欧阳修写春天的古诗

欧阳修古诗《生查子·元夕》

欧阳修古诗《生查子·元夕》

　　《生查子·元夕》是宋代文学家欧阳修的词作，全诗表达出词人对昔日恋人的一往情深。以下是小编分享的欧阳修古诗《生查子·元夕》，欢迎大家阅读！

　　《生查子·元夕》

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月上柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪湿春衫袖。

　　【前言】

　　《生查子·元夕》是宋代文学家欧阳修的词作。词的上片写去年元夜情事。头两句写元宵之夜的繁华热闹，为下文情人的出场渲染出一种柔情的氛围。后两句情景交融，写出了恋人在月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。下片写今年元夜相思之苦。“月与灯依旧”与“不见去年人”相对照，引出“泪湿春衫袖”这一旧情难续的沉重哀伤，表达出词人对昔日恋人的一往情深。

　　【注释】

　　1、元夜：元宵之夜。农历正月十五为元宵节。自唐朝起有观灯闹夜的民间风俗。北宋时从十四到十六三天，开宵禁，游灯街花市，通宵歌舞，盛况空前，也是年轻人蜜约幽会，谈情说爱的好机会。

　　2、花市：民俗每年春时举行的卖花、赏花的集市。

　　3、灯如昼：灯火像白天一样。据宋代孟元老《东京梦华录》卷六《元宵》载：“正月十五日元宵，……灯山上彩，金碧相射，锦绣交辉。”由此可见当时元宵节的繁华景象。

　　4、月上：一作“月到”。

　　5、见：看见。

　　6、泪湿：一作“泪满”。

　　7、春衫：年少时穿的衣服，也指代年轻时的自己。

　　【翻译】

　　去年元宵夜之时，花市上灯光明亮如同白昼。佳人相约，在月上柳梢头之时，黄昏之后。今年元宵夜之时，月光与灯光明亮依旧。可是却见不到去年的佳人，相思之泪打湿了春衫的衣袖。

　　【鉴赏】

　　这首元夜恋旧的《生查子·元夕》是欧阳修脍炙人口的名篇之一。词的上片回忆从前幽会，充满希望与幸福，可见两情是何等欢洽。而周围的环境，无论是花、灯，还是月、柳，都成了爱的见证，美的表白，未来幸福的图景。情与景联系在一起，展现了美的意境。

　　此词亦见朱淑真集，南宋曾慥《乐府雅词》以为欧阳修作。曾氏曾将欧词中诸多可疑者尽予删芟，而不疑此词，其著作权当归于欧阳修。词以灵光独运的艺术构思，使今与昔、悲与欢互相交织、前后映照，从而巧妙地抒写了物是人非、不堪回首之感。上片追忆去年元夜的欢会。“花市灯如昼”，极写元宵灯火辉煌。自唐代起，就有元夜张灯、观灯的*俗，至宋而其风益盛。孟元老《东京梦华录》卷六记灯市景象云“灯山上彩，金碧相射，锦绣交辉”。可知， “花市灯如昼”乃状其实况，略无夸饰。

　　但描写灯市不过是为了展示欢会的时空背景，因而一笔带过，不多着力。“月上柳梢头”二句含“宾”就“主”，再现那令人沉醉的情景。“黄昏后”，交待主人公与其情侣相会的时间。“月上柳梢头”，既是对“黄昏后”这一时间概念的形象示现，也是对男女主人公欢会的环境的补充描绘——明月皎皎，垂柳依依，是那样富于诗情画意！“人约”，点出男女主人公并非邂逅灯市，而是早有密约。这表明他们即便尚未私订终身，至少也彼此倾心。值得称道的是，作者没有正面涉笔他们相会前的心驰神往，见面后的欢声笑语以及分手后时的意乱情迷，而仅用一句“人约黄昏后”提示， 深得艺术三昧。

　　下片抒写今年元夜重临故地，不见伊人的感伤。 “月与灯依旧”，说明景物与去年一般无二，照样月光普照，华灯齐放。但风景无殊，人事全异。物是人非的怅惘，今昔对比的凄凉，由此美景也变为伤感之景，月与灯交织而就的花市夜景即由明亮化为暗淡。淡漠冷清的伤感弥漫于词的下片。灯、花、月、柳，在主人公眼里只不过是凄凉的化身、伤感的催化剂、相思的见证。而今佳人难觅，泪眼看花花亦悲，泪满衣袖。

　　“不见去年人”二句情绪一落千丈：去年莺俦燕侣，对诉衷肠，今年孤身支影， 徒忆前盟， 主人公怎能不抚今思昔，泪下如注。因何“不见”，一字不及，或话有难言之隐，或许故意留下悬念。全词的艺术构思*似于唐人崔护的《游城南》诗（去年今日此门中），却较崔诗更见语言的回环错综之美，也更具民歌风味。古人如此，今人亦然。世间总有太多的伤感和遗憾。世事在变，沧海桑田。回眸寻望，昔人都已不见，此地空余断肠人。滚滚红尘，茫茫人海，佳人无处寻觅，便纵有柔情万种，更与何人说？

　　【拓展内容】

　　生查子·元夕作文

　　今天是正月十五，元宵佳节。这个节日被喻为*情人节，多少与欧阳修的这首《生查子·元夕》有点关系。

　　这首词写了去年与情人相会的甜蜜，还写了今日不见情人的'痛苦，明白如话，却又余味绕梁。词的上阕写的是“去年元夜”的事情，花市的灯像白天一样亮。月上中天，柳下相约；灯火阑珊，两情相悦；花前月下，柔情蜜意。明月，柳梢，都是相爱的见证。下阕写了“今年元夜”的情景。“月与灯依旧”，依旧的只有月与灯吗，其实景物皆依旧。“不见去年人”，只不过是赏灯人的心境不同罢了。“泪湿春衫袖”，一个“湿”字，将旧情难续的感伤表现得淋漓尽致。

　　物是人非的怅惘，今昔对比的凄凉，由此美景也变为伤感之景，璀璨的元宵夜景也由明亮化为暗淡。灯、花、月、柳，在主人公眼是凄凉的化身、伤感的催化剂、相思的见证。而今佳人难觅，泪眼看花花亦悲。在对比中词人的伤感越发令人感慨。

　　这种“今非昨，人成各”的情感在古诗词里还有很多。比如“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”“自古多情空余恨，此恨绵绵无绝期。”

