玉吊钟的古诗

吊钟花的寓意和花语

吊钟花的寓意和花语

　　吊钟花，别名铃儿花，杜鹃花科，灌木或小乔木，树皮灰黄色；多分枝，枝圆柱状，无毛。下面大家就跟随小编一起来看看吊钟花的寓意和花语的相关知识吧，希望对大家能有所帮助。

　　一、相信爱情

　　吊钟花的有好几种花色，其中紫色的吊钟花的花语是相信爱情，寓意着不管在什么时候，都要相信爱情，跟相爱的人一起携手度过难关，不要轻易放弃对方，也象征着要永远相信爱情会降临到自己的身上，做好自己等待爱情的到来。

　　二、伟大的爱

　　吊钟花也有白色的，只不过这个花色很少见。白色的花瓣比较的纯净，花瓣上也没有任何的斑点，表示可以奉献一切，将自己的所有都奉献出去，所以花语有伟大的爱这样的含义，寓意着付出了伟大的爱。可以将它送给自己的家人，感谢他们为你付出的一切。

　　三、热烈的心

　　它一般的花色以红色为主，颜色较鲜艳，给人一种热情、奔放的感觉，所以花语有热烈的心这样的含义，寓意着要永远保持一颗热烈的心。可以将红色的吊钟花养在家中，能够增加热情、活力的感觉，使人充满斗志。

　　四、勇敢冒险

　　吊钟花的形象很像是一个个的小灯笼，并且花色很亮眼，也有勇敢冒险的花语，寓意着对未知的道路也要保持勇敢冒险的精神，激励自己要享受生活，大胆、勇敢的去追寻自己的梦想。

　　吊钟花的寓意好吗？

　　吊钟花是柳叶菜科、倒挂金钟属的植物，也被称为灯笼花和吊钟海棠，这种植物除了外形美观，花朵繁茂靓丽外，还具有非常好的寓意，因为每到开会时，它倒吊着的花朵像极了一个风铃，微风轻拂，在风中摇曳生姿，代表了美好的希望。

　　家养吊钟花，不仅可以带来赏心悦目的欣赏效果，为我们的家居环境起到很好的美化及装饰作用，而且这种植物寓意极好，象征着美好的希望，代表着热烈的心，未来越来越好，所期盼的时候也会发生等等。

　　吊钟花的风水禁忌如何

　　很多人都认为“吊钟花”养在家里不吉利，因为它的名字中带着“吊钟”两个字，在许多地方，一般只有寺庙中会有那种古式的大钟。因此很多人认为这种花养在家里是非常不吉利的，其实这都是大家的胡乱猜想吧，吊钟花美观大气，非常适宜养在家中。

　　在家中养护吊钟花的时候，最好是将它摆放在窗台或者具有明亮散射光照的窗台等处，一方面这样会更利于吊钟花的健康生长，充足的光照会使其生长更加繁茂旺盛。另一方面，这两个位置通风良好，吊钟花繁茂旺盛，在适合的位置养护，会使其生长更好，美观性更强。

　　吊钟花的花语是什么

　　吊钟花的花语：隐藏的美，相信爱情。

　　我们可以看到，吊钟花花色鲜艳丰富，小小的花朵吊挂枝头，还没开放的时候，小小的花苞看起来非常可爱，一旦开放，所有的`美丽毫无保留，全然绽放在我们面前，伴随着耀眼夺目的色彩，给人一种经验的美感。而且这种美感是要等到开花之后才能体验到的。

　　日常生活中，我们还可以将吊钟花作为礼物来赠送给我们的亲密爱人，因为它还有一个花语是相信爱情，怀有一颗真挚热烈的心，在所有的困难面前，都毫无惧怕，勇敢的追求我们的心中所爱，相信最终都能收获真挚的爱情。

　　主要价值

　　观赏价值

　　吊钟花朵朵成束，好似铃铛吊挂，花白粉色，妖嫩媚人，晶莹醒目，花期正值元旦、春节，长期以来作为吉祥的象征，为广东一带传统的年花，每到节日为大型插花所不可缺少的材料。为一美丽的观赏花卉，在广州花市享有盛誉。

　　药用价值

　　纯天然灯笼花生于高山森林中，两年一次开花，具有减肥消斑、美容养颜，去火、*肝明目等功效。灯笼花对肾亏引起的腰腿酸痛、四肢痉挛、肾重不举，坐卧难支，尿频尿浊有明显的治疗作用。将灯笼花与绿茶加在一起冲泡，以适宜的水温泡开，一杯透明的茶水里有嫩叶与灯笼载沉载浮，那是极为赏心悦目的。取本品2～3朵，开水冲饮，也可加入玉美人、冰糖同饮。

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《玉楼春》古诗鉴赏

《玉楼春》古诗鉴赏

　　在*时的学*、工作或生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的《玉楼春》古诗鉴赏，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　玉楼春?戏赋云山【注】

　　何人半夜推山去？四面浮云猜是汝。常时相对两三峰，走遍溪头无觅处。

　　西风瞥起云横渡，忽见东南天一柱。老僧拍手笑相夸，且喜青山依旧住。

　　【注】本词作于作者受南宋“和谈”派排挤，闲居江西铅山期间。

　　8.请分别简要概述词作上下阕描述的内容和作者的心情。（5分）

　　9.词的开篇两句运用了哪些修辞手法？请加以简析。（6分）

　　8．上阕写对青山被浮云遮盖的忧虑(遗憾)；下阕写重睹青山的喜悦。本词通过描写一种自然现象的瞬息变化，寄寓了作者坚定的信念。 ．

　　9．设问和拟人手法。上句设问，下句作答。含蓄委婉，耐人寻味；拟人手法密切了物我关系，使我们仿佛看到了词人那种翘首凝望、喃喃自语的情态。

　　赏析

　　【鉴赏】:

　　宋宁宗庆元二年（1196），辛弃疾由于上饶（今属江西）带湖寓所毁于火，遂徙居位于铅山（今属江西）东北境的期思渡别墅。那里有一汩清泉，其形如瓢，词人因名之为“瓢泉”。这首词就是作者居住在瓢泉寓所期间写成的。内容如题，乃吟咏云山之作。

　　这首词虽然题为“戏赋云山”，但所着力描述的不过是一种自然现象的瞬息万端的变化，但字里行间似乎寄寓着词人这样一个信念：虽然坚持抗金北伐的力量，多次受到投降派的排斥和打击，但是，就象大雪压不垮青松一样，这股抗金力量不仅不会消亡，反而会逐渐强大，成为国家的中流砥柱。

