诗句节奏划分

木兰诗的节奏划分

木兰诗的节奏划分

　　在日复一日的学*、工作生活中，我们总免不了要接触或使用试题，借助试题可以更好地考核参考者的知识才能。你知道什么样的试题才能切实地帮助到我们吗？下面是小编整理的木兰诗的节奏划分，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　木兰诗的节奏划分

　　唧唧/复唧唧，木兰/当户织。不闻/机杼声，惟闻/女叹息。

　　问女/何所思，问女/何所忆。女亦/无所思，女亦/无所忆。昨夜/见军帖，可汗/大点兵，军书/十二卷，卷卷/有爷名。阿爷/无大儿，木兰/无长兄，愿为/市鞍马，从此/替爷征。

　　东市/买骏马，西市/买鞍鞯，南市/买辔头，北市/买长鞭。旦辞/爷娘去，暮宿/黄河边，不闻/爷娘唤女声，但闻/黄河流水鸣溅溅。旦辞/黄河去，暮至/黑山头，不闻/爷娘唤女声，但闻/燕山胡骑鸣啾啾。

　　万里/赴戎机，关山/度若飞。朔气/传金柝，寒光/照铁衣。将军/百战死，壮士/十年归。

　　归来/见天子，天子/坐明堂。策勋/十二转，赏赐/百千强。可汗/问所欲，木兰/不用尚书郎，愿驰/千里足，送儿/还故乡。

　　爷娘/闻女来，出郭/相扶将;阿姊/闻妹来，当户/理红妆;小弟/闻姊来，磨刀霍霍/向猪羊。开我/东阁门，坐我/西阁床，脱我/战时袍，著我/旧时裳。当窗/理云鬓，对镜/贴花黄。出门/看火伴，火伴/皆惊忙：同行/十二年，不知木兰/是女郎。

　　雄兔/脚扑朔，雌兔/眼迷离;双兔/傍地走，安能辨我/是雄雌?

　　【译文】

　　叹息声一声接着一声传出，木兰对着房门织布。听不见织布机织布的`声音，只听见木兰在叹息。问木兰在想什么?问木兰在惦记什么?(木兰答道)我也没有在想什么，也没有在惦记什么。昨天晚上看见征兵文书，知道君主在大规模征兵，那么多卷征兵文册，每一卷上都有父亲的名字。父亲没有大儿子，木兰(我)没有兄长，木兰愿意为此到集市上去买马鞍和马匹，就开始替代父亲去征战。

　　在集市各处购买马具。第二天早晨离开父母，晚上宿营在黄河边，听不见父母呼唤女儿的声音，只能听到黄河水流水声。第二天早晨离开黄河上路，晚上到达黑山头，听不见父母呼唤女儿的声音，只能听到燕山胡兵战马的啾啾的鸣叫声。

　　不远万里奔赴战场，翻越重重山峰就像飞起来那样迅速。北方的寒气中传来打更声，月光映照着战士们的铠甲。将士们身经百战，有的为国捐躯，有的转战多年胜利归来。

　　胜利归来朝见天子，天子坐在殿堂(论功行赏)。给木兰记很大的功勋，得到的赏赐有千百金还有余。天子问木兰有什么要求，木兰说不愿做尚书郎，希望骑上千里马，回到故乡。

　　父母听说女儿回来了，互相搀扶着到城外迎接她;姐姐听说妹妹回来了，对着门户梳妆打扮起来;弟弟听说姐姐回来了，忙着霍霍地磨刀杀猪宰羊。每间房都打开了门进去看看，脱去打仗时穿的战袍，穿上以前女孩子的衣裳，当着窗子、对着镜子整理漂亮的头发，对着镜子在面部贴上装饰物。走出去看一起打仗的伙伴，伙伴们很吃惊，(都说我们)同行数年之久，竟然不知木兰是女孩。

　　(提着兔子耳朵悬在半空中时)雄兔两只前脚时时动弹、雌兔两只眼睛时常眯着，所以容易分辨。雄雌两兔一起并排跑，怎能分辨哪个是雄兔哪个是雌兔呢?

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七言诗句节奏划分

五言律诗的节奏：　　朗诵五言诗如果将其划为三个语即“二二一”格式，也是可以的。

但就词义和诗句意思，内容来说，将其划分为“二三”格式更为合理些。

如假若将“返影入深林”处理为“返影/入深/林”。

“粒粒皆辛苦”处理为“粒粒/皆辛/苦”。

这样一来，容易给人以隔断感，特别是“入深林”“皆辛苦”这类句子，把“深林”、“辛苦”隔断，诗意不清，诗味也嫌不足。

如果将五言诗划分为两个语节，二三”格式，如“返影/入深林/”；“粒粒/皆辛苦/”那么，在朗诵时有利于对各个诗句的具体而灵活的处理，能够增强诗味，可以更好地体味诗情，展现诗的意境。

　　七言律师的朗诵节奏：　　七言古诗按意义可划分为“四三”如：*猿声/啼不住。

若按节奏可划分为“二二二一”， 如：春风/不度/玉门/关； 或“二二一二”如：人生/自古/谁/无死;留取/丹心/照/汗青等。

有的是四三式的。

三四式的很少见。

七言除了上节通论所讲的那种四三式以外,也可以在整个五言诗句的前面加两个音成为独立的节奏,从而形成二五的句式。

节奏可以按音节兼顾意义来划分,一般五言诗的节奏是二三拍(2/3,2/2/1,2/1/2),七言诗是四三拍(4/3,2/2/1/2,2/2/2/1)。

七字句是四拍(二,二,二,一式).如硕鼠/硕鼠,无食我黍,国破/山河/在城春/草木/深,无边/落木/庸萧/下,不尽/长江/滚滚/来等.但划分节奏,不可以单看句式,要联系意义的表达,如好雨知时节,当春乃发生(杜甫《春夜喜雨》)两句诵读的节奏就应该是二一二,二一二;念去去千里烟波(柳永《雨霖铃》)的节奏则是一二二二.

