古诗词读写融合教学的研究

诗句的研究教学设计

诗句的研究教学设计

　　教学要求

　　⒈认真阅读古诗句，能了解其出处、作者、意思等。

　　⒉会用研究报告的形式写出来，语言要清晰，表达要准确。

　　教学重点、难点：

　　重点：学会写关于古诗句的研究报告。

　　难点：用查阅资料的方法，研究古诗句，深刻理解其含义。

　　课前准备

　　⒈提供《唐诗三百首》一本。

　　⒉抄写课文中的五句诗。

　　⒊研究结果汇报表一份。

　　教学过程

　　一、以诗导入，激发兴趣

　　⒈同学们喜欢读古诗吗？你最喜欢读谁的作品？

　　⒉开火车背古诗。

　　⒊老师这儿也有几句诗（出示），谁来读一读？

　　二、小组学*，研究古诗

　　这些诗句，有的比较深奥，要到四五年级才能学到。这堂课，教师让你们自己研究、学*，你们有信心吗？

　　⒈小组同学共同合作，找出你不太明白的诗句进行研究。

　　研究指导：诗的出处、作者、意思等，都可作为研究的内容。

　　研究方法：可查阅资料，提供《唐诗三百首》。

　　⒉小组同学相互探究，进行热烈的讨论。

　　⒊整理研究结果，填写研究结果汇报表。

　　（内容包括诗人的简介，诗作的背景，对诗的理解或赋予诗句新的意义。）

　　三、集体交流，汇报结果

　　汇报：通过这次研究，我又知道了些什么？

　　讨论：各小组推选一名代表参加班级讨论。

　　教师可补充介绍诗作的背景，从而更有利于理解诗句的'含义。

　　四、例文指导，学*写作。

　　⒈指名读屈美生同学的《关于欲穷千里目，更上一层楼的研究报告》。

　　⒉这份报告中讲到了些什么？（诗句的出处、全诗的内容、诗句的含义）

　　⒊你打算怎样写自己的研究报告？你还想研究些什么吗？

　　五、撰写研究报告

　　⒈把你的研究成果写成一篇研究报告。

　　要求：语言要清晰，表达要准确。

　　⒉学生各自*作，教师巡视指导。

　　⒊修改评议。

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浅析*芭蕾舞与*古典舞相互借鉴融合研究论文

浅析*芭蕾舞与*古典舞相互借鉴融合研究论文（通用6篇）

　　从小学、初中、高中到大学乃至工作，大家都经常接触到论文吧，论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。相信许多人会觉得论文很难写吧，以下是小编为大家整理的浅析*芭蕾舞与*古典舞相互借鉴融合研究论文（通用6篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　艺术的价值在于创新,*古典舞具有刚劲、流动和雅典之美，芭蕾舞是世界上最有影响力的舞种，*芭蕾舞与*古典舞相互借鉴融合更有利于增强舞蹈的艺术魅力，提升舞蹈的艺术审美价值。目前，*芭蕾舞与*古典舞相互借鉴融合还处于探索进步阶段，需要坚持不懈地探索创新，相互吸取各自的优势，在保持特色与个性前提下，促进舞蹈艺术不断发展。

　　一、*古典舞与芭蕾舞训练主要特征

　　1、*古典舞主要特征

　　*古典舞舞姿杂,技术难度高,有刚劲、流动和雅典之美。因此，在古典舞训练中，身体柔韧性和协调性训练非常关键，只有表演者在训练过程中不断提高自身的腰部力量，训练自身各部位关节所必需的爆发力，才能够在极限中塑造出完美的形象，所以，柔韧性技术和技巧训练，在古典舞教学中非常重要，而*古典舞的这些训练特点，都是芭蕾舞训练中所缺少的。*古典舞的表演风格，主要以传统戏曲为基础，同时，在表演过程中，还借鉴杂技、武术了等内容，舞蹈训练体系具有*特色。*古典舞的训练，更多的是表现一种民族风格和民族精神，在训练过程中，以腰为轴心,不仅要着重练*俯、仰、拧、倾等动作线条，还要练*跳、转、翻、滚等技巧，园、曲、含、腆等基本动作韵律。*古典舞讲究神形统一、内外结合，节奏上强调轻柔、动静鲜明，收放、起伏自如，舞者肢体的各部位都讲究协调一致。舞姿优美，自然和谐。因此,*古典舞的训练方法，主要采用压、搬、耗、控、踢、甩、涮等方式，训练学生整个躯干以及肩、背、腰、膝等各个关节，进而提高学生的舞蹈素质。在能力训练方面,*古典舞训练，还需要训练学生的弹跳力，增加学生的腹背肌练*，这样，有利于增强肢体的表现力、感染力，提升学生整个肢体的表演能力。

　　2、芭蕾舞的主要特征

　　蕾舞源于意大利，形成于法国。芭蕾舞发展至今,已经形成严格的规范和解构形式，并成为最有影响力的舞种。芭蕾舞主要特征是舞者必须要立起脚尖起舞，在跳舞的过程中，演员需要穿上特制的足尖鞋。在现代舞蹈教学中，不管是拉丁恰恰教学，还是民族民间舞教学，学生都需要接受芭蕾基本训练。这一过程不仅有利于培养演员气宇轩昂的气质，还有利于塑造演员傲然挺立的姿态。这一点，是*古典舞无法比拟的。比如,现代芭蕾舞剧成功典范《黄河》，就是综合古典舞和芭蕾技术，这部作品，曾被著名编导陈泽美给予了很高的评价，*芭蕾舞团原团长赵汝衡对于现代芭蕾舞剧《黄河》也给与了大大赞赏。这部雄浑大气的作品，不仅阳刚气十足，内涵丰富,而且非常有激情，作品不仅大量采用了*古典舞的表现风格，还用极其丰富的芭蕾语言提升了作品的艺术价值，表现了中华民族顽强的斗志，和百折不挠的民族精神。*古典舞结合芭蕾,二者融合后的新创造，使得舞蹈既有芭蕾舞的感觉,也有*古典舞传统韵味。

　　二、*芭蕾舞与*古典舞相互借鉴融合

　　1、芭蕾舞对于*古典舞的借鉴融合

　　*古典舞与芭蕾舞都有着严格规范的训练体系，训练动作程式化，训练价值各有各的优势。因此,在训练中,*芭蕾舞与*古典舞可以取其优点进行糯合,相互学*借鉴有价值的训练方法，以有效提高舞蹈训练效果。*古典舞的优点是舞姿优美，自然和谐,律动方式独特，具有浓郁的风格韵味，所以，我们可以将*古典舞的身法和身韵融入芭蕾舞基训中，帮助学生寻求内在气质精美的舞姿巧妙的结合，使得基训课更加的丰富多彩。身韵是身法与韵律总称,而身法与韵律的结合、渗透，则是*古典舞审美精髓，对*古典舞而言,如果缺少了身韵，也就失去了艺术审美价值。古典舞中身韵训练可概括为提、沉、冲、靠、含、腆、移七字要领，在身韵训练中,贯穿始终的是呼吸训练，掌握呼吸与外部形态相结合，能够赋予舞蹈动作更强的生命力。古典舞所特有的神韵如果融入芭蕾舞训练中，能弥补芭蕾略显程式化的、上身呆板的身体语言，可以使舞者将一切美凝聚于雕塑般的造型之中。

　　2、*古典舞对芭蕾舞的借鉴

　　众所周知，在舞蹈教学中,芭蕾基训已经广泛得到运用。舞蹈启蒙，芭蕾训练是基础。芭蕾在运用背肌的曲伸中,往往以伸形成固定轴，伸可以使旋转的垂直感觉非常充足。通过芭蕾训练，可以使初学者快速领悟到舞蹈真谛。在*古典舞教学中，运用芭蕾基训很多教员掌握不了正确的方法。有的完全用芭蕾的训练方法，也有的中间段都是芭蕾舞舞步，而开头与结尾是古典舞舞姿,还有的上身是芭蕾舞，下身是*古典舞，也有一会儿呈现芭蕾舞姿，一会儿呈现民族舞姿的组合动作等等，之所以造成这种现象，是因为没有真正理解借鉴的内涵。*古典舞讲究柔中有刚,刚中有柔。舞蹈动作既要柔和，也要含着内在的力量，借鉴不得当,主要原因是不知道古典舞基训弱点。艺术的价值在于创新,*古典舞对芭蕾舞的借鉴，要保持特色与个性,要通过芭蕾舞训练，解决形体的挺拔、舒展、修长问题，解决舞者身体重心和直立感，这样，更有利于舞者舞姿舒展优美,对于培养学生舞蹈美感大有益处。

　　三、结语

　　*芭蕾要走民族路线，现代化的芭蕾舞教学，应将古典舞蹈训练方法融入其中，在保留原有芭蕾舞优势上，取长补短，吸取*古典舞蹈之精髓。同时，*古典舞教学，也要吸取芭蕾舞气宇轩昂的整体气质，以及轻盈飘逸的肢体动作，将芭蕾舞训练技法与古典舞蹈的精神境界相融合，展现舞蹈的艺术魅力。

　　摘要：芭蕾舞作为外来舞种，之所以受到国内外高校以及社会的认可，是其四百年的发展历史中具有较高的历史文化以及内涵，可以塑造优美的人体线条以及培养高贵典雅的气质。对于高校大学生人才培养而言，引入芭蕾教学可以有效提升学生的素养以及气质，无论是舞蹈专业还是非舞蹈专业，都能够很好地提高学生的能动性以及内涵。

　　关键词：芭蕾舞教学现状改革

　　一、*芭蕾舞教学现状

　　（一）芭蕾舞在*的发展现状

　　芭蕾舞在我国教育教学体系中，比较出众的是幼儿舞蹈教学，很多幼儿机构以及舞蹈培训机构比较重视芭蕾舞教学。高校芭蕾舞教学是*年来新发展的课程，两相对比下，由于高校芭蕾舞教学学生基础不足，其教学方法也比较老套，不同于幼儿芭蕾舞的启蒙，其教学过程中没有根据学生发展以及兴趣追求等，加之处于不同的发展时期，所以芭蕾舞在我国虽然得到社会大众的认可，发展前景良好。但目前发展中，高校芭蕾舞教学处于瓶颈期，很多高校的芭蕾舞教学并不是以舞蹈训练为主，更多的是希望通过芭蕾舞教学促进学生的全面发展，最主要的不是芭蕾舞技巧的掌握，而是芭蕾舞历史文化以及内涵的运用，所以很多高校的芭蕾舞教学过程都比较理论化，虽然突出芭蕾舞的优势，但是教学中并没有摆正芭蕾舞教学的方向。素质教育的觉醒使得芭蕾舞走进高校课堂，实际活动以及课程规划中，芭蕾舞教学的发展没有得到全面的认识[1]。

　　（二）高校芭蕾舞教学现状

　　教材失当。教材失当主要表现在两方面，一是教材选择失当，芭蕾舞蹈作为一种舶来舞种，其教学教目前我国并没有进行专门的撰写，直接都是从动作以及技巧开始，我国并没专业的芭蕾舞蹈教学材料。二是教材内容失当，为了弥补教材缺失的问题，很多高校为了让学生打下优良的芭蕾舞学*基础，所以课堂教学中都是通过长篇大论讲解芭蕾舞的发展史以及历史文化，没有调整好理论以及实践训练的比例。教师通过一些书籍与光碟的组合，没有能够达到芭蕾舞教学要求，使得高校大学生芭蕾舞学*质量较低，也没有起到促进学生全面发展的作用。教育理念落后。教学理念落后，一方面是没有充分认识到芭蕾舞教学两大核心，对其文化以及审美特征的培养不足，没有做到均衡培养，不是倾向于实践教学，都是着重于文化教学，难以*衡两者之间的发展，导致教育教学过程中学生的创造力以及能动性受限制。另一方面，是对芭蕾舞教学培养存在偏差，首先芭蕾舞教学需要注重内容、理念、方法以及课堂呈现四方面的相得益彰，才能够突出芭蕾舞教学的重要性以及优质化。但是芭蕾舞并不止步于审美需求以及文化内涵，进入高校也不仅仅是为了补充舞蹈教学，更多地是要促进国内舞蹈的繁荣以及学生素质的提升。但是高校芭蕾舞教学中本末倒置，只注重加强提高芭蕾舞蹈的动作要素，导致芭蕾舞教学的重要性难以凸显，也降低了学生对芭蕾舞学*的兴趣以及积极性[2]。