　　开首两句点题。上句设问，下句作答，这比直说青山被浮云所遮盖，更耐人寻味。而且，由于用了拟人手法，还大大密切了物我关系，使我们仿佛看到了词人那种翘首凝望、喃喃自语的情态。起句用典，《庄子。大宗师》云：“夫藏舟于壑，藏山于泽，谓之固矣，然而夜半有力者负之而走，昧者不知也。”庄子这段话是为抒发他有藏必亡的虚无观点立论的。后来黄庭坚《次韵东坡壶中九华》诗曾用其字面，句云：“有人夜半持山去，顿觉浮岚暖翠空。”以作者的词句同黄氏的诗句相比较，黄氏的“持”字径从《庄子》语中“负之而走”的“负”字而来，稍显得拘泥朴实；而词人的“推”字，则显得空灵巧妙，更切合青山被浮云所笼罩的景象。可见，用典的巧拙，不在于能否师其字面，而在于能否即景会心，缘事而变化。而“四面浮云猜是汝”句，何以用“猜”而不用“知”？盖“知”字判断的意味太浓，和起句的诘问语气不相搭配，且使本句也显得呆滞；而著一“猜”字，不仅和起句的诘问语气相吻合，而且还使全韵灵动活泼，声情若掬。歇拍一韵紧承前韵，通过描述自己寻觅“常时相对两三峰”的行动和“走遍溪头无觅处”的结果，进一步证实青山被浮云所笼罩，并隐然透露出词人的遗憾心情。词人为什么如此执着地寻觅“常时相对”的青山？因为青山是他闲居瓢泉期间的知音，也是他光明磊落的人格的真实写照。“新葺茆檐次第成，青山恰对小窗横。”（《浣溪沙·瓢泉偶作》）“青山意气峥嵘，似为我归来妩媚生。”（《沁园春·再到期思卜筑》）“我见青山多妩媚，料青山、见我应如是。情与貌，略相似。”（《虞美人·邑中园亭……》）你看，词人对青山的感情是多么的深厚啊！怪不得他要殷勤寻觅呢。

　　词的上片写青山被浮云遮覆的忧虑，下片则写重睹青山的喜悦。下片两句笔锋一转，景象突然一变：西风乍起，浮云飘散，忽然看见*时与之相亲相爱的青山象擎天巨柱一样，岿然耸立在东南天际。说写词人重睹青山的喜悦，可又没有直接描写，而是通过上句的“瞥起”和下句的“忽见”，来表现作者在刹那间的感情变化。如果说下片一韵着重写浮云散而青山见的自然景观须臾间的变化的话，那么结拍一韵还不该直接抒写重睹青山的喜悦心情吗？作者偏不这样，而是宕开笔墨，描写了一个老僧看到青山依然挺立东南天际时的欢快举止和情态，通过老僧之喜来映衬词人之喜。这样写不仅多一层曲折，而且还丰富了词境，说明热爱青山、关心青山是否依旧的，正大有人在，那老僧即其一例也。

　　这首词虽然题为“戏赋云山”，但词人对他吟咏的对象并未作十分精细的描绘和刻划，而是抓住自然界客观景物的倾刻变化，以轻快明朗的.笔调抒发自己的内心感受，寓意深刻，并非*淡之叹。这首小词的格调明快疏朗，清新活泼，反映了词人落职闲居期间积极乐观的一面。

　　玉楼春

　　钱惟演

　　城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。

　　绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。

　　情怀渐觉成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换，

　　昔时多病厌芳尊，今日芳尊惟恐浅。

　　此为作者暮年遣怀之作。词中以极其凄婉的笔触，抒写了作者的垂暮之感和政治失意的感伤。作品中的“芳草”、“泪眼”、“鸾镜”、“朱颜”等意象无不充满绝望后的浓重感伤色彩，反映出宋初纤丽词风的艺术特色。

　　上片起首两句，从城上和城下两处着墨，声形兼备、富于动感地描绘春景，勾勒出一幅城头上莺语阵阵、风光无限；城脚下烟波浩淼、春水拍岸的图画，使读者隐然感觉到主人公的伤春愁绪，从而为下文的遣怀抒情作好了铺垫。

　　上片结末两句转而抒情，言绿杨芳草年年生发，而词人已是眼泪流尽，愁肠先断，愁惨之气溢于言表。从表现手法上讲，用绿杨芳草来渲染泪眼愁肠，也就达到了情景相生的效果，情致极为凄婉。此二句由景入情，词意陡转，波澜突起。

　　过片两句，从精神与形体两方面感叹老之已至，抒写了词人无可奈何的伤感情怀。从中可以窥见，一贬汉东，默默无闻，大势已去，这对于曾经“官兼将相，阶勋、品皆第一”的作者来说，打击是多么巨大。结拍两句将借酒浇愁这一司空见惯的题材赋予新意，敏锐而恰切地扣住词人对“芳尊”态度的前后变化这一细节，形成强烈反差，由景入情，画龙点睛，传神地抒发出一个政治失意者的绝望心情。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》卷二云：“侍儿小名録云：”钱恩公谪汉东日（指钱惟演晚年谪随州），撰《玉楼春》词曰：“城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。情怀渐变成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换。往年多病厌芳樽，今日芳樽惟恐浅。”每酒阑歌之，则泣下。后阁有白发姬，乃邓王歌鬟惊鸿也。遽言：“先王将薨，预戒挽铎中歌木兰花引绋为送。今相公亦将亡乎。果薨于随州。”可为此词注脚。

　　古诗原文

　　洛阳正值芳菲节，秾艳清香相间发。游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别。

　　杏花红处青山缺，山畔行人山下歇。今宵谁肯远相随，惟有寂寥孤馆月。

　　译文翻译

　　洛阳春浓花满城，姹紫嫣红香正浓。游丝有意，苦留游客丝萦绕。杨柳无情，争相送别为那般。

　　杏花红处，遮去青山一片青。山路远，行人山下歇驿站。相去远，今宵谁能与我伴，唯有寂寞、孤馆与明月。

　　注释解释

　　芳菲节：花草飘香的季节，指春季。

　　相间（jiàn）发：先后连续不断地开花。

　　游丝：蜘蛛和青虫之类的昆虫所吐之丝，被风吹到空中，成为游丝。

　　垂柳句：古有折柳送别之俗，故云。

　　馆：驿馆。

　　创作背景

　　此篇述离情，作于景佑元年（1034）春天离开洛阳之时。

　　诗文赏析

　　用“洛阳正值芳菲节”开头，一下子就把读者带进了离人所的满城春色的地方。但作者并不满足于此，他又用“秾艳清香相间发”来进一步渲染“芳菲节”，使洛阳的春色变得更为具体可感。“秾艳”一句不仅使人想见花木繁盛、姹紫嫣红的景象，而且还使人仿佛感受到了阵阵春风吹送过来的阵阵花香。接下去两句“游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别”既是写景，又已暗含眷恋送别者的感情。“游丝”是蜘蛛所吐的丝，春天飘荡空中，随处可见。庾信的《春赋》就曾用“一丛香草足碍人，数尺游丝即横路”来点染春景。游丝和垂柳原是无情之物，但惜别者眼中，它们却仿佛变得有情了。这里作者用拟人化的手法，说游丝苦苦地缠绕着人不让离去，又埋怨杨柳怎么没来由地争着把人送走，即景抒情，把笔锋转入抒写别离。

　　下片继续写旅途的春光和离愁，使人感到春色无边无际，愁思也无边无际，始终苦恼着离人。作者只写旅途一瞥，用富有特征的形象描绘产生以少胜多的艺术效果。

　　“杏花红处青山缺，山畔行人山下歇”是全词传神之笔。上句描写旅途中的春山：只见山口处有红杏傍路而开，而红艳艳的杏花林遮住了一大片青山。下句写那位离人的活动：他绕山而行，群山连绵，路途遥远，他还没有到达目的地，中途停宿有杏花开放的驿舍里。这儿人烟稀少，和繁华的洛阳形成鲜明的对照。他感到寂寞，他夜不成眠，望月思人，终于迸发出了“今宵谁肯远相随，惟有寂寥孤馆月”的叹息，使作品所要抒发的感情喷薄而出。词至此戛然而止。

