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李白与杜甫诗歌不同点和相同点
在日常学*、工作抑或是生活中，大家都接触过诗歌吧，诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。那么都有哪些类型的诗歌呢？下面是小编为大家整理的李白与杜甫诗歌不同点和相同点，欢迎大家分享。
——以李白的《将进酒》和杜甫的《登高》为例
唐朝是文化繁荣的朝代，在诗坛上，涌出了许多名家，大师辈出。“诗仙”李白与“诗圣”杜甫更是其中两颗璀璨的巨星。
李白与杜甫是我国唐代的两位著名的诗人，他们为后人留下了许多不朽的诗歌。从诗歌史的地位上来说，两者都是继往开来、沾溉百世的人物，李白是把*诗歌推向全面发展的“先驱”，杜甫则把诗歌创作提到了现实主义空前未有的高度，因此两人的文学成就可以说是“*分秋色”。从诗歌思想的角度，他们同样关心百姓疾苦，关心国家命运，反对侵略战争，诗歌思想上有着一致性。如李白的《古风》、杜甫的《兵车行》都对当时黑暗和腐败的政治予以否定，表达了强烈的爱国忧民之情。
李杜诗歌有着一定的相似性，但由于两者的生活的时期的不同、生活的经历的各异，李杜诗歌在艺术特色上又有着明显的差异。下面就以李白的《将进酒》与杜甫的《登高》为例，试比较两者诗歌艺术特色的差异：
一、诗歌风格的不同
严羽在《沧浪诗话》中说：“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁。”
李白和杜甫在诗歌创作中都形成了特有的风格。李白的诗歌主导风格是飘逸俊美，而杜甫诗歌的主导风格则是沉郁顿挫，这在他们的许多代表作中都有体现。如李白的《将进酒》：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回！”把黄河在天地之间浩荡奔流的气势与声势充分表现出来，意境开阔，具有非凡的气势和浪漫主义情怀。而杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”描绘了一幅惨淡的秋景画面，高天之狂飙，深谷之哀猿，惊心动魄，使全诗笼罩在悲凉的氛围之中，同时也反映诗人凄凉之感。
二、诗歌思想上的不同
李白与杜甫都有满腔抱负，想为国家尽一份力，但是他们在仕途中都又不得志，这种壮志难酬的悲愤与感伤在他们的许多作品中都有体现，但两者又有不同：李白的诗，很多表现出及时行乐的思想；杜甫的诗，很多表现忧国伤时的思想。
如在《将进酒》里，李白将满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。醉意使李白纵情狂欢，高歌“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。”表达一种独立自由的人格，一种鄙弃世俗的非凡的自信。虽壮志难酬，但李白却没有一般读书人或士大夫的顾影自怜、怀才不遇的情结，认为“人生苦短，须及时行乐”，有着乐观向上的人生态度。而在《登高》里，诗人杜甫塑造了一位壮志难酬、长年飘泊、老病孤独的抒情主人公形象。“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，生出无限悲愁之绪，饱含了诗人排遣不尽的羁旅愁与孤独恨，尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣，也表现了诗人浓厚的忧国伤时之情。
三、意象、意境组合与营造的不同
李白所创造富于个性特点的意象中最突出的就是飞翔的大鹏、奔腾咆哮的黄河与长江、高出天外的山峰、飞流直下的瀑布，这些“都具有超凡的气概，曲折地表现了李白冲决束缚，追求自由的热情，可以见出他飘逸不群的风格”。如在《将进酒》中“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，黄河水从天而降，写出了一泻千里，不可抵挡之势。
而杜甫伤时忧国的情怀借着客观物象表现出来，形成带有浓厚忧郁色彩的意象，如瘦马、
孤舟等，在这些被损弃与被遗忘的生物身上，杜甫表现了多种深沉而忧郁的`情思。在《登高》中杜甫就用“猿啸”、“落木”等意象营造了萧索、凄冷的氛围，表达诗人悲凉的心境。
四、语言特色的不同
李白追求自由精神，不受格律约束，他的诗歌常常给人一种飘逸的感觉，语言夸张却不显做作，华丽却不显庸俗。如《将进酒》：“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”而杜甫推崇“形神兼备”境界，强调炼字，炼句，苦思，苦学。意象精练紧凑，语意凝重深沉，沉郁顿挫。如《登高》中“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”写出风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物的形、声、色、态，每件景物均只用一字描写，却生动形象，精炼传神。
总之，“李杜文章在，光焰万丈长。”李白是浪漫主义的诗仙，天纵英才，神出鬼没，奇幻百变，不着一字，尽得风流；杜甫是现实主义的诗圣，脚踏实地，深入细致，力透纸背，振聋发聩。李白是云端上的织梦人，杜甫是苦难大地的悲歌者。对于后人来说，李白的飘逸让人苦苦追寻不得，杜甫的忧国忧民为代代百姓所怀念，他们都是“照耀着唐代乃至整个古典诗坛的两面万古常新的旗帜”。
一、不同点：
1、创作题材不同：
李白是主观感受很浓，浪漫派，写虚，浪漫主义。
杜甫是写具体的事物，反映现实，现实派，写实，现实主义。
2、意象不同
李白的意象疏朗、写意。如写大鹏、青山明月等。
杜甫的意象深沉、凝重。如写激流高峡、秋枫瘦马、凤凰等。
3、风格不同
李白善用古体诗，章法跳跃。
杜甫多律诗，章法严密。
二、相同：
1、诗词内容都反映了现实的黑暗，同情劳动人民。
2、渴望为国建功立业。
3、都有对祖国大好河山的赞美。
李白和杜甫分别代表了我国唐代诗歌创作浪漫主义和现实主义两大流派，给后世文学以深远影响。李白和杜甫由于生活经历、思维性格等不同，在诗歌艺术上也各有特点。
一、诗歌创作方法上的不同
李白是唐代伟大的浪漫主义诗人，他的诗歌总体特点是豪迈奔放，想象丰富，清新飘逸，意境奇妙。而且李白尤其擅长综合运用比喻、拟人、夸张等修辞手法来营造一种瑰丽动人的巧妙意境。“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”的夸张描写让我们仿佛就置身于那宏伟壮观的瀑布前一样，给人带来深深的震撼感。“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”两句以相隔遥远的燕、秦两地的春天景物起兴，显得新颖别致。“燕草如碧丝”是思妇的悬想；“秦桑低绿枝”才是思妇眼前之景，虚实的巧妙结合，生动传达出来思妇对于丈夫的真挚感情和他们夫妻之间心心相印的亲密关系。此外，“丝”谐“思”，“枝”谐“知”，一语双关，从侧面展现了阔别而情愈深，迹疏而心不移的美好爱情。
杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌总体特点是沉郁顿挫，雄浑壮阔，细致入微，情感细腻。他擅长寓情于景，往往是写景、叙事、抒情、议论融为一体，从细微处入手，炼字炼句，力求诗作更深刻、更概括、更精练，具有浓郁的现实主义色彩。
