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古人是在石头上刻画时了的奥妙。从此以后,“民间剪纸”就诞生了。以下是小编精心整理的剪纸的由来,欢迎阅读参考。
*的剪纸起源于汉至南北朝时期已相当精熟,然而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间,以剪刀铰出为主,趣味浑朴天然,都是出自农家妇女之手;剪纸进入城市后,千家万户拥挤在一起,相交成*,需要颇巨;剪纸艺人为了省工,将一刀多张便改为刻刀雕刻为主,风格转向精巧,艺人也就不止于妇女了。然而,时代更迭生活改变和审美转化,传统民间艺术渐渐不能适应现实需要,所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。
剪纸是具有独特艺术风格的民间艺术,它用手工刻制,再点染以明快鲜丽的色彩而成。劳动人民把它作为年节的装饰,贴在纸窗上,所以又叫做“窗花”。
剪纸是一种很难的工艺,想学会它要很有耐心的人才能做到!
*传统剪纸的起源应当追溯到我国东汉蔡伦发明造纸之前,随着历史的演进,经济、文化、科技等许多方面的提高,民间剪纸艺术在南北朝时期得到了成熟的发展而真正繁盛却是在清朝中期以后。由于在发明初期的“珍贵”,剪纸艺术最早开始流传于宫廷及士大夫宅邸,成为仕女的“最爱”。传至唐、宋之际,已大为盛行于民间的各种节庆场合;至元代,相继流传至中东及欧洲;以致明清,其艺术作品已与人们日常生活节庆相结合。当然在我国较早的记载见诸《吕氏春秋》:“成王与唐叔虞燕居,援梧叶以为圭,而授唐叔虞曰‘余以此封女。’叔虞喜,以告周公……于是遂封叔虞于晋。”《史记晋世家》亦记此事。这件事广传后世,屡被征引,最终竟以“剪桐”作为分封的代称。成王即周成王,叔虞是武王之子。叔虞受封乃西周事。将树叶仿圭成形的行为,已是*乎剪纸的造型艺术。至今,民间仍有手工“撕纸”一项作为剪纸的品种而存在。所以,若说西周时已经出现了剪纸的雏形,也不为无据。
在*传统文化发展史的研究工作中,对于剪纸的起源探索是比较难的事情了。造成困难的原因在于它的材质特点,纸质薄而易碎不易保存,并且用过即弃,留存甚难,另一个原因在于,我们的史*载大多都是对于正史或是主流文化的记录,对于这些出自于当时处于中下阶层的`劳动妇女手艺不屑一顾。材质与偏见双重原因造成我们既缺少考古实物资料,又缺少文献资料。所幸,在敦煌、新疆等特殊环境下有古剪纸实物的少量发现,研究者也从各种文献中去发现有关剪纸的蛛丝马迹,将零星的信息编织起来,*剪纸总算依稀可见。
在新疆*尔自治区吐鲁番县阿斯塔那地区,一九五九至一九六六年先后在三座南北朝的墓葬中出土了五幅剪纸。因当地干燥的气候使一千五百年前的剪纸较好地保存下来。这些剪纸作品都是采用折纸方法剪成的。当时的纸普及的时间并不算很长,而《对马》、《团花》、《对猴》所呈现剪纸技术成熟的程度令人惊讶,相信它们还不是最早的作品,*剪纸的源头还要往前推移。古代剪纸实物屡屡出土于古西域—丝绸之路的事实不仅仅说明*剪纸在公元六世纪之前已经产生,并且也从侧面反映出当时剪纸活动在中原已广为普及,并已传播到偏远地区。在内地,陕西陇县原子头村古墓中发现了一批唐代剪纸作品,共十幅,均贴在一个陶罐外壁上,为花卉图案,直径八厘米至十厘米不等,出土时呈白色,后即风化,只留下图案痕迹。
这门古老的手工艺术在民间十分流行,剪纸艺术作为民俗的一部分,在民间正以其顽强的生命力存在、发展着,时至今日它的旺盛的生命力得到了极大的显示。正是那来自普通农家的社会最低层的勤劳而灵巧的双手,为我们民间手工艺术的辉煌发展谱下了一曲曲无声的优美华章。
剪纸的由来
剪纸是*传统的民间艺术。它是用剪刀将纸剪成各种装饰图案,故称为“剪纸”。剪纸起源于汉。在汉、唐时代,民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。之后,在节日期间用彩色纸剪成各种花草、动物或人物故事等,贴在窗上的称为“窗花”,贴在门上的称为“门签”,用于喜庆的称为“喜花”。唐诗人李商隐《人日即事》诗中,有“缕金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风”之句,也记载了剪纸的历史。
剪纸的发展历史
剪纸(又叫刻纸)是*最古老的民间艺术之一,在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸的载体能够是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮革。2006年5月20日,剪纸艺术遗产经*批准列入《第一批国家级非物质文化遗产名录》。*的民间剪纸手工艺术有它自身的构成和发展过程,*剪纸的发明是在公元前的西汉时代(公元前3世纪),当时人们运用薄片材料,经过镂空雕刻的技法制成工艺品,却早在未出现纸时就已流行,即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛,甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟,封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花,(湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一),银箔镂空刻花(河南辉县固围村战国遗址出土文物之一),都与剪纸同出一撤,他们的出现都为民间剪纸的构成奠定了必须的基础。*最早的剪纸作品发现,是在1967年*考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附*的阿斯塔那古北朝墓群中,发现的两张团花剪纸,他们采用的是麻料纸,都是折叠型祭祀剪纸,他们的发现为*的剪纸构成供给了实物佐证。
关于剪纸手工艺术的历史,即真正意义上的剪纸,应当从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料,人们不会像珍宝一样保存起来,搞坏了自我还能够再剪。而在*西北地区天干少雨,气候干燥,纸张也不易霉烂,这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。
唐代剪纸已处于大发展时期,杜甫诗中有“暖水濯我足,剪纸招我魂”的句子,以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水*已极高,画面构图完整,表达一种天上人间的梦想境界。唐代流行颉,其镂花木版纹样具有剪纸特色,如现藏日本正仓院的“对羊”,其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板,人们用厚纸雕刻成花版,把染料漏印到布匹上,构成十分美丽的图案。
宋代造纸业成熟,纸品名目繁多,为剪纸的普及供给了条件。如成为民间礼品的“礼花”,贴于窗上的“窗花”,或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大,江西吉州窑把剪纸作为陶瓷的花样,经过上釉、烧制使陶瓷更加精美;民间还采用剪纸的形式,用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型;蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹,刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法,有阴、阳刻之分,长线要割断,以点分虚实。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟,并到达鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛,举凡民间灯彩上的花饰,扇面上的纹饰,以及刺绣的花样等等,无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是*民间常常把剪纸作为装饰家居的饰物,美化居家环境,如门栈、窗花、柜花、喜花,棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外,*民间剪纸手工艺的最基本的队伍,还是那些农村妇女。女红是*传统女性完美的一个重要标志,作为女红的必修技巧——剪纸,也就成了女孩子从小就要学*的手工手艺。她们从前辈或姐妹那里要来学*剪纸的花样,经过临剪、重剪、画剪、描绘自我熟悉而热爱的自然景物,鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景,以至最终到达随心所欲的境界,信手剪出新的花样来。
剪纸花的步骤
花儿总是美丽的存在,很少有人会不喜欢美丽的花朵吧。做剪纸花是剪纸手工的最常见的工艺,下面是小编为大家整理的剪纸花的步骤,欢迎参考。
做剪纸花步骤1、正方形纸对折成三角形,小编用的是之前折纸杯盖多余下来的彩纸,折成的正方形纸,如果你没有正方形的彩纸,可以用A4纸折一下哦!
