汉江古诗的中心意思

谷雨七言诗的中心意思

谷雨七言诗的中心意思

　　谷雨是春季的最后一个节气，这时田中的秧苗初插、作物新种，最需要雨水的滋润，所以说“春雨贵如油”。下面小编为大家带来了谷雨七言诗的中心意思，希望对大家有所帮助。

　　谷雨

　　不风不雨正晴和，翠竹亭亭好节柯。

　　最爱晚凉佳客至，一壶新茗泡松萝。

　　几枝新叶萧萧竹，数笔横皴淡淡山。

　　正好清明连谷雨，一杯香茗坐其间。

　　译文：

　　无风也无雨，正是晴朗温和天气；翠竹高耸直立，竹节交叉摇曳煞是好看。

　　最喜晚凉天气里，贵客来访；泡一壶松萝新茶来招待。

　　铺纸泼墨，先画凄清冷落的几枝新竹叶；再是数点淡墨，以干笔横皴春山。

　　正是清明已过，临*谷雨的时节；捧一杯香茶坐在竹石画间多么寂静。

　　注释：

　　1、晴和：指天气晴朗，气候温和。

　　2、亭亭：高耸直立的样子。

　　3、节柯：竹节交叉的枝茎。

　　4、晚凉：在傍晚凉爽的天气中。

　　5、佳客：嘉宾；贵客。

　　6、新茗：新茶。

　　7、松萝：即松萝茶。为名茶，属绿茶，因产于黄山市休宁县松萝山，而得名。

　　8、萧萧：冷落凄清的样子。

　　9、横皴：山水画中常用技法。有的画为了，把披麻皴、荷叶皴、乱麻皴等中锋用笔的皴法叫竖皴；把斧劈皴、折带皴、马牙皴等侧锋用笔的叫横皴。

　　10、香茗：香茶。

　　赏析：

　　谈到郑板桥，就绕不开一个竹。郑板桥的画，郑板桥的字，郑板桥的诗，都离不开竹。就连写谷雨，也要扯上心爱的竹，才好下笔。

　　总共两首，每首都写竹。仿佛郑板桥的松萝茶，不是为好友准备的，倒像是为笔下的竹子准备的。

　　竹子，是郑板桥一辈子的挚爱。它赋予郑板桥艺术上的灵感，培养正直清高的性格，摆正对待生活的态度，形成蔑视权贵，桀骜不驯的文人品格。

　　第一首，首联上句从天气写起。无风也无雨，正是晴和天气。出去踏青正当时。

　　下句，诗人却笔锋一转，去观赏竹子了。你看，那翠竹高耸直立，竹节交叉摇曳的样子多好看，比在外头瞎转悠强多了。

　　可看竹子，终归有点独乐乐的意味。如果，天晚凉的.时候，恰好有客来访，听我说道这竹子的好，那才是一件的事呢。

　　这个世界，有多少人真正懂得竹子呢？

　　如果你来，那么我就为你煮一壶黄山松萝茶。让你一边看竹子，一边喝好茶。这样的，你说够不够幸福呢？

　　人们总是喜欢追逐名利，总是生活在声色犬马之中。

　　殊不知老子早说过，五色使人目明，驰骋田猎使人心发狂；难得之货，使人之行妨；五味使人之口爽；五音使人之耳聋。是以圣人之治也，为腹而不为目，故去彼取此。

　　郑板桥守得住，心静如水，正是从竹子里领悟出的养生智慧。

　　他看明白了，所以当嘉宾来家做客，他很地为他作画，以此表达他对于竹子的深刻理解。

　　郑板桥画竹，讲究一气呵成。别人画竹喜欢一节一节的画。郑板桥不这样。他说，你见过竹子都是一节一节长得么。

　　所以，郑板桥画竹，是把竹当作一个整体来画。他更看重的是竹子的神韵。至于，画得有多像，并不特别重要。最主要是能画出他的内心世界，这比什么都重要。

　　也正因为这个，所以大多数人看不懂，不能理解他的竹子画，最后一张也卖不出去，几乎无法靠画竹子维生。

　　他的竹子画，是后来当县令后名气大了，才卖得出去的。

　　所以，世间好多画家都是的。荷兰画家梵高的《向日葵》，在当时不被人理解，现在却价值连城。屡受打击的画家，35岁就割耳疯了，36岁开枪自杀，一辈子只卖出一幅画。

　　36岁郑板桥笔下的竹子，同样带着几分萧索、孤傲、淡泊，一幅也卖不出去，却不屈服于，走向了扬州谋生。这都是竹子留给他的智慧，为他日后画出名作千磨万击还坚劲，任尔东西南北风的《竹石》打下了基础。