　　二、*芭蕾舞教学改革的途径

　　（一）提炼芭蕾精髓，贯彻四大原则

　　芭蕾四大原则，既是芭蕾舞艺术的核心精髓，也是芭蕾舞教学的基本准则。高校芭蕾舞教学改革应该贯彻芭蕾舞原则以及精髓，根据芭蕾舞艺术的特征以及审美观念，实现芭蕾舞教学的突破。“开、绷、直、立”自从17世纪以来，一直被认为是芭蕾舞的四大原则及审美原则。其中“开”始芭蕾舞训练的重中之重，学生学*过程中不分男女，都需要实现胯、肩、胸、膝、踝五大部位的最大化向外打开，也因此也被成为“外开”。“外开”既是芭蕾舞教学的基础也是芭蕾舞教学的改革的立足点。高校芭蕾舞教学中，应该根据学生的舞蹈基础进行分组教学，以“外开”程度对学生进行分类是最好不过的标准。然后根据分组情况进行针对性教学，大学生的柔韧性比不上小孩的柔韧性，所以其教学过程中要遵循循循善诱原则。根据芭蕾舞教学对学生身体的要求，让学生相互组队，展开腿及胯部的“开”度训练，通过相互压、搬、踢等环节，让学生在相互帮助中激励，通过一时的酸痛忍耐以及动作的相互性，让学生明白芭蕾舞“外开”训练的方法，教学中要量力而行，即使做不到“开”，也要让学生明白“开”的训练方法以及意义，强化学生对芭蕾舞学*的领悟性，并不拘泥于舞蹈动作的学*质量，更多地在于学生对舞蹈文化以及内涵的了解，强化学生芭蕾舞学*的基础[3]。

　　（二）结合普拉提训练，提升肌肉素质

　　由于芭蕾舞教材以及教学理念存在的问题，基于我国芭蕾舞教学发展基础薄弱，因此需要强化芭蕾舞训练的规范性，强化与普拉提运动的结合，构建统一、规范、系统的训练大纲。因此要结合普拉提的核心训练，以芭蕾舞对学生身体的要求为主，提升肌肉素质，从胯、肩、胸、膝、踝部位的外开练*为主。芭蕾中的“外开”不仅注重芭蕾学*者站姿的培养，而且对其心境和气质也有一定的要求，“外开”要求芭蕾表演者拥有开朗愉快的心境和高贵典雅的气质。开朗愉快的心境能够使芭蕾表演者融入到舞蹈当中，使舞蹈中的情感通过表演者的舞蹈展现出来。所以芭蕾舞练*中需要强化对身体素质的训练，利用普拉提中对动作技术规格的内涵联系，提高学生的肌肉素质，通过芭蕾舞动作指导以及练*，展开针对化的实践教学，以芭蕾舞教学强化身体素质。外开训练过程中，要注重身心的放松，可通过静力拉伸，在动作中释放自己内心情感，缓解自身压力，从而在训练过程中培养*和的心境，并适当地挑战身体的极限，磨练自身意志，从而获得身体和心灵的锻炼。在芭蕾舞蹈的训练过程中，科学的训练方法能够很好地帮助芭蕾表演者学*芭蕾舞蹈的精髓，不仅能够为表演者塑造漂亮的人体线条，同时能够使表演者拥有舒展的造型和优美的舞姿，从而达到训练要求[4]。

　　（三）调整教学模式，加强艺术借鉴

　　高校芭蕾舞练*都是通过在固定区域内，教师喊口号调整学生的舞蹈动作，这样的统一训练既没有突出学生的主体性地位，强化学生的学*积极性，也降低了实践教学的效率，压抑了学生的个性。芭蕾舞教学的气质以及内涵提升，主要就是在于学生个性的发展，为了实现创新性教学，实现学生个性发展，开拓创新性思维，提高芭蕾舞教学效果，调整课堂教学模式也是必不可少的。首先从芭蕾舞教学内容入手，改革芭蕾舞教学内容，让学生分组进行相互监督，教师根据学生小组的表演以及文化认识情况，进行竞赛式的课堂教学，通过小组比赛以及知识竞答等，改变课堂的压抑气氛，让学生可以自由发挥自身的优势，实现课堂教学的活跃化。亦或者是根据学生特点以及需求调整教学过程，发挥学生的想象力以及创造力，调整课堂教学模式，可以有效改善师生关系，创新芭蕾舞的教学模式。芭蕾舞也需要借鉴其他艺术形式，例如*古典舞蹈，利用*古典舞教学的成熟表演体现以及教学体系，提高芭蕾舞教学的特色，注入新活力，提高芭蕾舞教学的质量[5]。

　　三、结语

　　综上所述高校芭蕾舞教学中对芭蕾舞的核心内涵认识不足，导致芭蕾舞的原则以及教学核心没有在课堂教学中体现出来，导致芭蕾舞及芭蕾舞教学在我国虽然具有较好的条件，但是实践发展却存在不少问题，应该强化其教学原则以及精髓，促进芭蕾舞教学体系的发展。

　　参考文献：

　　[1]姬宁.普通高校芭蕾舞教学的两大核心[J].大舞台,2014,(03):201-202.

　　[2]曲慧敏.浅谈芭蕾基训在体育舞蹈训练中的运用[J].当代体育科技,2014,(12):24+26.

　　[3]林洋.创新教学模式,培养实用型人才———构建芭蕾舞专业中专与大学“一体化”教学模式的思考与探索[J].北京舞蹈学院学报,2014,(S2):107-111.

　　[4]章娟.芭蕾舞蹈教学方法改革研究[J].内蒙古民族大学学报,2012,(03):191-192.

　　[5]吴珺.师范类高校芭蕾舞蹈教学方法改革研究[J].艺术教育,2016,(10):110-111.

　　[6]周琳琳.浅谈芭蕾舞蹈教学现状与改革[J].黄河之声,2013,(02).

　　[7]顾妍龙.浅析*芭蕾舞教学现存问题及优化路径[J].北方音乐,2017,(17).

　　摘要：舞蹈根据不同的风格可分为现代舞、古典舞、民间舞和折风舞四类。这里重点谈谈古典舞。

　　关键词：舞蹈；古典舞

　　从舞蹈发展的历史来看，我国最早的舞蹈的形象资料是1973年秋天在青海省大通县上孙家劳动寨墓地出土的一个舞蹈陶盆。据考证，它大约是五千年以前的产品，相当于原始社会的新石器时代，这就证明在当时哪个年代就有了舞蹈。它们是群众性的集体舞蹈场面，各种不同类别的舞蹈产生反映和表现不同社会内容的需要，表现的大多数是人民获得胜利和丰收的欢乐喜悦情绪的一种抒情舞蹈。

　　古典舞是在民族民间传统的基础上，经过历代专业工作者的提炼、整理、加工、创造并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来被认为具有一定典型意义上的和古典风格特点的舞蹈。例如印度的古典舞，由浪罗多、卡塔克、卡达卡利奥迪西和库契普六传统舞系组成，欧洲古典舞蹈则泛指芭蕾舞。

　　所谓*古典舞，主要是指历史上为贵族服务的宫廷舞蹈，被宗教利用成为一种祭祀形式的宗教舞蹈，或者曾经走上商业舞台.是在专业化职业化条件下发展起来的古代舞蹈形式.我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行对*古典舞的研究、整理、复原和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套*古典舞教材，创作出一大批具有*古典舞风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻、圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合以及精、气、神和手眼身、法、步完美的谐和和高度统一的美学特点。60年代初，初步建构“身韵”这一风格身体动态条纹，使“*古典舞”从名义走向了“正式”，身韵作为*古典舞“风格化”的身体动态系统成为一种整合现实形象的舞蹈图式。

　　（一）古代宫廷舞蹈它是指进入宫廷（包括上层社会）服务于宫廷的舞蹈。如祭祀舞蹈、礼仪舞蹈等；

　　（二）宗教舞蹈古代宗教造就了一种宗教艺术其中包括舞蹈，并给舞蹈注入了特殊的文化气韵。历史上的每个时代的宫廷、宗教舞蹈，如先秦、西汉、魏、晋、北朝、隋唐、宋元明清，因为每个时代之间虽有继承的关系，却又分别有各个时代的风格、特征和不同的成就。隋唐不能代表西汉，西汉不能代表先秦，犹如古典诗歌之唐的律诗，汉魏的古体，先秦的诗经、楚辞以及李、杜、三曹、屈、宋各代表一个时代的成就。而且还应包括历史上曾经建立过*的兄弟民族中的宫廷舞蹈和宗教舞蹈。

　　*古典舞的动作特征是以形圆为代表的，动作上形成的轨迹有*圆、立圆、八字圆，而*圆、立圆中又包蕴着八字圆。我们如果把八字圆的八字去掉半边只剩S这个圆形，它又自含在*圆、立圆中。这个图形就成了*一个古老文化的标志―太极圆，因此有人称*古典舞叫“画圆艺术”。

　　我国古典舞流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中一些舞蹈姿态和造型，保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中，我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的个体描绘。我国古典舞蹈的主要组成部分在宋、元以前是宫廷乐舞，其艺术价值和成就较高的主要是女乐，而乐舞伎人自古以来就一直处于奴隶地位，身、艺均不过是供贵族玩乐的消遣品。

　　在我国古典舞之中，我们不得不提到孙颖老先生编排的《踏舞》它是组舞《炎黄祭》中的一支舞目，与《半坡祖妣》、《鼎魂》、《楚腰》、《戊卒东》、《飞虹对鼓》、《霓裳羽衣》、《剑恋》、《壮士行》和《京师掠影》等共同组成了一台晚会，“清池绿地，玉腕纤纤，似留又行，翠裳翩跹。”飘逸的绿色纱裙，修长的线条，一群美丽的少女翩翩起舞仿佛仙女下凡，又似一道绿色的春潮涌来，在浮躁喧腾的艺术氛围中，在舞蹈作为歌的附随日渐失去独立美学品格的趋势中《踏歌》以古老而又新鲜的由形入神的动觉，让我们领略了诗的韵味，舞的美妙，歌的神奇。

　　《踏歌》它取材于南北朝，在这个大动荡的时代中，*乐舞得到了充分的融合与发展，翻开史册，当时南朝都有齐僮、赵女、坐南歌，起郑舞；蜀都有巴姬，汉女弹纭，夫节；吴都哟荆艳、楚舞、吴越、越吟……，汉魏时期不仅歌舞普及，而且还有“乐府”、“黄门鼓蜀署”，“清商署”之类的俗乐机构，与“太乐署”之类的雅乐机构扶持宫廷乐舞和民间歌舞的发展。

