剪纸拼成的古诗

剪纸的由来

　　古人是在石头上刻画时了的奥妙。从此以后，“民间剪纸”就诞生了。以下是小编精心整理的剪纸的由来，欢迎阅读参考。

　　*的剪纸起源于汉至南北朝时期已相当精熟，然而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，千家万户拥挤在一起，相交成*，需要颇巨；剪纸艺人为了省工，将一刀多张便改为刻刀雕刻为主，风格转向精巧，艺人也就不止于妇女了。然而，时代更迭生活改变和审美转化，传统民间艺术渐渐不能适应现实需要，所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。

　　剪纸是具有独特艺术风格的民间艺术，它用手工刻制，再点染以明快鲜丽的色彩而成。劳动人民把它作为年节的装饰，贴在纸窗上，所以又叫做“窗花”。

　　剪纸是一种很难的工艺，想学会它要很有耐心的人才能做到！

　　*传统剪纸的起源应当追溯到我国东汉蔡伦发明造纸之前，随着历史的演进，经济、文化、科技等许多方面的提高，民间剪纸艺术在南北朝时期得到了成熟的发展而真正繁盛却是在清朝中期以后。由于在发明初期的“珍贵”，剪纸艺术最早开始流传于宫廷及士大夫宅邸，成为仕女的“最爱”。传至唐、宋之际，已大为盛行于民间的各种节庆场合；至元代，相继流传至中东及欧洲；以致明清，其艺术作品已与人们日常生活节庆相结合。当然在我国较早的记载见诸《吕氏春秋》:“成王与唐叔虞燕居，援梧叶以为圭，而授唐叔虞曰‘余以此封女。’叔虞喜，以告周公……于是遂封叔虞于晋。”《史记晋世家》亦记此事。这件事广传后世，屡被征引，最终竟以“剪桐”作为分封的代称。成王即周成王，叔虞是武王之子。叔虞受封乃西周事。将树叶仿圭成形的行为，已是*乎剪纸的造型艺术。至今，民间仍有手工“撕纸”一项作为剪纸的品种而存在。所以，若说西周时已经出现了剪纸的雏形，也不为无据。

　　在*传统文化发展史的研究工作中，对于剪纸的起源探索是比较难的事情了。造成困难的原因在于它的材质特点，纸质薄而易碎不易保存，并且用过即弃，留存甚难，另一个原因在于，我们的史*载大多都是对于正史或是主流文化的记录，对于这些出自于当时处于中下阶层的`劳动妇女手艺不屑一顾。材质与偏见双重原因造成我们既缺少考古实物资料，又缺少文献资料。所幸，在敦煌、新疆等特殊环境下有古剪纸实物的少量发现，研究者也从各种文献中去发现有关剪纸的蛛丝马迹，将零星的信息编织起来，*剪纸总算依稀可见。

　　在新疆*尔自治区吐鲁番县阿斯塔那地区，一九五九至一九六六年先后在三座南北朝的墓葬中出土了五幅剪纸。因当地干燥的气候使一千五百年前的剪纸较好地保存下来。这些剪纸作品都是采用折纸方法剪成的。当时的纸普及的时间并不算很长，而《对马》、《团花》、《对猴》所呈现剪纸技术成熟的程度令人惊讶，相信它们还不是最早的作品，*剪纸的源头还要往前推移。古代剪纸实物屡屡出土于古西域—丝绸之路的事实不仅仅说明*剪纸在公元六世纪之前已经产生，并且也从侧面反映出当时剪纸活动在中原已广为普及，并已传播到偏远地区。在内地，陕西陇县原子头村古墓中发现了一批唐代剪纸作品，共十幅，均贴在一个陶罐外壁上，为花卉图案，直径八厘米至十厘米不等，出土时呈白色，后即风化，只留下图案痕迹。

　　这门古老的手工艺术在民间十分流行，剪纸艺术作为民俗的一部分，在民间正以其顽强的生命力存在、发展着，时至今日它的旺盛的生命力得到了极大的显示。正是那来自普通农家的社会最低层的勤劳而灵巧的双手，为我们民间手工艺术的辉煌发展谱下了一曲曲无声的优美华章。

　　剪纸的由来

　　剪纸是*传统的民间艺术。它是用剪刀将纸剪成各种装饰图案，故称为“剪纸”。剪纸起源于汉。在汉、唐时代，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。之后，在节日期间用彩色纸剪成各种花草、动物或人物故事等，贴在窗上的称为“窗花”，贴在门上的称为“门签”，用于喜庆的称为“喜花”。唐诗人李商隐《人日即事》诗中，有“缕金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”之句，也记载了剪纸的历史。

　　剪纸的发展历史

　　剪纸(又叫刻纸)是*最古老的民间艺术之一，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸的载体能够是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮革。2006年5月20日，剪纸艺术遗产经*批准列入《第一批国家级非物质文化遗产名录》。*的民间剪纸手工艺术有它自身的构成和发展过程，*剪纸的发明是在公元前的西汉时代(公元前3世纪)，当时人们运用薄片材料，经过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，(湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一)，银箔镂空刻花(河南辉县固围村战国遗址出土文物之一)，都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的构成奠定了必须的基础。*最早的剪纸作品发现，是在1967年*考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附*的阿斯塔那古北朝墓群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为*的剪纸构成供给了实物佐证。

　　关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应当从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，人们不会像珍宝一样保存起来，搞坏了自我还能够再剪。而在*西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。

　　唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水*已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的梦想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，把染料漏印到布匹上，构成十分美丽的图案。

　　宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及供给了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑把剪纸作为陶瓷的花样，经过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并到达鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是*民间常常把剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，*民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是*传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学*的手工手艺。她们从前辈或姐妹那里要来学*剪纸的花样，经过临剪、重剪、画剪、描绘自我熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最终到达随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。

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剪纸花的步骤

剪纸花的步骤

　　花儿总是美丽的存在，很少有人会不喜欢美丽的花朵吧。做剪纸花是剪纸手工的最常见的工艺，下面是小编为大家整理的剪纸花的步骤，欢迎参考。

　　做剪纸花步骤1、正方形纸对折成三角形，小编用的是之前折纸杯盖多余下来的彩纸，折成的正方形纸，如果你没有正方形的彩纸，可以用A4纸折一下哦!

