现代诗与古诗的区别简单易懂

古诗与现代诗的区别分析

古诗与现代诗的区别分析

　　诗词，是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的*汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。以下是小编为大家整理的古诗与现代诗的区别分析，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　*的诗歌创作氛围繁荣而尴尬，现代诗流行*百年，路似乎越走越窄。追随者虽多，佳作名作却少，能够引起全社会受众普遍关注的诗更少。诗歌沦落为圈子内互相吹捧的花瓶，艳丽而粗俗。

　　应该感谢本次鲁迅文学奖诗歌奖的评选，使“羊羔体”诗歌《徐帆》等作品广为人知，极大地促进了新诗在社会领域的传播。也使广大网民饶有兴致地模仿、参与现代诗写作，繁荣了社会主义文艺创作氛围。如果*新诗因此而真正走向大众化，《徐帆》等作品的领军作用功不可没。

　　现代诗从古诗词的驿道上走来，然后拐进了一条雨巷，朦朦胧胧走了一段路，迷失了方向。如今忽然走到亮光处，走在了众目睽睽之下，或许会有短期的兴奋和眩晕吧。而久不读诗的人，也忽然发现，诗歌原来这么容易，人人均有成为诗人的可能，这是何等的妙事呀。

　　为了让更多的人明了古代诗词和现代新诗的根本区别，掌握新诗创作的诀窍，本人试作如下归纳：

　　从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。古诗词文字简洁、饱满，重在以意象来表现诗歌的内涵，通篇写景，情在景内。优美的古诗词是一幅画，文字犹如画笔，为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”，由于少了结构和音韵上的限制，自由诗体现了真正的自由，无论怎么写都行，你的`废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后倒置，状如结巴，但在诗歌里或许看上去很优美。

　　从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。“推敲”一词的来源，我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正琢磨着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好，他一路做着手势，正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈，他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真，惟有不断推敲，才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人，只要善于分行，猛敲回车键，一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多，产量如此之丰厚，而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作，却难保长远流传。

　　从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。古诗词言简意赅，讲究韵律，读来朗朗上口，就如一段流畅的音乐，可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器演奏，点上一盘檀香，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几次，似有所悟。现代诗语言浅白，是我们所熟悉的白话文，也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了，一些诗人惟恐别人说其浅薄，就在文字、结构上大辟蹊径，故意折腾得弯曲冗长，朦胧婉转，晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的，但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思，朗诵者需要不断地摇头晃脑，在个别字句上加重、拖长或飘忽，来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味，犹如一部有趣的话剧，早已将诗歌娱乐化。

　　古诗的含义:

　　从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制，古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。

　　现代诗的含义：

　　1、形式是自由的

　　2、内涵是开放的

　　3、意象经营重于修辞。

　　“古典诗”与“现代诗”的比较：

　　“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。 简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真、

　　写法上，古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制、讲求高度精练,意境优美、现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感

　　归纳起来有四点：

　　1、现代诗用白话，古诗用文言。

　　2、现代诗形式上没限制，古诗有限制。

　　3、现代诗不一定押韵，古诗要押韵。

　　4、现代诗没有音节声调上的要求，古诗讲究*仄。

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诗词与现代诗的区别

诗词与现代诗的区别

　　在现在的诗词文化中，诗词与现代诗的区别大家了解过吗？知道怎么正确书写诗歌和现代诗吗？以下是小编分享的诗词与现代诗的区别，一起来学*吧！

　　我国的汉语诗歌从历史、时间上，可分为古典诗歌和现代诗歌。什么是古典诗歌？所谓古典诗歌一般是指1919年五四新文化运动以前产生的各种诗歌体裁形式，它是以文言文为载体，以语言节奏的和谐性再现生活、抒情言志的艺术。古典诗歌，包括清代及清代以前的诗词，它从形式上包括四言诗、五言诗和七言诗。

　　四言诗是四个字一句，五言诗是五个字一句，七言诗是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，通常只有五言诗、七言诗两类。五言诗和七言诗又可分为古诗和律诗两大类。五言古诗简称“ 五古”， 七言古体诗简称七古，三、五、七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字。七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句，五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句又可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制，古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。

　　古典诗歌又可分为古典风体诗歌和古典格律诗歌两类。什么是古典格律诗歌？古典格律诗歌是以文言文为载体，以语言节奏的最高和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。古典格律诗歌包括律绝、律诗和排律、词、曲。古典格律诗歌格律严谨，在字数、句数、*仄、对仗、用韵等方面都有明确的要求。

　　什么是古典风体诗歌？古典风体诗歌是以文言文为载体，以语言节奏的一般和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。古典风体诗歌包括诗经体诗歌、楚辞体诗歌、乐府体诗歌和古体诗。古典风体诗歌格律比较自由，不拘对仗、*仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。三五七言兼用者，一般也算七言。

　　什么是现代诗歌？现代诗歌是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。它是适应时代的要求﹐以接*群众的白话文反映现实生活﹐表现科学民主的革命内容﹐以打破旧体诗 格律形式束缚为主要标志。现代诗歌的特点是：

　　1.形式比较自由。

　　2.内容比较开放。

　　3.意象重于修辞。

　　4.形象性更为鲜明。

　　5.必须分行排列。

　　现代诗歌又可分为现代格律诗歌和现代风体诗歌。什么是现代凤体诗歌？现代风体诗歌是以白话文为载体，以语言节奏的一般和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。例如，我国当代诗人于进水的《姐姐》。于进水，字潇涵，号潇涵轩主。1970年生，山东荣**。1987年开始诗歌创作与研究。他是当代的诗人、诗歌理论家、诗歌旗手。出版了主题诗集《姐姐》、诗歌专著《论律体新诗》、《诗帜》等。