　　从历史多方面的记载来看，汉魏乐舞从艺术的角度开创了*古典舞的一代风范。而《踏歌》正是从汉魏时代的图像、诗赋、音乐中吸取了营养，它对*古典舞传统的审美风范给予一种心得审美诠释。“清池绿地，玉腕纤纤，似推若引，翠裳翩跹。”它是从顺中寻找韵味，动作虽然顺手顺脚，却依然遵循着*圆、立圆、8字圆的运动轨迹，依然运用“提、沉、冲、靠”等动作元素，它对90年代舞蹈文化建设最重要的意义是在较高层面上完成了“民俗舞典雅化”的时代课题。香港舞蹈总编副*冼源先生说：《踏歌》的艺术成就将会在*古典舞的艺坛上占有一*重要的位置，它可能预示着另一种古典学派的诞生。

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古诗词教学反思

古诗词教学反思

　　在生活、工作和学*中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？下面是小编为大家收集的古诗词教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　作为五年级上册的第二组开篇的课文，以古诗词让学生体会到作者的思乡之情，虽然孩子们在理解诗意上要比理解现代文稍有难度，但是在教师的恰当引导下能大体的理解诗意，体会感情。现在我将此次教学的得失总结如下：

　　优点：

　　学*一首古诗，必须理解了诗意才能体会作者的思想感情。理解古诗可以通过文中的注释以及插图，并加上合理的想象就可以大致的理解古诗了。我在教学过程中先引导孩子按照上述方法学*了《泊船瓜洲》后，接下来放手孩子学*了《秋思》和《长相思》，并且让孩子们用自己的话将《秋思》改编为了一个小故事，并让孩子畅所欲言学*了古诗词后对作者思乡之情的理解，教学过程相当顺利，孩子们在理解了诗意后，能有感情朗读诗词，并且在当堂就背诵会了诗词。

　　另外，这三首诗词中有很多的多音字，如：间、数、重、行、更等，因为上学期我教学过此诗，便觉无“见”应读“jian”，我当时不假思索的一口否决，但是后来查资料时发现这个”间”就读“jian”。顿时，羞愧难当啊，这是教学准备时没有仔细研读教材所致失误啊，从此以后，要百读不厌地研读教材啊，因为一本书不管你读过多少遍，你总会有新的发现。

　　上完《古诗词三首》我首先对自己的实际教学进行了反思，发现一节课下来自己的过渡语言单一，无法全面引领学生走进古诗文的意境，一节课执教两首古诗容量大，总感觉学生理解得不够透彻。

　　古诗的情感常常蕴含在富有音乐美的语言之中。要通过反复朗读、吟唱才能入境、察情。意境，是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。诗不同于小说，它不可能像小说那样，按照生活矛盾发展的过程，铺叙开去。诗人是从这一过程中截取几个最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境来表达审美体验，反映生活本质的。入境，是读古诗的根本，设计教学时我充分考虑了这点，但在实际教学时却忽视对意境的描述和渲染，因而效果并不明显，学生的理解也仅仅停留在浅层次上。在《乡村四月》教学中我扣住文眼“才、又”，突出乡村四月劳动的紧张、繁忙，给人一种“一年之计在于春”的启示。如果此时我能有意识地对乡村劳动场面进行一番描述，相信这些生活在城市的孩子能很快感染气氛，入情入境。

　　古诗的语言极为精炼。仅仅通过接触语言来学*古诗，学生对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。画家用线条、颜色表示形体，诗人则用语言来绘色绘形。高超的“画笔”，可使“画中有诗”，而美妙的“诗笔”又可使“诗中有画”，从而使得诗情画意融为一体。我在课堂上借助多媒体课件为学生展示了一幅幅美丽的乡村图画，

　　再次反思自己的教学，的确受应试教育的影响较深，生怕在课堂上讲的不够，却忽视了对学生拓展的训练，“广积粮”的教学意识将我们引入另一片崭新的天地。中国历史悠久的古诗词数不胜数，如何在小学阶段达到一定的目标，靠的不是老师一首一首地讲，而应该是有意识地将学生引入古诗词的意境，鼓励学生主动探索，主动阅读，主动积累。

　　为了完成小课题研究预设的目标与任务，我精心设计了《古诗词诵读专项训练》一课。通过实际教学，我发现这节课是成功的，它很好的锻炼和提升了学生的古诗词朗诵能力与水*，而且由于有音频视频上的名家示范朗读，对学生课堂上朗诵知识与技能的学*、借鉴与提高产生了莫大的作用。现反思总结如下。

　　一、教学目标的设置。

　　本节课的教学目标有三项：

　　1、提升学生诵读古诗词的能力与水*。

　　2、强化学生对民族优秀传统文化的热爱、继承与弘扬。

　　3、探索阅读教学朗读指导的落实途径与方法。

　　将提升学生诵读古诗词的能力与水*放在首位，这是由古诗词诵读专项训练这节课的性质与内容决定的。同时，因为是小课题研究课，所以实验、探究并创新阅读课朗读指导方法，就自然成为本节课的目标任务之一。

　　二、教学环节的设计。

　　共分为四个步骤：一是为了使学生对古诗词文学知识有所认识与了解，特设置了领悟诗的内涵环节。这是上好整节课的前提与先决条件。所谓“诗无达诂”，只有理解了古诗词的本质与特点，掌握了它表情达意的方式与手法，才能准确把握每首诗词的主旨与情感，也才能吃透诗歌，与诗人气脉相通，读出意境，读出文字背后的喜怒哀乐，悲欢离合。二是佳篇名作诵读，先听录音欣赏视频，再有感情地朗诵诗词。所谓诗情画意，每首诗词就是一幅绝好的画卷，而优美的音乐更是为诵读营造了良好的氛围与环境。再加上知名播音员声情并茂、饱满深沉的示范朗读，使所有学生在朗读方法与技巧方面得到了极大的指导与启发。三是佳篇名作吟唱，先欣赏视频中的诵读与演唱，再由学生进行诵读，也可演唱。古诗词不仅能诵读，而且可以唱出优美动听的歌曲，这对学生来讲又具有莫大的吸引力。这也是我这节课的创新之一，虽然吟唱与朗读完全不同，但两者又息息相关、相辅相成、不可分割。事实证明，学生的情绪在这个环节达到了整节课的最*，而古诗词朗诵的质量也得到了质的提升与飞跃。四是作业，这是本节课内容的延伸与扩展，目的在于巩固课堂上所得到的朗读知识，继续提升朗读能力与水*，并为下节课的复*提问环节奠定扎实的基础。

　　三、教学效果的评价。

　　客观来说，本节课取得了意想不到的良好教学效果。这首先得益于教学设计的精心与用心，因为进行阅读课朗读指导的研究而专门设计一节古诗词诵读专项训练课，这种情况应该很少，至少这样做操作的难度相当大。其次在于本节课朗读指导教师的范围有了质的变革，不仅是过去的执教老师，而且最重要的是“音视频”老师。而且其朗读的质量常人难以匹敌，对学生来讲更是异常震撼、刻骨铭心———原来诗歌可以这样诵读，太棒了!中华优秀传统文化这是源远流长、博大精深啊!

　　学*吟诵之后，我才发现我们的古诗词教学即使不能说是错误的，也是偏离的。今天教《古诗词三首》，我按照我学*后的正确方法来教的。

　　第九册《古诗词三首》包括了两首诗一首词，分别是《泊船瓜洲》、《秋思》、《长相思》。《秋思》上学期我们吟诵背过，不在课堂上讲，特别要强调的是“思”读第四声，因为古诗中，名词的“思”是念去声的。“京口瓜洲一水间”的“间”念第一声，这个字是押韵的，押邻韵。如果不押韵，诗意就断了。（晋如老师的话）

　　这一课，先讲词。因为词的知识，学生以前是不懂的，因为以前的我也不懂。我首先让学生对“诗词曲”有个明确的认识：唐诗、宋词、元曲，这是根据朝代来区别的；写诗、填词、制曲，这是根据写作方式来分的。为什么是填词？因为每个词调都是“调有定句，句有定字，字有定声”，有严格的要求，不是乱写的，是“填”进去的，就像填空题一样，所以叫“填词”。

　　那么，“长相思”是怎么样一个词牌？是双调（有上下片），8句，36字。各三*韵1叠韵。跟上学期学的“忆江南”词牌是不同的，“忆江南”是单调，5句，27字，3*韵1叠韵。这个非常好理解，所谓双调，就是有两个段落，名为“片”。课本的标调是依据字面意思的，体现不出词的押韵，其实在词里，标点的更大作用是标示韵脚。所以我教学生全部改正过来：

　　山一程。水一程。身向逾关那畔行。夜深千帐灯。

　　风一更。雪一更。聒碎乡心梦不成。故园无此声。

　　在词里，标点符号体现是韵脚标示。凡是押韵处标“。”号，不押韵处标“，”号，逗处标“、”号，除此外没有其他的标点符号。所以懂词的人，一看这个标点就明白了。

　　“程、行、灯、更、成、声”是韵字，属于《词林正韵》（《词韵简编》）里的“十一部”。《词林正韵》（《词韵简编》）是所有填词的人填词所依据的韵书。

　　了解了这首词牌的特点之后，我们就开始吟诵这首《长相思》，是徐建顺老师的调子。在吟诵的过程中体会情感，几遍之后，大部分孩子都会吟了，会背诵的孩子也有不少了。

　　学完词之后，再学诗。拿到一首诗怎么去读？首先要分析诗体。《泊船瓜洲》是一首七绝，也就是*体诗。*体诗必须是严格按照*仄和押韵要求的。

　　一、选择《课外古诗词诵读》作为课堂教学的理由

　　《课外古诗词诵读》是部编教材中特有的板块，每册安排两次，每次四首。所选古诗词除课程标准推荐的诵读篇目外，另增加若干经典名篇，要求学生在熟读背诵的基础上培育对传统文化及汉语美感的体认，加强文化积累。

　　《课外古诗词诵读》可以不安排课时施教，学生结合文本中的注解及赏析文字一般都能达到背诵默写的要求。但果真放手让学生自主学*，大多学生往往止步于背诵默写，不会在进一步诵读欣赏，不断加强文化积累的课程要求上下功夫。而文化积累、欣赏能力直接关乎“人文积淀”“人文情怀”“审美情趣”这些在新一轮课改中特别推崇的“核心素养”之要素。因此，有必要适当安排一定的课时，引导学生以课外古诗词的学*为载体，进一步夯实古诗词诵读欣赏方面的基础知识与基本技能，尤其在初始年级阶段，这方面的知识与技能需要不断强化。

　　二、关于课堂教学目标的确定

　　《课外古诗词诵读》中的四首古诗，如果按部就班、面面俱到地一一学*显然不妥。考虑到初一学生在古诗词学*中已有的知识积累，我将本节课的主要学*目标定为“在揣摩诗人情感的基础上诵读欣赏”。揣摩情感是培养审美情趣、提高审美品位的前提和关键。我曾在一篇发表过的文章中称之为“打开古诗词鉴赏之门的钥匙”，中考中的古诗词鉴赏题，尽管形式多样，但或多或少都与准确揣摩诗人的情感有关联。因此，这一目标还需在今后的课堂中不断强化。至于“在理解诗句大意的基础上正确默写”这一目标，须要求学生课前基本达成，课堂上则通过检查反馈，让学生增强准确理解诗句大意的意识，同时通过“霄”“蹄”“犹”等易错字的辨析，引导学生初步进入诗句的鉴赏层面。

