理母亲的遗物时,存放多年的,一件件熟悉的绣花床上用品,映入眼帘,那用纯白及五彩丝线勾勒出的图景,有我熟悉的,如金鱼水草、松树白鹤、玫瑰蝴蝶、鸳鸯荷花、夜莺海棠、熊猫竹子、富贵牡丹等,这一幅幅精巧美丽的刺绣手工艺品,使我思潮起伏,难以释怀,成为不可磨灭的记忆。

      33、为此,在很多的时候,人生也是一幅绣品,经历是人生的过程,也是一种财富。尽管有时也很无奈,也很痛苦,可这样的人生是丰富的,也是有色彩的人生。而且这样的人生是会让许多人记住并感叹的人生。

      34、谁说的,写文字的女人把所有的心思都隐藏在这字里行间,于是字字珠玑;刺绣的女人把所有的情思都给了银针和丝线,所以针针有情。读字,流泪;看绣,触心。喜欢刺绣,私下觉得这是最有女人味的活。去苏杭那年,特地转悠了几家绣坊,绣娘们出色的技艺,时常浮现在我眼前。各种各样的刺绣令我眼花缭乱,它们针法活泼,色彩清雅,栩栩如生。尤其是仿画绣,写真秀艺术效果,立体感风格,图案活泼,清雅灵动,可谓无所不绣。惊叹绣娘们精湛的绣工,于我望尘莫及!

      35、刺绣花草图案和几何图形,是*妇女刺绣的绝技。在西北山区*家里,我们看到她们的枕头、坎肩、挂图、围裙等处绣的花卉,形象非常逼真,形似蝴蝶的花朵,娇嫩的花瓣,淡雅恬静,仿佛使人感到散发着暗香。有些刺绣作品,很注意变化装饰,给人以整体美。她们往往撷取大自然中各种不同的植物叶,构成自己想象中的花草树木,枝与叶、花与蔓和谐地统一,有点像汉族人刺绣图案中的百花百果一棵树的创作方法。苏州*妇女全静芬的刺绣作品,轰动了我国刺绣界,曾在国际上获奖。

      36、古时,刺绣又名女红。是闺阁中女儿们必须掌握的一种技能。汉末,便有女子刘兰芝,"十三能织素,十四学裁衣,十五弹箜篌,十六诵诗书"的德行,出嫁的女子们,如若绣上鸳鸯戏水意表对爱情的美好期愿。

      37、大美之色,大美之态,大美乐观的心态。而,这样的美,让我惊讶地发现了这些来自劳动中的美感,从心底绽放,从刺绣中盛开,像极了牡丹的典雅、大方。盛开在歌舞升*的和*年代,渲染了一份唯美的色彩。这些刺绣,就这么凭着人们勤劳的双手,借着人们聪慧的头脑,仰仗着人们埋头苦干的劲头,华丽转身,摇身一变,丑小鸭成了白天鹅,便走进了时代的前沿,锦绣着时装行业的锦上添花。那些柔美而典雅的花朵从画布走了下来,积淀了*几千年来的文化传统。

    [阅读全文]...

2022-03-22 14:22:39
  • 苏轼《水调歌头·落日绣帘卷》

  • 落日,苏轼,阅读
  • 苏轼《水调歌头·落日绣帘卷》

      《水调歌头·落日绣帘卷》全词熔写景、抒情和议论于一炉,表现作者身处逆境,泰然处之,大气凛然的精神世界,在艺术构思和结构上,具有波澜起伏、跌宕多姿、大开大合、大起大落的特点,充分体现了苏词雄奇奔放的风格。下面是小编整理的苏轼《水调歌头·落日绣帘卷》,一起来看看吧。

      原文

      作者:苏轼

      落日绣帘卷,亭下水连空。知君为我新作,窗户湿青红①。长记*山堂上②,欹枕江南烟雨,渺渺没孤鸿。认得醉翁语,山色有无中。

      一千顷,都镜净,倒碧峰。忽然浪起,掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子③,未解庄生天籁④,刚道有雌雄⑤。一点浩然气⑥,千里快哉风。