　　写出如田园一般淡雅自然的《醉翁亭记》的欧阳修，婉约起来一样的柔情百转。

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画眉鸟欧阳修古诗翻译（画眉鸟宋欧阳修的古诗翻译）

庆历五年（1045年），革新失败后，三十九岁的欧阳修被放逐到滁州，任滁州太守。

在此期间，他寄情山水，恣意江湖，以宽达洒脱的大手笔写下了《醉翁亭记》《丰乐亭游春》等传世之作，以及一些独具艺术性和思想性的诗词佳作。

今天我们一起来欣赏其中的一首颇具艺术性与哲理性的七言绝句一一《画眉鸟》。

百啭千声随意移，山花红紫树高低。

始知锁向金笼听，不及林间自在啼。

这是一首自由的颂歌！它通过一只画眉鸟在金贵的笼子里和山林间的不同感受，来表现诗人对自然，对自由的无限向往之情。

全诗采取的主要手法是对比。

前两句写画眉鸟在自然环境中自由飞翔随意歌唱的情景，首句百啭千声，既是形容声音的婉转动听繁复多样，也是表现在它的自由自在，即随意移。

山花红紫树高低，承接上句，仍是随意移的注脚。以景换景，就如电影镜头，这个画面无逢嵌入到另一个画面，通过自然景观，山花灿烂，鸟儿低可栖高可息，把随意移的描述推向更高的维度，充分展现自由的可贵。又如唱歌，先是低音，继而中音高音，高亢入云，把读者的胃口吊住，为后面的转合作足了铺垫。

其实人鸟的意识并不能共道，诗人不过把自己的主观感受，借助外物画眉鸟来抒发一下而已。

第三句在前两句柔和的画风下，急转直下，让读者以为本可以看个文艺片，却不料切换到了惊悚片，画眉鸟不知是自入还是误入，就到了金贵的笼子里了。

上一秒还见它在自行车后座上笑，眨眼间就又坐在宝马豪门里哭了。

就象一支股票，先是高开高走，你在洋洋得意之时，突然黑马杀至，崩盘在即，立刻呈断崖式下跌，到了第回句，大局已定，再也无法恢复至原有的盘面，令人扼吭拊背而叹。

三四两句，写画眉鸟的另一种生活，华贵而不能自由的环境，锁入金笼，再也不能随意移的鸣出百啭千声了。

末三字以自在啼作结，自然而不带痕迹的衬托出金笼听的无奈。

全诗通过强烈的对比手法，把跌荡起伏玩得天衣无缝，若非诗人有着唐宋八大家的妙手生花，谁又能有此笔力？

就好比你在桂林玩个漂流，前一段行程*群山如画，鸟语花香，伊人在侧，风和日丽。正心情大好之时，冷不防一个急流险滩河水呈瀑布式的下行，竹筏前端已沁入水中，就在你心惊胆战以为要去河神那比武招亲之时，竹筏后半部已是跌停在河面，溅起一片水花，竹筏又复*衡*稳，向前而行。把你一个脆弱的小心脏玩得扑楞扑楞的。你侧目身旁，伊人如玉，回望身后，群山如画。于惊魂甫定之后，左右顾盼之间，内心无比洒脱，半无半丝哀怨。

在短短二十八个字之中，诗人用大手笔，超凡脱俗的表明了自由可贵的哲理。虽有郁闷，却并不忧伤，一种宁可寄情山水也不违背自己的政治理念而同流的洒脱之风，透字而岀。

任何文字，写景状物的目的，不外乎抒情言志，这首《画眉鸟》也不例外。

庆历四年，以范仲淹为首的革新派失败，范仲淹，韩琦，富弼等相继罢官。

诗人“不畏群邪切齿之祸，敢冒一人难犯之颜”，上书为革新派辦诬。终不为庙堂所容，次年即被外放滁州。

对于革新的失败，诗人并不象柳宗元那样表现出过多的哀怨与愤懑。他似乎并不以放逐为意，反而在滁州的山水间享受着极大的愉悦。这从他在这期间所作的《丰乐亭游春》及《醉翁亭记》中，可窥一迹。

“醉翁之意不在酒在乎山林间也”，若把这句名言，映照这首绝句的意境，最是合适。二者差不多都是作于放逐滁州的同一时期，都是作者当时心绪的真实写照。

通过画眉鸟对山花红紫的赞美，对金笼生活的厌恶，以及对林间自在啼的向往，真实地流露出当时的思想和情感，复杂中透着矛盾，矛盾中有着一丝洒脱，洒脱中又有着若有若无的不甘，同时也展现了一种酸葡萄的心理，你不要格老子在庙堂呆，格老子就暂时在山林间快活快活。你以为格老子吃了亏，却怎知格老子正得了便宜在卖乖呢。

这在深层次上倒和王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照好还”相类似，只不过一个表达的明确，一个表达的隐晦罢了。

若抛开这些时代背景，单就以诗论诗，这首《画眉鸟》，已不足是仅限于诗人所表露的那种不以放逐为意的宽达与洒脱胸怀，和陶醉于自然山水无拘束的快感，还有颇为广泛的哲理启示，ta告诉我们，自由是可贵的，在丧失之后体会更深。

ta还告诉我们，禁锢压抑是不可取的，是会堙没才能的。

画眉鸟在笼中，鸣不出百啭千声的原因，是它不能随意移。只有在自在啼的自由前提下，才能充分的发挥运用好才智。

当然了，这都是*的臆想，至于是不是诗人这首诗的初衷，就不得而知了。

欧阳修晚年好佛，自号六一居士，*对他诗文的评价，使其荣身唐宋八大家之一，身前身后，皆有誉名，为千百年来文人所仰视。我想并不单单是诗词文章的清丽脱俗所致，亦必与其长期身居庙堂高位是分不开的。

如古诗十九首，虽说千古流传，却至今都不知道作者是谁。

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采桑子宋欧阳修古诗翻译

采桑子宋欧阳修古诗翻译

　　《采桑子十首》是宋代文学家欧阳修所作一组联章词。欧阳修晚年退居州颍州，极喜爱颍州西湖景色，在此写下这十首词，其中前九首写景，最后一首抒情。全词描绘颍州西湖自然之美，写恬静、澄澈，富有情韵，宛如一幅幅淡雅山水画。下面是小编给大家带来采桑子宋欧阳修古诗翻译，希望对大家有帮助！