　　第二首，首联上来就用了萧萧二字。这二字，一下子就点出了郑板桥的孤寂、凄清，不得志。

　　但好在，还有新叶。一切都还有变数，一切都还有希望。只要我沿着这条画竹子的道路走下去，一百年，两百年，甚至三百年后，总会有人懂我，欣赏我的竹石。

　　虽然，现在我就像是竹子上刚长出的新叶，说不定将来会长成一片绿荫呢。

　　在世人都喜欢年年有余、牡丹富贵之类画作时，郑板桥笔下的萧萧竹和淡淡山，显得格外孤清，格格不入。

　　但他不管不顾，只要一天，就要爱着竹子一天。

　　正是清明已过，临*谷雨的时节；捧一杯香茶坐在竹石画间多么恬静。

　　人有一个爱好，不见得是一件坏事。它会让你用不一样的视角看世界，让你不再庸俗，从而拥有一颗透明的。

　　谷雨时节，祝愿大家在自己的爱好里，完成自我精神对话，活出不一样的幸福人生。

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渡汉江古诗意思（渡汉江古诗赏析）

《渡汉江》是一首思乡情切的五言小诗，真实刻画了游子久别还乡激动而又复杂的心情。它的作者就是唐代赫赫有名的大诗人宋之问，被誉为“仙宗十友”之一。

宋之问虽是著名诗人，也流传下来大量人们熟知的经典名篇，但是，他却是一位人品极差，劣迹斑斑，被后世诟病的文人。

1、因诗杀亲

宋之问有一外甥，名曰刘希夷，与之年纪相仿，不爱仕途爱诗文。

有一次刘希夷写了一首《代悲白头翁》，尤其里面两句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，时至今日，依旧传唱不衰。

所以宋之问看后，自然赞不绝口，就请求外甥把版权让给自己，当时刘希夷也答应了，可没过几天，刘又反悔了。宋之问一听，恼羞成怒，于是命人用装满土的袋子，将亲外甥给活活的压死了。

可叹这位才华横溢，不满30岁的大才子，就这样殒命于亲舅舅的手里。

这哪里是文人，这就是凶悍的强盗。

2、卖友求荣

唐中宗神龙元年，公元705年，武则天去世，太子李显复位，即为中宗。

中宗登基后，首先诛杀的就是武则天的男宠：张易之、张昌宗。而作为二张的党羽宋之问，受到牵连，被中宗贬为泷州参军，就是今天的广东罗定。

当时的广东可不是今天的广东，繁华似锦，一派盛世景象。那时的广东属岭*荒之地，人烟稀少，物质匮乏，生活水*自然艰苦，所以，吃惯了美味佳肴的宋之问，实在无法忍受下去，没过多久，便瞒着朝廷，偷偷逃回洛阳，躲在了好友张仲之的家里。

然而，张仲之万没想到，自己留到家里的宋之问，却是一条冻僵了的蛇，一匹被猎人追赶的狼。

虽说武则天当时已死，可是她的势力并未全部铲除，所以武三思仍然声名显赫。

为了搬到奸人，张仲之和同僚在私下，密谋杀掉武三思，这一消息被宋之问听到后，速派侄子前往武三思府上告发，致使张仲之全家被杀。

而宋之问因卖友求荣，不但没有被追究逃回洛阳之罪，反被提拔为鸿胪主薄，后又升迁考功员外郎，其所作所为，令人不齿。

就是这样一个大奸大恶之人，却也留下了一批不错的诗文，比如《渡汉江》，仅仅20个字，就道尽诗人逃跑途中的忐忑不安，而且还千古流传。

3、经典解析

《渡汉江》这首小诗，真切表达了诗人想回家又不敢回，急切却又徘徊的矛盾心里。

诗曰：

岭外音书断，经冬复历春。

*乡情更怯，不敢问来人。

此诗既是宋之问被贬泷州后，无法忍受那里的艰苦，在逃回洛阳的途中所作。

首联“岭外音书断，经冬复历春”，写诗人被贬岭*荒之地，本已够苦的了，何况与家人又断绝了音信。现在只能经过冬天捱到春天，这是一段漫长的时间。

表达了诗人对家乡、对亲人的一片思念之情。

尾联“*乡情更怯，不敢问来人”，写诗人逃归途中的心里变化。

逃离贬地，离家乡、亲人越来越*，可是心中的担忧，却愈加厉害，最后变成一种害怕，怕到不敢询问从家乡过来的人，因为诗人不知道因为自己遭到贬谪，家人是不是受到了牵连或不幸。