　　做剪纸花步骤2、将对折后的三角形，继续对折，再对折，这样剪出来的花瓣就是四片的了，如果想要8片的可以继续对折哦!

　　做剪纸花步骤3、在折好的三角形的一面上用铅笔画上其中的一片花瓣，中间是要有花蕊的哦!要注意的是左侧是对折的中间线不要搞错，不然剪出来中间就是不连接的状态。

　　做剪纸花步骤4、用剪刀剪去阴影部分的纸片，其中在剪中间花蕊的时候可以一部分一部分剪掉，剪好后展开就得出简单的剪纸花啦!

　　拓展内容：对称剪纸教案

　　教学目标：

　　1、学*用折、剪的方法剪出对称的剪纸作品。

　　2、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

　　4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

　　核心要素：

　　对称构图、手指灵活

　　教学准备：

　　1、长方形和正方形彩色手工彩色纸、剪刀、铅笔、胶棒、彩笔。

　　2、装饰有对称图案的实物和图片。

　　教学过程：

　　一、欣赏导入：

　　1、出示具有对称图案的实物和图片，帮助幼儿理解“对称”的含义。

　　2、请幼儿欣赏各种图案的对称剪纸作品，请幼儿观察这些作品的图案有什么特点，是怎样剪出来的。激发幼儿对剪纸艺术的兴趣，帮助幼儿理解“对称剪纸”的含义。

　　二、剪纸：

　　1、教师指导幼儿看剪纸图片，并介绍对称剪纸的方法。

　　（1）将一张长方形的彩纸沿中心线对折，然后用铅笔画出小动物图案（可以画出自己喜欢的图案或设计出其他的图案）。教师提示幼儿对折的边缘要画有连接处，保持图案的'连续性。

　　（2）用剪刀沿着图案的轮廓线，先剪中间部分，后剪外轮廓多余的部分。教师要提示幼儿注意线条的连接处不能间断，展开即是美丽的对称图案。

　　（3）把剪好的小动物图案贴在另一张纸上，添画出自己喜欢的背景，组成一幅精美的剪纸作品。

　　2、请幼儿选择一种图案，学*用对称的方法剪纸。教师提醒幼儿正确使用剪刀，并巡回指导。待熟练后，鼓励幼儿剪出其他图案的对称剪纸。

　　三、展示：

　　幼儿的剪纸作品张贴在主题墙上，让幼儿互相欣赏与评价，也可以用剪纸作品装饰教室的环境。

　　区域活动：

　　在手工区提供多种对称剪纸的图示和纹样，供幼儿学*和模仿，鼓励幼儿设计和剪出多种多样的对称剪纸作品。

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剪纸艺术挂钱

剪纸艺术挂钱

　　挂钱，为北方贴在门楣、房檐上的一种剪纸艺术。其叫法有“挂签”、“挂千”、“吊钱”、“门笺”、“门吊子”等。挂钱在*有几千年的历史。贴挂钱，为北方民间春节的一大*俗。新春佳节，挂钱与对联搭配着贴，一是表示一种祝福，表示吉祥如意的意思，二是象征着富有，即有钱的意思。下面是小编整理的相关资料，希望对大家有帮助。

　　简介

　　挂钱，亦称“门笺”、“过门钱”，为民间刻(剪)纸艺术品中的一种。由于图案清晰绚丽，花纹细腻精美，又因图案多为古钱状，故古人才将其称“挂钱”。挂钱，其形状如小幡，是一种装饰性的传统民间刻纸艺术。新春佳节，北方城镇乡村的人家都喜欢并且都很自然地在自家的门楣上贴上一排色彩缤纷的“挂钱”，作为新年点缀，借以邀引财源。挂钱在乡间最是盛行，除门檐、房檐下，也有把它贴在财神洞、仓库、鸡舍、 猪舍和井台上的。

　　挂钱上刻镂着吉祥的图案和文字，上沿贴牢，下面大部悬空，可随风飘动。挂钱和春联交相辉映，呈现出一派浓厚的乡土气息和辞旧迎新的节日景象。

　　渊源

　　挂钱的来历，据说是和爆竹一样的，都是为了驱赶那个叫做“年”的怪兽，爆竹是以其声音来吓唬“年”，而“挂钱”则以其颜色来刺激“年”的眼睛。专家认为挂钱是由古时彩胜演变而来。*古时就有以幡表达意愿的风俗。这样的记载《后汉书·礼仪志》中就已经有了。

　　民间形成贴“挂钱儿”的*俗，来源于唐宋时的“幡胜”。唐宋时每逢立春日，人们便用银箔、罗彩剪成饰物或小幡、戴在头上或系在花下，用以欢庆春日来临，并互相赠送。唐代诗人韦庄在《春盘》诗中这样描述：“雪圃乍开红果甲，彩幡新剪绿杨丝，殷勤为作宜春曲，题向花笺贴绣楣。”晚唐段成式《酉阳杂俎》：“立春日，士大夫之家，剪纸为小幡，或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶、春钱、春胜戏之。”苏轼在《分类东坡诗》中云：“萧索东风两鬓华，年年幡胜剪宫花”。后来，人们用它来避邪，把幡胜放大，在立春之日，贴在门楣上。而南宋孟元老《东京梦华录》：“春日宰执亲王百官皆赐金银幡胜，入贺讫，戴归私第。”同时期的吴自牧在《梦梁录》中载：“岁旦在你……街市扑买锡打春幡胜，百事吉斛儿，以备元旦悬于门首，为新春吉兆。“这种锡打春幡胜，就是最早的“挂钱儿”。可见在唐宋时期，就有这种装饰品，只是各有各的用途。

　　到了清代，挂钱正式成形，清代天津诗人周宝善为其作年俗诗说：“先贴门笺次挂钱，撤金红纸写春联;竹竿紧束攒前帚，扫房糊窗算过年。”清·富察敦崇《燕京岁时记》中还为它作了详细的注解：“挂千者，用吉祥语镌于红纸之上，长尺有飓，贴在门前，与桃符相辉映。其上有八仙人物者，乃佛前所悬也。是物民户多用之。其黄纸长三寸，红纸长寸余者，日小挂千，乃市肆所用也。””可见，“挂钱”的历史是由来已久的。

