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俗话说六七月的天、娃娃的脸，说变就变！前一秒还晴空万里，烈日炎炎，说不准一眨眼的功夫就黑云压城、雷声大作，暴雨瓢泼。甚至有的地方，山那边在下着雷雨，山这边却艳阳高照。
夏季六七月的天气变幻无常，可谓是让人防不胜防。夏季的雨也往往来势汹汹，下的是既骤且疾，雨滴又大，打在身上生疼。雨云来得快去得也快，一阵瓢泼之后，转眼又回归到晴空万里。
晚唐诗人崔道融就曾经专门写了首诗描绘夏雨的特点，便是下面这首《溪上遇雨二首·其二》：
唐·崔道融
坐看黑云衔猛雨，
喷洒前山此独晴。
忽惊云雨在头上，
却是山前晚照明。
这首诗晚唐诗人崔道融所作，但不同于一般唐诗景中含情、抒情有境的风格。此诗单纯是为写景而写景，既无寓意，也没有诗人内心的写照，纯粹是描写大自然景观的奇特情趣。这种风格与宋代杨万里（杨诚斋）的“诚斋体”如出一辙，这首《溪上遇雨》可以说比杨万里早两百多年的“诚斋体”。
虽然纯粹是写景，但此诗对夏雨的特点抓得很准：夏雨来速疾、来势汹、雨云飘忽不定。且看诗人的描绘：“坐看黑云衔猛雨”！诗人坐在山头看远处天空黑云带着“猛雨”！一个“黑”极尽雨云之厚，一个“猛”字穷极雨之汹涌！
后一句“喷洒前山此独晴”则写出夏雨之奇，黑云猛雨，只在前面的山头汹涌喷洒，一派压山瓢泼之势，一个“喷”字足见雨的力度，令人望而生畏。而诗人所在的山头却是“此独晴”，两座山头形成鲜明的对比。前山头黑云猛雨，此山头晴空万里，可谓泾渭分明，这正是夏季“东边日出西边雨”的真实写照。
第三句“忽惊云雨在头上”就来了一个措手不及的转折。诗人坐在山头看前面的雨，上一秒还“此独晴”，下一秒就“忽惊云雨在头上”！夏雨的瞬息万变，雨云的飘忽迅捷，都在这“忽惊”二字上表现得淋漓尽致。
诗人面临“云雨在头上”，被淋成了落汤鸡还不忘看一眼前面的山头，没想到还有意外发现：“却是山前晚照明”！原先被“黑云衔猛雨”的山头，此刻变成了“独晴”，呈现出“晚照明”的美景，从侧面表现出夏雨来得快去得快。
前一刻诗人坐在晴朗的山头，看对面山头黑云猛雨，下一刻黑云猛雨喷洒到诗人头上，而对面的山头确实夕阳晚照，别有一番情韵。短短四句，就将夏季天气的变幻无常表现出来，深得夏雨之奇趣。让人读来如身临其境，仿佛下一刻就要被黑云猛雨淋头上了。
然而此诗在艺术手法方面却深受后世诗坛诟病，它没有一般唐诗的含蓄蕴藉、没有虚实相映的笔法、没有隽永的意境、也没有情感的流露，。通篇笔触都是写实，毫无言外之意，读完也没有回味，所以后世称此诗：“穷形尽相，快心露骨”！
语文诗词鉴赏之《溪上遇雨》
溪上遇雨二首（其二）
坐看黑云衔猛雨， 喷洒前山此独睛。
忽惊云雨在头上， 却是山前晚照明。
这首写景诗不同于一般唐诗。它是咏夏天的骤雨，你既不能从中觅得何种寓意，又不能视为作者心境的写照。因为他实在是为写雨而写雨。从一种自然现象的观察玩味中发现某种奇特情趣，乃是宋人在诗歌“小结裹”方面的许多发明之一，南宋杨诚斋(万里)最擅此。而这首《溪上遇雨》居然是早于诚斋二三百年的“诚斋体”。
再从诗的艺术手法看，它既不合唐诗通常的含蓄蕴藉的表现手法，也没有通常写景虚实相生较简括的笔法。它的写法可用八个字概尽：穷形尽相，快心露骨。
夏雨有夏雨的.特点：来速疾，来势猛，雨脚不定。这几点都被诗人准确抓住，表现于笔下。急雨才在前山，忽焉已至溪上，叫人避之不及，其来何快!以“坐看”从容起，而用“忽惊”、“却是”作跌宕转折，写出夏雨的疾骤。而一“衔”一“喷”，不但把黑云拟人化了(它象在撒泼、顽皮)，形象生动，而且写出了雨的力度，具有一种猛烈浇注感。写云曰“黑”，写雨曰“猛”，均穷极形容。一忽儿东边日头西边雨，一忽儿西边日头东边雨，又写出由于雨脚转移迅速造成的一种自然奇观。这还不够，诗人还通过“遇雨”者表情的变化，先是“坐看”，继而“忽惊”，侧面烘托出夏雨的瞬息变化难以意料。通篇思路敏捷灵活，用笔新鲜活跳，措语尖新，令人可喜可愕，深得夏雨之趣。
就情景的*似而论，它更易使人联想到苏东坡《六月二十七日望湖楼醉书》中的一首：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”比较一下倒能见出此诗结构上的一个特点。苏诗虽一样写出夏雨的快速、有力、多变，可谓尽态极妍，但它是仅就一处(“望湖楼”外)落墨，写出景色在不同时刻上的变化。而此诗则从两处(“前山”与“溪上”)着眼，双管齐下，既有景物在不同时间的变化，又有空间的对比。如就诗的情韵而言，苏诗较胜;如论结构的出奇，此诗则不宜多让。
可见，诗分唐宋是大体的区分，不能绝对看待。王渔洋曾列举宋绝句风调类唐人者数十首，是宋中有唐;另一方面，宋诗的不少倾向往往可以追根溯源到中晚唐，是唐中有宋。
溪上遇雨二首古诗词
古诗原文
回塘雨脚如缫丝，野禽不起沈鱼飞。
耕蓑钓笠取未暇，秋田有望从淋漓。
坐看黑云衔猛雨，喷洒前山此独晴。
忽惊云雨在头上，却是山前晚照明。
译文翻译
环曲的池塘水面，雨水像在抽丝一般密织，野禽因为雨势太大无法起飞，鱼儿却惊得在水面飞跃起来。
耕种的人和垂钓者都来不及取蓑衣和斗笠，秋季的田地都多么期待这么一场酣畅淋漓的大雨啊。
我坐看天空中浓密的乌云含着雨水喷洒在前方的山峦上，而这里却依然阳光灿烂。
忽然滚滚的乌云挟带着骤雨，已泻到了我的头上！不过我却意外地发现：前方青翠的山峰上，还映照着一抹夕阳的余晖！
注释解释
回塘：回曲的水池。 南朝梁简文帝《入溆浦诗》：“泛水入回塘，空枝度日光。”唐杜甫《茅屋为秋风所破歌》：“床头屋漏无乾处，雨脚如麻未断绝。”缲（sāo）丝：即缫丝，煮茧抽丝。唐李白《荆州歌》：“荆州麦熟茧成蛾，缲丝忆君头绪多。”
沈鱼：即沉鱼，潜藏水底的鱼。《大戴礼记·劝学》：“昔者，瓠巴鼓瑟而沉鱼出听；伯牙鼓琴而六马仰秣。”
耕蓑：农夫的蓑衣。未暇：谓没有时间顾及。汉张衡《东京赋》：“因秦宫室，据其府库，作洛之制，我则未暇。”
淋漓：沾湿或流滴貌。南朝梁范缜《拟〈招隐士〉》：“岌峨兮倾欹，飞泉兮激沫，散漫兮淋漓。”
坐看：犹行看，旋见。形容时间短暂。唐李白《古风》之二六：“坐看飞霜满，凋此红芳年。”衔：携带着。
晚照：夕阳的余晖。南朝宋武帝《七夕》诗之一：“白日倾晚照，弦月升初光。
诗文赏析