表达了诗人对家乡亲人的担忧，和对自己前途的恐惧。

结语

宋之问一代大诗人，他那个时代的精英层人物，以他的学识和才华本该青史留美名，然而他却自毁三观：为名，冤杀至亲；为利，出卖朋友，全然没有一点文人的气节和清高。

“天作必有雨，人作必有祸”，宋之问这样有奶便是娘的主，其后果自然不会好到哪里。公元712年八月，李隆基继位，随即赐死于徒所，结束了他的人生旅程，也留下了千古骂名。

而他的一些诗文却流传下来，广为传颂。所以我们对于一个人评判，要从辩证的角度去看，取其精华，去其糟粕，这才是王道。

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谷雨七言诗的中心意思

谷雨七言诗的中心意思

　　谷雨是春季的最后一个节气，这时田中的秧苗初插、作物新种，最需要雨水的滋润，所以说“春雨贵如油”。下面小编为大家带来了谷雨七言诗的中心意思，希望对大家有所帮助。

　　谷雨

　　不风不雨正晴和，翠竹亭亭好节柯。

　　最爱晚凉佳客至，一壶新茗泡松萝。

　　几枝新叶萧萧竹，数笔横皴淡淡山。

　　正好清明连谷雨，一杯香茗坐其间。

　　译文：

　　无风也无雨，正是晴朗温和天气；翠竹高耸直立，竹节交叉摇曳煞是好看。

　　最喜晚凉天气里，贵客来访；泡一壶松萝新茶来招待。

　　铺纸泼墨，先画凄清冷落的几枝新竹叶；再是数点淡墨，以干笔横皴春山。

　　正是清明已过，临*谷雨的时节；捧一杯香茶坐在竹石画间多么寂静。

　　注释：

　　1、晴和：指天气晴朗，气候温和。

　　2、亭亭：高耸直立的样子。

　　3、节柯：竹节交叉的枝茎。

　　4、晚凉：在傍晚凉爽的天气中。

　　5、佳客：嘉宾；贵客。

　　6、新茗：新茶。

　　7、松萝：即松萝茶。为名茶，属绿茶，因产于黄山市休宁县松萝山，而得名。

　　8、萧萧：冷落凄清的样子。

　　9、横皴：山水画中常用技法。有的画为了，把披麻皴、荷叶皴、乱麻皴等中锋用笔的皴法叫竖皴；把斧劈皴、折带皴、马牙皴等侧锋用笔的叫横皴。

　　10、香茗：香茶。

　　赏析：

　　谈到郑板桥，就绕不开一个竹。郑板桥的画，郑板桥的字，郑板桥的诗，都离不开竹。就连写谷雨，也要扯上心爱的竹，才好下笔。

　　总共两首，每首都写竹。仿佛郑板桥的松萝茶，不是为好友准备的，倒像是为笔下的竹子准备的。

　　竹子，是郑板桥一辈子的挚爱。它赋予郑板桥艺术上的灵感，培养正直清高的性格，摆正对待生活的态度，形成蔑视*，桀骜不驯的文人品格。

　　第一首，首联上句从天气写起。无风也无雨，正是晴和天气。出去踏青正当时。

　　下句，诗人却笔锋一转，去观赏竹子了。你看，那翠竹高耸直立，竹节交叉摇曳的样子多好看，比在外头瞎转悠强多了。

　　可看竹子，终归有点独乐乐的意味。如果，天晚凉的.时候，恰好有客来访，听我说道这竹子的好，那才是一件的事呢。

　　这个世界，有多少人真正懂得竹子呢？

　　如果你来，那么我就为你煮一壶黄山松萝茶。让你一边看竹子，一边喝好茶。这样的，你说够不够幸福呢？

　　人们总是喜欢追逐名利，总是生活在声色犬马之中。

　　殊不知老子早说过，五色使人目明，驰骋田猎使人心发狂；难得之货，使人之行妨；五味使人之口爽；五音使人之耳聋。是以圣人之治也，为腹而不为目，故去彼取此。

　　郑板桥守得住，心静如水，正是从竹子里领悟出的养生智慧。

　　他看明白了，所以当嘉宾来家做客，他很地为他作画，以此表达他对于竹子的深刻理解。

　　郑板桥画竹，讲究一气呵成。别人画竹喜欢一节一节的画。郑板桥不这样。他说，你见过竹子都是一节一节长得么。

　　所以，郑板桥画竹，是把竹当作一个整体来画。他更看重的是竹子的神韵。至于，画得有多像，并不特别重要。最主要是能画出他的内心世界，这比什么都重要。

　　也正因为这个，所以大多数人看不懂，不能理解他的竹子画，最后一张也卖不出去，几乎无法靠画竹子维生。

　　他的竹子画，是后来当县令后名气大了，才卖得出去的。

　　所以，世间好多画家都是的。荷兰画家梵高的《向日葵》，在当时不被人理解，现在却价值连城。屡受打击的画家，35岁就割耳疯了，36岁开枪自杀，一辈子只卖出一幅画。

　　36岁郑板桥笔下的竹子，同样带着几分萧索、孤傲、淡泊，一幅也卖不出去，却不屈服于，走向了扬州谋生。这都是竹子留给他的智慧，为他日后画出名作千磨万击还坚劲，任尔东西南北风的《竹石》打下了基础。