做剪纸花步骤2、将对折后的三角形,继续对折,再对折,这样剪出来的花瓣就是四片的了,如果想要8片的可以继续对折哦!
做剪纸花步骤3、在折好的三角形的一面上用铅笔画上其中的一片花瓣,中间是要有花蕊的哦!要注意的是左侧是对折的中间线不要搞错,不然剪出来中间就是不连接的状态。
做剪纸花步骤4、用剪刀剪去阴影部分的纸片,其中在剪中间花蕊的时候可以一部分一部分剪掉,剪好后展开就得出简单的剪纸花啦!
拓展内容:对称剪纸教案
教学目标:
1、学*用折、剪的方法剪出对称的剪纸作品。
2、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
核心要素:
对称构图、手指灵活
教学准备:
1、长方形和正方形彩色手工彩色纸、剪刀、铅笔、胶棒、彩笔。
2、装饰有对称图案的实物和图片。
教学过程:
一、欣赏导入:
1、出示具有对称图案的实物和图片,帮助幼儿理解“对称”的含义。
2、请幼儿欣赏各种图案的对称剪纸作品,请幼儿观察这些作品的图案有什么特点,是怎样剪出来的。激发幼儿对剪纸艺术的兴趣,帮助幼儿理解“对称剪纸”的含义。
二、剪纸:
1、教师指导幼儿看剪纸图片,并介绍对称剪纸的方法。
(1)将一张长方形的彩纸沿中心线对折,然后用铅笔画出小动物图案(可以画出自己喜欢的图案或设计出其他的图案)。教师提示幼儿对折的边缘要画有连接处,保持图案的'连续性。
(2)用剪刀沿着图案的轮廓线,先剪中间部分,后剪外轮廓多余的部分。教师要提示幼儿注意线条的连接处不能间断,展开即是美丽的对称图案。
(3)把剪好的小动物图案贴在另一张纸上,添画出自己喜欢的背景,组成一幅精美的剪纸作品。
2、请幼儿选择一种图案,学*用对称的方法剪纸。教师提醒幼儿正确使用剪刀,并巡回指导。待熟练后,鼓励幼儿剪出其他图案的对称剪纸。
三、展示:
幼儿的剪纸作品张贴在主题墙上,让幼儿互相欣赏与评价,也可以用剪纸作品装饰教室的环境。
区域活动:
在手工区提供多种对称剪纸的图示和纹样,供幼儿学*和模仿,鼓励幼儿设计和剪出多种多样的对称剪纸作品。
剪纸艺术挂钱
挂钱,为北方贴在门楣、房檐上的一种剪纸艺术。其叫法有“挂签”、“挂千”、“吊钱”、“门笺”、“门吊子”等。挂钱在*有几千年的历史。贴挂钱,为北方民间春节的一大*俗。新春佳节,挂钱与对联搭配着贴,一是表示一种祝福,表示吉祥如意的意思,二是象征着富有,即有钱的意思。下面是小编整理的相关资料,希望对大家有帮助。
简介
挂钱,亦称“门笺”、“过门钱”,为民间刻(剪)纸艺术品中的一种。由于图案清晰绚丽,花纹细腻精美,又因图案多为古钱状,故古人才将其称“挂钱”。挂钱,其形状如小幡,是一种装饰性的传统民间刻纸艺术。新春佳节,北方城镇乡村的人家都喜欢并且都很自然地在自家的门楣上贴上一排色彩缤纷的“挂钱”,作为新年点缀,借以邀引财源。挂钱在乡间最是盛行,除门檐、房檐下,也有把它贴在财神洞、仓库、鸡舍、 猪舍和井台上的。
挂钱上刻镂着吉祥的图案和文字,上沿贴牢,下面大部悬空,可随风飘动。挂钱和春联交相辉映,呈现出一派浓厚的乡土气息和辞旧迎新的节日景象。
渊源
挂钱的来历,据说是和爆竹一样的,都是为了驱赶那个叫做“年”的怪兽,爆竹是以其声音来吓唬“年”,而“挂钱”则以其颜色来刺激“年”的眼睛。专家认为挂钱是由古时彩胜演变而来。*古时就有以幡表达意愿的风俗。这样的记载《后汉书·礼仪志》中就已经有了。
民间形成贴“挂钱儿”的*俗,来源于唐宋时的“幡胜”。唐宋时每逢立春日,人们便用银箔、罗彩剪成饰物或小幡、戴在头上或系在花下,用以欢庆春日来临,并互相赠送。唐代诗人韦庄在《春盘》诗中这样描述:“雪圃乍开红果甲,彩幡新剪绿杨丝,殷勤为作宜春曲,题向花笺贴绣楣。”晚唐段成式《酉阳杂俎》:“立春日,士大夫之家,剪纸为小幡,或悬于佳人之首,或缀于花下,又剪为春蝶、春钱、春胜戏之。”苏轼在《分类东坡诗》中云:“萧索东风两鬓华,年年幡胜剪宫花”。后来,人们用它来避邪,把幡胜放大,在立春之日,贴在门楣上。而南宋孟元老《东京梦华录》:“春日宰执亲王百官皆赐金银幡胜,入贺讫,戴归私第。”同时期的吴自牧在《梦梁录》中载:“岁旦在你……街市扑买锡打春幡胜,百事吉斛儿,以备元旦悬于门首,为新春吉兆。“这种锡打春幡胜,就是最早的“挂钱儿”。可见在唐宋时期,就有这种装饰品,只是各有各的用途。
到了清代,挂钱正式成形,清代天津诗人周宝善为其作年俗诗说:“先贴门笺次挂钱,撤金红纸写春联;竹竿紧束攒前帚,扫房糊窗算过年。”清·富察敦崇《燕京岁时记》中还为它作了详细的注解:“挂千者,用吉祥语镌于红纸之上,长尺有飓,贴在门前,与桃符相辉映。其上有八仙人物者,乃佛前所悬也。是物民户多用之。其黄纸长三寸,红纸长寸余者,日小挂千,乃市肆所用也。””可见,“挂钱”的历史是由来已久的。
人们对挂钱的.喜爱,还有另外一层原因,那就是它名字中的“钱”字,把它们挂在门前檐下,预示着新的一年中,财源会滚滚而来。
*俗
新春佳节一到,家家户户皆用挂钱儿把门口装饰得面目一新,喜气盈盈,使人们感到严冬已去,新春盎然。贴挂钱,已成为*民间春节一大*俗。