唐诗中写景通常不离抒情，而且多为抒情而设。即使纯乎写景，也渗透作者主观感情，写景即其心境的反光和折射；或者借用比兴，别有寄托。而这首写景诗不同于一般唐诗。它是咏夏天的暴雨，既不能从中觅得何种寓意，又不能视为作者心境的写照。因为他实在是为写雨而写雨。从一种自然现象的观察玩味中发现某种奇特情致，乃是宋人在诗歌“小结裹”方面的许多发明之一，南宋杨诚斋（万里）最擅此。而《溪上遇雨二首》就是早于诚斋二三百年的“诚斋体”。
再从诗的艺术手法看，它既不符合唐诗通常的.含蓄蕴藉的表现手法，也无通常写景虚实相生较简炼笔法。它的写法可用八个字概尽：穷形尽相，快心露骨。
夏雨的特点是来速疾，来势猛，雨脚不定。这几点都被诗人准确抓住，表现于笔下。急雨才在前山，忽焉已至溪上，叫人避之不及，其来极快。以“坐看”从容起，而用“忽惊”、“却是”作跌宕转折，写出夏雨的疾速。而一“衔”一“喷”，不但把黑云拟人化了（它像在撒泼、顽皮），形象生动，而且写出了雨的力度，具有一种猛烈倾注感。写云曰“黑”，写雨曰“猛”，均穷极形容。一忽儿东边日头西边雨，一忽儿西边日头东边雨，又写出由于雨脚转移迅速造成的一种自然奇景。这还不够，诗人还通过“遇雨”者表情的变化，先是“坐看”，继而“忽惊”，侧面烘托出夏雨的瞬息变化难以预料。通篇思路敏捷灵活，用笔新鲜活跳，措语尖新，可喜可愕，深得夏雨之趣。
就情景的*似而论，它更易使人联想到苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》中的一首：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”比较一下倒能见出此诗结构上的一个特点。苏诗虽一样写出夏雨的快速、有力、多变，可谓尽态极妍，但它是只就一处（“望湖楼”外）落墨，写出景色在不同时间里的变化。而此诗则从两处（“前山”与“溪上”）着眼，双管齐下，既有景物在不同时间的变化，又有空间的对比。如就诗的情韵而言，苏诗较胜；如论结构的新奇，此诗则不宜多让。
可见，诗分唐宋是大体的区分，不能绝对看待。王渔洋曾列举宋绝句风调类唐人者数十首，是宋中有唐；另一方面，宋诗的不少倾向往往可以追根溯源到中晚唐，是唐中有宋。大抵唐诗经过两度繁荣，晚唐诗人已感难乎为继，从选材到手法便开始有所标新立异了。这个唐宋诗交替的消息，从崔道融《溪上遇雨二首》诗中是略可窥到一些的。
《秋宿湘江遇雨》唐诗鉴赏
《秋宿湘江遇雨》是五代诗人谭用之创作的七言律诗。这首诗描绘了秋天湘江夜雨的景色，表现了作者的羁旅乡愁，但不颓唐，接下来就由小编带来《秋宿湘江遇雨》唐诗鉴赏，希望对你有所帮助！
《秋宿湘江遇雨》作者为唐朝文学家谭用之。其古诗全文如下：
湘上阴云锁梦魂，江边深夜舞刘琨。
秋风万里芙蓉国，暮雨千家薜荔村。
乡思不堪悲橘柚，旅游谁肯重王孙。
渔人相见不相问，长笛一声归岛门。
【前言】
《秋宿湘江遇雨》是五代诗人谭用之创作的七言律诗。这首诗描绘了秋天湘江夜雨的景色，表现了作者的羁旅乡愁，但不颓唐。全诗寓情于景，借景以抒情，二者融合无间。同时语言凝炼，对仗工整。
【注释】
1、湘江：即湘水，发源于广西兴安县海阳山，北流至湖南，注入洞庭湖，是湖南省最大的河流。
2、锁：束缚，封住。
3、梦魂：梦乡之魂，指思乡之情。
4、刘琨：晋朝人，少怀壮志，与祖逖相互激励，常闻鸡鸣而起来舞剑，准备为国家作一番事业。后来常用这个故事以表示胸怀壮志。
5、芙蓉国：湖南省内因广种荷花，故有芙蓉国之称。
6、薜荔：又名木莲，一种常绿蔓生植物，多生于田野间。古人把它看香草。屈原《九歌·山鬼》：“若有人兮山之阿，被薜荔兮带女萝。”
7、橘、柚：这两种水果都盛产于南方，在秋冬成熟。橘一向被称为“嘉树”。
8、旅游：离家旅行在外。
9、王孙：本意是贵族子弟，有时也指隐士，这里是作者自指。《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”
10、岛门：岛上。
【翻译】
阴云笼罩，我泊舟停行，就宿在湘江，深夜，我像刘琨一样起舞弄剑于江旁。万里秋风吹拂遍地的芙蓉树，暮雨浇淋着薜荔丛中的村庄。看到橘柚，使我难以忍受对家乡的思念，身处异地，谁又会把一个游子放在心上？就连渔夫见我也不寒暄相问，吹一声长笛回到自己的岛上。
【鉴赏】
谭用之很有才气，抱负不凡。然而，仕途的困踬，使他常有怀才不遇之叹。这首七律，即借湘江秋雨的苍茫景色抒发其慷慨不*之气，写来情景相生，意境开阔。
“湘上阴云锁梦魂”，起笔即交代了泊船湘江的特定处境：滚滚湘江，阴云笼罩，暮雨将临，孤舟受阻。寥寥数字，勾勒出壮阔的画面，烘染出沉重的气氛。“锁梦魂”，巧点一个“锁”字，也透露出诗人因行游受阻而不无怅然之感。但心郁闷而志不颓，面对滔滔湘水，更加壮怀激烈，所以第二句即抒写其雄心壮志。作者选用刘琨舞剑的典故入诗，表现了他干时济世的远大抱负。就文势看，这一句格调高昂，一扫首句所含之怅惘情绪，犹如在舒缓低沉的旋律中，突然奏出了高亢激越的音符，令人感奋。
二联两句正面写湘江秋雨，缴足题面。芙蓉，这里指木芙蓉。木芙蓉高者可达数丈，花繁盛，有白、黄、淡红数色。颇为淡雅素美。薜荔，是一种蔓生的常绿灌木，多生田野间。湘江沿岸，到处生长着木芙蓉，铺天盖地，高大挺拔，那丛丛簇簇的繁花，在秋雨迷蒙中经秋风吹拂，犹如五彩云霞在飘舞；辽阔的原野上，到处丛生着薜荔，那碧绿的枝藤，经秋雨一洗，越发苍翠可爱，摇曳多姿。诗人为这美景所陶醉，喜悦、赞赏之情油然而生。“芙蓉国”、“薜荔村”，以极言芙蓉之盛，薜荔之多，又兼以“万里”、“千家”极度夸张之词加以渲染，更烘托出气象的高远，境界的壮阔。于尺幅之中写尽千里之景，为湖南的壮丽山河，绘出了雄奇壮美的图画。后人称湖南为芙蓉国，其源盖出于此。