　　第二首，首联上来就用了萧萧二字。这二字，一下子就点出了郑板桥的孤寂、凄清，不得志。

　　但好在，还有新叶。一切都还有变数，一切都还有希望。只要我沿着这条画竹子的道路走下去，一百年，两百年，甚至三百年后，总会有人懂我，欣赏我的竹石。

　　虽然，现在我就像是竹子上刚长出的新叶，说不定将来会长成一片绿荫呢。

　　在世人都喜欢年年有余、牡丹富贵之类画作时，郑板桥笔下的萧萧竹和淡淡山，显得格外孤清，格格不入。

　　但他不管不顾，只要一天，就要爱着竹子一天。

　　正是清明已过，临*谷雨的时节；捧一杯香茶坐在竹石画间多么恬静。

　　人有一个爱好，不见得是一件坏事。它会让你用不一样的视角看世界，让你不再庸俗，从而拥有一颗透明的。

　　谷雨时节，祝愿大家在自己的爱好里，完成自我精神对话，活出不一样的幸福人生。

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汉乐府江南古诗（江南古诗的意思翻译）

《江南》

汉乐府

江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

译文：江南水上可以采莲，莲叶多么茂盛，鱼儿在莲叶间嬉戏。

鱼在莲叶的东边游戏，鱼在莲叶的西边游戏，鱼在莲叶的南边游戏，鱼在莲叶的北边游戏。

赏析：水光潋滟的河、水之上，层层叠叠的荷叶或懒懒地贴浮水面，或伸展腰肢挺立身姿，一眼望去，恍若绿绿的田地，这是非常典型的江南独有的景象。

水和莲组成的画面，还仅仅是自然的物的世界，只有加入了人，这个世界才是主客交融的世界，才灵动起来，才是我们日常生活的世界。在水和莲之间，人的加入，不是静止的，而是动态的；这个动态就是：采莲。采莲，人与莲之间发生了交接；而采莲也不可能是仅仅攀折一处的莲心、莲藕，得移动，人在船上，船穿行荷叶之间，于是人与水也发生了交接。莲、水、人，三者的交互，是采莲所包含的基本关系。古代的诗赋写到采莲，笔端无不徘徊在这三者之间。本篇乐府，当然也不例外。不过，它的特别之处在于人竟不是那么突出，仅仅在首句“采莲”一词中有显现；呈现动态的真正主角，乃是“鱼”：鱼在莲叶之间穿梭游戏，或东或西，或南或北。这种仅仅有方位的变化，却显得颇为重沓的表现，当然很可能是因为音乐的原因，我们都知道，音乐旋律的重复回旋，是很常见甚至是很必要的表现手法，但从诗句看似简单、稚拙的重复，可以窥见采莲人观看游鱼时的关注和投入，这是不是也表现了采莲人悠然自在的心境？

注释：乐府，秦时已有设置，汉武帝时重建，负责采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。乐府搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。