      词句注释

      ⑴水调歌头:词牌名,又名“元会曲”“台城游”“凯歌”“江南好”“花犯念奴”等。双调九十五字,*韵(宋代也有用仄声韵和*仄混用的)。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》,唐人演为大曲, “歌头”就是大曲中的开头部分。快哉亭:位于黄州江边,苏轼好友张怀民修建。怀民名梦得,又字偓佺。苏辙《黄州快哉亭记》:“清河张君梦得,谪居齐安,即其庐之西南为亭,以览观江流之胜,而余兄子瞻名之曰‘快哉’。”

      ⑵新作:新建。

      ⑶湿青红:指所涂的青油朱漆未干。

      ⑷*山堂:位于江苏扬州,宋仁宗庆历八年(1048年)欧阳修在扬州任地方官时所建。

      ⑸欹(qī)枕:谓卧着可以看望。

      ⑹醉翁:欧阳修别号。

      ⑺“山色”句:出自欧阳修《朝中措·送刘仲原甫出守维扬》。

      ⑻倒碧峰:碧峰倒影水中。

      ⑼一叶:指小舟。白头翁:指老船夫。

      ⑽兰台公子:指战国楚辞赋家宋玉,相传曾作兰台令。

      ⑾庄生:战国时道家学者庄周。天籁:《庄子·齐物论》说,“人籁”是吹奏箫笛等竹器的声音,“天籁”是发于自然的音响,即指风吹声。苏轼为亭命名“快哉”即取自《风赋》“快哉此风”句。但他认为风是自然之物,本身不应有雌、雄之别,大家都可享受。

      ⑿刚道:“硬是说”的意思。雌雄:宋玉《风赋》云:“楚襄王游于兰台之宫,宋玉、景差侍,有风飒然而至王乃披襟而当之,曰:‘快哉此风,寡人所与庶人共者邪。’”宋玉因回答说“大王之雄风”与“庶人之雌风”截然不同。

      ⒀“一点”两句:谓胸中有“浩然之气”,就会感受“快哉此风”。《孟子·公孙丑上》云:“吾善养吾浩然之气”,“其为气也至大至刚,以直养而无害,则塞于天地之间。”指的是一种主观精神修养。

      白话译文

      落日中卷起绣帘眺望,亭下江水与碧空相接,远处的夕阳与亭台相映,空阔无际。为了我的来到,你特意在窗户上涂上了清油的朱漆,色彩犹新。这让我想起当年在*山堂的时候,靠着枕*,欣赏江南的烟雨,遥望远方天际孤鸿出没的情景。今天看到眼前的景象,我方体会到欧阳醉翁词句中所描绘的,山色若隐若现的景致。

      广阔的'水面十分明净,山峰翠绿的影子倒映其中。忽然江面波涛汹涌,一个渔翁驾着小舟在风浪中掀舞。见此不由得想起了宋玉的《风赋》,像宋玉这样可笑的人,是不可能理解庄子的风是天籁之说的,硬说什么风有雄雌。其实,一个人只要具备至大至刚的浩然之气,就能在任何境遇中都处之泰然,享受到无穷快意的千里雄风。

      写作背景

      此词作于宋神宗元丰六年(1083年)。苏轼于元丰三年(1080年)贬官黄州(今湖北黄冈)。元丰六年三月张怀民也贬官在黄州,与苏轼的心境相同。他们结识后,因气味相投而成为好友,交往密切。是年十月十二日苏轼将往张怀民暂住的承天寺与之一起赏月,写下了著名的《记承天寺夜游》一文。十一月,张怀民在其新居西南筑亭,以观览长江胜景。苏轼钦佩张怀民的气度,为其所建的亭起名为“快哉亭”,并赠其这首《水调歌头》。朱孝臧校注《东坡乐府》:王案:“癸亥六月,张梦得营新居于江上,筑亭,公榜曰快哉亭,作《水调歌头》。”其弟苏辙还为此亭写了《黄州快哉亭记》。