第三联着重于抒情。“悲橘柚”，是说橘柚引起了诗人的悲叹。原因是橘柚是南方特产，其味甘美，相传“逾淮北而为枳”，枳则味酸。同是橘柚，由于生长之地不同而命运迥异，故《淮南子》说“橘柚有乡”。湘江一带，正是橘柚之乡。诗人看见那累累硕果，不禁触景生情，羡慕其适得其所，而悲叹自己远离家乡、生不逢时，深感自己的境遇竟和那远离江南生长在淮北的枳相象，所以说：“乡思不堪悲橘柚”。王孙，本指隐者，汉淮南小山作《楚辞·招隐士》，希望潜居山中的贤士归来，有云：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，“王孙兮归来，山中兮不可以久留”。后也借指游子。这里是诗人以王孙自比。诗人游宦他乡，羁旅湘江，虽抱济世之志，终感报国无门，就和那被遗弃的.山野之人一样，无人看重，所以说，“旅游谁肯重王孙”。这两句从乡思难遣说到仕途不遇，一从橘柚见意，一能巧用典故，一为直书，一为反诘，波澜起伏，跌宕有致，在壮烈情怀中寄寓着愤慨与忧伤。联系上联来看，写景抒情虽各有侧重，但情因景生，景以情合，二者是相互融浃的。上联写万里江天，极其阔大，这里写孤舟漂泊，又见出诗人处境的狭窄。一阔一狭，互为映衬。境界的阔大壮美，既激发起作者的豪情壮志，也自然地触动了诗人的身世之感和故国之思，情和景就是这样有机地联系、交融起来了。
末联以景结情，意在言外。湘江沿岸，正是屈原足迹所到之处。《楚辞·渔父》有云：“屈原既放，游于江潭，行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁。渔父见而问之曰：‘子非三闾大夫与？……’”屈原身处逆境，尚有一渔父与之对话；而现此时在诗人所遇到的情况却是“渔人相见不相问，长笛一声归岛门”。渔人看见他竟不与言语，自管吹着长笛回岛去了。全诗到此戛然而止，诗人不被理解的悲愤郁闷，壮志难酬的慷慨不*，都一一包含其中。以此终篇，激愤不已。笛声，风雨声，哗哗的江水声，诗人的叹息声，组成一曲雄浑悲壮的交响乐，余音袅袅，不绝如缕。
崔道融《溪上遇雨》全诗翻译赏析
在*时的学*、工作或生活中，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编收集整理的崔道融《溪上遇雨》全诗翻译赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。
溪上遇雨二首（其二）
崔道融
坐看黑云衔猛雨， 喷洒前山此独睛。
忽惊云雨在头上， 却是山前晚照明。
【译文】
我独自坐在山间的岩石上，看见前面浓密的乌云含着雨水喷洒在前方的山峦上，而此却依然阳光灿烂。我正悠然欣赏大自然这一奇观时，忽然大吃一惊——滚滚的乌云挟带着狂风骤雨，已泻到了我的头上！不过我却意外地发现：前山青翠的山峰上，映照着一抹夕阳的'余晖！
赏析：
《溪上遇雨》——唐诗中写景通常不离抒情，而且多为抒情而设。即使纯乎写景，也渗透作者主观感情，写景即其心境的反光和折射；或者借用比兴，别有寄托。而这首写景诗不同于一般唐诗。它是咏夏天的暴雨，既不能从中觅得何种寓意，又不能视为作者心境的写照。因为他实在是为写雨而写雨。从一种自然现象的观察玩味中发现某种奇特情致，乃是宋人在诗歌“小结裹”方面的许多发明之一，南宋杨诚斋（万里）最擅此。而这首《溪上遇雨》就是早于诚斋二三百年的“诚斋体”。
唐诗中写景通常不离抒情，而且多为抒情而设。即使纯乎写景，也渗透作者主观感情，写景即其心境的反光和折射；或者用着比兴，别有寄托。而这首写景诗不同于一般唐诗。它是咏夏天的骤雨，你既不能从中觅得何种寓意，又不能视为作者心境的写照。因为他实在是为写雨而写雨。从一种自然现象的观察玩味中发现某种奇特情趣，乃是宋人在诗歌“小结裹”方面的许多发明之一，南宋杨诚斋（万里）最擅此。而这首《溪上遇雨》居然是早于诚斋二三百年的“诚斋体”。
再从诗的艺术手法看，它既不合唐诗通常的含蓄蕴藉的表现手法，也没有通常写景虚实相生较简括的笔法。它的写法可用八个字概尽：穷形尽相，快心露骨。
夏雨有夏雨的特点：来速疾，来势猛，雨脚不定。这几点都被诗人准确抓住，表现于笔下。急雨才在前山，忽焉已至溪上，叫人避之不及，其来何快！以“坐看”从容起，而用“忽惊”、“却是”作跌宕转折，写出夏雨的疾骤。而一“衔”一“喷”，不但把黑云拟人化了（它象在撒泼、顽皮），形象生动，而且写出了雨的力度，具有一种猛烈浇注感。写云曰“黑”，写雨曰“猛”，均穷极形容。一忽儿东边日头西边雨，一忽儿西边日头东边雨，又写出由于雨脚转移迅速造成的一种自然奇观。这还不够，诗人还通过“遇雨”者表情的变化，先是“坐看”，继而“忽惊”，侧面烘托出夏雨的瞬息变化难以意料。通篇思路敏捷灵活，用笔新鲜活跳，措语尖新，令人可喜可愕，深得夏雨之趣。
就情景的*似而论，它更易使人联想到苏东坡《六月二十七日望湖楼醉书》中的一首：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”比较一下倒能见出此诗结构上的一个特点。苏诗虽一样写出夏雨的快速、有力、多变，可谓尽态极妍，但它是仅就一处（“望湖楼”外）落墨，写出景色在不同时刻上的变化。而此诗则从两处（“前山”与“溪上”）着眼，双管齐下，既有景物在不同时间的变化，又有空间的对比。如就诗的情韵而言，苏诗较胜；如论结构的出奇，此诗则不宜多让。
可见，诗分唐宋是大体的区分，不能绝对看待。王渔洋曾列举宋绝句风调类唐人者数十首，是宋中有唐；另一方面，宋诗的不少倾向往往可以追根溯源到中晚唐，是唐中有宋。大抵唐诗经过两度繁荣，晚唐诗人已感难乎为继，从取材到手法便开始有所标新立异了。这个唐宋诗交替的消息，从崔道融《溪上遇雨》一篇是略可窥到一些的。
溪上遇雨（其一）
回塘雨脚如缫丝，野禽不起沈鱼飞。
耕蓑钓笠取未暇，秋田有望从淋漓。
溪上遇雨（其二）
坐看黑云衔猛雨，喷洒前山此独晴。
忽惊云雨在头上，却是山前晚照明。
溪上遇雨二首是唐代诗人崔道融所著的七绝。共两首。这是一首诗中有画的写景诗，又是一首哲理诗，哲理蕴含在对溪流景色的描绘之中。
溪上遇雨(其二)坐看黑云衔猛雨， 喷洒前山此独睛。
忽惊云雨在头上， 却是山前晚照明。
【注释】
⑴衔：携带着。
⑵晚照：夕阳。
【翻译】
我坐看天空中浓密的乌云含着雨水喷洒在前方的山峦上，而这里却依然阳光灿烂。忽然滚滚的乌云挟带着骤雨，已泻到了我的头上!不过我却意外地发现：前方青翠的山峰上，还映照着一抹夕阳的余晖。
【赏析一】
唐诗中写景通常不离抒情 ，而且多为抒情而设。 即使纯乎写景，也渗透作者主观感情，写景即其心境的反光和折射;或者借用比兴，别有寄托。而这首写景诗不同于一般唐诗。它是咏夏天的暴雨，你既不能从中觅得何种寓意，又不能视为作者心境的写照。因为他实在是为写雨而写雨。从一种自然现象的观察玩味中发现某种奇特情致 ，乃是宋人在“小结裹” 方面的许多发明之一 ，南宋杨诚斋(万里)最擅此。而这首《溪上遇雨》居然是早于诚斋二三百年的“诚斋体”。