杜甫以时事入诗，直面社会现实，继承了《诗经》、《离骚》重兴寄的爱国忧民精神，又发展了两汉乐府民歌“写时事”的优良传统，创立了“即事名篇，无复依傍”的新乐府。采用客观的纪实描写手法，叙述者完全站在同情人民疾苦的立场上。既叙事件经过，又用力于细部描写，从细微处见出真实，展开画面，把人引入某种氛围、某种境界。写实中融入强烈的抒情，以时事入诗却含有泪水和深情。如《石壕吏》中逾墙走的老翁,，急应河阳役的老妇；《新安吏》中被征的男子；《新婚别》中暮婚晨别的新婚妇女，《丽人行》中奢侈荒淫的杨国忠兄妹；《兵车行》中的行人，还有殷勤的田父、天真的儿童、如狼似虎的差役……组成了众多的，具有典型意义的人物形象画廊，真实地反映了当时的社会生活。
二、诗歌风格上的不同
李白诗歌带有强烈的主观色彩，侧重描写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体时间做细致的描述。李白的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，带有一种随意的狂放精神。李白诗歌的语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是基本色调。
李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，且道教信仰在李白思想中占有重要地位，加上他本人洒脱不羁的气质以及傲世独立的人格，豪放飘逸成为了李白诗歌风格的主要特点。如《南岭别儿童入京》的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”、《上李邕》的“大鹏一日同风起，抟遥直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水”等。
杜诗风格崇尚绮丽、清新，后来向沉郁、老成发展，形成沉郁顿挫的主导风格，还有萧散自然、*淡简易和含蓄委婉等诸多变化。
杜甫作诗善于将客观的真实的叙述与主观的强烈抒情融为一体，他作为一位思国为民的诗人，加上杜甫主要生活在唐代社会由盛转衰的时期，使诗中常常充满着忧国忧民的浓烈情感，但他深厚的儒家涵养，使得他的情感往往在即将喷涌而出之时又被抑制住，使它变得缓慢、深沉，变得低回起伏，因此杜甫的诗歌主要风格是沉郁顿挫。
杜诗“沉郁”风格的形成，是安史之乱前后特定历史时期的产物，是时代社会心理在杜甫诗歌创作中的反映。如《春望》：“国破山河在，城春草木深。”这一句明面上看仿佛在写即使国家破灭了，山河还在，草木依旧会生长，但其实是在写国都陷落，只有山河还在，只有草木还在，百姓逃的逃死的死，这句诗表现出诗人对百姓的哀痛；“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”此处诗人没有写人们的悲泣，而是用拟人的手法，让花鸟感受到了人间的疾苦并落泪哀鸣，正是这种间接的表达让这种悲泣更加地深沉，这时悲痛的情绪已经积累到高潮，仿佛就要喷涌而出，但是接下来诗人却用了*淡的词语来让这股情绪变得缓慢而深沉；“烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”从令动物草木闻之皆悲的孤独沦陷，百姓逃亡一下子转到了家信难收的淡淡的哀伤，但连接了上文却又让这种悲伤更加深沉。这就是杜甫的沉郁顿挫。
三、诗歌意象上的不同
李白诗中多吞吐山河、包孕日月的壮美意象，其诗歌大胆夸张，想象力丰富。最明显的现象是意象集中于宏伟壮观的天象或地貌方面。据袁行霈先生统计，在李白今存987篇诗作中，宏伟的自然意象竟出现了1100余次，其中天象类以天、日、月、云、雪五种意象运用最多，地貌类以江、河、海、山、峰五种意象运用最多。在《金乡送书韦八之西东》中，他想念长安,就想象“狂风吹我心,西挂咸阳树”；他喜欢明月,就想象明月可问、可攀、可揽。完全凭传说、想象落笔。摆脱了真实空间感觉的拘束,以大胆的想象夸张,展示了诗人壮阔的胸怀。而《侠客行》“三杯吐然诺,五岳倒为轻”,以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。《蜀道难》中的“蜀道之难难于上青天”、“连峰去天不盈尺”，《江夏赠韦南陵冰》中的“愁来饮酒二千石”等，都是极度的夸张。
杜甫诗歌展现了忧国忧民，心怀天下的广阔胸襟。杜诗中多次出现的孤舟、黄昏、月、酒等典型意象，更是形象地塑造了一位心忧天下的文人形象。与好友李白不同，杜诗中似乎少有“美酒”出现，取而代之的是出现次数众多的“香醪”“春醪”“浊醪”等“浊酒”意象。对于杜甫来说，酒不但是个性张扬时的催化剂，更是他苦闷之时的象征物。
他的名作《登高》“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，这首诗是大历二年杜甫在夔州时所作，正值九月九日重阳佳节，诗人登高远眺，临风怀想，只能形影相吊。在异乡漂泊多年，穷困潦倒，久病缠身，一“浊酒”写出了诗人此时此刻万悲于心头的潦倒。再比如杜甫在《宿江边阁》中透过不眠时的所见所闻，抒发了他关心时事、忧国忧民的思想感情。“薄云岩际宿，孤月浪中翻”一句描摹翻腾在波浪中的孤月，与最后两句“不眠忧战伐,无力正乾坤”在不眠之际心中所产生的忧虑及无力感相呼应，因此孤月不仅是单纯的水月之景,同时更是作者心境的象征。
四、两人的相同之处
（一）生活的时代相同且两人有交集：李白和杜甫是在天宝三年（公元744）年相识于洛阳，那时杜甫因进士不第而游历四方，遇到了被唐玄宗赐金放还的李白，同样失意的两人就此成为了好友并一起去游历，于天宝四年（745年）秋在鲁郡（今山东兖州）相别，从此再无相见。
（二）诗词内容都反映了现实的黑暗，同情劳动人民。
作品全文
《十五夜望月寄杜郎中》
唐 • 王建
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？
相关注释
十五夜：指农历八月十五的晚上，即中秋夜。
杜郎中：即杜元颖。
中庭：即庭中，庭院中。
地白：指月光照在庭院的样子。
冷露：秋天的露水。
尽：都。
秋思（sì）：秋天的情思，这里指怀人的思绪。
在：一作“落”。
白话译文
庭院地面雪白树上栖息着鹊鸦，秋露点点无声打湿了院中桂花。
今夜明月当空世间人人都仰望，不知道这秋日情思可落到谁家？
创作背景
此诗是诗人在中秋佳节与朋友相聚时所作。诗题为“十五夜望月寄杜郎中”，可见是寄友人杜元颖的。原诗诗题下注云：“时会琴客”，说明佳节良友相聚，并非独吟。
作品鉴赏
这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。在民俗中，中秋节的形成历史悠久。诗人望月兴叹，但写法与其他中秋咏月诗完全不同，很有创造性，甚至更耐人回味。