七言古诗按意义可划分为“四三”如：*猿声/啼不住。

若按节奏可划分为“二二二一”， 如：春风/不度/玉门/关； 或“二二一二”如：人生/自古/谁/无死;留取/丹心/照/汗青等。

七言古诗按意义可划分为“四三”如：*猿声/啼不住。

若按节奏可划分为“二二二一”，如：春风/不度/玉门/关；或“二二一二”如：人生/自古/谁/无死;留取/丹心/照/汗青等。

古奏划分一、古诗的自然声律节奏《诗经》的时主导的诗歌形式是四言。

在它的影响下诗逐渐形成了以两个音节（即两个汉字）为一节拍的声律特点。

如“昔我/往矣，杨柳/依依；今我/来思，雨雪/霏霏”（《诗经•小雅•采薇》）五七言诗虽然也是以一节拍两音节为主，但与四言、六言不同的是，五言、七言除了几个完整的节拍外，还有一个畸零的单音节，五言是两个节拍外加一个畸零单音节，七言是三个节拍外加一个单音节。

单音节有两个作用：一是更便于体现诗叶韵所带来的韵律美。

五言、七言的节律一般是二二一和二二一一。

第二个作用是使诗句更具顿挫、变化之美。

如： 潮*/*/阔，风正/一帆/悬（王湾《次北固山》）孤山/寺北/贾亭/西，水面/初*/云脚/低（白居易《钱塘湖春行》）二、古诗的意义结构五七言诗之所以成为古典诗歌主流形式，还与它有着更强的意义表达功能有很大关系。

人们发现，各句中那个畸零的单音节如此显眼，以致它很自然就成为表达的中心。

当然，根据意义的需要，单音节的位置就不仅可以置于句末，也可置于句中。

这样，古诗就出现了两种常见的意义结构：一，单音节在末尾。

五言诗为二二一，七言诗为二二二一，这是符合自然的、经典的声奏。

第二种，单音节在句中。

五言为二一二，七言诗为二二一二，这也是比较常见的 。

如： 海内/存/知己，天涯/若/比邻（王勃《送读少府之任蜀州》）春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干（李商隐《无题》）在实际应用中，一般是把两种形式错综起来使用。

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木兰诗朗节奏划分

木兰诗朗节奏划分

　　木兰诗朗可以怎么划分节奏呢？下面是小编为大家收集整理的木兰诗朗节奏划分相关内容，欢迎阅读。

　　木兰诗朗节奏划分

　　唧唧/复唧唧，木兰/当户织。不闻/机杼声，惟闻/女叹息。

　　问女/何所/思，问女/何所/忆。女亦/无所思，女亦/无所忆。昨夜/见军帖，可汗/大点兵，军书/十二卷，卷卷/有/爷名。阿爷/无大儿，木兰/无长兄，愿为/市鞍马，从此/替爷征。

　　东市/买/骏马，西市/买/鞍鞯，南市/买/辔头，北市/买/长鞭。旦辞/爷娘去，暮宿/黄河边，不闻/爷娘/唤女声，但闻/黄河/流水鸣溅溅。旦辞/黄河去，暮至/黑山头，不闻/爷娘/唤女声，但闻/燕山胡骑/鸣啾啾。

　　万里/赴戎机，关山/度若飞。朔气/传金柝，寒光/照铁衣。将军/百战死，壮士/十年归。

　　归来/见天子，天子/坐明堂。策勋/十二转，赏赐/百千强。可汗/问所欲，木兰/不用/尚书郎；愿驰/千里足，送儿/还故乡。

　　爷娘/闻女来，出郭/相扶将；阿姊/闻妹来，当户/理红妆；小弟/闻姊来，磨刀霍霍/向猪羊。开我/东阁门，坐我/西阁床，脱我/战时袍，著我/旧时裳，当窗/理云鬓，对镜/帖花黄。出门/看火伴，火伴/皆惊忙：同行/十二年，不知/木兰是/女郎。

　　雄兔/脚扑朔，雌兔/眼迷离；双兔/傍地走，安能/辨我/是雄雌？

　　木兰诗赏析

　　《木兰诗》又称《木兰辞》，是一首北朝民歌，宋郭茂倩《乐府诗集》归入《横吹曲辞·梁鼓角横吹曲》中。此诗讲述了一个叫木兰的女孩，女扮男装，替父从军，在战场上建立功勋，回朝后不愿作官，只求回家团聚的故事，热情赞扬了这位女子勇敢善良的.品质、保家卫国的热情和英勇无畏的精神。

　　全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩；详略安排极具匠心，富有生活气息；以铺陈、排比、对偶、互文等手法描述人物情态，刻画人物心理，生动细致，使作品具有强烈的艺术感染力。《木兰诗》被列入七年级人教版课本，被千千万万的青年学生世代诵颂。木兰的事迹和形象被搬上舞台，长演不衰。她的精神激励着成千上万的中华儿女保卫国家，可歌可泣。

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*文言文朗读节奏的划分

*文言文朗读节奏的划分

　　文言句子的朗读停顿往往在主谓或动宾之间，以下是小编整理的*文言文朗读节奏的划分，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　其实文言文朗读节奏的划分是有规律可循的：

　　1.句首关联词或语气词(夫、盖、且、若夫、至若)之后要停顿。

　　如：(1)而/不知/太守之/乐其乐也(《醉翁亭记》)

　　(2)若夫/淫雨霏霏(《岳阳楼记》)

　　(3)盖/大苏/泛赤壁云(《核舟记》)

　　(4)且/欲与常马等/不可得(《马说》)

　　2.有些古今异义词(于是、可以、以为、妻子、中间)在古代是两个单音节词，朗读时须分开。

　　如：(1)故/天/将降大任于/是人也(《生于忧患死于安乐》)