再从诗的艺术手法看，它既不符合唐诗通常的含蓄蕴藉的表现手法，也无通常写景虚实相生较简炼笔法。它的写法可用八个字概尽：穷形尽相，快心露骨。
夏雨的特点是来速疾，来势猛，雨脚不定。这几点都被诗人准确抓住 ，表现于笔下。急雨才在前山，忽焉已至溪上，叫人避之不及，其来何快 !以“坐看”从容起，而用“忽惊”、“却是”作跌宕转折，写出夏雨的疾速 。而一“衔”一“喷”，不但把黑云拟 人化了(它象在撒泼、顽皮 )，形象生动，而且写出 了雨的力度，具有一种猛烈倾注感。写云曰“黑”，写雨曰“猛”，均穷极形容。一忽儿东边日头西边雨，一忽儿西边日头东边雨，又写出由于雨脚转移迅速造成的一种自然奇景。这还不够，诗人还通过“遇雨”者表情的变化，先是“坐看”，继而“忽惊”，侧面烘托出夏雨的瞬息变化难以预料 通篇思路敏捷灵活，用笔新鲜活跳，措语尖新，可喜可愕，深得夏雨之趣。
就情景的*似而论 ， 它更易使人联想到苏东坡《六月二十七日望湖楼醉书 》中的一首：“黑云翻墨 未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天 。”比较一下倒能见出此诗结构上的一个特 点 。苏诗虽一样写出夏雨的快速、有力、多变 ，可谓尽态极妍 ，但它是只就一处(“ 望湖楼 ”外)落 墨，写出景色在不同时间里的变化。而此诗则从两处(“前山”与“溪上”)着眼 ，双管齐下 ，既有景物在不同时间的变化 ，又有空间的对比 。如就诗的情韵而言 ，苏诗较胜 ;如论结构的新奇，此诗则不宜多让。
可见，诗分唐宋是大体的区分 ，不能绝对看待。 王渔洋曾列举宋绝句风调类唐人者数十首，是宋中有唐;另一方面，宋诗的不少倾向往往可以追根溯源到中晚唐，是唐中有宋。大抵唐过两度繁荣，晚唐诗人已感难乎为继，从选材到手法便开始有所标新立异了 。这个唐宋诗交替的消息 ，从崔道融《溪上遇雨》一篇是略可窥到一些的。
【赏析二】
就情景的*似而论，它更易使人联想到苏东坡《六月二十七日望湖楼醉书》中的一首：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”比较一下倒能见出此诗结构上的一个特点。苏诗虽一样写出夏雨的快速、有力、多变，可谓尽态极妍，但它是只就一处(“望湖楼”外)落墨，写出景色在不同时间里的变化。而此诗则从两处(“前山”与“溪上”)着眼，双管齐下，既有景物在不同时间的变化，又有空间的对比。如就诗的情韵而言，苏诗较胜;如论结构的新奇，此诗则不宜多让。
可见，诗分唐宋是大体的区分，不能绝对看待。王渔洋曾列举宋绝句风调类唐人者数十首，是宋中有唐;另一方面，宋诗的不少倾向往往可以追根溯源到中晚唐，是唐中有宋。大抵唐诗经过两度繁荣，晚唐诗人已感难乎为继，从选材到手法便开始有所标新立异了。这个唐宋诗交替的消息，从崔道融《溪上遇雨》一篇是略可窥到一些的。
浣溪沙古诗带拼音版
在日常学*、工作抑或是生活中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编收集整理的浣溪沙古诗带拼音版，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
huàn xī shā ·liǎo àn fēng duō jú yòu xiāng
浣溪沙·蓼岸风多橘柚香
sūn guāng xiàn
孙光宪
liǎo àn fēng duō jú yòu xiāng 。jiāng biān yī wàng chǔ tiān zhǎng 。piàn fān yān jì shǎn gū guāng 。
蓼岸风多橘柚香。江边一望楚天长。片帆烟际闪孤光。
mù sòng zhēng hóng fēi yǎo yǎo ，sī suí liú shuǐ qù máng máng 。lán hóng bō bì yì xiāo xiāng 。
目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫。兰红波碧忆潇湘。
古诗翻译
长满蓼花的岸边，风里飘来橘袖浓浓的香，我伫立在江边远眺，楚天寥廓，江水滔滔流向东方。那一片远去的孤帆，在水天交汇处泛起一点白光。我的目光追随着飞去的鸿雁，直到他的身影消失在远方。思绪有如不尽的江水，随着茫茫的江涛漂荡。秋的红兰，江的碧波，一定会让他怀念深情的潇湘。
古诗赏析
此作的抒情特点，不是直抒胸臆，而是借写景之笔，来抒发炽热的惜别留恋之情。从词中描写的景象看，此是作者在荆南做官时所写。描绘的是我国长江*深秋时节的景色，一种特定的典型环境。
首句是写主人公送别亲人时，在江岸上看到的喜人景象。第二句“一望”二字，颇能传神，表现了主人公顷刻之间由喜悦变为忧愁的神态。第三句紧承第二句，在写景上，与第二句构成不可或缺的完整画图。仅看“片帆烟际”四字，可以说是一幅优美的风景画。配上“闪孤光”三字，就突然改变了词句的感情色彩，给人一种孤寂凄清之感，写景与抒情结合得相当完美，有浑然一体之妙。
拓展延伸：
作者简介
孙光宪（901-968），字孟文，自号葆光子，属鸡，出生在陵州贵*（今属四川省仁寿县东北的向家乡贵坪村）。仕南*三世，累官荆南节度副使、朝议郎、检校秘书少监，试御史中丞。入宋，为黄州刺史。太祖乾德六年卒。《宋史》卷四八三、《十国春秋》卷一○二有传。孙光宪“性嗜经籍，聚书凡数千卷。或手自钞写，孜孜校雠，老而不废”。著有《北梦琐言》、《荆台集》、《橘斋集》等，仅《北梦琐言》传世。词存八十四首，风格与“花间”的浮艳、绮靡有所不同。刘毓盘辑入《唐五代宋辽金元名家词集六十种》中，又有王国维缉《孙中丞词》一卷。
诗词成就
孙光宪是一位著名的词人，是花间派中较有个性和成就的词人。*曾抄录他的《上行杯》：“离棹逡巡欲动，临极浦，故人相送。去住心情知不共，金船满捧。绮罗愁，丝管咽，回别，帆影灭，江浪如雪。”
孙光宪素以文学自负，处荆南，怏怏不得志，认为在诸侯幕府中不能展示他的文学才能。他每次对知交说：“宁知获麟之笔，反为倚马之用。”他常吟刘禹锡诗：“一生不得文章力，百口空为饱暖家。”
