芭蕉古诗的诗意

关于芭蕉的诗句

雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。——张可久《清江引·秋怀》

秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠。夜长人奈何？——李煜《长相思·云一緺》

雨开芭蕉新闲旧，风撼筼筜宫应商。——黄庭坚《秋怀之秋阴细细压茅堂》

一声声，一更更。窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。——万俟咏《长相思·雨》

却因一夜芭蕉雨，疑是岩前瀑布声。——刘鳌《赠李营丘》

庭前几个芭蕉叶，未到秋分一半黄。——成廷圭《和饶介之秋怀诗韵·其三》

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。——徐再思《双调·水仙子·夜雨》

芰荷香里散秋风，芭蕉上鸣秋雨。——石孝友《踏莎行·沈水销红》

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。——蒋捷《一剪梅·舟过吴江》

南国不须收薏苡，百年终竟是芭蕉。——皮日休《病中美景颇阻追游因寄鲁望》

秋蝉儿噪罢寒蛩儿叫，淅零零细雨打芭蕉。——关汉卿《双调·大德歌》

窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。——李清照《添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树》

西风一夜剪芭蕉，倦眼经秋耐寂寥？——纳兰容若《忆王孙·西风一夜剪芭蕉》

纵芭蕉不雨也飕飕。——吴文英《唐多令·惜别》

芭蕉不展丁香结。憔悴一天涯，两厌厌风月。——贺铸《石州引·薄雨收寒》

梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。——杨万里《闲居初夏午睡起》

数点相和，更著芭蕉细雨。——王沂孙《扫花游·秋声》

烟浓共拂芭蕉雨，浪细双游菡萏风。——皮日休《鸳鸯二首》

雨洗芭蕉叶上诗，独来凭槛晚晴时。——司空图《狂题十八首》

来时虽恨失青毡，自见芭蕉几十篇。——司空图《狂题十八首》

芭蕉丛畔碧婵娟，免更悠悠扰蜀川。——司空图《狂题十八首》

添清景，疏韵入芭蕉。——赵长卿《小重山·秋雨》

清过炎天梅蕊，淡欺雪里芭蕉。——张炎《风入松·新篁依约佩初摇》

深院下帘人昼寝，红蔷薇架碧芭蕉。——韩偓《深院》

废园湖石芭蕉畔，杨柳边，想当时玉人娇面。——张可久《落梅风·玉果山先上》

六月芭蕉雨，两湖杨柳风，茶灶诗瓢随老翁。——张可久《金字经·稽山春晚若》

蝤蛑虾蟹玳瑁螺，芭蕉豆蔻皆可口。——方回《为张都目益题爪哇王后将相图》

杨柳斜风力弱，芭蕉击雨声寒。——释正觉《偶成示众》

珠帘半卷开花雨，又见芭蕉展半心。——和凝《宫词百首》

初闻如风吹梧桐，次听如雨鸣芭蕉。——白玉蟾《赠陈高士琴歌》

禁门深锁夜如何，秪恐芭蕉风雨多。——谢榛《宫词题画·其二·夏·风静帘垂花竹里》

急点跳珠洒画窗，芭蕉渍绿溅笔床。——左锡璇《雨夜怀婉洵婉静两姊》

生姜二两须炮过，芭蕉一两去皮熬，五两大黄烧。——义净《兵要望江南·其十二·医方第二十九》

听夜雨冷滴芭蕉，惊断红窗好梦，龙烟细飘绣衾。——杜牧《八六子·洞房深》

万古身後前，芭蕉秋雨余。——黄庭坚《寄南阳谢外舅》

试裂芭蕉片，题诗问竺卿。——齐己《秋兴寄胤公》

露重芭蕉叶，香凝橘柚枝。——羊士谔《燕居》

身是芭蕉喻，行须筇竹扶。——刘禹锡《病中一二禅客见问，因以谢之》

只芭蕉一片、画廊阴，抵云帱三尺。——姚燮《连理枝·其二》

暗尘侵竹简，夜雨洗芭蕉。——胡仲弓《怀钱塘旧居》

个是云门真正脉，不学芭蕉空指月。——释德洪《次韵许叔温赋龙学铁杖歌》

或长如芭蕉，或圆如芙蕖。——苏轼《数日前梦一僧出二镜求诗僧以镜置日中其影甚》

欲题名字知相访，又恐芭蕉不奈秋。——窦巩《寻道者所隐不遇》

一头细发两分丝，卧见芭蕉白露滋。——刘言史《弼公院问病》

客来问讯名堂意，雪里芭蕉笑杀侬。——杨万里《寄题张商弼葵堂堂下元不种葵花但取面势向阳·行尽葵堂西复东》

性寒甘蔗猱偷齧，体腻芭蕉蚕莫沿。——薛田《成都书事百韵》

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听雨打芭蕉（组诗）