　　人们对挂钱的.喜爱，还有另外一层原因，那就是它名字中的“钱”字，把它们挂在门前檐下，预示着新的一年中，财源会滚滚而来。

　　*俗

　　新春佳节一到，家家户户皆用挂钱儿把门口装饰得面目一新，喜气盈盈，使人们感到严冬已去，新春盎然。贴挂钱，已成为*民间春节一大*俗。

　　旧*俗中，人们在元宵过后，都必须将“挂钱”摘下。据说如不摘下，瞌睡虫就会伴着不走，使这家人经常打瞌睡，影响生产，当年得不到好收成。随着时代的变迁，也有人把它作为一种的长久装饰，客厅、书房以及楼里门楣上贴的挂钱，从头一年的腊月三十贴到来年的腊月二十九，始终都保存好好的，让喜庆气氛保持一年不衰。同时，也给这一传统的民间艺术注入了新的活力。使这一传统的民间艺术得以发扬光大。

　　形制

　　挂钱的形状有很多种，样式各一，一般的大都是简单的图案，最早的时候都是民间的祝福之意。图案有神仙、玉皇大帝、麒麟送子、连年有鱼、吉*收等等，也有的在上边剪字的，以福字和喜字为多，更多的是比较简单的铜钱样式。乡间较常见的挂钱，大都是长方形，由中心、边框、穗儿构成。其中有的只有图案，有的只有文字，有的既有文字又有图案。挂钱有细制、糙制两种。细制是用红毛边纸雕成，用者较少。糙制是用红灯花纸雕成，用者较为普遍。一般每套五张，大的每片长约一尺，宽约半尺，小的按比例相应缩小。据《帝京岁时纪胜》载：“挂钱辉五色。”五色原指青、赤、黄、白、黑。因在民俗中人们忌讳黑白二色，所以，挂钱儿的五色为大红、粉红、黄、绿和蓝，其顺序为“头红、二绿、三黄、四水(粉)、五蓝”。每门每窗所挂皆为单数，多为五张或三张，每张一色。北方人做“挂钱”，多用精巧锋利的刻刀，在优质的彩纸上，按样品刻出丰富的图案，亦有用剪刀剪制的。然后再用金色铂纸刻成相应的图案贴上去，显示出富丽堂皇的景色。挂钱一般长为26至30厘米，宽20至25厘米，挂钱儿中心的图案和文字须与边框紧密相连，如果象窗花那样细密，人们会看不清楚。所以，挂钱儿差不多都要剪刻得疏案简练，才使它的图案形成富有特色的、粗线条的艺术风格。曾有好趣之君针对挂钱儿的特点，(制)就了这样一个谜语：“长方形，一块板儿，沥沥拉拉胡椒眼儿，中心衬着图和字儿，辞旧迎新添风采儿。”

　　随着时代的发展，人们又把挂钱赋于了新的创造，用布或者丝绸刻、剪成几米的大型的挂钱，用于大市场、超市、会堂等公益场所，代表着吉祥和喜庆。而且图案和文字通过人们的不断改造和花样翻新，在原有的基础上又增加了“龙凤呈祥”、“双龙戏珠”、“梅花四喜”、“彩灯”等等。其横匾的字样也日趋丰富，由过去只有“和*”、“和合”，演变为“*好”、“吉祥如意”、“国泰民安”、“人寿年丰”等等。

　　还有一种白挂钱，长二三尺，宽一尺，中雕满文“灵”字，四周轱辘钱，非常细巧，专为满族旗人贴祖宗板子上用的。

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简单剪纸步骤

简单剪纸步骤

　　冬天的气息也越来越浓，渐渐地可以嗅到年的味道。新春佳节，除了快乐的笑声，窗花也是每家每户庆贺佳节必不可少的元素，如何简单剪出一款不是喜庆的窗花来呢？小编精心为大家搜集了全面的窗花剪纸步骤教程，简单的操作，美丽的窗花，你也可以拥有。下面是简单剪纸步骤，请参考！

　　窗花剪纸所学工具/原料

　　剪刀、一张正方形的彩纸、笔

　　窗花剪纸步骤/方法

　　第一步、沿对角线对折一次。

　　第二步、沿三角形的中线对折。

　　第三步、沿顶角将纸的两边先后往里折，像这样。看，折成这样!

　　第四步、在纸上画出图案，画成这个样子，然后沿着线条剪出形状。看，剪好啰!提示：小提示：笔最好选择铅笔，这样可以用橡皮擦擦掉残留的线条。

　　第五步、将纸打开，漂亮的窗花就完成了!

　　拓展：对称剪纸教案

　　教学目标：

　　1、学*用折、剪的方法剪出对称的剪纸作品。

　　2、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

　　4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

　　核心要素：

　　对称构图、手指灵活

　　教学准备：

　　1、长方形和正方形彩色手工彩色纸、剪刀、铅笔、胶棒、彩笔。

　　2、装饰有对称图案的实物和图片。

　　教学过程：

　　一、欣赏导入：

　　1、出示具有对称图案的实物和图片，帮助幼儿理解“对称”的含义。

　　2、请幼儿欣赏各种图案的对称剪纸作品，请幼儿观察这些作品的图案有什么特点，是怎样剪出来的。激发幼儿对剪纸艺术的兴趣，帮助幼儿理解“对称剪纸”的.含义。

　　二、剪纸：

　　1、教师指导幼儿看剪纸图片，并介绍对称剪纸的方法。

　　（1）将一张长方形的彩纸沿中心线对折，然后用铅笔画出小动物图案（可以画出自己喜欢的图案或设计出其他的图案）。教师提示幼儿对折的边缘要画有连接处，保持图案的连续性。

　　（2）用剪刀沿着图案的轮廓线，先剪中间部分，后剪外轮廓多余的部分。教师要提示幼儿注意线条的连接处不能间断，展开即是美丽的对称图案。

　　（3）把剪好的小动物图案贴在另一张纸上，添画出自己喜欢的背景，组成一幅精美的剪纸作品。

　　2、请幼儿选择一种图案，学*用对称的方法剪纸。教师提醒幼儿正确使用剪刀，并巡回指导。待熟练后，鼓励幼儿剪出其他图案的对称剪纸。

　　三、展示：

　　幼儿的剪纸作品张贴在主题墙上，让幼儿互相欣赏与评价，也可以用剪纸作品装饰教室的环境。

　　区域活动：

　　在手工区提供多种对称剪纸的图示和纹样，供幼儿学*和模仿，鼓励幼儿设计和剪出多种多样的对称剪纸作品。

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剪纸的方法有哪些

剪纸的方法有哪些

　　剪纸是一项艺术，不会凭着老师组织的几次活动就能使孩子们娴熟地掌握剪纸的技巧，并获得各个方面的发展的。必须因人而异、由易到难、循序渐进，关于剪纸的方法有哪些呢？下面是小编整理的相关内容，希望对你有帮助。