旧*俗中,人们在元宵过后,都必须将“挂钱”摘下。据说如不摘下,瞌睡虫就会伴着不走,使这家人经常打瞌睡,影响生产,当年得不到好收成。随着时代的变迁,也有人把它作为一种的长久装饰,客厅、书房以及楼里门楣上贴的挂钱,从头一年的腊月三十贴到来年的腊月二十九,始终都保存好好的,让喜庆气氛保持一年不衰。同时,也给这一传统的民间艺术注入了新的活力。使这一传统的民间艺术得以发扬光大。
形制
挂钱的形状有很多种,样式各一,一般的大都是简单的图案,最早的时候都是民间的祝福之意。图案有神仙、玉皇大帝、麒麟送子、连年有鱼、吉*收等等,也有的在上边剪字的,以福字和喜字为多,更多的是比较简单的铜钱样式。乡间较常见的挂钱,大都是长方形,由中心、边框、穗儿构成。其中有的只有图案,有的只有文字,有的既有文字又有图案。挂钱有细制、糙制两种。细制是用红毛边纸雕成,用者较少。糙制是用红灯花纸雕成,用者较为普遍。一般每套五张,大的每片长约一尺,宽约半尺,小的按比例相应缩小。据《帝京岁时纪胜》载:“挂钱辉五色。”五色原指青、赤、黄、白、黑。因在民俗中人们忌讳黑白二色,所以,挂钱儿的五色为大红、粉红、黄、绿和蓝,其顺序为“头红、二绿、三黄、四水(粉)、五蓝”。每门每窗所挂皆为单数,多为五张或三张,每张一色。北方人做“挂钱”,多用精巧锋利的刻刀,在优质的彩纸上,按样品刻出丰富的图案,亦有用剪刀剪制的。然后再用金色铂纸刻成相应的图案贴上去,显示出富丽堂皇的景色。挂钱一般长为26至30厘米,宽20至25厘米,挂钱儿中心的图案和文字须与边框紧密相连,如果象窗花那样细密,人们会看不清楚。所以,挂钱儿差不多都要剪刻得疏案简练,才使它的图案形成富有特色的、粗线条的艺术风格。曾有好趣之君针对挂钱儿的特点,(制)就了这样一个谜语:“长方形,一块板儿,沥沥拉拉胡椒眼儿,中心衬着图和字儿,辞旧迎新添风采儿。”
随着时代的发展,人们又把挂钱赋于了新的创造,用布或者丝绸刻、剪成几米的大型的挂钱,用于大市场、超市、会堂等公益场所,代表着吉祥和喜庆。而且图案和文字通过人们的不断改造和花样翻新,在原有的基础上又增加了“龙凤呈祥”、“双龙戏珠”、“梅花四喜”、“彩灯”等等。其横匾的字样也日趋丰富,由过去只有“和*”、“和合”,演变为“*好”、“吉祥如意”、“国泰民安”、“人寿年丰”等等。
还有一种白挂钱,长二三尺,宽一尺,中雕满文“灵”字,四周轱辘钱,非常细巧,专为满族旗人贴祖宗板子上用的。
剪纸的方法有哪些
剪纸是一项艺术,不会凭着老师组织的几次活动就能使孩子们娴熟地掌握剪纸的技巧,并获得各个方面的发展的。必须因人而异、由易到难、循序渐进,关于剪纸的方法有哪些呢?下面是小编整理的相关内容,希望对你有帮助。
剪纸的方法:
1。 对称折剪法
对折,描出形象的一半,剪之。
2。 叁角形折剪法
正方形纸对折,60°角度按图示折叠,剪之。
3。 四角形折剪法
两次对折,再沿对角线折,描画一半纹样,剪之。但设计时必须注意左右两边要有连接点,否则会剪成单独碎片。
用正方形的色纸,按图折叁次,叠成叁角形,然后按四角,四边,中心的形态构成法则刻剪出各种纹样。
4。 五角形折剪法
将正方形纸对折,依叁角形底边中点再折。
按图状沿线剪开成五边形或五角星
5。 六角形折剪法
正方形对折,再依底边中点按图示虚线折成图状剪之。注意图式A线与B线应相等。
6。 团花的'剪法
用四角形,五角形,六角形等折叠方法,设计上一个单独的纹样(占花团的1/4,1/5,1/6,1/8)照样剪好,展开即成对称团花。
设计时要突出花边有方向的连续运动特点,形成生动的气韵。先剪细部后剪粗部,先内后外,过细处可用刀刻。
7。 角隅纹样的剪法
角隅纹样又叫角花, 常以90度直角为基础,对角折后,设计上一个角花纹样,剪好展开即成,用于装饰角部的图案。如将角纹样连接起来,便成边框纹样。
使用剪刀的规则与要求:
剪刀是工具,起立离桌时,剪刀要合拢、*放在桌上;
剪刀不能对着人;
剪完纸后,剪刀放回小筐;
传递剪刀时应合拢刀片握于手心、将刀柄部分递于他人。
碎纸要随时放在容器里。
剪纸的方法与注意点:
1.一般在剪纸过程中转纸不转剪刀。
2.步骤为一折、二画、三剪、四展开。
3.可以先把形象画在纸上,让孩子沿着轮廓线剪。开始由大人画,慢慢让孩子自己画。
4.逐渐过渡到脱离画线直接剪纸,达到想剪什么就剪什么的程度。
剪纸技艺:
技法上主要以阴剪为主,剪、刻、撕、烫,这些都是剪纸的技法。
有颜色的要把大体的轮廓区分好,隔断非常重要,刻出来是白色,再用毛笔点上颜色,这种手法叫点染,颜色不是一次性点上。多层套色,有面相连,但是线条没有连接在一起,这种就叫阴刻,有线相连的叫阳剪、阳刻。将阳剪和阴剪结合起来一起剪,可以更多的反应剪纸的层次变化。剪纸的发展不仅要走传承、传统的路,更要适应时代的变革变迁。
1、单色剪纸是剪纸中最基本的形式,由红色、绿色、褐色、黑色、金色等各种颜色剪成,主要用于窗花装饰和刺绣的底样。主要有阴刻、阳刻、阴阳结合三种表现手法。用于刺绣底样的剪纸,常用剪刺结合的手法。