　　(2)中/间/力拉崩倒之声(《口技》)

　　(3)可/以一战”(《曹刿论战》)

　　3.根据语言顺序，分析结构停顿。

　　主语和谓语之间，谓语和宾语、补语之间，定语和中心词之间，一般要停顿。

　　如：

　　(1)此/庸夫之怒也(《唐雎不辱使命》)

　　(2)以光/先帝遗德(《出师表》)

　　(3)遂/许先帝/以驱驰(《出师表》)

　　(4)先帝/不/以臣卑鄙(《出师表》)

　　4.需要着重强调体现关键词的管辖范围的地方，一般要停顿。

　　如：(1)先/天下之忧而忧(《岳阳楼记》)

　　(2)出/则无敌国外患者(《生于忧患，死于安乐》)

　　5.“也”用在句中时表停顿语气，朗读时应停顿。

　　如：余闻之也/久(《伤仲永》)在句中起舒缓语气和停顿的作用。

　　6.省略句中省略的地方一般要停顿。

　　如：(1)其一/犬坐于前(《狼》)

　　(2)必以/分人(《曹刿论战》)

　　(3)此人/一一/为/具言所闻(《桃花源记》)

　　7.并列短语间要略作停顿。

　　如：(1)岸芷/汀兰，郁郁/青青(《岳阳楼记》)

　　(2)有良田/美池/桑竹/之属(《桃花源记》)

　　8.古代的国名、年号、官职、人名、地名等应作停顿。

　　如：(1)虞山/王毅/叔远甫/刻(《核舟记》)

　　(2)陈康叔公/尧咨/善射(《卖油翁》)

　　总之，文言文停顿节奏是有一定规律可循的，先抓动词，把和动词有关的前后各词联系起来，观察句子的起落，往前找主语，往后找宾语，再旁及其他次要成分(如：行拂/乱其所为)，但还有一点很重要，那就是必须正确理解文意，因为这是确定文言文停顿节奏的前提。希望同学们在总结经验的同时，打好扎实的.文言基础，使自己具有良好的文言语感，这样，才能轻松地掌握好文言文节奏的停顿。

　　拓展阅读:如何朗读文言文

　　不少初中生不喜欢学文言文，重要原因是教法单调，学*不得要领。事实上，语言学*是有规律的，学*语言要下苦功，要讲究积累。

　　古人说：“书读百遍，其义自见。”意思是反复朗读，自能领悟文章的旨意。现代社会当然不可能“书读百遍”，但朗读仍然是学*文言文的重要方法。

　　文言文的朗读与现代文一样要求读准字音、停顿，读出语气、感情。但又有一些特殊要求和基本方法。

　　读音

　　(一)“破音”异读，即改变字音来表示词性和词义的变化。如：“陈胜王”中“王”读wàng,动词，为王。

　　(二)通假异读。如“河曲智叟亡以应”中“亡”读wú,同“无”;“属予作文以记之”中“属”读zhǔ，同“嘱”。

　　(三)古音异读，如“可汗大点兵”中“可汗”读kè hán，又如“浩浩汤汤，横无几涯”中“汤汤”读shāng shāng。

　　(四)文言虚词一般要轻读，而否定副词“不”，转折连词“而”等则需重读。

　　停顿

　　(一)整体感知课文内容，读好停顿。

　　我们在读文言文时，要结合课文注释，结合课文中已有的标点符号，基本弄清句意、文意，在此基础上细细体会一个长句中哪个词与哪个词该连在一起读，或不该连在一起读，才符合句意、文意。这样就能把握句子内部的自然停顿。

　　例如：“医之好治不病以为功”(《扁鹊见蔡桓公》)，此句在文中之意是：医生喜欢给没有大病(的人)治病，把(治好“病”)作为(自己的)功劳。朗读时应在“不病”后停顿，即“医之好治不病/以为功”，而不能停在“好治”后。如果读成后者，其句意就成了“医生喜欢治，没有大病(的人)作为(自己的)功劳”，这样就不好理解了。

　　(二)了解文言文词语特点，读好停顿。

　　现代汉语中的一些双音节词，在文言文里常常是两个单音节词，词义与现代汉语也有所不同。在文言文里，就要将两个单音节词分开来读，而不能错把它们当成一个词来读。

　　例如：“可以已大风”(《捕蛇者说》)中“可以”是两个词，不同于现代汉语的能愿动词“可以”，所以在朗读时应这样停顿：“可/以已大风”。同样，《曹刿论战》中“可以一战”也是“可/以一战”。

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河中石兽划分节奏

河中石兽划分节奏

　　要想朗诵好一篇文章，要在合适的地方停顿，以下是小编整理的《河中石兽》的原文停顿，供大家学*。

　　《河中石兽》原文停顿

　　沧州南一寺/临河干(gān),山门/圮(pǐ)于河,二石兽/并沉焉.阅/十余岁,僧/募金重修,求/石兽于水中,竟不可得.以为/顺流下矣,棹(zhào/)数小舟,曳/(yè)铁钯(pá),寻十余里,无迹.

　　一讲学家/设帐/寺中,闻之/笑曰：“尔辈/不能究物理,是非木杮(fèi),岂能为/暴涨携之去?乃石性坚重,沙性松浮,湮(yān)于沙上,渐沉渐深耳.沿河求之,不亦颠乎?”众服为确论.

　　一老河兵/闻之,又笑曰：“凡/河中失石,当/求之于上流.盖/石性坚重,沙性松浮,水不能冲石,其反激之力,必于石下/迎水处啮(niè)沙/为坎穴,渐激渐深,至石之半,石必倒掷坎穴中.如是/再啮,石又再转,转转不已,遂/反溯流逆上矣.求之下流,固颠;求之地中,不更颠乎?”如其言,果得于/数里外.然则/天下之事,但知其一,不知其二者多矣,可据理/臆(yì)断欤(yú)?