　　三、关于课堂设计思路及课堂模式的运用

　　本节课的设计力求按照我校新修订的校本化课堂模式——建构式智慧课堂教学模式进行。

　　普天下的课堂教学模式尽管名目繁多，层出不穷，但其所依据的新课程理念具有共通性，那就是以学生为主体，教师为主导；其课堂结构一般也不外乎课前自学、课堂导学、达标测学、拓展固学几个部分；情感、态度、价值观培养是大家努力朝向的课程目标；自主、合作、探究是大家崇尚的学*方式；课标学情是大家选择教学内容的主要依据；文化基础、自主发展、社会参与是大家又将努力体现的核心素养三要素。我们的建构式智慧课堂教学模式就是在“要注重发展学生的核心素养”这一大背景下应运而生的，具有一定的前卫性与自主性。我以为，这一模式的运用对教师的专业素养要求较高，特别是“智慧”二字，对我来说，恐怕用一生的心力也难以修炼到位。但人还是要有梦想的，智慧课堂便是我们戴泽人永远的梦想和追求。

　　建构式智慧课堂教学模式的实施流程分四个步骤：

　　第一，创设情境，方法引领。

　　本节课的设计，围绕两个教学目标分别创设“默写互评”与“诵读比赛”这两个教学情境，第一个情境重在强化学生对诗句理解的意识，第二个情境重在构建在古诗词赏析活动中揣摩诗人情感的方法。两个教学情境的设计，均按“最*发展区”理论的要求，通过引导学生已有的认知（默写现状），并回顾相关知识与方法（第一次学*诗歌时“想象情景，体会情感”“读准字音，读出节奏”等要求），建立准确默写与揣摩情感的最*发展区，引领学生结合新学内容进行“辨析错别字”“准确揣摩情感”的方法与能力的迁移。

　　第二，自学交流，构建新知。

　　本节课，围绕既定教学目标，共设计了两个主问题：1.你认为在古诗词默写中，避免写错别字的关键是什么？2.你在古诗词诵读欣赏中是如何揣摩诗人情感的？第一个问题，学生在默写后互评的基础上很快能形成初步感知，教者有意识地列举学生易错的三组形似字（“宵”与“霄”、“啼”与“蹄”、“尤”与“犹”）让学生辨析、讨论。对学生难以理解的地方，教者适时提供图片资料（潼关北临黄河，南依秦岭的地形图）作为学生准确认知“河流大野犹嫌束”这一难句的脚手架。第二个问题则在学生感兴趣的课堂竞赛的基础上自然抛出，学生由于有了感情诵读的铺垫，对揣摩古诗词情感的方法一般能说出自己的一两个经验来。但最重要、最有效的方法——想象情景，学生可能已经淡忘，需要老师适时点拨，唤起他们已有的认知并结合新的认知情境尝试运用，从而再一次构建“想象情境、揣摩情感”的新的认知。教学目标与重点由此而得到很好的落实。

　　第三，互动体验，提升能力。

　　这一环节在本节课中与第二个环节实是相辅相成、密不可分的。学生围绕两个主问题在自主学*的基础上生生交流、师生交流的过程实际上就是互动体验、不断提升能力的过程。教师在这一过程中须密切关注学情，并在课前较为充分的课堂预设的基础上，适时点拨敲打、灵活引导驾驭。教者的教学智慧、课堂的精彩生成主要应在这一过程中展现。不过，这一过程的结果一般很难如愿以偿，我在这一环节的表现概莫能外。

　　第四，智慧建构，检测反馈

　　这一环节主要通过实际展示的“课堂演练”与“课外巩固”加以体现。这一环节的“智慧建构”重在设计的精心。比如，《嫦娥》一诗的选择考虑了以下几个因素：一是作者，刚刚学过他的《夜雨寄北》，便于学生从“知人论世”的角度揣摩情感。二是出处，选自学生的《补充*题》（经省教育厅审定的义务教育免费资料），为学生进一步解答《补充*题》中相关的赏析题提供了很好的铺垫。三是内容，诗中每一句都有值得学生想象的情景。四是联想，嫦娥的飞天之梦在我国又有重大突破。20xx年元月3日，嫦娥4号探月器经过26天的飞行第一次在月表背面成功实现软着陆，玉兔2号登月车顺利巡月探测并传回许多高清图片。“课外巩固”中所设计的诗歌赏析题全部源于课本中的四首诗，且与情感的揣摩密切相关。

　　四、教后反思

　　1.今天的课堂氛围有点沉闷，师生互动、生生互动不够理想。这一方面说明了我的课堂智慧远远不够，但另一方面，也说明了我选择《课外古诗词诵读》作为课堂教学的理由是成立的。学生古诗词鉴赏能力在初始阶段确实需要反复强化，尤其是通过“想象情景”揣摩诗人情感这一及其重要的赏析技巧的把握还远远不能到位，因此，我对这节课教学目标的定位还是合宜的。

　　2.从当堂的检测训练中可以看出，本节课最重要的教学目标，即通过“想象情景”揣摩诗人情感的方法基本达成。另外，学生整体诵读能力的提升由于指导恰当，在本节课表现得比较明显。这也得益于根据学情变化及时调整课堂教学的理念。原以为学生的朗诵水*是比较理想的，朗诵展示只是一个课堂过渡，但鉴于学生朗诵现状并不理想的实情，我觉得宁可压缩后一个教学环节的时间，也应当根据学生朗诵问题的症结所在适时点评，让他们收获成功的自信。从学生自信的表情中，我觉得这样调整是正确的。

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古诗的色彩美研究

古诗的色彩美研究

　　提到色彩，人们首先想到的是画家。其实，用文字生动地表现事物形色，诗词作家的本领丝毫不亚于画家。下面是小编为大家搜集整理的古诗的色彩美研究，希望能对大家有所帮助！

　　古诗是古代汉族诗歌的泛称，在时间上指1840年中英战争以前*的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；*体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算*体诗，具体在于格律声韵之分。

　　摘要：

　　*古典诗歌因其语言优美、画意隽永而成为了中华文明的代表，也是世界文坛的瑰宝。我国古代诗人往往将诗和画联系起来，构筑完美的艺术境界。诗人们以精湛的艺术画笔，铺陈色彩，借色传情，寄寓内心的情绪和审美意趣，为我们留下了一幅幅色彩瑰丽、意境深远的画卷，在*古典诗歌中，色彩意象的艺术表现力和感染力达到了顶峰。

　　一、古诗色彩的视觉认知

　　色彩的运用和组合，能给诗歌带来浓郁的画意，创造优美的意境。例如：《诗经·卫风·淇奥》：“瞻彼淇奥，绿竹青青。”写一片翠竹，葱郁秀丽，生意盎然，呈现出一派清新繁茂的色调。

　　《诗经·周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。”写桃花一片，火样鲜红，色彩明艳，夺目耀眼。

　　王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”经过清晨春雨的滋润、洗刷，柳叶柳枝更加清翠，颜色焕然一新。柳色青青，映照得客舍青青，呈现出一幅色调清新明朗的自然图景。

　　柳宗元《渔翁》：“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。”云销雾散，杲杲日出，显露出一片绿水青山，突出表现了大自然的幽静和纯净，令人悦目怡情。

　　李贺《致酒行》：“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。”一“白”色绘出一个光明灿烂的世界。这“天下白”使诗人“迷魂”觉醒，心胸豁然，壮志勃发。

　　这些诗所描绘的色彩，都给人留下了鲜明而难以磨灭的印象，因为它们真实地艺术地再现了大自然中人们常见的色彩美。

　　以上所举诗例，其中的色彩均属单色。

　　单色，给人以整体的印象，全面的感受。

　　单色，描绘出自然环境、客观世界的纯净美。

　　除了单色，诗歌中经常有双色的运用。

　　白居易《忆江南》：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”江南山水之美，简直是被这首小诗刻画得淋漓尽致了。“红”、“蓝”两种颜色的运用，巧妙地概括了江南水乡景色的特征，使景物鲜明怡目，给读者展现了一幅绝妙的江南春景图。春天的`太阳刚刚升起，金色的阳光照射在江边盛开的鲜花上，红红的显得更加耀人眼目，江水也因之更显得绿波粼粼，红花、绿水两相辉映，红的更红（红胜火），绿的更绿（绿如蓝）。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬。如此强烈的色彩渲染，给人留下了浓得抹不掉的光彩夺目的强烈印象。

　　白居易的《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”。“绿蚁”、“红泥”一实一虚，相对列出，在红炉绿酒两种色彩的和谐搭配之下，在天寒欲雪的苍茫背景之下，诗人*和舒畅的心情和盘托出，令人自然地联想到杜甫的“瓢弃樽无绿，炉存火似红”。

　　杨万里《晓出净慈寺送林子方》：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”同样运用了极为浓重的色彩和强烈的对比手法，用大面积的绿陪衬高亮度的红，色调绚丽而调和，将夏日的湖光景色写得明丽如画。

　　李清照的《如梦令》：“知否？知否？应是绿肥红瘦。”词人写海棠花凋谢，绿红更替，用“绿”肥衬托“红”瘦，突出花的衰残。若单单绘出“红瘦”，深度、力度和意味都似乎不够了。

　　双色，往往构成对比色。它起着两种色彩互相对比、对照，互相映衬、烘托，以及相互补充的作用，取得相辅相成、相得益彰的艺术效果。

　　大千世界，五色斑斓，多姿多彩。诗人为了反映大自然的丰富色彩，描绘复杂的形象，展示色彩缤纷的世界，单色、双色都不足以表现时，遂使用多种色彩。

　　骆宾王《咏鹅》：“白毛浮绿水，红掌拨清波”。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词给人以鲜明的视觉形象：一只浑身长满雪白羽毛的鹅，轻轻拨动着红色的脚掌游在碧绿的湖水上。“白、红、绿”三种颜色互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅戏水图”。写作这首诗时作者正年少，阅历谈不上丰富，整首诗所表现的内容也算简单。但正因为色彩词的准确运用，使得原本如儿歌式的一首诗成了传诵不衰的千古名句。

　　杜甫《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”诗人在这里展现了一幅动人的春景图：新绿的柳枝上，成队的黄鹂在欢唱；蓝天上，一行白鹭渐飞渐远。黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。在这里，明丽的色彩组合，正绘出了诗人舒展开阔的心境。诗人借景抒情，表达了愉悦的心情。诗的前两行用了黄、翠、白、青四种鲜明的颜色，组成一幅绚丽的图景，“鸣翠柳”、“上青天”，描绘了黄鹂欢唱、白鹭飞翔的景象，有声有色，令人赏心悦目。

　　李白《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。*青山相对出，孤帆一片日边来。”诗中出现了“夹江对峙的青山、回旋激荡的碧水、水天相接处的红光、从天际徐徐而来的白帆”等色彩景物。这些景物自然而巧妙的组合构成了一幅雄伟秀丽、意境深远的山水画。色彩间配合得十分和谐、优美且很有层次，令人赏心悦目。

　　李贺《雁门太守行》：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞土燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为死。”全诗用黑、金（黄）、燕脂（血红）、红、紫等多种鲜明而浓重的色彩，加强了悲壮情调，体现了奇峭瑰丽的风格。苍凉肃杀的环境气氛，紧张危机的形势，激烈的战斗场面，都借色彩而达到突出的表现。

　　诗中不论运用单色、双色或多色，都须搭配适当，敷施得体，以免破坏色调的和谐，形象的完美，给人以杂、乱、怪的不悦目之感。在设色敷彩时都必须注意画面的和谐统一，求得形象完美，气韵生动，臻于自然完美。

　　二、古诗色彩的情感感受

　　从视觉上感知色彩，只是对色彩最浅层次的认知，对色彩更深层次的解读，应该来自情感的感受。“以色主情，以情观色”是古代诗人描绘颜色的总原则。在这一原则的指导下，诗人们对颜色的描绘具体地体现了我们民族独特的审美心理和审美情趣。