“中庭地白树栖鸦”，明写赏月环境，暗写人物情态，精炼而含蓄。这句如同马致远的《天净沙·秋思》首句一样，借助特有的景物一下子就将萧瑟苍凉之景推到读者眼前，予人以难忘的印象。诗人写中庭月色，只用“地白”二字，却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感，联想到李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”，沉浸在清美的意境之中。“树栖鸦”，应该是听出来的，而不是看到的。因为即使在明月之夜，人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿；而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹到最后的安定入睡，却完全可能凭听觉感受出来。（周邦彦《蝶恋花·早行》词有“月皎惊乌栖不定”句，就是写这种意境。）“树栖鸦”这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。全句无一字提到人，而又使人处处想到清宵的望月者。
“冷露无声湿桂花”，紧承上句，借助感受进一步渲染中秋之夜。这句诗因桂香袭人而发。在桂花诸品中，秋桂香最浓。在皎洁的月亮上某些环形火山的阴影曾使富于幻想的人赋予它美好的形象，说它是月宫里的桂树，有的传说还说人间的桂树是天上落下来的种子生成的（宋之问《灵隐寺》“桂子月中落，天香云外飘”）。这句诗描写了冷气袭人，桂花怡人的情景。如果进一步揣摩，更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月，正是全篇点题之笔。诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩：那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树。这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。诗人选取“无声”二字，细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。而且不只是桂花，那树下的玉兔，那挥斧的吴刚，那“碧海青天夜夜心”的嫦娥，也是如此。古人以为霜露之类似雨雪都从天而降，因而诗人探桂时奇怪冰凉的露水把花枝沁得这么湿却没听到一点声音。如此落笔，既写出了一个具体可感的中秋之夕，又表现了夜之深和静，似乎桂香与寒气袭人而来了，带给人以美的联想。
“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”这两句采取了忽然宕开的写法，从作者的一群人的望月联想到天下人的望月，又由赏月的活动升华到思人怀远，意境阔大，含蓄不露。普天之下又有多少人在望月思亲：在家乡的人思念远离的亲人，离乡之人遥望家乡亲人。于是，水到渠成，吟出了这两句。前两句写景，不带一个“月”字；第三句才点明望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。然而，在表现的时候，诗人却并不采用正面抒情的方式，直接倾诉自己的思念之切；而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边。天下离人千千万万，怀人愁绪如绵绵秋草，逐处丛生；诗人在思谁是确定的，说“不知秋思落谁家”并非真不知，而是极写秋思的浩茫浑涵，似虚而实，深得诗歌含蓄之美。明明是自己在怀人，偏偏说“秋思落谁家”，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有，别人尽管也在望月，却并无秋思可言。这真是无理之极，然而愈显出诗人痴情，手法高妙。在炼字上，“落”字新颖妥贴，不同凡响，它给人以生动形象的感觉，仿佛那秋思随着银月的清辉，一齐洒落人间。
这首诗意境很美，首先予人的印象是情景如画，用苏轼的话来说就是“诗中有画”。明《唐诗画谱》中就有以这首诗为题材的版画，但这幅版画仅是画家别出心裁构想出的意境，和王建原作并不一一吻合，而且它对全诗点睛之笔——秋思未作充分表达。在这一点上，诗歌语言艺术显示了它的不可代替性。诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得委婉动人。
名家点评
《唐诗直解》：难描难画。
《唐诗训解》：落句有怀。
《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：妙景中含，解者几人？
《唐诗摘钞》：《秋思》，琴曲名。蔡氏《青溪五弄》之一，非自注（按题下自注：时会琴客），则末句不知其所谓矣。通首*仄相叶，无一字参差，实为七言绝之正调。凡音律谐，便使人诵之有一唱三叹之意。
《唐诗别裁》：不说明己之感秋，故妙。
《唐诗从绳》：琴客在此地作《秋思》曲，月下听琴者，不知在谁家也。
《网师园唐诗笺》：性情在笔墨之外（末二句下）。
《诗境浅说续编》：自来对月咏怀者不知凡几，佳句亦多。作者知之，故着想高踞题颠，言今夜清光，千门共见，《月子歌》所谓“月子弯弯照九州，几家欢乐几家愁”，秋思之多，究在谁家庭院？诗意涵盖一切，且以“不知”二字作问语，笑致尤见空灵。前二句不言月，而地白疑霜，桂枝湿露，宛然月夜之景，亦经意之笔。
《唐人绝句精华》：三四见同一中秋月夜，人之苦乐各别。末句以唱叹口气出之，感慨无限。
作品介绍
王建，唐代诗人。字仲初，颍川（今河南省许昌市人）。出身寒微。大历（唐代宗年号，公元766—779年）进士。晚年为陕州司马，又从军塞上。擅长乐府诗，与张籍齐名，世称“张王”。其以田家、蚕妇、织女、水夫等为题材的诗篇，对当时社会现实有所反映。所作《宫词》一百首颇有名。有《王司马集》。
秋天，风景如诗如画，而最令人向往的，莫过于满天皎洁的月光。澄澈的秋天，万物沐浴在月光里，分外清明，也分外宁静。虽然四季皆有月亮，但秋月美得那样特别。
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
——唐·白居易《暮江吟》
这首浅显的小诗，却描绘出一幅动人的图画。傍晚时分，残阳未尽，倒映在水中，被余晖笼罩的江面，是明媚的鲜红色，十分醒目，而未被照耀的地方，则是绿波涌动。九月初三的夜晚，清新又可爱，路旁草茎上的露水像珍珠一样，天边的月亮如细细的弓。夕阳与上弦月同时在天空出现，这画面太美了。
秋夜美丽动人，因为月光的笼罩，更觉如梦似幻，让人沉醉不已。
湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。
——唐·刘禹锡《望洞庭》
湖光山色，映着明朗的秋天月色，相互融合，宛若仙境，湖面没有一丝风，*滑明亮得就像未打磨的镜子。远远望去，洞庭山山青水秀，满是葱茏绿意，湖面泛着银色月光。就好像一只青螺放在了白色银盘里，煞是好看。
洞庭的月色是出了名的，秋水与月光俱明净无尘，真是世间极致的美景！
南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。
且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。
——唐·李白《陪族叔晔及贾至游洞庭.其二》
南湖秋天的湖水澄净，无一丝烟波水汽，怎样才能乘着水流直上九天呢？这是不能实现的。但诗人并不遗憾，还可以向洞庭借来几分月色，将船驶到白云边，无比自在地赏月饮酒，真是神仙生涯了！
秋夜，洒下如水的月光，温柔，宁静，也让人觉得，不管生活多忙碌，世间总有动人的诗情。
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