　　《姐姐》是一部主题诗集。整部诗集，有两大创新：一是体裁的创新，根据诗歌的发展规律，打造全新的现代诗歌体裁——“律体新诗”。二是修辞格式的创新，首次运用了大对仗、大排比的修辞手法，强化语势，升华诗歌的情感之美。“律体新诗”又有二大特点：一是以意传神，主题鲜明，昂扬向上，并采用跌宕起伏、一唱三叹的节奏，反复烘托意境，深化意象。二是以律立体，韵贯首尾，以韵律的回环往复，塑造诗歌的声韵之美。

　　什么是现代格律诗歌？现代格律诗歌是以白话文为载体，以语言节奏的最高和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。现代格律诗歌的格律要求与古典格律诗歌的要求一样，定字、定句、定节、定*仄、定韵等。例如，于进水的《诗帜》。《诗帜》是中华诗歌复兴的旗帜和纲领。《诗帜》分为：《诗帜》的核心思想和伟大意义；诗歌的本质；诗歌的概念和分类；诗歌的风格、特点和作用；诗歌的格式；诗歌的结构章法；诗歌的鉴赏方法；诗歌韵表；诗歌分类表和诗歌各种体裁范例十个部分。《诗帜》规范了诗歌的含义、概括了诗歌的特征、明确了诗歌的分类，指明了现代汉语诗歌的发展方向。《诗帜》的诞生，是人民不满当今*诗歌现状，要求恢复传统重建诗格的必然体现，是诗歌自身内在发展规律、承前启后继往开来、与时俱进的必然产物，是*诗歌走向复兴的一面旗帜。

　　诗歌就是用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

　　可是现代诗没有什么韵律规定，也可以没有节奏，就是随便写，有一点要求就是语言凝炼。

　　以上就是现代诗的特点，以及和古体诗词的区别，如果按照古体诗词的要求，现代诗真的不能称之为诗歌。

　　诗和琴一样，要听得懂看得懂，才能谈论到喜欢或者不喜欢，所有的文化活动都是为人类服务的，如果一首诗，写得在美在华丽，但人看不懂，那就失去了任何价值。

　　唐诗宋词，大多数人读了，根本就不懂内容的意思，也不可能一边读着诗，一边去找参考资料来翻译诗的意思，这不叫欣赏诗歌，而是学*研究诗歌，所以唐诗宋词已经被现代人淘汰，而且在古代，唐诗宋词也是少数读书人的文化活动，与劳动人民没有太多交集，又因为唐诗宋词讲究韵律的原因，写成一首诗很容易，但要写得优美又通俗易懂，却非常难，这就注定了唐诗宋词要慢慢的成为古董，只能成为少数人研究和喜欢的.文化活动。

　　现代诗容易写，更通俗易懂，一首好的现代诗，读者看了后，立刻就明白诗的内在意境，及所要表达的感情，立刻与诗人的思想产生共鸣，不管诗的词语是否华丽与否，读者就是喜欢，因为读的懂才会喜欢。

　　例如顾城的诗：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

　　就这么简单的两句话，也可以称之为白描，但却引起了一代人的思想共鸣，因为那个年代的年轻人活的很迷茫，这首诗恰恰写出了一代人的内心的痛苦。

　　这就是现代诗的魅力，人人都可以喜欢，都读得懂，老少妇孺，不分阶层，而唐诗宋词里，有很多字，不查字典都不认识，更不用说字的含义，如果写唐诗宋词，必须要用华丽的辞藻，如果用写现代诗的白话去写，找韵律都非常费劲，而且还不够优美，读起来和唐诗宋词比较，就是天壤之别。这也是韵律诗的作者和读者越来越少的原因。

　　现代诗好写，人人都可以写，因为没有什么格式和韵律，但是要想写出好的诗歌，首先要有一个大时代思想交替和变化的社会背景，只有思想矛盾和冲突的时代背景前提下，才能产生有才华的诗人，例如欧洲的文艺复兴时期，就造就了很多诗人作家，学者，哲学家等。

　　其次，有才华的诗人都是因为经历过生活的重重磨难与困苦，才会对生活重新思考和定位，然后将这种思想灌输到诗歌作品中，赋予了诗歌一个灵魂。

　　没有一个社会变化的时代背景，不要说出现伟大的诗人，就是优秀的作家，词曲家等一些艺术人才，也是非常难以出现的。

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古代诗和现代诗的区别

导语：同为诗歌，古代诗和现代诗显然不同，那么古代诗和现代诗的区别是什么?1.从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。2.从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。3.从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。古诗往往是用一首诗来塑造一种意象，而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了，但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。

古代诗和现代诗的区别

1.从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。

古诗词文字简洁、饱满，重在以意象来表现诗歌的内涵，通篇写景，情在景内。优美的古诗词是一幅画，文字犹如画笔，为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”，由于少了结构和音韵上的限制，自由诗体现了真正的自由，无论怎么写都行，你的废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后倒置，状如结巴，但在诗歌里或许看上去很优美。