　　剪纸的方法：

　　1。 对称折剪法

　　对折，描出形象的一半，剪之。

　　2。 叁角形折剪法

　　正方形纸对折，60°角度按图示折叠，剪之。

　　3。 四角形折剪法

　　两次对折，再沿对角线折，描画一半纹样，剪之。但设计时必须注意左右两边要有连接点，否则会剪成单独碎片。

　　用正方形的色纸，按图折叁次，叠成叁角形，然后按四角，四边，中心的形态构成法则刻剪出各种纹样。

　　4。 五角形折剪法

　　将正方形纸对折，依叁角形底边中点再折。

　　按图状沿线剪开成五边形或五角星

　　5。 六角形折剪法

　　正方形对折，再依底边中点按图示虚线折成图状剪之。注意图式A线与B线应相等。

　　6。 团花的'剪法

　　用四角形，五角形，六角形等折叠方法，设计上一个单独的纹样（占花团的1/4，1/5，1/6，1/8）照样剪好，展开即成对称团花。

　　设计时要突出花边有方向的连续运动特点，形成生动的气韵。先剪细部后剪粗部，先内后外，过细处可用刀刻。

　　7。 角隅纹样的剪法

　　角隅纹样又叫角花， 常以90度直角为基础，对角折后，设计上一个角花纹样，剪好展开即成，用于装饰角部的图案。如将角纹样连接起来，便成边框纹样。

　　使用剪刀的规则与要求：

　　剪刀是工具，起立离桌时，剪刀要合拢、*放在桌上；

　　剪刀不能对着人；

　　剪完纸后，剪刀放回小筐；

　　传递剪刀时应合拢刀片握于手心、将刀柄部分递于他人。

　　碎纸要随时放在容器里。

　　剪纸的方法与注意点：

　　1．一般在剪纸过程中转纸不转剪刀。

　　2．步骤为一折、二画、三剪、四展开。

　　3．可以先把形象画在纸上，让孩子沿着轮廓线剪。开始由大人画，慢慢让孩子自己画。

　　4．逐渐过渡到脱离画线直接剪纸，达到想剪什么就剪什么的程度。

　　剪纸技艺：

　　技法上主要以阴剪为主，剪、刻、撕、烫，这些都是剪纸的技法。

　　有颜色的要把大体的轮廓区分好，隔断非常重要，刻出来是白色，再用毛笔点上颜色，这种手法叫点染，颜色不是一次性点上。多层套色，有面相连，但是线条没有连接在一起，这种就叫阴刻，有线相连的叫阳剪、阳刻。将阳剪和阴剪结合起来一起剪，可以更多的反应剪纸的层次变化。剪纸的发展不仅要走传承、传统的路，更要适应时代的变革变迁。

　　1、单色剪纸是剪纸中最基本的形式，由红色、绿色、褐色、黑色、金色等各种颜色剪成，主要用于窗花装饰和刺绣的底样。主要有阴刻、阳刻、阴阳结合三种表现手法。用于刺绣底样的剪纸，常用剪刺结合的手法。

　　刺以针尖在花纹的细部刺出小型圆点，在一些部位留出“暗刀”，可以作为刺绣时套针换线的依据。折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。

　　2、彩色剪纸的形式和技法在逐渐增多，有点染、套色、分色、填色、木印、喷绘、勾绘和彩编等。

　　诸种形式各有自己的特色和独到之处：点染剪纸滋润、装饰性强；套色剪纸脆利、色块鲜亮；分色剪纸分色截然、色感丰富；填色剪纸则单纯、洁净、鲜明，均给人不同的感受。

　　3、立体剪纸既可是单色，也可是彩色的。它采用了绘画、剪刻、折叠、黏合等综合手法产生的一种*于雕塑、浮雕的新型剪纸，它吸取了现代美术的技巧，充分体现了写实与美术浪漫的特点，使剪纸由*面感变为立体化，可用于观赏造型及儿童的手工制作等。

　　剪纸分类：

　　从具体用途看大致可分四类：

　　一、张贴用，即直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。如窗花、墙花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺；

　　二、摆衬用，即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗；

　　三、刺绣底样，用于衣饰、鞋帽、枕头。如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花；

　　四、印染用，即作为蓝印花布的印版，用于衣料，被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。

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美术剪纸论文

美术剪纸论文

　　剪纸艺术是最古老的*民间艺术之一，作为一种镂空艺术，它能给人以视觉上以透空的感觉和艺术享受。下面，小编为大家分享美术剪纸论文，希望对大家有所帮助!

　　作为一名美术教师不仅仅要将自己所学、所专长的知识传授给别人，同时也要不断的提升自己的艺术创作能力，我们有教书育人的责任，更有传承、发扬、创新民族文化的义务!

　　2002年10月北京召开“*高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会”是新*成立以来第一次*非物质文化遗产教育传承实施的动员大会，是非物质文化遗产整体进入*教育体系的开端，呼吁当代教育肩负起民族民间文化遗产传承、肩负起民族文化创新发展的历史使命和应尽职责。大会宣言明确教育是传承民族文化的重要途径之一，注重民族文化的启蒙教育。民间美术的传承不仅仅是它丰富多彩的技能技巧，那种蕴含在其中的文化认同感是凝聚华夏子孙的精神所在。在时代发展的今天，我们面临着文化的转型期，此时用传统文化宝贵的精神内涵滋养我们至关重要，传承民间美术从娃娃做起。

　　十三年前的一次陕北之行，让我与剪纸这项传统的民间技能结下了不解之缘，我深深地被那红红的纸片吸引住了，面对大师们舞动着的剪刀，霎时呈现的剪纸作品，深感佩服，慨叹他们的精湛技艺，同时也觉得要学会它是那么的不可思议。利用教材中的剪纸内容，与学生共同的切磋，拜访剪纸大师，查阅书籍,渐渐地我掌握了剪纸的技巧，能仿剪，能自己创作。剪纸的样式也越来越丰富，创作的题材也宽了。