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渡汉江的诗意

　　一、《渡汉江》

　　作者：宋之问

　　原文：

　　岭外音书断，经冬复历春。

　　*乡情更怯，不敢问来人。

　　注释：

　　1、汉江：汉水。宋之问因张易之事而被贬岭南，于神龙二年逃归洛阳。此诗作于途经汉水时。此诗原题李频作，误。

　　2、岭外：指岭南，大庾岭之外，就是广东。

　　3、书：信。

　　4、来人：指从家乡来的人。

　　诗意：

　　我离开家乡到了五岭之外，

　　经过了一个冬天，又到了春天。

　　因为交通不便，

　　我和家人已经很长时间没有联系了。

　　现在我渡过汉江赶回家乡去，

　　不知为何离家越*，心情就越紧张。

　　因为怕伤了美好愿望，

　　以致遇到同乡，也不敢打听家乡情况。

　　二、《渡汉江》

　　作者：李百药

　　原文：

　　东流既弥弥，南纪信滔滔。

　　水击沉碑岸，波骇弄珠皋。

　　含星映浅石，浮盖下奔涛。

　　樯乌转轻翼，戏鸟落飞毛。

　　客心既多绪，长歌且代劳。

　　注释：

　　1、弥弥：渐渐。

　　2、南纪：南方。《诗经·小雅·四月》：“滔滔江汉，南国之纪。”此二句是说汉江水势很大流到南方更见其滔滔，也可见作者是从汉江上游乘船到襄阳的。

　　3、沉碑岸：襄阳城西北有万山；其下有沉碑潭，在县西北五里。《晋书·杜预传》：“预好为后世名，常言：‘高岸为谷，深谷为陵。’刻石为二碑，纪其勋绩，一沉万山之下，一立岘山之上，曰：‘焉知此后不为陵谷乎！’”

　　4、珠皋：即解佩渚。据《襄阳府志》载：郑交甫在这里遇二女佩两珠，大如荆鸡之卵。交甫索佩，二女解佩以赠；转身走了十来步，佩玉和二女都不见了。

　　5、含星：珠玉曰含，是说星光如玉。

　　6、浮盖：漂在水上的船。

　　7、樯乌转轻翼：桅上的乌鸦在轻轻的翻动着羽翼。

　　8、多绪：满腹愁绪。

　　9、代劳：替代。

　　诗意：

　　我离开家乡到了五岭之外，

　　经过了一个冬天，又到了春天。

　　因为交通不便，我和家人没有联系，

　　已经很长时间了。

　　现在我渡过汉江赶回家乡去，

　　怎知离家越*，心情就越紧张。

　　因为怕伤了美好愿望，

　　以致遇到同乡，

　　也不敢打听家乡情况。

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古诗中得意的意思54句

古代春风得意的诗句

　　春风像母亲的手抚摸着小朋友的脸，暖暖的'，舒服极了。

　　春风骋巧如剪刀，先栽杨柳后杏桃。(宋梅尧臣)

　　春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。(孟郊《登科后》)

　　春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。(杜牧《赠别》)

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。(白居易《长恨歌》

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还。(王安石《泊船瓜州》)

　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开。(岑参《白雪歌送武判官归京》)

　　黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

　　卷帘亭馆酣酣日，放杖溪山款款风。(宋杨万里)

　　羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。(王之涣《凉州词》)

　　生无桃李春风面，名在山林处士家。(杨万里《兰花》)

　　惟春风最相惜，殷勤更向手中吹。(杨巨源《和练袖才杨柳》)

　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。(李白《清*调》)

　　只道花无十日红，此花无日不春风。(杨万里《腊前月季》)

　　1、春风知别苦，不遣柳条青。——李白《劳劳亭》

　　2、何事春风容不得?和莺吹折数枝花。——宋王禹称

　　3、春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。——杜牧《赠别》

　　4、迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

　　5、生无桃李春风面，名在山林处士家——杨万里《兰花》

　　6、碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出?二月春风似剪刀。

　　7、春风朝夕起，吹绿日日深。——唐·孟郊

　　8、春风取花去，酬我以清阴。——《半山春晚即事》

　　9、云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。——李白《清*调》

　　10、春风知别苦，不谴柳条青。——李白《劳劳亭》

　　11、只道花无十日红，此花无日不春风。——杨万里《腊前月季》

　　12、春风多可太忙生，长共花边柳外行。——方岳《春思》

　　13、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳》

　　14、卷帘亭馆酣酣日，放杖溪山款款风。——杨万里《南溪早春》

　　15、春风如贵客，一到便繁华。——袁枚《春风》

　　16、镜前飘落粉，琴上响余声。——《咏春风》

　　17、春风先发苑中梅，樱杏桃梨次第开。——白居易《春秋》

　　18、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——唐·孟浩然《咏柳》

　　19、黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

　　20、惟春风最相惜，殷勤更向手中吹。——杨巨源《和练袖才杨柳》

　　21、春风虽自好，春物太昌昌。——李商隐《春风》

　　22、总向高楼吹舞袖，秋风还不及春风。——王建《未央风》

　　23、春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》

　　24、卷帘亭馆酣酣日，放杖溪山款款风。——宋·杨万里

　　25、春风多可太忙生，长共花边柳外行;与燕作泥蜂酿蜜，才吹小雨又须晴。——《春思》

　　26、爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。——元好问《同儿辈赋未开海棠》

　　27、相看莫厌秋情薄，若在春风怨更多。——徐贲《雨后慰池上芙蓉》

　　28、春风虽自好，春物太昌昌。——李商隐《春风》

　　29、恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花。——唐杜甫《绝句漫兴九首》

　　30、春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。——《春兴》

　　31、胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　32、卷帘亭馆酣酣日，放杖溪山款款风。——《南溪早春》