2.从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。

“推敲”一词的来源，我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正琢磨着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好，他一路做着手势，正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈，他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真，惟有不断推敲，才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人，只要善于分行，猛敲回车键，一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多，产量如此之丰厚，而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作，却难保长远流传。

3.从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。

古诗词言简意赅，讲究韵律，读来朗朗上口，就如一段流畅的音乐，可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器演奏，点上一盘檀香，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几次，似有所悟。现代诗语言浅白，是我们所熟悉的白话文，也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了，一些诗人惟恐别人说其浅薄，就在文字、结构上大辟蹊径，故意折腾得弯曲冗长，朦胧婉转，晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的，但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思，朗诵者需要不断地摇头晃脑，在个别字句上加重、拖长或飘忽，来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味，犹如一部有趣的话剧，早已将诗歌娱乐化。

古代诗和现代诗的区别

(一)观点

古诗往往是用一首诗来塑造一种意象，而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了，但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。

现代诗对于自然环境和人文环境的丢失也使得它在一定程度上没有了那种清新明丽，让人心旷神怡的阅读感受。

从某种意义上说，古诗是对人的精神世界和自然世界的完美阅读，而现代诗则更多了对语言的玩味和取舍。真正写到情不自禁的时候，现代诗一不小心就可能变成一场文字游戏。这也正是当今诗界和所有真正的诗人所应竭力避免的。

(二)本质

古诗和现代诗在语言形式上有着极大的区别。从楚辞到唐诗、宋词、元曲，古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求。这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。古诗一般较短，这使它无法突破自身结构的限制寻求额外表达的可能。所以这类诗歌的作者总是尽最大可能将感情浓缩在一点，集中表达。那个时代的诗歌创作可以说是“惜墨如金”的创作。“两句三年得，一吟双泪流”的精神力量就是这样产生的。

绝不是说现代诗就不需要“惜墨如金”了。

我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后，跟随白话文一同成长起来。*后现代诗经历了政治抒情诗的理想主义集体创作阶段。八十年代改革开放后经历了以舒婷、汪国真等著名诗人和“朦胧诗”为代表的创作*后，积累了深厚的基础和经验，随后又兴起了多种写作方法和流派。但万变不离其宗，现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础。

然而，形式上的自由并不代表表达的自由。

由于这种只需保持简单韵律的自由语言形式的未知性和不确定性的存在，使得它非常难以把握。现代诗可以创造几个甚至十几个意象，用以描写非常复杂的心理感受。但是对语言的过分索求和对生活的过度表现，往往使现代诗创作不知所终，造成喧宾夺主的局面。“诗言志”，现代诗和古诗的相同之处便是抒*感，这是所有诗歌的主旨和灵魂所在。无论表达感情的方式多么复杂，现代诗都不可能抛弃这一原则另辟蹊径，那样的“柳暗花明”是不存在的。

古体诗讲究字数,句数,*zi,押韵.现代诗非常自由,不象古诗那样严格要求.

古代诗和现代诗的区别和写法

古诗的含义:

从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古;七言古体诗简称七古;三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字;七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句;五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制，古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。

现代诗的含义：

1.形式是自由的

2.内涵是开放的

3.意象经营重于修辞。

“古典诗”与“现代诗”的比较：

“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。

简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真.

写法上,

古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制.讲求高度精练,意境优美.现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感.

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现代芭蕾和现代舞的区别

现代芭蕾和现代舞的区别

　　现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的*倾向。下面为大家带来现代芭蕾和现代舞的区别，快来看看吧。

　　摘要：

　　本文从现代芭蕾与现代舞的概念和内涵出发，阐释了其发展沿革，并进一步从基本特征及审美标准上分析了二者的区别，同时作者认为二者已经从相互对立与对抗走向借鉴与融合。

　　关键词：

　　现代芭蕾;现代舞;区别

　　一、相关概念简析

　　(一)现代芭蕾

　　所谓的现代芭蕾是相较于古典芭蕾产生的概念，是指将现代元素引入到芭蕾舞中，如著名的古典芭蕾舞剧《天鹅湖》，其主要以剧情为中心，而加入现代元素的《天鹅湖》则更加注重人物内心的感受与心理活动的表达，是一种抽象派艺术。对于现代芭蕾，人们有一种共识，其与古典芭蕾的分界点是以上世纪初现代艺术思潮对芭蕾的影响开始的，在此之前，芭蕾不管是舞剧或者小品，其都遵循了芭蕾固定的范式与风格，统称作古典芭蕾经过现代艺术思潮影响之后，芭蕾在题材和形式上都有了一定的创新，在程式与风格上都有别于古典芭蕾，这就是现代芭蕾。

　　(二)现代舞

　　现代舞是在对古典芭蕾革新的基础上产生的，是上世纪初在欧美流行和发展起来的一种舞蹈流派。从意识层面来说，现代舞更多的是追求抽象或者半抽象的意境美，这区别于传统芭蕾的以情节为主，它更多的是表现社会现实以及人物内心的活动，或者营造某种氛围，表达某个概念，即便会推动故事情节，但也不会把渲染点放在叙事上面。在表现形式上，它完全打破了传统芭蕾古板而僵硬的程式与教条，主张身心充分放松，自由抒发感情。