　　1　　一个世界两个人　　游离的人生，游离的梦　　两条*行线　　奔马游鱼，腾空遨游　　支离破碎，尤是断垣　　相交的直线　　赫蓝翔紫，两相交映　　貌合神离，无缘的缘　　两个相切圆　　郁语忧言，如烟如雾　　亦真亦幻，如影随形　　两个内切圆　　剑影刀魅，似真实虚　　追逐生世，梦断秦淮　　　　2　　笨拙的话语，述说不清那一种痛　　拙劣的画技，描绘不出那一份疼　　眼　　透视着的盲点　　肩　　颤抖着的无助　　心第三节　　抽搐着的疲累　　满眼无助　　满脸迷茫　　满心无奈　　凌乱的步伐透露了所有的伤　　仅遗留满目疮痍　　　　3　　冷月无声，行人匆匆　　泪水无痕，停滞徘徊　　刻骨铭心的痛　　欺压着空白的黑暗　　举步无比沉重的牵绊　　或许　　不够冷漠不够无情　　终　　伤了心　　无声的笑　　包裹了太多的疼　　死亡的气息逐渐浓厚　　没有恐惧　　只有解脱的喜悦　　　　4　　喧闹中　　她笑得最欢，跳得最烈　　沉迷般闭着双眼　　青春飞扬　　　　暗夜里　　她双臂环绕，低垂着头　　机械般迈动双腿　　满是落寞　　　　眼睑滑落的泪嘴角自欺的笑　　昏暗的光影下　　斜影清清　　　　5　　风在呼唤，雨在浇　　雷在鸣叫，电在闪烁　　我在其中，自得其乐　　绿草油油，马儿嘶鸣　　仰望苍穹，云卷云舒　　　　手捧香茗，静立窗前　　听雨打芭蕉　　奏响一曲情思　　不尽相思，落泪无声　　听雷追电，看电赶雷　　幻想雷电合鸣

　　编辑点评：

　　人生最苦是情殇！听雨打芭蕉，无限情思掀心潮。第一节感叹缘分淡薄，犹如两个相切圆，终是梦断秦淮；第二节凸显情殇之烈之痛；第三节表现哀莫大过心死；第四节表现一个女孩青春飞扬，单纯可爱，但眼睑滑落的泪暴露她心思沉重；第五节表现从爱的泥沼脱身的诗人豁达开朗，优雅沉稳，听雨打芭蕉，奏响一曲情思。全诗一脉相承，情感真挚，曲折生动，耐人品味！推荐欣赏！

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关于芭蕉的古诗词有哪些 有关的全部古诗大全

1.《添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树》宋朝

李清照

窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀清。伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。

2.《忆王孙·西风一夜剪芭蕉》清朝

纳兰容若

西风一夜剪芭蕉，倦眼经秋耐寂寥？　 强把心情付浊醪。读《离骚》。愁似湘江日夜潮。

3.《咏芭蕉》清朝

郑板桥

芭蕉叶叶为多情，一叶才舒一叶生。自是相思抽不尽，却教风雨怨秋声。

4.《临江仙·点滴芭蕉心欲碎》清朝

纳兰容若

点滴芭蕉心欲碎，声声催忆当初。欲眠还展旧时书。鸳鸯小字，犹记手生疏。倦眼乍低缃帙乱，重看一半模糊。幽窗冷雨一灯孤。料应情尽，还道有情无？

5.《菩萨蛮·芭蕉》宋朝

张嵫

风流不把花为主，多情管定烟和雨。潇洒绿衣长，满身无限凉。文笺舒卷处，似索题诗句。莫凭小阑干，月明生夜寒。 …

6.《未展芭蕉》唐朝

钱珝

冷烛无烟绿蜡干，芳心犹卷怯春寒。一缄书札藏何事，会被东风暗拆看。

7.《芭蕉仕女图·兽额朱扇小院深》明朝

唐寅

兽额朱扇小院深，绿窗含雾静愔愔。有人独对芭蕉坐，因为春愁不放心。

8.《子羽夜至红桥所居·玉阶凉露滴芭蕉》明朝

张红桥

玉阶凉露滴芭蕉，独倚屏山望斗杓。为惜碧波明月色，凤头鞋子步红桥。

9.《题芭蕉赠僧》明朝

沈周

山僧心与迹俱閒，未限居山及出山。长对芭蕉閒不过，时留一偈叶中间。

10.《颂古十首·洗肠换骨老芭蕉》宋朝

释普岩

洗肠换骨老芭蕉，拄杖牛来价转高。卖与买人人不买，翻令*地起波涛。

11.《芭蕉》宋朝

洪皓

芭蕉非一种，南粤竞成业。结实陪房绿，舒花焰火红。象蹄形甚伟，筒葛衽尤工。羁旅牵愁思，秋窗夜雨中。 …

12.《芭蕉》明朝

刘泰

翠怯春寒叶未高，玲珑石畔托根牢。晓来记得题新句，露湿先生紫兔毫。

13.《斋前芭蕉》明朝

高启

静绕绿阴行，闲听雨声卧。还有感秋诗，窗前书叶破。

14.《芭蕉雨》宋朝

谢翱

吴楚灯前侣，芭蕉海上身。凉宵知过雨，病叶与羁人。白屋愁看晓，沧洲宿语贫。西南多苦竹，应与越禽邻。

15.《咏史下·慕容恪·一听芭蕉叶上寒》宋朝

陈普

一听芭蕉叶上寒，鼻头倍益旧时酸。河清未遇三千岁，水手犹轻十八滩。

16.《寄大光·芭蕉急雨三更闹》宋朝

陈与义

芭蕉急雨三更闹，客子殊方五月寒。*得会稽消息否，稍传荆渚路歧宽。

17.《江湾僧舍水石芭蕉》宋朝

赵孟坚

老耳最怕风雨声，芭蕉叶上声偏鸣。新枝日展翦不替，况见蕺蕺成添丁。呼童具锸斲寒玉，蔓图贵早除其萌。丑疑乌喙侧着附，又讶蹲鸱…

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“欲题名字知相访，又恐芭蕉不奈秋。”的意思及全诗鉴赏

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李清照《添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树》

添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树

　　朝代：宋代

　　作者：李清照

　　原文：

　　窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭。叶叶心心，舒卷有馀清。(馀清 一作：情)