　　上片写洛阳春季花柳盛开的洛阳这之春，并以柳丝萦牵喻难舍之情。离别的时候正值花草芳香的洛阳之春，浓艳的、清香的，相继开花争妍。接下来写忍离别之情。词人拈出两个象征依恋和离别的意向，“游丝”、“垂柳”，并赋予它们以人的情思，用一“苦”一“争”，写离别之人对洛阳及送行者依依不舍的深情。

　　下片设想离开洛阳所经之处的风景及旅途之状，进一步渲染离情。“杏花”二句为远望所见之景，放眼望去，离开洛阳要经过的青山缺口之处，红杏似火，一路行人或行或歇。词人也即将加入这行人的队伍，他不由得想象着离开满是好友和知交的洛阳后的寂寞旅程，那会是怎样一番情形呢？一路之上，又会有谁相随呢？陪伴自己的，恐怕只有寂寥孤馆的那一轮明月吧。

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晏几道《鹧鸪天彩袖殷勤捧玉钟》古诗原文意思赏析

　　原文：

　　彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

　　从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

　　译文

　　当年首次相逢你酥手捧杯殷勤劝酒频举玉盅，是那么地温柔美丽和多情，我开怀畅饮喝得酒醉脸通红。翩翩起舞从月上柳梢的傍晚时分开始，直到楼顶月坠楼外树梢的深夜，我们尽情地跳舞歌唱，筋疲力尽累到无力再把桃花扇摇动。

　　自从那次离别后，我总是怀念那美好的相逢，多少回梦里与你相拥。今夜里我举起银灯把你细看，还怕这次相逢又是在梦中。

　　注释

　　(1)鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”，五十五字。此词黄升《花庵词选》题作《佳会》。

　　(2)彩袖：代指穿彩衣的歌女。

　　(3)玉钟：古时指珍贵的酒杯，是对酒杯的美称。

　　(4)拚(pan)却：甘愿，不顾惜。却：语气助词。

　　(5)“舞低”二句：歌女舞姿曼妙，直舞到挂在杨柳树梢照到楼心的一轮明月低沉下去;歌女清歌婉转，直唱到扇底儿风消歇(累了停下来)，极言歌舞时间之久。桃花扇，歌舞时用作道具的扇子，绘有桃花。歌扇风尽，形容不停地挥舞歌扇。这两句是《小山词》中的名句。“低”字为使动用法，使······低。

　　(6)同：聚在一起。.

　　(7)剩把：剩：通“尽(jǐn)”，只管。把：持，握。

　　(8)银釭(gāng)：银质的灯台，代指灯。

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诗名含有吊字的古诗词 名字含吊字的诗词

吊白居易

李忱〔唐代〕

缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。

浮云不系名居易，造化无为字乐天。

童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。

文章已满行人耳，一度思卿一怆然。

吊屈原赋

贾谊〔两汉〕

　　谊为长沙王太傅，既以谪去，意不自得；及度湘水，为赋以吊屈原。屈原，楚贤臣也。被谗放逐，作《离骚》赋，其终篇曰：“已矣哉！国无人兮，莫我知也。”遂自投汨罗而死。谊追伤之，因自喻，其辞曰：

　　恭承嘉惠兮，俟罪长沙；侧闻屈原兮，自沉汨罗。造讬湘流兮，敬吊先生；遭世罔极兮，乃殒厥身。呜呼哀哉！逢时不祥。鸾凤伏竄兮，鸱枭翱翔。闒茸尊显兮，谗谀得志；贤圣逆曳兮，方正倒植。世谓随、夷为溷兮，谓跖、蹻为廉；莫邪为钝兮，铅刀为銛。吁嗟嚜嚜，生之无故兮；斡弃周鼎，宝康瓠兮。腾驾罢牛，骖蹇驴兮；骥垂两耳，服盐车兮。章甫荐履，渐不可久兮；嗟苦先生，独离此咎兮。

　　讯曰：已矣！国其莫我知兮，独壹郁其谁语？凤漂漂其高逝兮，固自引而远去。袭九渊之神龙兮，沕深潜以自珍；偭蟂獭以隐处兮，夫岂从虾与蛭螾？所贵圣人之神德兮，远浊世而自藏；使骐骥可得系而羁兮，岂云异夫犬羊？般纷纷其离此尤兮，亦夫子之故也。瞝九州而相君兮，何必怀此都也？凤凰翔于千仞兮，览德辉而下之；见细德之险徵兮，遥曾击而去之。彼寻常之污渎兮，岂能容夫吞舟之巨鱼？横江湖之鳣鱏兮，固将制于蝼蚁。

七律·吊*同志

***〔*现代〕

记得当年草上飞，红军队里每相违。

长征不是难堪日，战锦方为大问题。

斥鷃每闻欺大鸟，昆鸡长笑老鹰非。

君今不幸离人世，国有疑难可问谁？

吊万人冢

张蠙〔唐代〕

兵罢淮边客路通，乱鸦来去噪寒空。

可怜白骨攒孤冢，尽为将军觅战功。

凌波仙·吊乔梦符

钟嗣成〔元代〕

*生湖海少知音，几曲宫商大用心，百年光景还争甚？空赢得雪鬓侵。跨仙禽路绕云深。欲挂坟前剑，重听膝上琴。漫携琴载酒相寻。

龙兴寺吊少陵先生寓居

陆游〔宋代〕

中原草草失承*，戍火胡尘到两京。

扈跸老臣身万里，天寒来此听江声！

吊岳王墓

高启〔明代〕

大树无枝向北风，十年遗恨泣英雄。

班师诏已来三殿，射虏书犹说两宫。

每忆上方谁请剑，空嗟高庙自藏弓。

栖霞岭上今回首，不见诸陵白露中。

献仙音·吊雪香亭梅

周密〔宋代〕

松雪飘寒，岭云吹冻，红破数椒春浅。衬舞台荒，浣妆池冷，凄凉市朝轻换。叹花与人凋谢，依依岁华晚。

共凄黯。问东风、几番吹梦，应惯识、当年翠屏金辇。一片古今愁，但废绿、*烟空远。无语销魂，对斜阳、衰草泪满。又西泠残笛，低送数声春怨。

经青山吊李翰林

杜荀鹤〔唐代〕

何为先生死，先生道日新。

青山明月夜，千古一诗人。

天地空销骨，声名不傍身。

谁移耒阳冢，来此作吟邻？

卜算子·秋晚集杜句吊贾傅

杨冠卿〔宋代〕

苍生喘未苏，贾笔论孤愤。文采风流今尚存，毫发无遗恨。

凄恻*长沙，地僻秋将尽。长使英雄泪满襟，天意高难问。

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早春古诗白玉蟾的诗（白玉蟾诗词全集）

梅花身上那种坚韧不拔的精神，让世人赞叹从而喜爱梅花，对于文人来说也就更愿意描写梅花，不仅描写梅花独特的个性，还有最重要的一点就是赞美梅花，突出梅花身上那种高尚的品格，所以留下了很多经典的咏梅诗。正是由于喜爱，再加梅花与众不同的个性，使得那些作品也变得别具一格，以宋朝诗人白玉蟾这首《早春》来说，便是写得很有韵味，不仅突出了梅花，同时也写出了不一样的春色美景。