　　同一景，同一物，可以因为看景人不同而情异。如：同样是花，同样的红，无论是“红杏枝头春意闹”还是“一枝红杏出墙来”，都让人感觉如沐春光，生机盎然。而“知有杏园无路入，马前惆怅满枝红”（温庭筠《经李徵君故居》）却令人惆怅满怀，徒添伤感；同样是红叶，“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”诗人对大自然，对秋色的喜爱之情溢于言表，

　　而在宫廷内，“西宫墙内多秋草，落叶满阶红不扫”此时的红，却带着幽怨和落寞使人沉重。又如面对落红之景，“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”（欧阳修《蝶恋花》）刻画的是暮春花落，佳人落泪之景，抒发的是迟暮伤感之情，而龚自珍唱出的是绝然不同的景象：“落红不是无情物，化作春泥更护花”（《己亥杂诗》），明亮开朗，乐观奋进。“正是江南好风景，落花时节又逢君”（《江南逢李龟年》）和“林花谢了又红，太匆匆”（李煜《相见欢》）描画的却是年华不再，盛世难返的深沉叹息。

　　同一色，同一人，也可以因时空不同而情异。同是诗人李商隐的句子，“青袍白简风流极，碧沼红莲倾倒开”（《偶成转韵七十二句赠四同舍》）中的颜色无半点悲情，渲染的是诗人意气风发的愉悦心情，气氛热烈而欢快；而“青袍似草年年定，白发如丝日日新”（《春日寄怀》），从草色未变联想至官袍未换，反衬时光流逝，白发日增，无限伤感。

　　封建社会等级森严以至阶级对立的现状在忧国忧民的诗人笔下也出现了大量佳作。其中有不少诗句是通过色彩词的运用而达到同情或控诉的效果的。如：白居易《卖炭翁》中“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”以及“翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿”这两句诗就是如此。一边通过“苍苍、黑”等色彩词生动地勾画了卖炭翁的肖像，表现烧碳生活的艰辛、痛苦。同时也说明了他是一个受剥削、受宰割的下层劳动人民；一边通过“黄、白”这两个色彩词的运用使那宫使为虎作伥者的身份不言而喻。诗人没有直接发议论加以点破，但对劳动者的同情、对宫使罪恶的揭露、控诉都已蕴含在这两组词中了。

　　又如：“今来县宰加朱绂，便是生灵血染成”。（杜荀鹤《再经胡城县》）“朱绂”（深红色）本是唐代文武四品*的装束。“县宰”而“加朱绂”，表明他加官受赏。他凭什么“加朱绂”？诗人没有说，而是有意识地把“县宰”的“朱绂”和人民的鲜“血”这两种颜色相同而性质相反的事物联系起来，最后再用“血染成”来揭示二者的因果关系。句中色彩词准确而巧妙的运用深刻地揭露了封建统治者与民为敌的*本质，极大加深了诗的讽刺和控诉的效果。

　　总之，色彩是某些事物存在的外在形式，唐人做诗，很善于运用色彩。他们用心设色，然后泼洒与诗行中，应物象形，使诗歌亮丽光彩，宛如一幅幅写意的图画，故后人的诗评中，常有“诗中有画”之语。

　　三、古诗句中表现色彩美

　　出现在诗词里的颜色词汇主要有：红、绿、黄、白、黑、紫、金、银等，而“红”又可与之相同或相*的朱、丹、绛、赤等互换，“绿”也可用翠、青、碧来代替。也可在这些颜色词前加上表示深浅、明暗、新旧等的形容词，如新绿、暗红、残红等。此外，诗中还有“春色”、“秋色”、“秀色”等词，虽不指某一种颜色，却概括性极强，构成五彩缤纷、色彩斑澜的艺术效果。

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诗词审美意蕴研究论文

诗词审美意蕴研究论文

　　张大千诗词审美经历了人生历程变化的改变，同时，又经历了不同地域对张大千的影响从而形成了张大千诗词不同的审美心境和审美意蕴，而张大千诗词在古今文化、中外文化寻求到独特的表达意蕴，从而构建了独特而充满人生意味的诗词，诗词极具张力，尤其是诗词与他创作的绘画相配，构成别开生面的、画龙点睛的丰富韵味，起到了很好的让人遐思的作用，提升了诗词的审美境界。

　　一、张大千诗词的地域特色

　　张大千因为是杰出的画家，对自然山水更有一番独特的偏爱，他所涉足的地方，都创作了许多画作，他的绘画卓绝于世，而画作上的题画诗词一样精彩绝伦，这与张大千作为画家的对大自然的美的捕捉是如出一辙的。他精细的观察，敏锐的洞察力的确给他的诗词增色不少，很多自然中的细节易被常人忽略，但却被张大千写进诗词，惟妙惟肖，更增添了一份韵味和情趣。而他诗词所体现的地域特色却也显示了张大千诗词审美中不可或缺的重要特质，正是因为地域的差异，构成了张大千诗词审美的丰富内涵，同时，因张大千一生所游历的地方广，呈现地域的不同特质，更丰富和提升了张大千诗词的境界，开阔了读者的视野，在现代文学的诗人中独树一帜。

　　张大千的题画诗词，处处抒发了对巴山蜀水的深情。张大千因是四川人，故对四川的山川、河流怀有浓厚真挚的感情，一是描写亲自游历四川山水的所见所感，二是出川以后在游览其他地方的时候自然想到的四川美景。前者给人感觉历历在目，动人心魄，而后者给人感觉更朦胧、更有别样的深情的意味和境界，因为表达的心境是很不一样的，一个重描绘，一个更重回味，尤其是离开四川以后的诗词，常常看到一些相关的人和事，难免触景生情，故交交往的往事以及共同旅游的经历，都颇让人陷入无尽的思念，那份萦绕在张大千心中的情使张大千诗词具有更加动人的魅力。前面描写巴蜀山水的诗歌，集中体现在对名胜古迹的赞美，如《川北纪游组诗》《青城山组诗》《峨眉山纪游组诗》《西康游屐组诗》《蜀江秋静》《峨眉海棠》等，对巴蜀的自然美景发自肺腑的喜爱。而离开四川到外奔波的日子，更是思念家乡的美景，如在日本所作的题画诗《题峨眉山图》，在巴西所作《题蜀中四天下》《故乡牡丹》《峨眉山忆游》《题蘑菇图》，在巴黎所作《巴黎题旧作》，在台湾所作《题峨眉佛光图》、《峨眉奇峰》，在敦煌所作的《梦蝶》等诗作，都对故乡的美丽景色描写得栩栩如生，更有一份挥之不去的情怀，有浓郁的巴蜀文化特色。

　　张大千诗词中浸透的对家乡自然景物的喜爱之情，使作品更具浓郁的情感力度和强度，而特别值得一提的是，即是在国内的旅游景点，很多时候也自然让张大千想到四川，如《梦蝶》前句还在描绘黄沙白草的无奈，后面却在写“从知蜂蝶寻常事，梦到青城古洞前”，一种悠悠的情思荡漾开来，对青城山的思念之情彰显无遗，给人带来无穷的回味。在异国他乡，对家乡的美景依然恋恋不忘，更凸显了游子的眷恋故乡的情怀。

　　二、张大千诗词因不同时空所彰显的丰富多彩的审美对象

　　张大千因一生游历和居住的地方很多，个人人生经历丰富，提升了诗词的审美境界，扩大了诗词的审美范围，使诗词显示了独特的风格，既清新自然，又豪迈多情，有时候又有对生活、人生、社会的独特感悟，展示了多方面的丰富的生活经历。

　　足迹所至，张大千去过香港、台湾、巴西、美国、印度、阿根廷、法国等很多地方，所到之处，张大千常去游览，捕捉到各地的名胜古迹，其题画诗词尽情地描写了自己的独特的观感与见闻，如《印度大吉岭组诗》《观尼亚加拉大瀑布》《题所画巴黎模特儿》《瑞士纪游》、《八德园一角》《题印度女子像》《瑞士雪山游屐》《摩诘山园登高》、《日本游诗》《壬寅九日大屋山登高》《题日本女护士画像》《巴西石濑》《移家美国西岸克弥尔》《忆摩诘山园》《喜雨图》等，对各国的美丽风景、难忘的人物、居住地的留恋都无不充满感情，尤其是对巴西的八德园，因张大千在此居住了长达十七年之久，有更加深厚的感情，那份自在和惬意使张大千对此地有更浓厚的感情，《八德园一角》“不栽栗芋不栽桑，凿个陂塘一顷方。修竹万竿尘隔断，老夫胸次有潇湘。”写出了生活的闲适和内心的宁静，恰似“修竹万竿尘隔断”写出了张大千在八德园的自在而为，不愿受尘世的喧嚣影响，这是张大千在八德园建立了自己的个人天地，他充分享受这个地方的宁静，自由作画、快乐写题画诗词，由此可见张大千对八德园的偏爱。

　　张大千尽管在外飘荡了几十年，但创作的诗词还是描写国内的山川、人物居多，由此可以看出，张大千的心始终未离开自己的祖国，尤其是在国外游历时的情景，常让张大千想到以前的事，就更加深了张大千诗词审美对象的变化性和多样性。

　　三、张大千诗词的情感书写

　　张大千诗词有很大的情感张力，尤其表现在这几个方面，对自然万物之热爱，对家人、友人的爱，对国家、民族、家乡之爱，对古代名人的由衷喜欢和赞美，由此，使张大千诗词的情感更丰富多彩，同时，又使张大千诗词具有打动人心的巨大魅力。

　　张大千作为一个出色的画家，对自然万物有独特的感悟和偏爱，所到之处，常用绘画和题画诗词表达自己对这些地方的喜欢。而自然的一切，皆能引起他的丰富的联想和想象，观察细致入微，情感自然融入景色之中，达到情景交融的地步，如在上海所作《观瀑图》“雾眼前便有千里，思蜀笺幅多山梦”表达了对家乡四川的思念，在自然的景色中寄托着张大千的思乡之情。在《题山水册页》“万里风云一叶舟，武陵春色满枝头。漫言遁世桃源好，流水飞英处处愁。”美景中寄予了张大千无限的惆怅与无奈。而张大千对生活品味的追求却是这般晓畅淋漓，给人感觉充满无穷的意味，如《题萝卜晚菘图》：“闭门学种菜，识得菜根香。撇却荤膻物，澹中滋味长”，一种悠然品味的快乐之情表达得非常充分。在《南岳图》中表达了对祖国山河破碎的忧愤之情，忧国忧民的意识使题画诗更意境深远。《黄花水仙》借景抒情，写出了张大千对朋友的真挚情感，往事历历在目，而朋友已逝，其落魄的心境与孤寂是失去友人后的写照，生动感人。这些诗词，借景抒情，表达张大千的`丰富复杂的情感，大大提升了诗词的审美境界。

　　而有的情感是在素朴的语言中直抒胸臆！表达张大千对亲人、朋友、家乡的刻骨铭心的牵挂和无尽的思念。《念娇儿》表达了对女儿生病的担心和牵挂，字字句句表达了真挚的父爱，纯朴自然。《思家》：“已过中秋*重九，山川信美客思家。寂寥秋色无人赏，今岁芙蓉定不花。”一种落寞、孤寂之情在于对故乡的无尽牵挂，尤其是中秋、重阳节都是中国传统节日，自然容易勾起漂泊在外的张大千的思家之情。《盼友人书不至》表达了无限的惆怅，内心的寂寞与凄凉和诸多牵挂，让张大千难以释怀。《答友人书》中更是以一种难以言说的心情叙述自己归家不得而一切都无太多心情去做，连基本的生活有时候也懒得理，一句“独行宜痛苦，小酌亦沉酣。”表达了多少痛苦与无奈。《怀乡》对故乡四川魂牵梦绕，在梦中见到故乡，才使作者欣喜。《老矣》更多表达张大千年老患病的苦痛以及漂泊之苦，让人感觉心酸。这些诗词，张大千毫不掩饰自己的苦痛、喜悦、无奈、寂寞等各种情感，常常信手拈来，直接表达感情，有时豪情、有时柔情、有时多情的性情中的张大千就通过其诗词得到了很好地表现。自然万物是张大千醉心表现和书写的，而蕴涵的情感也呈现多样特色，使张大千诗词更具情感魅力，具有感染人的魄力。