　　二、现代芭蕾与现代舞的区别体现

　　(一)基本特征不同

　　现代芭蕾有别于古典芭蕾，其革新主要体现在题材和形式上，而在基本特征和发力方式上则对古典芭蕾进行了传承，具体表现在：1、开：主要是指舞者以肩、胸、髋、踝等关节为中心，向外最大限度地延伸打开，展现肢体的线条美;2、绷：主要是指舞者将髋、膝、踝部和脚背最大限度的绷直，从而更有效的`延伸人体线条，使舞者看起来更加的舒展，并能体现一种上升的动作姿态。3、直：是指芭蕾舞者要身姿挺拔，腿要收紧膝盖，不能塌腰凸臀，使舞者呈现一种自信昂扬之美;4、立：主要是指芭蕾舞者要将身体中心置于两条或者一条腿上，傲然挺立，体现芭蕾的高贵气质。开、绷、直、立是芭蕾的基本特征，从这也可以看出现代芭蕾同样具有一定的严谨性和规范性。

　　而现代舞的基本特征就是创新，它是建立在对传统的反叛基础上的，因此，它没有固定的体系，每个时期的风格也不尽相同，如果坚持要对其特征进行总结，那么它基本上可以归为以下几点1、包容性：现代舞具有很强的包容性，求同存异是它的基本艺术观，美国现代舞第三代大师默斯堪宁汉曾说过：“如果你不喜欢别人的作品，那就编一个自己喜欢的好了。”2、强调情感表现：现代舞不像现代芭蕾对外在形式美的追求那么强烈和刻意，更多的是强调用身体抒发内心情感;3、随意性：现代舞主张**身心，每一个动作、每一个眼神都是在起舞。

　　(二)审美标准不同

　　芭蕾的审美标准：1、“轻”是指芭蕾舞者的动作要轻盈、利落，对身体的控制要收放自如。在跳跃落地的一刹那，不能出现声音。2、“准”是指舞者要遵循芭蕾舞规范，不差分毫地完成每一个动作。3、“稳”是指芭蕾舞者在跳舞过程中不仅要保持动作无失误，更要重视动作的质量，要稳定，不能出现左右晃动，甚至跌倒等错误。4、“美”要求舞者要体现芭蕾的优雅、高贵之美，因此对舞者的要求也极高。

　　现代舞的审美标准则是以自由、随性为主，它对于芭蕾古板的范式不屑一顾，更多地追求与自然法则相契合的舞蹈动作，提倡自由抒发内心的真实情感，并且与现实生活紧密相连，让观众通过欣赏舞者的舞蹈动作来体会他要抒发的情感，从而达到心灵共鸣的效果。

　　对于芭蕾舞者来说，在表演过程中，需要尽量的凝神屏气，掩饰呼吸，但是对于现代舞者来说，却需要采用以呼吸为支点的收缩技术，现代舞将呼吸的独特的节奏视为生命的节奏，是生命最真实与自然的体现，而在有的现代舞表演当中，舞者彻底摒弃了身体上的束缚，进行散发、赤足的尽情舞蹈。

　　三、结语

　　芭蕾起源于宫廷，从十七世纪七十年代开始到如今，历经三百多年的发展，现代芭蕾是古典芭蕾发展和创新的结果，现代舞的兴起与发展，也是从对古典芭蕾的反叛与对抗开始的。很长一段时间，现代舞都与芭蕾相互对立，然而随着人们对于两种舞蹈认识的不断深化，二者又开始有对立逐步变成接*、融合与借鉴，尤其是现代芭蕾与现代舞，现代芭蕾吸取了现代舞在题材和情感表达上的创新成果，使得作品更加富有艺术感染美，而现代舞也对芭蕾的编导体系进行了借鉴，对其规范美也进行了一定的吸取，同样对现代舞的变现力进行了提升和增强。

　　美国现代舞权威玛莎格雷姆认为芭蕾舞历史悠久，其科学性不容忽视，因此玛莎格雷姆在其开办的现代舞学*里将芭蕾基训作为一门必修课。而现在很多芭蕾学校同样开设了现代舞的课程，二者从开始的互相排斥正逐步走向互相融合与借鉴，对彼此的发展起到了一定程度的推动作用。

　　参考文献：

　　[1]隆荫培，徐尔冲，欧建*.舞蹈知识手册[M].上海：上海音乐出版社，2001.

　　[2]孙磊.论高师院校舞蹈改革中开设现代舞的必要性[J].科教新报(教育科研)，2010，(23).

　　现代舞蹈的种类，按照舞蹈的特征来划分

　　一、专业舞蹈

　　古典舞；芭蕾舞；民族舞；民间舞；现代舞；踢踏舞；爵士舞。

　　二、国际标准舞

　　1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）；

　　2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）。

　　三、时尚舞蹈

　　迪斯科；锐舞；街舞；芭啦芭啦；啦啦队舞；热舞劲舞；

　　按照舞蹈的表现形式来划分

　　分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。

　　独舞

　　由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。

　　双人舞

　　由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。

　　三人舞

　　由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。

　　组舞

　　由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。

　　舞剧

　　以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。

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古代胎教和现代胎教的区别

古代胎教和现代胎教的区别

　　有人认为，*人不注重胎教,。胎教似乎只是外国人的专利。其实，胎教本是我们的国粹。几千年前，我国就已经有胎教的存在，这实在非常耐人寻味。到底，古流传下来有何胎教？现在我们来看看古流传下来的胎教跟现代有什么不同。

　　几千年前，我国就已经有胎教的存在，这实在非常耐人寻味。

　　现在我们来看看自古流传下来的胎教。例如：在妊娠中看见火灾，会出生有红色胎痣的婴儿;拿取高处的物品，脐带会缠住胎儿脖子等。虽然这些说法并无任何根据，可是孕妇还是应避免在妊娠期间，遭受过大的惊吓或危险。