南枝才放两三花，雪里吟香弄粉些。

淡淡著烟浓著月，深深笼水浅笼沙。

白玉蟾，南宋诗人，祖籍福建，生于海南琼州，关于他的生卒年不详，是当时一位非常著名的诗人，从小就聪明过人，12岁时便能写诗，而且非常的勤奋，一生创作了大量优秀的作品，流传下来的有一千多首诗，而这首《早春》是他最具有代表性的作品之一，全诗意境唯美，写出了一种独特的美，读来也是让人会有一种身临其境之感。

早春也就是初春时节，这个时节天气还没有转暖，还是非常的寒冷，但是此时外面的梅花已经开始在寒风中悄然绽放，所以在第一二句中，重点突出寒风中的梅花，写得非常的生动，只是那么三言两语，便是美得令人惊艳，“，南枝才放两三花，雪里吟香弄粉些。”早春时节南面放阳的地方，那梅花的枝头上开出了三朵花，正好又是下了一场雪，我在月色下的雪地里欣赏着梅花，还闻到了淡淡的香味。

第一二句看似寻常，其实最能够体现出诗人对于梅花的喜爱，同时也是抓住了梅花身上独有的个性，让这两句意境高远，有着一种独特的美。而到了第三四句就写得更具有诗意，同时也更加的唯美，“淡淡著烟浓著月，深深笼水浅笼沙。”，初次绽放的梅花，外表有浓有淡非常的漂亮，月色和浓雾附在白色的花朵上，犹如笼罩着寒冷的水一样，附在那白色的花朵上，又像是笼罩着明净的沙子一样。

早春依旧是大雪纷飞，可是梅花却在悄然绽放，给春天增添了一丝诗意，而诗人正是通过早春时节的梅花，以至于来突出春色美景，还有诗人对于春天的向往，短短的几句可谓是如诗如画，虽然没有任何高超的技巧，但是从开篇到结尾句句抒情，每一句都充满了诗意，美得犹如一幅画。

白玉蟾很多的诗都是别具一格，无论是写景，还是写情，那都是写出了独有的特色，在这首《早春》一诗中，他更多的是突出春色的美景，以梅花入诗，用一种极为细腻的笔触娓娓道来，让这首诗有了一种独特的美，不仅读来朗朗上口，也让整首诗意境高远。早春天气寒冷，可是梅花与众不同，在月色中悄然绽放，正好被诗人看见了，于是有感而发，写下了这么一首唯美的诗人，成为了一首经典的名篇。

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《青玉案·元夕》古诗鉴赏

《青玉案·元夕》古诗鉴赏

　　在日常生活或是工作学*中，大家都接触过古诗吧，古诗的格律限制较少。那什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编为大家整理的《青玉案·元夕》古诗鉴赏，欢迎阅读与收藏。

　　青玉案 元夕

　　辛弃疾

　　东风夜放花千树①，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

　　蛾儿雪柳黄金缕②，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊③处。

　　注释：①花千树：形容花灯之多，如千树开花。②蛾儿、雪柳、黄金缕：妇女的头饰。③阑珊：黯淡、零落。

　　1.《青玉案元夕》中元夕是指阴历正月十五日的元宵节，是夜称元夕或元夜。从唐代起，在元宵夜就有_________的风俗，也称_________节。（2分）

　　2. 清代作家________的作品《_________》里的元宵节，比春节更隆重，小到英莲走失，大到元春省亲，*民灶火也好，贵族家庆也罢，让我们品出了这个传统节日的许多*俗的文化内涵。（2分）

　　3.元宵节是正月里一个重要节日，当天往往举行闹花灯、猜灯谜活动，猜中灯谜，既彰显了自己的智慧，又*添了节日的快乐。请你猜猜以下灯谜，把答案写在横线上。（3分）

　　谜题：赤兔马，走千里。（打一元代剧作家） 谜底：______________

　　谜题：宫中府中，俱为一体；陟罚臧否，不宜异同。

　　（打社会主义核心价值观中的一个词语） 谜底：______________

　　谜题：十五的月亮悬庭前。（打一北京历史文化遗迹） 谜底：______________

　　4.下列描写中国传统节日的诗句中，描写元宵节的一项是（3分）

　　A．无复屠苏梦，挑灯夜未央。 B．中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

　　C．金吾不禁夜，玉漏莫相催。 D．他乡共酌金花酒，万里同悲鸿雁天。

　　5.《青玉案元夕》上片描绘了怎样的画面？请具体描述。（4分）

　　6.王国维《人间词话》：古今成大事业、大学问者，必经过三种境界。独上高楼，望尽天涯路。此第一境界；衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。此第二境也；众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。此第三境也。请你结合自己的学*生活，谈谈如何达到第三境界。（5分）

　　参考答案：

　　1.赏灯（观灯、挂灯、放灯、猜灯谜等） 灯

　　2.曹雪芹 《红楼梦》

　　3.马致远 公正 圆明园

　　4.C

　　5.这首词的上半阕写正月十五的晚上，满城灯火，尽情狂欢的景象。一簇簇的礼花飞向天空，然后像星雨一样散落下来。一开始就把人带进火树银花的节日狂欢之中。

　　宝马雕车香满路：达官显贵也携带家眷出门观灯。跟下句的鱼龙舞构成万民同欢的景象。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞：凤箫是排箫一类的吹奏乐器，这里泛指音乐；玉壶指明月；鱼龙是灯笼的形状。这句是说，在月华下，灯火辉煌，沉浸在节日里的人通宵达旦载歌载舞。

　　6.①确立学*目标（2分）②持之以恒，执着追求（2分）③达成学*目标（1分）。

　　阴历正月十五为上元节，这日晚上称元夕，亦称元宵，元夜。我国古代有元夕观灯的风俗。玉壶：指月亮。鱼龙舞：指舞鱼灯、龙灯之类。这是一首别有寄托的词作。词人假借对一位厌恶热闹、自甘寂寞的女子的寻求，含蓄地表达了自己的高洁志向和情怀.梁启超《艺蘅馆胡词选》云：“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”其体会是可信的。词的上片，极写元夕灯火辉煌、歌舞繁盛的热闹景象。“东风夜放花千树，更吹落、星如雨，”前一句写灯，后一句写焰火。上元之夜，满城灯火，就象一夜春风吹开了千树万树的繁花，满天的焰火明灭，又象是春风把满天星斗吹落。真是一片灯的海洋，焰火的世界，令人眼花缭乱。

　　“花千树”、“星如雨”，不仅写出了灯火之盛、之美，而且也给人热闹非凡的感觉，渲染出了节日的热烈气氛。“宝马雕车香满路”，是写游人之盛。但这里主要还是为了渲染气氛，所以，作者并没有对游人作具体描绘，只是从整体印象上概括地勾勒了一笔。然而，游人如织、仕女如云的景象却已跃然纸上;最后三句描绘歌舞之乐。节日的夜晚，一片狂欢景象，到处是笙箫齐鸣，到处是彩灯飞舞，人们在忘情地欢乐着，

　　“一夜鱼龙舞”，写出了人们彻夜狂欢的情景。 下片写寻觅意中人的过程。“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。“观灯看花”的妇女，头上戴着“蛾儿”、“雪柳”、“黄金缕”等装饰品，一个个打扮得花枝招展，整整齐齐，漂漂亮亮。她们一路笑语，带着幽香，从词人眼前走过，这里作者具体地描写了观灯的游人，也是对上片“宝马雕车香满路”描写的一个补充，同时，一个“去”字也暗传出对意中人的寻觅。在熙熙攘攘的游人中，他寻找着，辩认着，一个个少女美妇从他眼前过去了，可是，却没有一个人是他要寻找的。那么他所要寻找的意中人在哪里呢?