　　33、东风便试新刀尺，万叶千花一手裁。——宋·黄庶《探春》

　　34、江汉春风起，冰霜昨夜除。——唐杜《远怀舍弟颖观等》

　　35、连夜深山雨，春风应未多。——恽格《晓起》

　　36、春风朝夕起，吹绿日日深。——《连州吟》

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《江雪》古诗的意思

《江雪》古诗的意思

　　《江雪》是唐代诗人柳宗元的一首山水诗，描述了一幅江乡雪景图。下面是小编整理的《江雪》古诗的意思，希望对大家有所帮助。

　　江雪

　　唐代：柳宗元

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　译文

　　所有的山，飞鸟全都断绝；所有的路，不见人影踪迹。

　　江上孤舟，渔翁披蓑戴笠；独自垂钓，不怕冰雪侵袭。

　　注释

　　绝：无，没有。

　　万径：虚指，指千万条路。

　　人踪：人的脚印。

　　孤：孤零零。

　　蓑笠（suō lì）：蓑衣与斗笠 笠：用竹篾编成的帽子。（“蓑” ，古代用来防雨的衣服；“笠” ，古代用来防雨的帽子。）

　　独：独自。

　　赏析

　　柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是将客观境界写得比较幽僻，而作者的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这首《江雪》正是这样，作者只用了二十个字，就描绘了一幅幽静寒冷的画面：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。作者向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。作者所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，作者不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。首先，作者用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”与“独钓”的画面作陪衬。没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就*淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极*常的事，也是最一般化的形象。可是，作者却将它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”与一个“灭”字，这就将最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的.寂静、绝对的沉默，形成一种不*常的景象。因此，下面两句原来是属于静态的描写，由于摆在这种绝对幽静、绝对沉寂的背景之下，倒反而显得玲珑剔透，有了生气，在画面上浮动起来、活跃起来了。也可以这样说，前两句本来是陪衬的远景，照一般理解，只要勾勒个轮廓也就可以了，不必费很大气力去精雕细刻。可是，作者却恰好不这样处理。这好像拍电影，用放大了多少倍的特写镜头，将属于背景范围的每一个角落都交代得、反映得一清二楚。写得越具体细致，就越显得概括夸张。而后面的两句，本来是作者有心要突出描写的对象，结果却使用了远距离的镜头，反而将它缩小了多少倍，给读者一种空灵剔透、可见而不可即的感觉。

　　只有这样写，才能表达作者所迫切希望展示给读者的那种摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。至于这种远距离感觉的形成，主要是作者将一个“雪”字放在全诗的最末尾，并且同“江”字连起来所产生的效果。

　　在这首诗里，笼罩一切、包罗一切的东西是雪，山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“万径”都是雪，才使得“鸟飞绝”、“人踪灭”。就连船篷上，渔翁的蓑笠上，当然也都是雪。可是作者并没有将这些景物同“雪”明显地联系在一起。相反，在这个画面里，只有江，只有江心。江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。然而作者却偏偏用了“寒江雪”三个字，将“江”与“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。因为连江里都仿佛下满了雪，连不存雪的地方都充满了雪，这就将雪下得又大又密、又浓又厚的情形完全写出来了，将水天不分、上下苍茫一片的气氛也完全烘托出来了。至于上面再用一个“寒”字，固然是为了点明气候；但作者的主观意图却是在想不动声色地写出渔翁的精神世界。试想，在这样一个寒冷寂静的环境里，那个老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，甚至有点凛然不可侵犯似的。这个被幻化了的、美化了的渔翁形象，实际正是柳宗元本人的思想感情的寄托与写照。由此可见，这“寒江雪”三字正是“画龙点睛”之笔，它将全诗前后两部分有机地联系起来，不但形成了一幅凝炼概括的图景，也塑造了渔翁完整突出的形象。

　　用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描写主要形象；精雕细琢与极度的夸张概括，错综地统一在一首诗里，是这首山水小诗独有的艺术特色。

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　注释：

　　1、这是柳宗元被贬到永州之后写的诗，借寒江独钓的渔翁，抒发自己孤独郁闷的心情。

　　2、绝：绝迹。

　　3、鸟飞绝：天空中一只鸟也没有。

　　4、径：小路。

　　5、踪：踪迹。人踪灭，没有人的踪影。

　　6、蓑笠（suōl）：蓑衣，斗笠。

　　赏析：

　　柳宗元（773—819），字子厚，河东（今山东永济县）人。杰出的思想家、散文家。诗歌的成就也很高。

　　柳宗元的山水诗，大多描写比较幽僻清冷的境界，借以抒发自己遭受迫害被贬的抑郁悲愤之情。这首诗描绘了一幅渔翁寒江独钓图，表达了诗人永贞革新失败后，虽处境孤独，但仍傲岸不屈的性格。