孙光宪好博物稽古，嗜经籍，藏书数千卷，有时亲自抄写，孜孜校雠，老而不废。他自号葆光子。他著有《荆台集》、《橘斋集》、《玩笔佣集》、《巩湖编玩》、《北梦琐言》、《蚕书》等。孙光宪善词，蜀人编辑《花间集》，收录了他的六十余首词。十国词人，除西蜀与南唐外，其他只有荆南光宪一人而已。
孙光宪有怎样的文学思想呢？他认为对文学应该守寒素之心，无躁竞之心，才能达到最高境界。他的词既有以温庭筠为代表的“花间派”的华丽香艳，又比其他“花间派”词题材广阔和充实。有不少词反映了社会动乱给人民带来的痛苦，开拓出了新的意境。如《定西番》：“鸡禄山前游骑，边草白，朔天明，马蹄轻。鹊面弓离短韔，弯来月欲成。一只鸣髇云外，晓鸿惊。帝子枕前秋夜，霜幄冷，月华明，正三更。何处戍楼寒笛，梦残闻一声。遥想汉关万里，泪纵横。”
孙光宪的笔记《北梦琐言》一*录了不少唐代的政坛、文坛和民间的掌故，具有很大的史料价值。《北梦琐言》中有一则《破天荒解》说：“唐荆州衣冠薮泽，每岁解送举人，多不成名，号曰‘天荒解’。刘蜕舍人以荆解及第，号为‘破天荒’。”这是“破天荒”一词的最早记载。
孙光宪词以情景交融、婉约缠绵见长。代表作有《浣溪沙》、《菩萨蛮》、《虞美人》、《酒泉子》、《清*乐》、《更漏子 》、《上行杯》、《南歌子》、《应天长》等。其中《清*乐》写一青春少女因为“连理分枝鸾失伴”而产生的春恨愁思，“掩镜无语眉低，思随芳草凄凄”，写得极其哀婉，令人同情。
人物生*
《仁寿县志》第27编有孙光宪传，其中介绍了孙光宪30岁前的有关情况。说：孙光宪祖上数代都是农民，少年时很争气，勤奋苦读。后来，少年孙光宪翻越二峨山，负笈远行，开始了为期10多年的.游历和求学生活，在资州、成都等地，以文会友，结识了一些当时蜀中较为有名的文人前辈。特别在与当时在前蜀国朝廷中担任官职的牛希济、毛文锡等人交往过程中，孙光宪开始了文学创作，并在词上崭露头角。于是日复一日、年复一年地醉入花间。他所做的一首《浣溪沙》记录了自己早年蜀中生活的一些真实：
“十五年来锦岸游，来曾何处不风流，好花长与万金酬。满眼利名浑幸运，一生狂荡恐难休，且陪烟花醉红楼。”
这样的生活，孙光宪在成都大约过了15年。他在狂放颓废中自我挣扎，却无可奈何。后来，孙光宪离开蜀都，翻越秦岭，抵达秦陇，开始了他的山水游历生活。详尽领略西北秦陇风土人情之后，孙光宪放下了文人斯文与清高，在凤城东谷一带与当地的山人道士以及土匪强绅互相往来，为他后来的著述积累了丰富素材，开阔了胸襟。
公元925元（同光三年），王衍降唐，前蜀国的历史走到尽头。这一年，孙光宪正好30岁，正值一个人做事的盛年。作为一个落魄的前蜀旧吏，蜀中和陵州都没有他的舞台了，便从嘉州乘舟南行，前往江陵避乱，这一走就是40多年，此后再也没有机会回到家乡，直至去世。
孙光宪唐时为陵州判官，有良好的声誉。后唐时（约926年左右），避难到江陵（今湖北荆州市），梁震推荐他到南*国武信王（即高季兴，858—928，五代时荆南国的建立者）处任*。武信王大造战舰，准备与楚国开战。孙光宪谏议：“荆南遭遇战乱割据之后，国王实行休养生息，国民才有了安宁的生活。如果又与楚国断交，一旦别的国家乘机而来，是很值得忧虑的。”武信王才终止了这个念头。
文献王（高从诲）接替王位，遇到梁震请求退休，因而都把政事委托给孙光宪。文献王一直羡慕楚王豪华奢靡，对官员说：“如果像马王（应该是指五代时楚王马殷的之子），可称大丈夫了。”孙光宪说：“天子与诸侯，按礼制应有等级差别。他一个乳臭未干的小子，只知道骄奢淫逸，僭越礼制，只求一时的快乐，不知何时危亡，又哪里值得羡慕呢？”文献王忽然醒悟了，说：“孙公的话是对的。”文献王很久一段时间一直悔恨自己的错误思想，感谢孙光宪的及时提醒。
孙光宪在南*国侍奉了三位国王，都处在幕府中，分别任荆南节度副使、朝议郎、检校秘书少监、试御史中丞等官职，国王赠紫金鱼袋。
高继冲当国王时，宋太祖派慕容延钊等*定湖南，借道从荆州过，约定士兵从城外经过。大将李景威劝高继冲严密防备。孙光宪呵叱他说：“你是峡江的一*民罢了，怎么知道成与败！*从周世宗以来，已有统一天下的志愿。何况宋太祖秉承天命，*出现了！王师不是轻易能抵挡的。”因而叫高继冲去了解情况，封府库以待，将三州之地都献给宋朝廷。宋太祖嘉奖孙光宪统一的功勋，授任黄州（今湖北省黄冈市黄州区）刺史，赏赐礼品，增加待遇。孙光宪在黄州也治理有方。
开宝元年（公元968），孙光宪被推荐为学士，未及召见即病逝。
慕溪黎子别号也父曰一溪故曰慕溪云 其一
霍与瑕〔明代〕
千树桃花蘸武溪，东风芳草绿萋萋。重来踪迹无寻处，肠断渔郎思欲迷。
慕溪黎子别号也父曰一溪故曰慕溪云 其二
霍与瑕〔明代〕
碧溪洞里水潆洄，红树枝边花乱开。出洞再来迷旧路，满山惟有绿封苔。
雨中同严介溪张碧溪怀宋西溪地官联句
陆深〔明代〕
今雨怀人一水遥，小堂深竹坐萧萧。江间去棹怜仍驻，台里缄书枉见招。
剪烛无由联夜榻，裁诗还忆共春瓢。公馀漫有皇华咏，为寄相思趁落潮。
题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人
杜牧〔唐代〕
六朝文物草连空，天淡云闲今古同。
鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。
深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。
惆怅无因见范蠡，参差烟树五湖东。
浣溪沙·缥缈红妆照浅溪
苏轼〔宋代〕
缥缈红妆照浅溪。薄云疏雨不成泥。送君何处古台西。
废沼夜来秋水满，茂林深处晚莺啼。行人肠断草凄迷。
蓦山溪·题钱氏溪月
姜夔〔宋代〕
与鸥为客，绿野留吟屐。两行柳垂阴，是当日、仙翁手植。一亭寂寞，烟外带愁横。荷苒苒，展凉云，横卧虹千尺。
才因老尽，秀句君休觅。万绿正迷人，更愁入、山阳夜笛。百年心事，惟有玉阑知，吟未了，放船回，月下空相忆。
檀溪寻故人（一题作檀溪寻古）
孟浩然〔唐代〕
花伴成龙竹，池分跃马溪。田园人不见，疑向洞中栖。
浣溪沙（赵景山*上用偶赋溪台和韵）
辛弃疾〔宋代〕
台倚崩崖玉灭瘢。青山却作捧心颦。远林烟火几家村。引入沧浪鱼得计，展成寥阔鹤能言。几时高处见层轩。
浣溪沙（沙溪小饮）
韩淲〔宋代〕
一抹青山拍岸溪。麦云将过笋初齐。不知何处水流西。小阁路头吾欲醉，短蓬船尾客同携。酒边华发更题诗。
浣溪沙（李参政壁赋浣溪沙三首再次韵谢之）
魏了翁〔宋代〕