　　叫人远离火灾现场，这可能是观看火灾现场，容易使孕妇遭受惊吓。孕妇一旦受到惊吓，会造成副肾机能亢进，产生的激素对胎儿会有不良影响。尽量避免让孕妇看到灾难场面，也是一种体贴。

　　孕妇受到惊吓，会经由间脑，脑下垂体分泌使子宫产生收缩的激素;这种刺激，容易导致流产或早产，对孕妇和胎儿都很危险。

　　不要拿取放在高处的东西;肚子一大，行动就不方便，任何一点小意外都可能导致流产。

　　据统计，现代妊娠意外事件中，孕妇因勉强取高处物品而跌倒，以致腹部遭受强力撞击，导致流产的比例最高。

　　因为家中即将有新成员加入，欲举家迁至较宽敞的地方，这种情形也很常见。为了腹中胎儿安全，应尽量减少孕妇的负担，让她们有从容的时间准备。希望丈夫能够体贴妻子，避免让她做吃力的家务劳动。

　　*来很流行怀孕期间多看可爱的婴儿照片，会生出漂亮宝宝;倾听音乐可让将来的孩子具备音乐天赋等说法。根据遗传学来看，这些根本是无稽之谈，但是这么做若能使孕妇高兴，那也不失为一种良好的胎教。

　　如果心情*静升朗，身体情况便能维持良好状态，同时也能减少妊娠期间的负担;如此一米，胎儿就能在舒适环境中健康的发育成长。

　　古时候流传的胎教，不一定适合现代的情形，然而应重视孕妇的'情绪，这点自古至今都不会改变。

　　我国古代胎教的理论基础和要求，我国古代对世界万物之间的相互感应现象十分重视，比如在《周易》一书中就有阴阳二气相互感应的描述。同时人们在现实生活中也观察到母子之间有许多类似之处，所以除遗传因素之外，母亲的言行举止也可能影响到腹中的胎儿，因此就构成了古代胎教的理论基础。于是，在这种朴素的理论基础支撑下，便产生了对胎教一系列要求。

　　我国古代对胎教的要求首先是从医学角度指出的。中医学认为，如果准妈妈受到风、寒、暑、湿、燥、火“六淫”的倾入，就会感染疾病，甚至危及胎儿，因此提出了“慎寒温”的具体要求。同时还对不注意“慎寒温”而遭受“六淫”之侵带来的危害：“胎前感冒外邪，或染伤寒，郁热不解，往往小产堕胎，攸关性命。”

　　因此，准妈妈怀孕后应根据生理上发生的特殊变化，而注重胎前保养，适应寒温变化。同时，还要谨慎起居，注意劳逸适度。因为中医认为，人禀气血以生，胎赖气血以养，所以准妈妈怀孕后如果适当运动，就可使血气通流，百脉和畅，但不要举止无常，攀高负重;如果好逸恶劳，以贪吃贪睡的方法养血，不仅达不到预想目的，甚至会使气停血滞，而导致难产。

　　古代胎教还要求准妈妈要做到调适情志。中医学认为：“胎借母气以生，呼吸相通，喜怒相应，若右所逆，即致子疾。”所以在《在增补大生要旨》一书中指出：“盖气调则胎安，气逆则胎病。”意思是说，怀孕不仅是女性生理的一个特殊过程，而且在心理上也同样会发生相应的变化和反应，也就是所谓情志的变化。因为，准妈妈怀孕后应该情志舒畅，遇事乐观，心境*和，不要喜怒无常，动不动大动肝火，甚至经常恼怒，以免影响准妈妈和胎儿的健康。

　　一、古代胎教也注重知识胎教的作用。

　　《钱氏儿科学》一书中谈到“欲子女之清秀，居山明水秀之乡，欲子女之聪俊者，常资文学艺书”。

　　二、古代胎教更重视准妈妈的道德修养。

　　《三字经注解备要》中提出“端心正坐，清虚和一，坐无邪*，立无偏倚，行无邪经，目无邪视，口无邪言，心无邪念，无妄喜怒，无得思虑。”等准则，认为准妈妈如果能做到心怀坦荡、言语大度、行为端庄，无论是对自己还是对胎儿都是非常有益的。

　　三、经过对胎教的专门研究，归纳了以下六项原则：

　　1、谨慎起居：劳逸适度，起居有序，忌贪吃贪睡，忌负重物。

　　2、调节饮食：营养丰富，易于消化，忌辛辣生冷。

　　3、调理情志：静心节欲，心胸开阔，遇事乐观，忌闷闷不乐，心情败坏。

　　4、慎对寒温：注重胎前保养，忌风寒侵袭，以防感染疾病。

　　5、节制房事：房事有度，忌求一时之欢，导致伤胎。

　　6、戒酒避毒：酒能伤胎，宜戒佳;减少服药，慎灸穴位，避免流早。

　　据《史记》记载：“太妊之性，端一诚庄，惟德能行。及其妊娠，目不视恶色，耳不听淫声，口不出敖言，生文王而明圣，太妊教之，以一识百。卒为周宗，君子谓，太妊为能胎教。”古人所说的胎教，是指在妊娠期间为有利于胎儿在母体内的生长发育而对母亲的精神、饮食、生活起居等方面所采取的有利措施，以便使母子的身心都得到健康的发展。古代胎教的内容主要包括6个方面：