　　“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在、灯火阑珊处。”经过千百次的寻觅，终于在灯火冷落的地方发现了她。人们都在尽情的狂欢，陶醉在热闹场中，可是她却在热闹圈外;独自站在“灯火阑珊处”，充分显示了“那人”的与众不同和孤高。“众里寻她千百度”极写寻觅之苦，而“蓦然”二字则写出了发现意中人后的惊喜之情。这里作者以含蓄的语言，表现了人物内心的活动。

　　这首词先用大量笔墨渲染了元夕的热闹景象，最后突然把笔锋一转，以冷清作结，形成了鲜明强烈的对比。这种对比，不仅造成了境界上的强烈反差，深化了全词的意境，而且很好地起到了加强突出人物形象的作用。

　　灯火写得愈热闹，则愈显“那人”的孤高，人写得愈忘情，愈见“那人”的不同流俗。 全词就是通过这种强烈的对比手法，反衬出了一个自甘寂寞、独立不移、性格孤介的女性形象。作者写这样—个不肯随波逐流、自甘淡泊的女性形象，是有所寄托的。辛弃疾力主抗战，屡受排挤，但他矢志不移，宁可过寂寞的闲居生活，也不肯与投降派同流合污，这首词是他这种思想的艺术反映。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，历来也为人传诵。

　　清王国维在《人间词话》中说，这三句也是“古今之成大事业、大学问者”，必然经过三境界的第三境，并以此作比喻，对做学问、做人、成事业者，在经历了第一境界和第二境界之后，才能有所发现，自己所追寻的东西往往会在不经意的时候，没想到的地方出现。

　　【青玉案·元夕】

　　宋代：辛弃疾

　　东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

　　蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

　　【青玉案·元夕】创作背景

　　这首词作于南宋淳熙元年(公元1174年)或淳熙二年(公元1175年)。当时，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却沉湎于歌舞享乐，以粉饰太*。洞察形势的辛弃疾，欲补天穹，却恨无路请缨。他满腔激情、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。

　　【青玉案·元夕】人物介绍

　　辛弃疾(1140-1207)，南宋词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，汉族，历城(今山东济南)人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。一生力主抗金。曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责;也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。由于辛弃疾的抗金主张与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐江西带湖。

　　【青玉案·元夕】译文

　　焰火像是东风吹散了的千树繁花，纷纷落下仿佛星星如雨般坠落。豪华的马车满路飘香。悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐西斜，一夜舞动鱼灯、龙灯不停歇，笑语喧哗。

　　美人头上都戴着华丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，只有衣香犹在暗中飘散。我在人群中寻找她千百回，猛然回头，不经意间却在灯火零落之处发现了她。

　　注释

　　青玉案：词牌名。“案”读wan，第三声，与“碗”同音。

　　元夕：夏历正月十五日为上元节，元宵节，此夜称元夕或元夜。

　　花千树：花灯之多如千树开花。

　　星如雨：指焰火纷纷，乱落如雨。星，指焰火。形容满天的烟花。

　　宝马雕车：豪华的'马车。

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青玉案元夕古诗原文及赏析

青玉案元夕古诗原文及赏析

　　古体诗是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗等形式。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。以下是小编帮大家整理的青玉案元夕古诗原文及赏析，欢迎大家分享。

　　《青玉案·元夕》出自宋词三百首，其作者是宋朝文学家辛弃疾。其古诗全文如下：

　　东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

　　蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

　　【前言】

　　《青玉案·元夕》为宋代大词人辛弃疾的作品。此词从极力渲染元宵节绚丽多彩的热闹场面入手，反衬出一个孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托著作者政治失意后，不愿与世俗同流合污的孤高品格。全词采用对比手法，上片极写花灯耀眼、乐声盈耳的元夕盛况，下片着意描写主人公在好女如云之中寻觅一位立于灯火零落处的孤高女子，构思精妙，语言精致，含蓄婉转，余味无穷。

　　【注释】

　　⑴青玉案：词牌名。

　　⑵元夕：夏历正月十五日为上元节，元宵节，此夜称元夕或元夜。

　　【翻译】

　　像东风吹散千树繁花一样，又吹得烟火纷纷，乱落如雨。豪华的马车满路芳香。悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐西斜，一夜鱼龙灯飞舞笑语喧哗。

　　美人头上都戴着亮丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，身上香气飘洒。我在人群中寻找她千百回，猛然一回头，不经意间却在灯火零落之处发现了她。

　　【鉴赏】

　　这首词是辛弃疾的代表作之一。下面是著名红学家、古典文学研究家周汝昌对此词的赏析要点。

　　写上元灯节的词，不计其数，稼轩的这一首，却谁也不能视为可有可无，即此亦可谓豪杰了。然究其实际，上片也不过渲染那一片热闹景况，并无特异独出之处。看他写火树，固定的灯彩也。写星雨，流动的烟火也。若说好，就好在想象：是东风还未催开百花，却先吹放了元宵的火树银花。它不但吹开地上的灯花，而且还又从天上吹落了如雨的彩星——燃放烟火，先冲上云霄，复自空而落，真似陨星雨。然后写车马，写鼓乐，写灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们的载歌载舞、鱼龙曼衍的“社火”百戏，好不繁华热闹，令人目不暇给。其间“宝”也，“雕”也，“凤”也，“玉”也，种种丽字，总是为了给那灯宵的气氛来传神，来写境，盖那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。总之，稼轩此词，前半实无独到之胜可以大书特书。其精彩之笔，全在后半始见。

　　后片之笔，专门写人。他先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳、金缕缠就的春幡春胜。这些盛妆的游女们，行走之间，说笑个不停，纷纷走过去了，只有衣香犹在暗中飘散。这么些丽者，都非主人公意中关切之人，在百千群中只寻找一个——却总是踪影皆无。忽然，眼光一亮，在那一角残灯旁侧，分明看见了她，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待。

　　这发现那人的一瞬间，是人生的精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人却如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭。——读到末幅煞拍，才恍然彻悟：那上片的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下片的'惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而写，倘无此人在，那一切都没有意义与趣味。

　　上片临末，已出“一夜”二字，这是为“寻他千百度”说明了多少时光的苦心痴意，所以到得下片而出“灯火阑珊”，方才前早呼而后遥应，可见词人笔墨之细，文心之苦。

　　王国维《人间词话》曾举此词，以为人之成大事业者，必皆经历三个境界，而稼轩此词之境界为第三即最终最高境。此特借词喻事，与文学赏析已无交涉，王先生早已先自表明，吾人可以无劳纠葛。