——唐·王维《山居秋暝》
空旷的青山，经历过一场新雨，秋凉阵阵，空气分外清新。明亮的月光从松树的缝隙里洒落，清澈的泉水在石头上潺潺流动。竹林里发出声响，是洗衣的姑娘回来了，莲叶摇摆，是渔船靠岸了。春天的芳菲任它消歇，这秋天的山里，值得逗留。这既美好，又充满人间烟火气的秋夜，会让人更加热爱生活。
秋月，分外皎洁，静静的，清清的，好像生怕打扰到这世界。而人们，其实并没有歇息。如此美丽月色，总让人流连。
渌水净素月，月明白鹭飞。
郎听采菱女，一道夜歌归。
——唐·李白《秋浦歌十七首其一》
碧绿的湖水好像将月亮也洗得更洁净了，月光明朗，白鹭惊起飞旋。少年郎听着采菱女的歌唱，不禁被吸引了去，也便和她一道唱着歌，沐浴着皎洁月光，划船而归。不用说，今晚的月光一定是最美的，月光下的人儿也是最美的。
在秋天的月光下，感受着凉凉的秋意，季节更替后，连月光也似乎更凉了。
秋空明月悬，光彩露沾湿。
惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。
庭槐寒影疏，邻杵夜声急。
佳期旷何许，望望空伫立。
——唐·孟浩然《秋宵月下有怀》
秋天的夜空悬挂着一轮明月，照着人间，露水染湿了一切。鹊鸟被惊动，刚刚栖息，却还有声响，萤火虫飞进了卷起的帘内。庭院里槐树投下稀疏的影子，邻居家舂打声正急。诗人望着夜空，久久地伫立，不能约定相聚的日子，只好望着月亮，聊以*。
旅途中的月亮，更是增添了几许诗意的忧愁。
移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月*人。
——唐·孟浩然《宿建德江》
将船小停在烟水茫茫的小洲旁，已是傍晚，羁旅之客的愁情又增加了几分。原野空旷，天空低垂，压着树木，连树也显得更低了。清澈的江水上，倒映着明亮的月光，好像要和人亲*。诗人看着夜景，不觉更加孤独。只有那月亮，能带给人一点温暖。
若说月亮，就不能不提到中秋节，它既是人间的节日，也是月亮的节日。
天将今夜月，一遍洗寰瀛。
暑退九霄净，秋澄万景清。
星辰让光彩，风露发晶英。
能变人间世，攸然是玉京。
——唐·刘禹锡《八月十五夜玩月》
老天用今晚的月光，将天宇人世都清洗了一遍。暑热尽褪，天空明净，秋色澄明，万物清丽。星辰的璀璨也比不过月光，就连金风玉露也散发着动人的光芒。人间之事常常变迁，而月亮却是永恒的！
秋天本让人易感，而月光，更让人们变得敏感起来，最容易触动内心最柔软的地方。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。
——唐·王建《十五夜望月寄杜郎中》
庭院里月光染白了地面，树上栖着乌鸦，清冷的露水染湿了桂花，幽香暗浮。今晚月光分外明朗，人们都举头仰望，不知道那秋天的情思落在了谁家？只有月亮知道吧？
十五夜望月[唐]王建
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。
注释
①〔十五夜〕农历八月十五中秋节的夜晚。
②〔中庭〕即庭中，庭院中。
③〔地白〕月光照在庭院地上的样子。
译文
庭院地面雪白，树上栖息着鹊鸦，秋露点点无声，打湿了院中桂花，今夜明月当空，世间人人仰望，不知道这秋日情思会落到谁家？
赏析
王建于大和五年任光州刺史，唐朝时光州人家有在庭院种植桂花的*惯。中秋之夜，王闻桂花芳香，假桂花而寄托情思，作《十五夜望月寄杜郎中》，即课文中的《十五夜望月》。
杜郎中是诗人的朋友，具体名字、生辰不详。从诗的原题来看，应是诗人思念朋友所作。诗的前两句写景，后两句抒情，展现了一幅寂寥、冷清、沉静的中秋月夜图。前两句虽无“月”字出现，却处处可见月夜清幽冷寂。
“中庭地白树栖鸦”借景抒情，明写赏月环境，暗写人物情态。诗人写中庭月色，却用“地白”二字，给人以积水空明的清冷之感，全句无一字提到人，而又使人处处想到凝神伫立的望月人。
“冷露无声湿桂花”紧承上句，“桂花”不仅是中秋时节的象征，还能让人联想到月中的桂树，这样一来本句就是暗写诗人望月，不仅点了题，而且想象的意境也显得更加悠远，耐人寻味。诗人在这样的夜晚驻足凝望明月，“冷露”与“无声”一方面渲染出秋夜景致的轻盈无迹之感，另一方面也透露出诗人凝神已久。
在微凉的秋夜，诗人久久望月，自然而然地想到肯定不止自己一人如此。“人尽望”三个字，写诗人因自己望月而想到天下人皆望月，因自己的孤独想到天下人的孤独，因自己的怀人之情想到天下人的怀人之情，营造出一种深远的意境。
最后一句“不知秋思落谁家”，用一种委婉的语气发出疑问，将全诗感情推向*。明明是自己在思念友人，却偏偏说“落谁家”，将诗人望月怀远的情思表达得含蓄蕴藉（yùn jiè）。“落”字使这份情思有了动态之美，仿佛与月光一同洒落。
这首描写中秋月夜的七言绝句，意境悠远，情韵含蓄，令人回味无穷。
作者
王建（约767-831后），字仲初，颍川（今河南许昌）人。王建出身寒微，一生潦倒，因而有机会接触社会现实，了解人民疾苦，写出大量优秀的乐府诗。他的乐府诗和张籍齐名，世称“张王乐府”。
他的诗题材广泛，爱憎分明，生活气息浓郁，所作乐府善抓典型，揭示矛盾，用白描、比兴手法。语言含蓄，简洁峭拔。善短篇，多七言。犹以《宫词》百首著名，欧阳修《六一诗话》谓其“多言唐宫禁中事，皆史传小说所不载者”。
与寒食节相关的古诗
在现实生活或工作学*中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。还苦于找不到好的古诗？以下是小编整理的与寒食节相关的古诗，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
与寒食节相关的古诗
1、《寒食日献郡守》
【唐】伍唐珪
入门堪笑复堪怜，三径苔荒一钓船。惭愧四邻教断火，不知厨里久无烟。
2、《寒食郊外》
【唐】贯休
寒食将吾族，相随过石溪。冢花沾酒落，林鸟学人啼。
白水穿芜疾，新霞出雾低。不堪回首望，家在赤松西。
3、《寒食》
【唐】孟云卿
二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。贫居往往无烟火，不独明朝为子推。
4、《和子由寒食》
【唐】苏轼
寒食今年二月晦，树林深翠已生烟。绕城骏马谁能借，到处名园意尽便。
但挂酒壶那计盏，偶题诗句不须编。忽闻啼贝惊羁旅，江上何人治废田。
5、《寒食》
【唐】韩翃
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉官传蜡烛，轻烟散入五侯家。
6、《寒食下第》
【唐】武元衡
柳挂九衢丝，花飘万家雪。如何憔悴人，对此芳菲节。
7、《寒食野望》
【唐】熊孺登
拜扫无过骨肉亲，一年唯此两三辰。冢头莫种有花树，春色不关泉下人。
8、《寒食山馆书情》
【唐】来鹄
独把一杯山馆中，每经时节恨飘蓬。侵阶草色连朝雨，满地梨花昨夜风。
蜀魄啼来春寂寞，楚魂吟后月朦胧。分明记得还家梦，徐孺宅前湖水东。
9、《途中寒食》
【唐】宋之问
马上逢寒食，途中属暮春。可怜江浦望，不见洛桥人。
北极怀明主，南溟作逐臣。故园肠断处，日夜柳条新。
10、《寒食上冢》
【南宋】杨万里
迳直夫何细!桥危可免扶?远山枫外淡，破屋麦边孤。
宿草春风又，新阡去岁无。梨花自寒食，进节只愁余。
拓展阅读：节日介绍