　　四、张大千诗词的深厚文化底蕴

　　张大千诗词处处透露出传统文化的根基，其比较工整的句式，比较古朴的语言，诗句中引用的典故、传说、诗词等更使他的诗词具有非常浓厚的传统文学韵味。同时，他在传统文化的基础上，融入了现代人的情感和表达方式，也擅长融合中外、古今的文化，使诗词有很浓厚的文化底蕴。

　　张大千扎实的古文功底，使他在创作题画诗时，信手拈来，旁征博引，有很丰富的文化含量，常常是把古代的历史典故、历史故事、历史人物、神话传说等自然融入诗词的意境中，既巧妙含蓄，又增添了诗词的无穷意味，拓展了诗词的表现力，更能增加读者丰富的想象力。在《题山水图》中“野水无人渡，孤舟尽日横”引用寇准的诗句表示闲适的心境；在《莲花峰》中“韩公殊可笑”就把韩愈所经历的故事自然融入诗中，引人无尽的联想。《夷陵三游洞》中“寻诗问苏黄，扪碑识元白”两句中就包含了宋代大诗人苏东坡、黄庭坚，唐代大诗人元稹、白居易。诗词中处处透露出的知识含量使张大千诗词能引人联想和更多思考。

　　五、张大千诗词的独特价值

　　张大千诗词的独特价值体现在不仅是超越时空的审美，关键的还是诗词中透露的情感、丰富的人生阅历、细致入微的描写、旁征博引所彰显的洒脱及其底蕴深厚的文化，而且他的诗词最为独特的是为他的绘画作品中题诗词，就把画面的丰富的意境表达得更为透彻，与画面结合得非常巧妙，单独欣赏诗词，同样能欣赏到张大千诗词中的细腻和情感的真挚，而与画面结合，那种画面外的点染更是妙不可言，充满一种画中有诗，诗中有画的美妙境界，更加提升对画的理解和情感的表达。

　　张大千诗词的魅力在于保留了古代诗词的意境，与他所作的绘画交相辉映，但他又不拘泥于已有的传统，学者李永翘就认为：“张大千在‘以古入诗’上，却是手法灵活，形式多样，往往信手拈来，即成妙语文章，仿佛如鱼得水，浑如自然天成，表现出了他在善于继承与善于创新上的精深功力和精湛艺术才华”[1]，同时，他的题画诗词更多表现出对自然万物的喜爱，所以，借古是为了更好地抒怀，古代传说、典故、古代的名人等，无疑为营造优美的有格调的意境起到了很好的作用，尤其是与画面搭配，无尽的意味就油然而生。

　　张大千诗词可以有助于大家了解张大千的人生经历，洞察他在游历世界各地的时候，内心复杂多变的情感，而最为值得一提的是，张大千一辈子心系祖国、情牵故乡的情怀使他的诗词更有一份荡人心魄的魅力，能感染人，打动人，超越了一般诗词的情感力度和强度。而张大千对亲人、朋友的无限的爱，融入到诗词的创作中，更多一份柔情和真性情，其表现得自然真挚浓烈的情感，使他诗词更有个性。

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　　作为世界闻名的杰出画家，张大千擅长对人和物进行精细观察，同时，善于捕捉有意义的画面，就使他对美的感悟更为独特，也影响了他的诗词创作更具美感，这是一般人很难做到的。所以，他诗词中呈现的美就更为独特而丰富，与一般诗词作家的视角也有很大不同，更多一份精细中的惊心动魄之美，而且很多*常的人、事、物，被张大千写进诗词却多了一份情致和韵味，增添了诗词中灵动的美感。显示了张大千驾驭诗词的非凡的才情和卓越的艺术才华。

　　注：全文所引诗皆出自李永翘编.张大千诗词集[M].广州：花城出版社，1998.

　　[1]李永翘编：《张大千诗词集》，花城出版社1998年版，第28页。

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诗词课题研究工作报告

诗词课题研究工作报告

　　在当下这个社会中，越来越多的事务都会使用到报告，报告包含标题、正文、结尾等。在写之前，可以先参考范文，以下是小编帮大家整理的诗词课题研究工作报告，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　一、提出课题，成立课题研究小组。

　　调查数据证明，诵读中华经典文化这一优秀传统面临着严重的挑战。古典文化日趋衰退，古诗词峥嵘岁月已经“流水落花春去也”，几乎成了昨日黄花，默默向隅而泣。

　　究其原因，社会环境、教师因素、教学方法以及评价改革等是上述情况存在的主要弊病。上述原因，使我们的古诗文教学黯然失色，学生对于古诗文的学*也是轻描淡写，而我们民族的传统文化——经典古诗文在缺失“情感”的人们眼中变成了光秃秃的汉字，是那般的索然无味。“无为而教，无为而学”、“教之道，无教也”便成为当今每位教师古诗教学的重要突破口。如何“以诗学诗，以诗悟诗，以诗解诗，读诗用诗”，是我们为人师者应思量的教学之重要目标。

　　语文课程标准》中指出：九年义务教育阶段学生应背诵一百六十篇诗文。提出这个标准的主要原因，就是要着眼于学生的积累，通过积累，逐步培养学生的语文素养。而丰富古诗积累的主要方法就是大量诵读，根据古诗特点，要以一首带多首，不断拓展诵读空间。因此，为了弘扬经典文化，激发学生诵读古诗的兴趣，丰富古诗的积累，我们提出了“双主”古诗接龙式诵读学*研究的校本课题，以期达到以诗读诗，以诗悟诗，以诗解诗，读诗用诗的理想境界。

　　与此同时，学校也成立了课题研究小组，并确定了各自的分工，具体如下：

　　（一）课题指导：（提供信息，指导帮助）

　　（二）课题领导小组：（领导、监督课题研究的进展与实效，为课题的研究护驾保航）

　　（三）课题研究小组（行动研究，及时总结经验，提供相关的研究资料）

　　高效、明确的分工合作，为课题的顺利提出和立项奠定了坚实的基础。

　　二、撰写方案，培训教师开题研究。

　　20xx年10月，由课题组的谢称发校长执笔，撰写并完善了《基于“双主”的古诗接龙式诵读学*研究》实施方案。并编印了《疯狂背古诗》的校本教材，随后，展开了一系列的教师培训工作。

　　（一）培训形式多管齐下。

　　1、强化专家引领。“请进来”、“走出去”相结合，加强专家对课题组教师的专业理论的引领，使其对“双主”古诗接龙式诵读学*研究有了较深刻的认识，为本课题的研究提供前提，奠定基础。请进来的专家有：赣州市电教馆的胥经华馆长、于都教研室小学语文教研员段爱华主任、崇义县教研室的小学教研员黄德新主任、赣州滨江一小的科研室主任艾琳老师等等。同时，分期分批地派课题组成员至北京、南昌、赣州参加学*，课题组成员均得到专家的专业引领。

　　2、抓好骨干成员的培训工作。在全员培训的基础上，通过推荐、选拔课题组内的骨干成员参加县、市、省组织的各种各样的培训。骨干成员外出参加培训后，要及时培训本校课题组的其他成员。在多次的参加培训与组织培训中，快捷、有效地提高骨干成员的理论水*。谢称发、曾朝晖、李声华、郭晓锐、段瑞琼、陈秋玲、梁慧英、万海萍等都多次外出参加培训，也多次培训他人。

　　3、借助教育教学杂志、报纸培训教师。

　　课题组成员要一期不落地订（阅）《小学语文教学》、《小学语文教师》两种教学杂志，动员经常性地阅读《中国教育报》、《教师报》、《江西教育》、《赣南教育》等报纸或杂志，而且每天必须写学*体会或作摘录，每学期的读书体会或摘录不少于两万字，定期与不定期地进行交流、展示。学*成效显著的学校给予一定的奖励。借助对教育教学杂志、报纸的学*，普遍提高课题组成员的教育教学理论水*。

　　（二）、培训成效卓有成效。

　　因为培训切合教师的实际，而且培训的形式灵活多样，关注了培训的有效性，因此，培训使课题组成员很快地从传统教学的藩篱中跳了出来，革新了教育教学思想，也扎实有效地提升了他们是文化底蕴，激发了他们进行古诗教学的兴趣，*得了许多古诗教学的技巧。在此期间，不少教师相关的文章在各级组织的论文评比中获奖或在各级刊物中发表。

　　三、存在的问题与困难。

　　“罗马城不是一朝一夕建成的。”当然，教师的教学素养、文化底蕴也不是一朝一夕形成的。经过一段时期的学*、培训，教师的理论水*和教学水*得到了很大的`提高。但是，要做好《基于“双主”古诗接龙式诵读学*研究》的校本课题，还需要在接下去几年里让老师不断加强自我学*并进行历练，也离不开专家的引领。

　　四、下阶段工作计划。

　　1、重视后续的理论培训。注重在实践中培训，理论与实践相结合进行培训，用生动、活泼、具体可感的教学实例来引领课题组成员掌握、运用好“双主”古诗接龙式诵读学*研究理论，不断提升课题组研究人员的专业素养和人文底蕴。

　　2、在总结这一阶段研究工作的基础上，调整和部署好下一阶段的研究工作。

　　3、发动组织课题研究小组的教师们行动起来，引领学生背诵古诗、爱上古诗，为达成课题研究目标而努力。

　　一、古诗文诵读活动研究的实施情况

　　1、课堂引诗文

　　在课题实施中，我们提出了“让古诗文走进课堂”与“新课改同行”的要求。老师们课堂教学中教会学生学*古诗文的方法，让学生感悟诗文的内涵，并引导学生围绕课堂学*的内容，去搜集与之相关的古诗文。如学*《示儿》这首诗，引导学生读《秋夜将晓出篱门迎凉有感》，学生很快就领会作者对祖国山河热爱之情;学*了《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这古诗时，同学们很快会诵出“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”、“劝君更尽一杯洒，西出阳关无故人”、“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”等送别诗句。当我们教学到感谢母亲的恩情时，同学们会情不自禁地吟诵起《游子吟》和《三字经》中的“慈母手中线，游子身上衣”、“香九龄、能温*。孝于亲，所当执”，感悟母亲的伟大，反哺之情油然而生……这样的教学案例真是举不胜举。学生百读不厌，回味无穷。学校还根据我们的校园实际情况，编写了校本教材《中华古诗文经典诵读读本》，其中的古诗文读起来琅琅上口，学生们爱不释手，他们主动到唐诗、宋词、《论语》、《千字文》、《弟子规》等书籍中去搜集相关内容，探究其中的含义，在教学对对子的时候，全校师生根据《笠翁对韵》的书籍，将小学阶段有关对对子的内容一诵到底，用以“天对地，雨对风，大陆对长空。山花对海树，赤日对苍穹”等名句引领学生诵读《笠翁对韵》。

　　2、活动诵诗文

　　一是开展“每天一诵读”、“每周一诗”、“每月一主题”活动。各班都精选《好诗伴我成长》一书中的名句、名篇，在黑板开辟一块“古诗文天地”专栏，每天抄一句名言，或一首古诗，利用晨会、大课间和上课的前两分钟让学生读背。每天保证10-20分钟的诵读时间。在理念上，我们提倡“休闲诵读”，不强加“任务”，不影响学生其他课程的学*，让学生在宽松的环境中快乐地阅读、背诵古诗文。