      赏析

      这首词又名《快哉亭作》,是苏轼豪放词的代表作之一。全词通过描绘快哉亭周围壮阔的山光水色,抒发了作者旷达豪迈的处世精神。

      此词描写的对象,主要是“快哉亭”周围的广阔景象。开头四句,先用实笔,描绘亭下江水与碧空相接、远处夕阳与亭台相映的优美图景,展现出一片空阔无际的境界,充满了苍茫阔远的情致。“知君为我新作”两句,交待新亭的创建,点明亭主和自己的密切关系,反客为主、诙谐风趣地把张偓佺所建的快哉亭说成特意为自己而造,又写亭台窗户涂抹上青红两色油漆,色彩犹新。“湿”字形容油漆未干,颇为传神。

      “长记*山堂上”五句,是记忆中情景,又是对眼前景象的一种以虚托实的想象式侧面描写。作者用“长记”二字,唤起他曾在扬州*山堂所领略的“江南烟雨”“杳杳没孤鸿”那种若隐若现、若有若无、高远空蒙的江南山色的美好回忆。*山堂是作者的恩师欧阳修所建,其景色“壮丽为淮南第一”(叶梦得《避暑录话》)。在当时的情况下,*山堂的文化内蕴的丰富和文化层次的高雅,是文化人群体中所共同认可的。他又以此比拟他在“快哉亭”上所目睹的景致,将“快哉亭”与“*山堂”融为一体,构成一种优美独特的意境。这种以忆景写景的笔法,不但*添了曲折蕴藉的情致,而且加强了词境的空灵飞动。以上五句新颖别致,引人入胜,通过作者昔日的淋漓兴致,传达出当日快哉亭前览胜的欣喜之情。

      上片是用虚实结合的笔法,描写快哉亭下及其远处的胜景。下片换头以下五句,又用高超的艺术手法展现亭前广阔江面倏忽变化、涛澜汹涌、风云开阖、动心骇目的壮观场面。词人并由此生发开来,抒发其江湖豪兴和人生追求。“一千顷,都镜净,倒碧峰”三句,写眼前广阔明净的江面,清澈见底,碧绿的山峰,倒映江水中,形成了一幅优美动人的*静的山水画卷,这是对水色山光的静态描写。“忽然”两句,写一阵巨风,江面倏忽变化,涛澜汹涌,风云开阖,一个渔翁驾着一叶小舟,在狂风巨浪中掀舞。至此,作者的描写奇峰突起,由静境忽变动境,从而自自然然地过渡到全词着意表现的着重点——一位奋力搏击风涛的白发老翁。这位白头翁的形象,其实是东坡自身人格风貌的一种象征。以下几句,作者由风波浪尖上弄舟的老人,自然引出他对战国时楚国兰台令宋玉所作《风赋》的议论。作者看来,宋玉将风分为“大王之雄风”和“庶人之雌风”是十分可笑的,是未解自然之理的生硬说教,白头翁搏击风浪的壮伟风神即是明证。其实,庄子所言天籁本身绝无贵贱之分,关键于人的精神境界的高下。他以“一点浩然气,千里快哉风”这一豪气干云的惊世骇俗之语昭告世人:一个人只要具备了至大至刚的浩然之气,就能超凡脱俗,刚直不阿,坦然自适,任何境遇中,都能处之泰然,享受使人感到无穷快意的千里雄风。苏轼这种逆境中仍保持浩然之气的坦荡的人生态度,显然具有积极的社会意义。