刺以针尖在花纹的细部刺出小型圆点,在一些部位留出“暗刀”,可以作为刺绣时套针换线的依据。折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。
2、彩色剪纸的形式和技法在逐渐增多,有点染、套色、分色、填色、木印、喷绘、勾绘和彩编等。
诸种形式各有自己的特色和独到之处:点染剪纸滋润、装饰性强;套色剪纸脆利、色块鲜亮;分色剪纸分色截然、色感丰富;填色剪纸则单纯、洁净、鲜明,均给人不同的感受。
3、立体剪纸既可是单色,也可是彩色的。它采用了绘画、剪刻、折叠、黏合等综合手法产生的一种*于雕塑、浮雕的新型剪纸,它吸取了现代美术的技巧,充分体现了写实与美术浪漫的特点,使剪纸由*面感变为立体化,可用于观赏造型及儿童的手工制作等。
剪纸分类:
从具体用途看大致可分四类:
一、张贴用,即直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。如窗花、墙花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺;
二、摆衬用,即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗;
三、刺绣底样,用于衣饰、鞋帽、枕头。如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花;
四、印染用,即作为蓝印花布的印版,用于衣料,被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。
传统蔚县剪纸
蔚县人一般把剪纸称为"窗花"。据史*载,蔚县剪纸始于清朝道光年间,迄今已有一百五十多年的历史。它的作者多是农民,他们自画、自刻、自染,用灵巧的双手营造了一方充满活力的剪纸世界,把生活的周围装点成了一个生机盎然、万物争荣的艺术天地。蔚县剪纸以其特有的趣味性、装饰性在全国种类繁多的民间剪纸中独具一格,保持着旺盛的生命力。
蔚县剪纸题材广泛,意寓深长,生活气息浓郁。无论是反映人们对吉祥幸福的喜爱,还是来源于劳动人民喜闻乐见的历史故事、民间传说及人物;无论是北方特有的文化背景和民俗风情的再现,还是用于四时节令、婚寿礼仪等庆典,都体现了民间艺人高超的智慧和丰富的想象力。加上疏密有致的造型设计、细致入微的精湛刀工、绚丽鲜艳的独特点染,每一件作品都十分生动、有味、耐看。
蔚县剪纸名扬中外。剪纸产品远销日本、韩国、美国以及东南亚各国。
蔚县人在蔚县剪纸的发祥地--蔚州镇南张庄村建起"剪纸一条街",游人随时可欣赏到刻制剪纸的全过程。每到冬季农闲季节,蔚县十大镇集贸市场上,一辆辆自行车载着一面面窗格式的木架子(俗称"亮子"),上面贴满了五彩缤纷的"窗花",在冬日灿烂的阳光下争奇斗艳,这是只有蔚县才有的景观。中央美术学院民间艺术系主任杨先让教授赞叹说:"那气势,全世界也找不到第二处"。
蔚县剪纸源于明代,是一种风格独特、在国内外享有盛誉的`汉族民间艺术。蔚县剪纸的制作工艺在全国众多剪纸中独树一帜,这种剪纸不是“剪”,而是“刻”,是以薄薄的宣纸为原料,拿小巧锐利的雕刀刻制,再点染明快绚丽的色彩而成,所以这种剪纸非常有看头。
蔚县剪纸历史悠久,以其独特的风格在海内外享有盛誉。蔚县剪纸吸收了河北武强木版水印窗花以及河北雕刻刺绣花样等民间传统艺术形式的特色,以薄薄的宣纸为原料,用小巧锐利的雕刀手工刻制,再点染明快绚丽的色彩而成,构图朴实饱满,造型生动优美逼真,色彩对比强烈,带有浓郁的乡土气息。
蔚县剪纸最早是用来贴在窗户上的,作为一种装饰或逢年过节办喜事的喜庆点缀,如今蔚县剪纸已逐步发展成为具有欣赏、收藏价值的民间艺术精品、国家级馈赠礼品。2003年8月全国剪纸专项工作会议在蔚县成功召开,蔚县被命名为“*剪纸艺术之乡”、“*剪纸艺术研究基地”。
在*品种繁多的剪纸纵横中,蔚县剪纸独树一帜,它是以阴刻为主,阳刻为辅的点色剪纸,其工艺过程可以分为以下六道工序。
一、画:设计人员根据自己的思路或客户的要求把图案画下来,通称为画样子。
二、订:将画好的样子订在宣纸上(一般一次五十张宣纸为宜)并用剪子按着样子的大小分成小块。
三、浸:把订好的货放进水里等浸透后拿出,再将其所含的水份挤净,放在阳光下晒干即可。
四、刻:将浸好的货放在蜡板上,根据图案的要求进行刻制。
五、染:给刻好的产品着色。原料是品色、洒粉;工具是毛笔、净报纸。
六:包:把通过上述五道工序生产出来的产品,用纸式塑料包装或书本、镜框、金铂等形式。
蔚县剪纸是全国目前唯一一种以阴刻为主、重彩点染的剪纸艺术形式,历经几百年的发展,在几位有创造性的技艺高超的艺人们的带动下,今天的蔚县剪纸呈现出了繁荣发展的景象,并入选《联合国非物质文化遗产代表作名录》,受到世界的关注。
最简单龙剪纸的剪法
龙是华夏民族的一尊永恒的图腾。它是传说中的神物,可以上天驾云,下海游泳,口可喷火,是主宰自然的神灵,它不是实际生活中的动物,而是人们长期文化积淀形成的产物。因此,剪纸中,龙是很常见的,下面小编就为大家介绍一下最简单龙剪纸的剪法!