一日嘉名万口传。都凭新乐播芳鲜。非关呈瑞作人妍。地褊不妨金步稳，境幽生怕鼓声填。余尊相与重留连。
人间有味是清欢。——苏轼《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。——秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》
溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。——许浑《咸阳城东楼 / 咸阳城西楼晚眺 / 西门》
被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。——纳兰性德《浣溪沙·谁念西风独自凉》
我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆*生。——纳兰性德《浣溪沙·残雪凝辉冷画屏》
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。——晏殊《浣溪沙·一曲新词酒一杯》
谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。——纳兰性德《浣溪沙·谁念西风独自凉》
蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。——王籍《入若耶溪》
满目山河空念远，落花风雨更伤春。——晏殊《浣溪沙·一向年光有限身》
枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。——李清照《摊破浣溪沙·病起萧萧两鬓华》
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。——李璟《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》
树深时见鹿，溪午不闻钟。——李白《访戴天山道士不遇》
谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》
燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。——戴叔伦《苏溪亭》
满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。——晏殊《浣溪沙·一向年光有限身》
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。——李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》
溪柴火软蛮毡暖，我与狸奴不出门。——陆游《十一月四日风雨大作二首》
彩线轻缠红玉臂，小符斜挂绿云鬟。佳人相见一千年。——苏轼《浣溪沙·端午》
梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。——曾几《三衢道中》
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。——李清照《武陵春·春晚》
一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌*莫辞频。——晏殊《浣溪沙·一向年光有限身》
菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。——李璟《摊破浣溪沙·菡萏香销翠叶残》
对一张琴，一壶酒，一溪云。——苏轼《行香子·述怀》
最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。——辛弃疾《清*乐·村居》
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。——李璟《摊破浣溪沙·菡萏香销翠叶残》
可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。——苏轼《西江月·顷在黄州》
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。——苏轼《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》
细雨斜风作晓寒。淡烟疏柳媚晴滩。——苏轼《浣溪沙·元丰七年十二月二十四日从泗州刘倩叔游南山》
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。——晏殊《浣溪沙·一曲新词酒一杯》
夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒。——韦庄《浣溪沙·夜夜相思更漏残》
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。潇潇暮雨子规啼。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》
举头西北浮云，倚天万里须长剑。——辛弃疾《水龙吟·过南剑双溪楼》
凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。——戴叔伦《兰溪棹歌》
白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传。——欧阳修《浣溪沙·堤上游人逐画船》
易涨易退山溪水，易反易覆小人心。——《增广贤文·上集》
雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。——王建《雨过山村》
半溪流水绿，千树落花红。——《声律启蒙·上卷·一 东》
落絮无声春堕泪，行云有影月含羞。——吴文英《浣溪沙·门隔花深梦旧游》
茅檐低小，溪上青青草。——辛弃疾《清*乐·村居》
道由白云尽，春与青溪长。——刘昚虚《阙题》
雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。——苏轼《浣溪沙·细雨斜风作晓寒》
白云千里万里，明月前溪后溪。——刘长卿《谪仙怨·晴川落日初低》