　　伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪。愁损北人，不惯起来听。

　　赏析

　　这首词作于南渡以后，通过雨打芭蕉引起的愁思，表达作者思念故国、故乡的深情。上片咏物，借芭蕉展心，反衬自己愁怀永结、郁郁寡欢的心情和意绪。首句“窗前谁种芭蕉树”，似在询问，似在埋怨，无人回答，也无须回答。然而通过这一设问，自然而然地将读者的视线引向南方特有的芭蕉庭院。接着，再抓住芭蕉叶心长卷、叶大多荫的特点加以咏写。蕉心长卷，一叶叶，一层层，不断地向外舒展。阔大的蕉叶，似巨掌，似绿扇，一张张，一面面，伸向空间，布满庭院，散发着清秀，点缀着南国的夏秋。第二句“阴满中庭”形象而逼真地描绘出这一景象。第三句重复上句，再用一个“阴满中庭”进行吟咏，使人如临庭前，如立窗下，身受绿叶的遮蔽，进而注视到蕉叶的舒卷。“叶叶心心，舒展有馀情”，歇拍二句寄情于物，寓情于景。“叶叶”与“心心”，两对叠字连用，一面从听觉方面形成应接不暇之感，—面从视觉印象方面，向人展示蕉叶不断舒展的动态。而蕉心常卷，犹如愁情无极，嫩黄浅绿的蕉心中，紧裹着绵绵不尽的情思。全词篇幅短小而情意深蕴。语言明白晓畅，能充分运用双声叠韵、重言叠句以及设问和口语的长处，形成参差错落、顿挫有致的韵律；又能抓住芭蕉的形象特征，采用即景抒情，寓情于物，触景生情，寓情于景的写作手法，抒发国破家亡后难言的伤痛；用笔轻灵而感情凝重，体现出漱玉词语新意隽、顿挫有致的优点。

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松尾芭蕉的俳句的主要特点有哪些（松尾芭蕉经典俳句日语原文）

松尾芭蕉是日本江户时期一位有名的俳谐诗人，他本名叫松尾藤七郎，松尾芭蕉是他写诗用的署名，也就是我们常说的笔名，他还有很多别的署名，比如桃青、华桃园、钓月轩等。那么松尾芭蕉简介是到底是什么呢?

圣德太子画像

松尾芭蕉出生在伊贺上野，家里父亲早逝，家里还有一个哥哥、一个姐姐和一个妹妹。自从父亲死后，家里都靠哥哥一人维持，所以作为家里的另外一个男人，松尾芭蕉担起了一部分责任去了当地领主家当侍童。后来学*俳谐，领主也是一个爱好俳谐的人，两人就经常在一起喝酒，作诗。松尾芭蕉第一次被人知晓是在1662年，在这年里他写下了两句诗，并被收入了诗集中，进行出版。在这段时间中他又给自己取了个武士的名字，没过两年，老主人离世。松尾芭蕉不愿继续侍奉新的主人就离开了伊贺上野，开始四处旅行。

在江户的那几年里，松尾芭蕉经常到处旅行，找寻灵感进行创作，甚至还自创门户，有了一批跟随者。有段时间松尾芭蕉不是很满意自己的成就，创作也遇到一个瓶颈，于是他开始沉思。在那段时间，他做的最多的事情就是修禅、读书和远行，并且特别喜欢看庄子、李白和杜甫的一些作品。

1694年，松尾芭蕉开始了他最后一次远行，离开京都去往大阪，不料在去大阪的途中突发腹疾死于大阪，死前还留下了一句俳句。

松尾芭蕉经典俳句

松尾芭蕉是松尾藤七郎的笔名，人们也都直接用芭蕉称呼他。他是江户时期有名的俳谐诗人，甚至有“俳圣”之称。那么松尾芭蕉经典俳句都有哪些呢?

松尾芭蕉俳句

松尾芭蕉年纪轻轻父亲就离世了，留下一大家子人要养活，为了减轻哥哥的负担，他便去了当地的领主家当侍童。主人是个喜爱俳句的人，教他写俳句，两人时常喝酒切磋，当时松尾芭蕉的俳句已经带有俳谐的色彩了。1662年，可以算是松尾芭蕉第一次出名，他的两句诗被选中，收在了《佐夜山中集》当中。此后松尾芭蕉便不时的进行创作，在某段时间还受到李白和杜甫等人的影响，创作出的诗都带有他们的色彩。

要说松尾芭蕉经典俳句，莫过于他的《古池》，原文是这样的“闲寂古池旁，青蛙跳进水中央，扑通一声响。”说的是一个青蛙跳进了一口古池，激起了层层涟漪。青蛙还没跳时，四周都是静的，静止不动的蛙，*静无波的水面，当青蛙跃起时，青蛙的动和水面的静，动静结合，等青蛙跳进水池后一切又恢复*静。看似简单的话语，实则表现了松尾芭蕉内心的激动澎湃就好比那被打破的池水，而最终归于宁静则显示了大自然的循环定律，以及大自然的活泼生命。松尾芭蕉创作的《赏樱》也是不可多得的好作品，浓浓的生活气息，以及闲寂之境都在字里行间中表露无遗。

松尾芭蕉写作风格

松尾芭蕉以写俳句著称，俳句，是日本的一种古典短诗，一共有十七个字音，要求严格，类似于中国古时候的七言无言绝句。俳句起源于日本的连歌及俳谐两种诗歌形式，那么擅长俳句的松尾芭蕉写作风格是怎样的呢?