　　采桑子十首

　　其一

　　轻舟短棹西湖好2，绿水逶迤3。芳草长堤，隐隐笙歌处处随4。

　　无风水面琉璃滑5，不觉船移。微动涟漪6，惊起沙禽掠岸飞7。

　　其二

　　春深雨过西湖好，百卉争妍。蝶乱蜂喧，晴日催花暖欲然。

　　兰桡画舸悠悠去，疑是神仙。返照波间，水阔风高扬管弦。

　　其三

　　画船载酒西湖好，急管繁弦8。玉盏催传9，稳泛*波任醉眠。

　　行云却在行舟下10，空水澄鲜11。俯仰留连12，疑是湖中别有天。

　　其四

　　群芳过后西湖好13，狼籍残红14。飞絮濛濛15，垂柳阑干尽日风16。

　　笙歌散尽游人去17，始觉春空。垂下帘栊18，双燕归来细雨中。

　　其五

　　何人解赏西湖好，佳景无时。飞盖相追19，贪向花间醉玉卮20。

　　谁知闲凭阑干处，芳草斜晖。水远烟微，一点沧洲白鹭飞21。

　　其六

　　清明上巳西湖好22，满目繁华。争道谁家，绿柳朱轮走钿车。

　　游人日暮相将去，醒醉喧哗。路转堤斜，直到城头总是花。

　　其七

　　荷花开后西湖好，载酒来时。不用旌旗，前后红幢绿盖随23。

　　画船撑入花深处，香泛金卮。烟雨微微，一片笙歌醉里归。

　　其八

　　天容水色西湖好，云物俱鲜。鸥鹭闲眠，应惯寻常听管弦。

　　风清月白偏宜夜，一片琼田24。谁羡骖鸾25，人在舟中便是仙。

　　其九

　　残霞夕照西湖好，花坞苹汀，十顷波*，野岸无人舟自横。

　　西南月上浮云散，轩槛凉生。莲芰香清26，水面风来酒面醒。

　　其十

　　*生为爱西湖好，来拥朱轮27。富贵浮云，俯仰流年二十春。

　　归来恰似辽东鹤28，城郭人民。触目皆新，谁识当年旧主人。

　　词句注释

　　1、采桑子：词牌名。又名“丑奴儿”“罗敷媚”等。双调四十四字，上下阕各四句三*韵。

　　2、轻舟：轻便小船。短棹：划船用小桨。西湖：指颍州西湖。在今安徽省阜阳市西北。

　　3、绿水：清澈水。逶迤：形容道路或河道弯曲而长。

　　4、隐隐：隐约。笙歌：指歌唱时有笙管伴奏。

　　5、琉璃：指玻璃，这里形容水面光滑。

　　6、涟漪：水波纹。

　　7、沙禽：沙洲或沙滩上水鸟。

　　8、急管繁弦：指变化丰富而节拍紧凑音乐。

　　9、玉盏：玉制酒杯。

　　10、行云却在行舟下：指天上流动云彩倒影在水中，仿佛就在行船之下。

　　11、空水澄鲜：天空与水面均澄澈明净。

　　12、俯仰：仰观俯察，观赏。

　　13、群芳过后：百花凋零之后。群芳，百花。

　　14、狼籍残红：残花纵横散乱样子。残红，落花。狼籍，同“狼藉”，散乱样子。

　　15、濛濛：今写作“蒙蒙”。细雨迷蒙样子，以此形容飞扬柳絮。

　　16、阑干：横斜，纵横交错。

　　17、笙歌：笙管伴奏歌筵。散：消失，此指曲乐声停止。去：离开，离去。

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玉楼春欧阳修翻译及赏析（玉楼春欧阳修诗歌鉴赏）

我，二十几岁，说小不小、说大不大的年龄。到了这个岁数，生命中不再只有书本上记录的东西，正在开始经历一些事情，慢慢开始成长。

我相信，有些事情需要到一定年龄才能想明白，只有经历过才能懂。

有些人出现在你的生命中，最终会成为照片上的一个头像。第一次看到这句话的时候没有太多的感触，这就是书本上的一句话而已，直到看到欧阳修的“渐行渐远渐无书”，好像突然同时明白了这两句话，翻看曾经的毕业照，发现事实确实是这样。

玉楼春

欧阳修 〔宋代〕

别后不知君远*，触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

此词应是欧阳修早期的作品，目前并不知具体创作时间。是以女性的角度描写闺中思妇与爱人分别后的凄楚生活。

“黯然销魂者，唯别而已矣。”江淹的《别赋》把离别描述得如此伤感，历代书写离愁别恨的作品数不胜数，佳作无数，欧阳修的这首《玉楼春》能够众多优秀作品中不被淹没，自然是写得可圈可点。

将一个独守空闺的女子的孤独、怨恨描写得淋漓尽致，笔触细腻、情感真挚。

自从分别后，也不知道你的行程远*。满目凄凉，心中只留下说不尽的烦闷。

你走得越来越远，书信越来越少，最后连一封书信也没有了。音信全无，我该到哪里打听你的消息啊。

深夜里，我独自一人孤枕难眠，耳听的风吹竹叶的声音，每一片叶子似乎都在诉说着离愁别恨。

现实难寻，我想要在梦中梦见你，谁知灯芯都燃尽了，梦也没有做成。

从词史上看，晚唐五代词大多描写脂浓粉香，不厌其烦地描写女子的服饰、装扮，温庭筠著名的《菩萨蛮》就是这类词的巅峰代表，

”小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。“把女子的衣着、装扮、房间布置、梳妆时的情态描绘的细腻真切。

李煜的词在一定程度上冲击了这一现象，王国维曾评价”词至李后主而境界始开，变伶工之词为士大夫之词。“但这只是李煜个人创作，并不能改变当时整体词风。

北宋初期，词的创作发生了很大进步，词人不再局限于描写女子外貌，而开始关注她们的心理，但是依然沿袭了五代花间词风：笔调细腻委婉，感情真挚。没有摆脱闺怨思妇的桎梏。

欧阳修的《玉楼春》是北宋初期作品，心理描写刻画的细如毫发，思妇内心的哀婉之情，可以说是一字一泪。

”渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。“女子接到的书信越来越少，终于一封都没有，所以她猜想所思之人渐行渐远，以此自我安慰。其实书信渐少也可能是男子寻花问柳，喜新厌旧，但是女子仅仅是认为离家太远，书信不通。

“渐行渐远渐无书“一句就将思妇矛盾、复杂、细腻的内心活动刻画的细腻如发。

”风竹敲秋韵“本是令人赏心悦目的宁静秋夜，然而在思妇听来，“万叶千声”如泣如诉，牵动愁绪，似乎在诉说千万的怨恨。“皆是恨”三字，是思妇心里满怀怨恨，所以认为竹子也是在传递怨恨，这就是王国维说的“以我观物，故物皆着我之色彩”。

当一个作品完成后，它就不仅仅属于作者一人，还属于读者，不同的读者会有不同的解读，不同的认识。即使是同一个人，由于生活经历、阅历的不同，对同一作品也会有不同的理解。

诚然，这首词是一首思妇闺怨词，是一位女子在思念远方的爱人。

当我读到“渐行渐远渐无书”时，想到的就是小伙伴之间的逐渐疏离。上学时如胶似漆、日日相见，分开后由经常联系到偶尔联系，最终不联系，只是在别人那里获得一点消息。

我们都在自己选择的人生道路上前进，前进得越远，分离得也就越远。最后，别人成为自己照片上的一个头像，自己也成为别人照片上的头像。

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欧阳修：别滁

　　《别滁》

　　作者：欧阳修

　　花光浓烂柳轻明，酌酒花前送我行。

　　我亦且如常日醉，莫教弦管作离声。

　　翻译：

　　鲜花盛开柳树明媚的时节，

　　（百姓）为我酌酒饯行，

　　我希望像*日一样开怀畅饮，

　　不愿弦管演奏离别的曲调。

　　赏析：

　　欧阳修于1045年（宋仁宗庆历五年）八月贬为滁州（州治在今安徽滁县）知州，在滁州做了两年多的地方官，他的着名散文《醉翁亭记》就是在滁州作的。1048年（庆历八年），改任扬州知州，这首《别滁》诗就是当时所作。