都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。——蒋捷《梅花引·荆溪阻雪》
漠漠轻寒上小楼。晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。——秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》
一树梨花一溪月，不知今夜属何人？——佚名《杂诗·旧山虽在不关身》
城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。——辛弃疾《鹧鸪天·陌上柔桑破嫩芽》
我见君来，顿觉吾庐，溪山美哉。——辛弃疾《沁园春·和吴尉子似》
六朝文物草连空，天淡云闲今古同。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》
兴尽晚回舟，误入藕花深处。——李清照《如梦令·常记溪亭日暮》
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。——李清照《如梦令·常记溪亭日暮》
饮湖上初晴后雨苏轼
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
大家好！今天我们来一起欣赏一下苏轼的名作——《饮湖上初晴后雨》其二。
西湖是一个令人无限神往的地方，它仿佛汇聚了天地间的灵气，以绝美的胜景以无限的风情倍受古往今来文人墨客的青睐，不知留下过多少脍炙人口的诗篇，无怪乎西湖又被叫做西子湖，确实是以倾国倾城的美色让人不得不为之倾倒。而西子湖这个精彩的别称，就来自于宋代大诗人苏轼苏东坡的一首西湖诗——《饮湖上初晴后雨》其二。“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”
这首诗写于苏轼在杭州为官期间。苏轼担任杭州通判是在宋神宗熙宁四年到熙宁七年，也就是公元1071年到1074年。这段时间，可以说是苏轼一生中最愉悦的回忆之一了。
熙宁六年，也就是公元1073年的初春，在这个万物复苏的季节里，苏轼刚好从一场小病中康复。苏轼的好朋友——杭州知州陈襄（陈襄（1017～1080）北宋理学家、“海滨四先生”之首，仁宗、神宗时期名臣。字述古，因居古灵，故号古灵先生，与郑穆、陈烈、周希孟并称“古灵四先生”，侯官（今福建福州）人。进士及第，历官枢密院直学士，知通进银台司，提举进奏院，后又兼侍读，提举司天监，兼尚书都省事等。其人公正廉明，识人善荐，著有《古灵集》二十五卷传世。）就盛情邀请苏轼一同前往城外去踏青散心，恰好有人送来了上好的官酒，苏轼就提出不如前往西湖吧。两人就在湖上共饮美酒、共赏美景。刚开始的时候天气还是非常晴朗的，景色宜人，但没过多久就突然下起雨来了。要是换了别人也许就会扫兴而归，苏轼却不同，雨中的西湖同样让他赞赏不已，于是便有了《饮湖上初晴后雨》的两首诗歌。我们在这儿赏读的就是广为流传的第二首。
这首诗的前两句是对晴、雨两种不同风光的描写。“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”“潋滟”是形容水波荡漾的样子，而“空蒙”则是形容细雨迷蒙的样子。西湖是三面环山的，一水绕城。面对西湖美景，苏轼没有展开穷形尽相的描摹，而是选取了水与山这两个最为*常、但同时又是最为经典的代表。
而在写水与写山的时候，苏轼又侧重在水光和山色上。光与色是流动的，是不可捉摸的，是变幻迷离的，他们比实体更不容易描摹。潋滟和空蒙两个绝妙的形容词，恰好描绘出了水光和山色的流动变幻，不但给人带来整体的印象，并且留下了广阔的想象空间。
前两句写景已然非常出色了，但更为精彩的是由前两句所引出的后两句——“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。”西湖就好比古代著名的美女西施那样，无论是淡妆还是浓抹，都是那么的美丽，这是一个非常经典的比喻。善用比喻是苏轼诗歌的一个重要特点，前人曾经这样评价苏轼，说“人所不能比喻者，东坡能比喻，人所不能形容者，东坡能形容”（施补华在《岘佣说诗》中说：“人所不能比喻者，东坡能比喻；人所不能形容者，东坡能形容。比喻之后，再用比喻；形容不尽，重加形容。”）。钱钟书先生也说，“苏轼的一大特色，就是比喻的丰富、新鲜和贴切。”
这个比喻的精彩，我们可以通过这样几个层次来加以体会。首先，我们来看比喻本身，它是以人喻物，这可是一种比较独特的比喻方式。古人在打比方的时候，往往是以物来喻人的。庄子《逍遥游》里形容藐姑射（yì）山上的神女，是“肌肤若冰雪”（百度汉语：藐姑射，读音miǎo gū yè，基本意思为神话中的山名。和郦波老师的读音有所不同。《庄子·逍遥游》：“藐姑射 之山有神人居焉，肌肤若冰雪，绰约若处子。”）；而才高八斗的曹子建，曹植则说洛水的女神是“翩若惊鸿，矫若游龙”，《洛神赋》的名句；白居易的《长恨歌》则把哭泣的杨贵妃比作“梨花一枝春带雨”。像这样的例子，不一而足，非常之多，而苏轼这两句诗却不同，是以人来比喻物，把西湖比作西施，也就是西子，这确实是比较新奇的一种联想方式。
在这万物复苏的季节里，苏轼与友人畅游西湖，小酌尚景，同时用因人喻物的手法写出了这首名作。湖光山色之间，初晴后雨之际，东坡先生并没有止步于对具体实景的描摹，而是更钟情于烟雨迷蒙的湖光山色。此时此刻，诗人仿佛看见了绝世佳人一般，陶醉在眼前的美景之中，那么在这首诗中，东坡先生是如何将佳人之美与西湖之美结合起来的呢？请继续收看《中华经典资源库》之《饮湖上初晴后雨》。
其次，我们再来看这个比喻的效果，由于是用人来比喻物的，所以在艺术效果上也带来了独特之处。人们使用比喻这种修辞方式，目的是使所描写的对象变得更加形象可感。“欲把西湖比西子”，这恰好相反，它是把实体的事物比喻成一个较为抽象的对象，也就是西施。为什么说是较为抽象的对象？因为我们虽然知道西施是个美人，然而西施究竟长成什么样，没有人知道。她的美丽是存在于千百年来人们不断的想象和叙述之中的，其实并非是一个具体形象的人，苏轼的这个比喻是非常大胆、也是非常聪明的。一个没有人知道她的长相的人，一个在每个人眼中都可能是不一样的，同时她又是一个所有人都为之醉心的绝世美人。当西湖被比喻成这样一个人的时候，所带来的想象空间，就是极为广阔的。也许每个人心里都有一个西施，每个人眼里也都有不尽相同的西湖风景，西湖与西施的相通之处就在于那绝世惊艳的美。