　　因为与大师学，再加上自己的摸索、研究，让我又有了一套学*剪纸的方法，我总结出会画就会剪的学剪纸口诀，也就是在画的基础上，运用剪纸的语言，就可以创作剪纸作品了。再来教授那些喜爱剪纸的学生们就得心应手了。

　　抢救民间文化遗产关键在与传承，而学校更应该是传承民间文化遗产的主阵地，所以开发剪纸课程，使学生从小培养对民间传统艺术的了解和兴趣。不但符合学生的身心发展需要，还可以拯救濒临失传的古老艺术，更能为艺术提供一种新的发展机会。

　　剪纸课并不像我们想象的有多么难，学生很喜欢动剪刀，动手剪制，这很符合学生的天性，一把剪刀一张纸，在上面任意想象，大胆剪，挖，运用独特的剪纸语言进行装伴，使一张纸变得神奇又好看，当学生看着自己创造出来的意想不到的花样，成功感犹然而生，他们在一张剪纸上找到了自信。

　　我们的学*还立足于传统，学*传统的纹样，感知蕴含在纹样背后的民俗文化。剪纸的创新是量的积累后质的飞跃，是基于我们学*传统的过程中，智慧的萌生，是一种自我的提升。白菜、牡丹、大老虎、抓吉娃娃---再难的形象也难不住学生们，我与学生分享着创作的喜悦和乐趣，感受着那浓郁的*味道。

　　在我的校本课程活动小组里就有这么一群孩子，各个都是个小巧手。一张红纸，一把剪刀在他们的手里，剪一剪，一幅漂亮的剪纸作品就映入眼帘了。团花、喜字、鱼、蝴蝶、葫芦，说什么，剪什么，根本难不住他们。作为老师的我，有时候都觉得跟不上他们的需求，也因此就不断的鞭策自己，要不断的剪，剪出些新花样，好与他们切磋。

　　又到了一个周二，校本课程该活动了，剪了两节课的陕北剪纸花样——抓鸡娃娃。李依、吴文、孙琳一些学生已经剪得很纯熟了，而且在此基础上有大胆的创新，既有传统纹样的味道，又有孩子们独特的想法。吴文剪的抓鸡娃娃竟然很像他自己，李依的抓鸡娃娃能站在一朵莲花上，而且娃娃的面容怎么看都是在笑。如果不知道的还以为这些作品是哪位民间剪纸大师的作品呢!着实让人激动不已。

　　这节课我准备让他们学剪京剧脸谱，我总结前一段的学*情况，并且欣赏学生们的作品，当欣赏到李依的抓鸡娃娃，大家唏嘘不已，不约而同的为她送上热烈的掌声!这时一个学生站起来，老师：她的抓鸡娃娃，我看很像电视里正在播放的甄嬛。

　　对、对清朝人的模样，你看他穿戴打扮，学生们纷纷的应和着。我听了他们的话，不由自主的仔细看看，可不，的确有些像。哎!突然我的心中油然而生一个灵感，对呀!在我的脑海中浮现出一个形象——嬷嬷人，我们黑龙江本土传统文化中的一个神的形象。我何不利用这个与学生探讨、研究一下嬷嬷人的由来!

　　想到这儿，我有意识的询问，电视剧中的甄嬛是清朝的，谁知道她是哪个民族的人?满族，学生马上异口同声的答道。满族发源于哪里?当然是我们黑龙江，而且满族人和赫哲族都信奉萨满教，他们有自己的神，我还知道他们管女子叫嬷嬷，我还见过他们剪的嬷嬷人，学生们仅就着甄嬛一个话题就引出了这么多的信息!幸好，我在以往的学*剪纸时拜访过满族剪纸艺术家，知道嬷嬷人的相貌。我就在黑板上画出了一个双手下垂，头梳满族发式，穿着长袍马挂站立的嬷嬷人。细分析起来这个形象的确与抓鸡娃娃有些相似，但它的造型更简练些，我为学生介绍了嬷嬷人的由来：嬷嬷人是满族人供奉的祖先，是他们的保护神。大家马上想起，陕北的抓鸡娃娃也是人们的保护神。

　　学生们对这个我们家乡的、黑龙江本土的很感兴趣，我马上趁热打铁，现场就剪出一个嬷嬷人。学生们更是喜欢得不得了，我马上激励他们，你只要剪也会剪出好的作品，由于他们有五年学*剪纸的基础，很容易掌握剪制的技巧，他们马上投入到细致的创作中。不出我的预料，他们基本上都抓住嬷嬷人的特点，但又有各自的特点，有的粗犷顿涩的;有的细腻柔美的。李依的嬷嬷人竟让我看了爱不释手，线条流畅，造型饱满，在夸赞中，不禁勾起了我的创作灵感。

　　第二次课，我拿来了自己剪制的多个嬷嬷人，我得到学生们热烈的掌声和崇拜的目光!也不知是我的“砖”引来了学生们“玉”，还是学生们抛出的“砖”引出了我的“玉”。眼下传承来自四面八方的呼声很高，如何让传承更有实效性，我认为它是一个系统的过程：

　　①师资，通过教师的继续教育，加强对民间美术的了解与掌握程度。

　　②教师的作用是传统文化与学生之间的桥梁，用自己的言传身教引领学生、感染学生。

　　③学校开展、重视、投入民间美术的传承，弘扬民族文化。我们应该知道艺术不仅仅是一门学科，一门技术，更是一种态度，一种对生活的态度。用艺术涵养人，培养高雅的人格是我们应该追求的。

　　参考文献：

　　[1]乔晓光.*民间美术[M].长沙:湖南美术出版社,2011.