　　首句欧阳修胸襟旷达，虽处逆境之中，仍能处处自得其乐。他的《醉翁亭记》，末二段就表现了他与民同乐的情景。此诗和《醉翁亭记》同样用了一个“醉”字，但并不过多地渲染那些离情别绪。《醉翁亭记》是写游宴之乐、山水之美，这诗所表现的父老亲故送别饯宴的情景，别是一番情味。首句写景，点明别滁的时间是在光景融和的春天。欧阳修由滁州徙知扬州，朝廷的公文是在那一年闰正月下达的，抵达扬州为二月。滁州地处南方，气候较暖，这里与作者在夷陵（今湖北宜昌）所写的另一首《戏答元珍》诗“春风疑不到天涯，二月山城未见花”不同，而是花光浓烂，柳丝轻明。这样，此诗首句不仅写出了别滁的节候特征，也为全诗定下了舒坦开朗的基调。

　　次句叙事，写当地吏民特意为欧阳修饯行。“酌酒花前”，是众宾客宴送知州，与《醉翁亭记》的知州宴众宾正好相反；这天还有丝竹助兴，气氛显得热烈隆重。它虽不同于以往投壶下棋、觥筹交错的游宴之乐，但同样写出了官民同乐和滁州民众对这位贤知州离任的一片深情。

　　后两句是抒情，诗人把自己矛盾、激动的心情以坦然自若的语言含蓄地表达了出来。欧阳修在滁州任职期间，颇有惠政。饯行时当地父老向他所表示的真挚友好的感情，使诗人的内心久久不能*静：两年多的贬谪生活即将过去，这里地僻事简，民俗淳厚，作者特别对以前在滁州琅琊山与众宾客的游宴情景怀念不已；而此时却是离别在即，滁州的山山水水，吏民的热情叙别，使他百感交集。这里“我亦且如常日醉”的“且”字，用得极好，写出了诗人与众宾客一起开怀畅饮时的神情意态和他的内心活动。结句用的是反衬手法，在这种饯别宴上作为助兴而奏的音乐，是欧阳修*时爱听的曲调。但因离忧婴心，所以越是悦耳的曲调，内心就越感到难受。唐朝张谓写过一首题为《送卢举使河源》的赠别诗：“故人行役向边州，匹马今朝不少留。长路关山何日尽，满堂丝竹为君愁。”这里结句所表达的意思，为欧阳修所化用。“莫教弦管作离声”，发人思索，使诗意余韵不尽。后来黄庭坚《夜发分宁寄杜涧叟》诗“我自只如当日醉，满川风月替人愁”，也是从此脱出。

　　欧阳修这首诗与一般叙写离愁别绪之作所渲染的凄恻之情，有明显的不同，它落笔轻快自然，*易流畅，非常感人。这与宋初盛行的刻意追求辞藻华丽，内容却显得空虚的“西昆体”诗风形成鲜明对照。由于欧阳修在诗歌创作中以明快朴实的诗风力矫时弊，因而就成了北宋诗坛的一大名家。

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朝中措欧阳修

朝中措欧阳修

　　导语：《朝中措》是著名的宋代文学家欧阳修所写，是他为好友刘原甫践行所创作的著名佳作。下面是小编分享的欧阳修朝中措，欢迎阅读!

　　朝中措

　　欧阳修

　　*山栏槛倚晴空，山色有无中。

　　手种堂前垂柳，别来几度春风?

　　文章太守，挥毫万字，一饮千钟。

　　行乐直须年少，尊前看取衰翁。(尊前 通：樽)

　　《朝中措》译文：

　　*山堂的栏杆外是晴朗的天空，远山似有似无，一片迷蒙。我在堂前亲手栽种的那棵柳树啊，离别它已经好几年了。我这位爱好写文章的太守，下笔就是万言，喝酒一饮干杯。趁现在年轻赶快行乐吧，您看那坐在酒樽前的老头儿已经不行了。

　　《朝中措》注释：

　　*山栏槛：*山堂的栏槛。

　　手种堂前垂柳：*山堂前，欧阳修曾亲手种下杨柳树。

　　别来：分别以来。作者曾离开扬州八年，此次是重游。

　　文章太守：作者当年知扬州府时，以文章名冠天下，故自称“文章太守”。

　　挥毫万字：作者当年曾在*山堂挥笔赋诗作文多达万字。

　　千钟：饮酒千杯。

　　直须：应当。

　　尊：通“樽”，酒杯。

　　《朝中措》鉴赏：

　　宋仁宗至和元年(1054)，与欧阳修过从甚密的刘敞(字原甫)知制诰;嘉祐元年(1056)，因避亲出守扬州，欧公便作此词送给他。欧公曾于仁宗庆历八年(1048)知扬州，此词借酬赠友人之机，追忆自己扬州的生活，塑造了一个风流儒雅、豪放达观的“文章太守”形象。词中所写*山堂为欧公任扬州太守时所建。

　　这首词一发端即带来一股突兀的气势，笼罩全篇。“*山栏槛倚晴空”，顿然使人感到*山堂凌空矗立，其高无比。这一句写得气势磅礴，便为以下的抒情定下了疏宕豪迈的基调。接下去一句是写凭阑远眺的情景。据宋王象之《舆地纪胜》记载，登上*山堂，“负堂而望，江南诸山，拱列檐下”，则山之体貌，应该是清晰的，但词人却偏偏说是“山色有无中”。这是因为受到王维原来诗句的限制，但从扬州而望江南，青山隐隐，自亦可作“山色有无中”之咏。

　　以下二句，描写更为具体。此刻当送刘原甫出守扬州之际，词人情不自禁地想起*山堂，想起堂前的杨柳。“手种堂前垂柳，别来几度春风”，深情又豪放。其中“手种”二字，看似寻常，却是感情深化的基础。词人*山堂前种下杨柳，不到一年，便离开扬州，移任颍州。这几年中，杨柳之枝枝叶叶都牵动着词人的感情。杨柳本是无情物，但*传统诗词里，却与人们的思绪紧密相连。何况这垂柳又是词人手种的。可贵的是，词人虽然通过垂柳写深婉之情，但婉而不柔，深而能畅。特别是“几度春风”四字，更能给人以欣欣向荣、格调轩昂的感觉。

　　过片三句写所送之人刘原甫，与词题相应。此词云“文章太守，挥毫万字”，不仅表达了词人“心服其博”的感情，而且把刘敞的倚马之才，作了精确的概括。缀以“一饮千钟”一句，则添上一股豪气，栩栩如生地刻画了一个气度豪迈、才华横溢的文章太守的形象。