　　从词调来讲，《青玉案》十分别致，它原是双调，上下片相同，只上片第二句变成三字一断的叠句，跌宕生姿。下片则无此断叠，一连三个七字排句，可排比，可变幻，总随词人之意，但排句之势是一气呵成的，单单等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。北宋另有贺铸一首（《青玉案·凌波不过横塘路》）

　　《青玉案·元夕》赏析

　　青玉案·元夕

　　宋代：辛弃疾

　　东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

　　蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

　　《青玉案·元夕》赏析

　　这首词的上半阕写正月十五的晚上，满城灯火，尽情狂欢的景象。

　　“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”：一簇簇的礼花飞向天空，然后像星雨一样散落下来。一开始就把人带进“火树银花”的节日狂欢之中。“东风夜”化用岑参的忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

　　“宝马雕车香满路”：达官显贵也携带家眷出门观灯。跟下句的“鱼龙舞”构成万民同欢的景象。

　　“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”：“凤箫”是排箫一类的吹奏乐器，这里泛指音乐；“玉壶”指明月；“鱼龙”是灯笼的形状。这句是说，在月华下，灯火辉煌，沉浸在节日里的人通宵达旦载歌载舞。

　　下阕仍然在写“元夕”的欢乐，且一对意中人在大街巧遇的场景。只不过上阕写的是整个场面，下阕写一个具体的人，通过他一波三折的感情起伏，把个人的欢乐自然地融进了节日的欢乐之中。

　　“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去”：这一句写的是元宵观灯的女人，她们穿着美丽的衣服，戴着漂亮的手饰，欢天喜地朝前奔去，所过之处，阵阵暗香随风飘来。“雪柳”是玉簪之类的头饰。

　　“众里寻他千百度”：（这人）对着众多走过的女人一一辨认（但没有一个是他所等待的意中人）。

　　“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”：偶一回头，却发现自己的心上人站立在昏黑的幽暗之处。

　　“灯火阑珊”勿作“良夜将逝”解，“灯火阑珊”虽然是灯火渐渐散尽的意思，但这儿说的是天空飘洒下来的礼花，快接*地面时早已熄灭散尽，所以即使头上有流光溢彩，站立的地方却是昏暗的。

　　同时，还有一种说法认为：站在灯火阑珊处的那个人，是对他自己的一种写照。根据历史背景可知，当时的他不受重用，文韬武略施展不出，心中怀着一种无比惆怅之感，所以只能在一旁孤芳自赏。也就像站在热闹氛围之外的那个人一样，给人一种清高不落俗套的感觉，体现了受冷落后不肯同流合污的高士之风。

　　作为一首婉约词，这首《青玉案》与北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，在艺术成就上毫不逊色。词从开头起“东风夜放花千树”，就极力渲染元宵佳节的热闹景象：满城灯火，满街游人，火树银花，通宵歌舞。然而作者的意图不在写景，而是为了反衬“灯火阑珊处”的那个人的与众不同。此词描绘出元宵佳节通宵灯火的热闹场景，梁启超谓“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”认为此词有寄托，可谓知音。上片写元夕之夜灯火辉煌，游人如云的热闹场面，下片写不慕荣华，甘守寂寞的一位美人形象。美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”王国维把这种境界称之为成大事业者，大学问者的第三种境界，确是大学问者的真知灼见。

　　全文主要运用了反衬的表现手法，表达出作者不与世俗同流合污的追求（词人对理想的追求的执着和艰辛）。

　　古代词人写上元灯节的词，不计其数，辛弃疾的这一首，却没有人认为可有可无，因此也可以称作是豪杰了。然而究其实际，上阕除了渲染一片热闹的盛况外，并无什么独特之处。作者把火树写成与固定的灯彩，把“星雨”写成流动的烟火。若说好，就好在想象：东风还未催开百花，却先吹放了元宵节的火树银花。它不但吹开地上的灯花，而且还从天上吹落了如雨的彩星——燃放的烟火，先冲上云霄，而后自空中而落，好似陨星雨。“花千树”描绘五光十色的彩灯缀满街巷，好像一夜之间被春风吹开的千树繁花一样。这是化用唐朝诗人岑参的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。然后写车马、鼓乐、灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们载歌载舞、鱼龙漫衍的“社火”百戏，极为繁华热闹，令人目不暇接。其间的“宝”也，“雕”也“凤”也，“玉”也，种种丽字，只是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，大概那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。这也是对词中的女主人公言外的赞美 。

　　下阕，专门写人。作者先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛装的游女们，行走过程中不停地说笑，在她们走后，只有衣香还在暗中飘散。这些丽者，都非作者意中关切之人，在百千群中只寻找一个——却总是踪影难觅，已经是没有什么希望了。……忽然，眼睛一亮，在那一角残灯旁边，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！发现那人的一瞬间，是人生精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人竟有如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！—读到末幅煞拍，才恍然大悟：那上阕的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下阕的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而且，倘若无此人，那一切又有什么意义与趣味呢！

　　此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸一瞬的美好境界。然而画蛇既成，还须添足：学文者莫忘留意，上阕临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻她千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到了下阕而出“灯火阑珊”，方才前后呼应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽矣。可叹世之评者动辄谓稼轩“豪放”，“豪放”，好像将他看作一个粗人壮士之流，岂不是贻误学人吗？

　　王国维《人间词话》曾举此词，以为人之成大事业者，必皆经历三个境界，而稼轩此词的境界为第三即终最高境界。此特借词喻事，与文学赏析并无交涉，王先生早已先自表明，吾人在此无劳纠葛。

　　从词调来讲，《青玉案》十分别致，它原是双调，上下阕相同，只是上阕第二句变成三字一断的叠句，跌宕生姿。下阕则无此断叠，一片三个七字排句，可排比，可变幻，随词人的心意，但排句之势是一气呵成的，单单等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。

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诗名含有玉字的古诗词 名字含玉字的诗词

玉蝴蝶（赋玉绣球花）

张炎〔宋代〕

留得一团和气，此花开尽，春已规圆。虚白窗深，恍讶碧落星悬。扬芳丛、低翻雪羽，凝素艳、争簇冰蝉。向西园。几回错认，明月秋千。欲觅生香何处，盈盈一水，空对娟娟。待折归来，倩谁偷解玉连环。试结取、鸳鸯锦带，好移傍、鹦鹉珠帘。晚阶前。落梅无数，因甚啼鹃。