这个比喻的巧妙还不止于此，我们还可以再往深一个层次看。关于西施，我们都知道一个“东施效颦”的故事。“东施效颦”也是个著名的成语，它是说西施有心口痛的毛病，有的时候会犯心口痛。每当病发的时候，都要忍不住按住胸口，蹙起眉头，即使如此，但西施在病中的那个模样，还是那么楚楚动人。据说村子东头住着一个叫东施的姑娘，东施就长得不那么待见了。她非常羡慕西施的漂亮，觉得西施即使在病中捂着胸口、皱着眉头的样子也是那么优美，于是她也学着西施的样子，按着胸口，皱着眉头，每日的在外头表演，行为艺术。结果却适得其反，人人俱觉其丑，丑不堪视。东施模仿的西施是在病中，按着胸口、蹙着眉头，这说明了什么呢？说明了一个重要的事实，就是说西施无论在何时都是那么美，即使是在病中，也别有一种病态之美，这个病态之美可不是我们现在说的病态美，是她在病中，她的病态也极具美学的意义。
苏轼的比喻，其实就化用了这个典故，既然常态，病态，都是美的，那么无论淡妆还是浓妆，自然都是恰到好处了，这一点，不正是吻合了西湖晴雨皆宜的特点吗？通过这样三个层次的解读，我们现在对这个比喻应该有了更深入的体会了。无怪乎清代的大诗人查慎行，要给予这样不遗余力的赞赏，“多少西湖诗被二语扫尽”。这个比喻也成为苏轼的得意之作，在后来的一些诗歌里，苏轼还多次用到，例如“只有西湖似西子”，再比如“西湖真西子，烟树点眉目。”
这首诗除了写景的生动、比喻的精妙，还有值得称道的地方，那就是其中所饱含的哲理，这对西湖晴景与雨景的同等赞赏中，体现了苏轼善于发现美、善于欣赏美的独特眼光。要理解这一点，我们有必要回头读一读这首诗的前一首，《饮湖上初晴后雨》共两首，其一与其二其实是一个有所关联的整体。其一云：“朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。此意自佳君不会，一杯当属水仙王。”前两句紧扣题目中的初晴后雨，“朝曦迎客”写的是晴，“晚雨留人”写的是雨。第三句是非常关键的一句，“此意自佳君不会”，“此意”指什么？不会又是谁不会呢？一般来说游客都偏好晴朗的好天气，尤其是在游玩的途中，突然下起雨来，总是会令人扫兴而归的，这是人们的普遍心理。苏轼则不然，“留人”一句是很有深意的，苏轼把下雨解读为留人，这就给雨赋予了人的感情，从一个正面的角度肯定了雨的价值，然而普通的游客并不能领会其中的好处，也只有湖畔庙中被供奉的水仙王能够尽享西湖各式各样的风光。
美人如画，画如美人。绝代佳人已逝，后世之人无缘得见西施的美貌，却能从东坡先生的诗句中想象一二。更令人叫绝的是西湖那多侧面的丰富美感，也被使人通过西施之比喻得到了完整的体现。雨落苏堤后的西湖令人沉醉，也许只有湖畔庙中供奉的水仙能够尽情领略，那么东坡先生还有哪些对西湖的赞美之词呢？请继续收看中华经典资源库之《饮湖上初晴后雨》。
从第二首中我们很清楚地看到，其实尽享西湖风光的并不是那个在虚幻中存在的水仙王，而是谁呢？当然是苏轼本人。雨中的西湖之美是别人所忽视的，苏轼却发现了，并且能够发自内心地去欣赏它，那么苏轼为什么能够发现呢？一是因为他有善于发现美的眼睛，其实是源于善于发现美的心灵。在苏轼的一篇著名的文章《超然台记》中有这样的句子，苏轼说：“凡物皆有可观。苟有可观，皆有可乐，非必怪奇伟丽者也。”在苏轼眼中，人世间的万事万物，都有可观、可乐之处，不止那些怪奇伟丽的事物值得欣赏，其他看似普通的事物，其实也都有值得欣赏的地方，只要你具备一颗善于发现美的心灵。《饮湖上初晴后雨》无疑是苏轼这种心态在诗歌中的直观体现，因为有了这样一种心态，这首吟咏西湖的作品，就超越了单纯的景物描摹了，而上升到了更高的思想境界。
二是因为，苏轼与西湖本来就有着割不断、理还深的关联。苏轼曾前后两次到杭州做官，第一次是1071年到1074年，第二次是10*到1091年，分别任杭州通判和杭州知州。苏轼在杭州任内，政绩那是非常显著的，得到当时老百姓的赞扬的，也是为后世所称颂的。那时候的杭州，经常发生旱涝灾害，西湖严重淤塞，苏轼怎么样？他就招募民工，前后共用了二十万工，全面疏浚了西湖，并用西湖里挖出来的葑草、淤泥堆筑起了自南至北横贯湖面的长堤，还在堤上建造了六座石拱桥。这条长堤就是现在的西湖十景的苏堤，西湖十景有苏堤春晓，这条长堤就是现在的苏堤。
苏东坡有诗云：“我在钱塘拓湖渌，大堤士女争昌丰。六桥横绝天汉上，北山始与南屏通。”由此可见，西湖得以呈现更加娇媚动人的姿态，那是和东坡先生的努力分不开的。值得一提的是西湖十景中另一个广为人知的景观——“三潭印月”，那三个小石塔也是当时苏轼为了防西湖淤塞而下令建立的。东坡先生为官一任，造福一方，将西湖、将杭州治理得更加诗情画意、繁花似锦，而在西湖柔波的涤荡下，他能写出“若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”的绝妙诗句来，自然是水到渠成的了。林语堂先生在《苏东坡传》说，苏东坡伟大的人格比任何一位中国作家更加突出，也更完整地蚀刻在他的生活和作品中。
回看这首小诗，既饱含深刻的哲理，又与景物的描写、情感的抒发融合为一体，没有任何生硬的痕迹，因此这一首诗，真可以称得上是情、景、理的水*融，就某种程度而言，可以说达到了古代诗歌极高的境界。苏轼本人对唐代画家吴道子曾有过这样的评价，叫“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，其实这两句评价，同样适用于苏轼本人的诗歌。《饮湖上初晴后雨》中，那生动空灵的景物描写、那新鲜又充满表现力的比喻，以及比喻中所蕴含的深刻哲理，无不印证着苏轼作为一代大诗人所具备的惊世奇才。
溪上遇雨的古诗
古诗溪上遇雨的分解意思
杭州遇雨的古诗
登山遇雨的古诗
遇雨的古诗词
关于赏月遇雨的古诗
古诗东坡遇雨的拼音
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苏轼描写遇雨后的古诗词
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