　　开头两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”描写雪景，“千山”“万径”都是夸张语。山中本应有鸟，路上本应有人；但却“鸟飞绝”“人踪灭”。诗人用飞鸟远遁、行人绝迹的景象渲染出一个荒寒寂寞的境界，虽未直接用“雪”字，但读者似乎已经见到了铺天盖地的大雪，已感觉到了凛冽逼人的寒气。这正是当时严酷的政治环境的折射。

　　三、四两句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，刻画了一个寒江独钓的渔翁形象，在漫天大雪，几乎没有任何生命的地方，有一条孤单的小船，船上有位渔翁，身披蓑衣，独自在大雪纷飞的江面上垂钓。这个渔翁的形象显然是诗人自身的写照，曲折地表达出诗人在政治改革失败后虽处境孤独，但顽强不屈、凛然无畏、傲岸清高的精神面貌。

　　一、古诗原文

　　作者：柳宗元

　　千 山 鸟 飞 绝 ，

　　万 径 人 踪 灭 。

　　孤 舟 蓑 笠 翁 ，

　　独 钓 寒 江 雪 。

　　二、作者背景

　　柳宗元（773-819），唐代诗人。字子厚，祖籍河东（今山西永济）。参加永贞变法，失败后屡被流放，最终在柳州刺史任上去世，后世又称“柳柳州”。他是著名的散文家，为“唐宋八大家”之一。诗也写得很好，古诗和韦应物齐名，世称“韦柳”。

　　三、古诗鉴赏

　　1、注词释义：

　　绝：绝灭，消失。

　　径：小路。

　　踪：指脚印。

　　孤舟：孤单的一条小船。

　　蓑笠：用草编成的雨衣和帽子。

　　2、古诗今译：

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古诗江南春的意思

古诗江南春的意思

　　无论是身处学校还是步入社会，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗的格律限制较少。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编整理的古诗江南春的意思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　古诗江南春

　　唐代：杜牧

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　古诗江南春的意思

　　江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。

　　南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。

　　古诗江南春鉴赏

　　这是描写江南风光的一首七绝。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，白居易已经描绘了一幅幅绚丽的图画，但那只是宏观的，而杜牧的《江南春》则相对具体一些，似乎使人生观了几个景点，也就更深刻了。

　　杜牧在这首七绝中不仅描绘了明媚的江南春光，而且还再现了江南烟雨蒙蒙的楼台景色，使江南风光更加神奇迷离，别有一番情趣。迷人的江南，经过诗人生花妙笔的点染，显得更加令人心旌摇荡了。“千里”说明是写整个江南，但整体又是通过一个个具体的意象表现出来的。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，这里有过渡到江南风光的重要组成部分——寺庙，揉进了沧桑之感，南朝遗留下来的许许多多佛教建筑物在春风春雨中若隐若现，更增添扑朔迷离之美。诗人在这里不说“朝朝四百八十寺”，而说“南朝四百八十寺”，显然别有意蕴。南朝统治者佞佛，劳民伤财，修建了大量寺庙，《南史·郭祖深传》说：“时帝大弘释典，将以易俗，故祖深尤言其事，条以为都下佛寺五百余所，穷极宏丽，僧尼十余万，资产丰沃，所在郡县，不可胜言。”据此，杜牧说“四百八十寺”显然说少了。

　　这里也体现出了当时修建寺庙是非常劳民伤财的事，联系到作者作此诗时处于晚唐时期，所以也不乏诗人一种忧国忧民的情感。如今“南朝四百八十寺”都已成为历史的遗物，成为江南美妙风景的'组成部分了。审美之中不乏讽刺，诗的内涵也更显丰富。这首诗四句均为景语，一句一景，各具特色。这里有声音有色彩，有空间上的拓展，有时间上的追溯。在短短的28个字中，诗人以极具概括性的语言描绘了一幅生动形象而又有气魄的江南春画卷。

　　古诗江南春简析

　　这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。

　　首句“千里莺啼绿映红”，一开始就展现了江南大自然风光。“千里”是对广阔的江南的概括。这里到处是莺啼，无边的绿叶映衬着鲜艳的红花。这种有声有色、生机勃勃的景色自然是江南特有的。次句“水村山郭酒旗风”写了江南独特的地形风貌，临水有村庄，依山有城郭，在春天的和风中，酒旗在轻轻地招展。这是多么明丽的江南啊！