　　二是上学期举办了一次古诗文汇报活动。学校为了展示古诗文诵读的成果，邀请学生家长共同参与开展系列活动，活动中评出了“古诗大王”、“班级赛诗文化氛围创设奖”、“才艺展示奖”等，诗文竞赛异彩纷呈，*迭起，孩子们在竞赛中兴趣盎然，如痴如醉。通过汇报激发学生的诵读兴趣，收到了良好的效果。活动中，前来参观的家长们欣赏了孩子们诵读的《论语》、《声律启蒙》、《对对歌》、《沁园春.雪》、《赤壁怀古》、《春江花月夜》等，这些名篇通过稚嫩的童音，流畅而活泼地诵读出来，字字珠玑，章章锦绣，让大家畅想其中，久久回味。与会的家长们互动在课堂上，他们随机抽背古诗词，同学们都能对答如流，不仅能游刃有余地背出来，而且饱含感情地背出了古诗的情趣与意韵，受到与会者的一致称赞!目前，我校低年级同学都能背诵出十几首古诗，高年级学生的古诗积累已达百余首。厚积而薄发，我校用中国最传统、最朴素的教法把孩子们学古诗文热情充分激发起来，把他们引入诗情古韵之中，与圣贤相约，与诗人握手，让他们与高尚交流，与智慧碰撞。让他们尽情地吮吸经典文化营养。

　　三是开展古诗文赏析活动。我们根据诗文的内容把它分为写景、励志、惜时、孝道、诚信、爱国等不同主题，让学生赏析。在形式上有吟诗、唱诗、画诗，制作多媒体动画和配乐朗诵的录音磁带播放，增强古诗的趣味情，提高古诗文的感染力。演诗也是同学们喜闻乐见的形式，有的诗被学生改编成课本剧表演，有的诗让儿童半念半唱，伴随动作手语，生动的语言形象就会在大脑中形成，这样的诵读记得牢，悟得深。很多古诗文被作成画，诗画对照，欣赏画面，感悟诗意，不光提高理解、想像能力，还提高了儿童的审美能力。有些内容简单的古诗文，我们让学生根据自己的理解与想象，画一画诗文所表现的内容。诗配画、画配诗、诗画交融，在诵读中绘画，在赏析、绘画中诵诗、背诗。

　　3、生活用诗文

　　俗话说，“课堂小天地，生活大舞台。”引导学生诵读古诗文，不光是增加语言积累、文化积淀，同时不定期为他们涂抹“精神底色”，让他们在积累经典中学会做人，学会生活，为他们的终身发展奠定文化根基。

　　我们还针对学生中的某些不良*惯，开展了“读千古美文，做少年君子”的主题活动。例如针对学生浪费、攀比的现象，用诗句“一粥一饭，当思来之不易;一丝一缕，恒念物力维艰。”等警世名言来引起学生们对自己行为的反思;会说谎的同学从《弟子规》中的名言“凡出言，信为先;诈与妄，奚可焉”悟出做人要诚信的道理;学*不刻苦的同学从《三字经》的“头悬梁，锥刺股。彼不教，自勤苦。如囊萤，如映雪。家虽贫，学不辍”中受到教育。中华民族的传统美德悄悄地烙印在无数的稚童的心灵之上。

　　二、古诗文诵读阶段成果

　　通过古诗文诵读，提高了学校的知名度。在全国的中华经典诵读活动中，自我校开展古诗文通读活动以来，全校学生日益变得知书达理，善良聪慧，乐观坚定，胸怀博大。通过课题研究与实验，学生在以下几方面有明显变化。

　　(1)、记忆力加强。诵读两年来，有数据表明，有部分孩子可达到*乎“过目不忘”的能力，60%的孩子记忆力明显增强。尤其是背诵课文中的作品，学生普遍觉得比较容易，背诵英语单词的能力也随之加强。

　　(2)、修养提高。我校书香校园建设文化品位高，传统底蕴厚，学生素质在提高,知书达礼、端庄文雅的张士坎小学形象正逐渐形成。

　　(3)、语文能力提升。诵读活动开展后，我们发现学生在阅读、背诵、写作、口头表达等方面较以前有大幅度进步，学生们变得能说、会写、善背了，爱看课外书了，同时也带动并促进了其他学科的学*。

　　(4)、知识面扩大。经典名篇涉猎到历史、地理、天文、数学、常识、文学、艺术等各方面知识，用“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”来形容中国古诗文并不为过。能熟背这些经典，不仅受益于千古美文的文学滋养，还培养了学生对各学科的学*兴趣，提高了审美能力，可谓有了中国文化的基本修养。

　　(5)自信心增强。越是成绩不好的孩子，越有可能在诵读活动中走到前面，因为这使他第一次感到与其他同学站在同一起跑线。我校四年级的一名同学成绩不是很好，在一次诵读活动汇报中，一位客人现场点篇目，他对答如流，得到大家高度赞扬，从此，他变得信心十足，学*劲头也大大增强，成绩明显进步。

　　(6)、母(父)子感情增进。家长大多忙于工作，很少与孩子沟通。我们就利用诵读活动搭建*台，创造机会，让孩子回家读给家长听，并邀请家长参加，父母子女在家一起诵读经典,背诵经典，其乐融融，不亦悦乎!

　　此外，学生的注意力水*及识字能力也远远高于一般的孩子。著名学者吴宓总结出的诵读经典好处是：涵养心性、培植道德、通晓人性、谙悉世事，表现国民性，增长爱国心，转移风俗，造成大同世界，促进真正文明。我们把这当作一种大境界来追求，“虽不能至，心向往之”。

　　三、下一阶段的课题研究设想

　　本课题还有一段研究时间，在这段时间里，我们打算从以下几方面来实践我们的课题。

　　1、要求学生在背熟古诗文的基础上、逐步向掌握作者思想脉络，了解作品大概意思、感悟古诗文意境之美过渡，以达到促进记忆、简单应用的目的。

　　2、要从“一般朗诵”到“感情朗诵”。要求学生要从流利朗诵逐步向感情朗诵过渡，使诵出来的作品有韵味，能引起读者和听者的共鸣，从而达到感染人、熏陶人、教育人的目的。

　　3、要从“一种形式”到“多种形式”。学校将创造多种古诗文诵读形式，如诵、演、舞、唱、说、画、写等，以激发学生的学*兴趣，使学生轻松学古文，快乐长本领。

　　4、组织课题组教师学*相关的课题理论。

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含有研字的古诗词 带研字的诗词名句

泪弹不尽临窗滴。就砚旋研墨。——晏几道《思远人·红叶黄花秋意晚》

玉屏风冷愁人。醉烂漫、梅花翠云。——吴文英《柳梢青·与龟翁登研意观雪怀癸卯岁腊朝断桥并马之游》

研阅以穷照，驯致以绎辞——《文心雕龙·神思》

就砚旋研墨。——晏几道《思远人·红叶黄花秋意晚》

愿乞画家新意匠，只研朱墨作春山。——鲁迅《赠画师》

纤纤捧，研膏浅乳，金缕鹧鸪斑。——黄庭坚《满庭芳·茶》

研寒金井水，檐动玉壶冰。——杜甫《赠特进汝阳王二十韵》

断梦游轮。——吴文英《柳梢青·与龟翁登研意观雪怀癸卯岁腊朝断桥并马之游》

花满翠壶熏研*。——周晋《清*乐·图书一室》

切响浮声发巧深，研摩虽苦果何心？——元好问《论诗三十首·十七》

曾营生圹于项王里之鸡头山，友人李研斋题其圹曰：呜呼，有明著述鸿儒陶庵张长公之圹。——张岱《自为墓志铭》

由余以西戎孤臣，而悝缪公于宫室，如之何其以温故知新，研覈是非，*于此惑？——张衡《东京赋》

研精方启于愤悱，用当各施于轮桷。

我研物情，次第而观。——舒元舆《牡丹赋》

紫菜荧晔以丛被，绿苔鬖髿乎研上，石帆蒙笼以盖屿，萍实时出而漂沫。——郭璞《江赋》

人可坐可卧，可箕踞，可偃仰，可放笔研，可瀹茗置饮，以人之逸，待水之劳，取九天银河，置几*间作玩。——袁枚《峡江寺飞泉亭记》

长吉从婢取书，研墨叠纸足成之，投他囊中。——李商隐《李贺小传》

旧时曾作梅花赋，研墨于今亦自香。——姜夔《除放自石湖归苕溪》

幼卿少与表兄同研*，雅有文字之好。——幼卿《浪淘沙·目送楚云空》

傍夜船回，惜春门掩，一镜香尘。——吴文英《柳梢青·与龟翁登研意观雪怀癸卯岁腊朝断桥并马之游》

醉烂漫、梅花翠云。——吴文英《柳梢青·与龟翁登研意观雪怀癸卯岁腊朝断桥并马之游》

玉屏风冷愁人。——吴文英《柳梢青·与龟翁登研意观雪怀癸卯岁腊朝断桥并马之游》

流水凝酥，征衫沾泪，都是离痕。——吴文英《柳梢青·与龟翁登研意观雪怀癸卯岁腊朝断桥并马之游》

孤山路杳，越树阴新。——吴文英《柳梢青·与龟翁登研意观雪怀癸卯岁腊朝断桥并马之游》

己未八月二十日夜，梦有人以石研屏见饷者。——辛弃疾《兰陵王·恨之极》

而论者莫不诋讦其研精，作者大氐举为宪章。——左思《三都赋》

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古诗教学教案

古诗教学教案

　　在学*、工作、生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？下面是小编整理的古诗教学教案 ，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　【学*目标】

　　1、会认“古、诗”等13个字，会写“古、声”等6个字。

　　2、正确、流利有感情地朗读课文、背诵课文。

　　3、初步感受古诗的韵律美、意境美，培养热爱祖国传统文化的初步情感。

　　【课前准备】

　　1、每个学生自做一份本课生字小卡片。

　　2、学生预*：

　　读读课文，同学间相互帮助，看能读懂多少。

　　第一课时

　　学*《春晓》

　　一、导入新课，学*“古、诗、首”三个字

　　1、指名背诵儿歌。

　　2、指名背诵古诗(随意)。

　　3、小朋友们已经会背这么多古诗了，真了不起。那么，老师写两个字看看大家认识吗?

　　(板书：古诗)

　　4、学生自学、互学、扩词游戏。

　　5、你会背诵5首，他会背诵8首，哪位小朋友认识这个几首的首字呢?

　　可以板书出来让学生认读，也可以根据班级情况让学生板书“首”字。

　　二、学*古诗《春晓》

　　1、初读古诗，正确流利：

　　⑴ 出示古诗(课件或小黑板)。

　　⑵ 询问班级内有没有会背诵的。如有，就请会背诵的小朋友领着大家读。

　　⑶ 指导学生读准字音。

　　眠：读(mián)，不读(mín)。

　　闻：前鼻音(wén)。

　　⑷ 自由练读。力求会背。

　　2、再读古诗，了解大意：

　　⑴ 请小朋友们再读读这首古诗，看看你哪儿读懂了，还有哪儿不懂。

　　⑵ 质疑：

　　学生可能提出的问题及解决方法：

　　① 晓：可以先告诉学生“春晓”是春天的一个早晨，再让学生联系晓的日字旁理解。

　　② 眠：可让学生互相解答，或者直接告诉学生是睡觉的意思。

　　③ 闻：先让学生看门字里面是什么字(耳)，再问耳朵是用来干什么的(听)。顺便进行扩词练*(新闻、闻名、耳闻、见闻) 。

　　④ 啼鸟：可以倒过来让学生理解(鸟啼)。

　　⑶ 句子比较，初步感受古典诗歌的韵律美：“处处闻啼鸟”和“处处闻鸟啼”两个句子，在这首中用哪个好?为什么?