漫画松尾芭蕉

松尾芭蕉出生于伊贺上野，是家里的老三，上面还有一个哥哥和姐姐，下面还有一个妹妹。都说一个人的生活环境会对他以后造成或大或小的影响，所以出生在小地方的松尾芭蕉的写作风格多是寂静闲适的。他很喜欢远行，所以他的俳句也有很多描写大自然的幽静的。

他的经典作之一《古池》就很好的凸显了他的写作风格。原文说的是一只青蛙、一片池水，一只青蛙扑通一声跳进了池水中，打破了应有的宁静，而大自然的静又和青蛙的动相呼应，充分显示了寂静闲适的意境，以及对大自然的喜爱。有段时间，松尾芭蕉觉得自己的成功一文不值，那段时间他选择了沉思，每日做的最多的事就是修禅、读书和远行，为自己创作找寻灵感。所以那段时间他创作出来的俳句都有一定的禅意。这首《水池》也不例外，蛙代表了生命，而池水是生命的本源，青蛙跳入池水的那一刻，就是生命回归永恒的瞬间，展示了个体生命与宇宙的哲理关系。

松尾芭蕉写作风格都是偏寂静、闲适的，看似简单的词句，实际包含着巨大的哲理。

松尾芭蕉成就

松尾芭蕉出生在日本一个小地方，生于1644年，死于1694年，享年51岁。松尾芭蕉是家里的第二个男人，上面还有一个哥哥，松尾芭蕉成就最大，也最能让人记住的是他在俳句上的成就，他是江户时代有名的俳谐师。

俳句是日本的一种短诗，要求相当严格，有点类似于中国的绝句。中国的绝句受*仄的限制，而俳句则受“季语”的限制。俳句的起源是连歌和俳谐两种诗歌形式，而在松尾芭蕉生活的时代，他将俳句推向了顶峰。当时还不叫俳句，叫俳谐，俳句是后来俳谐成为独立的诗体后，其它俳谐师叫出来的。

松尾芭蕉的俳句尤其的朗朗上口且寓意丰富，最经典的要数《古池》。短短十七字，以“五—七—五”的比例排列，将冬眠初醒的青蛙、*静无波的池水描绘的生动形象，运动的青蛙和静止不动的池水相互碰撞产生意想不到的效果。这首俳句既有诗歌的意境，也有人生的哲理，著名诗人泰戈尔在看了这首俳句也是赞不绝口说出“这就足够，再多就显得多余了”的称赞。由此可以看出松尾芭蕉在俳句上的造诣之深。

松尾芭蕉成就主要是将俳句推上了顶峰，他的很多俳句都争相成为*效仿的模板，奠定了他在日本文学史上的地位。读松尾芭蕉的俳句总能让浮躁的心寻得片刻的宁静，感受大自然的奥妙。

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孙行者二调芭蕉扇优美句子

一调芭蕉扇表现了孙悟空聪明、机智、有勇有谋的精神品质 。

行至翠屏山，遇樵夫得知铁扇公主乃牛魔王之妻，心知自己在火云洞擒住了铁扇公主的孩子红孩儿，此番借扇定是困难.将实情告诉樵夫，樵夫劝悟空“大丈夫鉴貌辨色，只以求扇为名，莫认往时之溲话，管情借得”。

于是他便硬着头皮去了。

这位樵夫的一句话，让孙悟空明白一个道理，此时，就是为了‘求扇’，别纠结以往的恩恩怨怨，能够求到扇子才是目地。

余下的做法就看本人使用什么方式方法了。

学会勇—《三借芭蕉扇》读后感 《三借芭蕉扇僧师徒四人来到了山，可火焰山里都是火，环境及其恶劣，要翻过这座火焰山据必须要用铁扇公主的芭蕉扇才能扇灭，于是，孙悟空就去向铁扇公主要扇子，却拿了一把假的第二次又去了，这次他变成了牛魔王，成功地拿到了真的芭蕉扇，但被牛魔王变的猪八戒骗走了，最后，孙悟空以他高超的武艺拿到了芭蕉扇，扇灭了火焰山的火，师徒四人继续向西边走去。

孙悟空的勇敢是可见的，勇敢是人人都应该有的，我们都要勇敢的去面对任何一件事情，勇敢地去挑战自我或某人。

花木兰是古代的一位女英雄，在那个时代北方常常发生战争，有一次朝廷下达了紧急征兵的文书，花木兰看到上面有父亲的名字，很着急，因为父亲年老多病，弟弟又小没有男的去当兵，这时，花木兰想到自己理应为国家分忧，她说服了家人，女扮男装，要替父从军，她披上了战袍，跨上骏马，渡黄河，过燕山，来到前线，她在战场上英勇善战，并且征战多年，为国家立下了赫赫战功。

花木兰本是一位文静俊美的姑娘，但她还是勇敢地上战场杀敌。

我本来是非常胆小，只要天一黑，我就很害怕，还记得那时候我害怕时的情景，夏夜的风轻轻地刮着，窗帘被刮了起来，睡在床上的我害怕得赶紧起来叫爸爸妈妈，说又妖怪，现在的我已经变勇敢了，不再像以前一样胆小如鼠，那些奇怪的幻觉也就没有了。

勇敢是每个人必备的素质，只有勇敢才能让我们勇敢地向前走。

不管多困难，多艰苦，也会挺过去的。

勇敢使人坚强，使人强大，使人幸福……任何人都不能不勇敢，因为勇气是战胜所有困难的唯一方法。

唐僧师徒一行四人西天取经，行至火焰山，被火焰山阻挡，炎热难当，至一老者家，听卖糕的人说铁扇区公主有芭蕉神扇，一扇息火，二扇生风，三扇下雨。

孙悟空便去铁扇公主的翠屏山芭蕉洞去借扇，以灭火过山去，也使这里依时收种，百姓得安生。

行至翠屏山，遇樵夫得知铁扇公主乃牛魔王之妻，心知自己在火云洞擒住了铁扇公主的孩子红孩儿，此番借扇定是困难。

将实情告诉樵夫，樵夫劝悟空“大丈夫鉴貌辨色，只以求扇为名，莫认往时之溲话，管情借得”。

于是他便硬着头皮去了。

到了芭蕉洞，铁扇公主闻听孙悟空来了十分生气，取兵器出洞来战悟空。

可是她不是悟空的对手，于是使用芭蕉扇将悟空扇出了几千里。

悟空被扇至灵吉菩萨的小须弥山，得灵吉菩萨赠定风珠，复返回芭蕉洞找铁扇公主借扇。

又一番战斗，他吞下定风珠，假装被扇走，变做一个小虫随铁扇公主进入洞中，恰逢铁扇公主口渴，他便飞到茶沫里，钻到了公主肚内，强迫公主将扇子借与他，公主受痛不过，便取了把假扇子给了他。