青玉案（和贺方回青玉案寄果山诸公）

冯时行〔宋代〕

年时江上垂杨路。信拄杖、穿云去。碧涧步虚声里度。疏林小寺，远山孤渚，独倚阑干处。别来无几春还暮。空记当时锦囊句。南北东西知几许。相思难寄，野航蓑笠，独钓巴江雨。

临江仙·集珠玉词句题和珠玉词1894

况周颐〔清代〕

一霎秋风惊画扇，那堪飞绿纷纷。无情有意且休论。楼高目断，依约驻行云。

谁把钿筝移玉柱，不辞遍唱阳春。等闲离别易销魂。红笺小字，留赠意中人。

浣溪沙·集珠玉词句题和珠玉词

况周颐〔清代〕

一曲新词酒一杯。小屏闲放画帘垂。劝君莫惜金缕衣。

只有醉吟宽别恨，且留双泪说相思。旧欢前事入颦眉。

玉阑干·玉阑干外秋蛩语

朱彝尊〔清代〕

玉阑干外秋蛩语，一架豆花清露。兰汤浴罢纳新凉，携纤手夜深尔汝。绿窗人远纱空护，网暗尘，蛛丝无数。旧时梁燕也惊心，一回来却又飞去。

送赵惠卿赴玉沙法曹赴玉沙法曹

陈文蔚〔宋代〕

不辞艰险涉江湖，素志惟期欲展舒。*允外应无别法，坦夷中自有享衢。虽云天远雁行*，未至风高鱼素疏。见说民淳须事简，不妨宦学进工夫。

【南吕】玉娇枝过四块玉

未知作者〔元代〕

休争闲气，都只是南柯梦里。想功名到底成何济？总虚华几人知！百般乖不

如一就痴，十分醒争似三分醉。则这的是人生落得，不受用图个甚的！赤紧的乌

紧飞，兔紧追，看看的老来催。人无百岁人，枉作千年计。将眉间闷锁开，休把

心上愁绳系，则这的是延年益寿的理。

青玉案·三年宋玉墙东畔

晁补之〔宋代〕

三年宋玉墙东畔。怪相见、常低面。一曲文君芳心乱。匆匆依旧，吹散，月淡梨花馆。秋娘苦妒浮金盏。漏些子堪猜是娇盼。归去相思肠应断。五更无寐，一怀好事，依旧蓝桥远。

中台五题。玉蕊（乱前唐昌观玉蕊最盛）

郑谷〔唐代〕

唐昌树已荒，天意眷文昌。晓入微风起，春时雪满墙。

题李渎山居玉潭（一作玉潭山居）

张祜〔唐代〕

古树千年色，苍崖百尺阴。发寒泉气静，神骇玉光沉。

上穴青冥小，中连碧海深。何当烟月下，一听夜龙吟。

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玉楼春古诗的意思及全词翻译赏析

玉楼春古诗的意思及全词翻译赏析

　　为君持酒劝斜阳,且向花间留晚照。

　　[译文] 在夕阳中手持美酒劝说你。人生苦短，欢乐即逝，让我们暂且在花丛中留住那西斜的太阳吧。

　　[出自] 北宋 宋祁 《玉楼春》

　　东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

　　浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。

　　注释：

　　皱：即绉纱，比喻细细的水波纹。

　　棹：船桨，代指船。

　　浮生：人生短暂若泡沫浮生于水面。

　　肯爱：怎肯吝啬。

　　晚照：晚日的余辉。

　　译文1：

　　城东的景色越来越美，微风吹皱了整个湖面，那漾动的碧波，是欢迎游客的浅笑。清晨略带些寒意，轻烟薄雾笼罩着翠柳，枝头的红杏争鲜斗艳，蜂飞鸟鸣，莺歌燕舞，春意盎然。

　　*生只恨遗憾太多，欢娱太少，何必吝啬金钱，轻视快乐？让我们一起端起酒杯挽留斜阳，请他把美丽的余晖在花丛间多停留会儿，让欢乐在人间常驻吧！

　　译文2：

　　城之东郊景色越来越好，丝绸般的水波粼粼闪光，迎接着游人的船棹。嫩黄轻拂的春柳如烟笼罩，天际远处的轻云变化莫测虚幻缥缈。枝头盛开的杏花也如游人的兴致，热热闹闹。

　　*生只恨欢娱太少，怎能只为金钱而轻忽了人生中欢乐的粲然一笑？为此，我端着酒杯规劝斜阳慢些归去，且让花间快乐的游人们多享受分分秒秒。

　　译文3：

　　东城外面的景色，越来越美了，春风吹来，湖面上皱起棉纱一样的波浪，就像是欢迎客船的到来。绿杨翠柳，茂密如烟，只有拂晓时分，还有轻微的寒意，红杏枝头早已是蜂喧蝶舞，春意盎然，十分热闹。

　　常常悔恨人的一生欢乐的时光太少，何不花重金换取欢乐的'生活呢。端起斟满的酒杯，当着夕阳，喝一杯吧，希望那西斜的太阳能够在美丽的花丛中多停留一会儿！

　　宋祁（998－1061），字子京，北宋时期安陆人。幼年同兄宋庠随父在外地读书，稍长离父还乡。宋仁宗天圣二年（1024）与兄宋庠同举进士，排名第一，兄宋庠第三。皇太后认为弟弟不可以在哥哥之前，因而改为宋庠第一。后来宋祁官作至工部尚书。兄弟二人都已能文著名，当时称“二宋”。宋祁还曾经与欧阳修同修《新唐书》。《全宋词》录其词六首。

　　宋祁生*见绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

　　赏析：

　　此词上片从游湖写起，讴歌春色，描绘出一幅生机勃勃、色彩鲜明的早春图；下片则一反上片的明艳色彩、健朗意境，言人生如梦，虚无缥缈，匆匆即逝，因而应及时行乐，反映出“浮生若梦，为欢几何”的寻欢作乐思想。作者宋祁因词中“红杏枝头春意闹”一句而名扬词坛，被世人称作红杏尚书。

　　起首一句泛写春光明媚。第二句以拟人化手法，将水波写得生动、亲切而又富于灵性。“绿杨”句写远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是清晨，寒气却很轻微。“红杏”句专写杏花，以杏花的盛开衬托春意之浓。词人以拟人手法，着一“闹”字，将烂漫的大好春光描绘得活灵活现，呼之欲出。

　　过片两句，意谓浮生若梦，苦多乐少，不能吝惜金钱而轻易放弃这欢乐的瞬间。此处化用“一笑倾人城”的典故，抒写词人携妓游春时的心绪。结拍两句，写词人为使这次春游得以尽兴，要为同时冶游的朋友举杯挽留夕阳，请它花丛间多陪伴些时候。这里，词人对于美好春光的留恋之情，溢于言表，跃然纸上。

　　这首词章法井然，开阖自如，言情虽缠绵而不轻薄，措词虽华美而不浮艳，将执著人生、惜时自贵、流连春光的情怀抒写得淋漓尽致，具有不朽的艺术价值。

　　本词歌咏春天，洋溢着珍惜青春和热爱生活的情感。上片写初春的风景。起句“东城渐觉风光好”，以叙述的语气缓缓写来，表面上似不经意，但“好”字已压抑不住对春天的赞美之情。以下三句就是“风光好”的具体发挥与形象写照。首先是“縠皱波纹迎客棹”，把人们的注意力引向盈盈春水，那一条条漾动着水的波纹，仿佛是在向客人招手表示欢迎。然后又要人们随着他去观赏“绿杨”，“绿杨”句点出“客棹”来临的时光与特色。“晓寒轻”写的是春意，也是作者心头的情意。“波纹”、“绿杨”都象征着春天。但是，更能象征春天的却是春花，在此前提下，上片最后一句终于咏出了“红杏枝头春意闹”这一绝唱。如果说这一句是画面上的点睛之笔，还不如说是词人心中绽开的感情花朵。“闹”字不仅形容出红杏的众多和纷繁，而且，它把生机勃勃的大好春光全都点染出来了。“闹”字不仅有色，而且似乎有声，王国维在《人间词话》中说：“着一‘闹’字而境界全出。”下片再从词人主观情感上对春光美好做进一步的烘托。“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑”二句，是从功名利禄这两个方面来衬托春天的可爱与可贵。词人身居要职，官务缠身，很少有时间或机会从春天里寻取人生的乐趣，故引以为“浮生”之“长恨”。于是，就有了宁弃“千金”而不愿放过从春光中获取短暂“一笑”的感慨。既然春天如此可贵可爱，词人禁不住“为君持酒劝斜阳”，明确提出“且向花间留晚照”的强烈主观要求。这要求是“无理”的，因此也是不可能的，却能够充分地表现出词人对春天的珍视，对光阴的爱惜。