　　《河中石兽》文章寓意

　　《河中石兽》是纪昀(jǐyún)(纪昀,字晓岚)的'一篇文章，选自《阅微草堂笔记》卷十六《姑妄听之》，主要内容是河里掉了石兽，因为水的冲力和石兽本身重量的原因，所以找石兽要从石兽掉落的上游去找。

　　文章意思就是考虑问题时，要从表到里分析原因，得出正确的解决根本方案。

　　阅读提示：许多自然现象的发生往往有着复杂的原因，我们不能只知其一，不知其二，就根据常情主观判断。应该正确分析，综合考虑，像文中的老河兵那样，既考虑石兽的比重，又正确分析水的冲力和石兽的相互作用，进而又分析这种相互作用产生的反冲力对河床形态的局部的改变。如此，才能得出正确结论。

　　它说明了这些道理：

　　1.遇事不能主观推论，要实事求是的道理。

　　2.实践出真知。

　　3.实践经验有时比书本知识更重要。同时也启示我们：遇事要动脑筋多想想，分析各方面因素，尽可能少闹只知其一，不知其二的笑话。

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木兰诗节奏划分

木兰诗节奏划分

　　《木兰诗》是*北朝的一首乐府民歌，郭茂倩《乐府诗集》归入《横吹曲辞·梁鼓角横吹曲》。下面是小编整理的木兰诗节奏划分，欢迎阅览。

　　《木兰诗》节奏划分

　　唧唧/复唧唧,木兰/当户织.不闻/机杼声,惟闻/女叹息.

　　问女/何所/思,问女/何所/忆.女亦/无所思,女亦/无所忆.昨夜/见军帖,可汗/大点兵,军书/十二卷,卷卷/有/爷名.阿爷/无大儿,木兰/无长兄,愿为/市鞍马,从此/替爷征.

　　东市/买/骏马,西市/买/鞍鞯,南市/买/辔头,北市/买/长鞭.旦辞/爷娘去,暮宿/黄河边,不闻/爷娘/唤女声,但闻/黄河/流水鸣溅溅.旦辞/黄河去,暮至/黑山头,不闻/爷娘/唤女声,但闻/燕山胡骑/鸣啾啾.

　　万里/赴戎机,关山/度若飞.朔气/传金柝,寒光/照铁衣.将军/百战死,壮士/十年归.

　　归来/见天子,天子/坐明堂.策勋/十二转,赏赐/百千强.可汗/问所欲,木兰/不用/尚书郎；愿驰/千里足,送儿/还故乡.

　　爷娘/闻女来,出郭/相扶将；阿姊/闻妹来,当户/理红妆；小弟/闻姊来,磨刀霍霍/向猪羊.开我/东阁门,坐我/西阁床,脱我/战时袍,著我/旧时裳,当窗/理云鬓,对镜/帖花黄.出门/看火伴,火伴/皆惊忙：同行/十二年,不知/木兰是/女郎.

　　《木兰诗》翻译

　　叹息声一声接着一声传出，木兰对着房门织布。听不见织布机织布的声音，只听见木兰在叹息。问木兰在想什么？问木兰在惦记什么？（木兰答道）我也没有在想什么，也没有在惦记什么。昨天晚上看见征兵文书，知道君主在大规模征兵，那么多卷征兵文册，每一卷上都有父亲的名字。父亲没有大儿子，木兰（我）没有兄长，木兰愿意为此到集市上去买马鞍和马匹，就开始替代父亲去征战。

　　在集市各处购买马具。第二天早晨离开父母，晚上宿营在黄河边，听不见父母呼唤女儿的声音，只能听到黄河水流水声。第二天早晨离开黄河上路，晚上到达黑山头，听不见父母呼唤女儿的声音，只能听到燕山胡兵战马的啾啾的鸣叫声。

　　不远万里奔赴战场，翻越重重山峰就像飞起来那样迅速。北方的寒气中传来打更声，月光映照着战士们的铠甲。将士们身经百战，有的为国捐躯，有的转战多年胜利归来。

　　胜利归来朝见天子，天子坐在殿堂（论功行赏）。给木兰记很大的功勋，得到的赏赐有千百金还有余。天子问木兰有什么要求，木兰说不愿做尚书郎，希望骑上千里马，回到故乡。

　　父母听说女儿回来了，互相搀扶着到城外迎接她；姐姐听说妹妹回来了，对着门户梳妆打扮起来；弟弟听说姐姐回来了，忙着霍霍地磨刀杀猪宰羊。每间房都打开了门进去看看，脱去打仗时穿的战袍，穿上以前女孩子的衣裳，当着窗子、对着镜子整理漂亮的'头发，对着镜子在面部贴上装饰物。走出去看一起打仗的火伴，火伴们很吃惊，（都说我们）同行数年之久，竟然不知木兰是女孩。

　　（提着兔子耳朵悬在半空中时）雄兔两只前脚时时动弹、雌兔两只眼睛时常眯着，所以容易分辨。雄雌两兔一起并排跑，怎能分辨哪个是雄兔哪个是雌兔呢？

　　鉴赏：

　　北朝长篇叙事民歌。它的产生年代及作者，从宋代起，就有不同记载和争议。始见于《文苑英华》，题为《木兰歌》，以为唐代韦元甫所作。《古文苑》题为《木兰诗》，以为“唐人诗”。宋代程大昌《演繁露》据诗中“可汗大点兵”语，认为木兰“生世非隋即唐”；而南宋严羽《沧浪诗话》则认为“朔气传金柝，寒光照铁衣”之类，“已似太白，必非汉魏人诗”。此后，历代都有人持“隋、唐人作”之说，但宋代黄庭坚已指出此诗并非韦元甫所作，而是韦“得于民间”（《题乐府〈木兰诗〉后》）。《乐府诗集》列入《梁鼓角横吹曲》，亦题《木兰诗》，云是“古辞”，并引陈释智匠《古今乐录》说：“木兰，不知名。”按《旧唐书·韦元甫传》载，韦曾任浙西观察使、淮南节度使等职（黄庭坚谓韦任朔方节度使，误）。又据《旧唐书·音乐志》所载，可知梁代和北朝乐府歌曲中都存有“燕、魏之际鲜卑歌”，且多“可汗之辞”。因此，《木兰诗》原先也可能是一首鲜卑歌。流传江南，译为汉语，曾入梁代乐府，后又散落民间，而到唐代为韦元甫重新发现，并拟作《木兰歌》一首（《文苑英华》）。至于“朔气”二句这样的对偶诗句，齐、梁诗中已经*见，自是文人加工痕迹。所以现代学者大多认为《木兰诗》产生于北魏，创作于民间。