最简单龙剪纸的剪法
1、准备:
取一张色纸对叠两次,合4层,或取4张色纸用书钉把边钉好。
2、描图:
用铅笔仔细地把图描好,注意龙的动态,“S”型的特点,重点刻画头、爪、尾的部分。
3、剪制:
剪纸龙的动态造型分为升龙,降龙,以及坐龙、行龙四种。从表现形式又分为团龙、角龙等。《二龙戏珠》是一种最为常见的特殊形式,造型优美,虽不对称但相互呼应,一升一降,形成太极图的动态,给人以跌宕起伏的感觉。剪龙一定要突出它的特点,鳄嘴、虎眼、狮须、鹿角、鹰爪、蛇身、麒麟尾,配以火纹、云纹或水纹。有的表现云龙状态,则把它的四肢直接夸张成翻卷的云纹。
龙在*的寓意
在中华古代神话传说中,龙是神异动物,是行云布雨的天使,传说里龙能大能小,能升能隐,大则兴云吐雾,小则隐介藏形,升则飞腾于太空之间,隐则潜伏于波涛之内。龙的各部位都有特定的寓意:突起的前额表示聪明智慧;鹿角表示社稷和长寿;牛耳寓意名列魁首;虎眼表现威严;魔爪表现勇猛;剑眉象征英武;狮鼻复象征宝贵;金鱼尾象征灵活;马齿象征勤劳和善良等。*前石华表的云龙、山东曲阜孔子庙的盘云龙石柱、故宫龙床等都是历史上皇权的标记。而凤鸟却更多世俗的人情味,较少神性。古话称"有凤来仪"、"凤凰于飞",这种理想的灵禽历来被当作吉祥幸福的化身,并且还象征着美满的爱情。
在中华,龙文化、龙的传说蕴涵着*人所重视的天人合一的宇宙观;仁者爱人互主体观的诉求;阴阳交合的发展观;兼容并包的多元文化观。龙装饰、雕龙、建筑里的龙吻、元宵节舞龙,二月二龙抬头炒玉米、端午节龙舟赛等是大东亚区域的民间文化。龙在*传统的十二生肖中排列第五位,对应的地支是辰,所以有辰龙一说。
龙在传统*文化中,上到帝王将相,下到黎民百姓,都将其看作是力量和美德的化身,是绝对的吉祥之物。剪纸作品中人们也非常喜爱将龙作为符合和图案运用到创作中。由于龙和凤常常相对,因此不少的剪纸图案中会有龙凤一起出现的情况,从而表达出“龙凤呈祥”的寓意,常见的剪纸题材有《二龙戏珠》等。
商代开始到西汉的董仲舒造土龙求雨,把龙当真实存在、神异动物。传说的锁龙井以镇水,佛教则有天龙护法的著名神话说法,道教佛教都有请龙王降雨的神话故事。龙之所以具有这种文化象征意义,是与传说及神话中龙在天则腾云驾雾、下海则追波逐浪、在人间则呼风唤雨的无比神通有很大的关系,但更重要的,是因为龙几千年来往往成为皇权的代名词,因此,皇帝自比为"真龙天子",全们的身体叫"龙体"《穿的衣服叫"龙袍",坐的椅子叫"龙椅",乘的车、船叫"龙辇"、"龙舟"……总之,凡是与他们生活起居相关的事物均冠以"龙"字以示高高在上的特权。
龙还象征着出人头地、不同凡响,古代把那些贤人高士也称为"龙"。相传孔子去见道家创始人老子李聃,回去后三天不开口讲一句话,弟子们很奇怪,问他:"先生见了李聃,是怎样教他的呢?"孔子说:"我见到的是一条顺着阴阳变化无穷的龙,我张口结舌,哪里还能教导他呢!"意思是所有的话都是多余的,老聃是人中这龙,难得一见的大贤。此外,诸葛孔明未出道时被称为"卧龙先生",东汉大夫蔡邕饮酒上百斤醉倒路旁,大家叫他"醉龙"。所以凡是有品德、有才识,或者精工书文,或者为官清廉、或者行为举止出众的人,都可以比做"龙"。俗话说"望子成龙",并不是希望自己的孩子变成一个头上长有、据上长鳞、神龙见首不见尾的怪物,而是希望孩子能有出息,将来能出人头地,做一番事业。
"龙凤配"图案在唐代以后,广为流传。它不但象征帝王和帝后的权威,也可象征人类所有夫妻间的美满结合,而且还可象征一切世间的精神与物质的阴阳两极调和。可以说,龙凤图案是中华民族最有代表性的形象符号,是美妙的艺术形象。
甲骨文的龙凤,虽无定形,何以于看出龙是因时屈伸的灵虫,凤是华美长尾的灵禽。 在上古的青铜器上,龙的形象表现出狰狞、神秘和端庄的总体效果。至汉代,它以夺取重的大面,奔放有力的弧线、精巧的点,构成大结构、大动势的主调,突破了神秘离奇气氛的束缚。唐时,赋予它*和温驯的人化性格,形成富丽雍容、生杨勃勃的风貌。宋元至明清时期,讲究靡丽之风,由精工细巧转向繁琐堆砌,介与间的龙凤图案却始终保持着质朴、明朗、简练、生动的风格,具有强烈的生活气息。
*的民俗节日中,有不少是与龙有关的。宋人吴自牧在《梦梁录》中有关南宋龙灯的记述:“元宵之夜……草缚成龙,用青幕遮草上,密置灯烛万盏,望之蜿蜿如双龙之状。”吴氏所说的是静止观赏的龙灯。南宋大词人辛弃疾有“凤萧声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞”的.诗名,说的是由人舞动的龙灯。明清两代,舞龙灯之风更盛。据清道光年间《沪城岁事》载:“游手环竹箔作笼状,蒙以绘,绘龙鳞于上,有首有尾,下承以木柄旋舞,街巷前导师为灯牌,必书‘五谷丰登,官清民乐’。”清喜庆姚元之《竹叶亭杂记》亦载:“今圆明园正月下五日,筵宴外藩,放烟火,转龙灯。其制人持一竿,竿上横一竿,状如丁字。横竿两头,系两红灯,按队盘旋,参差高下,如龙之宛转。少倾则中立,向上排列‘天下太*’四字。”舞龙灯并非灯节才有,春节、中秋以至各种庙会均有此项活动。在*的传统观念中,龙是吉祥瑞兽,人们用灯模拟龙的形象,无非是取其吉祥除祟的含义。
农历二月二为汉族的“龙抬头节”。此时正值尺蛰、春分时节,民俗认为蛰伏一冬的龙在这一天正抬头活动,以后的雨水也就多起来了。明人沈榜的《宛署杂记》有关于“二月引龙,熏百虫”的记载:“宛人呼二月二日为龙抬头。乡民用灰自门外委蜿布入宅厨,旋绕水缸,呼为‘引龙回’。用面摊煎饼,熏床炕令百虫不生。”由于*北方多旱少雨,将引入家中,图的是风调雨顺,于是也冰产生了“二月二,龙抬头;大仓满,小仓流”的民谚。这一天,人们吃龙须面、龙鳞烙饼、龙耳饼子等等。
农历五月初五为“端午节”。按地支推算,“五”为“午”,闻一多先生曾将端午节称为“龙的节日”。赛龙舟是端午节的重要内容,古时皇家龙舟的制作极为奢华,如南宋画院待诏李嵩所画《中天戏水岫》中的大龙舟,头、尾、鳞皆雕镂金饰,舟上建层楼台观,槛曲安设御座,两舷各三桨,气势雄伟,金碧辉煌。