悟空不知，回到火焰山，用扇灭火不成，经土地指点，方知所借到的乃是假扇。

唐僧师徒四人，一路风尘仆仆朝西行去。

走着走着，渐渐觉得热气袭人，难以忍受。

此进正值秋天，大家感到很奇怪。

一打听才知道前方有座火焰山，方圆八百里寸草不生。

又从卖糕少年嘴里听说，要想过山，只有向铁扇公主借芭蕉扇扇灭火后才能通过。

司空把师父安排好，前往芭蕉洞找铁扇公主。

铁扇公主是牛魔王的妻子，红孩儿之母。

因上次红孩儿想吃唐僧肉与司空结下了冤仇，铁扇公主哪里肯借。

悟空初次借扇，被铁扇公主用芭蕉扇扇得无踪无影。

灵吉菩萨得知实情，给他一粒“定风丹”再去借扇。

悟空二次来借扇，公主又用扇扇他，悟空口含定风丹，一动不动。

公主急忙回洞，闭门不出。

悟空变作一只小虫，乘公主喝茶之际进入铁扇公主腹中。

公主腹疼难忍，答应借扇，但给的是一把假扇。

第三次，悟空变成牛魔王模样，骗得真扇。

牛魔王到家得知真相后急忙追赶，悟空与牛魔王大战。

八戒、沙僧上前助战，最后把牛魔王打得现出原形。

悟空用芭蕉扇扇灭山火，师徒四人继续西行取经

●第五十九回唐三藏路阻火焰山孙行者一调芭蕉扇前方火焰山挡路，悟空向牛魔王妻罗刹女借扇，罗刹女因其子红孩儿被悟空降伏，一扇悟空扇到五万里外的灵吉菩萨处。

悟空得到定风丹再到索战，被扇不动；接着变成虫子入洞，飞到茶水中，被罗刹女饮下肚，在腹内翻腾。

罗刹女只得将扇借给悟空。

悟空扇火不息，方知假扇。

●第六十回牛魔王罢战赴华筵孙行者二调芭蕉扇悟空到积雷山找到入赘玉面公主的牛魔王借扇；牛魔王被请走赴宴。

悟空偷了牛魔王座骑金睛兽，变成牛魔王到芭蕉洞，骗得真扇，依罗刹女所教之法将扇变大。

却不会变小。

牛魔王失金睛兽，忙赶回芭蕉洞。

●第六十一回猪狼戒助力败魔王孙行者三调芭蕉扇牛魔王变成八戒，接过定扇，现出三相与悟空相斗。

在众护法神将帮助下，牛魔王败走。

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孙悟空三借芭蕉扇好词佳句

好词：火焰山、芭蕉扇、借扇、无影无踪、灵吉菩萨、腹疼、牛魔王、原形

好句：

1..唐僧师徒四人，西行遇到火焰山。又听说，要想过山，只有向铁扇公主借芭蕉扇扇灭火后才能通过。

2.悟空初次借扇，被铁扇公主用芭蕉扇扇得无踪无影。灵吉菩萨得知实情，给他一粒“定风丹”再去借扇。

3.悟空二次 来借扇，公主又用扇扇他，悟空口含定风丹，一动不动。公主急忙回洞，闭门不出。悟空变作一只小虫，乘公主喝茶之际进入铁扇公主腹中。公主腹疼难忍，答应借 扇，但给的是一把假扇。

4.第三次，悟空变成牛魔王模样，骗得真扇。牛魔王到家得知真相后急忙追赶，悟空与牛魔王大战。八戒、沙僧上前助战，最后把牛魔王打得 现出原形。悟空用芭蕉扇扇灭山火，师徒四人继续西行取经。