　　词的结尾二句，先是劝人，又回过笔来写自己。饯别筵前，面对知己，一段人生感慨，不禁冲口而出。无可否认，这两句是抒发了人生易老、必须及时行乐的消极思想。但是由于豪迈之气通篇流贯，词写到这里，并不令人感到低沉，反有一股苍凉郁勃的情绪奔泻而出，涤荡人的心灵。

　　欧词突破了唐、五代以来的男欢女爱的传统题材与极力渲染红香翠软的'表现方法，为后来苏轼一派豪放词开了先路。此词的风格，即与苏东坡的清旷词风十分接*。欧阳修政治逆境中达观豪迈、笑对人生的风范，与苏东坡非常相似。

　　《朝中措·襄阳古道灞陵桥》鉴赏

　　【作品介绍】

　　《朝中措·襄阳古道灞陵桥》是金代词人完颜璹的作品。是一首感今追昔之作，但又不同于一般的此类作品，并不拘泥于一时一地一物，而是笔势跳跃，地域转换涉及颇广，古今上下，纵横多变。既表达了作者内心澎湃激荡的感情，又是刻意而为的婉转的笔法。

　　【原文】

　　朝中措

　　襄阳古道灞陵桥①，诗兴与秋高。千古风流人物，一时多少雄豪。

　　霜清玉塞②，云飞陇首③，风落江皋。梦到凤凰台上，山围故国周遭。

　　【注释】

　　①瀑陵桥：即灞桥，：整今陕西省西安市东灞水上。

　　②玉塞：郸玉门关。在今甘肃省敦煌市东。

　　③陇首：泛指陇山一带地区。

　　【赏析】

　　这是一首感今追昔之作，但又不同于一般的此类作品，并不拘泥于一时一地一物，而是笔势跳跃，地域转换涉及颇广，古今上下，纵横多变。既表达了作者内心澎湃激荡的感情，又是刻意而为的婉转的笔法。因为词人虽然忧念国事，对金朝衰势焦灼悲苦，但迫于政治环境的险恶，此种心情，却不敢直接表白，只能委婉地透露，故在此词中用典颇多，但其用典浑化无痕，意深而笔曲，颇为耐人寻味。

　　上片首句以灞陵古道起，气势颇为宏大。灞陵桥，即霸桥。《三辅黄图》载：“霸桥在长安东，跨水作桥。*送客至此桥，折柳赠别。”此处以此地起首，当然不是写离别，而是要缅怀英雄业绩之意。因为在历史上，这一带曾发生过无数次激烈的战斗，涌现出了众多威名赫赫的英雄人物：雄才大略、一统中华的秦始皇、“按剑清八极，归酣歌《大风》”的汉高祖刘邦；汉初功臣萧何，韩信、张良；汉武帝时的封疆大将卫青、霍去病、射虎南山的飞将军李广，开创贞观之治的唐太宗李世民等等，他们在这里都留下了许多惊天地、泣鬼神的动人事迹。词作者由古迹“灞陵桥，想到了这些英雄人物，又不禁联想到金朝国势衰落，却无人能象这些英雄那样，担当起挽救国家于危亡中的大业，不禁感慨万千，诗兴大发，故有”诗兴与秋高“句。”千古风流人物，一时多少雄豪“虽是化用苏轼《念奴娇。赤壁怀古》”千古风流人物，一时多少豪杰“句，但却毫无突兀之感，实在是作者真情实感的自然流露，既抒发了他追念前代英雄豪杰的真情实感，同时也流露出他对国家缺乏栋梁之才，不知前途如何的深切的忧虑。

　　下片，沿上片起首之意，依然以地名入词。玉塞，即玉门关，又称玉关，“霜清玉塞”意玉门关外，霜清月冷，“云飞陇首着，风落江皋”则更显凄清。

　　后两句，出自南粱柳恽《捣衣诗》“亭皋木叶下，陇首秋云飞。”这三句都是写秋景，皆对应了上片“秋高”二字。同时也婉转地表露了作者的生活窘况。《金史》本传曾载词人“客至，贫不能具酒肴。”可见，此三句不同地域的秋景描写，也未尝不是作者孤凄，愤懑心境的曲折表露。后两句“梦到凤凰台上，山围故国周遭”则化用李白，《登金陵凤凰台》及刘禹锡《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回”诗句，充溢着强烈的感伤之情，表达了词人对故都燕京昔日繁华、昌明盛世的深切怀念。往日国家兴旺，才人辈出，而今冷落凄凉，缺少栋梁之才；两相对衬，词人是多么的焦灼，心中的悲愤、忧虑向谁倾述？读罢此句，那种对国家前途命运的深切忧思宛如感同身受。叹寥寥数句，能达此立意，可见作者是个极具才华的词人。

　　【作者介绍】

　　完颜璹（1172-1232）本名寿孙，字仲实，一字子瑜，号樗轩老人。金世宗孙，越王完颜永功长子。“天资雅重，薄于世味”（《中州集》卷五），累封密国公。天兴元年蒙古军攻金者汴梁，围城中以疾卒，年六十一。《金史》卷八五附传永功。博学有俊才，喜为诗。*生诗文甚多，自删其诗存三百首，乐府一百首，号《如庵小稿》诗词赖《中州集》以传。周泳先《唐宋金元词钩沉》辑为《如庵小稿》一卷，凡九首。元好问推为“百年以来，宗室中第一流人也”（《中州集》卷五）。多写随缘忘机、萧散淡泊意绪。况周颐称其“姜史、辛刘两派，兼而有之”（《惠风词话》卷三）。

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欧阳修被贬的原因

欧阳修被贬的原因

　　欧阳修所领导的运动把古文推向了一个新的阶段，但是他的一些政治观点不被当时的统治者所采纳，遭遇了被贬的命运。下面是小编分享的诗人欧阳修被贬的原因，欢迎阅读！

　　欧阳修被贬为什么被贬呢?

　　欧阳修是我国著名的文学家，他的仕途并不一帆风顺。他三次被贬，但是三次都顽强的度过。他非常赏识范仲淹的才学和政治观点，主动写信与其交流。而范仲淹看到他的书信后便有惺惺相惜之感，此后两人便一直保持书信往来。官场人多耳杂，他们互相通信的事情被大家看在眼里。后来范仲淹升官被重用，大家都认为欧阳修会因此*步青云。可是范仲淹并没有提拔过欧阳修，只是在一次偶然的机会中提拔他做很小的官都被欧阳修推辞了。可见，他们之间是真的英雄所见略同，并不是想攀关系。

　　第一次被贬是由于范仲淹直言宰相任用亲信，然而遭到宰相的反诬，结果范仲淹被贬到边疆。他因为支持范仲淹也被贬，凑巧的是他的叔父去世，他承受被贬的不幸的同时，还要面对叔父死去的消息。后来经过5个月的艰苦水路，终于赶到夷陵，而这个贫瘠之地却让他变得更加顽强。

　　第二次被贬是由于支持范仲淹的新政，当范倒台被贬的时候，欧阳修也没有躲过这次被其他人弹劾的机会，他被贬到了滁州。滁州是个风景秀丽的地方，不过他没有过多的与当地的商贾来往，反而是致力于开拓旅游的发展。

　　似乎他的命中就有三次被贬之事，皇帝去世所有官员都得穿朴素的丧服，他因为一时疏忽穿了紫色的衣服而再次被贬。假如欧阳修没有这三次被贬，也不会看出他坚毅和正直的为官之风，他的这种行为使我们对他的印象更加深刻。

　　欧阳修领导的运动是什么?