　　摘要：

　　*民间剪纸，最普遍存在于我国民间民俗生活中，它是我国传统的民间艺术，有着悠久的历史。它强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，深受人民群众喜爱。它以很强的装饰性、趣味性显示出独特的艺术生命力。它用一种亲切、朴素、通俗、美观的艺术表现形式，抒发了劳动人民的真情实感。文中通过对我国民间剪纸艺术的起源、艺术特点、表现形式以及剪纸的制作工艺与流程的阐述，展现*民间剪纸艺术这一民俗文化的独特魅力。

　　关键词：

　　剪纸；艺术；特色

　　一、引言

　　剪纸是我国传统的民间艺术，有着悠久的历史。它以很强的装饰性、趣味性显示出独特的艺术生命力。它强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，深受人民群众喜爱。它用一种亲切、朴素、通俗、美观的艺术表现形式，抒发了劳动人民的真情实感。剪纸与人民生活、生产有着密切的联系，与民间*俗结下了不解之缘，像一颗灿烂绚丽的明珠，装饰着环境，美化着人们的生活。

　　二、我国剪纸艺术的风格

　　一千多年以来，剪纸这门古老的民间艺术形式凝聚了我国广大劳动人民的智慧和艺术创造。由于我国地域广大，民族众多，各地区、各民族的地理环境、生活*性、社会形态都不尽相同，所以各民族、各地区在剪纸的艺术风格上都有自己独特的艺术特色。

　　*民间剪纸从风格上一般分为北方剪纸和南方剪纸。

　　(一)北方剪纸

　　北方剪纸的特点是纯朴浑厚、豪放粗犷，重变形夸张，多用面和简练、概括的线条来表现，注重表现人物特征的鲜明性。以山西、陕西、河北、山东为代表。

　　(二)南方剪纸

　　南方剪纸的特点是玲珑剔透、纤细秀丽、偏重写实，常以工整挺括、细腻入微的线条进行合理的穿插，具有很强的装饰性和工艺性。

　　虽然南北剪纸的风格特点各有不同。但是它们的风格特点也不是一成不变的。随着全国文化交流的进一步扩大，很多地区，在保留了自己传统风格的情况下，互相借鉴、互相影响使各地剪纸既保留了本地的独特风格，又形成了现代剪纸的风格化、多样化、普及化。南北剪纸既有特色，又互相促进，使这门古老的民间艺术经久不衰、魅力无穷。

　　三、我国剪纸艺术特点

　　(一)剪不断的结构

　　剪纸最显著的特点是“千刻不落，万剪不断”。线条是剪纸的基础。任何剪纸作品都是由各种长短不一、粗细不同的线条组合而成的。如果纹样的一部分剪掉了，剩下的部分就会散乱，给下面的制作造成困难。所以在塑造形象时必须要考虑剪纸的`这一特点，它与剪纸形象的塑造有极密切的关系。

　　(二)简洁清晰、图案化

　　剪纸工艺上刻不断、剪不落的连接性，决定了它的形象塑造必然是简洁清晰的。如果一幅剪纸作品中次要的线条过多，势必会淹没形象的主要部分。所以，必须紧紧抓住主要部分给予刻画，其他次要部分都要给它让位，使主要形象的主要部分形象清晰。它的清晰是建立在次要形象和次要位置的简洁上的。只有减弱了次要的东西，才能使主要的东西清晰、突出。构图形式是*视构图，局部可以有透视现象，整体却不讲究透视。同时，各个局部形的比例可以根据构思与需要任意确定。只要有助于突出主题思想、有利于加强主体形象即可，常见的有“层层垒高式”或“隔物换景式”。

　　(三)夸张变形的装饰效果

　　所谓夸张变形，就是在造型上把最富有表现性的部位有意夸大，进行比例上的变化。夸张变形应该是有限度的，是为加强形象服务的。这就要求作者要善于抓住对象的特征，省略不影响特征的细节，加以概括和夸张，并力求比原物更美。剪纸的夸张变形一定要有度，不能无限制地夸张。另外，要找准夸张变形的部位。不能全面夸张，这样会适得其反，变得不伦不类。剪纸的美不是具体物象的再现，而是通过夸张变形而产生的艺术之美：这种艺术的再现正是民间艺术的精髓。剪纸的装饰特点表现在对自然形态进行加工整理，使杂乱无章、没有规律的自然形态变为有序且有一定变化规律的形象。在剪桃子时，在桃子上装饰一个寿字和一些有规律的锯齿纹，会使一只普通的桃子变成想象中的寿桃。经常看到剪纸动物的前额或臀部剪上一些涡状毛旋，这也是剪纸装饰特点的重要体现。这既符合动物的生长规律，又显示出剪纸浓厚的装饰美感。

　　四、剪纸的艺术表现形式

　　剪纸的基本艺术特点是写实与夸张、变形的统一。是作者在对自然物象认识的基础上，加上主观的情感和长期形成的审美观，经过以心造型、以理造型、以美造型而形成的。

　　(一)单色剪纸

　　单色剪纸也叫黑白剪纸。就是用一种颜色的纸剪成的剪纸。刻去的部分为虚，保留的部分为实。借助虚实对比(或称黑白对比)来显示形象。这种剪纸单纯、朴素、大方，这是一种最基本、最普遍的剪纸形式。单色剪纸有三种表现形式：即阳刻剪纸、阴刻剪纸、阴阳结合剪纸。

　　(二)彩色剪纸

　　彩色剪纸就是彩化的单色剪纸。把几种有对比效果的颜色分别通过衬、填、点、补的手段，恰当地与单色剪纸空白的部分结合起来。所用的色彩既要鲜明有对比，又要统一和谐。作为彩色剪纸基础的黑白关系，和单色剪纸的黑白关系是有区别的。如果考虑做彩色剪纸，起稿时必须同时考虑到为将来施用色彩留下适当的部位。一幅好的彩色剪纸如果去掉彩色或色块，留下的单色轮廓不见得会是一幅好的单色剪纸。同样，把任意一幅好的单色剪纸彩化后，未必就会成为一幅好的彩色剪纸。彩色剪纸有以下几种表现方法：

　　1.套色剪纸：通常以阳刻剪纸为主稿。主稿一般用黑纸或金纸剪刻，主稿剪刻完成后，将其正面分别扣合在所需各种色纸的背面上，用削尖的铅笔把所需套色的形状准确地勾画下来，然后根据铅笔线分别剪下来，再把剪出的各种色纸按要求部位准确地套粘在主稿背面，即可制成一幅完整的套色剪纸。

　　2.填色剪纸：也称笔彩剪纸，即把剪制好的深色阳刻剪纸主稿贴在白纸(或宣纸)上，然后在主稿的空白处根据画面需要着色。着色时注意不要把颜色涂在主稿上，用笔不要呆板或反复涂改：要充分利用自然浸染的特点，出现浓淡变化和自然晕染的效果，使颜色生动自然。填色剪纸所用颜色一般为国画颜料或透明水彩。