　　《木兰诗》记述了木兰女扮男装，代父从军，在战场上建立功勋，回朝后不愿做官，显然也冲击了封建社会重男轻女的偏见。它“事奇诗奇”（沈德潜《古诗源》），富有浪漫色彩，风格也比较刚健古朴，基本上保持了民歌特色。

　　《木兰诗》的思想内容和艺术技巧，对后世都有深远影响。宋代乐史《太*寰宇记》载，黄州黄冈县（今湖北黄陂）有木兰山、木兰草原、木兰湖，木兰天池等木兰八景，并引杜牧《木兰庙》为证。其后，据地方志所载，在今安徽亳州、河南商丘、河北完县等地，都曾立庙奉祀木兰，反映出《木兰诗》的深刻影响。直到今天，舞台银幕上的木兰形象仍然激励人们的爱国情操。同时，早在韦元甫拟作之前，杜甫《草堂》诗抒写迁居草堂的欢欣情景，已明显汲取了《木兰诗》描述全家欢迎木兰归来的表现手法。

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文言文句子节奏划分技法有哪些

　　读清句读、正确停顿是诵读文言文的要求之一。读是语言能力的一个重要方面，而句中停顿，特别是文言文中的阅读停顿是阅读能力的重要体现。确定停顿有以下几种方法：

　　1、句首语助词(又叫句首发语词)、关联词后面应有停顿。文言文中有一些虚词放在句子的开头，强调语气或领起全句乃至全段。例如：至若/春和景明若夫/淫雨霏霏 然则/北通巫峡 诚宜/开张圣廷 关联词：且、虽、因、“惟”、“故”等。例如 且/焉置土石 虽/我之死 故/天将大任于是人也其/如土石何。

　　2、古代是两个单音节词，而现代汉语中是一个双音节词的，要分开读。如：①可/以一战。②/间力拉崩倒之声。例①中的“可以”是两个单音词，“可”是能愿动词，“可以”的意思，“以”是介词，“用来”的意思。②中的“中间”，“中”是“中间”，“间”是“夹杂”。

　　3、根据语言顺序来停顿，也就是说，在主语和谓语之间、动词和补语之间要作停顿，以使语意明显。如：①先帝/不以/臣卑鄙。“臣卑鄙”是主谓短语作宾语，不能读成“先帝/不以臣/卑鄙”。②佳木/秀而繁阴。③问/今是何世④ 刻/唐贤今人诗赋于其上例③中“佳木”是动作的发出者，陈述的对象，它与后面谓语部分之间应作停顿。例③④中的动词“问”、“刻”与其支配的对象之间也要作停顿。

　　4、名词作状语时，一般在该词前停顿。如：①其一/犬坐/于前②山行/六七里

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木兰诗停顿划分

木兰诗停顿划分

　　木兰诗以人物问答及铺陈、排比、对偶、互文等手法描述人物情态，刻画人物心理，生动细致，神气跃然，使作品具有强烈的艺术感染力。下面小编为大家分享木兰诗停顿划分，欢迎大家参考借鉴。

　　木兰诗停顿划分

　　唧唧/复唧唧，木兰/当户织。不闻/机杼声，惟闻/女叹息。

　　问女/何所思，问女/何所忆。女亦/无所思，女亦/无所忆。昨夜/见军帖，可汗/大点兵，军书/十二卷，卷卷/有/爷名。阿爷/无大儿，木兰/无长兄，愿为/市鞍马，从此/替爷征。

　　东市/买/骏马，西市/买/鞍鞯，南市/买/辔头⒀，北市/买/长鞭。旦辞/爷娘去，暮宿/黄河边，不闻/爷娘/唤女声，但闻/黄河/流水鸣溅溅。旦辞/黄河去，暮至/黑山头，不闻/爷娘/唤女声，但闻/燕山胡骑/鸣啾啾。

　　万里/赴戎机，关山/度若飞。朔气/传金柝，寒光/照铁衣。将军/百战死，壮士/十年归。

　　归来/见天子，天子/坐明堂。策勋/十二转，赏赐/百千强。可汗/问所欲，木兰/不用/尚书郎;愿驰/千里足，送儿/还故乡。

　　爷娘/闻女来，出郭/相扶将;阿姊/闻妹来，当户/理红妆;小弟/闻姊来，磨刀霍霍/向猪羊。开我/东阁门，坐我/西阁床，脱我/战时袍，著我/旧时裳，当窗/理云鬓，对镜/帖花黄。出门/看火伴，火伴/皆惊忙：同行/十二年，不知/木兰是女郎。

　　雄兔/脚扑朔，雌兔/眼迷离;双兔/傍地走，安能/辨我是雄雌?