　　欧阳修对古文作出的贡献不可磨灭，后人应当记住欧阳修领导的运动。

　　这场运动让文学变得更加有意义，有人说欧阳修是因为他在官场的地位才能发动这场古文运动的。但是无论怎样，这样运动让我们知道学*文字是要让大家看懂，而不是追求生僻让别人看不懂。写文章更不是追求表明的奢华，重在文章的实质意义。从韩愈开始的早一批文人已经看出了这一弊端，但是到了唐宋时期又开始追求浮华的文学，这才出现欧阳修又一次领导这场古文运动。

　　参与这场运动的人数很多，参与的人数还包括著名的黄庭坚、苏轼、苏辙等一大批名士和文人。他们也都一致认为进行文学创新的同时，还应当讲究其实质内容。这一重要思想欧阳修在早期的时候就已经提出，只不过那个时候还没有形成一种趋势。据说他在做官的时候审批一个学子的文章，那个学子的文章写的非常的好，只不过出现了一些生僻的字。原本出色的文章被他拒绝，由此可以看出，他的内心是一直注重文章简单易懂。他认为：文字是拿出来给别人看的，而不是追求让人看不懂。他倡导的这一股风气对后世的影响很大，所以我们在后期才能看到很多简单易懂的文章。

　　从欧阳修领导的运动中我们可以看出，他这一生过的认真、过得充实，并积极地做自己认为对的事情。

　　主要成就

　　文学成就

　　文章

　　欧阳修早年为了应试，对骈俪之文下过很深的功夫，同时也认真研读韩文，为日后的古文写作打好了基础。他在洛阳结识尹洙后，便有意识地向尹学*简洁谨严的古文手法，并以古文为主要的文体进行写作，但也注意形式的多样化。欧阳修对待写作的态度极为严肃，往往反复修改才定稿。深厚的学养和辛勤的实践使他的散文创作取得了卓越的成就。

　　欧阳修的散文内容充实，形式多样。无论是议论，还是叙事，都是有为而作，有感而发。他的议论文有些直接关系到当时的政治的斗争，例如早年所作的《与高司谏书》，揭露、批评高若讷在政治上见风使舵的卑劣行为，是非分明，义正辞严，充满着政治激情。又如庆历年间所作的《朋党论》，针对保守势力诬蔑范仲淹等人结为朋党的言论，旗帜鲜明地提出“小人无朋，唯君子则有之”的论点，有力地驳斥了政敌的谬论，显示了革新者的凛然正气和过人胆识。这一类文章具有积极的实质性内容，是古文的实际功用和艺术价值有机结合的典范。欧阳修另有一类议论文与现实政治并无直接关系，但表达了作者对历史、人生的深刻思考，如《五代史》中的.一些序论，对五代的历史教训进行总结，并鲜明地表达了作者的褒贬，以及国家兴亡在于人事而非天命的历史观。又如他为友人文集作的序言，不但对友人的文学业绩进行评述，而且抒发了对死生离合、盛衰成败的人生遭际的感慨，绝非为文而文之作。

　　欧阳修的记叙文也都言之有物，如《五代史记》一类历史散文自不必说，即使是亭台记、哀祭文、碑志文等作品，也都具有充实的内容，如《丰乐亭记》对滁州的历史故事、地理环境乃至风土人情都作了细致的描写。又如《泷冈阡表》，追忆父母的嘉言懿行，细节描写细腻逼真，栩栩如生，这种效果决不是虚言所能达到的。

　　欧阳修的散文有很强的感情色彩，他的政论文慷慨陈词，感情激越；史论文则低回往复，感慨淋漓；其他散文更加注重抒情，哀乐由衷，情文并至。例如《释秘演诗集序》，寥寥数笔，释秘演、石曼卿两位奇士豪宕磊落的性情和落拓不偶的遭际已跃然纸上，而作者对两人的敬重惋惜之情以及对时光流逝、人事变迁的感慨也洋溢于字里行间，感人至深。在欧阳修笔下，散文的实用性质和审美性质得到了充分的显示，散文的叙事、议论、抒情三种功能也得到了高度的有机融合。

　　欧阳修欧阳修对散文文体的发展也作出了很大的贡献。他的作品体裁多样，各得其宜。除了古文之外，辞赋和四六也是他擅长的文体。首先，欧阳修对前代的骈赋、律赋进行了改造，去除了排偶、限韵的两重规定，改以单笔散体作赋，创造了文赋。其名作如《秋声赋》，既部分保留了骈赋、律赋的铺陈排比、骈词俪句及设为问答的形式特征，又呈现出活泼流动的散体倾向，且增强了赋体的抒情意味。欧阳修的成功尝试，对文赋形式的确立具有里程碑的意义。其次，欧阳修对四六体也进行了革新。宋初的四六皆沿袭唐人旧制，西昆诸子更是严格遵守李商隐等人的“三十六体”。欧阳修虽也遵守旧制用四六体来写公牍文书，但他常参用散体单行之古文笔法，且少用故事成语，不求对偶工切，从而给这种骈四俪六的文体注入了新的活力，他的《上随州钱相公启》、《蔡州乞致仕第二表》等都是宋代四六中的佳作。

　　欧阳修的语言简洁流畅，文气纡徐委婉，创造了一种*易自然的新风格，在韩文的雄肆、柳文的峻切之外别开生面。例如《醉翁亭记》的开头一段，语言*易晓畅，晶莹秀润，既简洁凝练又圆融轻快，毫无滞涩窘迫之感。深沉的感慨和精当的议论都出之以委婉含蓄的语气，娓娓而谈，纡徐有致。这种*易*人的文风显然更容易为读者所接受，所以具有广阔的发展前景，其后宋代散文的发展历程就证明了这一点。黄庭坚很膜拜欧阳修，特别喜欢他的《醉翁亭记》，竟然把400字的《醉翁亭记》创作成《瑞鹤仙·环滁皆山也》。欧文黄词，文坛奇迹。

　　欧阳修的创作使散文的体裁更加丰富，功能更加完备。欧阳修散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。

　　欧阳修领导的北宋古文运动取得完全成功，结束了骈文从南北朝以来长达六百年的统治地位，为以后元明清九百年间提供了一种便于论事说理、抒情述志的新型古文。欧阳修也成为一代文章宗师。