寒食节，*传统节日，在夏历冬至后105日，清明节前一二日。是日初为节时，禁烟火，只吃冷食。并在后世的发展中逐渐增加了祭扫、踏青、秋千、蹴鞠、牵勾、斗鸡等风俗，寒食节前后绵延两千余年，曾被称为*民间第一大祭日。寒食节是汉族传统节日中唯一以饮食*俗来命名的节日。
寒食节起源，据史籍记载：春秋时期，晋国公子重耳为躲避祸乱而流亡他国长达十九年，大臣介子推始终追随左右、不离不弃；甚至“割股啖君”。重耳励精图治，成为一代名君“晋文公”。但介子推不求利禄，与母亲归隐绵山，晋文公为了迫其出山相见而下令放火烧山，介子推坚决不出山、最终被火焚而死。晋文公感念忠臣之志，将其葬于绵山，修祠立庙，并下令在介子推死难之日禁火寒食，以寄哀思，这就是“寒食节”的由来。
清初汤若望历法改革以前，清明节定在寒食节两日之后；汤氏改革后，寒食节定在清明节之前一日。现代二十四节气的定法沿袭汤氏，因此寒食节就在清明节前一日。
从春秋时期至今，寒食节已有2600多年的历史，故事发生地*山西将寒食节定为清明前一天，这一天吃冷食、祭祀、踏青等*俗也一直流传下来并为全国所接受。伴随着岁月的流逝，寒食节静静地融入了清明节，寒食所代表的人们对忠诚、廉洁、政治清明的赞许，是千年如一的'。
寒食节*俗
1·寒食节饮食*俗
寒食节饮食的东西包括：寒食粥、寒食面、寒食浆、青粳饭等；寒食节的供：面燕、蛇盘兔、等。饮料有：春酒i、新茶、清泉甘水等。这些大多用来祭食盘兔，寓意盼望国家富强。
2·寒食节插柳*俗
柳为寒食节象征之物，原来是怀念介子推所追求政治清明之意。流传民间也就有”清明不戴柳，红颜成白首“之说。插柳是
插柳是一种*俗，也是为了纪念“教民稼樯”的农事祖师神农氏的。有的地方，人们把柳枝插在屋檐下，以用来预报天气，古谚语说：“柳条青，雨蒙蒙；柳条干，晴了天”。俗话说：”又栽花花不发，无心插柳柳成荫。“柳条插哪，就活到哪里。
插柳有三种含义：一表惜别，在诗经中：”昔我往矣，杨柳依依“。二表挽留，在李白诗中：”此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。“三表祝愿，有心栽花花不发，无心插柳柳成荫”以此来祝愿客人随遇而安。
八月十五日夜湓亭望月诗词
无论在学*、工作或是生活中，大家都接触过比较经典的诗句吧，诗句一般饱含丰富的想象、联想和幻想。诗句的类型有很多，你都知道吗？以下是小编为大家整理的诗句，希望对大家有所帮助。
古诗原文
昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。
今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。
西北望乡何处是，东南见月几回圆。
昨风一吹无人会，今夜清光似往年。
译文翻译
以往八月十五的夜晚，“我”站在曲江的池畔杏园旁边。
今年八月十五的夜晚，“我”又在湓浦沙头水馆前。
向着西北怎么才能看到故乡在哪里，向着东南方向看见月亮又圆了好几次。
昨天的风吹过没有人理会，今晚清美的风彩就好像以往的那些年。
注释解释
昔年：去年、以往。
歌题目的中心语“望月”，是叙述也是行为，其修饰语时间“八月十五日夜”和地点“湓亭”，它限定了望月的特定环境时，还突出“望”的动作，又强化“望”之月的圆盘貌。显然是这个“望”月引发了诗人情怀。
其实，诗人就是在特定空间面对这个特定时间的月亮引发的人生感慨，诗歌首颔联正是诗人关照月亮的思考。从逻辑上应该“今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前”抬头望月，触想到“昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边”的月下之景，诗歌却从对面飞来着笔昔年往事，描绘出一幅中秋月明、曲江池畔、朝廷盛会欢饮图。诗歌起笔不同反响，召唤其昔日的觥筹交错、夜夜欢歌的情形，只有这样颔联的今年贬谪的“湓浦沙头水馆前”的失落。繁华的过去越明朗，对照今日的凄冷就越有感觉，以此造成的昔今悬殊反差，犹如从天堂掉入地狱的悲苦感。可是两联二十八言中，诗人不烦厌地重复“八月十五夜”，显然它带给诗人的心灵是震撼的，也是惨痛的。让诗人不堪回首昨日的欢乐，独自苦品着眼前的寂寞和凄苦。诗句一望而知地运用了昔今对比手法，其实每一联都交代了时间地点和场景，对比的不仅是时间，更是情景意境的对比，今晚观赏的不单是月亮，而是面对年年望相似的月亮情景下的心情，是一种过去到现在的物是人非的感伤情怀。
月亮在古典诗歌里，更多承载了怀乡思亲。“举头望明月，低头思故乡”“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”“明月照高楼，含君千里光”，这些月亮内涵是因空间距离产生而寄寓感情的。不过月亮也会出现时间概念，它却成了一种永恒对照无常的人生，进而表现人生的痛苦感。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水(张若虚《春江花月夜》)”“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来(刘禹锡《石头城》)”“春江秋月何时了，往事知多少(李煜《虞美人》)”，这些诗句里的月亮意象无不指向时间概念，突出物是人非之感留给个体生命的怅惘痛苦。
昔今这种对比古诗里还是常见的，“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”(杜甫《登岳阳楼》)，过去听闻就该登楼观望洞庭水，可是不知为何直至今朝才有机缘登临，道出诗人生活无尽的无奈和生活的凄楚遭遇。其实白居易在对比中也在暗示自己无法主宰命运的无奈和感伤之情。
诗歌的首颔联多层面的表现诗人的痛苦感，其实这还是生活横截面的对比，那诗歌又是如何完成内容的转折呢?从内容上颈联涉及望乡和圆月，表面上像在思乡，但是“望乡“行为反映的心理，却浸透着诗人的孤寂和凄苦，而这种心理想通过望乡排遣，其结果没有望到自己的故乡，反而再次强化了内在的主体孤苦体验。“见月”就是观赏中秋明月月，那是一轮圆月，但行为发问的竟为“几回圆”，显然这圆月在诗人眼里不圆，这种发问折射了诗人由外在之物的中秋明月到内在的之情的孤寂凄苦。“望乡”“见月”行为艺术是望而不见、见而有疑的矛盾迷惘，正是诗人极度孤寂产生的心理结果。“西北望乡”“东南见月”，其实是互文修辞，身处彭浦湓亭向四方眺望故乡和四野观望明月，能想象出一个人观望的心神不定和急切之情，希望能望到家乡带给自己温暖，能看到心中一轮明月留给自己关怀，却出现相反结果，徒添了诗人不尽的凄苦感。
诗歌是如此极尽曲折的突出诗人贬谪的孤寂之情，尾联诗人细节化的再现秋风月光。“秋风秋雨愁煞人”，过去的日子出现的“昨风一吹无人会”，没有人领会这凄厉秋风的凉意。能忽略这凄冷秋风的肌肤感，一定是人们沉浸在无情的喜悦里，已然忘记了秋风的凄冷，这里突出诗人过去日子的欢快感。“今夜清光似往年”，一是说今夜的月和往年是相似的，光是借代用法，突出的月亮还是昔日的月亮，暗含了人已不是昔日的意气之人了，照应诗歌前文对比的物是人非的无奈悲苦;二是言今夜的月亮似往年，但这样的月光照在身上，却令人清冷至极，置身“湓浦沙头水馆前”环境里，心内却是清冷感，诗歌在这进一步强化了诗人贬谪后面对十五明月带来的凄苦怅惘失落之感。
诗读至此，不禁为之动容，白居易是如此变幻的再现自己的悲苦感，也不禁惊叹诗人诗歌技巧的娴熟，尺幅之间尽情描摹无形的心里悲苦!