　　3.点色剪纸：又称染色剪纸。它和套色剪纸相反，使用生宣性质的白纸先刻出阴刻主稿，然后再用颜色去点染。如果只点染一张，使用水彩颜料即可。要是张数较多，可用品色加白酒点染，点染时笔头蘸色要饱满，笔头点到之处，颜色只向下渗透而不向外扩散，便于多层点染。应注意的是不能在一种颜色未干时再去点染其他的颜色，以免串色。

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人物剪纸剪法步骤

人物剪纸剪法步骤

　　传统的剪纸作品基本上都是取材于现实生活，花鸟虫鱼是十分常见的内容，但人物，也是剪纸中不可缺少的内容，人物剪纸是剪纸中的一类，主要就是将剪纸打造成各种人物造型，质朴生动，颇有乐趣，给人以美的艺术享受。下面是小编为大家收集的剪纸人物的方法，希望对你有用！

　　人物剪纸是剪纸中的一类，主要就是将剪纸打造成各种人物造型，质朴生动，颇有乐趣，给人以美的艺术享受。民间人物剪纸的创造过程，是通过夸张手法通过现实生活中的真，向艺术的美转化以及深化，它代表了创作者的思想情感、审美心理以及对美的追求，是一种独特的镂空艺术。

　　人物剪纸内容来源于现实生活，总的来说，它反映着劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是一种超越现实的客观表现，通过一种夸张和变形的.方式来改变对象的性质、形式等，从而改变自然原形的惯常标准，颠覆传统。

　　人物剪纸造型比原型更加突出，更加引人注目，这源于充实丰富的人生生活。在大多数的民间剪纸作品中，就数人物剪纸造型最生动形象，人物剪纸刻画出的人物面部造型大多数几乎只能看到眼睛，因为传统观念觉得，人的眼睛是最能传神的，所以创作者对人物的眼睛就用了夸张的处理技巧。

　　在剪法方面，对成年人剪纸图案的剪裁往往比较“粗放”一些，但是由于要反应不同的劳动行为，所以对于人物的动态刻画就成为**剪纸中最为困难的地方，需要长期的观察和练*才能够较好的掌握，其主要步骤如下：

　　1、准备：分别取两张色纸，对叠两次，每份合为四层，或取八张色纸订为两份。

　　2、描图：用铅笔把图仔细地描好，注意每个人物的动态。

　　3、剪制：剪纸中反映成年人生活、工作的题材很多，这是与成年人生活、工作的多样性分不开的。在剪制过程中，要抓住题材中所反映人物最具代表性的动态，及突出个性的角度。剪老年人物时，在额头上适当地加些皱纹，男性老人脸上加胡须，身体略有弯曲，其他剪制注意之处与成年人剪法相同。

　　第一节工具和材料

　　一、剪刀――要选中型，手感舒适者为宜，要选尖嘴、剪尖*齐、刀口锋利、活动自如的小剪刀。(儿童初学用剪刀，应注意安全)

　　二、刻刀—-可选用小型美工介刀或用锯条磨制成的自制刻刀。现在去文具店就可以买到较为合适的工艺小介刀。(初学的小朋友可暂不适合使用)

　　三、垫板—-刻纸时使用。厚硬纸板、废旧杂志、地板胶块和*滑三夹板均可垫着刻纸，玻璃板滑刀容易划伤刀锋，不适用，经济条件许可的最好选用美工专业刻纸板。

　　四、剪纸的辅助工具有钉书机、回形针、胶水、乳胶粘贴剪纸作固定用，毛笔、颜料、及剪刻用的各类纸张以韧性强、纸质细的为好。

　　第二节剪纸的表现

　　方法一、剪纸的几种方法：

　　1.折叠方法与范例：

　　将色纸经一定方法折叠后，可剪出对称式的图形称为折叠剪纸。有很多种折叠方法，分述如下。

　　(1)直立对称式将正方形或长方形纸从中间对折，在紧靠折线的一边起手，画出半个或一个图形，剪之，动物、人物均可。

　　(2)二方连续式又称“花边”，将一张长条形的纸反复对折至长与宽的比为3：2，在第一折上画出一个或半个图形，注意折线处的两边要有连接点，不可全部剪断，剪好后展开，就成了二方连续的'花边。各种几何图形、吉祥符号、动物、人物、花卉皆可用来剪制花边，组织形式亦可灵活多样，如垂直式、水*式、上下穿插式、相向式、相背式、接圆式、斜线式、散点式、综合式等等。

　　(3)四次对称式将方形的纸对边折或对角折两次，得四根对称轴，在其中一面上画好图形剪之，展开后可得到四次对称的剪纸。

　　2.剪镂在剪影的基础上，练*镂空的方法，先画出要镂空的图形，在按画好的图形剪去空白处，剪时由小及大，由内而外，循序渐进。最后剪去边缘。

　　(1)折剪镂空法凡是两边对称或接*对称的小结构皆可用折剪法剪之，此法常用于随意的镂空。以蝴蝶为例，先折剪出剪影。然后，在蝶翅上捏出小折，沿折线剪去半圆或半长圆，边折边剪，注意捏折、剪的方向要顺着蝶翅的长势而行。用此方法，不但可随意镂剪各式蝴蝶，也适用于镂剪各种物体。

　　(2)不规则形镂空法凡不对称的镂剪，可先用剪尖在空白处钻一小孔，然后插入剪尖按结构镂空。若空白较大，可先折剪一孔，再插入剪尖细细剪之，若空白极小，钻孔恐怕损坏剪纸，可用刻刀刻出一小口，再用剪尖楼空。左手持纸，右手持剪刀，剪刀的方向保持不变，剪时左手随右手剪刀的剪进微微捻转纸张，以纸就刀。

　　二、剪纸的几种形式

　　剪纸包括窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花、花样、喜花、春花、丧花等等。剪纸也是一种民俗艺术，它的产生和流传同农村的节令风俗有着密切的关系。例如窗花、门笺、灯花，便是在春节或元宵节时贴挂的。在北方的农村，过年时，窗上新糊了雪白的窗纸，上面贴上红红绿绿的窗花，门顶、窗前，贴上门笺，元宵节夜晚的灯笼上贴上灯花，把新年的气氛造得浓浓的。喜花是结婚时作为对新房的布置，张贴在室内，家具和器物上。同样，寿花和丧花也是在过生日和办丧事时张贴的。墙花和顶棚花是布置房间时分别贴在墙上和屋顶上的。总之，它们大都是用作布置环境，增强节庆气氛，贴在庭院、居室或器具上的。