      这首词在艺术构思和结构上,具有波澜起伏、跌宕多姿、大开大合、大起大落的特点。下片的描写和议论,豪纵酣畅,气势磅礴,词中出没风涛的白头翁形象,犹如百川汇海,含蓄地点明全篇主旨,有强烈的震撼力。全词熔写景、抒情、议论于一炉,既描写了浩阔雄壮、水天一色的自然风光,又其中灌注了一种坦荡旷达的浩然之气,展现出词人身处逆境却泰然处之、大气凛然的精神风貌,充分体现了苏词雄奇奔放的特色。

      作者简介

      苏轼(1037~1101),宋代文学家。字子瞻,一字和仲,号东坡居士。眉州眉山(今属四川)人。苏洵长子。嘉祐二年(1057年)进士。累除中书舍人、翰林学士、端明殿学士、礼部尚书。曾通判杭州,知密州、徐州、湖州、颖州等。元丰三年(1080年)以谤新法贬谪黄州。后又贬谪惠州、儋州。宋徽宗立,赦还。卒于常州。追谥文忠。博学多才,善文,工诗词,书画俱佳。于词“豪放,不喜剪裁以就声律”,题材丰富,意境开阔,突破晚唐五代和宋初以来“词为艳科”的传统樊篱,以诗为词,开创豪放清旷一派,对后世产生巨大影响。有《东坡七集》《东坡词》等。

    [阅读全文]...

2022-03-19 21:43:11
  • 绣十字绣开心的句子

  • 开心
  • 1、我喜欢的男人一个喜欢绣十字绣一个喜欢织毛衣

    2、这一周依然是废寝忘食地专攻我的十字绣,越来越喜欢,上瘾了

    3、今天我的十字绣到了,等我绣好了,我会送给你的,希望你会喜欢。

    4、在咖啡馆听听音乐看看书真的很惬意而且我觉得我的十字绣还算可以明天回家

    5、因为绣十字绣我竟然又开始老实的抹护手霜了,因为不抹手上的倒刺总是勾线。

    6、妈妈*时最喜欢的事是绣十字绣。他把我放在一个软软的小床里。边绣十字绣边陪伴着我。

    7、我从来都没有玩过十字绣,因为我觉得原来的那些图案都有点土,我喜欢这种,看着都想做

    8、用十字绣打发时间,手机也不怎么玩,所有的铁粉牌牌都没有了,只能以后慢慢找回来了。

    9、妈妈给绣的十字绣,好多年了,和新的一样,喜欢的爱不释手,心系阳光,茁壮成长,热爱每一天。

    10、最*喜欢上了十字绣,正在绣抱枕,笑口常开,火烈鸟……但这几个前面几张,也都想绣,也都特别喜欢……

    11、超级喜欢今天的天气,外面下了一天的雨,然后坐在地上十字绣、电影、吃好的的、除了现在头痛,嗓子痛,咳嗽,发高烧都挺好的

    12、发现大家都很喜欢十字绣,家里是“家和万事兴” 店里是“生意兴隆”,然后是一以贯之的花团锦簇。可是...并不好看啊

    13、早上室友起床,看见我又在到绣十字绣,又调侃我,别人绣十字绣都是消遣时间的,你把他当任务一样每天拼了命的绣,谁让我喜欢,没办法呀

    14、这几天疯狂迷十字绣,布是德国的,线是法国的,哎。我也喜欢园林,在德国看到花店里的有造型好看的,开得旺盛的。希望早晚有一天这些方面,我们也能很厉害

    15、其实我挺喜欢做一些需要耐心的事情。比如刻橡皮章,绣十字绣,练字什么的。手机里放着歌,我就能这样在窗前坐一个下午。度过属于自己的安静无人打扰的时光。

    [阅读全文]...

2022-04-04 11:22:14
描写苏绣的句子 - 句子
描写苏绣的句子 - 语录
描写苏绣的句子 - 说说
描写苏绣的句子 - 名言
描写苏绣的句子 - 诗词
描写苏绣的句子 - 祝福
描写苏绣的句子 - 心语