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玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗词

玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗词

　　古诗原文

　　秋风凄切伤离，行客未归时。塞外草先衰，江南雁到迟。

　　芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。摇落使人悲，断肠谁得知。

　　译文翻译

　　凄凄切切的秋风已吹起，天气转凉了，远游的人儿还没有归来，不禁叫人牵肠挂肚，增添离别的感伤。现在塞外应该是衰草遍野，满目枯黄了吧，而飞往江南的北雁还迟迟未到。

　　嫩脸已经变衰如芙蓉般凋谢，新眉也像杨柳的叶子失去了往日的颜色。她见到秋天里众芳摇落的情景，睹物思人，心中充满了悲伤，可是那柔肠寸断的离愁别情，又有谁知道呢？

　　注释解释

　　玉胡蝶：原为唐曲，后用为词牌名。有小令和长调两格。小令最早见于《花间集》，即此词。《金奁集》入“仙吕调”，四十一字，前阕四句四*韵，后阕四句三*韵。

　　行客：指出行、客居的人。古人常因求学、经商或赴职所而别离故土，客居他乡。

　　塞外：边塞之外，泛指中国北边地区。唐时的北方边界，大致在今外长城一带，地处内蒙古高原、黄土高原地区。因地势与纬度均高于中原，故无霜期很短，冬季漫长，中原地区尚在粮丰果熟的中秋，塞外已是漫天飘雪的严冬了。此句意谓因塞外秋季早至，故草木先于中原地区枯败。

　　雁：此处暗喻行客书信，一语双关。

　　芙蓉，荷花的别称。凋，一作“雕”。脸，一作“叶”。

　　杨柳，指柳叶。

　　摇落：凋残，零落。

　　肠断：形容极度思念或悲痛。

　　创作背景

　　晚唐时期战乱不断，思妇征夫的相思成为重要的文学题材。此词即为作者代闺中思妇抒写其对塞外征夫的相思之情。其具体创作时间未得确证。

　　诗文赏析

　　此词上阕以秋景来衬托离别的悲伤。开头二句，一写往日离别，一写今日望归，双起单承。“秋风凄切伤离”，起句便切入题旨：点出“伤离”二字，总起全篇；以“秋风凄切”突出秋景的萧索和凄清，烘托出女主人公无限凄凉的心境。“行客未归时”具体说明伤离的缘由。天凉了，行人还未归来，叫人惦念，牵肠挂肚。由“伤离”到“未归”，可知女主人公其间经过了多少不眠之夜。出语看似*淡，而词情酸楚，韵调悲凄。接着二句全由“未归时”展开，写女主人公的内心活动。此二句托物寓情。思妇任由自己的想象，去捕捉“行客”的踪迹：他可能到了遥远的塞外而塞外早寒，现在该是衰草遍野，满目枯黄了。“草先衰”“雁到迟”，足见地远天遥。在时间与空间上回环跳跃，把殷切怀人的情意，表达得淋漓尽致。“塞外草先衰”，设想远人所在的地域状貌。此句实则仍从“秋风凄切”而来，因秋风的肃杀，故“草拂之而变色，木遭之而叶脱”“其色惨淡”“其意萧条，山川寂寥”（欧阳修《秋声赋》）。在想象的悲凉秋景烘托下，女主人公伤别离的悲伤情怀，更见哀婉。“江南雁到迟”写思妇急切盼望远人归来的心情。由远及*，由“塞外”而“雁”，由“雁”而连接远人的书信，线条明晰，思远情致描摹深透，一种细腻之情洋溢字里行间。句中“雁”字，语意双关：既是眼前江南雁未来的实景，又有雁书未到的埋怨。“到迟”二字，并非已到，而是还迟迟未到，人未归，书信也不来，更使人感到悲戚。其实，大雁何时北上何时南下，根据气候冷暖向有大致固定的时间，不能以人的愿望而改变，即便这一年，大雁归来的时间也未必真的就晚，完全是因为抒情主人公过于思念行客，才有这种纯属主观的感觉。词人这里写“雁到迟”正是突出抒情主人公的焦急等待，“写景而情在其中”（况周颐《蕙风词话》），将思妇盼”行客”早早归来的内在情感曲折而又强烈地表达出来。其实在交通极不发达的古代，远出的人因种种意外而误了归期，不能按约定时间返家，是很正常的事。思妇盼人未归，便盼雁书报信；可“雁书”也迟迟不到，她只得经受与“行客”长期分离的煎熬，其内心伤离的痛苦自然更深一层。

　　下阕集中笔墨刻画了思妇伤离而导致的身心之苦。过片二句写女主人公的`愁苦形象：“芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。”女子原本白里透红的娇嫩如芙蓉的脸庞，已经像凋败的荷花显得黯淡憔悴；原本弯曲细长的秀眉，也如枯萎的柳叶，失去了其固有的光泽和形状。嫩脸憔悴，愁眉懒画，皆因行客未归。按说“芙蓉如面柳如眉”是古代女子最美的标准，可这位女子的容貌如此不堪。这一方面证明了她的思念之苦，以致损伤精神；另一方面，说明女子因“行客未归”而无心妆奁，不施脂粉，懒画蛾眉，必然容颜憔悴。爱美是女子的天性，不管家境如何贫穷都拦不住女子对美的追求。古诗文中，多有女子借清水映面、采野花簪发的描写。然而这位女子化妆并非为美而美，而是为了取悦心中所爱之人，爱人不在，“谁适为容”（《诗经·卫风·伯兮》）。所以这两句就不仅写出了思妇伤离之情，而且写出了她对爱人的忠贞。结拍二句，总揽全章，纵笔写情：“摇落使人悲，断肠谁得知？”重又回到首句“秋风凄切伤离”的环境之中，情景交融，更显离情别绪的缠绵强烈。语语沉痛，字字泪珠，以歌当哭，哀思无限。“摇落”二字状凋残的秋景，如千古悲秋之祖宋玉的名句“悲哉秋之为也，萧瑟兮草木摇落而变衰”（《楚辞·九辩》）摇落的秋景，渲染烘托着悲伤的情调，眼前的秋景越是肃杀飘零，思妇的感情越是悲伤，甚至到了肝肠欲断的地步。但是，此中的痛苦与寂寞有谁知道呢？最后三字“谁得知”，仍然是思妇希望她“未归”的“行客”，得知她苦苦期盼的心情，早早归来。但实际上，思妇即便悲苦肠断，也是无人知道，无人同情，无人理解的。这就是女主人公最大的悲哀了。

　　温庭筠词作最常用的手法，是以绮丽华美的环境，凸显孤独女子的心情。这首词却与温庭筠大多数词作不同，它是以萧索凄楚的秋景衬托离情，将凄切的秋风飘零的草木，都写入词中，情景交融，形成质朴清峻的风格，达到令人神伤的效果，在温词中别具一格。

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