　　调情志。

　　妊娠是女性生理上的一个特殊过程，孕妇不仅生理上要发生一系列变化，心理上同样也会产生相应的反应，这种心理反应过程即为古人所说的情志变化。古人云：凡有孕之妇，宜情志舒畅，遇事乐观，喜、怒、悲、思皆可使气血失和而影响胎儿。胎借母气以生，呼吸相通，喜怒相应，若有所逆，即致子疾。《增补大生要旨》中说：“除恼怒，凡受胎后切不可打骂人，盖气调则胎安，气逆则胎病。”就是说：孕妇要心情舒畅，不要轻易动肝火，否则会导致气不顺，气不顺则孕胎必受影响。《傅青主女科》中亦有“大怒小产”的论述。可见，孕妇的情志对胎儿具有直接影响。故而孕妇情志舒畅，遇事乐观极为重要。

　　忌房事。

　　房事，是指夫妻的性生活。虽然房事为受孕怀胎提供了必要的条件，但受孕之后，则房事必须节制，《产孕集》说：“怀孕之后，首忌交合，盖阴气动而外泄，则分其养孕之力，而扰其固孕之机，且火动于内，营血不安，神魂不密，形体劳乏，筋脉震惊，动而漏下，半产、难产、生子多疾。怀孕以后，首先应禁房事，特别是在怀孕头3个月和7个月之后。怀孕早期，妊娠反应常常给孕妇带来许多不适，恶心、厌食、嗜睡、疲劳，自身及胎儿的营养常常供不应求，哪里还会有闲情逸志取房事之欢？7个月后，孕妇腹大身重，行动诸多不便，而且胎儿即将人盆，**变短，房事会刺激宫颈而引起宫缩，加之在房事中有可能将细菌带入孕妇体内，严重者会造成感染，因而这前、后两期，应忌房事。否则“分其养孕之力”，“扰其固孕之机”，“形体劳乏”，甚而造成流产、难产，“生子多疾”。

　　节饮食。

　　饮食是母体的重要营养来源。胎儿的营养来源于母体的气血。因而母亲的饮食对胎儿的发育有着直接影响。《万氏女科》说：“妇人受胎之后，最宜忌饱食，淡滋味，避寒暑，常得清纯*和之气以养其胎，则胎之完固，生子无疾”。就是说，孕妇饮食以清淡*和为宜，鱼、肉可以吃，但不可过食。应有所节制，特别是不要饥一顿，饱一顿，甚至暴饮暴食。假如饮食失节，饥饱无度，嗜食厚味，皆可使脾胃运化失常而胎失所养。

　　适劳逸。

　　人禀气血以生，胎赖气血以养，因而妊娠后的起居劳逸应该适量，既不可贪图安逸，也不可过于劳累。按中医的说法，太逸则气滞，太劳则气衰。若劳逸失宜，举止无常，攀高负重，其胎心坠，甚而导致难产。因此，受胎之后，适当活动，使气流通，百脉和畅，自无难产。若好逸恶劳，好静恶动，贪卧养娇，使气停血滞，临产多难。此当为忠告。正确的做法大致为，5个月以前宜稍逸，5个月以后宜小劳。

　　慎寒温。

　　寒温即自然界冷热气候的变化。受孕以后孕妇由于生理上发生特殊变化，很容易受六淫（风、寒、暑、湿、燥、火）尤其是风寒之侵，易感染疾病，甚至危及胎儿，“胎前感受外邪，感染伤寒时症，郁热不解，往往小产堕胎，悠关性命，故而注重胎前的摄养，慎起居，适寒温，甚为紧要。

　　戒生冷。

　　怀孕之后，孕妇常喜欢吃一些生冷之物。中医认为，这是怀孕后由于阴血下注以养胎儿，致阴血偏虚，阳气偏旺。殊不知，生冷之物吃多了会使脾胃受伤，呕吐、腹泻、痢疾诸症会乘虚而入，既损孕妇，又伤胎儿，不可不慎。此外，孕妇衣着还宜宽大合体，腰带不宜紧束，以免气血周流不畅而影响胎儿发育。

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现代诗歌大全短的（现代诗歌短篇简单）

▍相 见 欢

已经很久没有听见

清晨的鸟叫

光照到脸上

仿佛喜欢的人

来到身边

by：魔头贝贝

▍第一祈祷词

世界上有无数的祷词，都不如

我四岁女儿的祷词，

那么无私，善良，

她跪下，对那在烟雾缭绕中

微闭着双眼的观世音说：

菩萨，祝你身体健康。

by：唐不遇

▍有些人

有些人

一生都没有说话

一生都静悄悄

连埋他的泥土

也都为此而感到战栗

by：容浩

▍秋日

那地上只有草

那空中只有云

一棵树不自觉地往下落叶

一个人因为爱，止不住哭泣

by：不语

▍一生的时光

我愿意过这样的日子

每天只说想说的话

和喜欢的人牵手

在你眼前傻笑

连爱都说不出口

by：燕七

▍日暮

鸟声呼啦啦栖落小院，又扑棱棱缀满枝头。

光眷顾了我。我站在尘世中央，像神的孩子。

美好的事物来得多晚，都值得原谅。

枇杷树已经挂果，最闪耀那枚，是落日的偏心眼。

by：敬丹樱

▍我不敢

我不敢写别人的苦难

仿佛我不曾

经历这些

如果悲伤不能顺利

抵达笔墨

是因为我没有被安抚

by：米绿意

▍理所当然

当我年事已高，有些人

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现代舞和当代舞的区别是什么

现代舞和当代舞的区别是什么

　　*年来，舞蹈业进了人们的休闲时间，尤其是现代舞盒当代舞。基本上都会认为现代舞和当代舞非常的类似。现代舞和当代舞的区别是什么呢。下面就跟随小编一起来看看吧！希望能给大家带来帮助！