分布于中南地区的壮族、瑶族和西南地区的哈尼族均有“祭龙节”。壮族的祭龙节在农历二月间,祭时,由村中两户或数户人家轮流负担祭祀用的鸡、猪等祭品。认为杀猪祭龙,可保人畜*安。瑶族的祭龙节在农历三月初三,活动包括求谷魂、祭谷娘、祭*、祭玉皇、祭神农等。祭品是全寨人出钱购买的猪,祭毕由全寨人分食,妇女不得参加仪式。广西侗族流行耍龙灯。用竹片制成一条三四十厘米长的龙,龙须下有一包,以便点蜡烛,元宵节晚上玩耍。玩时,摆一张八仙桌,两面三刀人围绕桌子舞动,跳跃嬉戏,互相追逐,然后配以有节奏的乐器演奏,有声有色,十分有趣。
*,被认为是龙的国度。龙是中华民族的象征,也是*古代皇室的标志。龙还是一种神圣的符号。龙在*传统文化里占据了异常重要的地位,自然而然地,龙的形象也就在*首饰上频繁出现,无论过去还是现在,龙都是珠宝首饰设计的一大主题。
龙的寓意深远,*民间把龙看作是神圣、吉祥、吉庆之物。龙是神勇、尊贵、威武的象征。龙在*与世间万事万物都有着紧密的联系,形成了*传统的龙文化。的创造动机以及产生这种动机的原因,是与原始社会的物质经济生活条件相关的,反映了当时人们在现实生活中所产生的迫切愿望和普遍诉求,并把这种愿望和诉求归纳成一种形象而生动的、具有象征性和代表性的艺术符号。*早期完整器形龙的代表,当属红山玉猪龙。玉猪龙猪首蛇身,肥头大耳,圆目阔嘴,獠牙飘鬃,并以阴刻表现眼圈和额头皱纹,蛇身卷曲呈环状,猪首和蛇身呈有机而生动的统一。这种猪首蛇身的龙,随着历史发展,其形态姿势逐渐丰富起来,但基本元素却未改变,甚至到元代瓷器上绘画的龙,也大多为猪嘴龙。在河姆渡文化遗址中,出土的陶猪与现在的家猪体形很相*,说明我们先民早在7000多年前的新石器时期就开始驯化或饲养猪了。在*文字中,家的概念也是与猪联在一起的,宝盖头下面一个“豕”字,表示只有在屋舍里养了猪,才能称之为“家”。我们知道,家是人们安全的屏障,无论在外面受到什么惊吓,回到家里便有了安全感和踏实感。
在先民们对事物的认知中,认识到世上万物,相生相克。蛇的克星是猪,除了大蟒蛇,一般的蛇是不敢光顾猪舍。吃过野猪肚的人会知道,野猪肚上的黑斑点代表野猪吃过的毒蛇,黑斑点越多,表示吃过的毒蛇越多,价格也越贵。野猪,尤其是怀孕或才生下小猪的母猪,会满山遍野地去找毒蛇吃,以补充蛋白来满足孕育的需要。洪荒时代,遍地毒蛇猛兽,先民们以打猎和采摘野果为生。在打不到野兽的时候,要解决饥饿和补充蛋白的有效方法,莫过于捕蛇了。这是生存的需要。但是,人吃蛇,蛇也咬人,尤其是晚上睡觉的时候,毒蛇溜了进来,不小心被它咬了一口,那可是致命的。先民们在生活实践中发现,屋舍里养了猪,毒蛇就不敢来了,安全就有了保证。于是,根据这个生活经验,形象地创造出了“家”字。生存和安全,是任何一个民族发展的永恒主题。只有解决了生存问题,安全得到保障,人们才能安居乐业,民族才有发展与变化的可能,才能飞龙在天,大有作为。
一个小小的猪蛇合一物件,包含了生存和安全这两大诉求的理念在内,又有哪一个氏族部落会不喜欢、不接受、不尊崇呢?这种理念无疑具有亲和力,在先民们的交流中能求同存异,包容兼蓄,促进民族的融合。随着华夏大家庭的扩大,一些氏族的图腾元素也渐渐加入到龙的形象中来,如鹿的角,羊的须,禽的爪,既极大地丰富了龙的形象,又增加了民族融合和团结的理念。因此,中华龙的真正寓意是:生存,安全,融合和团结。这是中华民族长期以往的发展理念,是祥和瑞桢的,丝毫不具有扩张性和侵略性。
剪纸
*剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹,用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在*,剪纸具有广泛的群众基础,交融于各族人民的社会生活,是各种民俗活动的重要组成部分。其传承的视觉形象和造型格式,蕴涵了丰富的文化历史信息,表达了广大民众的社会认知、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣,具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。
2006年5月20日,剪纸艺术遗产经*批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产*间委员会第四次会议上,*申报的*剪纸项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。
2018年12月,教育部办公厅关于公布南京航空航天大学为*剪纸中华优秀传统文化传承基地。
剪纸方法技巧
一、折叠
将纸折叠后产生重复的图案,是剪纸技法中最基本的一种,也是单色剪纸采用的一种表现手法。它所产生的不同效果取决于折叠的次数和角度。运用此工艺剪制花卉时,可将纸折叠两次或三次后始剪,所得的花纹为四面或六面均齐的形状。若剪制动物或人物,折叠一次剪后的形状为左右对称。折叠剪纸由于是对称性强的纹样,所以所得的图形更具韵律感。此技法多用于剪制喜字花和顶棚花等。
二、阴、阳刻
阴刻剪纸的基本效果是通过单独或混合使用阴阳线得到的。
阳刻
阴刻也称镌刻,就是刻去表示物象结构的轮廓线,在大的块面中表现线条的方法,这种效果厚重、结实、分量感很强,有一种强烈的黑白对比感,被剪刻去的空白组成图案,线与线不相连接。
阳刻也称镂刻,正好与阴刻相反,是刻去空白部分,保留轮廓线。图案的线条是实心,线线相连。这种方法流畅、清晰、玲珑细致。
阴阳结合是最好的剪纸表现手法。在同一幅作品中出现阴阳刻两种方法,使构图变化多样,画面中黑、白、灰对比鲜明,是一种表现力很强的剪纸技巧。
三、刺孔
用小刀或剪子在纸上剪刻出基本轮廓,然后用针在图案上刺孔,主要是让多层纸连接,同时于粗糙中见细致。这种手法常用于刺绣花样,有时花样是对称的,如枕花、鞋花、衣袖花等。需要2~4个一样的纸样,这时就多用宣纸剪刻、刺孔,完工后揭粘,则同时有多个一样的纸样。使用宣纸就是因其容易粘连而且薄,垫在下面进行刺绣时不会影响美感。用快而简便的订书机、订书钉代替,也同样起到多层纸连接的效果[12]。
剪纸人物剪法步骤
剪纸是一种表达自己意愿的形式,就是在纸上先画好自己喜欢的图案,在用剪刀把它剪出来。今天纸芊芊小编就来和大家分享一款小女孩图案的剪纸方法,我们在刻的过程中要小心哦,如果剪断了就要重新再来了呢。下面是小编整理的剪纸人物剪法步骤,希望对你有所帮助!