唐僧师徒四人，西行遇到火焰山。

又听说，要想过山，只有向铁扇公主借芭蕉扇扇灭火后才能通过。悟空把师父安排好，前往芭蕉洞找铁扇公主。

铁扇公主因上次红孩儿想吃唐僧肉与悟空结下了冤仇，不肯借。悟空初次借扇，被铁扇公主用芭蕉扇扇得无踪无影。

灵吉菩萨得知实情，给他一粒“定风丹”再去借扇。悟空二次来借扇，公主又用扇扇他，悟空口含定风丹，一动不动。

公主急忙回洞，闭门不出。悟空变作一只小虫，乘公主喝茶之际进入铁扇公主腹中。

公主腹疼难忍，答应借扇，但给的是一把假扇。第三次，悟空变成牛魔王模样，骗得真扇。

牛魔王到家得知真相后急忙追赶，悟空与牛魔王大战。八戒、沙僧上前助战，最后把牛魔王打得现出原形。

悟空用芭蕉扇扇灭山火，师徒四人继续西行取经。

西游记之芭蕉扇好词好句

唐僧师徒四人，一路风尘仆仆朝西行去。走着走着，渐渐觉得热气袭人，难以忍受。此进正值秋天，大家感到很奇怪。一打听才知道前方有座火焰山，方圆八百里寸草不生。又从卖糕少年嘴里听说，要想过山，只有向铁扇公主借芭蕉扇扇灭火后才能通过。司空把师父安排好，前往芭蕉洞找铁扇公主。铁扇公主是牛魔王的妻子，红孩儿之母。因上次红孩儿想吃唐僧肉与司空结下了冤仇，铁扇公主哪里肯借。悟空初次借扇，被铁扇公主用芭蕉扇扇得无踪无影。灵吉菩萨得知实情，给他一粒“定风丹”再去借扇。悟空二次来借扇，公主又用扇扇他，悟空口含定风丹，一动不动。公主急忙回洞，闭门不出。悟空变作一只小虫，乘公主喝茶之际进入铁扇公主腹中。公主腹疼难忍，答应借扇，但给的是一把假扇。第三次，悟空变成牛魔王模样，骗得真扇。牛魔王到家得知真相后急忙追赶，悟空与牛魔王大战。八戒、沙僧上前助战，最后把牛魔王打得现出原形。悟空用芭蕉扇扇灭山火，师徒四人继续西行取经。

他神通广大，本领高强，机制聪明，，勇敢顽强，不畏**，敢于向一切艰难困苦挑战。在取经的道路上，历经了千难万险，终于和八戒、沙僧一起保着师傅唐僧到西天取到了真经。

唐僧师徒有一天来到了火焰山，山上烈火熊熊，难以通过。唯一的方法就是借来牛魔王媳妇铁扇公主处的一芭蕉扇，将大火扇灭方能通过。

为你奉上，请参考：唐僧师徒四人，西行遇到火焰山。

又听说，要想过山，只有向铁扇公主借芭蕉扇扇灭火后才能通过。悟空把师父安排好，前往芭蕉洞找铁扇公主。

铁扇公主因上 次红孩儿想吃唐僧肉与悟空结下了冤仇，不肯借。悟空初次借扇，被铁扇公主用芭蕉扇扇得无踪无影。

灵吉菩萨得知实情，给他一粒“定风丹”再去借扇。悟空二次 来借扇，公主又用扇扇他，悟空口含定风丹，一动不动。

公主急忙回洞，闭门不出。悟空变作一只小虫，乘公主喝茶之际进入铁扇公主腹中。

公主腹疼难忍，答应借 扇，但给的是一把假扇。第三次，悟空变成牛魔王模样，骗得真扇。

牛魔王到家得知真相后急忙追赶，悟空与牛魔王大战。八戒、沙僧上前助战，最后把牛魔王打得 现出原形。

悟空用芭蕉扇扇灭山火，师徒四人继续西行取经。

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古诗春雨的诗意

　　《春雨》是唐代诗人所作一首，抒发着诗人哀伤的情愫，并且具有相当的美感。

　　唐代：李商隐

　　怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。

　　红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。

　　远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。

　　玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。

　　初春我身披白色便服躺在床上，眼前寥落的景象令我万分感伤。

　　你住过的红楼在雨中更加凄凉，我默然归去任珠帘在风中摆动。

　　在远路奔波却已暮春令人感伤，只有在残宵梦中才能与你相见。

　　我的一片痴情却无法传递给你，春阴云弥漫大雁正在为我传书。

　　白袷衣：即白夹衣，唐人以白衫为闲居便服。

　　白门：金陵的别称，即现南京。南朝乐府民歌《杨叛儿》说：“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沉水香，侬作博山炉”，讲的是男女欢会。*常用“白门”指代男女幽会之地。

　　红楼：华美的楼房，多指女子的住处。

　　珠箔：珠帘，此处比喻春雨细密。

　　晼晚：夕阳西下的光景，此处还蕴涵年复一年、人老珠黄之意。

　　依稀，形容梦境的忧伤迷离。

　　玉珰：是用玉做的耳坠，古代常用环佩、玉珰一类的饰物作为男女定情的信物。缄札：指书信。

　　云罗：像螺纹般的云片，阴云密布如罗网，比喻路途艰难。

　　《春雨》赏析

　　一个春雨绵绵的早晨，诗中的男主人公穿着白布夹衫，和衣怅卧。他的心中究竟隐藏着什么?究竟何以如此呢?诗在点明怅卧之后，用一句话作了概括的交待 ：“白门寥落意多违 。”据南朝民歌《杨叛儿》：“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沉水香，侬作博山炉 。”白门当指男女欢会之所。过去的欢会处，今日寂寞冷落，不再看见对方的踪影。与所爱者分离的失意，便是他愁思百结地怅卧的原因。怅卧中，他的思绪浮动，回味着最后一次访见对方的情景：“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。”仍然是对方住过的那座熟悉的红楼，但是他没有勇气走进去，甚至没有勇气再靠*它一点，只是隔着雨凝视着。往日在他的感觉里，是那样亲切温存的红楼，如今是那样地凄寒。在这红楼前，他究竟站了多久，也许连自己都不清楚。他发现周围的街巷灯火已经亮了，雨从亮着灯光的窗口前飘过，恍如一道道珠帘。在这珠帘的闪烁中，他才迷蒙地沿着悠长而又寂寥的独自走回来。

　　他是这样地茫然若失，所爱者的形影，始终在他的脑际萦回。“远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。”他想象着 ，在远方的那人也应为春之将暮而伤感吧?如今蓬山远隔，只有在残宵的短梦中依稀可以相会了。强烈的思念 ，促使他修下书札，侑以玉珰一双，作为寄书的信物 。这是奉献给对方的一颗痛苦的心，但路途遥远 ，障碍重重，纵有信使，又如何传递呢?“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞 。”且看窗外的天空，阴云万里，纵有一雁传书，又能穿过这罗网般的云天么?