　　花样的功用与上述的几类不同。它是用作承传临摹的范本、纸样。花样包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帐、门帘等上面绣制图样时所依据的范样。每剪成一个图形，把它用线粗粗地缝在另一张纸上，拿到灯烛上用烟薰烤，烤黑，把剪纸图形取下，然后就留下一个以烟黑为地的空白图形，原来的剪纸图样则可以拿去作为服饰刺绣之用了。农村妇女就是靠了这样的方法，一代代传承着上辈珍存下来的图样。

　　剪纸的内容是很有讲究的。吉祥图案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫芦、莲花等象征多子多福，家禽家畜，瓜果鱼虫是农民熟悉的对象，也是他们表现的主要内容。

　　第三节剪纸的创作

　　方法一、确定题材内容。

　　二、选择最能表现物象特征的角度画单线设计稿。

　　三、反单线稿变成双线稿，安排好花纹的位置。

　　四、把双线稿放在色彩纸的上面，用别针别好后一起剪刻。下面以武术人物为例。

　　第四节剪纸的步骤

　　一、先明确是要剪一个女孩舞动的图画。

　　二、在准备好的白纸上用单线把头脑中形象画下来。

　　三、确定单线没有什么要修改地地方后就开始变单线为双线，定好位置。

　　四、最后就是把双线稿画放在彩纸上，用别针固定好，开始剪的工作。

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连续剪纸剪法素材

连续剪纸剪法素材

　　剪纸，有利于激发学生热爱学*剪纸艺术，体验民间艺术的乐趣。以下是小编为大家收集的连续剪纸剪法素材，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　方法一：

　　工具

　　蜡光纸 剪刀

　　胶水 白纸或不同色的纸

　　步骤：

　　欣赏二方连续剪纸图案，引导学生对二方连续剪纸产生兴趣。体验剪纸的过程，通过设计和应用的学*活动，提高学生创作能力和创新精神。

　　把纸剪成条状，对折三到四次，层数不要过多，以免难剪。

　　在折好的纸上画上图案。剪去部分要画上阴影。

　　把阴影部分剪去。

　　把剪好的图案揭开，贴在与图案不同色的纸上，成完。

　　注意事项

　　注意拿剪刀的动作

　　贴图案时，胶水不要放太多

　　方法二

　　工具/原料

　　彩纸

　　剪刀

　　铅笔

　　步骤：

　　第一步：准备一张长方形的纸条，接着把纸条对折数次，变成一小块长方形。

　　第二步：然后在长方形上画上两边靠紧的图形（不然就无法连接了），画完之后沿着边线剪一剪，剪除多余的部分。

　　第三步：按照以上步骤就可以剪成二方连续图案了

　　扩展资料

　　构图方法

　　剪纸的基本材料是*面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用*视构图，民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，把不同时空和不同空间的物体放在同一个*面上。这种借助静态的*面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个*面上，扁*的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的`艺术客体。

　　民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，把若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种*面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个*面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。

　　另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性和理性充分综合的动态辩证。*民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。

　　民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即把不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能把这些不同素材合理的安排在同一个*面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。

　　民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在*面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又把不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。

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旋转图形剪纸图解

旋转图形剪纸图解

　　*剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。接下来小编为你带来旋转图形剪纸图解，希望对你有帮助。

　　旋转图形剪纸图解

　　（1）把一张纸对折，沿折痕剪出了小人；不沿折痕剪出了分成两半的小人。折痕其实就就是对称轴，在对称轴处画小人的一半，就能剪出完整的小人。

　　（2）不论用长方形纸对折、再相同方向对折几次；还就是把长方形象折纸扇一样反转折。只要在都就是折痕的一面画半个小人，就能剪出手拉手的小人来。第一次折利用了轴对称，而第二次折就完成了第一个小人的*移。

　　用长方形的对折，可以完成一个图案的*移。

　　（3）

　　利用正方形纸对折、换方向再对折几次，可以实现围绕正方形中心做旋转的图案。

　　*移的图案可以就是爱心、蝴蝶、小人等多种多样的图案；旋转的图案也可以就是多种多样的。只要就是孩子们自己创作的没有对和错，在准备的过程中充分体验沿一个方向折会形成*移现象、沿不同方向折会形成旋转现象。期待孩子们的精彩表现。

　　作品举例：

　　拓展：剪纸的造型手段

　　剪纸民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达。因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似；同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的`特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力；剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。

　　民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容；而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。

　　民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹；因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活；同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的`部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。

　　民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求；为了让所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的；求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，把人物的衣服上缀满花朵;描绘动物时，把动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性；锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。

　　民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，把*衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。

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简单对称剪纸步骤

简单对称剪纸步骤

　　民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。下面就是小编整理的简单对称剪纸步骤，一起来看一下吧。

　　剪纸艺术简介

　　民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。据记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”，鹤称为“候鸟”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。在民间社会生产力相对低下的情况下，人力劳动成为生存的保证，摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望，袒护生命，颂扬生命，表现生的欢乐，对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一，也是传统纹样，在民间流传极广。鹰喻“阳”，同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”，民间称太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱，反映了生殖崇拜的主题。民间剪纸中常见的.坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。《扣碗》《抓髻娃娃》《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是。

　　在民间剪纸中有许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，大大的鱼、大大的辣椒、大大的蚕、大大的谷粒等，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气 。

　　简单对称剪纸步骤

　　工具/原料

　　纸

　　剪子

　　方法/步骤

　　1

　　第一步，需要准备一张A4纸，对准中间线，注意两边对称，将这张纸对准中间，两边对折。

　　2

　　第二步，需要在对折相连的地方画出半个图形的形状，比如小动物蝴蝶、喜字等等，更具自己喜欢的图案画出来。

　　3

　　第三步，需要在这半边图形的轮廓里面画出花纹，将需要剪掉的地方涂上颜色，方便我们剪纸的时候不易剪错。

　　4

　　最后一步，需要剪掉涂色的部分，剪出半个图案，将纸张打开，把它涂上自己喜欢的色彩，对称剪纸就完成了。

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