1、首先准备好材料,一张长方形彩纸,剪刀,铅笔。
2、把长方形的纸左右对边折。
3、再左右对边折。
4、再左右对边折,一共左右对边折3次。
5、然后画上小女孩图案。
6、剪去外部轮廓。
7、打开,小女孩手拉手,就剪好了。
8、根据这个方法,你可以发挥想象,创造出更多更漂亮的剪纸图案。
【拓展】剪纸的技巧
剪纸的技巧:
一、折叠
将纸折叠后产生重复的图案,是剪纸技法中最基本的一种,也是单色剪纸采用的一种表现手法。它所产生的不同效果取决于折叠的次数和角度。运用此工艺剪制花卉时,可将纸折叠两次或三次后始剪,所得的花纹为四面或六面均齐的形状。若剪制动物或人物,折叠一次剪后的形状为左右对称。
折叠剪纸由于是对称性强的纹样,所以所得的图形更具韵律感。此技法多用于剪制喜字花和顶棚花等。
二、阴、阳刻
阴刻剪纸的基本效果是通过单独或混合使用阴阳线得到的。
阴刻也称镌刻,就是刻去表示物象结构的轮廓线,在大的块面中表现线条的方法,这种效果厚重、结实、分量感很强,有一种强烈的黑白对比感,被剪刻去的空白组成图案,线与线不相连接。
阳刻也称镂刻,正好与阴刻相反,是刻去空白部分,保留轮廓线。图案的线条是实心,线线相连。这种方法流畅、清晰、玲珑细致。
三、刺孔
用小刀或剪子在纸上剪刻出基本轮廓,然后用针在图案上刺孔,主要是让多层纸连接,同时于粗糙中见细致。这种手法常用于刺绣花样,有时花样是对称的,如枕花、鞋花、衣袖花等。需要2~4个一样的纸样,这时就多用宣纸剪刻、刺孔,完工后揭粘,则同时有多个一样的'纸样。
刀法运用:
一、锯齿刀法
“锯齿”是在制作过程中,由于纸和刀的切割移动而自然产生的,它利用锯齿的长短、疏密、曲直,刚柔,钝锐的变比,结合不同物象的特征,表现它的质感、量感、结构等。
刻植物时,柔和的锯齿纹可以表现它的花果,坚硬的锯齿纹可以表现树的叶子和茎的针刺、毛绒。
刻动物时,细密的锯齿纹可以表现软软的绒毛,刚健的锯齿纹可以表现硬实的鬃毛,圆实半弧形的锯齿纹可以表现禽鸟、鱼虫的羽毛和鳞。
刻人物时,用跳动的锯齿纹可以表现活动的眉毛,胡子,头发,用修长丰润的锯齿纹可以表现小孩丰满的肌肤。
二、月牙刀法
“月牙儿”也是剪刻时自然产生的各种弧形装饰,它以阴刻为主,主要表现人物的衣纹,或破坏大块黑的面积,根据个同物象的特征,形状,可长可短,可宽可窄,可曲可直,能变化出各种不同的类型。
“锯齿”和“月牙儿”这两种形式也往往不同一张剪纸画面中交错运用,使得层次更加分明和富有变化。
从南北朝时期的“对马团花”和“对猴团花“剪纸技法中的锯齿和月牙儿的萌芽出现,经过于百年的历史演变,一直延续至今,巳成为一种装饰图案的规律被人们所喜爱和运用。
民间剪纸的刀法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外,还有诸如花朵、涡纹、云纹和水纹等。
扩展资料:
剪纸的传承:
剪纸技艺如今还呈现出强烈的“绘画化”倾向。展览中不仅出现了高度写实、刀法愈加繁复细密的人像,还出现了与山水画、花鸟画极为相似的图像,虽然拓展了剪纸的表现空间,但不无遗憾的是,一部分作品也失去了传统剪纸的特色和质感。
当下,剪纸与其他民间技艺一样,除了传统的师徒传授之外,也开始寻求新的传承方式。各地不少传承人以交流会、团体学*等方式来提升年轻人的兴趣和对剪纸的关注,以吸引他们来学*剪纸。
既展示出他们接受传统技法训练的成果,又呈现出年轻人对于剪纸技艺的独特认知视角:不再局限于选用传统的红色纸张,技法的运用也更显多元,既有对于经典人物的生动刻画,也有基于道德价值观的形象诠释。
剪纸技艺的传承如今也面临不少实际困难。当下,机械剪纸对于手工剪纸的冲击,网络发展所带来的文化趋同而导致地域特色的弱化,以及资金支持的掣肘,都是剪纸技艺在保护和传承的过程中所面临的问题。
连续剪纸剪法素材
剪纸,有利于激发学生热爱学*剪纸艺术,体验民间艺术的乐趣。以下是小编为大家收集的连续剪纸剪法素材,仅供参考,希望能够帮助到大家。
方法一:
工具
蜡光纸 剪刀
胶水 白纸或不同色的纸
步骤:
欣赏二方连续剪纸图案,引导学生对二方连续剪纸产生兴趣。体验剪纸的过程,通过设计和应用的学*活动,提高学生创作能力和创新精神。
把纸剪成条状,对折三到四次,层数不要过多,以免难剪。
在折好的纸上画上图案。剪去部分要画上阴影。
把阴影部分剪去。
把剪好的图案揭开,贴在与图案不同色的纸上,成完。
注意事项
注意拿剪刀的动作
贴图案时,胶水不要放太多
方法二
工具/原料
彩纸
剪刀
铅笔
步骤:
第一步:准备一张长方形的纸条,接着把纸条对折数次,变成一小块长方形。
第二步:然后在长方形上画上两边靠紧的图形(不然就无法连接了),画完之后沿着边线剪一剪,剪除多余的部分。
第三步:按照以上步骤就可以剪成二方连续图案了
扩展资料
构图方法
剪纸的基本材料是*面纸张,基本单元是线条和块面,基本语言符号是装饰化的点、线、面,加上由于受到材料的限制,剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏,因此只有扬长避短,在构图上采用*视构图,民间剪纸用展开式的思维方式,极度的随心所欲。在创作者的剪刀下,剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例,凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒,大胆的创造。为表现自己的想法,创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制,把不同时空和不同空间的物体放在同一个*面上。这种借助静态的*面化能表现三维、四维甚至多维的空间,并通过动态的思维,连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章,在局限里自由驰骋,变不可能为可能,把三维世界简化成二维空间。无限远的空间,无限复杂的形体都被放置在一个*面上,扁*的轮廓成了剪纸的造型基础。因此,民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性,打破客观世界的束缚,多角度、多方位、多层次的表现其心中的`艺术客体。
民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限,把若干形象创造性的组织起来,使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种*面化取物的表现手法,增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性,其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本,在民间剪纸中,被剪的物体前景、后景在一个*面上出现,物象之间互不遮挡,互不重叠,既看到眼前的物象,又能完整地看到后面的物象,从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式,创作者更是打破实现的障碍,运用表里统一的手法,全面地表现物象。对于剪纸而言,现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的,但是它是存在内心感悟的,看不见的是合理的,但不剪出来却是不合理的。
另外,民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现,而是把感性和理性充分综合的动态辩证。*民间美术在透视上不追求纵深感,而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念,在二维的空间内体现事物的全貌。
民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念,不但打破了时间、空间、比例关系的限制,而且彻底离开了自然景物的特定位置,用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时,民间剪纸也具有一种散点式的构图方法,即把不同素材各自独立,互不交叉,甚至每个物体都有自己的透视点,而作者又能把这些不同素材合理的安排在同一个*面中。这在现实中这是不合理的,但在剪纸中也自然的合理起来。