　　译文

　　织布机声一声接着一声，木兰姑娘当门在织布。织机停下来不再作响，只听见姑娘在叹息。

　　问姑娘在思念什么，问姑娘在惦记什么。姑娘并没有思念什么，姑娘并没有回忆什么。昨夜看见征兵的文书，知道君王在大规模征募兵士，那么多卷征兵文书，每卷上都有父亲的名字。父亲没有长大**的儿子，木兰没有兄长，木兰愿意去买来马鞍和马匹，从此替父亲去出征。

　　到东边的集市上买来骏马，西边的集市买来马鞍和鞍下的垫子，南边的集市买来嚼子和缰绳，北边的集市买来长鞭(马鞭)。早上辞别父母上路，晚上宿营在黄河边，听不见父母呼唤女儿的声音，但能听到黄河汹涌奔流的声音。早上辞别黄河上路，晚上到达黑山(燕山)脚下，听不见父母呼唤女儿的声音，但能听到燕山胡兵战马啾啾的鸣叫声。

　　行军万里奔赴战场作战，翻越关隘和山岭就像飞过去一样快。北方的寒风中传来打更声，清冷的月光映照着战士们的铠甲。将士们经过无数次出生入死的战斗，有些牺牲了，有的十年之后得胜而归。

　　归来朝见天子，天子坐上殿堂(论功行赏)。记功木兰最高一等，得到的赏赐千百金以上。天子问木兰有什么要求，木兰不愿做尚书省的官，希望骑上一匹千里马，送我回故乡。

　　父母听说女儿回来了，互相搀扶着出城(迎接木兰)。姐姐听说妹妹回来了，对门梳妆打扮起来。小弟弟听说姐姐回来了，霍霍地磨刀杀猪宰羊。打开我闺房东面的门，坐在我闺房西面的床上，脱去我打仗时穿的战袍，穿上我姑娘的衣裳，当着窗子整理像云一样柔美的鬓发，对着镜子在额上贴好花黄。出门去见同营的伙伴，伙伴们都非常惊讶：我们同行十二年之久，竟然不知道木兰是女孩子。

　　提着兔子的耳朵悬在半空时，雄兔两只脚时常动弹，雌兔两只眼时常眯着(所以容易辨别)。雄雌两只兔子一起并排着跑时，怎能辨别出哪只是雄兔，哪只是雌兔。

　　木兰诗教案

　　教学目标：

　　知识与技能：反复诵读，并背诵全诗；体会本文修辞手法的表达效果。

　　过程与方法：通过朗读、复述等方式，体会诗歌情节曲折，认识木兰的形象特点。

　　情感态度与价值观：理解木兰这个古代巾帼英雄的形象，学*古代劳动人民的爱国主义精神。

　　教学方法：

　　1、诵读法：要反复诵读，感受民歌的语言特点，找出背诵的规律。

　　2、讨论点拨法：本文材料安排有详有略，为什么这样安排，要组织学生通过讨论本文中心来解决，这是本文教学的难点。

　　教学重点：

　　1．赏析木兰这一古代巾帼英雄形象。

　　2．体会课文的语言特色。

　　教学难点：

　　体会详略得当的写作特点。

　　教学过程：

　　一、情景导入

　　问：同学们，你们有谁知道我国历史上有哪些著名的巾帼英雄呢？学生思考并举手回答。（如：穆桂英、梁红玉、红娘子、花木兰等）老师明确：是啊，我国古代确有一位女扮男装替父从军的女英雄——花木兰。千百年来，她已成为了家喻户晓的`巾帼英雄形象。下面我们就来欣赏一下这位女英雄的飒爽英姿。板书课题。

　　二、背景解题

　　《木兰诗》又叫《木兰辞》，选自宋朝郭茂倩编的《乐府诗集》，是南北朝北方的一首乐府民歌。它产生于北魏，创作于民间。在长期流传过程中，经后代文人的加工润色，被历代传诵，成为我国古典诗歌中一首脍炙人口的优秀诗篇，《木兰诗》和《孔雀东南飞》一起被称为我国诗歌史上竞相开放的两朵鲜花。

　　三、诗歌诵读，初步感知（疏通大意）

　　1、教师播放朗读音频。让学生边听边勾划出不认识的字，并注意朗诵时节奏的变化。

　　2、请学生自由朗读，要求：读准字音，疏通文义，把握情感。

　　解决生字词。教师重点强调：（课件展示）

　　“十二转”的“转”读zhuàn 。古代指勋级，每升一级叫一转，十二转为最高的勋级。“旧时裳”中的“裳”读“cháng ”，古代指少女穿的裙子。“可汗”，读ke hán，我国西北古代少数民族君主的称号。

　　3、学生分组朗读比赛。

　　四、整体感悟，走*木兰

　　１、这首诗叙述了一个什么故事？

　　答：诗中叙述了木兰女扮男装、代父从军的故事。

　　2、在朗读课文的基础上，请学生根据自己的初步理解，复述木兰故事。

　　3、引导学生整体把握诗歌内容与结构。

　　引导学生思考、填空：

　　理清情节：

　　木兰停机（叹息）决心（替父从军）从军（准备）奔赴（战场）十年（征战）拒赏（*厚禄）与亲人（团聚）。

　　以故事的发生、发展、结局的时间为序。诗的正文可分为三大部分：

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诗经风雅颂划分标准

诗经风雅颂划分标准

　　《诗经》共305篇，由风，雅，颂三部分组成，对于风，雅，颂的解释有种种说法，一般认为是按照音乐来划分的，因为《诗经》的诗篇当初都是乐歌，由于曲调的特点不同，划分三类，后乐谱失传，仅留歌词，我们今天看到的不过是一部乐曲歌词的底本。下面是小编整理的关于诗经风雅颂划分标准，一起来看看吧。

　　风雅颂 一般是按照功能来划分的

　　风是土风、风谣

　　“雅”是正声雅乐，即贵族享宴或诸侯朝会时的乐歌

　　“颂”是祭祀乐歌

　　风又分十五国风 这是按地域分的

　　雅分大雅小雅是按音乐布局分的

　　颂分三颂：周颂、鲁颂、商颂 分别是周、鲁、商的颂歌 歌颂周鲁商的祖先的

　　风、雅、颂

　　《风》又称《国风》，一共有15组，“风”本是乐曲的统称。15组国风并不是15个国家的.乐曲，而是十几个地区的乐曲。国风包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。国风是当时当地流行的歌曲，带有地方色彩。从内容上说，大多数是民歌。作者大多是民间歌手，但是也有个别贵族。