向着西北怎么才能看到故乡在哪里,向着东南方向看见月亮又圆了好几次。
昨天的风吹过没有人理会,今晚清美的风彩就好像以往的那些年。
作者介绍
白居易(公元772年～公元846年)，字乐天，晚年又号香山居士，唐朝著名诗人，中唐新乐府运动的主要倡导者，唐代三大诗人之一，它是现实主义传统的继承者，主张达则兼济天下，穷则独善其身。祖籍山西太原，新郑(今河南新郑)人，后迁下邽。白居易的祖父白鍠后在河南巩县当县令，和当时邻居新郑县令是好友，见新郑山清水秀，就举家搬迁到了新郑，白居易本人就出生于河南新郑(今属郑州新郑)。
白居易是新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”与元稹合称“元白”。白居易出生之后不久，河南一带便发生了战争。蒲镇李正己割据河南十余州，战火烧得民不聊生。白居易二岁时，任巩县令的祖父卒于长安，紧接他的祖母又病故。白居易的父亲白季庚先由宋州司户参军授徐州彭城县县令(公元780年)，一年后因白季庚与徐州刺史李洧坚守徐州有功，升任徐州别驾，为躲避徐州战乱，他把家居送往宿州符离安居。白居易得以在符离(今安徽符离集)度过了童年时光。白居易和并称“符离五子”的符离人刘翕*、张仲远、张美退、贾握中、贾沅犀，一同泛舟陴湖，游流沟寺，登武里山，诗酒盘桓，称盛会焉。后为躲避中原战乱转移到江南。迁居卒于武宗会昌六年。是另一文学家白行简的兄长。白居易自幼聪颖，读书十分刻苦，读得口都生出了疮，手都磨出了茧，年纪轻轻的，头发全都白了。至今还有他出生七个月“略识之无”和初到长安“顾况戏白居易”等典故。他的诗不仅在*有巨大影响，在日本和朝鲜等国也有广泛影响，他还与元稹共同发起了“新乐府运动”，世称“元白”，与刘禹锡并称"刘白"。白居易晚年长期居住在洛阳香山，故号“香山居士”。
白居易晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响，是我国文学史上相当重要的诗人。元和时曾任翰林学士、左赞善大夫，因得罪权贵，贬为江州司马，晚年好佛。他一生作诗很多，以讽喻诗最为有名，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。叙事诗中《琵琶行》《长恨歌》《卖炭翁》等极为有名。其中《琵琶行》中的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”非常有名。特别是白居易的《花非花》成为后来朦胧诗的鼻祖。白居易的诗在当时流传广泛，上自宫廷，下至民间，处处皆是，其声名还远播新疆和朝鲜、日本。白诗对后世文学影响巨大，黄遵宪等，都受到白居易的诗的启示。白居易的诗歌影响最大，可以说在日本人的心中白居易才是*唐代诗歌的风云人物。晚年与“诗豪”刘禹锡友善，称“刘白”。提倡歌诗发挥美的作用。其词极有特色，以风格明丽见长，为后世词人所推崇。
任职
他生于“世敦儒业”的中小官僚家庭。生地郑州新郑(今河南新郑市)。11岁起，因战乱颠沛流离五、六年。少年时读书刻苦。贞元十六年(800年)中进士，十八年，与元稹同举书判拔萃科。二人订交。以后诗坛元白齐名。十九年春，授秘书省校书郎。元和元年(806年)，罢校书郎，撰《策林》75篇，登“才识兼茂明于体用科”，授县尉。作《观刈麦》《长恨歌》《池上》。元和二年回朝任职，十一月授翰林学士，次年任左拾遗。四年，与元稹、李绅等倡导新乐府运动。五年，改京兆府户曹参军。他此时仍充翰林学士，草拟诏书，参与国政。他能不畏权贵*臣，直言上书论事。元和六年，他因母丧居家，服满，应诏回京任职。十年，因率先上书请急捕刺杀武元衡凶手，被贬江州(今江西九江)司马。次年写下《琵琶行》。开始“吏隐”，在庐山建草堂，思想从“兼济天下”转向“独善其身”，闲适、感伤的诗渐多。元和十三年，改忠州刺史，十五年还京，累迁中书舍人。因朝中朋党倾轧，于长庆二年(822年)请求外放，先后为杭州、苏州刺史，颇得民心，杭州人为了纪念他还把靠西湖边的一面，命名为白堤。文宗大和元年(827年)，拜秘书监，第二年转刑部侍郎，四年，定居洛阳。后历太子宾客、河南尹、太子少傅等职。会昌二年(842年)以刑部(唐代官吏部门的一种)尚书致仕。在洛阳以诗、酒、禅、琴及山水自娱，常与刘禹锡唱和，时称“刘白”。会昌四年，出资开凿龙门八节石滩以利舟民。白居易是弥勒信徒，他组织了一个学会，叫一时上升会。希望大家共同上升到弥勒境界。为了往生弥勒，白居易写过一分决心书：仰慈氏形，称慈氏名，愿我来世，一时上升。慈氏就是弥勒，弥勒是音译，慈氏是意译。我敬仰慈氏菩萨的身形，我呼唤慈氏菩萨的名字，希望来世的我，一定要上升到弥勒菩萨的身边。
武宗会昌六年(公元846年)八月十四日(9月8日)，白居易去世于洛阳，葬于洛阳香山，享年75岁。他去世后，唐宣宗李忱写诗悼念他说：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”著有《白氏长庆集》，共有七十一卷。
翰林学士
前期是兼济天下时期，后期是独善其身时期。白居易贞元十六年(800年)29岁时中进士，先后任秘书省校书郎、盩至尉、翰林学士，元和年间任左拾遗，写了大量讽喻诗，代表作是《秦中吟》十首，和《新乐府》五十首，这些诗使权贵切齿、扼腕、变色。元和六年，白居易母亲因患神经失常病死在长安，白居易按当时的规矩，回故乡守孝三年，服孝结束后回到长安，皇帝安排他做了左赞善大夫。
江州司马
元和十年六月，白居易44岁时，宰相武元衡和御史中丞裴度遭人暗杀，武元衡当场身死，裴度受了重伤。对如此大事，当时掌权的宦官集团和旧官僚集团居然保持镇静，不急于处理。白居易十分气愤，便上书力主严缉凶手，以肃法纪。可是那些掌权者非但不褒奖他热心国事，反而说他是东宫官，抢在谏官之前议论朝政是一种僭越行为;于是被贬谪为州刺史。王涯说他母亲是看花的时候掉到井里死的，他写赏花的诗和关于井的诗，有伤孝道，这样的人不配治郡，于是他被贬为江州司马。实际上他得罪的原因还是那些讽喻诗。
贬官江州给白居易以沉重的打击，他说自己是“面上灭除忧喜色，胸中消尽是非心”，早年的佛道思想滋长。三年后由于好友崔群的帮助他升任忠州刺史。
杭州刺史
元和十五年，唐宪宗暴死在长安，唐穆宗继位，穆宗爱他的才华，把他召回了长安，先后做司门员外郎、主客郎中知制诰、中书舍人等。但当时朝中很乱，大臣间争权夺利，明争暗斗;穆宗政治荒怠，不听劝谏。于是他极力请求外放。822年，白居易被任命为杭州刺史。在杭州任职期间，他见杭州一带的农田经常受到旱灾威胁，官吏们却不肯利用西湖水灌田，就排除重重阻力和非议，发动民工加高湖堤，修筑堤坝水闸，增加了湖水容量，解决了钱塘(今杭州)、盐官(今海宁)之间数十万亩农田的灌溉问题。白居易还规定，西湖的大小水闸、斗门在不灌溉农田时，要及时封闭;发现有漏水之处，要及时修补。白居易还组织群众重新浚治了唐朝大历年间杭州刺史李泌在钱塘门、涌金门一带开凿的六口井，改善了居民的用水条件。
白居易的祖父白湟和父亲白季庚都是诗人。在这种家庭背景下，白居易读书十分刻苦。但白居易和李白、杜甫一样，也嗜酒成性。张文潜在《苕溪鱼隐丛话》中说：陶渊明虽然爱好喝酒，但由于家境贫困，不能经常喝美酒，与他喝酒的都是打柴、捉鱼、耕田的乡下人，地点在树林田野间，而白居易家酿美酒，每次喝酒时必有丝竹伴奏，僮妓侍奉。与他喝酒的都是社会上的名流，如裴度、刘禹锡等。
诗歌成就
成就
白居易是中唐时期影响极大的大诗人，他的诗歌主张和诗歌创作，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在*诗史上占有重要的地位。在《与元九书》中，他明确说：“仆志在兼济，行在独善。奉而始终之则为道，言而发明之则为诗。谓之讽谕诗，兼济之志也;谓之闲适诗，独善之义也。”由此可以看出，在白居易自己所分的讽喻、闲适、感伤、杂律四类诗中，前二类体现着他“奉而始终之”的兼济、独善之道，所以最受重视。同时提出了自己的文学主张：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”而他的诗歌主张，也主要是就早期的讽谕诗的创作而发的。