　　⑷ 粗略讲讲诗意。先让学生自己说，老师再予以点拨指导。

　　3、反复吟诵，感悟意境：

　　⑴ 感悟韵律：

　　① 齐读古诗。

　　② 引导学生发现“晓、鸟、少”三个字的韵母都是ao，适当渗透一点押韵的知识。

　　③ 自由练*朗读：

　　边读边体会“晓、鸟、少”三个字在诗歌中很顺口(押韵)。

　　⑵ 感悟节奏：

　　① 老师范读，学生体会老师哪儿的停顿长一些或者拖声较长。

　　② 适当断句，引导朗读：

　　春眠/不觉晓，处处/闻啼鸟。夜来/风雨声，花落/知多少。

　　③ 学生自读，体会感悟。

　　⑶ 想象意境：

　　① 课件或挂图：

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诗词诵读基本模式研究实验报告范文

诗词诵读基本模式研究实验报告范文

　　一、课题提出

　　所谓儿童经典背诵，是指在0-13岁这一人生中记忆力最好的年龄段里，各国儿童们通过诵读古今中外最经典的篇章以达到文化熏陶、智能锻炼与人格培养的目的。

　　中华传统经典诗词文化不仅蕴涵着崇高的人格美和深刻地智慧美，更积淀着一个不灭的精魂。可是，由于种种原因，*年来，社会上重理轻文急功*利的现象比较严重，人们得不到传统文化的熏陶，使民族的文化传承产业断层。而丧失传统文化素养的人，很容易丧失其理性的反省力。而诵读经典古文可以修身养性，陶冶情操，理智和诗情的融合，会塑造出有教养的人。有了根源性的文化素养，很容易开发个人的理性，涵养出深广的心胸和能力，一生受用无穷，直至生命升华。我们开展经典诵读活动，其目的是不仅让孩子记住一些名篇佳作，更重要的是寻根，寻民族精神的根，寻现代文明之根，寻学校育人思想之根……在熟读经典诗词的过程中弘扬优秀的民族传统文化，加厚孩子的人文底蕴。

　　从1994年开始,有许多有识之士倡导和推动，台湾、香港和中国大陆乃至北美、东南亚开展了“儿童经典背诵”活动,目前这一活动的良好成效主要表现在：

　　（1）儿童的记忆力加强,注意力集中。

　　（2）行为好转,心地向善,修养提高。

　　（3）语文程度提升。

　　（4）带动其他学科，如数学、历史等成绩的提高。

　　（5）培养读书兴趣,增加历史、地理、天文、数学、常识、文学、艺术等各方面知识。

　　（6）父母子女一起诵读经典,更能增进亲子感情,是最好的亲子活动。

　　二、研究的目的与意义

　　经典诗词诵读活动依据新一轮课程改革的精神，以“教育面向现代化，面向世界，面向未来”为指导，以弘扬祖国的优秀文化和吸收人类进步文化为宗旨，真正落实“素质教育”，以“经典诗词诵读”教学为核心，从语言教学的改革出发，进而迁移到其他科目的教学，从而达到真正的`教育目的。

　　通过经典文化诵读活动的开展，有利于帮助学生建立正确的价值观念、人生观；有利于培养学生最真、最善、最美的性情，防止沦为功利主义的奴隶；有利于提高孩子的记忆力，提高学生学*的效率；有利于拓展学生的知识面，提高学生的语言使用能力，使学生真正达到养性、养正、养志、养德的目的，让人人“性情端正，才华洋溢”，以面对世界，面对未来。

　　三、研究对象、实验时间及诵读选本

　　1、研究对象：五年级在校学生

　　2、文选读本：《古诗绝唱100首》《宋词绝唱100首》《唐诗绝唱100首》

　　3、课时安排：充分利用早读20分钟、第二节课预备铃响后的10分钟、下午第三节活动课35分钟进行诵读，诵读为主，讲解为辅。每天晚上回家后，再与家长一起诵读20分钟，复*巩固当天诵读的内容。

　　四、研究的主要目标

　　1、通过本课题的开展，提高孩子们的人文修养，积淀孩子们的文化功底，让孩子们打好传统的根基。探索开展经典文化诵读和丰富学生人文底蕴，培养民族精神，促进学生全面发展的相互关系。

　　2、诵读经典文化对提高儿童智力，发挥学生潜能的研究。

　　3、在新课标理念的指导下，力争总结出一些值得推广的教学案例，教学方法。探索适应新课标要求的经典诵读的形式与方法。

　　五、研究的主要内容

　　1、对培养学生热爱和诵读经典诗词的方法、途径进行研究。

　　2、诵读优秀经典对提高儿童智力，发挥学生潜能的研究。

　　3、对做学校家庭共育方法的研究。

　　六、具体方法措施

　　（一）、研究方法：

　　1、运用对比实验法、经验总结法、个案研究法、调查法，对实验班级进行方法和途径的研究。

　　2、运用激励法培养孩子诵读的兴趣，尊重孩子对优秀经典理解的方式，培养孩子创新和想像的思维品质。

　　（二）、具体措施：

　　1、营造浓厚的诵读氛围。

　　2、教学方法：

　　（1）、采用“跟我读、听录音、自读、小组读、全班读”等方法。“人人是教师，处处是教室”。只要有热诚，能读拼音，就能成为一个导读老师。初期，在每天进度中，或“听读”或“随读”或“自读”，总计遍数二十三至五十遍为度。一至二月之后，每段一百遍为度，通过如此教学，80％以上的儿童能够熟背本日进度，只要80％的学生通过检测，即可进行新进度。至于少数尚不能背诵之儿童，潜移默化中，亦达成多项教育目的，无须要求人人会背。

　　（2）、“同学们！跟我念！”诵读的六字箴言。这是进行经典文化诵读的基本方法，是让儿童用活泼愉快唱儿歌或背广告词的方式，让儿童和老师在没有压力的状态下，自然地熟读，是一种在唱中学*的方式。时间上，充分利用零碎时间，不增加学生负担，受到诵经之乐，使诵读活动成为课外生活中的一件乐事。在学校由老师利用课间，活动课分几个时段诵读后，回家后，再由家长带动诵读，既能培养亲子关系，又能把诵读经典的乐趣与好处和家人分享。总之，就是反复再反复的多念，很少讲解，或甚至不讲解。

　　（3）、在具体的教学环节中，也采用了多种方法，如：模糊教学法、情景设计法、鼓励与表扬、让儿童在生活中感悟经典。

　　3、诵读原则：

　　儿童方面：“不求理解，只求熟读；只奖励，不强求”。只要反复念，儿童自然就能背诵。

　　师长方面：要持之以恒，要有信心。

　　4、经典双语文化诵读教学的学生成绩的评价与测量：

　　学生的经典双语文化诵读成绩以鼓励为主，应采取“每天评量”及“百分主义”结合的方式，亦即“每天都让每个学生得一百分”。其方法如下：（1）、正常评量：评量的范围是前一天的学*内容（或几天来的复*，由教师在前一天宣布）。评量时间最好在早自*时间。老师用几分钟，检查几个学生，他们会背了即可得一百分，作为当天的诵读班长。让他们利用下课时间去检查其他的人。不能通过检查的人，记下名字，交由老师处理。（2）、特殊评量：凡通不过检查的，让他利用下课时间，拿着书，补读约二十或三十遍即可，补念二三十遍后，不管是否会背，也给他一百分。（因为经过这样训练，对他已有相当进益，不一定都要会背。而且此一阶段不会背，不影响下一阶段的学*。）所以凡是“经典双语文化诵读考试”，一定人人一百分。

　　七、课题研究的阶段性成果

　　（一）、学生情况：

　　参与实验的56名学生基本完成了《古诗绝唱100首》《宋词绝唱100首》《唐诗绝唱100首》中的86篇的诵读任务。

　　参与实验的学生有了明显的变化。

　　1、自信心增强了，厚厚的一本书背完了，并且有的能做到随便抽一章都能背诵，他们觉得很有成就感。有些原来比较内向的孩子，眼睛里也充满了自信，学*质量、*惯都有了明显的提高。

　　2、培养了坚强的意志品质，有个别的孩子在诵读过程中，出现了畏难，想偷懒情绪，经过与家庭的及时联系，及时调整，孩子坚持跟了下来，战胜了自己，这些孩子的意志品质又上了一个新的台阶。

　　3、提升了孩子的记忆力，这些参与实验的孩子的记忆力有了明显的提高，与没有参与实验的孩子一对比，他们背诵的速度都要快好多。

　　4、提高了孩子的阅读速度，这些孩子的语感得到了很大的提高，他们阅读的速度比没有参与实验的孩子要快很多。一本杨红缨的小说《贪玩老爸》，参与实验的孩子几个小时就可以读完，其他的就要慢一点。

　　5、提高了书面表达能力。参与实验的孩子在书面表达上，能准确形象的使用词语，做到有条理的描写，具有一定的文采。

　　（二）、具体的背诵方法：

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小学冀教版必背古诗词

小学冀教版必背古诗词

　　小学的.时候学过哪些古诗词呢？哪些是必背的呢？下面小编收集了小学冀教版必背古诗词，供大家参考!

　　一 去 二 三 里， 烟 村 四 五 家。

　　亭 台 六 七 座， 八 九 十 枝 花。

　　骆宾王

　　鹅 鹅 鹅， 曲 项 向 天 歌。

　　白 毛 浮 绿 水， 红 掌 拨 清 波。

　　（作者不详）

　　远 看 山 有 色， * 听 水 无 声，

　　春 去 花 还 在， 人 来 鸟 不 惊。

　　唐 寅

　　头上红冠不用裁， 满身雪白走将来。

　　*生不敢轻言语， 一叫千门万户开。

　　李白

　　床 前 明 月 光， 疑 是 地 上 霜。

　　举 头 望 明 月， 低 头 思 故 乡。

　　李绅

　　锄 禾 日 当 午， 汗 滴 禾 下 土。

　　谁 知 盘 中 餐， 粒 粒 皆 辛 苦。

　　孟浩然

　　春 眠 不 觉 晓， 处 处 闻 啼 鸟。

　　夜 来 风 雨 声， 花 落 知 多 少。

　　高 鼎

　　草长莺飞二月天， 拂堤杨柳醉春烟。

　　儿童散学归来早， 忙趁东风放纸鸢。

　　袁 枚

　　牧 童 骑 黄 牛， 歌 声 振 林 樾。

　　意 欲 捕 鸣 蝉， 忽 然 闭 口 立。

　　杨万里

　　泉眼无声惜细流， 树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角， 早有蜻蜓立上头。

　　苏轼

　　荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记， 正是橙黄橘绿时。

　　杜牧

　　远上寒山石径斜， 白云深处有人家。

　　停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花。

　　贺知章

　　少小离家老大回， 乡音无改鬓毛衰。

　　儿童相见不相识， 笑问客从何处来。

　　李白

　　李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。

　　桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。

　　白居易

　　离 离 原 上 草， 一 岁 一 枯 荣。

　　野 火 烧 不 尽， 春 风 吹 又 生。

　　杨万里

　　篱落疏疏一径深,树头花落未成阴。

　　儿童急走追黄蝶， 飞入菜花无处寻。

　　北朝乐府

　　敕勒川，阴山下， 天似穹庐， 笼盖四野。

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