　　对于《雅》的认识有各种不同的观点。一种观点认为是指周朝直接统治地区的音乐，“雅”有“正”的意思，把这种音乐看作“正声”，意在表明和其他地方音乐的区别。也有人说“雅”与“夏”相通，夏是周朝直接统治地区的称呼。还有观点认为，《雅》是指人人能懂的典雅音乐。《雅》共105篇，分为《大雅》 31篇和《小雅》74篇。《雅》多数是朝廷官吏及公卿大夫的作品，有一小部分是民歌。其内容几乎都是关于政治方面的，有赞颂好人好政的，有讽刺弊政的。只有几首表达个人感情的诗。但是没有情诗。

　　诗经“六义”简介

　　风雅颂赋比兴，起源于诗经，合称“六义”，唐孔颖达《毛诗正义》说：“赋比兴是诗之所用，风雅颂是诗之成形”;前者是诗的作法，后者是诗的体裁。赋、比，较清楚，兴有疑问，后人分歧很多，没有定论。刘勰“风通而赋同”，风雅颂相通，赋则作为诗的一般表现手法，“通正变，兼美刺”。比和兴，历代解释很多，有三种学说：政治的解说、语言的解说和文学的解说。风雅颂就是一种艺术手法，运用不同形式让人理解的有所不同而已，就是现代的对比，先言他物再引所以物，导致艺术风格的差异，后来逐渐形成各种文学流派。

　　风雅颂赋比兴合称“六义”。“赋比兴”的观念在早在春秋时代就有，不断积累，先由《周礼·春官·大师》总结：“教六诗，曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。以六德为之本，以六律为之音”。[1]汉代《毛诗序》的作者，根据《周礼》的说法提出了“诗之六义”说：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”[2]很明显，风、雅、颂是属于《诗经》的文体分类，赋、比、兴是指什么，则没有说明。唐代孔颖达《毛诗正义》说：“赋比兴是诗之所用，风雅颂是诗之成形”;意思是前者是诗的作法，后者是诗的体裁。一般说，赋、比，都比较清楚，兴就有疑问，后人的解释分歧很多。至今也没有定论。刘勰所谓“风通而赋同”，即风雅颂相通，赋则作为诗的一般表现手法，“通正变，兼美刺”，也是相同的，这些都比较好理解，惟独比和兴问题，历代解释很多。概括起来大体上有三种解释的方法，即政治的解说、语言的解说和文学的解说。

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节奏是什么？

节奏是什么？

　　节奏是自然、社会和人的活动中一种与韵律结伴而行的有规律的突变。以下是小编为大家收集的有关节奏的文章，欢迎大家分享。

　　节奏本身指音乐中，音响节拍轻重缓急的变化和重复，具有时间感，在艺术设计和美术创作当中是指同一视觉要素连续重复的产生运动感。节奏(rhythm)是音乐在时间上的组织。节奏是音乐的基础。

　　音乐中的节奏概念是很宽泛的，从最宏观的角度看，它可以说是音乐的"进行"，这个概念包括了音乐中各种各样的运动形态，既有轻重缓急，也有松散与紧凑;具体些说，节奏包括节拍和速度这两个概念，前者是指音乐规律性的强弱交替的运动，即拍点的组合，后者是指这种律动的速率。

　　一、节拍(metre)

　　节拍是按拍号要求相隔一定时间反复出现重音的模式，或者说，它是固定的强弱音循环重复的序列。每一种节拍都由时值固定的单位构成，这种节拍单位叫做

　　拍子(time)。

　　拍子的时值可以是四分音符、二分音符，也可以是八分音符。节拍通常用分数来标记，分子表示每小节中单位拍的数目，分母表示单位拍的音符时值，例如2/4，它的含义是 "每小节有两拍，每拍是四分音符"，或简单地说"每小节有两个四分音符"。下面是一些常见的拍子：偶数类，有2/2(每小节有两个二分音符)、2/4、4/4、4/8(每小节有四个八分音符)等，这些偶数节拍是对称的，带有行进的特点;奇数类，有3/2(每小节有三个二分音符)、3/4、3/8、6/4、6/8、9/8等;它们听上去带有旋转性，因此常常和舞曲有关。

　　在乐谱上标记节拍的方法，除了上面这些2/4、3/4以外，还有小节线，这短短的垂直线，将音符隔成一个个有规律的强弱交替的单位，看起来很直观。通常小节线后面的第一拍是强拍，如2/4，这是进行曲常见的节奏，它是一强一弱的交替，而3/4，如圆舞曲，则是一强两弱的交替。假如拍数超过三个，则会出现两个不一样的强拍，如4/4，是强-弱，次强-弱;6/8，是强-弱-弱;次强-弱-弱。

　　以上我们说的这种有规律的拍子在音乐中处处可见。但实际上这只是一种节奏概念，音乐还可以不是这样的，除去民间音乐中自由的形态不算，有许多作曲家为了给人以新鲜感，偏偏要打破节奏中的规律性，在该出强拍的地方闪过去不出现，而在弱拍位置却重重地来一下子，让听者出乎意料。这在20世纪的音乐中十分常见，而实际上早在18世纪贝多芬就用过这种手段，还让当时的保守人士感到十分不满。这里有个很好的例子--斯特拉文斯基作于1913年的芭蕾舞音乐《春之祭》。这部舞剧描绘的是史前人原始祭祀的情景，其疯狂而野蛮的音乐风格曾让人大为愤怒，甚至引起了音乐史上空前绝后的剧场骚乱，但后来它很快就成为20世纪的经典之作了。斯特拉文斯基在这里的节奏运用相当精彩，这是他造成整体艺术风格的一个极为重要的因素。《春之祭》中的第二段音乐《春天的前兆和青年男女之舞》，谱子上写的是两拍子，但由于人为地改变了原有的强音和弱音的位置，原来的古典式感觉被破坏了。