　　1、现代舞和当代舞的区别

　　现代舞的属性更具有艺术的本质属性，更以艺术家个性化的表达，即思想和艺术的技术方式。达到艺术品相的系统性和极至的单纯，追求独特性、先锋的、前卫性。虽关心当下、社会性的一切问题，但不与主流为伍。这样的性质，往往自然不被大众接受和理解，这样的艺术家是勇敢的、孤独的、甘当寂寞的。它的真正价值，除了独特的艺术性本身的价值外，可能更是后人们的觉悟渠道和经验所得，它是后一个时间下的“当下潮流”。当代舞的属性更具时代的当下及时性，更具传统和当下现实的关系性，更为传统的即得意义，更符合大多数人的娱乐需求。它是时尚的、主流的、大众的，它也积聚*的变革时代的文化性。在思想上和艺术样式上求“改良”不求颠覆。它没有所谓的“独特的艺术性”的艺术系统化，也不讲究所谓的“原创”，而是拿来和加工，赋予新的样式中得以创吸。

　　2、什么是现代舞

　　现代舞的属性更具有艺术的本质属性，更以艺术家个性化的表达，即思想和艺术的技术方式。达到艺术品相的系统性和极至的单纯，追求独特性、先锋的前卫性。虽关心当下、社会性的一切问题，但不与主流为伍。这样的性质，往往自然不被大众接受和理解，这样的艺术家是勇敢的、孤独的、甘当寂寞的。它的真正价值，除了独特的艺术性本身的价值外，可能更是后人们的觉悟渠道和经验所得，它是后一个时间下的“当下潮流”。

　　3、什么是当代舞

　　当代舞的属性更具时代的当下及时性，更具传统和当下现实的`关系性，更为传统的即得意义，更符合大多数人的娱乐需求。它是时尚的、主流的、大众的，它也积聚*的变革时代的文化性。在思想上和艺术样式上求“改良”不求颠覆。它没有所谓的“独特的艺术性”的艺术系统化，也不讲究所谓的“原创”，而是拿来和加工，赋予新的样式中得以创吸。

　　跳舞也是一种运动，现在很多年轻的时尚人群都把风格各异的舞蹈种类作为休闲健身的活动，今天就和学*跳舞的小伙伴们说说跳舞前后注意的事项。

　　1、跳舞前一定要做好热身活动

　　大多数美女对于热身活动并不在意，通常是随意去做而不是认真跟着老师所教的动作去跳，有些时候还有不做热身直接就跳舞的。热身活动其实就是让你的身体各个部位“热起来”，这样跳舞时才不容易受伤，因为跳舞很多时候会用到大家*时不常用甚至没有用到的肌肉和筋络，所以，跳舞前做好热身活动是很重要的。

　　2、跳舞前30分钟内不宜吃大量的食物

　　如果在跳舞前吃很多东西的话，跳舞时就会影响到胃的消化功能，慢慢地就会对胃造成不好的影响，而人在跳舞时也会感觉不舒服，直接影响人在跳舞时的情绪，所以跳舞前30分钟内应当尽量避免吃太多的食物。

　　3、跳舞后应该全身放松地去做舒缓活动

　　舒缓活动会让身体的每个部位的肌肉完全放松下来，否则的话，肌肉总处在紧张的状态，就容易受伤或者引起抽筋，因此跳舞后做舒缓活动也是很重要的，它是保护身体一种必要措施。

　　每个舞者都应该遵循健康的饮食。适当的营养摄取可以帮助身体达到最佳状态。跳舞需要大量的能量，所以，舞者必须摄取足够的热量，满足身体的需求。舞者的饮食应包括：碳水化合物、蛋白质、脂肪、维生素和矿物质及足够的水分。

　　碳水化合物：碳水化合物（淀粉）构成舞者饮食的50—65%左右。含碳水化合物的食物，如谷类、面食、面包和烤土豆。

　　蛋白质：蛋白质对肌肉的形成和修复来说十分重要。蛋白质应站舞者饮食的12—15%左右。良好的蛋白质来源包括：瘦肉、家禽、豆类和豆腐。

　　脂肪：许多舞者担心长胖，因此，严格限制脂肪摄入量。然而，过低脂肪的饮食会影响身体，长期下去会对舞者的健康造成严重影响。舞者的饮食应该包含约20—30%的脂肪。可以选择低饱和脂肪的食物，如鳄梨、坚果和海产品。

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描写夏天的诗 古诗 现代诗

夏天，在小编的印象中，没有‘春江水暖鸭先知”的景致；也没有“映入荷花别样红”的秀色；更没有“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的冬韵，更多的是“赤日炎炎似火烧，野田禾稻半沽焦”的诗句和烈日洪水的肆侵。我却不然，夏的风骨、夏的襟怀、夏的奉献仍然深深打动着我。我赞美夏天；它是黑暗缩短，它是光明延长！力尽不知热，但惜夏日长。诵读经典美文，传承中华文明，从古到今，赞美夏天的诗词语句，多不升数，小编找片整个互联网的搜索引擎体系，以及一系列的经典名著，整理出有关的描写夏天的诗 古诗 现代诗，喜欢的可以进来看