　　词作

　　欧阳修侧身像与晏殊词相比，欧阳修虽然也主要是走五代词人的老路，但新变的成分要多些。尽管他作词是以余力而作，固守着词传统的创作观念，但作为开创风气的一代文宗，他对词作也有所革新。这主要体现于两个方面：一是扩大了词的抒情功能，沿着李煜词所开辟的方向，进一步用词抒发自我的人生感受；二是改变了词的审美趣味，朝着通俗化的方向开拓，而与柳永词相互呼应。

　　欧阳修一生宦海浮沉，曾三遭贬谪，仕途不像晏殊那么顺利，对人生命运的变幻和官场的艰险有较深的体验。表现这类情感的词作虽然不太多，但毕竟显示出一种新的创作方向，即词既可以写传统的类型化的相思恨别，也能够用以抒发作者自我独特的人生体验和心态。他有名的《朝中普·*山堂》（*山栏槛倚晴空）更展现出他潇洒旷达的风神个性。这种乐观旷达的人生态度和用词来表现自我情怀的创作方式对后来的苏轼有着直接的影响。

　　欧阳修在政治生活中，刚劲正直，见义勇为，他的诗文和部分“雅词”表现出其性格中的这个侧面。而他的日常私生活，尤其是年轻时的生活，则颇风流放任。因而也写了一些带“世俗之气”的艳词，其中有的比较庸俗，另一些内容和情调则比较健康，如《南歌子》（凤髻金泥带）、《玉楼春》（夜来枕上争闲事）。此类词作，体现出一种与五代词追求语言富丽华美的贵族化倾向相异的审美趣味，而接*市民大众的审美情趣。

　　欧阳修词朝通俗化方向开拓的另一表现是，他借鉴和吸取了民歌的“定格联章”等表现手法，创作了两套分咏十二月节气的《渔家傲》“鼓子词”，这对后来苏轼用联章组词的方式来抒情纪事颇有影响；而另外两首《渔家傲》（“花底忽闻敲两桨”和“荷叶田田清照水”）词，分别写采莲女的浪漫欢乐和爱情苦恼，格调清新，也具有民歌风味。在宋代词史上，欧阳修是主动向民歌学*的第一人，由此也造就了其词清新明畅的艺术风格，歌咏颍州西湖的《采桑子十首》就集中体现出这种风格特征。

　　诗作

　　欧阳修在变革文风的同时，也对诗风进行了革新。他重视韩愈诗歌的特点，并提出了“诗穷而后工”的诗歌理论。相对于西昆诗人的主张，欧阳修的诗论无疑含有重视生活内容的精神。欧阳修诗歌创作正是以扭转西昆体脱离现实的不良倾向为指导思想的，这体现了宋代诗人对矫正晚唐五代诗风的最初自觉。

　　欧诗中有一些以社会现实为题材的作品，如《食糟民》揭露了种粮的农民只能以酒糟充饥的不合理现实，《边户》描写了宋辽边境地区人民的不幸遭遇。但欧诗更重要的内容则是表现个人的生活经历或抒发个人的情怀，以及对历史题材的吟咏等。由于他的这类诗篇多含有很深的人生感慨，所以与西昆体的同类诗作有本质的区别。例如《戏答元珍》（春风疑不到天涯）。

　　欧诗受韩愈的影响较大，主要体现于散文手法和议论入诗。然而欧诗并不对古人亦步亦趋，故仍然具有自家面目。欧诗中的议论往往能与叙事、抒情融为一体，所以得韩诗畅尽之致而避免了其枯燥艰涩之失。例如《再和明妃曲》议论精警，又富有情韵。欧诗的散文手法主要不是体现于句法上，而是借鉴散文的叙事手段，如《书怀感事寄梅圣俞》叙述宴游经历，*直周详，深得古文之妙。

　　欧诗也学李白，主要得益于语言之清新流畅，这与欧诗特有的委婉*易的章法相结合，便形成了流丽宛转的风格，例如《春日西湖寄谢法曹歌》，写好友万里相思和少去老来的感慨，时空跨度很大，情绪亦跌宕起落，然而文气仍很宛转，娓娓如诉家常。欧诗的成就不如欧文，但两者的风格倾向是一致的，这种诗风显然是对西昆体诗风的矫正。

　　其他成就

　　欧阳修书法作品经学方面，欧阳修研究《春秋》，能不拘守前人之说，有独到见解；金石学为开辟之功，编辑和整理了周代至隋唐的金石器物、铭文碑刻上千，并撰写成《集古录跋尾》十卷四百多篇，简称《集古录》，是今存最早的金石学著作。

　　史学方面，欧阳修史学成就较高，除了参加修定《新唐书》250卷外，又自撰《五代史记》（《新五代史》），总结五代的历史经验，意在引为鉴戒。欧阳修书法亦著称于世，其书法受颜真卿影响较深。朱熹说：“欧阳公作字如其为人，外若优游，中实刚劲”。

　　农学方面，欧阳修曾遍*间，将洛阳牡丹的栽培历史、种植技术、品种、花期以及赏花*俗等作了详尽的考察和总结，撰写了《洛阳牡丹记》一书，包括《花品序》、《花释名》、《风俗记》三篇。书中列举牡丹品种24种，是历史上第一部具有重要学术价值的牡丹专著。

　　谱学方面，欧阳修开创了民间家谱学之先河，著有《欧阳氏谱图序》，该文中详细说明了欧阳修先世的迁移图，即其先大禹到越国王族的脉络，也描写了八王之乱后，欧阳氏再度南迁江南，在南方各地族衍发展的历程。

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欧阳修诗词精选

欧阳修诗词精选

　　文字像精灵，只要你用好它，它就会产生让你意想不到的效果。所以无论我们说话还是作文，都要运用好文字。只要你能准确灵活的用好它，它就会让你的语言焕发出活力和光彩。下面，小编为大家分享欧阳修诗词精选，希望对大家有所帮助！