　　我们可以想像，这时候的乐队指挥肯定不能根据两拍子规律来舞动他的胳膊了，而是要按照实际重音来打拍子。

　　在古典音乐中，只要乐谱开头标出2/4、3/4或者4/4这样的节拍标记，后面就基本上不再变化了，而在现代音乐中却常常要改变拍子记号，比如《春之祭》中《春之轮舞》，它的第一小节是5/4拍，第二小节是7/4拍，第三至第五小节是6/4拍，第六小节又是5/4拍，如此频繁的变化，给人以非常不稳定的感觉。而由于这里的强拍不突出，所以给人的整体感觉是松散的，缺少推动力的。

　　假如同样是这种频繁变换的拍子，把重音加强，听上去就会是另一种感觉了。如《春之祭》的最后一曲《当选少女之舞》的开头一段。所谓"当选少女"就是在祭祀活动中被众人选作献给大地的祭品的少女，她要狂舞直到死亡，这就是祭祀仪式的高潮和结束部分。作曲家在这里用了极为刺激的音响，节奏变化多端，差不多是一小节一种拍子，如开始的四小节，分别是3/16、5/16、3/16、4/16，而那些重音带来的冲击感相当强烈。

　　在这里，非规则节奏的效果不同寻常，试想一下，假如换成古典式的有规律的节奏，那种疯狂而野蛮的感觉是无法表现出来的。

　　背离传统节奏概念的方式有多种多样，除了上述的"人为改变重音位置"和"频繁改换拍子"以外，还有复合节奏，比如在管弦乐队里，弦乐声部是三拍子，而铜管声部则是四拍子，两个不同律动的流层合在一起，形成了复杂的、多元化的音响效果。

　　二、速度(tempo)

　　速度是指节拍的'速率。它大致可以分为三大类：慢、快和适中。

　　速度术语一般记在乐谱开头，它大多是意大利语(也有时采用本国语)。

　　常用的速度标记如下：

　　慢速类： Large 广板

　　Grave 非常缓慢庄严而缓慢

　　Lento 慢板

　　Adagio 柔板

　　中速类： Andante 行板

　　Andantino 小行板

　　Moderato 中板

　　快速类： Allegretto 小快板

　　Allegro 快板

　　Allgero molto 很快的快板

　　Vivace 活泼的、轻快的

　　Presto 急板

　　Prestissimo 最急板

　　除了这些术语以外，还有时采用比较精确的标记，比如=88，意思是一分钟演奏88个一拍，=88，则是一分钟演奏88个二分音符。在音乐专用的节拍器上可以看到这些的速率，可以想像，这样的标记对指挥家和演奏家的指令就比较确切了。还有些作曲家对速度的控制非常严格，他会给演奏者规定具体的演奏时间，例如在乐谱上标明“本乐章演奏8'55"”字样。

　　速度是音乐节奏的一个重要内容。同样是三拍子，用快速，会给人以活泼明快的感觉，而用慢速，就会获得优雅、闲适的效果。通常快的节奏是比较令人兴奋的，它和我们激烈运动时的心跳、呼吸相对应，而慢的节奏则使人心态*和，情绪稳定。一股地说，表现激动、兴奋、欢乐、活泼的情绪，是与快速度相配合的;表现阳光明媚、春色满园的大自然风光时则往往和适中的速度相配合，而宏大的颂歌、沉痛的挽歌、深深的回忆等则多与慢速度相配合。

　　耶鲁大学开放课程：聆听音乐——4.节奏：爵士、流行与古典

　　指经过艺术构思而形成的若干乐音的有组织、有节奏的和谐运动。它建立在一定的调式和节拍的基础上，按一定的音高、时值和音量构成的、具有逻辑因素的单声部进行。亦称曲调。它可以是单声部音乐的整体，也可以是多声部音乐的主要声部。在音乐作品中，曲调是表情达意的主要手段，也是一种反映人们内心感受的艺术语言。通常认为，曲调是音乐的灵魂和基础。

　　节奏

　　音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐家的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍，“眼”相当于强拍（中眼）或弱拍。

　　调式

　　mode

　　若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音，按一定的音程关系组织在一起,成为一个有机的体系,称为调式。调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。通常在阐述调式这一概念时，常常把调式的中心音——主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次排列成音阶的形式，称调式音阶。在不同的历史时期与不同的民族和地域，形成各种不同的调式。各种调式因其音阶结构、调式音级间相互关系以及音律等方面的差异，而各具特色与表现力。调式和其他表现手法配合在一起，可赋予音乐以一定的表情素质与不同的风格。

　　和声（Harmony）

　　两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。它包含：①和弦，是和声的基本素材,由3个或3个以上不同的音,根据三度叠置或其他方法同时结合构成，这是和声的纵向结构。②和声进行，指各和弦的先后连接，这是和声的横向运动。补充一句。和声有明显的浓，淡，厚，薄的色彩作用；还有构成分句，分乐段和终止乐曲的作用。

　　和弦是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音，按三度叠置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。通常有三和弦（三个音的和弦）、七和弦（四个音的和弦）、十三和弦等概念，但并没有什么32和弦、40和弦乃至64和弦的说法！所以，严格地说，“和弦铃声”是商业上的概念，并不符合乐理。不过，在音频器材的工业设计方面，和弦也叫复音，指的是多个音源同时发音。如一首弦乐是四重奏的话，至少需要十六个音源才有可能完美地表现出来；八重奏就得三十二个音源，也就是说多和弦手机是可以模拟出多重奏的演奏效果的，所以，讲“和弦铃声”并不是完全没有道理。和弦铃声远比叮叮咚咚的单音铃声好听，它的声音更加饱满、圆润，在听觉上能给人以美的享受。

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