　　一二句写的是晴景，三四句写的是雨景。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”在春天的微雨中，则另有一番风光。在山明水秀之处，还有南朝遗留下来的数以百计的佛寺。这些金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，被迷蒙的烟雨笼罩着，若隐若现，似有似无，给江南的春天更增添了朦胧迷离的色彩。“四百八十”是虚数，不是实指，突出佛寺之多。

　　全诗以高度概括的笔法，勾勒了江南地区的风物，描绘了江南明丽而迷蒙的春景。色彩鲜明，情味隽永。一首七言绝句，能展现出这样一幅广阔的画卷，真可谓“尺幅千里”了。

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江南春古诗的意思

　　《江南春》的作者是晚人杜牧，人称小杜，也会古代杰出的诗人、家。

　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　千里辽阔的江南莺啼燕语,绿叶映衬红花,处处春意浓,

　　水乡山城,酒店前的小旗迎风轻轻摆动,

　　啊,昔日南朝建造的一座座寺庙,

　　如今都隐现在一片迷茫的烟雨之中.

　　创作背景

　　杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。

　　而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己*淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧尼之数继续上升，寺院经济持续发展，大大削弱了*的实力，加重了国家的负担。

　　杜牧这年来到江南(江苏江阴)，不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚，到头来是一场空，不仅没求得长生，反而误国害民。既是咏史怀古，也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛，从一定程度上缓和了矛盾。

　　这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。

　　作者简介

　　杜牧(803-853)，唐代诗人。字牧之，京兆万年(今陕西西安)人，祖父杜佑是中唐有名的宰相和学者。公元828年(大和二年)进士，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史等职，*为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。以七言绝句著称，境界特别宽广，寓有深沉的历史感。如《赤壁》、《题乌江亭》、《过华清宫》、《泊秦淮》、《清明》、《江南春绝句》、《山行》等都是流传至今的名篇。人谓之小杜，和合称“小李杜”，以别于与。有《樊川文集》二十卷传世，《全唐诗》收其诗八卷。

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江苏版古诗春雨的意思

　　《》是江苏版语文教材中的一首，在考试中也会涉及到它的原文意思。

　　唐代：

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　《春夜喜雨》赏析

　　这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。一开头就用一个“好”字赞美“雨”。在生活里，“好”常常被用来赞美那些做好事的人。如今用“好”赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。其中“知”字用得传神，简直把雨给写活了。春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。它的确很“好”。

　　颔联写雨的“发生”，进一步表现雨的“好”，其中“潜”、“润”、“细”等字生动地写出了雨“好”的特点。雨之所以“好”，好就好在适时，好在“润物”。春天的雨，一般是伴随着和风细雨地滋润万物的。然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，受到冷空气影响由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这时的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会“润物”，自然不会使人“喜”，也不可能得到“好”评。所以，光有首联的“知时节”，还不足以完全表现雨的“好”。等到第二联写出了典型的春雨──伴随着和风的细雨，那个“好”字才落实了。“随风潜入夜，润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。“潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，无意讨“好”。如果有意讨“好”，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意“润物”，无意讨“好”，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。

　　雨这样“好”，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那“润物”就不很彻底。诗人抓住这一点，写了颈联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，“野径云俱黑，江船火独明。”只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。这两句写出了夜雨的美丽景象，“黑”与“明”相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感。

　　尾联是想象中的情景，紧扣题中的“喜”字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象。如此“好雨”下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。诗人说：等到明天清早去看看吧，整个锦官城(成都)杂花生树，一片“红湿”，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。“红湿”“花重”等字词的运用，充分说明诗*物细腻。

　　浦起龙说：“写雨切夜易，切春难。”这首“春夜喜雨”诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是“好雨”的高尚品格，表现了诗人的一切“好人”的高尚人格。

　　诗人盼望这样的“好雨”，喜爱这们的“好雨”。所以题目中的那个“喜”字在诗里虽然没有露面，但“‘喜’意都从罅缝里迸透”(浦起龙《读杜心解》)。诗人正在盼望春雨“润物”的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫“好”。第二联所写，是诗人听出来的。诗人倾耳细听，听出那雨在春夜里绵绵密密地下，只为“润物”，不求人知，自然“喜”得睡不着觉。由于那雨“润物细无声”，听不真切，生怕它停止了，所以出门去看。第三联所写，是诗人看见的。看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情，表现得十分生动。中人李约有一首《观祈雨》：“桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。”和那些朱门里看歌舞的人相比，杜甫对春雨“润物”的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。

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