早在元和初所作《策林》中，白居易就表现出重写实、尚通俗、强调讽喻的倾向：“今褒贬之文无核实，则惩劝之道缺矣;美刺之诗不稽政，则补察之义废矣。……俾辞赋合炯戒讽喻者，虽质虽野，采而奖之。”(六十八《议文章》)诗的功能是惩恶劝善，补察时政，诗的手段是美刺褒贬，炯戒讽喻，所以他主张： “立采诗之官，开讽刺之道，察其得失之政，通其上下之情。”(六十九《采诗》)他反对离开内容单纯地追求“宫律高”、“文字奇”，更反对齐梁以来“嘲风月、弄花草”的艳丽诗风。在《新乐府序》中，他明确指出作诗的标准是：“其辞质而径，欲见之者易谕也;其言直而切，欲闻之者深诫也;其事核而实，使采之者传信也;其体顺而肆，可以播于乐章歌曲也。”这里的“质而径”、“直而切”、 “核而实”、“顺而肆”，分别强调了语言须质朴通俗，议论须直白显露，写事须绝假纯真，形式须流利畅达，具有歌谣色彩。也就是说，诗歌必须既写得真实可信，又浅显易懂，还便于入乐歌唱，才算达到了极致。
白居易对诗歌提出的上述要求，全部目的只有一个，那就是补察时政。所以他紧接着说：“总而言之，为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也。”(《新乐府序》)在《与元九书》中，他回顾早年的创作情形说：“自登朝来，年齿渐长，阅事渐多，每与人言，多询时务;每读书史，多求理道，始知文章合为时而著，歌诗合为事而作。”为时为事而作，首要的还是“为君”而作。他也说：“但伤民病痛，不识时忌讳”(《伤唐衢二首》其二)，并创作了大量反映民生疾苦的讽谕诗，但总体指向却是“唯歌生民病，愿得天子知”(《寄唐生》)。因为只有将民情上达天听，皇帝开壅蔽、达人情，政治才会趋向休明。
《琵琶行》与《长恨歌》是白居易写得最成功的作品，其艺术表现上的突出特点是抒情因素的强化。与此前的叙事诗相比，这两篇作品虽也用叙述、描写来表现事件，但却把事件简到不能再简，只用一个中心事件和两三个主要人物来结构全篇，诸如颇具戏剧性的马嵬事变，作者寥寥数笔即将之带过，而在最便于抒情的人物心理描写和环境气氛渲染上，则泼墨如雨，务求尽情，即使《琵琶行》这种在乐声摹写和人物遭遇叙述上着墨较多的作品，也是用情把声和事紧紧联结在一起，声随情起，情随事迁，使诗的进程始终伴随着动人的情感力量。除此之外，这两篇作品的抒情性还表现在以精选的意象来营造恰当的.氛围、烘托诗歌的意境上。如《长恨歌》中“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”，《琵琶行》中 “枫叶荻花秋瑟瑟”“别时茫茫江浸月”等类诗句，或将凄冷的月色、淅沥的夜雨、断肠的铃声组合成令人销魂的场景，或以瑟瑟作响的枫叶、荻花和茫茫江月构成哀凉孤寂的画面，其中透露的凄楚、感伤、怅惘意绪为诗中人物、事件统统染色，也使读者面对如此意境、氛围而心灵摇荡，不能自已。
主题
题材集中是白居易讽喻诗的艺术特色之一。他一般只选择最典型的一件事，突出一个主题，“一吟悲一事”，主题非常明确。为使主题更明确传达给读者，或诗题下加小序点明主题，或“卒章显其志”突出主题。其次，白诗的艺术特色还表现在刻画人物上，他能抓住人物的特征，用白描方法勾勒出鲜明生动的人物形象。但白诗的诗意并不浅显，他常以浅白之句寄托讽喻之意，取得怵目惊心的艺术效果。《轻肥》一诗描写了内臣、大夫、将军们赴会的气概和*上酒食的丰盛，结句却写道：“是岁江南旱，衢州人食人”，这是一幅多么惨烈的情景。
闲适诗和讽喻诗是白居易特别看重的两类诗作，二者都具有尚实、尚俗、务尽的特点，但在内容和情调上却很不相同。讽喻诗志在“兼济”，与社会政治紧相关联，多写得意激气烈;闲适诗则意在“独善”，“知足保和，吟玩性情”（《与元九书》)，从而表现出淡泊*和、闲逸悠然的情调。
白居易的闲适诗在后代有很大影响，其浅切*易的语言风格、淡泊悠闲的意绪情调，都曾屡屡为人称道，但相比之下，这些诗中所表现的那种退避政治、知足保和的“闲适”思想，以及归趋佛老、效法陶渊明的生活态度，因与后世文人的心理较为吻合，所以影响更为深远。如白居易有“相争两蜗角，所得一牛毛”(《不如来饮酒七首》其七)、“蜗牛角上争何事，石火光中寄此身”(《对酒五首》其二)的诗句，而“后之使蜗角事悉稽之”(吴曾《能改斋漫录》卷八)。即以宋人所取名号论，“醉翁、迂叟、东坡之名，皆出于白乐天诗云”(龚颐正《芥隐笔记》)。宋人周必大指出：“本朝苏文忠公不轻许可，独敬爱乐天，屡形诗篇。盖其文章皆主辞达，而忠厚好施，刚直尽言，与人有情，于物无着，大略相似。谪居黄州，始号东坡，其原必起于乐天忠州之作也。”(《二老堂诗话》)凡此种种，都展示出白居易及其诗的影响轨迹。
诗歌理论
白居易的思想，综合儒、佛、道三家，以儒家思想为主导。孟子说的“达则兼济天下，穷则独善其身”是他终生遵循的信条。其“兼济”之志，以儒家仁政为主，也包括黄老之说、管萧之术和申韩之法;其“独善”之心，则吸取了老庄的知足、齐物、逍遥观念和佛家的“解脱”思想。二者大致以白氏被贬江州司马为界。白居易不仅留下*三千首诗，还提出一整套诗歌理论。他把诗比作果树，提出“根情、苗言、华声、实义”(《与元九书》)的观点，他认为“情”是诗歌的根本条件，“感人心者莫先乎情”(《与元九书》)，而情感的产生又是有感于事而系于时政。因此，诗歌创作不能离开现实，必须取材于现实生活中的各种事件，反映一个时代的社会政治状况。他继承了《诗经》以来的比兴美刺传统，重视诗歌的现实内容和社会作用。强调诗歌揭露、批评政治弊端的功能。他在诗歌表现方法上提出一系列原则。《与元九书》中他提出了著名的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作原则。
他的这种诗歌理论对于促使诗人正视现实，关心民生疾苦，是有进步意义的。对大历(766～779)以来逐渐偏重形式的诗风，亦有针砭作用。但过分强调诗歌创作服从于现实政治的需要，则势必束缚诗歌的艺术创造和风格的多样化。
《十五夜望月》原文及赏析
《十五夜望月》这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。全诗四句二十八字，以每两句为一层意思，分别写中秋月色和望月怀人的心情，展现了一幅寂寥、冷清、沉静的中秋之夜的图画。此诗以写景起，以抒情结，想象丰美，韵味无穷。下面是小编整理的《十五夜望月》原文及赏析，欢迎大家分享。
十五夜望月
朝代：唐代
作者：王建
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？
译文
庭院地面雪白树上栖息着鹊鸦，秋露无声无息打湿了院中桂花。
今天晚上人们都仰望当空明月，不知道这秋思之情落在了谁家？
注释
十五夜：指农历八月十五的晚上，即中秋夜。杜郎中，名杜元颖。
中庭：即庭中，庭院中。
地白：指月光照在庭院的样子。
鸦：鸦雀。
冷露：秋天的露水。
尽：都。
秋思：秋天的情思，这里指怀人的思绪。
落：在，到。
这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。全诗四句二十八字，以每两句为一层意思，分别写中秋月色和望月怀人的心情，展现了一幅寂寥、冷清、沉静的中秋之夜的图画。此诗以写景起，以抒情结，想象丰美，韵味无穷。