民间剪纸不受自然物象固有形的束缚,不以外表的模拟为满足,把所有的物象在*面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性,又把不同空间、时间中的不同景物进行描绘,充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。
四折花团花剪纸教程
四折花简单、大方,适合初学剪纸的小朋友们学*。下面带来四折花团花剪纸教程,希望有帮助到大家,欢迎分享。
工具/原料
剪刀、红纸、铅笔
步骤/方法
将一张正方形纸对角折叠一次。
再对角折叠一次。
再对角折叠一次。
描出图样。
剪下即成。
附:剪纸内容意义
民间剪纸善于把多种物象组合在一起,并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合,皆是“以象寓意”“以意构象”来造型,而不是根据客观的自然形态来造型,同时,又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物,把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。地域的封闭和文化的局限,以及自然灾害等逆境的侵扰,激发了人们对美满幸福生活的渴求。人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意,这种朴素的愿望,便借托剪纸传达出来。
民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的'主题纹样。据记载,鹤即“玄鸟”,玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”,鹤称为“候鸟”,鹿鹤同春是春天和生命的象征。民间鹿与禄同音,鹤又被视为长寿的大鸟,因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。在民间社会生产力相对低下的情况下,人力劳动成为生存的保证,摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望,袒护生命,颂扬生命,表现生的欢乐,对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一,也是传统纹样,在民间流传极广。鹰喻“阳”,同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”,民间称太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱,反映了生殖崇拜的主题。民间剪纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。《扣碗》《抓髻娃娃》《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是。
在民间剪纸中有许多反映生产生活的画面,这些作品有着一个最大的相同点,就是对主体进行的夸大,大大的鱼、大大的辣椒、大大的蚕、大大的谷粒等,通过剪纸,人们虚构了美好的形象;来慰藉自己的心灵,来张扬人征服自然的伟大创造力,以期建立自己的理想世界,并肯定人的力量,鼓舞人们继续奋斗的勇气 。
剪纸艺术作文
咱们*的传统文化博大精深,渊源流长。今天,我来为大家介绍一下剪纸吧!
剪纸的内容包含着浓浓的生活气息,鱼虫鸟兽,花草树木,亭桥风景这些人们熟悉而热爱的自然景物构成了人们剪纸的花样。剪纸的种类有很多,窗花、喜花、礼花等等。每逢过年过节或是喜事临门,人们都会剪一些“福”字,“喜”字来表示庆贺。
剪纸刻画的图案惟妙惟肖,栩栩如生,来看看这张“孔雀和花”吧!“孔雀”站在树枝上,展开它那色彩斑斓的羽毛,满树粉如霞的“芙蓉花”绽开了笑脸,它们似乎都在和对方比美呢!
一把剪刀,一张纸,就能创造出如此丰富、精美的艺术品,这就是我们*的剪纸。剪纸不但表现了我国劳动人民的智慧,还体现了他们的心灵手巧,真使人叹为观止啊!
简单对称图案的剪纸
导语:有很多时候看着人家漂亮的剪纸作品手痒痒的就想去跟着做做,但是又不知道如何下手才能做出自己独一无二但又很好看并对称的剪纸作品呢?下面由小编为大家整理的简单对称图案的剪纸,希望可以帮助到大家!
工具
纸1张
笔1支
剪刀1个
步骤
准备一张方纸备用
先将方型纸角对角的对折成三角型。
再将其中的一只角给对折过来
另外的一只角也给折过去。
把上面的纸给翻一面然后按*整备用
此时取一只笔将自己想剪的花的图样构思好并画下来。
最后拿起剪刀把所构思好并画下来的图样给剪下来。
最后将图展开之后就可以欣赏自己设计的个性剪纸了。这样剪出的花纹不管你是剪纸新手还是老手花纹都是非常对称的。样子也还过得去。
剪纸方法技巧
一、折叠
将纸折叠后产生重复的图案,是剪纸技法中最基本的一种,也是单色剪纸采用的一种表现手法。它所产生的不同效果取决于折叠的次数和角度。运用此工艺剪制花卉时,可将纸折叠两次或三次后始剪,所得的'花纹为四面或六面均齐的形状。若剪制动物或人物,折叠一次剪后的形状为左右对称。折叠剪纸由于是对称性强的纹样,所以所得的图形更具韵律感。此技法多用于剪制喜字花和顶棚花等。
二、阴、阳刻
剪纸的基本效果是通过单独或混合使用阴阳线得到的。
阴刻也称镌刻,就是刻去表示物象结构的轮廓线,在大的块面中表现线条的方法,这种效果厚重、结实、分量感很强,有一种强烈的黑白对比感,被剪刻去的空白组成图案,线与线不相连接。
阳刻也称镂刻,正好与阴刻相反,是刻去空白部分,保留轮廓线。图案的线条是实心,线线相连。这种方法流畅、清晰、玲珑细致。
阴阳结合是最好的剪纸表现手法。在同一幅作品中出现阴阳刻两种方法,使构图变化多样,画面中黑、白、灰对比鲜明,是一种表现力很强的剪纸技巧。
三、刺孔
用小刀或剪子在纸上剪刻出基本轮廓,然后用针在图案上刺孔,主要是让多层纸连接,同时于粗糙中见细致。这种手法常用于刺绣花样,有时花样是对称的,如枕花、鞋花、衣袖花等。需要2~4个一样的纸样,这时就多用宣纸剪刻、刺孔,完工后揭粘,则同时有多个一样的纸样。使用宣纸就是因其容易粘连而且薄,垫在下面进行刺绣时不会影响美感。用快而简便的订书机、订书钉代替,也同样起到多层纸连接的效果
从具体用途看大致可分四类:
一、张贴用,即直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。如窗花、墙花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺;
二、摆衬用,即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗;
三、刺绣底样,用于衣饰、鞋帽、枕头。如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花;
四、印染用,即作为蓝印花布的印版,用于衣料,被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。
关于剪纸的诗词
古诗词的剪纸
关于剪纸的古诗词
剪纸的诗句
古诗的剪纸
剪纸与古诗词的评价
跟剪纸有关的古诗词
简单的古诗词剪纸
讲剪纸的古诗
剪纸与古诗词的整合
剪纸标语
赞剪纸艺术的古诗词
写剪纸的古诗词大赛
剪纸中的古诗宋词
古诗花的剪纸
关于剪纸的诗句
有关剪纸的诗句
关于剪纸的古诗
配合古诗的剪纸
古诗与剪纸的结合
关于剪纸的名言
赞美剪纸的诗句
带古诗的剪纸图片
描写剪纸的诗句
古诗寓意的剪纸
剪纸思念的古诗
描写剪纸的古诗
剪纸窗花的古诗
剪纸拼成的古诗
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