　　1、玉楼春——欧阳修

　　别后不知君远*，触目凄凉多少闷。

　　渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

　　夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。

　　故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

　　2、浣溪沙——欧阳修

　　堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千。

　　白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传。人生何处似尊前。

　　3、洞天春——欧阳修

　　莺啼绿树声早，槛外残红未扫。露点真珠遍芳草，正帘帏清晓。

　　秋千宅院悄悄，又是清明过了。燕蝶轻狂，柳丝撩乱，春心多少。

　　4、雨中花——欧阳修

　　千古都门行路，能使离歌声苦。送尽行人，花残春晚，又到君东去。

　　醉藉落花吹暖絮，多少曲堤芳树。且携手留连，良辰美景，留作相思处。

　　5、朝中措——欧阳修

　　*山栏槛倚晴空，山色有无中。手种堂前垂柳，别来几度春风。

　　文章太守，挥毫万字，一饮千钟。行乐直须年少，樽前看取衰翁。

　　6、诉衷情——欧阳修

　　清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅妆，都缘自有离恨，故画作远山长。

　　思往事，惜流芳，易成伤。拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。

　　7、鹤冲天——欧阳修

　　梅谢粉，柳拖金，香满旧园林。养花天气半晴阴，花好却愁深。

　　花无数，愁无数，花好却愁春去。戴花持酒祝东风，千万莫匆匆。

　　8、阮郎归——欧阳修

　　南园春半踏青时，风和闻马嘶，青梅如豆柳如眉，日长蝴蝶飞。

　　花露重，草烟低，人家帘幕垂，秋千慵困解罗衣，画梁双燕栖。

　　9、采桑子——欧阳修

　　春深雨过西湖好，百卉争妍，蝶乱蜂喧，晴日催花暖欲然。

　　兰桡画舸悠悠去，疑是神仙，返照波间，水阔风高扬管弦。

　　10、清*乐——欧阳修

　　小庭春老，碧砌红萱草。长忆小阑闲共绕，携手绿丛含笑。

　　别来音信全无，旧期前事堪猜。门掩日斜人静，落花愁点青苔。

　　11、圣无忧——欧阳修

　　珠帘卷，暮云愁。垂杨暗锁青楼，烟雨蒙蒙如画，轻风吹旋收。

　　香断锦屏新别，人闲玉簟初秋。多少旧欢新恨，书杳杳、梦悠悠。

　　12、南歌子——欧阳修

　　凤髻金泥带，龙纹玉掌梳，去来窗下笑相扶，爱道画眉深浅入时无。

　　弄笔偎人久，描花试手初，等闲妨了绣功夫，笑问鸳鸯两字怎生书。

　　13、锦香囊——欧阳修

　　一寸相思无著处，甚夜长相度。灯花前、几转寒更，桐叶上、数声秋雨。

　　真个此心终难负，况少年情绪。已交共、春茧缠绵，终不学、钿筝移柱。

　　14、浪淘沙——欧阳修

　　把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。

　　聚散苦匆匆，此恨无穷，今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同。

　　15、临江仙——欧阳修

　　池外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声，小楼西角断虹明，阑干倚处，待得月华生。

　　燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌，凉波不动簟纹*，水精双枕，畔有堕钗横。

　　16、渔家傲——欧阳修

　　荷叶田田青照水，孤舟挽在花阴底。昨夜萧萧疏雨坠，愁不寐，朝来又觉西风起。

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《踏莎行候馆梅残》欧阳修古诗带拼音版

《踏莎行候馆梅残》欧阳修古诗带拼音版

　　踏莎行候馆梅残欧阳修古诗带拼音版，全词笔调细腻委婉，寓情于景，含蓄深沉，是为人所称道的名篇。一起学*一下踏莎行候馆梅残欧阳修古诗带拼音版，踏莎行候馆梅残欧阳修阅读答案，踏莎行候馆梅残欧阳修古诗翻译。

　　1 、古诗带拼音版

　　tà suō xíng

　　踏莎行

　　hòu guǎn méi cán ， xī qiáo liǔ xì ， cǎo xūn fēng nuǎn yáo zhēng pèi 。

　　候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。

　　lí chóu jiàn yuǎn jiàn wú qióng ， tiáo tiáo bù duàn rú chūn shuǐ 。

　　离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

　　cùn cùn róu cháng ， yíng yíng fěn lèi ， lóu gāo mò jìn wēi lán yǐ 。

　　寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫*危栏倚。

　　píng wú jìn chǔ shì chūn shān ， xíng rén gēng zài chūn shān wài 。

　　*芜尽处是春山，行人更在春山外。

　　2、 阅读答案

　　1.*代俞陛云曾言：“唐宋人诗词中，送别怀人者，或从居者着想，或从行者着想，能言情婉挚，便称佳构。”请从这一角度结合全诗作具体赏析。

　　2.请赏析词中画线的句子。

　　参考答案：

　　①上片从行者落笔。起三句写离家远行者的旅途所见，以景衬情，后两句转入写远行者的无穷的离愁别绪。

　　②下片从闺中妇人落笔，行者从居者的角度进行想象。“寸寸”“盈盈”表现出思念的缠绵深切，“楼高莫*危阑倚”是行人心里对闺中人深情地体贴和嘱咐，也是思妇希望登高远眺行人而又不得的无奈之情。最后两句写思妇凝目远望，只能看到原野尽头的春山，而所思念的人更远在春山之外，渺不可寻。

　　2.①运用了比喻、夸张的修辞手法；以不断的春水喻无穷的离愁，化抽象之情为具象之物；这离愁随着分别时间之久，相隔路程之长，越积越多，就像眼前伴着自己的迢迢春水，绵延不断，表现了主人公愁绪之多。

　　3 、古诗翻译

　　客舍前的梅花已经凋残，溪桥旁新生细柳轻垂，春风踏芳草远行人跃马扬鞭。走得越远离愁越没有穷尽，像那迢迢不断的春江之水。寸寸柔肠痛断，行行盈淌粉泪，不要登高楼望远把栏杆凭倚。*坦的草地尽头就是重重春山，行人还在那重重春山之外。

　　《踏莎行·候馆梅残》

　　年代:宋作者:欧阳修

　　候馆梅残，溪桥柳细，

　　草薰风暖摇征辔。

　　离愁渐远渐无穷，

　　迢迢不断如春水。

　　寸寸柔肠，盈盈粉泪，

　　楼高莫*危栏倚。

　　*芜尽处是春山，

　　行人更在春山外。

　　拼音版：《踏(tà)莎(suō)行(háng)·候(hòu)馆(guǎn)梅(méi)残(cán)》

　　候(hòu)馆(guǎn)梅(méi)残(cán)，溪(xī)桥(qiáo)柳(liǔ)细(xì)，

　　草(cǎo)薰(xūn)风(fēng)暖(nuǎn)摇(yáo)征(zhēng)辔(pèi)。

　　离愁(líchóu)渐(jiàn)远(yuǎn)渐(jiàn)无穷(wúqióng)，

　　迢迢(tiáotiáo)不断(búduàn)如(rú)春水(chūnshuǐ)。

　　寸寸(cùncùn)柔肠(róucháng)，盈盈(yíngyíng)粉(fěn)泪(lèi)，

　　楼(lóu)高(gāo)莫(mò)*(jìn)危(wēi)栏(lán)倚(yǐ)。

　　*(píng)芜(wú)尽处(jìnchù)是(shì)春山(chūnshān)，

　　行人(xíngrén)更(gèng)在(zài)春山(chūnshān)外(wài)。

　　作品赏析

　　【注释】

　　①候馆：迎候宾客的馆舍。

　　②薰：香气。　征：远行。辔：这里指坐骑。

　　③迢迢：形容路遥远而绵长。

　　④危栏：高楼的栏杆。

　　⑤*芜：*坦的草地。

　　【评解】

　　这是一首写离情的佳作。在抒写游子思乡的'同时，联想到闺中人相忆念的情景，写

　　出了两地相思之情。上片写马上征人。以景为主，融情于景；下片写闺中思妇。以抒情

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