“中庭地白树栖鸦”，明写赏月环境，暗写人物情态，精炼而含蓄。这句如同马致远的《天净沙·秋思》首句一样，借助特有的景物一下子就将萧瑟苍凉之景推到读者眼前，予人以难忘的印象。诗人写中庭月色，只用“地白”二字，却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感，联想到李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”，沉浸在清美的意境之中。“树栖鸦”，应该是听出来的，而不是看到的。因为即使在明月之夜，人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿；而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹到最后的安定入睡，却完全可能凭听觉感受出来。（周邦彦《蝶恋花·早行》词有“月皎惊乌栖不定”句，就是写这种意境。）“树栖鸦”这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。全句无一字提到人，而又使人处处想到清宵的望月者。
“冷露无声湿桂花”，紧承上句，借助感受进一步渲染中秋之夜。这句诗因桂香袭人而发。在桂花诸品中，秋桂香最浓。在皎洁的月亮上某些环形火山的阴影曾使富于幻想的人赋予它美好的形象，说它是月宫里的桂树，有的传说还说人间的桂树是天上落下来的种子生成的（宋之问《灵隐寺》“桂子月中落，天香云外飘”）。这句诗描写了冷气袭人，桂花怡人的情景。如果进一步揣摩，更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月，正是全篇点题之笔。
诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩：那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树。这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。诗人选取“无声”二字，细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。而且不只是桂花，那树下的玉兔，那挥斧的吴刚，那“碧海青天夜夜心”的嫦娥，也是如此。古人以为霜露之类似雨雪都从天而降，因而诗人探桂时奇怪冰凉的.露水把花枝沁得这么湿却没听到一点声音。如此落笔，既写出了一个具体可感的中秋之夕，又表现了夜之深和静，似乎桂香与寒气袭人而来了，带给人以美的联想。
“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”这两句采取了忽然宕开的写法，从作者的一群人的望月联想到天下人的望月，又由赏月的活动升华到思人怀远，意境阔大，含蓄不露。普天之下又有多少人在望月思亲：在家乡的人思念远离的亲人，离乡之人遥望家乡亲人。于是，水到渠成，吟出了这两句。前两句写景，不带一个“月”字；第三句才点明望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。然而，在表现的时候，诗人却并不采用正面抒情的方式，直接倾诉自己的思念之切；而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边。
天下离人千千万万，怀人愁绪如绵绵秋草，逐处丛生；诗人在思谁是确定的，说“不知秋思落谁家”并非真不知，而是极写秋思的浩茫浑涵，似虚而实，深得诗歌含蓄之美。明明是自己在怀人，偏偏说“秋思落谁家”，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有，别人尽管也在望月，却并无秋思可言。这真是无理之极，然而愈显出诗人痴情，手法高妙。在炼字上，“落”字新颖妥贴，不同凡响，它给人以生动形象的感觉，仿佛那秋思随着银月的清辉，一齐洒落人间。
这首诗意境很美，首先予人的印象是情景如画，用苏轼的话来说就是“诗中有画”。诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得委婉动人。
1、我爱海，爱它那波涛汹涌、磅礴的气势;爱它那无边无际的胸怀;爱它那深不见底的宝藏;更爱它那蓝蓝的，咸咸的，深深的，永不停息的海水。
2、深夜，黑色的天空伴随着明亮的小星星，不停地眨着顽皮的笑脸，好像想睡但又睡不着似的。而大海则仰望着一闪一闪的星星们，轻轻地哼唱着”摇篮曲“，渐渐地那几颗小星星终于合上了眼。而大海自己仿佛也进入了梦乡。正在行驶的小舟慢慢地飘着，不敢惊动这宁静的夜。
3、向远处望去，只见白亮亮的一片，没边没沿，分不清那里是天边，哪里是海尾。翻腾的浪花和落下的雨珠合为一体。海浪一排追着一排像天上抛下来的一条条雪白的银链，朝礁石猛烈冲撞，只听“轰”的一声响，霎时间，银链碎了，变成了无数朵浪花，花那么大，花瓣的层数有那么多，直看得我眼花缭乱…多么迷人的大海啊，我真想永远留在你的身旁!
4、远远望大海，大海蓝蓝的，仿佛一块蓝宝石，无边无际。*处看大海，大海却不像刚才那种深蓝色，是一种灰褐色中夹着一点白白的，实在说不出是什么颜色。一阵风狂啸而来，大海卷起浪花，这浪花是雪白雪白的。大海真是变幻莫测，一会儿是蓝色，一会儿是灰白色，一会儿又变成了白色……
5、大海、一望无垠，就是乎永远游不到尽头一样;大海、湛蓝湛蓝，就是乎一位生气的老师脸色发青。
6、傍晚的海金碧辉煌，神秘而美丽。夕阳西下，天空还燃烧着一片橘红色的晚霞。大海，也被这霞光染成了金*。那映照在浪峰上的霞光，就像一片片燃烧着的火焰，闪烁着，滚动着，一浪高过一浪。听着海水温柔的“刷刷”声，吹着清新凉爽的海风，让人顿觉神清气爽，心旷神怡!
7、放眼眺望，远处硕大的集装箱仿佛小小的火柴盒一般微不足道，海岸边高耸的摩天大厦却也好像挺立的牙签一般。只有大海是那么辽阔，直到海*线与蓝天交融，它那*静的脸上才会显出阵阵笑容。猛然，一艘奔腾的快艇冲过人们的视线，那尖叫声响彻天际，两道白波伸开，仿佛卷起皑皑白雪向我们滚来，只不过没有苏东坡看到的“乱石惊空，惊涛拍案，卷起千堆雪”了。
8、墨汁撒了一海，马上导向了天空。夜，娇嗔着。羞涩的撩起蒙蒙雾水。我看到了他一袭黑衣，苍劲的洒脱着什么捡拾着什么，他悠悠的长吁……命运曾经的钦定……
9、海与天的交接间流淌着期待，那里的希望在唱歌，就如海底深处的美人鱼的甜美的呼唤。碧波粼粼辉映出爱的等待，混合蓝色的风在生命里流浪。
10、英虞湾的天光海色浑然相融，熠熠生辉。海面上漂浮着的珍珠筏银光闪闪，像钢琴的钢丝弦一样。
11、大海我希望永远不会有这么一天，你我分道扬镳，各奔东西;我希望，当我们独自在漫长的人生路上行走，突然想起对方时，不会找不到彼此的身影。当忧伤像大海一般淹没了我。当思念的潮水凶猛地裹挟着我，只要能够找寻到你的影子，我便是幸福的。
12、我坐在金电影的沙滩上，欣赏着碧蓝的大海。在阳光的照射下，海面波光粼粼，美丽极了。海鸥在蔚蓝的天空中自由自在地飞翔着;在海里面，轮船缓缓地在水面行驶着，发出“呜呜……”的汽笛声;在海里游泳的人们互相嬉戏，真像沐浴在幸福的海水里。
13、清晨，当太阳撒下几股金色的光芒，我坐在树下，看着波光粼粼的大海，闪烁着亮光。一只小小的螃蟹，从沙滩中探出头，在海边演舞蹈。每次，潮水慢慢退下去，海滩上留下了五光十色的小贝壳。我提着小竹篮，轻轻拾起那些贝壳，海，你是这样的美，这么静谧!当母亲轻轻的呼唤我回家，我久久望着一望无际的大海。虽然慢步离开，心里却久久不能*静……
14、绚丽的朝霞映在那辽阔的海面上，犹如仙女剪下的红霞，把大海装点得格外美丽。休息了一夜后的大海，显得更有精神了。一层层波浪不断地涌来，像个活泼的孩子在玩水嘻戏。
15、面对这无边无垠的世界，苍茫浩渺，我总是深切的感知人类的渺小与崇高。我们的**是那样的脆弱，一阵海风、一个海浪就可以奈何于我们。而面对这雄浑博大的抽象和具体，我们人类却也始终走在大海的身边，不弃不离，相依相伴。
16、那一刻，我变得宁静似岩，在大海的潮汐中，静聆那博大深邃的大道之音。那一刻，我深沉若石，沉致恬淡，于沉沉博大的海之心声中，端坐泰然，心*似水，开始默觉那股震天动地，水天合一的大道情怀。
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