描写夏天的诗 古诗 现代诗

描写夏天的古诗

《初夏即事》

唐·王安石

石梁茅屋有弯碕，流水溅溅度两陂。

晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。

《夏日杂诗》

清·陈文述

水窗低傍画栏开，枕簟萧疏玉漏催。

一夜雨声凉到梦，万荷叶上送秋来。

《夏日登车盖亭》

宋·蔡确

纸屏石枕竹方床，手倦抛书午梦长。

睡起莞然成独笑，数声渔笛在沧浪。

《闲居初夏午睡起二首·其一》

宋·杨万里

梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。

日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。

《晓出净慈寺送林子方》

宋·杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

《仲夏》

唐·樊旬

江南仲夏天，时雨下如川。

卢桔垂金弹，甘蕉吐白莲。

《孟夏》

唐·贾龠

江南孟夏天，慈竹笋如编。

蜃气为楼阁，蛙声作管弦。

《闻蝉》

唐·耒鹄

绿槐影里一声新，雾薄风轻力未匀。

莫道闻时总惆怅，有愁人有不愁人。

《夏日六言》

宋·陆游

溪涨清风拂面，月落繁星满天。

数只船横浦口，一声笛起山前。

《山亭夏日》

唐·高骈

绿树浓阴夏日长，楼台倒影入池塘。

水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

《夏日对雨》

唐·裴度

登楼逃盛夏，万象正埃尘。

对面雷嗔树，当街雨趁人。

檐疏蛛网重，地湿燕泥新。

吟罢清风起，荷香满四邻。

《所见》

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离别的现代诗

　　1、《再别康桥》

　　徐志摩

　　轻轻的我走了，

　　正如我轻轻的来；

　　我轻轻的招手，

　　作别西天的云彩。

　　那河畔的金柳，

　　是夕阳中的新娘；

　　波光里的艳影，

　　在我的心头荡漾。

　　软泥上的青荇，

　　油油的在水底招摇；

　　在康河的柔波里，

　　甘心做一条水草！

　　那榆荫下的一潭，

　　不是清泉，是天上虹；

　　揉碎在浮藻间，

　　沉淀着彩虹似的梦。

　　寻梦？撑一支长篙，

　　向青草更青处漫溯；

　　满载一船星辉，

　　在星辉斑斓里放歌。

　　但我不能放歌，

　　悄悄是别离的笙箫；

　　夏虫也为我沉默，

　　沉默是今晚的康桥！

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的来；

　　挥一挥衣袖，

　　不带走一片云彩。

　　2、《偶然》

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云，

　　偶尔投影在你的波心——

　　你不必讶异，

　　更无须欢喜——

　　在转瞬间消灭了踪影。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向；

　　你记得也好，

　　最好你忘掉，

　　在这交会时互放的光亮。

　　这首诗简短有力，完全符合要求。

　　若有帮助，望采纳，谢谢。

　　追问

　　还有没有别的

　　回答

　　是觉得太长了还是拗口？

　　3、《别》

　　顾城

　　在春天

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易懂的端午古诗（精选10首）

易懂的端午古诗（精选10首）

　　无论是在学校还是在社会中，大家都对那些朗朗上口的`古诗很是熟悉吧，古诗的格律限制较少。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编收集整理的易懂的端午古诗（精选10首），仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1.端午

　　唐文秀

　　节分端午自谁言，万古传闻为屈原。

　　堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。

　　2.和端午

　　北宋张耒

　　竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵能还。

　　国亡身殒今何有，只留离骚在世间。

　　3.已酉端午

　　明贝琼

　　风雨端阳生晦冥，汨罗无处吊英灵。

　　海榴花发应相笑，无酒渊明亦独醒。

　　4.端午感兴

　　宋文天祥

　　流棹西来恨未销，鱼龙寂寞暗风潮。

　　楚人犹自贪儿戏，江上年年夺锦标。

　　5.谢张仲谋端午送巧作

　　宋黄庭坚

　　君家玉女从小见，闻道如今画不成。

　　翦裁似借天女手，萱草石榴偏眼明。

　　6.同州端午

　　唐殷尧藩

　　鹤发垂肩尺许长，离家三十五端阳。

　　儿童见说深惊讶，却问何方是故乡。

　　7.端午感兴

　　宋文天祥

　　当年忠血堕谗波，千古荆人祭汨罗。

　　风雨天涯芳草梦，江山如此故都何。

　　8.午日处州禁竞渡

　　明汤显祖

　　独写菖蒲竹叶杯，蓬城芳草踏初回。

　　情知不向瓯江死，舟楫何劳吊屈来。

　　9.浣溪沙

　　宋苏轼

　　轻汗微微透碧纨。明朝端午浴芳兰。

　　流香涨腻满晴川。彩线轻缠红玉臂，

　　小符斜挂绿云鬟。佳人相见一千年。

　　10.端午日

　　唐殷尧藩

　　少年佳节倍多情，老去谁知感慨生。

　　不效艾符趋*俗，但祈蒲酒话升*。

　　鬓丝日日添头白，榴锦年年照眼明。

　　千载贤愚同瞬息，几人湮没几垂名。

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