　　以上是这首诗大致包含的意境。男主人公的处境、活动、心情，基本上是清楚的。读者所难于知道这种恋爱的具体对象和性质。据作品本身看，所爱的对方大约是由于某种不得已的原因，远离而去了。李商隐在他的组诗柳枝五首》序中便曾述及洛阳有一个女子属意于他，但不幸被“东诸候取去 ”，而铸成了遗憾事。《春雨》诗中推想对方“远路应悲春晼晚”，又感到当时的环境如“万里云罗 ”，可见这种恋爱或许也是与受到“东诸侯”之类权势者的阻离有关。不过，这终究只能是一种推测。

　　李商隐在这首诗中，赋予爱情以优美动人的形象。诗借助于飘洒天空的春雨 ，融入主人公迷茫的心境、依稀的梦境，以及春晼晚、万里云罗等自然景象，烘托别离的寥落，思念的深挚，构成浑然一体的艺术境界 。“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归”一联，前一句色彩(红)和感觉(冷)互相比照。红的色彩本来是温暖的，但隔雨怅望反觉其冷;后一句珠箔本来是明丽的，却出之于灯影前对雨帘的幻觉，极细微地写出主人公寥寂而又迷茫的心理状态。末联“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞 ”，也富于象征色彩。特别有创造性地借助于自然景，把“锦书难托”的预感形象化了，并把忧郁怅惘的情绪与广阔的云天，融为一体。凡此，都成功地表现出了主人公的生活、处境和感情，情景、色调和气氛都令人久久难忘。这种真挚动人的感情和优美生动的形象结合在一起，构成一种艺术魅力，在它面前，人们是免不了要支付出自己的同情的。

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清明古诗的诗意

清明古诗的诗意

　　在现实生活或工作学*中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗是古代中国诗歌的泛称。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编整理的清明古诗的诗意，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　《清明》杜牧（唐）

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

　　清明时节雨纷纷路上行人欲断魂借问酒家何处有牧童遥指杏花村“欲断魂”是说行人被雨打得“狼狈不堪”，欲＝“想要...”，不是“想”或“想念”；断魂=现在的口语“魂儿都要掉了”。就古汉语而言，断魂不等于“死去的人”。作者也被雨浇了。清明啊，还很冷，故想喝杯酒暖暖身子。就有了下句的“借问酒家...”这首诗在汉语世界里流传极广，从诗词的艺术高度来说，它无特殊搜索高明的地方，但它来得自然，可以说是浑然天成，无雕琢痕，这才是作诗最难的地方。当然，我并不是说推敲出来的“一字千金”不好，如：王安石的“春风又绿江南岸”中绿字，前面曾用了很多其它的字，如：“过”“掠”等字，最后，还是推敲出个“绿”，果然此绿字成了诗眼，全诗皆活。但是，推敲是人力可为的，可诗出自然只能偶尔碰到，不是人力所能追求的。

　　[评析]

　　这首小诗，运用白描的手法，通俗易懂的语言，为我们勾画出一幅真切的春景图。首句用“清明”点出时令，用“雨”写出环境和气氛。“纷纷”二字既描绘了春雨的意境，又写出了雨中行人的烦郁心情。“雨纷纷”，境界迷茫，令人惆怅。诗人在这里运用了寓情于景，情景交融的艺术手法。第二句的“欲断魂”传神地描绘出此时此刻行人触景伤情的内心活动，在蒙蒙细雨中又增添了一层愁绪。何以消愁？于是第三句一转，提出“酒家何处有”。在第四句里，牧童以动作代回话，比答话还要鲜明有力，真乃“此时无声胜有声”。“遥指”二字，用得十分精妙，妙就妙在这不远不*之间。

　　这首诗意境优美，清新自然，不事雕琢，耐人寻味，富有感染力。

　　第3篇：清明古诗意思是什么清明的时候，又下起了纷纷的春雨。奔走旅行在外的人，心理更加增添了一分愁苦，简直失魂落魄了。他向别人询问，附*那家小酒馆可以歇歇脚，放牧的孩子伸手指了指远方遥远的杏花深处的小村庄……

　　诗的前两句，读者可以看做是一幅清明烟雨图。清明本是春暖花开的好季节，人们多出来祭祖踏青。诗篇中第一句就讲述一位孤独旅行在外的人，遇到了“雨纷纷”的天气。小雨下的不急也不大，这自然是春雨特色。清明节原本是全家人扫墓的日子，是亲*彩浓郁的日子，但他独身赶路，又被雨淋湿，无处可藏，心情自然是加倍的凄迷纷乱了。“欲断魂”三字，将行人心中的愁苦描写的淋漓尽致。能不能找个酒馆，喝点酒，避避雨，暖暖身子？于是读者可以想像，他急匆匆向一个牧童询问，牧童招手一指，用比答话还要明确的手势，指向远方的“酒家”。在春雨中或开放的飘落的杏花林的后面，隐隐约约是个小村庄，就从那里，似乎已经飘出了酒香……

　　（一）译文：

　　清明节这天细雨纷纷，路上远行的人好像断魂一样迷乱凄凉。

　　问一声牧童哪里才有酒家，他指了指远处的杏花村。

　　（二）古诗清明的诗意感情

　　“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”这首古诗以短短的二十八个字，生动地描绘了清明节在他乡的诗人心中的苦闷。当时，天阴沉沉的，诗人在急急地赶路，恰巧又遇小雨，更加剧了心中的苦闷。于是想借酒消愁，向放牧的小童询问何处有酒家，小童伸手一指便是杏花村。

　　读完这首古诗，我似乎看到了这样的景象：在烟雨弥漫的山野中，在泥泞难行的小路上，总有顶着朦朦细雨，来来往往的扫墓人，他们或三五成群，或形单影只，前去为故亡的亲人扫墓。远山隐在云雾里，*树笼在孤烟前，小桥流水，青山远望，雨洗青草，风吹柳摆。好一个伤感的行旅，好一幅凄迷彷徨的图画。

　　诗人只用了“欲断魂”寥寥三个字，便将扫墓人对亲人的思念、对亡者哀悼的心境跃然纸上了。

　　“断魂”，本是形人们悲痛欲绝的心境，意同痛断肝肠。逝者已去，当时那种哭天抢地的悲情不可能持久，而对亲人的怀念却是永远难于割断，一个“欲”字，又使扫墓人此时此刻怀念逝者的那种断魂般的伤感呼之欲出。

　　祭奠先人，碑前洒上一杯酒，寄托哀思。环顾四周，唯见一片烟雨茫茫，不见人家与炊烟，何处沽得一壶酒？忽见一牧童骑在青牛背上，吹着一支短笛，悠然而来。上前打听，牧童遥指着远方的杏花村。全诗至为此，凝固成一幅静止的图面，给人留下无限遐思……

　　杜牧这首古诗已成了清明扫墓的千古绝唱，短短二十八个字，有景有情，唱出了江南清明那醉人的雨、花和酒，衬托着人们对远逝亲人的哀思，情真意切，恰到好处，似一幅淡淡的水墨画，意境深远，寂寞空旷。

　　（三）清明赏析

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的`时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、*顶点放在最后的手法。所谓*顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

　　诗的首句“清明时节雨纷纷”，点明诗人所置身的时间、气象等自然条件。清明节为唐代的大节日之一，这一天，或合家团聚，或上坟扫墓，或郊游踏青，活动多样。但是杜牧在池州所过的清明节却不见阳光，只是“天街小雨润如酥”，细雨纷纷。

　　第二句“路上行人欲断魂”，由写客观转入状摹主观，着重写诗人的感情世界。他看见路上行人吊念逝去亲人，伤心欲绝，悲思愁绪。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。诗人为何“欲断魂”呢？因为清明节照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在诗人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

　　诗人融景伤怀至极，而又要冒雨赶路，雨湿衣衫、春寒料峭，不由得愁绪满怀。如何排遣愁绪呢？诗人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨；二来饮点酒，解解寒；更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有？”

　　结句“牧童遥指杏花村”，“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，诗人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子（古代酒店的标帜）。“牧童遥指”把读者带入了一个与前面哀愁悲惨迥异的焕然一新的境界，小牧童热心甜润的声音，远处杏花似锦，春意闹枝，村头酒旗飘飘，真有“柳暗花明又一村”的韵致。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

　　这首诗的前两句描绘了一幅清明时节凄迷感伤的艺术画面，后两句则创造了一幅鲜明生动的画面，前抑后扬，对比交错，相映成趣。这种景象不仅与诗人的感情脉搏一致，更是表达了世人清明时节的思想情感，因而得到人们的普遍认同，使这首《清明》诗流传甚广，成为清明诗的代表作。

　　清明时节春光明媚，桃红柳绿，万物复苏，令人心旷神怡。因此，古代文人骚客吟诵清明的佳作颇多。

　　在吟诵清明的诗中，描写*俗的诗占据了很大篇幅。扫墓是清明节最重要的一项活动，从古至今一直为人们所重视。清明扫墓在唐宋时已盛行，唐代白居易在《寒食野望》一诗中写道：“风吹旷野纸钱飞，古墓累累春草绿。”宋代高菊卿在《清明》诗中曰：“南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。”这些都反映了古人扫墓的情景。

　　伴随着扫墓的踏青活动，也是古代诗人的一个重要题材。“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”这是宋代吴惟信所作的《苏堤清明即事》诗，惟妙惟肖地描绘了当时清明踏青的盛景。宋代程颢的《郊行即事》写出了清明踏青流连忘返的心情：“芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周。兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶。莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红。况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。”宋代欧阳修的《踏青》则动静结合：“南国春半踏青时，风和闻马嘶，青梅如豆柳如眉，日长蝴蝶飞。”犹如一幅美丽的画卷，展现在我们的面前，让人爱不释手。

　　浏览古诗，我们还发现，诗人对清明的户外活动有生动的写照。古代的清明节，在民间开展的户外活动有放风筝、荡秋千、打马球、插柳等。放风筝是清明前*们最喜爱的*俗。唐代高骈的《风筝》说：“夜静弦声响碧空，宫商信任往来风。依稀似曲才堪听，又被风吹别调中。”生动地描写了当时风筝竞放的情景。

　　荡秋千是清明节古老的游乐民俗之一。在唐宋文人的作品中，有许多关于秋千的描述。唐代韦庄《长安清明》诗云：“紫陌乱嘶红叱拔，绿杨高映画秋千。”清明春风拂柳之际，女子三五成群荡秋千于郊野树下，确实充满诗情画意。因为清明节处处荡秋千，也有人把它叫做“秋千节”。

　　当然，说到有关清明的古诗，我们不能忘记唐代杜牧和崔护两位诗人。杜牧《清明》诗：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”诗的艺术特色在于情景交融，短短几句诗，勾勒出时令特征和行人的心境。崔护的《题都城南庄》曰：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”说的是清明那天，崔护去都城郊外南庄踏青。因为口渴，就向一位农家姑娘讨水喝，姑娘给了他一碗水，并倚在小桃树旁深情地凝视他。这情景使诗人难以忘怀。第二年清明节，诗人又来到这里，虽然门墙如故，景色依旧，但姑娘却不知哪儿去了。诗人触景生情，不胜惆怅。在艺术特色上，两首诗有着异曲同工之处，可谓千古绝唱。

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